底色

纽约，大都会博物馆。我仿佛看见了一幅奇异美丽的画。

莫奈的名作《睡莲》前，她坐在轮椅上，画板支在腿上，端详着，描摹着。她时而抬起头细细端详，研究着那一笔笔纹路的奥妙，时而低下头用铅笔勾勒，描绘着自己的想象。这本该是一幅很美的画面，但就像在完美的乐章中有一个不和谐音一样，这画面也有不完美的地方。那位女孩没有腿，她的膝盖之下空空荡荡。

她金发及肩，有着高挺的鼻梁和深邃的眼窝，若不是这残疾，她也应该是一个外形无懈可击的女孩。但她的缺陷把本来一幅底色明艳的画猛然变得灰暗。

她或许打完了底稿，费力地侧弯下身子，艰难地够到书包，从里面拿出画纸、画笔及颜料。在常人看来是最基本的简单动作，她也要克服重重困难才能完成。她画的是水粉，调好了颜料后，她开始上底色。

她的底色很暗，和原作的淡雅俨然不同。原作里的湖水是接近于蓝的浅绿色，而她的底色却是深蓝色。她专注于自己的画笔一端，细细地看着它弯折，滑动，停止，复原，仿佛世界都与自己无关。一行又一行，她用亮色作底布满了整张画纸。接着，她又换上了白色。一道蓝，一道白，这样的条纹相间给人平静的感觉。这应该就是这幅画的底色了，保守而又不缺乏生机，静态中蕴含着动感。她换了更细的笔，开始画湖水上的睡莲。莫奈的睡莲虽模棱两可，只给人以印象，但仍存有写实主义的痕迹。她的睡莲可就不同了，每一朵都略有歪斜，但朵朵不同，更加凸显出每一个个体的特点而不是只注重于一个整体的印象。这样的底色和这样的画风，更像是梵高的感觉了。

最后，她完成了画，在艰难地把画板放回包里后，她在轮椅中伸了个懒腰，脸上浮出点点笑意。接着，她拿起包，缓缓地转动轮椅，离开了她原本的席位，对站在展厅门口的管理员笑了笑，便安静地走了。

由于残疾，她人生的底色和别人变得不一样了。别人的生活丰富多彩，底色也都是明亮鲜艳的，而她的生活中则有更多的困难，底色也就更加灰暗。但底色暗一些又何妨？她一样画出了自己的画。别人的临摹都力求与原作完全契合，于是都同样画油画，而她则特立独行，用水粉画出了不一样的效果。别人画的都是一幅幅莫奈的《睡莲》，而她则画出了一幅像是梵高画的莫奈的《睡莲》，不，应该是一幅她自己的《睡莲》。就像她也活出了自己的人生一样。

每个人都是一幅自己的画，底色与人不同又怎样呢？底色并没有决定画中的内容，要画一幅怎样的画都是取决于自己，就和书写好自己的人生一样。

自古以来，书信都是我们中国的传统，素有鸿雁传书之说。在历史长河里，它不单是一种联系方式，更是一种古老的文化，这在文学作品中都有深刻的体现。面对着破碎的山河，想起远方的家人，杜甫写下“烽火连三月，家书抵万金”，思念之情跃然纸上;岑参在西征的途中写下“马上相逢无纸笔，凭君传语报平安”，这一封信，弥足珍贵，满纸都是对亲人的牵挂;面对君王，诸葛孔明写下了可歌可泣的《出师表》、李密的《陈情表》，也感人肺腑，一番忠义之情，令人钦佩!这样的例子不胜枚举，可见，书信在中国古代的地位，是何等重要!面对这一种古老而悠久的文明，我们是满心欢喜地接受!

但是今天，它却遭受着一种严峻的挑战。

在二十一世纪信息高度发达的时代，联系方式也日趋多样化。手机聊天，电子邮件，漂流瓶……可以说是五花八门，无论那个阶层的人，都在频繁地使用。当然这种方式是好的，给我们的学习和生活带来了极大的便利，我们对其是抱着一种认可的态度。而且，每天都在大量地使用，这已经融入了我们的日常生活，成为我们生活的必需品。

如果让我选择，我无法说出那一种方式更好，因为它们都曾给我们的生活带来了巨大的改变。也许，你认为，邮件省钱，效率高;写信贵，速度慢。但是，面对着整齐划一的电脑打印的文字，我们已经有一种视觉上的疲劳。而，书信，可以很好地抒发我们的情感，它给我们的意义早已超出了字面的范畴!

当投身军营的士兵，每一次收到家里的来信，都会压在枕下，反反复复地阅读，也许，你认为这只是一封信，但你可曾想过，这里面包含了多少的期盼与等候;

当留守在家的孤寡老人，他无法使用现代先进的沟通工具，收到远方子女的来信时，内心是怎样的一种激动;

当身处逆境之时，收到朋友的一封来信，纵然是简简单单的关心的话语，也足以让你感动得泪流满面。

我们在电视上，也看见过许多贫困山区的儿童，他们和许多城市的孩子交朋友，都是靠书信来往。就是这小小的书信，让爱心之路得以延续。当镜头给到那群可爱的孩子，坐在绿油油的草坪上，带着笑容，认真地阅读着来信的场景时，我想，在那一刻，他们一定是幸福快乐的!

而如今，这种文明已经渐行渐远，很难再去寻觅它的踪迹，但是它并不会退出我们的生活!不管现代文明如何发达，作为一种古老的传统，它不会消失!在我们的脑海深处，它已是一行不灭的印记!我想说：朋友，当你面对电脑、手机的印刷体，出现审美疲劳时，不妨拿起纸和笔，写一封信，给亲人，给朋友……

年轻的同事要我传授如何做到好心态的秘密。其实我并没有比一般人命更好，我出生成长在物质和文化都极度匮乏年代的偏远农村，少女时我没有令少年倾心的俊俏，青春时期我的自信被现实无情地抛弃，我嫁的夫家一贫如洗，丈夫也是壳厚得一针扎不到底，我在职场上曾被几个上海女人折磨得不能坚守，也曾经为同僚间的尔虞我诈夜不能寐，我父母的早逝在我心口留下经年不愈的伤。但是我从未放弃过对美好生活的向往和追求，在哪里跌了一跤，爬起来看看是什么将我绊倒，然后继续赶我幸福的路程。也许有人认为为此我要付出多少的努力，需要多大的勇气，其实不然，做到这些对我来讲，是很自然也很正常的事情，不需要付出额外的努力，这源于我太阳般明亮的生命底色，那是生命的源动力。

因为在家中是最小的孩子，所以我得到的爱和关注更多些，我再闹父母也没有把我扔给长姐长兄带，我记得很大还在吃母乳，直到五六岁还和父母同住，我记忆中的幼年都是在妈妈温暖的怀里。在那个年代我可能营养不良，但对爱的需求确是充分的满足，幼年时期充分的爱为我的人生打下了明亮的基调。我感谢我的父母给了我足够的关注和爱，让我的人生充满亮丽的色彩。有一个从事心理行为学方面培训的讲师，女儿三岁了还在给她哺乳，这在现代这个所谓文明进步的社会进乎于怪物，然而我懂得，那是她对女儿的爱护。

