绘画

在我的生命之路上，穿插着一条蜿蜒的小路，那是我的绘画之路。这条路是从我还在幼儿园时开始的，那时，我大概只有六、七岁。由于当时我年龄小，所以，我只能从儿童画开始学起。一开始还很顺利，老师是一个很了不起的美术家，曾出过一些个人画展的书和杂志，在许多美术类书籍上也常出现老师的名字，她便是小有名气的徐晔老师，她教我们的时候讲的很生动。唯一遗憾的是，因为我的想象力不够丰富，想不出该画什么，便自行离开了课堂，那时离刚开始学习才不到两年……

念了小学以后，我又走上了那条绘画之路，这次换了一个老教师，姓顾，她讲起课来更更为生动，让我很快掌握了要领。这是用油画棒画的，也许我对颜色比较敏感，在选色、用色、配色时得心应手，画出的画有形、有色、有神、有义。一年后又转到另一位伟大的美术老师门下受教。宋锋老师，一米八的个儿，虽然他大学毕业不久，但已创出了一派伟大的成绩，画画的时候，每次下笔都是镇定自若。

四年级以后，我便告别了儿童画，正式开始基本美术的学习--素描。对于素描，可以说当时谁都没有什么基础，也就是说，大家都是在同一起跑线上的。记得第一节课时，我画得并不好，纸上一切的内容只是大脑里的东西，根本不管角度、明暗、透视之类的问题，经过了这三年。我的素描技术已突飞猛进，画出的作品也有模有样了。

现在的我依然走在这绘画之路上，我不知道接下来的路会怎么样。但是当我回过头看看我已走完的这一段路，上面留下的那深深浅浅的足印时，我感到很欣慰，因为之每一个足印中都包含着一个与众不同的小故事。未来的路还很长，也许会很平坦、很顺利;也许会很坎坷、很蜿蜒。也许哪天，我会暂时性地停止走这条路，但无论路怎样，只要是路，我就一定能走过去!

绘画是我的第一门特长，在这之前，我也没有什么长处，说起绘画，真是偶然，但它也给我带来了不少的乐趣，

那天，同学们都报了特长班，而我却没有找到自己的喜爱。我不经意间推开了旁边一间教室的门，原来是水粉班，我无奈地加入了进去。

画画要从基础开始，老师先教我们调色，用红、黄、蓝三种主色调制出缤纷的色彩，这时我发现了绘画的乐趣。

在我的记忆中最深刻的是画“唐老鸭”了，老师将它画在黑板上，我模仿着老师的画法先画出它的轮廓，再分别上色，

最难画的要数鸭嘴了，我在草纸上模仿了几次仍不满意，我反复修改，反复琢磨，功夫不负有心人，我的这幅画终于完工了。

绘画有着别具一格的魅力。无论是漫画、水粉画都是我非常喜欢的。尤其是漫画人物，是我一直以来酷爱的。虽然没有老师的指导，但我一直自己在努力，自己在尝试怎样把漫画人物画得更好。从开始画漫画到现在，我已经用掉了不知多少本素描本，现在翻出来看，别有一番风味，尽管以前画的不是很好，但每一副画都凝聚了我对绘画的热爱。

学习绘画，我有了自己的收获，我会模仿画很多东西，画技也提高了不少。不知不觉中，我对绘画产生了兴趣。我觉得，绘画是一样很高雅的艺术，它可以陶冶人的情操。现在，我与绘画结下了不解之缘，它已经成为了我无法割舍的爱好，成了我生命中不可缺少的一部分。这份感情，只可意会，不可言传。

绘画有不同的题材：人物、静物、历史等，绘画也有不同的风格：写实派、立体派、抽象派等。无论什么样的题材和风格，都是人类宝贵的文化财富。

请以“绘画”为话题写一篇文章，文体不限，题目自拟，不少于800字。

精彩构思：

缤纷画史可以从介绍我国绘画史的角度，写一篇说明文。

我国有悠久的绘画史。在宋代以前，多以人物画为主，如晋朝顾恺之的《女史箴图》，被誉为“吴带当风”的吴道子的《步辇图》，还有敦煌莫高窟中的壁画也大多以人物为主，并且以写实的彩色画为主。宋代以后，山水画和虫鱼鸟兽之类的画较多，并且以水墨画、写意画为主，如宋代米芾的山水、明末倪瓒的无根之兰等等。近代引进了油画，更加丰富了我国的文化。

“画”眼看人转换视角，从名画《蒙娜丽莎》的视角来反映不同欣赏者的心理。

我是名画《蒙娜丽莎》，现在置身于巴黎的卢浮宫。每天我要接待很多人，其中有真正的艺术家，他们一见我就惊为尤物，走时依依不舍。但更多的人是慕名而来，根本看不懂。其实我也没什么难懂的，是时代和历史赋予了我神秘感。但那些不懂的人虽然心里嘀咕，嘴上却啧啧不已。这样的人最讨厌了，可这样的人在这世上实在是太多了……

江山如此多娇从江山如画谈起，联系实际写一篇议论文，说明环境保护的重要性。

泰山、长白山、漓江等祖国的江山处处如画，但当人们在画中游时，却时时发现不和谐的因素：矿泉水瓶、方便袋扔得到处都是，还有的人因找不到厕所而随地大小便。这种种做法不仅大煞风景，而且影响了旅游区的声誉。所以应加强措施制止，给人一个真正的如画的世界。

人生的梦想，应该是伴着朦胧的蓝色度过的.我微微一笑，为这张白纸添上了蓝色的背景.

