好莱坞

电影《刺客信条》的动作场面真实与刺激，男主角法斯宾德曾坦言，《刺客信条》是他拍过最困难的一部电影，因为前期的训练非常扎实，每天要接受4个小时以上的跑酷训练，整个身心都苦不堪言。电影中的动作戏几乎都不靠特效，而是真人亲自完成。

而粉丝们最为关心的经典动作“信仰之跃”，竟然也是在无特效、无保护的情况下由专业特技演员完成。据悉，演员必须从38米高的高台跳到大约只有10平方米的安全垫上，从高处看大小仅相当于一张A4纸，而且还要完美还原270度转身。演员下落过程中坠落速度达到61公里/时，仅有2.79秒完成安全着地的时间。这样近乎苛刻的要求也被《刺客信条》攻克，并因此成就了一项新的世界纪录。所以这一段的演绎，让现场观众都禁不住鼓掌了。

第二天，我们又去了好莱坞。好莱坞是个影城，我们坐上了游览车，先进了一个阴森的山洞，里面是《金刚》的拍摄现场，巨大的黑猩猩在和凶猛的恐龙在争斗。接着我们去了《侏罗纪公园》的拍摄现场，大恐龙在森林里向我们喷水。

然后又去了《大白鲨》的拍摄现场，大白鲨一口咬住了掉进水里的人，那人“啊”的一声大叫后便死去，鲜红的血流了出来，漂浮在水面上。最后我们看了电影《未来水世界》，有一个人着火了，跳下了至少有15米高的跳台，最后还有一个人在水里骑着一辆摩托车向看台冲来，溅起了好多水花，我的衣服全湿透了。

今天，导游叔叔带我们去好莱坞大道和好莱坞环球影城，我心里非常期盼。

我们先来到了好莱坞大道，看到了建立于1927年的中国戏院，戏院门口的地上有好多著名的明星留下的手印和脚印。接下来，我们来到了好莱坞环球影城。我们先坐了观光车，坐在车上看到了很多拍电影的房子，还有大白鲨，他们就在眼前从水里冲出。我们感受了发生大地震的惊吓，还有很多拍电影的特技，特别是3D的效果。恐龙好象就出现在我的身边，它的尾巴好象都要把我们的车掀翻了一样，吓得我把眼睛闭着，跟妈妈挤到一个位置上去了，只听到了车上的尖叫声。后来，我们还看了一场水上表演，体验了一下鬼屋的恐惧。

最后，我们都依依不舍地离开了环球影城。

那天，我们来到了天使之城--洛杉矶，而洛杉矶最令我着迷的地方，非好莱坞莫属了。我就说一说我在好莱坞的经历吧!

7月26日，我们来到了向往已久的好莱坞。我们先玩了辛普林虚拟过山车，体验了惊险刺激的变形金刚过山车，还亲身感受了知名的终结者2。这时，我最想坐的项目，激流勇进就在眼前了!等人齐了以后，汽艇就启动了。汽艇飞速冲一个坡，又飞速俯冲焉。亮光刺的人们睁不开眼。在睁开眼睛的一瞬间，我麻木了：这是哪儿?这时侏罗纪吗?绿树浓荫，郁郁葱葱。这像诗句一样：“一水护田将绿绕，两山排烟送青来。”偶尔会有几只恐龙会从水底冒出来，朝我们凶猛的啸叫。突然，水流变的湍急起来，把汽艇拖向前方。这时，天空中传来一阵ten,nine,eight......“。数字越来越小，我心中的恐惧却越来越大。数到”one“的时候，山洞上方突然出现了一道黑影，我还没反应过来，一只暴龙就把头低焉喝水。我被吓的魂飞魄散。忽然，我发现泷两条腿之间似乎有一丝亮光。汽艇好像也被吓了一跳似的，居然慌不择路，一头扎进了暴龙两脚中间，冲了下去。顿时，一种压迫感遍布了我的全身，使我喘不过气来。这时，山洞外的喷水口喷出了白色的水柱，淋了我们一身。可我还是没感觉到。直到结束了以后，我才如梦初醒，迷迷糊糊的上了岸。

太阳火辣辣的晒着我们，而我的心里却异常清爽。为什么?因为我们来到了天使之城洛杉矶;为什么?因为我们来到了环球影城好莱坞。

1. 影片制片人联系了马克·沃尔伯格并告诉他，他们希望在影片里看到老一代和新一代影星的屏幕组合。随后沃尔伯格联系了他认识的老一代演员像Jack Nicholson。出乎意料的是，剧组希望马克·沃尔伯格充当影片里那个老一代的影星，而其他人则喜欢Dylan O Brien充当那个年轻的影星。

2. 为了拍摄影片中的油井Deepwater Horizon, 剧组在路易斯安那州的查尔梅特，也就是影片的主要拍摄地，搭建了一个真实的油井。剧组打造的油井被认为是最大的舞台立体布景道具。

3. Kate Hudson也就是影片中的Felicia。在Instagram上发布了一张和她继父Kurt Russell的照片，即影片中的Jimmy。她说这是她第一部和她继父有合作的电影。

4. 影片中饰演海岸警卫队中尉的角色(Graham McGinnis)在现实生活中同样是一名海岸警卫队新奥尔良航空站的直升机救援泳者。

5. 影片在多伦多电影节首映式上让观众们一一起立鼓掌。

6. 这是第二部马克·沃尔伯格与导演Peter Berg合作的电影。第一部合作的电影是Lone Survivor(2013)，也是一部根据真实故事改编的电影。

7. 影片最后的拍摄日期为2015年8月7日。

8. 这是首部马克沃尔伯格与迪伦奥布莱恩(Maze Runner移动迷宫男主)合作的电影。

9. 许多在墨西哥湾油井工作的员工拒绝把深海地平线油井泄露事件改编成电影，因为他们觉得这是对遇难者的不尊重。但是Mike Williams-深海地平线油井泄露事件的幸存者，一度支持把这个事件改编成电影，因为他觉得很有必要让别人知道他和他的员工在油井泄露事件中到底经历了什么。而且电影剧组的目标也是想让影片看起来尽可能的贴近实际情况。

10. 影片刚开头可以听到一段来自现实生活中的录音，取材自灾难发生几天后的审讯。

11. 电影里女主打电话打听深海地平线油井的情况时，电话那头说有看到火光冲天，并且有人从油井上往下跳。实际上确实是这样，深海地平线油井泄露事件中，由于事出突然，大部分人来不及疏散，部分工人被迫从75-100米高的油井上跳海逃生。

