观后感

看完电影，电影院的人都沉默着离开。没有人议论情节，没有人笑，有些人还一直坐在那。一部电影能在今天做到这样已经很不容易。

回到家中，去看网上关于这部电影的评论。却看到了很多负面的评论，大多是从技术的角度出发，比如认为艺术性上不如《鬼子来了》，剧本不好，比如拿血腥和裸体当卖点，吓到了小孩。这些评论之下，也往往都有愤怒的反击。维护此片者却没有什么大道理或理论，只是觉得被震动了。

像南京这样一部电影，应该算是历史片。历史片最重要的东西，我想是真实。只要真实就好，其它的什么主题、技巧、剧情、表演……全都该让观众忘记。虽然影片的真实感就是靠这些营造的，但如果观众看完后争论的是这些，这部电影已经失败了。

看清历史，这是许多主旋律影片中都会提的一句话。可真正做到的太少了。我记得小学或中学时学校去组织看了一部电影叫《屠城血证》，看完之后，在班上人人会喊的一句话不是“勿忘国耻”，而是“花姑娘的”。直到今天我回忆这部电影，其他镜头或情节都记不清了，倒是最先想起那个把女子衣服一扯到胸的镜头，而这样的镜头出现好几次，我国的电影审查而不分级制度真是伟大，让孩子们能看到许多外国孩子们看不到的东西，做为交换，他们也看不到一些外国孩子们能看到的东西。看完那部电影我甚至在想，屠城看来是一件很爽的事吧。这就是一部烂电影给我们的教育。今天我们教育学家们愤怒的抨击那些热爱屠城的网络精神病患者和言必提血洗东京的愤青的时候，先想想是谁教给我们战争真让人爽啊。

我绝对有人性，也十分爱国，我有时候精英有时候愤青，大多时候我就是普通一个人，和广大群众好恶相同。但我就是没法被《屠城血证》这样的电影打动。我知道南京大屠杀，知道圆明园，知道甲午战争。我深以为耻，我曾不理解为什么成百上千人面对几个日本兵却不敢反抗，我也曾幻想过有朝一日占领东京扬眉吐气。但多年后，我会想另外一些问题：假如当时自己是南京的平民，你会迎着刺刀冲上去吗?或者也成为被驱赶的人群中的一个?假如我是一个冲进东京城的士兵，没有了纪律，甚至下了屠杀的命令，我会去做那些日本兵所做过的一样的事吗?

人性也许经不住拷问，这些已经完全超出了一部电影评论的范畴。但我看完《南京南京》后想得就是这些，至少这说明，它比《屠城血证》这样的电影要成功的多。

大部分人看过这部电影后会沉默，沉默的离开。他们不会喊“中国不会亡”的口号，也不会笑着说这真是一部烂片啊，他们只是沉默。

现在的电影，能让人沉默离开已经不容易。

这不代表陆川或这部电影已经多伟大了。因为这种震撼更多是来自于历史本身，谁能把这段历史还原的更真实，谁就能震动人心，陆川只是最先想到这么做的人而已。他站在历史的肩上，什么都不做，就是最大的贡献。千万别涂脂抹粉精心构思剧本研究人物。我宁愿陆川不是个拍电影的，宁愿这是部记录片。看不见的摄像机带着我们回到当年，去看城市的各个角落，各个瞬间的各张面孔。当时的人有多怯弱，就让他们多怯弱，当时为了求生有多么不惜一切，就让他们不惜一切。不要刻意营造勇敢和悲壮，也不要刻意嚎啕悲惨与血腥，任何人为的加工都是对历史的扼杀。

陆川已经做的很努力，当然，这肯定离真实还很远。

也许有些真实，是观众和导演都不愿去面对的。也许有些真实，早就随死者永被遗忘。

遗忘是种好东西，虽然面对生死离别，虽然曾哀恸哭泣，但人总是要笑，总是宁愿把痛苦深藏心底，不愿一遍遍挖出来重新面对。现在拍南京的片子有些太多了，我不担心人们忘记历史，我倒担心看过了太多的苦难悲情，人会麻木。总有人会对着强奸场面想入非非，总有人会看到莫忘国耻时就选择换台，这就是人性。是普通人的人性，我们就这样，我们不崇高，甚至不善良，神性和兽性就在一念之间，一个被屠杀者，换一个场景，给他一把枪，给他一次放纵欲望的机会，也许就会变成一个屠杀者。

《南京南京》的意义，就在它告诉了我们其实我们早就知道的事。

第一、 很多这样的人死了。

第二、 杀死他们的人是这样的。

第三、 屠杀，就是这样的。

一部烂片会污辱历史，一部好片会让人理解历史。历史却从来没有变过。它只是在不同的人手中被翻云覆雨。我们只能去选择其中看起来最真诚的一个去相信，至少，目前陆川是。那么多电影里描写屠杀和强奸，南京南京让我不会去想：“刚才那具尸体好像笑了”或“这演日军的家伙这回可爽了”。我会真的觉得这些人死了，我开始理解那种麻木、绝望与愤怒、我会真得觉得震颤。不是因为陆川，只是因为历史本身的力量。

所以，我以前没法被这类电影所触动，不是我这类人的问题，是拍电影的人问题。

《南京南京》也许并没有多好，它只是比大多数渣子都强。

南京南京也不是没有造作的，我们能不能少让日军因为内疚而自杀或杀掉某位圣洁的美女，这些桥段《屠城血证》用过了，《梅兰芳》也用过了，这是真实的吗?如果不是，请删掉这情节。暴行者不会因为看到这个情节而真的羞愧自杀。

写到这里时，听到的音乐正是喜多郎的《heaven & earth》，这是一首进军曲，长长的战国号角声回荡，你能想像千万日本武士们正举旗列阵。

真是不错的音乐，就像影片中的日军招魂鼓舞。那鼓声越强，我们的心就越震颤，无需讳言心悸，因为从来没有不怕死的勇士，不怕死的是机器，怕死却仍会向前的才是勇士。

我曾以为中国人懦弱任由宰割，但后来我明白，每一个死去的人，都曾经为生存而苦苦努力。中国从来不缺血性，还有伟大与牺牲。所以，没有必要虚构历史，没必要特意美化或丑化任何人，没必要编造任何一段情节，连直面历史的勇气都没有，怎么会有勇敢的国人?

假期中，我观看了北京电视台播放的《为你而歌》。电视片集中展示了新时期共产党员的风采，唱响了时代的主旋律。这样优秀的共产党员就工作生活在我们的身边，他们立足本职、勤奋钻研、无私奉献的精神深深的震憾了我。

在他们当中有科研人员、有教师、有外来务工人员，他们都有一个共同的特点，那就是：在普通的工作岗位上做出了不平凡的业绩，成为佼佼者，他们对党、对国家都有一颗赤胆忠心，对自己所从事的事业有高度的责任感。

李银环一个特教老师，爱事业，爱岗位，爱孩子，愿把一生奉献在这片贫瘠的土地上，让板结的土地长出绿草，开出鲜花，结出硕果。董学法一个普通的外来务工人员，有着不平凡的作为，爱岗敬业，无私奉献，互助友爱。刘永泉用自己的实际行动赢得了群众的认可，用辛勤劳动的汗水为住户送去党和政府的关怀与温暖，展现着新时期一个平凡的基层共产党员的风采。

最让我难忘的也是最让我感动的是怀柔区社会矛盾调处中心的主任李松林的事迹。按一般常规和惯例，作信访工作的，也就是把群众反映的问题如实记录在案及时反映给上级就行了，而李松林同志以共产党员对老百姓的高度责任感为老百姓解决困难，在平凡的信访工作中做出了卓越的成就，开创了信访工作的先河。

要为老百姓解决困难，话好说，要真正解决起来真的是难上加难，他为解决一件事就要多次在各部门中作协调工作，多次奔波，多次往返，李松林同志正是凭着对老百姓的朴素的感情，凭着为老百姓解决困难的责任感，不畏艰难，真心实意的为老百姓解决了许多老百姓自己难以解决的困难。

他心系群众，真正做到了老百姓的利益无小事，在调处中他深入基层接触百姓，他不辞辛苦为灾区的群众筹集资金，解决了返乡救灾的资金，在他多方努力下终于为商城的职工解决了拖欠的钱款，保障了职工的利益，他几经周折为孙大娘跑齐了办理房产证的各项手续。他为老百姓解决了多少难题，化解了多少矛盾，一桩桩、一件件都是他付出的心血啊。

李松林同志以一个共产党员高度的责任感为社会的安稳、为社会的和谐做出了巨大的贡献，也为我们做出了榜样。

作为反映主旋律的专题片，《为你而歌》是新时期党建成就的真实写照。他们在平凡的岗位上发挥着自己的光和热，在平凡的岗位做出不平凡的业绩，这就是我观看《为你而歌》后最深刻的感想。他们可歌可泣的动人事迹感染着我，只有具有高尚的情操，才能做到像他们那样，也只有牢记全心全意为人民服务的宗旨，才能像他们那样忘我工作，锐意进取，勇于创新。才能像他们那样把人民的利益摆在第一位，在物质利益面前，做到吃苦在前，享乐在后，克已奉公，把方便让给群众，把困难留给自己。他们用自己的实际行动赢得了群众的认可，用辛勤劳动的汗水，为人们送去党和政府的关怀与温暖，展现着新时期一个个平凡的基层共产党员的风采，他们以自己无私奉献的实际行动为鲜红的党旗增光添彩!

