《我和我的祖国》优秀作文最新20篇

在《我和我的祖国》立项之初，我对它并不期待。毕竟在观影经验里，主旋律献礼片的规制、宏大事件的重现、多个故事组接的模式，让人不禁会产生“枯燥”、“假大空”的预期。

直到看完后走出影厅，我才长吁一口气。必须承认：这部电影和我的预期截然不同，是一部精致、有趣且不乏动人之处的作品。

电影对建国70年历程中的7大“核心现场”，进行了别致的拆解。每段故事，都没有选择以宏大的角度去进行“硬输出”，而是采取平民化的视角，聚焦每场事件背后默默无闻的平凡者。

目前看来，它将成为今年国庆档的最大赢家。

下面依次来聊聊自己对每段故事的印象：

《前夜》/管虎

1949年新中国开国大典前夜。那一夜，全中国可能没有人比林治远(黄渤饰)还要更加“兵荒马乱”。

在典礼前一天的检查会上，所有团队众口一词：“万无一失”。只有他艰难地开口：“电动升旗，不敢确保万无一失。”

林治远是负责开国大典电动升旗的工程师，但当时的中国在科技上并不发达。一个电动装置，也是足以令所有人紧张的技术难题——中国此前从来没有电动升旗装置，没有经过反复的实验，谁能保证一定成功?

时间紧迫，只能临阵磨枪，进行“土法试验”。而接下去的一夜，还有着更突发的事件等着他，只有“过五关斩六将”、“铤而走险”这样的词，才足以形容这一夜的惊险。

客观而言，《前夜》是七个故事中，拍摄难度、导演技巧和演员表现上最佳的作品。如果要在其中评选“最佳导演”、“最佳男演员”，非管虎和黄渤不可。但个人旨趣上，它在核心创意上稍显保守，这是有些可惜的。

这段故事的题眼，是片中至关重要的阻断器。虽然它只是一颗小小的金属球，在整个规模空前的开国大典上并不起眼;但如果它出了问题，那么五星红旗就无法稳当地停住，有被顶飞的风险。这颗小球，其实就喻指开国大典背后，在各个环节里付出努力的每个人。

导演管虎一直擅于描绘极端情境下被逼到绝境的人物，如何爆发出自己的潜能和毅力。《前夜》是他擅长的题材，再加上黄渤看似外露、实则饱满稳当的表演。整个故事在完成度和情感表达上，是不出意料的高分。

《相遇》/张一白

没想到，七段故事中最令人感动的，是张一白导演的《相遇》。

《相遇》的事件背景是1964年10月16日，中国第一颗原子弹爆炸成功。而张一白却选择将目光聚焦于一对被命运捉弄的恋人，可谓极为微观的视角。我们从小就在课本上背诵这件事情的历史意义，却从没想过这件事背后的个体印痕。

张译饰演的高远，是参与原子弹研发项目的科研人员。在一场实验室意外中，他不幸因核辐射而身染重病，渐渐发展为不治之症，随时都有去世的可能。10月16日当天，他偷溜出医院，坐上一辆公交车，却偶遇了自己三年来都未曾联系的女友。

他们是一对恋人，此时却不能相认——不仅因为小伙子是参加原子弹研发的工作人员，必须要保密自己的身份;更因为自己时日不多，唯有隐瞒才是最好的选择。一个口罩，遮住了一腔不能言说的委屈和遗憾。

虽然命题是“原子弹爆炸”，但这个故事却巧妙地转移了“主战场”，塑造出了一场“身不在场的原子弹爆炸”。80%的情境，都在这辆不断向前、熙熙攘攘的公交车上展开，而宏大事件则隔着车窗喧闹着。

在一个长镜头中，全程只有任素汐饰演的女生开口诉说往事，从初见到情深的点点滴滴;而一旁的张译只能用眼神演戏，却演出了契阔之际的悲情。

《相遇》中有两幕令人印象深刻：一幕在开头，高远被高压水枪冲洗，血缓缓地从他的口罩中晕染而出;另一幕在结尾，两人在汹涌的人潮中被冲散，高远摘下口罩，对视的一笑成为了他们的最后一面。

这两幕令人不禁思考：我们为什么会对历史上的宏大事件产生感动?

我们的感动，并不来自于集体的光辉成就，那是一种矫揉造作;而是来自于“另一种版本”的历史现场——就如同这个故事一般，是无名者的默默隐忍，是所要经受的“身不由己”的痛苦，是不得不错过的遗憾。

《夺冠》/徐峥

客观而言，《夺冠》在各个层面的指标上，并不是七段故事中最好的，但它却是个人最喜欢的。

冬冬，一个上海石库门街坊里正过着暑假的小男孩。他是这条街里电工的儿子，上得了屋顶，修得了天线。那年的8月8日，整个街坊都指望靠他来看女排决赛的实况转播——电视信号总在关键时刻掉链子，为了接收信号，冬冬只能一直换着角度待在阳台上。

可实际上，情窦初开的他此刻还为另一件“人生大事”焦躁着。自己暗恋已久的女孩小美，今天就要移居国外，很可能再也不回来了。眼看着她就要被带去机场，冬冬陷入了两难的“夏日大作战”。

徐峥用一场小孩之间的“怦然心动”来切入“女排夺冠”这一历史事件，是非常可爱且浪漫的。让人不由自主地觉得，东东就带着他小时候的影子。

某种意义上，这种处理方式其实和张一白的《相遇》有相似的地方。他们都选择把镜头放在距离事件现场非常遥远的“不在场位置”，细微地切入其中。只不过《相遇》是悲剧，而《夺冠》则是喜剧。

值得一提的是，这部作品不仅将上世纪八十年代的上海市井还原得很到位，而且在风格上也很大程度地致敬了上世纪的沪语喜剧，诸如谢晋的《大李小李和老李》。

《回归》/薛晓璐

《回归》相对而言是较为保守、不够出彩的一段故事，因为整个主线情节都必须围绕香港回归当晚的庆典做文章，没办法“出奇制胜”。不过，它的核心概念还是抓得挺好的，那就是“时间”。

“我们已经等了154年了，不能再多等一秒了”，仪式总指挥与仪仗队升旗手(杜江饰)的这条线，聚焦的是“国家的时间”。

意外来到香港的小钟表铺老板(任达华饰)，被执勤队队长(惠英红饰)所救治，并组建家庭。这条线索，指向的是对故土的思恋、对人的感恩、对工作的负责，是“情感的时间”。

几条线索，指向的都是同一个瞬间的“必须准时”，那就是1997年7月1日的零点零分零秒。薛晓璐导演重点抓出了这个细节，然后再进行扩散，让叙事线索间产生关系。

此外，惠英红与任达华在非常有限的戏份空间里，演出了人物的前史和真实的烟火气，算是其中最大的亮点。

《北京你好》/宁浩

宁浩拍《北京你好》这般充满京味的喜剧，的确再合适不过。

北京的出租车司机(葛优饰)，离婚后与家人形同陌路。在抽到2008年北京奥运会的门票之后，他想借此机会与儿子缓和关系。

但是，在这份大礼未送出之前，他仍旧时时刻刻不忘暴露本性，换着法地到处显摆。每个他见到的人，都要被他的炫耀洗礼一番。不料，意外发生，这张票开启了它的“奇遇”。

《北京你好》在喜剧背后，又有着宁浩一贯悲欢交融的底色——我们要记住2008年的奥运会，却也不能忘记同一年的汶川地震所带来的伤痛。

在满地鸡毛的现实世界里，这个失落却又常常打了鸡血的北京中年男人，心中也有意想不到的温情角落。

《白昼流星》/陈凯歌

《白昼流星》的摄影与调度维持在水准线上，但叙事逻辑有些问题，有点可惜。

以“草原传说”作为基点的这则故事，包含着寓言感：传说中，若能在白昼看到流星，贫瘠的大地就会变成绿洲;而航天技术的发展，对于贫困的草原牧民而言，就是一串带来希望的“白昼流星”。

不可否认，它的立意出色。将“新农村扶贫”和“航天航空事业”两件大事糅在一起，构成了互为牵引力的关系——仰望星空与脚踏实地、航天科技发展与扶贫，看似风马牛不相及，实则也存在着关系。

《护航》/文牧野

最后一段故事《护航》，由文牧野执导，算是收了个不错的尾。

《护航》聚焦阅兵式上的“后备飞行员”的故事。她不能正式上台的理由是意料之外、情理之中的——只有最优秀、最全能的飞行员，才能做到最完美的替补，成为飞行表演的最大保障。身为队长的她，只能成为后备的人选。

每一个幕后不能上场的平凡者，她们的人生故事都值得被挖掘、被书写。文牧野显著的强项在于，他对人物的塑造与情感处理是细腻的。

《护航》通过飞行时不断偶发的主体回忆，来打捞、回溯这位女飞行员的心路历程——从孩童到少年时光，再到成长过程中所经受的各类挫折。她要打败性别观念的禁锢，要在无法兼顾爱情与事业这件事上做出抉择。这些回忆连同“护航飞行”的主线，塑造起了鲜活的形象。

七个故事、七种鲜明的风格，却没有造成“互不兼容”的情况。原因在于，它们都是书写历史横截面背后的小人物。

这也是《我和我的祖国》让人感到欣慰的地方。每个故事，都选择将重心放在“我”和“我的”，放在默默无闻却又举足轻重的无名者身上，放在大事件幕布背后的那些细微角落，然后再是“祖国”。

真正的历史，蛰伏于平民的日常之中。“祖国”这个观念在此时显得既抽象、又具体，在平民化的叙事逻辑里，最终渐渐生发为实际的关切。

从这一层面而言，我们不难发现《我和我的祖国》的优点——它并非是传统印象中，那类老套、刻板的“假大空”式的表达;而是一部充满细节、能够引发观众共鸣的作品。

七个故事，七位导演，陈凯歌、管虎

高口碑的背后是电影的高品质和对细节的把握。

再现那些荡气回肠、激动人心的历史事件，他们选择从不为人知的细微之处着手。

新中国旗杆的设计师，为了找寻制作旗杆的合适材料而跑遍整个京城。

参与原子弹研发的工作者，直到原子弹爆炸那天才在街头和多年失去联系的女友相遇。

为了维护新中国的尊严，中国外交部和英方争夺五星红旗升起来的第一秒。

......

