观后感

《拉贝日记》是近年发现的研究南京大屠杀事件中数量最多、保存得最为完整的史料。南京大屠杀,这是一个不容遗忘的历史,不容抹杀的记忆。这部日记所记述的,都是拉贝先生的亲历亲见亲闻,非常具体、细致和真实,无人能否认其可信度。

南京大屠杀是日本人留下的对中国百姓最为发指的一刀,这一刀砍掉了成千上百的头颅,砍掉了成千上百人的前途跟命运。这一刀是无耻的,令人难以接受的一刀,日本人的行为是对生命的不尊重,是对中华民族圣灵的亵渎,这种行为应该受到国际社会的唾弃和谴责。他们不顾世界的和平,执意发动战争,他们那样地轻视生命,把中国人的生命踩在脚下,只为了掠夺,为了本国的利益,这样的“致富”真的有意义吗?这样的“胜利”真的愉悦,真的会让你有永久的开心吗?看到他们那无情、冷血的行为,我真的无比愤怒,心中有一把火在燃烧。这是一个怎样的民族啊?能做出这样无耻的行为来的。日本在这件事上永远不值得原谅。他们的内心需要受到永远的谴责。

可是日本的很多人都没有在反思二战,没有反思他们给他人带来的灾难,给世界带来的灾难。他们没有一点罪恶感,日本今天还在参拜靖国神社,他们不承认南京大屠杀这段历史,这说明他们还有一点羞耻之心,还是他们敢做不敢当呢?他们没有一点悔过之意,他们篡改教科书,否认历史,否认自己的过错,掩饰自己的罪行,这是中国人,乃至世界所不能容忍的。生命,人格,尊严,亲人,什么都没有了,连生存的空间都没有更谈不上这些“奢侈”的东西了,看着一大片、一大片的中国人在枪弹雨林中倒下,一群、一群的中国人被埋在堆填坑,善良美丽的中国女性被强奸被欺辱致死……在那个年代,活着真的比死更艰难!这样的场面或许是历史上最悲惨的局面了,这样的场面怎么能叫人不动容,怎么叫人不伤心?而这就是日本口中所谓的“正常战争伤亡”,一切都是辩解之词。我想质问一下日本,你们的祖先犯下的错误,你们都不敢承认,这就是你们所谓的民族尊严吗?这就是你们“伟大”的日本民族的一大特色吗?你们不怕世人的耻笑?真丢你们祖先的脸。

我们要记住这一历史事件,我们要记住日本对中国的伤害,时刻将祖国放在心上,勿忘国耻,要有知耻而后勇的精神。曾有学者说过:忘记了屠杀,意味着第二次屠杀,是我们对自己灵魂的屠杀。

在对日本的质问后,我们要想一下为什么当时的中国会沦落到那样的地步?堂堂的四大文明古国之一,在唐朝时期,日本民族还派使者到我们这边学习,朝贡。1000多年后,我们成了那个挨打的一方,而日本正是那一个施暴者。中国,你怎么了?

鸦片战争以来,中国不断地受侵略,无力反抗,强国变成了弱者,世人无不虎视眈眈地觊觎着中国。中国在近代以来不断地妥协,不断地失败,在日军发起全面攻华时,中国还在内战,蒋介石单方面采取不抵抗政策真的让我很不解,东北三省那也是中国的啊。是中国的起先的放纵给日本有了更猖狂,嚣张的态度。在抗争中我总想不懂为什么国人不奋起反抗呢,即使一死,不如死得有尊严些,有人说那是无意义的反抗,我并不这样的认为,如果当时南京可以团结奋起,起码可以打击日本,让他们知道中国也不是好欺负的,要知道我们当时的人口数是小日本兵的几倍啊。可是国人的依靠心理,侥幸心理,懦弱心理,麻木心理,

选择了放下手中的武器,选择了死的沉默。

中国要崛起,要坚强起来,要团结起来,才不会受外人的凌辱、欺负。装备好自己的武装力量,增加自己的战斗力,提高自己的国际地位,才能在世界之林取得一席之地,赢得别人的尊重。很欣慰、高兴的是,近几十年来,中国在逐渐地强大起来,我们再也不是任谁想打就打的了。

观看影片,那种兵临城下的岌岌可危,那种家破人亡的深悲剧痛,那种辱妻杀子的莫大污耻,那种朝不保夕的极度忧惴,那种茫无涯际的杳渺切盼……真的不由让人揪心落泪,可是眼泪有什么用呢?我们没有生在特定的历史时期,我们没有机会伟大,没有机会壮烈,但我们可以做善良的人,感恩的人,懂得珍惜的人。我们要永远记住南京大屠杀此等大耻,国人要奋发,为中国争一口气,中国要崛起;国人高呼爱国,为中国争一席之地,中国要富强。

这个影片的力度在于让我们不要忘记,忘记了屠杀,意味着第二次屠杀,是我们对自己灵魂的屠杀,这部片子让我们不会忘机。

《拉贝日记》将让我们记住历史,让我们不因为历史的远去而淡忘。

进入19世纪中叶，由于封建统治腐败和西方列强入侵中国逐渐沦为半殖民地半封建社会，政治黑暗、经济凋敝、社会残破、民不聊生。

电影一开始就让我们看到当孙中山马上就要就任中华民国临时大总统时，我为他而感到自豪，对未来充满期望。当宋教仁被刺客杀死时，我恨得牙齿直痒痒。当袁世凯为了自己的利益而伤害了国家的利益，秘密接受丧权辱国的“二十一条”时，我恨得眼珠子都快掉出来了。当蒋介石扮成医护人员刺杀光复会成员陶成章时，我们为革命党内部派系斗争的严重后果而担忧。当陈独秀、李大钊、胡适等人与辜鸿铭进行辩论时，可以看出新旧思想在当时高层知识分子中斗争的严酷。当我们听到中方代表顾维钧在拒绝《凡尔赛和约》上签字时说的那些话：“尊敬的各位代表：你们凭什么把中国的山东省送给日本?我很愤怒!中国人永远不会忘记这沉痛的一天!”时，我们在愤怒的同时，又不得不深思“弱国无外交”、“落后就要挨打”的道理，五四运动，画面和音乐都挺震撼;我被北大“新文化与旧文化”的激辩场景所感动，被“五四运动”的宏大场面所被深深的震撼，甚至热血沸腾当学生们涌上街头，振臂高喊“外争国权，内惩国贼”、“废除二十一条”的口号，咬破手指血书“还我青岛”，青年一代担起山河重任的激情扑面而来，看得人热血沸腾。

火烧赵家楼、血书“还我青岛”以及女学生滴血喊冤跪在地上拿着一块用血写着冤字的大布，为四万万同胞喊冤。看到这时我的心里又痛恨，又激动。心想，既然学生都出来了，为什么这些警察还要无动于衷。这部电影的最后，是他们在船上开完会，成立中国共产党的呢一刻我为我是一个中国人而自豪。，

《建党伟业》这部电影让我明白了要爱国爱党，不叛国，好好学习，长大后为祖国效自己的一份力量。

中共山东省委宣传部等摄制的庆祝建党95周年献礼影片《大火种》19日在京首映。

本片根据铁流、徐锦庚长篇报告文学《国家记忆》改编，再现了上世纪二十年代山东广饶地区的中共党员和人民群众经过艰苦卓绝的斗争，用生命保护中国首版《共产党宣言》，并使其如火种般传播开来的感人故事。

当日在全国政协礼堂举行的首映式上，国家新闻出版广电总局电影局局长张宏森说，此片已列入中宣部、新闻出版广电总局纪念建党95周年的重点影片。“电影表现了人民群众追求真理的满腔热血，全面而深刻地反映了共产主义理想在齐鲁大地扎根、发芽、成长的伟大历程，讴歌了山东儿女不屈不挠的奋斗精神和博大胸襟。”张宏森说，“影片的拍摄手法充满了生活气息和历史质感，人物生动朴素、情节张弛有度，具有很好的历史厚重感和艺术感染力。”

2016年的中国影坛真是一个令人失望的年份，不仅电影票房增幅大大回落，民众的观影热情大不如前，上映的华语片大多数也都令人失望，有水准有口碑的佳作寥寥。但是，当笔者观看了著名作家刘震云编剧、刘震云的女儿刘雨霖执导的《一句顶一万句》，顿时觉得，有这部作品在，2016年还不算是彻底令人失望，本片的叙事、表演、内涵以及导演水准都堪称近年来难得一见的佳作，所触及的当代中国人的婚姻和情感话题更是有许多触动人心、引人思索之处，同时会带给观者以精神疏导和抚慰，而且真正做到了雅俗共赏——故事和角色能够吸引观众，同时也给观众留出了分析思考的巨大空间，隐含着中国人日常情感世界背后令人细思极恐的真相。在笔者还没有看到冯小刚的《我不是潘金莲》的情况下，《一句顶一万句》就是笔者心中2016年的最佳华语片!

