我心中的贝多芬作文【推荐19篇】

贝多芬出生在一个贫困的家庭，父亲是一个经常酣酒的男高音歌手，母亲是个女仆。

艰苦的童年生活没有让贝多芬像莫扎特儿时那样享受过家庭的温情。一开始.人生对于他来说，一切都是那么悲惨而残暴。父亲想发掘他的音乐天斌，把他当做神童一般炫耀。未满四岁，贝多芬就被要求整天钉在钢琴前面.或者和提琴被关在家里，幼小的他几乎被繁重的练习压垮。贝多芬也曾一度厌倦了音乐，父亲不得不用暴力来迫使他学习。

少年时代，贝多芬过早地担当起了生活的重担，开始操心经济问题，打算如何挣取每天的面包。十一岁时，贝多芬加人戏院乐队，领取每月徽薄的工资来补贴家庭生活的开支。

十七岁那年，他失去了他热爱的母亲。母亲是因肺病而死的.贝多芬自以为也感染同样的病症.他常常感到痛楚，在他心里也因此留下了比病魔更残酷的优郁。这一年.贝多芬成了一家之主。经常酗酒的父亲丧失了主持门户的能力.同时，也挥祖尽了家里的积蓄，人们只好把父亲的养老金交给贝多芬管理。这些可悲的事实给贝多芬的心灵留下了深深的创伤。

童年的贝多芬是如此的悲惨，青年的贝多芬更是痛苦万分。二十五岁以后，疾病的恶魔就开始叩问贝多芬了，并且像鬼魂附体一样缠在他身上不再退隐。1796年至1800年间，耳病开始显现出来。贝多芬感到耳朵日夜作响，他的内心也受到剧烈痛楚的折磨。听觉越来越衰退，最后他的双耳完全失聪。

这给贝多芬的生活、爱情已经音乐创作生活带来了毁灭性的打击。好几年，他躲着不与人见面，独自守着耳朵失聪这个可怕的密码，隐忍着巨大的精神与肉体的双重痛苦折磨。

晚年时，他仍然孤苦伶仃一人。这期间，他没有经济来源，被逼得四处向好友求援，已解决生计问题。按他自己的话说:“差不多到了行乞的地步。”

莱茵河畔，谁的忧伤弥漫了那条河？

不停跳跃的手指，徘徊在黑白琴键上。舞台下雷鸣般的掌声，他却只能用那颗纯洁心来听。

一个个动人的音符撒满寂寥的波恩城，在这座城某个灯光昏暗的角落，谁在弹奏着《第九交响曲》？谁在把他的青春献给单调的乐谱？

贝多芬的忧伤掺入《月光曲》，穿透《寂夜》，但谁又知道，他指尖长年累积的茧，正倾诉他的无奈和悲怆……

安谧的夜晚，柔美的月光洒向铅灰大地，香樟的阴影覆盖了正悲春伤秋的人们。

当一楼传来《第九交响曲》的熟悉旋律时，那扇忧伤的心灵窗户徐徐推开。当我们像贝多芬一样用心聆听这个世界时，我们才会发现，其实心中的无奈、忧伤、悲怆却是撑起我们心灵世界的支架。

贝多芬用他空洞的眼神和长满茧的手指告诉我们：曾遭遇、体验、拥抱过孤独的人，他们的忧伤，是撑起整个世界的支架。

路德维希·凡·贝多芬(Ludwig van Beethoven , 1770年12月16日---1827年3月26日)，世界著名的作曲家兼演奏家。出生于德国 波恩 Bonn 。祖父和父亲都是宫廷音乐家。贝多芬一生创作了许多作品，他也是维也纳古典乐派代表人物之一，对世界音乐的发展(从古典主义时期到浪漫主义时期)有着举足轻重的作用，被世人尊称为 “乐圣”。

贝多芬从小就具有十分敏锐的乐感，他的父亲发现这一点后，决心把他培养成另一个莫扎特式的音乐神童，好以此作为他的摇钱树。但贝多芬不具备莫扎特那样的演奏天赋，他是在父亲的棍棒下学会音乐的。当时年仅五岁的贝多芬经常被父亲锁在屋里，从早到晚地弹奏钢琴和拉小提琴。小贝多芬经常强忍着痛苦和委屈在钢琴上一遍遍地练习，如果不是贝多芬具有非凡的音乐天赋的话，他就可能就会永远厌恶音乐了。

贝多芬的音乐成长道路异常艰苦，但他凭借自己的刻苦，取得了惊人的成就。他五岁开始学习钢琴，八岁就公开举行演奏会，十岁开始作曲。他的第一位老师聂费对他的帮助极大，聂费拓展了贝多芬的艺术视野并教会了他许多音乐技能，这为他后来的创作打下了深厚基础。

1792年，贝多芬来到了“音乐之都”维也纳。为了获得更多的音乐知识与创作技能，他先后拜海顿、阿尔布雷希茨贝格、萨利埃里等名师学习，他努力学习他们的音乐创作技艺与经验，不断丰富和提高自己的艺术修养。与此同时，他还广泛阅读各种文学和哲学书籍，从中汲取丰富的知识营养，终于使自己成为一个具有高度修养的艺术家。

