人物描写的写作技巧汇编20篇

人物描写，根据描写的对象，可以分为外貌描写、语言描写、动作描写、心理描写和细节描写。写人，可以直接写头发、画眼睛，使其栩栩如生，这叫直接描写；还可以通过间接的方法写人，如通过第三者的转述介绍某人，通过描写第三者来反衬某人，以写景状物来烘托某人等等。根据描写人物的详略，轻重、着墨的浓淡，我们还可以将人物描写归纳为白描、漫画式勾勒、浓墨重彩细描等等。

一、白描

文字简练单纯，不加渲染烘托。它没有浓烈色彩的描写，不借助比喻、比拟等修辞手法，也不用或少用形容词，依然描写出事物的形象。如：

“其时进来的是一个黑瘦的先生，八字须，戴着眼镜，挟着一叠大大小小的书。”（鲁迅《藤野先生》）

寥寥数语，就活化出一位生活俭朴、治学严谨的学者形象。

二、漫画式勾勒

即以夸张的手法、揶揄的口吻，将人物勾画成奇形怪状、荒诞陆离的形象，以表达嘲笑、憎恶、同情等思想感情。如：

“他倘若低头看，断然是看不到自己的脚尖的，中间隆起的那个部位，会把视线挡住。稀稀拉拉的花白头发，整齐地朝后梳拢着，蘸了水，没有一根错乱的。白皙皙的脸上，看不见一条皱纹，像刚出锅的馒头。由于胖，鼻子、眼睛就显得特别小；由于小，就显得格外精采有神。”

通过描写，塑造出“过滤嘴”的形象：老而胖，整洁考究，富态优裕，高人一等。在描写中渗透着作者的嘲笑。

三、浓墨重彩细描

即以生动、形象、传神的语言，多方位、多层次、多角度，细致全面地去刻画人物形象。如：

“……坐在南首的是一个瘦瘦的，五十上下的中国人；穿一件牙黄的长衫，嘴里咬着一支烟嘴，跟着那火光的一亮一亮，腾起一阵一阵烟雾。”

“他的面孔黄里带白，瘦得叫人担心，好像大病新愈的人，但是精神很好，没有一点颓唐的样子，头发约莫一寸长，显然好久没剪了，却一根一根精神抖擞地直竖着。胡须很打眼，好像浓墨写的隶体‘一’字。”

“黄里带白的脸，瘦得让人担心，头上直竖着寸把长的头发；牙黄羽纱的长衫；隶体‘一’字似的胡须；左手里捏着的一支黄色烟嘴，安烟的一头已经熏黑了。”（阿累《一面》）

这三处，作者通过全面而细致的描写，刻画出处于艰苦条件下的鲁迅的精神面貌，一位“越老越顽强”的伟大战士的形象，即赫然屹立在我们的面前。

人物描写的方法是很多的，每种方法各有千秋，同学们可以根据写作的需要，灵活地加以运用。

我们已经具体讲解了如何写好人物的动作，从现在开始，我们就开始详细讲解如何写好人物的语言。在李老师支招前，我们先看下面的例子：

1．那次我考试成绩很好，奶奶很高兴，对我说：“你一定要好好学习，成为栋梁之才，为祖国的‘四个现代化’作贡献……”

2．小明的练习本子还有几页没用完就要扔掉，他六岁的表弟看见了，说：“勤俭节约是中华民族的传统美德，老一辈无产阶级革命家率先为我们做出了榜样，我们要把这种传统发扬光大，勤俭持家，节约建国。”

大家看完之后发现有什么问题吗？

第1句中，一般来说，老奶奶可能不知道“四个现代化”是什么，像奶奶这样的年龄、身份，说这段话可能不太合适。另外，这些话太书面了，在日常交际中很少会这样说。如果奶奶说：“你一定要好好学习，考上好大学……”就恰当多了。同理，第2句中，六岁的表弟是不可能说出这样的话的，太深奥了。

我们通过两个句子可以发现，什么人要说什么话，闻其言，知其人。不同的

人因为年龄、身份、知识水平、性格等原因有不同的语言。因此，同学们在写人物的语言时，一定要看清对象。

这就是李老师今天要告诉大家的妙招（一）--人物语言的描写要符合人物的年龄、经历、身份、文化教养、性格等特点。

我们来具体讲解一下：

第一、人因年龄不同语言也有别。儿童天真，成人稳重，老人慈祥而语重心长。

比方说：孩子看见葡萄，会把葡萄比喻成小鲜肉丸。

我们在写人物的语言的时候，就要注意写出人物的身份。

第二、语言要符合人物身份特点。

同学们都有这样的经历：当家长送我们进教室后，会说：“好好听课，我下

课来接你。”

老师会说：“好好听课，不明白的举手问。”

第三、语言要符合人物性格特点。

语言大师老舍说过：一个老实人，在划火柴点烟而没点燃的时候，就会说：“唉，真没用，连根烟都点不着！”相反，一个性情暴躁的人呢，就不是这样说，而是把火柴往地上猛地一摔，高叫道：“他妈的！”

这就是说，人物的性格不同，语言也不同。我们在写人物语言的时候，一定要抓住人物的性格特点。

现在，请大家小试牛刀，完成下面的练笔，李老师随时和大家交流。

练笔（一）

唐僧师徒四人到西天取经。一路走来，到了一个地方。此时他们又饿又渴。假设他们每个人在单独去寻找食物时，看见了一个红通通的大苹果。

孙悟空说：___________________________________________

猪八戒说：___________________________________________

唐僧说：_____________________________________________

练笔（二）《课堂风波》

同桌的钢笔掉到地上，把笔尖摔坏了，他说是你摔的。描述此时老师、你、同桌、同学们的对话。

[作文中人物语言的写作技巧

在写作中，人物描写的方法有许多，不同的描写方法刻画的人物性格会有所不一样，以下是小编整理的写作之人物描写的方法，欢迎参考阅读!

