唐诗

荷花入诗，情彩飞扬，雅俗共赏，有人借荷香淡淡抒发清闲散淡情怀，有人借荷花艳艳展示生命意趣，有人借荷花生死倾诉相思苦情……凡此种种，多姿多彩，荷为人而生，文因荷而贵，人荷相映，演绎了一首首洋溢着生命情愫的华彩诗章。

清闲散淡之花。孟浩然的《夏日南亭怀辛大》抒写诗人夏夜水亭纳凉的清爽闲适和对友人的怀念之情。“山光忽西落，池月渐东上。散发乘夕凉，开轩卧闲敞。荷风送香气，竹露滴清响。欲取鸣琴弹，恨无知音赏。感此怀故人，中霄劳梦想。”一、二两句遇景入咏，融情于景。夕阳西下，素月东升，“夏日”可畏而“忽”落，明月可爱而“渐”起，一快一慢凸现诗人的愉悦心理。三、四两句即事抒怀，活灵活现。诗人沐浴之后，洞开亭户，披头散发，靠窗而卧，逍遥自在，令人羡慕。五、六两句细化身心快感。清风送爽，荷花飘香，如丝如缕，沁人心脾;翠竹滴露，清脆悦耳，如丝如筝，清幽绝俗。写荷以“气”，写竹以“响”，意境幽深静谧，情调高雅别致，荷香和佳竹巧妙地烘托出诗人悠然自得，闲适自乐的素淡情怀，为下文抒发诗人渴盼知音，怀想故人创设了氛围。

青春意趣之花。王昌龄的《采莲曲二首》(其二)刻绘田田荷叶之中、艳艳荷花之下采莲少女的美丽形象，意境优美，情调欢快。“荷叶罗裙一色裁，芙蓉向脸两边开。乱入池中看不见，闻歌始觉有人来。”一、二两句写诗人伫立凝望，人花一体，难以分辨的情景。罗裙舒展，绿如荷叶，宛见采莲少女亭亭玉立之姿;笑脸相迎，艳若荷花，如睹采莲少女欢声笑语之态。荷叶罗裙，人面荷花，浑然一体，相映成趣，乍一看去，几乎分辨不清孰为荷叶，孰为罗裙，哪是荷花，哪是脸庞。这些采莲女子简直就成了美丽大自然的一部分，或者说竟是荷花精灵!三、四两句写诗人眼花缭乱之际，走神错意之时的意外发现，展示青春少女的无限活力。采莲少女与绿荷红莲融为一体，忽然不见踪影，诗人踟蹰怅惘，惊奇不已。可是，没过多久，莲塘之中歌声四起，热闹非凡，诗人这才恍然大悟，原来那些“看不见”的采莲女子仍然在这绿叶红花的荷塘之中，仿佛是和诗人这样的观望者开了个玩笑。这群江南女子啊，聪明美丽，天真活泼，出没绿波红花之中，歌唱劳动，歌唱生活，充满着青春活力。从她们身上，我们看到了一种如荷飘香，如花美丽的青春风采。

相思愁苦之花。孟郊的《怨诗》以痴心傻气的想象来抒发女主人公愁苦深重的相思之情。“试妾与君泪，两处滴池水。看取芙蓉花，今年为谁死!”两地相思的闲愁苦恨是看不见，摸不着的，也是没大小，没体积，不具形象的东西，测定起来很不容易，可是诗中女主人公却异想天开：试把我们两个人的眼泪，分别滴在荷花池中，看一看今夏美丽的荷花被谁的泪水浸泡而死。显然，在她心目中看来，谁滴的泪多，谁的泪更苦涩，荷花就将为谁而“死”，那么，谁的相思之情更深，自然也就测定出来了。比试滴泪，滴泪成池，泪淹芙蓉，见证爱情，此等痴心透骨的情语非性情中人不能设想。出污泥而不染的“芙蓉花”成了男女主人公相思离情的可靠见证。李商隐的《板桥晓别》化用典故，抒写情人的离别苦情。“回望高城落晓河，长亭窗户压微波。水仙欲上鲤鱼去，一夜芙蓉红泪多。”一、二两句远眺近观，点明离别的时间、地点和朦胧奇幻的环境氛围。三、四两句分别化用典故写行者和送者。“水仙”句暗用琴高事。《列仙传》上说，琴高是战国时赵人，行神仙道术，曾乘赤鲤来，留月余复入水而去，诗人此处把远行之人比着乘鲤凌波而去的水仙，化实为虚，奇幻天真。“红泪”句暗用薛灵芸事。据《拾遗记》记载，魏文帝美人薛灵芸离别父母登车上路，用玉唾壶承泪，壶呈红色，到了京师壶中泪凝如血，诗人此处将送行者(女主人公)暗喻为水中芙蓉，以表现了她的红润美艳;又由红色芙蓉进而想象出它的泪也应该是“红泪”。这样，一朵艳艳芙蓉勾画出了俏丽佳人泣血神伤的情景。

唐诗宋词是我国文学瑰宝，它们是诗人呕心沥血之佳作，是各地风俗民情的记录仪，也是后人学习写作的典范。

我在学习唐诗宋词的同时，也开始云游四海。

当我吟着“独怜幽草涧边生，上有黄鹂深树鸣。春潮带雨晚来急，野渡无人舟自横”时，仿佛看到了上马河畔，幽草独生，黄鹂高鸣，晚间春雨急落，渡上无人之舟独停的景色，透出一种寂静之色。

当我念着杨万里的“接天莲叶无穷碧，映日荷花别样红”时，又仿佛来到了秀丽的西湖，看到了满湖荷花在阳光下、在微风中轻轻晃动，犹如翩翩起舞的少女，娇艳动人;看到了无数嫩绿的荷叶，映着明日，闪烁出明丽的光彩。

当我读着钱起的“潇湘何事等闲回，水碧沙明两岸苔。二十五弦弹月夜，不胜清怨却飞来”时，又到了湖南的潇湘河畔。河水碧如玉，亮如晶，两岸绿苔丛生，月光下还传来潇湘女神轻柔的鼓瑟之声，构成了一幅景音俱备的画面，让我觉得心静如水，有种超凡脱俗之感。

在饱览江南风光之后，再看一看岑参的“北风卷地百草折，胡天八月即飞雪。忽如一夜春风来，千树万树梨花开……瀚海阑干百丈冰，愁云惨淡万里凝……”又让人看到另一幅与江南截然不同的景色。正当江南艳阳高照，罗衣飞扬之时，塞外却是八月飞雪，冰冻百丈，树枝上都挂着冰条，犹如梨花盛开一般，让人在观赏到四季如春江南美景的后，再看看八月飞雪的塞外奇景，感到前所未有的清新与奇特。再看祖咏的“终南阴岭秀，积雪浮云端，林表明霁色，城中增暮寒”，就看到了终南山顶积雪甚厚，云雾缭绕，山间郁郁葱葱之色却不减半分的奇景。