1827年3月26日，这位伟大的、不屈不挠的音乐巨人终因贫病交加而与世长辞。

著名法国作家罗曼·罗兰曾经用这样一段话来形容一个人:“物质生活的窘迫毫无改观。他贫病交加，孤立无援，--但他却是个战胜者:--人类平庸的战胜者，他自己命运的战胜者，他的痛苦的战胜者。”是的，作家口中的“他”就是指伟大的音乐家--贝多芬。这段话出自于世界名著《名人传》。

《名人传》讲述的是贝多芬、米开朗琪罗和托尔斯泰三位名人的一生，其中我最崇敬的伟人是贝多芬。

贝多芬于1770年 12月 16日诞生于德国波恩，家里贫困交加，展现出音乐才华的他被父亲视为“摇钱树”，父亲不惜打骂，使贝多芬有个不幸的童年。贝多芬长大后更是痛苦万分，可一次又一次的挫败都没能使他屈服，双耳失聪的他同样在生命的57年间完成了100多件作品。

“人生是艰苦的。在不甘于平庸凡俗的人，那是一场无日无止的斗争，往往是悲惨的，没有光华的，没有幸福的，在孤独与静寂中展开的斗争。”我想，即使没有人看到、听到贝多芬的努力雨艰辛，但是只要有付出，就会有收获。正如晚年多获好评，至少受人尊敬的贝多芬成功了。

贝多芬的父亲常把孩子拽到键盘前，让他在那里艰苦地练上许多小时，每当弹错的时候就打他的耳光。邻居们常常听见这个小孩子由于疲倦和疼痛而抽泣着睡去。这就是贝多芬的童年。今天的我们就像是温室里的花朵，有是为什么要假装造作地在一旁“痛苦呻吟”呢?贝多芬的毅力、顽强不惜的斗志、宁死不屈的精神我们永远都无法体会……

就让贝多芬的精神继续在无数文章与音乐史中流传、发扬光大，把他深深烙印在心中。

“用痛苦带来欢乐。”没错!这个人就是音乐巨人--贝多芬!

贝多芬在茅屋里临时弹奏了一首《月光曲》，贝多芬弹完后飞奔回客店，准备把《月光曲》的乐谱给记录下来。

这一年秋天的一个夜晚，著名的音乐家贝多芬在这个夜晚创作出了钢琴曲《月光曲》。贝多芬回到客店连忙找纸和笔把曲子记录下来，可是立马写下来是不太可能的，他努力回想着当时的情景：他面对着大海，听着海风卷起浪花，听着浪花拍击海滩的声响。

贝多芬的手指灵活地敲击着勤俭，一手汹涌澎湃的《月光曲》再次出现。贝多芬一个音符一个音符抄写，每写下一个似乎就像敲击了一次琴键。终于，《月光曲》音谱的第一版手抄本“横空出世”。贝多芬对这手抄本爱护备至，即使他在客房练习一遍又一遍也觉得不够，乐谱又被他抄了几遍，当时住在贝多芬周围的房间里的人们都被吵醒，但无一不被这美妙的乐声吸引而陶醉其中。

贝多芬听着《月光曲》仿佛又看到了月光照耀下波涛汹涌的大海。他想：月光曲的魅力无穷无尽，灵感源于生活，大家都会被这生活中的魅力所折服吧。

贝多芬是世界著名的音乐家，也是命运最糟的一个。童年，贝多芬是在泪水浸泡中长大的。家庭贫困，父母失和，造成贝 多芬性格上严肃、孤僻、倔强和独立，在他心中蕴藏着强烈而深沉的感情。他从12岁开始作曲，14岁参加乐团演出并领取工资 补贴家用。到了17岁，母亲病逝，家中只剩下两个弟弟，一个妹妹和已经堕落的父亲。不久，贝多芬得了伤寒和天花，几乎丧命。贝多芬简直成了苦难的象征，他的不幸是一个孩子难以承受的。 尽管如此，贝多芬还是挺过来了。他对音乐酷爱到离不开的程度。在他的作品中，有着他生活的影子，既充满高尚的思想 ，又流露对人间美好事物的追求、向往。对美丽的大自然他有抒发不尽的情怀。 说贝多芬命运不好，不光指他童年悲惨，实际上他最大的不幸，莫过于28岁那年的耳聋。先是耳朵日夜作响，继而听觉日益衰弱。他去野外散步，再也听不见农夫的笛声了。从此，他孤独地过着聋人的生活，全部精力都用于和聋疾苦战。 贝多芬活在世上，能理解他的人太少了，而唯一能给他安慰的只有音乐。他作曲时，常把一根细木棍咬在嘴里，借以感受钢琴的振动，他用自己无法听到的声音，倾诉着自己对大自然的挚爱，对真理的追求，对未来的憧憬。他著名的《命运交响曲》就是在完全失去听觉的状态中创作的，是贝多芬最杰出的一部作品，它的主题是反映人类和命运搏斗，最终战胜命运。这也是他自己人生的写照。 这是第一乐章中连续出现的沉重而有力的音符。贝多芬说：“命运就是这样敲门的。”他坚信“音乐可以使人类的精神爆发出火花”。“顽强地战斗，通过斗争去取得胜利 。”这种思想贯穿了贝多芬作品的始终。

1827年3月26日，一个雷雨交加的夜晚，音乐巨人与世长辞，那时他才57岁。贝多芬一生是悲惨的，世界不曾给他欢乐， 他却为人类创造了欢乐。贝多芬身体是虚弱的，但他是真正的强者。