12. 影片改编自美国史上最严重的油井泄露事故，深海地平线。爆炸事故发生三周内，每天大约有21万加仑的原油流入墨西哥湾。

我大抵是写给自己看的，无甚文采，只是对要点的罗列，如此如此：

[优点] 大量的封闭空间，音乐不祥，光影效果突出(闪烁的灯光，突兀的光束)，偏蓝冷色调，配角的过度轻松与主角凝重的对比，水下的危急情况与水上的风平浪静的对比，生死面前自私与牺牲的人性反差，宗教的插入犹如一股清流一种救赎，肉体上的脱困与精神上的崩溃，片段化场景的频繁切换，温馨场景与灾难场景的频繁切换，紧急和安逸的场景切换，最安逸的时刻突然而来的情节高潮，对井喷后人的受难情况进行慢镜头而对井喷的泥浆情况给出快镜头，追求金钱利益与时间效益的原因又使得情节发展情理之中顺理成章。

[缺点] 夸张的催促和详细提及的技术细节对影片发展暗示过强，欲悲先喜的铺垫过于明显，使得情节发展完全能够提前预知，虽使得结构连贯性加强，但情节的冲击感不足，剧情上的发展难免让人索然无味。不过幸而有高超的拍摄技巧、强大的艺术张力与美国片神特效的加持，另考虑到对事件真实客观还原的不易，剧情的不足也就不必挂齿了。

《深海浩劫》根据2010年美国墨西哥湾原油泄漏事件改编，电影表现的四平八稳。除了塑造了比较倔强的领队老头，其他人物依然是我们熟悉的美国家庭，熟悉的美国员工间打屁闲扯。

对于灾难的反思通过平台领队老头与公司领导的争执统一体现出来，指责因为利益而忽视安全的行为。

开篇导演运用了不太高明的方式，通过男主女儿的嘴巴，巴拉巴拉的介绍了男主的工作，还顺带介绍了深海钻台的原理以及危险性，一瓶爆喷的可乐演示了后面的灾难。这一幕很是生硬，家庭中的对话都是这样的学术探究吗?

后面灾难发生时的场面还是非常的震撼的，反正我们国产片是拍不出来的。关于灾难的过程几乎就是展示，展示，展示。涉及到人心理的层面反而有些薄弱。

故事推进的过程中，出现了一些不详的征兆，比如飞机撞到鸟。这种桥段都过于照搬。危机一触即发，而办公室里在欢庆连年安全第一的荣誉，这种反讽也略显低级。莫名其妙的欢庆什么安全只是为了让观者撇一撇嘴而已，所以电影运用了很多套路，缺少新意，是一部真正的好莱坞流水线上拼接出来的作品。

此类美式大片因其场面震撼还是会引来关注，又因为还是几十年不变的味道而会让中国观众略感乏味，票房大卖显然不太现实。预计大陆票房1到2亿人民币吧。

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作为石油人福利，拿了电影票，一直没时间去看，后来的一天突然想起，查了下还没下架，于是小市民思想作祟，本着不能浪费的思想去看了夜场。

开头是很温馨的一家三口，常年失眠的柒姐居然有了睡意，打开手机回了几条未读消息之后昏昏欲睡。画面中猪脚可爱的女儿用一罐可乐模拟着石油开采的过程，说实话当时心里是佩服的，作为一个在石油圈混了八年的人，从未想过石油和可乐可以如此相似。猪脚看着女儿，目光中是藏不住的爱意，如果时光就定格在那瞬间也是很美好的，然而，可乐突然喷涌而出，似乎在暗示着即将发生的一切。

在准备登机的时候，猪脚遇到了两个同样要去往深海地平线的同事，深紫色的领带刺激了猪脚的神经，刨除拍电影要做好铺垫不说，有时候真的会有第六感存在。于是猪脚在闲聊了几句之后提醒同事摘掉领带，同事虽然不快也照做了，在生命安全面前，有些事总要宁可信其有。

飞往平台的过程也不太顺利呢，途中一只鸟撞了直升机，柒姐的睡意也是在这里减轻了一下下。好在有惊无险，顺利抵达平台，接下来的一切似乎与平时没什么区别，石油工人们已经开始计划轮完这一班的假期要怎么过。

然后情况有了变化，技术总监(原谅柒姐太困记不住具体名字了，就是那个很有石油精神也深受工人支持的大叔)开始责问为什么要赶走斯伦贝谢的固井人员，可能是太傲娇，可能是太自信，也可能是尽可能的压缩成本，总之就是没有固井，直接赶走了。这场灾难的大概也是就此开始。

以技术总监为代表的工人们开始要求做负压测试，而本片中一个较为反面的人物(原谅我记不住名字，这里叫BP大叔把)是个诡辩的小老头，即使在众人的压力下坐了负压测试，而且测试结果显示有问题的情况下，BP大叔还是凭借自己的逻辑与口才，力排众议，下令钻进。听领导的话，有时候已经成为一种思维惯性，领导永远是对的，把领导交代的事做好没毛病，相信这场灾难之后，那些劫后余生的石油工人们会对“领导”一词有全新的理解。

深海地平线上一切如往常一样，此时镜头切换到几千米以下的海底，由于井口压力难以平衡巨大的底层压力，大量原油喷涌而出，而平台上的人们仍存在着侥幸心理，他们更愿意相信负压测试的异常只是个bug。

压力表指针开始抖动，有人说，这个压力可以把汽车切成两半了，而此时仍然没有采取任何措施。技术总监已经去洗澡准备休息，猪脚也开始和妻子视频，猪脚拿出那枚恐龙牙齿的时候似乎看到了女儿接过之后欣喜的样子。

此时的井口，已经有少量原油渗漏出来，经验丰富的钻井小哥意识到情况不妙，用手沾了一些仔细辨别，然后，小哥的手开始颤抖了，以他多年经验来看，这绝对是个不祥之兆。还没来得及采取行动，油流喷涌而出，不知道是否能将汽车剪成两半，只是一瞬间巨大的油流喷涌，周围的工人都变成了泥人。

来不及多想，钻井小哥飞快地拧上了阀门，一切重归于平静。而这只是个开始，几分钟之后，巨大的压力冲破了阀门，这次的喷涌更加猛烈。控制室里也发现了异常，美丽的女技术员试图与陆地取得联系(记忆比较模糊可能顺序错乱，大家见谅)，可是很快被旁边的同事阻止，他们仍然相信这是一次可以解决的事故，毕竟，还要赶工期。

