红楼梦个人读书心得感想（精品20篇）

《红楼梦》中国四大名著之一。读过《红楼梦》的人无不赞叹作者曹雪芹的文采，更感慨贾府人物的命运!

小说以贾宝玉和林黛玉的爱情故事为主线，写出了一个封建社会贵族之家由胜而衰的命运。宝玉和黛玉的“木石前盟”，是来自天上的爱情，象征着感情的高尚与纯粹;宝玉与宝钗之间的“金玉良缘”，则是贾府的权势与薛家财富的结合，把可怕的现实原则，带到了爱情之中。

《红楼梦》，刻画了多少鲜明的人物：宝玉的天真、叛逆和软弱;黛玉的多愁善感，诗人气质;宝钗的深沉，世故与冷静。在充满着诗情画意的大观园，青春的欢笑和烦恼都是那么动人心弦的;然而，花样年华的“大观园”，却被残酷的现实社会轻而易举地摧毁。《红楼梦》成为万千少女心中的一曲哀歌......黛玉的《葬花吟》，唱出了小说中所有天真少年的共同心音“花谢花飞飞满天，红绡香断有谁怜游丝软系飘春榭，落絮轻沾扑绣帘......尔今死去侬收葬，未卜侬身何日丧侬今葬花人笑痴，他年葬侬知是谁”

书中，有神话式的高远奇特的想象，让我们的心灵仰望无限的天空;又有童话般美丽纯洁的爱情，使我们的情感净化，升华;更有诗歌一样抒情的境界，大观园的每一片风景，都象征着一种人生!

读《红楼梦》我们被美惊醒!“开谈不说《红楼梦》，读尽诗书也枉然!”

滚滚红尘，携着记忆的枷锁，永远的尘封了那场悲伤的爱恋。在那最后一抹余晖中，被风静静地吹散了，也吹淡了往日的思恋。终于，消失在茫茫人海，留下了世人的遗憾和指责。

一次偶然的邂逅，翻开了《红楼梦》，于是我认识了她——林黛玉。她，让我深深的震撼，宝黛空前绝后的爱恋，流传千方，被世人妄加褒贬。普天之下，又有谁有这资格呢?从那以后，黛玉姐姐的影子就荡漾在我心里，来来回回，隐约中，似乎听到她娇弱的喘息，脑海里是她伤感的容颜，带着一分憔悴却万分迷人。她落泪，因为只有放纵的哭过后，才会更舒展，笑容才会更加绽放，闭上眼仿佛看见了她那柔情似水的眼神，闪烁着点点泪光，让人沉迷之中，为之动情，不能自拔。

诗，是她美丽的灵魂，是她精神的寄托。每当读到她的诗，总有振人肺腑的感觉，每一个字，每一句话都像是一把尖锐锋利的刀，深深的插入了读者的心里。记得她的《葬花词》：“依今葬花人笑痴，他年葬花依知是谁?试看春残花渐落，便是红颜老死时。一朝春尽红颜老，花落人亡两不知。”一个如花美眷，在埋葬花的同时，也埋葬了自己。而她来到这里只为一个目的，只为一件事，一个人。她比任何人都要纯粹。神瑛侍者，才是她一直的牵挂。在她越来越少的眼泪中，隐射着她越来越短的生命。在她几近干涸的眼眸里，是痛恨，抑或是欣慰。

她的泪，像涓涓细流，一般潺潺流动，汇聚成一泓清泉，澄清着她的悲剧。她哭泣，因为她太委屈，她和宝玉的爱情在那样的社会是不被容许的。她对宝玉太痴情，她一生无限伤感，然而临终前她笑着喊:“宝玉，宝玉……”然后，她永远的离开了这个世界。

虽然她的故事结束了，但是给我留下了万千思恋，合上书，想要把这份内心的尘埃封住，但一闭上眼，那段应该被禁锢的伤感像尘埃一般在空中飞扬，旋转，舞动……

《红楼梦》第三十四回《因情姐姐的错误而恋爱，劝哥哥的错误》宝玉被打躺在床上，怕黛玉跟着着急，晴雯就送了两个半新帕子过去，黛玉收了帕子。之后明白宝玉的良苦用心大受感动，立刻动情地写道

标题下，其中一个是——眼睛是空的，眼泪是空的，又黑又闲，向谁扔更多。

为了你送你礼物，你不难过。

这首诗虽然只有28个字，但却道出了黛玉藏在心底多年的秘密，黛玉终其一生都会落泪的本质使命，以及从古至今无数才子佳人的共同心声。

稍加留意，我们会发现，自从这次“提婆”事件后，黛玉和宝玉再也没有像以前那样吵过架。黛玉和宝玉是一起长大的，小的时候也没有什么猜测。虽然他们很傲慢，但他们从未真正表达过自己的感情。这是黛玉第一次直面自己

爱情已经深入我的内心。当爱情不知不觉已经深入心底的时候，面对“缘好姻缘好”的理论，爱人无法改变长辈的安排，但他是父母去世的寄人篱下，又怎能不在黑暗中落泪？美好的爱情刚萌芽就注定要破灭。

这多少有些无奈。于是，林妹妹终于带着无限的悲哀落泪，留下了一个宝玉，终于实现了自己出家的愿望，永远只留下了世界上一个孤独的身影，一个无法填补的遗憾。

我不禁想起了唐婉和陆游，那对深深眷恋在怀里的可怜夫妻。通过父母的命令，他们结婚了，同意一起变老。但是，变化来得太突然，以至于“不孝有三，后无大事”，所有的欢愉和誓言一度成为过去式。

然而，一对夫妻留下的只是一张离婚的纸，一对发夹留下的只是一声“错”“陌陌”的无声叹息。离开后，他们思念，放弃，却又忍不住擦干眼泪，放下过去，重新开始，只因为还得活着。后来他又结婚了，她又结婚了。