对于一个音乐家来说，听觉的重要性不言而喻。然而，贝多芬在27岁时就患上了耳疾，30岁以后，他的耳病更加严重，由此他变得孤僻，痛苦之极，每天都在忧郁中度过。贝多芬一度绝望地想到了死。

但是，对贝多芬来说用死去解脱耳聋的痛苦显得太软弱无能了，鼓励他能坚强活下去的，是他心灵中要创作出更美更好的音乐献给全人类的强烈愿望。他发出了自己人生的最强音：“我要扼住命运的咽喉，休想让我屈服！”虽然贝多芬勇敢面对了耳聋这一痛苦现实，但是他创作的“英雄”《第三交响曲》、歌剧《费德里奥》以及钢琴奏鸣曲《暴风雨》，却充分表达了他那最悲痛的心境。

贝多芬45岁以后，耳朵完全丧失了听力，任何助听器都无济于事了。从那以后，他只能用笔记本来和别人交谈，无论他走在哪里，他总是默默地把笔记本递到别人面前，如果别人想要和他谈话，就把谈话的内容简要地写在笔记本上。

随着耳聋的恶化，贝多芬往日那非凡的钢琴演奏技巧，已大不如前了。可是他对自己精心创作的作品，还是想抱有解释的权利，他要求自己指挥管弦乐队来倾心发挥乐队所能达到他所需要的演奏效果，他的指挥姿势独特，以至演奏乐师们要特别留意他的拍点。贝多芬脸上的表情，充满了对自己所创作音乐的自信，他从不放过诠释每一小节的机会。

贝多芬把全部精神都投入到他的音乐活动之中，然而，事与愿违，在指挥演奏中由于听觉受限常常会发生混乱的场面。

最令人记忆深刻的是贝多芬在指挥着名的《第九交响乐》时所发生的一件事。

《第九交响乐》初演时，他跟实际担任指挥的温劳夫并肩站着，偶尔做指挥动作，他面前的谱架上放着总谱，看上去好像他随着乐曲的进行来阅读谱子。而实际上，他是在随着弦乐器的弓法来猜测乐曲的进度的，他什么也听不见。待到他指挥的时候，就像中了魔一样，一会儿高举双手，一会儿俯身，好像独自一人演奏所有的乐器，也好像一人充当合唱团的全体歌手。他的指挥形象显得有点神经质和滑稽，但大家都了解贝多芬的性格，知道他完全沉浸在优美的音乐之中。因此，无论是乐师还是合唱团的歌手甚至听众，都为他的这种行为所感动，没有一个人觉得好笑。当然，乐队的全体人员仍然按照温劳夫的指挥来演奏。当每一乐章演奏结束时，站在温劳夫旁边的贝多芬，都会由于过度的兴奋和激动而忽视听众雷鸣般的掌声，仍然忘我地背对观众呆站在那儿，旁人不得不一再提醒他向观众致谢。

当《第九交响曲》的末乐章“欢乐颂”合唱完毕后，整个剧场都欢腾起来，响起暴风雨般的掌声。当听众第五次鼓掌喝彩时，维持秩序的警察则大喊安静。因为按照规定，皇族成员出场时用三次鼓掌礼，而演员与歌唱家出场只用鼓掌一次即可。然而，观众竟向贝多芬鼓了五次掌。可是，贝多芬由于面向乐队，竟然对观众雷鸣般的掌声一无所知，呆然的背对观众站着。站在前排目睹这一情景的一位女低音独唱演员急忙拉着他的手，转动他的肩膀，让他面对热情的听众，贝多芬赶忙惊讶地向听众敬礼，以示感谢。

《第九交响曲》的初演获得了极大的成功。然而，贝多芬的纯收入与听众狂热的激动情绪恰恰形成反比。他只得到非常少的钱额，入不敷出。贝多芬非常失望，变得愤世嫉俗。他只有在激情洋溢地创作中寻求着安慰。

贝多芬一直希望自己的耳朵能复聪，到了生命的最后一刻，他断断续续地说：“到了天堂，我就能听得见了。”闻者无不潸然泪下。

当年少的我走进音乐的大门，我便朦胧中得知了你的名字。虽然并不理解你的音乐，但你的名字早已刻在我的脑海中，挥之不去。

当我的心智逐渐成熟，你的音乐变成了我的追求。每当我的手指跳跃在琴键之间时，脑海中就会浮现出你坐在钢琴面前演奏的场景，一通乱发更加体现出你的狂放不羁，双手在琴上铿锵有力地按下，抬起，整个人都沉浸在音乐里。这种境界，需要一个磨练多少年的你，才能让人如此为之叹服！

你认为，音乐是永恒的。是的，一首好的乐曲即使百年流传也依然会让人百听不厌。而你的音乐，正是这样。你拥有柔美的《月光》，雄壮的《英雄》，宁静的《田园》，气势磅礴的《合唱》……都被世人所流传。我在欣赏的同时，也深深体会到你高尚的灵魂。

我终于可以弹奏你的作品了，《致爱丽丝》，这首钢琴小品是你写给一个你为之倾心的小姐的，音符间透露着你细腻的情感。同一种旋律的重复出现许是想表达你的执着吧。虽然它没有出现在那位小姐的手里，也许是她没有接受你吧，但是你对音乐的热爱和在爱情中所表现出的真诚让演奏它的人产生强烈的共鸣。

