底色

每个清晨，我要经过那株古藤。

那是一株看上去有些岁月了的藤。根基处的枝干粗壮虬结，褐色条蔓攀援在白廊上，羽壮复叶层层叠叠摊开翅翼，累累花串悬挂，下来，一路芬芳。或许是鲜少沐浴到阳光，藤枝阴面有些虫蛀，两枝有点焦枯，给人一种颓然的感觉。

我为那一树淡紫的底色深深沉醉。

友人在为摄影取景而苦恼，我毫不犹豫地拉她到这一树淡紫下。我在廊下看友人忙碌着，不时地去看她的照片，看得出她很尽心，我于是问她为何偏爱上摄影。

她说，她有个年轻时唱弹很好的外婆，偶然看到她的老照片就想学习摄影了，这种“捕捉一瞬间的美丽风景定格成永恒”的事很浪漫，友人边走边拍，不知觉间绕到那藤阴处。“这里照不到阳光，挺不入调的。”我如是说，友人却是坦然一笑：“我倒觉得这颓废正是为了映衬身边的烂漫。就像因为经历了冬天，我们才更喜欢。”这话一点也没错，但我心上却浸过一种不舒服的感觉。

友人翻出照片，照片上是个面容较好的女子对着镜头神态从容的微笑，带着江南女子特有的淡雅气质，很难把这个灵秀的女子与如今身形佝偻的老人联系到一起……一张张照片翻过，有些边角已经泛黄卷曲，但即使灰白的单色也掩不出那流光溢彩。

感叹一声，我问：“那你外婆现在还唱弹吗？”

她微微摇头：“外婆与外头结婚后就再没唱了，洗衣做饭带孩子她什么都学会了，唯独丢下年轻时最爱的评弹。”听了这句话我的心莫名沉重起来。辞别友人，我兜兜转转竟又回到了古藤阴处不经意发现那根处有些许绿意小片地掩盖原本的焦枯。

盯着这片绿意，醍醐灌顶般，我终于抓住当时不舒服的缘由。这藤阴本就不是陪衬，而是一种绚烂风景背后的生命美丽。永久背对阳光的藤阴做出的贡献。尽管奉献还来的是腐朽不堪的外表和别人不愿驻足的嫌恶。

藤阴选择放弃阳光，从土壤中汲取养分供给串串藤花以微笑力量。

那一抹淡紫底色，让我想起那位老人，这株古藤与老人那么相似。当年的她为了儿女的绚烂，放弃了评弹。像极了这藤前繁华，背后沧桑。

每个清晨，穿过长长的紫底色藤架，走过绚烂的表象，我带着肃穆的敬意绕到一树繁华底色的背后，这里拥有值得驻足的风景。“春日照藤花，末叶尽舒展。”君若能开诚，我亦愿信赖。这样看来这古老的诗句似乎别有了深意。

在世界上，最令人赏心悦目的是最自然的青山，最温暖人心的是人与人之间的真挚情感，在暮年回首时，最有价值的应是一颗恬淡的心，而需要这一切，则需要懂得勤劳生活，最需要勤劳作为底色。

在我的家庭中，在我的周围，我的奶奶则是最勤劳的，她的一生就是以勤劳作为底色的，她用她弱小但却坚强的肩膀扛起了那时的家，是她的勤劳为现在家奠基，她的勤劳，既是她的一生的底色，也是我们整个家庭的底色。

奶奶个子不高，圆圆的脸，脸色灰黄，但眼睛却很明亮。背有些驼着，佝偻的身影，常常让我心酸。奶奶的头发灰白相间，脸上的皱纹是岁月的沧桑的印记。

奶奶每天都在忙，虽然年纪在一点点的变得更大，手里的活却不曾停下。奶奶是看着我长大的，而我则是看着她一点点的老去，诚然，她是在老去，可她的勤劳却如同底色一般无法抹去。

许多年前家中还饲养着羊和猪这样的牲口，每天都得有人照料，食料就要不少。奶奶就时常拉着三轮车，天不亮就出去割草，每次出去，都得大半天的时间，每次都是满满的的一车，那时的我也会跟着一起，打打下手什么的，奶奶的勤劳很令我敬佩。

给我印象最深的还是奶奶的起早贪黑，现今还依稀记得，奶奶的天不亮就起来干活，得给一家人准备早饭，家里也没规定过什么，就像是家中的传统一般，雷打不动，奶奶早起的很准，仿佛出于本能般。

有时，我也会早起，也能感受她的那份勤劳，确实过去的日子很艰苦，是环境造就了现在的她。可是那淳朴的本质却决定了她的勤劳，她时常教导我：“自己动手，丰衣足食”每次都是微笑着对我说这些至理话语。生活是给了她许多痛苦。但却从未改变过她那热爱生活，勤劳为本的品质。

吃过早饭，奶奶便出去劳作了，终日伏田而作是她的真实写照。有时候，耕作的累了，也会停下歇歇，望着田里她辛劳的成果，也会感到心满意足。家里菜和烧饭的柴，也都是奶奶一手料理的。每每想到这些，心中无不适敬佩与赞叹。

现在回首再来看看奶奶，奶奶更矮了，更瘦了，也更憔悴了，手上的皮肤皱皱巴巴的，早已没有了弹性，指参差不齐，里面还有一些泥。脸上的岁月痕迹更深了。我看着奶奶，听着奶奶说。心酸但是也暖暖的。心里还记得她的那句话：“苦过了，就不觉得苦了。”

奶奶以勤劳作为她的底色，而我也会以勤作为我的底色。

列车载着我们离了新疆，只听见铿铿作响的辗压铁轨的声音，远处的山，像一道黑魖魖的魅影，山旁边，便是敦煌莫高窟。

危如累卵，蜷缩一隅。这是敦煌开始给我的印象。然而当我走进去，才感受到敦煌作为中国文化的底色，当之无愧。

莫高窟的里面完全消散了沙漠的空旷与荒凉，别有一番明媚与生机。色流猛地一下涡漩卷涌，人世间能有的色彩都喷射出来，却又一点儿也不野，舒舒展展地纳入细密流利的线条，幻化为壮丽无比的乐章。这方明媚，退却了初春的寒意，而已是春风浩荡，万物苏醒，在这里，连禽鸟都在歌舞，连繁花都裹卷成图案，为这个天地欢呼。