但他们的爱情，千古传诵，千百人敬仰。

面对失败的感受，我们有悲伤的权利，也可以选择放下，重新开始。

人生没有悲伤、快乐或悲伤，只有我们的思想之间。

《红楼梦》打动过千千万万的读者，也影响过千千万万的人。《红楼梦》在中国可谓地道的名著。它以凄婉的爱情为主线，描绘了封建贵族阶级的兴亡史。其主人公的爱情悲剧，其实也是他们（她们）的性格悲剧，当然也更是封建社会的牺牲品。

林黛玉，一个正日哭哭啼啼的，不怎么健康的女人。贾宝玉是怎么搞的，放着那么多的红润佳丽不要，怎么会偏看上一个终日病病歪歪的老病号呢？在重看《红楼梦》的时候，发现一个个佳丽都有些俗气，在对贾宝玉的爱上，无人可比林黛玉的独特和刻骨铭心。林在临死前曾说过一句话：“质本洁来还洁去。”，说的一点都不错，在咽气前她也只是喊着“宝玉你好”——这种对爱情的专注精神是每一个男人都不愿舍弃的，更不要说生来就是情种的贾宝玉了。

在文学是，《红楼梦》被称为我国古代长篇小说中现实主义的高峰，其深远的社会影响并不仅仅在于它高度的思想性，更在于它无与伦比的艺术价值。

《红楼梦》以贾府为中心活动舞台，以贾宝玉与林黛玉的悲剧爱情故事为主要内容，通过对贾、王、史、薛为代表的封建贵族家庭由盛至衰的发展过程及豪华奢侈生活的生动叙述与描写，客观而真实地揭露出封建社会的腐朽与黑暗，并明白无误地预示了其无可挽回的覆亡趋势。

《红楼梦》在艺术上的成就是巨大的，这首先体现在典型形象的塑造上，它探索到人物灵魂的深处，描写了不同人物的精神面貌，塑造出不同的典型。这一大群性格鲜明，有血有肉，真实可信的人物形象，在读者面前展现出一道瑰丽的艺术画廊。在这一人物群中，不仅有大家闺秀，豪门公子如主人公：贾宝玉，林黛玉，薛宝钗，王熙凤等。作者还着力刻画了一个个聪明伶俐，可爱却位卑的丫环、女仆，如晴雯，鸳鸯、紫娟等。不过，我觉得或比较喜欢晴雯。可以说她是丫头里面最出色的一个吧！晴雯原是贾府世仆赖大家买来的，可以说是仆人的仆人，因贾母见她“十分伶俐标致”，于是被像小礼物一样孝敬上来。她“身为下贱”身世可怜到连家乡父母也不记得。但她却开朗倔强，心思纯正健康，不像林黛玉那样抑郁凄苦，更不像花袭人那样温婉卑屈。在她身上包含着一种叛逆精神，比如她对王夫人、凤姐等高居于她头上，掌握她生死大全的“主子”不屑一顾，还经常以犀利的言语直揭袭人的虚伪。几乎可以说她是大观园中一个最悲惨的牺牲者。只因模样长得有点像林姑娘，就被骂为狐狸精，“四五日水米不曾沾牙，”就打炕上拉下来架出去了，连好些的衣服也不让带走，终于被摧残屈死。

《红楼梦》又是一部充满想象的书，它留给人们太多的奇想、遐想、神话，还来不及好好梳理，因此需要我们的智慧的信息……它使我们猜测，使我们迷惑，使我们进入了另一个世界。于是我们觉悟了：原本世界上有那么多种有待探索和发现的世界。

《红楼梦》更是一部百科全书，而且不仅是封建社会的。几乎是，我们的一切经历经验喜怒哀乐都能从《红楼梦》里找到参照，找到解释，找到依托，也找到心心相印的共振。

作为一部文学巨著，《红楼梦》的文学艺术鉴赏性是非常高的。比如《刘姥姥进大观园》中，写到众人被刘姥姥逗笑的情节就十分精彩，让读者有如置身其中的感受。“……史湘云撑不住了，一口饭喷了出来；林黛玉笑岔了气，伏着桌哎哟哎哟；宝玉早滚到祖母怀里，贾母笑得搂着宝玉叫心肝……”同是写笑，每一个人的神态动作却各不相同，描写生动、形象、具体，从侧面衬托出刘姥姥的风趣幽默，以及贾府上下喜欢她的原因。

《红楼梦》里的人物众多，出场的人物就有四百多个，许多人物的性格特点个性鲜明，栩栩如生。其中贾宝玉、林黛玉、薛宝钗、刘姥姥等都是家喻户晓的人物。就说贾宝玉吧，他表面上玩世不恭、顽劣、轻挑，内心却是善良纯真。他虽然出生贵族家庭，但他却厌恶自己所在的封建阶级，认为人只有善恶美丑之分，从没有贵贱之分，是封建社会的叛逆者。“女人是水做的骨肉，男人是泥做的骨肉”，他的这句话充分体现了他同情女性，尊重女性，崇尚人权平等、男女平等的可贵观念。特别是他与林黛玉纯洁的爱情，更体现了他思想的成熟性。

再来看林黛玉，她性格纯真率直、清高孤傲、多愁善感，骨子里透出的对封建道德的叛逆，深深地吸引着宝玉。她的“侬今葬花入笑痴，他年葬侬知是谁”“一朝春尽红颜老，花落入亡两不知”，寄托了黛玉凄凉的身世之感，但也从另一个角度让我们看到中国古代社会闺阁中优秀的文学才女的风范。

《红楼梦》不仅是我们中国文学的璀璨明珠，更是世界文学的绚丽瑰宝。今后，它将一如既往地以无穷的魅力吸引更多的读者。

“满纸荒唐言，一把幸酸泪。都言作者痴，谁解其中味。”红楼梦，梦断红楼。那个留在古典的梦中，是多少香魂终逝，家亡人散。红楼梦，一个梦，一个谜，又有谁能将它解开?

