中央舞台片段500字(汇集20篇)

看过《简爱》的人大概有一个共同的感受，那就是这个并不美丽的女人却有着极美的另一面。

《简爱》的作者夏洛蒂·勃朗牧与《呼啸山庄》的作者艾米莉是姐妹。作者描写的简爱是一个出身不幸，却又极其追求光明和美好生活的女人。总是以为，花容月貌的美丽女人才有美丽的人生，而长相普通的人就应该平凡一生。读过《简爱》才知道自己的思维多狭隘，认识多肤浅。简爱就是一个不美而且矮小的女人，却有着极强烈的自尊心，她追求光明，追求圣洁。并且她用美貌以外的东西征服了罗切斯牧的心。

看过《简爱》才明白，地位的悬殊并不能阻挡爱情的脚步，在罗切斯牧面前，简爱并不因为自己地位低贱而自卑，反而认为他们应该是平等的，也正因为她的正直，高尚震撼了罗切斯牧的心，爱上了简爱。也是造化弄人吧，在他们结婚时，简爱知道了罗切斯牧已有妻子。她觉得，她必须离开。

她说：“我要遵从上帝颁发的世人认可的法律，我要坚守住我在清醒时而不是像现在这样疯狂时所接受的原则。”

《简爱》一种化繁为简，反朴归真的感觉。一种不计得失简化了的感情。叫我们知道：无论上帝给了我们多少，我们都该微笑着接受，笑着面对，追求我们的美丽人生！

《简.爱》这本书，想必大家都很熟悉，本书所描写的是男主角罗切斯特和女主角简曲折动人的爱情故事，简从小就生活在舅妈家，她却不受欢迎，有一天，终于忍不住了，大骂表兄是，还和他打了起来，结果被关进可怕的红房子，后又被舅妈送到洛伍德学校接受教育，在那，她认识了被宗教所毒害的海伦和善良的谭波儿小姐，并在洛伍德学校生活了八年，她毕业后，几乎是本能的动作，她在报上登了求职广告，到桑菲尔德当家庭教师，还认识了罗切斯特，经过一段时间，他们相识，相爱，直至婚礼上的意外，简出走。四天的流浪，简被沼泽山庄收留，又在不远的莫尔顿村当了老师，然后竟发现沼泽山庄是她姑妈家，而圣约翰三兄妹是她的表兄表姐！圣约翰自己是一个被宗教驯化的人，他也要驯化简的天性，要求简嫁给他，简在宗教和人性中，最终选择了后者。简因想念罗切斯特，所以匆匆赶去桑菲尔德看他，没想到那里一片废墟，疯女人也烧死了，然后又去芳丁庄园见到了眼瞎手掺的心上人，他们如如愿以偿的结了婚。大团圆！

简是一个无财无貌的人，却凭借着她的艰苦奋斗，克服一切困难，从弱者渐渐成为强者，并追求到了她想要的幸福，夏洛蒂用她笔下的简告诉了我们：相信自己的心，跟着它走，尽头便是幸福！

在藤野先生中，鲁迅日本的医学导师藤野先生是一位不拘小节的人，“这藤野先生，据说是穿衣服太模糊，有时竟会忘记带领结，冬天是一件旧外套，寒颤颤的…。”但藤野先生对工作是十分认真的，他把我的“讲义”都用红笔修改过了，血管移了一点位置都要指出，另外，藤野先生对中国留学生孜孜不倦的教诲以及对学生的一视同仁，这与日本学生对中国留学生的轻蔑态度形成了鲜明的对比，体现出藤野先生是个真正的君子。

《藤野先生》中的藤野鼓励着鲁迅从事反对封建的斗争，“每当夜间疲倦，正想偷懒时，仰面在灯光下督见他黑瘦的面貌，似乎正要说出抑扬顿挫的话来，便使我忽又良心发现，而且增加了勇气于是点上一只烟，在继续为那些‘正人君子’只流所痛疾深恶的文字。”藤野先生影响了鲁迅一生，一个重要的原因就是他自身那近乎完美的品质。

他以平等公正、一丝不苟的为一个清国留学生改作业，连一根画错位置的血管也要替学生当面改过来;他关心学生的个体差异，听说中国人敬鬼，担心鲁迅不肯上解剖课;他尊重学生，尽管为鲁迅弃医从文感到惋惜，但理解鲁迅这位弱国子民的强国梦。

