围城

《围城》是钱钟书唯一的长篇小说，于1944年动笔，1946年完成，1947年由晨光出版公司印行。这是作者在困顿之中“锱铢积累”而成的，小说“从他熟悉的时代、熟悉的地方、熟悉的社会阶层取材。但组成故事的人物和情节全属虚构。尽管某几个角色稍有真人的影子，事情都子虚乌有；某些情节略具真实，人物却全是捏造的。”（杨绛《记钱钟书与〈围城〉》）

《围城》里面最为人所熟知的一句是取自书中才女苏文纨的一句话：“城中的人想出去，城外的人想冲进来。”这句话写出了现实生活的无奈与悲哀，生活就像是一座城，人们永远无法逃脱这座城带来的束缚与磨砺。若人人都纠结于生活这座无形的围城给我们带来的寂寞与痛苦，人类社会将停滞不前。我想，我们需要的，是一种乐观地面对生活的勇气无论是城内还是城外，接受现实才是我们该有的态度，一味羡慕别人所拥有的事物只会是我们自哀自怨，不思进龋只有勇敢地面对我们所拥有的一切，并积极改造它们，使之更完美，生活才有可能有进步。

《围城》一书中钱钟书先生以幽默的语调，批判当时之人或顽固不化或崇洋媚外的种种行为，调侃当时老人的迂腐、留学生的傲气，揭露无谓的婆媳之争、妯娌之争、情敌之争、同事之争。生活中每一个人都无法逃开命运的安排，命运筑起了一堵城墙，若我们把一生都奉献于冲破这堵城墙上，那人生谈何意义？我们不会也不可能逾越这座城墙，只要我们有生活，那我们就永远处于一座围城之中。我们能做的该做的，就是接受这堵墙，在墙内开展我们的生活，努力让我们的生活更加精彩，让我们的梦想在墙内绽放光彩，让墙的另一边的人都能感受我们的热情与精彩。这样，所谓的墙，就不再是人与人之间的障碍了吧。

书读过了，觉得是本好书，但也说不出是哪里好了。没结婚的人看《围城》也许是为了了解城堡里的另一个世界，结了婚的人看《围城》也许是为了寻一个解脱。但我看《围城》，却找不到目的。我为什么要看《围城》，因为它是钱钟书的作品?因为它是名家之作?一开始，我自己就迷糊了。

创作离不开经历。不了解钱钟书，也没有禁过城堡，就像一个门外汉雾里看花，不清不楚的，怕是看到了形却没找着神。围城里和围城外的世界都太精彩了。那些属于学生时代的混沌与浪漫，那些追求爱情的执着与疯狂，那些工作中的心计与假装，那些婚姻的平淡与琐碎……所有的这一切都让《围城》变得很丰富。

方鸿渐，作为故事的主人公，似乎许多的事都通过他的眼睛来表达这个世界。他的形象很鲜明，骨子里透着封建文人的腐朽气味，脸上却硬挂着西式新派的风范。他活着没有打算，在随波逐流中浮沉。买了假的文凭，却又担心受怕。接受了鲍小姐的诱惑，却又花大把钱塞住船员的嘴巴。他对爱情有所追求，真切地迷恋唐晓芙，却又懦弱犹豫，徘徊在几个女人之中。就像赵辛楣所说的，他并不让人讨厌，只是全无用处。

晓芙是全书提及的女性角色中最正面的一个，她开朗活泼，聪明谦虚，敢爱敢恨。像这样的女子，恐怕钱先生也是舍不得让她嫁给方鸿渐。试想一下，要是让这样的女子在复杂陈腐的大家庭中操持家计，与懦弱无能的丈夫为家庭生计争吵不休，该是让读者多么揪心的事情啊!所以钱先生很绝妙地安排了孙柔嘉的出现，她的个性并不鲜明，但却是婚姻中最能接受的一种。不聪明也不笨，不富裕也不贫穷，不特别但有主见。她没有心意，但有所打算，所以她千方百计地嫁给了方鸿渐。婚姻，是一个女人最大的幸与不幸。狂热的恋爱对于婚姻来说也许太奢侈，如果缘分不敲你的门，你也只好选择路过你窗台的那个人。孙柔嘉是既可笑又可怜。作为一个受过高等教育的女性，她煞费苦心只为嫁给这样一个人，或许是她一生中最大的失败。但是在旧中国，学历于女性只是脂粉，充充门面。岁月过去了，有再厚的脂粉也掩盖不了逝去的青春，也抵不过旁人的蜚语。与其落得像苏文纨一样，徒有高傲的外表，内心却孤独渴望婚姻，最后还被人拒绝，草草嫁人。不知道是报复方鸿渐，还是在报复自己。她在年月催发前平淡地嫁作他人妇，也属无奈，可怜啊!

等到有一天我也走进了这座城堡，我会再次翻看这本书，重新体会……

《围城》我是先看电视剧，后来有断断续续读丁些片段(这本书情节连续性不强，确实可以跳着读)，最近才—口气从头到尾将整本书读完。读完以后，对这本书又有了些新的认识。

有的报道说，方鸿渐就是作者的化身，甚至有的人还怀疑作者的博士单位是否也是虚构的。但无论如何，方鸿渐是个典型的知识分子形象这句话是无容置疑的。但正因为他是知识分子，而且是那种带着玩世的态度处世又有点良心的知识分子，才构成了他一生的第一圈“围城”。他希望做个大人物，这样的性格，似乎就决定了他的一生。

方鸿渐的第二圈“围”就是给他带来多灾多难的假学位。方鸿渐到底是个知识分子，在买假文凭之前，他也问问良心，他为自己起了最好的籍口：“父亲是科举中人，要看‘报条’，丈人是商人，要看契据。”以他自己的口气，就是“说了谎话，还要讲良心。”说谎就说谎嘛，讲了良心这谎话就变得不伦不类了。既然讲良心，就干脆别买学位了。既然都不讲良心了，就干脆把学位发扬光大吧?害得自己当个副教授忍气吞声的，两头不着岸。

方鸿渐一生的第三圈“围城”，我想没有人会反对，是他在处理感情问题时候的玩世态度。也许从第—，圈“围城”建立时，就决定了会有第二圈围城，就决定了会有第三圈围城了。在那个到处是“小人物”的时代，做个大人物并不是每个人都有能耐的。可是他还是希望做个大人物，买文凭时，希望自己能够使家翁感觉光耀门楣;买了文凭，又觉得有损道德。要知道，社会上只有两种人能够混得好。

—种是真正大写的入，他们有他们独特的才能，他们有他们高尚的情操。他们是因为他们近乎模范的举止，才赢得别人的尊重。而另—种，则是完全相反的。他们用旁门左道，说谎时，能够令自己都骗过来。他们深有城俯，他们的行为举止有时真是没有良心可言。而社会上更多的，是后者，从古到今都是如此。袁世凯用了多少手段才当上大总统?乾隆是如何登上皇位的?就连现在的企业在商场上竞争，也用尽手段，不是你死就是我亡。

可是，并不是所有人面对这些时都能够狠下—条心的。多数的人都像方鸿渐—样，有那么一点的良心，有那么—点的虚荣。他们处处做小人，又不得处处提防小人。他们也知道世道的艰险，可是并没有好好地去接纳它。他们尝试去改变，就好像方鸿渐想知道韩学愈文凭的真伪，以此找回自己的公道一样。熟不知道，人家早就设定了陷阱等他踩进去。

或许《围城》的文学价值也正在此。它写出了人们不愿意正视的，真实的社会环境。

世道的艰险，可是并没有好好地去接纳它。他们尝试去改变，就好像方鸿渐想知道韩学愈文凭的真伪，以此找回自己的公道一样。熟不知道，人家早就设定了陷阱等他踩进去。

或许《围城》的文学价值也正在此。它写出了人们不愿意正视的，真实的社会环境。

据说最短的诗歌，题目是《生活》，全诗只有一个字：网。

这首最短的诗的意蕴，与杨绛女士写在钱钟书《围城》扉页上的话，很有类似之处：“围在城里的人想逃出来，城外的人也想冲进去。对婚姻也罢，职业也罢，人生的愿望大都如此。”

生活是一张巨大的网，人生是一座巨大的围城。生活、人生是由一系列的小网、小围城组成的，学业、职业、爱情、婚姻、社交等等。

生活之网，人生之围城，其中包含着无限的各种各样的幸福时刻、绚丽美景、绝妙智慧;同时，这些无论是质量还是数量又都是不确定的。因此，她让我们热爱、向往，吸引着我们甚至不顾一切地想要“冲进去”。但是，生活、人生又毕竟存在着太多的不容易，挫折、失败，甚至绝望，甚至是痛不欲生，生活太累了，人生太累了，当然“围在城里的人想逃出来”。

人们的学习是这样，人们的工作是这样，人们的爱情是这样，人生所有的一切也都是这样。

一方面，我们在不断地告诉自己，永远不能忘记自己的梦想，永远不能抛弃自己的梦想;另一方面，我们又感到生活的压力实在太大，我们的人生甚至已经不堪重负。这确实是“生命的常态”。

决定人生何去何从、是“逃出来”还是“冲进去”的决定性因素，是人的心态。

汉刘邦“大风起兮云飞扬，安得猛士兮守四方”，面对项羽不可阻挡的气势，刘邦选择用智慧、勇赴鸿门宴;后来刘邦又一次次被项羽打得狼狈不堪，但是他不投降，能坚持，有韧性。苏东坡被诬陷，一再被贬，从黄州到岭南，直至被贬到海南岛，但是他“日啖荔枝三百颗，不辞长作岭南人”，永远积极、乐观。谭嗣同“我自横刀向天笑，去留肝胆两昆仑”，面对是“逃出来”保全生命，还是“冲进去”为变法献身，他毅然决然选择了英勇就义。

