周星驰

导语：能成为经典绝不是偶然，每一段经典都是通过努力得来的。所谓台上一分钟，台下十年功。

周星驰，香港著名喜剧演员，他的电影六度打破香港电影票房纪录，并获得8个香港电影年度票房冠军，创下打破票房纪录次数及获得年度票房冠军次数的纪录。

由周星驰监制、编剧、导演的《西游·降魔篇》口碑极佳，最近有记者采访周星驰的时候，他无意中透露出拍摄过程中一个小细节，很耐人寻味。

周星驰所说的是这一段，年轻时的唐三藏，身份是驱魔人，由文章扮演，驱魔人段小姐，由舒淇扮演，段小姐喜欢唐三藏，为了把唐三藏追到手，段小姐在唐三藏身上贴了“听话符”，唐三藏学女人，在两位膀大腰圆的男人面前，跳艳舞魅惑众生，场面非常滑稽可笑。

开始文章只是胡乱跳，周星驰让他停，为此拍了53次，文章毕竟也是名人，周围的人看着呢，脸上有些挂不住，就对周星驰说：“这样不是很好吗?大家能乐就行了。”

周星驰看出文章有些不高兴，就说：“如果只是让观众乐，那是一场闹剧，不会成为经典，要成为经典，必须是一场喜剧。”

文章吃惊地问：“这二者有区别吗?”周星驰平静地说：“有，就看用不用心，注重每个细节，不要流于形式，记住，每位观众都很精明，他们都是鉴赏家和影评人，笑后什么都没有留下，他们不会再看，要让他们留恋反复，需要我们加倍努力，请相信，只要你付出努力，观众们都会知道，汗水绝对不会白流。”

文章彻底服气了，认真揣摩，主动要求周星驰先别拍这段，整整一个月，他雇了一位专业舞蹈老师，废寝忘食地练习，最后一遍通过，影片上映成为经典一段，这部电影票房更是一路飘红，接连创下23项票房纪录，最终拿下12.45亿元的票房，这和周星驰的执着严谨、文章的认真投入密不可分。

母亲与父亲离异那一年，周星驰才七岁。他和姐姐周文姬、妹妹周星霞一同被判给了母亲凌宝儿。在1968年的香港，一个女人带着三个孩子讨生活，其艰难可想而知。为了维持生活，凌宝儿一个人打了两份工。令她欣慰的是，孩子们都很乖巧懂事，尤其是周星驰，学习成绩十分优秀，最得凌宝儿喜爱。只有一件事，让凌宝儿烦心。

三个孩子都处在长身体的时候，所以不管多么困难，每个周末，凌宝儿都要割点肉或买条鱼给孩子们加餐。或许是平时太娇惯了，或许是难得吃上一回鱼肉，菜一上桌，周星驰就把菜端到自己面前，专拣好的吃。姐姐妹妹却懂事得很，从不和他争。但是周星驰的饭量很小，吃两口就吃不下去了。然后，他就开始胡闹，总还要拣两块，放到嘴里嚼两下，再吐到碟子里。他嚼过的，姐姐妹妹哪还肯吃啊!为了不浪费，凌宝儿只好自己吃。

为这事，凌宝儿没少批评周星驰，但是一点作用都没有。好在周星驰别的方面表现都很好，日子久了，凌宝儿就随他去了。小孩子嘛，哪有不顽皮的呢?

可是有一次，凌宝儿真的生气了，狠狠地教训了周星驰一顿。

那一次，凌宝儿两个月没领到工资了，好不容易从娘家弄来了一些钱，买了几只鸡腿，烧得金黄喷香。菜刚上桌，周星驰就小猴儿似的爬上桌，用手抓起一只鸡腿就啃，还一边冲着姐姐妹妹做鬼脸。一不小心，手一滑，鸡腿掉到地上了，沾满了尘土。凌宝儿又是生气又是心疼，买这几只鸡腿容易吗?再想想周星驰平时的顽皮表现，凌宝儿决定要好好教训他。她取过一根桑树条，狠狠地抽了周星驰十几下：“让你顽皮，让你不知道珍惜!”直到周文姬和周星霞扑过来把周星驰护在身体下面，凌宝儿才放下桑树条，搂着三个孩子痛哭。

哭了好一会儿，才开始吃饭。凌宝儿把鸡腿捡了起来，用开水冲洗一下，舍不得扔，自己吃了。

那天晚上，凌宝儿抚摸着周星驰身上的伤痕问：“还疼吗?”

“不疼了。”

“下次还调皮吗?”

黑暗中，周星驰的眼睛十分明亮，他“嘻嘻”地笑着：“睡吧，妈，我明天还要上课呢。”

2001年，周星驰、凌宝儿做客凤凰卫视时，又说起了这件往事。

“是的，那时他可是真顽皮啊，全然不知道，这饭菜来得多么不容易，一点也不珍惜。”凌宝儿笑容慈祥。

“不，妈妈，我懂得珍惜，”周星驰接过话茬，声音开始哽咽，“您想想，我要是不把鸡腿弄到地上，您会舍得吃吗?那几年里，有什么好吃的，您全给了我们姐弟三人，您成天就吃咸菜啊!于是我们才想出这个办法，我把几块鱼肉嚼得不像样后，姐姐和妹妹就有借口不吃了。只有这样，您才会吃啊!”

听了这话，凌宝儿的情绪变得激动起来：“其实，我早该想到，你样样乖巧懂事，怎么偏偏吃饭这么顽皮呢?”凌宝儿哽咽着掏出手帕擦眼睛。

周星驰挂着两行泪水满脸微笑。在亿万电视观众面前，这对母子抱在了一起。无数的观众也在这一刻流下泪来。

说起香港的搞笑电影，肯定离不开最出名的周星驰，还记得《功夫》和《大话西游》，那真是经典中的经典。今天小编就来分享一下“无厘头”搞笑大王周星驰第一场戏的故事，相信各位读者会有兴趣。

母亲与父亲离婚那一年，周星驰才七岁。他和姐姐周文姬、妹妹周星霞一同判给了母亲凌宝儿。在1968年的香港，一个女人带着三个孩子讨生活，其艰难可想而知。为了维持生活，凌宝儿一个人打了两份工。令她欣慰的是，孩子们都特乖巧懂事。尤其周星驰，成绩十分优秀，最得凌宝儿钟爱。

只有一件事，让凌宝儿烦心。

三个孩子都正是长身体的时候，所以不管多么困难，每个星期，凌宝儿都要称点儿肉或买尾鱼给孩子们加餐。或许是平时太娇惯了，或许是难得吃上一回鱼肉。菜一上桌，周星驰就把菜端到自己的身边，专挑好的吃。姐姐妹妹却懂事得很，从不和他争。但是周星驰的饭量很小，吃了两块就吃不下去了。然后，他就开始胡闹，总还要挑两块，放到嘴里嚼两下，再吐到碟子里。他嚼过了的，姐姐妹妹哪还肯吃啊!凌宝儿只好自己吃了。