人生的理念，永远有一种执着的深沉支撑着，使心态永远不会被邪恶的颜色所感染.所以它应该是黑色的深沉，支撑着人生的边框.

人生的心态，是这幅画中的伏笔.杰出之画，败笔之画，皆由此而定义.有的人心态太复杂，该有的不该有的心态割舍不下一切.结果成了败笔之作，画蛇添足地上了词华浮嘲的颜色，不堪脆弱的纸，被他们心态的阴沉所撕毁;有的人迷茫，在即将收卷的时候，只来得及在纸上残留下一丝游鸿，甚至连笔都还来不及落下.我深吸了一口气，人生的心态应该是单纯而又乐观的，属于纯白色和阳关色.在人生路上携带着它们，画出一道最炫耀的光芒与色彩.

人生的起伏，就像是一道门槛.你永远都得面对它并越过它，尽管它有多矮，它有多高.我在心态的外围画上一圈起伏不定的暗紫.又在那里加了几丝绿色，绿色是再生与更新.穿国了人生起伏不定的峰峦后，所获得的是一般人所没有的坚定与信心.

人生的希望，为这幅画的收笔.在心态中间用银灰色写出了希望.不管成功率有多小，只要有一点希望.一丝希望在闪烁，就不可以放弃.因为希望的力量是永恒的，它会爆发出一种名为奇迹的力量.灭掉一切阴霾，让你达到成功的终点.

在充满希望的心态外，围着困惑.但只要困惑中有一丝坚定的信念，就会冲出这层包围着的暗紫，找到了属于自己的理念.因为有了深沉，才有了理想.

我掌握着属于自己的人生，绘出了最完美的画

定格乡村美景，留住难忘乡愁!

近年来，石家庄市美丽乡村建设工作取得了可喜的成绩，按照环境美、产业美、精神美、生态美的要求，相继建成了一大批环境整洁、设施配套各具特色、记得住乡愁的新农村。为了进一步宣传我市在积极推进新农村建设方面取得的丰硕成果，通过摄影镜头和手中画笔，反映广大农村的新变化，展示农民群众的精神风貌，石家庄市美丽乡村建设领导小组办公室、石家庄日报社(传媒集团)联合举办“走进乡村看美丽”摄影绘画大赛，欢迎广大摄影家、摄影爱好者和画家积极参与，踊跃投稿。

主办单位：

石家庄市美丽乡村建设领导小组办公室

承办单位：

石家庄日报社(传媒集团)

征集主题：

以环境美、产业美、精神美、生态美为主线，围绕生态环境、城乡新貌、设施农业、山村民居，以及民俗风情、农家生活、乡村旅游、农业生产等方面反映我市美丽乡村建设风貌的摄影及绘画作品。

活动时间：

2016年10月20日-11月30日

奖项设置：

大赛设专业组和业余组，分别评出一二三等奖。其中专业组还特设了绘画奖项，届时主办方将组织摄影家、画家深入乡村采风创作，多角度展现美丽乡村创建中呈现出的新风貌。

专业组摄影、绘画作品奖项设置：

一等奖2名(摄影1名、绘画1名)奖金3000元

二等奖5名(摄影3名、绘画2名)奖金2000元

三等奖10名(摄影7名、绘画3名)奖金1000元

业余组摄影作品奖项设置：

一等奖2名奖金1000元

二等奖5名奖金500元

三等奖10名奖金200元

优秀奖30名奖金100元

作品要求：

1、摄影作品

黑白、彩色不限;单幅、组照(不超过4幅)不限;参赛作品文件数据要求发送jpg格式原片，每幅照片不低于3m;可进行格式转换、色彩微调以及画面剪裁等忠实原意的技术处理，但不可修改照片内容，不得采用合成手法改变作品原貌。

2、美术作品

画种不限。国画4尺整张以内;油画、版画不超过1.2m×1.2m。谢绝临摹作品。

投稿须知：

1、摄影作品的命名规则：(单幅)作者-标题-单-手机号.jpg;(组照)作者-标题-组x(序号)-手机号.jpg;

2、投递摄影作品一并提供投稿清单：作者姓名、性别、联系电话、作品数量等，参赛作品需按规则命名，并注明拍摄时间、地点等;