它沉淀了一千多年的风沙，却撑起了一千多年的分量，它用独具风韵的壁画，给现世凡人碌碌俗务的内心，涂抹上宁静的底色，它给每一个过客的心之峡谷里，都染上了灵动的希望。

出来时，已是傍晚，在山脚前来回徘徊，定一定被震撼了的惊魂。晚风起了，夹着细沙，吹得脸颊发疼。沙漠的月亮，也格外清冷，然而眼前的敦煌，却又分外耀眼起来。

生命的坚韧，在这里仍处处可见，依靠可怜的露水微微打潮的盐碱地上，绽开出条条比拇指还粗的裂缝，蔓延着伸向天际之间。这里，砾石丛生，却不时见有野蒺藜、骆驼刺蓬勃地生长，一株株，枝繁叶茂，吐青抽绿。它们用旺盛的生机，藐视着周遭恶劣的生存条件，开出一方属于自己的色彩。

我想，这实在是一个美得不能再美的寓言了。在中国的版图上小小的一角，有多少人冷落，又有多少人遗忘，然而，正是有了那一代代的能工巧匠，将生命的热血在这里挥洒，让毕生的才情在这里流淌，终于才让这文化的一角，人心的荒漠，开出了属于世界的色彩。

然而现在，那断壁残垣中永留千古的生命染料，却正逐渐褪色，尘世纷扰迷乱了人们的内心，给我们的灵魂涂上了漆黑的茫然，我想，中国大地上倘若少了这般底色，又怎会焕发出新的希望？作为新生的一代，我们难道不应该接过这支画笔，给时代的画布上，染上永不退色的文化之底色吗？

这方底色，是不畏世俗，安于朴素。

这方底色，是不忘初心，方得始终。

这方底色，是苍凉，是生机，是坚守，更是担当！

底色，多么厚重的两个字。底色，可以是淡淡的，而那种淡，有一种不可言说的隽永。

有时候，一个人，一片叶，一把刀，单调的这样叫人心动，也只有此刻，生命才尽显它的底色。

走过的青石小路，渐渐远去。那么喜欢霜林染醉的天气，落叶飘零，归根大地。它自始至终都在装点着我们的世界。

立秋了，在诸多文人笔下，秋是一个感伤的季节。但在他看来，这是留住记忆的最美的季节。

走在街头，看见这样一幕，一位老人，默默行走在街头，看着独自漂零的落叶，默默地捡拾。他不是在伤春悲秋，而是为了做——叶雕。

老人是一位叶雕艺术者，做了大半辈子，却也只是在这样一座小城里，默默闪光着。人生有味是清欢，君子之交淡如水，如此淡淡的生活，或许是另一种生命的底色。

走近，静立，凝望。老人的两鬓几乎已斑白，架于鼻梁上的老花镜也有那么几分往事的味道。在老人的小小工作室里，墙上只挂了几幅令他满意的作品。

采集回来的法桐叶经过漂洗、晾晒、药液浸泡等诸多复杂过程之后，老人开始了今天的工作。这也是他从年轻时一直坚守到现在的工作。他此时正在进行阳刻，手中握刀的姿势就如毛笔那般，不同的是，少了几分挥劲方遒的气势更多的是小心翼翼，眼底尽是无尽的温柔。

常听人提起他，于是渐渐对他有了更多的理解，敬慕之情油然而生。他毕业于建筑学院，原可以有体面的工作，却在毕业之际，选择了叶雕这个鲜为人知的领域。他从一开始就对叶雕有着浓厚的兴趣。他说过：我想要的不多，只是想把叶雕做好，让传统文化中多份辉煌，将生命中的底色着色。

此后，他执着于叶雕创作，坚持内心的选择，有所突破，成为左氏叶雕的传人。这是他的一生，可算波澜，但波澜之中透露的是淡淡的心境，是生命的底色。

一个人大半生只专做于一件事，可能会单调，也许甚至有人觉得，这不能实现全部的意义。可当你从开始到现在的坚持化成成功，到达心之所向，这才是最后的终点。

在这个物欲横流的世界，欲望不能过多，把一件事做到极致，这才是心最终到达的地方。

抬头赏花，低头雕刻，举目自然，一切都淡淡的，就这样独对一窗风月，尽享生命底色的清幽。

任何东西都有它的底色。

朱漆剥落的窗棂，木纹难掩岁月的沧桑。青苔点点井沿，绿亦难掩的悲歌。一碧如洗的蓝天，飘荡零落的浮云，瞬息万变。或者是千沟万壑的黄土地……

生命起源于荒芜的底色。

来自西伯利亚的寒风堆垒了无边的土坡，源于喜马拉雅的雪水刻画了土地的沧桑。杳无人迹，凄苦苍凉。

在造物主遗忘的荒原，不知道，是哪一位先民将这块荒凉的大地，作为歇脚的驿站。也不知道，指哪一头羊，在这干旱的黄土地，繁衍生息。

千百年来，每一个黄土里生长的人。都印上了黄土的原色，每一曲黄河岸边的船歌，都带着九州大地的苍凉。悠悠不尽的秦腔，始终在神州上空飘扬。

春种，秋收，冬藏。看一粒种子在平淡无奇的大地上焕发生机，绿意在蔓延，展现生命的奇迹。

生命起源于海洋，月在大地上繁衍壮大，由原来的茹毛饮血变为五谷杂粮，由原来的不断迁徙变为扎根一方，由原来的愚昧懵懂变为文明开化。不着一物的大地并为村落团团，阡陌纵横，鸡犬相闻。

绝对没有一种生物，比人类更坚忍顽强了。走到哪儿就扎根在哪儿。极地，赤道，雨林。无处不活跃着人们的身影。平原，山地，高原，哪里都能生出任世间幸福的，袅袅炊烟。

与沟泽沼池遍布的南方不同，黄土地更干燥。也有别于鱼米之乡的温润婉约，黄土地更粗犷原始。相较于人文环境较多的南方，黄土的颜色就大地的底色，也是生命的底色。简单古朴的窑洞，与土坡浑然一体。

落日西斜，风吹黄沙，枯树老鸦，连落日也仿佛是千百年前的了。是不是他也曾照过千百年前秦汉大地上的先民，伴随着悠长悠长的牧歌，一起淹没在岁月的长河之中。文明就这样在大地的底色上慢慢建立。