人的幸福感跟金钱和财富到底有多大关系是讨论不清楚的话题，但和生命的底色确有着直接的关系。生命的底色形成于我们的婴幼儿时期，尤其是三岁之前，这底色是明亮还是灰暗，与物质没有任何的关系，婴儿期需求充分满足的孩子，底色就是生命原本的亮丽色彩，而有多少的不满足，在这底布上就有多少的阴霾，再多了就连底色也变成灰暗的了。要知道这底色对人有多重要，有着明亮生命底色的人也会有创伤，也会有阴云密布，但一旦散去，漏出来生命底色便是阳光灿烂。他们的生命像阳光般明亮，他们无论走到哪里，也都如太阳般温暖照亮着别人。而如果底色是灰暗的呢?无论曾经有过多少温暖和欢喜，消散之后挥不去的依然是忧伤阴郁。“谁敢说一个笑容可掬的人，其灿烂表像下不会是一张流着泪的脸?”写出这样文字的人，一定没有体会过内心阳光灿烂的坦然，拥有灿烂生命底色的人，那张流泪的脸一定不会隐藏在下面，他们会流泪，但是会像婴儿一样，脸上的泪珠未干，便会绽出灿烂的笑容。

这就是为什么无数心理学家在不停呼吁，给孩子他们应该得到的关注。因为这关乎一个人一生的幸福旅程。一位大师在他的书里写道：如果你希望你的孩子拥有一种品质，那么请祈祷是乐观。而这乐观的品质便埋藏在生命的底色里。

心理学的基本知识在中国如此不普及，真是个悲剧。也许这发源于西方的人文科学总有一点神秘，也许心理学家都过分的理性，写出的文字晦涩难懂，而可以写出打动人心文字的文人又太过感性，跳不出自己认知局限，走不进这门理性的学科。这门学科实际非常易懂，但又对人生有如此重要的指导作用，虽然不是让我们摆脱所有烦恼，但至少对我们孩子的教育会非常受益。

很多我们没有记忆的幼儿时期的经历，全部被填入了生命的底色，而我们长大后全部的努力和经营，都是在这块底色上构建搭起。比如有的人很难给家人拥抱，源于他婴儿期没有得到母亲足够的拥抱，人给不了自己没有的东西，正如没有吃过梨子的人，他不懂得他的甘甜可以消除病痛。得到充分关爱的婴儿长大后可以关爱家人，因为他们有。而没有被充足关爱的婴儿，长大后在这方面表现出来的就是麻木和冷漠。

严重不被满足的孩子，在他们幼小的心灵上会积累仇恨，所以很多人会恨社会恨别人，再严重就是报复，那都是世界欠了他的，小时候没有得到他该从父母那里得到的爱，这在那些有寄养和遗弃经历的孩子身上，不难被证明。报复心理也并不全是穷凶极恶的暴徒持枪杀人，这种心理渗透在生活中。有个母亲听到孩子哭会有快感，有的家长教训孩子时会露出得意的笑容，这都源于小时候同样的创痛。自我感觉敏感的人意识到这种不正常的情绪，会马上停止对孩子的这种报复，然而又有多少人连感觉都找不到呢?所以性格会遗传，仇恨更会。每个父母都爱孩子，但当一个人心里充满的全是世界欠他的东西时，他能拿出来的又能是什么呢?

如果一个人的生命底色已经是灰暗的颜色，也不意味着要灰暗地度过一生。只要努力，只要不放弃，多和自己的内心联系，慢慢体会到自己的感觉，就可以将底色上的灰暗一块块除去。也许需要付出多一些的努力，但那完全值得。任何人都有幸福快乐的机会和可能，只要自己不放弃这样的权利。

200X年，范冰冰为某男性时尚刊物拍摄封面，模仿意大利女星维尔娜·丽丝单手剃须的动作，配以标题《我身体里住着一个男人》。很快，“范爷”的称号不胫而走。

起初，范冰冰对“范爷”这个称呼持保留态度，后来她却积极扮演这一角色。201X年3月，她再登知名男性时尚类杂志封面，以西装、马甲、分头、雪茄的造型重申“范爷”的意义。而201X年年底，街巷的灯牌布满了她的诺基亚手机广告，其男性化气质达到了顶峰。其间，她的话语权异常凶悍，比如“世界是可以被征服的，但我为什么一定要选择征服男人”，“我能经得住多大诋毁，就能担得起多少赞美”。

强势、坚韧、独立的“范爷”，为她之前被渲染成爱出风头、能把男人玩弄于股掌间的“女魔”一角塞入了一枚坚硬的内核，这个女人变得有肩膀了，而不只是一副美艳的皮囊，正如她自己说的“我是一个有肩膀的人，能扛得起事儿”。

范冰冰在微博上时常自嘲胖，如今，许多粉丝亲昵称呼她为“范小胖”，她都一一笑纳。现在面对无事生非的诽谤，她也不再去多作解释，直接抛出一句掷地有声的金句。现在似乎一切负面都可以为她所用，反而将她塑造成一个更立体的女演员。

在演艺圈里，范冰冰从来不是一个因骄人的美貌而被宠爱的姑娘，即便相当年轻，她也知道只有自己强大，才能保护好自己，并照顾好身边的人。曾几何时，只要档期合适，不管剧本好坏，范冰冰干脆都接来，没准儿就能撞到一部口碑不错的作品。说起来有点赌博的意味，她也成了常年无休的工作狂。

范冰冰最开心的事是被人肯定演技。因最欣赏的女演员是张曼玉，她一直说，张曼玉年轻时也演过很多很奇怪的戏，也演过很多烂片，她的演技就是这些戏给练出来的。李玉首度与她合作的《苹果》，尽管让她牺牲很大，但反馈意见却令人满意，不少行内人都说她演技有突破，所以她欣然接受了第二次合作。

这位33岁的中国女明星，没有任何背景，在娱乐圈摸爬滚打近20年，因为妖娆美艳的外形，强势的作风，她曾站在最浊最恶的险流当中，遭受万箭穿心的攻击。

刘若英曾说：“通常在不相识时也许会通过媒体了解到笔下的人物，而真正接触到时也许会有很大的改观，就像我认识范冰冰一样。和范冰冰接触后，发现她是一个很可爱的女生，和媒体上写的负面消息毫无关系。我感觉她有用不完的精力和热情，不管在任何场合看见她都能够感受到她的热情，有时候觉得看她就像看一部精彩的电视剧。”

而今，范冰冰的每一步走得越来越自如，粲然绽放于国际红毯上，表现得知性、优雅，她当得起“传奇”这个词。在现实的媒体语境下，观众不可能看得清她的底色，也让好事者无尽猜想，但有越来越多的人抛开对她莫名的成见，欣赏起她的独立坚强之姿。

掬一捧心灵的甘泉，滋润着心底的灵性。拾一枚小巧的鹅卵石，解读着人生砺炼的底色。

伫立桥头，听溪水潺潺，看万紫千红，夺目的是遍野的小草偷偷地从土里钻出来，尽将绿色生命无悔地点缀姹紫嫣红的大千世界，不禁在心中将轻轻将“野火烧不尽，春风吹又生”的千古绝唱轻轻吟咏，我读出了小草对春的执著追求和憧憬。

春去春又回，花开又花落，斗转星移，任由岁月东逝水，做一个生命的歌者和行者艰难地跋涉于生命的旅途上，饱尝着辛酸与磨难，体验着世态炎凉，打造着生命的底色，到头来却不见精彩纷呈，仅仅捕捉到一抹淡淡的并不耀眼的底色，如同一棵嫩嫩的小草，从冰做的。