在平凡的岗位可以有不平凡的业绩，平凡的人可以有不平凡贡献。在小学教师这个平凡的岗位上，我要以一个共产党员的条件要求自己，不动摇自己的信念，朝着既定的目标前进。在平凡的岗位上发挥着自己的光和热。

《第一大案》可以说是一部反思人的贪婪性的极具主流价值观的影片，以反腐倡廉为主要情节和基调，适度植入反特、悬疑等情节和元素，通过对刘青山、张子善贪腐案的艺术再现，使人们深切感受到中国共产党拒腐防变的坚定决心。

这部影片有很多细节都是由国家档案馆首次披露，力求还原刘青山、张子善贪腐案的历史原貌，如警钟般振聋发聩，集思想性、艺术性、商业性于一体。而且该影片还吸引了陶玉玲、侯勇、韩童生、邵峰、王劲松、曾黎、郑昊、郭广平、邢岷山、贡米、居文沛等众多明星主动参演，演员年龄从“30后”至“90后”，明星阵容强大，整体展现了中国实力派演员的风采。

电影《第一大案》的成功拍摄并首映，不仅是郑州报业集团坚持自身的党风廉政建设的具体体现，更是创新方式，做好反腐倡廉宣传工作的用心之作，还是集团在文创影视板块方面，对“报业+”概念的一次生动诠释。

猫的报恩》是吉卜力工作室于2002年出的影片。导演是森田宏幸，编剧是吉田玲子，宫崎骏负责企画工作。猫的王国，时间静止的所在;日子咕噜噜滚过，白天睡大觉，吃吃喝喝，讨厌的事，全部忘掉。猫的王国，欢迎那些厌恶旧生活的人;如果你是这样，最后变成猫，也无所谓吧?《猫の恩返し》主要内容是：17岁的高中二年级生小春早上迟到被嘲笑了。回来的时候救了一只猫。更叫她吃惊的是，这只猫居然会站起来，并且会彬彬有礼使用人类的礼节向她致谢，又神秘的消失在小春面前。这只是一连串奇遇的小小开头。第二天，猫们的“报恩”行动开始了。好友广美收到了许多来自猫的礼物;小春的家门前长满了猫尾草;小春在学校的储物箱里堆满了“精心包装”的活蹦乱跳的老鼠;正当小春眼花缭乱之际，猫王的秘书出现在她家附近，邀请她前往猫国一游。生性迷糊的小春在猫国做客时，还稀里糊涂的答应了嫁给猫国月牙王子为妃…… 猫国开始有条不紊的准备春与王子的婚事，在这个与烦恼不安绝缘的国度，一进入这个国度，她的头上“呼”的伸出了两只猫耳。这时，英姿飒爽的猫男爵及时赶到，就出了小春。小春向那个唯一的出口奋力前行……

虽然只有75分钟，但却能引发我们深深的思考。

小春在被胖胖扔上去之后，她说着：“谢谢你小雪。我并没有做错。不管是救月牙王子还是糊里糊涂地过日子，这些都是最真实的自我。”我们每天如果像猫一样，白天睡大觉，吃吃喝喝，讨厌的事，全部忘掉。这样糊里糊涂地过日子或者每天都活出最真实的自我，每天都全力以赴，活出生命的价值。

根据题目，我们还应该懂得报恩。连小乌鸦也知道反哺，人类呢?我们要好好照顾年迈的父母，帮助他们做一点家务。

很多人不相信猫会说话，《猫の恩返》这部片子告诉我们要细心留意观察身边的一草一木，学会观察他们的动静。

《黑处有什么》不是一部普通的青春片，一如它的片名，黑处有深意。影片在叙事中没有直面当时的现实政治环境，而以青春记忆来反思我们这个社会一些根深蒂固的意识形态和青春成长环境，暗中还原了90年代那个被遗忘的角落。 孩子的世界往往是大人世界的寓言，晶莹剔透的纯真，终有一天被揉搓成沟壑纵横的世故。

电影的海报是女孩正对赖宁的画像敬礼。电影里的主角曲靖是中原飞机制造厂子弟中学的初二学生，她酷爱唱歌，追随流行音乐，但倔强胆小，学习成绩一般，不被老师们看好。一次学校大会上，校长把赖宁奖颁给了这位其貌不扬却会在周末到敬老院做义工的女学生，这另班主任也对她刮目相看。电影这一段其实极具讽刺意味，曲靖上台是戴着头套，所谓的荣誉在她看来却像是寡廉鲜耻的意外获得。镜头一转，即便回到家，曲靖也遭到了母亲的抱怨。这个中原飞机制造厂的中年女职工，勤俭持家心直口快，刀子嘴豆腐心，疼爱女儿却从不口头承认，每日忙碌于工作和家庭琐事之中。在她看来这份厚重的荣誉远不如一张三好学生奖状或者好成绩单来得实惠有荣光。

曲靖的生活环境在那个特殊的90年代，那年我刚出生。我的父母大学毕业后进入国营大厂，那是一个什么样的地方呢?在我懵懂的记忆中，它很像一个没有白墙的笼围，或者说因为过于庞大以至于你看不见围墙。它又像一个微缩版的社会，应有尽有，每个人做着自己的事情，有时会听见人群间的相互争吵。从长辈们的口中获知，在诸如河南这样经济欠发达的地区，依从毛主席的三次世界大战理论，为避免敌人集中袭击，成百上千的厂矿被安置于深山荒野的落魄地方。这里的人既不算农村人，也不算城里人，他们既因为能吃上公家饭而庆幸，同时又为边缘的身份感到恐慌，无数青春和梦想也便葬送于此。处于青春期的曲靖就生活在这样一个大厂家庭，她对任何事物都充满好奇心，听父母话却又心怀小叛逆，想要挣脱规矩却又被规矩捆绑，羡慕同桌张雪可以自由自在地生活，却不敢大胆地追求自己喜欢的人和事物。电影里曲靖站在阳台上小声哼唱流行歌曲，伴着简单灵动的舞蹈，空气停转，树林里弥漫着雨后青草的气息。角落里的男孩崔剑专注的眸子和躲闪的身影，为电影打上青春的符号。

电影背离传统的道德逻辑，通过一种展现女儿和父亲关系的叙述策略，以家庭的人际伦理关系为叙事中心，表现出自己的政治立场。曲靖的父亲，是毕业于西北医学院的公安局侦查科法医，正直勤俭古道热肠，与邻居及街头商贩相处和谐打成一片，对待案件一丝不苟，办案讲究证据，不冤枉一个好人也不放过一个坏人，可最终结果却是因为冲动情绪被领导调至资料室，再无机会参与办案。对曲靖无限疼爱却从不溺爱的爸爸在那个时代亦是赖宁式的角色，却在警察中郁郁不得志不被同事理解。电影通过父亲这个角色，突出了利他与利己、爱与恨、义与利、团体认同与个人叛逆之间的矛盾，洋溢着对平常好人的赞颂，张扬克己、爱人、谦让的社会观念。所以电影的高明之处是将主旋律的情怀暗藏在伦理叙事中，显得不突兀矫揉，浑然天成。

90年代的世界文化空间里，中国亦是一场多声部演奏的舞台。电影中青春的懵懂和悬疑的惊措最终都殊途同归，用父女间的伦理感情包装政治意识形态，用家庭的纽带设计叙事高潮，以唤起观众的心理认同和情感共鸣。影片中没有刻意的煽情手段和外露的表达技巧，前半部分小虎队之歌等年代化的青春符号，唤起观众曾经的记忆和回想，品尝出青春美好的味蕾，也为后面的叙事做出铺垫。

整个河南小县城笼罩在一种萧条颓废的气氛中，就像炎热夏天雨后落叶带着的黏腻感，让人觉得闷热难受。那时的人们纷纷遭遇下岗，很多人失去了他们奋斗了大半辈子的工作，得到的却只是几万块买断工龄的钱，对于庞大的生活来说微不足道入不敷出。所以电影里曲靖的母亲对不会赚钱的警察父亲总是怨声载道，父亲与假公济私、不择手段的张雪爸爸相比，形成强烈的反差。这位张警官与警署老曹一丘之貉，深得老曹重视，屡获表彰，是公安局公认的侦查骨干。可就是这么一位自负的强劲父亲，面对女儿的“遇害”却瞬间六神无主彻底崩溃。张雪发育成熟高大丰满，对学习毫无兴趣留级三年，成为曲靖的同桌。和《左耳》中的吧啦性格相似，她不屑世俗，有主见爱自由重情义，追求新潮，是大家眼中的不良少女，却对曲靖关爱有加。因班主任的恶毒语言张雪独自一人离家出走，去她向往已久的海口生活。最终在县城的防空洞里一具女尸被人发现，警察认为她被奸杀，父亲也深信不疑。