生命的底色是荒芜，是孤独，也是虔诚。

随着黄河的泥沙日益增多，滚滚洪流，裹挟着贪欲，冲击着道德的闸门，生态的底线。

灯红酒绿的现代社会，到处是钢筋水泥建成的高楼大厦。然而在表生命的泥土，却被深埋在大地底下。数以亿万计的肆意开采，土地已被挖空，生命的来源已被忘记。

大地的底色变得黯淡，他也比千百年前更加孤独。

最可怕的不是抛弃，而是忘记。

在背井离乡，追求繁华的路上，我们忘记了，我们最初来的地方，忘记了，生命最根本的意义，忘记了，虔诚的信仰，也忘记了，那青山绿水。还有苍凉的大地。

金钱迷眼，酒色迷人。在推杯换盏红筹交错的盛大筵席上，有多少人被迷了双眼，迷了心智。往往，使我们偏离最初的梦想的，不是别人，而是自己那颗抵制不住诱惑的心。

生命的底色是简单与纯真，在一日三餐中，虔诚的感谢自然的馈赠。在满目的青山绿水中，静静欣赏生命的美好。

没有了生命底色的支撑，即使再绚烂的烟火，也会苍白无力。

浓烈的金黄，静静灭了黑土地炽热的颜色，正午的太阳投射下一季流年般的幻影，那一片葵，一片轰轰烈烈盛开着的葵，执着的扬起头颅，于是在生活密不透风的缝隙间，我又看到那张脸，那张最平凡的中国农民的脸。那是我亲爱的爷爷。

骑着单车，我畅游在田间小道上，迎面吹来的是家乡温存熟悉的风，路边半人高的油菜花，混着清风，将质朴的花香送到鼻子里，我的心在飞翔。

回到了家里我停下车，走到后院里，看到爷爷一个人独自站在田间面对着大片大片金黄的向日葵。我想起了曾经的爷爷，他以前是一个泥瓦匠，也许他曾赤脚在田埂上，一遍一遍的来回走着，也许他也曾这么蹲着，看着田里的那些金黄的向日葵。

爷爷的一只眼睛，早年因为疾病，一直都不能看见，另一只眼睛现在也得了白内障，他无法看到触手可及的阳光，靓丽跳跃的音符，更不曾读过一本书，爷爷每天所想的只是挣很多的钱，拥有一个完整的家。于是他在后屋后的空地上种了一地的葵花。

我的记忆飘向了远方，曾经，无论春夏秋冬，爷爷总是把田里的工作放在首位，一个人烈日炎炎的下午。又在吃完午饭后下地了，他要赶着天晴的日子，去把麦子收回来。

做完作业的我，拎着水壶去田里找爷爷，走到了田埂上看见爷爷，赤着膊，带着一个凉帽，正弯着腰，一把一把的割麦子，收割好的麦子已经整齐的排列成好几行。

我走到爷爷身边，看到他的脸上，都是豆大的汗。，我拿来他擦汗的毛巾递给他，他挺起了腰，又捶了两下，说：“老啦，不中用了现在，腰又疼起来了。”看着爷爷的脸，我知道，岁月将他的辛酸的经历和生活的苦楚，都刻进了他的皱纹里。

我将水壶递给了爷爷，爷爷咕咚咕咚的喝着，嗓子里的咽水声大的可怕。喝完水，他一起和我坐在田埂上休息，看着远处金黄的麦子，爷爷说：“我们农民最大的念想，就是能够把种下去的庄稼全部都收上来。”那时的我并不理解爷爷内心对于这片土地的热爱，直到现在，爷爷不能够再下地时，我才理解他那种心情。

我知道，爷爷并没有把生活当作一首多么高昂的歌，它的曲调不紧不慢，有些低沉，他在生活这条缓缓流动的长河中，削磨着苦难，变得隐忍坚强。他的底色就像那金黄的麦子，金黄的向日葵一样是金色的，和大多数农民一样。那一抹深沉的金黄色，正是他一生最好的写照。那金黄色就是农民的辉煌！

回头望，那片葵花在风中摇曳，熠熠发光。风吹起如碎花般的流年。绚烂的金黄色中，是爷爷那朴实无华的脸庞。

初次看到这个题目是感到有些棘手，但仔细想想，人生的基础就应该是底，而人生基础的颜色就应该称为底色了吧！

每个人都有着属于自己的人生，每个人的基础都是不同的，所以每个人的底色各有特色。我的底色应该算是是白色的。

我的少年时光应该算是比较幸福的，虽然父母经常不在身边，且他们每次外出都不会带上我但正因为这样，少年的我能够幸免于勾心斗角之中。我在农村长大，在我儿时的印象中，我认为每个人都和村里人一样。

清晰的记得，临近春节那一天，恰逢我爷爷生重病。当时父母出差还没回来，我和我奶奶束手无策，我爷爷咳嗽的异常厉害，到后来越来越猛，竟然咳出来了血。我和我奶奶都被吓着了，立刻打电话给我爸妈，可是我爸妈他们那时还在上海送货，赶回来也要几个小时。正当我和奶奶有些绝望时，传来了敲门声，我们打开门，原来是隔壁的司机，我只知道他姓杨。他一进门就有些粗暴的说，他刚刚出差回来，正准备睡觉，被我爷爷的咳嗽声吵的不能入睡。被他这么一说，我不禁有些急，说道“我爷爷都咳出血了，你烦什么？”

本以为他会气急败坏的走的，没想到他立马态度转变，说了声抱歉，还说咳嗽出血可是大事。然后就叫我们把爷爷送到他车上，他送去医院。并且他还补充说村里的医生水平不高，咳嗽出血要送去镇上的医院。我奶奶这么一听，就像抓住了救命的稻草，赶忙喊我一起去爷爷的房里，跟爷爷说了此事，然后我将爷爷的一只胳膊架在自己的肩膀上，奶奶将另一只胳膊架上自己的胳膊，我们一起把爷爷抬到杨师傅的车上，我和奶奶也一起挤到了他的卡车上，然后在一阵巨大的卡车声下杨师傅开动了卡车。赶往镇医院后时，爷爷看上去已经奄奄一息了，医生赶忙进行了抢救。经过一番抢救，医生从抢救室里走了出来，我们赶快围了上去，问有没有成功，医生说了一句，还好送的及时，抢救成功了。但因为一时走得匆忙，我和奶奶都没有带钱，然而爷爷这个病的费用又很贵。这时杨师傅看到我们有些愁眉苦脸的样子，就问我们是不是没带钱，我糯糯的说了一声是。杨师傅竟然掏出自己的钱包帮我们付了钱。后来我爸妈回来了，立刻和我一起去杨师傅家还钱并且道谢。