一、白描

利用言简意赅的文字，不加渲染烘托。不用色彩修饰，不借助比喻、比拟等修辞手法，最大限度的少用形容词，单纯的描出事物的形象。如：

“其时进来的是一个黑瘦的先生，八字须，戴着眼镜，胳膊下挟着一叠大小不一的书籍。”《藤野先生》——鲁迅

寥寥数语，变形象而又生动的描绘了他的简朴生活和对教学的治学严谨形象。

二、漫画式勾勒

用以极其夸张的手法、揶揄的口吻，把人物塑造为形态各异、千奇百怪、荒诞陆离的形象，以表达嘲笑、憎恶、同情等思想感情。如：

“他倘若低头看，断然是看不到自己的脚尖的，中间隆起的那个部位，会把视线挡住。稀稀拉拉的花白头发，整齐地朝后梳拢着，蘸了水，没有一根错乱的。白皙皙的脸上，看不见一条皱纹，像刚出锅的馒头。由于胖，鼻子、眼睛就显得特别小；由于小，就显得格外精采有神。”（王润滋《卖蟹》）

通过描写，塑造出“过滤嘴”的形象：老而胖，整洁考究，富态优裕，高人一等。在描写中渗透着作者的嘲笑。

三、浓墨重彩细描

即以生动、形象、传神的语言，多方位、多层次、多角度，细致全面地去刻画人物形象。如：

“……坐在南首的是一个瘦瘦的，五十上下的中国人；穿一件牙黄的长衫，嘴里咬着一支烟嘴，跟着那火光的一亮一亮，腾起一阵一阵烟雾。”

“他的面孔黄里带白，瘦得叫人担心，好像大病新愈的人，但是精神很好，没有一点颓唐的样子，头发约莫一寸长，显然好久没剪了，却一根一根精神抖擞地直竖着。胡须很打眼，好像浓墨写的隶体‘一’字。”

“黄里带白的脸，瘦得让人担心，头上直竖着寸把长的头发；牙黄羽纱的长衫；隶体‘一’字似的胡须；左手里捏着的一支黄色烟嘴，安烟的一头已经熏黑了。”（阿累《一面》）

这三处，作者通过全面而细致的描写，刻画出处于艰苦条件下的鲁迅的精神面貌，一位“越老越顽强”的伟大战士的形象，即赫然屹立在我们的面前。

人物描写的方法是很多的，每种方法各有千秋，同学们可以根据写作的需要，灵活地加以运用。

1、肖像描写

包括人物的容貌体态、服饰、神情和音调等。

人物肖像是和他的生活经历、社会地位及性情爱好密不可分的。通过肖像描写，不仅能显示人物的外表特征，而且能表现其职业、年龄、生活习惯特点，以及人物心理特点。

肖像描写，虽然在人物描写中不占有重要地位，但成功的肖像刻画，能使人物性格表现得更鲜明，能使作者的思想感情表现得更明确。肖像描写的目的是深刻地表现人物思想、性格特征，突出主题思想。

肖像描写常见的类型有：

（1）集中于一段中描写

如高尔斯华绥的《品质》中对鞋匠的肖像描写：

他本人有点像皮革制成的人：脸庞黄皱皱的，头发和胡子是微红和卷曲的，双颊和嘴间斜挂着一些整齐的皱纹。

话音很单调，喉音很重。因为皮革是一种死板板的物品，本来就有点僵硬和迟钝，这正是他面孔的特征。只有他的蓝灰眼睛，含蓄着朴实严肃的风度，好像在迷恋着理想。

这种描写方法多出现在短小文章中。

（2）不同场合描写不同的肖像

如《祝福》中的祥林嫂。

祥林嫂，第一个丈夫死后，初到鲁镇时的肖像：

头上扎着白头绳，乌裙，蓝夹祆，月白背心，年纪大约二十六七，脸色青黄，但两颊却还是红的。

祥林嫂死了第二个丈夫，第二次到鲁镇时的肖像：

她仍然头上扎着白头绳，乌裙，蓝夹祆，月白背心，脸色青黄，只是两颊上已经消失了血色，顺着眼，眼角上带些泪痕，眼光也没有先前那样精神了。

沦为乞丐时祥林嫂的肖像：

五年前的花白的头发，如今已经全白，全不像四十上下的人；脸上瘦削不堪，黄中带黑，而且消尽先前悲哀的神色，仿佛是木刻似的，只是那眼珠间或一轮，还可以表示她是一个活物。

她一手提着竹篮，内中一个破碗，空的；一手拄着一支比她更长的竹竿，下端开了裂，她分明已经纯乎是一个乞丐了。

（3）不同场合，描写同一个肖像

例如列夫·托尔斯泰的《安娜·卡列尼娜》这部长篇小说，对安娜肖像的描写，分别在火车上舞厅内和画像上。

渥伦斯基在火车上，第一次和安娜相遇：

他让开路，但在一瞥中，发现她迷人的脸上，表露出端丽，温雅中还有几分柔情蜜意。

在那短促的一瞥中，有一股被压抑的生气在她的脸上流露，在她那亮晶晶的眼睛和把她的朱唇弄弯曲了的轻微的笑容之间掠过。仿佛有一种过剩的生命力，洋溢在她的全身心，违反她的意志，时而在她的眼睛的闪光里，时而在她的微笑中显现出来。她故意地竭力隐藏她眼睛里的光辉，但它却违反她的意志在隐约可辨的微笑里闪烁着。

安娜在吉蒂家举办的盛大舞会上，倾倒了许多人，连她的情敌吉蒂也禁不住赞叹起她的超凡的美来：

某种超自然的力量把吉蒂的眼光，引到安娜的脸上。她那穿着简朴的黑衣裳的姿态是迷人的，她那戴着手镯的圆圆的手臂是迷人的，她那挂着一串珍珠的颈项是迷人的，她那生气勃勃的、美丽的脸蛋是迷人的，但是在她的迷人中，有些可怕和残酷的东西。

不理解安娜思想、行为的列文，第一次到安娜家。书房里一幅安娜全身大画像引得列文目不转睛地注视，它在灿烂的光辉里好像要从画框中跃跃欲出，他怎样也舍不得离开。他甚至忘记他在哪里。

她长着乌黑的卷发、袒肩露背，长着柔软的汗毛的嘴角上含着沉思得出了神的似笑非笑的笑意，用一双使他心动神摇的眼睛，得意而温柔地望着他。她不是活的，仅仅是由于她比活着的女人所能有的美丽更美。