为这事，凌宝儿没少批评周星驰。但是一点儿作用都没有。好在周星驰别的方面表现都很好，凌宝儿就随他去了。

可是有一次，凌宝儿真的生气了，狠狠地教训了周星驰一顿。

那一次，凌宝儿两个月没发工资了，好不容易从娘家弄来了一些钱，买了几个鸡腿，烧得金黄喷香。菜刚上桌，周星驰就小猴儿似的爬上桌，用手抓起一个鸡腿就啃，还一边冲着姐姐妹妹做鬼脸。一不小心，手一滑，鸡腿掉在了地上，落在一摊鸡屎旁边。凌宝儿又是生气又是心疼，买这几个鸡腿容易吗?再想想周星驰平时的顽皮表现，凌宝儿决定这次要好好教训他。她取过一根桑树条，狠狠地抽了周星驰十几下：“让你顽皮，让你不知珍惜!”直到周文姬与周星霞扑过来把周星驰护在身体下面，凌宝儿才放下桑树条，与三个孩子抱头痛哭。

那天晚上，凌宝儿轻拂着周星驰身上的伤痕，说：“还疼吗?”

“不疼了。”

“下次还调皮吗?”

黑暗中，周星驰的眼睛十分明亮。他“嘻嘻”地笑着：“睡吧，妈。我明天还要上课呢。”

2001年，周星驰、凌宝儿做客凤凰卫视时，说起了这件往事。

“是的。那时他可是真顽皮啊，全不知道，这饭菜来得多不容易。一点儿也不珍惜。”凌宝儿笑容慈祥。

“不，妈妈，我懂得珍惜，”周星驰接过话茬儿，声音开始哽咽，“您想想，我要是不把鸡腿弄到地上，您会舍得吃吗?那几年里，有什么好吃的，您全给了我们姐弟三人，您成天就吃剩菜啊!于是我们才想出这办法，我把几块肉嚼得不像样后，我们就有借口不吃了。只有这样，您才会吃啊!”

听着这话。凌宝儿情绪变得激动起来：“其实，我早该想到，你样样乖巧懂事，怎么偏偏吃饭这么顽皮呢?”凌宝儿哽咽着掏出手帕擦眼睛。

周星驰挂着两行泪水满面微笑。在亿万的电视观众面前，这对母子俩抱在了一起。无数的观众也在这一刻流下泪来。

大年三十，我的父母牵着我的手，带我看了一场非常好看的电影，叫做《美人鱼》。

《美人鱼》讲述的是富豪刘轩(邓超饰)的地产计划涉及填海工程，威胁靠海为生的居民。因为人类对大海及生态的破坏，美人鱼只能被赶到了一艘破船里艰难生存，背负家族秘密的珊(林允饰)被派遣前往阻止填海计划。刘轩是一个靠自己努力才取得成就的人，虽然表面有钱但实则寂寞的他和美人鱼珊在交手过程中互生情愫。刘轩最终因为爱上珊而停止填海工作，但珊却因意外受伤而消失于大海 .

刘轩是一个靠自己努力才取得成就的人，内心其实是个小孩子，但为了应对复杂的社会，证明自己很厉害，他就贴上胡子伪装成大人，掩饰自我，变成一个唯利是图的人。其实是一个像海胆的人，浑身是刺，但其实很孤独，内心很柔软。

珊是一条单纯的美人鱼，她乔装进入人类社会，用爱情感化意欲开发海湾的年轻富少轩少，拯救人鱼族群和其他海洋生物的家园。

若琳是一个霸道女富豪，对刘轩爱而不得。和刘轩争抢拍卖海湾，最终没有争过。致力秘密研究美人鱼，最终为爱疯狂伤害刘轩和珊。

我最爱的情景有三处，第一处是有一个人鱼长老，尾巴大大的，五颜六色，尤其是在人类袭击他们时，她甩一甩尾巴，水贱的四处都是，被水贱到的人都死了。

第二处就是刘轩发现珊是美人鱼的时候，珊一打开们，刘轩就看见所有人的鱼尾巴，表情可吃惊了。

第三处就是人类把八爪鱼的爪子剁成肉酱，八爪鱼的表情实在太搞笑了!

总之，整个电影都围绕着一句话来说"如果这个世界上连一滴干净的水，一口干净的空气都没有，要那么多钱还有什么用，最后还是死路一条。"看完这个电影，让我知道了要环保，爱护生物，不要乱扔垃圾，污染了环境。

《美人鱼》这部电影讲的是一个十分有钱的大老板刘轩和其他股东一起购买青罗湾这片海域，为的是要填海建造楼房，大赚一笔。可是，在这片海洋深处，还生存着很多鱼类和神秘的美人鱼。为了填海造地，商人们用声纳赶走甚至杀死了海洋里的许多生物。为了躲避声纳，人鱼们暂且躲避在一个废弃的大渔船里。人鱼对刘轩十分不满，便让名叫珊珊的美人鱼把刘轩引过来，想乘机干掉刘轩。后来刘轩才知道人鱼的存在，还有原来他手下的人是用声纳在伤害海洋生物。他知道了自己的错误，立即让员工把声纳关掉。刘轩无意中把美人鱼的存在告诉了他的合作伙伴，结果这些人瞒着他立刻前往青罗湾抓美人鱼，想进行美人鱼的研究。经过一场混战，人鱼回到了海洋，那些刘轩的合伙人也被逮捕了。刘轩弥补了自己以前的过失，把自己的资产全部捐赠给了维护环境事业。

这部电影算是一部喜剧电影，环境保护的主题显而易见。当今有很多人为了自己的利益，破坏大自然，污染水资源。多少河水、湖水、海水里都有人们随便扔的垃圾，还有倾倒的污水，令人不堪入目。如果我们再不保护地球上的一切自然资源，如果地球上连一滴干净的水都没有，一丝新鲜的空气都没有，你有再多的钱也是白搭。所以，让我们振臂高呼，一起保护大自然，哪怕节约一滴水、一度电

大年初八，我和爸爸、妈妈去看了一场电影《美人鱼》，这电影好看死了！

这个电影讲述了富豪和美人鱼在填海工程的开发中发生的一系列故事。富豪刘轩买下海湾并打算填海赚钱，他在海里放超声波装置，让很多海豚、鱼类，还有不为人知的美人鱼们受到了致命的伤害。于是，美人鱼家族派出美丽、善良的珊珊穿上鞋子化妆成人类接近刘轩并想杀死他。姗姗本来有机会杀死刘轩，可是她没有那么做。最后人类知道了美人鱼的存在开始捕杀美人鱼，刘轩醒悟了，他意识到人类不应该破坏生态环境，于是极力阻止，姗姗在他的帮助下得救了。

在电影中，美人鱼姗姗对大富翁刘轩说：“假如地球上连一滴干净的水，一口干净的空气都没有，你还要那么多钱干嘛，你还能活吗?”。我觉得她说的很对，金钱不是所有，还有比金钱更重要的，那就是我们生存的地球环境和生态平衡。我们要做保护环境的卫士，让我们的地球永远存在，而且绿色、清新、自然!