今年暑假，我和奶奶一起回老家，但是因为常年不用电风扇，家里的风扇已经坏了，今年暑假又尤其的热，我和奶奶只好坐到树下乘凉。村长听说我们回来了带着三个大西瓜来拜访我们，我们连连感谢。他又见我们只是在大树下乘凉，就问我们是不是没有电风扇，我不好意思的点了点头。然后村长就开着他的电瓶车去他家里拿了一个电风扇，我们正准备拒绝，村长却说他家风扇多，我们只好收下了。

老家的人就是这样，他们的淳朴、善良为我打下了白色的底色！

底色，本是指画画的背景的意思，也可以理解成人的家庭背景或成长背景。人成长的底色对一个人的成长有着不可磨灭的影响力，有正面的也有负面的。

有一个小孩，由于他的外貌比较丑，他感到很自卑，也很少有同伴跟他一起玩耍。有一年，他的父亲买回来很多树苗，他父亲动员所有的孩子去他家的花园种树，并且说谁种的最好，就奖励谁。那个小孩看到他的哥哥和姐姐争着给种的树浇水，他忽然萌生了一个念头，他希望自己种的树早点死。

可他没想到，过了几天他再去看他种的树，本以为要死的树，不仅没有没有死，而且长得很茂盛。他感到很好奇，此刻他忽然想起生物老师在课堂上讲过，在晚上树长得最快，于是这个夜晚他没和平常一样早早睡去，而是悄悄跑进花园去看他种的树，发现他的爸爸在给他种的树浇水，他悄悄回到房间，暗自哭了。

几十年过去了，由于他爸爸对他的影响，他成了美国总统，他就是罗斯福，罗斯福成长的故事，这就是家庭底色的影响。

还有一则故事，从前有一个特别厉害的律师，叫安迪，他需要为一个大坏蛋辩护，赢了官司那个大坏蛋能给予他想要的一切，但他有一事割舍不下，那就是他孩子的教育，也就是孩子成长的家庭底色。他为了给他孩子留一个好的底色，他思考再三，决定将大坏蛋的真实面目和全部罪行公布于世，但不幸的是随后他遭到刺杀。但由于他父亲的榜样，几年后律师的儿子成了美国的王牌飞行员。

一些家庭灰暗的底色会给一个人的成长带来消极与负面的作用，前几年经常报道的，有些游客到了景区就在石碑、石柱上刻上“到此一游”，甚至从中国出发到埃及旅游的游客，他的孩子在埃及金字塔上也刻上“到此一游”，不就是由于家庭教育不到位，素质低下所导致的吗？

然而，真的底色就决定了人的一切，决定了一个人的成长吗？事实也许不完全如此。有这样一个故事，一个罪犯有两个儿子，长大后一个成了小偷、一个成了企业家。记者去采访他们，他们都回答了同样的话“有这样的父亲，我还能做什么呢？”，可他们面对同样的问题，却采取了完全不同的应对方式，由此导致了完全不同的结果。选择积极应对问题的，成了企业家，选择消极逃避的，成了小偷。

所以，底色对人的成长很重要，每个家庭都需要为下一代营造成长的好底色。但是，面对不够完美和理想的底色，不能自抛自弃，乐观积极的应对态度，或许也能带来另一种成长的营养。

底色是相片打底的颜色，它奠定了画面整体的基调。当人心被一层层剥开，也就能看到最原始的本真，也就是人的底色。

底色往往同人早年的经历、教育 、环境联系在一起。受到某一种成长环境的熏陶，人在不知不觉中也沾染上了外界的色彩。底色不同于天性，人的天性可以掩饰或者抑制，但往往不能够泯灭。本性由不得挑拣，然而它可以人为地磨炼。在重塑天性的过程中，底色也就渐渐显露出来。

一门三院士，九子皆才俊，梁启超的家教自然是成功的典例。在祖辈儒家思想的浸润中，外来文明的民主科学理念灌注下，子辈个个都是英才，他们身上独特的底色熠熠生辉。底色是他们无声的资本，不必夸耀，也不必显摆，气质自现出来。

底色并非一定是外界的影响，若是一个人心地坚定，他同样可以塑造自己的底色。正如文天祥笔下的《正气歌》，在齐太史简，在晋董狐笔。在秦张良椎，在汉苏武节。为严将军头，为嵇侍中血。为张睢阳齿，为颜常山舌。或为辽东帽，清操厉冰雪。他们有的是不畏权奸、秉笔直书的史官；有的是誓在驱敌的将相；有的是面对强敌，宁死不屈的义士。他们的底色是正气在腹，忠烈刚毅。

底色是一种深入骨髓的东西，它不会因为外部环境的不同、时代的不同而不同，底色是有着它的永恒性和共通性的，正如道德在不同的时代不同的社会有着不同的标准，因为社会发展在不同阶段的局限，但是这并不影响人们有着相同的底色。

且让生命染上底色，从此一路披荆棘。

底色是什么，是人性之根本，是灵魂深处闪着光的金子。人无底色，何以为人；人无底色，何以顶天立地？

底色是一个人终其一生，以实际行动与心血铸成并最终沉淀的产物。拥有底色的灵魂必定是深厚的。伟大的史学家司马迁无疑是一个拥有底色的高尚之人。他废寝忘食，用赤诚之心完成了无韵之《离骚》，含垢忍辱，他用顽强之志，铸就了“史家之绝唱”。因李陵之案遭受酷刑而留下终身残疾的他，本可因此埋名于世，安稳一生，但他毅然选择了著史这一重任。顽强和坚韧便是司马迁的底色。这是流传千古的史记告诉后人的。要拥有底色，必用心血来换取，当一个人付出够多、足够伟大之时，他便自然拥有了底色。

古今中外，拥有底色者成千上万，为什么他们能够拥有底色？因为崇高，更因为奉献。不仅是付出够多，更在于其本身精神的崇高。放弃荣华富贵，志在救死扶伤的南丁格尔，以她慈祥仁爱的心与最高贵的奉献精神赢得了尊敬，更拥有了属于她自己的代表崇高善良的底色。虽然不是所有拥有底色的人都同样伟大，但至少他们的精神是同样的崇高，至少他们的灵魂都是高尚纯洁的。