生活的网，人生的围城，须要的是恒心、韧性和智慧，须要的是积极、乐观、豁达的胸怀，须要的是顽强英勇、无私无畏的精神。无论遇到怎样的人生不幸、怎样的人生坎坷，只要有了这样的心态，只要有了这样的境界，就永远能够“冲进去”，并且能够站得住，而且永远不会“逃出来”。

生活、人生如围城，钱钟书先生、杨绛女士给了我们很多的启发。

几年前翻了一翻《围城》，那时候觉得里面写得都是一些琐碎的事，没有一条线连成完完整整的一个故事，那是就感觉《围城》很散，于是也就是翻了几页就把它搁在一边了。最近再重新认认真真地看了一遍，觉得《围城》里描述的就是我们现在社会的一个缩影。

《围城》用幽默的语言揭示了最深刻的道理，“婚姻就像一座围城，里面的人想出来，外面的人想进去”。然而，在我们身处的这个社会也是一座围城，不是除了黑就是白，黑和白是相互渗透的，人家总说黑白分明，但是在我们这个社会，黑白似乎不能分明。人身在社会上，难免少不了猜疑，挣抢，每天都在你虞我诈仲度过，“天下熙熙，皆为利来：天下攘攘，皆为利往。”

现在的人都渴望一段真挚的爱情，很多人都想追求一段刻骨铭心的爱，想执子之手，与子皆老。但能做到的人寥寥无几。克尔恺郭尔《非此即彼》中说道：“如果你结婚，你就会后悔;如果你不结婚，你也会后悔;无论你结婚还是不结婚，你都会后悔;信任一个女人，你会后悔;不信任她，你也会后悔;吊死自己，你会后悔;不吊死自己，你也会后悔;先生们，这就是一切哲学的总和和实质。”这也恰好反映了《围城》里，方鸿新的婚姻，乃至今天人们的婚姻。

像方鸿新那样，他是一位知识分子，但玩世不恭，这便是他自己的第一圈“围城”。 方鸿渐是有点虚荣的，有点玩世不恭的，但是，他又并不像辛楣一样有真才实学，也不像韩学愈等人一样完全昧着良心。他希望做个大人物，这样的性格，似乎就决定了他的一生。

方鸿渐的第二圈“围城”就是给他带来多灾多难的假学位。方鸿渐到底是个知识分子，在买假文凭之前，他也问问良心，他为自己起了最好的籍口：“父亲是科举中人，要看‘报条’，丈人是商人，要看契据。”假如方鸿渐玩世能够彻底点那也好，可是他没有像韩学愈一样将他的假文凭发扬光大。以他自己的口气，就是“说了谎话，还要讲良心。”说谎就说谎嘛，讲了良心这谎话就变得不伦不类了。既然讲良心，就干脆别买学位了。既然都不讲良心了，就干脆把学位发扬光大吧?害得自己当个副教授忍气吞声的，两头不着岸。

方鸿渐一生的第三圈“围城”，我想没有人会反对，是他在处理感情问题时候的玩世态度。苏文纨在归国的轮船上就表现出对方的爱慕了。可是方并没有表达什么。到后来鸿渐的博士学位闹笑话之时，本来是外行看热闹，内行看门道的。苏文纨一点就会破。苏博士不点破，这摆明白了，是因为爱。可是方鸿渐还一头栽下去，当起了一个爱慕苏小姐的角色，与赵辛楣争风吃醋，甚至在月亮底下“一吻定江山”，这都不无是他自己的错误。他以为玩世无所谓，但却不知道是他自己破坏了自己与唐小姐本应美好的感情，流落到三闾大学里去。与孙小姐完婚一起到上海打工后，他是被生活所迫，才抛弃了玩世的态度，如他自己所说：“撒谎往往是兴奋快乐的流露，也算得一种创造，好比小孩子游戏里的自骗自。一个人身心愉快，精力充溢，会不把顽强的事实放在眼里，觉得有本领跟现状开玩笑。真到忧患穷困的时候，人穷智短，谎话都讲不好的。”

也许从第一圈“围城”建立时，就决定了会有第二圈“围城，就决定了会有第三圈围城了。在那个到处是“小人物”的时代，做个大人物并不是每个人都有能耐的。方就绝对没有。可是他还是希望做个大人物，买文凭时，希望自己能够使家翁感觉光耀门楣;买了文凭，又觉得有损道德;甚至最后娶了孙柔嘉了，还要计较计较她的姨妈给他工作，使他失尊严……

可是，并不是所有人面对这些时都能够狠下一条心的。多数的人都像方鸿渐一样，有那么一点的良心，有那么一点的虚荣。他们处处做小人，又不得处处提防小人。他们也知道世道的艰险，可是并没有好好地去接纳它。他们尝试去改变，就似乎方鸿渐想知道韩学愈文凭的真伪，以此找回自己的公道一样。孰不知道，人家早就设定了陷阱等他踩进去。

或许《围城》的文学价值也正在此。它写出了人们不愿意正视的，真实的社会环境。这就是我读《围城》从中得到的读后感。

《围城》是一部风格独特的现实主义讽刺长篇小说，也是一幅栩栩如生的市井百态图。作者通过主人公方鸿渐留学(不如说游学)回国、相亲、恋爱、找工作等一系列事件,运用幽默、辛辣的笔风，一针见血地把一个个人物的灵魂展现在读者面前。作者站在一定的高度俯视着人生，毫不掩饰地揭露出人性的劣根性、生活的真实性，入木三分地撕裂开来并加以展示，给人以思想深层次的震撼与启迪。

《围城》无疑是在告诉我们什么才是真实的生活。方鸿渐与孙柔嘉相识是偶然，所以结婚也是偶然，苏文纨与曹元朗、赵辛楣与赵太太他们从相识到结婚更是偶然了。每个人从懂事的那天起就开始追逐自己认为理想的爱情，当追到的时候又在为爱情寻找一个理想的婚姻，而真正都做到的人寥寥无几。有的人为它两鬓斑白、有的人为它枯萎凋谢，对于大多数人来说理想爱情似乎太遥远，所以到最后不得不举起双手，向现实、向生活、向婚姻缴械投降。看一看现实中的生活，十之八九的人在结婚之前都不曾想到自己的婚姻是这般景象，许多人在结婚的那一刻都会问自己：这就是自己一直寻找的爱情和幸福吗?答案只有他自己知道。其实生活已经教给我们一个规律：婚姻是随机的!结婚就像围城，有的人想进去，进去的人想出来!法国哲学家罗素说：“结婚仿佛金漆的鸟笼，笼子外面的鸟想住进去，笼内的鸟想飞出来”，不管用什么来比喻结婚，了解自己的婚姻才是最真实的!在没有结婚之前，人们都想借助爱情这把红钥匙打开婚姻的城门，用婚姻这座城堡守住自己的爱情，但进去的人却发现，不知道自己什么时候把爱情的红钥匙弄丢了，只剩下串钥匙的那根绳子还套在脖子上，其实爱情已经被岁月调配得五颜六色，成为生活的一部分，这时的爱情已经升华为亲情了。

作者以《围城》做书名，也许想告诉我们：不仅婚姻像围城，人生、生活、职业等等更像围城。上幼儿园的时候我们便向往小学里哥哥姐姐们的欢天喜地;到了小学幻想自己如中学生一样多愁善感;进了中学又开始期盼像大学生一样潇洒自如;刚跨入大学却又踮起脚尖遥望围墙外的精彩世界;上了班，看见老板们一个个都气宇轩昂，于是自己开始筹划着跳槽或创业;到了四五十岁，看见老人们领着孙子孙女在夕阳下散步，心想自己为了事业辛苦劳累了半辈子，什么时候才可以像这些老人一样静享天伦之乐?等到老了又反过来怀念童年时的天真纯洁。其实我们一直都在兜圈子，重复的做同一件事情：找个笼子把自己关起来，过了不久却发现那边的风景比这边更好，于是出了这个笼子进了那个笼子。就这样不断的重复并乐此不疲。

《围城》中既无纯善也无大恶，有的只是贴近生活的真实感。作者把自己所领悟到的人生哲理通过一个个故事反映出来，让读者明白什么是人性的美与丑、真与假。它的影响是深远的，它改变一代人的恋爱观和婚姻观。未婚者把它当作一个跳板来了解婚姻，已婚者把它当作一面镜子，时刻审视自己的婚姻，而所有人都应该把他当作人生的一面镜子，一面透视灵魂的镜子!

每个人都有自己的人生历程，漫漫路书写着各自不同的“爱恨情仇”。这就是我看到的方鸿渐的“爱恨情仇”史。也许对于他的这段人生之史，今天的我们只要匆匆浏览就可以了，因为时代不同了。但是，既使过六十多年了，我们不要忘记了，我们和他流的同样的是夏华儿女的血，在某些方面我们是有共性的!

印象中，好象有人说：“《围城》什么都有，就是没有小说!”。对于什么是小说，怎样称得上是小说，我不敢置喙?被誉为现代文学奠基人的卡夫卡，在他的《变形记》开头就是“一天早上，格里高从不安的梦中醒来，发现自已在床变成了一只巨大的甲虫。”小说，原来还可以这样写!