“我非常高兴哩，"安娜从屏风后走出迎接他，列文于是看见了画里女人本身了。她穿着闪光的深蓝服装，同画中人姿态不同，表情也两样，但还是像画家表现在画里那样美。

实际上，她并不光彩夺目，但是，在这个活人身上带着一种新鲜的媚人的风度，这却是画里所没有的。

列夫·托尔斯泰的确是一位艺术巨人，他运用比较对照的手法把安娜在情人眼中、情敌心中和不理解他的列文思想中的肖像写得无与伦比，堪称前无古人矣！

这种描写是利用不同场合中人物的同一个肖像特征一美，来刻画人物的。

（4）借助于比喻描绘肖像

例如：

肥胖的梭巴维支和他粗笨的家具一样，像一只中等大小的熊。姿势曲比直少，智能低下，行动笨拙。（果戈里《死魂灵》）

仅一个比喻，梭巴维支的肖像就永远活在读者心中了。又如，屠格涅夫笔下的小地保肖像，更让人赞叹不已：他仿佛在很久以前，被某种东西，大大地吓了一下，从此他的相貌一直没有恢复原状。（《猎人笔记》）

这个比喻式的肖像描写，抽象到无法形容，任读者用自己的生活经验去勾勒。这才是艺术大师的描写呢！

（5）多角度多侧面地描写肖像

例如，鲁迅先生在《理水》中，描写那些不学无术、鱼肉百姓、饱食终日的大员们时，这样巧妙地勾画他们的肖像：

“这些都是废话。"又一个学者吃吃地说，立刻把鼻子涨得通红。“你们是受了谣言的骗的。其实并没有所谓禹过禹是一条虫，虫、虫、虫会治水的吗？"

“我看鲧也是没有的过鲧是一条鱼，鱼、鱼、鱼会治水、水、水的吗？"他说到这里把两脚一蹬，显得非常用劲！

在《理水》里，作者用声调、语气，从多方面描绘人物肖像，收到奇妙的艺术效果。

其他，如英国狄更斯的《大卫。科波菲尔》里，刻画奸滑的希普时，抓住他的手永远潮湿，像鱼一样滑，经常搓手掌扭动腰肢，心里计算着吞并你的财产，嘴上却说愿做你恭顺的仆人，俯首弓背。……一也都是出色的肖像描写。

（6）抓住偶然一瞬间描绘肖像

巴尔扎克的《夏倍上校》中，有一段精彩的描写。当夏倍有家不能归，从战场上返回故里时，妻子不承认他是活人（为了侵占他的财产）。夏倍上律师事务所，像个夹尾巴狗，但平日见到人时，仍保持优雅的风度：

老人脱下帽子，站起来行礼，不料衬在帽子里的那圈皮，油腻很重，把假发粘住了，揭落了，露出一个赤裸裸的脑壳：一条可怕的伤疤，从后脑起斜里穿过头顶，直到右眼为止。到处都是鼓得很高的伤疤。

伟大的小说家巴尔扎克，平日善于积累“偶然"细节，抓住一瞬间的描绘，几乎再现了夏倍的所有肖像特点。

总之，人的个性不同，表现在面型、体态、服饰上，就会是千差万别。

2、语言描写

语言描写，指对人物的语言和对话的描写。“言为心声"，语言是人物思想的外壳。

什么人说什么话。老舍说：“在写话剧对话的时候，我总期望能够实现‘话到人到’。这就是说，我要求自己始终把眼睛盯在人物性格与生活上，以期开口就响，闻其声知其人，三言五语就勾勒出人物形象的轮廓来。随着剧情的发展，对话若能始终紧紧拴在人物的性格与生活上，人物塑造就有了成功的希望。"

美国当代黑人作家理查，赖特创作的《女仆》，从头至尾，完全是对话，没有一字一句叙述。

小说《女仆》的对话相当巧妙并富有生活气息。小说主要写的是黑人厨师卡尔，因为饭馆倒闭，失业了。爱人露西也因为生孩子被解雇。一家四口生活无着落。万般无奈，卡尔男扮女装，冒着坐牢的危险，去给白人戴维家当女佣人，而戴维偏偏是个色鬼。

男扮女装的卡尔，在白人家做工，遇到许多麻烦，仅仅六个小时，差一点儿丧了命。

《女仆》的作者将上述情节巧妙地编排在对话里。对话显得合情合理，毫无斧凿的痕迹。

小说的第五节，写女雇主爱恩和“女仆"的对话，充分表现出女雇主的难言之苦一她丈夫是个色棍，调戏女仆，使得她难堪而又痛苦。找女仆困难，好容易“女仆"上门来了，她又害怕悲剧重演，于是告诫女

仆说：

以前有个姑娘在我家做过活儿，可她太使我失望了。她倒是不错，可是她喝酒。她一喝醉了，她的举止言行太可怕了。你明白我说的是什么意思吗？"

“是的，太太，好像我明白了。不过，太太，我信教，是个老实人。

还有一段对话，更是非常符合人物性格、身份、年龄特点的。

白人家的小女孩莉莉在厨房看“女仆"做饭，发现女仆像个男人，便天真直率地问：

“露西，你的手这么大呀！"

“手上还有这么多头发。"

“你的胳臂这么粗呀！"

“你和爸爸一样，嘴里还抽着烟。"

“你在厨房里走得这么快呀！你用一只手就把这么多盘子都拿起，来了！"

八岁的女孩不懂得“调戏妇女"。她对新来的“女仆"讲述爸爸和从前的女仆打打闹闹的情景：

“露西，你也会像贝尔达一样吗？"

“怎么样呢？"

莉莉说贝尔达总是和爸爸“打闹"，从一个房间跑到另一个房间。贝尔达“骂人"、“又吵又闹"，爸爸不让告诉妈妈，还让她每天在爸爸回来前上床睡觉。

这样的对话，就在一个不完全懂事的孩子的嘴里，把白人戴维的丑行和盘端出来了。

《女仆》这篇小说的语言，十分简洁、明快，富于生活气息，很有个性。

对话，在实际生活里，在人们口头语言中，是最大量、最丰富、最活跃最有生命力最富表现力的部分，写在作品中应更具魅力。

生活中闪光的语言，拾俯皆是，要精心积累。

总之，人物语言，要真实、自然，富于生活气息；要巧妙、个性化，符合人物身份地位。

3、行动描写

动作是人物性格的外在表现，对于描写人物、刻画，人物都是举足轻重、不可忽视的。

老舍在《人物描写》中论述了行动描写的重要：“……必随时用动作表现出来。每一个动作清楚有力地表现出一点来，他便越来越活泼、越实在。"