常常在想，人拥有底色究竟意义何在？除却得到敬佩与赞美，他还不是他？但我们往往忽略了一点——底色本身便具有价值，而人不过是这种价值的载体罢了。善良与奉献、坚韧与顽强等这一系列的高尚品格，难道没有了被修饰的人就不高尚了吗？当然不是，这些高尚的品质本身就是无价之宝，而同样底色也不是存在于一个人才具有价值、才值得敬佩。

一个人拥有底色，体现的是其自身人格的崇高。一个国家、一个民族也同样拥有底色。国家与民族的底色，体现的是一国之本。作为一名骄傲的中华儿女，我们每个人的底色融为一体便是中华民族的底色。中华民族的底色比个人的底色更伟大、更崇高，她是一个民族的灵魂。底色对无论是对于人还是对于国家都是一样珍宝。

拥有的底色不论优劣，可以只是一种默默无闻的奉献，也可以是一种顶天立地的气概。因为具有了底色，一个人才具有了价值，其存在才具有了最正当的意义。人不可无底色，而国家不可无具有底色之人。底色，不过是一个“神”字罢了，“神”所代表之意是“精神”，因为精神是一个事物得以存在的唯一意义。

一幅幅山水画中，各有其底色；一件件精美的瓷器中，各有其底色；就连一张张女人的脸，都是有底色的，需要用BB霜或CC霜打底。世界上万事万物各有其底色，底色是基础，是新质，事物都是在新质上发展起来，在底色上发展起来，而自然界的主宰者——人类，也亦然如此。在我看来，一个人的‘底色’是善良的，有爱的。

孟子是我国古代著名的思想家，孔子之后的儒家大师，后世称之为“亚圣”。他发展了儒家思想，提出“仁政”观点，而他也提出“性善论”。他认为“恻隐之心，人皆有之；羞恶之心，人皆有之”。

世界上有形形色色的人，而他们都是在“底色”之上进行发展。

有的人在“底色”上加以修改，润色，让“底色”暴露出来。类似他们这类人无论在“底色”上怎样渲染，怎样的勾勾画画，总会散发出“底色”的光芒。他们也是我们经常说的头好人。他们无论是对待人还是事，都有爱有善。列夫托尔斯泰说过：“爱和善就是真实和幸福，而且是世上唯一的真实存在和唯一可能的事物”。所以这些人都是幸福的。夸张一点来说，他们生活得像刚出生的婴儿那样，很快乐。虽然没有烦恼的生活是不存在的，但是他们会用爱和善来转化烦恼为快乐，增添快乐。

有的人就像刺猬，不易让人靠近。我之前看过这样一则故事：刺猬之所以会长刺，是因为它被无情的伤害过，为了保护自己，它长了刺，但是也会少了朋友。这些人都被我们说成“刀子嘴豆腐心”，他们外表不易接近，蛮横，不过是为了保护自己，因为他们缺少安全感。他们在“底色”上面加了一层屏障，让别人很难看到，并不意味着没有。如果不用心与这些人相处，屏障永远不会为你打开，你永远看不到屏障后面的底色。惋惜的说，你会失去一个内心赤诚但保护性强的朋友。

还有的人，因受金钱、地位、权力的诱惑，迷失了自己，忘记了自己本有的“底色”，并且一遍遍的抹黑直到一片漆黑，压得“底色”喘不过气来。他们失去良知，赚黑心钱，谋取黑利。想想当今社会，黑商在奶粉中增加三聚氰胺，使用地沟油。他们自私自利，只为自己。叔本华说过：“通往幸福的最错误途径，莫过于名利，宴乐和奢乐生活。”这样的他们是不会获得幸福的。为了解救可伶的“底色”的挣扎，也就有了法律的的存在，抑制人的私欲，使人的善性恢复回来。

对待人和事时，保留点“底色”比较好，不排除你是刀子嘴豆腐心，这样我们才会生活的更开心，笑得更灿烂。

底色，在美术学的范畴表示一幅画和艺术作品的背景色，后来便渐渐直接以“背景”代替它的含义，但殊不知底色又逐渐成了人的性格精神品质的代名词。

美术课上，老师曾让我们以熟褐或群青起稿，作为底色，熟褐以红为基调，奠定了画面偏暖的走向；而群青恰恰相反。达芬奇的蒙娜丽莎一直被人们称赞。但从画面整体来看，蒙娜丽莎的一袭黑衣与阴沉的背景让整幅画有一丝诡异的黑暗气息，但细细观察，人物皮肤与背景的黄色又属暖色，中和了画面的阴暗，使整幅画更加和谐，也将蒙娜丽莎呈现出一种高冷不可侵犯的女王气质。

相比之下，中国的戏曲脸谱或许也有异曲同工之妙。与定格的背景底色不同，脸谱是一个人物形象的体现，因此脸谱的颜色最能直接反映该人物性格特点，让观众一眼可知，如红脸关公，黑脸包拯，白脸曹操等等。

可现实社会，人们不可能把自己的底色画在脸上，但每个人心中都有对自己的认识。比如我，我认为自己的底色是明亮的颜色，因为绿色是植物的普谝颜色，代表青少年应有的生机，活力。同时也是健康的体现，更是大自然的保护色。可换了我的同学对我的评价可能会变成橙色或红色，两者都代表着热情，可前者更偏活泼，跳跃，后者则更沉稳，是正义的颜色。

由此可见，一个人的底色并不是单调的，就像一幅画一样，不是由一种颜色构成，需要许多不同颜色的合理搭配，才有可能营造出一个个性鲜明的人物形象。底色代表了一个人的品质，性格，这往往需要通过深刻的了解才能被感知，被感化，这也启示我们不能“以貌取人”，外貌的丑陋并不影响内心的善良，如《巴黎圣母院》中的卡西莫多，就是个很好的例子。

底色如人的性格，底色是一种精神，底色是一内在涵养，在这物欲横流的世界，坚守自己的本心，不为世俗所染，不怨天尤人，不自暴自弃，绽放自己的个性，拥有属于自己美丽人生。

在人与人交流时，“微笑”通常表达的是认可与鼓励，但因为人们的世界观不同，对微笑本意的理解也会有所差异。有的是千言万语所不能表达的，有的甚至影响人的一生。在我的心中，始终荡漾着一丝微笑，这微笑的底色伴随着我成长，已经成为我一生的向导。