下面笔者就是详细地分析解读一下这部影片，希望能让大家了解到本片到底好在何处，从而到影院为这部好片多多捧场吧!

影评内容比较长，大家慢慢看哈!

一、关于影片的故事和角色

《一句顶一万句》说俗点讲的是一个普通家庭由于妻子的“婚外情”引发家庭混乱的故事，说雅点讲的是一个丈夫因为妻子的“婚外情”而陷入情感扭曲，最终在别人的开导下走出心结、放下恩怨，寻回心灵平静的故事。观众可以通过毛孩扮演的丈夫牛爱国这一影片核心角色，真切地感知一个面对婚姻危机的普通中国男人情感世界的变化轨迹。

影片中，牛爱国这一角色可以说是中国最普通最常见的“小男人”形象，人生没有什么大志向，甚至有点抠、有点怂，只想老婆孩子热炕头地过好小日子。而她的老婆庞丽娜则显然不是个愿意一辈子过安稳小日子的人，于是她跟摄影城老板产生了暧昧关系。牛爱国发现之后心中虽有种种愤恨和不平，但作为一个小男人他还是无法承受家庭解体这个结局，所以只能选择去挽回这段婚姻，一方面他的姐姐帮忙对庞丽娜进行旁敲侧击，另一方面牛爱国学着去做松鼠鳜鱼，希望用老婆最爱吃的菜挽回她的心。最终，他从老婆口中得到了“没有出轨、会好好跟他过日子”的回答，暂时也就放下心来。

但是，当不久之后老婆告诉他要跟同事外出旅游，却被他发现她跟情夫在酒店开房之时，牛爱国的怒火彻底被点燃了。面对欺骗与绿帽，就算再窝囊的男人也会爆发，他甚至动了杀念而买了一把刀，还在佛祖面前哭诉，祈求在自己行凶之后要保佑他的小女儿。但是，他终究并未真的这么做，也许是面对佛祖的哭诉起到了情感宣泄的作用，也许是真的放心不下女儿，更也许是他想到了发泄一腔怨气和怒火的其他方式。请注意，如果说此前他面对婚姻危机还都是自我较劲的话，那么从此开始，他就要将复仇的火焰烧向其他人了。他找到摄影城老板的妻子，告诉她自己的老婆和她老公出轨的事实，无疑这是一招“借刀杀人”，结果这位妻子一时想不开就喝药自杀了，幸好被及时抢救过来。而摄影城老板在苏醒过来的老婆面前表示要好好跟她过日子。

出轨的事再也遮掩不住了，庞丽娜于是跟牛爱国提出离婚，而牛爱国其实心里还是不想真的离婚的，离了婚还去哪儿再找一个庞丽娜这样的老婆呢?再说摄影城老板已经跟她老婆接着过了，跟庞丽娜基本已经没可能了。但他也并不想让庞丽娜就这么轻松过关，而是故意跟庞丽娜说，离婚可以，必须摄影城老板跟他老婆离了，他们俩再离，理由也很冠冕堂皇“对她负责”。同时他要求庞丽娜离开这个家，不许再见女儿，这无疑都是对庞丽娜进行情感报复与折磨。但是母女亲情终究无法轻易断绝，庞丽娜思女心切，让人偷偷给女儿带去礼物玩具车，牛爱国发现之后暴怒，当着女儿的面把玩具车摔碎，女儿大受打击之下也性情大变。

牛爱国没有想到的是，后来庞丽娜居然跟婚纱店老板私奔了!由于两人并未离婚，众目睽睽之下他只有踏上寻妻之路，但此时他对妻子已然心灰意冷，并没有真的去找，而是在外面打工混日子。结果有一天偶遇昔日的高中女同学，老同学相见彼此敞开心扉，各自诉说失败的婚姻，女同学得知牛爱国的情感困境之后，说了一句推心置腹的话点醒了牛爱国——“日子是过以后，不是过以前，你让别住心了!”牛爱国也发出了由衷的感慨：“我要是早遇见你就好了，我身边没说这话的人。”

在影片的结尾，牛爱国回到家乡，在火车站偶然撞见了庞丽娜和情夫，庞丽娜还大着肚子。牛爱国顿时热血上涌，从水果摊抄起一把刀藏在衣服里。庞丽娜发现在远处窥探他们的丈夫，没有惊慌失措，反而走上前来，说出了忏悔和关心女儿的心里话。而真的跟妻子面对面，牛爱国反倒杀意退散，面对妻子真诚的话语，之前的情感包袱仿佛瞬间从他的心头卸下，他终于说出了“离婚”二字，也跟庞丽娜重复了之前女同学说过的那句话，让她明白自己已经想通了情感、放下了恩怨。而影片也在这种释怀的温情氛围中落下了帷幕。

“日子是过以后，不是过以前，你让别住心了!”一句顶一万句，整部影片想告诉观众的就是这句话。影片展现牛爱国的婚姻危机和情感心路，也是想让这句话最后能留在观众心里。也许我们每个人未必会有牛爱国这样的情感遭遇，但我们在人生路上总会遇到这样那样的情感问题和人生困境，“日子是过以后，不是过以前，你让别住心了!”就是影片试图为我们开解烦恼、走出困境的一句真言。

二、关于影片的艺术水准

《一句顶一万句》虽说并不是一部具有多么独特的艺术手法以及艺术创意的影片，而是属于八九十年代故事片的类型，探讨的也是影视剧中常见的婚姻家庭情感话题，虽说本片只是导演刘雨霖的长片处女作，但笔者依然认为本片在2016年华语片中的艺术水准还是鹤立鸡群的。首先是因为影片对于当代中国人婚姻情感和人性人情的凝练而真实的呈现，以及用“一句顶一万句”的那句话所开出的“情感药方”。而且相对于第六代导演那种带有高冷隔膜艺术气息的展现社会生活的手法，《一句顶一万句》对于现实生活的呈现更具平易近人、亲切可感的烟火气，从大街小巷到家居陈设，再到编剧刘震云打造的鲜活自然的口语化、生活化台词，让影片所呈现的生活和角色仿佛就在我们身边，甚至就是我们自己的生活。影片所呈现的这种真实感和亲近感，在感染观众和传情达意方面无疑产生出非常良好的效果，让观众能够照片中的角色去思考生活、反思自我。

其次，本片情感戏的悬念做得蛮足，让人猜不到角色情感和矛盾冲突究竟会走向何处，从始至终都能让人怀着好奇心去探寻，很容易让观众入戏。还有，影片的对于角色心态与情感的刻画十分细腻，节奏感也上佳，可看性和吸引力要远远高于近几年生活情感类的故事片。

虽说讲述婚恋情感故事的影视剧乃是内地影视圈的主流，但《一句顶一万句》依然有其独到之处，那就是不走寻常路、不用大俗套，甚至有意去避免同类影视剧的各种狗血噱头，这也算是本片的“艺术逼格”所在吧!比如说本片虽然有大量“婚外恋”的情节，但并没有当成噱头过分呈现，反而有意内敛而克制，同类影视剧中常见的“婚外恋床戏”，本片根本没有，因为这种喧宾夺主的感官刺激对于影片想表达的情感主题有害无益。同类影视剧的各种情感撕逼大戏，本片也一概没有，影片开头牛爱国和庞丽娜的夫妻吵架甚至被有意隐去，只让观众看到小女儿在重新拼贴被他们撕碎的结婚证的画面。后来夫妻两人情感破裂之时，两人也并未大吵大闹，但呈现出的情感力度却丝毫不弱。片中多次出现“刀”这一凶器，代表着角色的杀心，悬念做足，但最终也没有上演一场血腥情杀。更难能可贵的是，本片秉持了一种理性客观的情感态度，对于婚外恋出轨的一方，并没有把他们描绘成陷入欲望的男女，也没有站在道德制高点对他们进行批判，而是希望观众看到婚姻破裂背后的情感缘由。甚至当牛爱国遇到离异的老同学，同样遭遇过情感伤痛的两人似乎更有共同语言，牛爱国也由衷地感慨“我要是早遇见你就好了，我身边没说这话的人”，影片最终也没有安排两个人走到一起。如果本片真的这么做，那就是三流情感片的套路了。