生命的底色，被日月的风霜浸润着，也许此生只能能是一棵无人知道的小草，为大地平添一抹绿荫，以深沉的绿色烘托希望；也许此生只能做寥寥星辰，在并不耀眼的星座上悄悄发光；也许此生注定与名利无缘、与寂寞为伍，与清贫为伴，但也无怨无悔微笑着继续，其实这又是一种怎样的豁达与洒脱！

轻轻擦亮生命的底色，让自己怀揣着明媚的阳光，任自己的思绪像脱了缰的野马在时间的隧道里纵横驰骋，回归到生命的源头，我们才蓦然发现，生命并不是一部史书——仅仅接受壮烈，单单纪录光彩。惊天动地未必是生命的全部，轰轰烈烈也未必就是生命的亮点，生命的底色是一种真真实实的存在！

轻轻擦亮生命的底色，便会发现：生命的过程中心血与汗水浸渍的足迹，每一个烙印的都是一串美丽的诗行，也许坎坷曲折曾将人生之路阻挡，也许惊涛骇浪将生命之舟颠覆；可是挡不住的是生命的坚韧、智慧的能量、个性的飞扬，生命的底色是“路曼曼其修远兮，吾轻轻擦亮生命的底色，便会发现：生命的过程中心血与汗水浸渍的足迹，每一个烙印的都是一串美丽的诗行，也许坎坷曲折曾将人生之路阻挡，也许惊涛骇浪将生命之舟颠覆；可是挡不住的是生命的坚韧、智慧的能量、个性的飞扬，生命的底色是“路曼曼其修远兮，吾将上下而求索”中揭示的真谛！

轻轻擦亮生命的底色，“雄关漫道真如铁，而今迈步从头越”。只要矢志不渝，我们就会“五岭逶迤腾细浪，五蒙磅礴走泥丸”。让心底的那支嘹亮的生命之歌将荒漠唱绿，将元古唱活。

蓦然回首，在人生的旅途中我们已走过了很远的一段历程，生命的底色，如同一株梅花，领略了三月的桃红柳绿，溢满了夏荷的清香，携着秋天里枝头摇曳的果实，在冬天的田野里含笑怒放！

冬天来了，春天还会远吗？轻轻地擦亮生命的底色，我们又在心中播下了春的希望！

列车载着我们离了新疆，只听见铿铿作响的辗压铁轨的声音，远处的山，像一道黑魖魖的魅影，山旁边，便是敦煌莫高窟。

危如累卵，蜷缩一隅。这是敦煌开始给我的印象。然而当我走进去，才感受到敦煌作为中国文化的底色，当之无愧。

莫高窟的里面完全消散了沙漠的空旷与荒凉，别有一番明媚与生机。色流猛地一下涡漩卷涌，人世间能有的色彩都喷射出来，却又一点儿也不野，舒舒展展地纳入细密流利的线条，幻化为壮丽无比的乐章。这方明媚，退却了初春的寒意，而已是春风浩荡，万物苏醒，在这里，连禽鸟都在歌舞，连繁花都裹卷成图案，为这个天地欢呼。

它沉淀了一千多年的风沙，却撑起了一千多年的分量，它用独具风韵的壁画，给现世凡人碌碌俗务的内心，涂抹上宁静的底色，它给每一个过客的心之峡谷里，都染上了灵动的希望。

出来时，已是傍晚，在山脚前来回徘徊，定一定被震撼了的惊魂。晚风起了，夹着细沙，吹得脸颊发疼。沙漠的月亮，也格外清冷，然而眼前的敦煌，却又分外耀眼起来。

生命的坚韧，在这里仍处处可见，依靠可怜的露水微微打潮的盐碱地上，绽开出条条比拇指还粗的裂缝，蔓延着伸向天际之间。这里，砾石丛生，却不时见有野蒺藜、骆驼刺蓬勃地生长，一株株，枝繁叶茂，吐青抽绿。它们用旺盛的生机，藐视着周遭恶劣的生存条件，开出一方属于自己的色彩。

我想，这实在是一个美得不能再美的寓言了。在中国的版图上小小的一角，有多少人冷落，又有多少人遗忘，然而，正是有了那一代代的能工巧匠，将生命的热血在这里挥洒，让毕生的才情在这里流淌，终于才让这文化的一角，人心的荒漠，开出了属于世界的色彩。

然而现在，那断壁残垣中永留千古的生命染料，却正逐渐褪色，尘世纷扰迷乱了人们的内心，给我们的灵魂涂上了漆黑的茫然，我想，中国大地上倘若少了这般底色，又怎会焕发出新的希望？作为新生的一代，我们难道不应该接过这支画笔，给时代的画布上，染上永不退色的文化之底色吗？

这方底色，是不畏世俗，安于朴素。

这方底色，是不忘初心，方得始终。

这方底色，是苍凉，是生机，是坚守，更是担当！

在人生的道上一步一个脚印，或深或浅记录着芸芸众生成长的深度。成长越慢的人往往受得伤就会越多，面对种种伤痕我们要做的不仅仅是承受，更多的是要感恩。

太多的人总是叹息时光的残忍和成长的无奈。其实，成长真的是一个毛毛虫羽化成蝴蝶的过程，总是要经历过蜕变的疼痛才可以更好的迎接巧克力一样未知的世界。所有绽放开的笑容或是没有人看见的眼泪，在若干年后回首时，都会是你意想不到的！未来的道路不管是崎岖还是畅通，都需要你一个人去独自品尝和体会。

大就像是一颗神秘果子，有的人歇斯底里的抗拒，有的人迫不及待的想要尝尝。但是只有长大才能使我们接触到更多，更好的世界。长大，是酸痛，是幸福。

踏过如歌的花季，走过如诗的雨季，忽然发现：以前的欢笑和悲伤，都已悄然放在旧时的枕边，孩提时眼中瑰丽的红霞，被晚归的大雁带走，眼中少了些顽皮天真的光彩。“夕阳无限好，只是近黄昏”，现在看来不过是强说愁而赋的新词墨了。然而，成长的代价却带给了我许多真实的烦恼……

很多时候会觉得自己在生活中失去了什么，难道成长的代价就是烦恼，竟然连一份童稚的空气都保留不住。就连那时眼中咸咸的泪，如今也被溶入了缕缕苦涩的烦恼，而有人却把这个叫做历练。不管自己的心弦是否会有涟漪般的颤动，以往的那种“一事能狂便少年”的豪气，已被尘封许久，纵然这使我们不再鲁莽，不再冲动，以一种淡漠冷静的目光看待事物，但是却带给我成长中许多烦恼。于是在历练中、在烦恼中，我们便多了一种气质、一种风度。的确，成长的代价带给我们的许多烦恼就像是为自己通向成熟交纳的一份很重的税，但是我更喜欢一句歌词：“最近比较烦……我虽然烦，但却不混乱，我会静静长大……”

于是我来到了青春。有时青春很迷茫，有时青春也会堕落，我们要明白：青春不是风花雪月，青春也不是红杏绿柳，青春更不是富丽的象牙塔，它是生命的一个阶段，是人生成熟的渐近过程，也是我们奉献的开端，因此我们要有一个好的开端，同时珍惜这唯一的青春，力争实现它的应有价值。