这本书中出现的人才以各种独特的风格魅力出现在我们眼前，影响着我们。

《朝花夕拾》，十篇散文勾勒了从清末到辛亥革命时期若干社会生活风貌，是一幅幅社会图和风俗画。虽是回忆性散文，但是有现实的斗争性和深邃的思想性，蕴含着作者对历史的深刻思考和对现实的执着态度。

书中十篇散文给我印象最深的是《藤野先生》。当时，中国在日本人的心中的确是一个弱国，其中内有一段话“中国是弱国，所以中国人自然是低能儿……”他看着自己的同胞在影片里被日本人杀害，而且还日本人一同欢呼的国人，那种骨子里的麻木不仁，不仅可怜，而且可恨!但是日本人也不全都是不知“尊重”二字为何意，鲁迅在此则中更看重描写的是藤野先生的严谨教学作风，对作者真诚的关怀，对于中国，对于人的热爱。作品的字里行间，无不洋溢着作者对这位恩师的赞扬与牵挂。

藤野先生对鲁迅的耐心教导是希望日本精湛的医学技术传入中国，为中国人们治疗身体上的疾病，因此藤原先生也将医学还原到了他本身的面目——为所有人的健康而学医，而不是以个人的利益为目标，着实可敬。

在文章的末尾，鲁迅先生写他至今，仍然被藤野先生，影子鞭策着不断的为“正人君子”所厌恶的“文字”。又表达了对藤野先生的怀念和敬佩。

周末读了鲁迅的《朝花夕拾》里的前几篇文章，其中我感触最深的是《藤野先生》。

鲁迅先生的这一篇《藤野先生》，虽说标题确实是关于藤野先生，可文章却用了大篇幅去写和藤野先生几乎无关的事情。其中的冷嘲热讽，确有深意。

藤野先生是鲁迅在日本的医学老师，他对鲁迅十分关心。藤野先生在生活上不是很讲究，但他却为人诚恳公正，对自己的学生诲人不倦，对研究一丝不苟。他纠正鲁迅笔记上的错误;知道中国人很敬重鬼，特别担心鲁迅不肯解剖尸体。

在我看来，鲁迅先生在这篇文章中不仅仅把自己情念藤野先生的情感寄予其中，更是用文字搭建了一个没有硝烟的战场。文章层次杂乱，但表达了自己对民族、国家、藤野先生的情感，也许可以说是“一举三得”。

在上世纪初的“大日本帝国”，就像是插了一对隐形的翅膀，国民的膨胀之心，简直就像老鼠觉得自己比鸡要大一样俨乎其然。而上世纪初的“大清王朝”，就像是吃了毒药一般腐朽，可谓是“一手好牌打到烂”，国民犹如幽魂一般零零落落，国家如傀儡一样，只有躯壳，没有心脏。

而鲁迅先生，恰好又以极其委婉的语言写出了上述的对比。

升入三年级的第一个月，我读完了《夏洛的网》。我被书中的故事深深地吸引着。

阿拉布尔先生家一天夜里偶然下了一只小猪，可不幸的是，这只小猪是一只落脚猪。这小猪叫威尔伯，威尔伯这个名字是弗恩给起的。威尔伯在这个世界里很快熟悉了身边的环境。它还交了一个朋友，名叫夏洛，它是一只蜘蛛，它帮助威尔伯免于一死，全依靠了它的网。它第一次织的是“王牌猪”，让阿拉布尔先生一直说威尔伯是王牌猪。第二次织的是“了不起”，让阿拉布尔先生一直说威尔伯了不起。第三次织的是“光彩照人”，让观众们都说它是一只光彩照人的猪。第四次织的是“谦卑”，让观众们一直赞叹威尔伯谦卑。可是夏洛却再也没有结网，夏洛的命运走到了尽头，它做了卵袋，卵袋里的小蜘蛛出世了，大多数小蜘蛛都各奔东西，只有三只小蜘蛛留在了猪圈的门上，它们分别是快乐、阿拉妮、内莉，它们就像夏洛一样，要和威尔伯永远友好下去！

