台湾风格青春片《六弄咖啡馆》观后感【经典20篇】

台湾到底有多少个叫心怡的姑娘!

幸好导演没有请大牌演员装嫩来演这个电影!

故事主要说的是20年前主角们高三和大一时候的爱情和友情!

普通的演员，切实的故事，让我感觉不到一点浮夸!

高雄和台北这两个地方在这20年间其实变化的不大，很多场景现在拍摄甚至不需要特别布置，我是去过高雄和台北的，尤其影片中出现的学校、街道、火车站等有一种熟悉的感觉!

那个时候台湾没有高铁，普通的火车从高雄到台北是很慢，真的可以睡觉，有异地恋经历的人能体会那种辛苦。着急要见面，偏偏遇到台风天气，只能骑摩托长途奔袭半天，精疲力尽的情节，只有在爱情的冲动下，兄弟间的深情中，干的出来。

我没有看过原著，有几个地方不太明白，那个尾随心蕊的男人，真的只是抢劫?小绿最后载着心蕊去海边放烟花为什么不戴头盔?影片最后为什么小绿要拜托阿智帮心蕊完成开咖啡馆的梦想?小绿怎么了?最后那个镜头是几个意思?台湾版和大陆版相比，剪了哪些?

好了，最后我给@电影六弄咖啡馆9分。读书时还是不要谈太深的感情，以后各奔东西的居多，恋爱不要找同级女同学，因为同龄女生思想熟的早，更容易接受现实，变化大，而且多数不记得自己曾经的承诺。男生在读书的时候，多几个好兄弟才是一辈子最大的财富。

《六弄咖啡馆》，一部青春题材的影片，一部根据小说改编的电影。我从不看小说却又喜欢看改编的电影，往往我觉得小说让人感觉更虚无，电影却可以把虚无的故事变成真的故事，《六弄咖啡馆》也许讲的就是关于一位20岁年轻人短暂的人生，短暂的爱情这么一个故事吧。

在影片上对于演员的选用不得不说导演在选角上花了不少心思，以往我们看到的男一号一定是个大帅哥，很养眼，而这次选用的演员董子健虽不摔却有着影片中小绿那种内向的性格，敏感的心思。这在《山河故人》就已经看出了董子健学生一样的演技，再选择出演这样一部悲情色彩的电影，他是不二的人选。而女演员上，颜卓灵，是一位有着近乎十年演戏经验的“新演员”，不但外形神似薛凯琪，演技也超越了薛凯琪。还记得在《寻龙诀》扮演的女打手“洋子”生性凶狠，而这次在《六弄咖啡馆》中却变成了三好学生，更重要的是颜卓灵凭借该部影片还获得了“最佳新人奖”。光是男一号和女一号，就足够让我们有很多话题可以来聊这部电影，更何况故事主打的是很清纯的爱情故事呢?

看完《六弄咖啡馆》让我想起了去年看的电影《滚蛋吧!肿瘤君》。当然两部电影是不一样的类型，但却有着类似的情节。《滚蛋吧!肿瘤君》在影片前段观影时，我们都会开心的跟着剧情傻笑、大笑、小笑，开心的微微一笑，可到故事最后，我们却会伤心，难过，惋惜，为什么一个这样的活泼的人的结局会是这样呢?同样的在〈六弄咖啡馆〉里我们看到的影片前部分是快乐的，欢快的。两个20岁出头的年轻男女在远距离的谈着恋爱，有着浪漫，有着开心，却无法走到最后，甚至男主因为厌世就这样离开了世界……

虽然说〈六弄咖啡馆〉是一个先喜后悲的故事，却能让我们引发很多的思考。远距离的恋爱真的无法长久，真的会经不出时间的考验吗?看完整部影片，我认为不是的，远距离只不过如心蕊说的只是把两个不在同一世界里的人渐渐地拉开了彼此的距离，彼此虽然还互相喜欢着，爱着。但却因为彼此的世界观、价值观渐渐地远去，不得不选择长痛不如短痛的彼此分开。可是在爱情中付出最多的一方，却往往是最放不开的那个，甚至如同影片中的小绿一样走上了人生的不归路。

爱情对于我们来说它并不是人生最重要的，分手也不是末日。人与人之间除了爱情，更有友情。〈六弄咖啡馆〉已经不是单纯的一部电影，它更是一部教会现代远距离恋爱的年轻人应该如何把握住自己的爱情，如果失去要如何走出来迎接新的世界。远距离的爱情能够分开的，只是因为我在乎的，你却不知道。

《六弄咖啡馆》最终还是没有免得了这个俗套。

但是该片还是有着它与众不同的特点和闪光点的。

首先演员们的演技，不知道是不是我带着有色眼镜(因为女主的人设，我实在不喜欢)我觉得除开女主的演技不谈，其他演员的演技都表现的不错，尤其是我们的董子健，影帝不是说当就当的，真的演很出彩。

再来是剧情，它有着和大多数青春片一样的剧情走向，一个配置赶超沈佳宜的的女主，一个比徐太宇还要讲义气的男主基友，一个生活充满波折的男主，但是结局的轻描淡写，让这部电影有了它自己的深度。

最后，一句话，阿志才是小绿的真爱好吗，一生一知己足矣，是时候甩开绿茶婊，找个真的的好基友了～

青春与成长，永远在后知后觉中发生，距离，永远被生活拉得越来越远。

小绿的出现对于心蕊来说，就如店里的卡布奇诺--太甜了。而两地相隔的车程，不是距离，两人相差异的想法，才是那致命的距离，这或许是门当户对的一种吧。

所谓的不离不弃，大概是陪在你每个重要时刻，支持你，开导你，安慰你，对于小绿而言，萧柏智如是存在，以至于达成小绿的愿望。

片中展现了许多有关青春气息，轻松欢快的节奏，整个基调的颜色都是生气蓬勃，沉重的死亡用巧妙的方法去呈现另一种希望，这不是你我的故事，但却是你我在青春中那一缕的温暖阳光。

很喜欢董子健的表演，京式台湾腔有继承马景涛衣钵的能力，情感的抒发比《德兰》中自如，期待《少年巴比伦》中的董子健。

颜卓灵的水灵，和《寻龙诀》冷血的角色相差甚远，造型带动人物性格，表演僵化，倾注一些感情，少一分空灵，心蕊可能会更“血肉”。

有关于删减掉的片段，无需参杂与电影无关的愤怒，既来则来，这也是命中注定。

昨晚去师大学生活动中心，看台湾导演吴子云的处女作《六弄咖啡馆》，再次在现场见到了男主角董子健。

小董是我非常关注的一位新生代男演员。尤其对于他接戏的路数，特别让人感兴趣。

2013年6月我受邀去上海国际电影节当华语传媒大奖的评委，打分的对象，是大约15部当年比较新锐的国产影片。那次也是董子健第一次出现在公众的视野中，与很多初出道的小明星不同，当时小董就是穿着一身休闲装亮相，据他自己说还是北京80中的学生。