如果你说人生如梦，只因你生活在梦中；如果你说青春是一个迷，只因你不懂青春的含意。青春本是生活的一部分，只有把青春融入生活，你才能领会青春的真谛。青春并不是华丽的外衣，人生并非花团锦簇，青春的笑容也常和眼泪融在一起。几次挫折便是生活的全部吗？走出失败的阴影，世界会变的更加美丽，并不是所有的失落都意味着不再拥有，当你感叹夕阳西下的时候，朝阳正从你的背后升起。我们不一定能使自己完美……

青春是花，美丽却易飘零，假如不去呵护，在来不及美丽时，就会凋谢枯萎；青春是雨，朦胧却又多情，假如不去把握，就会变成清泪，在伤心时破碎；青春是风，来得仓促去得匆忙，假如不去挽留，就会在不经意间转瞬即逝，无情地飘走无踪；青春是希望，即使有人落空，依然会有坚定执着的梦；青春是自由，想唱就可以唱到地老天荒，要哭就哭得悲悲壮壮；青春是负荷，让人在付出的轮回中找不到休息的角落；青春是拼搏，让人懂得攀登才能揽胜，奋斗才会成功；青春是一条不悔的路，走过去就无法再回头；青春是一本厚重的书，可以填满快乐，也可以写下孤独，却不能在它的扉页上因等待停下前进的脚步。

每个清晨，我要经过那株古藤。

那是一株看上去有些岁月了的藤。根基处的枝干粗壮虬结，褐色条蔓攀援在白廊上，羽壮复叶层层叠叠摊开翅翼，累累花串悬挂，下来，一路芬芳。或许是鲜少沐浴到阳光，藤枝阴面有些虫蛀，两枝有点焦枯，给人一种颓然的感觉。

我为那一树淡紫的底色深深沉醉。

友人在为摄影取景而苦恼，我毫不犹豫地拉她到这一树淡紫下。我在廊下看友人忙碌着，不时地去看她的照片，看得出她很尽心，我于是问她为何偏爱上摄影。

她说，她有个年轻时唱弹很好的外婆，偶然看到她的老照片就想学习摄影了，这种“捕捉一瞬间的美丽风景定格成永恒”的事很浪漫，友人边走边拍，不知觉间绕到那藤阴处。“这里照不到阳光，挺不入调的。”我如是说，友人却是坦然一笑：“我倒觉得这颓废正是为了映衬身边的烂漫。就像因为经历了冬天，我们才更喜欢。”这话一点也没错，但我心上却浸过一种不舒服的感觉。

友人翻出照片，照片上是个面容较好的女子对着镜头神态从容的微笑，带着江南女子特有的淡雅气质，很难把这个灵秀的女子与如今身形佝偻的老人联系到一起……一张张照片翻过，有些边角已经泛黄卷曲，但即使灰白的单色也掩不出那流光溢彩。

感叹一声，我问：“那你外婆现在还唱弹吗？”

她微微摇头：“外婆与外头结婚后就再没唱了，洗衣做饭带孩子她什么都学会了，唯独丢下年轻时最爱的评弹。”听了这句话我的心莫名沉重起来。辞别友人，我兜兜转转竟又回到了古藤阴处不经意发现那根处有些许绿意小片地掩盖原本的焦枯。

盯着这片绿意，醍醐灌顶般，我终于抓住当时不舒服的缘由。这藤阴本就不是陪衬，而是一种绚烂风景背后的生命美丽。永久背对阳光的藤阴做出的贡献。尽管奉献还来的是腐朽不堪的外表和别人不愿驻足的嫌恶。

藤阴选择放弃阳光，从土壤中汲取养分供给串串藤花以微笑力量。

那一抹淡紫底色，让我想起那位老人，这株古藤与老人那么相似。当年的她为了儿女的绚烂，放弃了评弹。像极了这藤前繁华，背后沧桑。

每个清晨，穿过长长的紫底色藤架，走过绚烂的表象，我带着肃穆的敬意绕到一树繁华底色的背后，这里拥有值得驻足的风景。“春日照藤花，末叶尽舒展。”君若能开诚，我亦愿信赖。这样看来这古老的诗句似乎别有了深意。

袅袅炊烟，冉冉檀香，幽静小巷，老翁手秉勺，画出明亮如他的甜蜜芬芳，努力守着春暖花开，那是老人的底色。

夜雨敲窗，淅淅沥沥落到天明。醒来后，窗外石径，树木上落满了细碎的阳光：黛瓦青墙下，一位老翁，一根扁担，静默安坐，如此美好。

糖稀在炉内咕咕的随着节奏热舞，老翁手执大勺追赶着跳动的气泡，一次又一次，芬芳四溢；时光也调皮的携香远离，老人额上分布着密密的汗珠，精神集中，紧紧的盯着炉内的糖稀，眸底盛满了笑意，那份执着便是老人的底色。

老翁手执小勺，轻轻盛起糖稀，手微侧，勺呈角度放置，糖稀或轻或缓的流出。老翁手稍稍上扬，后迅速飞舞，手腕用力，糖稀纷飞，细碎的阳光映射下闪耀出金黄色的光芒。

轻放竹签，缓流糖稀，钢尺轻挑，糖人制成。

老人侧着身，银丝在阳光下闪着亮光，岁月在老翁的脸上刻下伤痕，可老翁的眸内，闪现的尽是亦如壮年的神采。精神明亮如他，事事亲其亲为亦如他，他的眸内盛着的尽是春暖花开。

移步至老翁摊前，埋头细细绘画的他，似不知他的靠近，只是努力的完成他手中的神圣使命，默默移到旁边，仔细观察他的努力，又望了望他的双眸，眸底尽是笑，尽是春风，和煦、温暖。

老翁等待下一锅的糖稀加热，手依旧不停的搅动，老翁与邻人唠着家常，说着当年那些的努力。

一个少年，紧随师傅，砍柴，辨糖，别糖稀，年复一年，从未放弃，一路努力，一路留下糖的甜蜜。书法绘画一点一滴的学习，即使苦，累，也从未放弃，只会努力，苦了技艺的寒冬已经过去，展艺传承的春天也已经来临。若不是那份执着，何来春日百花开。

当岁月爬上老人的鬓角，风霜侵蚀老人的容颜。古巷中老翁面带微笑，执着着，不问归期，不念过往。那双眼睛，闪烁着柔美的光芒与清幽的晕影，繁华落尽，老人赤心央留，因爱而坚守，这便是老翁不变的底色。

时光没有一双饮天长恨的眼情，却有一颗清澈明净的新，明月过后亦是黎明。老翁底色亦如此，苦苦几年学艺，终守的花开。

现如今在喧嚣的都市中，人们不停地追寻着物质生活，日夜颠倒，为赚钱疲于奔命。漫步于古巷中，老翁早已不在，却依旧能在这里找回那份温暖。我想老人已化成天使，张开翅膀，将芬芳带给世界，让迷失的人寻得心灵的底色，走向远方。