我一边学习唐诗宋词，一边云游各地，由四季如春的江南水乡到风沙漫天的边关塞外，由炎热的夏季到寒冷的冬季，由南至北，由东到西。学习唐诗宋词，可以令我足不出户就能看遍祖国的大好河山，了解各地的风俗民情，游尽四方;也令我借鉴了古人许多好的写作方法，让我的写作能力有所提高，实在是一举多利。

臧月(二月二)又被称为“春耕节”、“农事节”、“春龙节”，是中国民间传统节日。龙抬头是每年，农历二月初二，传说是龙抬头的日子，它是中国城乡的一个传统节日。下面是小编为你带来的李商隐《二月二日》唐诗赏析，希望对你有帮助。

【原文】

二月二日

作者：唐·李商隐

二月二日江上行，东风日暖闻吹笙。

花须柳眼各无赖，紫蝶黄蜂俱有情。

万里忆归元亮井，三年从事亚夫营。

新滩莫悟游人意，更作风檐夜雨声。

【繁体对照】

卷539_92【二月二日】李商隱

二月二日江上行，東風日暖聞吹笙。

花須柳眼各無賴，紫蝶黃蜂俱有情。

萬裏憶歸元亮井，三年從事亞夫營。

新灘莫悟遊人意，更作風檐夜雨聲。

【注释】

①据《全蜀艺文志》，成都以二月二日为踏青节，梓州风俗当亦相近。诗作于大中七年二月梓州幕。

②花须:花的雄蕊。柳眼:早春初生的柳叶。无赖:有意逗恼人。

③元亮井:指故园。陶潜字元亮，其《归园田居》云:“井灶有遗处，桑竹残朽株。”

④从事:指为幕僚。亚夫营:借指柳仲郢军幕。《汉书，周亚夫传》载亚夫为将军，屯军细柳，军纪严明，世称柳营。

⑤全诗校:“滩，一作春;悟，一作讶;夜雨，一作雨夜。”

【赏析】

公元851年(大中五年)秋，李商隐的妻子王氏亡故。为了谋生，他不得不应东川节度使柳仲郢之辟，入幕任节度书记，于同年十月撇下幼女稚子，只身远赴梓州(州治在今四川三台)，开始了他一生中最后也是时间最长的一次幕府生涯。此诗应作于公元854年，即诗人在抑幕的第三年。

蜀中风俗，二月二日为踏青节。诗的首句“二月二日江上行”，点明踏青节江上春游。次句“东风日暖闻吹笙”，写江行游春的最初感觉和印象。和煦的东风，温暖的旭日，都散发着融和的春意，就是那笙声，也似乎带着春回大地的暖意。笙簧畏潮湿，天寒吹久则声涩不扬，须以微火香料暖笙。东风日暖，笙自然也簧暖而声清了。“闻吹笙”和“东风日暖”分别从听觉和感觉写出了踏青江行的感受——到处是暖洋洋的春意。

颔联“花须柳眼各无赖，紫蝶黄蜂俱有情。”写江上春色。如果说首联还是描写刚接触外界事物时一种自然的感受，这一联则是有意寻春、赏春了。花、柳、蜂、蝶，都是春天最常见的事物，是春天生命与活力的标志，红(花)、绿(柳)、黄、紫，更写出了春天绚烂色彩。但这一联不仅抒写诗人对美丽春色的流连陶醉，而且委婉透露出因美好春色而触动的伤感。“无赖”即“无心”，与“有情”相对。花、柳是没有人的感觉和感情的事物，它只按自然规律行事，春天来了，便吐蕊、长叶，在东风旭日中显示出生命的活力，散发着春天的气息，而不顾人的悲欢哀乐，故源“无赖”。蜂、蝶是有生命的动物，春到人间，穿花绕柳，翩翩飞舞，像是满怀喜悦宣告着春天的来临，故说“有情”。然而，不管是无心的花柳，还是有情的蜂蝶，它们作为春色的标志，生命活力的象征，又都和失去了生命春天的诗人形成鲜明对照。“无赖者自无赖，有情者自有情，于我总无与也”(姚培谦《李义山诗笺注》)，其实还不止是“无与”，而且是一种刺激。细味“各”字、“俱”字，不难发觉其中透露出的隐痛。诗人写江间春色，写物遂其情，正是为了要反衬出自己的沉沦身世与凄苦心境。何焯说：“前半逼出忆归，如此浓至，却使人不觉”。这“不觉”正是诗的蕴藉处。

颈联“万里忆归元亮井，三年从事亚夫营。”转写长期寄幕思归。元亮井，用陶潜(字元亮)《归园田居》：“井灶有遗处，桑竹残朽株”;亚夫营，用周亚夫屯兵细柳营事，暗寓幕主的柳姓。虽用典，却像随手拈来，信口道出。他曾说自己“无文通半顷之田，乏元亮数间之屋”，可见诗人连归隐躬耕的起码物质条件也没有。“万里”、“三年”，表面上是写空间的悬隔，时间的漫长，实际上正是抒写欲归不能的苦闷和无奈。对照着“三年已制思乡泪，更入新年恐不禁”(《写意》)、“三年苦雾巴江水，不为离人照屋梁”(《初起》)等诗句，不难感到“三年从事亚夫营”之中所蕴含的羁泊天涯的痛苦。

末联“新滩莫悟游人意，更作风檐夜雨声”。写新滩流水在羁愁者耳中引起的特殊感受。春江水涨，新滩流水在一般游春者听来，自然是欢畅悦耳的春之歌;但在思归不得的天涯羁旅者耳中，却像是午夜檐间风雨的凄凉之声，不断撩动着自己的羁愁，所以发出“新滩莫悟游人意”的嗟叹。本是听者主观感情作怪，却说“新滩莫悟”，曲折有致。冯浩说：“悟字入微。我方借此遣恨，乃新滩莫悟，而更作风雨凄其之态，以动我愁，真令人驱愁无地矣。”可谓深得其旨。李商隐许多抒写身世之悲的诗篇，往往以深沉凝重的笔调，绮丽精工的语言，着意渲染出一种迷蒙悲凄的环境气氛。这首诗却以乐境写哀思，以美丽的春色反衬自己凄苦的身世，以轻快流走的笔调抒发抑塞不舒的情怀，以清空如话的语言表现宛转曲折的情思，具有相辅相成对立统一的艺术效果。

【作者介绍】

李商隐(约812年或813年~约858年)，汉族，字义山，号玉溪生，又号樊南生、樊南子，晚唐著名诗人。他祖籍怀州河内(今河南沁阳市)，祖辈迁至荥阳(今河南郑州)。擅长骈文写作，诗作文学价值也很高，他和杜牧合称“小李杜”，与温庭筠合称为“温李”，因诗文与同时期的段成式、温庭筠风格相近，且三人都在家族里排行第十六，故并称为“三十六体”。其诗构思新奇，风格浓丽，尤其是一些爱情诗写得缠绵悱恻，为人传诵。但过于隐晦迷离，难于索解，至有“诗家总爱西昆好，独恨无人作郑笺”之说。因处于牛李党争的夹缝之中，一生很不得志。死后葬于家乡沁阳(今沁阳与博爱县交界之处)。