那时，他不是太喜欢说话，也不是很乐于与主持人互动，但他的举止有一种“见过很多大场面”的自信和冷静，而没有很多初出茅庐毛头小伙的羞涩和惊慌。

他第一部戏，就是男主演，刘杰的《青春派》。

这部青春洋溢、有搞笑又有生活伤痕的影片，董子健虽是新人，但演戏蛮有爆发力，尤其是不做作，我个人还是蛮喜欢的。不过说实在话，那年的传媒大奖，更大的焦点都在郭敬明和他的《小时代》剧组上。

在传媒大奖中，我记得，除了柯震东，郭敬明把他的所有《小时代》明星阵容都搬到了聚光灯下，接受粉丝们的尖叫和膜拜。

我们作为评委，并非单独观摩打分，而是被数百个高举明星号牌的粉丝团团包围，电影观影中笑声、尖叫声此起彼伏，让人颇受感染。但著名影评人周黎明显然看完不太开心，对我说：我也是有两个孩子的人，这个电影怎么能这么拍呢，blablala……

后来就有了微博上周黎明炮轰《小时代》的大阵仗，那是新浪网络批评混战的一次经典案例。

在如此的“强敌”面前，《青春派》和董子健并没有示弱。传媒大奖最终的结果：《青春派》和《小时代》分享最佳影片，还是学生的董子健摘得最佳男主角奖。但是质疑的声音也很快地传出来：说其实他是XX的儿子，他能获奖是因为有人捧。

现在回想起来，虽然作为评委我非常认可小董在《青春派》里的表演，但身处在那种舆论场中，对于“被捧”的传言，也没有什么不可接受的：毕竟做评委，只是我的一项业余工作而已，无关乎什么，我也决定不了什么。

但就在董子健在我的视野中即将慢慢消失之时，事情却变得有趣起来。

2015年，他突然异军突起，变得大放光芒。

这事儿，有点让人始料未及了。

他一连主演、参演的几部影片：

肖洋的《少年班》;

贾樟柯的《山河故人》;

刘杰的《德兰》;

以及相国强的《少年巴比伦》。

这四部影片都相当的不弱。前两部影片，他做主要配角，演技可圈可点。尤其贾樟柯的《山河故人》，在国际上颇受瞩目，入围戛纳电影节。董子健在影片的第三部分出现，和张艾嘉的一段忘年师生恋，尤其还上演了飞机上的KISS戏码，看得人颇受感染。

说心里话，非常佩服贾樟柯，不愧是有国际的风范。上述这种表现，也许在欧洲也不会太让人过于惊讶——欧洲电影人做什么，都已经无边无际了——但在中国这么一个保守、古老的国度，这绝对称得上是突破性的表现——足以载入新中国十大吻戏的行列了。

我也非常钦佩，董子健敢于接受这样的挑战。这个角色和他的生活并没有太多相似的地方，但他恰恰把人性的复杂和暧昧很好地表现了出来。

恰如昨天《六弄咖啡馆》见面活动背景屏上所写的，董子健正在中国影坛上书写着一种“不一样的青春”。

现在，他已绝不再是那个被人质疑的“XX的儿子”，他就是董子健自己。

很开心又有机会参加小格家的新放映活动，第二次了，谢谢小格。

说起青春，大陆略束缚，欧美太前卫，日韩要么鸡汤要么伤，虽然都有很棒的作品，可湾湾的台式青春一直是我所相信的关于青春最好的模样。或是晴空映碧树，或是骤雨不及防，少年之间清澈而莽撞的情感就这样蔓延开去，不论结局好坏，那些时光都会成为心口朱砂痣，床前明月光。

这次的电影开场也是如此，不同的是，男生明确表态，女生积极响应，这就直接导致前半场虐狗不止，我又不争气地甘之如饴。是嘲笑你幼稚却还会跟你打勾勾的羞涩，是听到他说出喜欢自己而拒绝别人的笑意，是被喜欢的女孩拥抱后站立不稳的空白，也是吃醋懊恼又不想显得自己小气的制造动静。。。

甜得我蛀牙都长出来了，「歪妖妖灵吗?嗯，有人在公共场合虐待人类最忠实的小伙伴。」

后半段剧情急转直下，远距离让未知数更加未知。女孩的心里除了男孩，开始有了世界和未来，而男孩的心里仍然只有女孩。差距慢慢显现，不测突如其来。好了，这里要跟男生备个注：女生反常的时候，要关心;女生不想说的时候，要陪伴;女生在抱怨的时候，要同仇敌忾。千万别递上一杯水，再补刀「你不说我怎么知道要怎么做」，这几乎就是在起草分手协议书。

后来看了些影评，很多人骂心蕊渣，我倒觉得不需要这样苛责。不是说你非得做错什么才会导致情感破裂，可能只是话不投机，或者因为力不从心，没办法说服自己继续维系这段感情。所以在咖啡馆的分手，两人都哭得乱七八糟却各怀心事，男生是爱而不得又委屈，女生是伤感最好的青春终究谢幕。

至于母亲，小绿确实是太过注重爱情了，愧疚理所应当，只是不该结束自己的生命。那是一个温柔的严母，每天三菜一汤的守护，对他品行的严加管教，都是为了让他能好好的积极的生活在这个世界上。

我想说，小绿的世界体系似乎脆弱了点。通常我们遭受打击，会产生很多消极情绪，就算打击叠加也悲不致死。就像大部分人都会经历失恋，可能比小绿的失恋还恶劣;当然也有很多人面临失去至亲，可能更措手不及可能更抱憾终生。

但就因为人生好难，就不过这一生了吗?失恋让你更清楚地认识自己，失去至亲的痛苦让你愿意加倍珍惜身边爱你的人，这样不好吗?你看，僵尸片都可以这么励志，少年你为什么就不能勇敢一点呢?

惯以的台式清新，这一次却并没能成令人动容于成长的青春，《六弄咖啡馆》中尴尬的剧情走向，突兀的情感转折，都是如此的做作弄人，电影虽力图着点于一场刻骨铭心的爱恋，可那关乎生死的悲情渲染，只是将生命当作了儿戏，又凭何来探讨情感的真挚?!