一只被油流伤到的海鸟飞进房间，因为受了惊吓四处乱撞，最后终于落在地上奄奄一息。此时还有许多人并未发现灾难的到来，比如技术总监大叔，比如我们的猪脚。终于，猪脚的妻子发现了一样，提醒猪脚好像灯光闪了一下。此时的技术总监，还在洗澡。

猪脚终于意识到问题的严重，决定迅速撤离保命，结果还没走出几步就被飞来的铁门砸晕了，技术大叔这边情况也不乐观，还没来得及穿上衣服就受了重伤。至此，柒姐的睡意走得干干净净，朋友发消息问在干嘛呢，我说看深海浩劫，他问感觉怎么样，只回了他四个字，我想改行，配一个大哭的表情。

回到电影，此时已经有人员开始撤离，但是似乎电影中所有的灾难情节，都是救生船不够用，这场景简直是石油版的铁达尼号。猪脚醒过来，忍着剧痛把同事送到安全区之后，决定折返回去搭救技术总监，此时技术总监也醒了，因为没穿衣服所以伤得更重，画面太血腥没敢看。

很快人员都相继撤离了，少数工人们不幸牺牲，此时的猪脚和美丽女技术员还困在平台上，救生船已经走远，似乎唯一走向生的路也被切断了。这时候猪脚提议跳下去，美丽女技术员当场拒绝，宁死不跳，柒姐想大多数女生都会是这个反应吧。此时猪脚跳下去还是有活下去的机会，但是带着光环的猪脚怎么能自己跑掉，于是猪脚开始对美女技术员做思想工作。

当然，妹子不是随随便便几句话就能动摇的，猪脚最后很无奈的把妹子推了下去，紧跟着自己也跳了海。最后的结局，猪脚和妹子都获救了，虽然伤亡惨重，多数人还是捡回了性命。猪脚见到了妻子和女儿，一时百感交集，技术员妹子从此离开了石油圈。

墨西哥湾因为此次事件造成了大量污染，无数生物因此死亡。随着时间推移，这一切终将回归平静，人们也继续开采着海洋油气资源，只是未来的路上，人们会引以为戒，怀着一份对自然、对未知事物的敬畏，去开采利用这来之不易的资源。

至此，影片结束，深感石油人的不易，尤其是在油价低迷的今天，希望石油行业早日度过寒冬，迎接春天。

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电影改编自真实事件，2010月20日，墨西哥湾的一个钻井平台发生了一次举世震惊的灾难。由于设备的老化失修，管理高层的敷衍逐利，以及质检工作的不到位，引爆了平台的安全隐患，最终整个平台被熊熊烈火吞噬。这次灾难中，共有11

人牺牲，大量原油泄漏，至今仍对该地区海洋生态造成严重影响。而在片尾处依次打出了他们的名字和照片，警示作用显得特别的沉重和深刻。

它是一部灾难片，但与《2012》不同，从某种程度上说，它更像是一部普及海上钻井平台知识的科普影片，电影在前半段，用大量通感镜头，阐述了钻井平台工作和发生状况的原理，深入浅出，特别是那个可乐爆冲的镜头，非常直观，也与之后的特效场面形成很好的呼应关系。前半段的冷静旁观，一方面在宏大视角下让人对“深水地平线”这架海平面上的钢铁巨兽的感叹，另一方面则随着安全质检问题的深入，为后半段灾难轰然而至举证出清晰的线索——

油井的设计、施工过程中，一系列节省成本的决定，导致了事故发生的风险。

电影前后呼应，前面交代漏油过程的真正缘由，石油公司高层的贪婪和管理不利，大量的手持摄影，大特写镜头，对资本家贪婪侥幸带来隐患。无论是对管理高层的愚蠢和贪婪，男主与妻女的感情，还是石油工人的同袍之情，都是轻描淡写。而当灾难袭来，一个小小的钻井平台吞噬在一片火海之中，当幸存者们丢下同伴的尸体，狼狈逃生，跪倒在甲板上卑微地祈祷时，什么人类的尊严，什么荣誉与财富，都是浮云，重要的是保命。那一刻，人类的尊严被灾难践踏的体无完肤。总体感觉，电影《深海浩劫》显得节奏平稳而坚韧，但没有任何预判立场和道德批判，带有一种纪录片式的客观冷静。只是真实的还原当年的灾难，不是卖惨，而是为了怀念和警示。

其实，要拍这样一部影片很难，电影的背景只是在一个小小的海上钻井平台上，但却给了观众另一种完全不同的视觉冲击和内心震撼，它以原油这种堪比炸药威力的物质为爆发点，那种爆炸火焰与冰冷海水相交融，展现出的是一种小空间释放大能量的视觉效果，加上平台上的人在海面上的孤立无援和束手无策，让影片莫名的有一种悲怆感。这也许就是灾难的冲击力，希望这种冲击力能让人类警醒。

据悉，这部电影完全是实景搭建，在拍摄地实实的搭建了一个真实的油井。为了尽可能给观众一种实拍的视觉感，电影不仅最大化地还原了泥浆喷发的过程，连火焰的拍摄都力求镜头可以达到最大最近。导演是一个疯狂的人，在一段从直升机掉到80

英尺下海里的情节中，导演让替身和摄像拿着摄像机跳进水上火海，为的只是给观众真实感。《深海浩劫》在北美和国内的口碑都很好，这样的佳片你怎能错过?

电影是基于真实事件改编，2010年的墨西哥湾钻井平台爆炸所引发的原油泄露事件。6年后故事被搬上了荧幕，依旧惊心触目。

可能是为更好地还原事件的本身，所以在电影中并没有设定过多的意外情节。不像一些灾难片会为了加强故事的紧张程度，不断地加入一些灾难中的灾难，或是出乎意料的意外，或是面对死亡中人性的黑暗。

《火海凌云》中没有，它只是一次次强化井喷可能会出现，而每一次深海下压抑的画面，都会让人产生恐惧感。

讽刺的“延工43天”，比“距离竣工43天”更加可笑，当这个项目的负责人不顾安全隐患而强硬要求开展施工，也就注定了这场灾难不可避免了。

而基层的员工却欢呼雀跃，他们觉得总算可以开工，总算可以迎接完工，他们幻想着回家打高尔夫，幻想着回家可以去钓鱼，幻想着离开看不到边际的浩瀚海洋。

其实这些幻想并不能怪他们，在没有安全感的深海中，每个人都会想要离开。只是面对灾难即将到来，对于观影者来说这样的画面会让人痛心。

影片后半段基本都是爆炸、火海的画面，没有司空见惯的灾难片里那种险情中还得墨迹一下，唠叨一下，抒发一下感情的情节。

可能也是这样无尿点的灾难现场，让我对这部电影产生了青睐，因为在前面半小时铺垫，我有一会也快睡着了。(不怪我，坐我隔壁的一位大哥租了个按摩垫，呼呼地睡了半小时。我也被催眠了……)