你的一生并不快乐，在你创造乐曲的顶峰时期却迎来了耳疾。我能体会到你失聪后的痛苦，那是对一个音乐家来说很可怕的一件事。而你，贝多芬，却告诉世界：“我要扼住命运的喉咙！”你拥有铁一般的意志，在跌倒时勇敢爬起来。你即使穷困，也会因为有音乐这种精神食粮而置之度外。

你的奏鸣曲，强弱变化规律不定，频率快，让人捉摸不透。我想，这应该也是你的特点之一。有一首奏鸣曲的题记上，写的是献给海顿，欢快的节奏表达了你想对他说的话和独特的情感。你热爱你的祖国，在宴会上拒绝为侵略军演奏，甚至因此与资助你的人断绝关系。这是你的尊严，也是你音乐的尊严。

有人说，你是一个“神经病”，很多乐曲都很难完美的演奏。因为，你只有一个。可因为你的“神经”，才有了音乐中的《新约圣经》，和几百年的经典。因为你对音乐的痴爱和严谨，成就了你在历史长河中的辉煌。

一天，贝多芬来到一家饭馆用餐。点过菜后，他突然来了灵感，便顺手抄起餐桌上的菜谱，在菜谱的背面作起曲来。不一会儿，他就完全沉浸在美妙的旋律之中了。侍者看到贝多芬那十分投入的样子，便不敢去打扰他，而打算等一会儿再给他上菜。大约一个小时之后，侍者终于来到贝多芬身边：“先生，上菜吗?”贝多芬如同刚从梦中惊醒一般，立刻掏钱结帐。侍者如丈二和尚——摸不着头脑：“先生，您还没吃饭呢! ”“不! 我确信我已经吃过了。”贝多芬根本听不进侍者的一再解释，他照菜单上的定价付款之后，抓起写满音符的菜谱，冲出了饭馆。

他在 30 岁时耳朵便聋了，随着耳聋的加重，脾气越来越暴躁，内心世界与外表行为产生强烈的矛盾。他从不让任何人接触他的房间，房内乱得一团糟，椅子上到处是纸张，墨水洒到了钢琴里，纸头下面是装着剩菜的盘子。有时候，他脾气发作，很可能把一盘食物、肉汁和所有的东西，朝侍者的脸上摔过去。贝多芬从来不肯换衣服，他的朋友们怎么劝说也无效，他们只好在夜间偷偷地溜进他的房间，把他穿破了的衣服取出来，把新衣服悄悄留下。

他常常发牢骚，说人家不贫识他，说他的钱不够用。事实上，贝多芬已名扬天下，极受人尊敬，经济状况也比他伪装的要好得多。在他死后，有人发现他桌子底下的一只抽屉里藏有一笔数目不少的钱。耳聋使贝多芬变得多疑。他无缘无故地谴责他的朋友、他的发行人和剧院经理欺骗他，但第二天又会觉得过意不去而向他们道歉。他曾答应把一部重要作品卖给六位出版商，结果却卖给了第七位。他还把自己的一首旧曲子，冒充为新作，卖给伦敦音乐协会。

贝多芬喜欢读柏拉图与莎士比亚的书，但却对数学一窍不通，连九九乘法表都背不全。他写信时往往正文很短而附注很长，附注往往比原信长四、五倍。他每天有远途散步的习惯，每次要走五英里的路，无论严寒酷暑，从不间断。

贝多芬生性孤做，蔑视权贵，对不尊重他的人狠狠回击。在他故居的书桌玻璃板下现在还保存着两张字条：一张是他哥哥写来的：我请你到我家吃饭。土地的所有者卡尔上。另一张是贝多芬的回复：我不屑去。音乐的所有者贝多芬复。

贝多芬飞奔回了客店，时间已经很晚了，可是这家客店的主人仍在柜台前专心地看着什么书。

贝多芬进了客店的大门，见店主正在看书，于是没有打扰他，径直走向自己的房间。“贝多芬先生，请问我有什么可以帮助您吗？”店主抬起了头，有礼貌的问道，”对不起先生，我打扰到您了。谢谢您的好意，天色很晚了，您也快些休息吧。”“没关系，您也要早些休息！”“谢谢您的关心，晚安。”贝多芬很有礼貌地回答了店主，回到了自己的房间。

进入房间，贝多芬迫不及待的坐到了钢琴前面，却久久不按下琴键。贝多芬竟一时想不起来刚刚弹奏的曲子了。这时，贝多芬想起了自己在小茅屋里弹奏时所看到的的美丽景色：月亮从水天相接的地方升起来，微波粼粼的海面上，霎时间洒满了月光，月亮越升越高，穿过一缕一缕轻纱似的微云，忽然，海面上刮起了风，卷起了海浪，被月光照得雪亮的浪花，一个接一个朝着岸边涌过来……想到这里，贝多芬的耳边响起了一阵美妙的声音，这正是贝多芬的曲子--《月光曲》。