“假如你的生命只剩下最后一分钟，假如地球上连一滴干净的水都没有，一口干净的空气都没有，你最想干嘛?”——题记

《长江7号》、《大话西游》、《唐伯虎点秋香》、《功夫》，这些耳熟能详的作品都和一个人紧紧相关，那个人就是—周星驰。这次看《美人鱼》这部电影也是因为周星驰。但没有想到的是，这部影片给我带来了意料之外的震撼。

前半部分的华丽场景着实让我感觉这又是一部标准的喜剧。郑总的飞行器、珊珊初次登场时的迥异......但到中断部分，影片渐入佳境。先是珊珊与刘轩吃鸡时，刘轩回忆起自己童年时的生活，亲情着实令人感动;再到他们俩比赛唱歌，虽说最终是以搞笑收尾的，但那首歌的歌词也会引发我们的思考，无敌到底代表着什么;最后到珊珊问刘轩那段关于地球坏境与金钱的话时，更是将影片推向了一个高潮，慢慢地揭开这部影片真正想要传达的东西。到后半部分，刘轩看到了青龙湾美人鱼生活的地方，良心开始有了悔意。也许是因为他并不是从小出生在一个富裕的家庭，所以并不是那么的冷血无情。

不知道大家有没有注意到一个地方，在临近片尾刘轩在电脑上搜索人类对环境的摧残时，电脑屏幕上出现了《海豚湾》的影像画面。星爷设计这部描写海豚被日本人屠杀的纪录片出现，实际上也有上讽刺之意，也能看出星爷的良苦用心。

看完这部电影，让我想到喜剧被赋予的含义。很多人都认为，喜剧就是很好笑的，有很多笑点的;但殊不知，喜剧也可以引人深思。这部电影，隐藏在众多笑点之下的，也有对当下环境的思考。许多人只注重金钱，在展示着自己强大的装置时，却忘记了，自己的装置毁掉了生物，毁掉了环境，甚至可以说毁掉了地球，毁掉了世界。很多人说这次星爷的电影并不好，甚至有人只给这部电影，打了一颗星。我想说，虽然这部电影跟之前周星驰的作品相比，并不是最突出的、最好的，但它也同样还是一部值得令人骄傲的电影!

导语：因其独特“无厘头”(毫无逻辑)的个人演绎方式;透过他的喜剧影视作品，并被香港及海外的广泛华人接受，声名甚至远达北美地区。下面是小编收集的一篇关于周星驰的演艺生涯故事，供查阅与借鉴，希望您能喜欢。

周星驰(Stephen Chow)，1962年6月22日生于中国香港，华语喜剧演员、导演、编剧、监制、制片人、出品人。

因其独特“无厘头”(毫无逻辑)的个人演绎方式;透过他的喜剧影视作品，并被香港及海外的广泛华人接受，声名甚至远达北美地区。其代表影视作品有《唐伯虎点秋香》、《大话西游》、《国产凌凌漆》、《食神》、《喜剧之王》、《逃学威龙》等。2003年当选《时代周刊》“年度风云人物”，并获选成为“亚洲英雄”的封面人物。2004年《功夫》创下数十个国家和地区的华语电影票房纪录，并被《时代周刊》评为“2005年十大佳片之一”。

2013年执导的《西游降魔篇》创华语片新记录，成为全球最卖座的华语电影;同年当选广东省政协委员。

2015年执导的科幻电影《美人鱼》;因《功夫》上映十周年，数字修复版《功夫3D》于2015年1月15日重登大银幕。

1962年6月22日，周星驰出生在香港的一个内地移民家庭里，一家人生活在九龙穷人区。7岁时，父母离异，他和姐姐、妹妹一起在单身母亲的抚养下成长。在圣玛利奥英文书院念完中学后，他做过办公室助理。

1980年，成为丽的电视(亚洲电视前身)的特约演员。

1982年，报考第11期无线电视艺员训练班，第一次没考上，最后几经辗转进入了训练班的夜间部，并开始在无线电视剧中担任临时演员。

1983年，训练班结业后，周星驰成为无线艺员。之后，被派主持儿童节目《430穿梭机》近五年，期间的经典演出是作为节目环节的单元剧《黑白僵尸》。

1987年，被调入无线电视台戏剧组，参演的第一个剧集是《生命之旅》。

1988年，得到李修贤的赏识，在电影《霹雳先锋》中饰演一个浪荡江湖的小弟。由于演出优异，周星驰拿到了第25届台湾电影金马奖最佳男配角奖，也获得了香港电影金像奖最佳配角和最佳新人双料提名。不仅得到影坛关注，也引来了电视台对他的重新审视，给他更多机会出演重要角色。其后，他陆续主演了《盖世豪侠》、《他来自江湖》等电视剧。

1990年，出演了一系列小弟小偷小痞子小坏蛋之后，接演导演刘镇伟的新片《赌圣》，饰演一个修成正果的江湖混混，这部电影最终票房达4132万港元，打破了香港开埠以来的票房记录，周星驰也首次获得香港电影金像奖影帝提名。同年，导演王晶邀请周星驰合作同类型电影《赌侠》，又获得4034万的票房，与《赌圣》一起名列全年票房榜的冠亚军。周星驰在短短半年时间内全线飙红，成为影坛炙手可热的巨星，连昵称也由“星仔”变成了“星爷”。

1991年，周星驰一改往日小混混的银幕形象，在影片《逃学威龙》中饰演一个卧底神探，该片再破票房记录，而他当年的另外两部作品也进入了票房榜前十名。其票房号召力与成龙、周润发并驾齐驱，三人被媒体称为“双周一成”。

1992年，周星驰在香港全年的票房排行榜前十名中占据七席，且前五名全部是他的作品，其中《家有喜事》、《审死官》更连续打破票房纪录，他还凭借《审死官》获得了亚太电影节影帝，这一年被影坛称为“周星驰年”。

1993年，凭《唐伯虎点秋香》连续第四次拿到香港年度票房冠军，周星驰也不再满足于一味迎合观众的需求来搞笑，其作品越来越多地体现出人文关怀和对生命、对世界、对理想的思索。

