观后感

今天，我看了《开学第一课》。今年《开学第一课》的主题是"创造美好未来”。随着科技的发展，每年的主题都不一样。

首先给我们上课的是成龙爷爷，成龙爷爷讲他小时候的故事，如何从小演员到大明星，成龙非常敬业，为了拍好电影，不用替身，受了很多伤。他是申奥形象大使，他给我们讲了申奥成功的过程。

接下来，解海龙爷爷给我们讲他和梦想的故事。他是一位摄影师，他获得了很多奖。他拍摄了很多关于山区辛苦上学的孩子的照片，其中最让我难忘的是那张“大眼睛”，他为教育做出了很大的贡献。

接下来，王桐晶给我们上了一堂数学课，何灵出了一道特殊的数学题，她不一会儿就算了出来答案，而且是完全正确的，王桐晶原来是这个世界上珠心算能力最强的人之一。

接下来，俞敏洪讲了她的故事，如何考上北大，考了三年高考，成为了北大教师，后来又做了一个培训机构，每年出资一亿帮助山区贫困孩子。

今天观看完《开学第一课》，我觉得中国科技发展得大快了，我们应该好好学习，为以后打好基础。

这个人没有名字,但是由于他居住在歌剧院中,时常以鬼魂的名义出现,决定剧院的大事小事,因此人们叫他“歌剧魅影”。他生下来就相貌丑陋无比,令人恐惧,于是他的第一件贴身衣物就是—面具。由于他的相貌，他的母亲在他很小的时候强迫他离开家。多年之后，他在巴黎歌剧院定居，并且建造了自己的家。之后他爱上了美丽单纯的女主角——克丽丝丁，并且每天教她唱歌，是她成为了最受欢迎的女歌手。但是,克里斯丁并不喜欢魅影,她真正喜欢的是劳尔——她的青梅竹马。当魅影得知克丽丝丁答应嫁给劳尔时，他的心碎了……

魅影很生气以至于他绑架了克丽丝丁到他的住所,劳尔试图去救克丽丝丁,但是,他被魅影绑在栅栏上。克丽丝丁摘下了魅影的面具，然而，面具下的另一半脸是如此丑陋!克丽丝丁轻轻地吻了魅影一下。

这一个吻，改变了魅影的想法。这时，警察冲了进来，他放走了克丽丝丁和劳尔。并且敲碎了镜子，最后，魅影消失了，只留下一个面具。

魅影是可怜的，他倾注了所有的爱给克丽丝丁，却没有得到回报。他从小被世人所伤害，最后还悄然离去。他因为他的相貌遭到世人的歧视，人们因为他的丑陋而忽略了他的才华。他是一个天才，他精通于作曲，歌唱，建筑，他还是一个剧作家，他犹如一块有瑕疵的玉石，人们却只关注于相貌，现在，人们不也仍然以貌取人吗?人们重视外表美，而不重视内心美，以貌取人是一种陋习，我们应该重视内心美。希望我们多培养内心美，而不是想尽办法去改变外观!

没人能用卡子卡住时间疾速转动的齿轮，时间每天都按时完成二十四小时的工作。

我们被时间拽着成长，青春飞扬。

在大山深处的童年，总有那么一个夜晚，立在露湿的石阶上，望着升起的明月，天真成了碧海，白苍苍的一弯月，望得人发寒。支教老师出发前接下的那支钢笔是青春的传递，他们要用自己的青春去负载大山中的目光。

支教第一天，在白饭下发现了学生藏着的肉，在课堂上与学生第一次握手都是青春的感动。在大雨中冲进快要崩塌的房子救学生，在报纸上报道大山中的希望都是青春的贡献。

青春就是一边快递，一边感动，一边贡献。

青春就是那样一段不问理由，不问借口，甚至连答案都不需要知道，永不退缩的日子。

身边的朋友，许许多多，每个人的追求都不同，但是当你仔细去观察，就会发现青春原来就是这样，都源于心底思想的牵引，没有对于不对，只有合适与不合适。青春的人，正处在一个人生的抉择口。

如果没有特殊的力量让青春大放光彩，那就坚持自己的爱好，自己的爱好才能让青春显得不是那么苍凉。

历史的车轮未曾停留，留下的只有车轮碾压过的痕迹，如果想要人生变成诗句，就不能虚度青春，挥霍青春。用奉献充实青春。

时光的机器永远在运转，人在老去，青春在逝去，青春不像泉眼源源不断，青春的路上，没有指引的灯塔，只能靠自己开拓。

“良辰美景奈何天，这年华青涩逝去，明白了时间”，不要让青春匆匆走过，青春需要用心一步一个脚印走过去，青春就像波涛，在海洋中起落，溅起的水花是她来过的印记。

烧完所有的青春换一段美好。

握青春，致青春。

今天中午，我吃过饭后就坐在沙发上看电视，无意中看到了一场极有教育意义的电影——《闪闪的红星》。

这部电影主要描述儿童团员潘冬子在困难面前不低头，在闪闪的红星的照耀下，由一个儿童团员成长为一名红军战士的故事……看了这部电影以后，我的感想很多，受到的教育也很大。潘冬子的形象，给我留下了深刻的印象。

潘冬子的父亲参加了红军，跟着队伍走了。冬子时常想念父亲，盼望红军打回来。有一天，父亲对他说：“等山上的映山红开了的时候，红军就回来了。”于是，冬子就来到村口的一棵小松树下，从地上折下一枝干枯了的映山红，坐在石头上闭着眼睛想：满山的映山红开了，红军来了，他成了其中的一员，神气地走在队伍中……当他陶醉在美好的憧憬中的时候，吴大叔来了。吴大叔告诉他：“要想胜利，不能靠等，要去斗!”