所以，描写人物行动，是使人物站立起来、栩栩如生的重要手段。

他在办公室里找见唐恒。当唐恒听懂了白纳脱的话时，脸色顿时转白，站了起来，有好一会儿完全不动，好像丧失了知觉一般，然后他耸了耸肩，从袋里拖出一块手帕，像小孩子一般开始哭泣起来，他的哭声隔壁房里一定听得见。他好像并没有什么意思要到海滨去，或是有别的办法；但当白纳脱轻轻拉着他的手，请他立刻就走，他也就答应了，既不说一句话，也不抑制他的眼泪。

白纳脱带了他到海滨，那时还没有找到唐恒妻子的半点踪影，白纳脱留着没用处，便告别了唐恒、他的朋友们和年轻的医生，急忙忙地赶回家来。（哈代《同乡朋友》）

这一段写唐恒夫人溺水身亡之后，唐恒的朋友白纳脱来报告噩耗。唐恒的种种行为表明他内心的极度震惊和悲痛。

巴尔扎克写老葛朗台与女儿争夺金梳妆匣一节：

他蹑手蹑脚，瞪着金子……身子一纵扑上去，好似一头老虎捕食一个睡着的婴儿，掏出刀撬……一挥臂把女儿推倒在母亲床上——·

巴尔扎克透过老葛朗台一系列特征性动作，把主人公的思想、感情、性格，人木三分地雕刻成功了。

其他，如施耐庵写鲁智深三拳打死镇关西、武松景阳岗上打虎等等，都是生动的行动描写，都是人物形象描写的典范。

4、心理描写

在小说里，心理描写的天地是广阔的。心理描写的方法，主要有两种：

（1）直接描写

对人物在特定环境下所产生的心理状态，做直接、正面的剖析和披露。

世界上，没有两片相同的叶子、两粒同样的沙子，人之不同各如其 茫茫人海中，人的内心世界是单一性、多样性、丰富性的对立统一体。

直接地描写人物心理活动，是打开通向人物思想、个性门户的一把钥匙。

（2）间接描写

指对人物在特定情势中表现出来的动作、姿态、神情、举手投足、面部表情的微妙变化的描写。通过上述外部特征，透视人物心理状态，从 各个侧面、各个角度供托人物内心活动。

一、白描

文字简练单纯，不加渲染烘托。它没有浓烈色彩的描写，不借助比喻、比拟等修辞手法，也不用或少用形容词，依然描写出事物的形象。如：

“其时进来的是一个黑瘦的先生，八字须，戴着眼镜，挟着一叠大大小小的书。”（鲁迅《藤野先生》）

寥寥数语，就活化出一位生活俭朴、治学严谨的学者形象。

二、漫画式勾勒

即以夸张的手法、揶揄的口吻，将人物勾画成奇形怪状、荒诞陆离的形象，以表达嘲笑、憎恶、同情等思想感情。如：

“他倘若低头看，断然是看不到自己的脚尖的，中间隆起的那个部位，会把视线挡住。稀稀拉拉的花白头发，整齐地朝后梳拢着，蘸了水，没有一根错乱的。白皙皙的脸上，看不见一条皱纹，像刚出锅的馒头。由于胖，鼻子、眼睛就显得特别小；由于小，就显得格外精采有神。”（王润滋《卖蟹》）

通过描写，塑造出“过滤嘴”的形象：老而胖，整洁考究，富态优裕，高人一等。在描写中渗透着作者的嘲笑。

三、浓墨重彩细描

即以生动、形象、传神的语言，多方位、多层次、多角度，细致全面地去刻画人物形象。如：

“……坐在南首的是一个瘦瘦的，五十上下的中国人；穿一件牙黄的长衫，嘴里咬着一支烟嘴，跟着那火光的一亮一亮，腾起一阵一阵烟雾。”

“他的面孔黄里带白，瘦得叫人担心，好像大病新愈的人，但是精神很好，没有一点颓唐的样子，头发约莫一寸长，显然好久没剪了，却一根一根精神抖擞地直竖着。胡须很打眼，好像浓墨写的隶体‘一’字。”

“黄里带白的脸，瘦得让人担心，头上直竖着寸把长的头发；牙黄羽纱的长衫；隶体‘一’字似的胡须；左手里捏着的一支黄色烟嘴，安烟的一头已经熏黑了。”（阿累《一面》）

这三处，作者通过全面而细致的描写，刻画出处于艰苦条件下的鲁迅的精神面貌，一位“越老越顽强”的伟大战士的形象，即赫然屹立在我们的面前。

人物描写的方法是很多的，每种方法各有千秋，同学们可以根据写作的需要，灵活地加以运用。

中学作文教学，方位广，角度多。人物描写在作文教学中不失为一个重点，而人物描写中，就数肖像描写最易落入俗套，大多数中学生在对人物进行肖像描写时，无非是一张脸谱：男人多为浓眉大眼，女人多为柳眉杏口，依葫芦画瓢，把一个个活生生的、充满灵性、富有个性的人描绘成为木乃伊。究其原因，绝大部分是没有把握住作文技巧。那么，如何才能学好肖像描写呢？

第一、逆笔美。所谓逆笔美，即在肖像描写时，朝着相反的方向运笔。表面上看来似乎南辕北辙，实际上却能取得意想不到的表达效果。譬如，我们要勾勒一位村姑的肖像，有两种写法：例文一：她，披着一头乌黑亮丽的长发，圆圆的大眼睛，白里透红的脸蛋，小巧玲珑的鼻子，一张小口远远望去好像挂在树上的红樱桃……例文二：她没有沉鱼落雁之容，没有闭月羞花之貌。一双明亮的小眼睛犹如一潭秋水，两只麻花辫子在背后一甩一甩的，白花的粗布衬衫掩饰不住她娇好的身材……例文一属传统写法，也是顺承法，是中学生在作文中通常运用的技巧。要么从头到脚，要么从脚到头，描绘人的外貌特征，竭尽渲染之能事，表达效果亦不尽然，例文二即是按逆笔美的技巧来写的，作者意在写村姑的美，两个“没有”却似乎是写村姑的不美，然而还是两个“没有”对比烘托出了村姑超凡脱俗的美，这正是“逆笔”的精髓所在。上文对眼睛、头发、衣着亦没有浓墨重彩的去渲染，而是从平淡中显新奇，按常理说，肖像描写要从衣着服饰上大肆渲染，精雕细刻，而本文只是轻描淡写一笔带过，村姑那朴素、端庄的美貌却尽收眼底如见其人。