最初的青春节奏瞬间戛然而止，凶案的悬疑步步深入。其实在这样的县城发生凶杀案不足为奇，这又可以追溯90年代的社会政治环境。当时的经济几乎是处于极度的紧缩状态，无所事事的下岗人群成了社会的不安定因素。他们的信仰被完全击落，生活无处安放。社会和党抛弃了他们，失去信仰和生存信念的人带动了更加烦乱的社会动荡。当时的刑事案件的发案率奇高，一些震惊全国的重案也都发生在那个时期。整个社会的阳光都被生存的乌云遮盖得严丝合缝，似一张苦大仇深的脸。在这个颓废的大环境下，本来该是一片净土的学校也无法幸免。并且限于当时的科技医学水平，警察处理案件的方式简单粗暴，也就有像张雪父亲那样好大喜功面对女儿意外又无所适从的警察，以及像曲靖父亲这样刚正不阿一心为公却又无法伸展的法医。导演王一淳说，限于国家审查因素，电影对警察的批判力度是很隐晦的，但带给观众的思考却意味深长。

当洁净的长衫沾上青春的血迹，现实开始表露狰狞。这个让人遗忘的工厂角落，健全的法治环境无从建立，缺乏保障的整个县城都处在不安定的混乱状态。悲剧发生的原因远不止一种，这一起刑事犯罪反映了当时的种种现实，例如体制对知识分子的束缚，漠视人性的法律和道德。影片中部开始下起的雨似乎从没有停息过，青春的淅沥用无尽的雨夜洗礼，仿佛一切的罪恶都被雨声掩盖覆灭。青春本能性的懵懂和无知，才是与这灰暗世界抗衡的最好武器。贯穿全片不止的雨，夜空呼啸而过的防空警报，影片努力复原了我们对二十年前那个逝去时代的触觉和感受。少女懵懂的情怀和潜藏在黑处的情欲一起蠢蠢欲动，让这个春天美好又邪恶，像漫天飞舞的柳絮，看不清摸不透。大局的动荡，微弱的人力，使我们与真相都失之交臂，但其实真相并不重要，少女成长的轨迹和时代的变迁才是更为深入人心。

电影中的世界，爱是一只载向理想尽头的船只，现实则更为温柔。想起电影《我也有爸爸》中的乔安山，撞死雷锋后结果丧失了自由，不得不以行善的方式终身为雷锋守墓，这是悲哀。90年代的中国正在全球性的现代化进程中，一幅驳杂的文化场景呈现在群众面前，其中交错着现代、后现代，甚至还有前现代的踪迹和声音。电影用道德秩序的重建来代替社会秩序的重建，用伦理冲突来构造戏剧冲突。迥异于传统青春片中用煽情场面来制造高潮，《黑处有什么》在青春之路上衍生出一条黑暗的甬道，提醒人们在不断忘却的同时又产生新的回忆，对那个时代保持渐显的领悟。作为一个旧世纪的终结和一个新世纪的降临之间的过渡年代，无序又不断为之努力的社会形态，用父母、同学、同事的人伦关系阐释，以证明其存在的合理性。

导演王一淳是70年代的女性，她十年磨一剑创作的剧本，青春成长暗处的汹涌激流，具有一种广博的视野视角，还原了90年代的社会风貌，细节充满隐喻的智慧。有人说这是少女中国版的《杀人回忆》，但是我觉得更为精妙之处在于，电影对社会年代的还原，对家庭的回忆，以及对父母关系的理解。在这个飞速向前发展旧遗迹消失殆尽的时代，在有限的条件下，故事的地点设立在陈旧的工厂社区，简单的政治环境下对女性的暴力鱼贯而入，时代的性压抑及日常无聊生活所掩盖的惊悚感表露无遗。电影回望和梳理回忆的方式，对人性世界的表现深度，单纯共性戏剧化的影视语言，统一形成了特殊的时代风格。

更多热门文章：

除夕夜的晚上，这应该是我近几年以来第一次认认真真的看春晚。

那天晚上，我对朋友说:“为了吐槽，我必须看春晚。”

朋友哈哈大笑，对我说，加油吐槽。

一直自诩自己是一个隐藏极深的段子手，擅长补刀。

整场晚会我记忆最深的大概就是胡歌帅到让我要跪舔的外表以及the fighting boys突然转型做儿童表演。

剩下的大概就是那些排列工整，字正腔圆的台词，满屏的喜庆颜色。

看完这场晚会，作为段子手的我呆住了：原来是思想品德课。

自己编不出段子，于是刷刷微博吐槽：撒贝宁发型，台下观众勉强的笑容，新闻联播剧场版。除了恶搞的图片好笑以外，其他的段子都不好笑。

这应该段子手得分最低的一届春晚，这一届春晚成功避开了我所有喜欢的节目，尤其当我看到tfboys大红色的礼服和后面一堆穿着绿色瓜果蔬菜衣服的小孩儿一起同台表演的时候。

综合起来，大概就是17年考研政治活版题库，几乎覆盖所有的重点。

微博上讽刺声嘲笑声一片，于此相反的是，导演的微博不见了，央视春晚的评论也被关闭了。

初一的早上的新闻更让我感到奇怪：央视春晚收视率超过去年，春晚正能量满满，央视春晚精彩纷呈 感动南苏丹维和官兵。

难道是我审美有问题吗?

但从春晚内容倾向和台词而言，当然正能量满满。

如果不考虑受众的感受，只是单纯的自娱自乐，那么我给满分。

可是我学过传播学，拉斯韦尔告诉我传播有五个要素，最后两个要素是受众和传播效果。

那么新闻里所实现的传播效果，至少受众不是我，我也不知道受众是谁。

公共生活的假面盛行，导致了一种“公开的谎言”与“私下的真实”并行不悖，简而言之就是官方话语体系与民间话语体系的冲突。

一边说春晚的歌功颂德话语体系，一边是民间讽刺嘲笑的话语体系，这样的怪诞现象当然是由于权利控制了公共领域。

在这个奇妙的公共领域里有一整套自己的“官话”，它如同奥威尔笔下的NEW—SPEAKER，是一套自我指认的语言，它无所不在，但是又总是“缺场”。

因为当人们想要表达自己的真实的情感的时候，没有人会尝试使用这一套完整的官方话语体系。 因为这样的话语体系总是过于宏大，不太方便交流。由于“官话”与交流的语言脱节太远，成为民间公然嘲笑的对象，段子手的存在就是很好的证明。

如果让我定义这一次的春晚，我大概会用这样的一个英文单词概括：propaganda。

这一词语会让人联想到著名宣传家戈培尔以及关于他的一大串名言：人民大多数比我们想象的要蒙昧的多，所以宣传的本质就是坚持简单和重复。

宣传不难，假装自己是上帝，说有光就有光，如果没有，那么重复一千遍总该有了吧。

其实宣传还有另外一种表达模式：publicity。

Public这个词汇带有公共的意思，它的名词在英文解释有两个点我很感兴趣：公共信息和公诸于众的情况，与propaganda相比，它带了一层公共关系的意思。

唯美的画面加上青春的印记，秒速五厘米这部电影真的勾起了对青春时代最美好的回忆。

新海诚的电影永远在用他精致的画面征服着我们，但也从来不缺乏韵味。这部电影依然延续如此，在精致的画面中，也不忘把我们关于青春的美好与无奈描绘得如此生动。说实话，看完这部电影的时候，感觉并不是直接出来的，而是细细品味后，才发现许多共鸣的地方。

第二话[宇航员]中，澄田对原野树的默默的爱，代表了我们每个人青春时代的隐藏在内心深处的暗恋情结，那种感觉是美好的，也是单纯的，就只有静静地喜欢，默默无闻的关心，对方的一举一动都会给自己带来龙卷风般的情绪波动。当然，这也是无奈与痛苦的，对于电影名字的理解，个人觉得那五厘米其实是说你我距离如此之近，却永远不知道或不承认我内心对你的悸动，这种感觉想必我们都曾有过吧，只是程度不同罢了，虽然最终大都会随着时光淡然。但是处在其中的辛酸，恐怕没人会释怀，电影中澄田知道自己不可能和原野树在一起时，在心中说了这样一段话“我对原野君的期待也一定不会实现，就算如此，我……我对原野君，不管是明天、后天、大后天还是永远，依然是喜欢得无可救药”然后流着泪水睡去。澄田一直在说服自己，只要能再次站在浪尖之上，就去跟原野树告白，但是关于爱情一切美好的幻想，在面对自己喜欢的人时候，却失去了一切勇气，终究说不出那句话，没错，如果他拒绝了我怎么办?与其如此，还不如让自己在这个小小的幻想中继续留下一些幸福吧，继续陪着他去便利店买他喜欢的咖啡牛奶，继续骑着脚踏车让他陪着回家，继续让自己在心里拥有他。

澄田的天真印刻下了青春时代我们卑微的痕迹，澄田的泪水也抒写了曾经我们心中的那份无奈，正如我们都说的，青春是美好的，我们每个人都有自己的理想，有着自己的人生，在没有扎根之前，一切的美好的悸动都只不过是悸动罢了。我们每个人也都有自己的无奈，不可能拥有想拥有的一切，包括那个人。青春让我们经历了许多，给了我们每个人许多美好的憧憬，那些单纯而又没有疑虑的憧憬。谢谢你，让我喜欢你，即使，即使，你从来都不曾知晓。