3、摄影参赛作品上传至指定邮箱:shiribao@163.com。具体要求：首先将所有照片按要求命名后存入一个文件夹中，并附txt格式的投稿清单文本文件，将文件夹压缩为一个zip格式的压缩包，重命名为作者姓名加手机号码，例如，张三13603xxx888.zip。对未按要求上传照片的，不予评审。

4、专业组所有作品须直接交至组委会(中山东路313号石家庄日报社902室)。

注意事项：

1、参赛者须拥有作品的著作权并获得参赛照片中所包含人物的肖像权使用许可和其它必要的许可，同时须保证参赛照片不侵犯任何第三人的著作权、肖像权、名誉权、隐私权、商标权、商号权等其他合法权益，否则由参赛者承担所有责任。

2、摄影作品获奖后，举办方将统一调取原始数据文件，用于影像鉴定及举办展览和画册制作。作者请务必将数码拍摄的原始数字文件和调整后的数字文件在规定时间内向举办方提交。逾期不提供者视为自动放弃。

我的课余生活丰富多彩，练字、做手工、打毽球、画画……我最喜欢的是画画。

你知道我为什么喜爱画画吗?因为当我无聊时，画画会觉得有趣无比;因为当我不开心时，拿起笔画画就会忘记烦恼。

每个周末，妈妈都会带我去美术学校学习画画。每次，我都怀着激动万分的心情去学习画画。

今天老师教我们画向日葵，老师就在画板上画了一幅蒸蒸日上的向日葵，告诉我们画画的方法和技巧。我拿起了水粉笔，认真地在纸上画了一朵栩栩如生的向日葵，我先轻笔细描，又农膜涂抹，随意的线条，丰富的色彩，翠绿的枝干，那盛开的向日葵千姿百态。就这样，一幅作品就完成了。没想到，以后竟然学起了动漫，做事不能半途而废，于是我坚持学了下去。渐渐地，渐渐地，我的画画进步了许多，老师奖励给我一支五彩缤纷的笔，妈妈夸我是个“小画家”，我心里比吃了蜜还要甜。“功夫不负有心人”。

除了画画，我还喜欢参加课外实践活动。我最喜欢的是风筝彩绘，我画了一只小鱼风筝，那美丽的花纹，可爱极了，再加上缤纷的色彩，一条五颜六色的小鱼就完成了。我放飞我的“小鱼风筝”，它在天空中自由地飘动，就像放飞我们的梦想。哇，天空还有”孔雀风筝“、”蝴蝶风筝“……大家你跑这，我跑那，一旁的微风抚摸着我们的脸颊，一只只风筝像在比赛，一旁的云儿在给它们加油。

这就是我的课余生活!

开封作为举世公认的历史名城，在绘画艺术方面有着独特的表现。开封历史上绘画艺术的黄金时代是北宋王朝。领率全国画坛的最高机构，是设在东京的翰林画院。宋雍熙元年(984年)，太宗皇帝将许多流散四方的知名画家罗致京师，成立了皇家画院--翰林图画院，集创作、搜藏、研究、教授于一体，经过近一个半世纪的发展，将开封乃至全国的绘画艺术推向了崭新阶段。

翰林图画院画家(亦既画院派)的作品，弘扬了现实主义的创作手法，注重写实，风格工致精丽，闻名中外的巨幅画卷--《清明上河图》便是这种风格的代表作之一。花院派以工笔花鸟山水著称中国画史，傅文用、崔白、郭忠恕、李唐、戴琬、高元亨、刘永、郭熙、苏汉臣、苏轼及徽宗皇帝赵佶等，在这方面都有极深的造诣，并有大批名作传世。画院不仅成为荟萃全国花坛巨子的地方，同时还经过严格考试和推荐，招收学生，传授绘画技艺，培养了许多著名的画家。正是由于画院派的推动，使得当时的东京成为人才迭出的绘画胜地。

元代，开封产生了知名画家王圭、蒋氏等。其中，王圭共画山水，布局繁密，意趣幽远。因开封当时是中原首屈一指的城市，外籍来此从事绘画创作的不乏其人。明代开封城市复兴，文化方面在趋繁荣。出现了张路、张成龙、张钦、孙文宗等著名画家。其中三张善画善山水花鸟，张路有代表作《山行落帽图》传世。刘源、王宫午等著名画家出自开封，并留有画作。刘源的山水人物超迈古健，多有奇气，写意花鸟及龙水皆妙。王宫午同样工于山水、人物、花卉，尤善墨龙。从今日开封存留的文物古迹及其彩绘建筑看，清代在此从事绘画创作者甚多。如龙亭、相国寺、禹王台、延庆观、山陕甘会馆等，都可看到清代画家留下的墨迹。

清水静幽幽，猿鸟清晨叫，早晨太阳从山涧探出头来，照向大地，万物有了生机。每当早上起床，听闻这景物，心情也变得格外明朗，突然有一种冲动，想把这美丽的景象描绘出来，但却不能领悟如何在画纸上表现出来。