在本片中扮演主要角色的毛孩、李倩、刘蓓、范伟、李诺诺，都展现出上佳的演技，不需要夸张的表情和张扬的肢体语言，就能将普通人的各种情感状态诠释得丝丝入扣、真实自然，都值得拿一个华语影坛的年度表演奖。尤其是扮演牛爱国的毛孩，言谈举止中带出的那种小男人的平淡无趣、窝囊怯懦、委屈求全以及报复心机，都显得极为鲜活生动，让观众很容易进入角色，走进他的内心。小女儿的扮演者李诺诺此前也毫无影视剧方面的表演经验，但在影片中的表演也十分生动自然，甚至感觉她比许多童星的演技都要好。

导演刘雨霖也展现出令人惊喜的执导水准，虽然笔者此前看过她执导的短片《门神》，对她扎实的导演水准已有认识，但《一句顶一万句》作为她的首部长片，水准更为精进，无论是叙事、角色、情感、节奏以及内涵表达更为沉稳、精准、复杂、深刻，还是令人意想不到。镜头既客观冷静，所呈现的情感又容易感染观众，每个镜头、没个场景都不会让人感觉多余，完全没有大多数生活情感片的那种拖沓无聊与废话连篇。这也许是因为导演在纽约大学读导演、有刘震云这个靠谱老爸做后盾以及导演本人出众的生活和艺术感悟，才让刘雨霖展现出超越同龄人的导演水准吧。

个人认为，《一句顶一万句》的艺术水准，主要还是体现影片的内涵表达上。影片呈现了中国人生活中许多极具普遍性的婚姻情感问题，一方面做出了深入而细腻的总结与探讨，同时也留给观众极大的感悟与思考空间，许多东西甚至让人细思极恐，甚至令人绝望。 下面的影评“第三部分”专门来仔细分析本片的情感内涵。

三、关于婚姻情感问题的思索与探讨

探讨婚姻情感话题的影视剧有很多，带出的观点和见解也五花八门，而本片对于婚姻成败的总结异常简单，就是——“有话”和“没话”，有话则合，没话则分。而且本片在剧情中将这一观点反复强调，开头婚姻登记处一对离异夫妻给出的离婚原因是“说不着”，而庞丽娜和牛爱国结婚理由是“说得着”。后来两人情感转淡、庞丽娜被看到跟摄影城老板私下约会吃饭，庞丽娜给出的回答也是“俺俩说得着”，说到他跟丈夫的关系时，表示“也不知道啥时候，俺俩没话了”。此外，影片中涉及到其他婚姻关系，各种角色也都用了“有话”和“没话”来表达他们对于婚姻的情绪和态度。

“有话”与“没话”，“说得着”与“说不着”，虽然看着简单、说着随意，但仔细想想，这真是对于情感问题的高度概括与总结。不管有着怎样复杂的纠葛与因果，最终呈现出的“有话”与“没话”，已经将情感本质表露无余。无论是两口子、好朋友还是亲人们，只要“没话”了，关系其实也就名存实亡了。由此，可以进一步理解到这个“话”到底是什么“话”，就是“心里话”和“知心话”的意思吧，“有话”就意味着心在一起，“没话”则是心不在一起了。心都不在一起，所谓的亲情、友情、夫妻情也就变成了“表面文章”、有名无实了。“有话”和“没话”其实也暗含着人们的情感取向，两个人乐于交流、彼此信任，那么怎么样都会有话可说。两个人不愿交流、缺乏信任，那么即便没话找话最终也会变得无话可说。所以，分析和看透情感问题其实用不着某些鸡汤文和情感专家所列举的种种复杂方法，就看两人是“有话”还是“没话”，情感真相立刻就大白了。

“有话”与“没话”是影片呈现的情感合与分的表象，那么表象背后的本质是什么?尤其是为何有人会像片中牛爱国和庞丽娜那样，一开始“有话”，后来又“没话”了呢?转变的原因在哪里?虽然影片内涵的重心并不在于细致解答这一问题，但观众依然能从片中角色随口说出的只言片语中找到一些答案。当牛爱国给庞丽娜“展望”将来的开公司、买楼房、欧洲游的美好生活前景时，庞丽娜则毫不兴奋，嘴上虽然敷衍地说着“好，我信”，脸上分明写着“不信”二字，最后略带怨气地质问道：“当初结婚的时候，你还说把我带到兰州，后来还说了些别的，哪一条实现了?”再联系之前的情节，可以感受到，庞丽娜对牛爱国的“没话”，源于她对他信任的丧失、也许她当初嫁给牛建国，是怀着许多对于未来生活的美好期许，但当希望一一破灭，牛建国一再失信之后，不满与怨气慢慢滋生，自然就会越来越缺乏交流与沟通的意愿，最终就变得“没话”了。所以“有话”与“没话”的本质，实际上在于两个人对于生活观和情感观是否一致，双方对于生活和情感共同的预期与期盼是否能够达成共识。成了，自然是情感顺遂、有话可说，反之，则会走向情感淡漠、逐渐无话。

看完《一句顶一万句》，笔者突然联想到了那部在青年人中著名的“看了不敢结婚”的好莱坞电影《消失的爱人》，虽然这两部影片在类型、故事、角色等方面并无相似之处，但所表达的对于婚姻的某种绝望情绪却都是一样的，只不过《消失的爱人》表现得更直白些，而《一句顶一万句》则相对来说更隐晦些。想一想，片中毛孩和李倩、范伟和刘蓓、喻恩泰和齐溪扮演的三对夫妻，再加上后来牛爱国遇到的离异女同学，没有一对是婚姻幸福的，夫妻之间都属于“没话”这一类的，即便不出轨、没离婚，夫妻关系实际上已经名存实亡。世界上幸福的和不幸的婚姻都存在，而影片只表现不幸的婚姻，只把婚姻中的失落、迷茫与痛苦展现给观众，似乎也暗示了影片主创认为当代中国家庭的婚姻情感关系是普遍难言幸福的、是有问题的，稍有风浪，婚姻的小船就会沉没。而且片中着重展现的牛爱国和庞丽娜，姐姐和姐夫这两对夫妻，情感都经历了由浓转淡、从满怀希望到深深失望这样的情感转变，影片开头牛爱国和庞丽娜说起彼此“有话”是那样的一脸兴奋，随后多年过去，两人的脸上只剩下了平淡与冷漠。而姐姐和姐夫在婚前也算是彼此看对眼，婚后却都在私下里表达了对于对方的失望。这种从幸福到不幸快速滑落的轨迹，让观众看了还怎能对婚姻抱有信心?也许，影片对于中国人婚姻情感的负面呈现，就是希望能够刺痛观众，从而促使观众从中反思各自的情感问题吧!