第三话延续了第一话[樱花抄]未完的剧情，最终结束了整部电影。相爱的人最终却并未走到一起，这是青春的无奈，也是青春的谢幕。第一话中，明里与贵树君的恋爱也格外的动人，和第二话不同的是，两人的相恋没有澄田的无奈，因为两人都是真心喜欢着对方，这几乎是青梅竹马的恋爱如此美好，经历过了距离的考验，也经历了成长的剥蚀，但是最终也躲不过时间的消磨，两人最终陌路。明里在青春时代坚持的书信与贵树坚持的相聚，在进入社会后，都消失了，只不过，后者的消失在很大程度上是因为前者的漠然，虽然贵树依然在心中留有明里的位置，但是时间已经让明里明白了许多，有些誓言是注定要成为无奈的。那些在樱花下共同散步的日子，那些在雪夜彼此依偎的时光，都成为了青春时代最美好的回忆。我们最终都逃不过时间与社会的洗礼，所以贵树其实也没有必要迷茫，要知道，有些美好，不能延续，只能驻停，明里如今已嫁做人妻便是例证，明里没有错，贵树也没有错，青春更没有错，错的只是时间与机会。片尾曲有一段“one more time，不要让时间匆匆走过，one more time，在一起嬉戏着的欢乐时光”也说出了这些，如果再给我一次机会，我会紧紧握着你的手，再也不会松开，但是，永远也不会有了，这是无奈，也是青春。最后一幕，贵树看着消失在铁道口的明里的身影，淡然一笑，然后，转身离去，他终于明白，这是无奈，也是青春，所以——————

谢谢你，让我喜欢你。

：

在一个风雨交加的夜晚，桑蒂在电唱机上放上一张唱片，立刻，优美的音乐唤起了他对往日的回忆。这张唱片是他的儿子卢卡作为礼物送给他的，而现在卢卡已经永远地、永远地消失了。9岁的卢卡是桑蒂的独生子，卢卡的母亲已经去世了，做律师的桑蒂公务繁忙，因此卢卡是在缺少亲人关怀的环境中长大。卢卡感到孤独，产生了对于父爱的强烈需要，他渴望能得到父亲更多的关怀。复活节假期到了，卢卡从学校回到了家中，他买了一张唱片预备送给父亲，同时打算和父亲商量一下假期怎么过，一直等到天黑，父亲也没回来。

第二天早晨，父亲一早出门走了，卢卡只得到法院去找，总算找到父亲，桑蒂答应晚上和他再谈。可是，桑蒂晚上并没有回来，孤单无聊的卢卡架起放映机，放映父亲拍摄的家庭影片。在银幕上，卢卡看到了自己的母亲，同时又看到了另一个女人，一个欢乐的、充满朝气的女人。卢卡不知道这个名叫韦罗妮卡的女人正在和父亲相恋，只知道她不是自己的母亲。

又一个晚上，卢卡终于同父亲一起坐在餐馆共进晚餐了。桑蒂本来打算让韦罗妮卡同他们一起度假，可是卢卡一说“我就想和你在一起”，桑蒂只好把话咽了回去。韦罗妮卡担心同卢卡难以相处，表示在未同卢卡讲清楚之前不同意参与罗贝尔托的家庭生活。这使桑蒂感到为难。

《父子情深》剧情介绍他们三个人终于坐着轿车，踏上了度假的旅途。但是韦罗妮卡从卢卡那双猜疑而又充满不满的眼睛里看出，罗贝尔托并没有把她向卢卡介绍，因此到了度假地，韦罗妮卡单独住进了附近的旅馆。韦罗妮卡努力亲近卢卡，他们的关系慢慢地融洽了。

然而，韦罗妮卡的存在，使卢卡担心会失去父亲的爱，因此从度假地回来后一直闷闷不乐。在别人的劝说下，卢卡同父亲进行了一次严肃的交谈，罗贝尔托告诉他男人的生活里需要有女人作伴，对韦罗妮卡的爱不会影响对卢卡的爱，父子俩终于和解。

为了使卢卡高兴，罗贝尔托决定让卢卡推迟一个星期返校，他要带着卢卡到山上去滑雪。在山上，父子俩玩得很高兴。不幸的事情发生了，卢卡在滑雪橇时不慎从山坡上滚了下来，住进了医院。这一回虽然并没有摔伤，医生却查出卢卡已经患了致命的白血病，罗贝尔托惊呆了。

这时，罗贝尔托才感到自己平时对儿子的关心太少了，他很少到学校去看望卢卡，总是以工作忙为借口，剥夺了卢卡同他在一起的机会，就连这次滑雪也是韦罗妮卡出的主意。他自问:“我都干了些什么啊!”

卢卡的病情急剧地恶化，在奄奄一息的时候，他提出要父亲带着他到渴望已久的游乐场去玩一次。失而不可复得的父子之情令罗贝尔托无比痛悔，已经关门的空无一人的游乐场为卢卡重新开放，罗贝尔托抱着心爱的卢卡在各处玩着。

由于父亲不来看望而经常遭到同学们嘲笑的卢卡看到整个游乐场都归他一个人玩时，苍白的脸上泛起了笑容并告诉父亲从学校回来时曾买过一张唱片，本来打算送给父亲，后来由于老是见不着父亲，自己生了气，把唱片藏了起来。现在他希望父亲找到唱片并且能喜欢它。

卢卡深情地望着父亲，轻轻地说:“可惜我再也见不着你了，请你不要难过。”卢卡垂下了头，他在父亲的怀抱中，怀着对父亲的无限留恋离开了人世。

《三生三世十里桃花》在优酷近日更新的内容让点击量破表，直接突破10亿门槛，这跟随之而来的高甜剧情密不可分。在经历了“素素牌蛇吻”和夜华式“碰瓷”求关注之后，杨幂和赵又廷终于开启了密集发糖模式。翼族金猊兽在凡界危害百姓，夜华(赵又廷饰)奉命前去擒拿，不料却在打斗间受伤无法恢复人身。夜华便化作小黑龙藏于山洞内休养，被变作凡人后失忆的白浅(杨幂饰)所救。善良的白浅误将“蚊香片”似的小黑龙当成黑蛇照看，用“强吻”的方式安抚其吃生肉，让夜华内心惊呼“放肆”，还将它放到被子里与自己一同入睡，把未来的狐族姑父弄得又脸红又慌张。而对白浅暗生情愫的夜华为了让她爱上“人形”的自己，以一计“苦肉计”假装重伤倒在白浅家门外，心慈的白浅急忙将他收留在家中养伤，两人开启了一段大肆分发“白夜牌天价狗粮”的浪漫桥段。

网友们在看了“野花姑父”一系列蠢萌可爱的“假受伤”之后，在被逗得“半夜床上惊坐起”之时纷纷表示“夜华实乃碰瓷界鼻祖”，“天宫欠夜华一座小金人”，“姑父撩妹技能满点”。更有原著党们对剧集和主演们的高度评价：“对小说的还原度真的是非常之高”，“杨幂对素素呆萌的诠释十分到位，哭戏也是绝了”。传说今晚上新的剧集中素素夜华即将大婚，看来这对甜蜜又逗趣的“蜜柚夫妇”又要为屏幕前的单身狗们发粮食了，不过网友们也不要太过欣喜，因为发糖后也就是虐恋情缘的开始。不得不说，观众们对主创团队的匠心细致和主演们的到位传神很是买账，超高人气的播放率和火热的弹幕以及优质的口碑就已经证明“优质的内容才是真正的王道”。

家庭亲子电影《北极星》正式定档6月1日儿童节，该影片由张艺飞执导，青年演员刘牧、吴冰、王艺涵、李泽同联合主演。

作为一部家庭亲子剧，影片故事结构十分写实，没有激情高亢的节奏，没有华丽的辞藻，依旧充满温暖心灵的温情感动，而剧中的中国梦精神更是积极地向观众传递正能量，正确引导着青少年健康成长。

故事情节现实淳朴 全面还原人生百态

影片讲述的是一位追寻绘画艺术的单亲爸爸在卖画无人问津，事业落败之际，被讨债、被催款，生活的“窘境”接二连三地到来，只有6岁的儿子与他相依为命，给予他最大的信念与支持。面对残酷现实的挑战，父子两凭借彼此的努力和顽强的意志，不断克服种种困难，突破现实的束缚，奏响了一段生命崭新的乐章。

作为一部家庭亲子剧，现实而接地气是《北极星》的一大亮点，影片聚焦身边的人与事，全面还原我们人生将会遇见的千姿百态。故事没有太多戏剧性，结构十分写实，但却真实而残酷，不只是简单的落败、成长、逆袭，更多的是情感的碰撞、家庭亲情的交融，而剧中父亲与儿子之间的不离不弃与支持谅解，现实纯朴的人性关怀，也仿佛就是在记录着“一家人”的人生常态。

集体聚焦亲子成长 人生教化重中之重

除了现实淳朴的故事情节，值得一提的是，片中坚持不懈，勇往直前的高贵品质，更是让影片充满了教育意义。在片中，单身父亲与儿子间的情感交融、互相支持十分暖心，两人从一起经历事业失败、人生低谷，到共同努力赢得人生反转，期间有过悲痛欲绝与大发雷霆，也有过初尝成功的喜悦与获得肯定的欣喜若狂，真实的变化，细腻的情感，满满的正能量，精彩之余，更具人生的教化，而这才是真正值得一看的亲子剧。