《六弄咖啡馆》从整体来说，电影寄希望展现一场不一样的青春往事，但除了那刻意的结局，其实仍旧只是陷入了一场青春电影的套路中，主人公的玩世不恭，暗恋打架等等，不过都是台湾青春电影千篇一律的人物塑造，根本无从所见对小绿这个人物真实立体的形象，这就导致了电影前段清新明快的风格与最后的悲情渲染二者间是断层的，突兀的情感转变，不仅让爱的悲离无从共鸣，更使女主心蕊这个人物她的愁眉泪眼是如此的做作。

导演吴子云在一部青春电影的时长中，希望做到情感的面面俱到，爱情、友情、亲情可谓是无一不在此罗列，但《六弄咖啡馆》却忽视了质朴的情感才是一部电影最为动人的情愫，吴子云对情感的附加只是通过戏剧性的张力，将爱情的铭心、亲情的羁绊用最为拙劣的生离死别去渲染，而极度匮乏一种如《少年时代》《海街日记》《壁花少年》等等这样真正的青春佳作中那种源于人物自身所迸发的青春魅力，这使电影且不谈妄用戴立忍自作孽不可话的删减所破环的剧情架构，其所聚焦的青春早已与真实脱轨。

悲剧的魅力从不单只是源于人物的生死，而是在这心碎背后，所酝酿的感动或是深思，这就犹如同为青春悲剧的《梦之安魂曲》，它在绝对悲情下所包涵的人性思考是如此的深刻，而在这场《六弄咖啡馆》中，小绿的死，则为人所见在爱与亲情的沦陷后，一种对生命的亵渎，固然我们身处的世界每年都会有着为爱殉情的真实个案，但这样的事迹绝不应该如电影这般去加以渲染，难道面对苦难的困扰，我们所能做的就仅是用死亡永远活在逝去的青春年华?这是何其幼稚狗血的思维!

即便面对无数的困境，也不应当放弃生命的美好，用戏剧性的悲情所形成的情感，在这部《六弄咖啡馆》中是如此的空洞虚假，令人所见仅是一场弄人的青春。

简单概括一下影片情节大致就是：生活在单亲家庭的学渣关闵绿，使出浑身解数终于追到了学霸班花李心蕊，却在大学异地恋的来回奔波中失去女友，错过母亲病逝，最终不堪心理重负选择自杀的故事。

看起来略微狗血的剧情里，比《那些年》和《少女时代》难得的是它贯穿了亲情友情爱情三条线。

首先是亲情。

故事开篇就向观众呈现了关闵绿的单亲家庭。

身为护士每天长时间工作数十年如一日，甚至每天做的饭菜都一样地照顾儿子的母亲，唯一的愿望就是儿子好好念书。

沉重的家庭氛围似乎从一开始就给主人公的人生奠定了悲剧的基础。

在这样的家庭中成长，青春期叛逆的儿子与中年期悲凄的母亲之间，最缺乏的就是亲子间应有的沟通。

以至于在哥看来，考上大学的关闵绿最开心的不是可以正大光明地和李心蕊在一起，而是终于有理由逃离这个家庭。

所以妈妈到学校看他他不在，

妈妈给他电话要他回来他没回，

也许只是生活的负担太沉重，让妈妈在对儿子“爱”的表达上太过羞涩。

其实妈妈很多时候非常理解儿子，在家庭教育上非常重视儿子的品德。

当小绿为了救兄弟而跟流氓打群架被送进派出所后，妈妈没有揍他，而是关心儿子打赢了没有。

在这场正义的对抗中，她用眼神而不是话语默默赞许了儿子仗义的行为。

直到最终妈妈以遗像的方式出现在儿子的面前。

讲真，这种事如果发生在现实生活中，大多数父母差不多都是不问青红皂白可能在派出所直接就是对孩子一通胖揍。。。

而在哥看来，教孩子“勇敢正直为人仗义”比“遵守规则规矩守礼”重要太多。

小绿应该是懂得妈妈的好，否则也不会在妈妈过世后那么痛苦，

这也是他最终选择自杀的直接原因。

令人感动的是友情。

在缺乏良好家庭沟通的小绿身边，性格开朗的阿智似乎是他生活里唯一的阳光。

影视剧里，男人间的友谊似乎永远和“打架”关联在一起，好像“出生入死”就代表着“兄弟”的一生一世。

作为小绿的朋友，阿智帮他跟心蕊扯红线，陪他去打工，哪怕遇到台风只要小绿一句话他也会开着机车去送他。

阿智是小绿在这个世上唯一可以交心的朋友，所以他才会把自己的遗愿托付给他。

阿智最终也选择完成小绿的遗愿，开一家“六弄咖啡馆”，以小绿的方式过完自己的一生。

可是他们没有一起成熟。

阿智比小绿看得更远懂得更多。

他看出来小绿的死结，遗憾地是他可以帮他做任何事，却唯独不能帮他成长。

因为，成长，从来都是一个人的事。

当小绿终于意识到这个问题时，已经来不及了。

因为他最终没给自己学会勇敢面对成长的时间。

在这场青春的仪式里，主线是爱情。

与《那些年》很像，

男孩儿为了女孩儿开始用功念书，女孩儿为男孩儿辅导作业，异地恋煲电话粥，每次见面的依依惜别……(实力虐狗O__O)

与《那些年》相同，

柯景腾以为在年级成为无人可挡的拳王就能向沈佳宜证明自己有多强大，

关闵绿以为靠打工挣钱买车票给李心蕊买礼物就能让这段感情一直不变。

结果，

这一对好朋友很多时候神同步。

还是成长的问题。

有调查显示女孩要比同龄的男孩成熟，在科学上，这叫做脑神经的“修剪”。 (来自网易)

可是，我更愿意把这种原因归结为男生女生来自不同的教育层面。

在很大程度上，女生先天受到更多来自母亲的耳濡目染，在遇事思维和处事方式上与母亲更为接近。每天与“柴米油盐酱醋茶”打交道的母亲接触的是最基本的生活。与习惯在工作中打拼回家后休息的父亲不同，处理更多家务事的母亲面对的生活是触手可及的零距离。

在东方文化里，不善表达的父亲似乎总有种男性“高高在上”的感觉，以至于更多的家庭教育通常来自母亲。

而青春期的男生，既不愿与母亲交流，又没有和父亲的沟通。

他们的成长，只能在和同伴的玩耍中默默进行，最终在进入社会后接受来自现实的教育。

有人说好的爱情是相互陪伴。

可是哥觉得，好的爱情则不仅是相互陪伴，更重要的是在互相扶持中彼此引领对方成长。

很多熟悉这部电影的人一定对吴子云相当不陌生，高中的某一天，我读了一个名叫“藤井树”的人写的《六弄咖啡馆》，对“关闵绿”这个名字印象深刻，对小说中自然的对话感到亲切。挺奇怪的，看台湾作家的东西，有自然流畅的感觉，这种感觉在看易智言《蓝色大门》、白先勇《寂寞的十七岁》时也有。包括带有一丝忧郁气质的结尾都难免让人想到太宰治，那时候的我，是一个喜欢看小说的、会认认真真把喜欢的东西抄在下来的高中女孩，于是我记得我在读书笔记上工工整整抄下了其中的一段：