再往深一层想，也许这句许真的说对了，说《围城》是一本小说，倒不如说是一本充满睿智的书更适合。小说，一般都是通过故事情节，人物形象反映生活，表达思想，可并不是所有的小说都能给人启迪，能让读者省视自已的灵魂。但《围城》就像一面镜子，映出了人性的种种美和丑!“什么都有”，就算不能等同包罗万有，但至少是能反映出人生百态。我真的很惊诧，惊诧于作者有这种洞若观火的本事，对人性的理解，人情百态的观察，细腻和深刻得让人难以致信。

《围城》全都是生活中种种细节，极其普通的琐事，然而正是在这些琐事中，在这些微不足道的细节中，一个个活生生的生活场景，一个个活灵活现的人物，呈现在读者眼前，是那样生动和逼真。文中对当时社会环境的着笔很少，所谓的历史容量，时代风云只是点到为止，一笔带过，我却觉得这正是本书的成功处，因为它不以特定社会下的典型人物为目的，而是反映共同的人性、生活世态。我敢说，象方鸿渐的不学无术，董斜川的附庸风雅，曹元朗的庸俗无聊，褚慎明的欺世盗名，孙柔嘉的胸府心计，鲍小姐的轻浮肤浅，李梅亭的厚颜无耻，高松年的老谋心，这一类人，以前有，今天有，以后还会有;至于“文化沙龙”的无聊，三闾路上的奇闻逸事，学校里的人情世故，上海滩上的稻梁谋，大家庭内的口舌是非，无不这样真实，又这般深刻。

以往的武打片，打中的是肾上腺。《十月围城》，打中的是心口。

以往的武打片，让人觉得：打得好痛快。《十月围城》，让人觉得：打得好痛。

这武打片，竟让人心中大呼：别打下去了!

有人问我：这片子，哪里不好?我一时语塞。

(以下有严重剧透，慎入。)

一、模式：

有一类电影采用的故事套路可称为“八方来客模式”(或者“群英荟萃模式”)：某精神领袖，把隐藏尘世之中的高手都召集起来，萝卜开会，临时组团，一起去完成一件惊天动地的任务。这些人自然是高矮胖瘦、奇形怪状，尽情展示人界的多样性。他们各怀绝技，平时深藏不露，在十丈软红中各自做着默默无闻的贩夫走卒、裁缝店老板、扛大包的(《功夫》)，引车贩浆，一旦听到召唤，立刻锥出囊中，集合成无坚不摧的力量。这种模式的典型电影如《十一罗汉》系列，如《世界末日》。

《十月围城》也是按这种套路编剧的。这个模式很讨巧，把各路英豪攒到一块儿，犹如百川归海，涓涓细流，先叙述各人之牛B，每人做个亮相，好比是一件一件把奇巧玩意儿放进包袱，一点一点让观者的期待浓厚起来，最后包袱一抖，数件玩意魔术般拼成一件光彩耀目的物事，好戏登场。《水浒传》之“群豪聚义”，亦庶几相似。

温瑞安的集子里侠气最浓的小说当数《刀丛里的诗》。该书讲述的就是一个“群英荟萃模式”的故事：万众景仰的大侠龚侠怀蒙冤入狱，名妓、公子等江湖众人纷纷站出来营救。“仗义每多屠狗辈”，这样的故事每每令人热血翻腾。

武打片首要解决的问题是：为什么要打?要打得理所应当。《十月围城》给打戏找的“由头”是——革命。其实这算是另一版《建国大业》，只不过建的是中华民国。

革命风云之中，别有兄弟义重、主仆恩深、父子爱切、儿女情长。历史的车轮喳喳轧碾过去，摸一摸轮胎是满手的血。想一想，荡气回肠。

在《十月围城》中，义士们需要保护的，是孙中山和他与各省革命领袖开会的一个小时时间。用片中梁家辉的话说：“这一个小时的时间，就是我们四万万同胞的希望。”

在开场的时候，观者就已经知道，孙文必然不死，保护他的人，必死。因此悲剧是从第一分钟开始的。

二、孙大炮的炮灰们：

在这些义士们中，有一部分是根本不明所以的冤大头，有一部分是早就了无生趣，只想拼命。这不是黄花岗七十二义士。他们的目的不纯粹，他们并不是每个人都像李重光一样“一闭上眼看到的就是中国的明天”，他们有的为报恩，有的为尽忠，有的为私情。但是，每一滴血，都是滚烫的，所有的牺牲，都是可钦、可佩、可感的。

梁家辉(陈少白)：

以梁家辉的演技，演这么个人物可说是没有任何挑战。他的表演亦中规中矩，因为他的角色是穿针引线，所以他竟然成了全片最无趣的一个人。抓阄一段，最可圈点：抓到阄的人要去做孙文的替身，也就是当个活靶子，谁都心知肚明去了就难活，然而最不能死的人李重光，却偏偏(意料之内情理之中)抓到了。刚刚还大义凛然的志士立即失态，再也摆不出“人人平等”的脸子：陈少白过不了这一关——你要是有个三长两短，我怎么跟你爸爸交代?我怎么对得起他对我的信任?!我已经欠了你爸爸太多，要是再欠他一个儿子，我还有何面目做他的朋友，我这一辈子都还不清—— 但众目睽睽之下，这些苦衷他说不出口。那一心要救国的少年不明白，他太年轻，他的血太热。他没有错，所有人都没有错，所以这是悲剧。陈少白那一刻的焦灼和嘶喊，让人无比心酸。

(后来好友提出质疑：梁家辉当初叫嚣“我们这一代要牺牲是为换来重光那一代的幸福”，可是怎么最后重光、阿四、方红他们那小年轻的都死了，老的一拨儿倒没死?!)

沈重阳(甄子丹)：

在《十月围城》的群星版海报上，片方将一堆萝卜丝儿攒在一起做了个拼盘，被摆在中间的一丝儿便是甄子丹。其实这应是片方为票房计，故意如此安排，毕竟在如今喷气机李虔心向佛向达赖、杰基﹒成脸上的沟壑越来越马里亚纳(连他儿子都出来混贺岁档了)的今天，甄子丹当了一回叶师傅、打了一回日本人之后，已然(在半红不黑多年之后、在做了千年老二之后，终于)晋升为“国民打手”，于是片方把这个红得发紫的萝卜摆在了碟子中间儿。但其实甄子丹真不是主角，他也属于“了无生趣”的一群。

他跟范冰冰的关系，有点像《父子》中的郭富城和杨采妮：这女人爱过这男人，但他赌，是个靠不住的假肢(《三枪》里闫妮语)，于是女人带着自己的姿色和自己的娃去嫁了大款……然，到底李玉堂是怎么结识怀着孕的沈太太、又怎么让她变成自己的“四院点灯”?如此身家的富豪，还会愿意要有夫之妇?此处存疑，估计编剧很难自圆其说，当然他也不用圆，这是武打戏不是三角恋悲情戏，就像《风声》是谍战戏不是断背戏，白小年跟司令的私情，也是点到即止，“神龙见首不见尾”，只要给这个角色一段历史，让他变得丰满即可。但是这女子当了别人家的“四院点灯”之后，竟还腆着脸回来要求前夫保护现在的丈夫?——看来李玉堂年纪虽老，比之精壮小伙子犹有过人之处——而且这女子开出的条件居然是“我会告诉孩子她的爹是你”。沈重阳竟就为这个站到了正义阵营里，实在有点牵强。

——他的小闺女(一直在骑小木马，长大说不定是个花木兰)实在是个宁馨儿，乌溜溜大眼睛，雪团也似。黄包车外，沈重阳跟着车一路小跑，眼巴巴望着女儿却做不得声，眼中是惊诧、喜悦、追悔......这一处，子弹哥演得真好。

——《天龙八部》中，沉沦多年的段延庆，突然从刀白凤口中得知自己竟有一子，眼前的俊秀少年段誉便是，于是“惊喜交集，只想大叫大跳一番，胸中有个极响亮的声音要叫出来：‘我有一个儿子’!”沈重阳得知自己竟有一女的心情，当相去不远。

沈重阳是这支乌合之革命队伍里最不纯粹、目的最可疑的一分子。但影片的立场是：血洗一身孽，无论如何，牺牲了的就是好同志。沈重阳终与敌人的奔马相撞而死，也荣获了壮烈煽情的背景音乐与“籍贯不详”等字幕。

李玉堂(王学圻)：

中国人讲究“抱孙不抱子”，爷爷对待孙辈尽可含饴弄之，但是对父亲对儿女的感情就要收敛，就算有“舐犊深情”也不能伸舌头，得忍着，拿出一副冷脸，好比贾政对待宝玉那样，哪怕真觉得爱子丰神如玉老怀大畅，也必须板起脸呵斥“混帐东西你懂得甚么”。王学圻饰演的李玉堂(李玉堂这名字总让我想起《白玉老虎》。玉堂，亦即“玉堂金马人物”)便是这样不怒自威的严父。吃饭时美妾娇女环绕而坐，莺莺燕燕娇声同呼“父亲”，颇有奇趣。女儿众多，那一个四十岁上得的儿子，有如众星环捧的月亮。虽然只给出饭桌上寥寥几个镜头，但姐姐们对弟弟的宠爱、李府的家教之佳，俱在其中。

李玉堂也不是严格意义上的革命党，这个“大资产阶级的代表人物”(资产阶级领导无产阶级闹革命，港人的革命观还真是可爱)，与革命的关系始终若即若离，保持安全距离。李玉堂是在认为挚友已死的情况下，一口悲愤之气涌上来，咬牙要完成好友的遗志。然而他对革命的付出始终是有底线的，这底线就是儿子李重光。