虽是普通人的故事，但《北极星》立意丰富，以小人物的理想聚焦亲子成长，融入了家庭教育、青少年正面成长等元素，让故事的发展鲜活新颖。影片导演曾表示：“影片正好符合当今社会主义核心价值观的要求，是一部充满了积极正能量的温情电影，而影片中主人公的努力追梦过程正是我们的中国梦精神。”

这部电影由好莱坞顶级动作明星汤姆·克鲁斯(《碟中谍》系列)、索菲亚·宝特拉(《王牌特工》)领衔主演。影片布局宏大，跨越广阔时空和地域，从远古到现代，从中东到英国伦敦，故事叙述一位古埃及公主因以魔法谋朝不遂而被擒，并被扎成为一具木乃伊生生活埋在大漠底下，千年过后一次机缘巧合她得以从回人间，因为曾遭极刑，她怀着满腔怨恨，在复活之后，她决定利用自己可以呼唤沙尘暴的黑暗力量重新打造整个世界，并要重新建立属于自己的王朝。于是，来自古埃及的“超级沙尘暴”直接刮到了现代伦敦，即将席卷全球!据悉，索菲亚·宝特拉将在片中饰演这位古埃及公主，这也是该系列首位女性木乃伊角色

《新木乃伊》的剧本由克里斯·摩根(《速度与激情》系列6部)亲自操刀，改编自数代影迷心目中的经典——1932年版的《木乃伊》。但相比前作，《新木乃伊》的设定更加宏大，风格更加奇幻，情节更加曲折，也因此被环球影业寄予厚望。

序言:我一位懵懂的17岁少年，涉世未深，热爱着电影!在我的价值观里，我把每一部电影看作是一个世界亦或是一个社会，是能让我望清这现实世界的重要渠道。姜文，一个颠覆我世界观的男人。《鬼子来了》让我陷入极度的深思熟虑。

序言:姜文的四部曲为什么我只写鬼子，原因很简单。对于阳光，我这个90后说实话我能在此得到的共鸣没我想的那么精彩。(毕竟姜文是我爸爸那辈的)而太阳，我的天!这实为旖旎的凤毛麟角之作!其精美之处是我真的难以吸收、消化的。我不是真的想望尘莫及。子弹虽是我最喜欢的，可我为什么不写，我相信各位尼玛们应该清楚姜文为什么会拍出像子弹这样的电影。

鬼子我看了不下3遍，所理解的真的是少之又少，我也像大多数人那样结合资料看电影，才最终有点头绪。然后像滚雪球那杨越滚越大啊!欣赏《鬼子来了》我微微地总结了下，我觉得首先应该理清鬼子的性质或者说我们换个角度在《鬼子来了》里偷窥下鬼子的概念。

影片大部分用的是黑白胶片，想必大家都知道这里有不少的文章。但我想说的是大家不妨可以联系下黑白默片。黑白就是失去了颜色，没有缤纷五彩，那就是单调、枯燥。影片被分为黑色幽默一类，为什么不言明为黑色警戒呢?1945年的中国民众暗无天日，1945年的中国萎靡不振。(以下省略民众几千字，我想你应该懂)

看完鬼子后，我大胆的相信大多数人和我一样《鬼子来了》里的日本鬼子完完全全颠覆了日本人在我们心中的传统形象。这没什么大不了的，我们都曾是祖国四化教育的小红花啊!而《鬼子来了》又作为另类片在大陆禁播，我就想这一定没广电局搪塞的那么简单。理所当然的我顺便查了下资料，后来相中了一本书——《菊花与刀》(请各位同志们别想歪，因为我身边人第一反应都是那样的)我马上网购了本，很运气居然是现代版还带插图的，不是那种特古董的。看完《菊花与刀》我才知道什么叫恍惚间的醍醐灌顶，日本这个大和名族在我认识中才有个明显的轮廓。菊花是日本皇室的象征，而刀是日本武士至死都不可或缺的一不分。日本人就正如菊花与刀这两个意象所表达的那样，是颇具矛盾的民族：好斗又温和;黩武又爱美;桀骜有谦逊;顽固又善变;勇敢又怯懦;保守又开明。我想这大致应该很好解释为什么片头中海军军官会与孩子们相处得如此融洽，花屋小三郎为什么会一口答应村民的粮食条件，酒冢队长为什么会在沉重中爽快地答花屋所欠的债而不是立马地爽约,而为什么影片最后的日本鬼子会疯狂屠杀无辜的村民血洗挂甲台。其实我很想给姜文一个忠告，为什么不让观众们把《鬼子来了》和《菊花与刀》相结合起来去阅赏。鬼子就会变得如你想象中的那般开门见山。

“鬼子”在中国这特有的贬义性名词通常是指外国人的，所以为什么会有洋鬼子、日本鬼子这一类的说法。那照如此的说法，为什么《鬼子来了》的片名不叫《日本鬼子来了》呢?难道纯粹是为了顺口点，好听点吗?我真的真的想了好久好久。我就想到戴帽子为什么不叫穿帽子，因为中国的传统里没有穿帽子一说，这是特有的。那《鬼子来了》里的鬼子也一定很特殊，那肯定就不是日本鬼子了，日本鬼子在影片里就是个不折不扣的幌子，就一群跑龙套的。我忽然想到把“鬼子”与“来了”分开来试下，着重后者的我注意到了全片的龙眼——花屋与董汉臣的意外降临。既然鬼子不是花屋那是董汉臣吗?不!绝对不可能，“鬼子”是一个群体性代名词，那全片的总主旨就意外明了了。毫不夸言的说鬼子就是中国人自个!(这正如许多影评所点明的那样已经如雷贯耳，但我还是很想再点亮一次)

整部影片对我最大的冲击力还远不止这些，电影中一位位中国村民的种种性格与形象一遍又一遍地带着惊涛骇浪之势刺激着我的耳目。《鬼子来了》毫无任何嘉勉性的传奇，充其量只有马大三的末路觉醒罢了。(每每看到这个情节我总会联想到《我是传奇》，两部影片都有着异曲同工之妙，充斥着末路英雄的凄怆感，而一将成往往都有着万骨枯。)在我看来《鬼子来了》就是纯平民电影。但是越平民就越现实，越现实我就越害怕。时不时的我就仿佛能看到电影中某些村民的影子就出现在我身边，甚至是我自己的身上。如此现实，我就好像能与此牵手入眠，相伴与门前看云卷云舒。上句话好像显得我很闲适，那是我还未曾发觉，驰废于世事。现在我能看得见，摸得着这活生生的恐惧。姜文通过鬼子冒着天下之大不韪模拟出了中国平民在没有GCD和GMD的糖衣炮弹下面对窘境所表现出的怯懦和腌臜。马大三的末路觉醒我们也如一如十的看在眼里。不知你有没有在意，影片里一味说着“是福不是货，是祸躲不过”诸如此类话语的五舅姥爷，“我出了村，就过了河”的六旺，还有那三翻五次不敢下杀手的马大三，不就一一在我们身边，亦或说我们在无止境地上演着他们的角色。

我甚至有时候觉得姜文拍的鬼子实在是太过分了。不是你拍的鬼子不好，而是你拍的不是时候。就像拿破仑其天赋，奇事我们是耳熟能详，是少有的以少胜强的例子。但为什么会有滑铁卢之完败，就是因为资本之势还没强大到可以打败封建之顽力。而我坚信着姜文不会没有丝毫的远见，而是一时的意气用事，更或是年轻的好强。完完全全可以忍到时机成熟之际，再让鬼子震撼问世。

在我看完鬼子后的好一段时间里我一直纠结于七爷这位戏份并不多的角色上。他是疯七爷吗?是，绝对是!但他疯得最果敢、最刚毅、最“睿智”。为什么挂甲台的村民们不照七爷说的“一手掐巴死俩，拧成麻花，刨坑埋喽!”呵呵，如果照这样的剧情发展的话，这电影就没法拍了吧。我想想这应该是姜文一种极其极端的表现手法吧!

人性这一从古至今都没太研究出什么道道的话题还轮不到我发表什么言。亲日也是我们最嗤之以鼻的，最最要不得的。但我最后想说的是为什么我们不可以想小日本那样有目的、有明理地学习一切于己有利之技的态度呢?亦或说中国原则到足以睥睨世界民族之林的地步呢?

:我不再将做下一个马大三!