中国的历史文化是博大精深，源远流长的。从秦朝开始到现在已经有了5000多年的历史了。在这历史的长河了，涌现了一批批著名的诗人。诗歌盛行时期是在唐朝吧，那个时候唐朝的许多诗人创造了许多脍炙人口的诗歌。

第一次读到诗，应该是很小的时候，父母就开始教我背唐诗三百首，那叫一个痛苦啊，一遍又一遍的重复，直到完全印在脑海里。直到上小学时，语文课上，老师给我们上课。我记得当时老师给我们讲李白大诗人著名的《思故乡》这首诗，他深情的朗诵着，我看着老师，感觉看到了李白当时写诗的那模样。老师详细地向我们讲解了这首诗歌的意境和要表达的意思。这个时候我才知道，原来每首诗歌都有它要表达的情感，都有一段故事或者历史的呀。从那开始，我对诗歌产生了很大的兴趣，我开始去查阅知道，把以前背过的诗去看注解，也了解到很多诗歌背后的情感，那段时间我真正的沉静在了诗歌的海洋里，受益匪浅。从李白到杜甫，从白居易到李清照。各个朝代，各种不同风格的诗，还有词。在诗词的海洋里，我不断汲取着营养。

诗歌是美好的，诗会让我们的内心得到充实，让我们沉静下来。给自己一个在诗歌里自由翱翔的机会吧!

有人说，唐诗是一幅工笔的花鸟，写意的山水，散透的人物画卷，灵气而耐看，将气质的华丽隐于朴素的文字之后，简约的表达，勾勒着耐人寻味的意境。

但我要说，唐诗是一罐酒，引天上来的黄河水，采楚国的香花美草，吸日月江河之精华，贯天山云海之气势，醮几滴边塞征人的离泪，切几片少妇回首时眼波的忧愁，让贵妃素雅的纤手封装，包裹上宫廷的霓裳玉衣，然后洒上千树万树的梨花，埋在时间的尘土之下，千年后的今天，诗香熏得饮诗的人，酣睡不起。

历史远去了刀光剑影，时间销蚀着一切繁华，盛唐气象渐渐成为隐在人们心底的梦想，华美的诗句闪烁着大唐的光芒。卷帙浩繁的唐诗成为一个时代的缩影，诉说兴衰哀乐。在紧张的尘世生活中，选一个古典的黄昏或浪漫的春夜，独处僻静之隅，捧一本古籍，在清茗的氤氲烟气和书香之中，倾听那自远古而来却清晰的声音，让心也随同它飞越时间的沟壑。我们可以看到唐诗在马驿坡下的长恨歌中哀悼，在成都草堂的茅草上飘扬，在长安酒家的杯盏中出售豪情，在浔阳江头琵琶女伤感的眼睛中停留，在霓裳羽衣舞的奢华中掠过，在哀鸿遍野的战场上空徘徊，在势拔五岳掩赤城的天姥山中漫步，在床前的明月光中结成细细的霜……唐诗是历史火化后珍贵的舍利子，闪放着那一时代的强光。没有唐诗就没有盛唐，就没有中华诗词最亮丽的瑰宝。

可以想像，如果没有了张继“姑苏城外寒山寺，夜半钟声到客船”的意境，今天的寒山寺钟声将淡泊索然；如果没有了杜牧“烟笼寒水月笼纱，夜泊秦淮近酒家”那痛彻心扉的忧郁，今日的秦淮河可能就少了一份醉人的伤感；没有了“举杯邀明月，对影成三人”的浪漫，今夜的月光将失去动人的想象；同样，若没有“会须一饮三百杯”的豪放和“肯与邻翁相对饮，隔篱呼取尽余怀”的欣喜，今朝的美酒就只是酒精与水的混合；若没有了杜甫颠沛流离中“安得广厦千万间”的呐喊，草堂就失去了广阔的胸襟和沉郁顿挫的风韵。唐诗是诗化的中国，读唐诗恰似与古人的一次情感对话，一次穿越时空的绿色交流，在诗句垒起的世界里寻找生命的真谛。

世事沧桑，时间的距离阻隔不了诗香的漫延。张继的寒山寺虽然寄托着他个人科举挫败和羁旅生活的凄凉，但今天的人们依然在寒山寺的钟声里，感受到忧伤在空气中平平仄仄地飞翔；秦淮河在诗人笔下是繁华掩盖不住的苍老，是歌舞升平中掩盖不住的时事哀怨，是一个时代留给知识分子心灵的伤痛，但今天的人们在流光溢彩，游人如织的秦淮河里，依然承继着关于繁华与衰亡的忧患与思考，耳畔依然有千年不散的后庭花在缠绵；走进草堂，就走进了唐朝最伟大而贫寒的殿堂，一个瘦弱的身躯撑起了唐诗的半壁江山，一颗伟大的胸襟，一声震撼千年的“呜呼……”，在今天依然哺育着文化的成长。诗是不变的，唐诗的明月光依然寒彻着中华游子的心灵，让整整一个民族不敢把目光露在夜里太久。

王维的清泉，岑参的早雪，杜甫的伤别，李白的青崖白鹿，王昌龄的秦汉明月……依然在文化里发酵，在民族的血液里奔流。

唐诗是酒。边塞诗是白酒，田园诗是米酒，爱情诗是香槟，婉约诗是茅台，豪放诗是六十度的老白干，送别诗是五粮液、写景诗是啤酒、咏史诗是二锅头、咏物诗是鸡尾酒……

饮诗之后，就踏上了与古人沟通的文化高速路，唐诗丰富的内涵和深远的意境是重要的文化驿站，温柔地啜，或是细细地品，或是豪爽地饮……醉了，就让心灵在李白的山水边或是王维孟浩然的田园中，感受着远古而浪漫的宁静与安祥，自由地呼吸、睡觉、做梦。

“自古饮者留其名”，“五花马，千金裘，呼儿将出换美酒。”多饮些唐诗，多储蓄些醉人的意境，在平平仄仄的命运中，会多一些洒脱，多一些情致。

（1）大历十才子 活跃在唐大历年间(766—779)的十位诗人。分别是：钱起、卢纶、吉中孚、韩翃、司空曙、苗发、崔峒、耿湋、夏侯审、李端。其诗多为应景献酬之作，少部分诗刻画了动乱年代士人凄惶悲戚的情感，抒发了怀才不遇之情。诗风追摹谢朓，清空疏秀，语言洗练，艺术造诣较高。

（2）王杨卢骆体 指王勃、杨炯、卢照邻、骆宾王，号称“初唐四杰”，其创作扭转了齐梁诗的绮靡之风。对唐诗的兴盛作出了重要贡献。古人对四人诗风有如此评介：王勃高华，杨炯雄厚，照邻清藻，宾王坦易。

