海洋奇缘

如果不是延续了百老汇歌舞的风格，如果不是之前宣传了许久的全新波利尼西亚公主造型，甚至如果不是片首的迪士尼城堡和开汽船的米老鼠出现，这部《海洋奇缘》很难让人们尝到原汁原味的迪士尼动画味道。

过于英雄化的女主人公，使我们更多地看到了漫威的灾难与救世故事，而不是迪士尼那标志性的人与人抗争与结合的故事。如果不把心石放回去，人世间就会充满灾难，迪士尼此前几乎从来没有让主人公——尤其是女主人公处在这样一种具有灾难感的背景下。影片一开头就让观众背负起强烈的末世危机，这种味道怪怪的。

“做你自己”这个主题不能说有问题，但多次通过主人公的嘴里喊出来还是略显教条气息，这和以往迪士尼影片用情节、用人物、用心理变化去让观众体会出“做你自己”的主题是不一样的。辛巴要不要做自己呢，当然要，但是它有没有大声喊出来“我要做自己”呢，没有。《冰雪奇缘》中的两位公主姐妹要不要做自己呢，当然要，但是她们天生的羁绊与默契使得其根本没必要把这几个字说出来。把最重要的主题迫不及待地讲出来，就像过早地把一块糖的糖纸摘掉使得一点悬念感、一点品头都没有了。这种味道怪怪的。

影片对远古的时代背景选择、黑中透亮的土著人物塑造、一个渴望打破常规和走出禁锢的女性英雄的刻画，都不能不说有点三年前梦工厂动画《疯狂原始人》的味道。再加上同有灾难片和公路片的不谋而合，《海洋奇缘》其实除了对海的描写外，新意总体上是不足的。这种与原始人似有似无的联系感，使得影片和狮子王那开天辟地的草原旷景、美女与野兽那美轮美奂的城堡内设、冰雪奇缘那独树一帜的冰雪奇观都无法相提并论。影片的原创性距离迪士尼的代表作们相差太远了，这种味道也是让人始料未及的。

片中颇为精彩的一幕是两位冒险者在海上遇到的椰子族的挑战，看得出这一役充满创作者集中性的想象。但同样是这一幕，在影片中却格外显得突兀，无法与影片浑然一体。椰子族的出现没有任何先兆和铺垫，它们这个种群在人类已经诞生在地球上的世界观中显得顾创新而失合理，两个冒险者也没有遇到其他和椰子族等量齐观的族群的挑战，椰子族还仅仅是影片过客、没有参与到终极挑战中……这一切的疑问都让这段精彩仿若硬塞进影片的存在，这种味道是以往迪士尼作品中很少有的。

影片中还塑造了一只猪和一只鸡的一对萌宠，表面上看还算讨喜，但仔细想想也就是止于卖萌罢了。它们和《狮子王》中的丁满和彭彭可以相提并论吗，它们和《冰雪奇缘》中那个渴望晒太阳的雪人可以等量齐观吗?天壤之别。因为真正的萌宠、陪伴者，总还是要有那么一点人性，才能深入人心。影片中的那只鸡除了好玩以外，还有什么其他的性格么?更别提那只猪，根本没有参加到冒险中，更是一个可有可无的、为了萌而萌的摆设罢了。对配角刻画得不细致，也使得本片失去了迪士尼动画应有的味道。

此外，这部影片发生在夜里和黑暗处的情节是远远多于其他迪士尼影片的。过多的黑暗带来过多的压力，再加上影片笑点本来就偏少，以至于它并不带给人迪士尼影片此前的那种轻松愉悦感。

当然，如果单单只是看看海洋美景，听听动人歌曲，这部影片还是做得不错的。我挺喜欢影片把莫阿娜和女神进行统一化的设置。女神的形象跟莫阿娜不是很像吗，莫阿娜头戴鲜花时和女神开着鲜花的姿态也不谋而合，这绝不会是撞脸这么简单，而是说把自己做到极致，你就成为自己的造物之神。把象征大海和探索精神的海螺放在部落历代酋长的石堆上，使石堆达到新的高度，这个意象也很有意义。

如果我告诉你，阅片1800部的我，看了这部老派的迪士尼动画，竟然热泪盈眶，你信吗?

在《冰雪奇缘》追寻个人自由和《疯狂动物城》弘扬种族宽容之后，《海洋奇缘》的主题倒退回了90年更加传统的风格：渴望冒险的主角(通常是公主)，却被谨小慎微的父母禁足，而慈祥祖母在暗中鼓励并透露了古老的秘密。随着灾难降临，主角被超自然力量选择为拯救者，担负起最大的责任，历经千难万险，拯救了族人，也实现了自己的成长。

波利尼西亚人是人类最早的专业航海家，靠着独木舟征服了太平洋上一个又一个小岛，在片中竟然会出现后代惧怕出海的情节?其实拿掉这个外壳，这就是典型的一个世纪以来被迪士尼讲了千百遍的故事。《海洋奇缘》和90年代的《小美人鱼》、《风中奇缘》，乃至前几年的《疯狂原始人》(我知这部是梦工厂的)剧情简直如出一辙。其中的一些桥段也非常老派，比如Moana在海上的那场梦，比如那只其实挺无趣的傻鸡。

然而，正是看完了《海洋奇缘》，我终于认定，迪士尼的这种不厌其烦的俗套，正是其强项和自信所在。主题简单鲜明，它可以集中力量在表现力上。去过夏威夷的人，都会被片中那亮蓝色的大海，以及老奶奶的草裙舞勾起回忆。这部电影对波利尼西亚文化是下了功夫的。不仅是角色的名字，神祗的来历，独木舟的工艺之类，更在波利尼西亚人健康的肤色，淳朴的五官，丰腴的体态，乐观的性格，在主角Moana小时候在海边初见宝石憨态投足间，以及老奶奶独自在海边绵绵起舞的悠然动作里，一切就深入观众的心了。

当然，迪士尼积累最深的能耐还是歌舞。这部电影的歌舞无论是密度还是质量都达到了一个新的高峰，这是第一次我看完电影立即做出买原声带的决定。好几首歌曲不仅十分动听，更有极强的情感冲击力。其中不乏堪称神作者：有典型迪士尼流行风，每次Moana从逆境中振作起来就高唱的”How Far I’ll Go”，让人浸入Moana那坚定的信念和质朴的魅力中;

先说结论

两个字——好看

三个字——了不起

四个字——我了个艹

迪士尼又一次证明了什么是动画电影工业的巅峰

画面方面不必多言，虽然没有疯狂动物城那样前无古人的技术规模和设计工作信息量，但是仍然是超乎想象的精致完备和异彩纷呈，工程性的技术积累，探索性的技术挖掘和应用，创作性的与技术精度相得益彰的多媒体视听艺术化设计，都仍然是一览众山小的态势

剧情优秀，并且套路，注意这里要说的是，正是因为套路，所以它的优秀反倒更加令我惊讶，比起黄金城的多了一层反转但套路依然是套路的套路，比起奇异博士和神奇动物在哪里的典型简洁化模块化的套路，海洋奇缘的套路甚至更加彻底