是的，吴大叔说得太好了，革命胜利不能靠等。同样，要实现全面“小康”社会主义强国，我们这一代是跨世纪的一代，我们就要去思考、去奋斗!现在虽然生活好了，可这都是老一辈革命家用鲜血和生命换来的。

如果我们你也等、我也等，那么何年何月才能实现：“小康”社会目标，我们的国家何时才能强大起来?所以我们现在就要努力学习，刻苦钻研，做一个对社会主义、对人民有贡献的接班人。只有这样，我们才能不辜负老一辈对我们的期望。

《千与千寻》是一部由吉卜力工作室制作的日本动画电影，它的导演和编剧是日本知名的动画导演宫崎骏，电影主要讲述的是一位名叫荻野千寻的小女孩和她的父母误入神灵异世界的故事。

千寻与她的父母意外的误闯鬼怪神灵休息的世界。他们穿过一条神秘的隧道之后，看见空无一人的小镇街道上，两旁是香喷喷的食物，千寻的父母没有抵制住食物的诱惑因为贪吃而变成了猪，千寻为了救爸爸妈妈去了汤婆婆那里工作，她历经千辛万苦，终于让汤婆婆把她爸爸妈妈变回了人类，然后千寻和她的父母回到了现实生活中。

电影里的千寻是坚强的，是她的坚强最终帮助她和她的父母回到现实世界。当然，也少不了千寻伙伴们的帮助。千与千寻这个故事给人很多忠告，比如河神这个角色表达了宫崎骏对当今环境污染的忧虑。我们要学习千寻，学习她的善良、勇敢、坚强，这样就会成功。

春节期间,我怀着无比激动的心情,观看了战斗故事片《上甘岭》.故事是这样的：1925年秋，抗美援朝战争进入了最后关键阶段.美帝在谈判期间，调动了6万兵力，在38线附近发动了大规模进攻,企图夺回上甘岭阵地,当时坚守上甘岭阵地的我军某部八连在连长的率领下与敌人浴血奋战,打退了敌人20多次进攻,此后,他们又根据上级的指示,退入坑道,坚守阵地,拖住敌人,全连指战员在坑道里坚持了一个多月,困难重重,弹尽粮绝,生存艰难,但是为了祖国,为了朝鲜人民,以惊人的毅力坚守阵地,赢得了时间,扭转了战局,迫使美帝在停战协议上签了字.

最使我难忘的是影片中的一个细节:由于敌人的封锁，部队严重缺水，战士们的嘴唇都干裂了，流出了献血，派出去的取水战士一个个都牺牲了.后来，上级送来了一些萝卜，并特意给连长2个苹果，尽管连长口渴的很，但他不舍得吃，把苹果切成片分给了每个战士.看到这里，我感动得流下了眼泪.在这么恶劣的情况下，战友们的阶级友爱是多么的高尚啊!体现了连长舍己为人的高贵品质!

通过观看这部电影，我认识到：团结是战胜一切困难的根本。今后，我要向上甘岭的战士们学习，团结好同学，当一个讲团结

爱学习的好学生!

12月16日电影贺岁黄金档，张艺谋的《长城》被视为最大体量的电影，敢于与《长城》同日上映的影片，有葛优、章子怡以及一大批明星领衔的《罗曼蒂克消亡史》，有欧豪等小鲜肉主演的《少年》，还有一部影片，就是没有任何一个明星的《生门》。通过前期看片可以确定的是，《生门》在剧本故事方面，将秒杀上述三部影片，作为纪实电影的《生门》的每一个故事细节，都是世界上任何一个优秀的编剧无法编出来的。现实比电影精彩一百倍，这句话可以用在这部影片身上。

什么叫“生门”?一个生命诞生的全部环节，家属的纠结感，从产科医生到产科护士奔跑的脚步，从产妇的父兄亲属到每一张真切的人民币，也包括每一台抢救手术的关键时刻以及分娩室内外的人情冷暖。《生门》用了三年时间，在武汉大学中南医院取得了四十位产妇及其家人的授权，采用镜头直击的手法，最后选择编辑了其中四位早产产妇在医院里里外外的故事。没有明星，没有既成剧本，没有大投资，全是对于一个生命从哪里来和怎样来的关注，也即一个小生命在未出生前和其周遭环境的关系，包括了其家庭，辗转经过的医院，在生产过程经历的种种困难与惊险，还在娘胎里时外面的医疗保险制度和医院的治病机制。

作为一个年看片超过100部的电影专业记者，作为一个在产房外焦灼过的父亲，我上一次为一部电影流泪还是六年前。那是在唐山市体育中心潮湿的草地上，我一边看着《唐山大地震》电影，一边把电脑放在腿上泪流满面地书写。看《唐山大地震》之流泪，是为了生命的逝去和艰难成长。

看《生门》，是一个更为复杂的体验。

男婴成功产出，产妇夏锦菊遭遇血崩，失血近两万毫升，相当于身体里的血换了好几遍，唯一的办法是切除子宫，但产妇却执意保留。为此，全体医护人员开始了一场惊心动魄的子宫保卫战……

另一个产妇，中央型前置胎盘，双胎、重症糖尿病，保大人还是保小孩?铁汉柔情，泪洒病房。医生、病友、家人、朋友，筹款借贷的生死时速。

生男还是生女?为了生一个男孩，产妇曾宪春怀了第三胎。妊娠晚期，子宫穿透，命悬一线。赌命怀胎，换来丈夫的忏悔和全家的热泪……

医疗题材的影视作品多了去了，《生门》真实而残酷，但不乏轻松幽默。现实中被称为“中南一把刀”的中南医院产科主任李家福，是个充满魅力的人，有病人问，“李主任你哪天休息啊?”他幽默地说，“我休息日是32号!”早早地赶到办公室里，他也会拿起喷水壶，为他那早已枯掉的绿植喷喷水，引来观众一阵善意的笑声。有记者采访李家福，问他是否去看电影《生门》，他说，看电影要两个小时，够我抢救一个小生命了。没有救死扶伤的豪言，那是儒雅的医者父母心。

看《生门》的感受是复杂的，一会儿紧张地抓住影院座椅的扶手，为命悬一线的人操心;一会儿泪流满面，为生命的到来，为生命之艰难。还好，最后流完所有的泪，你感觉自己像被洗礼了一遍。你想打个电话给妈妈，感谢她带你到这个世界，你想轻松地感慨，“你好，生命!”