泪是黛玉诠释心情的唯一方式，伤心了哭，害怕了哭，生气了哭，高兴了也哭，感动了还是哭。说女人是水做的就是指她吧!母丧父病，家道中落，不得不投靠于贾家。纵然是受姥姥的百般疼爱，在封建的背景下也算是寄人篱下。那个时代的女子有才有思想却更受束缚。

“娴静似娇花照水，行动如弱柳扶风，心较比干多一窍，病如西子胜三分”作者通过林黛玉的眼睛为我们描绘了一个聪明多才、美貌体弱的.病态美人。这么一个柔弱的女子，无视世俗的传统规律，反其道而行之。在经受了无数摧残之后，生命尽头到来之际，封建社会的狰狞面目加速了她的香消玉陨。看过《红楼梦》，我们不会忘记黛玉临死前的那个场景，病危之际，紫鹃四处求人，却没人肯帮。为避免晦气，贾母把宝玉的婚事也转到别处去办理。一面是成亲的喜庆景象，一面是死前的哀怨凄婉，“天尽头!何处有香丘?”无怪乎黛玉的葬花吟诵。什么地方有一个干净的、理想的地方，究竟什么地方有我自己的理想的地方，是香丘呢，我现在所处的现实社会都是污浊不堪的，我要找一个自己的理想的地方，黛玉至死不放弃对自由的追求。

曾经在看到红楼梦的时候都会觉得作者怎么会这样呢?好感伤的结局，但当我们真正体会到在那个时代的背景的时候，我相信我们再也不会那么说了。纷飞蝴蝶绕楼院，暖逐东风扑几回。扇影乱摇忙玉腕，粉痕斜溜湿香腮。偶因游戏间消遣，岂为迷藏暗捉来。恰怪亭中私语久，防人忽把绮窗开。在这里我们知道了薛宝钗圆滑;林黛玉小心和与贾宝玉完全对立的封建束缚的思想;王熙凤的奸诈;一切的一切，让我们看到了一部人物丰富，感人泪下的家族史。

让思绪走出红楼，回归现实，我很庆幸自己生活在一个和平、民主、自由的世界，没有过多的束缚，在这样一个美好的世界里，我们更应该珍惜现在的机会，好好努力学习，回报让我们拥有现在的社会!

看红楼，看世间兴衰荣辱;读红楼，读人间欢乐悲伤;品红楼，品人生酸甜苦辣。让我们一起看红楼、读红楼、品红楼，为我们的心，增一分感动;为我们的精神，添一笔财富!

我曾听过爷爷说过，他最喜欢品读《红楼梦》：红楼梦的之处在于它体现了一种落败的趋势;不管是家族的，爱情的，仕途的，都是走向了没落，适当反抗也捍卫自己利益必须的。以悲剧做结尾的中国古典并不多见。

我不明白爷爷说的意思，于是我带着好奇的心又重新走进了《红楼梦》的世界。曾经，我一直认为那富丽堂皇的大观园是温柔的女儿乡，是多少人梦寐以求的地方。而现在重读红楼梦的我知道自己错了。在那如此富裕的红灯绿酒生活下，竟掩盖了世界如此肮脏的一面。小说的内容很多，但令我最动容的贾宝玉和林黛玉那爱情悲剧。

或许吧，林黛玉是有些小肚鸡肠，是有些娇柔做作。但我们仍从她的一言一行中感受她的温柔与多才。我也并不否认薛宝钗很完美，她的大方，孝敬是书的亮点。但是，她在完美，也只是封建社会的塑造品，没有自己的思想，如娃娃般只知道一味的服从长辈的命令。相比之下，叛逆的贾宝玉和孤寂冷傲的林黛玉却给我另一番体会。

“花飞花谢花满天，红消香断有谁怜?”也许有人会说花谢是自然规律，又那样假惺惺的葬花呢?你们不懂，黛玉这是把花比喻自己，感叹自己会不会这些花一样，等到花期一过，也会像花儿一样孤零零的落下，没人问?我只能佩服作者了，黛玉葬花已经暗示了最后她悲惨的结局。

当所有人都沉浸在与亲人团聚时的喜悦中，只有黛玉在哪独自一人伤心。没人会懂她，自从她踏进贾府的那一刻，她必须小心谨慎，注意自己的言行，一不小心说错了什么或做错了什么，就会惹来人的嘲笑。寄人篱下久了，使她变成了在一些人看来小肚鸡肠的样子。

当贾府一片喜气洋洋时，所有人都在为贾宝玉和薛宝钗的婚事做准备的时候。潇湘竹院却是另一番景象，面色苍白的黛玉等着贾宝玉的到来，没想到等待的却是心上人要成亲的消息。哭，恨已经无济于事了，黛玉带着无奈走完了自己的一生。

有些人认为这本书无非只是写了一个三角恋爱的纠葛，但《红楼梦》也折射出了当时社会的黑暗以及人们不知反抗的观念。葫芦僧乱判葫芦案，都证明了当时社会的黑暗。

确实如此我们必须要有反抗精神。如果当时薛宝钗不答应嫁给贾宝玉，那故事的结局就不会这样了。所以我们在现代这个社会，要有反抗精神，如果当初日本侵略我们，我们如果不站起来反抗那么也不会有现在的新中国。所以我呼吁大家适当的反抗是必然，不要到以后再后悔!