那是三月一个阳光明媚的中午，课前我们都在教室外闲聊，享受舒服的春风和阳光。不久，写字课的铃声响了，我们便像往常一样快速跑进教室，等待着您的到来。您准时出现在教室，什么也没说，先是拿着粉笔在黑板上一笔一画地写着字，坐在下面的我们，有的举起手在空中比划着，有的甚至摸仿您的写字姿势。稍许，您转过身来，对我们说：“大家开始写字”。

话音刚落，教室里便传来了写字的“沙沙”声，而你也没有闲着，在教室里一边走着，一边指导写字的同学。我的心里暗自紧张，心想“我的字这么难看，若是被老师批评了，那多么丢人啊”，只好埋下头认真地写字，生怕被老师发现。时间一分一秒地过去了，不知何时，沉浸写字中我被后排传来的老师说话声打破了心中的宁静，我再次紧张起来，心想“糟糕，老师要检查到我的字了，这可怎么办啊”！我虽然继续埋头写字，但手中的笔像喝了醉酒一样，不听使唤。后排老师的说话声渐渐消失，转变为那熟悉的、沉稳的脚步声。我将头埋得更低，警觉着，非常不自然地用左手微微盖住写的字，心中暗暗祈祷不被老师发现。

脚步声越来越近，我的心也随之跳得厉害，忽然，这脚步声嘎然而止，我预感老师已然在我身后观察我的字了，那种感觉就像身后有一头巨大的猛兽，在贪婪地盯着它的猎物，随时有可能扑上来撕碎我。我的紧张得脸红发紫，额头开始出现细密的汗珠，背后热得发烫，浑身地不自在，手中的笔仍在无规律地抖动。就在这时，一只沾满粉笔灰的大手出现在我的视线里，它轻轻地移开我的左手，拿起我的作业本，举着对全班同学微笑地说：“大家看，这位同学的字多么漂亮啊”！这微笑是那样的和蔼、明丽、亲切，仿佛炎炎夏日里一丝如意的冷风吹干我额头的汗珠，使我不在紧张，瞬间回归正常，又像一位慈祥的长者深情的抚摸着我的脸蛋，使我全身自在。对，就是这微笑，使我自信，让我骄傲。

多年以后，每当我整理书籍，又看见那略沾尘埃的作业本时，我都会轻轻地擦轼表面的灰尘，仿佛您那和蔼、明丽的微笑又浮现在我的脑海神识中，拂去我心中的焦躁。当我遇到困难时，当我迷茫困惑时，当我身心疲倦时，我都会想起您的微笑，这微笑提醒着我，要相信自己，要沉着冷静，要勇往直前，直至取得最后的成功。这正是我对这微笑的理解，也是这微笑最纯真的底色。

这底色一直印在我的心中，这就是我通往成功道路上的底色，它给了我力量，给了我坚定的意志，给我了生命中所有的色彩。

也许你不如鲜花般灿烂绚丽，也许你不如大海般气势恢宏，也许你不如峭壁般高耸入云；你可能只是路边的一株普通小草，你可能只是山涧不为人知的小溪，你可能只是山顶上一块易捻碎的石头；但我们都拥有人生的底色，那就是平淡。

平淡的生活，平淡的作息，平淡的亲情，平淡的友情，平淡仿佛成为了社会的底色，无趣又真实。

在每一天的早上，你总能看见一些“上班族”行色匆匆，他们奔走在大街小巷中。而我们这些本该悠闲的学生也在家、学校、补习班之中往复。还记得初三的日子里，生活平淡得如同一潭沉寂的湖水，没有一丝涟漪。这平淡的生活是人生的底色。

学习上，父亲对我的严格要求仿佛永远消散不去，他要求我认真完成作业，制定作息时间表，进行课外拓展。生活上，母亲对我的无微不至好似成为了一种习惯，她想出法子让我能多吃一点，苦口婆心的劝诫要多穿一点，默默付出在我看不见的地方。父母的爱就像空气一样，看不见也摸不着，可我却能时时刻刻感受到它的存在。这平淡的亲情是人生的底色。

人之相识，贵在相知；人之相知，贵在知心，有一个知己多么可爱。

我有一个同我一起进行了长达八年的“友情马拉松”的人。我们相识在一个炎热的夏日，她活泼有趣，我外向大方，就在这个机缘巧合之下相知。我们两无话不谈，逗趣有意思，可是后来，它随着家人搬迁了，我们在网上也时常联系，后来渐渐淡了。有一年他们一家回来看看，她来找我了，我们走在相识的林荫道上，说了最近的情况，也就仅此而已。我曾幻想过无数个重逢画面、抱头痛哭、欢呼雀跃……可竟没想到如此平淡。长时间不见，却依然记得对方，当再次相逢，依旧可以平淡对待一切，平平淡淡的才是最珍贵。这平淡的友情是人生的底色。

兰开幽谷，不悲；兰开闹市，不喜；谁说幽谷深兰就没有美丽过呢？它们用安详恬静的姿态描绘生活的情调，用清雅恬淡的芳香演绎着生命的内涵，用平淡的选择装点人生的底色。

纽约，大都会博物馆。我仿佛看见了一幅奇异美丽的画。

莫奈的名作《睡莲》前，她坐在轮椅上，画板支在腿上，端详着，描摹着。她时而抬起头细细端详，研究着那一笔笔纹路的奥妙，时而低下头用铅笔勾勒，描绘着自己的想象。这本该是一幅很美的画面，但就像在完美的乐章中有一个不和谐音一样，这画面也有不完美的地方。那位女孩没有腿，她的膝盖之下空空荡荡。

她金发及肩，有着高挺的鼻梁和深邃的眼窝，若不是这残疾，她也应该是一个外形无懈可击的女孩。但她的缺陷把本来一幅底色明艳的画猛然变得灰暗。

她或许打完了底稿，费力地侧弯下身子，艰难地够到书包，从里面拿出画纸、画笔及颜料。在常人看来是最基本的简单动作，她也要克服重重困难才能完成。她画的是水粉，调好了颜料后，她开始上底色。

她的底色很暗，和原作的淡雅俨然不同。原作里的湖水是接近于蓝的浅绿色，而她的底色却是深蓝色。她专注于自己的画笔一端，细细地看着它弯折，滑动，停止，复原，仿佛世界都与自己无关。一行又一行，她用亮色作底布满了整张画纸。接着，她又换上了白色。一道蓝，一道白，这样的条纹相间给人平静的感觉。这应该就是这幅画的底色了，保守而又不缺乏生机，静态中蕴含着动感。她换了更细的笔，开始画湖水上的睡莲。莫奈的睡莲虽模棱两可，只给人以印象，但仍存有写实主义的痕迹。她的睡莲可就不同了，每一朵都略有歪斜，但朵朵不同，更加凸显出每一个个体的特点而不是只注重于一个整体的印象。这样的底色和这样的画风，更像是梵高的感觉了。