这个故事深深地打动了我的心，夏洛在暗中默默地帮助了它的朋友，威尔伯很感激它，加深了友谊，甚至要世代友好下去。我们帮助朋友就应该帮到最后，这样才能让更多的人喜欢你，和你做朋友。

暑假，妈妈和我在书店里精心挑选后并买下了一本书，书名叫《夏洛的网》。它的书皮上写着：拥有一册，感动一身。这句话把我完全吸引住了，我迫不及待的翻开书，坐在椅子上细细地品读了起来。

书中主要讲了蜘蛛和小猪之间发生的感人故事。夏洛是一只蜘蛛，威尔伯则是一只小猪，当威尔伯不可避免的要走向它一生中的终点时，夏洛英勇地站了出来。它在自己的网上织出了一些赞美威尔伯的字样，从而使小猪在展览会上赢得风光，也侥幸地活了下来……

看完这本书后，故事里那些感人的片段让我情不自禁地流下了眼泪。我为那只帮助他人却不求回报的蜘蛛夏洛而流泪，我为那只珍惜友谊的小猪威尔伯而流泪。书中的一只小小的蜘蛛为了拯救朋友而编织出一张爱的大网，在我的身边也充满了朋友的关爱，每当一幅幅爱的画面在我眼前浮现，一股暖流便涌上心头。记得有次跳舞时，我不小心摔到了，同伴们都争先恐后地来搀扶我，有的帮我揉揉摔疼的地方，有的问我有没有哪里不舒服，而我在她们的关心下，即使有点疼也都在感动中消失了。同伴对我的关心爱护，不正像夏洛和威尔伯么?

《夏洛的网》深深地感动着我，让我明白了什么是真正的友谊时，也让我知道朋友之间相处应该像夏洛那样，去帮助别人;而当我们接受了别人的帮助时，应该像威尔伯那样——懂得感恩。

前一段我借了《夏洛的网》这本书。我又重新攻读了一遍，俗话说：初读好书，如获良友，重读好书，如逢故知，这本书真的很有趣，很有教育意义。

这本书是美国作家e·b怀特的文笔，他文字幽默对这个世界上的一切都充满关爱，带给我们一些道德的启示。

这本书讲述了小猪威尔伯生下来就遇到了一件可怕的事情，差点儿被弗恩的爸爸给杀掉做熏肉火腿，好在弗恩阻止了他的爸爸，他的爸爸没有办法，只好让弗恩把威尔伯养大，当威尔伯从一只小猪仔变成一只小猪的时候，然后弗恩的爸爸告诉朱克曼先生，他们家有一只小猪，朱克曼先生知道啦，便把威尔伯买了下来，威尔伯来到了谷仓在那儿它偶尔认识了蜘蛛夏洛，但是当威尔伯知道自己要被做成熏肉火腿时，夏洛主动织出了了不起又是一个奇迹的字样，这彻底改变了威尔伯的命运，朱克曼先生决定养他一辈子，可此时夏洛的生命也走到了尽头。

当我翻完这本书后，心里充满了一丝感动和敬畏，我被威尔伯的善良和真诚所感动，被夏洛得乐于助人和聪明所感动，被坦普尔顿的乐于助人所感动。

这本书告诉我们友谊是不可交换的，只有你相信别人，别人才能相信你，信赖往往创造出美好的境界。

《夏洛的网》实在是一本好书，一本不可多得的名著。

夏洛——一只会写字的灰蜘蛛，与一只落脚小猪威尔伯成为了好朋友。有一天，一个环消息打破了他俩的快乐！“小广播”老养说，把威尔伯养大是为了吃它的肉，这头小猪一下子就变得闷闷不乐，但是朋友夏洛却改变了威尔伯的命运，有一天，夏洛在她的网上分别“写”下（与其说写，还不如说结）了三个字：王牌猪；接着又过了几天“写”下了：了不起和光彩照人。人们以为是小猪自己织的，以后的日子，威尔伯一举成名，成了一头“朱克曼”的名猪，可是…….威尔伯的朋友夏洛的寿命到了，尽管老鼠已经把她的卵蛋拿回了谷仓，可是她还是走了！