品读《红楼梦》，内心总会缭绕着感动和遗憾的情愫。虽然早已把结局背得滚瓜烂熟，也知道留下的是一片泣血的残阳，但依旧禁不住去翻阅。曾几何时，我并不欣赏《红楼梦》。贾宝玉的哭哭啼啼，林黛玉的弱不禁风，王熙凤的见风使舵都成为了我讨厌的原因。只翻几页便已在月色下酣睡。再回首，有一段时光的缩影浮现于脑海。那时我爱读书，四大名著、《史记》、《资治通鉴》、《昆虫记》等各种中外名著我都“略知皮毛”——实际上都是囫囵吞枣。无奈，那时我只看《红楼梦》中的好词好句，根本谈不上“品读”。偶尔认真地看上几句，便主观地认为只有黛玉和宝玉在一起才是的结局。如今，再一次拿起《红楼梦》。

记不清这是第几次看了，可至少只有这一次我走进了《红楼梦》，走进了大观园中形形色色的人物的内心。我欣赏黛玉，她诗一般的性格，诗一般的生活，可我并不想成为她；我同情宝钗，同情她成为了家族联姻中的牺牲品。一次次刻骨铭心的伤痛，一次次笑逐颜开的喜悦，我的思绪也跟随着他们的经历飞过一片朦胧的月色，来到了那个好似瑶池仙境却又犹如地狱的贾府。可《红楼梦》中的人物最终还是逃不过曹雪芹为他们设计的悲惨命运。因为《红楼梦》终究只是一场飘逸在红尘中华丽而凄楚的梦。

《红楼梦》只是中华文学艺术中的墙边一隅，中华文化就如大海一般，倾尽一生也未必能了解透彻。不过这让我更坚信，我们是被诗化的民族，我们尊崇人性中美好的元素。我们的灵魂——这个拥有千年历史的民族的灵魂，在如此灿烂的文化的支撑下，定会崛起！我坚信！

《红楼梦》鲜明的人物形象。就拿王熙凤这个给人印象最深的人物来说，她“模样又极标致，言谈又爽利，心机又极深细”，目光四射，手腕灵活日理万机，指挥若定。宁国府秦可卿的丧事，特意邀请她去主持操办，她一去就看出宁国府的五大弊端，并提出一整套治理整顿措施。

王熙凤威重令行，旁若无人，构成“脂粉须眉齐却步，更无一个是能人”的局面。这位王夫人的内侄女争强好胜、追慕虚荣，具有很强的权势欲。贾府这位年轻俊俏，素有“凤辣子”之称的女当家伶牙俐齿，处处讨贾母、王夫人的欢喜，曲意奉承，插科打浑，无所不至。

总之，王熙凤是一个集漂亮、聪明。能干、贪婪、狠毒于一身的复杂形象。作者还按照生活的逻辑，表现人物，阐发主题的需要，对众多的辅助人物作了精心的安排，使每个辅助人物不但具有自身的好处，而且能体现出多方面的好处和作用来。刘姥姥三进大观园就是这方面的一个范例。刘姥姥的一进大观园安排在小说的第六回，当时情节尚未充分展开，作者借刘姥姥这一辅助人物，从社会最底层这样一个视角，来写贾府的显赫气派。透过刘姥姥这样一个乡下的穷老婆子的眼睛，写出了凤姐的虚骄、矜持。

刘姥姥第二次进入大观园的时候，贾宝玉、林黛玉和薛宝钗三人之间的关系正处在微妙的阶段，贾府在表面上正处于繁花似锦的时期。作者将刘姥姥和贾母这样两个地位悬殊的老太太作了巧妙的比较。贾母趁此机会极大的满足了自我的优越感;刘姥姥则为了讨得一些封赏，心甘情愿的出乖露丑，充当老爷太太、少爷小姐的笑料。刘姥姥第三次进大观园时，贾府大势已去，刘姥姥救了巧姐。这样，刘姥姥无意中成了贾府盛极而衰的见证人。

最后，还是说说它的艺术成就，鲁迅以前指出：“总之自有《红楼梦》出来以后，传统的思想和写法都打破了。”鲁迅所谓的“都打破了”指的是“敢于如实描述，并无讳饰，和以前的小说叙好人完全是好，坏人完全是坏的，大不相同，所以其中所叙的人物，都是真的人物”。《红楼梦》没有把人物写某种思想或性格的化身，更没有把人物当作说教的工具。

作者以细腻的笔墨展现了生活本身所固有的生动性、丰富性和复杂性。《红楼梦》打破了传统小说的单线结构。它以贾宝玉、林黛玉、薛宝钗的恋爱、婚姻关系为中心线索，同时展开贵族大家庭的其他人物、事件的描述。在紧紧抓住贾宝玉、林黛玉、薛宝钗恋爱、婚姻杯具的同时，展开广阔的社会环境描述，从而写出了产生这一杯具的社会根源。

《红楼梦》是幼时读过的，不过那时这本书吸引我的不是内容而是书的扉页上画的金陵十二钗和其他几个重要角色的人像。初中我的语文老师经常说，在我这个年纪是很难把红楼梦读出深度的。她说红楼包罗万象，你的经验和眼界决定了你看能出多少境界。宝玉的轻浮，黛玉的忧郁，宝钗的大方，刘姥姥的和善，凤姐的小家子气，其他人物各自的轻佻，刻薄，成了众人的理解。总是在金陵十二衩的身上看别人故事，对于人物的看法也是人云亦云。

便也随众人感叹，好似当真从中读道了情怀。实则是借影视剧中的印象觉得是个大家族的更替。而从小到大好多课本的文章主旨分析到最后都可以用这么一句话概括—在当时的社会环境下，怎么样的结果是必然的，怎么样的结果是不可能的。就好像现在有很多人会在一些不良的社会事件报道出来后大肆渲染，大肆抨击，文章评论分析到最后，得出一个“是体制问题”的结论。

本该自己品味，琢磨的，全有一套正确答案，说《红楼梦》是现实社会的一面镜子，在贾府这个社会的缩影里，茶香中虽飘荡着温情与欢笑，但其背后隐藏着残酷与无情，是纷繁复杂的矛盾和斗争。