1994年，在影片《国产凌凌漆》中，周星驰正式担任导演一职，从此开始了他全面掌控电影的创作时代。

1995年，与刘镇伟创作的《大话西游之月光宝盒》和《大话西游之仙履奇缘》分上下集推出后，虽然当年的票房反应惨淡，却在其后几年里借盗版市场的猖獗和互联网的普及，成为内地观众评价最高的经典影片之一，甚至在一定程度上影响了整整一代人的情感理念和表达方式。

1996年，自导自演《食神》上映，该片亦获得成功，并被评选为威尼斯国际电影节观摩影片。

1999年，带有自传性质的电影《喜剧之王》上映，该片较为明确地传达了周星驰的人生感悟，也再次夺得了香港年度票房冠军。

2001年，经过两年的制作，推出电影《少林足球》，在低迷的香港影市创下6073万的票房记录，并在第21届香港电影金像奖颁奖典礼中，一举夺得7项大奖，其中包括最佳电影奖、最佳导演奖、最佳男主角奖、杰出青年导演奖，影片还入选《时代周刊》2011年评出的“世界史上25部最佳体育电影”。

2004年，推出电影《功夫》，这一次周星驰不再专注于个人表演，更多地致力于团队协力和影片的整体创作。该片在香港票房收入6127万港元，打破了由《少林足球》保持的纪录，成为香港史上票房最高的港产片，亦拿下香港电影金像奖最佳影片奖，台湾电影金马奖最佳剧情片奖、最佳导演奖。《功夫》在海外也获得了肯定：全球总票房达1.05亿美元，创下数十个国家和地区的华语电影票房纪录，并入围美国金球奖、英国电影学院奖最佳外语片，获得美国评论家选择奖等多项最佳外语片奖，更被《时代周刊》评选为“2005年世界最好的十部电影”之一[7][8]。

2008年，执导《长江7号》[9]，首次尝试科幻题材。该片在香港取得5140万港元的票房，再度成为香港年度票房冠军，在内地也获得2.03亿人民币的票房收入。

2013年，导演的电影《西游·降魔篇》打破23项华语电影票房记录[10]，全球票房达2.18亿美元，成为全球最卖座的华语电影，周星驰也通过该片从台前退居幕后

2014年，周星驰执导的科幻电影《美人鱼》开拍，预计2016年春节上映[13]。2015年，因《功夫》上映十周年，数字修复版《功夫3D》1月15日重登大银幕。

导语：周星驰被人们称作“喜剧之王”，他师承他的偶像卓别林，同样是从底层小人物的视角感受生活。下面是小编收集的一篇关于周星驰的故事，供查阅与借鉴，希望您能喜欢。

周星驰的作品与为人似乎形成“冰火两重天”，一面是影迷挺，一面是昔日旧搭档的踩。种种说法不一，就像一出“罗生门”，而作为当事人的星爷从不回应，兀自地做着一朵“安静的美男子”。

时光网特稿 “周星驰，人品差”，这个“老生常谈”的论调，7年间在江湖上现身了4次。这次，是缘于一篇《为什么那么多人黑周星驰》的网文。因文中涉及周星驰前老板中国星的向华强先生黑社会身份争议，让周星驰遭到向太太陈岚的抨击，向太更“拉帮结派”细数周星驰以往种种不是，陈年旧事再被提上桌面。

那边厢，是愈演愈烈的明星站队表态，这边厢，作为当事人的周星驰依旧不动干戈，忙于新片《美人鱼》的筹备选角，兀自做着一朵“安静的美男子”。以至于媒体都要忙不迭地要帮他编造“对不起，我老了”的假回应(其实是几年前的采访内容)。

就像很多人早年曾把周星驰本人的声音和石班瑜的配音混为一谈，很多人也以为，周星驰本人的性格和他的电影一样，应该是喜剧的路数。但实际上——正好相反，跳出银幕走到现实生活中的周星驰，不仅性格自闭、少言寡语，低调沉闷，甚至还被昔日老搭档吐槽人品差，呈现出一派众人踩的局面。

或许人品论，只对于与周星驰有利弊关系的人才有意义;对于影迷来说，即便他是个“人渣”，也依旧无法改变他是一代人心目中喜剧之王这个事实，他的喜剧人物、桥段、对白被无数影迷铭记于心，周星驰这个名字对很多人来说，是成长的记忆，是旧日的情怀。香港人用票房来表达对周星驰银幕魅力的喜爱，内地观众虽很多看的是盗版VCD，但在周星驰作品全民进入内地时不仅积极“补票”，更促成了《西游：降魔篇》高票房。

影迷们永远在期待周星驰不断刷新着自己无厘头喜剧的高峰，但周星驰曾说过，“常常面对江郎才尽的困惑。总觉得做不到最好，就跟不上观众。”他的言语里，有着对日渐年长的时间的恐惧，他对于自己创作上的完美标准，也常常让自己不堪负重。

“挺周派”和“倒周派”对于周星驰各有说辞，“挺”的，是用作品说话;“倒”的，则是拿人品说事儿。这两派人对于周星驰的往事回忆，也如此自以为是地巧妙交锋着。周星驰或许希望被他的影迷们永远记得，但近年来作品骤减的他，却以这样的“批判大会”引起注意，对于周星驰来说，显然有些讽刺。

一、星迷挺周 人人都说“欠”他电影票

在《九品芝麻官》里有这样一句台词，吴孟达对周星驰饰演的包龙星说：“十三叔，他们说你勾结江洋大盗，贩卖军火，推老婆婆下海，还强奸了只母猪。”电影里的一句玩笑台词，却在戏外一语成谶，周星驰真的变成了很多人口中被频繁诟病的“十三叔”。

周星驰人品到底如何?怕是只有与他有利益交涉的合作者，才有权利站出来说它一二。对于内地影迷来说，都只记得一个事实：欠他电影票。于是，当周星驰“有难”，大家纷纷用挺周的方式“还债”。

看着周星驰电影长大的一代人，总觉得欠了他很多电影票钱 网络上流传着一张周星驰的旧照，照片拍摄于1994年，那是在拍摄《大话西游》期间，他在银川街头骑着单车被人拍下的画面，很多人想知道那时候他的单车后座坐着的是谁。但也有影迷不无感慨地说：“后座坐着的是我的童年。”(年纪大的的影迷可能会说是少年或青年)这话不虚，而今日内地微博上的“挺周派”，多数如这位影迷一样，是看着周星驰电影成长起来的一代人。