第二、朦胧美。文章贵在含蓄，肖像描写亦讲究朦胧美。在肖像描写中，运用侧面烘托手法来描绘人物肖像，亦能取得很好的效果，例如《陌上桑》，要描写罗敷的肖像时，正是采用朦胧的笔法。“……行者见罗敷，下担捋髭鬚。少年见罗敷，脱帽著肖头，耕者忘其犁，锄者忘其锄。来归相怨怨，但坐观罗敷。”文章意在描写采桑女子罗敷的肖像美，却未作一个美字，其美自见，正所谓“不着一字，尽得风流”。文章通过人们观看罗敷的反映来勾勒罗敷的肖像，把罗敷描绘得面如白玉，貌似达鹅、沉鱼落雁、闭月羞花。而罗敷的美是朦胧美，从字面上我们无法感受到，只有认真咀嚼字的深层含义，才能品味出罗敷的美来。

第三，和谐美。和谐是一种美，这是无可厚非的，有肖像描写中，我们亦可以运用和谐美的技巧，例如《白荷花》中对新媳妇的肖像描写：“一会，门帘一挑，露出一个年轻媳妇来。这媳妇长得很好看，高高的鼻梁，弯弯的眉，额前一溜蓬松松的留海。穿的虽是粗布，倒都是新的。我看她头上已硬挠挠的挽了髻……”短短几句话，淋漓尽致地勾划出了一个朴素、善良、羞涩的新媳妇形象，新媳妇的衣着，头饰在她身上是那样的和谐，一点也不觉得牵强。这正是运用了和谐美的肖像描写技巧，即我们所描写的人物身分，要与衣着、服饰外貌和谐统一，天衣无缝。

第四，对比美。有比较才有鉴别。在人物肖像描写中，我们可以尝试运用对比美原则，把所写人物与人所共知的人物进行对比，突出人物的外貌特征。或者把所描写的人物在不同时期的外貌进行对比，更能够活灵活现地刻划人物。例如《祝福》中对祥林嫂的肖像描写，正是通过祥林嫂在不同时期的外貌对比，从而使人物的形象更加鲜明的。作者初见祥林嫂时，她的脸上还有红晕，衣服也蛮新。可是第二次见到祥林嫂，她已变了许多，脸上开始出现皱纹。第三次见到祥林嫂，她明显地衰老了许多，头发也有些篷乱。通过一次次的对比，一个受封建礼教迫害的勤劳善良的劳动妇女形象活生生地展现在眼前，挥之不去。

掌握上述四招肖像描写的技巧，相信在对人物进行肖像描写时能取得事半功倍的效果。

描写人物有很多的方法，常用的有正面描写还有侧面描写等等，除此之外，人物描写作文的写作方法还有哪些呢，一起来看看!

首先，要抓人物的特征，以形传神。

人和人有相同的地方，也有不同的地方。不管是外貌、动作、语言，还是性格，人和人总是有些地方相同或相似，有些地方不同。要想把人写活，关键的地方就是要写出这个人的特点来，写出这个人和其他人的区别来。古今中外许多文学名着对人物的描写，给我们提供了成功的范例。比如《三国演义》中的曹操、刘备、关羽、孔明等等，几百个人物形象都是那么鲜活动人。在课本中我们已经学过很多这样的例子，比如《鲁达拳打镇关西》一文，鲁达的威猛、粗卤、机智、性急，通过一系列的描写被生动逼真地传达了出来，给我们留下了深刻的印象。

其次，要对人物内心世界进行描写，因为对人物思想性格的塑造离不开内心世界的描写。

一种是对人物内心世界直接进行描写，写其怎么想，怎么感觉。比如课本中的《一件小事》，当我看到车夫送老女人向巡警驻所走去时，就有一段心理直接写，揭示了一名知识分子在一件小事中的心灵震动。另一种是对内心世界进行间接描写，这种描写，最重要的是语言描写，因为言为心声，通过对人物语言的描写，便可将人物的思想性格刻画出来。人物语言的描写，通常是以对话的方式体现出来的。对话描写要注意以下几个方面：一是力求显示人物的性格。人物要说自己会说的话，该说的话，而不是作者代替别人说话。二是要力求简单，切忌唠叨。

人物语言不能原样直录生活中的语言，需要修饰加工，使其简洁、明快，反映出说话者的特征。三是人物的话语还要和表情、动作描写结合起来，相辅相成。

再次，要注意描写好人物的行动。

人物行动描写不好，写出来的人恐怕就是苍白的，干瘪的。动中写人是我国写作的优良传统之一。老舍先生曾说：描写人物最难的地方是使人物能立起来。我们都知道利用职业、阶级、民族等特色，帮助形成人物特有的性格;可是，这些东西并不能使人物活跃;反之，有时反因详细的介绍，而使人物更死板。我们应记住，要描写一个人必须知道此人的一切，但不要相面似地全写在一处，我们须随时用动作表现出来。每一个动作清楚的有力表现出他的一点来。他便越来越活泼、越实在。可见动作描写在记人写作中的重要地位。一系列的动作描写可使人物生动活泼、富有立体感。

每个人物的动作，哪怕是一个细小的动作，都能体现出鲜明的人物个性特征。我们要学会观察生活，抓住人物扱富有特征的行动来描写，从而表现人物内在的思想感情和精神面貌。以下是小编搜索整理一篇写作技巧：描写动作刻画心理，欢迎大家阅读!