（3）元白体 指元稹、白居易浅切平易的诗风。

（4）元白张王 指元稹、白居易、张籍、王建，主要指他们的乐府诗。四人均为中唐新乐府运动的重要成员。从诗风而言，元白较平易，张王则偏凝炼。

（5）韦柳体 韦柳是中唐诗人韦应物、柳宗元之合称。二人长于山水田园诗，诗风淡远。但风格有异，韦较为简古，柳则更为淡泊。

（6）长庆体 元稹、白居易首创的以铺叙为主要特色的七言歌行体，如《连昌官词》、《长恨歌》、《琵琶行》。

（7）西昆体 李商隐诗辞采华丽，又好用典故，意旨深微，被后人称之为“西昆体”，对宋代诗人颇有影响。

（8）张王 中唐诗人张籍、王建之合称。长于乐府诗，诗多反映民间疾苦，诗风浅近，也称之为张籍王建体。

（9）宫词 一般描写宫中生活，对帝王的奢侈淫逸予以讽刺，寄托沧桑之感。宫词中以抒发宫女孤寂哀怨的宫怨诗为主。形式以七绝为主。

（10）高岑 盛唐诗人高适、岑参之合称。二人是边塞诗派的杰出代表，诗风雄浑豪放。但风格同中有异，高适悲壮而厚重，岑参奇逸而峭拔。

（11）初唐体 唐高祖武德至睿宗太极年间(618—712)。其总体诗风尚未完全摆脱陈隋绮靡诗风的影响，但已趋向雄丽，气格较为淳厚，遣调用语富丽典赡。这也是古体向近体过渡的一个时期。对这一时期影响很大的有陈子昂；初唐四杰、沈佺期、宋之问等。

（12）盛唐体 唐开元至代宗永泰年间(713—765)，唐诗的空前繁荣时期，不仅古近体兼备，音节优美，而且内容和形式达到了高度统一。所谓风骨和兴象兼具，气象浑厚，神韵轩举，达到“言有尽而意无穷”的境界。诗人胸襟开阔，乐观向上。诗的流派众多，诗体丰繁。杰出诗人纷涌，风格各异，如李白的飘逸，杜甫的沉郁，孟浩然的清雅，王维的精致，储光羲的真率，王昌龄的声俊，高适、岑参的悲壮，李颀、常建的超凡。

（13）中唐体 唐大历至敬宗宝历年间(766—826)。中唐前后诗风有明显差异。中唐前期以大历十才子为代表，其诗风格调舒宛，音节流畅，理致清新，遣词省净，风格闲雅，韵味悠长。比如韦应物之雅澹、刘长卿之闲旷、皇甫冉之冲秀等等。后期至元和年间诗风有所变化，诗人辈出，艺术个性得到充分展示，其代表人物有韩愈、孟郊、贾岛、李贺、张籍、王建、白居易、元稹等。风格上既有韩孟的奇险豪纵，也有元白的浅切平易。同时出现“以文字为诗；以才学为诗，以议论为诗”的倾向，缺少了蕴籍，这一倾向对宋代欧阳修、苏轼等都有影响。

（14）晚唐体 唐文宗大和至唐亡(827—906)；晚唐诗人虽多，但只李商隐、杜牧能称为名家，诗风也颇为复杂。追求立意过深的则流于僻，过浅的则伤于浮；写景状物力求贴切，其不足在琐碎；遣词用语或轻靡，或又过于俚俗。与盛唐相比；少风骨、缺兴象、乏蕴籍。

一首首唐诗宋词，仿佛一个个新朋老友，也仿佛你就是作者自己。你看得见诗中的柳，诗中的草，诗中的月，诗中的塞上胭脂、十里荷花；你听得见诗中的风吹，诗中的马鸣，诗中的边鼓，诗中的山寺钟声、百转黄鹂——杜甫的黄鹂、曾几的黄鹂、王维的黄鹂、黄庭坚的黄鹂、金昌绪的黄鹂……你登上过柳永、李煜的小楼，和他们一起登高望远、伤春感秋；你登上过杜甫、韦庄的小船，和他们一起长吁短叹、画船听雨；你敲开过李清照的门，看她颦蹙的眉黛，听她徐吟“人比黄花搜”，也看她“九万里风鹏正举”的豪爽；你随苏轼被贬黄州，看他风月夜吟唱“明月几时有”的惆怅与豁达，也随他出任密州，日里在“会挽雕弓如满月”之后，夜里对月，也有“十年生死两茫茫”的至性柔肠。

你走进古时的边塞，有月的长安，无月的姑苏；十里维扬，千里莺啼；你走进过繁华的汴京，歌舞的杭州等通都大邑，也走进过小巧玲珑、风情淳朴的横塘、长干等乡下小镇；你见过“垆边人似月，皓腕凝霜雪”的江南卖酒女子，你见过“君家何处住？妾住在横塘”热情泼辣的摇橹女子；你和李太白一起纵酒豪饮，走遍名山大川；你和辛弃疾一起在家乡抗金后，又在上饶山村筑墅……

你无法劝慰仕途和情场上失意苦闷的李商隐，你同情欣赏怀才不遇而又玩世不恭的刘克庄，你似乎也涉足过青楼，那些才貌双绝的女子低眉颦目，也走进过闺房，那些伤春思夫的女子懒得装扮而一脸慵倦……

幸亏有了唐诗宋词，才能让我们做一回唐宋人，回到古代去，回到诗词营造的各种境界里去，神游山水，神交古人，是我们的人生又多了一份绚灿隽永。

感谢唐诗宋词。

唐诗宋词是中性词。唐诗宋词是中国文学史上的两颗明珠，唐代被称为诗的时代，宋代被称为词的时代。词源于民间，始于唐，兴于五代，盛于两宋。宋代物质生活的丰富，人们对文化生活的追求也更加强烈。唐代的诗人多是供皇室及其统治者御用的工具和玩物。宋代的词人已由被别人欣赏而一跃登上了政治舞台，成为宋代政治舞台上的主角。宋代，皇帝个个爱词，大臣个个是词人，政治家范仲淹、王安石、司马光、苏轼等都是著名词人，女词人李清照也成为一代词宗，名垂千古。全社会的认同和推崇，使宋词得以佳篇迭出，影响久远。

唐诗深受当代人的喜欢，那是因为诗人将自己的情感、抱负及遭遇融入其中，让我们从中享览唐朝的风云事变。

唐朝是诗的世界。走进唐诗，我们可以与李白一道“且放白鹿青崖间，须行即骑访名山”。可以与他并肩闯天下，学诗学道，与他高吟“君不见黄河之水天上来，奔流到海不复回。”

走进唐诗，我们可以接触到高吟“前不见古人，后不见来者”的陈子昂，感受他的悲愤；我们可以接触到畅言“阁中带子今何在，槛外长江空自流”的孟郊，感受他登科后的得意和轻狂。

唐诗中，我们可以领略到杨贵妃的惊人美貌，可以感受到唐玄宗的痴情，可以感受到那股缠绵的哀怨之情。唐诗为我们展现出唐朝的情、唐朝的气度、唐朝的兴衰。

走进唐诗，我们与杜甫对白：“江间波浪兼天涌，塞上风云接地阴”的忧郁情怀；“丛菊两开他日泪，孤舟一系故园心”的无助；“画图省识春风面，环珮空归夜月魂”的哀怨；“千载琵琶作胡语，分明怨恨曲中论”的寂寥……