《一句顶一万句》还触及到了现代人一个普遍的情感问题——孤独。世上情淡漠，难寻知心人。影片中即便是夫妻俩，天天生活在一个屋檐下，情感也是孤独的，所以庞丽娜要去找能“说得着”的人，进而走向出轨。而牛建国的孤独则让他情感扭曲，最终是靠老同学一句知心话点醒了他，才扭转过来。孤独有多可怕，这在刘蓓扮演的大姐这个角色身上体现得尤为明显，他倾诉自己人到中年的“恨嫁”心理，居然不是找个“爱我的人、对我好的人”这种理由，而是“回到家连个说话的人都没有，太孤独了”。但在范伟扮演的姐夫身上，孤独感才真正让人心生寒意，他曾经对牛爱国说过这样一句话——“跟你姐姐结婚，还是结值了，我不是说你姐，是百卉(牛爱国的小女儿)，过去这一年多，我不爱说话，自从有了百卉，我变得越来越爱说话了。”片中还有几场姐夫带着百卉开心打电玩的戏，这句话真的让人感觉细思极恐，姐夫的情感慰藉和人生快乐，竟然是来自他的这个小侄女身上，而且他不是没老婆的人，新婚一年的妻子给不了他这样的情感快乐。他也不是没孩子的人，他跟前妻所生的孩子已经成家立业，但似乎也跟他断了联系，只有这个小女孩侄女能够带给他快乐。笔者感觉这种孤独之情也隐含着对于成人情感世界的批判。成人的情感世界有太多的隔膜与冷漠，只有天真无邪的孩子，才能让人感受到情感的无私、真诚与亲密。让姐夫觉得跟小女孩在一起，比跟自己老婆在一起更幸福。成人的情感世界到底怎么了?让人能够孤独绝望至此，无疑也是一个值得观众深思的问题。

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2月8日晚，江西一位平凡的乡村教师站在了2016年感动中国十大年度人物的颁奖舞台上。她叫支月英，36年来坚守在宜春市奉新县澡下镇白洋教学点，从“支姐姐”到“支妈妈”，一张小小的山村讲台，彰显出她内心的大爱。

当晚，当记者独家连线在北京颁奖现场的支月英时，她略带激动但言语朴实无华的言语中，脱口而出的第一句话就是：“我想孩子们了，我好想赶快回去看到他们。”

对于获得的荣誉，支月英称自己只是一个平凡的人，做着一件平凡的事“我不是因为看到希望才坚守，而是因为只有坚守才能有希望。”

影片虽不是光彩夺目,但还是有很多亮点.

传统手艺人,老无所依,孑然一身的鳏夫布莱克，低学历,情感不幸,两个幼年子女的单身母亲.话说这组合结成个家庭不错,可是这是说“爱”的电影,却不是传统意义上的“爱情片”

布莱克没到退休年龄,身体原因申领类似“残障补助”.单身母亲,生活压力,情愿迁出伦敦独自抚养子女(不清楚英伦未婚妈妈的子女抚养费问题).两人都是保有传统意义上的正直,善良.或者说因为传统意义上的"生活尊严"而显得不合时宜的倔强,固执.由此在外包出去的"政府福利公益项目审核部门"监管下,显得"木纳,愚昧". 针对特殊人群的普遍性的"条例"在“特例”中的冷血,无情引发的"愤怒"构成主要冲突.

单身母亲饥饿的开罐即食,被撞破"交易"的无地自容,结尾的悼词,这些都是触目惊心的老套路.写实片亮点还是剧情上,同样几近绝望的境遇下,小萝莉敲开布莱克的家门.超市保安,地下产业链对公共不足的补充.布莱克被抓进警车,却没穿那件"失业者"的衣服.甚至布莱克的死是肯定的,去洗手间"洗把脸"就值得动容了.

全球化背景下,产业分工势必造成"落后"人士的生活困难.在国家的范围内,收入和福利的平衡制定,执行注定是政府的责任!没有掩盖自身国内的麻木和腐朽,但是片面调侃"发展中国家"抢了工作,而蔑视别人的“勤苦”甚至环境的牺牲,就有点LOW了!没看过导演其他作品,深度上还是有所欠缺.有限的全球化合作共赢,带来的只是不分种族地域的贫富差距加大.或者说混合的欧共体,分类监管下的矛盾重重.

最近一直在看于丹教授的《论语》心得，首先想要说的是，这是一本非常好的书。

每每去到书店，各种各样、五花八门的关于教人们“怎样做人、怎样对待人生挫折、怎样处事”的书籍比比皆是，而这些所谓的“心灵鸡汤”迎合了当今复杂社会下处于“心灵冲撞”中的人们所需要的那种必要的理解和必要的心灵慰籍，而这些书籍中，我认为于丹教授关于《论语》的心得体会却是最值得一看的。

想起以前读中学的时候，什么《论语》《庄子》在我的眼中都是很深奥的东西，虽然在添鸭式的教育中我背会了“学而时习之，不亦说乎？有朋自远方来，不亦乐乎？人不知而不愠，不亦君子乎”、“不在其位，不某其政”“人无远虑，必有近忧”等朗朗上口的句子，可自问心里对这些话的理解却是肤浅和随意的。或许，没有于丹，我大脑中不会再想起《论语》，不会想到通过读《论语》来指导自己的生活，也不会理解先人圣贤为什么会说出“以半部《论语》治天下”的那种推崇，当看了于丹教授的书后，我知道了孔夫子的伟大，也知道了过去自认为深奥的孔夫子的《论语》并不是高不可及的，先贤们说的话，穿越沧桑，传到今天，仍然可以让我受益匪浅、温暖备至。

于丹教授说：“《论语》告诉大家的，永远是最简单的。”、“《论语》的真谛，就是告诉大家，怎么样才能过上我们心灵所需要的那种快乐的生活。”，所以，当这本书被我认认真真地看完后，心里很为于丹教授把现代社会、现代人的生活通过《论语》完美结合后给予的精辟阐释表示喝彩！

对于丹教授的《论语》心得，于我这等凡夫俗子来说，不会也不想做任何评论，对我来讲，读懂、读透、悟到就可以了，所以，在这里就姑且把读到的一些我认为精彩的部分记录下来和大家一同分享吧！或许，迷茫中的你我，会不经意从中得到一些启示和帮助吧！

昨晚开播的这部大型纪录片共6集5小时30分钟，用镜头和事实印证“一带一路”建设不是中国一家独奏，而是沿线国家的合唱。

历时一年拍摄，跨越亚、非、欧、美四大洲，累计行程20万公里———由中宣部、国务院新闻办“纪录中国”传播工程重点立项，中央电视台倾力打造的6集大型纪录片《一带一路》昨天在央视综合频道开播。

这是首部以全面解读“一带一路”重大构想为主题，以“丝绸之路经济带”和“21世纪海上丝绸之路”为主线，以反映“一带一路”建设对中国及沿线国家地区带来巨大变化、造福沿线各国人民为主要内容的大型纪录片。

该片总导演李亚玮昨天接受了本报记者独家专访，他说，这部纪录片的最大看点是以小故事阐述大战略，用事实和事例印证“一带一路”建设不是中国一家的独奏，而是沿线国家的合唱。

采访50多位具有国际影响力的各界人士，“中国方案”获得世界高度评价

从公元前2世纪张骞通西域，到公元15世纪初郑和下西洋，在中国与亚、非、欧各国之间长期活跃着一条因丝绸贸易而著称的贸易通道，这就是举世闻名的“丝绸之路”。

作为古丝绸之路东端重要的国家，中国提出共建“一带一路”倡议，致力于亚欧非大陆及附近海洋的互联互通，建立和加强沿线各国互联互通伙伴关系，构建全方位、多层次、复合型的互联互通网络，实现沿线各国多元、自主、平衡、可持续的发展。

纪录片再现了古丝绸之路的历史。剧组探访英国伦敦的大英图书馆，那里收藏着被认为是现存最古老的粟特语材料———一组古粟特人的信札。

这些信札是探险家斯坦因1907年在距离中国敦煌90公里外的一处荒漠发现的，当时的丝质邮包上还用粟特语写着“寄往撒马尔罕”，信札中提到许多用于商品交易的商品名称，包括丝线、亚麻、胡椒、麝香，甚至还有产于亚热带的樟脑，还提到诸如洛阳、长安、武威、酒泉和敦煌等地名。

历史学家认为，信件写于公元313年或314年，那时从洛阳、长安到和田、喀什，再到撒马尔罕、巴格达，以及大马士革和伊斯坦布尔，这些城市早已发育为古丝绸之路上的一个个贸易中心。

“丝绸之路经济带”和“21世纪海上丝绸之路”则被评价为促进全球合作共赢的“中国方案”。全片采访了50多位具有国际影响力的各界人士，联合国教科文组织总干事博科娃在片中接受采访时说：“我认为在当今非常重要的是要找到能将人们联合到一起的目标。

世界上并没有一个单纯未受到影响的文化，所以我们需要更深入地了解彼此的文化，我们要抱着‘以史为鉴’的眼光去回顾历史，并以此来展望我们的未来，比如未来的经济发展、繁荣。同时，也要找到联结不同人的共同之处。”

斯洛文尼亚前总统达尼洛·图尔克称赞：“一带一路”是一个很有价值的构想，它将亚洲、中亚、欧亚以及欧洲的一些重要国家联系得更加紧密。英国皇家国际事务研究院国际经济研究部主任葆拉·苏巴基认为：“一带一路”倡议伴随着中国在世界经济舞台上的新形象一起出现，有助于平衡地区发展，有助于世界经济的发展。