可能导演也只是为了还原事件的本身，所以并没有大刀阔斧地去反映现实和批判人性。整部电影看完，感觉就好像经历了场灾难，知道灾难的起因是人为，却也没有更深入地去思考的时间。

很庆幸电影不再是个人英雄主义，主角麦克也像平凡的人一样存在，他和里面的每个人一样都想着要救人。

最感人的可能是戴尔为了救所有人而牺牲了自己。

而最悲情的是安全员吉米最后在船夹板上点名的场景，当点到的人没有回应，所有在场的人都潸然泪下。

结局有点仓促，但可能说的不多，反而值得人去深思。

最后在接待幸存者的酒店，活着的人和亲人相拥而泣，失去亲人的人，捶胸顿足泣不成声。

这样的画面，可能比灾难现场更加痛心。

这部影片刻画的很细腻，前半部分女主实际上已经爱上帅气的男主了，

包括多次要求男主亲吻她，以及在吃饭的时候故意解开外衫勾搭他，

还有练枪的那段技术娴熟，以及之后的沙漠激情那段，

再之后的刺杀行动完成后答应男主和他去伦敦结婚，正是因为爱情才忘记了自己的本职工作——作为一个间谍，窃取机密。

所以女主在战争面前，放弃了自己的间谍身份，选择了自己的爱情。她是失败的间谍。

再到后来悲剧的结束。可以说这个女人闪耀着人性的美，再加上女主 玛丽昂·歌迪亚 本来都性感优雅的外表和精湛的演技，这个人物刻画的是非常细腻的。

再说男主，整个影片中一些镜头让人感觉很男人，前面强忍不被这个女人撩，后面为了求证自己老婆是不是间谍，开着飞机去敌占区找战友，潜入警察局，一个人干掉一个装甲车的人，之后的补枪，显示出这是个勇敢的军官。从职业上讲，他是个优秀的军官，合格的间谍。

军人的身份就是服从命令，因此在维护自己爱情的时候，可能显得没那么激情，也就那段抱头痛哭，带着老婆出逃。之后老婆自杀了，这个男人也显得木讷，根本就不像是失了自己心爱的人的那种撕心裂肺。站着看了半天才默默蹲下。WTF?

电影的结束有点像戛然而止，故事结束了，以女主一封信作为结束，附带一些战后女儿长大和老公一起在梦想之地生活的照片。意思是说，爱情没了，生活还要继续??然而这也没办法弥补女主给观众带来的悲情感啊!

还有影片一大堆漏洞，男主脑子不够使

为什么要把假写机密情报在那里，既然知道计划有可能是被命令亲手把老婆杀掉，当时就不该让老婆得到那个纸条。而是自己小心去求证。

另外，这个女人那么细腻的付出，包括飞机轰炸急忙跑到楼上守护女儿，这怎么可能是一个冷血间谍做的事情呢?甚至也不可能生孩子啊。

所以很大程度上，女主的伟大就是因为他的愚蠢。

另外豆瓣评分我也是醉了，具有很大的误导性。

什么剧情平庸，老套，还有给2分的。

我开始有怀疑豆瓣是不是埋了一群水军。再或者是没有深度?

无论在现实生活中，还是艺术作品里，二战都是说不尽道不完的话题。《间谍同盟》的故事背景也发生在二战期间。影片的制作简直是“人间巧艺夺天工,炼药燃灯清昼同”。首先体现在道具方面尽善尽美，无论是建筑和街景的选择、房间内生活用具的陈设;还是男人笔挺西装、女人摩登衣裙的考究设计，都在力求还原二战时期的历史风貌。此外，片子在摄影也用心良苦，全片画面呈现一种灰蒙蒙的色调，不但造成复古之感，还形成压抑氛围，引领人们思绪回到二战年代。

影片的前半部分讲男主麦克斯在卡萨布兰卡执导刺杀任务时，与搭档玛丽安在工作中日久生情的故事，“情不知所起，一往而深”。影片中，两人需要在卡萨布兰卡这个鱼龙混杂的城市，扮演多年的夫妻，每次面对危机的化解都让人看得惊心动魄，也使得两人关系更加紧密，让人想起了《潜伏》中余则成和翠平那对假夫妻。

下半部分，是麦克斯带着妻子玛丽安回到相对和平的伦敦。相较于在战争上敌我分明的拼杀，回到祖国后面对的是那些看不见的敌人，这才是真正考验的开始……剧情发展到这里，矛盾点已从敌我矛盾过渡到爱情与国家利益间的矛盾，这样的编排更加突出了斗争比战争更加残酷。如果说前半程中男女主人公的爱情令人感动，那后半程他们的境遇就是令人唏嘘，伟大电影中的爱情走向向来如此。

或许对于一位将军而言，“只解情场为卿死，何须马革裹尸还”才是最好的归宿。抛去常人无法企及的特工身份，影片中麦克斯和玛丽安其实就是一对忙于工作无暇顾及家人的夫妻罢了。每个人都有权利按照自己的意愿去生活，如果你想和别人一起生活，组织一个家庭，那么你就必须去妥协和让步，这不是一种失败，而是一种生活的智慧。你要得到随心所欲的权利，也必然要付出别人看不到的代价。只有你自己衡量这代价是否值得。年少的时候，我喜欢那些很酷的女生。

大家都留双马尾的时候，我喜欢一个短发女孩，她与众不同，充满魅力。我也喜欢过那种周六的下午，一个人漫步在书店，叫上一杯咖啡看书的女生，看着窗外的细雨，充满知性的气息。可是与众不同并不等于可爱。现在我更欣赏那种能够将自己的家庭紧紧团结在一起的女性，这些女性有着非凡的智慧，能够明白家庭才是一切幸福生活的根本。一个女人一个人过得再好，上过月球，下过马里亚纳海沟，如果她的家庭是支离破碎的，也并不值得夸耀。

最后来说说男主皮特，到了知天命之年的皮特早已褪去了曾经青涩的外表，变得沉稳而又深邃，这种气质与麦克斯这个人物很契合。可以说，皮特的出色表演撑起了整部影片。他依然性感，但如今的这种性感是由内到外，是那种历经世事的成熟，会给人一种安全和归属感，这恰恰是麦克斯这个人物的精髓之处和魅力所在。在现实中，可能有不少人疑问为何现在越来越多的年轻女孩变成了大叔控?我想说：在11月23日这部《间谍同盟》上映后，当你看了皮特的表演就会找到。