你要真掰扯起来，这部电影的每个剧情点的创意几乎全有没有原创性，全部都是我们在以往的作品，尤其是合家欢向动画作品中见得不能再多的套路。从被海洋和天神选中的乐天派小妞和犯了错不知如何补救的失意英雄的设置，到重复体现幽默的传统得不能再传统的搞笑范式，到各式人物的简单但真诚，而合起来的世界观却稍微需要主角去成长和挖掘那么一下的人物设定，再到勇于探险突破自我但珍视情感热爱自然崇尚和谐的母题

但就是这么些从格林童话西游记那时候，甚至伊索寓言愚公移山时代就已经玩儿遍了的套路，在强大的设定能力和剧本技巧下编织起来居然那么精致和吸引人，这就是迪士尼的空前厉害之处了，这种“把老玩意儿玩儿出花儿甚至玩儿到巅峰”带来的震惊感一时很难用语言表达清楚，但至少就算最浅显的一层——能把其实本来已经很难激起新时代观众兴趣的东西串联得细腻精致重新让人不讨厌，这就已经很不容易了

而丰富的编剧技巧和和谐而广博的剧情整合仍然是一雄厚的电影工业背景为基础的

拿太平洋群岛族群少女做主角之后，迪士尼把全世界各式人种甚至是动物的小女孩成长记都拍过了一遍，不知道下一步会找谁当女主

整体8.5到9分，四星半，强烈推荐

嗯虽然这种把老创意玩儿到极致的感觉很牛逼，但我还是希望能看到新的具有原创性东西，并且在母题挖掘上还是不如动物城，但这是“提升性”的东西，而这部电影在它想做的范畴，做到了几近完美

但是就中文版来说，一些翻译点，尤其是占据极大比重的插曲填词令人尴尬，中文版再减0,5

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今天凌晨，我去看了迪士尼最新动画《海洋奇缘》，我才发现那些《比利•林恩的中场战事》里埋下的毒，只有这部烂番茄网保鲜度100%的迪士尼新片才能解。甚至，它给出了那个走出孤岛又重返孤岛的心灵解决方案，或许是多少有那么一点鸡汤，为了我的孩子，我愿意干掉这碗鸡汤。这个周末我就要带他来看这部电影，我不会跟他说什么孤岛，但是我还是希望他或许会在长大的路上，发现它的时候，并不那么慌张，也没那么绝望。

《海洋奇缘》恰恰真的发生在南太平洋的一座孤岛上，女主角莫阿娜是一位曾经被大海伤害过的酋长的女儿，成长之中都一直被反复告知大海很危险，不能随便越过礁石，她和她的族人生活在这座鱼尽粮绝的孤岛之上，酋长宁愿她苦守孤岛也不愿她扬帆远航。

然而，莫阿娜并未安守在孤岛，她听从内心的声音，海洋的召唤，违背了父亲的意愿，她为了族人的未来，鼓起了勇气，冲破了孤岛的藩篱，选择了远航，去完成那个归还海洋之心拯救族人的使命。莫安娜就是那个可以让我重燃希望火焰的元气少女，我甚至会觉得那些我对儿子的担心是多余的，即使他遇到孤岛，他也能听从内心的呼唤，用爱与世界的连接，化解孤岛的绝望与悲伤。或者说世界上所有的孤岛，只是那个孤岛以为的孤岛。然而，生命之所以灿烂繁衍就是因为他们永远饱含勇气与希望。

只要你能够遵循你的内心的声音，向这个世界释放爱与尊重，人生的这一座座孤独的岛屿，其实在海底是相连的，我们并不那么孤单。

试错本身就是正确的一部分

是啊，为什么不试试用一种新的方式去对抗这种孤岛效应呢?为什么不用一种新的姿势去面对人生?迪士尼几代公主都那么美好与优雅，做一个完美的人等待一个完美的爱情与命运。我多么希望我的孩子像莫阿娜一样，即使不是肤白貌美，也长着粗粗的小短腿，仍然能够一反常态用接地气的方式来应对自己的一生，也许根本不用管什么政治正确，也不要什么优雅大方，我希望你是一个真实且人格完整的你，一个不完美却追求卓越的你，你不害怕失败，不怕丢弃存量。

走出去，看看外面的世界，看到美好，也看到丑恶。打破那些认知的界限，用自己最大的热情去过一个你想要的人生，哪怕你总是走错，但是也是你用自己的方式找到的属于你的人生答案。也许是因为我太悲观了，也许是因为我太紧张了，也许是我过早地替你预设了人生。

实际上，我早该明白，有些错误，只有你自己遇到并且自己解决，那才是你应该经历的人生。人生的所有滋味都应该由你自己选择去品尝，而且如果你想要过上所谓对的人生，你才会发现那些所有的勇敢试错，也是你人生正确的一部分。所以，去他妈的悲观，尽情地用你的方式过你想要的人生，去他妈的绝望，反正宿命如此，还不如快意人生一场。

所以，谢谢你——李安!你传递给我，以及我内心的那些悲伤与绝望，在这一刻我都已经遗忘。今天是感恩节，谢谢《疯狂动物城》《冰雪奇缘》《超能陆战队》的团队，在这一天送个我和儿子的礼物，迎接你的是你的战场，我希望你能像莫阿娜一样，用自己的智慧和勇气，迎接属于你的战斗。即使，你不得不面对那个从离开妈妈身体的那一瞬就要面对的孤单长路，但愿我为你准备的那些足以可以在人生岔路口轻轻推你一下的力量，可以帮你放回那个属于你的海洋之心，安然度过或有或无的孤岛上的一生。

与此同时，从上海童书展归来的中信童书编辑团队和设计团队，也采用全新的理念与美学体系，制作了《海洋奇缘》系列童书，为看电影根本不过瘾的你准备了一份颠覆性的惊喜。有脑洞大开的智力与思维训练，完全创新的愉悦阅读体验，前所未有的超强图书组合，和你一起延续银幕的感动。

最后，我用我的朋友西川老师翻译的米沃什的《礼物》作为这篇影评的结尾，也希望有一天你长大了，能懂得其中的真意。

买的是国语版的票，所以一场的小朋友，迪士尼的画面很鲜艳，音乐也很出众，很感染人，所以很多小朋友都被吓哭了。

我不禁想起了大约二十年前的小时候，在电影院看《狮子王》的时候一开头那一嗓子给我幼小的灵魂带来的震撼，还有角马群铺天盖地的践踏。那时候我也哭了。

所以我对看动画片的时候被情节带动的嚎啕大哭的小朋友格外宽容。

这片子有很多地方都让我想到了《狮子王》，尤其是奶奶的灵魂变成了黄貂鱼来到在大海中迷茫漂着的女主身边的时候，祖先的灵魂驾着船队浩浩荡荡地驶过女主的身边，感觉就是看见了穆法沙的灵魂借着恢宏的天气现象，指引着迷茫的辛巴。