看春晚是中国人的传统，今年的春晚备受关注，虽然有失误，但看完还是挺棒的。

刚开场时，父母在一旁感慨，太好看了，这背景屏幕真漂亮。冯小刚导演果然厉害，他很大胆，紧跟时下热点。

选秀，买房，扶老太太，这些2013的热门话题，就这样展现在我们面前，如特喜欢那句话：人倒了可以扶，心倒了如何扶?相信很多人心里多少都有感触。

在紧张又快乐的节奏的今天，一个好心态比什么都重要。在除夕晚上，用愉快轻松的精神，陪在家人身边，不用顾虑那明天的烦恼，最重要是今天的快乐。

中间穿插的短片让我们映像很深‘‘筷子的传承’’中国情感的传承，那一句‘‘多个人多双筷子’’那老人的热泪让我很感动。

吐槽春晚也是我们常干的事，比如：小彩旗’’连转4小时，的确厉害，可能有些人说假转，这也能假转?还有许多人说中国的春晚请什么韩国人?‘‘联谊会’’?甚至说许多明星是假唱，总之，春晚就是用来吐槽的。

别的不说，春晚来演者的辛苦付出这一点是毋庸置疑的，春晚图的是喜庆，是吉祥，它不仅仅是较量功夫与演技的舞台更多的，是传插正能量和温暖的媒介从传递温暖和正能量，春晚做到了，并且做得很用心，

以前的人们没有手机也没有那么多的娱乐，春晚对于那个时代的人们就是唯一也是最大的除夕舞台了，随着时代和科技的变迁地步，相比之下传统春晚不得不进行大规模的改变和创新来满足和适应观众的口味，想办一个完美的春晚。

但即使这样春晚组却依旧顶着压力在除夕夜晚为大家带去欢笑，所以观众剧组都在互相理解吧，我希望2015，冯小刚再回来。

希望每一年的春晚越办越好!

今天晚上中央一台8点播放的《2017感动中国》颁奖仪式，讲述了10个感人肺腑的故事，让人印象深刻。

由欧美同学会•中国留学人员联谊会主办，中国与全球化智库(CCG)承办的第十届中国留学人员创新创业论坛举行。 本届论坛以“大众创业，万众创新”为主题，充分探索、总结了留学人员回国创业创新、拓展发展机遇的新趋势、新经验、新成果。

湖南省衡山县贺家乡贺家山村村主任助理兼团支部书记秦玥飞在以“新生代海归如何进行实践创新”为主题的论坛上呼吁，多关注农村创业者，特别是大学生村官这个群体。他说，“农村是一个蓝海市场，但是并不好做，是因为没法跟农民打交道。”

秦玥飞是从耶鲁大学毕业回归后到农村做村官，他希望通过自己的力量给国家最基层的、最普通的中国人做一些事情。谈到大学生村官，他说：“中国一共有60万行政村，有22万大学生村官覆盖中国三分之一的行政村。国家最希望大学生村官创业，可以让一群人入社，成为股东，用自己的所学、所长发现农村的资源，把农村的资源好好利用起来，做一些产业帮助农民致富。”

大学生村官创业在融资、产品销路、品牌建立上都有很多困难，他表示，大众创业万众创新，但是什么是大众，城市里面只有少数人，中国绝大多数的创业者还是在农村。

我今天在网上看完《会唱歌的土豆》，我心里激动万分，真希望能随着古丽娜他们一块去探险，走过辽阔的草原，穿越纵横险峻的天山，经历古堡之夜的阴冷，毒蝎叮咬的痛苦，悬崖余生的后怕，遭遇狼群的惊险......当他们终于发现土豆会唱歌的奥秘时，我一颗悬着的心才放下，真为他们高兴，同时深深地佩服他们的探险精神。

是啊，大自然有多少奥秘等着我们去发现，去探索!古今中外，许多伟人都具有探险精神：李时珍走遍名山大川，尝遍百草，写出了《本草纲目》;徐霞客游遍大江南北，考察河流山川，写出了《徐霞客游记》;郑和七下西洋，为中外经济文化作出了巨大的贡献......他们的一生奉献给了全人类，他们的也就是探险的一生，这种勇于探险的精神不正是我们所要学习的吗?当我兴冲冲的把想法告诉爸爸时，他却不完全同意我的看法，他说，探险与冒险只是一线之隔。我陷入了沉思，试想：如果阿墩摔下悬崖，如果丹丹中毒身亡，如果他们走不出迷谷......只要其中一个实现，那就是不可弥补的悲剧，将给家庭带来多大的痛苦啊!这次探险就毫无意义，就是最大的冒险了!任何事情都要掌握分寸，不能盲目模仿，不能走过头，否则就会走向反面，人是要有一点探险精神，探险不一定要冒险，应在大人的带领下进行科学的考察活动。在日常生活中，敢于解决问题，勤动脑经，其实也是一种探险精神。

没想到看了这本书能懂得这么多的道理，我不禁想起了一位名人的话：“只有勇于探险的人，才能攀上科学的高峰，莽撞和冒险对科学是毫无意义的。”让我们学习书中古丽娜他们的勤于思考，坚持不懈，勇往直前的探险精神，但不能盲目模仿，我们做事要有目标，有计划，争做新世纪的好少年。