然后，贝多芬又花了一夜工夫，将《月光曲》记录了下来！

敬爱的贝多芬先生：

您好！我是一名初中学生。虽然您身处的年代与我相隔甚远，但您的名字却让世世代代的人牢记心中。虽然您的耳朵失鸣了，但您的美妙琴声永远在我们耳边徘徊不散……

第一次看到您的名字是在《名人传》上，您虽耳聋，但仍坚持不懈地去实现自己的音乐理想，奋力地去创作，经过几番努力拼搏，您创作的几首名曲相继问世，其中《第九交响乐》被广为流传，从中还可以感受到您当时创作的喜悦和兴奋之情，那熟悉的旋律家喻户晓，妇孺皆知。

在社会的黑暗和对人性的理解中，您又创造出了深击灵魂的《命运交响曲》，每一个音符都震撼人心、发人深省。您完成了自身价值的升华，最终愤愤离世。希望您音乐的灵魂能继续流传下去，让世人传颂。

着名法国作家罗曼。罗兰曾经用这样一段话来形容一个人："物质生活的窘迫毫无改观。他贫病交加，孤立无援，——但他却是个战胜者：——人类平庸的战胜者，他自己命运的战胜者，他的痛苦的战胜者。"是的，作家口中的"他"就是指伟大的音乐家——贝多芬。这段话出自于世界名着《名人传》。

《名人传》讲述的是贝多芬、米开朗琪罗和托尔斯泰三位名人的一生，其中我最崇敬的伟人是贝多芬。

贝多芬于1770年 12月 16日诞生于德国波恩，家里贫困交加，展现出音乐才华的他被父亲视为"摇钱树"，父亲不惜打骂，使贝多芬有个不幸的童年。贝多芬长大后更是痛苦万分，可一次又一次的挫败都没能使他屈服，双耳失聪的他同样在生命的57年间完成了100多件作品。

"人生是艰苦的。在不甘于平庸凡俗的人，那是一场无日无止的斗争，往往是悲惨的，没有光华的，没有幸福的，在孤独与静寂中展开的斗争。"我想，即使没有人看到、听到贝多芬的努力雨艰辛，但是只要有付出，就会有收获。正如晚年多获好评，至少受人尊敬的贝多芬成功了。

贝多芬的父亲常把孩子拽到键盘前，让他在那里艰苦地练上许多小时，每当弹错的时候就打他的耳光。邻居们常常听见这个小孩子由于疲倦和疼痛而抽泣着睡去。这就是贝多芬的童年。今天的我们就像是温室里的花朵，有是为什么要假装造作地在一旁"痛苦呻吟"呢？贝多芬的毅力、顽强不惜的斗志、宁死不屈的精神我们永远都无法体会。。。。。。

就让贝多芬的精神继续在无数文章与音乐史中流传、发扬光大，把他深深烙印在心中。

"用痛苦带来欢乐。"没错！这个人就是音乐巨人——贝多芬！

1770年12月16日，贝多芬出生于德国莱茵河畔的一个十分清贫的贫民家庭。从四岁起，在父亲的拳打脚踢下开始学习钢琴，十三岁便成为管风琴师，并开始创作音乐作品。

1792年至1802年，贝多芬迁居维也纳，一个处处充满音乐的艺术殿堂。在这期间贝多芬追求音乐技艺的纯熟，追求“自由、平等、博爱”的思想。也遭受到了失恋的痛苦，同时耳朵也也丧失了听力。在这最痛苦的日子里，贝多芬对音乐的追求却没有停止，他坚强的个性没有屈服于命运的安排，他克服了别人无法想象的困难，创作出了一部又一部震撼人心的音乐作品。

1827年3月16日，穷困潦倒，孑然一身的贝多芬病逝于维也纳，他临终的一刻，暴雨雷电交加，贝多芬举起干枯的手臂向天空做最后的奋击。这种生命不息，战斗不止的精神，全部贯注在他那些不朽的著作上。

《命运交响曲 》是贝多芬最杰出的一部作品，它的主题是反映人类和命运搏斗，最终战胜命运。这也是他自己人生的写照。 这是第一乐章中连续出现的沉重而有力的音符。贝多芬说："命运就是这样敲门的。"

贝多芬是世界着名的音乐家，也是命运最糟的一个。童年，贝多芬是在泪水浸泡中长大的。家庭贫困，父母失和，造成贝 多芬性格上严肃、孤僻、倔强和独立，在他心中蕴藏着强烈而深沉的感情。他从12岁开始作曲，14岁参加乐团演出并领取工资 补贴家用。到了17岁，母亲病逝，家中只剩下两个弟弟，一个妹妹和已经堕落的父亲。不久，贝多芬得了伤寒 和天花，几乎丧命。贝多芬简直成了苦难的象征，他的不幸是一个孩子难以承受的。 尽管如此，贝多芬还是挺过来了。他对音乐酷爱到离不开的程度。在他的作品中，有着他生活的影子，既充满高尚的思想 ，又流露对人间美好事物 的追求、向往。对美丽的大自然他有抒发不尽的情怀。 说贝多芬命运不好，不光指他童年悲惨，实际上他最大的不幸，莫过于28岁那年的耳聋。先是耳朵日夜作响，继而听觉日益衰弱。他去野外散步，再也听不见农夫的笛声了。从此，他孤独地过着聋人的生活，全部精力都用于和聋疾苦战。 贝多芬活在世上，能理解他的人太少了，而唯一能给他安慰的只有音乐。他作曲时，常把一根细木棍咬在嘴里，借以感受钢琴的振动，他用自己无法听到的声音，倾诉着自己对大自然的挚爱，对真理的追求，对未来的憧憬。他着名的《命运交响曲》就是在完全失去听觉的状态中创作的。他坚信"音乐可以使人类的精神爆发出火花"。"顽强地战斗，通过斗争去取得胜利 。"这种思想贯穿了贝多芬作品的始终。