唉，看到黄貂鱼的时候大约是幼年的记忆和这里相互辉映，我不争气的哭了。旁边的小朋友跟她妈妈带着哭腔说：妈妈，我有点想哭。

那时候我特别不好意思，只想说一句：我已经哭了。

后面海神绿色皮肤的样子让我想起了《幻想曲2000》里面的最后一个故事的春姑娘，跟火山恶魔作斗争最后还是把生机洒满了群山，手抚过的地方都是恣意优雅生长的植物。

硬要说这片子吧，满满都是套路，二十年过去了，用的还是迪士尼永远的主题【怂】，Follow your heart，但是我还是很喜欢看。

再过二十年我也喜欢看，大约也还是会在看电影的时候哭。

Disney第57部长片，也没忘记自黑，什么不是公主什么一言不合就唱歌，处处都能戳中你的笑点。话说那厢Pixar来了一部6分钟的短片《Piper》(鹬)，历时三年制作，Pixar的沙滩浪花这些特效和细节处理真是让人叹为观止，而Disney这次长片的的主题也是海洋，技术层面，我服Pixar，讲故事的话，这次Disney的故事虽然中规中矩也让人挑不出多少毛病，同一天时间上午看了《神奇动物在哪里》，木有预期的喜欢，反而这碗口感纯正的海鲜鸡汤让我觉得内心充盈着所谓的暖意和幸福感。

这是一个为拯救家园而扬帆远航的土著少女Moana，活动纹身傲娇受半神Maui，外加一只呆头鸡的航海大冒险。历经磨难，大战bulinbulin螃蟹帮Maui夺回神赐鱼钩，最后Moana类似摩西分红海一样带领女神回归。这同时也是双M和女主族人们自我认知的回归，电影想表达的主题并不复杂，一个是自我认知和自我价值的体现，人不能活在他人对你的期望中，另外想说的就是人的欲望太多会亵渎神灵的恩赐。

今年看了美籍华人小说家伍绮诗写的《无声告白》，被迫承载梦想，做别人眼中的自己真是太累了。电影里的Moana没有选择乖乖做【公主】，她勇敢扬帆远航乘风破浪成为真正经得起风浪的英雄，既然是航海一族，就要重新定位自己的价值和意义。

Maui其实是个可怜的孩子，幸而诸神给了他第二次生命，他身上的纹身记录着他的种种事迹，原本是人类崇拜的英雄的他怎么就会偷了海洋之心呢?缘由还是因为人类的贪婪欲望，他给予了他们太多，而他们却从不知足。大自然给予我们的馈赠，我们有好好珍惜了么?被夺了“心”的女神会变成怪物，被欲望利益熏心的人也会迷失自我，忘记初心的半神Maui也会从英雄变怂人一个。

当然，童话故事就该有个大团圆结局，我们不扯什么政治立场，三观正才是硬道理。找回内心缺失的，才有方向感做你自己人生的掌舵人。

P.s.呆萌鸡基本承包了所有笑点，其实我还很喜欢那只小狗属性的小猪，如果它也加入航海冒险队豪华阵容多好啊。

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迪士尼老粉了……本作给我的感觉就是，太急了，没有什么代入感，整个片子前半段就和放了快进四倍速一样，莫阿娜和爸妈关于未来的矛盾的问题，无敌似曾相识，你好驯龙高手你好勇敢传说你好精灵旅社，不同的是，上面几部用了整部片讲这个感情的妥协和转变，观众慢慢的被感动，莫阿娜则是“我爱大海/爹妈不让/我要继承家业/我还是爱大海/小岛不行了/奶奶走了/爸妈妥协了”，过分套路，短短(我也不知道多久)，期间还跳了好多舞带叙剧情，我还没把屁股坐热莫阿娜就出发了，我知道本片的主题重点不是这个，我就是觉得，故事可以换种讲法，观众的带入体验可以更自然。

总之感觉套路的气息太浓郁，没有给人特别惊喜的感觉。

另一点就是歌舞的问题……歌舞是好的，我有段时间特别沉迷魔发奇缘的歌舞，一天不看浑身难受，但是歌舞我认为是在恰当的点传递信息释放感情，而不是“这里我不想编了，交给音乐唱个歌吧”的感觉，莫阿娜和毛伊见面的那首welcome真的深深的困惑了我，毫无代入感，我也不想听毛伊唱这种没啥意义的歌，还有打螃蟹那边，我对螃蟹唱歌没有什么很良好的兴趣()加上意义不明的歌词，给我一种混时间的感觉，全程滩在椅子上，(我看捉妖记听第一首“妖怪好辛苦”也是这感觉)看看周围的观众也没有那么浓重的兴趣……

boss战的转折，相信大家也不是那么满意吧……我觉得嘴炮是没有问题的，其他作品也很多嘴炮，但是很多情况是，铺垫很多，那些主角特理解boss的心境，特真诚特对的说一长串。莫阿娜这边用的比较像万能嘴炮，并且特短，我觉得还欠点东西。

还有毛伊怎么一秒飞回来了啊!您之前有在认真生气吗!像超能陆战队动物城都是有主角去给队友道歉了的，队友才满意归队，毛伊您也太容易想开了吧!

看好多人说什么没有王子的新迪士尼公主啥的……决定公主是不是那个独立又坚强的女孩和王子没关系好吧，迪士尼的公主从很早就很独立了，楚非你非要扯上上世纪五六十年代的白雪灰姑娘那我认了，明明美女野兽、公主与青蛙、魔发奇缘冰雪的公主都独立又可爱的不得了!

迪士尼所有三维片我都挺喜欢的，长发破坏王超能冰雪动物城都挺好看，这一部我觉得比前面的真的差了点。

从迪士尼最近的三部公主系列来看，海洋奇缘在思想升华方面显然是有显著的进步，长发公主主要是对爱和自由的渴望，女主虽

然果敢可爱但是男主的作用依旧巨大，两人属于持平的出彩程度，到了冰雪奇缘，两个男性一个反派一个只有性格品质优秀而其光彩无疑被两个女主碾压，而到了海洋奇缘，迪士尼进一步削弱了男主的存在感，不仅形象上大大削弱，而且性格上甚至安排了非常明显的弱点与缺陷，不得不说迪士尼在这方面果然走在了时代的最前端，不知道再向后发展男主会不会沦为酱油或者干脆出一个公主联盟的系列。

女主在形象上也有相当的突破，当然迪士尼之前就有其他族裔的公主形象，风中奇缘的印第安，青蛙王子的黑人女主，花木兰的亚裔，而本片的女主号称是第一个大洋洲公主，在形象的塑造上可谓是非常用心，先看外形，很多人觉得这个公主的形象太不公主甚至很丑，但是在我看来却非常漂亮，我觉得她漂亮不是因为政治正确还是什么，而且从未觉得她难看，她不像传统公主那样身材纤细的像芭比娃娃，但是却无比符合她的人设，酋长女儿的人设，而且她虽然没有过分纤细但是也绝对不胖，看看人家的小腰，正常水平的细腰好嘛，虽然没有非常瘦说是苗条总是没问题，尤其是一头黑色卷发加大眼睛，迪士尼的公主向来共用一张脸，这位公主除了身材圆润点肤色健康点其实差别也不大，我很爱她带着花环跳舞的样子，野性淳朴的美感极强，在人设上也是前两部的加强版，女主直接要扛起整个种族的未来，而且在父母都健在的情况下主动踏上征途打出一片天地，与怪兽对抗，在海上与半神毛伊相处的时候也占有绝对的主导地位，这样的一个人物很明显回到自己的部落中会直接成为英雄形象，非常的强势，而男主，除了形象上无可取之处担当一部分笑点外，性格上被女主毫无余地的碾压，而且他无论从形象上还是性格上(比如半路经常撂挑子不干)都蜜汁贴近二师兄，而且迪士尼很明智的没有安排两个人成为一对，虽然我觉得可能男主形象设计成这样就是为了更推进女主的形象而直接掐灭其他方面引起的关注