之后年岁渐长，才慢慢对原著，对其中的遣词造句起了兴趣。每个阶段读红楼都有不同的感受，以前看红楼总有一种“林花谢了春红太匆匆无奈朝来寒雨晚来风”式惆怅落寞的感觉。后来又大了些，找了原本的又看了看。细细看《红楼梦》写尽了大观园里的繁盛，写尽了豆蔻年华的热烈。《终身误》诉说着：都道是金玉良姻，俺只念木石前盟。空对着，山中高士晶莹雪，终不忘，世外仙姝寂寞林。叹人间，美中不足今方信。纵然是齐眉举案，到底意难平。亦写尽了所有盛大繁华掩盖之下，因男尊女卑而引起的重重悲剧。

一曲红楼，万声叹息。这一曲是为大观园里女性的觉醒而高歌，是在黑暗时中看见燎原星火而雀跃。小小的园子是当时社会的一个缩影，这“温柔富贵乡”里有明枪暗箭，有勾心斗角，有凶狠残暴，有尊卑之分。这大观园是十二个性情各异的女子的宿命旅程。

换个角度想想，假设十二钗都变作须眉男儿，依照书里的性情猜测。

天有不测风云，人有旦夕祸福。一场突如其来的新冠肺炎，打破了过年氛围的其乐融融，使全国人民陷入了恐慌与不安之中，而你们、崇高的医务工作者，毅然决然地踏上了这没有硝烟的战场，冲在了抗击疫情的第一线。

连续24小时的高强度工作、离开家庭奔赴抗疫前线……你们用自己的经历、自己的意志诠释了什么叫真正的“白衣战士”!我坐在家中，用自己的一腔真情写下这封感谢之信。“哪有什么岁月静好，只不过是有人替我们负重前行”，你们用自己的血肉之躯筑起了一道不破的长城，让14亿同胞免于病毒的侵害。

镜头面前的你们，用最精简的语言叙说着不断转好的疫情形势：“最困难的时期已经挺过去了，请祖国人民放心”，但镜头背后，是一双双布满红血丝的眼睛、一个个暗淡的黑眼圈、一位位即使睡着了，也必须要站在岗位之上的普通人。有人说星星很亮，那是他没有看到过医生的眼睛。你们是白衣天使，救死扶伤;你们在此刻更是白衣战士，明明只是普通人，但却有了一个非凡的称号，成为了一支强大的军队，这些荣耀，是你们用写在眼睛里的不屈与坚定创造的，这份意志，是逆流而上的一叶扁舟，更是震撼灵魂的一场独舞!

武汉金银潭医院，抗争肺炎的最前线，院长张定宇一瘸一拐地走在院外。他知道，他必须跑得更快，才能跑赢时间，他必须跑得更快，才能从病毒手里抢回更多病人。但少有人知道，他身患渐冻症，双腿肌肉已经萎缩。而十几公里外，他那同为医护人员的妻子，已经被感染上新型冠状病毒肺炎，在另一家医院隔离。他说：“我很内疚，我也许是个好医生，但不是个好丈夫。”但他也说：“如果你的生命开始倒计时，就会拼了命去争分夺秒做一些事!”像张定宇医生这样的普通人疫情前线不计其数，也就是你们啊——一位位默默无闻却舍己为人的医务工作者!谁的生命都只有一次，谁也都有难以割舍的亲人。可是你们，从未忘记自己的誓言。虽然不知道你们都是谁，但我们知道，你们是为了谁。向你们致以最崇高的敬意!你们辛苦了!

这世上，哪有什么天生的英雄，只是因为有人需要，才有人愿意牺牲自己成为英雄。

疫情无情，人间有爱。这场肺炎疫情，早已不是只属于你们的战役。在这个没有硝烟的战场上，我们看到的，是手足同袍，所有友好人士力量的汇聚。我想，普通的我们无法冲到最前线，但起码可以做到：谨遵医嘱，带好口罩，不去人员密集的地方，养成洗手的习惯。少为他人添些麻烦，少给医生带去负担，在有条件的情况下捐助一些医用物资，不传谣、不信谣。做到这些，就是平凡的我们为遏制疫情所做的最大贡献。

请坚信，黑夜翻面之后，会是新的白昼。阳光总在风雨之后，而你们，就是拨开乌云的一双手。17年前，我们能战胜非典。今天，我们同样能赢!武汉加油!中国加油!

艾青是中国现代的一位伟大的诗人，他的诗大多歌颂土地，崇尚光明，饱含着一位渺小的诗人对祖国，对民族无尽的热爱。他善于用活泼多姿的短句，和气势浩荡的长句，朴素又真诚的抒发他忧国忧民的深情。他是苦难的化身，也是希望的播撒者。

艾青曾说过：“诗是人类向未来寄发的信息，诗给人类以朝向理想的勇气。”我喜欢他诗中的“黎明”，因为它不仅不仅象征着光明，更象征着希望。

作者在文中曾多次盼望黎明到来，当他听到“鸟鸣”、“车声”、“汽笛”时，他激动地幻想黎明即要降临，他愿意站在“山坡上”为它“张开双臂”，为的只是那“纯正的笑脸”和“草野的清芳”……作者回想儿童时期，黎明到来时，平淡又多姿的生活，令人神往，作者忆起长大后，没有黎明时，寂静又无味的生活，让人绝望，使人不禁的问一句：“黎明怎么不到来?”

作者用他平淡而又深沉，朴素而又华丽的语言，表达了对黎明的渴望，对压迫的不削，和对祖国的期待!他只是一位渺小的诗人，却用自己的力量去鼓舞世界——朝向“黎明”。就像今天，疫情在即，我们每个人都是危险的传染源与弱小的易感人群，在病毒面前，我们是如此的不堪一击，就像近代被炮弹强迫打开大门的中国，深受敌人的压迫与折磨，但我们不屈服，我们拼命的抗争，疫情严峻之际，我们乖乖的在家呆着，不出门，勤消毒，只为尽自己渺小的一份付出不给祖国添乱;疫情缓和之际，我们帮助贫农收卖水果，在网上，献爱心，只为用自己渺小的一份力量帮助需要帮助的人，让世界更美好!因为黎明终会到来，疫情终会结束!