《一带一路》共分6集，每集55分钟。全片运用多种创新手段对“一带一路”沿线的合作项目、重点工程、历史遗迹进行全方位、立体化拍摄，真实记录沿线携手打造“绿色丝绸之路”“健康丝绸之路”“智力丝绸之路”“和平丝绸之路”的努力与实践。然而，如此宏大的叙事要具化成为影像，谈何容易。

该团队给出的应对办法是以小故事阐述大战略，该片记录了国内外60多个普通人物与“一带一路”的故事。比如，巴基斯坦北部山区有一个小女孩，她叫曼娜扎，是一位小学生，因为当地的电力不足，晚上常常停电，加之上学的地方离家很远，每次放学她都跑步回家，为的是在天黑之前把作业写完。

所幸的是，这种状况即将得到改变，因为中国企业与当地政府在她所在地区的河道上合作建立了一个电站。

李亚玮说，类似的故事很多，每一个都令人感动。事实上，在丝路故事中，中国力量从来都是不容忽视的。说到2014年的第57届世界新闻摄影大赛，不少业内人士或许会对当年的年度大奖作品《信号》印象深刻。

这幅由美国国家地理杂志摄影师约翰·斯坦梅耶尔拍摄的作品，画面看上去很唯美———在吉布提宁静的海滩上，影影绰绰的人们伫立成了雕塑般的剪影，他们手举亮着屏幕的手机指向苍穹，一个个仰头举目、神情专注地盯着发着蓝光的手机屏幕，动作虔诚而神圣。月光的清辉在波光粼粼的海面上荡漾着，一直延伸到天际线的尽头。

昏暗的海滩上那一个个闪闪发光的手机屏幕，犹如夜空中闪烁的繁星给人以遐想。这样唯美的照片，反映的却是一个这样的现实：人们举起手机，为的是试图接收邻国索马里的廉价通信信号，与家人联络。李亚玮说，这样的情况在吉布提乃至整个非洲都很普遍，最终，华为、中兴等中国企业在非洲建立的一批基础通讯、网络设施改变了这一“窘境”。

前不久，我观看了电影《暖春》，让我记忆尤深。电影讲述了一个没有父母还被后妈抛弃的女孩小花，被老爷爷好心地收养，爷爷条件不好，每天只能吃得上玉米面饼，都靠种地来供她读书，小花十分争气，后来考上了大学，成为村里唯一的大学生，在学校当老师。

看这部电影时，我几次热泪盈眶，光餐巾纸就用了好几张。让我最感到的是这样几个镜头：有一天，小花捧着作业本对老师说：“老师，请问你能用铅笔帮我改作业吗？”老师大惑不解，没有学生对她说过这样的话。老师问“为什么？”“因为铅笔写完了可以擦掉，这样本子就可以再用了。”“你真的需要帮助吗？家里穷？”老师被她纯朴的话打动了。“没有，我只是想让爷爷少编点篮子”。两个月后，爷爷见小花的鞋已经坏得不能穿了，便带她到集市上买。小花看着爷爷从微薄的收入拿出一些钱来买鞋，心里十分心疼，买来的鞋舍不得穿，下田时就抱在手里，爷爷几经对说，她才把鞋穿上。

低头看看自己，再怎么也不会把有一双鞋当作莫大的惊喜，穿惯了新鞋也不懂得什么叫珍惜。生活方面更是衣来伸手，饭来张口，什么事儿要自己做？洗衣做饭打扫卫生，父母能包的都包了个遍，不忍心让着做一点儿苦活累活，这样生活里的孩子，哪里能体会到一边种地一边读书的困难。

不见风雨，怎见彩虹？历经磨难的人才笑得最真，最灿烂。

《海上钢琴师》改编自意大利小说名家的独白剧，讲述一位诞生于海上的音乐奇才，精采不凡且富争议的一生。他以出生年代“1900”为名，成长于往返太平洋间，任风浪翻腾的蒸气船上。天赋异秉的钢琴才华吸引了爵士乐史上普遍公认为“第一位巨匠”的Jelly Roll Morton注意，特地前来船上与他较量。而这位从未接触过陆地的钢琴师，更因着对爱情与新世界的好奇，离开他原有的世界，去寻求更美的理想……

是的，在最富于戏剧性的新的世纪即将到来的时刻，由一部讲述发生在上一世纪初的传奇故事的意大利影片，来为仅有区区百年历史，却早已在当今世界所有艺术形式中独领风骚的电影这门艺术画上了一个完美的句号。

海总是载满了回忆的，无论它是快乐的，希望或不堪回首……以前我并不知道在海上生活也是生命的一种方式，纯粹，自然。没有人能像他那样简单地活着，生命中只有钢琴。

看了《海上钢琴师》这部影片，最初打动我的是主人公1900的个人魅力：自信而执着、优雅而潇洒、可以轻易的透过表象而通透他人的心迹，可以挥洒地通过88块音符表达自己想要表现的——自己的内心或所洞察到的。编剧赋予他不同寻常的身份、出生、收养和死亡，无师自通，天生的钢琴师。

1900和麦克斯在随狂风暴雨摇摆的船上弹奏钢琴的那一幕，在脑海深处留下了不可磨灭的记忆，在轻快的钢琴曲下，两人似乎与钢琴融为一体，优美而流畅在大厅滑行，宛如美妙少女穿着溜冰鞋伴随着悠扬的歌曲翩翩起舞，浪漫至极！

接受挑战的那一场也印象深刻，前两场比赛不知是有意无意发挥平平，甚至在对手表演时竟然感动的流泪。最后一场开始前，1900向朋友要来一支烟放在钢琴上，说了一句话：“你自取其辱！”接下来狂风骤雨般弹奏出《群蜂乱舞》，震惊在座所有人。一曲完毕，1900将烟的一头按在琴弦上，不可思议的事发生了，经过1900激情澎湃演奏琴弦因高频率震动而发热，竟将烟点燃了……

影片介绍：男主角1900的整个人生都已经是一场悲剧了。他是一个被人遗弃在蒸气船上的孤儿，被船上一位好心的烧炉工收养，然而好人不得好报，烧炉工在一次意外中死亡，只有几岁大的1900又再度成为了孤儿。过人的天赋使他无师自通成了一名钢琴大师，但宿命也令他天然地对红尘俗世深怀戒意，他从不敢离船上岸去，只因纽约无际的高楼和川流不息的人群令他没有安全感。

纵使后来遇上了一位一见钟情的少女，他思量再三后，还是放弃了上岸寻找初恋情人的冲动。他永远地留在船上了，直到唯一的好朋友警告他废船将要被炸毁，他也不愿离开，于是从出生开始就没有离开过维吉尼亚号的1900殉船于海底。我不知道为什么说他是悲剧，但也许在1900眼中，其他人才在悲剧的生活。

“砰”地一声，重庆飞往拉萨3U8633航班上的挡风玻璃裂了，机长摸了摸裂痕，淡定地说了句“没有受力点”，便继续执行飞行任务。可就在这紧要关头，副驾驶的挡风玻璃破了，副驾如同被吸尘器吸进去一般地飞出窗外，只有半个身子在机舱内：狂风撕扯着他的衣服，寒冷消磨着他的意志，恐惧肆虐着他的身心……机长刘传健身手敏捷，一手抓着副驾的衣服，另一手操纵着飞机。他知道，此时此刻，他要119名乘客和9名机组人员安全地带回地面。