剧情方面是本片最大的槽点了，说是槽点其实完整度ok，但是平淡程度更甚于冰雪奇缘，冰雪奇缘的剧情就曾被吐槽过过于简单，而这部的剧情更为的平铺直叙，几乎没有任何波折，完美符合模式，前期的欢乐——中期冒险中的遇险——步入正轨看到的希望——遭受到的打击——经历最后大战的结束，剧情中甚至没有插入更多的波折，直白的让我有些吃惊，有趣的是这三部中，长发公主的节奏反而是其中最抓人丰富的，而随着电影境界的升华，剧情反而变得越来越模式而寡淡，我想是因为迪士尼太过注重升华它的内涵而把剧情节奏放在了其次，过于注重形式而忽略了内容希望在今后的作品中迪士尼能更重视这个问题，打造出趋于完美的作品。

本片的结尾的问题尤为明显，大多数人也许接受这个平白的剧情没问题，但是头重脚轻的问题还是很严重，同样的问题也出现在冰雪奇缘中，有很严重的潦草感，太过简单略显敷衍，冰雪奇缘的结尾尚可用魔法解释一切，而本部作品结尾处安排的歌曲和短短的几句话造成的改编未免有些强行结束的生硬感且相当的不合时宜。

制作方面不用说了，我认为几乎是没什么可挑剔的，大海的颜色和质感已经美的无以复加，相较于海底总动员注重的对水下效果的处理，这次海洋奇缘对海面的处理同样惊艳，而且这种颜色的海水几乎是没人有任何抵抗力的，夜晚奶奶灵魂化成的鲽鱼出现的时候简直像是少年派的场景，反正我已经开始期待迪士尼拍小美人鱼将会多美了，至于每部公主电影里必出现的萌物，我之前以为会是那只超级萌的小猪没想到却不是，冰雪那部的雪宝个人认为不是很成功，略抢戏而且不如长发中那只马那样有种浑然天成之感，略显刻意，这次萌宠鸡就起了点缀作用，处理的很好，歌曲方面水平比较平均，没有不喜欢到听不下的歌，也有两首较为出色的，个人比较喜欢女主唱的那首也就是结尾那首，应该是主题曲，还有另一首就是回忆中族人出海那首，很原始大气也很符合大海之上的辽阔之感，我看的时候非常爱这段。

虽然期待迪士尼今后会有更加成熟完善的作品，但是总体还是比较满意的，毕竟节奏还不错看的时候能让人很投入，所谓中规中矩却也不乏惊艳。

从前有个小女孩叫莫阿娜，小时候就喜欢听奶奶讲鬼故事。然后有一天奶奶讲的故事让她明白了“苟……”的道理。小女孩喜欢穿红衣服玩水，有天她来到海边，大海用小螺号指引她拿到了——一个炉石(抱歉我觉得这玩意太像炉石了)，这时她还没有意识到，自己已经被大海钦定了。

时过境迁，女孩长大了，爸爸对她说：大家都决定啦，莫阿娜来当酋长，吼不吼啊?大家都说吼啊。然后爸爸就把莫阿娜带到酋长所在的山头上，说莫阿娜要遵守基本法啊，不能到处乱跑，帮助族人们闷声发大财才是最好的。但是不久之后大家就不能发大财了，因为受到了诅咒。莫阿娜提出向外面航海，父亲很angry，怒斥莫阿娜图样图森破。然而奶奶却告诉她，你是被钦定的，理应出去找到毛伊先生，让他来当航海总书记，完成既定的旅程。

毛伊先生是个大个子，起先他并不喜欢莫阿娜，也是因为她图样。但是后来他意识到莫阿娜是被大海钦定的，也就接受了这一事实。毛伊可以变身，因为他认为真正的粉丝，无论他变成什么样子都会被认出来。他们经历了一系列的冒险，最终来到了大boss——炎魔之王拉格纳罗斯的巢穴。不幸的是，由于双方的观点出了些问题，毛伊的刀失去了一耐久，俩人吵起来后毛伊用比西方记者还快的速度跑了。莫阿娜就非常伤心，但是想到自己是钦定的主角，就自己一人去干，然后毛伊又不知怎么用香港记者的速度跑了回来，但是两人还是干不过炎魔之王，毕竟这厮可以随机打8不受伤。关键时刻，莫阿娜掏出了炉石，大喊：信仰圣光吧!你猜怎么着?拉格纳罗斯变成了光耀之主，疯狂奶人，把四周全部奶回来了，还给了毛伊一把灰烬使者，这把5/3的刀不知比原来3/2的小斧子高到哪里去了。结局大家都很高兴啊，我们也明白了一个道理，那就是苟……

非吾之所有，虽一毫而莫取。

大家都要做一个不拿别人东西的好孩子唷~

你看,你要象这个小姐姐一样勇敢哟.

我边上一个父亲,轻声的对坐丰他腿上的小男孩说,

小男孩看入神,

父亲看了看,拿出手机,在小男孩背后划着手机.

无论是酋长阻止莫阿娜走向海洋,

无论是奶奶让莫阿娜正面自己的内心,

无论是莫阿娜在山洞里敲起古老的大鼓,

无论是奶奶化成精灵安抚丧气彷徨的莫阿娜,

边上的手机一直亮着.

你要勇敢哟.

嘴上说说,

你的小孩就能勇敢了吗.

莫阿娜,

一个根本不会驾船的小女孩,

一个第一次出海就差点丧命的小女孩,

一个没有任何神力任何武器的小女孩,

是什么让他走向未知的海洋,

是什么让他勇敢,

不是一颗神奇的石头,

当奶奶引导他进入祖先们的山洞里,

一声声激扬的鼓声,震人心魄,

一艘艘远航的木船,激荡人心,

一面面高扬的风帆,划破蓝天,

一句句古老的歌声,豪气盖世,

他是航海者的血脉,

他是无畏者的继承,

他的勇气,

深藏于体内,

只是沉睡,

从不缺乏.

他是勇气无尽的源泉.

没人可以教出勇气,

更没有人随口说说,就能勇敢,

即使有半神之力的毛伊,

面对强大的火山邪神,

也是怯弱,也是胆怯,也是心虚,

莫阿娜也失败了,

最强的帮手走了,

只剩下无助无力的他,

他也失落,

他也彷徨,

他也想放弃,

是什么让他重新修好小船,

是什么让他扬起风帆,

是什么让他孤独的挑战无敌的火山邪神,

家人.