1827年3月26日，一个雷雨交加的夜晚，音乐巨人与世长辞，那时他才57岁。贝多芬一生是悲惨的，世界不曾给他欢乐， 他却为人类创造了欢乐。贝多芬身体是虚弱的，但他是真正的强者。

月光曲是贝多芬在经历情感波折后创作出来的举世闻名的钢琴奏鸣曲，下面大家就随小编一起去看看这首曲子的故事吧！

1}这是传说中的版本:这首题赠给朱丽叶塔的升C小调钢琴奏鸣曲，写作於一八一○年。起初只题作「幻想曲风奏鸣曲」后因诗人雷斯达布在文字上的渲染，才出现「月光曲」的别称。虽然真实如此，但亦相传著一段唯美的月光曲的故事。

据说有一天，太阳西下的时候，贝多芬独自在维也纳郊外散步，无意间经过一幢简陋的木屋，那屋子传来一阵琴声。贝多芬驻足一听，那曲调正是他写的一首钢琴奏鸣曲。他非常惊讶，在这样贫苦的人家，竟有人弹这样艰深的乐曲。

忽然琴声停止了，有一位少女叹息地说：「唉，不行不行，这段太难了，我弹不好。如果能听听贝多芬弹奏，该有多好啊！」「要不是这样穷，我一定设法买一张入场券，让你去欣赏他的演奏。」一个男人这样安慰著。

贝多芬在门外大为感动，立刻敲门进去；他在暗淡的烛光下，看到一个皮匠在角落做鞋，而一架旧钢琴前则坐著一个盲少女。贝多芬告诉皮匠说：「我是一个音乐家，想弹一首曲子给这位姑娘听听。」接著亲切地向少女问道：「你怎会弹刚才那首曲子？」少女回答：「那是听来的，以前邻居住著一位夫人，时常弹奏这首曲子。」

贝多芬随即坐在琴椅上，从头弹出少女刚才所弹的乐曲。这时从这架旧钢琴上，流泻出一连串美妙动听的琴声，这样精彩的演奏，使盲少女感动的热泪盈眶。当兄妹两人明白这位不速之客就是他们敬仰的贝多芬时，是多麼的欣喜若狂呀！当这首曲子奏完后，少女热切地恳求贝多芬再弹一曲，以偿她多年来渴望的心愿。

突然一阵风起，把蜡烛吹熄了，皎洁的月光从窗口射进一道银光，照射在钢琴上。这样如梦的时刻，贝多芬脑海中，一连串的曲调像泉水般涌现。他愉快的向少女说：「我就以这月光为题，即兴弹奏一曲。」

开始时，匆钢琴上荡漾出一段平和安祥的音乐，彷佛明月冉冉上升，将银光投射在睡梦中的森林和原野。第二段里，曲调变得轻快活跃起来，好像淘气的精灵在月光下嬉戏漫舞。最后乐曲更加激烈狂热，有如怒涛飞溅的急流，向辽阔的海洋狂奔而去。

当琴声戛然停止，兄妹二人从醉梦中清醒过来，已不见贝多芬的踪影。原来他一弹完，很快地飞奔回去，把刚才弹过的乐曲记在五线谱上，这首举世闻名的「月光曲」就此诞生。

2)真实故事是1801年，他爱上了朱丽埃塔·居奇亚迪。他把他的佳作《月光奏鸣曲》献给了她，但朱丽埃塔性格的缺陷也使贝多芬痛苦不安，而且她很快嫁了人

贝多芬，一位伟大。杰出的音乐家。正在经历音乐生涯的顶峰时刻，命运却与他开了个不幸的玩笑----他失去了听觉。对一个音乐家来说，最重要的莫过于耳朵，虽然这个打击是常人所接受不了的，但这样的打击并没有打倒“音乐巨人”，他凭着坚定的信念走出了失聪的阴影。心灵的音乐支撑着他的生命，与永恒为伴使它拥有一颗与命运抗争的心，是他振作起来，在永恒的陪伴下他完成了震惊世界的“第六交响曲”。这首曲子包含着贝多芬坚韧无比的生存意志和他内心的音乐。一位杰出的伟人往往是经历了种种挫折，失败后才成功的，一位杰出的伟人，他们的事迹，会影响我们得一生。

贝多芬的一生是悲惨的，也是多灾多难的，但他为什么还能成功呢?为什么正常人做不到的事，他却能做到呢?这引起了我的深思。我认为，贝多芬之所以成功，是因为它有着超与凡人的毅力和奋斗精神。面对困难，他丝毫无惧。这就是他成功的秘诀。

在日常生活中，我们遇到困难时，经常想到的就是请求他人的帮助，而不是直面困难，下定决心一定要解决。而贝多芬，因为脾气古怪，没有人愿意与他做朋友，所以，他面对困难，只能单枪匹马，奋力应战。虽然很孤独，却学会了别人学不到的东西：只要给自己无限的勇气，再可怕的敌人也可以打败。