黎明是夜晚与白天的交界，它有希望即将降临的含义。我喜爱黎明，赞扬黎明，歌颂黎明!因为有它，才有希望，才有美好的未来。

“人间没有永恒的夜晚，世界没有永恒的冬天。”

早就听说爱情是著名的诗，阅读这本《艾青诗选》时还猜想，他的诗像一样豪迈?还是像徐志摩的一样委婉?都无从得知。这次就以一种未知的心态看完了这本书，心中不惊奇琪艺朵朵涟漪。

爱情是中国现当代文学史上的著名诗人，艾青的是既有古风又有现韵。把中华上下几千年的语言文化完美的结合在一起，化成一种蓝色的忧郁，虽说我可能喜欢乐观话得豁达的诗，可艾青的一生经过很多波折，可艾青的诗更多的是对祖国的热爱与报效之心。从中提炼出诗人忧国忧民大情怀。

我很喜欢艾青的现代诗总觉得那些充满沧桑的文字。让人读起来热血沸腾，任时光荏苒，为什么我的眼里常含泪水?因为我对这土地爱得深沉，这句是在记忆里永存。

读完《艾青诗选》这一本书让我记忆最深的就是《我爱这土地》。艾青写这首诗时正难国内当头，这首诗写出了艾青的忧郁。他的忧郁源自于农民的苦难，这里有浓烈的爱国之情。

作者用一只鸟的形象开头，在个体上面的渺小，短暂与大地生命的博大。永恒之间，是为表达自己对土地最真挚深沉的爱。把自己想象成是一只鸟，永远不知疲倦地围绕着祖国大地飞翔，永远不停歇的为祖国大地而歌唱。

天降大任于斯人也，作为祖国的未来，我们应该积极适应时代发展的要求。我们也要像爱情那样爱祖国，树立民族自尊心与自信心，锐意进取，自强不息，艰苦奋斗，顽强拼搏。真正把爱国之志变成报国之行。而我们目前能够做到的，唯有努力学习，树立信心，坚信自己的力量，要保函为中华之崛起而读书的雄心壮志。

少年兴则国兴，少年强则国强。今天为振兴中华而勤奋努力，明天为创造祖国辉煌未来贡献自己的力量。

人，无非是生老病死，但是，在读了《朝花夕拾》的一篇文章——《父亲的病》中，我对“病”这个字又有了更深的理解。

文中讲述了鲁迅的父亲生病时找名医来治，却被他治死的事。鲁迅在文中用了一句话来说明：“这就是中国人的‘命’连名医也无从医治的。”是啊!这就是旧中国的命!这种命是来源于病，中国人心灵上那种封建、迷信和愚昧的病!这种病无从医治，只能靠自己，打破“建设，封闭社会”的铁笼，才能重获新生。

父亲的病，虽然不算特别严重，但在这些所谓的“名医”眼中，却是无所谓对待，终究是害死了父亲。其实，名医自身也有病，这病不会至人于死地，但会让人心慢慢坠落，变得狠毒、无人性。所以，只有正直人才是真正健康，其实心中有偏见，有不善的人，都是有疾病的。

医人先医己，无医治自己的心灵，再去医治他人。只有一个心灵健康，不持偏见，开放的人，才能有真正的健康，真正的幸福与成功。

鲁迅的时代是个迷信，狠毒与封闭的时代。衍太太在父亲即将逝世时还叫鲁迅叫喊，让父亲不得安生。陈莲河珍金奇贵，却毫无本领。在看到医治不得时，还说需查查有什么冤愆，说是前世的事。在这个纷乱而残忍的世界中，父亲在这些有“心病”的人中痛苦逝去，令鲁迅十分痛恨封建，痛恨心灵中的病，痛恨那些虚有其名的无能者。

病，心病，在封建中一一体现了出来，心灵的病，比一切更加残酷，更加地绝情。

医能医病，却医不了心病，只有自己，能让心灵之病去除……

“带露折花，色香自然要好得多，但是我不能够。”这是鲁迅在他的回忆性散文《朝花夕拾》小引中的一句话。我将这句莫名其妙的话记在摘抄本上，带着疑问继续往下看……

读完这本书，我仿佛看到了鲁迅的童年与青年时期。那个年代，时局的混乱和社会的动荡，是我们现在难以想象的，可是我却可以切身体会到那一份回忆的情怀——经过了时间的筛选，留下来的是最深刻的记忆，最有意义的瞬间。早晨沾着露水的花，待到傍晚望去，依然挂在枝头怒放的，便是最坚韧的那一朵。

我想起了小学生活。那时候班里的同学都很“秀逗”，玩一些五花八门的游戏，开各种让人啼笑皆非的玩笑。每天放学回到家里，我都会和父母“报告”这一天在学校里遇见的“奇葩”事，时而捧腹大笑，甚至“喷饭”。妈妈建议我，可以尝试着把这些事情写下来，留作回忆。我觉得这是个不错的想法，但脑子里虽然有了文章的脉络，到真正下笔的时候，却无论如何也写不出那份纯粹的快乐和蕴含的感情来。

我对自己非常失望，认为自己不擅长写作，连发生在身边的事情都不能写生动。我还很着急：时间会让人忘记好多东西，等我长大了，写作水平提高了，这些好玩的事情会不会忘记了？

“写写我的小学生活”这个愿望一直埋藏在心底。

六年级下学期临近毕业的那段时间，不知是因为学习压力还是青春期的困扰，我发现很多同学失去了童年时的那份活泼、调皮，而我也因为即将毕业离别对老师和同学有些不舍，于是心底那个愿望又慢慢浮出水面。再一次面对童年时的纯真，心中竟升起几分敬意来。那些曾经认为自己的水平不足以写得栩栩如生、有一些细节已经模糊等等的担心，在真正开始动笔之后，都无影无踪了。而那些年一幕幕欢乐的瞬间不停地奔涌出来，在我的笔下定格成永恒。