虽然，卵袋里的小蜘蛛有五百十四只，可是五百十一只全飞走了，只留下了内莉、快乐、阿拉妮，它们有和小猪成了朋友，可是小猪认为，没有一只比得上夏洛，夏洛和他的友谊，他永远永远不会忘记。因为，夏洛用自己的智慧救了她的朋友。本来可以好好过得夏季浪费了，可是她依然不感到吃亏。一只灰蜘蛛，一头小猪，一段甜蜜而快乐的友谊像小溪一样流过所有人的心田，夏洛为了救朋友，浪费了一生，而有些为了利益而背叛朋友的人，谁还会和他做朋友呢？有些朋友为了帮你可能会不惜一切代价，也有些朋友会骗取你的金钱，但是你可以乐观的想，在长长的生命里，多有几个敌人，还不如多有几个朋友。夏洛。我们永远不会把你忘记！

威尔伯是幸运的，不仅仅是因为它遇到了这么多朋友，更是因为遇到了夏洛威尔伯生命的一盏灯，一个聪明、善良、自立、能干的灰蜘蛛。在夏洛的庇护下威尔伯一直像个孩子一样生活着。每当遇到困难、不安的时候，它都会求助夏洛，而每当此时夏洛总会充当它的保护神，给他无尽的帮助、关爱和温暖。

我也帮助了需要帮助的人。那是

一个农村的孩子，我不知道他长什么样，我只知道他是和我一样的孩子，他的成绩很好，家庭条件却很不好，我决定要帮助他。现在我给他的只是物质上的一点点的帮助，以后我要多关心他，多给他写信让他得到更多的关爱和温暖。

前几天，我去西安了见到了《花开有声》的作者，王安忆佳姐姐。从妈妈那里我已经了解了很多她的事，她是陕西省青少年作家协会的副主席，也是中国青少年作家班的成员，她今年12岁了，已经出了两本书了。能够见到这么优秀的人，我心里非常高兴。临走时她给我在自己出的书上写上签名的祝福，并且还专门挑选了几本适合我看的散文书给我。这次和叮当姐姐的见面带给了我很大的帮助和鼓励。比我读几本书要有用的多，我一定不会让她失望。我相信以后我一定会写出更好的作文的。

我会帮助他、她会帮助我、我会帮助你、你会帮助我，大家都需要帮助和鼓励。如果以后发现身边有这样需求的人，我们一定要伸出自己的手，去帮助需要帮助的人。

五千年的时间，造就了我国的戏曲，历史悠久，种类繁多。据统计，全国现有的戏曲剧种约有三百六十多种，传统剧目数以万计。很多剧中，都有其独特的演变过程。今天，就让我们走进民族文化的戏曲大舞台，去感受其中的内涵，去品味它悠长的韵味吧。

全国许多地方都有自己的剧种，可谓百花齐放，异彩纷呈。每个地方的戏曲，都具有自己独特的地域文化风情，如昆曲的典雅精致，粤西的轻柔玩转，可以说一方水土造就一方戏曲。

如大家都知道的京剧，就是由安徽的徽调和湖北的汉调及昆曲、秦腔糅合发展而来的；东北的吉剧，是由民间说唱艺术二人转衍化而来的。

中国的戏曲和西方戏剧不同，他有自己独特的审美观念和表演体系。比如我们经常在洗礼看见的大花脸，那就是戏曲中的一个行当。戏曲剧种人物由生、旦、净、丑等不同行当来充任。表演上也具有中国传统美学的协议特点，比如用几个龙套表演就代表千军万马，舞台上开门关门等也往往用虚拟的动作来表下。

中国的戏曲，真是几天几夜也说不完。

“戏曲”对我来说是个陌生的词，只是一个上代人爱看的节目，远远不及现代的动画片，所以我从来没有看过，根本不了解“戏曲”的所有相关资料。

这一刻，“戏曲”这个词对我来说突然变新鲜了，我穿越时空，到那个戏曲大舞台，看看那古代的戏曲表演。

全国许多地方都有自己的剧中，可谓百花齐放，异彩纷呈。每个地方的戏曲，都具有自己独特的地域文化风情，如昆曲的典雅精致，粤西的轻柔玩转，可以说一方水土造就一方戏曲。今天，就让我们走进民族文化的宝贝吸取天地之中，去感受他拨打的内涵，去品味它悠长的韵味吧。