这些故事的成功催人泪下，离不开选角的精准和演员的演技。

故事的演员阵容实力强。

从惠英红、黄渤、任达华、张嘉译，到朱一龙、刘涛，再到张子枫、刘昊然、欧豪，可谓是老中青三代演员汇聚一堂。

群戏的调度有别于以往献礼片中明星的快闪，而是以故事为主导，让故事来挑选适合的演员。

每个角色都不是可有可无的，他们或成为故事背景中的小亮点，或调用年龄优势成就角色。

正如管虎

管虎

在《相遇》篇中，张译饰演的高远是参与原子弹研发的无名科学家。

当时与原子弹相关的人和信息都是国家最高机密。高远已与恋人方敏三年不曾相见，且因原子弹研发身患重病。

导演张一白将画面定格在了原子弹爆炸成功的那天，恋人久别重逢的短短几小时里，也是最有戏剧张力的时间点。

通过爱情去讲述历史，用“平凡”爱情中的波澜表达“不平凡”时代人物的波折，导演知道怎么样最打动人心。

而要把高远对将死的绝望、对恋人思念的压抑和原子弹成功的欣喜，在短短20分里演得充满层次感，演员的演技必须具有说服力。

高远：“我不认识你。”

为了更好地接近角色状态，张译闭关十多天减重15斤，而且几乎全程戴着口罩，台词不多，所有的表演都只能通过肢体动作和眼神传达。

张译的“适合”不仅在于外形的贴近，还在于他对于角色心理的把握。

当爱人认出他时，他眼睛不住地躲闪，身体向外倾，完全是拒绝的姿态。

但是他又不能大步地离开，三年的思念使他忍不住总拿眼角瞥着爱人。

方敏：“三年为什么不给个信儿?”

爱人向他讲述他们相遇的故事，他侧转向她，是倾听的姿势，眼神里是一片哀伤和柔情。

最后在原子弹爆炸成功后的欢乐人潮中，他似喘气般爆发出的笑声。

这既是一个看到多年心血一朝成功的隐忍科学家，也是一个虚弱的重病患者。

他的表演已与角色融为一体，再难区分。

在《北京你好》里，导演宁浩将“一张奥运会门票”作为这个故事的切入点。

一张薄薄的电影票展示了北京奥运会在中国人眼中的分量，引发了后来一系列的闹剧。

而故事的主人公又必须是性格跳脱张扬的，足以把一场闹剧变成一场喜剧。

这部作品中葛优大爷交出了这几年最令人满意的卷子，那种又蔫又痞的腔调和幽趣的京腔又把我们带回了葛优时代。

葛优饰演的出租车司机张北京意外得到一张奥运会门票，葛优把这个人物的嘚瑟劲儿表现得令人又爱又恨。

把门票塞在上衣口袋里，露出一大截儿，恨不得满世界宣告他得了门票。

“您说我这奥运会开幕式的门票搁哪儿合适啊”

随口蹦出的 “牛掰格拉斯”、“歪瑞嗨皮啊” 的北京式英语，开个出租车就忍不住和乘客显摆一番，将门票送给儿子时虚张声势的一番做作，丢失门票时闹得鸡飞狗跳的操作，无不清清楚楚彰显这个小人物的可笑。

“今儿高兴啊，歪瑞嗨皮啊”

但那可笑背后带着的酸楚，又带出了奥运会期间，普通国人的在意和骄傲。

其他演员们的表演同样可圈可点。

在《前夜》篇中，主演黄渤很好地压住了场子，严谨的外表下掩不住的韧性和痞气，活脱脱的高知分子形象。

就算是年轻演员饰演的高材生小号手也毫不出戏，那种挺拔而清傲的青年姿态被很好地融合进时代背景里。

王洛勇

只见角色，不见演员，表演上浑然天生，毫无凝滞之感。

王洛勇

刘昊然和陈飞宇

这部电影，是典型的以小见大，用小人物去表现浩荡的历史。

聚焦面对历史巨变时个体小人物的生命体验，我们随着演员们的精彩演绎，去无限贴近他们，继而无限贴近那些历史。

如同经纬交织的画布，那些小人物才是时代的底色，是历史质感的所在。

故事的角色既是他们，也是我们。

我们见证了，参与了大时代的发展。

我们看到的并不是别人的回忆，也不是书本上枯燥的知识点，而是切切实实地亲身参与其中。

我们见证了香港的回归，第一次被父母允许熬夜看电视，看镜头里中国国旗时隔百年飘扬在香港上空，那种洗雪耻辱的复杂感受只有中国人才能体会。

2008年奥运会这一年大喜大悲，北京奥运、汶川地震、火炬被阻，从来没有那样一刻能让我们觉得彼此血脉相连，唇齿相依。

我们的喜怒哀乐和整个时代的脉搏紧密相连。

看完点映，我觉得太值了!

这样好的电影，值得所有人去电影院支持!

于我而言，作为献礼之作，这部电影完全达到了“感动人心”的效果。然而最令人欢喜的一点是我们的伟光正电影越来越有了不再硬砸大场面的意识。

因此我的感动点不再是作为“小我”因山海广阔而产生自豪，而是一种代入与“并肩”的愉悦。

很多人把本片的手法称为“平民/小人物的视角”，但我更愿意用“高光的盲区”来形容这种叙述方式。

“没有人会记得第二名”这种话我们听过很多遍，而一般电影的可叙述点也往往落在“一看就很值得讲”的东西上，要么极正、要么极反，观众也更愿意看看这些东西来刺激神经。这样一来，那些“背后”的人、“不在场”的人、“替补”的人就容易被忽视——这就是我认为的“盲区”。

实际上，绝大部分的普通观众就生活在这个盲区里。我们作为百姓总是在“仰视共和国史”，这种不由自主的疏离感让我们喜欢回顾“宏伟”的历史瞬间带给我们的震撼，却忘记自己才是历史的主体，更没有注意到自己已经站在了自己的“盲区”。

本片恰恰把镜头对准了这个“盲区”，在其中发掘故事性。

仔细一看，几段故事的主角都“不伟大”：爬在旗杆上的工程师在风里摇摇晃晃、隐姓埋名的科学家却没有亲眼看见实验的成果瞬间、小男孩心里放不下要出国去的小女孩、升旗手在国旗响起的前一刻突然心慌、出租车司机让亲儿子失望、被帮助但还去偷钱的牧民的孩子、以及那个替补的没有开着飞机通过阅兵场天空的飞行员。

这些主角原本都是生活在盲区中的“我们”，或者说和千千万万的“我们”有着一样的心态，他们不是带着光辉唱赞歌的人，而是有血有肉的亲历者。

于是，笔者以为这部影片最大的意义就是让我们在回顾共和国七十年的伟大瞬间时不再仰视，而是与历史并肩。

再说说我最喜欢的两个细节。

一是钟表行给任达华饰演的修表匠那块表时，表达了它的重要意义，但表匠说的话(好像)是“我试试，但我不一定能修好。”这句话一下子让我嘴角一抬，因为他说的不是“放心吧，一定没问题”。这样一来，我们看到了真正的历史主体不是“托举”历史，而是真的在“打造”历史。

二是葛优演的出租车司机的“显摆”。不得不说，葛大爷还是葛大爷，一出场就让一个京油子活脱脱站在了我们面前。中了奥运会开幕式的票，是个人都想到处嘚瑟显摆，你葛大爷当然不例外，虽然显摆的有点儿过头了。其实，这种贼不正经的生活常态让我们能窥视了到他家庭生活并不幸福的原因。而恰巧在这段描写中有两对“父子”故事的碰撞，可以说，他们都是不幸的，却也是幸运的，当他们相遇，穿着给儿子买的球鞋的、不正经的张北京其实立住了一个“父亲”的形象，这是人之共情。悲喜不论大小，这段故事里的“我们”在共同为国而庆，却也不得不去思考自己的生活应当如何。

总体来说，我很感动，眼睛太软的我从一开头王菲的歌声出来就想哭，我因这七十年来的无数个倒计十秒而感动，因无数次国旗升起的瞬间而感动;更为电影中的“我们”感动。

“袅袅炊烟，小小村落，路上一道辙。”

小河入海流，我们并肩而行，这才是真正的“我”和我的祖国。

影片最好的一点，就是让我们在主旋律中看到了属于大时代背景后平凡人自己的光辉。

“我和我的祖国”，“祖国”重要，“我”同样重要。

【前夜】里黄渤挂在嘴上的“万无一失”，【北京你好】里葛优的中年危机，【夺冠】里小男孩的情窦初开，【白昼流星】里熊孩子的救赎，【护航】里宋佳的飞行梦想……都是自我实现和自我成长，寻找的都是属于个体的价值，当然也是时代的变迁给了这些价值实现的可能性。

管虎的「前夜」7.5分，

大概是7部里时长最长的，却丝毫不让人觉得有半分拖沓，全程紧张感从未松懈。

片中角色和银幕外的观众心里都一直有根绷紧的弦，但短片又顺当的在结尾情绪最高浓度处把速度缓和了下来，节奏把控之精准7段之最。

百姓捐金属的情节估计是大部分人的第一个泪点，这种感动源于对片中角色行为的理解和信任，一旦拍假了就变成了滥煽情和洒狗血，管虎做到了在短时间内把氛围烘托的极其到位，如果我是在场群众，我也会抱着收音机就去捐掉。

张一白的「相遇」6.5分，

跟在「前夜」后面有些不幸，缓慢的节奏和前段的明快形成了鲜明对比，但好在文本好、演员好。

任素汐和张译经住了几乎全程摄像机怼在脸上的演技大考验。

任素汐大家都在夸我就不多说了，张译几乎没有台词但表演细节之丰富也同样令人赞叹。

「相遇」的文本可以说是7段中最突出的，远远盖过了张一白匮乏的镜头语言。

张嘉译的问名字，张译的摘口罩突然被停车打断，任素汐和张译在人群中被冲散，都点穴一般的把控着观众情绪，任谁都很难不着急、不感动。

「相遇」也是唯一一个在剧情上和其后章节产生了呼应的。

不过实话实说，「相遇」的好实在和张一白没太大关系，换成其他6位导演中的任意一位拿到这个剧本，恐怕都能拍的更好，尤其是宁浩、管虎、文牧野。

「相遇」的镜头语言太过寡淡，完全就像白开水，最终呈现电影感稀缺。

徐峥的「夺冠」7分，

终于摆脱了他自导自演作品对于中年男人的危机迷恋，转而用孩童视角去呈现了一出少年维特的烦恼。

整体而言，「夺冠」可爱、轻巧、讨人喜欢。

短片所呈现的不只是女排三连冠这一个时代印记，还有那一整个弄堂凑在一台电视机前的共同回忆，符号满溢，处处透着一种专属于怀旧的浪漫。

弄堂里那一张张脸也是鲜活的，七嘴八舌之间，哪怕只是一句有代表性台词，都能立起一个有趣又生动的形象。

小男主无意间成为天线超人的设计，也是充满了童趣和漫画感，堪称整段最大华彩。

简单来说，「夺冠」是一段由接连不断的灵光所串联起的故事。

薛晓路的「回归」6分，

整段最大的优点就是任达华和惠英红这对角色写的好，薛晓路是懂得塑造人物的，比如让演员们一说方言，形象就轻而易举登时就生动了。

然而薛晓路的导演水准还是有待提高，想法到了，拍出来的效果却不好。比如杜江在空白12秒的噩梦幻觉，明显是为了将当时人物内心的紧张感外化，却因为处理的过于突兀，反倒会让观众觉得出戏。