“人生，像走在一条小巷中，每一弄都可能是另一个出口。也可能是一条死胡同。生在一个与一般人不同的家庭中，是我人生的第一弄;爱上了你，是我人生的第二弄;注定般的三百六十公里，是我人生的第三弄;失去了你，是我人生的第四弄;母亲的逝去，是我人生的第五弄;在这五弄里，我看不见所谓的出口，出现在我面前的，尽是死胡同。该是结束的时候了，该是说再见的时候了，再见，世界，是我人生的第六弄。”

这些珍贵的阅读记忆和我们在很多年后称之为“情怀”的东西，都在看到电影后破碎了。最近跟着朋友一起做剧本整理，我开始有一种感觉，很多时候书迷总骂编剧把原著改得面目全非，其实我想说，如果没有编剧重整和改造，尽可能还原原著，那么成品可能更不如人意。

小说，是可以将碎片呈现给读者的，而电影，过多的碎片则可能导致它的无趣和造作。 所以我觉得，吴子云是擅于讲故事的，却不擅长拍故事。

影片讲述了一个男生如何追女生、追到后两人如何渐行渐远最终分手以及男生自杀的故事，分手的原因看似是异地恋，其实说白了无非七个字：两人本不是同类!李心蕊是“索取派”，她一味地要求，从高中阶段便显现出来了。那时她要关闵绿和她考进同所大学，很好，没问题，早恋是学业的催化剂嘛，但到了大学时期，她进而需求关闵绿很难完成的一样东西：陪伴。“陪伴”看起来是精神需求，往往得依靠物质水平，相信谈过异地恋的朋友都对此感同身受。台北到高雄300多公里，坐火车需要5小时左右，大学时期的关闵绿把全副身心花在打工赚钱找心蕊这一件事上，他付出的时候她在做什么?他起早贪黑打几分工的时候她有为他考虑过吗?没有，甚至关母去世也没回去。一个单方面付出，一个单方面要求，这样的爱情，从起点开始就是不平等的。但这样一个故事，更像一出缺乏新意的流水账。英雄救美、送磁带送信物、男主千里迢迢去找女主却发现她正和被人亲昵、放烟花等等等等，都谈不上好看。电影市场不断变化，很多电影人应该做的，是在如何推陈出新的基础上还保留那点儿真诚的“滋味”。

再来看演员。记得有人说过，好的导演成就演员。演戏不仅是天赋，更是调教。

《六弄咖啡馆》的演员阵容原本很令人期待，毕竟吴子云没有选择“老牛刷嫩漆”，片中重要角色清一色90后，尤其北京男孩董子健，被许多观众形容为成为影帝指日可待什么的，但观影过程中有一半的时间我都在纳闷：董子健到底是自己学的港台腔还是配音啊?奇怪的口音、单调的表演相对于《山河故人》来说差得简直十万八千里(也有可能是我真的蛮喜欢他，期待过高);而在《北京遇上西雅图》中有过出色亮相的颜卓灵更是表现平庸，从头到尾连捂嘴笑的角度都没变过。我在想，为什么一部台湾青春片要找一个大陆的男演员和香港女演员来完成呢?全片看着最顺眼的反而是欧阳妮妮扮演的蔡心怡和黄子佼客串的几个镜头。北影校花宋伊人打了个酱油，男主一句拒绝，她便匆匆下线，这......未免太没情节了吧.....如果不是今天影院的沙发真的很舒服，可能我早都离场了吧。

总而言之，在吴子云小说中感受到的行云流水，到了电影中，变作了碎片化的情节、平庸且略显造作的表演、以及胡乱嫁接的尴尬。如果吴子云此次涉足影视圈是一次试水，希望他及早止步，还是为读者创作更好的文学作品出来吧。

我自己本身很少看青春片，更少会喜欢一部青春片，当然这一部没有例外。

一开始期待这部电影的理由也比较纯粹，董子健+颜卓灵，恰好是我最喜欢的两个90后演员，而且也没看过男女主角分别来自内地和香港的台湾青春片。

前几天在豆瓣同城参加了这部电影的观影活动，看了才知道还是未删减版，删减版貌似删掉了所有戴立忍的戏，各位打一星的朋友们可以放心了。但是对于电影本身来说，这是一部本来就不那么优秀的电影，删掉戴立忍的戏基本就等于删掉了一头一尾，特别是电影结尾在戴立忍的部分玩了一点小聪明，那几乎是这部片子少有的亮点之一。

这部电影的时间跨度大概就是高中到大学，董子健的角色设定很像他在《青春派》里面的角色设定，默默付出型，好在颜卓灵实在比《青春派》的女主可爱不少，嗯，当她的这份可爱消失殆尽的时候，这部电影基本上也就完了。

我总觉得青春是个美好的东西，但是有一段时间，国内青春片都把青春搞得太痛苦了，最近的不知道还是不是这样，听说最近不流行堕胎车祸了，可喜可贺。

《六弄咖啡馆》的青春一开始一开始还是彩色的，鲜活的，骑着自行车上学放学，恣意的与混混干架，互相督促学习，羞涩的告白，明媚的笑容。到了大学之后却渐渐变成灰色，没日没夜的兼职，理想的差异，家乡到台北的距离，深夜被尾随，下不完的雨。

两个追求不同三观不同的人的爱情夭折似乎是必然的，怪就怪在男主太执着，骑着电瓶车到台北，讲真挺玄幻的，或者其实是台湾太小电瓶车电瓶比较大，总之在女主最需要他的时候他没到，骑车赶到的时候已经晚了。

说真的，除了骑电瓶车到台北还有男主过分痴心之外，作为不是很讲逻辑性的青春片这部电影也不能说很差。但是当剧情急转直下，过度伤痛的时候，不适感就扑面而来。

我就不明白，失恋是成长的痛，失母也是成长的痛，成长是很痛，但是不至于每一次都要痛得撕心裂肺直至绝望。难道不能学会放下，释然，豁达随便哪个吗，可能我是法海我不懂爱吧。

还有一个想说的，男二很出彩很可爱，我说怎么会这么可爱，原来老了之后就变成了戴立忍(剧透也无所谓了吧，反正内地版也没有戴立忍)。男二和男主才是真爱，毕竟陪着男主冒着风雨骑着电瓶车到了台北。

另外和朋友一块儿看这片，她迟到了四十分钟，来的时候他们已经没上高中了，我之前一直给她说颜卓灵很可爱，她一直不信，看完之后她对此更是嗤之以鼻。我想，如果只看了前面四十分钟她可能还是会信的。