《宋家皇朝》中姜文饰演的大富豪宋查理是孙文挚友，他从精神上和金钱上都无比支持孙文的大炮事业，但是——你管自去当孙大炮好了，不能让我女儿当炮灰。我什么都能献给你，唯独女儿不能给你。因此孙文勾搭了庆龄二千金私奔之后，查理宋又伤心又生气，破口大骂着与孙文绝交。李玉堂对革命的态度也是这样——钱，多少万都可以给，儿子，万万不能给。然而他还是败给少年之热血。当发现黄包车中的替身是自己的儿子，李玉堂慌忙追出去，腿一软，在门槛上绊得跌了一跤——这一跤，跌得真好。

随后，便是致敬“敖德萨阶梯”的一段(此处很多人都提到了，不赘言)。这样好的儿子，就死在在自己眼前，一句话也没有就去了。人生至痛，莫过于此。李玉堂抱子大恸之际，只喃喃说了一句话：“我叫你别出门，你不听话啊……”——他早预料到此事凶险，九死一不生(《刺陵》中陈道明语)。而父亲是宁愿自己死一万回，也不愿爱子损失一根寒毛。陈少白亦在一边痛哭，这一副眼泪又与李玉堂不同——除了悲痛大好少年之死，还有愧对好友的歉疚。李玉堂紧抱着儿子的尸身号啕，只抬头用糊满热泪的眼睛看了陈少白一眼。那是怎样的一眼啊!无尽痛楚、埋怨尽在其中。他没有过去握着陈少白的肩膀死命摇晃：“你还我儿子你还我儿子!”(那就成狗血电视剧了)真正的悲痛是无力的，不仅无力言语，而且无力追究。儿子已经死了，大罗金仙下凡也救不转了。除了眼泪，还有什么可说的。

(王学圻那一眼，值得N个影帝。看了片的媒体记者采访王学圻的时候，无一例外地说：“你做好拿影帝的准备了吗?”真正的好演技原来是这样一种东西：就像雪地上搁着黑煤球一样明显。它让你彻彻底底地服膺。)

然而“苍苍蒸民，谁无父母?提携捧负，畏其不寿。谁无兄弟?如足如手。谁无夫妇?如宾如友。”每个小人物都是某人的大人物，每个平凡人也都是某人的珍宝至爱，方红应有家乡亲人，邓四弟亦有爱人阿纯，你有失子之痛，难道别人俱是钢铁木石?此际回想李玉堂对儿子下的禁足令“这几天外面乱你就别出门了”和他对众“义士”说的一声“谢了”，便觉得有些残忍——莫非你儿子的命特别珍贵一些?

邓四弟(谢霆锋)：

邓四弟的桥段沿袭了影视剧的良好传统：谁敢放话说“我明天就结婚了(退休了/金盆洗手了)”，谁就必死无疑。

小车夫阿四每天拉着老爷经过照相馆时，轻轻打铃，里面的漂亮“打铃”便回头嫣然一笑。

但我知他必死，我知那婚礼永不会发生。看电影看到一半的时候，我心里默默地问编剧：你敢让他不死么?你敢让他活着回去跟情人成亲么?——不敢。编剧用后面的情节回答了我的问题。

李玉堂也知他必死，因此暴风雨的前日，他急可可地带着阿四上门提亲，把照相馆的掌柜惊讶得半晌说不出话。这是他最后能为小车夫做的事情，他心中知道这是阿四最后能享受的一点幸福。少年与少女没感受到不祥，依然相视微笑。当阿纯站起来一跛一跛地走路，阿四望着她仍痴迷如望着下凡的仙女。正是此刻，战事之惨烈初现狰狞——以最温馨的方式。悲剧是把美的东西砸碎了给人看，在赞叹那美好的时候，悲剧已经开始了。

小情人最后一次私语时，阿纯(姜太太)问：你知道你明天要保护的人是谁么?阿四摇摇头，无比灿烂、无知而无辜地一笑。如此灿烂，如此悲戚。

这无知，竟然像是对心机深重的革命党人的无声讽骂。

李重光(王柏杰)：

在所有萝卜之中，李重光大概是唯一心怀大义的人。他只是个少年，热血少年。血热的人，都死得快。

他是这片中最纯粹的革命者。陈可辛说：几乎所有的革命的开端都是学运：“五四”、塞尔维亚的中学生刺杀奥匈帝国皇太子......学生是社会中最有激情的元素。李重光就是这样的激情学子。

多可爱的少年——受父亲的影响，他有点少年老成。他心里想的比谁都明白：“全中国都卷进去了，我还能置身事外么?”——他不是浑浑噩噩就抛闪性命的莽夫。别的不肖子骗父亲是为花天酒地，他骗父亲是为了革命大业。他会怕，但他浑身颤栗着坚持到了最后一分钟。

这样好的儿子死了，难怪父亲会那样伤心。

方红(李宇春)：

民国时期的女孩子应该打扮成什么样的呢?片中范冰冰和惊鸿一瞥的李嘉欣都打扮得一丝不苟，完全不知道为什么要坐在照相馆里的姜太太周韵是未婚女子，也穿得很美观，但“戏班斑竹”任达华的闺女，怎么就戴着飞行员似的“耳朵帽”、穿得跟小土八路似的?当然，这可以解释成——方红这孩子是假小子、花木兰，自小不爱红妆爱男装，或者方将军戎马倥偬，一个女娃带在身边不方便，于是“自幼假充男孩儿教养”。但我觉得可能是这样：造型师怕给李宇春脑袋上安俩小辫儿，观众会笑场笑抽过去，为了不让网上那帮尖酸刻薄的人抓住话把儿，所以干脆顺应民意，就打扮成个小男娃子吧。

方红的父亲原是“方天大将军”，战败后下岗再就业，成了戏班斑竹(将军唱戏?这职业变化得也忒不靠谱了)。将门虎妞名叫方红(将军一介武夫，估计也没文化，取这么个没水平的名)。方将军与敌人对打之前，利落地将女儿打晕，裹进被单里，一根绳索缒下窗户，刚好木板轻轻倒下把她遮住。临危之际，尚有这样心思细密的安排，将军之有勇有谋可见一斑。随后这慈父转过身来面对敌人，放心地血战至死。

(让人想起《鹿鼎记》中归辛树夫妇，面对康熙自知必死之时，先全力把儿子归钟掷出窗去。)

因此方红卷进来其实不是为孙文、为革命，而是为父报仇。所以一见仇人立刻不管什么孙先生，跟着仇人跑偏了，后误打误撞跟进了杀手的火药房。引信正在滋滋作响，马上就要点燃火药桶!怎么办?!我承认当时我想歪了——难道伊要用比利时小英雄于连的办法把火药信子浇熄?!不能吧?……最终中国小英雄方红冲到门外用九节鞭锁住房门，咬牙喃喃道：“爹，女儿不孝……”轰然巨响，玉石俱焚——为什么说是不孝?因老父千方百计护下爱女这一条性命，如今却转眼就要抛闪。可恨的不是不能活命，而是辜负了老父要自己活下去的苦心。

——2003年陈德森原定的老阵容中，扮演方红的是萧亚轩。很好奇如果萧亚轩来演此角，会成什么样子?但如今李宇春的表现，让人感觉是“不做第二人想”，将门虎女的勇敢、坚韧、憨直，都表现得贴切到位，让人心生怜惜：多好的女娃，咋就董存瑞了呢!

少林僧王复明(巴特尔)：

几乎每部武侠小说中都有个巴特尔这般的人物：身长九尺，腰阔十围，天生神力，武功高强，不过头脑都不大怎么灵光(如《白玉老虎》中萧东楼的管家胡巨、《风云第一刀》中的大欢喜女菩萨、《大旗英雄传》中的赤足汉)。巴特尔始则是卖臭豆腐的，酷爱花花草草，称办完这件事就回少林寺(此处其实没交代清楚)。此人便是“风尘异人”一类，类似“雪中铁丐”吴六奇之属，他的存在是为让这副英雄谱更增传奇效果。

然而，此人真真是被李玉堂骗去的。他并不真正明白明天的任务险恶到如何的地步。电影似乎要表示：在一个光明的由头之下，这样的小小龌龊可以忽视。但是，如果用“拯救大兵瑞恩”的价值观来审视，这是片中革命党人遮掩不过去的劣迹。

决战之时，巴特尔神将伸出有着总冠军戒指的手，用投篮神功掷碎了一个又一个敌人的脑瓜。大块头有强生命力，被宵小围攻，身被数创，依然爬起再战。

最终他扳倒牌楼的柱子，与敌人同归于尽，壮烈如《圣经》中推倒神庙石柱与非利士人同归于尽的力士参孙。

刘郁白(黎明)：

这是最有仙气、侠气的人物。这是“义士”中最难定义的一人。爱上父亲的女人(其实这桥段有些俗套，《白银帝国》刚刚用过)，使老父气死、恋人自尽，于是恣意作践自己，甘为乞丐，沉沦烟霞之乡。十年悲辛，浓缩在几句话、几个动作中(李玉堂路过时，一个银币扔过去，眼神是怜悯的。侧面笔法写刘郁白的可悲可惜)。伤心人别有怀抱——李寻欢失掉林诗音后，也曾烂醉终日。爱得深，所以难自拔。