「回归」一段那个vlog式的片头也让人不明所以，惠英红和任达华糟糕的年轻特效，即便再模糊也充满恐怖片质感。

宁浩的「北京你好」8分，

可以说是最令我有代入感的一段，这一段平民故事，充满着平民感动。

一个loser老爹的自我实现，体现着宁浩一直以来对中年完蛋老男人的执念。

一出出囧事背后，每一句台词细品，都是未必完美但的确真实的一颗热心。

这也是带给我最强烈国家自豪感的一个段落，虽然它并未歌颂什么伟大，但葛优那双红鞋子实实在在的穿到了我的心里。

而且整段的视与听几乎挑不出什么毛病，设计目的清晰而且奏效，没有打空，没有敷衍，这就是能力体现。

陈凯歌的「白昼流星」5分，

着实没想到陈凯歌的老毛病在短片里也能犯，前好后垮，我以为「赵氏孤儿」、「梅兰芳」就是最夸张的表现了。

本来一个全片最具文学性的故事，在后半段秒变主旋律错误拍法范本，简直不像是同一个人拍出来的。

影片前半段所有的感情、信息都是借助电影语言在阐述，顽劣少年的感化与改过自然顺畅，调度多有妙笔。

但是自旁白响起的一刻，所有的好都化为了泡影，主旨表达、叙事推进竟开始全部依靠旁白。两名少年的改变明显要归功于田壮壮，却要强行联系上飞船着陆，实在无法让人信服。

如果说生硬的故事转折还只是牵强，那抬航天员一段就是彻头彻尾的狗血，浓烈的命题作文感让人感觉到了创作者自己并不理解这种感情，结果就拍成了假模假式的笑话。

「白昼流星」结尾还整出了爷爷倒在沙漠之上的桥段，明显是害怕狗血撒的不够均匀，此刻我只想看这部短片快点结束。

讲真，还好陈凯歌没有攒底，不然影片的整体评价都可能下降。

文牧野的「护航」7分，

文牧野作为初出茅庐的新导演，和这么多老前辈同台，竟毫不怯场。

「护航」用一个字形容就是“帅”，用一个词形容就是“短小精悍”。

短片的体量显然撑不起一个情绪复杂的故事，于是文牧野巧妙的运用插叙聚焦在“我如何成为了如今的我”。

「护航」整段把极其有限的时间利用到了极致，没有一秒废戏，只能说是难为剪辑师了。

你能感觉到文牧野把片中每个人都是拍的那么利落，每一个动作仿佛是带着风的。哦，应该说雷佳音除外，他简直不要太逗，期待他与文牧野的再合作。

而且「护航」是7段中最让我想看它扩展成长片的一个，宋佳所面对的每一个主要人物都很出彩，让人想看他们有更多互动。

「护航」作为7段情绪起伏波动各有不同故事的结尾，在维持了观众高兴奋感的同时，又不会过于沉重，就像是健身结束后的有氧。

「护航」最后用两段阅兵实况，巧妙的与影片整体的结尾一段真实映像回顾无缝衔接，更是做到了让人丝毫不觉得突兀。

70周年，7部短片，呈现7个骄傲时刻的动人故事，这就是我和我的祖国，像海和浪花一朵。

讲真，今后的主旋律影片，要是拍不到「我和我的祖国」的平均水准，也就不用再拍了!

一部电影七个故事，这是中国电影史上前所未有的事情。

七位优秀的导演联袂创作，将七个短片合为一体，将自1949年新中国成立以来70年的大事件娓娓道来。他们将自己对祖国的理解和情感融入电影中，最终为我们呈现了一部笑泪纵横，有温度、有细节，同时具有历史厚度的电影，这本身就是中国电影史上值得书写一笔的事情。

创作团队提出了“历史瞬间，全民记忆，迎头相遇”的创作思路，由创作者投入超强的专业能力和饱满的创作热情，由小人物看大事件，将普通人的命运融入新中国的历史大背景中，让大国小家的自豪感和烟火气巧妙地融为一体，一点一滴，勾起每一个中华儿女对家国情怀的共同回忆。

细品沧桑里的况味

令我哭起来的单元是《前夜》。

开篇没多久，黄渤扮演的林治远就用南方口音说道，28年革命，2000万人的牺牲换回来的红旗，我们能做的只有四个字——万无一失。

28年革命，2000万人牺牲，仅仅就这2个数字，就忍不住让人热泪盈眶。而我喜欢这个单元，并不是因为它背后的宏大与豪情。

《前夜》作为全剧的开篇，重现了庄严神圣的开国大典筹备工作，本来就是一件极富挑战的事情。但导演摒弃了对宏大事件的叙述，而是选择了一个最最细微的点——修理旗杆顶端的“阻断球”——从而对真实的历史事件加以还原，用最细微的元素告诉观众：小到电动升旗都那么不容易，而新中国的成立，又该是何等开天辟地、创造奇迹的伟大功业。

电影中，细致入微的设计图、精确到克的国旗重量、工程师爱吃的驴打滚、街坊邻居家凑出的红绸、故宫门洞里温暖的傍晚阳光，影片用最具象的细节刻画，让人们看到一场活着的庆典，一段活着的新中国历史，一群有血有肉、有情有义的革命者、建设者，这些生动的内容不仅能让人们感受到历史的存在，而且能让人们触摸到活着的历史细节，让人们相信历史、被历史感动、为有这样的历史而自豪。

这些细节就是夹杂在历史沧桑记忆中的况味。它不是假大空的豪情与口号，它是琐碎的、具象的、温暖的，是更多地下沉到“人”的身上，把对家国情怀的追忆，把对奉献和坚持的铭记，用普通人能够理解的方式娓娓道来。

回到献礼主题，细细品味，新中国70年的沧桑巨变，背后又何尝不是无数人的坚持和努力，最终汇浪成海。

挖掘平淡中的诗意

让我笑起来的单元是《夺冠》。

故事情节很简单。1984年8月8日，中国女排对战美国队。与此同时，上海的某个弄堂里人声鼎沸，街坊四邻围着小男孩冬冬家的电视机看直播。但是因为电视信号时好时坏，冬冬为了能让邻居们顺利看完比赛，见证历史时刻，错过了与青梅竹马的小美告别的机会，没能亲手把礼物送给小美，而后者即将远赴美国，天各一方。

镜头里再现了大量上海里弄的生活细节，石库门老式房子、小卖部门口兼做电话亭、烫头穿睡衣的中年妇女、胖小孩在家门外吃西瓜。在上海80年代生活过的人肯定对上述画面无比熟悉、无比亲切。影片呈现出轻松愉快的喜剧色彩，同时又充满烟火气，真正做到了把镜头拉到普通人的身边，把话语权交还给老百姓。

但如果仅仅是再现生活场景，那么这个故事就远没那么动人。“电影是生活，但不是庸常”，因而在呈现日常悲喜时，要能在平淡的生活里挖掘到诗意，才能跳脱出当下被桎梏的情境，直至达到一个新的境界。

在这个平淡的故事背后，是关于10岁的小男孩冬冬的成长故事，是关于责任，是关于承担，是关于舍己为人，也是关于时代楷模的感召力。即使10岁的冬冬还无法理解，他这么做是为了什么，街坊邻居对女排比赛的热忱是为了什么，但是在那一瞬间，他披着床单用尽全力支起天线的时候，是他的高光时刻。他的身影，让我想起了想起了少时课本中学过的战斗英雄，想起了《悟空传》里的大圣，甚至想起了超人，这一刻，少年冬冬的形象顿时逃脱了生活的繁琐和平淡，充满了无惧无畏的英雄气概。

徐峥导演所呈现的小人物喜剧的迷人之处，正是在于用心对生活中的人进行观察与捕捉，挖掘生活中不起眼的角落里深藏的美，并为其赋予意义。

(同样精彩的还有《你好北京》。葛优老师将北京的哥”张北京“刻画得惟妙惟肖，几乎一个人撑起了整个故事的嬉笑怒骂、起承转合。该故事同样是从底层小人物身上发掘大情怀、大格局，我有朋友甚至给这个故事排序第一，足见宁浩讲故事的功力不凡。但因为我对上海有情怀，加之篇幅有限，就暂且搁置这个美好的京味故事，留待以后另起一笔。)

遥望大历史的尘烟

令我百感交集的单元是《回归》。

0分0秒升起国旗，一秒都不能差。

电影中为了完成这项任务，使用了三条故事线，分别是斡旋谈判的外交官、负责升级的仪仗兵以及校对手表的钟表师，他们的故事，各自独立又相互联系，最终随着时间线的前进，汇聚到同一个时间点、同一件事，那就是一秒不差地升起五星红旗。导演使用的是她所擅长的多线程讲述故事的手法。

但与同样再现盛典的《前夜》单元相比，《回归》单元似乎又显得有些平淡，它少了点情节上的戏剧性冲突，多了些纪录片不悲不喜、平铺直叙的质感。

品味这样的故事，就得让自己先回到那个时代的情境中，找出那个年代的时代故事和时代气质。

也许回归这件事本身就自带光环，在这个宏大的中西兼容的故事构架下，导演在片中直接使用了部分真实影像，用稍显年代感的画面，直接唤起很多人曾经亲身经历过的回忆。

香港警队的警徽警服，英方官员的西装革履，观影者对于90年代港片、90年代香港的深刻记忆随着剧情发展，再一次被唤醒。当国歌声准时响起，当护旗手肃立敬礼，当维多利亚港上烟花绚烂，当远处东方之珠的旋律渐渐响起，不用怎么煽情，不用怎么渲染，曾经真实存在过的期待、兴奋、骄傲、激动就再一次与每位观众不期而遇，在歌声里泪盈于睫。