是来自家人的支持,

是来自家人的信任,

是来自家人的抚慰,

是来自家人那颗温暖的心.

这才是勇气的真谛.

被父母抛弃的毛伊,

需要神奇鱼钩才勇敢,

需要神奇鱼钩才被敢于去挑战,

他渴望关注,

他渴望认同,

他渴望尊重,

甚至去调皮捣蛋,

甚至去偷东西,

他是半神之人,

但他却是一个孩子,

没有父母,

让他成为

一个永远长不大的孩子.

总有人认为,

动画片是给小孩看的,

动画片是教育孩子的,

当你以为讨论族群平等的疯狂动物城很深刻时,

对不起,

真正深刻的是,

动画片是在教导家长,

这关系着每一个家庭,

这关系着每一个族群,

他关系着人类的未来,

他关系着我们从何而来,

他关系着我们到哪里去,

真正的相信孩子,

真正的支持孩子,

他们才会有勇气,

走出一片新的天地.

那不是划着手机半心半意可以做到的.

我可能是看《海洋奇缘》的观众中，事先做功课最少的那一个。决定去看，仅仅是因为它的豆瓣评分比《神奇动物在哪里》还要高。既然已经看完了《神奇动物》，那就也看看这一部吧!看电影的过程中，却时不时有新奇的感受：

电影刚刚开始的时候，我看到了一个可爱的土著小孩在大海边玩耍。后来我发现“他”头上有一朵花，原来是个小女孩!再后来，我发现她爸爸是酋长，原来是个土著人公主。之后的情节有点老套：公主很向往大海，父亲却坚决反对，因为他年轻的时候同样想去远航，九死一生，还失去了最好的朋友。这时候我觉得，也许是个类似《疯狂原始人》的故事，体现老一辈的保守与年轻人的进取之间的矛盾。但后来的情节线，却完全出乎了我的意料。

公主单身上路冒险，找到了传说(是真的当地的古老“传说”，现实中也存在哦)中的男神。男神是个骄傲自大看不起人的家伙，不停地用言语挤兑公主，并且不想带她玩儿。但在公主的坚持之下，以及大海(是真的大海，不是人名，片中的大海有着人格化的举动)的帮忙作弊下，他们还是一起上路了，一起组队打败了椰子怪、螃蟹怪……然而，就在最后快完成任务的时候，男神被大boss吓跑啦!智勇过人的公主一个人完成了最后一击!她不但很有谋略，而且善于透过现象看本质，居然发现，全身烧的黑乎红彤彤的大boss火山怪，原来是失去自己的心而迷失的造物女神。最终，公主归还了女神之心，火山熄灭，大地重新出现春满人间、百花盛开的面貌。这时候赶来助一臂之力的男神获得了女神赠送的新神器，公主则获得了女神送的新船，顺利回家，改造部落，使族人重新成为“航海者”。

记得当年，007电影《量子危机》出来的时候，有个影评感叹之下用了标题：《这回，007和女主之间什么都没有发生》。那么，这部《海洋奇缘》同样可以让人惊呼，公主和男主之间什么都没有发生哦!是的，这部电影里没有任何爱情戏份!作为男神的男主，长得膀大腰圆、鼻塌脸宽，虽然应该挺符合当地人对男性的审美的，但其功能仅仅是陪伴自身能力不足以单身航海、打怪的女主完成这一段冒险，并以自己的胆怯犹豫反衬女主的高大光辉形象，顺便奉送笑料若干。

没有了王子，也没有了爱情，作为迪士尼第十四部公主电影，《海洋奇缘》跟以往的公主电影相比，显出了不同的特质。

女主莫阿娜公主被戏称为“迪士尼有史以来运动量最大的公主”。在戏里，她要奔跑、要划船、要寻路、要打怪。每一代的迪士尼公主都会展现当时的理想女性形象，从最早的“傻白甜”白雪公主、灰姑娘、睡美人等等;到中期，展现自己能力但最终还是回归家庭的小美人鱼、贝儿(《美女与野兽》)、花木兰;近几年，充满女权色彩的梅丽达(《勇敢传说》)、艾尔莎(《冰雪奇缘》)等等。而《海洋奇缘》里的莫阿娜公主，会坦然地说“我不是公主，我是酋长的女儿”，根本没把天生贵胄的身份当回事。她不但不等待王子或男主来拯救，反而比男性更加主动积极地去争取自己想要的东西，不但在职场有着上佳的表现，而且有着完整独立的世界观，积极推动自己和身边人的成长……如果去问现在的女生愿意成为哪一种迪士尼公主的话，我想绝大多数人的内心会向往莫阿娜。

当然，《海洋奇缘》能在欧美大爆，豆瓣拿到如此高分，更重要的原因是，这部片子的主题是大海。有人甚至说，里面人格化的大海比男主跟女主CP感更足。片中情节几乎全在大海展开，无论是浪花拍打浅滩果冻色透明质感，还是航行时的浩瀚无际，或是星夜里的广阔神秘，抑或海底世界里的水流与鱼群，都美得让人窒息。有一点像当初看《少年派的奇幻漂流》时的感觉。但《少年派》有大量的实景拍摄，而《海洋奇缘》全都是动画。想起2013年《冰雪奇缘》里采用了大量的雪和冰的镜头，还特别请了数学家开放了赞新的算法程序，而《海洋奇缘》则挑战了动画中最难之一的水，我只能说迪士尼在炫技这条路上一往无前的走下去了。

另一个跟《冰雪奇缘》类似的地方是，这部片子同样是歌舞片，甚至主题歌的调调也跟《let it go》有点相似。我看的是中文版，里面的歌曲一样好听到爆。后来查了一下，是由吉克隽逸配唱的。皮肤黝黑的彝族歌手与皮肤黝黑的土著公主之间，还真是人设完美重叠。当坐在立体声环绕的影院里，听着莫阿娜那高亢的歌声时，让人心里会很有出发冒险的冲动。

总而言之，当你觉得一部动画片不值得走进电影院去看时，你就out了。

公主不再需要王子，不再需要由谁拯救，而是所有人需要公主出手拯救。就算被选定的帮手背叛，也丝毫不动摇，几年不见，冰雪皇后之后，迪斯尼的公主在女权道路上继续越走越远。只是，这个公主就算和普通人一样，技能弱到爆，但却仍然是被选定之人，莫名被命运所眷顾，这是普通如你我所不能强求的。

故事格局特别小，主题关乎冒险、成长、环保(似乎也没什么新意)。没有类似疯狂动物城的大场面。几个人物，一只宠物鸡，几段冒险(椰子人海盗、螃蟹怪)撑起了略显单薄的故事。

大海好美，最喜欢的设定是毛伊这个半神身上会动的纹身。

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迪士尼动画内核多为温暖与励志，此次更是为寒冷的冬日带来了些许温暖。