经过一段时间的释压，机舱内外压强同样高，副驾又被甩进机舱内。刚进机舱，二机长动作熟练而迅速地给副驾戴上氧气面罩，同时也给自己和机长都戴上了。

机长坚毅的目光里，仿佛告知所有人：害怕是没有用的，唯有一拼到底。而整个机组人员面对困境临危不惧、协同合作，为他人着想的精神，却是更值得我们学习！

向3U8633所有机组人员敬礼！你们是中国的骄傲！

几天时间看完《致我们终将逝去的青春》，看之前，竟未想到会有如次震撼的感受。

17号，从中午一直到深夜，我整个人都一直陷入了这本书中。小说中的故事情节是那么生动，人物又是那么真实，还有它透露出的种.种真切认识，无不让自己心情变得五味杂陈。

第一章，从认识聪明伶俐的郑微开始，然后到她莫名其妙喜欢上陈孝正，我一直很充满希望地看小说，就连在刚看小说的第二天，我也心情颇好地起床锻炼。因为一开始那里面描述了一个美好的大学世界，对于憧憬已久的我来说，它真实而简单，也抹掉了很多我的茫然。然后故事进入到郑微开始向陈孝正发起进攻，她的搞怪和讨厌，众人看来再幼稚不过的把戏，竟然误打误撞让陈孝正开始关注她，直到两人关系慢慢进展。陈孝正是一个刻板而严肃的人，对任何事都要求一丝不苟，连这样的他竟然也不知不觉喜欢上了烂漫的郑微。看到这里，我只觉心中为郑微高兴，也越看越有兴趣。可是后来的内容，这样的心情早已消失，残酷的社会现实已经慢慢侵入这些年轻人，少不更事的他们也在打击下开始发生变化。和郑微喜欢了20--年的邻家哥哥林静一样，陈孝正选择离开郑微，出国留学。事情出现转折，饱受打击的郑微开始进入社会，逃避伤心的现实。若干年后，她在工作中渐渐认清了社会的真面目，棱角分明的她也开始变得世故圆滑，人与人之间的交往也开始不那么单纯，但就在这时，两个出国的人都回到了她身边。但此时的她早不是从前那个单纯活泼的少女，她变成了学会变通的理性女人。她深爱陈孝正，给了他一次又一次的机会，但由于陈孝正的出生和性格决定他为事业的心总是多于感情，两人走到感情边缘。我再次看到，变心中产生阵阵酸楚，为陈孝正，也为那些过往的青春。郑微最后选择了林静，因为林静依然爱她，更有力量保护她，在她感情的空虚中，林静悄悄进驻，最终，郑微选择了爱她的人，而非她爱的人。

有些事，并非总是我们所想的那样。我们的生活参杂了太多有关现实，有关宿命，有关感性与理性。一个人的成长也如此，从最初的天真慢慢蜕变成成熟，其间不知要经历多少伤痛打击，人总要步入社会，直到后来才会发现原来社会是如此深奥的学问，太多我们想不通的道理，太多我们难以适应的规则。社会也不过是一台打磨机，每个有轮廓的东西进入里面总会被打磨得光亮而圆滑，人情世故，成为我们被打磨的主要因素。走吧走吧，人总要学会自己长大。我们为成长也要付出太多的代价，世界总守恒，有得到也会有失去，就要看我们怎样割舍。

郑微，自称玉面小飞龙，曾经天不怕地不怕，她深爱林静，没有任何理由，如此一个优秀的邻家哥哥，从小与她一起长大，他是她一生的榜样与目标，她发誓要嫁的人。但是林静抛弃了她，因为一些无法说出口的理由，这也是理智。她又爱上了陈孝正，一个出身贫寒的少年，父亲早逝，让他成为遗腹儿，母亲含辛茹苦地将他拉扯大，对他也寄予重大希望，所以他有一身孤高的气质，也是一个相当优秀的人才。但是命运很捉弄他，自小不堪的家庭背景已经够惨，后来在他一心为理想事业奋斗中，无意间多出个郑微，让他在感情与事业之间做着艰难的选择题，最终，他要给她一个有保障的未来，于是暂时离开。别离是一件多么凄惨的事，谁能确定以后能否相见，何时相见，相见又能否如初?

每个人都在割舍着，艰难而痛苦地割舍，我们无法预知未来，我们也不能得知今日的割舍，是否能换来明日的美好。每个人都曾在社会上初来乍到，又怎么知道，我们日夜期待的未来，要靠一次又一次的磨练，蜕变，洗礼才会来到，那些在指尖流逝的青春岁月，也只有每个人自己最清楚其间的苦痛。

曾一度认为理性高于一切，但看完这本书后，我才发现，有理性固然是件聪明的工具，可是往往我们不需要太多聪明，有时傻着，也会有好处。有些甜蜜，需要沉溺，不需自拔，有些爱情，需要付出，不需衡量，有些回忆，需要珍藏，不需审视，有些人，需要信任和等待，不需怀疑和代价。青春是筹码，永远赌不了永恒，每段青春，都会有最终腐朽的一天，何不为青春奉献一把?懵懂的恋爱也好，不为人知的奋斗也好，每个人只有一次青春，谁都知道拥有时不在乎，失去后才哀叹的悲哀。陈孝正，他作了正确的选择，他没有错，追求梦想不是每个热血青年所热衷的吗?心存一份宝贵记忆不是每个恋爱的人所期待的吗?他选择了一个正确的方向。可错就错在，他有个不好的宿命。自幼的成长让他知道母亲养育的艰辛，他要感恩，要争得一番成就，他也注定在没有父亲的生活中，他缺乏一样很重要的东西——安全感。这也是导致他失去郑微的重要因素。所以，人生就是有命中注定一说，命运有时不像贝多芬说得那么轻巧，有些事，我们无法改变。

书中说得好，女人就是奇怪，常为一些别人的故事而流下自己的眼泪。看完后，我哭了，哭得很伤心，因为陈孝正，他让我钦佩也让我为他感到心痛，那个曾以为是他和郑微的爱的小家，被他一手拆毁，他的心又是那么脆弱，以致让他心碎，也让人心碎。

致我们终将逝去的青春，致上我深刻的眼泪，还有尖锐的心疼，今后，在我还未结束的青春中，我要懂得珍惜青春··· ··

曾几何时，“英国自闭症画家描绘纽约天际线”的故事曾在网络上热传，刷爆了朋友圈。一位患有自闭症的英国天才艺术家斯蒂芬·威尔夏在乘坐直升机游览纽约20分钟后，凭着记忆，在3天时间里完成了长18英尺的画卷，完整地画出了纽约市全貌，连帝国大厦等标志性建筑的细节都丝毫不差。第三季《最强大脑》要正面PK纽约天际线!这也是节目组首次进行户外挑战，地点就选在国际贸易中心——香港维多利亚港。

选手辛哲的挑战就是要从1200多米的高空观察整个维多利亚港，用画笔重现维港天际线!7000多幢鳞次栉比的高楼，各种码头、船舶，更别说大厦上密密麻麻的窗户，庞大的记忆量、1：1的复原都相当考验选手的脑力，听起来实在太不可思议。根据挑战要求，选手辛哲必须在5天内完成画作。

最终，这位23岁的年轻人用9米长的画卷展现了自己对梦想的坚持，范冰冰激动地对辛哲的父亲说：“你的儿子是最棒的!”辛哲挑战用五天的时间，在封闭的空间靠记忆画出维多利亚港天际线，相当于4000个足球场大小，有高楼七千栋，窗户不计其数。而他画出的天际线，精确到楼顶的污损和船舶停靠的位置。在他的笔下，2D和3D世界只有一线之隔。

辛哲让我感觉到一个年轻人对梦想的执着和满腔的热血，他凭借自己独特的绘画天赋和超乎寻常的毅力，以英国画家为竞争对手，目标在5天内1比1真实还原维多利亚港，这是多么不可思议的想法，可是在梦想面前，他毅然决然的迈向这个看似不可能实现的路，他想用实力来证明自己超乎常人的能力，也让自己的爸爸改变多年来对他绘画的偏见和不支持的态度。

在登上最强大脑的舞台后，他进行了为期一天的维港360度全视角观察，可谓是细致入微，当然他的任务是要在5天内1比1真实还原维港的全貌，这无疑是一个巨大的挑战。

在追寻梦想的道路上，辛哲无畏艰难，第一天信心满满地对维港的结构样貌做了一系列的剖析，以专业趋近真实的绘画和设计手法，大概在心中建立了一些模型，这与他超乎寻常的记忆能力和想象能力密切相关。第二天，让他渐渐觉得颇有些头疼，在某些方面或者是某个点上纠结许久，迟疑不决，他凭借着那一天专心地观察，还原了一些他印象较为深刻的画面。