97年香港回归，本就是历史时刻、全民记忆。

而如今，悠悠二十二载，任世间岁月轮转，红尘中万家灯火依然。香港依旧，五星红旗依旧，紫荆花旗依旧。

回首望，我与我的祖国永远在一起，会唱国歌的人，祖国会带他回家。

观影结束，已是华灯初上，街头巷尾洋溢着即将迎来国庆长假的和煦气氛，乐观、自信、踏实、轻松。回想电影中呈现的小人物大事件，那些奋斗、牺牲、欢笑、泪水，不禁感慨，今天的中国政通人和、国泰民安，真是来之不易，应该十分珍惜。

看似寻常最奇崛，成如容易却艰辛。

无论从何种意义上来说，生活在今天的中国，做一个堂堂正正的中国人，都是幸运和幸福的。我不由自主地、发自内心与电影中呈现的情感产生共鸣——感谢您，我亲爱的祖国。

每一种新媒介的出现，都会引起社会各方面的变化与重构，电影和电视剧的蓬勃兴起让数字影像开始介入历史书写的过程。能够以生动的影像将历史事件或者历史阶段重现在观众面前，电影与历史的交叉从电影诞生开始就已经必不可免。一部呈现历史事件的电影，不仅要能让观众了解历史，更重要的是能让观众走进历史语境，从人物与事件之中汲取现实的力量。 《我和我的祖国》作为一部献礼片，电影再现了中华人民共和国建国70年以来七个重要的历史瞬间。7位导演，执导7个故事，演绎7个瞬间：《前夜》回忆新中国第一次升起五星红旗，《相遇》致敬国防科研战线上的无名英雄，《夺冠》回顾女排夺冠时刻，《回归》再现香港回归一秒不差的坚持，《北京你好》品味一场“开在家门口”的奥运会，《白昼流星》演示神舟十一号飞船返回舱成功着陆，《护航》述说巾帼飞行员蓝天故事。电影由号称“中国电影梦之队”的七位导演陈凯歌、黄建新、管虎、薛晓路、徐峥、宁浩、文牧野分别担任七个部分的导演，演员阵营庞大，既有老戏骨葛优等人的加盟，也有演技出色、深受青年观众欢迎的朱一龙等新生代演员的参演，这样一部背景波澜壮阔、制作精良、实力雄厚的影片，其反映历史重大时刻的叙述语言与展现风格，在上映前，就已经万众瞩目，万人期待。

沉浸在电影所赋予我们的共享情感里，我们为了那一面五星红旗背后的故事而感动，为真实的科研英雄而赞叹，为女排的胜利而欢呼，为香港回归仪式上护旗手的军姿而震撼，为奥运里小老百姓的诙谐而欢笑……《我和我的祖国》，七个篇章，叙事角度各异，叙事风格不同，但是全剧却有贯穿始终的灵魂：《我和我的祖国》在历史事件的叙事结构上，平衡了历史电影的“真实性”和“虚构因素”的冲突，融合了展现历史事件的“真实性”和“不确定性”之间的深层关系。

真实与虚构的平衡 电影必然要使用大量“虚构因素”，从而达到展现的目的。近年来，一些历史电影和电视剧，由于大量使用虚构因素，从而导致了历史事件、历史场景、历史人物的偏移;而电影本身所具有的通俗化、流行化的特征，在潜移默化中影响了观众对于历史真实性的认知。 《我和我的祖国》却取材严谨，尊重历史事实，真实再现历史场景，朴素刻画历史人物，保持了大方向的历史真实。从新中国建立，到科研的发展，到香港回归，到北京奥运会……对重要历史时刻的描述，毫无偏差，极尽还原。尤其在《回归》中，由朱一龙等人饰演的护旗手，在仪式上分秒不差的升起国旗的那一刻，从走路的姿势、到环绕的角度、到升旗的动作、到凝望的眼神，都与原场景高度契合。 同时，在人物群像塑造中，电影更趋向于将历史拉伸到现实生活，以小人物的视角叙述历史的变革和滚滚向前的车轮。部分小人物和相关情节的“虚构性”创作，是导演和编剧们得以挥毫泼墨、精巧布局的自由空间，在这个空间中，电影人能够进行一场裹挟着历史、演员、观众、场景等诸多因素的“思想实验”。出租车司机、小护士、沙漠青年、科研人员家属……他们“虚构”出的眼睛，倒映着历史的颜色;他们“虚构”出的情感，澎湃着爱国的激昂;他们“虚构”出的群像，衬托出中国的蒸蒸日上! 真实的历史事件，虚构的小人物群像;真实的历史时刻，虚构的细腻情节;真实的爱国情怀，虚构的情绪渲染……实中有虚，虚中有实，虚虚实实，平衡有道。

真实与不确定性的融合 历史是“难以捕捉”的，“真实”其实也存在着很大的不确定性。历史事件的确是发生了，我们可以知其宏观的结果，但每一个人都有他独特的心灵和眼睛，任何人的看法都不足以称其为“真相”。 历史微观因素的“不确定性”，是创作者能够根据历史资料而创新和植入的电影思维。《我和我的祖国》所展现的历史事件由于时间并不久远，重要人物的塑造，多取材自真实的故事。虽然创作框架缩窄，但历史“不确定性”的电影植入，仍然游刃而余。回归篇中“一秒不差”的谈判是真实的，钟表店老板和香港警察的出现是不确定的;科研人员三年与家人失联是真实的，在车上偶遇是不确定的;奥运五环是真实的，出租车司机的满脸伤痕是不确定的;新中国升旗瞬间、香港回归瞬间、原子弹引爆成功瞬间……群情激奋是真实的，步调一致表达激情的方式是不确定的。 导演们遵循着历史的基本真实，根据已有的资料进行艺术加工，使“不确定性”的表达相对合理，并融入了真实的因素，形成了“真实性”与“不确定性”相结合的“相对真实”。也许“不确定性”正是这种历史真实的艺术魅力所在。如果有一天，当后人不再去追寻历史真实的微观因素的时候，艺术的历史也就成为了雕刻人们思维的历史。

《我和我的祖国》，找准了真实与虚构的平衡点，促成了真实与不确定性的融合，平衡融合之后，所带来的艺术效果对于都有一颗中国心的观众来说，堪称震撼。无数次举国欢庆的激动，汇成泪水的江海;无数次爱国的激情，一次性汹涌澎湃;无数次涌起身为中国人的自豪，重比日月河山!这些，足以让这部电影成为一部优秀的献礼片——献礼崛起中华，谱写盛世之歌!

要评价《我和我的祖国》并不是一件容易的事，影片有7个故事，也有7位导演，创作风格和故事结构全然不同，所以如果想更好地解析这部电影，就需要一个个故事拆解来看。

有人会说这7位导演是用各自的方式写了一篇命题作文，我觉得说是写作文未免太无趣了，应该更像是一场华山论剑。只不过这场论剑争的不是什么天下第一，也不一定非要分出个高下，而是各展绝技为祖国献礼，如果真要有排名，每个观众的喜好与标准不同，排名自然也不相同。

这7位导演称得上是当下内地电影的几位领军者了，他们汇聚起来的力量还是很强大的，每一个故事结合真实的历史事件，都能释放出一种动人心魄的力量，而《我和我的祖国》将这7个故事串联在一起，真的就像一首娓娓道来的歌谣，将感人的故事缓缓诉说。

那么接下来，我们就一个个故事来看质量究竟如何：

《前夜》

这部的导演是管虎，也是全片第一个故事。《前夜》

可以看出来管虎希望将影片营造出一种虚实结合的感觉，这从开头苏联记者伪纪录片式的影像，和结尾将黄渤穿插到大典的真实影像中可见一斑。这是一种有趣的尝试，可以看出管虎确实用了心思，再加上时间点的设计，更加强了影片的紧张感。

黄渤的表演是这个故事的核心，管虎选择让黄渤讲方言，更还原了这个人物普通人的一面，也强化了大众对这个人物的认知，毕竟黄渤用方言表演，可能更接地气得心应手一些，虽然不是青岛话，但也别有一番韵味。管虎和黄渤合作多年，化学反应能产生到最强。

《相遇》

这部的导演是张一白，也是7个故事中最小巧的一部，以一次意外的相遇作为故事的主要矛盾冲突。很像一则小品，也很考验张译和任素汐两位主要演员的功力。张译的人物几乎没有台词，只能通过眼神来表达情感，难度很大，泪点主要承载在任素汐的台词上。

这个故事场景比较集中，也是这个故事难拍的地方。毕竟像张译这样的无名英雄实在太多了，如何做到以小见大，是这个故事要权衡的重要环节。

还好张一白发挥了一如既往的细腻和以情动人，尤其是结尾处两个人身处人流之中，却遗憾错过。张译放下了手，他知道自己命不久矣，不能带给任素汐幸福，所以他选择放弃。若干年后当任素汐在电视上看到他永远定格的年轻面庞，情绪终于爆发出来，也令观众们唏嘘不已。

《夺冠》

这部的导演是徐峥，是7个故事中最接地气的一部。其实比较好拍，一是从平民视角出发，二是有激动人心的体育比赛做加持，三是观众们对中国女排一直很有情结，所以只要结构工整，把握好节奏，令人喜欢并不难。

徐峥也延续了自己的喜剧优势，令我有些意外的是，这竟然还是一个小小的“爱情故事”，有一段男孩对女孩初萌芽的爱慕。以男孩作为第一视角，来看身边的世界，到最后撑起了天线，在人生中第一次做了英雄。

徐峥是上海人，所以把地点设置在了上海，更多地可能来自于自己童年时的记忆。这种亲身经历过的拍出来确实会更有烟火气一些，所以应该有不少观众喜欢这个故事。

《回归》

这部的导演是薛晓路，也是在情感上最打动我的故事。将香港回归和时间这个概念联系到一起很巧妙，所以很自然地引进了手表这一重要道具。尤其放在当下这个语境当中，这个故事可能格外会引起观众的共鸣。

任达华和惠英红这两位真是香港能演出普通人质感的不二人选。逃难来到香港的任达华，在回归的时刻热泪盈眶，他是两个时代的重要见证者，想起过去的种.种，情绪激动也在情理之中。