心理描写是通过剖析人物的心理活动，挖掘人物的思想感情，以刻划人物形象内在性格特征的一种描写方法。心理描写除了直接剖析人物的心理，让人物内心独白或产生幻觉外，还可以通过对人物其它方面的描写来揭示人物的内心世界，即间接心理描写。这种手法用得好，同样能揭示人物内心的奥秘，刻划人物的性格，还可以增强作品的可读性。一般说来，人物心理的间接描写有以下几种方法：

一、神态揭示法

“表情神态是显示人物内心世界的镜子”。恰当地描写人物在特定环境中的神情，能反映出人物内心的喜、怒、哀、乐，酸、甜、苦、辣。譬如在《故乡》中鲁迅先生是这样通过对中年闰土的神态描写来揭示其内心世界的：

他站住了，脸上现出欢喜和凄凉的神情；动着嘴唇，却没有作声。他的态度终于恭敬起来了，分明的叫道：“老爷……”

分别十几年的儿时伙伴相见，理应有说不完的相思之言，道不尽的欢快之情。但是，中年闰土与“我”相见之后，只是脸上“现出欢喜”之情——内心是高兴的，然而随“欢喜”同时现出的还有“凄凉”。这说明经过半个世纪的磨炼，闰土的头脑中烙上了封建等级观念的印记——儿时的朋友决不能与今天的“老爷”划等号，于是他的态度终于恭敬起来。闰土乍见儿时伙伴的喜与哀、酸与苦以及精神麻木等复杂的心理状态，在这种准确的神态描写中表现得淋漓尽致。

二、行动反映法

世界著名短篇小说之王契诃夫曾经说过：“最好还是避免描写人物的精神状态，应当尽力使得人物的精神状态能够从他的行动中表现明白。”可见，具有人物鲜明个性的动作对反映人物的精神状态往往具有特别传神的效果。譬如在《孔乙己》中鲁迅先生这样通过对孔乙己的动作描写来反映其心理的：

孔乙己一到店，所有喝酒的人便都看着他笑，有的叫道：“孔乙己你脸上又添新伤疤了！”他不答，对柜里说，“温两碗酒，要一碟茴香豆。”便排出九文大钱。

因为孔乙己从心眼里就瞧不起那些短衣帮，所以对来自他们的嘲笑丝毫不在意。相反，为了显示自己与短衣帮的不同，他便将九文大钱——“排”在柜台上。“排”这一典型化的动作充分反映了孔乙己得意、炫耀的心理——你们是些什么东西！只能花四文大钱，有我阔气吗？

三、语言透露法

古语云：“言为心声。”“语言是人类所特有的用来表达意思、交流思想的工具。”在不同的场合，人物会因心境的不同而说出不同的话，这些不同的话语恰恰透露出人物特定的内心世界。譬如在《我的叔叔于勒》中，莫泊桑是这样通过语言来刻划“母亲”的心理的：

可是父亲的希望却与日俱增。母亲常常说：“只要这个好心的于勒一回来，我们的境况就不同了。他真算是一个有办法的人。”

母亲回来了。……她很快地说：“我想就是他。去跟船长打听一下吧。可要多加小心，别叫这个小子又回来吃咱们！”

这两次截然不同的语言，形象地透露出在“母亲”心目中，于勒是好是坏，该亲该疏完全取决于有钱没钱，准确地刻划了“母亲”自私、冷酷、唯利是图的心理特征。

四、环境衬托法

清代学者王国维说过：“一切景话皆情语。”文学作品中的环境和景物的描写总是为刻划人物，反映主题服务的。因此，特定的环境和景物描写往往能折射出人物特定的心态。譬如在《社戏》中，鲁迅先生是这样通过景物描写来衬托“我”去看戏途中的心理的：

两岸的豆麦和河底的水草所发散出来的清香，夹杂在水气中扑面吹来；月色便朦胧在这水气里。淡黑的起伏的连山，仿佛是踊跃的铁的兽脊似的。都远远地向船尾跑去了……渐望见依稀的赵庄，而且似乎听到了歌吹了，还有几点火，……也许是渔火。

这段文字，作者从视觉、嗅觉、触觉、听觉等方面着笔，对田地里碧绿的豆麦、水中朦胧的月色、淡黑的起伏的连山、星星点点的渔火、豆麦和水草的清香、宛转悠扬的歌吹作了尽情的描写，充满了诗情画意，形象地衬托出了“我”与小伙伴们去看戏途中那种欢快而迫切的心情。

值得注意的是神态、行动、语言等描写，有时并不是截然分开的，常常融为一体，以揭示人物复杂的内心世界。其次，要力求使所描写的神态、行动、语言等符合特定情景中的人物的心态，不能为描写而描写。第三，要强调描写的真实性。唯有真实才能透露出人物内心的秘密，才能打动读者。

人物描写的方法是很多的，每种方法各有千秋，下面是小编为大家整理的人物描写方法，希望能帮到您！

人物的描写是根据描写的对象，主要分为外貌（肖像、衣着、神态）、语言描写、动作描写、人物心理描写以及生活细节的描述。写人，可以直接写头发、画眼睛，使其栩栩如生，这叫直接描写；还有一种方法那就是间接描述，比如他人转述，通过别人来反衬，以景衬人等等。根据对对象的轻重，简略、着墨的浓淡，除此之外，人物描写还可归纳为白描、漫画式勾勒、浓墨重彩细描等等。

一、白描

利用言简意赅的文字，不加渲染烘托。不用色彩修饰，不借助比喻、比拟等修辞手法，最大限度的少用形容词，单纯的描出事物的形象。如：

“其时进来的是一个黑瘦的先生，八字须，戴着眼镜，胳膊下挟着一叠大小不一的书籍。”《藤野先生》——鲁迅

寥寥数语，变形象而又生动的描绘了他的简朴生活和对教学的治学严谨形象。

二、漫画式勾勒

用以极其夸张的手法、揶揄的口吻，把人物塑造为形态各异、千奇百怪、荒诞陆离的形象，以表达嘲笑、憎恶、同情等思想感情。如：

“他倘若低头看，断然是看不到自己的脚尖的，中间隆起的那个部位，会把视线挡住。稀稀拉拉的花白头发，整齐地朝后梳拢着，蘸了水，没有一根错乱的。白皙皙的脸上，看不见一条皱纹，像刚出锅的馒头。由于胖，鼻子、眼睛就显得特别小；由于小，就显得格外精采有神。”（王润滋《卖蟹》）