我国的戏曲，历史悠久，种类繁多。据统计，全国现有的戏曲剧种约有三百六十多种，传统剧目数以万计。很多剧中，都有其独特的演变过程。如大家都知道的京剧，就是由安徽的徽调和湖北的汉调及昆曲、秦腔糅合发展而来的；东北的吉剧，是由民间说唱艺术二人转衍化而来的。

中国的戏曲和西方戏剧不同，他有自己独特的审美观念和表演体系。比如我们经常在洗礼看见的大花脸，那就是戏曲中的一个行当。戏曲剧种人物由生、旦、净、丑等不同行当来充任。表演上也具有中国传统美学的协议特点，比如用几个龙套表演就代表千军万马，舞台上开门关门等也往往用虚拟的动作来表下。

中国的戏曲，真是几天几夜也说不完。

戏曲对我来说是个陌生的词，只是一个上代人爱看的节目，远远不及现代的动画片，所以我从来没有看过，根本不了解戏曲的所有相关资料。

戏曲这个词突然变新鲜了，我真想回到从前，看那古代的戏曲表演。

五千年的时间，造就了我国的戏曲，历史悠久，种类繁多。据统计，全国现有的戏曲剧种约有三百六十多种，传统剧目数以万计。很多剧中，都有其独特的演变过程。今天，就让我们走进民族文化的.戏曲大舞台，去感受其中的内涵，去品味它悠长的韵味吧。

全国许多地方都有自己的剧种，可谓百花齐放，异彩纷呈。每个地方的戏曲，都具有自己独特的地域文化风情，如昆曲的典雅精致，粤西的轻柔玩转，可以说一方水土造就一方戏曲。

如大家都知道的京剧，就是由安徽的徽调和湖北的汉调及昆曲、秦腔糅合发展而来的；东北的吉剧，是由民间说唱艺术二人转衍化而来的。

中国的戏曲和西方戏剧不同，他有自己独特的审美观念和表演体系。比如我们经常在洗礼看见的大花脸，那就是戏曲中的一个行当。戏曲剧种人物由生、旦、净、丑等不同行当来充任。表演上也具有中国传统美学的协议特点，比如用几个龙套表演就代表千军万马，舞台上开门关门等也往往用虚拟的动作来表下。

中国的戏曲，真是几天几夜也说不完。

“戏曲”对我来说是个陌生的词，只是一个上代人爱看的节目，远远不及现代的动画片，所以我从来没有看过，根本不了解“戏曲”的所有相关资料。

这一刻，“戏曲”这个词对我来说突然变新鲜了，我穿越时空，到那个戏曲大舞台，看看那古代的戏曲表演。

戏曲的主角分为四大类：生，旦，净，丑，这还是我小学音乐参加公开课时，老师让我们记下的，还别说，我真的明白关于戏曲知识的只有这些，因为我从不关心戏曲，对它的印象只是两个无聊的热门在无聊的说唱着，每次“扫荡”但是频道时，看到它后，变好不犹豫的跳过了。

唯一的一次转折还是在这次语文课上，是“戏曲大舞台”这一综合实践课上，老师先放了一段段“讨人喜欢”的戏曲，这声音可好听呢!所以，我认为：反正都是学，还不如好好借着这次机会研究一下，何况它还这么好听呢!

于是，我便真的好好学了。

上完这节课，我颇有感触：难怪戏曲能从封建社会一向流传了几百年至今!因为它是古代劳动人民在闲娱时间创作出来的，资料多为人民心中对完美生活的向往，比如《天仙配》中的一句：“你耕田来我织布，你挑水来我浇园……你好好比鸳鸯鸟，比翼双飞在人间。”表达了古代劳动人民心中对生活那淳朴的向往，因为戏曲“顺”民意，“得”民心，所以才能流传甚广，所以才能格外动听。可惜此刻的青年只痴迷于流行音乐，一点也不重视这美妙的非物质文化遗产中最为璀璨的明星——戏曲!

不管别人怎样对待它，反正，我是爱上它了，单从这次语文课!