另外罗大佑的《东方之珠》作为配乐太加分，音乐一响起，我很快就回到了童年的记忆当中，从这个故事起我开始有了真实的记忆，也算是亲历者之一，所以看这个故事的同时，也是在怀念一段无忧无虑的时光。

《北京你好》

这部的导演是宁浩，也是7个故事中我最喜欢的一个。宁浩展现出了很强的掌控力，将一个看上去有些“贫”的故事讲的妙趣横生，而且并没有过分煽情。这和葛大爷传神的演技有关，也和剧本的小人物大视野有关。

故事的起承转合很工整，线索就是奥运会开幕式的门票，得票-炫票-丢票-找票-给票，整个过程一气呵成，而且还有宁浩惯有的黑色幽默。葛大爷近年来出演了很多比较颠覆的人物，但转了一圈可以发现，还是这种小人物最适合他，也只有他能仅凭一人之力撑起一个故事的场子。

奥运会是一件全民与有荣焉的大事，最后葛优虽然没有去到现场看到开幕式，但收获了心灵上的富足，把票给了更值得去现场的观众。这一段将2008年的另一件大事汶川地震也串联了进来，并不突兀，反倒让观众内心泛起一阵感动。

《白昼流星》

这部的导演是陈凯歌，也是7个故事中最特别的一个。其他几位导演基本都是在限定的语境内进行发挥，但陈凯歌却选择将这个故事意象化，引入了“白昼流星”这个概念，观众需要随着故事的推动，去寻找究竟什么是真正的“白昼流星”。

一开始大家以为会是飞船的返回，但到最后才发现，原来在兄弟二人心中真正的“白昼流星”，是田壮壮对他们无私的爱和关怀，这又引出了精准扶贫的线索，两兄弟也终于幡然悔悟，接受新生。

陈凯歌仿佛回到了最初起步的《黄土地》，用一种别样的视角来完成这段故事，而且还真的请到了景海鹏、陈冬两位真实的宇航员来出演，可以看出用了一些心思，也将这段中国骄傲以极具艺术化的形式呈现，所以会显得这个故事有一些特别。

《护航》

这部的导演是文牧野，是7个导演中最年轻的一位，所以表达上也很有年轻感。故事本身其实并没有太多的波澜，更多的是角色的回忆与内心活动。看完电影后身边的朋友都在说宋佳“好A”，确实她的表演给这个故事带来了一些新的惊喜。

《护航》

对了，出演宋佳前男友的雷佳音，一出场就被宋佳泼了一杯水，说出的那句“艾玛干鼻子里了”，实在太魔性了。

总的来说，《我和我的祖国》还是主旋律电影一次比较有意义的尝试，与其将明星脸都堆砌在同一个故事中，出场几秒打酱油，不如让他们各司其职，用有宽度的角色来诠释更多可歌可泣的故事，相信总会有一个故事能打动观众。

影片中的7个故事都是从小人物视角切入，聚焦祖国高光时刻背后最平凡的人，讲述普通老百姓干自己的故事，这样接地气的献礼片确实值得鼓励。

其实对于主旋律电影，尤其是这种带有浓厚的完任务色彩的电影，真的期待值不高，因为以《建国大业》，《建党伟业》为代表这种主旋律电影的普遍拍法都是：一些重要历史进程的重现，顺带堆明星脸蹭流量，其实故事和人物都很干巴，越往后观众也渐渐不买账了。今年听说这个项目的时候在暑假看院线电影的贴片看到，片方找了七位导演分别选取一个重大历史事件拍七个短片，当时我就和同学说这就是完任务，绝对没多少看头。因此28号的点映场我并没有选择这部电影，但是从那天友邻的反馈看好像不错，因此抱着试试看的心态看了，没想到真的被打脸了，七支短片的质量虽然参差不齐，但是整体质量不差，算是圆满完成了对祖国的献礼，而且大部分都选取了大时代下的一些小人物去拍，而不是光堆事件喊口号了。

下面就根据自身观感简要对各短片作出评价，为防止被喷收钱，先把票根晒一下，个人总体评价是《北京你好》(9.5)>《夺冠》(9)>《白昼流星》(8)>《前夜》(7.5)>《相遇》《护航》(7)>《回归》(6.5)。取平均分后总分为7.7分。

一.《前夜》 导演：管虎 个人评分：7.5分

拿管虎的这个开篇是再合适不过了，讲述开国大典前夕升旗的准备工作，用卡时间点的叙事方式展开，选取一个小事件去体现开国大典的重要性。这个短片胜在选对了黄渤，完全投入这个角色当中了，这个设计师的固执和坚持以及克服困难的勇气都体现的非常出色，而且重重困难被管虎戏剧化处理后，观影过程非常紧张，生怕真的出现差错，这个短片在群戏上也是一个大亮点，人民群众集体去捐物帮助做阻断球的戏，感动程度不亚于国歌响起，而且旧影像的巧妙使用也很加分，把黄渤P进去真的不违和。不知道是不是由于时长所限，这个短片的其他人物存在感太弱，所有的戏份几乎都给了黄渤，王千源的转变说服力真的不够(虽然可以拿时间紧去解释)，从而在看某些情节时感觉并不流畅，观感上并不是很完美。而且卡时间点叙事的一个坏处就是困难是接踵而至，虽然说观影过程更紧张，但同样也容易造成情节设置上的刻意，显得太假。

二.《相遇》导演：张一白 个人评分：7分

张一白其实是挺会拍爱情戏的，包括他接这一个剧本也是他擅长的题材，以第一颗原子弹成功爆炸为背景，讲述一段因投身国防事业而不能相认的恋人的故事，处理上冷静克制，并没有强行煽情，这点我挺喜欢的，尤其是张译戴口罩的眼神戏，可见他的高超演技，最后两人相隔在庆祝胜利的人流中，也是我印象极深的戏份，片尾任素汐见到张译照片的哭戏，当时同场不少人在偷偷抹眼泪，但是我感觉导演光注重情感上的处理，而忽略了讲好故事，大部分的时间都是任素汐的大段对白，这确实为了铺垫情感，但是我个人还是感觉影片整体上亮点不多，没有足够的情节支撑让我相信这段曾经的感情(反正光靠那点对白确实不够)，略有遗憾。最后真的要致敬一下默默无闻的国防科技英雄们!

三.《夺冠》 导演：徐峥 个人评分：9分

徐峥导演的这一部是我最大的惊喜，巧妙地将女排夺冠的历史大事件嫁接在两个没来得及告别的小朋友身上，风格可爱而又浪漫，而且由于徐峥本人的童年经历，他把故事置于上海的市井，接地气，充满生活气息，影片的节奏调节通过冬冬的心理状态变化和女排比赛进程同时进行,而不是单独拍女排，有好几处冬冬在选择调整接收天线和送礼物小美之间的冲突，徐峥有意识的将他们处理成囧式喜剧，非常搞笑，可能当时的冬冬并不知道女排夺冠的意义，但是他享受了当英雄的时刻，这并不是多大的壮举，却引发如此强烈的共鸣，结尾用16年女排重夺奥运冠军的时间线与前面巧妙呼应，解决了当年的遗憾，真的让我意想不到。

四.《回归》 导演：薛晓璐 个人评分：6.5分

情感的蓄积是非常饱满的，也真实还原了当时香港回归的谈判历程，罗大佑的《东方之珠》一响起我确实也掉了眼泪，但是相比其他短片，这部更像是规规矩矩，按部就班完成老师作业的同学，我并不反对这么拍，这样最安全，但我更期待看到是对任达华(修表师)，惠英红(巡警)这类香港普通市民的更多着墨，尤其是手表的串联意向，真的是很好的一个拓展点，不知道是时长所限还是导演能力不足，东拍拍任达华他们，接着西就还原谈判现场和升旗仪式了，这样确实可以多弄进去一些明星，但意义确实不大。反倒更加的散乱，把手表的串联情节作用完全冲掉了。

五.《北京你好》 导演：宁浩 个人评分：9.5分

这部是我最喜欢的一部作品，主旋律作品还能保持强烈的个人风格，这个结合我真的是非常满意。宁浩完成的程度用它里面的一句台词就是：“牛掰格拉斯!"以一个奥运会入场券为线索拍了个小人物喜剧，让你笑，最后还有点小感动(本片还同时串联了08年的另一场大事)。张北京这个角色就很有疯狂系列那些小人物的影子，没本事又特爱面子，更不用说里面葛大爷的表演加成了，他的光头一出来就有人笑了，而且他说着一口流利的京片子一本正经的搞笑，看的真的是“歪瑞嗨皮”啊，期待他们俩后续合作拍喜剧。片中选了郝云的一首《回到那一天》，超级好听。

六.《白昼流星》 导演：陈凯歌 个人评分：8分

这一部也是极具作者风格的电影，也是我同学和友邻集中开炮的一个短片，就我个人而言，我还是蛮喜欢的。虽然这个短片在故事的叙述上非常莫名其妙，甚至有些凌乱，但是细细想来，陈凯歌是在向观众的心里注入那个白昼流星，去引导观众思考，白昼流星绝不仅仅是那个掉下来的返回舱，而是两位迷途少年产生的信念与希望，是李叔对他们无私的关怀与奉献，田壮壮这个角色串联起扶贫与航天两大热点，而刘昊然和陈飞宇饰演的角色(两位的演技仍需磨练)不禁让人思考：扶贫不仅仅是吃饱穿暖，而是像李叔那样给他们精神上的慰藉和充实，获得精神上的白昼流星。

七.《护航》 导演：文牧野 个人评分：7分

自打《我不是药神》后，文牧野进入了我的视线，我个人对他这部短片本来抱有极高的期待值，实际上文牧野也只是工整地写完了作业，并无太大的亮点，《护航》这个故事其实有非常大的讲述空间，宋佳饰演的吕潇然因为成绩优秀被组织选为备飞，只能当阅兵式的替补，在药神中，文牧野是有极强的情感表达能力和人物心理表现能力的，但是这两个优点我几乎完全看不到，加的大量闪回对宋佳这个角色的心理状态和思想改变的意义并不大，反倒冲淡了叙事主线，沦为平庸之作，雷佳音和郭京飞纯属过来搞笑，不过这一部的男女演员的颜值都达到了巅峰，包括选了宋佳，演的非常用心，虽然她的发挥空间真的不大，而且在大荧幕上看抗战的阅兵也是一种享受。

总体来说，这七个命题作文虽然水平参差不齐，但整体完成得不错，绝对是国庆档口碑和票房冠军，也是为后续主旋律电影的拍摄提供了思路，以小见大，更容易引起共鸣，更易出奇制胜。

在竞技赛事里，中国女排于国人心中的地位是特殊且不可撼动的。1984年女排姑娘首次奥运折桂，用“三连冠”站稳巅峰向世界展现中国力量，“团结拼搏、不畏困难、为国争光”的女排精神凝聚成整个时代的精神符号。

作为电影《我和我的祖国》的七个故事之一，由徐峥执导的《夺冠》正是借一个小男孩的视角回顾了1984年女排奥运会夺冠、首获世界大赛三连冠的历史瞬间。《夺冠》重现了中国女排奥运赛场的英姿，同时将镜头聚焦到大时代背景下的小人物，记录80年代全民欢腾共为女排喝彩的场景。

重温国人骄傲记忆 女排精神凝聚人心

各位听众，各位听众，台湾同胞们，海外侨胞们，现在我们向大家转播，第23届奥林匹克运动会女子排球决赛，这是由中国女子排球队对美国女子排球队……

现在中国队侯玉珠在发球，美国队一传没有到位!打探头球!好球!郎平把球扣中了!