最终他沐浴、剃须，腌臜乞丐变回翩翩公子(也许他昔日曾有“铁扇公子”的美号?)。孙家门外的台阶上，他长发飘飘，两手背负背后，岩岩若孤松之独立，风姿有如天人。

然，终是寡不敌众。挠钩一支一支刺入他的血肉。渐渐不支。浴血喘息之际，最凶恶的敌人步步逼近。

——他为何要拼命?大概一半是因生无可恋，一半是要报恩：世人皆目他为丐，只有李玉堂仍呼他“刘公子”。他每日接受李玉堂的银币去吸鸦片，也必默默下定决心以命报偿这尊重。

——这段故事，大有春秋战国时“荆轲报燕太子”、“冯谖报孟尝君”等奇士报恩的古风。

在此人死后，我特地注意了一下片方给他安排的籍贯：江苏扬州——千古风流之地。

刘郁白临死前幻觉中含泪美人(李嘉欣)的惊鸿一现，真神来之笔。令人记起《双城记》末尾：卡尔登想象着心爱的女子，从容赴死。

——我即将见到她。我即将摆脱心头的枷锁。我即将得到最好的休息。我即将进入永久的安眠。

阎孝国(胡军)：

胡军这个造型据说做得很精心，据说光卸妆就要四十分钟，其实真没看出时间花在哪儿，就贴了个下巴的小刀疤?乍一看海报还以为那人儿是计春华。如果造型是打算Cosplay计春华(《少林寺》以及《方世玉》里面的无眉大反派)，那倒是很成功的。

在此悍将面前，陈少白确乎显得是“书生造反”——他晕血，连血都不敢看。

但是此处亦有硬伤，阎孝国一再声称自己是陈少白的学生，且对陈少白对他的考语(记得是“有勇无谋、难堪大用”之类)耿耿于怀，但那是何时的事呢?阎孝国应是四十尚不足，三十颇有余，陈少白看上去顶多比他大十岁。莫非是阎孝国少年老成?

有追求和信仰的人无论如何是受人尊重的(所以理发师陶德杀人如麻，仍教人心折)，阎孝国其实是升级版纳兰元述。

此人的姓：“阎”，甚妙，他可不是就是个阎罗似的凶神恶煞。

阎孝国的强大不止是武功高强，他内心的力量亦十分坚定，抱定的也是赴汤蹈火、殒身不恤的信念。他的意志不亚于笃信三民主义的革命志士。正反两方，势均力敌，这样安排，戏才好看。

武功最高的他，是最后出手的一个。表示他即将亲自上阵的镜头十分精巧：一只手的特写，他缓缓把手上的扳指退了下来。他的死亦耐人寻味。“诛杀孙贼，报效朝廷”的他，在死前一刻，坚信自己已经除掉孙文，心满意足而逝。这是个十分饱满可信的反派。

——或曰：最后长阶一场，陈少白已然嘶喊“他不是孙文”、“重光快跑”，为什么阎孝国还一定要杀死车中人?愚以为：此时阎孝国已进入半疯状态，自视甚高的他，不相信、也不愿相信自己半日追逐的竟只是个西贝货，刺死车中人后，他在臆想中已经可以安慰自己“孙贼已死，学生报国了”。

警司(曾志伟)：

这个角色很像《叶问》中的林家栋——一个“灰人”。其实更多的人是他这样的：在自保的前提下，有限度地做些良心事。他是站在革命者和清廷鹰犬之间的“第三者”，使这一部风云录折射出更繁复的光彩。曾志伟的哑嗓子+洋派小胡子+邮筒身躯，有趣得紧。

孙母：

《十月围城》是男人戏(萝卜戏)，女性角色都是碟子边儿上的西兰花，但是孙母这个角色，虽戏份不多，却精彩十分。“国父”的母亲，应该叫什么呢?——“国奶奶”?此是侧面写孙文的妙笔。孙文始终没有露出正脸，但这样雍容的母亲，教养出的儿子可想而知——他必有着无比的领袖风范，他当得起“四万万同胞的期望”，他值得这许多仁人志士，把性命和热血作为赌注，双手奉上。

外面呼喝不止，屋内孙母始终镇定自若，端坐不动，唯一的动作是轻轻握住了李重光的手，这一动作，让人心中一颤。爱子在腥风血雨中奔走，每分钟都有性命之虞，如今他就在这城中，却欲见一面而不得，这一别又不知何时能再见，慈母方寸间必是忧心如焚、愁肠百结，但她脸上一丝一毫也未表现出来。面前这个代替儿子孙文承担危险的孩子，浑身战抖，她握住他的手，用母亲的手掌，像握住自家子侄一般，握住他的手。

这一场血战，升华了所有尘世泥污中的小人物：乞丐、车夫、小贩……在这之后，他们俱成“英雄”。

在每个人牺牲之后，银幕上都打出他们的籍贯和生卒年。某种意义上来说，这是为无名烈士做的碑铭(重光、重阳、复明，这些编剧为他们安排的名字，也都寄托了美好的寓意)。

他们死去的时候，心中都浮现着亲爱的人，想着美好的未来。

允我以张溥的《五人墓碑记》作结：“缙绅而能不易其志者，四海之大有几人欤?而五人生于编伍之间，素不闻诗书之训，激昂大义，蹈死不顾……不然，令五人者保其首领以老于户牖之下，则尽其天年，人皆得以隶使之，安能屈豪杰之流，扼腕墓道，发其志士之悲哉?”

(这片子是四五天前看的。我两眼通红、鼻子悉率有声地走出来的时候，看到花白披肩发的陈可辛在前面接受采访。他轻声说：“我觉得这片子还行。”)

三、缺失

话说在彻底被该片埋伏的催泪弹打倒之后，我做出的太多的赞叹显得不够冷静，就像当你爱上一个人之后，你就失去评判他的资格了。客观来说，《十月围城》的整体历史观确是它的硬伤：对死亡的歌颂被过分放大，对个体性命的忽视，都还沿袭着中国一贯“大义灭人”的路数。如果笃信自家的“大义”到了漠视他人性命的地步，那么它与狂信有何区别?李玉堂连骗带蒙地糊弄来一堆人，支付的是他平日对那些人的恩情友情。那些人拼上性命，皆因为他们不是贪生怕死之徒、心头确有一“义”字，危难当头绝不会把敌人让过，于是简直算是不明不白地搭上了性命。而用这样鬼祟的方式铺垫出革命之路，实在不能算是革命者的光荣。

陈少白所坚称的“这一个小时的时间，就是四万万同胞的希望”，如果剥离来看，也不过是一家之言。正如刘郁白与李玉堂互相质问的：“值得么?”陈少白和李重光自然认为是值得牺牲的，但值得不值得，绝不能由一小撮人替大部分人决定。

而那首主题曲《粉末》这样唱：“只要为你活过，我就不是粉末。”此处的“你”，应该指的是孙文和“革命大业”吧?此歌词虽加强升华主题，但其实很像是在生者一厢情愿的缺席安排——“活过、死了”的那些贩夫走卒，他们真的是这么想的么?

《围城》这部小说在高中能够说就早有耳闻，一向很想去拜读一下，然而由于高中时光的原因，一向没空去读，进入大学以后，最后有幸将《围城》看了一遍，《围城》是钱钟书先生一生中唯一的一部长篇小说，堪称中国近、当代小说中的经典之作，这是一部读来如嚼橄榄回味无穷的奇书。在妙趣横生、妙喻迭出的幽默外表下，深藏着令过来人低徊轻叹、令少不更事者然若失。因此，它是一部以看似超然的调侃语调述说人生无奈的笑面杯具。

“围城”取自书中才女苏文纨的一句话，“城中的人想出去，城外的人想冲进来”婚姻也罢、事业也罢，整个生活都似在一个围城之中，人永远逃不出这围城所给予的束缚和磨砺。书中方鸿渐与苏文纨、唐晓芙、孙柔嘉的感情纠葛，每每因自我的怯懦，不敢多言，言亦不由衷，甚至一步步陷入工于心计的孙柔嘉的婚姻陷井之中，最后自食婚姻苦果。这座感情围城，以前令方鸿渐向往，之后又无奈于城中的无聊。而在三闾大学着实是一座事业的围城，那里面充斥着尔虞我诈、明争暗斗，时刻让人感到压抑，令本性善良却怯懦的方鸿渐不堪忍受，但当他离开那里，应对的却是一个集父母的封建思想，家庭的职责，事业的衰败，多层混杂的社会大围城之中，让他更加觉得无所适从，似乎所有的一切都被一只无情的大手掌控着。本就无材的方鸿渐也只会牢牢地屈服于这只手，逆来顺受的承受朋友的施舍，义无反顾得踏入感情陷阱，事业低谷。整本书中，除了他对唐小姐的追求尚显出些他试图征服命运的思想外，其余的，指示方鸿渐徒劳的思想斗争和软弱的行为罢了。所以也就有了如此悲凉的结局。

除了方鸿渐，追了苏文纨二十年的赵新楣总也踏不进她的那一座围城，之后却仍逃不出娶妻生子的命运；方家上下逃不出封建传统思想这座围城；两任老丈人也逃不出面子的围城。总而言之，文中所有人都有自我心中的一座围城，大多也仅仅是为了一点私立或者是一个面子，这也是民国时期封建思想与崇洋思想的盲目结合所带来的弊端。

自然，70多年前的事，如今再提似乎也是陷入了历史这座怀旧围城之中。钱钟书先生以这样幽默的语调，除了批判当时之人或顽固不化或崇洋媚外的种种行为，调侃当时老人的迂腐、留学生的傲气，揭露无谓的婆媳之争、妯娌之争、情敌之争、同事之争外，真正要阐明的就是：生活本就是一座大围城，人永远逃不出无尽的压力和束缚，永远要在无形的四堵墙下过完一生。每一个人都逃不出这样的命运，只是在于你在这围墙下是否活得精彩，假如你始终想着去冲出围城，那你永远只能独守空城，更加失去了生命中的价值。