第三天意味着时间过去了一半，他只画出了一小半，这时让他有些茫然和胆怯，可能时间越长，记忆地越模糊，随着意志和信心的逐渐降低，第四天，第五天，让他产生了放弃完成这项任务的想法，于是乎他在犹豫和踌躇，在绝望和希望的边缘徘徊，按理说，他输掉了这次挑战。但是，他觉得梦想的道路还没有决出胜负，只要坚持下去，不忘初心，方得始终。于是，他坚持了18天，终于完美的展现了维港的全貌，在时间上虽然输给了这场挑战，可是他坚持了下来，以惊人的毅力和超乎寻常的绘画天赋向世人展现了一个20几岁的年轻小伙的那份执着，那份感动，他就是中国的最强大脑。

他的精彩表现，震撼了在场的所有人，所有人都觉得，他就是今天的最强大脑。是的，最强大脑需要的不仅仅是超人的大脑，更需要对梦想的执着和持之以恒的信念，辛哲的那份自信，那份勇敢，是值得每个人学习的，天赋不是决定一个人是否成功的垄断性条件，关键是有没有那份对梦想不懈的追求。辛哲见证了一个奇迹，相信会有更多的奇迹进入大家的视线。

我突发奇想地觉得，古有北宋著名画家张择端的《清明上河图》，今有辛哲的《维港全貌复原》，这让我觉得，高手在民间，人们能够通过绘画的笔触，真实完美的展现一个巧夺天工般地景象，细致入微的将一栋栋楼房，乃至一个个广告牌，画的那么生动和谐，这不就是一种绝美嘛，这种美，应当是值得永久性保存的。

虽然，在高科技发达的今天，摄影技术已经能将我们身处的环境拍的唯美浪漫，好像置身于仙境一般，可是机器代替不了人工，绘画出来的生活，是作者情感的流露，是真切自然的心声，使观赏的人无形中与作者之间产生了精神和思想上的共鸣，这难道不是绝妙的意境嘛。培根说，最高的美是画家所无法展现的，他还说，自然的美才是最高的美。

如果画家笔下的美记录了最真实的生活面貌，他通过精心的刻画，尽量还原了自己力所能及的记忆，那么这样所展现出来的画面，一定不枉为一部佳作。而通过荧屏展现的相片，虽说光鲜亮丽，让人视觉上为之一振，可是来得太容易，好像是举手之劳的事情，不具有感情。毕竟，绘画也有上千年的历史，早期的汉字，也就是甲骨文不就是绘画的一种体现吗?

看了辛哲的这个故事，让我感触良多，让我觉得兴趣真的是最好的老师，兴趣不应当受别人的影响，只要自己不忘初心，坚持着那份心底的执着，那么，你离梦想也就不远。绘画着实能让自己更加亲近自然，亲近生活，用绘画的表达方式，去展现心灵的那一道独特的风景线。辛哲虽然没有继续登上最强大脑的舞台，但他执着的精神感动了我，让我想到了鲁迅的那段话“优胜者固然可敬，但那虽然落后而仍非跑至终点不止的竞技者，和见了这样竞技者而肃然不笑的看客，乃正是中国将来的脊梁……”

《八月迷情》讲述了一个童话般的故事：两颗孤独的心因音乐而贴近、而相爱，却因世俗的误会而无奈分离。一见钟情的背后，充满了无尽的苦果和数不清的等待，两个心碎的人却不知道他们的儿子正在苦苦地寻找他们，期待着奇迹可以让爱着的人重逢。

这部电影是音像店里偶然发现的，八月迷情这四个字，真有浪漫的情怀，诗意而缠绵，让人一见钟情。缓缓摩挲着影片封面，遐想着一对素不相识的人，在迷离而温暖的八月之夏因音乐而邂逅、相爱，那真是一幕让人怦然心动的电影场景。接下来的几天，我一直在影片所呈现的音乐里安睡着，这真是一部如童话般曼妙的电影，曼妙的电影，常常需要在安静的时候，让思绪沉淀，用相信爱的心来细细品味，我坚信如此方能真正进入影片的内质。

你相信一见钟情吗?或许有时候是我们太过于小心了，于是忽略了爱是一种顺其自然的天性吸引吧?爱，是这世界上最美妙的事。在迷离的夜晚，当Lyla与Louis沉浸在音乐的迷梦里，两人的倒影摇晃重叠在暗墙上时，这场以音乐为媒所构筑的梦是如此绮丽而美妙。一瞬间遇到那个令你动心的人，这不是巧合，而是命运，是人世间最美好的情感。因此，当爱情来临之时，请不要畏惧，而是勇敢相信：深情热烈地爱，也许会受伤，但这是使人生完整的唯一方法。

爱，能迸发出巨大的执着和追求。因而即使分离，也终会在冥冥之中再次相遇。Lyla和Louis因为世俗的误会而无奈分开，他们的儿子Evan被送往福利院。当Evan成长后，音乐才能逐渐得以展现，他始终坚信只要敞开心扉，用心聆听，就能将音乐串成细长而悠远的丝线，将他紧紧与未曾谋面的父母牵住，我知道他们在外面的某处，一个个生活中的片段在Evan眼中化为一串串美妙的音符，逐渐奏响隐藏在心中的音乐，任何阻挠都无法动摇我的信念，我能听到父母的声音，能感觉到他们的存在;我相信，父母一定也在寻找他，也许，只是迷路了。所以，音乐最终能让我们一家团圆，我知道肯定会这样，肯定会。Evan始终坚持着自己那飘渺的梦想，未曾放弃，于是他离开了福利院，一路流浪到纽约，但这个小男孩却毫无畏惧，因为他用自己的耳朵在记录着世间一切美妙之事，并轻易谱写出动人旋律。Evan人生中的恩师曾告诉他：你要爱音乐胜过食物，胜过生命，甚至胜过你自己。

随着暑假的结束，我们又迎来了新的一学期开学日子，在九月一日的这一天，我们不仅重新返回校园，开始新一阶段的学习之旅，在当天的晚上，我们也再一次看到全国中小学生都非常喜欢的一档节目《开学第一课》！

《开学第一课》作为一档大型公益节目，一直以来都给我们带来许多极具正能量，爱国爱党的价值理念优秀节目。

《开学第一课》自从2008年开播至今，已经度过十几个年头了，几乎每一年，全国都有几百万的中小学生守在等待开学第一课的播出。作为一档备受国民期待的节目，2021年的《开学第一课》依然没有辜负我们的期待，不仅给我们带来许多好看的节目，给我们带来极富观看效果的视觉盛宴，在欣赏美妙的节目同时，我们也深深的感受到，在祖国的发展过程中，都有哪些曲折艰难的险境，但正是有无数优秀的共产党员，以他们微薄的身躯，给我们带来如今这个繁荣富强的和谐社会。

身为祖国的新一代接班人，我一定要好好学习，天天向上，不断以振兴祖国为自身荣耀，以恢复祖国的历史崇高地位而努力读书。在将来的某一天，我一定要成为一名优秀的共产党员，努力向各位先辈看齐，以他们的事迹作为自己的榜样，以他们的精神作为崇高的追求目标，让自己能够不断上进，积极健康的成长起来，在未来祖国需要我的时候，能够及时贡献出自己的那一份力量。

2021年的《开学第一课》已经结束了，但我在看完以后，却有非常深刻的感悟，不仅感动于各位先辈们的无私付出，更是庆幸自己生长在这个美丽的新中国，正是有我们伟大的祖国母亲，我们才能健康的快乐成长，正是有敬爱的中国共产党，才能建设出我们如今这个和谐美好的新中国。

我一定要立下宏伟志向，铸就一颗坚定的爱国之心，不仅要不断学习让自己变得更加的优秀，也要在今后长大成人，有能力为社会做出贡献时，能够在我们敬爱的新中国发展的路途中，留下属于自己的足迹，让自己像《开学第一课》的各位先辈一般，为祖国繁荣富强，献出自己的力量。

今天我们来到了台湾的故宫博物馆。我们在车上远远地就看见了雄伟壮丽的故宫博物馆，博物馆门前高高耸立着雄伟的华表，博物馆的屋顶还有一面国民党国旗呢!我终于见到了百闻不如一见的故宫了!真恨不得快点冲下车去仔细观看故宫里举世无双的珍宝啊!