对于异形，我有一种割舍不掉的情节。(我第一次接触异形电影是1998年，所看的是第四部《异形4：浴火重生》，那是我还是小学五年级的小朋友。)

从预告片来看，《契约》一片紧跟《普罗米修斯》的情节，同时与异形第一部做出了某种程度的衔接。片中出现了前作中我们熟悉的人造人大卫，并且相关介绍也说明背景中的星球是第一部中肖博士和大卫乘坐“工程师”的飞船抵达的星球。同时，预告片中出现了正传里四瓣虫卵和经典的抱脸虫，说明经过了这么多年，异形终于从前作中的原始异形进化成了正传里的经典形象，而最近继续曝光的一些剧照也说明，《契约》中的异形正在处于进化的过渡时期。看到这里，我对电影已经是迫不及待了。

毫不夸张地说，异形系列电影是我的科幻恐怖电影启蒙作，很长时间里，我以异形为标杆来选择评价科幻、恐怖类电影、文学以及游戏，甚至一度沉浸在cult片的血浆中无法自拔。以至于很长时间里我和周围人讨论电影尤其是恐怖类电影的时候显得格格不入，在90年代，似乎更流行的是港台鬼怪、僵尸以及日本的鬼魂灵异类恐怖片，周围知道异形的朋友我见得不多。现在在A站的异形系列电影下还可以看到很多自称是“看了普罗米修斯以后来瞧瞧正传是个什么样子”的弹幕留言，好像在《普罗米修斯》上映之前，异形一直是潜伏在科幻恐怖电影这一小众群体的背后，孕育着不安的怪蛋而不被大众所知。

我第一次看的异形电影是第四部。看异形4的动机来自于《科幻世界》，多亏了这份杂志，我在童年时代看了不少优秀的科幻电影，节省了许多淘碟的时间精力。虽然杂志上详细刊登了电影的剧情介绍，但是实际观影还是着实被吓到，这就像看菜谱和吃菜是两种完全不同的感受一样。整部片子看下来，我一直是心跳急速全身发抖，虽然是夏天，但是一身冷汗，电影看完，我连从小凳子上站起来的劲也没有了。在看完异形4的第三天，我向我的两个表弟推荐了这部片子，于是我们三兄弟一起经历了盛夏的严寒，只不过，这份严寒再加三倍，因为我们紧接着把123部统统补完。紧接着，整个暑假，我们都在离家不远的几家光碟店里租来了封面印着“异形”的几乎所有电影，当然，其实里面有很多是垃圾片。

异形系列的主题是恐怖，恐惧的内涵，在当代哲学家、心理学家们的研究中呈现出多样的面貌，首先，恐惧来自于人类对于死亡的本能的惧怕;其次，恐惧可以是对于某种对象的恐惧，比如，孩童害怕虫子;最后，恐惧也可以是对于“虚无”的恐惧，在这一点上，海德格尔做出了精彩的阐述，在海德格尔看来，现代社会的人处在一种对于虚无的焦虑烦躁之中，这种虚无和焦虑来自于古典形而上学崩溃以后人类自身意义的缺失，更进一步说，是现代文明的强大力量使人类获得了某种程度上凌驾于自然界的地位，人可以摆脱自然环境的束缚而自由地存在，但是这种自由将人类抛掷于世界中，在这样的世界里，人类再也找不到属于自己的位置。其实，海德格尔对于现代人的这种描述，可以在洛夫克拉夫特的作品中找到阐释，当人费尽心思探求所谓的真相直到最后，却发现世界的真实面貌是由一群扭曲丑陋的古神所支配，在古神漫无目的的蠕动中，这个宇宙根本没有任何秩序可言，而失序则彻底瓦解了人的一切行为准则和道德基础，与古神的凝视中，人类彻底陷入疯狂。

混沌、无序与疯狂——洛夫克拉夫特的世界，难道不是海德格尔描述的现代人的生存环境么?

在我看来，异形电影四部再加上普罗米修斯，其实也展现了恐惧的不同面貌。124三部的开篇都以黑暗寂静的宇宙为始，镜头慢慢略过空寂黑暗的深空，才缓缓定格在孤零零的飞船上，其实都象征了人以及人的造物在这个世界的渺小和无根，因为渺小而微不足道，因为无根而四处漂流。有意思的是，这三部的开场都无一例外地用飞船的内部环境和宇宙空间进行了相辅相成的对比，宇宙是广袤的，而容下人的站立之所却仅仅是那一方狭小的空间，漆黑压抑的船舱正是人类在这个宇宙中仅有的栖身之所，离开了这个狭窄的小屋，人类便会被宇宙的黑暗所吞噬。这种将整个世界的广袤和人类渺小的直观对比，延续到了普罗米修斯之中，在普片开始，导演通过一段长镜头展现了原始地球的巍峨高山、广袤平原和涛涛江河，最后却定格在一处瀑布旁的一个渺小身影上，这个人类的始祖虽然比人类魁梧高大，但是在整个世界相比还是渺小如蝼蚁一般。普片的这种对比不仅仅是在体量上的对比，这种对比实际上是为人类的诞生提供了一个背景，传统的宗教和形而上学中，本体论是一个非常重要的问题，回答的是人从何来，世界如何的这种问题，因为人的意义和世界的本源是交织在一起的。圣经中上帝第六天造人，其实蕴含着人在上帝造物之中具有极其重要的意义，上帝前五天的工作其实是为第六天人的诞生做了准备，所以，人在上帝的宇宙中占有非常重要的地位。但是在普罗米修斯中，人的诞生对于真个世界来说是微不足道的，是偶然的一件事情，人只不过是众神对于一个离经叛道者的惩罚仪式的副产品——灰飞烟灭的工程师躯体上的一点儿DNA断片!在古典时代神圣无比的人类的诞生，在普罗米修斯中收到了无情的解构，人的诞生和存在毫无神圣性可言，更不是什么惊天地泣鬼神的壮举，而只是一次意外的小事故。人从产生，到延续，再到逝去，既不是神意，也不是天意，如同法国哲学家福柯所说：“人是沙滩上的面具，海水一过，一切终将化为虚无。”这就是异形的世界。