从小我就比较喜欢绘画，看见别的同学绘画，逐渐我也拿起画笔，在纸上涂画起来。我虽喜爱绘画，但却始终没有别人画得好。我喜欢和别人比较，见他人比我画得好，我就一定比他们画得更好，不管用什么方法，一定要把它画出来。

我渐渐长大，画画也比以前大有提高。因为学业增多，也无心画画了，但又因学校有“1+5”项目活动，我参加了美术兴趣班，每周都有美术作业。所以，兴许绘画水平会越来越深。我渐渐明白了，美术是门艺术，美术家可以通过绘画来表达他们的心情、人生经历，以及人生感悟。从此，我对绘画有了新的认识，新的理解，每个人画出来的画，都有自己不同的风格和感情在里面，所以为什么要和别人去相比较呢？

绘画能让我变回真正的自己，把我所有想说的所想都用笔描绘出来。世界之大，何必要为了争夺那最好，而让自己变得身心疲惫呢？世界之外，还有多少精彩的景色要我们去欣赏，放开自己，让自己与大自然融合，去感受大自然的声音、色彩、花草树木，去感受风从耳旁吹过，风吹响枫叶发出的美妙的铃声，并且把它描绘出来。

让自己像梅花一样持强，无论风雪怎样呼啸，它还是一样在大雪纷飞中绽放自己，散发出自己的芳香。所以我也一定要努力让自己绽放出光芒。

我很感谢绘画，它让我找回真正的自己，我一定会描绘出自己的色彩。

[绘画让我找回自己600字作文

在我一年级的寒假的一天，爸爸买了一台新的笔记本电脑，小巧玲珑的外观，是如此的让我爱不释手。我高兴的把哥哥和姐姐叫过来，让他们看，他们也高兴极了！看过后，我们又不约而同地说：“爸爸，爸爸，教我们玩电脑，行吗？”爸爸说：“当然行了！”于是我们一窝蜂围到到爸爸的身边。

看着我们，爸爸开始说：“我教你们电脑绘画吧！”于是爸爸来到了电脑前，先点了一下开始键，出现了一个大方框，爸爸又点了最上面的那个键，又出现了个大方框，然后点了一下什么键，由于爸爸太熟练了，我都没看清。下面又点了一下画图，一张又白又大的纸就在我面前了。我随意按了一个和倒颜料一样的键，马上下面出现了许多颜色，五颜六色。我按了一下红色，立刻整个画面全变红了。我又点了一下笔，在上面画了一颗大五角星和四个小五角星。然后按了刚才的键，按了黄色，放在五角星中间一点。哈哈！哈哈！五星红旗完工了！可是我不小心按了一下橡皮擦又点了一个地方，那个地方立刻出现了一块雪白的正方形，我正发愁，爸爸点了一个键，又出现了个大方框，只见爸爸点了最上面键，它又成原样了。哥哥姐姐走来说真有想象力啊！我听了心里高兴极了！他们也做了几个，但没我好看！

这个是我新学的本领，不错吧！

提起一支画笔，展开一张白纸，我用手中的画笔描绘出五彩斑斓的色彩，让冷暖色泽交织成一幅美丽的图画，心中又涌起丝丝喜悦……

小时候，年幼的我被妈妈送进绘画班，从此，我与绘画结下了不解之缘。

四岁时，我开始学习画蜡笔画，坐在宽敞的画室里，和同学们一起听老师讲课，一点一滴地掌握着绘画的技巧：从画简单的线条，到色彩的搭配与渐变，每节课上，都在洁白的画纸上练习着各种基础方法，看着笔下现出的柔美线条、绚烂的色彩，心中总是有着丝丝的成就感。上了几节课后，老师拿出一幅范画，贴在黑板上，说：“学习了几节课，今天咱们来测试一下你们掌握的如何？请大家对照范画作画并发挥自己的想象。”

我仔细的看那幅画：画呈一种暖色，火红的太阳挂在天空，散发着温暖的光芒，在阳光下，一只公鸡昂着头，迈着矫健的步伐，悠闲地散着步，它身上的羽毛呈金黄色，脖颈上的羽毛却是五彩斑斓，流光四溢，像流动着的色彩；公鸡的尾部，高高的翘起，几根长长的羽毛尤其突出；红火的鸡冠顶在头上，尽显高贵……一时之间，我竟看的有些晃了神，这么美！我真的可以画好吗？

拿起画笔，心中有几分不确定，不知从何处入手，看着周围的同学都开始画了起来，我有些焦躁不安，努力平复了一下心情，笔落到画纸上，仔细地画着，不敢有一点马虎，公鸡的身体在我的笔下大致成型，公鸡的每一个部位，我都细致勾勒，一遍一遍地，直到线条成为最完美的样子才罢休；终于，经过反复的修改后，我的画成型了。接下来，还需要完成最后一个步骤——涂色。金色的阳光、斑斓的羽毛，是那么生动和美丽，我的心中也满含着期待……