现在，回过头来看鲁迅先生在《朝花夕拾》里写的那句话：“带露折花，色香自然要好得多，但是我不能够。”我懂了：时间，确实蹂躏了一部分记忆，但是最精华的那部分，却在岁月之中慢慢沉淀到心底深处，永远都不会忘记。

《朝花夕拾》是鲁迅先生所作的一部回忆散文集，原名叫《旧事重提》，共十篇。此文集收作为“回忆的记事”，侧面地反映了作者鲁迅青少年时期的生活，形象的反映了他的性格和志趣的形成过程。前七篇反映他童年时代在绍兴的家庭和私塾中的生活情景，后三篇叙述他从家乡到南京，又到日本留学，然后回国教书的经历，揭露了半封建半殖民地社会种种丑恶的不合理现象，同时又反映了有抱负的青年知识分子在旧中国茫茫黑夜中，不畏艰难险阻，寻找光明的困难历程，以及抒发了作者对往日亲友、师长的怀念之情。

读完这本书，我发现鲁迅先生的一生几乎是在水深火热中度过的，他生于1881年9月25日，去世于1936年10月19日，原名周樟寿，后改名周树人，字豫山，后改字豫才，他是浙江绍兴人，也是著名文学家、思想家、革命家、教育家、民主战士，新文化运动的重要参与者，中国现代文学的奠基人之一。

他一生在文学创作，文学指点，思想研究，文学研究，翻译，美术理论引进，基础科学介绍和古籍校勘与研究等多个领域具有重大贡献。他对于五四运动以后的中国社会思想文化发展有重大影响，尤其在韩国、日本思想文化领域有极其重要的地位和影响。

我印象最深的两个故事便是《无常》及《锁记》。《无常》这篇中，白无常身上穿的是斩衰凶府服，腰间束的是草绳，脚穿草鞋，项挂纸锭，手上是破芭蕉扇，铁索、算盘，肩膀耸立，头发低垂，眉眼的外稍向下，像一个“八字”，头戴一顶长方帽，下大顶小，按照比例一算有二尺来高，在正面有四个字“一见有喜”。与活无常相对的鬼物叫“死有分”，装束也相仿，后来被称为死无常，黑脸、黑衣。谁也不喜欢，鲁迅先生也同人们一样，喜欢活无常。

《锁记》一文中，鲁迅先生儿时与衍太太之间的故事，虽写了衍太太的一言一行，看似在夸赞她，实际却讽刺了她的虚伪举止，让我懂得了看人要看人的本质及内心。

鲁迅先生的一生很伟大，虽然我们现在安居乐业，但我们仍要牢记鲁迅先生的终生写照——“横眉冷对千夫指，俯首甘为孺子牛”。

在学校学习时，我与同学们一起读了一本鲁迅先生著名的作品一一《朝花夕拾》。这本书虽然只有十个篇章，却耐人寻味。整本书回忆了鲁迅先生幼儿时、少年时、青年时以及后来发生的事。其中不仅写出了对少年时期的怀念，更批判了对当时社会的不满与讽刺。

这本书描绘的是清末明初时的影像。最令我感到喜欢的一篇是《从百草园到三味书屋》。这一篇章很美，令人身临其境一般，同时也描写出了鲁迅先生怀念童年的感情。令我印象深刻的则是《无常》这一篇。鲁迅先生借用一个“鬼”的形象讽刺了“正人君子”等等形象，读起来真耐人寻味。而《狗·猫·鼠》一篇通过写猫的行为，揭示了“正人君子”的真面目。《阿长与山海经》写了鲁迅先生与长妈妈生活在一起的经历，例面描写出了当时社会的黑暗。而《二十四孝图》打击了社会的虚伪。《五猖会》则批评了对儿童天性的摧残。

这本书是鲁迅先生在受到压迫又历经战争而写下的散文，《朝花夕拾》虽然不是那么深奥却十分耐人寻味。

它反映出了中国当时社会的黑暗与种种陋习，这更衬托出了鲁迅先生的爱国情怀，更突显了他想要改变社会此时状态的愿望。当时的社会就像鲁迅先生的父亲一样病重了，到处都被金钱所蒙蔽。在这黑暗的社会，处处是负婪的人们，无法看到人心的善良，最深处的那棵希望之草，也被肮脏的金钱所淹埋。鲁讯先生站在自己的角度，将愤怒都隐藏在文字当中，字里行间，逐字逐句都体现出了鲁迅先生的不甘，揭示了当时的人情面貌与社会风情。

外国人给中国人安上“东亚病夫”的称号，他们欺辱中国，侵犯中国，在中国草芥人命。鲁迅先生不甘！不甘看到自己的国家变成现在这副模样!不甘外国人瞧不起中国!不甘愿做“东亚病夫”！

不过好在，中国人站起来了，不再被外国人欺辱了。

这本书令我进行了深刻的`反思。“少年强则国强”，只有我们现在努力、上进、拼搏，才会有祖国美好的明天！国耻不能丢，爱国精神更是不能丢!就让我们一起奋斗，向着祖国繁荣富强前进吧!