“我的故乡——萨拉斯，我书中的主人公，他们永远无法离开;而我，也永远无法回去。“ 功成名就的大作家接受了故乡的邀请，回去接受‘杰出公民’的颁奖仪式，而他的回归，再次介入故乡的生活似乎只是验证他的“无法回去”。

作家的故乡萨拉斯，符合中文语境中‘小镇’的定义。和大城市相比，‘小镇’除了人口规模，城市建设，更有着价值观的定义标签。闭塞，因循守旧，没有开放的心态，当然大城市也有很多这样的人，只是在小镇，这样的人群更为集中，价值观更为聚合。他们是作家的同胞，他‘书中的主人公’。

一开始出场的接机司机就是一个有趣的嘲讽，当作家在野外为了取暖，不得以而撕书点火自嘲后;司机却很从容地当着他的面撕了书来擦屎。然后是形态各异的故乡人一一登场，不断挑衅作家的原则和价值观。

在这里，作家的名气和他本人被分离开了，人们推崇他的诺贝尔奖作家的头衔，跟拍他，载着他游街、演讲、拍照，立雕像，各种吹捧，极尽夸张、尴尬之能，但对于他本人，他的思想，大家却并不了解。在公开课上，听众“为什么不多写点美好的东西?’的疑问彻底否认了他的写作。

在绘画比赛中参赛的博士是小镇最有代表性的人物，他是小镇价值观最坚定的捍卫者，在他和作家的对抗一步步升级中，我们能看到了萨拉斯的人对于艺术的无知和漠然，作家的抗争看上去很徒然，终于放弃离开时，却在童年老友及其伙伴的疯狂的枪下体会到了‘死亡’带给作家的平整有序的体验。

这是一部小说创作的过程，作家在诺奖颁奖典礼上说：“这样一致的认可与赞美决定了作家写作生涯的结束。” 而在他的故乡，在抗争中，被讨伐，驱逐中作家又有了创作的灵感。电影用了章回体的形式，和作家的小说虚实交错，是小说的创作灵感和过程，至于多少是虚构，多少是真实?‘真相并不存在，只有解构和诠释。’

由赵丽颖、林更新、窦骁主演的女性励志传奇古装剧《楚乔传》正于湖南卫视热播。这部号称历时158天拍摄、投资2亿(根据《楚乔传》投资方公告显示，投资占比60%的慈文传媒投资1.2亿)左右打造的“品质”大剧，却在开播不到一周就引发了一波“寻找抠像”的热潮，被称为继《孤芳不自赏》后又一部“抠像大剧”。

当下，我们正处在一个飞速发展的时代，生怕慢一点就会被时代淘汰，文化快餐现象普遍，人们甚至只是在单纯的图一个“快”字，却忽视背后的深度与广度。明星档期紧、追赶热播期、后期团队敷衍了事等现象的存在，导致电视剧制作的周期越来越短。像87版《红楼梦》那样历时三年之久完成整个拍摄，剧组先后走遍全国10个省市的41个地区的219个景点，拍摄镜头近万个的精雕细琢不复存在，取而代之的是拙劣的抠像技术。这是对电视剧的不尊重，也是对广大观众的不尊重。

一部电视剧要想在人们心中留下深刻的印象，并具有一定的良好的社会效益，首先就要在“品质”上下真功夫。口号喊得再响，都不如将精彩的电视剧呈现在大众面前来得实在。如果只是为了博取眼球、创造噱头，电视剧的社会意义又何在?

我国不乏精品电视剧，每一部都是凝聚了全剧组的心血，以扎实的演技、精良的制作来赢得观众的口碑。比如近年来的《甄嬛传》、《琅琊榜》、《红高粱》等都以“品质高”著称。《楚乔传》拥有一个优秀的故事剧本，具备了良好的先天条件，被观众抱以厚望，但是播出后口碑不断下跌，其重要原因就是其拙劣的抠像技术，很难让观众融入到剧中的故事里面，渗透着虚假、欺骗。

要想打造精品电视剧，就要从根本上扭转这种畸形发展的快餐式的制作形式，做良心好剧。首先，电视剧制作方要端正态度，要将更多的精力投入到电视剧的品质上，做好整个拍摄周期的规划，不要为了赶时间、省金钱，而用粗糙劣质的电视剧愚弄广大观众。做好电视剧的后期制作，保证最后播出的质量。其次，演员要提升自身的职业素养，在电视剧的拍摄过程中要主动承担责任，以扎实的演技奉献给观众一场好戏，不能图多、图快，忽视了电视剧的制作水准。最后，相关部门也要加强监管，对于这种粗糙滥制的电视剧要限制其播出，为国产电视剧把好关，以强制力来约束电视剧，督促其品质的提高，共同保证国产电视剧的精益求精。

能够被观众记住的永远是那些用心演戏的好演员，能够被观众称赞的永远是那些品质精良的良心大剧。一部好剧必然凝聚了全剧组的心血，并努力向这个社会传达着正能量。在这个经济水平不断提高的时代，我们需要越来越多的良心剧来丰富人们的内心世界。拒绝粗糙滥制，从每一个人做起，作为普通观众也要坚决抵制这种用抠像愚弄观众的电视剧。