事实上，这座无形的围城始终是存在的，只是钱钟书先生把30年代的这座城具体形象化了，让身处21世纪的我们看清了书中城中之人的喜怒哀乐、悲欢离合，言之凿凿其实也是为了使我们看清我们身边同样的一座围城。当代社会，竞争激烈，高手如云，存在的明争暗斗、勾心斗角比书中更加激烈也更凶险。就那还算单纯的学生来讲，学校、家庭、社会，每一个环境都是一座围城，每一种行为都处于一个围城。同学间的友谊和竞争、家庭里的亲情和压力、社会上的光明与黑暗，从我们出生起就建造着形形色色不可逾越的诸多围城。我们只有在其中不断拚杀，始终持续着一颗用心的心去创造这座围城里的异彩，让围城中的生活变的丰富。我们不会也不可能逾越这座城墙，因为只要我们有生活，那我们就永远处于一座围城之中。

生活21世纪里，生活的围城依然存在，在这个竞争激烈，知识大爆炸的时代里，不管是来自学习、工作，还是生活的压力，都将人们置身在一堵又高又无边际的围城里，对名利的追逐，对金钱的渴望，将人们压得透但是气来，作为大学生的我们，被为外人羡慕为象牙塔般的生活，但是很多大学生也被关进这座无形的围城里面，人与人之间的交往不在单纯，人际交往变得复杂，学会了钩心斗角，而即将毕业的大学生又面临找工作的压力，这一切的一切是不是大学生就注定要在这座围城里出不来呢？我认为此言差矣，困在生活的围城，大多数是由于自我将心置身在围城里面了，所以给心安上一对翅膀，就能飞出这座围城，看到广阔的天地。

所谓给心安上一对翅膀就是，将心态放好，给心灵减负，生活需要正能量，需要用心向上，而不是抱怨，对于人际交往，我想只有对于别人推心置腹，以诚相待，别人也必须会对你以诚相待的，所以不要抱怨，不要消极，乐观向上才是年轻人该有的态度，而对于工作，我想毕业既失业是对于那些毫无准备的人说的，因为我坚信机会是有留给有准备的人，所以只要你在大学里做好了充分的准备，我相信你的前途将会是一片光明，围城再高，只要我们能给心安上一对翅膀，我们就必须能飞出围城，感受天地的磅薄大气，创造完美人生。将围城击化解与无形之中。

《围城》的直接时代背景是1937年及以后的若干年，正是中国遭受日本帝国主义侵略的时期。但要理解《围城》，必须追溯到近代特别是xx战争以来，中国在帝国主义列强大炮军舰之下，被迫地、却历史性地开始了与世界的接触，中华民族的古老文明与西方文明开始了前所未有的交锋、碰撞、冲突以至交汇、融合。这种文化现象在一大批留学生——钱锺书正是他们中的一员——的身上具体地、活生生地体现出来，因而具有值得解剖的典型意义。

作为一个学贯中西的大学者，钱锺书几乎必然地要从文化上来认识“围城”的精神困境，从而产生深刻的孤独感和荒诞感，在全书的结束部分，方鸿渐在经历了教育、爱情、事业和家庭(婚姻)的失败后，这样感叹：在小乡镇时，他怕人家倾轧，到了大都市，他又恨人家冷淡，倒觉得倾轧还是瞧得起自己的表示。就是条微生虫，也沾沾自喜，希望有人搁它在显微镜下放大了看的。拥挤里的孤寂，热闹里的凄凉，使他像许多住在这孤岛上的人，心灵也仿佛一个无凑畔的孤岛。(第324页)。

这里已经明显地引入了存在主义哲学的人生感叹。但这种文化困境、精神困境，却是发生在衰微积弱的老大中国与近现代资本主义文明的剧烈冲突中的，于是我们看到了这样一幅令人深省的画面：经过一家外国面包店，厨窗里电灯雪亮，照耀各式糕点。窗外站一个短衣褴褛的老头子，目不转睛地看窗里的东西，臂上挽个篮，盛着粗拙的泥娃娃和蜡纸粘的风转。(第353页)

还有全书结尾处那只著名的祖传老钟，方鸿渐的爸爸作为结婚礼物送给儿子儿媳的宝贝钟，每小时“只慢7分钟”的“很准”的钟，这会儿已经慢了5个钟头的钟：这个时间落伍的计时机无意中包涵对人生的讽刺和感伤，深于一切语言、一切啼笑。(第359页)

有些西方批评家说《围城》写了西方文化影响下中国知识分子的精神危机，也有中国批评家说表现了西方现代文明在中国的失败，从而证明了资本主义文明不救中国的主题。这些都有一定的道理，但钱锺书似乎并不是采取非此即彼的立场，他更着力于嘲讽伪文化人的可笑、可怜和可耻，更多地是要写出中西文化冲突中的尴尬、窘迫和困境。而从更广阔的文化意义上来体认，《围城》更主要的是写“围城”困境，其艺术概括和思想意蕴超出了狭隘的个人经验、民族的界限和时代的分野，体现了作者对整个现代文明、现代人生的深入思考，也凝结着作者对整个人类存在的基本状况和人类的基本根性的历史反思。

还是经常会有这种失落的感觉，因为习惯很多东西，好像突然冷了，就会觉得失落。渐渐的温热的心，慢慢的退却温度，也许这就是一切开始变化的源头吧。

你不愿意种花，你说我不愿意看见它一点点凋落，是的，为了避免结束，你避免了一切开始，这大抵能为我的很多行为做了解释，因为怕受伤所以很多时候在发现端倪的时候，毅然决然的离开，

被冷落，被冷藏，被冷遇。

是很多岔口的开始。

掩藏了自己的很多在乎，在意，因为害怕。这种害怕根深蒂固的活在我的血液中，心中的我告诉我，不可以重蹈覆辙，不可以让别人觉得，我特别特别在乎他，所以对我肆无忌惮的伤害，认为我做的所有是理所当然。

结束了一段12年的友情，在我的世界筑起了一道围墙，从今以后我的世界变成了一座围城，一座看似坚不可摧的围城。

很多人想进去这里，可是却有很多的关卡，试验，很多人在路上被部分关卡吓到了，离开了，而进来这座城的人却发现这里拥有最美好的日出，日落，这里的生活简单而平静。他们和这座城密不可分，甚至生出了几分保护的意愿。

这样的日子过去许久，城相信了这些人，她像他们表现出自己的伤痕，有些人们发现原来这座城不是这样的坚不可摧，有些人在利用她做了短暂的港湾，用了或残忍，或委婉的词语选择了离开。

而她什么也没有说，也没有责怪，只是默默看着他们离开的背影，发出呜鸣，她甚至开不了口说出一句挽留的话，只是她那座看起来坚不可摧的城似乎多了许多许多裂痕，而留下的几个人告诉她，你不可以再这么悲伤下去，不然就会毁了自己。

于是从那天开始，这座城关上了大门，也许是永远的关闭，谁知道呢？

关卡更多了，离这座城的城门越来越远了。

很多人甚至只稍作试探便不再进入。

城越来越孤单了，留在里面的几个人，开始维护这座城，这座城还是留下了很多伤痕，可是没有人看得见，从外围看上去，城像远处看的那样，坚不可摧，发着光，吸引着好奇者的探险。

可是只有在城内的人知道城受伤了，是那种治愈了表层，却留下丑陋伤疤的，顷刻之间就能破灭的城。

外面的人不在乎，不在意，发现了端倪，也自我麻痹的姿态去看待这座城，不会痛，不会疼，不会流血。

城越来越沉默了，越来不想去解释了，甚至把这座城中，化身了一个更小的城，让这个城里的人，看不到她的悲伤，难过。

城越来越会伪装了，她的外表更加华丽美好了，可是随着她的美好，她吸引的人更多了，有些人甚至通过关卡，来敲城门了。

敲城门那天，城笑了。

她多希望那个人能多坚持一会，再一会我就会开门。

又或者开门的时候伪装成一副冷漠的样子，其实内心早已经欢呼雀跃了。新进来的人，没有发现城的改变，没发现她为他们准备的赞歌，他们发现了城的伤疤，于是又选择离开。

于是城一次次看着他们远行，城一次次放别人进来，一次次失望。

城的内壁破损更严重了，看起来摇摇欲坠，她想也许不能再这样了，会亲手毁了自己。

于是城关闭了所有的关卡，不再开放这座城。

只是这看起来平静的城，真的不孤单，不难过吗？

城孤单，难过，因为她信任的人，一次又一次的离开，她觉得人们太容易能说出谎言，承诺对他们来说就像喝口水，吃口饭那样简单。

她不再相信，却又忍不住相信，她想万一，万一这次别人没有骗自己呢？

万一，万一这次别人不会伤害自己呢？

万一，万一，万一，城给了自己好多借口，所以不去责怪任何人，而把所有的破落，破败责怪在自己身上，

没有人，没有人知道她的痛苦。

所有人还是还是被她的美好吸引，仅此而已。

没人说我心疼你，我保护你，我想修复你这些伤痕。

没人知道，她的疼痛，那些根深蒂固的伤疤。

所有人只想看见她的美好，只看到她的坚不可摧。

没人看见这座城快陷落了，也许某天就消失了。

也许那天，某天这座城就那么轰然倒塌了。

没有人知道，没有人想知道，因为对他们来说，她不过是一座不会疼，不会痛，不会流泪，更不会流血的一座城，就算消失了，也不会因为曾经的温情，而为城流泪，最后的最后城成了回忆，又或者随风而逝。