底色亦如一朵明媚的花，开到荼蘼，哪怕只有一天，只有一秒，亦要努力，拥有底色，亦携一路芬芳。

底色，本是指画画的背景的意思，也可以理解成人的家庭背景或成长背景。人成长的底色对一个人的成长有着不可磨灭的影响力，有正面的也有负面的。

有一个小孩，由于他的外貌比较丑，他感到很自卑，也很少有同伴跟他一起玩耍。有一年，他的父亲买回来很多树苗，他父亲动员所有的孩子去他家的花园种树，并且说谁种的最好，就奖励谁。那个小孩看到他的哥哥和姐姐争着给种的树浇水，他忽然萌生了一个念头，他希望自己种的树早点死。

可他没想到，过了几天他再去看他种的树，本以为要死的树，不仅没有没有死，而且长得很茂盛。他感到很好奇，此刻他忽然想起生物老师在课堂上讲过，在晚上树长得最快，于是这个夜晚他没和平常一样早早睡去，而是悄悄跑进花园去看他种的树，发现他的爸爸在给他种的树浇水，他悄悄回到房间，暗自哭了。

几十年过去了，由于他爸爸对他的影响，他成了美国总统，他就是罗斯福，罗斯福成长的故事，这就是家庭底色的影响。

还有一则故事，从前有一个特别厉害的律师，叫安迪，他需要为一个大坏蛋辩护，赢了官司那个大坏蛋能给予他想要的一切，但他有一事割舍不下，那就是他孩子的教育，也就是孩子成长的家庭底色。他为了给他孩子留一个好的底色，他思考再三，决定将大坏蛋的真实面目和全部罪行公布于世，但不幸的是随后他遭到刺杀。但由于他父亲的榜样，几年后律师的儿子成了美国的王牌飞行员。

一些家庭灰暗的底色会给一个人的成长带来消极与负面的作用，前几年经常报道的，有些游客到了景区就在石碑、石柱上刻上“到此一游”，甚至从中国出发到埃及旅游的游客，他的孩子在埃及金字塔上也刻上“到此一游”，不就是由于家庭教育不到位，素质低下所导致的吗？

然而，真的底色就决定了人的一切，决定了一个人的成长吗？事实也许不完全如此。有这样一个故事，一个罪犯有两个儿子，长大后一个成了小偷、一个成了企业家。记者去采访他们，他们都回答了同样的话“有这样的父亲，我还能做什么呢？”，可他们面对同样的问题，却采取了完全不同的应对方式，由此导致了完全不同的结果。选择积极应对问题的，成了企业家，选择消极逃避的，成了小偷。

所以，底色对人的成长很重要，每个家庭都需要为下一代营造成长的好底色。但是，面对不够完美和理想的底色，不能自抛自弃，乐观积极的应对态度，或许也能带来另一种成长的营养。

底色是什么，是人性之根本，是灵魂深处闪着光的金子。人无底色，何以为人；人无底色，何以顶天立地？

底色是一个人终其一生，以实际行动与心血铸成并最终沉淀的产物。拥有底色的灵魂必定是深厚的。伟大的史学家司马迁无疑是一个拥有底色的高尚之人。他废寝忘食，用赤诚之心完成了无韵之《离骚》，含垢忍辱，他用顽强之志，铸就了“史家之绝唱”。因李陵之案遭受酷刑而留下终身残疾的他，本可因此埋名于世，安稳一生，但他毅然选择了著史这一重任。顽强和坚韧便是司马迁的底色。这是流传千古的史记告诉后人的。要拥有底色，必用心血来换取，当一个人付出够多、足够伟大之时，他便自然拥有了底色。

古今中外，拥有底色者成千上万，为什么他们能够拥有底色？因为崇高，更因为奉献。不仅是付出够多，更在于其本身精神的崇高。放弃荣华富贵，志在救死扶伤的南丁格尔，以她慈祥仁爱的心与最高贵的奉献精神赢得了尊敬，更拥有了属于她自己的代表崇高善良的底色。虽然不是所有拥有底色的人都同样伟大，但至少他们的精神是同样的崇高，至少他们的灵魂都是高尚纯洁的。

常常在想，人拥有底色究竟意义何在？除却得到敬佩与赞美，他还不是他？但我们往往忽略了一点——底色本身便具有价值，而人不过是这种价值的载体罢了。善良与奉献、坚韧与顽强等这一系列的高尚品格，难道没有了被修饰的人就不高尚了吗？当然不是，这些高尚的品质本身就是无价之宝，而同样底色也不是存在于一个人才具有价值、才值得敬佩。

一个人拥有底色，体现的是其自身人格的崇高。一个国家、一个民族也同样拥有底色。国家与民族的底色，体现的是一国之本。作为一名骄傲的中华儿女，我们每个人的底色融为一体便是中华民族的底色。中华民族的底色比个人的底色更伟大、更崇高，她是一个民族的灵魂。底色对无论是对于人还是对于国家都是一样珍宝。

拥有的底色不论优劣，可以只是一种默默无闻的奉献，也可以是一种顶天立地的气概。因为具有了底色，一个人才具有了价值，其存在才具有了最正当的意义。人不可无底色，而国家不可无具有底色之人。底色，不过是一个“神”字罢了，“神”所代表之意是“精神”，因为精神是一个事物得以存在的唯一意义。

自然和文化是贯通的，共同构成世界之底色。

人寓于自然，天性中带有对自然的情愫。万象交织成人类生活的背景。人类总是自发地想要于这背景同调，以不失作为生灵之本色，于是我们不能忘记的也因一份情愫而无法忘记的是：我们的身后永远，行进着春夏秋冬。

清少纳言在《枕草子》中这样三句话，：“春天是破晓的时候［最好］，夏天是夜里［最好］，冬天是早晨［最好］。”其见之于四时的情趣，敏锐地洞察到了自然最本真的色彩，定义了自己眼中“很有意思”的东西。紫色的云彩微细地横在那里，紫色的云彩，我倒没有见过，但砂糖般的云和夕照中的云，我却总能见之二三。那时总会按那不住内心的讶异：原来我一直生活在这样一片天地下。兴许是“只缘身在此山中”吧，我们很少见得自然的模样。

我们一旦见了自然，心中便不由地凝聚了些东西，这种东西叫文化，也叫情怀，余秋雨，战士般屹立于敦煌的残壁，僧人般扣问废井的冷眼。他走完了中国，又沿着丝绸的商路踱到了西亚古国，文化若旅中，人在变，文化在变，大漠的风尘带走了太多东西，可余秋雨心中的归宿恒古不变，他称他脚下的土地是“我的山河”。作为一名地道的山河之子，心中装的永远是这山河大地。

“走吧，陌生的山河迎面而来，又一一退去，行走中的人有权利，把脚下的一切称作“我的山河”，有了“我的山河”，也就大体知道，生存是什么？我们身后的山河，已承载了太多的东西，而我们却总是漠然，以看待背景的冷彻眼神，否定了太多。也许，有一天，没等我们从恹恹欲睡中醒来，山河俨然崩塌，凝望着身后无法填补的空白，我们中有的唏嘘不已，有的只是漠然罢了，我们确实该出发了，去见见“我们的山河”。

自然与文化，也许本不曾是两样，“读万卷书，行万里路，两者关系如何？”其实没有两者。路，就是书。

画水墨画，泼墨泼出的是自然万物，细笔在山峦岩石勾勒出几位白衣书生，和着泉声，应着山花山草就这么走着，风尘朴朴，书声琅琅。

我们也在其中。

一幅幅山水画中，各有其底色；一件件精美的瓷器中，各有其底色；就连一张张女人的脸，都是有底色的，需要用BB霜或CC霜打底。世界上万事万物各有其底色，底色是基础，是新质，事物都是在新质上发展起来，在底色上发展起来，而自然界的主宰者——人类，也亦然如此。在我看来，一个人的‘底色’是善良的，有爱的。