留得住、传承下去的才是永恒的经典，我们不能过分苛责每一部电视剧都能创造87版《红楼梦》那样的经典，但要每一部电视剧都能问心无愧。相信通过多方努力，我国的电视剧必能越来越多精品，部部是好剧。

[电视剧《特工皇妃楚乔传》观后感

开学的第一天，全国中小学生一齐观看了“开学第一课”。

9月1日，在这个特殊的日子里，文科状元杨孟衡哥哥来到现场给我们分享他的成功。他六岁时因电击失去了双臂，但这个孩子并没有放弃，而是选择了游泳。游泳，对于我们普通孩子来说，都会有一些困难，而对于失去双臂的孟衡哥哥来说，只有比我们付出更多的汗水和泪水，才能收获成功。2007年，为了能参加2008年的残奥会，孟衡哥哥希望能去国家队接受专业的训练。可是，他却以第9名的成绩落选了。他失望、伤心，他的心灵再次受到打击。但是永不放弃的孟衡哥哥在次踏进校园。刚开始他觉得非常吃力，毕竟落了两年课，可他没说就这样算了，而是不断努力，提高自己。最后以文科第一名的优异成绩考取了中山大学。我们虽不知道孟衡哥哥巨大成功背后的伤心和绝望，但我相信，只要像孟衡哥哥一样不断进取，勤奋努力，总会有成功的那一天。

“我的梦，中国梦”，大家一定都有自己的梦想吧！我的梦想就像天上闪闪发光的星星一样多。小时候看了童话故事就想变成公主；觉得动物很有趣就想当动物学家；觉得医生可以治病就想当医生……那时候的心灵是纯洁的、充满好奇的，那时的梦想也许是童言无忌吧，现在根本不知道当时是怎么想出来的。但是我现在仍然有一个梦想，我想当一名宇航员。夜空的景色很美，可你却不知道星星后面有什么，月亮后面有什么。在茫茫宇宙中的地球只是一颗芝麻大的小球，宇宙是无限的，人类的探索不能停止，因为我们对宇宙真正的了解还太少了。我想做宇航员，去探索那未知的世界。

不论是明星叔叔阿姨的梦想，还是我们小朋友的梦想，都是真诚的、善良的，只要向自己的梦想努力，我相信一定会实现梦想的。

据了解，未来几期节目中，航天英雄杨利伟、作家刘震云、配音演员乔榛，以及演员斯琴高娃、蒋雯丽、梅婷等人都将成为“朗读者”，分享他们喜欢的文字和故事，

其中说话略有口音的作家刘震云，成为朗读者中的“另类”。而董卿极力说服他来参加，并向他解释：“朗读的技巧、字正腔圆并非这个节目最想展现的，换句话说技巧不是核心，真情实感才是最打动观众的地方。”

董卿认为：“这个舞台属于每一个人，为所有人开放。你想说的话，你的情感，都可以从朗读的篇目中传递出来。”录制节目时，她为那些非专业的朗读者们传授经验：“随着音乐酝酿情绪，不要着急，你们读得都很好。”她还告诉观众：“你们的倾听很重要。如果你们给朗读者一个聚精会神的眼神，会让他们更有信心。你们读过情诗吗?没读过情诗的人生不完整，读过后你的人生会升华的。”

首播之后，来自好友和观众的反馈令她兴奋不已。董卿透露，娄乃鸣导演用了两个字儿来形容第一观感“惊了”，“就是完全没有套路的一个节目，哪里请来的大神。”她笑：“很多人通过濮存昕的朗读才知道，原来老舍(shě)是念老舍(shè)，真是长知识了，重要的事情说三遍。”

身为制作人，董卿直言文化类的节目难做：“我并不认为因为《中国诗词大会》或者《朗读者》得到了大家的关注，就标志着今天中国文化类节目开始大火，或者说真的迎来了一个新的春天，但是起码它是个风向标。另外也给我们提出了更高的要求，但这类节目真的是不好做，它需要更精心的设计。”

其实我从来没有写观后感的习惯，原因多种多样，归结到一起差不多就是爱得不深，也就没有必要去想去责。二宫和也(在这里让我用全名称呼他)的第一部动作片，期待度有多高，相信和我一样身为饭的人一定能够理解。

这次有幸能先拖到英语版的高清大档，省了去HK的烦劳与花销，心里挺高兴的。不过整个电影下来我还有差不多10%-20%的句子没有听懂，特别有一些关键词汇，也影响了全局理解。此外，英语配音的违和感成为观赏过程中最让人难受的东西。

写到这里，基本上就有一个总体想法了，就是我对杠子第一部不大满意。虽然没有看过原著漫画，但还是能很明显地感觉到局限于片长而无法把核心表达清楚的局促。

第一主人公玄野计按电影内的描述就是一个外表普通没有特长没有建树的大学生，但内心憧憬成为拯救世人的英雄，为此他可以牺牲别人只求自己出人头地。哦还要加一点小色。但经过和加藤一起战斗，他也明白了同伴的重要性以及生命的重要性，并下定决心要救出朋友们。

电影前半段的打斗场面稍少。杠子场景外的现实生活里主要有这么几段：地铁站内遇难、面试、教室上课、和岸本惠共处、研究suits性能，和小岛讨论漫画。其实在发现suits性能之前，他是一无是处的。作为开头结尾呼应的那段话在最初他是说不出口的。影片开始阶段花了不少时间描述他在杠子房间里的困惑，以及和大葱星人战斗时的旁观，甚至到了田中星人，他也只是比较被动地接受了战斗。所以当我看到他在房顶上变了神情的样子，觉得很惊讶，前后不像是同一个人。我觉得如果是漫画，一定有将其中的转变背景描述得比较清楚。但电影中，二宫和也对玄野初期的性格刻画不是很成功。他装作不认识加藤、好色、面试无能等等，都难以让人觉得其实他内心是埋藏着暗黑因子的。这个不是靠教室里两个男同学从侧面评论评论就能够表达清楚的。还有好色这一点，光看电影会觉得根本就是可有可无的。总之，二宫和也前后的演出让人觉得玄野的性格转变很突兀，包括他最后战斗受伤之后的思想转变，仍然感觉突兀。或者我可以说，前半段那是武诚治，后半段才变成了玄野计。