“一座已经倒落得火山，头颅在溶岩里燃烧，拼命巴望挣扎起来”。贝多芬就是这样的人，他坚韧不拔，敢于与命运抗争，在他的身体里，一股烈火熊熊燃烧，不断的升华，在后人的心中演变出他美好的灵魂。

有一个人，他以他顽强的意志驻进我的心底，他曾是西方古典音乐的神话，他是上帝的宠儿，却也是命运的弃子，也许每一个人都有自己的路，也许冥冥中自有天注定，但是，他坚信命运不能阻挡他到达成功的彼岸，他要扼住命运的咽喉，他是贝多芬。

贝多芬是幸运的，他是上帝的宠儿，他拥有最宝贵的财富，那便是梦想，音乐是他毕生的追求，他说过：“音乐是比一切智慧，一切哲学更高的启示，谁能够参透我音乐的意义，便能超过寻常人无法超脱的苦难”他不是说大话，是什么？让他赋予音乐如此神圣伟大的功效，是苦难的命运。

贝多芬是不幸的，他是命运的弃子，贫穷的出生，艰苦不幸的童年，失聪的双耳，破灭的爱情，失落的友情，重病缠身的身体，无情无义的侄子，贝多芬的一生都在苦难中浮沉，若说谁是世上最不幸的人，我相信，那个人一定是他，若说古今中外的成功人士，贝多芬也一定在这个行列，拥有的苦痛又何尝不是一种财富，上帝为他关了一匹门，但也为其打开了一扇窗。

也许命运对他不公，岁月染白了他的双鬓，疾病让他痛苦不堪，时光沉淀了他满腹的落寞，但也磨砺了他的沉稳与敏锐，他抓住了机遇，他拥有了顽强的意志，他找到了生命的出口。

拥有梦想，拥有坚持不懈的精神，纵然上帝在神通广大，有如何能够阻挡他成功的脚步呢？纵然在艰苦的命运，有怎么能不被留存在我们心中。

他扼住咽喉呢？

出身卑微，如果努力奋斗，也能成就精彩人生。

身体残疾，如果意志坚定，也能到达成功彼岸。

身处逆境，如果顽强拼搏，也能创造人生辉煌。

贝多芬是人类平庸的战胜者，是自己命运的战胜者，是人类命运的战胜者，他以美妙的音乐，唤醒人们沉睡在心底的雄狮，他以一双炯炯有神的眼睛，迸射出耀眼的光芒直射云霄。

漫漫人生路，他没有孤独，雄雄铁关前，他没有退缩，他的名字，必将永垂千年而不朽，他的野性的一生，必将永远留存在我们心中。

[扼住命运咽喉的贝多芬作文

一八二四年五月七日晚上，在音乐名城维也纳，一个历史性的伟大时刻，铭刻在音乐艺术的辉煌史册上。在这座讲究礼仪的艺术之城，就是皇族驾临，人们也不过行三次鼓掌礼，而在这个晚上，如果不是警察的出面干涉，也许这个掌声会有十次、二十次…

这是一个何等恢宏壮伟的场面!这是一个多么令人难忘的时刻!在这里，一部不朽的音乐杰作第一次出现在欧洲乐坛上。

罗曼·罗兰用激动的笔触写道：“黄昏将临，雷雨也随着酝酿。然后是沉重的云，饱蓄着闪电，给黑夜染成乌黑，挟带着大风雨，那是《第九交响曲》的开始。突然，当风狂雨骤之际，黑暗裂了缝，夜在天空给赶走，由于意志之力，白日的清明又还给了我们”。

是的，当人们从这震撼寰宇的音响中苏醒过来，当人们从这欢乐之声的轰鸣中站立起来，片刻沉默之后的暴发，竟壮观得使皇族驾临的威重礼仪暗然失色。人们狂热地欢呼鼓掌，涕泪交流地涌上舞台，向这位为人类铸造出如此惊人的艺术杰作的大师奔去…

但是，有谁想像得到，这位伟大作品的作者，这位在音乐世界中创造了一座又一座英雄群峰的作曲家贝多芬，此刻却背向狂热的观众毫无所闻。当女低音歌唱家翁格尔拉着他的手转过身时，他不是听到，而是“看到”了听众强烈爆发的热情。

双耳失聪的作曲家激动得当场晕倒了…从这个惊心动魄的首演之夜开始，贝多芬的《第九交响曲》向着无限的空间与时间扩展着、延续着，以至于许多音乐艺术家竟然也急不择词地对这部巨作加以热情的赞美。

舒曼说：“我从来没有象对这首交响曲那样入了迷。”

伟大的作曲家贝多芬(1770-1827)无疑是音乐殿堂的圣人，但是关于他的死因一直是研究人员争论的问题。据最近的《贝多芬杂志》报道，维也纳医学院法医学主任克里斯汀那·赖特尔称，贝多芬的内科医生，可能在一个不恰当的疗法中，给贝多芬施用了过量的铅，导致了作曲家死亡。