孟子是我国古代著名的思想家，孔子之后的儒家大师，后世称之为“亚圣”。他发展了儒家思想，提出“仁政”观点，而他也提出“性善论”。他认为“恻隐之心，人皆有之；羞恶之心，人皆有之”。

世界上有形形色色的人，而他们都是在“底色”之上进行发展。

有的人在“底色”上加以修改，润色，让“底色”暴露出来。类似他们这类人无论在“底色”上怎样渲染，怎样的勾勾画画，总会散发出“底色”的光芒。他们也是我们经常说的头好人。他们无论是对待人还是事，都有爱有善。列夫托尔斯泰说过：“爱和善就是真实和幸福，而且是世上唯一的真实存在和唯一可能的事物”。所以这些人都是幸福的。夸张一点来说，他们生活得像刚出生的婴儿那样，很快乐。虽然没有烦恼的生活是不存在的，但是他们会用爱和善来转化烦恼为快乐，增添快乐。

有的人就像刺猬，不易让人靠近。我之前看过这样一则故事：刺猬之所以会长刺，是因为它被无情的伤害过，为了保护自己，它长了刺，但是也会少了朋友。这些人都被我们说成“刀子嘴豆腐心”，他们外表不易接近，蛮横，不过是为了保护自己，因为他们缺少安全感。他们在“底色”上面加了一层屏障，让别人很难看到，并不意味着没有。如果不用心与这些人相处，屏障永远不会为你打开，你永远看不到屏障后面的底色。惋惜的说，你会失去一个内心赤诚但保护性强的朋友。

还有的人，因受金钱、地位、权力的诱惑，迷失了自己，忘记了自己本有的“底色”，并且一遍遍的抹黑直到一片漆黑，压得“底色”喘不过气来。他们失去良知，赚黑心钱，谋取黑利。想想当今社会，黑商在奶粉中增加三聚氰胺，使用地沟油。他们自私自利，只为自己。叔本华说过：“通往幸福的最错误途径，莫过于名利，宴乐和奢乐生活。”这样的他们是不会获得幸福的。为了解救可伶的“底色”的挣扎，也就有了法律的的存在，抑制人的私欲，使人的善性恢复回来。

对待人和事时，保留点“底色”比较好，不排除你是刀子嘴豆腐心，这样我们才会生活的更开心，笑得更灿烂。

每个人都是有颜色的。我曾站在行色匆匆的人流之中，看着他们脸上的欢欣或是烦躁，甚至是低头看手机的沉浸其中的欢乐，总觉得自己苍白的几近消失。每个人似乎都知道他们要去向哪里，不管彼岸是平庸还是伟大。他们身上的颜色如此鲜明，在我眼中成了令人嫉妒的刺眼的一团。

找不到属于自己的颜色的人是可悲的。像我一样，他们太容易迷失自己，找不到自己要去往的方向——或者他们原先也没打算去哪里。我总是迷茫，在不同的价值观中摇摆不定，像事秋风中草地里一株瑟瑟的小草，随时准备被连根拔起，身不由己地飘向远方。有是对自身产生怀疑，叩问声像电影中的画外音一样传来，问得我脊背发凉，全身发颤：是啊，我是谁，我将去向哪里？

我为自己的苍白而失落，因而寻找底色暗淡的原因。

底色的内涵在于“何去何从”，因此拥有底色的第一个前提是拥有故乡。故乡是人的精神背景。拥有故乡的人是幸福的，这是因为他们不用四处漂泊便已找到了自己的精神领地。我生长于苍茫的住宅区中，20世纪初信息技术的发展，使得一台台式电脑丑陋笨重的身躯占领了狭小卧房的写字桌。即便是我这样的小孩子也鲜有完全亲近自然的机会。透过油污累积的公用厨房的窗户，再幼稚的双眸都能窥见柴米油盐间生活的苟且。我羡慕父亲提到家乡时眼中闪烁的亮光，透过他的眼睛，我能见到一个少年的摸样。故乡的吃食和景物，在他心中成为一个标志，无需前往便能为心找到安歇之地。他可以不用为“自己属于哪里”这个问题而迷茫，因为它的颜色是故乡给与的。

获得底色的另一途径是寻找去往的方向。生命的方向清晰了，灵魂便不会在不安中挣扎。外部世界混乱浮躁，像是巨大的磁场，使得磁针到处乱晃，摇摆不定。内心的力量不够强大，便不能停歇下来，在其中找到属于自己的位置。所有观点都声称自己是正确的，所有的声音都尖叫着告诉你应去做这做那之时，若没有属于自己的心灵路标，就注定成为没有颜色的人。

我想这种迷茫不止属于我一人。它还存在与许多同样苍白的人身上。而现在我们所做的一切，所谓“变得更好”，无非是让每个人都找到自己心灵的归宿，寻回属于自己的底色，也寻回属于这个世界的底色。

微风拂过，广阔的草地漾起一层绿波，一个小小的风筝飞在天上，孩子握紧筝线，迎着风在碧海中徜徉。年轻的父母紧随着，目光穿越了时空，降落在孩子身上。如果说天空是风筝的底色，那么，父母就是孩子的底色。

一开始的颜色是纯白的。白色的病房中，一团小小的，血色生命诞生，而她的脸上布满了疲倦，但低垂的眼皮下是掩盖不住的欢喜，初为人母的兴奋让她心头一振。一个焦急的身影冲了进来，他心痛地看了看她，顺着她的目光，他看见了那个小家伙。他小心翼翼地将其抱起，呢喃道：“这是我的儿子！”小家伙像是听懂了什么，伸出一只手，握住了他的一个手指，一切，从此开始。

世界是绿色的。孩子蹦蹦跳跳的身影往草丛深处走去，他和她有些焦急地跟随着，但眼中却充满着溺爱。一切都那么奇妙，绿色的草，绿色的虫，覆盖在这片绿色的土地上，孩子流连于这片土地上。突然，孩子被绊倒了，重重地摔倒在地上，头上现出殷殷血迹，孩子嚎啕大哭。他和她心痛地抚慰着孩子，孩子安静下来。一切都是这片土地开的一个善意的玩笑。

生活是黄色的，安静的教室有一个安静的身影，孩子的目光仍旧澄澈，但却多了一丝智慧和一些疲倦。从学校回到家中，同样劳累了一天的他们准备好丰盛的晚餐。一家三口聚在桌前，谈天说地，一切学校里发生鸡毛蒜皮，都被父母认真倾听。饭后，孩子伏在书桌上写作业，父母看书、练字。生活就如些平淡，如些质朴。

但生活有时也是灰色的。争吵过后的家中，弥漫着一种尴尬的安静，孩子坐在床上，回想着刚才对于父母的言辞，心中生出无限悔意。吸了口气，把灯关上，孩子想要就此入睡，心中却久久不能平静。房门突然被敲响，孩子立刻下床开门，看见站在门外的父母，抢着说道：“爸妈，对不起！”