在黑白电视机里，央视解说员宋世雄传来了捷报，1984年8月8日中国女排奥运会夺冠，首获世界大赛三连冠。熟悉的解说声音响起，唤起了一代人的时代记忆。“八几年的时候，在弄堂里，大家一起看女排比赛。这个给我的印象是特别特别深刻。”作为《夺冠》的导演，徐峥将自己的女排记忆融入电影中，当时十二岁的他经历了中国女排首次奥运夺冠的时刻，成为了这段历史的见证人。

当女排队员站上领奖台，五星红旗高高飘扬，国歌声回荡在体育馆里……这一切组成了观众们记忆中的经典画面。在那个没有手机没有互联网的年代，人与人之间的关系更加亲近，注意力也相对集中，“所以一场比赛，它的话题从头到尾，始终贯穿。带给我们精神世界的充实感是很强烈的。”徐峥说。

在故事中，徐峥将女排精神与时代情感紧密结合，通过独特的叙事风格，将35年前洛杉矶奥运会那场激动人心的女排决赛“搬到”上海弄堂里“现场直播” ，以弄堂的邻里情，再次重温女排传奇，重现中国女排首夺奥运冠军的巅峰时刻。

徐峥回忆道：“那个时候大家看这么一场比赛真的是万人空巷，在80年代也是在改革开放刚开始的这个阶段，带给我们中国人一剂强心剂，种下了一颗自信的种子。”运动是最能够凝聚人心的，徐峥表示，女排精神所体现的不仅仅是女排，也不仅仅是运动，“它所产生的这种凝聚力，是能让你感觉到，你跟你的祖国之间有这么一种相通的感觉。”

小人物见证大时代 小情怀点燃大梦想

黑白电视机摆在弄堂中间，前排马扎、中间椅子、后面踮起脚尖，邻居们层层叠叠聚在一起观看那场振奋人心的比赛……

房顶的天线时不时需要有人手动的寻找信号，每当中国队得分，欢呼声仿佛能穿破天际……

徐峥将儿时对上海的记忆在《夺冠》中情景再现，还原了80年代老上海石库门弄堂的生活气息。故事的主人公正是那个在房顶举着天线手动寻找信号的小男孩。通过小人物见证大时代是徐峥对于《夺冠》的创作理念。

徐峥认为，每一个故事都应该树立一个英雄，可以是民族英雄，也可以是平民英雄。“像在电视机里大家看到的女排，就是我们的民族英雄。她们在世界体育的大舞台上，站上了巅峰。而我们故事所讲的这个主人公，是一个小孩，一个普通人。”当他在天台上举起天线的时候，他就是一个英雄，徐峥笑称：“(做音乐的时候)，我跟作曲老师说，‘您就照着超级英雄那个来’。我觉得在那个时刻，在在下面看比赛的观众心里，他跟超级英雄是一样的。”

1984年的女排姑娘用“三连冠”向世界展现中国力量，弄堂里的小男孩为了保障其他人观看直播放弃了看比赛的机会，徐峥说：“我们这个故事的核心，其实是讲个人为祖国默默奉献的那一刻，那一点点能量。那种能量可能微不足道，但是都具有一种信念。无数感人的瞬间汇聚在一起，形成了一股强大(的力量)，是真正的跟国家之间的那种血脉相连。”

历史的长河奔涌不息，时代的车轮滚滚向前。然而总有一些时间节点，聚焦了全世界的目光，让所有人为之永生难忘。

1997年7月1日0时0分0秒，在香港会展中心，五星红旗准时升起，猎猎飘扬!经历了154年风雨飘摇，血脉分隔的香港，终于回到了祖国母亲的怀抱。这一历史性的时刻，是祖国和人民不可磨灭的共同回忆。

恍然间，那一天已经过去22年了。2019年，由薛晓路导演执导的《回归》，作为国庆献礼片《我和我的祖国》的一部分，真实的还原了这一历史盛况，抒发了祖国和人民的共同心声——我和我的祖国，一刻也不能分割!

短短一分四十八秒的预告片，让人心头触动，热血沸腾。导演薛晓路以回归仪式筹备前后，几个普通人的视角切入，再现了1997年7月1日这一重大历史时刻。他们是坚毅果决的中方外交官、庄严肃穆的仪仗队军人、英姿飒爽的香港警察和赤子拳拳的钟表师傅。

《回归》这个片段，不仅将为我们呈现一场庄严的交接仪式，还将首度揭示香港回归谈判桌上，那一场惊心动魄的“没有硝烟的纷争”。

让我们回溯这一段历史，来看看当时发生的故事。

1996年年底，时任外交部礼宾司副司长、交接仪式总指挥安文彬先生，率领交接仪式筹备小组进入香港开始前期工作。

然而，类似这种的主权交接仪式，世界上无一先例可循。于是，一切只能由自己设计策划。在具体安排中，最关键的是要完成中央交给筹备组的一个重之又重的任务：确保中国国旗必须在7月1日的0时0分0秒准时升起，让香港的主权如期回归祖国。

这个任务看似简单，实际上却困难重重。外交官安文彬先生曾经在朗读者节目中回忆道， “我们每一次的谈判都只为2秒钟。我跟英方说我们的国旗一定要在0时0分0秒升起来，主权回归，分秒必争，这件事情毋庸置疑。所以你们的旗子一定要在23点59分58秒降落，当时英方非常不认同，他们不给我们这两秒，所以我们前前后后为这件事情进行了无数次的谈判。”

2秒钟，不过弹指一挥间!但是对当时的中国而言，意味着不能准时收回香港的主权，意味着英国对香港的殖民统治要再多2秒!

英国要把香港这颗“东方明珠”归还给中国，心里本来就极不情愿，因此，在交接仪式的具体安排上，英方设置了众多障碍，与他们的谈判进行得非常艰难。

安文彬先生的谈判对手，是英国的戴维斯大使，他们进行了大约16次正式谈判。而非正式会谈举行了多少次，安文彬先生已经无法记清了。

在最后一次谈判中，安文彬先生非常果决地站了起来，对英方的谈判代表说了一段话。

“香港已经被你们占领了150多年!而现在我要的只是2秒钟，你却是这样无理相拒。我认为英方这种态度不仅中国人不能容忍，世人也是不能容忍的。”

如果不是一位中国外交官用坚定的立场、强硬的态度为国家争取到这短短的2秒钟，恐怕香港回归也会留下无法弥补的遗憾。

同时，要让中国国旗准时升起，仅仅得到英方口头同意是远远不够的。还要在实际操作中，把每一个环节用秒来计算准确，连仪仗队每一步走多远，都要提前计算好，不能有丝毫误差!

安文彬先生为此专门从美国买了一块相当精确的手表，与伦敦格林尼治天文台和南京紫金山天文台对好了时间。他还让两个司仪专门掌控时间，设立了礼宾总协调和中方技术监控人，严格掌握时间。而军乐团的两名副指挥，用读秒的方式掌握国歌响起时间。

“整个交接仪式的过程，虽然只有三十分钟，但是这三十分钟，有二十五道程序要执行，每一个程序，用一分多钟要完成，而且要准确无误的完成。”安文彬先生如是说。

然而，当仪式进行时，为了不让中国如愿，英国用尽了各种方式： 查尔斯王子致辞，超时了23秒。于是，随后的活动加紧进行，司仪讲话速度加快，仪仗队行进步伐加快，终于把23秒又抢了归来!随后，英国奏国歌时又突然加速，缩短了12秒，导致现场出现大约12秒左右的真空时间!

当时全场一片肃穆，安文彬站在乐队指挥旁边读秒，一直到11时59分58秒时，才让指挥抬起了指挥棒，保证国旗百分之百精确地于0时0分0秒在香港上空升起。

154年的血脉分离，寸土必争，秒秒必争!香港这条回归之路漫长坎坷亦波澜壮阔，其间也是无数幕后英雄不舍昼夜的血泪史。

在《回归》这部影片中，当我们看到演员杜江、朱一龙等人迈着整齐的正步出场时，那庄严肃穆又铿锵有力的步伐，仿佛又将我们带入了22年前的历史性一刻，扬眉吐气，振奋人心!

“让海风吹拂了五千年，每一滴泪珠仿佛都说出你的尊严，让海潮伴我来保佑你，请别忘记我永远不变黄色的脸。”

70年风雨兼程，大陆和香港始终一路同行。这种关系，过去是，现在是，将来也一定会是!

七个导演，七个故事，七种风格。

避开大人物以及正面描写，从背后小人物的视角侧面讲述新中国成立70周年以来，七个伟大历史时刻。

平凡之中见证伟大，更接地气，更具人情味，更能让观众产生情感共鸣。

《我和我的祖国》，重点在于“我”。

管虎 —— 《前夜》

“你以为升起来的仅仅是一块红布吗?”