最后，她完成了画，在艰难地把画板放回包里后，她在轮椅中伸了个懒腰，脸上浮出点点笑意。接着，她拿起包，缓缓地转动轮椅，离开了她原本的席位，对站在展厅门口的管理员笑了笑，便安静地走了。

由于残疾，她人生的底色和别人变得不一样了。别人的生活丰富多彩，底色也都是明亮鲜艳的，而她的生活中则有更多的困难，底色也就更加灰暗。但底色暗一些又何妨？她一样画出了自己的画。别人的临摹都力求与原作完全契合，于是都同样画油画，而她则特立独行，用水粉画出了不一样的效果。别人画的都是一幅幅莫奈的《睡莲》，而她则画出了一幅像是梵高画的莫奈的《睡莲》，不，应该是一幅她自己的《睡莲》。就像她也活出了自己的人生一样。

每个人都是一幅自己的画，底色与人不同又怎样呢？底色并没有决定画中的内容，要画一幅怎样的画都是取决于自己，就和书写好自己的人生一样。

微风拂过，广阔的草地漾起一层绿波，一个小小的风筝飞在天上，孩子握紧筝线，迎着风在碧海中徜徉。年轻的父母紧随着，目光穿越了时空，降落在孩子身上。如果说天空是风筝的底色，那么，父母就是孩子的底色。

一开始的颜色是纯白的。白色的病房中，一团小小的，血色生命诞生，而她的脸上布满了疲倦，但低垂的眼皮下是掩盖不住的欢喜，初为人母的兴奋让她心头一振。一个焦急的身影冲了进来，他心痛地看了看她，顺着她的目光，他看见了那个小家伙。他小心翼翼地将其抱起，呢喃道：“这是我的儿子！”小家伙像是听懂了什么，伸出一只手，握住了他的一个手指，一切，从此开始。

世界是绿色的。孩子蹦蹦跳跳的身影往草丛深处走去，他和她有些焦急地跟随着，但眼中却充满着溺爱。一切都那么奇妙，绿色的草，绿色的虫，覆盖在这片绿色的土地上，孩子流连于这片土地上。突然，孩子被绊倒了，重重地摔倒在地上，头上现出殷殷血迹，孩子嚎啕大哭。他和她心痛地抚慰着孩子，孩子安静下来。一切都是这片土地开的一个善意的玩笑。

生活是黄色的，安静的教室有一个安静的身影，孩子的目光仍旧澄澈，但却多了一丝智慧和一些疲倦。从学校回到家中，同样劳累了一天的他们准备好丰盛的晚餐。一家三口聚在桌前，谈天说地，一切学校里发生鸡毛蒜皮，都被父母认真倾听。饭后，孩子伏在书桌上写作业，父母看书、练字。生活就如些平淡，如些质朴。

但生活有时也是灰色的。争吵过后的家中，弥漫着一种尴尬的安静，孩子坐在床上，回想着刚才对于父母的言辞，心中生出无限悔意。吸了口气，把灯关上，孩子想要就此入睡，心中却久久不能平静。房门突然被敲响，孩子立刻下床开门，看见站在门外的父母，抢着说道：“爸妈，对不起！”

外面的世界是彩色的，公平而又残酷，在奔赴考场的路上，紧张而又刺激，父母的脸上也写着忐忑。终于到了考点的大门，孩子回头望去，看见了父母竖着大的拇指，孩子看见了爱的颜色，于是转回头，一往无前。

故事到这里还没结束，或者说，一切才刚刚启程。一直以来，父母都是我们的底色，他们用那份殷切的红承起我们的人生，但同样的，我们也一直是父母的底色，他们从我们身上看到了灿烂的金色，那是生命的延续，那就是未来。

窗外，大街上形形色色的人们，一脸烟火风尘扑面穿梭于马路，汽车的尾气沿着钢筋水泥的高楼大厦缓缓而飘，最后消失在灰蒙蒙的天空，看上去五颜六色，光鲜美丽的城市，似乎被笼罩在灰色的结界中，就连路边的绿树都是那么的强颜欢笑。

冷漠地收回视线回到电脑屏幕，手指在键盘上来回翻舞，一个个机械的字体鱼贯而出。突然，妈妈推门而进，“下午去爷爷家吃饭。”大脑中的字符戛然而止，想起那个山清水秀的小村庄，那个仙鹤般云游闲散的老人，我身心不禁轻盈起来，睁开眼，呼出一口浊气，我加快了打字速度。

几小时的路程，身边的风景焕然一新，像被重新粉刷过的墙，不同于城市里的鳞次栉比的高楼大厦，让人应接不暇，老家的青山绿树，蓝天白云，只让人心旷神怡。如果说城市是一张浓墨重彩的京剧脸谱，完美的外表让你无可挑剔，老家就是一幅素净淡雅的山水画，可以随心所欲地在哪儿添上一笔自己喜欢的颜色，无拘无束。

当熟悉的青石板那样真实地被踩在脚下，当黄灿灿的桂花飘在了我的面前，当沁雅的墨香钻入了我的鼻尖，我突然感受到那些被强加在自己身上五彩斑斓的标签终于褪去，每个人出生时都是一张白纸，而故乡就是这张纸的底色。

轻移脚步走进院中，青石案上宣纸静躺，书写它的人，硬朗如旧。爷爷把笔交予我，示意我书写，我抓起毛笔，生硬地写了几个扭曲的字，摇了摇头。打字已成为了文字交流的主要工具，硬笔我尚且生疏，又何况这挥毫洒墨的软笔。爷爷轻叹不语，接回毛笔继续书写。看着爷爷眉目间专注的神情，我不禁第一次用心观察那毛笔字。“点似高山之坠石，横如千里之阵云，撇如陆断犀象之角，捺如崩浪奔雷。”不同于卫夫人铁画银钩，鸾飘凤泊的精细笔法。爷爷的字一如颜真卿的书法，力透纸背，阔大宽正。流连于行云流水的书法，我感受收到了一种电脑整齐排列的文字都无法体现的汉字文化，就好像科技铸造的花花世界所不能表现的纯色。