杜甫的诗在唐诗中占重要地位，被称为“诗圣”，他一生写了一千四百多首诗，和李白齐名，也称“李杜”。他的诗深刻地反映了唐朝由盛转衰的社会面貌，激荡着热爱祖国、热爱人民的炽烈情感和不惜自我牺牲的崇高精神。

杜甫诞生那天漫天的风雪昭示了他坎坷的一生和高洁的品行。他从小博览群书，身负远大报负。可是当他呕心沥血，怀经天纬地之才，竟然被人轻描淡写地付之一炬时，有什么比怀才不遇更让人痛心？当杜甫低头哀求，遭人白眼时，有什么比寄人篱下更让人辛酸屈辱呢？

杜甫生逢乱世，居地定所，食不果腹，尝尽辛酸，饱受磨难，受苦受难的血泪史让人叹息不已！

唐诗，不仅让我们看到华美篇章，更让我们了解到诗人的伟大精神与惊人气魄。

走进唐诗，取出灿烂的明珠，饱览人生悲欢离合！

手中诗册还未翻开，一汩怦然心动的感觉已悄悄溢出胸中，荡涤我的思绪……

——题记

也许每个人心中都荡涤着一个盛世的唐朝，于是令华人为之一振的唐装才重回到我们的衣柜，中国结才得以回到我们的裙袂。

唐朝的月明——慰藉

不知谁在春江花月夜里，第一个望见了月亮，于是月的千里婵娟夜夜照亮无寐人的寂寞。月是游子的故乡，床前明月光依旧是思乡的霜露；月是思女的牵持，在捣衣声中夜夜减清辉；月是孤独人的酒友，徘徊着，与举杯者对影成三人。

唐朝的烈酒——销愁

引得诗人纷纷举杯的销愁，千金换酒，但求一醉，三杯通大道，一斗会自然。人之一生，能在花间醉几何，临月把酒醇江。醉里挑灯看剑，醉卧中人皆宠辱偕忘，世态炎凉尽空。今朝的酒正浓，且来烈酒一壶，放浪我豪情万丈。

酒，让我怦然心动，原来此刻你已成为人们的精神寄托。

唐朝的诗人——清高

一壶酒，一把剑，一轮弯月，一路狂舞，一路豪饮。饮出一位唐代诗坛的谪仙，舞出一颗大唐前的剑胆。醉卧长安，天子难寻，不是粉饰，不为褒名，沧海一声笑，散发弄扁舟，从此你踏遍故国山水，纵情天地之间。

诗人，是你让我怦然心动，因为是不羁的旅客。

万卷古今消永昼，一窗昏晓送流年，沏一杯菊花茶，品一品这怦然一动的唐月、唐酒、唐人，思绪在此刻飞扬。

一首诗，能够看透一个人，看透一段人生，看透那些时光。

——题记

不知道如此美妙的诗韵，最初是谁的纸墨记下的。或许，最初诗不过是段段民谣，人们口口相传罢了。唐朝的盛时让那段段民谣，在文人墨客的笔下升华，变得飘逸。也许，不尽然是好的。但是，她的美是有目共睹的。

诗，盛在唐朝，也许这是因为，只有在那个强大的年代才有这样富有才情的诗人，只有在那个宏伟的年代才有这样的景给诗人们描绘。

唐诗就像是唐时的美人——杨贵妃，称得上白居易《长恨歌》中的诗句：回眸一笑百媚生，六宫粉黛无颜色。唐诗，很少谄媚，又是甚至是尖锐的，她有时是婉转的，但有时她又是高傲的。她的豪放，她的傲骨，都是透着一股盛世唐朝的风气，端庄稳重。这样的唐诗用“天生丽质难自弃”来形容都是不过的。

品读唐诗的味道，读出当年的悲喜。

“君不见，黄河之水天上来，奔流到海不复回。”这是《将进酒》的诗句，这首诗让我认识了这个豪放不羁的诗人，被贺知章称之为“谪仙人”的李白，李太白。他潇洒，高傲。“人生得意须尽欢，莫使金樽空对月。天生我材必有用，千金散尽还复来。”李太白这样写道。杜甫就写过“李白一斗诗百篇，长安市上酒家眠。天子呼来不上船，自称臣是酒中仙。”这样的李白是骄傲的，他轻蔑权威，这样的李白让我们感觉真实。将进酒让我看透了李白，那个潇洒的酒仙，那个豪放的诗仙。

“秦时明月汉时关，万里长征人未还。但使龙城飞将在，不教胡马度阴山。”这是王昌龄写下的《出塞》，这是那个年代的悲壮，那时候的人们希冀着和平，希冀着没有战争的日子，镇守边关的战士们，用自己的生命守护者泱泱大国。多少年以后，抗日战争里的勇士们，不也是有着“但使龙城飞将在，不教胡马渡阴山”的承诺吗？保卫我们自己的国土，保卫着属于这个国家的尊严，即使，代价是我们的生命。愿意付出一切，换的你的尊严，更不愿如今的美好，被那些人破坏。出塞，让我看透了那个年代，那个沙尘纷扬的年代，那个期待和平的年代，跟让我看到了他们的坚持，和承诺。

“烽火连三月，家书抵万金。”杜甫在他的诗中写到。在那个纷乱的时代里，家书比起金钱来说更是珍贵。安史之乱后，盛唐的风范开始慢慢落下，一代盛世就开始不再。“感时花溅泪，恨别鸟惊心。”离别是那样的痛苦，感伤现在这个即将落幕的唐朝。那个盛唐，随着李隆基和杨贵妃一同远去了。留下无数的悲伤，给那些平民。“国破山河在，城春草木深。”山河在又如何，国家已经灭亡，那些山河沉默地望着，这已经不知道是多少次的离别，已经习惯了，看着这些寿命短暂的人们，用自己或许是微不足道的力量改变这个久远的国家。春望，让我看透了唐朝的悲哀，那些平民的悲哀。

暗淡了刀光剑影，远去了鼓角争鸣。翻开史书，盛唐之景观令人向往。

——题记

唐朝“贞观之治”的辉煌，让人敬仰回味；唐朝瓷器之精美，令人赞叹不已。但我认为，唐朝传续下来的精髓之盛，当属唐诗，它令千万文人雅士“竞折腰”。

雄浑之气度

唐诗如那黑夜中那颗最亮的星，它独特的魅力在于我们能够在字里行间能体会到，那时隔千年的诗人所处的社会和他们坚韧不拔的信念、永不言败的雄心。为了保卫国家，他们或是像李白拥有“长风破浪会有时，直挂云帆济沧海”的壮志雄心；抑或是像王昌龄一样拥有“黄沙百战穿金甲，不破楼兰终不还”的巨大决心。一首首短小精练的唐诗，流露出“报君黄金台上意，提携玉龙为君死”的恢宏气度。如今的我们虽身处盛世，但又不得不去迎接更激烈的竞争。我们又何尝不像李白一样“天生我才必有用，千金散去还复来”对未来满怀期待？又何尝不拥有着“金戈铁马去，马革裹尸还”的决心？唐诗的字里行间里，我们可以看出唐诗的繁盛。