能假设的，在历史面前务必严肃的对待事实，因为历史是不能嬉戏的。培根说过：读史能使人明智。但是我认为，仅仅是读史是远远不够的，我们在读史的过程中就应要有思史，读史只是让我们了解历史，但是思史却能让我们从历史中吸取教训。观看影片《圆明园》，我看到一个惨淡的过去，同时我也看到了一个光明的未来。

圆明园是清王朝皇权的象征，其中的霸气和高贵，无不透露着清王朝的特点。从圆明园的建造到被烧毁，这中间发生的事情我们没办法了解清楚，但是有一点我们能了解的就是圆明园被烧毁的原因。雨果说：球上某个地方，以前有一个世界奇迹，他的名字叫圆明园。他汇集了一个民族几乎是超人类的想象力所创作的全部成果，这是一个震撼仁心的尚不为人熟知的杰作，就像在黄昏中从欧洲礼貌的地平线上看到的亚洲礼貌的倩影。你能够去想象一个你无法用语言描绘的仙境般的建筑，那就是圆明园。那里不仅仅有艺术珍品，而且还有恕不生活素的金银财宝，这个奇迹此刻已经不复存在，一天两个强盗走进了圆明园。两个胜利者彻底毁灭了圆明园，我们所有教堂的所有珍品加起来也抵不上这座神奇无比光彩夺目的东方博物馆。多么伟大的功绩，多么丰硕的以外横财，在历史面前，这两个强盗分别叫做法兰西和英格兰。没错，圆明园是人类建筑史中的奇迹，这个奇迹是没有人能超越的，但是这个奇迹恰好发生在清王朝，也只有清王朝才能建造出这样的皇家园林，但并不是只有清王朝才会使该园林被烧毁，这是历史的一个契机。

法国传教士王致成说：皇帝的离宫。无论在设计和施工方面。都极宏伟和美丽。我的眼睛从来不曾看到过任何与他相类似的东西。中国人在建筑方面表现出来的千变万化复杂多端令人难以置信，我惟有钦佩他们的天才，我不得不承认。和他们相比较，。我们又单调又缺乏生气。是的，我们要承认中国人是了不起的，他们的智慧是历史能够见证的，从长城的建造到圆明园的问世，这些都是中国人民的智慧结晶，也是中国人民留给历史的瑰宝。既然中国人这么聪明，但是为什么会遭受圆明园被烧毁的悲惨画面呢？

在我看来，清政府制度的僵化，统治者的盲目自大等等都是圆明园被毁的主要根源。圆明园的被毁不仅仅仅是一个建筑奇迹的消亡，更是一个民族的耻辱。浓浓的硝烟背后是千万万中国人民的血泪与亡魂。这种痛人心肺的现实让中国人民曾几度抬不起头应对列强，但是，乌云终有散去的时候，乱世中会出英雄。受人不是中国人民的传统，独立自主才是黄炎子孙血统，在这个屈辱的历史中中国人民痛定思痛，从历史中反思自我，最终经过千挫万，最后向世界证明我们中国人的生存张力与魅力，而且也正在阔步继续向前，当然，我们永远不会忘记历史，也时刻会反思历史，这样我们的脚步才能迈得稳重有力。我们的未来依然是充满魅力的。

人生看过最感人，目前最喜欢的一部电影《前任：再见前任3》，说虽然没有看过1.2但是3真的很有感触。这也是我为什么非要把影评在晚上赶出来的原因了，在最有感触的时候写的东西也是最真实的，过了那个点，或许很多东西都是有些飘渺了吧。

该剧主要讲了孟云、余飞、林佳、丁点之间的分手后的内心纠结变化。前半场巨搞笑，后半场全场都是拆餐巾的声音。孟云和林佳，余飞和丁点，都因为生活中的一点小事闹矛盾而分手，女孩都以为，男孩们会像以往一样哄自己，其实哄一哄就会没事的事，这次谁都不肯再低头，就这样，“分手吧”。每个人都觉得自己是最委屈的那个人，事实上，只要有一个人肯低个头，都可以挽回这段感情，可是每个人都在等，其实，在等的是一句真正的“再见”。孟云和林佳都是冷战型，不愿沟通，什么都憋在心里，等对方的主动和关心，但彼此又都隐藏自己的关心。误会不断叠加，是彼此把两人的感情推向了不可挽回。但相反余飞和丁点就是愿意吵出来，不断借分手了断见面联络感情，最后又和好，并不是真正的分手就不要轻易说分手，谁都放不下面子就会让你真正的后悔你的当初，成就了那一段过去。明明都很在意，却都不愿意去说明……

剧中很多的台词都投射出当代人的恋爱观，不然也不会那么多人感同身受，不知道又有多少对前任因为这部电影会复合呢。毕竟遇见一个人不容易，因为赌气的分手而失去一个挚爱更不值得。如果一声道歉能换回的一段感情，为什么不去试一试呢。

第一，  因为小事吵架而分手。情侣夫妻间吵架是再正常不过的事情了，也是生活的一种调味剂。生活有曲折起伏才算精彩。吵过闹过哄哄就好了，也不要因为小事随便说分手了。因为这个分手你不会后悔一辈子吗？我们都在等别人哄我们，一直等，等来的只能是真正的结束，感情是两个人的事，不是一方一味的付出，也不是每次都要男生来哄女生，男生也很累，有时候他们也想任性一回，希望看到他们在女孩心中的位置。女孩子们想想他们在外打拼不容易，哄一哄男孩们也可以吧。

第二，  留给彼此的时间。电影中直接提到了，女孩觉得两个人一天中见面也就几个小时，而他回家后却像死了一样睡了过去，女孩希望他们可以抽出一些时间陪陪她们。男孩们却觉得工作了一天，还有应酬，很累很累，到家就想好好休息。当男女的观念发生冲突，每个人的心中都无法平衡时，吵架分手就源源不断了。

第三，  如果一个人低头了，这段感情真的就能挽回吗？ 其实男孩找过女孩算是3次吧，第一次听说她们去了KTV的局。第二次听说女孩一个人坐在KTV外的台阶上。第三次听说小女友去找过女孩后的伤心眼神。第一次，如果男孩及时出现告诉她，我来了，其实女孩会很感动，这也是她期待的答案。后两次，如果不是看到女孩身边有了别的男孩陪，他们也会见面。每一次，都会和好，可偏偏天意弄人，误会越来越深，导致他们最后都有了新的恋情，当他们按照曾经的约定，一个去了最繁华的大街喊：林佳，我爱你！1万次；一个吃芒果到死。这段感情就已经预示着真正的句号了。他们要结束这一切，开始新的人生了。

第四，  一个陪你走过最艰难时间的人，为什么总走不到最后？孟云和林佳走过5年，从创业到现在的小有规模，本来应该是好好享受生活的时间，却就这样分手了……肯定有人会问，你们走过了那么多风风雨雨，最困难的日子都一起走过了，为什么当你们可以过上更好生活的时候却不能在一起了？每周二看半价电影，就算以后有钱了也这样……难道是我们变了吗？其实是更现实的因素阻碍了我们走下去的路。剧尾女孩说道：曾经的她也是无所畏惧，很放心男友在公司工作，可是当他变得更优秀以后，她开始不安，越来越没自信，害怕男孩喜欢那些有自己以前影子的女孩子。女孩停留在以前，而男孩在不断前进。优秀的差异让女孩失去自信，就算这次和好了，这样的因素存在，今后的生活女孩也会很累。女孩，都没有安全感。女孩的青春只有几年，靠这几年去寻找一个可以托付终生的人。而男孩越成熟越招人喜欢亲睐，他们还有很多的选择。

第五，  成长都是经历伤痛的。男孩说，女孩让他变得更优秀，教会了他如何去变成一个合格的，让下一个另一半更喜欢的伴侣。告诉了他女孩们真的很需要他们的陪伴。或许有一句话很对：男孩在我这里学习，毕业，为的却是对他以后的女孩好。我们都在帮别的女孩培养她们的另一半。孟云失去林佳很痛苦，默默关注她，有了新房，新装修就是忽略会有新人。都以为对方会在原地等自己，可是错了。自己也找了一个曾经的林佳——王梓。不过是一个替代品。王梓说过如果我晚认识你就好了。剧情也正如此发展，当孟云真正放下时，她又回来了。

第六，  究竟是互补好还是相似好？剧中两对恋人都是性格相近的，冷对冷，热对热。大家也看到了，热对热的那一对也因为她们的性格，渐渐和好了，回忆送过对方的东西的时候都很伤感，原来他们都付出了那么多，都是满满的爱。其实很多隐瞒都是希望更少的误解，却也引来了更多的没有安全感。具体要怎么做，衡量好度，因人而异吧。

第七，  别再任性放手，珍惜身边的人吧~人海茫茫，遇见不容易，相识相知相爱相守更是难上加难，珍惜身边的爱人，别再因为任性而随便说分手了。别再赌气的时候去找一群异性故意来气前任，这是很幼稚的行为。沟通才是最好的解决办法，何不坐下来毫无保留的聊聊自己的想法呢？别再因为执念而错失一个可以携手一生的人，道个歉没有什么，一个道歉换一辈子值了。但是真正走不下去的也别勉强，生活是两个人的事，不合适在一起也不会幸福，还不如放手让各自幸福。爱不全是占有，有时候放手让对方幸福也是一种爱。

希望大家都能从电影里有所人生的感悟和收获吧，祝有情人终成眷属，携手一生！

我观看了大型纪录片《厉害了，我的国》后，内心激动不已，为祖国感到自豪。《厉害了，我的国》正是以中国历年来尤其是近五年来的伟大发展为内容，将这些恢弘工程和背后的人与事娓娓道来。