我们吃过晚饭之后，阿姨开着车带我和小弟弟来到了老太婆那里去看戏。我们先和老太婆她们问好，就往看戏的地方走去了，戏还没有开始，台下已经是人山人海，就连旁边也围满了人，忽然我发现舞台旁边有一个牌子，上面写了祝福语和告示语。

过了一会儿，台上立刻变得灯红酒绿，上面的大屏幕放出了一张张美丽的图片，接着第一个人就上台了，开始唱起来了歌，第一个唱完了，紧接着第二个，第三个，第四个，一个个人唱得越来越高，越来越惊心动魄。没过一会儿，我就饿了，于是就拿着一点钱去旁边的小摊上买了点吃的回来，接着我就边吃边看，吃着吃着，东西就吃完了，看着看着，戏就结束了。没想到在结束了之后还加演了歌舞和清唱的新狸猫换太子。

在开始之前，他们就把布线拉上了，只听见几声“嗞嗞”的声音，布就往两边拉开了，只见几个人一个接着一个上台了，全部都上台了后，他们就开始说话了，他们的声音南腔北调，让我听不懂。但他们在说完话后，总是要唱上几句歌词，他们唱的歌词就容易听懂，因为他们唱得歌词在旁边的小屏幕上都会放出来。下面的内容越来越精彩，但是看着看着就看了一半了，我就越来越想睡觉了。于是我就提出要回家了。他们都同意了，我们就回到老太婆家和他们说了声再见，就坐着车回家了。

到了家后，我洗完脸后，躺在被窝里睡觉，但脑海里还回忆着那些画面。

以前，我老觉得黄梅戏、京剧非常老土，而且只适合那些老年人唱。但是，自从那次排练后，我改变了我的看法。

一天，同学的奶奶让我和同学一起去学唱黄梅戏。听了这个消息，我犹如打了霜的茄子焉了，而且我从业没有唱过这些戏，总认为自己唱不好。而这次却让我去唱，岂不是自讨苦吃？

我抱着忐忑不安的心情走向排练的地方，刚进门，只见里面早已人山人海，把整个居委会围了个水泄不通，都是老奶奶！我紧张地想：这么多人，一看就知道是经过训练的，我等会儿唱不好，岂不是出尽洋相！

开始上课了，由于我们这几个插班生一点也不会，于是便傻呆呆地坐着，听他们唱。慢慢地，我听得津津有味、听得如痴如醉，咦，怎么黄梅戏也这么好听呀，我疑惑地想。不知不觉，我们也学着会唱了几首。谁知，一位老奶奶竟想出了一个对我们来说的坏点子叫我们两个小孩子唱。天啊，犹如晴天霹雳，我们两人面面相觑，但在另一位老奶奶的帮助下，我咬了咬牙，起了头

唱完后，大家情不自禁地为我们鼓掌，夸我们学得快、唱得好。渐渐的，我喜欢上了黄梅戏，而且越听越喜欢，越听越觉得黄梅戏好听

原来黄梅戏也很好听，以前小瞧了它，今后可不能这样哦！

说实话，我以前一点也不喜欢中国的传统戏曲，因为在我的印象里，它们一般都只是依依呀呀的唱个不停一点也没有趣味。

但是，几年前在电视上看到的一段黄梅戏，改变了我对他们的看法。

表演者的嗓音是那么轻柔，音乐也那么优美，听过以后，给人一种心旷神怡的感觉。我想，这就是它的魅力所在吧。

黄梅戏的起源最早可追溯到唐代。据史料记载，早于唐代时期，黄梅采茶歌就很盛行，经宋代民歌民歌的发展、元代杂剧的影响，逐渐形成民间戏曲雏形。黄梅县戏风更盛。明崇贞年间，黄梅知县曾维伦在《黄梅风教论》中就有十月为乡戏的记述。清道光九年，在别霁林的《问花水榭诗集》中，一首竹枝词的描述就更为生动：多云山上稻荪多，太白湖中渔出波。相约今年酬社主，村村齐唱采茶歌。

黄梅戏不但优美动人，而且还有这么悠久的传说呀。

我觉得，现在中国的传统戏曲越来越不受欢迎了，取而代之的是流行歌曲，虽然流行歌曲确实有它的优点，但是我们也不能因为它而忘了中国的传统戏曲呀！我们只要用心去体会不难发现传统戏曲的美妙之处。所以，请大家和我一起，去体会中国传统戏曲的优美，相信大家一定会爱上它们！