诗人的豪情壮志，在唐诗中体现得淋漓尽致。

山水之魅力

唐朝的大好河山令诗人们留连忘返，更令文豪们赞不绝口。瞧那王维所述的“明月松间照，清泉石上流”，不正如苏轼所言“诗中有画，画中有诗”么？看那“天子呼来不上船，自称臣是酒中仙”的李白，不也发出了“飞流直下三千尺，疑似银河落九天”的惊叹么？或许我们并没去欣赏过如此壮景，唐诗的细腻与美妙令人陶醉。唐诗如画卷，如诗书，虽穿越千年，唐朝之山水，一览无余。

这是唐朝山水诗歌的魅力。

思乡之愁苦

“孝道”是中华千年不变的文化精髓，思亲报恩之情也在唐诗中尽情流露。正如《游子吟》中那永远也撩人心扉的诗句：“慈母手中线，游子身上衣”、“谁言寸草心，报得三春晖。”诗人也有思乡之苦。正如李白“此夜曲中闻折柳，何人不起故园情”的思乡情愫；也像王昌龄一样“洛阳亲友如相问，一片冰心在玉壶”的念友之心。我们更要有如高适一样“莫愁前路无知己，天下谁人不识君”的宽广胸怀，充满自信向着未来的朝阳，迎风而跑。

唐诗是中华之经典。从儿时的“鹅，鹅，鹅，曲项向天歌”，到如今“两耳不闻窗外事，一心只读圣贤书”的教诲，皆给我启迪，伴我成长。不知不觉中，唐诗成了我的最爱。

涉过时间长河，流传千年；贯穿中华古今，家喻户晓。化作经典之瑰宝，唐朝之代表，没错，这就是我最爱的唐诗！

台湾诗人洛夫说：“要是拿了唐诗去压榨，起码还会淌出半斤酒来。”短短两句话，便将唐诗诗中有酒，酒中有诗的韵味描绘得传神剔透。

酒在唐诗中的地位可谓是举足轻重，不少诗人醉在醇香的美酒中，笔下流芳的诗篇更如汲取了酒的“精神”一般体味了酒不同层次、不同风格的味道。酒与诗可以说是与诗人血脉相连、一脉相承。

“酒入豪肠，七分酿成了月光，剩下的三分啸成剑气，绣口一吐，就半个盛唐”的李白更是与“诗”、“酒”无法割舍。于是他“天子呼来不上船，自称臣是酒中仙”，在酒中，有“且乐生前一杯酒，何须身后千载名”的潇洒旷达；有“日暮醉酒归，白马骄且驰”的痛快淋漓；纵是他寄情山水“洞庭破秋月”之时也无法忘怀“纵酒开愁容”，萦萦酒气和壮阔的山水冲荡着李白和他的诗。李白的诗中有酒的率真豪放、自由奔放的味道。

诗圣杜甫，自小便有“七年酒豪”之名，甚至为换酒吃而典当衣物。在他为国忧，为民愁，得到官军收复河北的消息时，便也是“纵歌放酒”“青春作伴”，但是杜甫的酒里更有“穷年叹黎元”的悲悯味道。晚景凄凉的杜甫在贫病交加下倾诉了常年漂泊，老病孤独，而今天下，黎民百姓仍旧疾苦，国家仍动摇的复杂情感，此时便只有酒才能解读诗人的心情。诗人也面对“滚滚不尽长江水”饮一杯混着他两行清泪的“浊酒”，这酒里满是悲凉的味道。

唐朝疆域广阔，因此戍守边陲的将士们也会将一腔的豪情借着美酒表现出来。王翰，性格豪放，登进士第后，仍旧每日以饮酒为事，是位爱酒的著名边塞诗人。在孤独寂寥的边塞的一次盛宴上“葡萄美酒夜光杯，欲饮琵琶马上催。”这荒凉的大漠中仍有无法离开酒的酣畅淋漓之感，若要上了战场“醉卧沙场君莫笑，古来征战几人回？”以醉卧的姿态来面对残酷的沙场，又何不是酒赋予诗人的一股豪情呢？王翰的诗中有酒的淋漓痛快、豪迈壮阔的味道。

浩如烟海的唐诗中，酒总是与之形影不离，诗是酒的精华之所在，而酒又是诗的“触媒”，酒给予诗了胆魄，而诗又使酒脱俗，诗酒互倚，从诗中便可了解酒的三分气概与度量，从酒中又可知晓诗的七分神韵和味道。酒中蕴藏着唐诗飘逸、忧怀、豪迈之气，唐诗的味道便犹如酒之醇香飘散、几世未消……

唐诗，是意象飞腾的星空；唐诗，是情感节律的海洋；唐诗，是我们的精神食粮。

留存在唐诗中的山水田园画卷，激励着我们更加热爱伟大祖国的壮丽河山，更加理解传统文化无限广阔的深厚底蕴。读“飞流直下三千尺，疑是银河落九天”，我们不禁被全诗绚丽的色彩、恢弘的气势、形象的比喻所感染，眼前似乎出现了庐山瀑布的雄姿美态。怪不得苏东坡盛赞此诗说：“帝遣银河一派垂，古来唯有谪仙诗。”读“停车坐爱枫林晚，霜叶红于二月花”，我们仿佛看到秋高气爽、秋山明净、秋夜如花的美景。秋天，在这里是绚丽烂漫、多姿多彩的，是呈现出勃勃生机的……

留存在唐诗中的朋友间赠答的诗篇，鼓舞着我们在生活的风浪中克服困难，乐观地前进。读“海内存知己，天涯若比邻”，写离别而豪情满怀，充满乐观进取的壮志，成为后人表述伟大友谊的佳语。读“孤帆远影碧空尽，唯见长江天际流”，如画的诗句，把一江春水化作了惜别的深情。读“劝君更尽一杯酒，西出阳关无故人”，最传情的动作、最深情的关爱，成为送别的经典曲调。读“沉舟侧畔千帆过，病树前头万木春”，鲜明的意象，丰厚的含蕴，启迪后人深深思索……

留存在唐诗中的名胜题咏诗篇，让我们在咸阳旧城、潼关古道，引发无限的历史遐想；在洞庭波澜中、汉江落日下，关联着多少名士风流。“曲径通幽处”“山雨欲来风满楼”，早已超出原声旨趣进入全民语言；“姑苏城外寒山寺，夜半钟声到客船”，诗中的形象、色彩、音响交融，在静寂的深夜中画出了一幅活动着的世界，至今仍启迪着后人的多重艺术体验……

留存在唐诗中的婚恋诗，让我们回味着相思的甜蜜与痛苦，感受着爱情的缠绵于温馨，体验着婚姻的幸福或不幸，使我们对感情有更深的理解和体会。读“身无彩凤双飞翼，心有灵犀一点通”，那身受阻隔的痛苦和彼此默契的喜悦，以及越受阻越觉默契之可贵，越有默契越感阻隔之痛苦的炽热之情，真是深刻至极。读“春蚕到死丝方尽，蜡炬成灰泪始干”，把纯真情爱的真挚与缠绵、生命追求的坚韧与顽强，展示得何等厚重……