依旧梦想共冒险一色的故事，片中不仅有非常好听的歌曲，类型也很丰富，从美式流行到热带风，充满异域风情的舞蹈也为观众带来满满热情与活力。不同于以往《冰雪奇缘》般冰冷城堡里的闪亮公主梦，此次《海洋奇缘》将背景放在了波里尼西亚，用火辣的热带风情，开启了另一种野性天真。《海洋奇缘》中阳光迤丽的海岛风景，活力健康的大洋洲风情，还有热情活力纯净的莫阿娜，同冬日里的一抹暖阳悄然拂过观众的心间。

《海洋奇缘》的画面充满了欢乐的色彩。女主角莫阿娜居住成长的海岛，有最翠绿的树林，有最蔚蓝的海洋，有最快乐的孩童，还有最美好的舞蹈和歌声。从纯净透明的天空海洋到叠叠层层的绿意盎然，从无边无垠的漫天星空到缤纷闪亮的怪兽世界，从火山深烟的层层包裹到漫山遍野的小草鲜花，清澈明亮五彩斑斓的画面，迪士尼一如既往。这高度还原的大洋洲风情，令人感受到一暖冬日里的暖流。

和传统公主形象不一样，作为波里尼西亚酋长女儿的莫阿娜，没有王冠，没有公主裙，但她一头波浪般的长发，健康的小麦肤色，活泼开朗的性格，乐于助人的举动，她就像我们小时候一样，快乐，自在，有一颗充满无限向往的心。当这个孩子为了追求自己心中的梦想，勇敢的去往自己向往的海洋时，足以打动我们那颗柔软的心。我们小时候也是成天向往着离家很远的未知的地方，对世界的好奇心一刻都不停歇。大概就像电影中的莫阿娜一样，再恐怖的传说也抵挡不住孩子最纯粹的探究欲。莫阿娜对大海的渴望在父亲的劝阻下越来越强，但她身负部落的责任，不能轻易去冒险。

莫阿娜能为了部落的责任感压抑自己的渴望，但在部落需要她的时候，决然的出海冒险又成了部落的责任所在。责任感也让少女莫阿娜真正地成长起来。

迪士尼的主题一如既往，并不需要多复杂和深刻，但这也是个永恒的正能量话题。迪士尼的工业基础和歌舞天赋，能让这个主题永远传唱下去。

前不久的奇异博士已经证明迪宝宝只要套路玩的好，大可以票房口碑双丰收。今天海洋奇缘又一次证实了这一点。

玩了几十年动画片，套路数据库估计都溢出好几回，随便拼凑糅弄些桥段套路，就能合成一部皆大欢喜影评人和媒体俱爱的优质作品，哪还需要冒巨大风险去创新。海洋奇缘不就是这样一个四平八稳的稳赚项目，烂番茄和各大评分网站全线飘红，引来一大帮子媒体粉丝跪舔吹捧。

当然笔者也并非不喜欢这样的迪士尼，看着迪宝宝作品长大，G点就在这，怎么碰怎么高潮，又何必费事重新调教呢。看看别家公司工作室包括迪宝宝旗下的世界最佳动画团队皮克斯，屡屡挑战新东西，却次次铩羽，索性大家都开始往迪宝宝的风格靠拢，载歌载舞合家欢。以前看迪士尼的作品都没有觉得歌舞看的人这么尴尬，观看海洋奇缘笔者只有一种感觉，歌舞怎么有如此之多，连毛伊都不住吐槽莫阿娜说：你不会又要唱歌吧。看片过程中脑子里一直在想，迪宝宝咋不去和宝莱坞合作呢。

已经记不清这是迪士尼第几部公主王子的故事了，但莫阿娜的性格却特别特别像辛巴和花木兰。莫阿娜生于王者之家，一落地就意味着日后的责任。生活被划定了边界，内心对自由与海洋的渴望同父亲强加的责任剧烈冲突。于是她唱起了渴望大海、越过边界的歌儿，这首歌算是全片众多歌曲中笔者比较中意的，曲调和听感挺像歌舞青春里面凡妮莎哈金斯的内心独唱曲。另一方面，莫阿娜在父亲的期望和自我的需求中间徘徊，最后决定聆听内心的声音，完成属于她的使命，所演唱的那首莫阿娜主题曲，和花木兰看着镜中的自己异曲同工。至于其他歌曲，真是和冰雪奇缘有的一拼难听到爆，能有两首悦耳的歌曲也是难得。

其实上述套路放到迪士尼任何公主动画中都基本成立，只是本片中角色的设定特别接近那两部作品。比如莫阿娜的疯奶奶叫让人联想到狮子王里面那只猿猴宰相，而老奶奶死后显灵点化莫阿娜的一场戏，和辛巴在水面倒影看见自己的父亲如出一辙。莫阿娜代替不敢出海的父亲独自远洋，踏上使命的旅程，那种果敢就如同木兰替父出征的毅然决然。莫阿娜和毛伊的搭档，很像无敌破坏王里面罗佩云妮和拉尔夫，越看越像。

看到很多人都把本片同疯狂原始人对比。其实这是很不公平的，毕竟迪士尼从来都只是想讲述个人成长的故事，境界就止于家庭。而疯狂原始人则以小见大，表达的是整个人类族群的进化与文明历史的变迁。不过两个作品倒是设定上很像，严厉保守的老爸和疯奶奶以及一个向往边界之外的女儿。

剧情上毫无新意，但技术却值得称道。十年前加勒比海盗3制作的海水效果引领了技术潮流，几年内都没人能够超越。这一次在海洋奇缘中又出现大量海洋场景，迪士尼再次证明他们技术上遥遥领先，海水细节做的相当精致。整体画面相当明亮，色彩鲜艳亮丽，由于笔者观看2D版本，亮度极佳。这部电影中的海水被赋予了生命，有自己的意识，总是让人想到神秘的索拉利斯星。不知道是不是只有笔者才这么觉得，大 boss恶卡长得跟爆四尾或更多以后的妖兽化鸣人简直一模一样。

大家都说迪士尼的作品都是流水线产品，这种比喻真是恰如其分。将娱乐性和观众喜欢的fun进行量化与分解，按照需求对各个部件进行组装，最终形成的作品不管哪一部分都是大众最需要最想看到的。拥有这样的工业水准，迪宝宝怎能不傲视群雄，引得各家顶礼膜拜。

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迪士尼出品的电影，画面唯美是不用说了，所有的配乐也很好听，而且与电影的意境很贴合，而这部动画电影更像是音乐剧吧，因为这是一个能歌善舞的部落，说着说着就唱起来了!这部电影不仅有“颜值”，而且有“内涵”，who am I 贯穿始终，同时也提醒着所有人。莫阿娜是酋长的女儿，注定她要扛起拯救这个部落的使命。同时她是一个有好奇心的女孩，对海洋的向往，也注定她是被命运选中的人。 这条拯救的征途很艰险，开始的时候她也有过犹豫和恐惧，但在古怪奶奶的提携下，她终于得知自己是航海家的后人，这个信念一直支撑着她勇往直前，奶奶去世后也化身黄貂鱼辅助她。毛伊是这场悲剧的始作俑者，同时他也是可怜的孤儿，在莫阿娜的执著提醒后，他也算是将功补过了。在多方的努力下，特菲提之心终于归位了。

没有心的特菲提是个凶残的火岩人，有了心之后变成了温柔的绿衣姑娘，说明迷失自我有多恐怖，同样毛伊迷失，变得颓丧;莫阿娜迷失，变得退缩。人生旅途也是如此，身边发生的人或事会使你改变，但不能迷失自我。

说完“内涵”，再说回人设，小时候的莫阿娜很可爱，有两个可爱的追随者一直陪伴，憨憨鸡和胖胖猪，猪猪是梦想的追随者，呆鸡是追梦的陪伴者。除了这两个小可爱外，连反派的海盗都是由日常农作物椰子扮演的，萌到骨子呀!这部片子笑点也很多，很值得带小盆友去看!