《厉害了，我的国》展现了我国这几年高科技方面的突飞猛进：人类历史上最大的射电望远镜FAST、全球最大的海上钻井平台“蓝鲸2号”、“墨子号”量子通信卫星、C919大飞机、中国桥、中国路、中国车、中国港等超级工程。影片大量采用了壮观恢弘的航拍镜头，展现了中国近几年来飞速的进步与发展。

影片不仅彰显了我国的雄厚实力，也体现了中国人民不畏艰险、埋头苦干、开拓进取的美好情操。饶曙光表示，这部《厉害了，我的国》是宏观与微观的结合，是宏大主题的表现，也是微观感性的展示，它通过一个有一个生动具体的故事拉近了与观众的距离，让观众在赞叹在惊呼的同时，发自内心地明白——“幸福是奋斗出来的”。当然，一个又一个的“中国奇迹”更是奋斗出来的。

尽管是一部有着宏大而又严肃主题的纪录片，但片名却是网感十足，让观众感到非常亲切。但亲切感绝不仅仅来自于片名。电影在表达宏大主题的时候，选择了很多具体的小故事。比如，西藏扶贫的一个女孩，一个第一书记为了说服她的扶贫对象能够搬迁，她真的是付出了全部的心血。这其实正是国家所大力推行的精准扶贫，影片通过这样一个真实的故事践行了精准扶贫的这一理念。同时，让观众在震撼的同时，也能够去思考各自的人生：如何为我的国家，作出我们的努力和贡献？

启东惠和初中 八2班 施博宇

什么是梦想？怎样实现梦想？我的未来到底由谁来做主？看了《我的未来谁做主》，我明白了。

这部电影主要讲述了主人公林志越，金鑫和江馨艺在家教失败的生活中，频繁逃课，姚老师不断进行家访了解情况，最后说服三位学生的父母，让他们重新回到学校，最终都学有所成，成为祖国的栋梁之才。

看完这部电影，我的内心久久不能平静，这部电影里有师生之间美好的情感，有父母对孩子浓浓的爱，还有为科学献身的精神，姚老师，正是现代社会老师的代表，无私奉献，为了培养聪明，天赋极高的林志越走上科学之路，不惜自己的名利，不顾一切的帮助三个辍学的学生重新回到学校，是啊，老师是我们一生中的引路人，指明灯，兴趣也是最好的老师，中国要想变得更加富强，必须崇尚科学，大力发展，科学是强国之本，也是民族之魂。

这部影片中，还展示了父母对孩子的爱，林志越的父亲为了儿子将来能照顾好自己，忍痛让妻子和大儿子出去打工赚钱，自己不惜一切代价，让儿子跳级报考医科大学。在这里我感受到家庭中浓浓的爱，是啊，天底下哪一个父母不爱自己的孩子，只是他们不知道怎样爱我们，我们应该多多理解他们，体谅他们。

不追歌星追科星，我们应该向科学家学习，向那些伟大的人学习，以他们为榜样，我们伟大的祖国，正是因为两弹一星才真正跻身于世界强国之林，祖国只有科技进步，我们才能过上好日子，所以我的未来由伟大的祖国做主。

少年强则国强，少年智则国智，少年富则国富，少年进步则国进步，少年胜于欧洲则国胜于欧洲，少年雄于地球则国雄于地球，这部电影沸腾了我的一腔热血，我的未来由伟大的祖国做主，而我们是祖国的花朵，是祖国的未来，是祖国的希望，我们要崇尚科学，爱科学，学科学，为祖国的富强，为中国梦的伟大复兴，为中华民族崛起拼搏奋斗。

想必大家提到哪哪吒并不陌生吧，1994年，全国第一部《哪吒闹海》出版了，电影一出，就赢得了众多观众们的支持，然而，我们今天不是来看那个可爱、呆萌的哪吒的，而是近几年来国产动画片中最火的一部，里面那个扎着丸子头，有着烟熏眼的史上最叛逆的魔童，他那玩世不恭的形象赢得了大家的喜爱。

影片主要讲了太乙真人有一颗灵珠和一颗魔丸，太乙真人原本是想让李靖夫妇得到灵珠，让哪吒投胎，成为仙童造福人类，不料却被奸人申公豹抢先夺走成就了东海龙王之子-敖丙。所以哪吒从小就调皮，总是趁着守卫不注意偷偷溜出去，惹出一身大祸，老百姓看见他都闻风丧胆，个个吓得魂不附体，把哪吒当妖怪。老百姓越是这样误会哪吒，哪吒越是疯狂。终于在他生日那天，听了恶人申公豹的挑唆点燃了他心中的怒火：“人们的成见就像一座大山，任你怎样努力都休想搬动。”但最后看到自己的父亲为了他宁可牺牲自己也要保全儿子感动了哪吒，使出浑身解数击败了坏人，救了全村人，从而全村人改变了对他的看法，成为了人们心目中的英雄，同时也感动了千万人。

电影中，虽然全村人都害怕哪吒，都误解他，可他的父母从未放弃过哪吒，如果你对一个孩子有偏见，那么足以毁掉他的一生，相反，如果你对他有信心、有耐心，正确地引导孩子步入正途，激励他，终究他会成为对社会有用的人。

一句“你想要什么？自己的命自己做主”让人相信只要自己有目标，肯努力，坚定不移地向着自己的目标奋斗，终究你也会像哪吒一样做一个对社会有贡献的人。

质朴初心带来的惊人巨变

“为什么当时决定在八步沙种树治沙?”

当无数次被问到治沙的初衷时，八步沙“六老汉”第一代治沙人张润元老人的回答总是朴素而简单：“我们只是想保护村里的庄稼不再受风沙侵蚀，没有想做多么伟大的事，就是到现在，我也觉得我们所做的事是微不足道的。”

土地是农业的根本，是农民的寄托。“六老汉”所在的古浪县土门镇，当时人均耕地仅为1亩左右，辛辛苦苦栽下的苗子，一场风沙过去，吹跑了、沙埋了，三五场过去，一年的粮食就没了希望。

不与风沙抗争，迟早会被风沙吞没。

怀着“保护田地”这个单纯的目的，漪泉村的贺发林、石满，台子村的郭朝明、张润元，以及和乐村的程海、土门村的罗元奎共同摁下鲜红手印，承包了7.5万亩治沙任务，决定在八步沙种树。

三块砖上一口锅，卷着铺盖住沙窝。艰苦的生活条件在他们眼中根本不算什么，他们的全部身心都放在了一望无际的八步沙。

1981年，他们用一个月时间就完成了1万亩栽树任务。第二年春天，如约而至的风沙再次袭来，一半的树苗都被刮走了。

沙进人不能退!刮走多少，补种多少!经过反复摸索尝试，他们研究出了用麦草固沙、保护树窝的方法，就是这样，“一棵树，一把草，压住沙子防风掏”成为他们很长一段时间里最经济实用的造林方法，树苗成活率大大提高，治沙工程进度也全面加快，20_年，八步沙造林点7.5万亩任务全部完成。

在十分艰苦的条件下，他们在八步沙扎下了第一道绿色屏障。作为八步沙治沙第一代，他们被当地群众亲切地称为八步沙“六老汉”。

沙漠“黄龙”仍在北方蛰伏，“六老汉”斗争的心依旧顽强，他们决定坚守在八步沙，管护好第一场胜仗的成果，而与沙漠的战斗才刚刚开始。

在六位老人的支持下，郭万刚、石银山、贺中强三位治沙第二代勇敢地走出了八步沙造林点，怀抱麦草，走向了更为偏远的黑岗沙五道沟、七道沟。

“比起八步沙，五道沟、七道沟条件更为艰苦。但我们不害怕，老一辈人造林克服了无数困难，我们作为年轻一辈，要比他们做得更好才对!”石银山告诉记者。

声声嘱托背后的绿色梦想

开始在八步沙种树的时候，六位老人中最年轻的张润元已经39岁了，治沙是一个漫长而艰辛的过程，几位老人便立下共同的承诺：种树，不论啥时候，每家都得出一个人。

1991年春天，66岁的贺发林因为肝病住了院。平时他总觉得自己身体还硬朗，但要经历一场大手术，难免多了些考虑。家里9个子女，年长些的，在外地安家立业，年少些的，还在上学读书。把自己操心了一辈子的事交给谁呢，贺发林觉得老七贺中强最合适。

当时年仅22岁的贺中强在外打工，父亲病重，让贺中强回到八步沙接替他种树，贺中强还是有些犹豫。

接下这个活儿，就不仅仅是偶尔帮着父亲看沙窝、给他送口粮了，而是要和父亲一样干一辈子。

嘱托重于山，贺中强说自己义不容辞。

1991年冬天，父亲走了，贺中强扛着被褥来到了八步沙驻地。

紧随其后来到驻地的是石银山。1992年，父亲石满因病去世，弥留之际，他也给石银山留下了两份重托。

首先，要石银山完成自己管护区的种树任务。当时石满的管护区栽植任务已完成三分之二，剩下三分之一以及后续的管护任务都是一项庞大的工程。石银山说，父亲凡事讲求以身作则，喜欢“走在别人前面”，嘱咐石银山一定要认真完成剩下的任务，他才没有遗憾。

其次，要他照顾好全家人。石银山说，作为村支书的父亲，以前总是为别人家忙得多，为自己、自家人忙得少。开始在八步沙种树后，更是吃住在驻地，无暇照顾子女生活，父亲心有愧疚但无怨无悔，只是希望石银山能够成为一家兄弟姐妹的可靠支柱。

从那以后，石银山的脚步从八步沙造林点，走到了五道沟、七道沟，又来到了现在的十二道沟，不仅圆满完成了父亲的托付，更把父亲的绿色希望带到了更远的地方。

做出同样选择的还有郭朝明的儿子郭万刚，罗元奎的儿子罗兴全，程海的儿子程生学及张润元的女婿王志鹏。为了治沙，他们中有人放弃了稳定工作，有人放弃了在大城市生活的机会，有人放弃了与亲人团聚的欢乐，风餐露宿，甘守清贫，支撑着他们的正是父辈的精神和愿望。

一个诺言，一份嘱托，一场接力。20_年，郭朝明的孙子、郭万刚的侄子郭玺又来到了八步沙……

勇敢变革推动的永久治沙

从父辈手中接过了沉甸甸的树苗，治沙工作也站在了新的起点上。

第二代治沙人面临的一个重要问题是：林场收益差，治沙不治穷，如何实现可持续性治沙?