“随风潜入夜，润物细无声。”当我们诵读这些不朽的诗篇时，它们会以无限的情意韵味摇荡我们的心灵，使我们感到处处都有诗一般的生活、诗一般的人生。

品味千古好诗，抒发万种风情，让我们一起畅游在唐诗的海洋中吧！

我们的老师一直要求我们背诵唐诗宋词，以前我总觉得诗词是很枯燥的东西，很难把它学好。随着在班级中开展的系列活动：每日一诗、比一比赛一赛、唐诗宋词朗诵赛、古诗文表演赛……我对诗词不再觉得枯燥乏味，读着每一首诗词，我的眼前总能浮现出诗词中所描绘的画面。

瞧：我摇头晃脑地又开始朗诵起唐诗来：“春眠不觉晓，处处闻啼鸟……”同桌一听，侧着身子跟我说：“又在朗诵唐诗了，我看你也就那么几句，怎样？我们来比比！”我马上回道：“比就比，谁怕谁啊！”

“海内存知己，天涯落比邻。”我不慌不忙地背了起来。同桌见状，马上接了上来：“城阙辅三秦，风烟望五津。与君离别意，同是宦游人。海内存知己，天涯若比邻。无为在岐路，儿女共沾巾。”我见他能背得那么完整，不禁暗暗佩服。但我也不甘落后，心想来个高难度的，偏一点的，看你怎么着：“无人信高洁，谁为表余心。”这可是著名诗人骆宾王的诗句，谅你也接不上来，我心想。可没想到，他略一犹豫，马上接口道：“西陆蝉声唱，南冠客思侵。那堪玄踪影，来对白头呤。露重难飞进，风多晌易沉，无人信高洁，谁为表余心。”骆宾王的《在狱咏蝉》是初唐律诗中的精工凝练的名作，他竟然能对答如流。我想，这样下去，我肯定得输，于是我改变了策略说：“我们对战争诗吧，最后谁说不上来，谁就输，如何？”他欣然答应。我抢先说：“前不见古人，后不见来者。念天地之悠悠，独沧然而涕下。”“青海长云暗雪山，孤城遥望玉门关。黄沙百战穿金甲，不破楼兰终不还。”他毫无惧色，马上吟诵起来。我见此，心想，你背王昌龄的诗，那我就来一首王翰的吧：“醉卧沙场君莫笑，古来征战几人回……”还没等我说完，他就急忙应答：“长风万里送秋雁，对此可以酣高楼。”

唉，他可真厉害，正当我想要反驳回去的时候，叮铃铃，上来铃声响了，我们俩相视一笑，相互击掌约定，下次再比。我也暗暗发誓，这次比赛没有分出胜负，我以后更要认真学习我国的文化瑰宝，把我们的文化传承下去。

6岁那年，年迈的爷爷决定教我背唐诗。爷爷语重心长地对我说：“唐诗是文学殿堂里的一朵奇葩。你还小，长大以后你就会明白的。”我呆呆地点了点头。爷爷先跟我讲诗人的读书经历和故事。讲完后，就一首一首地教我背。贪玩的我总故意背得牛头不对马嘴。可爷爷总不上我的当，不厌其烦地“念叨”，使我这只顽皮的“小老虎”也在爷爷的熏陶下爱上了唐诗。

上小学后，我便不再满足于妇孺皆知的诗篇了，图书馆里面那丰富的诗集又像磁石一样吸引了我，让我如痴如醉。当然，诗集中我最喜欢的莫属《李太白诗集》，诗豪迈奔放，想象丰富，清新飘逸，意境奇妙，表达了李白豪放不羁的性格。

诗读多了，对我的生活有很大的改变。一次寒假，我和家人到岳王庙游玩。大门旁，岳飞手持宝剑，一身戎装，他怒目圆睁，好像承受了巨大的冤屈，又好像担心国家落到他人之手，我情不自禁咏起：“壮志饥餐胡虏肉，笑谈渴饮匈奴血。待从头，收拾旧山河，朝天阙﹗”可能是因为声音太大了，周围的人都看了我一眼。

突然，人群当中上来了一位白发老人，和蔼可亲地问我：“小同学，你觉得岳飞是怎样的人？”

我看了看他，鼓足勇气说道：“了却君王天下事，赢得生前身后名。”“捐躯赴国难，视死忽如归。”话音刚落，身边就响起了阵阵掌声。这次，唐诗让我看到了它的魅力。

在人生的旅途上，我依然让唐诗做我的旅友，因为我明白：唐诗依然影响着我们的生活。它的陪伴就像温暖的阳光，照亮了我心中的黑暗，指引着我前进！

桌底有本积满了灰尘的唐诗，那是我与大唐结缘的开始。今日再次翻开它，又铺开了那卷大唐的风华。

小山重叠金明灭

“小山重叠金明灭，鬓云欲度香腮雪。”只这一句，那泛黄画卷上的美人就灵动了起来。尤其是肤若凝脂的脸上，眉如远山含黛，目似秋水横波，顾盼生辉。这些美丽的女子所幸生在这个朝代，一支支浓墨淡青的笔，勾勒的是她们或略施粉黛或明眸皓齿的面容。

“云想衣裳花想容，春风拂槛露华浓。”我见到天上的云就想起你华美的衣裳，见到花期正好的花就想到你漂亮的脸庞。这样风华绝代的样子，刻画的不仅是五官的精致，更在吟诵她的华服、神态。我初时总是担心这样如玉的美人会被时光带走容颜与青丝，但很快马嵬坡自缢，让她的美好永远停留在了“云想衣裳花想容。”这些古时美艳动人的女子总是从大唐字句的影子里走出来，令我魂牵梦绕。

滕王阁上唱伊州

“滕王阁上唱伊州，二十年前向此游。”一座座楼台，穿过了多少烟雨，承载着多少年少壮志，飘向我。这些楼台上，传承着多少游子登上它时的百感交集。所登之高，所见之广，是渺小的个人在雄丽的自然面前的感慨，他们纷纷执笔，题下此刻无尽的情怀。《岳阳楼记》、《滕王阁序》，它锁住的不仅是诗人片刻的心潮起伏，它更是留住了那个时代。让我与多少失意或愁绪不期而遇。

“昔人已乘黄鹤去，此地空余黄鹤楼。”崔颢用悲叹的的笔尖在黄鹤楼上叙写山川寂寥；”阁中帝子今何在，槛外长江空自流。’曾几何时，王勃登上滕王阁长叹物是人非，斗转星移。‘昔闻洞庭水，今上岳阳楼。’是老年的杜甫步上岳阳楼的辛酸。这样宏伟绮丽的楼台，终是带着久远的故事与时光的沧桑，映在苍茫的画卷上，烟雨渺茫。