极致视效获全场盛赞“动画版《少年派的奇幻漂流》”

得益于顶尖的技术团队与迪士尼对文化真切度的坚持，在《海洋奇缘》的世界里，观众不仅可以看到蔚蓝壮阔的热带大洋，霞光掩映下千帆竞发的壮观场面，还可以看到绚丽多彩的海底世界;不仅有惊险刺激的巨兽大战，也有令人难以忘怀的灿烂千阳与梦幻海岛。《海洋奇缘》为观众打造了一片充满震撼与魔力的神奇海域，甚至有媒体犀利指出简直是“动画版《少年派的奇幻漂流》”，炫目美景帧帧如画，震撼场面让人不由屏气凝神，久久在脑海中萦绕。

除了撼人心脾的海洋视效与充满浓郁的热带风情，《海洋奇缘》与《少年派》的相似之处还有其独特的文化视角，媒体毫不掩饰对影片的赞美“与一般影片只看重斑斓绚烂的异域风情有所不同”，《海洋奇缘》让观众看到的是“一片充满古老大洋洲文化气息的海域”。影片故事的灵感便是来自流传在大溪地的古老神话，制作团队通过两次远渡重洋的实地考察为观众呈现了最真切的当地文化，展现了波利尼西亚人伟大的航海文化与技术，也正是有感于当地人对大海的信仰，《海洋奇缘》为有超高出镜率的海洋增加了“前所未有的多变动态与人性光辉”，让观众忍不住大呼“特别神奇!特别可爱!”

零差评被赞“今冬最暖治愈系”动作戏加分致敬《疯狂的麦克斯》

从前几年大热的《冰雪奇缘》到最新力作《海洋奇缘》，不同的是完成了从“王子公主”舨的童话故事到极富冒险精神的英雄少女的转变，不变的是迪士尼动画最擅长的温暖治愈的主题。在为观众带来极致视听体验之外，不忘对观众内心来一次震撼激荡。从北美到国内的媒体反馈来看，媒体对于这位极富冒险精神的大洋洲少女莫阿娜非常认可：“充满了女性power和女性自我意识的觉醒”，The Wrap网站称其是“一个有趣的，自我实现的角色”。此外，除了梦幻唯美的画面，活灵活现的配角也让人耳目一新，塔拉祖母默默的守护并为莫阿娜指明心中的方向，带给观众十足的感动;半神身上的纹身“迷你毛伊”被认定为“最会抢戏”;而误上莫阿娜的小船，拥有着一双对眼的小鸡憨憨则全程不在线，承载了影片大部分的笑点。整个看片现场是欢笑不断，在日渐变冷的11月，获赞“今冬最暖治愈系“。

整个故事在全程90分钟里，虽然没有甜腻的浪漫情节，却全程热血向上，有媒体直接用关键词“勇气与冒险“来概括，笑称“感觉能抚慰2016全球各种离奇事件而受伤的心灵”。此外，影片的音乐与故事的融合也让影片更加能够触动人心，不少媒体表示随着恢弘大气的音乐响起，“配合着美丽壮阔的海洋、蓝天很星空景象，于情节动人之处，禁不住几度哽咽”。值得一提的是，不少媒体纷纷反馈影片不可错过的一大亮点是不输好莱坞动作大片的炫酷动作戏，感叹“能看到《少年派的奇幻漂流》与《疯狂的麦克斯4》的影子，尤其是对后者的致敬，看起来非常震撼“。

今天下午，我和孩子一起去看了迪士尼动画电影《海洋奇缘》(Moana)。虽然是动画电影，但迪士尼一如既往地通过讲童话故事，传递给成年人以启发和深思。 简单的记录一下电影给我的启发。 1.敢于打破舒适圈。所谓舒适圈，是指个人心理活动的习惯范围。每个人都有自己的“舒适圈”。舒适圈既让我们舒适、安定，但也束缚了我们。要敢于打破舒适圈，才能收获更丰富的人生。电影里的Moana一开始被父母的爱和保护、子民的尊重、小岛的富饶束缚了，一点点远离了她航海的冲动和梦想，甚至在初次被海浪打翻了船时决定不再航海。

如果不是小岛资源的枯竭和奶奶的鼓励，她也许永远都不会打破舒适圈。打破舒适圈后，她吃了不少苦头，但她终于从小公主成长为女英雄，并带领她的岛民打破了舒适圈、走出了小岛。 2.生命里的贵人，只是比别人更了解真实的你。我们那么渴望遇到生命中的“贵人”，仿佛觉得，是他们释放出了巨大的能量，温暖和照亮了我们。其实，给我们温暖和光明的火把，一直在我们自己手上。珍惜并感恩每一位生命里的贵人，但也要学着看清并相信自己的力量。电影中Moana的奶奶可以说是Moana生命里的贵人。

在Moana几次心灰意冷、自我怀疑、意欲放弃时，奶奶都接纳她的情绪、引导她看清自己的内心，明白自己真实的想法，让她重燃希望、更加坚定。但所有的历险都是Moana独自完成的，奶奶只是帮她看清了自己而已。 3.做自己的“领航人”。在人生的大海上，我们是浑浑噩噩地任由风浪或者他人带我们随波浮沉，还是像领航人一样，看清自己走过的路、知道自己的位置、看清前面的方向、掌好舵、在风浪中穿行?我想每个人都有自己的答案。电影里Moana曾经安心地由半神Maui驾船、乘风破浪，但Maui教她本领、鼓励她学会做自己的领航人。

影片里，在Maui离开的时候、在危急关头，Moana驾着自己的小船、突破了重重险阻、到达了她要去的地方。 除了这些以外，影片还影射了人的对自然贪婪、无穷的掠夺以及大自然的报复，在结局处暗示人和大自然本来可以和平相处。 嗯，最后要解释一句，千万别被我的解读误导，以为这部电影是正襟危坐讲大道理的。这部电影里的萌宠和笑点还是蛮多的，小朋友们都看得很开心。另外，我特别喜欢电影里的插曲《How far Ill Go》(Aulii Cravalho的版本)，从歌词到曲调到歌者的音色我都非常喜欢，已经开启单曲循环模式了。