真正的艺术家都是在苦难中成长，大家心目中浩气长存的现世著名喜剧艺术家周星驰也不例外。周星驰有1个姐姐2个妹妹，他从小就见惯父母吵架，甚至上演“全武行”。2007年底，周星驰在北京宣传《长江七号》时回忆起此事时，还不忘开玩笑父母吵起架颇有喜剧效果，让他得到不少遗传。玩笑话是30多年后面对媒体的坦然，但对于5、6岁的周星驰来讲，父母吵架时只能躲在桌底下并不是件好受的事。

据香港《明报周刊》报道，周星驰7岁时，父母正式离婚，星妈独立抚养4个孩子，白天在诊所当护士，下班回家给孩子做饭。谈起那段岁月凌宝儿从不否认，周星驰是他最疼爱的孩子，不是因为他是儿子，而是周星驰最乖，从小就最容易带“他很静，可以坐在窗前一整天，因为他喜欢看人、看东西。他最喜欢猜测过路人的职业。他有今天的成绩，可能就因为他观察入微。”不过凌宝儿对儿子另外一句评价却让人意外“星仔是很疼我的，但很少对我说内心的话。”

1982年周星驰在圣玛利奥英文书院念完中学，做了两个月的办公室助理，便投考无线艺员第11训练班，第一次没考上，后几经辗转考上了夜训班，同班同学中有梁朝伟。两人毕业后同时在儿童节目《430穿梭机》起步，但梁朝伟很快被戏剧组看中，从此平步青云;周星驰则在儿童节目中一呆便是4年，只有龙套可跑到周星驰很灰心但未绝望，“那时我根本未演过戏，唯有一边等，一边充实自己，有空便看录像带、看书。我希望自己永远在状态之中，不能辜负给我机会的人。”

有了这份恒心，周星驰跑龙套时也变得颇有主见，最为内地观众熟知的便是他在1983年版《射雕英雄传》中的宋兵乙，一掌被梅超风打死。这段故事后来也被用到《喜剧之王》中，尹天仇扮演一个被一枪打死的神父，他主动对导演讲“在演的时候在节奏上再调皮一点，但是又带点矛盾，内心的潜在台词是我不想死。”2004年周星驰来北京宣传《功夫》时，详细阐述了宋兵乙的精神世界，“其实我当时确实和副导演商量——能不能让我先挡她一招，第二招再被打死?但导演很忙，根本就没理我，骂着说‘赶快上场’从此，我也就习惯了被反驳。”

1986年周星驰被调进TVB戏剧组后，幸运的他还没开始拍电视剧被李修贤看重出演电影处女作《霹雳先锋》。后来周星驰问李修贤为何找他拍戏，李修贤答“以前看《430穿梭机》，里面最惹人讨厌的就是你，正符合角色需要。”但就是这个电影处男作让他获得25届金马奖最佳男配角。之后电视剧《盖世豪侠》和《他来自江湖》把他事业推向高峰，1990年与吴孟达合作刘镇伟导演的《赌圣》，4000多万的票房打破香港开埠以来最高纪录，从此开始一发不可收拾。《审死官》、《家有喜事》、《逃学威龙1》、《鹿鼎记》、《赌侠》连续攀登票房高峰，而自编自导演之后《少林足球》、《功夫》更是成就了今天的“喜剧之王”星爷。

即便是今时今日看来，周星驰的众多作品依然站得住脚，而他的人品如何，那都是成年人看利弊的问题，没打过交道的闲杂人等无从置喙。纵然向太及其身边众多的“拥趸”齐齐发声讨伐周星驰，但在周星驰的影迷们看来，比起周星驰人品好不好，他们在意的是，周星驰的电影足够好。

知名影评人、香港电影研究者李小飞对时光网记者说，“周星驰是个活在自己世界里的人，他只在乎自己的作品，在性格上是有着绝对缺陷，他在大众眼里也是个比较古怪的人，加上维护个人利益，对作品精益求精，得罪了很多人，但这是性格上的古怪，不是人品问题。”

李小飞特别强调，“那些‘倒周派’并不像大家以为的那么多，很多媒体为了博眼球，放大负面新闻，久而久之，谣言也传成了‘真相’。有人说周星驰爱钱，小气，这也是他的一面;但周星驰每年捐出大量财产给公益，周星驰为了创作，宁可票房不保险也要放弃《西游降魔篇》这样大制作的演出，这也是另一面，但很多人视而不见。”

二、从星仔到星爷 作品人品两重天?

对周星驰的讨伐大戏，每隔三五年就要重新上演一遍，但讨伐来讨伐去，只能从仁者见仁智者见智的人品切口入手，说白了，因为他还是个用作品说话的人。

周星驰与王晶交恶 虽然曾经的合作者王晶公开抨击周星驰：“没有什么可以用来形容周星驰，作为一个人，他已经被人骂到尽，我想不到新角度去骂他。”曾一起创造了一代经典《大话西游》的刘镇伟也暗讽，曾想跟周星驰一刀两断“没有周星驰，我还能拍戏”。但王晶刘镇伟这两位后来成了影迷叹港产喜剧日薄西山的鲜明案例，唯有周星驰还屹立不摇。

在上世纪九十年代的香港，周星驰主演的电影《审死官》、《家有喜事》、《鹿鼎记》、《武状元苏乞儿》、《鹿鼎记II神龙教》，纷纷创下票房佳绩。那时的香港影坛，但凡说起票房号召力，谁都不能不提“双周一成”(周星驰、周润发、成龙)，可见周星驰其时的风头无两。

曾在香港一度成为“票房毒药”，遭到口碑恶评的《大话西游》系列，也经由内地港片一代的推崇，在录像带和VCD介质的传播下，影响遍及神州大地。无论是片中的经典台词，还是恶搞的桥段，几乎已经到了让人耳熟能详信口拈来的地步。它所引发的大话文化，也创造了一场独属于草根阶层的狂欢。

即便到了新世纪，港片屡屡遭遇信任危机，但周星驰出手依然不失水准，他的个人品牌在十多年的积累下，依然有着强大的号召力和票房影响力。他执导并主演的《少林足球》和《功夫》在香港都刷新过票房纪录，真人加动画的尝试《长江七号》也在当时取得了超过5000万港币的骄人成绩。在内地，《功夫》和《长江七号》在2004年和2008年在内地分别取得1.6亿和1.93亿人民币的佳绩，分列年度榜冠军和第四。《西游降魔篇》12.46亿位列2013年票房冠军，目前仍位居内地影史第四名。(《大内密探零零发》、《武状元苏乞儿》、《九品芝麻官》等片也曾在内地公映，由于院线制还没成立等原因，暂无详细票房统计)