何处相思明月楼

“谁家今夜扁舟子，何处相思明月楼。”每当十五夜，天上又蓄满一轮圆月，游子总把一腔思念倾倒。古时车马很慢，一封家书总是多时的的等待，月亮就成了思念最好的寄托。

“明月有情应识我，年年相见在他乡。”这是诗人在多少圆月夜里未能将相思同家人好好倾吐的遗憾。一朝出行，少年热血，满心为了自己的抱负与理想而走南闯北，经历的风光亦或风浪，总是在这个相思的夜晚无比清晰。到头来，也只能搁笔叹一句：遗憾。月光袭上陈旧的诗台，笔墨所落之处，藏着多少逝去的年华。它行过每一处，是“花灯市如昼"的喜，是"我本将心向明月"的忧。只有它，横亘千百年，温暖而亲切，一如初见。

这卷风华里的故事回味悠长，任凭时光浸染也依然温润，不似有人来过，大唐的梦境。

唐朝，是一个充满书香的朝代，是一个学习氛围浓重的朝代。而唐诗是唐朝最重要的文化。走进唐诗，你会发现唐诗中的韵律美，文字美。他带给你的是千丝万缕的美感。那就让我们乘着一叶扁舟，沿着历史的长河探索起来。

李白是唐朝杰出的诗人，有诗仙的美誉。李白从小生活在豪门贵族。从小就有一身傲骨，从来不会向困难低头。李白在被贬后，竟然写出千古名句——天生我才必有用，金发散尽还复来。但你可不知李白的愁，读完举头望明月，低头思故乡。你就可知李白对故乡的惆怅。每当与朋友交往时候，我便会想起劝君更尽一杯酒，西出阳关无故人，李白对朋友多么的不舍。长风破浪会有时，直挂云帆济沧海。这又是多么的豪情壮志。

杜甫，也是唐朝著名的诗人。比起李白，杜甫就没那么幸运了。杜甫从小家境贫苦，人际交往差。但是，当你读到安得广厦千万间，大庇天下寒士俱欢颜。你便可知杜甫是多么的忧国忧民。杜甫在自己最落魄的时候，想的却不是自己，而是天下和自己一样的人。希望他们在落魄的时候有一间房子住。国破山河在，城春草木深。你便可知杜甫的爱国之心。比起杜甫晚年，年少时的杜甫可是个血气方刚，有雄心壮志的青年。当你读起会当凌绝顶，一览众山小，你便可知杜甫年少沸腾的血。

话说，书中自有颜如玉，书中自有黄金屋。唐诗300首中。可就不仅仅只是颜如玉和黄金屋了。它是唐朝文化的总汇。是唐诗中的精华。

来吧，跟我一起走进唐诗，走进大唐。

唐诗是中国文坛最为辉煌的体裁。它光诗夺目，它耳熟能详，它摇曳多姿，千百年来，一直为人们所传诵。

走进唐诗，走进诗仙诗圣。感受杜子美一泼豪墨写下的《饮中八仙歌》，李白斗酒诗白篇，长安市上酒家眠。天子呼来不上船，自称臣是酒中仙。好一个豪情万丈的李太白，好一个文采出众的杜子美。感受唐朝安史之乱时的民不聊生朱门酒肉臭，路有冻死骨。平明百姓生活艰苦，常有在街头冻饿而死。而高门贵族的.家中却飘出阵阵酒肉之香。这体现出了统治者的无能和享乐之心。感受李太白醉酒后写下的《将进酒》，已知诗仙也望无拘无束，自由自在。感受青莲居士一人独自读出举杯邀明月，对影成三人。然后笑谈诗仙也怕孤独，也怕无人与已共醉。

走进唐诗，走进唐诗的战场，感受诗仙所做百战沙场碎铁衣，城南已合数重围，以感受战场之上风云涌起，血流成河的气势。看一首王翰所做葡萄美酒夜光杯，欲饮琵琶马上催。醉卧沙场君莫笑，古来征战几人回。以现当时战场的凶险，当真是天子一命，屠尸百里。啊！在贵族眼中，死几位百姓而已，以自己毫无关系，死就死吧！在古代人眼中，人命根本不是什么。

走进唐诗，走进两位知音之境。感受诗囚贾鸟知音如不赏，归卧故山丘知音不求多，一位足矣。能听懂自己的心声，就够了。钟子期死后，伯牙绝弦。这种至于知音知情，令人称赞，但世人又有几人能够有幸遇见此种知音。

走进唐诗，听诗仙诗圣吐露真情，感受历史沧桑。

走新唐诗，看血流成河，风起云涌，吐露真情，感受天子无情。

走进唐诗，问知音天下难觅，感受一知心人足以。

走进唐诗，是我今生永远的期待。

走进历史的长河，让我们掀开唐诗的画卷。品味刘希夷“年年岁岁花相似，岁岁年年人不同”的慨叹；品味“天生我材必有用，千金散尽还复来”的乐观；品味岑参“人生大笑能几回，斗酒相逢须醉倒”的豪放。品味唐诗，品味历史。

月下独酌，我品到了他“但使龙城飞将在，不教胡马度阴山”的责任。捐躯赴国难，视死忽如归。他意气风发，走马边塞。边塞狼烟滚滚，黄沙漫天的景象令他心弦激荡，戍边战士慷慨报国的气概让他激情燃烧，一首首意境开阔、感情深沉的边塞诗脱颖而出，跃然纸上。有“黄沙百战穿金甲，不破楼兰终不还”的雄心；亦有“撩乱边愁听不尽，高高秋月照长城”的情怀。他奋发进取，蓬勃向上的时代精神洋溢翰墨。

王昌龄是唐诗中的一颗灿星，星光闪烁。

月下独酌，我品到了他“莫愁前路无知己，天下谁人不识君”的豁达。他有游侠之风采，有建功之雄心，有报国之志向，为此他游历长安，然却落魄而归。但他并未失去自信与追求。他远走北方，感悟边塞生活。于是一首首歌颂、揭露、鞭挞的诗油然而生。“相看白刃血纷纷，死节从来岂顾勋”是他对战士的讴歌；“战士军前半死生，美人帐下犹歌舞”是他对纵情声色将领的斥责；“借问梅花何处落，风吹一夜满关山”是他对和平的追求。唐诗中的他笔力雄健，气势奔放。

高适为唐诗增添慷慨与豁达，名留青史。

月下独酌，我品到了他“自古逢秋悲寂寥，我言秋日胜春朝”的乐观。他以天下为己任，勤政爱民，却被贬在外几十年，报国无门。“巴山楚水凄凉地，二十三年弃置身”，他尝尽壮志难酬的切肤之痛；“旧时王谢堂前燕，飞入寻常百姓家”，他经历沧海桑田，但不曾沉沦、颓废。他百折不回，“晴空一鹤排云上，便引诗情到碧霄”；他淡然从容，“沉舟侧畔千帆过，病树前头万木春”；他壮心不已，“莫道桑榆晚，为霞尚满天”。

刘禹锡在唐诗的长河中耀眼璀璨，名扬四海。

胸有唐诗气自华。历史的滚滚长河中，唐诗就是指路的明灯，让我们“柳暗花明又一村”；让我们“一日看尽长安花”；更让我们“语不惊人死不休”。

月下独酌，唐诗，我为你癫狂！