轻抚院内的每一棵树，每一专瓦，每一寸土墙，它们的颜色都是那么朴实，院中的那个人也如此，他们都没被城市这所染房所污及，他们都还守着生活的底色。

在油画中，背景总是能突显物品的特点和重要性。而少了这背景色，整幅画都变得单调、灰暗。谁能说素描静物的投影不是为了使物体更加立体呢？

红色，是中华民族的本色，它象征着团结，给人以视觉冲击。遥想当年的中国一穷二白、破烂不堪，但红军凭借着长征精神取得了最终的解放，他们的帽子上都镶着一颗颗红色的五角星，这是他们的信仰，让他们充满自信，从而让他们在长征中坚持不懈，克服重重困难。中国如今的花团锦簇都是红军战士打拼出来的，因此，这促成一件好事未必需要天时地利人和，而是人们心中的本色和信仰。这就与电影中的人物有所不同。

电影里的主角往往是观众的焦点，但这部戏不是他的独角戏，是由配角来突显人物性格和形象的。他们有的是好角色有的是坏角色，但总是能让主角绚丽多彩，这反而让主角变得有些“不受欢迎”，致使很多人开始喜欢和欣赏配角，他们能把一个角色表演得淋漓尽致，充分利用自己的价值，不顾一切地让自己融入其中，让整部剧都充满真实感，扣人心弦。谁能说配角不是牺牲自己来成就整部局的能力担当者呢？

其实，人生亦是如此。

我们刚生下来就是一张白纸什么都没有。直到步入小学、初中、大学，这才添了彩色的几笔，有着满满的回忆，是幸福的，或是痛苦的。在人生的最后，这张纸变成了黑色，预示着死亡，也代表了生命的圆满。如果没有这张纸，我们再编出多么华丽而不平凡的人生也是无稽之谈。谁能说折纸不是承载了一条生命的海盗船？

你在度过一生时，会做各种“底色”，但你不能因为这个身份而感到自卑，“天涯何处无芳草”你要充分发挥你的优势，不能甘于做“底色”。要知道，底色也可以和正色一样夺人眼球。

古人说：“读书之乐乐何如，绿满窗前草不除。读书之乐乐陶陶，起弄明月霜天高。”古往今来，有很多勤奋读书的典故被人们传颂，如孙康映雪，凿壁借光。他们努力读书，最后取得了成就。

午后，时光精美。刘老师带着我们走进曾国藩，静静地与文字倾心，与先贤对话。曾国藩他小时候，资质愚笨，读《岳阳楼记》读了一整夜也没有读熟，连躲在房梁上偷东西的小偷都背得滚瓜烂熟了，他还是没有背熟。他父亲便将他送到著名大文豪汪先生那里，结果汪先生也觉得他天生蠢笨，说他将来要有出息，就帮他背伞。就是这样一个笨小孩，最终成为一代儒家。他“无一日不读书”。勤能补拙，发奋图强，努力读书，组建湘军，成为中国近代军事理论创始人，最后在1872年3月12日逝世，享年61岁。他传奇的一生，获得毛泽东和蒋介石的高度评价。他的故事告诉我们，读书真的很重要！索性，我爱读书！

在书中，我们可以读“水浒”品“三国”，我们可以跨越时空的大门与古今中外的文豪和诗人沟通。曲折动人的故事情节，深刻动人的人生真谛，都是书中的珍品。

书中可以读到李白的热情豪放，苏轼的孤傲，唐宋诗词，一一读去，在字里行间流露出一种幽幽的清香，仿佛我们听到了悠远的天籁，看到了水月的姿态，闻到了书的香味。

在书中，你可以思索鲁迅的冷峻深邃，探索冰心的意味深长，在书中可以遨游广阔的世界，虽然沧海桑田，斗转星移，但书，永远都是我们的朋友。

“好书不厌百回读，熟读深思子自知。”只要加强自主阅读，努力学习，报效祖国，就能释放出人生中灿烂的色彩。

愿书，成为我人生最浓厚的底色！

画画前要先上一层底色，底色的好坏往往影响整幅画的效果。孔子也说：“绘事后素。”我想这话在当今社会必然被不少家长追捧，以之作为依据和动力，来拼尽全力为孩子营造一个“赢在起跑线上”的人生底色。于是英语班、钢琴班、击剑马术班拔地而起，童年的周末从此被废除，“中产阶级教育焦虑”的文章静静地被转发过万。我却要说：这是对底色的误读。

底色不在于“术”的培养。纪实报道有这样的细节：母亲为了守住孩子的“底色”，规定“不许和没有英文名、只看国产动画的小朋友玩”——如此育儿，纵使将来口语流利演奏得体，我们又怎期待他成为有情怀、有担当的真正“精英”而非“精致的利己主义者”？技能和特长不过是表象，《红楼梦》里会诗词歌赋行酒令的是少爷小姐，最终凭朴实底色重整家业搭救巧姐的却是“吃个老母猪不抬头”的刘姥姥。“文革”时郭沫若空有一腔文采，只拿去歌功颂德；司马相如笔下生花，只用于游戏人间；甚至当代药家鑫奏琴如有神，仍减不去那一瞬间恶的心性。只营“术”，触及不了真正的底色。

底色在于“道”的守护。子干来问政，孔子不答具体指导，只说“慎言慎行”，便已“禄在其中矣”。比从外界试图包装自己更重要的是拥有一颗“洁己以进”的内心，即使是未受恩宠的“犁牛之子”，若是由内生发“骍且角”，山川之神难道会舍弃它吗？心中有对诗词的热爱，没上过中文系的快递小哥也可登顶夺冠；没受过专业写作训练，天天逛菜市场见人杀活鸡活狗，沈从文心中反而激出一股动荡之美，同样作品流芳。“教育就是学过了的都忘记之后，还剩下的那些东西。”底色便如此，与其看重“具有”，不如着眼于“选择”，若是鱼竿在手，钓到鱼也不过是早晚之事。

因此无论人们往“底色”一词上涂上多少颜色，我总还坚定地认为它属于我们自己。知识爆炸的时代，更莫要本末倒置，在知识技能之前，我们首先还有一层心性的底色要涂。只知“术”之底色，只会长成一座美丽的瑚琏，终究是器；有了“道”之底色，才真正世界为我所用，可作翱翔九天的大鹏。