外面的世界是彩色的，公平而又残酷，在奔赴考场的路上，紧张而又刺激，父母的脸上也写着忐忑。终于到了考点的大门，孩子回头望去，看见了父母竖着大的拇指，孩子看见了爱的颜色，于是转回头，一往无前。

故事到这里还没结束，或者说，一切才刚刚启程。一直以来，父母都是我们的底色，他们用那份殷切的红承起我们的人生，但同样的，我们也一直是父母的底色，他们从我们身上看到了灿烂的金色，那是生命的延续，那就是未来。

窗外，大街上形形色色的人们，一脸烟火风尘扑面穿梭于马路，汽车的尾气沿着钢筋水泥的高楼大厦缓缓而飘，最后消失在灰蒙蒙的天空，看上去五颜六色，光鲜美丽的城市，似乎被笼罩在灰色的结界中，就连路边的绿树都是那么的强颜欢笑。

冷漠地收回视线回到电脑屏幕，手指在键盘上来回翻舞，一个个机械的字体鱼贯而出。突然，妈妈推门而进，“下午去爷爷家吃饭。”大脑中的字符戛然而止，想起那个山清水秀的小村庄，那个仙鹤般云游闲散的老人，我身心不禁轻盈起来，睁开眼，呼出一口浊气，我加快了打字速度。

几小时的路程，身边的风景焕然一新，像被重新粉刷过的墙，不同于城市里的鳞次栉比的高楼大厦，让人应接不暇，老家的青山绿树，蓝天白云，只让人心旷神怡。如果说城市是一张浓墨重彩的京剧脸谱，完美的外表让你无可挑剔，老家就是一幅素净淡雅的山水画，可以随心所欲地在哪儿添上一笔自己喜欢的颜色，无拘无束。

当熟悉的青石板那样真实地被踩在脚下，当黄灿灿的桂花飘在了我的面前，当沁雅的墨香钻入了我的鼻尖，我突然感受到那些被强加在自己身上五彩斑斓的标签终于褪去，每个人出生时都是一张白纸，而故乡就是这张纸的底色。

轻移脚步走进院中，青石案上宣纸静躺，书写它的人，硬朗如旧。爷爷把笔交予我，示意我书写，我抓起毛笔，生硬地写了几个扭曲的字，摇了摇头。打字已成为了文字交流的主要工具，硬笔我尚且生疏，又何况这挥毫洒墨的软笔。爷爷轻叹不语，接回毛笔继续书写。看着爷爷眉目间专注的神情，我不禁第一次用心观察那毛笔字。“点似高山之坠石，横如千里之阵云，撇如陆断犀象之角，捺如崩浪奔雷。”不同于卫夫人铁画银钩，鸾飘凤泊的精细笔法。爷爷的字一如颜真卿的书法，力透纸背，阔大宽正。流连于行云流水的书法，我感受收到了一种电脑整齐排列的文字都无法体现的汉字文化，就好像科技铸造的花花世界所不能表现的纯色。

轻抚院内的每一棵树，每一专瓦，每一寸土墙，它们的颜色都是那么朴实，院中的那个人也如此，他们都没被城市这所染房所污及，他们都还守着生活的底色。

万里黄沙之上，有一棵树，新绿尽掩，泉上匿踪。又似有驼铃悠悠，旌旗猎猎。而树，只立着，在若隐若现的泥墙里。

总觉得小时候见过这样一幅画，整面被黄褐色水笔涂染，一只纤手将它自歌阕抛下，独属于秦淮两岸的春风将底色吹拂。

水粉在韵染，黄沙在蔓延。

纸很轻，却终究会落地。落地时，已值月朗星稀。水中画舫不绝，花间诗词不尽，而纸上俨然画着另一个世界。那里看不出泼墨挥毫的潇洒，品不出浪迹江湖的放荡。画的背影只是单纯的孤寂。在落霞孤鹜，白雪绿竹的底色上尤为渺远。

在这样的底色上，没人会注意到这张纸，以及黄褐底色上的树。

我为树的前途困惑。谁画了它？它长在哪？它的根将扎在何方？我的心悬着，直到画落地，卷入没有尽头的车轮里。

这里的视角没有高度，一切繁华在这里都归于尘土。笙歌在隆隆的车轮中模糊，画舫在人群熙攘间淡去。眼眶里只有黄褐色的车轮不停的滚动，卷起浑浊而不可察的泥沙。泥沙借着残阳末梢那点微漠的光，在半尺高的一方天地里，刻上了自己的颜色。

这般炫丽，本该由那棵树来写就。可惜，画出来的树，没有丝毫改变命运的能力。这片厚土之上，颜料甚至掩不住泥沙，却看不到半点新绿。

我寻一处僻静之地，极力回想儿时见过的画，画上分明是一处农家后院。风过，下意识的抬起头，见四周竹树环合，篱墙低矮，青烟袅袅。起身放下书卷，木门咿呀，断了蛛网，迎山风坲过，细沙在竹林间的小道上徘徊，翻卷着奔向前方。我随着它，终于在山崖前收住脚步。崖下，是瀑布三千尺；抬眼，是漫山绿竹如潮。

这是山的底色，也是作为底色的山。

画飞了好远好远，自吴侬软语的秦淮河畔褪尽纤华。画的旅程，在每一份托它飘落的空气里留下一抹痕迹。

一滴水忽的滴在面前的青山上，水波随即晕染开来。山像纸片一样从一角渐渐倾塌。崩颓的痕迹一直蔓延到脚下。这时，才看清山的背后还是秦淮，那幅画终究会落下的地方。

画舫划开的水面上，荡漾着那幅画，黄褐色的颜料随着纸的软化，消逝在倒映着繁华的河水里，树终于露出了属于它的新绿。

画的生命不过片刻，带着浑浊的颜料，在歌舞升平的世界里苦苦追寻，每一次经历都是一个故事。即便只在淹没前片刻的新绿，也足以不负为它着色的纤手。

金色的阳光伴着浓郁的城南气息洒进窗户，映在杂乱的古铜色书桌上。家在一个老小区里，每天的空气中都弥漫着稍显陈旧的气息，那气息纯朴厚重，隐约透着老南京深深的蕴味。那，是老南京的底色。

街坊四邻基本上都是上了年纪的老人，每天早上，巷口散开芬芳的花草清香，老人们总喜欢走出木门，打太极，晒太阳，悠长的窄巷常给我一种大杂院的感觉。

我静静坐在书桌前，敲动着手中的笔杆，享受着阳光的温暖。小区里的幼儿园放出早操的旋律，一切都是那么充满生机。

不久，窗外嬉戏的吵闹声渐渐消失了，一切又恢复了平静，可我总觉得心里有些空，感觉少了点什么……

自我有记忆以来，每天下午的两三点钟，小区外的马路上都会传来阵阵“酒酿，卖酒酿，桂花酒酿”的叫卖声。那是一位年近七十的老人，每次只要天不下雨不下雪，他都会准时准点推着那盛满酒酿的小车，停在小区门口，开始吆喝。

老人的吆喝，声音洪亮，透着地地道道老南京的味道。他不像四五十岁的中年大叔，用喇叭将声音录下，再循环播放，而是一定要亲自放声叫卖：“喂！卖酒酿，卖桂花酒酿！”嗓音浑厚，听起来就像在辽阔草原放牧歌唱一样。打着竹板，固定的节奏声和老人的吆喝声一样，让人印象深刻。老人的头发已所剩无几，仅有的几根也都变得花白。但在他的脸上，我完全没有看到岁月给他的消磨。