我从没有被谁知道，所以也没有被谁忘记。在别人的回忆中生活，并不是我的目的。遇见是两个人的事，离开确是一个人的决定。遇见只是一个开始，离开却是为了遇见下一个离开，这是一个离开的城市，但是我们都不擅长告别。

心似围城，坚不可摧。

人生万事如围城。从1980年重版到现在，学者钱锺书惟一一部长篇小说《围城》一直保持着持续的热销：1980年11月首印13万册以后，迄今总销量达398万册。更被改编为小说连播、电视剧等多种艺术形式，研究著作和论文也不计其数。不管是从销量还是影响上来说，《围城》都是30年阅读史上一道独特的风景，作为知识分子小说的典范，《围城》影响了几代读者。

作者以“围城”做书名，也许是想告诉我们：不仅婚姻像围城，人生，生活，职业等等更像围城。其实我们一直都在兜圈子，重复的做同一件事情;找个笼子把自己关起来，过了不久却发现那边的风景比这边跟好，于是出了这个笼子进了那个笼子。就这样的不断重复并乐此不疲。

《围城》是钱钟书先生一生中唯一的一部长篇小说，堪称中国近当代小说中的经典之作，这是一部读来如嚼橄榄回味无穷的奇书。在妙趣横生、妙喻迭出的幽默外表下，深藏着令过来人低徊轻叹、令少不更事者然若失。因此，它是一部以看似超然的调侃语调述说人生无奈的笑面悲剧。

确实，我们的生活中“围城”随处可见。不仅仅是恋爱婚姻、工作事业，还有学习生活、交友处世，无一不有一个“城”把我们“围”着。“围城”——被围困的城堡，城外的人想冲进去，城里的人想逃出来。

作者用幽默的语言、深刻的哲理、巧妙的比喻，站在一定高度俯看人生，批判了人性的丑恶、虚荣。如：“夜仿佛纸浸了油，变成半透明体了，它给太阳拥抱住了，分不出身来，也许是给太阳陶醉了，所以夕照晚霞隐褪后的夜色也带着酡红”、“孙太太眼睛红肿，眼眶似乎饱和着眼泪，像夏天早晨花瓣上的露水，手指那么轻轻一碰就会掉下来”、“苏小姐双颊涂的淡胭脂下面忽然晕出红来，像纸上沁的油渍，顷刻布到满脸，腼腆得迷人”。又如：“我们一天要想到不知多少人，亲戚、朋友、仇人，以及不相干的见过面的人。人事太忙了，不许我们全神贯注，无间断地怀念一个人。

我们一生对于最亲爱的人的想念，加起来恐怕不到一点钟，此外不过是念头在他身上瞥过，想到而已。“一个人的缺点正像猴子的尾巴，猴子蹲在地面的时候尾巴是看不见的，直到他向树上爬，就把后部供大众瞻仰，可是这红臀长尾巴本来就有，并非地位爬高了的新标识”。这些语句给我留下了非常深刻的印象，时而让人忍俊不禁，时而又想像着作者所描述的情景，给人深深的同感，仿佛身临其境、如见其人。

作者把人性的虚荣讽刺得淋漓尽致。对于大学教授，他们借着兵灾来吹嘘：汪处厚得意地宣扬他南京的房子;陆子潇流露出战前有两三个女人抢着嫁他;李梅亭在上海补筑洋房;方鸿渐也把故乡老宅放大了好几倍……“日本人烧了许多空中楼阁的房子，占领了许多乌托邦的产业，破坏了许多单相思的姻缘”。对于方鸿渐的两个弟媳，则是开了自己嫁装的虚账，调查孙柔嘉的陪嫁。人物形象是那么鲜明。

在城里的人想出来，在城内的人想进去。

第二次读是暑假，刚考完试有大好心情，于是便拿起书来读，这次阅读比第一次却有体会。文中的方鸿渐懦弱，胆小，随遇而安……一辈子在人生的围墙里走不出来。在城中，他饱受社会冷暖，想要出去时，却发现城门已经关闭。他有失败的婚姻，有失败的事业。靠着岳父的资助想要闯出一片天地，却在国外买了一张假的文凭草草了事。回国后生活所迫，不得不前往三闾大学求职，可是懦弱无能的方鸿渐又在勾心斗角中败下阵来。

先哲们曾说过：“外在的敌人纵然强大，但最大的敌人莫过于自己。要征服世界，首先就必须征服自己。”在我看来，方鸿渐的失败是必然。一个连自己都不能征服的人凭什么区征服世界?

尽管如此，社会中还是存在不少自我感觉良好的人。在命运面前屈服，他们沾沾自喜。像方鸿渐，自视清高，手持的却是一张假的文凭;像李凌，见风使舵，独留苏武守群羊;像汪精卫，卖家卖国，却不想招万代唾弃。

但是不可否认的是，那些不向命运屈服的人时刻在激励着我们。耳熟能详的霍金，虽然身体被禁锢在轮椅在，可是他的思想从没被禁锢。霍金是继牛顿和爱因斯坦之后最杰出的物理学家之一，被世人誉为“宇宙之王”，他用手指用嘴创造了奇迹。勾践，虽然遭遇命运的捉弄，可是不向命运屈服的他选择了卧薪尝胆，最终反败为胜。

想想自己，辛苦的高三岁月已经过去，可是精彩仍在延续。我们勇敢的经历了高三，尽管很累很困，但是那段一起奋斗的日子真的很好，那段回不去的年少时光里至少我们没有屈服。

遥望未来，身处大一的我们存在很多不确定性，路在脚下，需要我们自己去开拓。很多师兄师姐说，大学不仅仅是来读书的，更是来学经验的。如若自己给自己一个枷锁，大学生活必定不会精彩纷呈。

枷锁只有自己可以给自己，聪明的人会丢掉枷锁，因为他们懂得，莫被自己禁锢。

昨天便读完了钱钟书先生的《围城》，很难想象这本书是在1944开始编写的。放在现在也并不觉得过时。那个时候的中国是战乱的中国，我甚至在脑海中无数次浮现出千万个画面。在方鸿渐与苏文纨小姐分开后，方鸿渐去的那所三闾大学会不会是某个重要的“根据地”?方鸿渐与苏文纨会不会在内地以“联络员”的身份再次相遇并重归于好?

很显然，他们的分开便是他们感情的句号，而我对这一“战时文学”时期作品的猜想也在最终方鸿渐听着家中那只慢走的老钟六声“当”之后被否认。松下一口气，但也开始了内心的落寞，落寞的是我很诧异地在方鸿渐的身上看到了自己的影子。或许，人人都是方鸿渐罢。

那只祖传的老钟从容自在地打起来，仿佛积蓄了半天的时间，等夜深人静，搬出来一一细数：“当、当、当、当、当、当”响了六下。六点钟是五个钟头以前，那时候鸿渐在回家的路上走，蓄心要待柔嘉好，劝他别再为昨天的事弄得夫妇不欢;那时候，柔嘉在家里等鸿渐回家来吃晚饭，希望他会跟姑母和好，到她厂里做事。这个时间落伍的计时机无意中包含对人生的讽刺和感伤，深于一切语言、一切啼笑。

整本书按我的分类，有四大部分：归国邮船，上海，三闾大学与再归上海。

“归国邮船”作为全书的第一个部分，便有极强的嗜读性。它好比我在看一部电影，我好奇它会讲什么，会好奇它会从哪个角度切进去。钱钟书先生用一种类似“长镜头”的写作手法，从海面高空从远到近拉下去，摄像头围绕着邮船转了一圈，最后镜头在甲板的地方开始拉近，跟着一个乱跑的小孩，撞在了苏小姐的身上，再次往后拉，定在苏小姐与孙太太的寒暄交谈中，随着她们的聊天，镜头开始跟着他们的谈话内容转到了鲍小姐与主角方鸿渐身上……故事便这样开始了。钱钟书先生的这种方式满足了读者的好奇心，也迅速将读者拉进到这个虚构的世界当中。

第二个部分“上海”是整本书最轻松最畅快的一部分。方鸿渐在上海的这段时间是他的人生巅峰，每个人都沉醉在它的纸醉金迷里不愿醒来。也许是因为人人都乐于爱美好的事物，而对丑恶闭口不提，尽管读完了整本书，我的思绪依旧停留在这段时间里。

在这段里，看到了广为人知的那段话“结婚仿佛金漆的鸟笼，笼子外面的鸟想住进去，笼内的鸟想飞出来;所以结而离，离而结，没有了局。又像被围困的城堡，城外的人想冲进去，在城里的人想逃出来。”我就像所有找到彩蛋的小孩一样，笑了起来。

第三个部分“三闾大学”，讲述了方鸿渐一行人从上海转至长沙三闾大学，并在三闾大学工作的一系列故事。是方鸿渐成长的时期也是他逐渐平庸的时期。这段有极小一部分关于战争的描写。而整本书中，关于战争对我印象最深的是这句话：“以后这四个月里的事，从上海撤退到南京陷落，历史该如洛高所说，把刺刀磨尖当笔，蘸鲜血当墨水，写在敌人的皮肤上当纸。”

最后一部分是方鸿渐与孙柔嘉结婚后的故事。看得恨，却又无可奈何。

我不自觉将这段感情对应起了钱钟书和杨绛的婚姻，都讲他们的婚姻好，可他又是怎样写出这真实的一部分呢?只有钱钟书自己知道吧。他俩的婚姻算挺好的，安安稳稳相伴到老。有时候确实会觉得对恋爱和婚姻感到恐惧，但总还是会有那么一个人的出现让人又起了一丝丝希望。“镜中月，水中情，倘若能装满七分，我已感激不尽”，尽管知道是围城，可是当遇见爱的那个人，我还是想进去。