《戏曲大舞台》全国许多地方都有自己的剧中，可谓百花齐放，异彩纷呈。每个地方的戏曲，都具有自己独特的地域文化风情，如昆曲的典雅精致，粤西的轻柔玩，可以说一方水土造就一方戏曲。今天，就让我们走进民族文化的宝贝——吸取天地之中，去感受他拨打的内涵，去品味它悠长的韵味吧。

我国的戏曲，历史悠久，种类繁多。据统计，全国现有的戏曲剧种约有三百六十多种，传统剧目数以万计。很多剧中，都有其独特的演变过程。如大家都知道的京剧，就是由安徽的徽调和湖北的汉调及昆曲、秦腔糅合发展而来的；东北的吉剧，是由民间说唱艺术二人衍化而来的。 中国的戏曲和西方戏剧不同，他有自己独特的审美观念和表演体系。比如我们经常在洗礼看见的大花脸，那就是戏曲中的一个行当。戏曲剧种人物由生、旦、净、丑等不同行当来充任。表演上也具有中国传统美学的协议特点，比如用几个龙套表演就代表千军万马，舞台上开门关门等也往往用虚拟的动作来表下。 中国的戏曲，真是几天几夜也说不完。

“戏曲”对我来说是个陌生的词，只是一个上代人爱看的节目，远远不及现代的动画片，所以我从来没有看过，根本不了解“戏曲”的所有相关资料。 “戏曲”这个词突然变新鲜了，我真想回到从前，看那古代的戏曲表演。

青春是午夜的火车，带着阳光残留的温暖，驶向人生的站点。在火车上，我们都是旅客，我想让青春不再保持沉默，想让它在这火车上抹掉凄凉，我想要它生机盎然，想要让让它迸发生机与活力。

曾经，我内心中有这样一个舞台，在舞台上我们可以尽情地吟唱春日的赞歌，看微风吹皱湖面，望柳絮拥抱天空，尽情欣赏大自然的风姿。

我想我也有这样一个舞台，青春时，它见证我的狂傲不羁与不顾一切；也目睹过我的唯唯诺诺和胆小软弱。在这个舞台上，我们可以尽情演绎自己的喜怒哀乐。

青春只有一次，他是每个人生命中最值得深刻回忆的部分，他没有掺杂任何杂质，只是纯粹的一场本性和现实的较量。当我们再次回味时，甚至还以为它可能只是一场梦，而我们仅仅是参与过这场梦。

青春不过是人生的一部分，它是人生中展现自己的最佳时机，舞台上绚丽的霓虹灯光是指引我们的灯塔；台下的阵阵鲜花和掌声，是我们奔向未来的动力；那激情过后的汗水是我们对青春最好的诠释。

我背起行囊，带着对青春懵懂的认识和丝丝的惆怅之情，踏上了通往青春的列车，虽不知道目的在何方，但我仍旧步履铿锵，坚定有力，等待下一个黎明到来……

人活在这世上，总会登上各式各样的“舞台”。我们在这个舞台上面挥洒着汗水与泪水，演绎着独属于自己的“舞蹈”。

最初，答应妈妈到兴趣班学书法的我，只是在那里拿着毛笔画线条。在老师的监督下，我坐在椅子上画画的时间越来越长，画出的线条也越来越细，越来越直。

随后，老师见我已经能够静下心来了，就开始教我写字。老师一边写一边给我讲解字的构造，笔画长短、粗细……老师讲解完后，老师在写好字的纸上贴好透明胶，让我慢慢地临摹被透明覆盖的字。像这样的“字帖”，我会坐在椅子上练上一两个小时，写上十几张纸。在我的努力下，我渐渐从班里一个不起眼的书写“配角”，缓缓上升到一个功底扎实的“主角”。

上了初中，我又登上了另一个“舞台”——水墨画。

水墨画与软笔书法有点关联，但又不太相同。在书法中，侧锋是不允许出现的，但在水墨画中，只有用侧锋才能画出那种树枝般的枯感。为此，我花了许多时间才习惯这些不同技法。适应之后，我画出了一幅让我很自豪的画作：在一根突出的枯树枝上，站着一只灰蓝背羽的雄鹰，它那黄褐的眼凝视着远方，在它身后，是连绵不绝的群山……

或许有的人在学习热情过后，都会慢慢冷却，甚至丢一边，但我希望我能坚持下去，因为这里，也是我的舞台。