为啥写这篇，就是感觉写评论的好多都是水军，要不就是身负家国大义的同志，感觉啥都不是的我该写一写平衡一发。

Ps.这片不算烂，当然更不能算好，加上戴立忍的戏我给三星，无关其他，就是戏[围笑]

至于内地人和香港人说台湾腔的问题，是有点好笑，但不算特别出戏，嗯，有时候还能莫名GET到萌点。And颜卓灵你短发比长发可爱好多啊~

前几日同事约看《六弄咖啡馆》，最后看了《哆啦A梦：新·大雄的日本诞生》，影厅出来，看到《六弄》巨大的海报，海报上只有董子健一个人认识(看过董子健出演的《山河故人》)。

老早前，在某网文上看到它和《那些年，我们一起追的女孩》《我的少女时代》并称台湾青春电影三部曲，这评价是颇高的，至少前2部都挺让我触动的。

去电影院看了《六弄》。人生像一出戏，每一弄都把人带向一个结局，最终的结局和最初的开始早就在冥冥中注定了。

不得不说，关闵绿是个痴情的少年，但也是个傻X的少年。痴情是个褒义词，他单纯善良，爱心蕊，从高中开始，一直到大学。小绿是个付出型人格的人，这种人格并不完整，某种程度上注定会把一段感情带到沟里去。他打工，挣钱给心蕊买东西，他千里迢迢从高雄坐火车去台北看她，只为和她见面，亲亲，甚至坏事儿都没做过。

如此看来他是个好少年吧。

可是感情里，好少年通常没有好结局，感情应该是一种不自觉的双方共同维护的情感关系。现实里，大家爱的是王大陆，爱的是柯景腾，爱的是有点坏坏的男生，愿意爱，也愿意在爱情里收割女孩的心思。(说到这里女二和心蕊在学校一个阶梯上聊天，关于选择罗杰还是小绿那里，取景是《那些年》里一样的画面吧，还有考大学成绩下来后，小绿和心蕊坐在一个圆形圈里大树下的秋千上，那里也是《我的少女时代》里王大陆带妹子滑旱冰的地方吧。)

感情是个互动的过程，电影几乎没有呈现过女孩为男孩在这段感情里做过什么。不是说指责女生，而是显然电影重点要强调的是小绿的付出型人格在感情中的体现。感动么?感动。但生活要的不只是千里迢迢的感动，要的还是平淡如水的陪伴。

最让我感动，觉得很燃很热血的地方是，小绿叫上自己的好兄弟，骑车从高雄到台北去看妹子。大桥上一辆车都没有，他们骑着摩托在风雨中疾驰，最终到台北，露宿街头。他去问猫店，那只加菲的时候，我就猜到肯定被那学长买去送妹子了。果不其然。

千里迢迢的浪漫，最终败给了平淡如水的陪伴。

站在感情中立的立场上看，电影里，女孩几乎就是几句话，或者偶尔的亲亲，就搞定了男孩，甚至男孩吃醋她和学长变魔术那里，小绿也是在姑娘的一个小魔术把戏里被她给融化了。如此看心蕊，包括她关于未来的规划，关于他没陪着她，关于她在大城市里价值观的成长，甚至还说心蕊幼稚没成长——她好像是个绿茶婊。我觉得这里都不重要了。重要的是，小绿把心蕊看成了自己的一切，当然电影不足的一面是，他妈妈也是他的一切，可却没有表现出来。

电影只有一个主角，即关闵绿。关闵绿的爱情几乎是一个独角戏。独角戏得他觉得他在付出，所以，当姑娘被抢劫了钱包，他千里迢迢赶到台北，还会发生那样一段争吵，他知道付出，却不明白陪伴的意义。

所以，当最后小绿和心蕊感情破裂，他们在咖啡馆里观点冲突。小绿说我在磁带上贴着，要永远和你同在，他不断地强调要与妹子同在，直到最后他摔了杯子。我就觉得，从现实的角度，我也是个有些付出型人格的人，可我真的不想做小绿那样的人，虽然曾经的我也很像他，为了爱疯狂，疯狂折磨自己，可那一点也不是爱情。所以，现实里的我在找寻情绪的出口，至少努力地改了，变得更节制而尽可能的理性。

疯狂意味着盲目，盲目意味着会做很多傻事。比如最后小绿，夹在女友离开，以及亲人离世的夹缝里，心心念念地给好兄弟写信，要他去开一家咖啡馆，然后自己选择去死。大抵就是那晚，他叫妹子一起看烟花之后，没有回去，也永远没有回去了，溺死在了海里吧。所以也才有了好兄弟最后一个人在海边，比划着少年时他们一起玩闹的动作，那是这个好兄弟最后的纪念。

可是，我丝毫不觉得小绿的死让我感动或者觉得无奈。我就觉得他懦弱!看电影期间，我猜到他和心蕊会分手，他妈妈会去世，可我还猜了，小绿和心蕊分手，小绿痴情地一个人学好英语，去西雅图学做咖啡，最后妹子反而没有去，留在了台湾，少年多年之后，在他们曾经熟悉的街道，开了一家咖啡馆。最后，多年多年之后，妹子已经嫁给了别人，偶然推门进来，发现店老板是小绿。

如果是这个结局，我可能会默默地为小绿点个赞，你是个痴情的人。

可他选择去死，我只能说，你是个懦弱的人。死亡意味着虚无，就算好兄弟帮你把这家店继续开下去，于你来说已经失去了意义，却抛给了好兄弟一个情感的负担，这个负担可能是终身的包袱。

同为付出型人格，我都看不起你。所以，不想做小绿，也不希望心蕊做小绿的女朋友。从个人视角去看小绿和心蕊的感情，觉得心蕊或许有点太不近人情，可现实的角度，却又觉得，你怎么可以把自己的终身托付给一个遇到家人离世和情人分手的困境而选择死亡的人!(补充一句，心蕊那个女演员，短发的样子真漂亮。哈哈。)

这个人得多不成熟。生活里，可能还有很多比失去家人失去情侣更大的痛苦和苦难，埋伏在你人生的前路上。

记得之前看过一个豆瓣状态，千万别和内心戏很多的人做朋友。那些人会在心里把一个小事情发酵成很多很多的情绪，这直接影响人和人的简单相处。的确，那不是个好习惯。虽然不知道小绿到底是个怎样的人，不难猜出，他也是个内心戏很足的少年。强大的内心戏，把他逼入了死胡同。

同样经历过亲人离世，经历过爱情分崩离析，看我还多贱地活着，像一碗鸡汤一样，还在用心地等待那个将至之人。

是青春，和人生。

我們每個人可能都有類似的青春，卻有不一樣的人生。

只是因為想法和立場的不同，不同的選擇，不同的開展。

有的故事留下了憾恨，有的故事是個快樂結局。

歡笑和淚水織就了起伏的生命，悲欣交集。

當花火綻放時候，真的很漂亮，不是嗎?