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开篇声明：我确实是一个不爱好莱坞的人。

一般的好莱坞商业电影总是用同一个套路，只是换几个面孔，架几个场景，更新一下汽车飞机武器装备，然后每年生产出同样的电影。

好莱坞真不愧是文化工业集大成者。

《极限特工3：终极回归》也是这一类。

《极限特工》第一部在2002年上映，由《速度与激情》中走红的范·迪塞尔主演。

15年后，在01年上映的《速度与激情》都已经要演到第8部的时候，《极限特工3：终极回归》也终于上映了。

这部电影讲了一个简单的故事，大概是这样的：极限运动界里的一个大英雄带着一帮英雄毫不费力杀死了反派拯救了世界。

嗯。

这种流水线电影嘛，总结起来一般有这么几个主要元素：明星、正义、伙伴、爱情、打打打。

正义嘛，一般的好莱坞大投资大制作电影如《速度与激情7》《环太平洋》《星战外传3：侠盗一号》就是动不动拯救世界。

特别一点的片子就是《速度与激情1》那样，讲一讲个人在新伙伴里发现了正义和自我的故事。

伙伴呢，我们都知道正义的英雄是不会单打独斗的。正义英雄拯救世界的标配是：精通计算机的伙伴一名，司机一名，美女(帅哥)打手一名，酱油打手N名。

特殊一点如《极限特工3：终极回归》(以下简称《极限3》)还会配置负责调动气氛的DJ(吴亦凡饰)。

爱情就没什么好说的了，这主要看扮演反派的女人漂亮还是正派的女人漂亮，总之是选最漂亮那一个，两个人亲一亲，剪两个镜头的床戏就算是了。

动作戏还是比较重要的，打打打最能体现荷尔蒙了，俊男美女打打打更是能秒杀一片。一般观众人对这类流水线电影评价的主要标准呢，就是动作戏啦。

动作戏好不好嘛主要看景别和剪辑。

像《卧虎藏龙》这种好的电影呢，动作戏都是全景、中景，十几二十秒才切一个镜头。那打呢是真的打。一般的电影呢像《极限3》，一到吴亦凡的动作戏就大特写狂切，biubiubiubiu的。看上去是挺炫，其实不费什么事儿。

动作戏虽然抢眼。

但是流水线电影最重要的还是明星。明星阵容是这类电影的吸金必备，没有明星谁会去为不带逻辑的流水账买单呐?

讲到这里你们是不是都以为我要把《极限3》批判一番?

其实不是，我是要为它讲一番好话的。

因为我爱范·迪塞尔。(害羞

说实在的，谁会不爱这个满身纹身和荷尔蒙的男人啊?

好吧我承认确实会有人觉得他一身结实肌肉反而有点油腻。

但我相信大部分人都会喜欢肌肉的嘛，即使不喜欢这一型的，那你还可以看吴亦凡啊。

《极限3》明星阵容强大，除了肌肉型的范·迪塞尔，还有中国动作一线明星甄子丹、风靡中国的小鲜肉吴亦凡、性感坚毅的意大利影后艾莎·阿基多、中性帅气的短发女神露比·罗丝、风趣神秘的黑人BOSS塞缪尔·杰克逊。

360度无死角照顾你的萌点。

想象一下，这一群人走在一起就是超载的荷尔蒙啊。

这部分就重点介绍一下两个主演和大家关注的吴亦凡。

范·迪塞尔当然是扛大旗的。

15年后他以50岁的年龄仍然承担电影中的少年人设，出场即使用雪橇滑板为工具，为贫困山村的人民偷来电源，让山村人民都能看上足球赛，并收获了全村人民的喝彩。

当花瓶美人问他为什么不直接交电费的时候，他仍然绽放出少年感满满的笑容，“我不会把钱交到那群富人手里。”

说实话，虽然很帅，但很让人出戏。

即使范·迪塞尔脑残粉如我也觉得出戏。

另一个扛大旗的是甄子丹。看预告片会有点模糊，甄子丹是正派还是反派。

其实甄子丹在片中扮演的是一个意志不太坚定的正义角色，负责重头动作戏。中国功夫观赏性还是很高的啊。

还有你们的吴亦凡。

说实话吴亦凡在电影里其实也就打了个酱油，台词也少镜头也少。

作用也不大，一群玩极限运动的极限特工，出任务的时候，带一个能带动party气氛的DJ。

嗯，我反正没能理解。

优点大概都说完了，实际上我确实是不想分析这部电影的人物塑造、叙事风格、镜头语言、背景架构的。

因为这些都没什么新意，是普遍套路。

但作为一个影评我知道还是要说两句的——

人物塑造上文已经讲过，主人公是意志坚定地维护正义的英雄, 以不服从上级命令为主要原则，偶尔还能讲讲笑逗逗乐。

二号主人公是一时动了邪念的旧英雄，虽然给英雄造成了一点点小麻烦，但在紧要关头还是会立马响应英雄的号召，变回正义的伙伴。

女主角当然也是正义伙伴。虽然偶尔会被英雄误会是反派，但她对正义的追求是十分坚定的。

这设定听起来是不是和之前磨人的《功夫瑜伽》一个模子?

叙事呢，就是打一打消灭了第一个反派，发现还有一个大反派，打一打又消灭了这个大反派。节奏起伏主要靠打架和发现反派，附带着还有些缓解气氛的爱情戏。

这设定听起来是不是和之前磨人的《功夫瑜伽》一个模子……

镜头还要说吗?和之前磨人的《功夫瑜伽》一个模子，也是快速的景别转换切切切，以眼花缭乱来使人精神振奋。

拿《极限特工3：终极回归》来和《功夫瑜伽》比实在是委屈了它。

摸着良心地说，同为流水线产品，《功夫瑜伽》和这部电影还是差了几个段位的。

无论从明星咖位、演员演技、特效，甚或是动作戏来说。

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NO.1

电影启用了新角色，但忠于游戏中的精神

“都是全新的角色，”导演贾斯汀·库泽尔(此前与法鲨合作过《麦克白》)说。“他们全部是根据原著设计并创作出来的。但游戏的概念和游戏的精神还在那里。故事的想法主要在讲打开你记忆的通道，你的历史，还有你是谁。这是个原创故事。所以，是关于一个男人寻找自我，和世世代代中这些生命的真实历史。”