鲁迅先生，本名周樟寿，后更名周树人，字豫山，后改豫才，浙江省绍兴市乌程县人，当代中国杰出的工人阶级作家、教育家和革命英雄。著作不计其数。

我第一个想起的就是他的《朝花夕拾》。

这本书，一开始吸引住我的是它的小说名字。《朝花夕拾》，正非以它极具特色的名称一样，这部广为流传的绝世佳作，是鲁迅先生在风烛残年的岁月里写出的。“朝花夕拾”字面意思非常好了解：早晨绽开的花束由于晨熙看起来更为柔嫩，到夕阳余晖时去采收，失去刚绽放时的娇艳欲滴与芬菲，夕阳的直射却使它增添了一丝丝韵味，那若有若无的芳香在风的导送下，令人心潮澎湃。另一层含意便是：年纪大了，再回味无穷起儿时的点点滴滴，心里依然会有当时的味儿，要来还别有滋味。好像在尝一道菜式，细细地咬合，品味幼时时童确实味儿，留到心中，渐渐地漾开。

初读鲁迅先生的书，如同在品味一杯素雅的茶，逐渐很有可能会感觉平淡无奇，但回味无穷后唇齿之间都缭绕着香味。

如《二十四孝图》中这些“孝子贤孙”的事。他觉得二十四孝图关键目的是传扬封建社会的孝心。他从自身钟头阅读文章《二十四孝图》的体会下手，关键描绘了在他自己在阅读文章“老莱娱亲”和“郭巨埋儿”2个小故事时需造成的明显抵触。

爸爸得病就诊的事。研读出来并并不是仅有小故事那么简易，大量的是想通过小故事来揭秘社会发展，揭露出那般一个“人”吃“人”的社会发展，他期待根据那样的方法来使大家保持清醒。

立在那样的一个和平时期去看抗战时期的鲁迅先生，去看他的《朝花夕拾》，我认为这书里充斥着无可奈何。就算是立在那个时候的视角去看，也会有一种低沉的不适感。

就算那样，鲁迅先生却沒有舍弃，从《朝花夕拾》我看到大量的是信念。一种相信着我国可以站起来的信念。回忆以往，或许会出现这些恶象，会出现这些在封建道德中挣脱的大家，但这一切必定会以往，在那般的时期写下那般书的人必然拥有坚定不移的信念。

和平时期的大家也必须那样一种信念。人，只需有一种信念，有一定的追求完美，哪些艰难都能承受，哪些自然环境也都能融入。

《朝花夕拾》所带来我的启发许多，期待它也可以带来别人大量的启发。

拿起鲁迅先生的《朝花夕拾》这本书，我有点发愣，担心读不懂。《朝花夕拾》原名叫做“旧事重提”，收录了鲁迅先生童年和青年生活片段的十篇文章，是他所写的唯一一部回忆散文集。但我对他的童年充满好奇，于是静下心来，细细品读起来。

慢慢地读着读着，我发现这本书不仅仅让人感受到字里行间流露出来的那份天真烂漫，也能让人眼前浮现出一幅幅令人神往的自然和谐的画面。我们仿佛看到幼年时的鲁迅趁大人不注意，钻进百草园。他与昆虫为伴，采摘野花野果；他和玩伴一起捕鸟，但由于性急，却总是捉不到；他又常常听保姆长妈妈讲故事，因而害怕百草园中的那条赤练蛇；在三味书屋，虽然有先生严厉的教诲，但学生们总是难掩心中的躁动，有的用纸糊盔甲套在指甲上游戏，而鲁迅正聚精会神地画画......

这一幕幕的情景不禁让我想起脑海中难忘的趣事。那是一个夏天的早上，大雨刚停，我和妈妈就迫不及待地下楼去广场上捉蜗牛了。因为它们很喜欢这潮湿的环境，每当大雨过后，广场上到处都是大大小小的蜗牛。我用筷子把它们都收集到台阶上，找来几片叶子放在旁边。这些小东西有的躲在壳里睡觉，有的在叶子上慢慢悠悠地爬着。忽然，我发现一只长得与众不同的蜗牛：它身上的壳越旋越高，与其它蜗牛明显不一样。我兴奋地把这个消息告诉了妈妈，并送给小蜗牛一个好听的名字叫：蛤蜊。它好像很历害的样子，走在最前面。我用筷子轻轻地触碰它一下，它立刻把身体缩进壳里，很警惕地一动也不动。过了一会儿，又悄悄地试探性地把头伸出一点，再伸出一点，最后整个身体都出来了，像似什么事也没发生一样，继续爬着。我把一小片树叶搭高压在它身上，不一会儿就发现它的头先从叶子下面探出来，接着整个身体都倒挂在叶子上。它即不生气，也不恼，还是继续爬着。这个有趣的小蜗牛，让我至今还记着它的名字。

《朝花夕拾》这本书中，鲁迅写过一句话：“这十篇就是从记忆中抄出来的，与实际资料或有些不一样，然而我此刻只记得是这样。”幼年的事情到了晚年再去回想，虽然失去了盛开时的芬芳迷人，但夕阳映照却使它平添了一种特别的韵味。

《朝花夕拾》是鲁迅先生的10篇回忆性散文集，讲述了他青少年时代的生活经历，也间接地抨击了那个社会下的种种丑恶现象。这里面有对底层人民的同情，有对故乡的怀念之情，也有对师生情谊的赞扬，在那个旧社会里，有抱负的知识分子青年不畏艰险，寻找着光明和未来!

这本书中的很多文章是我们非常熟悉的，例如《藤野先生》就入选了教科书，主要讲述了鲁迅新生求学日本的经历，让我们看到了藤野先生教育无国界的思想、治学严谨的作风、对学生关怀关爱的优秀情怀，在那个时代，是非常难得的，这种师生情谊值得我们褒扬和珍惜。

而在《从百草园到三味书屋》中，作者描写了封建时代刻板教条主义的教育模式，对儿童的天性的束缚，以及对思想的禁锢。这种教育方式严重阻碍了国家在教育上的发展，对提升国民素质带来的不利影响。试想一下，当我们拿着四书五经摇头晃脑读书的时候，是多么的乏味，而且这些书籍都是封建时代的经典，其中也有不少糟粕内容，对教育本身就是不利的，也无法开启国民的智慧，推动社会的进程。

读书，是为了获取知识，让我们明理，让自己的生活更加美好和对社会做出贡献，读朝花夕拾这本书，会让我们对比鲁迅的生活经历，让我们对今天来之不易的美好时代倍加珍惜，而这些在鲁迅的青少年时期，是难以想象的，也是众多深受压迫和剥削的底层老百姓无法享受到的公平。

朝花夕拾，是一本好书，我推荐给同学们阅读!