表面里，围城讲的是爱情，但世间又有什么不是围城?人们总是会期待着未知的美好，却又恐惧着已有的丑恶。

毕业四年之后，重读围城，感受更多，第一次读围城其实没有读太懂，大概觉得是方先生和孙小姐进入了婚姻的围城，再读围城，其实不仅婚姻人生大概也是围城，方先生其实是众生相，不主动，不推辞，随波物流，好高骛远，自命清高，有国外留学的经历却没有拿得出的好文凭，对唐小姐爱慕，却也没有努力的去追求，每一次的工作都是别人安排，也从没想过自己到底喜欢什么，适合什么工作，想要成为什么样的人，遇见孙小姐，也是随意的进入了婚姻，他瞧不起周围的李先生，顾先生，最后在三闾大学却被迫辞职，也没有想着努力去把工作做好，得过且过.方先生应该是比较悲哀的吧，到后面也一直在懊悔，对他，我只能用八个字来概括，哀其不幸，怒其不争，一步错，步步错，本来手握一手好牌，却被自己打烂了。

人生的每一步都比较重要，走错一步都有可能是一个致命的转角，此刻在我脑海里想到了在豆瓣上看到的一句话，当你老了，回顾一生，就会发觉：什么时候出国读书、什么时候决定做第一份职业、何时选定了对象而恋爱、什么时候结婚，其实都是命运的巨变。只是当时站在三岔路口，眼见风云千樯，你作出抉择的那一日，在日记上，相当沉闷和平凡，当时还以为是生命中普通的一天。

是个好人，不过没什么用。这方鸿渐不是自己的写照吗，总希望有所改变，只是又没方向去达成。不过没有方鸿渐的小聪明，那么固执懦弱无能，真有一天走投无路，即便去搬砖，也会放下脸面去做，为了生活。

理想人设赵辛楣，都希望活成他的`模样，只是很多时候都还只是方鸿渐。认为赵辛楣一直都是真诚待方鸿渐，没有丝毫看不起方鸿渐的原因，这是男人之间的感觉吧，也说不上什么原因，或者也是说赵辛楣是完美人设的原因。真正有素养的人，对待所有人都会怀敬畏之心，以他人为镜，去明己得失，不断地去提升自己，完善自己。

我猜方鸿渐和孙嘉柔最后会分开，本以为最后的描述，方已饿死，再细读，又不像，只是在那之前的方死了，方重新开始，为自己计划打算，而不是一再唯唯诺诺，耍一时口舌。孙嘉柔本是去姑妈那边静静心，让大家分开一下，待双方冷静，改天再回去跟方讲和，共同生活，可是回到家后，方已去投靠赵辛楣，再也回不到过去。赵辛楣会给方安排工作，方已无家执念，明白自己过去的糟蹋，以赵为榜样，重新开始。

只是不知战乱会不会炸死方。

“城外的人想冲进去，城里的人想逃出来”，一句简单的法国谚语就说出了钱钟书想要表达的主题。

在高中的时候我就看过《围城》，可是当时也仅仅是走马观花地看了一下情节就放下不看了。记得那个时候语文课本上有一段《边城》的选段，讲边城的时候教师说了一句话我记忆犹新。他说：“在2000年左右的一年，《边城》被评为中国最受欢迎的汉语小说，《围城》排行第二;而在亚洲，《围城》被评为最受欢迎的汉语小说，《边城》排行第二。”当时我一下子想到了这其中的简单原因——《围城》在国外的受欢迎程度要还是很值得肯定的!有时候我觉得我不是很喜欢看钱钟书的文章，尤其不喜欢长时间看。因为总觉得看看的书异常地耗费脑力!就像《围城》，很多时候我得在他那巧妙的比喻中先停顿一下才能够继续前行。于是，断断续续地不明白花了多少时间才第二次把这本书给看完。

《围城》的爱好者应当不止是一类人吧!我觉得从青年到中年甚至老年都有其爱好的理由。青年嘛，正值恋爱的时节，正好有着看这书中曲折的感情故事的心态。中年人嘛，自我的家庭刚刚运营没有多么长的时间，有时候看看这书中的家庭中曲折逗人又有点合乎情理的故事还是很值得他们深思一下，反思一下自我的生活的。至于老年人嘛，老夫老妻们似乎最为津津乐道的一个话题就是这年轻一代的感情生活与家庭生活了，他们是资格最老的观众。

看书的时候有时候也能够看得我有点纠结。为什么纠结呢很简单，一个围城的故事似乎又让我觉得感情与婚姻是一个不好接触的区域。尽管，中国的几千年历史以及国外那些童话传达给我们很多令人向往的感情故事，可是，这些完美的故事比起那种《围城》中的纠结故事来说的话又似乎是地税之余沧海了。有时候真害怕自我将来会成为那大海中悲催的一滴苦水。

城外的人想冲进去，城里的人想冲出来，而我，暂时站在城门口观看。

很早以前就听人提起过《围城》，最熟悉的语句自然是那句：“城中的人想出去，城外的人想冲进来。”《围城》是钱钟书先生一生中唯一的一部长篇小说，堪称中国近、当代小说中的经典之作，这是一部读来如嚼橄榄回味无穷的奇书。在妙趣横生、妙喻迭出的幽默外表下，深藏着令过来人低徊轻叹、令少不更事者

然若失。因此，它是一部以看似超然的调侃语调述说人生无奈的笑面悲剧。

生活本就是一座围城，家庭与事业、学习与娱乐、发展与落后、成功与失败，都是这座七彩城中的一种颜色，每一个人每一件事都是城中的一种元素。当一切人和事因为努力和乐观而变得美好，当城中的色彩都均匀和谐时，那么这座围城就不再是一种可怕的束缚和压力，而是一个幸福的乐园。我们的生活中“围城”随处可见。钱钟书用幽默的语言、深刻的哲理、巧妙的比喻，站在一定高度俯看人生，批判了人性的丑恶、虚荣。

当我读完全文后，有一种怅然若失的感觉，感到意犹未尽，故事戛然而止了。是啊，一切就这样都“结束”了吗?对于主人公的故事，对于整个《围城》，让人去细细地思索、静静地品味、慢慢地鉴赏。全文最后一句话：“这个时间落伍的计时机无意中包涵对人生的讽刺和感伤，深于一切语言、一切啼笑。”这种时间上的巧合不正是反映了世事的苍凉与变迁吗?

读完《围城》，从主人公精彩而又独特的故事前后，我看到了作者所表达的人性和表现的哲理，以及作者在文中生动传神的描述。笔者认为，这些精髓需要我们去理解、去意会、去感悟……

“欲求文明之幸福，必经文明之痛苦，而这痛苦就叫做革命。”中国的近代是属于红色的，而这红由浅而深。

清朝末年，孙中山先生来香港与13省的革命代表开商讨武装起义的大计，组织一场全国性反清不能运动。清政府派暗杀部队刺杀先生，社会小人物组成的仁人义士浴血奋斗，竭尽一己之能保护孙先生，由此腥风血雨染红了1920年的10月天。(实际是8月)

“先生我们会等到这一天吗?这一天何时到来。”“你们会看到这一天的……我是看不到了。”他坚定的目光仿佛还未叙述完自己对革命的信心，身体却应枪声倒下，鲜血晕开了微红的十月。《十月围城》将那段深埋的历史呈现在我的眼前，触人心魂。

重光。孙先生到港前四天收到耶鲁大学的录取通知书。李玉堂坚定地说：“我儿子只能是个商人。”李玉堂明白在这个动荡的年代，没有人生，只有命运，他宁愿用自己的一切换取重光的那怕一点所谓的人生。他说自己只出钱不出力，但当他为革命党捐第一分钱的时候，他就已经是革命党人了。其实他自己是明白的。李玉堂拉着重光，而重光用坚定的目光看着父亲失措的神情，说：“我不做亡国奴!我不做亡国奴!”那力量仿佛是他十七年积蓄下的，无可抗拒。怀表“哐当”一声掉落在了冰凉的石板上，如同炙热的理想突兀却有必然地撞在了现实冷酷的身躯上。最终，重光躺在父亲的怀里身体渐渐冰冷，李玉堂只能在这次行动成功的喜悦中痛苦。“我不做亡国奴!我不做亡国奴!”“我活了十七年，原来就是在等着一刻……”他毅然用自己十七岁年轻的生命渲染了革命。

阿四。“过了明天我就娶你。”一张单薄的卡片上，满载着阿四羞涩的幸福。而，今天，谁又知道明天会发生什么呢?这样的电影中本来就很难承受这样的爱情，但这也是影片中唯一的一处温暖。阿四和阿纯的爱情没有华丽的诺言，仅有的是他们的纯真和质朴，他们是冰冷中温暖的存在，也都因为身处革命的十月而不得不过早地夭折了。如果说阿四对阿纯的爱是寄居在心灵深处那么他对重光少爷的爱则是蛰伏在表面的。有人说阿四是奴性的，无我的，但这早已在他抱住阎孝国的腿不放的时候被全盘否定了，他无私的爱，他的感恩之心早已是他人格中的那最为亮丽的一抹。他不是那个时代奴隶的缩——仿佛看到他穿着脏兮兮白卦子，破旧的布鞋，傻傻的笑着拉着黄包车奔跑着，而他追逐的方向即是幸福。