制片人表示：“我们想做的是创作一部独立的电影，因此，不会去采用游戏当中任何现有的刺客人物和主要角色。我们同样感到重要的是，要为在这部游戏上投入很多时间的粉丝去扩张现有的宇宙，一些新的元素。”

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NO.2

期待一些“硬核”特技

“我们不希望我们的刺客给人很轻飘的感觉，我们希望他们重重的落地。”导演库泽尔说。他很热情地表达了特技团队所做的非凡工作。“电影中有很多危险和冲动的场景，希望你们可以在电影中体会到这点。”

但他同样希望这些特技表演能让观众感觉真实可信。“那不是超级英雄穿着披肩在空中飞来飞去。我们希望公正的表现出——这些角色是人类，他们拥有的能力是你可以认同并相信的。这是我们希望达到的目的。”

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NO.3

游戏制造商就想要“法鲨”

“之前和一些编剧和合作方讨论的时候，我们就感到需要一位标志性的演员来扮演我们的刺客，”制片人说。“法鲨显然就是我们要找的人。他既得到了主流市场的成功也同样接触一些独立计划。我们只想要法鲨来演，我们甚至没有考虑过其他演员。”

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NO.4

“法鲨”饰演了两个角色：

一位远古时代的刺客和他的罪犯后裔

法鲨饰演了阿圭拉(Aguilar de Nehra)，一位存在于15世纪西班牙的刺客。他同样也要演绎一位生活在现代的角色，名为卡勒姆·林奇(Callum Lynch)，一个死刑犯，当他同意一个实验程序来挖掘他的遗传记忆后，获准免死。

“在某种程度上说有点像两部电影，”法鲨说。“阿奎拉绝对是家族的一部分，他相信信条，卡勒姆则更像是个流浪汉，他的生活总是在监狱里出出进进。他不相信什么信条。”

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NO.5

“法鲨”为影片工作了6个月

“为了影像更加真实，他总是喜欢亲自上阵，”导演库泽尔说。“他为影片拍摄了6个月，他有着令人难以置信的体力。他拍摄了许多动作场景，还有非常严苛的画面。”

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NO.6

《麦克白》主创重聚

拍摄完《麦克白》之后，除了法鲨再次与导演贾斯汀·库泽尔合作以外，玛丽昂·歌迪亚也在这部新品里继续与导演合作。

“贾斯汀的品味难以置信地好，”法鲨说。“他对素材的感觉很好，他的选择很有魄力，电影里均有体现。”

玛丽昂·歌迪亚则说：“我和导演、法鲨在《麦克白》里有着非常好的合作，即便我还没读剧本，我就非常想和他们再合作。”

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NO.7

法鲨参与了电影的制作

导演说：“法鲨参与了很多。那让我很兴奋，我只是在和演员身份的他合作，但是参与制作也给予他很大的激情。”

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NO.8

玛丽昂·歌迪亚的角色是在帮助卡勒姆?

奥斯卡得主玛丽昂·歌迪亚饰演的角色名为Sofia Rikken，一位科学家，帮助卡勒姆联通古老的记忆。“Sofia非常渴望理解暴力，她穷其一生来寻找答案。”

杰瑞米·艾恩斯饰演Sofia Rikken的父亲Alan Rikken，一位现代的圣殿骑士，从古至今站在刺客的对立面。

“人类真复杂，一直在做狗不能理解的事，比如离开”。贝利一直在思考自己活着的意义，它认为只要开心、玩、不思考自己活着的意义就是自己的意义，直到它遇见了伊森。它认为，伊森就是它活着的意义。直到伊森的离开，到它的离开。

它经历的四世，有陪伴伊森的意义，帮助别人的意义，爱情的意义。一次又一次的离开。直到它再回到那片麦田，闻到熟悉的味道，遇见像狗又像马的驴子，还有它最爱的伊森，它知道，“我是贝利贝利贝利”。

虽然不能理解为什么要离开，但是不得不离开，要把仅有的一生过的有意义啊。一条狗的使命是什么呢，大概就是活在当下吧。

每一次贝利的离开我都泪崩了。当贝利再次跳上伊森的背时，我感动的一塌糊涂。电影很温馨，很感人。影片也有很多笑点，欢乐又美好。

圆满的结局，我喜欢happy ending～

《一条狗的使命》在泪点之余饱含轻松愉悦，萌点和笑点不仅体现在狗狗憨态可掬的形态上，还有从狗狗视角看人类生活发出的种种感慨，电影开始狗狗就在自问：生命的意义是什么?我们为什么会在这里?我们在这世界上有意义吗?

当贝利还不叫贝利的时候，偶然的机缘遇见了自己的小主人伊森，伊森给它取名叫贝利，于是展开了狗狗经历多次重生，在一次次生命的轮回中寻找不同的使命，最后又回到了最初的主人身边的故事。

贝利第一世与伊森的相处，随着伊森长大离开家去上学，贝利以为是伊森在跟自己玩球，追赶着伊森的汽车，飞奔在一望无际的原野上，那矫健飞奔的身影结合着农场里的片片金黄的麦芒，很是唯美!最终贝利生命走向终结。

然而画面转为欢快的节奏，贝利转世变成了一只警犬，与自己的主人一起寻找物证。在解救被绑架少女时，她一跃跳入水中救起落水的少女，在主人受到危险时，它飞身扑向歹徒救下了自己的主人，自己却中枪去世了。

如法炮制，贝利再次转世了，这一次贝利变身一只憨态可掬，呆萌可爱的小狗狗。它陪在一位女大学生身边，懂她，在贝利帮助下还成就了主人的一段幸福，见证着主人幸福的一生。

最后贝利转世为一只有着深邃眼睛的大狗狗，这一次它没能那么幸运，主人将它囚于院中，最终还被遗弃变成了一条流浪狗。可就是这样，在街头贝利嗅到了熟悉的味道，找到了当年伊森的恋人汉娜，贝利循着熟悉的气味穿过山丘和平原找到了年老的伊森，最终回到了最初的主人伊森的身边。

当伊森还不知道面前的狗狗就是自己青年时候离开的贝利时，贝利咬着尾巴转圈，找出当年一起玩过的棒球，玩耍起来，最后老年的伊森将球高高抛出，贝利再一次跳跃接起，伊森才愕然的明白眼前的狗狗就是自己的贝利!