这首歌，这部电影，一并推荐给大家，祝大家都能敢于挑战、更好的认识自己、知道自己能走多远。

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《海洋奇缘》是迪士尼动画首次以大洋洲少女为主角。从小生活在莫图鲁尼岛的少女莫阿娜极富冒险精神，为拯救她的族人扬帆远航，踏上冒险旅程。此次曝光的“万水千山”片段中，莫阿娜的家庭成员也纷纷登场!视频也首次为观众讲述了莫图鲁尼岛的起源，莫阿娜的父亲图伊与其父亲当年乘风破浪历经万水千山来到这个小岛。随着航海阅历的增长，图伊也从父亲手中接过酋长的头衔，带领族人开启新的航海里程。

从片段可以看到，《海洋奇缘》呈现出了原汁原味的大洋洲文化及航海文化。在寻找莫图鲁尼岛的过程中，图伊与父亲与族人正是依靠观星、研究波涛水流的方向来判断航行路线，鲜活再现了曾经的波利尼西亚人悠久的航海文化。而伴随始终、融入了太平洋海岛本土音乐元素的歌声，也使得这一航海过程更加的震撼。“看太阳高高在上 风吹散云彩 我们在大海航行 迎着风前进……时间到了就回家 万水千山”如诗般的歌词与美轮美奂的画面十分契合，结尾一句“这里有我们的祖先 古老的故事与传承”则为波利尼西亚子民唱出对于这片岛屿的热爱以及对大海的信仰，伴随着部落子民扬帆起航的壮阔场景，则让人为之触动。

海洋世界震撼升级帧帧如画 以情动人回归温暖初心

《海洋奇缘》是迪士尼动画工作室的第56部长片。作为迪士尼动画2016压轴之作，秉持着一贯的高标准画面输出、成熟完整的故事构建体系，以及对人物群像的细致刻画，这个冬天，《海洋奇缘》将会为观众带来一场最纯正的热带海洋风情。

从此前北美及上海提前看片媒体的评论来看，反响最大的还有影片中迪士尼动画又一次跨记录的技术创新。影片中绚丽多彩的太平洋海岛、炫目逼真的视觉呈现、以及跨记录的海水质感……也为这部影片带来“迪士尼全新里程碑”的美誉，而不得不提的是，《海洋奇缘》的视效正是由《疯狂动物城》、《超能陆战队》、《冰雪奇缘》原班人马打造。在此前曝光的预告及今日发布的片段中可以看到，随着莫阿娜及其父辈在海中勇敢航行，层层递进的海浪和浩瀚壮阔的海洋，即使隔着电脑屏幕，也能被灵动逼真的画质所震撼。《海洋奇缘》用精美的画面把一个宏大的虚拟世界完美的呈现给观众，浪花泛起的海面上，每一帧都让人感受到强韧的生命力和大自然的壮阔。同时，随着这段新鲜逗趣又充满刺激的奇幻之旅正式拉开序幕，影片中无处不在的冒险和成长、温情与感动，也裹挟着热情自由的海洋风情扑面而来，为疲于假期未至的观众送上一剂暖心热汤，带领观众重拾心中梦幻与柔软。

《海洋奇缘》将于11月25日于北美同步登陆全国2D/3D/中国巨幕，为观众带来2016年最波澜壮阔、最打动人心的传奇!一段令人难忘的冒险旅程即将上演!

《海洋奇缘》这部电影里有三个主角：酋长的女儿莫阿娜、创造万物的女神特菲提、偷走特菲提之心的半神毛伊。

莫阿娜天生热爱大海，她总想去亲近大海。但她的父亲酋长却不同意。因为他在年轻的时候出海时遇到了海难，他的朋友在海难中死了。从那之后，父亲就对大海心存畏惧，不肯让心爱的女儿去冒险。在父亲强烈反对和母亲的劝阻下，莫阿娜还是偷偷地出海了。她坚信，大海选择了她，所以她必须去寻找毛伊，归还特菲提之心，拯救自己的族人。最后，她通过坚持自己航海的理想，最终找到了坚强、独立、特爱大海的自己。

半神毛伊生下来的时候就被父母抛弃了。天神因为同情他，所以赐予了他一件特别厉害的武器——鱼钩法杖。他特别没有自信心，很依赖他的鱼钩法杖，一旦没有了鱼钩法杖，他就什么都不能做了。他还特别渴望得到人类的认可，人类要什么，他就给什么。他以为人类得到了这些，就会很满足了，会十分感激、爱戴他。但他不知道，人类是贪得无厌的。有一回，人类向他索要特菲提之心！毛伊冒着巨大的风险去偷走了特菲提之心，引发了一场灾难。最后在和莫阿娜并肩作战，归还特菲提之心的过程中，他才发现，工具只是工具，不该依赖武器才有勇气。因此，在和火神恶卡战斗的时候，他的鱼钩法杖断了，但他仍然勇敢地站在恶卡面前，毫不退缩、继续战斗——他终于找到了自信，也找到了那个勇猛、善战又善良的自己。

特菲提是创造万物的女神，她创造了宇宙。但自从毛伊偷走了她的心，她就从温柔大方变得异常愤怒。她不停地寻找她的心，不惜破坏任何自己辛辛苦苦创造出来的一切事物，她变成了邪恶的火神恶卡！因为她的心没有了，她不知道自己是谁，自己该做什么了。最后莫阿娜对她说：你可以选择做什么样的自己。她意识到了邪恶并不是她要的自己。特菲提女神最终选择了善良，她找回了从前那个善良、温柔的自己。

坚持梦想、相信自己、选择善良，这是莫阿娜、毛伊、特菲提选择自我的不同方式。你呢？你会选择哪个方式找到自我呢？

在一片宽广的海洋上，飘着一叶小舟，上面有两个人，一个是热情、勇敢的莫阿娜，一个是高傲自大的半神毛伊，他们之间一定有一个奇妙的故事吧？

在童年时莫阿娜得到了大海的认可，并将特菲堤之心交给了她，她在奶奶的帮助下出海，找到了毛伊。他们俩历经千辛万苦，终于将特菲堤之心归还，小岛又恢复了生机。

莫阿娜是多么的勇敢！她坚持不懈，毛伊一次又一次抛弃她，但她为了小岛上人们的安危，不停地劝说，不断地努力，终于说服毛伊重新开始危险的旅程……莫阿娜也失落过，也放弃过，但她心中的火光依然没有熄灭，她依然会去寻找新的曙光，依然会去尝试新的方法。她无怨无悔，虽然出海很危险，归还特菲堤之心更可能会丢失生命，但她害怕了吗？但她有辜负大海的希望了吗？不，没有！面对毛伊的看法，她依然是勇敢地反驳，并用自己的聪明和热情坚定不移地完成了大海交付给她的使命。

我们在生活中也一样？为什么退缩？为什么害怕？我们要勇敢地面对一切，勇于接受挑战，让勇敢使一切变得美好，让成功大门向我们打开！

当归还特菲堤之心的那一刻，岩浆魔鬼身上的岩浆一点点脱落，我就知道：黑暗在一点点消失，而光明正在里面散发出光芒！