那讓人留戀不已的燦爛，而它轉眼就要這樣逝去。

命运弄人，有時候一切都是註定。

註定了我渴望你在的時候，你不在。

註定了，就算你的形体與我的形体同在，

我渴望你的了解，而你不一定能夠了解。如同我，也不一定能了解你。

我們的心靈，有交融的渴望，也有共鳴，卻不一定能真正彼此交付和相通。

孤獨的心，曾經如此盡力的，願能"與你同在"。

(與你永遠的同在。那，不是神才能做到的事嗎?)

你沒有改變的心，沒有長大，仍在原地等待。

渴望讓心的距離縮短，再一次接近，回憶裡的温暖。

人生難，難在你想留的，未必留得住。有些人，有些事情不是努力就可以留住。

《那些年我們一起追的女孩》沈佳宜說：「人生本來就有很多事是徒勞無功的。」

「成長，最殘酷的部分就是，女孩永遠比同年齡的男孩成熟;

女孩的成熟，沒一個男孩招架得住。」

對心蕊而言，未來是去完成自己的夢想，追尋和出發;

對小綠而言，未來是和心蕊同在一起，留住，不再失去。

他們看著不同的方向，一個看向遠方天空，一個凝視著對方側臉;

他們也認取不同的現實，一個已備妥行李確定未來的計畫，一個除了當下的自己一無所有。

在命運的交叉點，走上了不一樣的路。

电影《山河故人》裡，女主角對兒子說：「每个人只能陪你走一段路，迟早是要分开的。」

阿智体現的是可以持守一生一世的友誼，同甘共苦。

小綠也許想珍惜阿智的情誼，卻已有心無力。

我記得我父親，在他好友自殺過逝時的傷慟。

難過對方因著不想麻煩他，沒有把心事說出口的心情;

懊悔自己沒能及時察覚，對朋友伸出援手。

父親反覆聽著童安格的那首歌「其實你不懂我的心」。

怎樣才能不枉走這一遭?

當命运弄你的時候，你要怎麼選擇?

他們說，讓過去(的鳥事)就此過去，要勇敢。

看一看生命中曾愛著你守著你的那些人，道一声感謝。

也許他們帶給你的不是煙花的璨美，而是護守的燭火。

讓心中的星星之火不滅，相信生命裡仍有盼望。

原諒自己，寬恕他人，學著去愛己愛人的能力，每個人一定都有。

因為心與心，是相同的。

願此心如彼心，永遠同在。

「 我与你同在 」

同龄男生女生的爱情观向来都打了个时间差，这之于后来的我们终于成了秘而不宣的道理。远距离恋爱，更是雪上加霜的存在。青春时期的爱恋就是这样，他喜欢她的头发她的侧脸，而她喜欢“他喜欢她”的样子，只是一个人把未来当做通往天堂的路，而另一个看成未知数。曾经一起上下学，最远的距离不过是你家在街角处，无法想象从高雄到台北，火车跑得再快，也无法帮你阻挡恶性事件的发生……心蕊听了那么多遍的Walkman，却根本没读懂上面【我与你同在】这五个字的意义。小绿的心里只有一个心蕊，而心蕊的心里还有一个西雅图。只有青春，才会让一个人成为你全部的梦想。

「 原来我们想去的远方并不一样 」

小绿第一次带心蕊约会的时候，她一定皱过眉头，在田间和泥塘里打闹，就和pinky swear一样，在她看来就是小孩子才会做的事。那个年纪成绩好长得美的姑娘，似乎就拥有心比天高的资本。所以小绿再怎么努力，为了不要错过一通电话而拼命攒钱买的手机，终究抵不过魔术社学长的一朵假的玫瑰花。年轻的时候，总以为只要穿越台风就能守护住的姑娘啊，心里已经有了另一个温柔乡。不能一起养的猫咪、一起走的夜路、一起吃一份“一碗红豆冰两个勺子或者两碗红豆冰一个勺子”……就像是戛然而止的青春，来不及证明，只好带着遗憾被收藏。

「 一碗猪脚面线 」

没有打过架、泡过妞、失过恋，怎么好意思说自己在青春走过一遭。小绿从局子出来之后，妈妈给他煮了一碗猪脚面线，除了希望他扫除晦气洗心革面，更希望他从此之后不会打输人生的任何一仗。可小绿还是输了，输给了初恋，也输给了家变带给他的双重打击。他守着曾经和心蕊的约定带她放焰火，美好得一塌糊涂，可她已经不再记得。青春也是这样，无法用一碗猪脚面线来重新开始，却要永远停留在电话里约好两个人要一起吃的排骨饭上。

「 半句再见 」

还好青春作伴，哥们儿不散。阿智完成了小绿的愿望，却只能独自一人在海边纪念。那些说不出口的再见，就真的有的变成了不见，有的变成了诀别。好在总会有人保护好了青春，让它延续下来，让它不曾幻灭。心蕊，就像是夏日里爽口的冰可乐，让小绿上瘾;可偏偏他穿了那件印着Diet Pepsi的T恤衫，所以早晚是要戒掉的，偏偏失败了，只好不再过下一个夏天……

我们并没有不一样，只是你好像忘了长大，而我又没来得及学会放慢脚步。那我们就不走了吧，停下来跳支舞，你牵着我，我来旋转，好像我们第一次拥抱、亲吻，只要保持一样的节奏不变，就能永远做那个为了彼此而存在的人……依旧喜欢那些旧时光，忧伤，但从不怀疑你的每个眼神。如果可以，多么疯狂短暂的青春，都想再和你一起走一遭。其实那杯卡布基诺并没有太甜，只是因为有你，任何味道都会回甘。

电影来说，剧情比较老套，有亮点，也有勉强的地方。应该说整部片子平庸了一点，最后男主角小绿跑去自杀，因为老妈病故、女友分手也是莫名的，老妈都绝症了，小绿竟然死后才知晓。

不过，里面的兄弟情，令人向往，小绿和阿智，互相打闹，情意相挺，不管怎么样，都要为兄弟着想。台风天两个人从乡下开摩托到台北找女主角心蕊，阿智都感冒了还这么帮兄弟。情节蛮多的，我看得公映版本已经没有戴立忍，我想戴立忍扮演的成年阿智可以还有一些可以交代的细节吧。

这里重点谈谈几个演员，我觉得颜卓灵扮演的心蕊这个角色相对人设比较平淡，主要的两个发挥点，在咖啡馆两个人痛苦分手告白、烟火下的思考成熟后的一次告解。

林柏宏扮演的阿智，男主的好兄弟，演得也非常不错，玩世不恭却也非常心细，可惜他和欧阳妮妮这根线没有详细讲清楚。

董子健真的太牛逼了，好多演技时刻，他的细节太赞了，眼神、嘴角，特别是咖啡馆分手那场，演得太好，最后跟女主告别的也是太赞了，我完全被他的情绪带动我都掉泪了，不是因为剧情煽动的，完全因为他的演技，他的眼神，他的嘴角抽动感染的。

董子健未来一定是影帝级的人物，希望他坚持下去。不拿影帝天理不容啊!