进到故宫以后我来到第一个文物面前，这是属于新石器时代的文物。是红山文化晚期勾云形佩。把它给倒过来，倒很像一个被乱勾画过的3。这件玉佩的外形，就像从云里伸出弯弯的鹰爪和鸟嘴，而且还很像一些刀啊、剑啊武器的样子。

接下来是青铜器时代的春秋晚期——战国中期双环柄首短剑。这把剑的剑柄和剑首都以双环为造型，这可是北方兵器的特色之一喔!但是我不知道它的剑柄为什么搞这么长，因该是怕剑柄太短很容易伤到手吧。

啊，是秦汉时期的汉玉辟邪啊!辟邪是传说中的神兽。人们认为它有赶走妖魔的能力。它的造型像狮子，还带有翅膀，这种组合，是从西亚传入中国的。

哦，这是什么东西啊，原来是清康熙、雍正、乾隆里的核桃小舟啊。陈祖章真细心，把里面也雕刻上了小人。哎哎哎，你可别小看了这小人那，那些小人真是雕刻的栩栩如生哪!陈祖章实在是太厉害了，佩服佩服，实在佩服啊!而且啊，后面还雕刻了好几箱货箱呢，真的是雕刻的很好哦!

看了《花木兰》这部电影，我非常感动。影片主人公花木兰那神勇的形象不时在我脑海中浮现。当我看到电影最后那一个场景——花木兰与文泰的一番对话，泪水在眼眶中不断积蓄，差点流出来了。花木兰那克制自己的欲望多么强烈啊!

花木兰是女扮男装，代父从军的。因为父亲多病，上不了战场，花木兰只好偷偷地上战场去了。有一次，花木兰和文泰在温泉里比试，文泰发现花木兰是女的，并答应替她保守秘密。从此以后，他俩一起战斗，一起升官，变得越来越成熟。有一年，文泰上了战场，在战场上，脸被砍了一刀。战争过后，文泰与小虎合计，为使花木兰安心战斗，文泰假死。果然，在小虎的帮助下，花木兰奋勇杀敌，立下了许多战功。

一天，花木兰打算出击，把柔然一举击灭。单于带着柔然的部队来到了魏国的土地上。“呼——”，战争打响了，花木兰利用她的智慧打破柔然的两万大军，可是柔然的部队太多了，花木兰便退至峡谷。这时，“毒龙”来了，魏国大军没有防备，伤亡惨重，军区和药品也都没有了。后来，文泰用自己换来了柔然的军医和药品，给花木兰和战士们疗伤。于是，花木兰下定决心，一定要救出文泰，杀死单于。经过一番计划，花木兰终于成功了。

花木兰是个勇敢的人，与她相比，我觉得自己很渺小。上次，老师让我们竞选班干部，我都没有勇气走上讲台。当同学们在讲台上精彩而激烈地演讲时，而我却只能在座位上呆呆地看着，看着心中

“学习委员”的宝座被别的同学竞选走了。

看了这部电影，我领悟到：只有具有勇气和智慧才能成功。以后，我一定要变得勇敢起来，做个敢吃螃蟹的人!

《三傻大闹宝莱坞》故事情节：三位青年FarhanQureshi(R.Madhavan)、RajuRastogi(SharmanJoshi)、Rancho(AamirKhan)在印度著名大学ICE修读工程学。Farhan喜爱的是野外写生照，但父迫他修读工程学;Rastogi则家境穷困及迷信。而Rastogi是一位聪慧的学生。

三位不同家境、性格的青年住在同一间宿舍而成好朋友。更一起作弄拍老师马屁的同学和固执教授。故事集歌舞、剧情、爱情于一身，为的是讽刺印度的教育制度，把年青学生迫到自杀问题严重﹑扼杀年青人的创意﹑以及贫穷问题和社会发达令人与人之间为前途问题而成了奴隶的实况反映出来。像不像中国博士生压力太大而自杀，故事以高才生Rancho为主线，他的好朋友Farhan、Rastogi，一位是埋没自己才华去发展无兴趣的工程学;另一位则常求神拜佛令自己无心读书。这反映印度学生的读书地狱的情况。

中国的教育体制下人应该好好看这部电影，有一段讲述教授对被逼得自杀的年青学生表现得毫无悔意，以及多场教授的剃须的情景，批评了教育局对学生的惨况的漠视令惨剧发生。而多场的学生嬉戏歌舞场面，与两场学生被校方教授迫至自杀两种不同的片段融合起来，起了化学作用。把印度的教育制度讽刺过来。

《三傻大闹宝莱坞》片中场面充满幽默感，如描写穷学生的家庭、学生对重利的同学及教授的作弄，都是笑中有泪、充满人情味。结局一段众学生在校救教授女儿生仔更有惊险而不失幽默，表现少年人的创意。最后一幕，Rancho在穷乡僻壤起学校去教小孩天然工程学。这反璞归真的意义，比照之前的学生在名校的读书苦况，反映政府不应扭曲少年的天性。

这部影片充分延续着印度宝莱坞的电影风格，歌舞占据了很重要的一个部分，让观众的情绪不断的进入到欢快的气氛中，而且男主角有点吴彦祖的感觉，很像阿甘哦!

安吉尔(萝玛拉·嘉瑞饰)在诺里长大，父亲死后，母亲经营一家小杂货店，家境并不宽裕。但她想着逃离这一切，凭借自己的想象开始写小说，希望自己将来能成为著名作家。终于安吉尔的梦想实现了，尽管有很多不足，但发行商(山姆·尼尔饰)决定出版她的爱情小说。

之后安吉尔一炮走红，成功发表了一系列爱情小说，她开始向英国上流社会靠拢，衣着华丽，风光无比。在一次聚会上，她遇见了后来成为她身边亲密伙伴的诺拉，还有她的弟弟埃斯米(迈克尔·法斯宾德饰)，一见钟情，无法自拔。她搬进了梦想的天堂别墅，生活奢靡，她沉醉的幻想能让她的生命丰满吗?

这是我看的欧容的第5部影片。鉴于自己的对电影的鉴赏力几乎为零的现实，还是不评论影片了。就表达片中带给自己的一些感受。感觉这是一个丑小鸭渴望成为白天鹅的故事。出身并不高贵的小女孩，渴望自己能有拥有高贵的血统，能够住进像天堂一样的别墅。她通过自己的`天赋加上努力，依靠写书初步实现了自己的梦想。但是，骨子里的东西却是改变不了的，比如血统，什么是血统?我觉得那是一种世代积累下来的基因。过去人们普遍瞧不起暴发户，根源就在于认为其没有底蕴、基因、血统。

每个人生来都是平等的，这句话没问题，有问题的是每个人生下来的底蕴、基因、血统是不一样的，这也是改变不了的事实。所以，每个人表现出来的气质都是不一样的。并不是说底蕴、基因、血统不一样，人就要分成三六九等。而是在不同的时代人们往往都有大致趋同的追求标准。这就造成了人为的划分不同阶级等级，由此产生了事实上的不平等。

张桂梅同志立足岗位、开拓进取、勤奋工作、为我国教育事业做出了巨大贡献。张老师总是笑着说：

“如果我有追求，那就是我的事业：如集我有企盼，那就是我的学生;如果我有动力，那就是党和人民

”。她，没有生育自己的儿女，却有着世界上最伟大的母爱。那些失去父母的贫苦孩子在她的身上感受到了母爱，分享着人间最美好的亲情。她，一位普普通通的人民教师，用

真爱点亮了那些无依无靠的孩子们的希望之光，谱写了一曲感人至深的爱的奉献之歌。她就是华坪县民族中学教师兼 “ 儿童之家

”福利院院长张桂梅。向传递真爱的使者张桂梅学习为主题的 “ 感恩行动 ” 在迅速掀起，成为推动和谐社会建设的强大动力。

通过学习张桂梅先进事迹以后，我们要更加热爱和忠诚党的教育事业，全面贯彻党的教育方针，把培养高素质的建设人才和接班人作为自己义不容辞的职责，甘为园丁，做到教育安心和专心，全心全意为教育事业服务。热爱本职，踏实工作，不追逐名利。为了适应时代发展的需要，应勤奋学习，刻苦钻研，及时更新知识，不断提高教学和科研水平与能力。虚心向有经验的教师学习教学方法与教学技巧，认真听取他们的教诲。讲好普通话，使用规范字，以认真负责的态度上好每堂课。绝不得过且过和放任迁就学生，而要以又红又专的高标准要求学生，以满腔的爱心关心学生，关心学生的成长，积极做好学生的思想政治工作，循循善诱，管教管导，既教书又育人，对学生一视同仁。做到深入学生，为学生排忧解难，为学生多办实事。