时针指向了下午5点，看着手中的画，自豪、欣喜充斥了我的心房，我完成了人生中的第一幅作品！这是多么激动人心的一件事，之后，我对画画的兴趣与日俱增，每周上课，几乎从不请假。

九岁时，我接触到了一种新的画——素描，素描那浓重的黑，明亮的白，极其真实的立体感，像一名冷艳高贵的女子，让我深深着迷。

十一岁，我开始学习水粉，水粉的颜色变化之奇妙，画面丰富之情感，是素描和蜡笔画所没有的，我在调色盘上调出亮丽的色彩。涂抹我金色的梦。

现在，我喜欢描绘身边的花鸟鱼虫，定格每一个美好的瞬间，让这些甜蜜美好的事物，成为我心中最美丽的记忆。我想用那支小小的画笔，涂抹我金色梦，描绘出我美好的生活，书写我七彩的未来。

[绘画人生作文

我很喜欢绘画，和绘画有着不解之缘。

我有一本漫游奇境的手绘涂色书，名字叫《奇幻梦境》。它像是我的朋友，在我生气时，拿它发泄；在我开心时，和它“说出”我的开心事；在我无辜被冤枉时，和它“诉说”我的难过事。

我的绘画并不好，有时连一朵花都画不好，但我并没有失去信心。记得上幼儿园的时候，我们有绘画课，老师每次上课都让我们画小人，同学们画的总是不同凡响的，但我的小人却是千篇一律。后来，我看到集市上有卖简笔画书的，便要求妈妈给我买了一本，上面什么都有：交通工具、人物、动物、花草树木等。我开始临摹上面的画，渐渐地画的小人就不在千篇一律了，画画水平也有了提高。

我的闺蜜也是一个绘画高手，我有一个她的“作品集”，她很擅长画人物漫画，她给我画了一个我的卡通人物形象，很是逼真。我很羡慕她画的这么好，便向她请教。她细心的教我，这样我便有了一个绘画老师。

我曾经想学古筝、钢琴，但可能是一时的新奇，我的这种想法便消失了。对于绘画，我虽然专业的绘画老师，但却一直在自己学习。绘画可以让你解压，可以让你发泄，可以和你一起“开心”！

我的爱好是绘画，无论在课间，还是在家里，只要一有时间，我就会拿起画笔，津津有味的画起来。从幼儿小班到四年级，妈妈已给我买了50多本绘画本了，我一天至少要画2幅画，周末则会更多。

绘画给我带来了无穷的乐趣，我一拿到画笔，就会情不自禁的画起来，画出我所看到的有趣事物，画出我的想象，绘画是我人生中最大的的爱好之一。

记得我五岁那年，有一次，我正在乱涂鸦，妈妈看见了走过来说：“畅畅，妈妈看你这么喜欢画画，那就送你去学画画，好不好？”我一听高兴极了，一口就答应了。当天，我就缠着妈妈给我报了名。并且每一次到老师家学习时，我都会把我今天或者昨天画的画拿给老师看，请绘画老师指点，每当听到老师的赞场，我的心里就乐开了花。

去年我们的学校举行了绘画展比赛，优秀的作品会被学校收藏，我一看，知道展示的机会来了，鼓起勇气报名参加了。在老师的指点和妈妈的帮助下，顺利地完成了作品并交给了学校评审组。当画展展出的时候，我的画受到了老师和同学的喜爱，并成功被学校收藏，我开心极了！

绘画也像读书一样，会有苦苦的经历，但更有甜甜的收获，让我们一起爱上画画吧！

每个人都有自己的爱好与特长，我最爱的就是绘画，因为，绘画给我带来了无穷无尽的快乐。

从小班学画算起，到现在我画画已有七年之久。第一天上课，当我兴高采烈地带着绘画工具来到教室时，我觉得一切都是那么新奇。老师给我们上的第一堂课是缤纷的花朵。我用五颜六色的蜡笔画出一朵朵花儿。当时，我认为我画得不错，却被老师评论画得像一只大花猫似的。我忍不住泪如雨下，心里真有点讨厌这个老师。但转念一想：我的确画得不太好，老师指出我的不足，其实是在帮助我。我擦干眼泪，开始重新创作。果然，只要认真，就能画好。当老师看到我的新作品时，不禁拍手叫好：“三岁小孩，能画出这样的水平，真是毕加索与达芬奇的化身！”听到这话，甭提我有多开心了。

一次，我突发奇想：我一直画的是生物，从来不敢挑战人物这个角色，为什么不试一试呢？说画就画。我想，应该挑战一下难度高的，于是我画了一个女侦探。先描外形、身材、服装、配饰，再画五官。我认为已经挺不错了，可妈妈却指出我画中的几处不妥之处：“你看看，腿越来越细，最后都成针尖了。还有，女侦探应该着装整洁，头发画得太凌乱，一副睡眼惺忪的模样，这些都要重新思考。”我按照妈妈提的建议，皱着眉头，有时工笔细描，有时挥笔速写，阴影与光线逐一呈现，终于画出了满意的作品。“改得很不错哦！”妈妈在一旁赞叹道。