2020年1月初，爆发新冠肺炎疫情，当钟南山院士证实病毒会人传人后，武汉这个拥有一千一百多万人口的城市宣布封城。但当群众都争相逃离武汉的时候，有这么一行人，他们沿着相反的方向，踏上前往武汉的征程。

他们是一线的医护人员。在大年三十晚上，当我们看着春晚，吃着年夜饭，阖家团圆的时候，他们却离开家人，踏上前往武汉的车，在医院中为人民的健康而战斗。沈阳医学院附属中心医院感染科主任医师赵钰就是逆行者的一员，今年四十八岁的他是沈医附院支援武汉的队伍中年纪最大的一个，他从二十二岁起就在感染科工作，至今已有二十六年。但当提及他那八十多岁的母亲时，这个东北汉子却流下了眼泪。“没敢告诉她，等我凯旋归来再去看她……”他们都是普通人，他们也是孩子、爱人、父母，但他们冒着被感染的风险，义无返顾的前往武汉，用实际行动展现着中国医护人员的能力与勇气，他们就是最美逆行者。

他们是一线的建筑工人。当其他工人都踏上返乡的列车时，他们却调转方向，前往已经封城的武汉，参与火神山医院的建设。他们有的放弃了一年只有一次的回家的机会，他们有的还没有谈好工钱，他们有的只是二十出头的青年人。但他们都只有一个目标，那就是尽早建设好火神山医院。“早一分钟完工，就能早一分钟救治病人”简单朴实的话语，彰显了他们的大爱与情怀。工地上的几百台挖掘机昼夜不停，几千名建筑工人彻夜劳动，十天十夜，一座医院拔地而起，向世界展示了中国人民面对困难的毅力与决心，他们就是最美逆行者。

一方有难，八方支援。在这些最美逆行者们的守护之下，我相信，只要我们一起努力，听从党中央的正确领导，我们一定会攻克疫情，建设一个富强民主文明和谐美丽的新中国。

2020年的春节注定是一个不平常的节日，新型冠状病毒感染肺炎疫情的阴影笼罩在武汉上空，笼罩在神州大地。这个春节，我们过得有点清冷，有点紧张，有点焦虑，但也不乏温情，不乏感动。

面对疫情，作为一名新时代的小学生，我们能做些什么?我想，首先我们要树立战胜疫情的信心。疫情发生后，党中央、国务院高度重视疫情防控工作，第一时间作出了重要指示，疫情面前，我们绝不退缩!目前我国的医学科研与医疗医务水平已达到国际先进水准，加上有战胜“非典”和协助战胜“埃博拉”病毒的成功经验，我们有信心有决心打赢这场没有硝烟的战“疫”。

其次，我们要关注官方报道，增加对疫情的了解，不恐慌;学会理性看待问题，不信谣，不传谣，不添堵。自疫情发生以来，中央和省、市、县新型冠状病毒感染肺炎疫情防控领导小组建立疫情通报制度，不瞒报，不误报，定期发布最新疫情信息。我们要时刻关注疫情发展与防控情况，不必过于紧张，更不能恐慌;积极录制防控宣传视频、制作防控宣传绘画、致最美逆行者的一封信等。号召全体同学们，防范疫情，我们在行动，我们永远在一起，武汉加油，中国加油!

最后，我们要听从指导，做好自己本分的事情。连日来，我们感动于医务人员义无反顾、夜以继日奋战在疫情第一线，感动于各级党政领导干部坚守岗位、靠前指挥、以上率下、亲历亲为，感动于公安干警、各乡镇(社区)工作人员挨家挨户排查登记

“严防死守，围追堵截”摸清、堵死每一个传染源……他们放弃春节与家人团聚,始终坚持在工作一线,这就是我们最质朴、最可爱的人，致以崇高的敬意和衷心的感谢。对他们而言，生命重于泰山，疫情是命令，防控是责任。那么，对我们而言，听从指导、配合防控是第一要务，做到少出门、不聚餐、勤洗手、多通风;出门就把口罩戴，切莫随意乱吐痰……

坚定信心、同舟共济、众志成城、抗击疫情，从我做起、从家庭做起，坚决打赢疫情防控阻击战!

在当今和平年代里有这样一群人，他们时刻保卫着我们的安全，似乎永远不知疲倦，哪里有危险，他们就会用身躯挡在最危险的前线，他们就是最美“逆行者”。

2020年的春节，与众不同，我们原本和谐美好的家园，却被新型冠状病毒入侵，疫情来势汹汹，让辞旧迎新的钟声变得沉重。街道上一片寂静，只有明亮的路灯，人们多了几分恐惧和谨慎，少了热闹喧哗，少了聚餐宴会，少了走亲访友，为了减少传染，人们自觉宅在家中，不出门。我也一样，每天宅在家中，时刻关注着网上电视上关于疫情的报道，看着上涨的人数既担心又害怕。爸爸作为一名公安干警，每天上班工作在一线，用实际行动教会了我责任与担当，您是我学习的榜样!

疫情最紧张的时刻，各行各业的人都在与疫情做抗争，默默无闻的做着自己力所能及的贡献。有一位常德农民郝进捐15000只医用口罩，这是当时工厂发不出工资，给他价值两万元的口罩以抵工资;江苏常州一位署名“常州公民”的用纸箱装了50万现金捐给武汉，坚决不肯留名。

疫情中，84岁的钟南山爷爷让我印象最深刻，他本来可以离开病毒的危险，安享晚年，但是他挺身而出，只身前往武汉，抗战在最前线，有一张钟南山爷爷疲惫的靠在开往武汉列车的座位上，静静地睡着了，如果此时我在爷爷的身边，我一定会庄严的向爷爷敬一个队礼，“谢谢您爷爷!”73岁的李兰娟奶奶夜以继日的带着自己的团队研制抗击病毒的疫苗。90后女护士单霞阿姨为了节省穿防护服的时间从而多救治病人，毅然剃光自己美丽的秀发，奔赴抗击疫情一线。“逆行者”们，我想再次对你们说：你们要加油，占地三万多平方米，拥有两千多间病房的武汉火神山医院，中国人民在短短十天时间内建成。让人民不得不感叹中国火神的速度与激情。中国已经在加油了，白衣天使、“逆行者”们你们都要加油，中国人民永远是你们坚强的后盾。