贝多芬死后，一位崇拜者剪下了他的一撮头发以作纪念，正是这些头发成了贝多芬死因的凭证。赖特尔医生说，此次他进行的研究是通过贝多芬的头发进行的。

至于贝多芬的头发的来历，还有一连串的故事。 原来，贝多芬离开人世后几天，世界各地的仰慕者齐集维也纳，瞻仰遗容。他们中间有一位狂热“粉丝”———犹太音乐家菲丁南德·希勒尔。他剪下了贝多芬的一撮头发，以作纪念。

此后一个世纪，这撮头发被视为宝贝，保存在希勒尔家。直到纳粹德国大屠杀开始，珍贵发丝才被丹麦医生凯·弗莱明接管，而最终由弗莱明的女儿将其拍卖给了四个美国人。至此，后人才得以对贝多芬的头发进行非破坏性的检测，慢慢地积累关于贝多芬死因的重要凭证。

赖特尔揭示，贝多芬死前几周，体内铅含量与大夫对腹部水肿治疗有关

赖特尔指出，从1826年12月5日，到1827年2月27日，贝多芬自己在日记中写道“瓦夫鲁赫大夫对我进行了腹水治疗”。从这些资料中可以得知，在1827年3月，也就是贝多芬死亡前四个月，他患上了严重的腹部水肿。安德里亚斯·瓦夫鲁赫大夫对他的腹部进行穿刺，以便吸干水分。就在这位作曲家去世的那张床上，他接受过瓦夫鲁赫大夫的腹部穿刺治疗，每次穿刺治疗都会从腹部抽出7.7-14升的水，虽然这种治疗大大缓解了贝多芬的痛苦。但是，也带来了很糟糕的影响。

赖特尔认为，通过他对贝多芬头发的研究，证明了这个糟糕影响确实存在。原来，头发在生长过程中从血液里面吸收营养物质，也包括铅等别的物质。赖特尔用光谱分析的办法，探明了贝多芬的两根头发中的化学物质含量随时间而变化。这种变化为贝多芬生命的最后四个月体内的化学物质做了一个日记似的记录。

经过几个月的辛苦实验，他发现，瓦夫鲁赫大夫对贝多芬进行的腹部穿刺治疗一共进行了四次，而每次治疗结束，贝多芬头发中的铅含量就会达到一个高峰。也就是说，缓解腹部水肿的治疗其实加剧了铅中毒。赖特尔仔细琢磨，推测出了故事的一个关键情节：那就是，瓦夫鲁赫大夫在每次穿刺治疗后，会使用一种含铅膏药，敷住伤口。正是这些含铅膏药中的重金属，渗入贝多芬的肝脏，并且日益累积，加剧贝多芬的死亡。

膏药中的重金属铅并不能导致健康人死亡，但是贝多芬当时已经是重病之身，重金属铅的毒性，在贝多芬的时代已经众人皆知，那么，为什么瓦夫鲁赫大夫会给这位伟大作曲家施以含铅药物呢?难道他想谋杀贝多芬?

赖特尔为这位大夫辩护。他认为，含铅膏药其实是当时医疗处理中的正常方子，瓦夫鲁赫大夫所使用的膏药，并不能导致健康人的死亡。但是，有一个事实遭到了忽视，那就是，腹部已经水肿的贝多芬，早就不是健康人了。

1827年3月26日，伟大的作曲家死于奥地利首都时，医生们第一次剖开了贝多芬的腹部，才发现他受到肝硬化的折磨，这可能就是引起腹部水肿的最根本原因。事实上，在他死前几年，他的身体非常糟糕。对于肝脏严重损坏的贝多芬来说，药膏中的铅超出他的承受范围。这些铅渗透到了他那非常不健康的肝脏，并最终导致了该器官的衰竭，加速了伟大作曲家的死亡。

所以，贝多芬的死亡“是瓦夫鲁赫大夫导致的……当然，我们不能怪罪于瓦夫鲁赫大夫，他无从知道贝多芬已经有一个如此严重受损的肝脏。”赖特尔很宽容地认为。

美国研究人员通过骨骼检测，发现贝多芬在含铅膏药治疗之前，已经铅中毒

美国能源阿岗尼国家实验室的比尔·沃尔士，曾领导他的实验小组，在贝多芬的骨骼碎片中检测到了大量的铅。两年前的骨骼碎片研究，确定了贝多芬多年衰弱的源头是铅中毒，但是当时并没有把铅中毒和瓦夫鲁赫大夫联系起来。这次谈及赖特尔的实验结果，沃尔士认为，赖特尔的“数据有力证明了，贝多芬生命的最后111天接受了大量含铅物质的治疗，这些铅很有可能来自于他的内科医生开出的方子……我觉得，贝多芬的死亡是因为已经铅中毒的身体，又接受了含铅药物治疗。”

是什么引起了贝多芬之前的铅中毒?原因众说纷纭

至于在瓦夫鲁赫大夫对贝多芬进行含铅膏药治疗以前，是什么引起了贝多芬的铅中毒，有人认为是贝多芬常饮用的含铅葡萄酒。还有人认为，贝多芬年轻时候在SPA里喝下了含铅的水，这些金属沉积体内，引发慢性铅中毒。

还有一个重要线索，在瓦夫鲁赫大夫的日记中，人们发现：贝多芬腹部水肿之前，还有过肝炎史。瓦夫鲁赫大夫使用了一种含铅的盐类药物，对他进行肝炎治疗。专家推测，这些铅在贝多芬的腹内聚集，也会导致持续铅中毒。

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