每个人都有自己想象的奇幻空间，我用绘画诉说着自己的心声。

我家的墙壁上挂着许多美丽的图画，来家里的客人见了，无不发出啧啧的赞叹声。可又有谁知道，在这些图画的背后，我付出了多少辛勤，又挥洒了多少汗水呢？

自小，我就喜欢画画。喜欢用神奇的画笔画出栩栩如生的人物，只要一有时间，我就会静静地画画。妈妈见我这般喜欢画画，就给我报了个绘画班，我高兴得手舞足蹈。

由于初学画画，老师把我分到了初级班。我们画得是一些植物、动物的简笔画，这些对我来说就是小菜一碟。不久，我就被调到中级班继续学画了。

刚到中级班的感觉还不错，可越到后面难度越大。我们画得不再是简笔画，而是难度系数较大的漫画人物。我经常把它们的手画偏、脚画斜、身子画歪。由于人物衣服上的褶皱很多，涂色时还要注意过渡——有褶皱的地方颜色深，无褶皱的地方颜色浅。可我每次都掌握不好力度，要么都涂重，要么都涂轻，这样画出来的人物都很呆板。看着大家一个比一个画得好，我心里难过极了，不经抱怨道：“学画画怎么这么难？哼，讲究可真多！”随着一次次地失败，我渐渐对画画失去了信心，也不想学画画了，上课总是没精打采。渐渐的，老师似乎看出了我的心思：“最近怎么了，是不是觉得画画太枯燥了？”“嗯。”我愁眉苦脸地点了点头。“你现在这个阶段的确很枯燥，但凡事都先苦后甜，你一定要坚持下去……”听完老师语重心长的话语，我似乎也有所感悟：对呀，我要坚持下去，一份耕耘一份收获，我绝不能半途而废！我又想起了之前自己对画画的痴迷与执着，我不能因为这一点儿困难就放弃。于是，我重新打起精神，努力学画！

虽然也有许多不易，但我都咬牙坚持下来了。爸爸妈妈在客厅看电视，我在房间画画；小伙伴们在楼下玩耍，我在房间画画；大家晚上都已经休息了，我还在房间画画！功夫不负有心人，经过长期的刻苦努力，我的画技进步了许多，画出来的人物也栩栩如生，得到了大家的一致好评。

现在，画画成了我无法割舍的爱好，也让我明白了：做什么事，只要不怕苦，不怕累，有毅力，有勇气，就一定会成功！

在两三岁时，我就对画画情有独钟，听妈妈说那时的我常常拿着油画棒、彩色铅笔在洁白的墙面上乱涂鸦：一个点，几个圈，或直或弯的线条，似乎藏着无穷的趣味……妈妈总是仔细地看着我的“杰作”笑眯眯地说：“晟晟的画真有创意！”我哈哈地笑个不停，那甜美的笑声传遍了整个院子。

上了幼儿园，我更喜欢画画了。妈妈特意给我报了个美术特长班。每个周末我都去画室学半天。记得第一堂美术课，李老师发给每个人一张白纸，要大家画自己喜欢的景物。我面对着洁白的画纸，想了想，用五颜六色的铅笔画着：小树在大树的呵护下，沐浴在阳光里，静静地吸收养分，聆听小鸟儿的美妙歌声。空中洁白的云朵衬托着五彩缤纷的彩虹。“好一派春天的美丽景色！蒋杨晟的第一幅画很不错！”李老师对我竖起了大拇指，我高兴得手舞足蹈。

两年里我画了《神秘的城堡》、《美丽的海底世界》、《快乐的六一》……五岁那年，我参加了第九届金翅膀幼儿绘画比赛，刮画《流连忘返》获得了二等奖。我高兴得一蹦三尺高。

上小学了，绘画形影不离地陪伴着我。无论刮风下雨、严寒酷暑，每个周末我都坚持去李老师的画室学画。她经常告诉我：“绘画最重要的就是要懂得欣赏美。动景是流动的美，静物是凝固的美；直线是流畅的美，曲线是婉转的美。欣赏你眼前的景物，只有用心去感受美，才能创作出灵动的作品。”我不仅学会了油画棒画、纸版画、彩笔线描画和水粉画，还学会了用心去发现美和欣赏美。

我七岁时，妈妈带我去碧云池边看荷花。荷叶挨挨挤挤的，像一个个碧绿的大圆盘。粉红的荷花，有的全开了，有的含苞欲放。几只蜻蜓一会儿飞到荷叶上，一会儿飞到花苞上，美丽极了。我回到家马上把这美景用彩笔画了出来，后来我的这幅《小荷才露尖尖角》在第十届“天才杯”全国儿童画擂台赛中获得银奖。一家老少个个喜笑颜开。