半夜上屋顶求助，群众纷纷前来援助，在黑暗中点亮了前行的光明。

恐高但依旧向上攀爬，因为这是新中国的第一面红旗，绝不能出错。

立国大事，治远必鞠躬尽瘁。

大家万众一心确保万无一失。

倒计时方式，与时间赛跑，开国大典前夜营造出的紧迫氛围相当好。

黄渤的表演一如既往地出色，极具感染力。

张一白 —— 《相遇》

你失踪了三年，我便坐这路车三年，只为再次等到你。

你不与我相认，我便讲述青春之歌，只为你那一眼神。

靠着台词，慢慢走近观众内心，润物细无声。

任素汐和张译的表现着实强大，赚足了观众眼泪。

既是相遇，又是永别。

张一白导演通过以小见大的方式，致敬了那些背后默默无闻、隐姓埋名为国家奉献的人，不禁让人唏嘘动容。

徐峥 —— 《夺冠》

我不懂女排，但看到你们的热情，我选择化身“超人”一直护住天线。

女排夺冠了，心爱的女孩却走了，我哭着说“我们家的天线太烂了”。

浓浓的市井生活气息，就像我们身边发生的事情。

女排与喜欢的女孩子，冬冬真的太难了。

个人与集体，私心与公心。小孩的心动，夺冠的喜悦。

真没想到，徐峥会以这种巧妙方式来表达夺冠这一主题。怦然心动，妙趣横生。

同时也侧面表现出了中国女排的伟大。

薛晓路 —— 《回归》

零分零秒升国旗是我们的底线，因为我们经历了漫长的等待与期盼。

一次又一次反复训练，因为这一晚是重要的日子，一秒都不可以错。

“听见国歌就升旗，一秒都不能晚。”

五星红旗一秒不差地升起，归属感油然而生。

当《东方之珠》响起的那一刻，热泪盈眶。

香港，我们永远在一起!

宁浩 —— 《北京你好》

有了奥运开幕式门票，搁在哪比较好呢，当然是送给儿子作礼物最好。

去鸟巢看开幕式，是因为电视看不到栏杆，想去摸一摸父亲装的栏杆。

在电视镜头面前，谢谢那位穿红鞋子司机，此时穿着黑鞋子的我乐了。

葛大爷还是你大爷，牛掰格拉斯。

全民奥运，十分接地气。融入汶川，温暖感动。

一波三折之后，搞笑中又流露着普通人的酸甜苦辣。

熟悉的宁浩式幽默，喜剧的内核是悲剧，笑着笑着就哭了。

陈凯歌 —— 《白昼流星》

我们偷了钱，你说那钱是送给我们的。

你带着我们，让我们看到了白昼流星。

扶贫就好比扶小羊，终究还是得靠自己才可以站起来。

流星象征着希望，而李叔就是那个给了我们希望的人。

贫富的差距，扶贫与脱贫，救赎与成长，少年强则国强。

白昼流星，我们都是回乡的人。

如散文诗一般，在这个故事中充满了陈凯歌的飘逸与浪漫。

文牧野 —— 《护航》

“为什么是我备飞，因为你是最优秀的。”

牺牲小我，成就大我。这就是护航的精神。

“给我整个8”，她全力以赴，用实力换来了男飞行员们的敬礼。

七个单元中唯一的女性视角，最年轻的文牧野导演压轴登场，为我们展现了军人的英姿飒爽。

中国空军花木兰，闪耀祖国天际线。

一个字，燃。

另附上个人喜好排名：

《前夜》>《北京你好》>《夺冠》>《相遇》>《回归》>《护航》>《白昼流星》

我的祖国和我，像海和浪花一朵。

浪是海的赤子，海是那浪的依托。

祖国的繁荣昌盛，离不开背后付出的每一个“我”，

而每一个“我”同样也离不开祖国强大的保护。

我和我的祖国，一刻也不能分割～

无论我走到哪里，都留下一首赞歌～

《我和我的祖国》是由陈凯歌、张一白、管虎、薛晓路、徐峥、宁浩、文牧野联合执导，(按出场顺序)黄渤、张译、吴京、马伊琍、杜江、葛优、刘昊然、陈飞宇、宋佳领衔主演，演绎7组普通人与祖国大事件息息相关的经历，以小人物见证大时代，献礼新中国成立70周年献礼片。

该片讲述了新中国成立70年间普通百姓与共和国息息相关的故事

这个才真的是全明星阵容。如果在这三部曲当中，你只想选择一个去看的话，那么就推荐这一个吧。158分钟的电影，拆分成七个故事，不会差到哪里去。

在一个影片里，短片横向比较，导演的功力也就可见分晓了。

接下来一一说。

01

《前夜》单元由管虎执导，黄渤、王千源、欧豪、梁静、佟大为等人主演。

主要讲述1949年10月1日中华人民共和国成立当天的故事。

1949年的当天，我们只看到五星红旗在天安门前冉冉升起，却不知道在开国大典前夜，关于国旗还有这么惊心动魄的事。

第一次使用电动，于是用1:1的方式进行模仿试验。没有红绸子、黄绸子……在屋顶上用喇叭一喊，就会有相亲们送来。

在最后紧急时刻，为了让国旗能在高空固定，需要化学物品。前两个屋顶上的呼唤看着也许让人发笑，可是这一刻的呼喊，有绝望有期待。

夜越来越深，时间越来越紧迫，没想到即使在半夜，乡亲们也都各自提着灯笼来到了这里支援。

漆黑的小巷子被温暖的灯笼一点点点亮。

宁静的屋子被一个个相亲们热情的声音“我这个可以吗?”“用我的吧!”变得喧闹。

本来绝望了的林志远(黄渤饰演)点燃了希望和斗志。合成了所需要的东西。

然后他一路朝着天安门去，车被拦截也不顾一切冲，这大概是影片的第一个泪点。

作为唯一会焊接的他，却有着恐高症。然而没有办法，他依然用简陋的工具爬上旗杆，开始焊接。他是如何克服自己的高空恐惧症的，黄渤把这一段演绎得很好。

整个《前夜》的故事完整，节奏紧凑，演员演技到位，我给五颗星。

02

《相遇》单元由张一白执导，张译、任素汐、张嘉译、彭昱畅等人主演，主要讲述1964年10月16日中国第一颗原子弹爆炸成功的故事。

当时要做原子弹，中国有许多无名英雄，隐姓埋名投身这个事业当中。无论是在原单位还是在派出所，都是查无此人。主人公高远就是这样。

原本有个相亲对象，正在相处。却忽然消失。

两个人在三年后，在当时送姑娘回家的公交车上相遇。

姑娘为了等自己喜欢的人，三年来四处打听，每天都要来坐这个公交。意外相遇，高远却不承认自己是谁。

而高远呢，自己为了拯救试验结果，因为辐射受伤。在医院住下的时候每天都在听外面是否有什么声响。

两人相遇之后，两个人之间的故事由姑娘的讲述展开。

正要相认的时候，忽然听到爆炸声，全国沸腾，中国第一颗原子弹爆炸成功。

高远冲下车拿起报纸放进怀里珍藏。

那一刻心里踏实安慰兴奋……百感交集。

两个人被人群冲散。

而他的一切隐忍和委屈，在当时姑娘虽不明白，却信任。在后来，明白了，所以痛哭。

人物形象鲜明，丰满。四颗心。

03

《夺冠》单元由徐峥执导，吴京、马伊琍、徐峥、刘涛、张建亚、韩昊霖、樊雨洁等人主演，主要讲述1984年8月8日中国女排奥运会夺冠并首获世界大赛三连冠的故事。

这一个单元大概是我心中在七个故事里数一数二的排名。

女排夺冠，这样一个故事，怎么融入情绪，怎么带动爱国情怀，怎么感染人……编剧和导演的功力真的是设置得很巧妙。

这是由两个小孩子的视角展开。

朝夕相处的两个小男孩小女孩，女孩第二天要出国了。男孩准备送给她自己亲手画的画。然而这天转播女排比赛，他们家是这附近唯一有电视的。

为了看直播，巷子里的街坊邻居搬桌子，搬凳子，拿水果瓜子……

可当时设备不是很好，只有小男孩会接天线。

一面是约好见面的小美，一面是大家想看比赛的心。

在看这个故事的时候，总会让人会心一笑。

小美被妈妈拉走了，小男孩咬牙回到屋顶弄天线，悬挂的窗帘在他的后背，举起的天线，就像一个超人。

整个影片真的很“徐峥”，是七个故事里最轻松可爱的。

四颗星。

04

《回归》单元由薛晓路执导，杜江、朱一龙、惠英红、高亚麟、王洛勇、任达华等人主演，主要讲述1997年7月1日香港回归的故事。

“香港回归，国旗在凌晨升起，一秒都不能少”。

通过一个修表师与香港阿sir的相遇故事，调表这种老技术的穿插，换上国旗，烟火亮起站起来热泪盈眶捂着胸口的瞬间……都非常温情。四颗星。

05

《北京你好》单元由宁浩执导，葛优、龚蓓苾、王东等人主演，主要讲述2008年8月8日北京奥运会开幕式的故事。

浓浓的京味儿，也很“葛优”。有诙谐，也有温情。

穿插了汶川地震，鸟巢修建，让故事丰满，人物形象鲜明饱满。五颗星。

06

《白昼流星》单元由陈凯歌执导，刘昊然、陈飞宇、江珊、田壮壮等人主演，主要讲述201

这大概是我最不懂的一个故事。

从这个名字就透露着一种莫名的文艺，和这个原型感觉融合的很是生硬。三颗星吧。

07

《护航》单元由文牧野执导，宋佳、佟丽娅、张子枫、雷佳音、韩东君等人主演，主要讲述201

阅兵式中，有人接受全世界万众瞩目，可是也有很多人，为了阅兵式的顺利隐姓埋名，默默付出，不计较个人得失。四颗星。

每年的10月1日，举国欢庆，坎坷七十年强国路，我们一向在砥砺前行。有一种感动叫做“感同身受”，这一次歌颂的不是庙堂之高;有一种感动叫做“中国人”，这一次歌颂的是许许多多在这70年里奋斗过、拼搏过的可爱的人。70年。感慨于时光厚重如奔腾不息的长河，感动于国家至于每一个我的意义。

《前夜》、《相遇》、《夺冠》、《回归》、《北京你好》、《白昼流行》、《护航》，七个篇章，书写着七十周年的故事。第一面国旗于1949年10月1日午时三时在_广场“万无一失”冉冉升起;第一颗原子弹那一声爆炸，是平地惊雷，是隐忍中的伟大;每一次扣球，挥舞的是艰难中奋起的决心，背后是笑中带泪，是永不褪色的女排精神;“这一秒对你们来说是结束，对我们来说是开始”，为了两秒钟，两个国家轮番进行谈判，“迟一秒都对不起国家和人民”;一张奥运门票，一个有点失败的男人的故事，那是2008年，我们没有忘记北京奥运，更不会忘记汶川，国难兴邦;神州十一号成功起降，兄弟俩看似不羁的造型讲诉这追逐的故事;作为一名飞行员，谁不想驰骋蓝天，但吕潇然明白，护航才是的飞翔。

每一个篇章，都有这当年的短片，仿佛让观众穿越回望那不易的70年，震撼人心。这是一部感动着十四亿中华儿女的影片，这是一部让十四亿中国人民满意的电影。

“我和我的祖国一刻也不能分割，无论我走到哪里都流出一首赞歌······”

千言万语汇成一句话：我爱你我的国!