通过描写，塑造出“过滤嘴”的形象：老而胖，整洁考究，富态优裕，高人一等。在描写中渗透着作者的嘲笑。

三、浓墨重彩细描

即以生动、形象、传神的语言，多方位、多层次、多角度，细致全面地去刻画人物形象。如：

“……坐在南首的是一个瘦瘦的，五十上下的中国人；穿一件牙黄的长衫，嘴里咬着一支烟嘴，跟着那火光的一亮一亮，腾起一阵一阵烟雾。”

“他的面孔黄里带白，瘦得叫人担心，好像大病新愈的人，但是精神很好，没有一点颓唐的样子，头发约莫一寸长，显然好久没剪了，却一根一根精神抖擞地直竖着。胡须很打眼，好像浓墨写的隶体‘一’字。”

“黄里带白的脸，瘦得让人担心，头上直竖着寸把长的头发；牙黄羽纱的长衫；隶体‘一’字似的胡须；左手里捏着的一支黄色烟嘴，安烟的一头已经熏黑了。”（阿累《一面》）

这三处，作者通过全面而细致的描写，刻画出处于艰苦条件下的鲁迅的精神面貌，一位“越老越顽强”的伟大战士的形象，即赫然屹立在我们的面前。

出示习题： 开展一项动作游戏活动(比如：投乒乓球入盒子)请仔细观察两名游戏者的动作，抓住他们各自的特点，分步骤描述具体，注意两人动作的差异。

审题指导：内容要点，两名游戏者的动作

写法要点，抓住他们各自的特点，分步骤描述具体

写法指导：刻画人物，方法多样，其中对动作描写的偏好，可以说是任何一个作家都不例外的。高尔基认为，写人物要多行动少说话。老舍曾说，只有描写行动，人物才能站起来。当代心理学家们认为，人的内心是看不见摸不着的，只有动作才是真实可靠的。动作的确是透视人物心理的多棱镜。那么，怎样写好人物的动作呢?

一、要抓住特征性动作描写。

在特定的环境下，人物的动作具有相应的特征。我们要仔细地观察，抓住这些特征。我们常说：“行动从思想中来”，就是说人物的行动要符合人物的思想品质，每个人都有不同的性格，不同的感情，不同的内心世界。具有典型意义的人物动作描写，能使人物形象更加生动，更加鲜明。在描写人物动作时，不仅要写出他在做什么，而更重要的是描写他是怎样做的，并且要通过人物的动作描写，表现人物的性格特点和精神面貌。《彩色的翅膀》一课写守岛战士品尝海岛上结出的第一个西瓜时，是这样描写他们的动作的： “战士们都笑着，用两个指头捏起一小片来，细细地端详着，轻轻地闻着，慢慢地咬着，不住发出‘喷喷’的赞叹声。” 这种具有特征的动作描写，把战士们喜悦、激动、珍视、自豪的心情充分表达出来。

二、要写出连贯性的动作，描写一个人的动作要进行分解，也就是说一个人的动作是由一系列地动作构成的。把一个大动作分解成几个小动作，抓住人物最有特征的动作，一一进行叙述，那么整篇文章就能把人物动作写具体了。

炒菜

妈妈先把白菜一片片洗干净，又一片片摞起来，左手按住菜，右手拿起刀，一刀一刀地切着，把白菜切成一个个的小方块，剩下的菜叶放在旁边。开始炒菜了。妈妈先把锅坐在火上，等锅烧热后把油倒进锅里，不一会儿，锅里腾起了油烟，发出“嗞嗞”的声响。妈妈先把切好的葱花扔进锅里，等葱花变黄，腾起一股香味，又把菜倒进锅里，抄起锅铲，不停地翻动着。等菜慢慢由白变黄，妈妈再倒入酱油、醋，撒上盐，接着用铲子翻动了几下，撒上白糖、味精，迅速把锅端下来，翻炒了几下，就出锅了。妈妈炒的糖醋白菜，甜丝丝，酸溜溜，香喷喷，吃起来别有风味。这是妈妈的拿手菜呢!2014中考作文写作技巧：动作描写

妈妈是怎样炒糖醋白菜的呢?作者把妈妈炒菜的动作进行分解，用了表示连贯动作的词，然后抓住妈妈炒菜时最有代表性的动作，进行具体描写。如：先是——洗菜、切菜，开始——坐锅炒菜，又把——菜放锅里，再是——倒入调料，接着——用铲翻动。在这个片段作文里，由于用了表示动作先后顺序及动作连贯的词，清楚地写出了妈妈炒菜时的全过程，并且把妈妈炒菜时那熟练地样子清晰地展现在读者面前，给我们留下了深刻地印象。

三、准确运用动作词语。我们祖国的语言十分丰富，例如：表示动作的词有：拿、提、拎、推等等，运用哪些词语呢?这就要看文章的具体环境了。因此，在描写人物动作时，要准确使用词语，精选动词，力求把人物的动作写得准确、具体、鲜明，这样才能把人物的动作、形象，逼真地写出来。请你阅读下面的作文片段：

擦玻璃

别看张敏的个子矮，可是每次做扫除，她擦的玻璃最干净了!为了看看她到底有什么绝招儿，我仔细观察了她擦玻璃的动作。她敏捷地踩着椅子上了桌子，又从桌子迈上窗台。她先用一块干布掸了掸玻璃，然后再换一块潮湿的抹布，踮着脚，一只手抓住窗棂，一只手从上到下用抹布蹭玻璃。接着，又自上而下从左到右蹭了一遍。玻璃上有污点的地方，她就哈一口气，使劲蹭几下，还不干净，她又用手指抠几下，啊，污点终于被她消灭了。她从窗台上下来，站在地上，端详着被她擦得一尘不染的玻璃，美滋滋地笑了。原来她擦玻璃这样细致，还真有两下子呢!