所以我觉得影片最大的问题就是2小时时长太短，对原作想表达的深度和原作人物的性格根本没有时间去挖。一个动作科幻片，总不见得把动作场面和科幻场面缩减了去填剧情；其次就是二宫和也作为第一男主，有失水准。作为他的忠实饭，应该很容易辨别他演戏时的小习惯。他的撇嘴、笑、吼叫有时带着太明显的"二宫和也"烙印。他的特长一向是演戏没有存在感，即成为那个人，而不是把那个人演出来。一个片子当中，他把烙印表现得越多，说明他越不入戏。在杠子里，这样的烙印不少，特别是非战斗场面。反之，拜启、青炎、流星等评价较高的代表作里就很少；又反之，山田太郎、天国等反响一般的剧里就比较多。最近的买家算是还可以了，但剧本太弱，也不太好看。大奥没有看不好评论。

杠子第二部的矛盾冲突会更多，剧情和视觉上都会更有冲击力，无论如何，还是比较期待的。但二宫和也自流星和door to door之后一直没有比较出彩的作品，这是他需要反思的。当然我不知道如今arashi这么忙，他还能有多少时间用来思考演戏。不过说到底，idol不是俳优，能这样，也不错了。我饭的是个idol，不是个俳优，即便我是日剧入门的。

《美国队长：冬兵》（以下简称《美队2》）上映在复仇者联盟之后，时间线也是在超级英雄们组成复仇者联盟之后。主题是，友谊还是所谓正义。

美队1中，美队最后驾驶飞机冲向沉入冰湖，于是在《美队2》中，神盾局的特工们在七十年后，把他捞了出来并成功解冻。

尽管已经过去了七十年，但是由于史蒂夫体内的超级血清和冰湖的冷冻效果，史蒂夫依旧年轻如初。

一梦七十年，史蒂夫大概也没想到还会有这么一天。世界已经完全不同，曾经作为美国精神领袖的人物现在只是存在于画册与博物馆的人物。

来自七十年前的美国队长，在和平的年代醒来原本努力融入社会做一个好好青年也就罢了，可以还是被神盾局局长（前任）尼克弗瑞说服去参与复仇者计划。

洛基一事结束之后，复仇者们各回各家，美队也选择了暂时离开。可惜天不遂人愿，新的对手出现了，一个蒙面铁臂的铁血杀手不断地出现在神盾局和美队的视线当中。

美队通过与他的几次交手，认出了那个人就是多年前本该死去的儿时好友巴基。

原来巴基坠入悬崖之后，并没有死亡，但是断了一只手臂又重伤，离死也不远了。但是当时的反方一群苏联科学家把这样的巴基捡了回去进行了改造和洗脑，最后在大势将去之时将这样的一群“冬日战士”暂时冰封，等到未来九头蛇再次有战斗力之后解冻他们。

这样一来，美队便陷入了两难的境地，一边是被坏人控制的好友，一边是自诩正义的神盾局和他们保护的人民。美队作为复仇者联盟当中的一员大将，是选择大义灭亲还是为好友背叛神盾局呢？

当然，美队在二者之间选择了巴基。但是这并不代表美队选择与坏人为伍，而是选择了自己所坚持的正义，想要救赎自己的好友。

巴基也没有辜负美队的信任，在经历了一系列“爱的救赎”之后，清醒了过来，认出了旧友，也想起了这些年来经历的种种，最后在神盾局外的大战，选择了放过美队，但同时也选择了远走他乡。

这部剧里最精彩的镜头莫过于美队为了挽留巴基在天台上徒手拉飞机的画面。肌肉炸裂的画面，满屏幕的荷尔蒙为克里斯埃文斯（美队扮演者）圈了不少粉。

《美队2》中的动作戏都非常炫目，冬兵徒手接盾，高速公路上的追逐都非常精彩，因为美队和巴基不同于其他超级英雄，能力不是依靠装备而是自身，因此实打实的肉搏让人看着荷尔蒙飙升。

《美队2》是一部讲述正义与友情冲突的电影，美队选择了巴基但是也没有背叛自己心中贯彻的正义，神盾局的强硬手段是一种正义，美队的大爱也是正义。正义有很多种只要心中有爱，那就是正义。

记得看过一部电影，片名叫《我是路人甲》。讲述的是一个叫横店的地方的众多群众演员的事。既然是路人甲，那便有路人乙、路人丙、路人丁那些卑微的，过目即忘的人的不是演员的演员，甚至，连他们的名字也可以忽略不计。

观众对这样的有时只有几秒不到的角色往往不会留下任何印象的，观众只会记住占据银屏大部分时段的主角，还有那些出色的配角，但铁定不会记得这些累死累活的群演，这个世界似乎没有什么公平可言。

在这部演片中，原是路人甲的万国鹏，带着一千元钱和演戏的梦想来到横店，经过近一年的努力终于有了可以到北京学习的机会，不过其中的艰辛无法计算。还有无法计算的那些打拼了仍然不见半点希望的追星人。