我曾有一次，路过他的摊子，看到他爽朗地笑着，站在那辆盛满甜美酒酿的老式三轮车旁，热情地拿着身旁一位顾客递给他的瓷碗，从酒酿桶中舀出一大勺甜美的酒酿，将碗装得满满当当。乳白色的汤水里浸着香甜软糯的米粒，溢出的酒香惹人陶醉，香润可口，表面还洒着点点桂花，芳香诱人，映着老南京纯厚的风味。我兴致大发，走上前去，歪着脑袋，满脸笑容地说：“爷爷，您的吆喝声好响啊！我住在二十楼都听得清清楚楚呢！”老人笑了，他的脸上洋溢着自豪的神色，那是他多年引以为傲的资本。“不过，为什么您要自己喊呢？别人都是拿喇叭播的呀。”我又问道。老人伸出他多年辛苦满是老茧的手，轻轻抚了一下我的头，笑着说：“我卖酒酿二三十年了，什么样的吆喝方式没见过？我也想像别人一样用广播来放，可是，如果我这么做了，我自己会感到不安的。卖酒酿这么多年，我坚持了自己的吆喝声，这是我们那个年代的产物，是老南京的底色，对于我来说，这是不可估量的美好。我喜欢吆喝，因为它有一种旧时代老南京的感觉，每次吆喝的时候，我都觉得，自己还是像当初一样的年轻啊……”说完，老人又笑了起来，我看到了一位被纯朴气息熏染了几十年的老南京人，那笑声是多么爽朗，多么响亮啊，就像那吆喝声一样。这些，不都是老南京独有的底色吗？

老人的酒酿香气四溢，因为上学或是节假日外出，我很少能遇上了。现在，回忆涌上心头，心中万分想念。可是，我已经好久都没有听到那份属于南京底色的爽朗笑声和那响亮的吆喝了……

白云卷卷，阳光再次沐浴着大地，钟表的指针有力地前行，而固定的两三点钟却还是万分平静。街边的三轮车印一天比一天淡了，我所思念的那份老南京的底色啊，你如今去了哪里……

底色是基础，是基调。若说一个人的发展，就如同创作一幅油画，那我们作为一名中国人，我们的底色便是那从古至今，流传下来的那一股义气，具体来说，就是克难精神。

中国的历史长河从来不是一帆风顺，自然灾害，帝王压迫，外族入侵，在种种苦难之下，是什么使中国至今仍屹立不倒，成为唯一存在的四大文明古国？

自孟子书中指出“浩然之气”，便有那三国家门而不入，一心为民的大禹；便有那“等死，死国可乎”的起义军领袖陈胜；更有那被匈奴威逼利诱，后放逐北海牧羊，仍心念祖国的苏武；便有那愧对江东父老，自刎乌江畔的项羽。到近代，抗日战争，解放战争，英雄比比皆是，用生命炸掉对方堡垒的董存瑞，在火烤之下一动不动的邱少云，面对十指穿心，做老虎凳的酷刑仍不改色的江姐。战胜困难的是一个个的民族英雄，更是他们背后共同具有的民族精神：克难精神。

在面对困难时，利害得失、生死存亡往往被抛之一旁，而心中只想着该不该，义不义，这便是克难精神。一代代中国人便是在这种底色下成长，一个个英雄便是在克难精神的熏陶下绘制出自己的传奇。正如钱穆先生所分析的那般，当你纠结于如何可得，如何可生，如何可利，在这种事情上进退取舍时，往往会适得其反，不如把这些放到一边，只去想做正确的事，懂得这般义命之辨，义利之辨，问题便迎刃而解。

到如今，克难精神渐渐式微，学生们发展成“精致的利己主义者”，路人们开始袖手旁观路边摔倒的老人，奄奄一息的小悦悦，而政府更是与贪污腐败绑在一起。人们又开始纠结于自己得失利害，忘了什么是义，什么是克难精神。

还记得2008年感动中国人物，当宣布到最后一名特别大奖时，大屏幕上出现了令人震惊的四个大字：全体中国人。接着一幅幅熟悉的画面映入眼帘：抗洪的一排消防队员，与汹涌的洪水全力对抗；刚爬出废墟的平民又转身去帮助还未逃出的难民；满脸沧桑的乞丐捐献自己唯一的积蓄。正是这一张张拼图，拼出了中国的宏伟蓝图，让中国在汶川大地震，国际金融危机中，一次又一次的灾难中屹立不倒，还成功完成了2008年北京奥运会的举办，神州七号的成功发射，一切的一切离不开每一个中国人的努力，更离不开那中华民族大画卷之下，那厚重的底色——克难精神。

今日，克难精神仍旧是我们每一个中国人的底色，天下兴亡，匹夫有责。克难精神的底色让我们屹立不倒，延续至今，而我们每一个人都有责任继承这种精神，发扬名族正气，如此便能让我们的底色更加厚实，让中国画卷永垂不朽！

暑假里的一天，我跟随父母回到了老家。烈日炎炎，毒辣的阳光照着大地，我感觉自己像快着了火一般。我躲在浓密的树荫下，感觉略微好了些，但还是热得很。树上的蝉在不停地鸣叫，显得十分聒噪。树荫下点点光斑十分耀眼。

这时，我看到一位年逾花甲的老爷爷缓缓走过，见到我，有些不确定的问道：“你是不是小A呀”我有些诧异：“您咋认得我？”他笑道：“你小的时候，跟我可亲了。后来你跟你爸妈去了外地，我就很少见你了。”我明白了，向他点点头，然后说：“原来如此！我要回家了。”他笑着摆摆手，说：“去吧。”

回到家后，我将这事说给奶奶听，奶奶一听，说：“是老张啊！他妻子前两年患病走了，子女都在外地，他一个人挺可怜的。”我听了，心中有些难过。奶奶继续说道：“不过老张他很乐观，没有抱怨，他整天乐呵呵的，换做别人早受不了啦。”听到这儿，我开始佩服他了。

第二天，相同的地方，我又遇到了张爷爷，这次我主动跟他打招呼：“张爷爷，您好！”我看到他似乎一下子激动起来，喊道。“真懂礼貌！一晃十多年过去了，你都长这么大了，让我好好看看。我记得那会儿，你才这么高，第一次见我的时候，老往你妈妈身后躲。真好真好！你们大了，我也老啰！”他自顾自地讲着，一会儿兴高采烈，一会儿黯然神伤。我看了心里有些难受，但很快，他又如奶奶说的那样，笑容满面。他微笑着对我说：“要好好学习，将来上个好大学，给我们村争光啊！”我点点头。他便邀请我去他家，我有些犹豫，最终还是答应了。我走进他的家，只见里面的摆设十分简单，屋子也不大，他给我一些瓜子和花生，让我吃。然后给我讲起历史来，从他小时候开始讲，讲到他的生活，讲到社会变化之大，他神采奕奕，滔滔不绝地讲着，让我难以相信这是一个孤独的、不幸的老人。过了许久，我感觉时间有点长了，才匆匆与他告别，他似乎意犹未尽，让我下次再来。

是什么能让一个本应悲伤的老人乐观起来，答案就是他乐观、质朴的劳动人民的底色。