去年暑假，爸爸妈妈带我去乡下农村玩。烈日炎炎，农民伯伯还在地里摘着大大的西瓜。他们挥汗如雨，非常辛苦。我想：“农民伯伯太累了，我以后要发明果蔬机器人，来帮助他们摘西瓜，种蔬菜。”于是，我创作了《果蔬机器人》，还参加了科幻绘画大赛。

现在，我刚接触中国画，在淡淡的墨香里感受着传统文化的魅力。我一定会努力掌握中国传统绘画的精髓，将来创作更多更好的作品。

绘画已成为我生活中不可缺少的一部分。每当我高兴的时候，我会画出我的喜悦；每当我不开心的时候，我会创作出有趣的漫画，忘掉烦恼……绘画，将永远激励我向前进！

每个人都有一个爱好，有的爱跳舞，有的爱唱歌，还有的爱好体育。而我一个平凡的小姑娘却爱好绘画。

我的性格比较文静，喜欢用绘画将自己的所见所闻记录下来。记得小的时候，我虽然还不太会写字，但会拿着笔在纸上画画，用图画来表达我的思想。有时把画拿给大人们猜，大人们几乎每次都能猜出来画的是什么。这时，我心想：这一定是因为我画得很好，不然他们怎么猜得准呢？从那时起，我就对绘画建立了信心，产生了浓厚的兴趣。

在我5岁那年，妈妈为了让我更好的学习绘画，为我报名参加了培训班。老师先教我们认识各种图形，接着画图形，涂颜色，再教我们画水彩画、蜡笔画、水粉画、彩铅画。从简单到复杂、一步步学习绘画的技巧，练习绘画的基本功。经过长期的练习，我慢慢的掌握了各种绘画的基础技能。渐渐地我已经能熟练的画出各种色彩丰富的作品，并且通过了等级考试。辅导老师对我的作品也赞赏有加，鼓励我继续努力，更上一层楼。

在辅导老师的鼓励下，10岁那年，我开始学习素描。素描是绘画的基础，绘画的骨骼，只有学好了素描，才能为今后画油画打下基础。刚开始学习时，面对着瓶瓶罐罐，只能通过2B铅笔进行勾勒，还要表现出光影的明暗变化。相对于以前的水粉画和彩铅画，素描是单调的、枯燥的、复杂的。我不知从何下笔，也找不到感觉，画出来的图形不是比例失调，就是缺乏立体感。经历了挫折，我渐渐地对素描有了畏难情绪，热情也没以前高了。有一天，爸爸突然问我：“怎么不见你画画了？是不是遇到什么困难了？孩子，不论做什么事，都要坚持不懈，不要轻易放弃，不然你会一事无成的。”是呀，我喜欢绘画，为什么不能克服困难呢？于是我又重新拿起笔，耐心的一笔一笔认真的画着。每天一写完作业，我就要画上半个小时。功夫不负有心人，我终于画出了一幅像样的物品了。比如玻璃杯，大家都觉得很精致，很漂亮。我有了收获，得到了认可，我的素描技术提升的也很快。现在我已经能够按照样本，先用铅笔定点，再勾勒出轮廓，用彩铅涂抹出各种色彩，完成一幅完整的漫画作品了。老师和小伙伴们都对我的进步给予了表扬和肯定，我的心里美滋滋的。

在学习绘画的这些年里，有成功也有失败，有痛苦也有喜悦，有退缩必有坚持，有质疑更有肯定。风雨过后才能见到彩虹，坚持到底才能取得成功。学习绘画的历程，不仅赋予了我一门技能，更让我领悟了人生的道理。今后的人生道路，不管遇到什么困难，我一定会迎难而上，在勤学苦练中享受成功的快乐。这就是我与绘画结下的一段美好情缘，使我受益一生。

学校要举行一场绘画比赛，在比赛中展出我们的画。可是，并不是所有的同学都有机会参加比赛。我非常想参加，我一定要努力，争取让老师选上我参加比赛。

参赛选手是由美术老师来选拔的。谁的画漂亮，谁的纪律好，谁就可以去参赛。美术老师要一个个的批阅，所以这个选拔环节很漫长。有几个人已经被选上了，我要加油！终于批到我们组了，批到我的时候，美术老师连续给了我五个A+，太棒了！我可以去参加比赛了，我差点就跳了起来。耶！我在心里比了个胜利的姿势。

第二天，就是参加绘画比赛的日子了。早上，我吃过早饭，让爸爸送我去了学校。本来应该是上午举行的比赛，但是由于学校有事，被推到了下午。下午的天气有点热，我和同学们都把衣服脱了，然后我们就拿起本子开始画了起来。比赛的时长是30分钟，时间很充裕，我们都专心地画着，都没有发现有几架无人机在我们的上方拍照、拍视频。我们画完了画，欣赏着自已的画，很开心。这时，校长在广播中说：“画完的同学可以把纸条贴到后面，然后在纸条上写好班级、姓名。”我们按照要求贴完了纸条，也工整地写好了班级、姓名，正好时间也到了。家长委员会的阿姨们给我们班照了集体照，然后我们就把作品上交后回了班级。