概括起来贝利的四世生命就是：伴你成长、忠于职守、见证幸福、不离不弃。这也契合了电影的主题：只为遇见你

电影在结尾呼应开头“我们在这世界上有意义吗?”——如果我可以让人们微笑，那就是我存在的意义。

《Kong：Skull Island》剧情讲述在1973年，美国神秘政府组织 MONARCH 负责人 Bill Randa(John Goodman 饰)为了证明怪兽的纯在，集合了一只探险队伍前往隐藏在南太平洋的骷髅岛。一同前往这趟探险之旅的包括了前英国特种空勤团上尉 James Conrad(Tom Hiddleston 饰)，反战摄影师 Mason Weaver(Brie Larson 饰)，即将退役的美国空军中校 Preston Packard(Samuel L. Jackson 饰)和一团军队以及科学家等。为了进行更深入的探测，探险队选择使用了威力十足的火药以便收集丰富数据，然而此时此刻，却意外惊醒了岛屿上的霸主金刚。

简单直接来说，这是一部娱乐性十足的爽片，很爽片，超级爽片。观影期间，确实是很享受和乐在其中地。故事相对来得简单不复杂，相信你也会从头注意荧幕直到电影完毕为止。如果你看电影的目的是在于获得毫无冷场的享受，那么《Kong：Skull Island》这部电影我是强推给你地。在吓人方面，气氛营造上，恐怖怪兽，打斗场面，爆破场面，帅哥美女，视觉效果各个方面都具备的情况下，这是一部很强的商业大片。

很大只的金刚在电影开场不久就冒出头来跟观众 say hi，这是我完全没有预料到的，毕竟一开场就把电影的王牌秀出来或许是一件很冒险的事情，也非常少见。可是我后来发现，我的这个顾忌是完全没必要地。因为这次的金刚，招数非常多，花样也很多，自然而然的有看头的部分也不少。那说到看头，电影有很多部分或者是说很多精彩的情节其实在预告片里大致上都已经播放了出来，只是说如果你进电影院观赏的话，又是另一番感觉了。(毕竟预告片里有很多骗人剪辑😏)

像《Kong：Skull Island》这类型的探险求生电影其实市场上有很多，所以剧情大概大概都是猜得出来的，不同的点在于故事有没有张力，有没有特别之处。此类似题材的电影大多都会有许许多多来跑龙套打酱油的角色，人物出场一下就被杀死啊什么之类的，当然在这部金刚里面也会有同样的事情发生。不过我想要说的是，这部电影和其他逃生电影的不同在于，它有着立场不同的分歧，而且双方的立场都能体现出人类的自我，反映着我们的现实。没有说反派不反派，因为电影中角色们划分成的两派其实都有各自的理由，要杀金刚有他的理由，而要保护金刚也有他不是很具说服力的理由。就像《美国队长：内战》一样，没有对或错，只是想法观点不同罢了。

这部电影的节奏整体来说是顺畅地，所发生的每一件人事物都是有理由来配衬，与剧情来个相对结合。电影虽然是爽片，但倒也没有爽成从头到尾乱跑乱跳没剧情那种级别，故事的延伸，还是兼具其道理，逻辑和理由地。《Kong：Skull Island》里的角色，仿佛每一个人都说着自己的故事，都有自己本身独特的身世以及背景，所以这次的金刚电影，是由许多有着不同想法，年龄，级别的人，从他们的角度来看这个独一无二的世界。这令电影的情节都貌似有一定的道理，有足够想法，让观众更能投入其中，而非突如其来的剧情安排使得观众难以下咽，导致消化不良。

《Kong：Skull Island》讲的绝对不是情感，也不是你爱我我喜欢你之类的剧情。若论缺点的话，那角色与角色之间的互动还是不够地，对我来说。角色之间的对白是有，但是好像缺少了点什么，更不用说之间的感情了。感情戏并没有很多，深入探讨的话，可以说是没有。主要的感情部分还是由各个角色的小故事来带出来，多数为点到即可。可是虽然说不够感人，但是如果有投入戏里面的话，某些部分还是挺鼻酸，以及有所感触地。电影确实有花时间在各角色的背景故事方面，使得每一个电影中的角色都不只是硬邦邦的电影角色，而是有背景，有来历，有探险的理由。故事打从电影里头的角色都抱着不同的心机，企图开始，就开始显露出它好看的地方了。

要知道，这次人类已经不是在自己的主场打斗，而是在金刚的主场，人类只是以客队身份到访。所以这部电影有主角光环的，不是人类，而是金刚。金刚的大完全凸显出人类在大自然中的渺小。金刚的目的其实很单纯，就只是要保护地盘，这是他自然的保护意识，复杂的，反而是人类。这次电影不卖煽情，卖的是人类在紧张时分下所演变出的内心自我。“Sometimes the enemy doesnt exist until you go looking for him”，我个人的见解是，有时候敌人是不纯在的，如果你不去找他的话，如果你不视他为敌的话。

视觉效果肯定是这部电影的绝对看头，你看了之后绝对会对这部电影的特效叹为观止。好到就连剧组也非常臭屁地为金刚脸部来个多次的大特写，把其栩栩如生的动作和情绪揣摩呈现在大荧幕上。其他的怪兽和生物也在现代特效的进步下显得生动吓人。你知道那是特效，但是你也会相信那是真的。一些慢动作镜头和大场面的处理都相对到位，是名副其实的好莱坞水准。整个电影中的岛屿，周遭环境是多么的华丽，壮观，我想是不能单单以言语形容得出来地。据说这美丽又骇人的场景是横跨多个地点所拍摄的，其中就包括夏威夷，澳洲和越南。是其他好莱坞电影都未曾到访过拍摄的大自然美景。观众能置身于其中，沉浸于电影中的氛围，享受这个让眼睛吃糖果的爽片。

《Kong：Skull Island》在选角方面做得很好 👏，有帅哥又有美女的阵容真的无时无刻都让我情绪高涨。(开玩笑的)“洛基” Tom Hiddleston 我只能说把一个很有型的角色演得帅气，帅气，再帅气。而女主角由奥斯卡影后 Brie Larson 饰演，我也只能说，很漂亮，也把女性的勇气给释放了出来。男女主角之间在外貌上是搭配得很体面，很合理，也是很养眼地，交足了功课，可是除了外貌之外，其余的就非常见仁见智了。由 John C. Reilly 饰演的二战时期飞行员出场时还以为他是专门来领便当的，可是在剧情持续发展下，却发现这角色其实还挺抢眼地。其背景和故事的亮点完全盖过男女主角，算是有比较凸出的故事线条。另一个印象深刻的是 Samuel L. Jackson ，其在电影中的眼神以及表情诠释得相当到位，如果要颁发这部电影的最佳演员，我会颁给他。而中国演员景甜的戏份不算多，倒也不是少得可怜那种，但是对于剧情没有丝毫的重要性，只是为了迎合华人市场而加入的角色，算是可惜了点。