在这些显见的票房数字之下，周星驰让无厘头喜剧成为一门流派，更以自己的作品“身体力行”将其发扬光大。小人物自嘲的生活态度，对权威和恶势力的藐视与暗损，以及那些毫无逻辑可言的天马行空的创意，是无数观众笑声的发源地。他是前互联网时代不折不扣的“神级人物”，打破阶层、地域所带来的文化差异，全民共赏，喜闻乐见。

一代经典《大话西游》是典型的周星驰式喜剧背后的悲凉 在业内，周星驰是华人电影界为数不多的可以以一人之力谋得一亿成本的电影人，有这样得天独厚的优势，可见其本人和作品的地位及魅力。虽然早年《大话西游》让周星驰一度遭遇票房危机，但时代的瞬息万变，昔日饱受恶评的《大话西游》在日后被解构为后现代主义经典。更何况，在这20年间，通过盗版市场和互联网，周星驰的电影尤其是《大话西游》成为了内地影迷评价最高的经典电影。

周星驰被人们称作“喜剧之王”，他师承他的偶像卓别林，同样是从底层小人物的视角感受生活。学者、编剧鹦鹉史航说：“周星驰在他的电影里嘲笑权贵，但他从来不会嘲笑两样东西，一个是小人物，另一个就是爱情。”在史航看来，周星驰电影里的笑是一种铺垫，真正要表达的是笑背后有些悲凉的意境。这也与他本人的性格与坎坷的成长经历息息相关。

众多演员当中我最喜欢周星驰!

说起周星驰，大家都可能对他不会感到陌生，我们这八十后的一代对于他所演过的电影，更是不会耳熟能详。一谈起周星驰，大家首先会想到他的一部被世人所公认的好作品---大话西游。甚至许许多多的青年朋友们对里面的依据台词至今还可以倒背如流--曾经有一份真诚的爱摆在我面前，我没有去珍惜。。。。。。这样的一句话甚至成为为当年许多青年的爱情告。

我喜欢上周星驰大概是在看他的一部同样相当不错的电影唐伯虎点秋香，这部电影我至今任很喜欢看。好的电影是百看不厌的，好的电影可以让你回味无穷。后来我又相继看了他的答话西游，大内密探零零发……

为什么我会这么喜欢周星驰的呢?这个问题其实无需太过于讲究，因为喜欢所以喜欢。

这句如大话西游里面的一句台词：爱一个人需要理由吗?不过说实在的喜欢周星驰因为喜唤他的电影，这或许可以用爱屋及乌来解释吧。不过对于周星驰的个人品格问题我不想多做论述，毕竟人都是有缺点的。

许多人喜欢看周星驰的电影是因为喜欢他的那种荒诞的搞笑风格，当然我也不例外。就周星驰所演电影内容来看，或许有点咸湿，就像吴宗先所主持的综艺节目，有点儿童不宜的一点成分。可是为什么我们还是这么喜欢他的电影?可以说周星驰的搞笑风格是独一无二的，是没有人能够轻易模仿的。索然有不少的电影人照搬了他的不少搞笑风格，但是却只能有点形似而却没有那种周星驰风格的精髓。

当然周星驰的电影不纯粹是为了娱乐大众，他还有着更深层次的作用---教化。如果说为了搞笑而搞笑，那么它的电影就不会有这么强的生命力。许许多多的电影看似戏谑成分很多，可是他骨子里却隐含着这一种催人上进的东西。就拿唐伯虎点秋香这部我看了不下二十遍的电影来说，这也是我所人为的搞笑最成功的一部。不知道大家看过之后有什么感觉?我个人认为它隐含着一种追求真爱的信念在里面，唐伯虎为了得到秋香的爱不惜当一个华府的低等下人9527。

周星驰近几年出电影的速度是越来越慢了，功夫让影迷们苦苦等了足足三年。不过等待并不会使我们厌烦，只是对他的新的电影的有一种期待，期待他的更多的突破。当然，三三年没有让我们白等，我们等来了一部佳作!

有些人拍电影讲求量多而不顾质，譬如刘德华，一年就要拍上他两三部，但是他的演技却一直被大家所诟病。我们喜欢一个明星不是说看他上荧幕的次数有多少，而是看他有没有进步有没有突破。周星驰的每一次出现都会给我们以惊喜，都会让我们值得骄傲。

前些年他拍了一部戏剧之王，一部自己在电影事业上历程，一部可以说是自己的自传电影。通过戏剧之王，我们更多迪了解了周星驰的演艺之路的艰辛和他个人的不懈努力。当他对这张伯之所扮演的学生没说我会让你一辈子的时候，我的眼睛湿润了。星歌，我想对你说我会爱你一辈子的!

他一直都在努力，他一直都没有放弃!

周星驰

周星驰是香港电影界的喜剧之王，也是香港电影人众口铄金的怪胎。周星驰的电影成就在那儿摆着，就连他的死敌向太也不否认。周星驰为人古怪也是众所周知，就连他的死忠影迷也多所回护。我深知香港电影界众多威名赫赫的大咖，其事业的起点都是从TVB电视剧的龙套开始的，他们的演技也是在这里夜以继日狂拍戏磨炼出来的。周星驰的演艺生涯是从不受欢迎的儿童节目主持人开始的，而给他带来无上荣誉的喜剧创作则开始于一部荒诞不经的武侠剧。

在1989年开播的电视剧《盖世豪侠》中，周星驰扮演的武林盟主的儿子，既不一身正气，也不子承父业，一天到晚想着做生意，打不过人家就嬉皮笑脸地说：“不如大家坐下来，饮杯茶，食个包，慢慢说”。仔细瞅瞅，周星驰后来纵横电影江湖的那些桥段，有80%以上能从这里看出端倪。

电影《烈火金刚》里，伪军头目刁世贵看上了谢老转的闺女小凤，派何大拿去说合。谢老转推脱说：闺女还小，不想嫁人。何大拿语重心长地劝道：“十六了，不小了，该长的都长了。”《盖世豪侠》里的周星驰，也差不多是该长的本事都长了，已经熟练地做着各种夸张表情，已经懂得和导演一起设计情节和戏路。最后一集本来是“极乐神功”对“玉女神功”的正邪大决战，结果周星驰和吴镇宇牙咬、抱腿、踢下身，完全是泼妇掐架的路数，之前煞有介事的名堂无影无踪。

音乐也特别值得一说，周星驰对民乐的偏好或许就是从这部剧开始的。片头曲前奏里的打击声的是北方戏曲里常见的梆子声;周星驰和吴镇宇一起练功的时候，背景音乐是《敖包相会》;每次好人被坏人残杀，悠扬凄婉的葫芦丝就会响起;珠珠被逼婚正发愁，陕西民歌《三十里铺》飘来;最后决斗，段飞做壮士一去不复返状，配乐是高亢的唢呐……这家伙，确实太能搞了。