通过这件事给我们一个启示：在抗击疫情的这几天，我们要坚持制度自信，进一步改善生活。同时我们也要感谢一名名逆行的白衣天使，自己做好自身的防护工作，就是对防疫工作最好的支持;同时也不要忘了吸取防疫过程中不足之处的教训，积累经验。虽然这次疫情我不能做出很大的贡献，但我可以保证不出门，如果要出门戴口罩，回家勤洗手。用我的实际行动努力学习，争取长大以后，像这些“逆行者”一样，为祖国做出更大的贡献。

新冠肺炎的来势汹汹，是一场急战，也是一场硬战，在抗疫的战场上，每天都有许多感动你我他的画面和故事，用行动驱逐病魔，用真情融化病患的寒冰，拨开乌云密布，重见“自由”曙光。

致敬“疫中人”的崇高情怀。“我是党员我先上，我是党员我先行”，党员干部纷纷向所在党组织递交“请战书”，逆行而上奔赴武汉，发扬“特别能吃苦，特别能战斗”的精神，发挥火线上中流砥柱的作用，“集中患者、集中专家、集中资源、集中救治”，夜以继日用斗争赢得疫情“拐点”，用实际行动践行党员干部的初心和使命，“为共产主义奋斗终身，随时准备为党和人民牺牲一切”。

致敬“疫中人”的奉献精神。在人类渊源流长的历史长河中，有一种精神让我们感动、让我们热血沸腾，它不随时光的流逝褪色、也不应世事的变迁而消失，那就是平凡、无私的奉献精神。新年伊始合家欢，“疫中人”接受指令，舍下千百年的“团圆饭”习俗，火速奔赴战场，冒着随时被感染的风险，不计报酬，无论生死，捍卫着自己的职责和荣誉，始终“捧着一颗心来，不带半根草去”。

致敬“疫中人”的无私无畏。“哪有什么岁月静好，只是有人替我们负重前行罢了，”简单质朴的语言，字字千金重，在这次抗“疫”中看到最真实、最慷慨的负重。千叮咛万嘱咐，广大人民群众不要出门、不要串门，就是对当前工作的给力的支持，而“疫中人”却是“明知山有虎，偏向虎山行”，穿着防护服，24小时在岗，不进水、不进食，专注打“怪兽”，病患的微笑就是他们无所畏惧的最大动力。

致敬“疫中人”，敬畏自然，守护生命。是他们用执着和坚守践行“爱的奉献”，让我们众志成城一起战胜这场没有硝烟的战争，期待他们早日归来阖家团圆。

在这场看不见硝烟的战斗中，白衣天使们众志成城，逆向而行，奔驰前线，只为让人们安心地与家人团聚。而他们，成为了生命道路上最美的逆行者。

2020年来了，以往的新年是缤纷的，是热闹的，更是喜悦的......然而，今年春节却迎来了气势汹汹的“肺炎疫情”大家被这个病情弄的人心惶惶.疫情当前，我们全国人民团结一心，众志成城，勇敢的站在了一起。有一群人不顾自身安危离开自己的家人，他们明明知道危险，但还是为全国人民的安危着想。冲到一线，不畏艰难。他们就是——医务工作者，我们称他们为“白衣天使”和最美丽的“逆行者”还有农民，有志愿者，更有千千万万的普通群众，但是不论我们属于哪种身份，我们都义无反顾地承担了，属于自己的一份责任。

“大医精诚者，仁心仁术也”。在这场抗疫狙击战中，无数医务人员迎难而上、挺身而出、救死扶伤、甘于奉献，冒着被传染的危险，在疫情防控的第一线，同时间赛跑、与病魔较量，用他们的医者仁心为我们筑起防疫的钢铁长城，这既是除疴疗疾的仁心，也是护佑生命的大爱。

“为众人抱薪者，不可使其冻毙于风雪”。关心、爱护广大医务工作者，就是保护我们生命健康的守护神。医务人员是战胜疫情的中坚力量，务必高度重视对他们的保护、关心、爱护。近日来，全国各地相继推出关爱医务工作者的真招实招，江苏出台5方面26条政策举措，对医务人员进行全方位保护关心;陕西对医务人员实行“人对人”保障，对家属实行“人对户”保障;山东为前线医务人员送来10万个大馒头，让他们在抗疫前线也能吃到家乡味道;四川、福建给医生下达“强制休息令”，让他们疲惫的身体得到休整;湖北、重庆、河南为医务人员购买专项人身保险，并适当照顾子女入学;广东、黑龙江设立了专项慰问资金，切实保障医务人员生活……这些来自全国各地的关怀，不仅体现着对医务人员的真情实意，也让医生感受到温暖和关怀。

爱人者，人恒爱之。医务人员用他们“不记报酬、无论生死”的医者仁心温暖患者、抗击疫情，我们也应投桃报李、以心交心，把我们的感激转化为关爱医务人员的实招，让他们真正情暖心更暖。我坚信这场疫情终会过去的。我们要保护野生动物，爱护环境并注意自我防范。

中国加油!武汉加油!!

这场抗疫斗争是对国家治理体系和治理能力的一次集中检验。我们要构筑强大的公共卫生体系，完善疾病预防控制体系，建设平战结合的重大疫情防控救治体系以及要重视生物安全风险，提升国家生物安全防御能力的重要性和迫切性。

我也明白了中国特色社会主义制度的优越性。我们新冠肺炎疫情期间，全国上下一盘棋，组织动员一切力量，展现出了集中力量办大事的优点。我也看到了，党员干部发挥了模范带头作用，他们身在一线努力奋斗。看到了无数志愿者们勇敢的一面，看到了解放军战士以及武警官兵舍小家为大家的爱国情怀。

我也感悟到了要坚持底线思维、增强忧患意识。要善于在危机中育新机、于变局中开新局。也要发扬斗争精神，敢于斗争、善于斗争，根据形势变化及时调整斗争策略，团结一切可以团结的力量，调动一切积极因素为国家做出应有的贡献。

我也感悟到了增强文化自信的重要性，明白了自由、民主是有界限的，相比一些西方国家，他们在疫情防控期间发布“禁足令”和坚持戴口罩，可是老百姓们并不认账，因为他们需要自由、民主。正因为我们有这样的文化自信我们国家的疫情才能在短暂的时间里得到有效控制，挽回了重大经济损失。

我也感悟到了相信科学，重视科学的重要性。我以后要努力学习科学文化知识，努力为国家为人民做应有的贡献!