1993年起，由于生态政策的持续调整，八步沙林场没有了造林补助;1995年，林场开始发不出工资，面临着破产倒闭的危机。

这个时候倘若放弃，八步沙就没了后续管护，老一辈人做出的努力会全部付诸东流。

林场不能倒!困难面前，林场场长郭万刚站了出来，他提议在林场附近购置300亩荒地，打眼机井，种些小麦、玉米等粮食和西瓜、西红柿等经济作物。农业有了收入，林场职工的生活得到保障，林场固定资产也稳步提高。

渡过经济难关后，他们就主动请缨，向腾格里沙漠风沙危害最为严重、距离林场25公里外的黑岗沙、大槽沙、漠迷沙三大风沙口进发。

这一次，他们围绕生态建设重点项目工程，在规模、技术、产业发展等多方面开始了新的尝试。

较之八步沙，黑岗沙的地理环境更为复杂，沙丘起伏，沟壑纵横，风沙肆虐也更为频繁。郭万刚回忆说，每到春季造林期，村民们便要时刻警惕风沙的突然侵袭。沙暴从西北方向席卷而来时，遮天蔽日，昏天黑地，大家便迅速跳进沙坑或是侧躺在沙坡躲避风沙，风沙过后再接着种树。

凭着这种坚韧不拔的毅力和排除万难的恒心，20_年以来，林场职工和当地村民团结一心，通过国家重点生态功能区转移支付、沙化土地封禁保护区建设、省级防沙治沙、三北防护林等国家重点生态建设工程，累计完成治沙造林6.4万亩，封沙育林11.4万亩，栽植各类沙生苗木20_多万株，造林成活率达65%以上，林草植被覆盖度达到60%以上，黑岗沙实施封育造林的21万亩流动沙丘被完全固定。

在此过程中，第二代治沙人也在曾经的“一棵树、一把草，压住沙子防风掏”的方法基础上，探索出了“治沙先治窝，再治坡，后治梁”的新方法，并且开始应用“网格状双眉式”沙障结构，实行造林管护网格化管理。

随着第三代治沙人的加入，八步沙林场也开始全面尝试打草方格、细水滴灌、地膜覆盖等新模式、新技术。

走上市场化治沙之路，是八步沙林场鼓起勇气迈出的重要一步。

20_年，八步沙林场实现了企业化转型，成立了八步沙绿化有限责任公司，不仅开始通过企业竞标国家的重大生态建设工程，也开始加快沙产业培育，探索“以农促林、以副养林、农林并举，科学发展”的新路子，为林场长远发展奠定了基础。

20_年，八步沙林场按照“公司+基地+农户”的模式，在黄花滩移民区流转2500多户贫困户的1.25万亩土地，种植梭梭嫁接肉苁蓉、枸杞、红枣，发展经济林，帮助从山区下来的移民贫困群众发展特色产业实现脱贫致富。同时，林场还成立了八步沙林下经济养殖合作社，养殖沙漠“溜达鸡”，去年收入20万元。

八步沙造林点、黑岗沙、五道沟、七道沟、十道沟及北部沙区十二道沟一道道绿色屏障渐渐树立起来，南部的黄花滩移民开发区产业发展也如火如荼。

如今，黄花滩生态移民区已建成9个戈壁农业生产基地，有效带动4640户贫困户发展产业。去年新建成的黄花滩移民区兴盛种羊繁育有限公司万只种羊繁育基地，采取“羊银行—贷母还羔”扶贫模式，每年带动20_户贫困户发展肉羊产业。可以说，如果没有八步沙林场不断拓宽的绿色版图，企业想要在此发展根本不可能。

群众致富了，才有了治沙动力，也蓄积了治沙财力，治沙才能实现可持续性。八步沙林场用一个个治沙奇迹，生动诠释了大漠黄沙一定可以转变为绿水青山，而绿水青山就是金山银山。

从“沙进人退”到“绿进沙退”，从“死亡之海”到“经济绿洲”，38年来，三代治沙人持之以恒向荒漠与贫困发起挑战，一个个“誓将黄龙变绿洲”的治沙勇士，用生命与汗水，铸就了一道无比坚实的生态屏障。

20_年，国家林业和草原局授予八步沙林场“三北防护林体系建设工程”先进集体;省委、省政府授予古浪县八步沙林场“六老汉”三代人治沙造林先进集体荣誉称号。

八步沙“六老汉”世代治沙的故事将永远会被铭记，充满生机的绿洲也将继续向腾格里沙漠挺进!

可惜了,一个电影化不成功的话剧,怎么看都像是一个潦草的小品

中国人年年都会拿过年这件事来大做文章,关于过年的故事,其实是中国人家庭观念的表现形式之一。而这种观念在社会的变化下正不断地受到冲击,这不是少数特殊群体面对的问题,如果说《老炮》里的六爷一族是一群不甘老去的老混混,赵本山饰演的老李就是不忍家庭模式出现变化的老家长。我敬重前者,更同情后者。

六爷的可敬之处,在于他对原有"规矩"的恪守,这份恪守在面对当下的"不像话"时,无疑是值得肯定的,但是我们想过没有,在老炮们年轻的时代,在那个更有规矩的时代,恐怕他们才是"没规矩"的人,他们打破了老一辈人的规矩,建立了自己的时代和自己的规矩,而晓峰小飞其实只是做了他们当年做的事罢了,我们必须弄明白一点,从发展的眼光看,新一代顶替老一代,其手段势必更为下作,更为没有底线,否则,他们无法在旧有的"规则"内战胜规则的制定者。这样的群体没落了,是他们自己的悲哀,但老李就不一样。

他所面对的问题完全不是因为他的所作所为而导致的,他们只是用和以前一样的方式爱护自己的家,而面对新环境的年轻一代甚至两代又势必不会适应,过年的实际意义,其实就是家庭的幸福与团圆,反之,当不利于家庭和谐的因素在过年时出现,这种效果就会被放大,同时也使得老人的困惑,无奈,痛苦,在影片中表现的尤为深刻,而且必须承认,本山大叔演的不错,在他的身上,我是真的看到了我爷爷奶奶的影子,很真实,而且不落俗套,只要不是十分计较,但是这一份情感上的沉淀与反思,就是关于过年的一份价值。

与之相对的,则是电影结构的极度混乱,很多地方看得人莫明其妙,人物的行为缺乏内在联系,至于结尾,简直就是群魔乱舞,除了二人转以外什么也看不出来。这些问题在片中都是败笔。

不过那又怎样,多大的事不能等过了年再说。

金秋九月，又到了一年一度的开学季，在这开学的第一天我又将迎来了我们的老朋友————开学第一课。

它是在9月1日晚八点档在央视综合频道准时播出;开学第一课是一档教育类综艺节目，是由中宣部和央视联合主办的，

今年恰逢庆祝党的百年华诞，今年《开学第一课》以“理想照亮未来”为主题，通过一个又一个真挚动人的故事，抒写了一幅可歌可泣的百年画卷。而今年《开学第一课》的第一篇章是以“理想是火，点燃革命热血”为主题，从一本距今已有101年历史的《共产党宣言》中文全译本展开故事讲述。同时节目的主持人也是我们所熟悉的康辉和撒贝宁，而节目组也邀请到了“七一勋章”获得者李宏塔先生，他是中国共产主义运动的先驱李大钊先生之孙，他今天深情的讲述着这位爱国先烈的革命事迹，让我们更加贴切的了解这位伟大的爱国先烈。

通过开学第一课的学习，我见识到了李大钊先生用生命捍卫共产主义理想的故事，也明白祖国如今的繁华盛世离不开这些爱国先烈的无私奉献的，是他们用宝贵的生命换回来的，因此我应该更加热爱这个国家，热爱着社会，热爱着生活。同时我也在李宏塔先生身上看到了红色信仰的传承，而且先生也在用实际行动践行着，也是值得我们去学习并弘扬的，李大钊先生的爱国精神和革命事迹是留给我们的最珍贵的精神财富。

正如开学第一课主题“理想照亮未来”，革命先烈们为了理想而努力奋斗，才如今的繁华景象，所以我们应该树立理想并且要为之而奋斗!