这部剧使周星驰和后来的两位黄金搭档：李力持和吴孟达聚到了一起，在当时煞有介事的武侠剧拍摄模式中，他们另辟蹊径地展开了一段无厘头的冒险之旅。很多人劝周星驰不要这么干，但他当时的心态就是要“搏出位”：好就一炮而红，不好被骂死也认了。

周星驰期待中的大红大紫没有到来，但还是收到了一定效果。观众注意到了这个怪咖的武侠剧男一号，而一些擅长喜剧的电影导演也注意到了这个不按常理出牌的新演员。在他初涉电影江湖之初，李修贤是按照“仗义小弟”的路子打造他的，虽然也拿过金马配角奖，但那不是真正的周星驰。后来遇到刘镇伟和王晶，这才一拍即合，放射出独一无二的光芒。

细说起来，无厘头喜剧不是周星驰一人的创建，那是植根于香港市井社会的影视文化的必然产物，是以周星驰为代表的一批演员和以王晶为代表的一批导演共同的创造，只不过周星驰专攻于此，独步江湖，渐渐成了代言人甚至唯一代言人。追根溯源，周星驰的无厘头喜剧风格在《盖世豪侠》中初步确立，之后不断完善，发扬光大。而到了后期，周星驰已超越了无厘头风格，开始尝试更有内涵的喜剧，追求笑中带泪，追求喜剧与功夫、佛法、科幻的结合，产量越来越小，元素越来越多，票房越来越高。

I love to see Zhou Xingchi’s movie so much, it is so funny, every time I see, I will laugh loudly and forget about all the unhappiness. I am so impressed by the beauties in Zhou’s films, but the role called Ru Hua impresses me most, he is a man who pretends to be a beauty, all the people recognize him now, he becomes the symbol of Zhou’s film.

我很喜欢看周星驰的电影，他的电影很有趣，每次我去看，我会笑得很大声，忘记了所有的不开心。我对周电影中的美女印象很深刻，但是有一个叫如花的角色最让我印象深刻，他是一个男人，装扮成一个美女，人们如今都记住了他，他也成为了周电影的一个象征。

周星驰电影台词

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你这妖怪说什么？人家郎才女貌，天生一对，轮到你这妖怪说？———大话西游

哇，好精致 ———鹿鼎记

什么大哥！你有没有公德心呀，大嚷大叫，街坊们不用睡觉呀？人家明天还要上班啊，你滚！败类！

我只数三声，预备，3！

杀人嘛，我整天都有这个想法。

小四眼，我认得你；看来这位先生对戴眼睛的人士有很深的成见；没错，尤其是金丝眼睛，唆唆唆唆唆唆唆唆丝……………………我身为文员，戴金丝眼睛，是很合理，也和很逻辑，我戴的好看，你为何定要针对我啊；帮忙！唔，汪！

你到底是想我殴他本人，还是殴他老妈啊，你搞的我好乱啊。

盘丝洞！不要乱闯~~~~

买粥为什么买这么久啊；我扶老婆婆过马路；你来这里干嘛？；看看有没有色鬼偷看人洗澡。六婶，有没有色鬼偷看你洗澡？六婶，没凭没据…你别乱指呀。神经病，没凭没据。

无双看到苏察哈尔灿——已经是乞丐了

无双：是你？

阿灿：不是我！ ———武状元苏乞儿

好心的大爷们啊 可怜可怜我这个小乞丐吧 我已经3天没吃饭啦！

小乞丐这点碎碳你还要？ 有没有剩下来的碎银子啊！

为兄弟两肋插刀，为美女插兄弟两刀。

兄弟如手足，美女如衣服，谁穿我衣服我砍他手足；

美女如衣服，兄弟如手足，谁动我手足我穿他衣服！

老娘没用！给你娶了八个老婆来服侍你，你还是不满足，整天愁眉苦脸的，我看我还

是死了算了吧！

我只爱长发飘飘！！！

这么多高人啊，长见识了

别以为你长的帅我就不打你。

好好的胡子干吗剃掉，你想当状元啊？文也不行、武也不行，赶快去做山贼这份很有前途的工作吧！

1、其实跳舞这功夫，不是一朝一夕的，我也是经过长年累月的苦练，用血汗和眼泪，加上不屈不饶的精神，才取得今天的成就。你刚才见着了。

2、玉面飞龙脸上果然很多肉！

3、年轻人，嚣张跋扈，被自己人教训总比在外面被别人玩死的好！

4、你回火星吧，地球是很危险的。《少林足球》

5、我对你的敬仰真是如滔滔江水，连绵不绝，又有如黄河泛滥一发不可收拾。《鹿鼎记》

6、能不能有点专业精神！《喜剧之王》

7、鸡也有爱国的！《济公》

8、古时有关云长全神贯注下象棋刮骨疗毒，今日有我凌凌漆聚精会神看b片挖骨取弹头。《国产凌凌漆》

9、一乡二里共三夫子不识四书五经六易竟教七八九子十分大胆，十室九贫尚且凑得八两七钱六分五厘四毫且三心二意一等下流。《唐伯虎点秋香》

11、喜欢一个人需要理由吗？需要吗？不需要吗？需要吗？《大话西游》

12、人是人他妈生的，妖是妖他妈生的，只要你有一颗善良的心就不再是妖，是人妖？《大话西游》

13、你妈贵姓？《大话西游》

14、悟空，你又顽皮了，怎么能这样跟观音姐姐说话呢？《大话西游》

15、就算是一条内裤一卷卫生纸也有它的用处。《国产凌凌漆》

16、你以为躲在这里就找不到你吗？没用的，你那样拉风的男人无论在哪，都像黑夜里的莹火虫那样的鲜明、那样的出众，你那忧郁的眼神，稀嘘的胡渣子,神乎其技的刀法，还有那杯Dry mbrtine，都深深的迷住了我。《国产凌凌漆》