第一次升国旗，第一颗原子弹爆发，中国女排冠军，香港回归，2008年奥运会......，一次次激动人心的时刻，仿佛时间定格，让人热泪盈眶，一个个为国奉献的英雄，为了大国，舍弃小我。

《我和我的祖国》让大家重温了新中国成立70年间的7个历史性时刻，《前夜》、《相遇》、《夺冠》、《回归》、《北京你好》、《白昼流星》、《护航》七个部分，把我们带回了历史的一个个关键时刻，此时，仿佛自我就在影片中，和他们一齐见证，心境也随着故事情节的变化而跌宕起伏，此刻，我也刚刚明白，着这些历史性的时刻里还有这些小人物的小故事。聚焦“小人物”见证“大时代”;当一面面五星红旗伴随着《义勇军进行曲》一同冉冉升起的时候，我为我是一名中国人而感到骄傲，强大的中国背后，是千千万万默默无闻、无私奉献的中华儿女。

观影中，热泪盈眶，心中不禁思考着：作为一名中国人、一名中交人，在祖国的发展中，我们又能做些什么呢，如今，交通事业发展迅猛，一座座中国桥、一条条中国路被筑起，连起来四通八达的交通线，对，这就是中交人的贡献，就像这些历史关键时刻的小人物一样，他们在祖国的大江南北，在艰苦的施工一线，夜以继日，为祖国交通事业的发展贡献者自我的力量，中国梦、中交梦，此刻，让我们大声地表白祖国，祖国母亲，我爱您!

《我和我的祖国》讲述的是新中国成立70年间普通百姓与共和国息息相关的7个小故事：《前夜》、《相遇》、《夺冠》、《回归》、《北京你好》、《白昼流星》、《护航》，小人物见证大时代!

在这部影片中，我感受着共和国成长中那些最为刻骨铭心的事件。这是中国人的记忆和感动，是七十载光辉岁月里最为完美的印记，我为我的祖国的强大感到骄傲和自豪。我和我的祖国，一刻也不能分割，暖暖的歌声，暖暖的诉说着大国和小家的息息相关的情意，尤其是在这举国同庆的日子里，则更为令人动容。

七十年来，我们祖国面临过各种困难和危机，是一股核心的力量把中国人民的心聚集在了一齐，顽强不屈地去消灭困难、坚定不移地去解决危机。

中国为什么能够在这70年间飞速发展，越来越好，越来越强，这与中国人民的团结分不开，中国上下五千年的华夏礼貌滋养了整片神州大地，黄色的皮肤烙印着祖先留下的颜色，搏动的心脏跳动着五千年的脉搏，涌动的血液奔腾着长江黄河的浪波。1949年10月21日，中华人民共和国正式成立了，以一个泱決大国的身份重新屹立于世界东方，那是全中国人民的荣耀。

光辉岁月弹指之间，今年10月1日，迎来了祖国母亲70岁的生日，70年来中国已经跨入了一一个崭新的时代，已经越入了一个飞速发展的科技时代，无数坚强不屈的华夏儿女为新中国的繁荣昌盛谱写了一段又一段可歌可泣的篇章，让我们秉承着革命先烈精忠报国的赤子雄心，让我们承载着文人墨客名垂青史的奋笔疾书，让我们肩负着创立更辉煌祖国的重任，弘扬爱国之心，树立青春之志。

这部电影讲述了新中国70年来具有典型意义的七个大事件，以小人物见证大时代。

作为70后，我感触颇深。小时候女排三连冠，一个胡同几十口人挤在一齐看14寸黑白电视机的日子历历在目;大学期间在体育馆里和同学们见证了香港回归;工作后坐在电视前观看北京奥运会、神舟回收、阅兵。电影里的每个事件和场景都会勾起我的回忆，感同身受，甚是感动。祖国从改革开放到如今的辉煌，我作为这段历史的见证者和受益者颇感自豪。正如《我的祖国》歌词里说的：“我和我的祖国，一刻也不能分割，无论我走到哪里，都流出一首赞歌”。

祖国今日的辉煌成就来之不易，是靠每个人兢兢业业、无私奉献换来的。我们既是历史的见证者，也是历史的创造者。每个关键节点，都离不开党的坚强领导和人民艰苦卓绝的奋斗。如今正处于祖国从“富”到“强”的关键时期，作为高校教师，我深知自我肩负的历史重任和使命，用心培养具有崇高梦想、有坚定信仰、有历史担当、有奉献精神的国家栋梁，这正是新时代对我们每个人的要求。

国家的富强和我们每个人的命运紧密相连，仅有努力创造祖国辉煌的“大时代”，才能实现梦想，提升自我。

“我和我的祖国，一刻也不能分割。”每每听到这首歌时，我就想到了《我和我的祖国》这部电影。

电影分别讲述了开国大典、我国第一颗原子弹爆炸、女子三夺冠、香港回归、神州十一号成功着陆和70周年阅兵这七个小故事。每个小故事中的人物都以自身微薄的力量为祖国创造了“财富”。

七个故事，七个不一样的思想。在这七个感人肺腑的故事中，令我印象最深刻的是开国大典、我国第一颗原子弹爆炸和香港归来这三个故事。

我国第一颗原子弹爆炸讲述了一个普通的研究员在原子弹爆炸前用自我的力量阻止了一个可怕的事故，自我所以患上了绝症。走出了医院后坐上那熟悉的公交车时碰见自我女朋友的所见所闻。

香港回归，洗刷了中国人百年的耻辱。香港回归时，7月1日0时0分0秒同时降下英国国旗，升起中国国旗。我国升旗手朱涛在7月7日0时0分0秒升起五星国旗，当五星红旗在43秒升起时，中国人洗刷了百年耻辱。

1949年10月1日，在天安门广场上宣布中华人民共和国中央人民政府成立了。按下自动升旗按纽，五星红旗缓缓上升时，这背后还有一个故事。自动升旗是由林志远设计的。在离验收时间58分钟时，阻旗球坏了，他争分夺秒，在最终一刻将阻旗球装上。

一个小故事，讲解一位“伟人”。他们对祖国无私奉献的精神值得我们学习。

《我和我的祖国》这一电影总的来说能够用“小人物，大时代”这六个字概括。在这一影片中没有高屋建瓴的刻意拔高，也没有假大空的口号式标语。当中的七个故事，反映了七个不一样时代下的国人心。每一个部分的个人风格都如此强烈，无论是催泪、纪实还是喜剧，有泪水也有欢笑，有感动也有思考。身为一个中国人，真的由衷地感到自豪!一般的生活中由于接触不到太多，对好多事没有概念，以往可能只是心里的那种敬佩和祖国自豪感。但当我真正地去看了这部电影的时候，才理解到伟大的祖国强大背后的艰辛。身处这片土地，我们每个人的生命都像是时钟上的秒针、分针和时针，拖着虚影转动成无数密密麻麻的日子，最终汇聚成时间的长河，变成我们所生活的庞大的时代，成为新中国历的一幕缩影。

对于国家而言，我们是浪潮里的一滴水，是土地上的一粒尘，即便是这样生而渺小，我们依旧能够铸造伟大。“我和我的祖国，一刻也不能分割。无论我走到哪里，都流出一首赞歌……”

我骄傲，我是中国人。祝愿祖国永远繁荣昌盛。

电影讲述的七个故事分别是——管虎《前夜》、张一白《相遇》、徐峥《夺冠》、薛晓路《回归》、宁浩《北京你好》、陈凯歌《白昼流星》、文牧野《护航》。每个故事都很动人，电影背后的原型故事更是让人泪目。

其中，给我印象最深的还是第一个故事《前夜》，开国大典上，林治远和梁昌寿为设计电动升旗设备万无一失，克服重重困难——测量数据、无法实地排查的不便、固定装置临时崩坏、爬旗杆高空焊接…黄渤成功塑造出理工科“秀才”的耿直，由此突出，建国第一面五星红旗升起的意义。尤其，当看到清华大学教授拿出一块铬样本的时候，真的好感动，不觉眼眶湿润，这也是第一次掉眼泪;再然后，当看到电影屏幕上大典场景重现，按下升旗旋钮，之后阻断球发挥作用，国旗成功升起，最终定格在最上空的一瞬，看到鲜艳的红旗飘扬在空中，内心久久不能平静!正所谓“只要思想不滑坡，办法总比问题多”!

最终的旋律更是将观影人的情绪推到高潮——

“我和我的祖国，一刻也不能分割”

“无论我走到哪里，都流出一首赞歌”

1949-2019，79年的风雨兼程，70载的砥砺前行，中国经历了“站起来”“富起来”再到“强起来”的阶段，此刻在迈着坚定的步伐走向世界舞台中央，我为您骄傲，为您自豪!

最终的最终，我们当代青年应谨记号召：一代人有一代人的使命，我们要有职责意识，担当意识，团结奋斗，承担起时代赋予我们的使命，为中国梦的实现贡献自我的力量!

10月1号，值此中华人民共和国成立七十一周年之际，社团团工委组织一齐去观看电影《我和我的祖国》。影片讲述了七个新中国成立七十年间普通百姓与共和国息息相关的感人故事。每个故事都能戳到心中的泪点，其中有几个瞬间让我感动至极。

在《前夜》中，当人民群众从家里把各种金属器物都捐出来的时候，在那一瞬间真的很感动。

在《相遇》中，当女孩子讲述自我跟高远两人从相遇到相知的过程的时候，我为那些当年为了祖国的繁荣富强在背后默默无闻甚至做出了很大牺牲的科学家们所感动。没有你们，就没有此刻的中国!

让我边笑边哭的是《夺冠》中，小男孩为了让大家看到女排夺冠的瞬间，错过了与小女孩好好道别的机会。而当看到爸爸回来之后，立马冲到爸爸的怀里大哭出来：“爸爸，我们家的天线太烂了!”在那一瞬间，在笑的同时又被小男孩感动到流泪。

这是第一部让我哭的最多的一部电影，这次的观影活动真的十分有意义!