回到班级后，我的心还久久不能平静。这次的活动让我印象深刻，更让我难忘，我想这一次的活动将会永远留在我的记忆中！

旁边的手机不停地响，发出“叮铃铃”的声音，但是我的心思早已不在那些烦琐之至的事情身上，而是在面前的那本白色的本子身上。手上的铅笔不停地在纸上划来划去，却画不出半点东西。想画的东西太多，此刻却全然无法聚焦在那一点之上。我十分疑惑：这么容易的主题，为什么此刻一点思路都想不出来？

家里面现在有我从四岁左右到现在几乎全部的画作。从风格上也能看出我本人的性格变化：起初，画面上基本没有任何成形状的结构，只不过是一些彩色的图形，乱七八糟地堆在纸上。现在我自己都不知道那时候在画什么，但就是乐此不疲。那时候的我，十分无拘无束，想到什么就画什么，形成了“自由派”。

后来，因为一件事，我迷上了漫画。

在我刚开始对画画有兴趣的时候，朋友们也全都在“跟风”，创作出了许多“大作”。可是这种风格画久了，我们也都厌倦了。这天，朋友把一本书塞给我，我在书上偶然看到一幅画。整幅画面中只有一个跳舞的女孩，背景是白色的，身上的裙子是白色的，整个画面都呈现出一种纯洁的美丽。当时令我不解的是那女孩的五官，我拿着那本书站在镜子前和自己比较，没发现一点相似的地方。尤其是那眼睛，有点长方形的感觉，瞳孔覆盖了整个上半眼球，高光的面积也十分广泛。总之，除了能看出是眼睛，没有什么和真实情况一样的地方。但就是这种天马行空，使我的画作走向了漫画。

我绘画的高峰期，也是低谷期，出现在近两年。由于学习了素描，明暗和线条的勾勒以及形态的描绘都惟妙惟肖，但是我却并不以此为乐了。将物体明明白白地放到自己的纸上，没有一点不同，虽然十分得体，也能够增长绘画的水平，但是艺术“基于生活，高于生活”的深意又存在于哪里呢？我不十分爱素描，风格没有什么转换，还是以夸张型的漫画为主，但是手法更加娴熟，原本夸张的世界也能源于生活了。

思想从回忆回到了现实，再度聚焦到纸上那一点。铅笔不再是乱画，而是从很确定的一个点出发。在只有不到半平方米的空间上，也能画出整个世界。

我到现在还记得，那是2016年5月份的一天。

进入画室，一股浓郁的艺术气息瞬间铺面而来。整个房间简约而又朴实，昏暗的光线也使得打着光的静物格外突出。墙也刷上了灰色的色调并井井有条的排着许多画--多是学生的作品。

我的“求学”之路也就这样开始了。

第一次画的作品是一个正方体，我人生第一位绘画导师—吴老师。他帮我打好了形，十分严肃的和我讲着明暗关系，如何去拉好线条等等……

我在旁边认真的听着，生怕少听了一句。

吴老师虽然打完了形，但是接下来的阴影，暗部，投影还是需要我自己去画的。

我紧张而又激动的拿起了笔，认真的照着图画了起来，但渐渐的我发现，我画的和别人画的简直差了十万八千里，我非常难过，本来想着反正我才刚学，现在放弃也还来得及，要不现在就放弃吧？但是后来，我又想，既然之前就已经下定决心一定要学好，那就要坚持！

终于，我把那幅画画好了，心中充满了自豪感，一直念道：还好我没放弃。

是啊！还好我没放弃！如果当时我放弃了，还有今天的成就吗？我还能考到如今的六级吗？

一转眼三四年的时间溜走了，我从原来的基础班转到了艺考班。新的环境固然陌生；未来的路固然很远；一切都新奇，陌生，而又未知。

但是，不论，未来的环境有多陌生，未来的路有多远，不管前方有多少的未知，我都会在这条路上一直坚持下去。

敬爱的美术组老师们：

你们好!

我是六年级八班的石濠，最近的艺术节举办的很好。但从中也有很多的问题存在。

在艺术节的前几天，各班都在为自己班的画展做宣传。大多数班级都是由广告纸做宣传，有的是贴海报。我觉得这样很浪费纸张，由于我们生活很需要纸张，所以纸张很缺少。既然这样了，就不应该这样浪费。而且海报贴在墙上，取下来时会留下一些痕迹，对学校有破坏。还有，就是同学们发的广告纸，大多数都是交给班主任，同学们都看不到。这样也不能起到宣传作用。更是浪费。

我建议不要用广告纸或海报。可以把广告在电脑上制作，并且发到每个班的班级空间。这样既可以让同学们看到广告还可以节约纸张。或者派几个人去每个班级做自己班画展的演讲。更有真诚感。如果这样的话，校园就不用被破坏。宣传也起到了作用，一举两得。何乐而不为呢?