切记，电影片尾介绍完工作人员和制作公司后是有彩蛋地!这个彩蛋对于接下来华纳兄弟和 Legendary Entertainment 要持续开发的怪兽宇宙电影系列(英语：MonsterVerse)有着很大的关系。要不是电影院的工作人员在彩蛋完结前就开灯，我应该可以看得更清楚地。😭(不重要)总的来说，如果你对金刚是抱有一丝好奇的话，对打斗探险片有一丝热诚的话，《Kong：Skull Island》是适合你的一部电影。别错过了，欢迎进入有金刚的侏罗纪公园。

这个寒假，我们一家八口人远渡重洋，开始了十天的美国之行，游览了西部的旧金山、拉斯维加斯、洛杉矶、休斯敦等大城市，还在夏威夷海滩沐浴阳光。整个旅途中，最让我记忆深刻的还是洛杉矶的环球影视城，在那里，我们度过了梦幻的一天。

走进环球影视城，那是一个把影视和娱乐完美融合的地方。童话般的设计风格，不同艺术气息的街道，经典影片的人物以不同形式出现在影视城的角角落落，仿佛带游客走进了电影的场景中，让人目不暇接。

首先我们乘上了环球城观光车游览整个城市，车子将带着我们走遍整个环球城的拍摄基地，车子上还有同步的关于影视城的英文介绍，这个旅程真是美妙极了！我们穿过精致典雅的欧式别墅群，领略美丽的欧洲风情；驶过莱茵湖畔，看到鳄鱼吃人，以及水上爆破的拍摄场景；来到美式乡间小路，忽然雷电交加，洪水猛烈袭来，让游客们惊讶万分，这些都是电影拍摄中的一个场景罢了；车子忽然开进一座山内，两旁火车、货车排山倒海地向我们倒压过来，正当我们惊叫时，一下子大水蔓延，车子随着水流而去，这个场景真是惊心动魄，看得我们只冒冷汗；车子缓缓地又进入到狮口，这次山洞里上演了恐龙大战的戏码，3D效果下，仿佛那些恐龙张牙舞爪地向我们扑来，要掀翻我们的车子，但是当你闭上眼睛的时候，一切又消失得无影无踪了；接下去，我们还经过了灾难场景地，美国30年代的老城区，还有汽车旅馆，童话城堡等等，45分钟的旅程带我们走过了好莱坞的几百年的历史。

环球城中最刺激最好玩的莫过于虚拟过山车，神偷奶爸、变形金刚、怪物史瑞克、木乃伊等，这些都是小孩子最喜欢的。戴上3D眼镜，拉好扶手，你就会跟着这些动画人物走进不同的空间，一会儿飞跃，一会儿翻转，一会儿躲避，尖叫声、喝彩声不断在耳边响起，哇！那感觉真是太棒了！这个时候，我就是影片中的那个角色，兴奋刺激的感觉无法用言语来形容。我真赞叹美国人的高科技，实在是太神了。

影视城内还会有经典的海盗剧目表演，那可是现场真实版的哦，你在观看表演的时候，会有意想不到的事情发生，一会儿游艇开进来，一会儿飞机开进来，一会儿爆炸了……只有你想不到的，没有他做不到的。

一次真实的电影之旅，我们在玩的过程中体验了3D高科技带来的非凡体验，在游览的过程中也知道了好莱坞的历史，以及电影拍摄的一些简单技巧。学玩两不误，如果有机会，我还想再去体验一下这梦幻的感觉。

历史是客观的吗？不同的学派有不同的说法。一种说法是，历史的真相是唯一的，或曰，这是一种较为机械的唯物主义思想；一种说法是，从来不存在所谓的客观的历史，历史的过程是人们的观念所建构出来的。另一种较为折中的说法是，历史，一方面是存在其客观性的一面的，同时，历史又因观察者的出发点不同，以及因为观察者自身的主体因素、视角不同，而导致了差异；另外，意识形态因素在历史的建构中，也起到了不小的作用，可以说，许多“历史事实”，对于特定的群体而言，是一种想象的共同体下的“集体记忆”，这种记忆可能失真，也可能完全出于虚构。

今天，在看《金刚：骷髅岛》，提及二战胜利以及骷髅岛上的大猩猩“金刚”。

我们可以看到，美国人对历史的态度很有意思，一方面，意识形态因素对历史的介入从未停止，所谓的“主流价值观”、“民主”、“自由”的观念的倡导与推进也不遗余力。另一方面，在以好莱坞电影工业为代表的文艺叙事中，我们可以看到对历史的“戏仿”，或者说，是出于某种娱乐价值观与文化价值观影响下的“改写”。而这种改写，追求的不是像日本军国主义那样的“掩盖历史”，而是为了给“消费社会”提供一些养料，同时宣扬美国的价值观，当然，顺便取得一些商业上的收益。我们大可不必担心尼尔·波兹曼在《娱乐至死》中所担心的电视（现在是电影工业）带来的大众的浅薄化，毕竟，主体的思考能力从未消隐。我们反倒应该担心好莱坞电影工业中传导出的精英霸权价值观。

说回历史叙事。我们可以在《阿甘正传》中看到电影对越战、总统、乒乓外交、摇滚、猫王的改写；我们可以在《变形金刚》中看到电影对登月计划、南极考察的历史改写；我们更可以看到，各种好莱坞故事片，对名人的合理改写。

这些改写，本身成为了电影工业历史的一部分。电影工业的历史也是人类历史的一部分。而其中传到的价值观，又会直接或间接地影响到政治史、文化史的发展。可以说，历史的改写，最终影响着历史；或者说，历史的改写，本身就在改写着历史。看似一个语序上的颠倒，实际上反映的是人类对待过去与未来的当下态度。

当生活不如意时，至少，还有电影。

If people are asked which place produces the most movies, their first

reaction is Hollywood. Hollywood is famous around the world, every year,

thousands of movies are produced in here. While in fact, Bollywood produces the

most movies. Bollywood is in India, it has a longer history than Hollywood. As

the Hollywood is in America and American movies are popular around the world, so

people get to know Hollywood and are not familiar Bollywood. I love to see the

Indian movies, their main features are the dance and song. Almost in every

movie, the protagonist will dance and sing to show their emotion. During the

last decade, Indian movies had become more and more popular, people started to

pay attention to it, like Three Idiots, it is very popular in China. The long

history and good production deserve we take a look at the Bollywood.