17、达文西：我找到了一份兼职工作，在中央精神病院所做研究工作。问：研究什么?达文西回答：被人研究!《国产凌凌漆》

18、我就是美貌与智慧并重,英雄与侠义的化身——唐伯虎。《唐伯虎点秋香》

周星驰的配音师是谁？

鹤立鸡群，人们都把视线聚焦在鹤身上，并非全是因为鹤的优秀，还有一个重要的原因就是鹤的特别，鹤与鸡的不同，使鹤引人注目，卓尔不群。

自己独有的东西，也许它并不优秀，但能引起人们的关注和重视。

有一个孩子，他的声音特别尖，一到朗读课文，总能“博得”同学们一阵阵笑声。从小学到中学，他的那副尖嗓子被同学们一路“笑”了过来。

有一位配音大师，他包揽了周星驰的影视配音。

很多人认为，周星驰的影片大受观众的喜爱，有很大成分取决于配音演员那副怪异、夸张的腔调。

这位周星驰的配音演员就是石班瑜。然而，你知道那个因为一副怪嗓子而经常被同学取笑的孩子是谁吗？他就是石班瑜。

石班瑜坚持了自己的“腔调”，不因别人的取笑而放弃，始终去珍惜、利用和开发，终于发出了自己独特的声音，在影视界一“鸣”惊人。

只要坚持、利用、发挥好自己独有的东西，才有可能成为一只惊艳的“鹤”。

我未曾见过星爷。倒是有幸目睹了摄像师描述的这样一幅画面：仲夏某天，阳光温婉，斑驳陆离的树影将眼下的一地空虚盈满，镜中人双眉微蹙，目光飘渺，不苟言笑，一副面容已然备受岁月摧残，一身的仙风道骨宛若遗世独立。喧嚣红尘中有人朝前眺望时与他偶遇上，自发地惊叹，这竟是荧屏背后的周星驰？！

周星星童年时期家境困窘，将“豉汁捞饭”视为珍馐佳肴；年少时还得跟随外婆四处摆摊讨生；也曾坦言说，只有将鸡腿弄脏了，才能让妈妈有机会吃上肉。就在那段艰难困苦的峥嵘岁月里，所有人俯身为了面包，他一抬头就看到了月光，甚至对着月亮望眼欲穿。

在戏院看完平生第一部由李小龙主演的影片《唐山大兄》后，周星驰心潮澎湃，万千思绪涌上心头。多年后他描述了观影后的感慨：“李小龙是我的偶像。我如今为之奋斗的一切都是因为他。他在香港电影的历史上是一个特例，是万中无一的人，他对武功的想法与之前任何一个门派都不一样，很多地方都是开创历史性。BruceLee让中国功夫和功夫电影风靡全世界，他是第一个看到功夫未来发展趋势的人，一个真正的先行者。”自此以后，周星驰立下志愿，或成为卓越的武术师亦或是演员。梦想似乎来得漫不经心，但它的确住进了他的心房。

有一段近乎漫长的时间，周星驰耗费所有精力苦练功夫，自认为已练就一定境界后，向校长提出开班授徒的想法，希望将武术精神发扬光大。校长只当他胡言乱语，异想天开，指着门说：“出去！”实际上，周星驰的功夫是有真材实学的，只不过武学之路太过泥泞崎岖，步履维艰后，他决然投身演艺事业。

然而“天将降大任与斯人，必先苦其心志，劳其筋骨！”周星驰以风华正茂的青葱岁月，换取了六年龙套生涯。在那段惨淡经历里，他总是虔诚而细致地演绎着社会底层职业的角色。即使是被梅超风一掌打死的士兵，他也试图追求表演出层次感，导演叱责他浪费时间，因为他无关紧要。六年光阴，落寞孤寂，前景一片渺茫。他无能为力，只得蜷缩在暗无天日的角落一丝不苟地磨练演技。往后每每追忆起这段默默无闻又坚持不懈的旧时光，在他眼里总化成了是为实现梦想而作铺垫的基石。那时他的心境大抵如同林清玄所说：“有月亮的时候，心里整个就沉淀下来，丝毫没有了对黑夜的恐惧。”

尽管他如此这般地勤奋好学、奋不顾身，在旁人眼里，周星驰的梦想仅是望尘莫及的远方，远方除了遥远，一无所有。因而，他向当红花旦讨教演艺技巧，对方直言：“像你这样的，永远红不了！”；也有人公然在报纸上嘲讽他不适合待在演艺圈，永远成不了演员。周星驰素来认为自己渺小微茫，他把那则刊登的批斗文章贴进房间醒目处，苦笑道：“这是第一次被别人关注。”或许他已卑微到尘埃里，才从尘埃里开出花来。六年一剑的磨砺，让周星驰的演技愈发成熟，得到李修贤的赏识后，便凭借电影《霹雳先锋》一举夺得台湾金马奖最佳男配角，自此往后星途一片坦荡。

纵名声大噪，一路平步青云，亦未曾变改他的初心，他说：“从未迷失过，我一直以来都知道我是一个创作人。”众人眼中，周星驰似将演员身份搁置多年，实则退居幕后作为导演，他笑言：“导演就是一人从头演到尾。”一年一影帝，再无周星驰，是影迷对他演技的肯定，其间不乏知名导演和演员。导演王晶与梁朝伟，周润发等影帝大腕合作拍过戏，很早就和星爷分道扬镳，每每谈论起星爷的表演，他总叹为观止：“周星驰必然是我的演艺生命里面，遇到的最好的演员。他是实力派的第一人，演技完美全面，悲剧证据都能掌控，机关算尽但很有灵气，层次感丰富得惊人，我认为《大话西游之月光宝盒》里，他在照妖镜中看到莫文蔚是白骨精那个镜头是他登峰造极之作，在一个镜头内转了六七个截然不同的神情，难度极高，也很破格，真的让我拍烂手掌。”

他对电影事业从一而终，以致爱情被抛诸脑后，与之渐行渐远，恍然间年过半百，依旧孑然一身。十八年前是坚韧狂乱的爱恋，“爱你一万年”；十八年后只剩转瞬即逝的现实，“一万年太久，只争朝夕”。时隔多年，记者问起拍《逃学威龙》最难忘怀的，他翻来覆去地看着碟片封面，神情落寞，说：“没什么难忘的，最难忘的只有朱茵一个。”导演刘镇伟感叹：“那时拍大话西游，星仔和朱茵都很单纯，我真的很难忘。”然时间过去，不再关乎喜不喜欢，总会很习惯的想起她，希望她一切都好。朱茵后继便是莫文蔚。前几年，冯小刚聊到莫文蔚，觉得她不太算得上是美女，星爷为捍卫前女友美貌，起身从大堂跑到门口，远远地喊道：“她有这么美。”一如他投注进电影里的理想爱情，情不知所起，一往而深。

从前从前，未经其事，总笑看他在电影里义无反顾地坚持着幼稚，又打心眼里不相信他的认真，把电影当成喜剧，和众人一起嘲笑着他的不一样。往后往后，遭遇过鄙弃，有了感同身受，才看懂他沧桑的脸，落拓的身影和那张流淌百味的笑脸。以前觉得把人演得那般落魄，从来像蝼蚁一样无法掌控自己的命运，却不肯放弃自己的梦想，尤为可笑，现在发现能够那样十分可贵。

在电影《喜剧之王》里，他写进了一句很经典的台词：“喂，前面黑漆漆的，什么都看不见。”“也不是啦，天亮之后就会很美的。”