不过，如果换个角度来说，不管是路人甲还是路人乙，对他们自己的人生来说，他们都是自己生命舞台里的主角。不是么？

他们一样有梦。其实梦想是什么，真的不需要清清楚楚地知道，反正身体里那股汹涌澎湃的热血，会一鼓作气地牵引你往一个目标前进，那怕结果也只不过是人家生命里的一个路人甲。

还记得那个跑龙套的，做人肉背景还常常一次次死掉的无厘头吗？他和好友去参加无线电视的选秀，本来自信满满，可结果却辛酸不已。入选居然是陪他一起去参加选秀的朋友。只是失望之后的他没有泄气，而是到剧组里跑起了龙套，他演被人一掌劈死的士兵，演了五分钟，结果电视播出后，他的镜头仅剩三秒钟，并且好像不仔细看，连脸都没露足。就这样在演艺圈，他仍继续跌打滚爬，中间的过程和艰辛，只有他自己清楚。因为那是他担任的自己人生的主角的体验，没有谁可以替代。他是以自己的努力验证了戏剧家洪深说的一句话的：我的梦想，是明年吃苦的能力比今年更强。所以，才有好多年后的凭借自己过硬的演技一炮走红，在演出电影《霹雳先锋》之后，以该片勇夺第二十五届金马奖最佳男配角。然后一步步地走向了演艺事业的巅峰，他的名字，叫周星驰。

人的一生，本来就不是一帆风顺的，没有人生来就可以走上舞台的中央，成为万众瞩目的闪光主角。但每个人一定是自己生命的主角，要让生命里的每一个日子都强力起舞。人生之路中，会有顺风顺水的时候，但多的是阻碍重重，山环水绕。想超越，靠的是自己的勇气和担当，付出和拼搏，并一直行进在自己的梦追梦途中，把握生命的航向。

那样，你一定不再是路人甲，而是有可能是周星驰。

鞠躬尽瘁，死而后已!

在面对敌人的枪炮时，他们有过害怕吗?在敌人飞机的轰炸下，他们有过退缩吗?在自己生命垂危的时候，他们有过后悔吗?在观看了《金刚川》后，我终于明白了。

《金刚川》这部影片讲述了抗美援朝，我国志愿军在行进时，被一条大河拦住了去路，河上只有一座桥。可是，敌人不停地轰炸，让他们无法过桥，但他们不怕敌人的炮火，桥毁了，志愿军只用了三个小时就又架了起来。他们不怕牺牲，以死相拼，最终成功过河。

看完影片，我的心揪成了一团，他们难道真的不怕牺牲吗?不，不是的，他们是为了祖国的未来，他们因为爱，所以不怕牺牲，他们为了国家而付出了一切，甚至献出了自己的生命，这些难道都不值得我们敬佩吗?

在我们的生活中，还有许许多多的人像他们一样，这次疫情中的那些医护人员们，他们为了人民的健康，放弃了与家人们团圆的机会，冲向了抗压第一线。在无声的战场上他们与病魔做斗争，与时间赛跑。把一个个鲜活的生命从死神的手中夺了回来。多少医护人员因为疲劳过度而晕倒了，但醒来之后又继续工作。又有多少医护人员自己身体不适，但依然在关键时刻挺身而出。这些人都值得我们记住。在这些人里，张定宇这个名字载入了历史的画卷，他患有渐冻症，为了不让同事和病人担心，他闭口不提自己的病情，每天都和别人一样，冲在前线。抢救病人，阻止病毒扩散，这不也是爱国精神的体现吗?他们都是值得我们敬佩的。

我们作为小学生，是祖国的未来，虽然不能像军人，医护人员那样。但我们要努力学习，在祖国有危难的时候，在他人有困难的时候，我们要挺而出，为祖国做贡献，为他人送温暖。

“我和我的祖国，一刻也不能分割，无论我走到哪里，都流出一首赞歌……”闪光灯起，柔缓抒情的旋律，自怀柔基地袅袅上升，升入三千多名北大学子的耳中，烙在我们的心中。台上，是连队同学们深情嘹亮的歌喉;台下，是所有观众专注聆听的神情。

歌曲动人，旋律绵长，回味无穷。我格外喜爱这首歌，不仅仅是爱这段旋律：我爱极了这个标题。

我和我的祖国。我们所站立的地方，就是我们的中国。“爱国”是一种普世价值观，它意义宏大，却能通过无数小事充分体现。并不只有在科研领域有大成就，比肩两弹一星元勋才能称为“爱国”，也并不只有为国牺牲才是“爱国”。只要做好每一个“小我”，爱国的光芒、力量，便会璀璨。

将来，真正成为军人的北大人只有少数。军训，是对一种崭新生活的体验，更是一种对责任的呼唤、对团结一致的集体意识的培育。军训终将完结、远去，而军训所赐予我们的精神，却将历久弥新，恒久不灭。爱国的因子，也将就此扎根于我们的内心，在日后的每一个细微处生根，开出最明媚的花。

我想，爱国是对待队列训练的认真严肃，是一遍又一遍来回重复几套动作的不厌其烦、始终如一，是对教官、老师的尊重与及时的问好，是一张张板报的尽心准备，是歌咏比赛时嘹亮歌喉对一首又一首军歌的演绎，抑或是挺拔地站好每一班岗，无论是在别的同学都午睡的中午，还是在凌晨两点或三点守候。

带上军帽，穿上迷彩服，缩紧皮带，绑好裤腿，穿好军鞋。一场蜕变，或许只需要几天。我们已经能站出笔挺的军姿，已经能迎着烈日炎炎踏出整齐的步伐。

才刚离开家没几天的我们，已经能照顾好自己。食堂的饭菜虽说味道有些寡淡，我们饭量却越来越大。来自江南塞北全国各地的我们，已经熟稔地在休息时间聊得热火朝天，唠嗑与段子齐飞;宿舍里也总是弥漫着大家的欢声笑语。