这个作文片段在写张敏擦玻璃时，使用了“踩、迈、掸、踮、抓、蹭、哈、抠”等一系列的词，把擦玻璃的过程写得很具体，我们把这些词串连起来，在头脑中就会形成张敏擦玻璃又干净、又麻利的画面，从心底里佩服她把玻璃擦得一尘不染、又快又好地绝招。从这个实例中我们知道，恰如其分地使用表示动作的词，能够把内容写得充实、具体，把人物刻画得活灵活现，能够再现人物的思想品质，避免内容空洞无物。描写动作是为刻画人物，刻画人物是为了表达中心。因此紧紧围绕文章的中心，仔细观察，精心选择，具体描写，就成了写好人物动作的关键。我们要写出人物行动的方式和过程，并通过这种描写揭示人物的内心活动，显现人物的性格，这是我们努力的方向。

[中考作文写作技巧：动作描写

写人，可以直接写头发、画眼睛，使其栩栩如生，这叫直接描写;还可以通过间接的方法写人，如通过第三者的转述介绍某人，通过描写第三者来反衬某人，以写景状物来烘托某人等等。根据描写人物的详略，轻重、着墨的浓淡，我们还可以将人物描写归纳为白描、漫画式勾勒、浓墨重彩细描等等。

一、白描

文字简练单纯，不加渲染烘托。它没有浓烈色彩的描写，不借助比喻、比拟等修辞手法，也不用或少用形容词，依然描写出事物的形象。如：

“其时进来的是一个黑瘦的先生，八字须，戴着眼镜，挟着一叠大大小小的书。”(鲁迅《藤野先生》)

寥寥数语，就活化出一位生活俭朴、治学严谨的学者形象。

二、漫画式勾勒

即以夸张的手法、揶揄的口吻，将人物勾画成奇形怪状、荒诞陆离的形象，以表达嘲笑、憎恶、同情等思想感情。如：

“他倘若低头看，断然是看不到自己的脚尖的，中间隆起的那个部位，会把视线挡住。稀稀拉拉的花白头发，整齐地朝后梳拢着，蘸了水，没有一根错乱的。白皙皙的脸上，看不见一条皱纹，像刚出锅的馒头。由于胖，鼻子、眼睛就显得特别小;由于小，就显得格外精采有神。”(王润滋《卖蟹》)

通过描写，塑造出“过滤嘴”的形象：老而胖，整洁考究，富态优裕，高人一等。在描写中渗透着作者的嘲笑。

三、浓墨重彩细描

即以生动、形象、传神的语言，多方位、多层次、多角度，细致全面地去刻画人物形象。如：

“……坐在南首的是一个瘦瘦的，五十上下的中国人;穿一件牙黄的长衫，嘴里咬着一支烟嘴，跟着那火光的一亮一亮，腾起一阵一阵烟雾。”

“他的面孔黄里带白，瘦得叫人担心，好像大病新愈的人，但是精神很好，没有一点颓唐的样子，头发约莫一寸长，显然好久没剪了，却一根一根精神抖擞地直竖着。胡须很打眼，好像浓墨写的隶体‘一’字。”

“黄里带白的脸，瘦得让人担心，头上直竖着寸把长的头发;牙黄羽纱的长衫;隶体‘一’字似的胡须;左手里捏着的一支黄色烟嘴，安烟的一头已经熏黑了。”(阿累《一面》)

这三处，作者通过全面而细致的描写，刻画出处于艰苦条件下的鲁迅的精神面貌，一位“越老越顽强”的伟大战士的形象，即赫然屹立在我们的面前。

人物描写的方法是很多的，每种方法各有千秋，同学们可以根据写作的需要，灵活地加以运用。

[关于人物写作的技巧

俗话说：万事开头难。写作文也是如此。我国古代作家把一篇好文章分成三个部分，即凤头、猪肚、豹尾。凤头是传说中凤凰的头，这种传说中的鸟非常漂亮，我们在画家的笔下，可以看到凤凰头上的羽毛色彩斑斓，细腻可爱。由此可见，古人把文章好开头说成是凤头，是很动了一番心思的。写人的文章和其他的文章一样，开头至关重要，好的开头，能够一下子吸引读者的眼球。

我们平时接触写人的作文很多，只有写我们身边的人，写我们自己熟悉的人，才会有内容可写，才能够写得真实、具体、生动、形象。在自己熟悉的人当中，最好选取那些有明显特点和鲜明个性的典型人物来写。写一个人，不能像照相机那样把人照出来就行，而要把人物写活，让别人读了你的作文，仿佛人物就在眼前，这就是我们说的栩栩如生。

写人作文的开头，应该和人物的个性特征相联系，这样就能在文章开始给读者一个深刻的印象。一般情况下，可以采用以下几种方法开头：第一，外貌描写，抓住特征。这是写人的作文最常见的开头方法，为了避免千人一面，就要抓住人物有别于其他人的特征来写。第二，开门见山，直接介绍。这种开头应该交代清楚你和人物的关系，点明人物最主要的性格特点。第三，巧设悬念，吸引读者。运用这种开头的方法，要把人物和事件结合起来，既能表现人物的特点，又能让读者对发生在人物身上的事件产生浓厚的兴趣。第四，先声夺人，引出人物。每个人由于身份、年龄、性格等的不同，他的语言、声音也独具特色，我们可以抓住人物的语言特点，来巧妙地引出要写的人物。

[人物作文开头写作技巧大全

导语：要使得人物立起来，就必须注重细节描写，下面我们就来详细看看。

“人物”是文章的灵魂，但在学生的习作中常见的人物形象往往是千人一面，既无个性，又不生动，整篇文章显得干瘪乏味，缺少感染力。仔细阅读这些作品，就会发现这样一个共同的问题：往往只是一味地追求把某件事写完整，而忽略了进行生动具体、细致入微的细节描写。

细节描写的范围很宽广，它的作用也是多方面的，但主要还是刻画人物性格，塑造人物形象。一个个传神的细节，犹如人体身上的细胞，没有了它，人就失去了生命;文章少了细节，人物形象就失去了血肉和神采。作家李准说：“一个细节在揭示人物的性格特征的作用上，有时和一个情节、一场戏肩着同样的作用。”正如平常所谓的“于细微处见精神”。

文学大师的创作，就非常重视对细节的描绘。鲁迅的《阿Q正传》中有一段阿Q刑前画押的细节描写：“要画圆圈了，那手捏着笔只是抖，于是那人将纸铺在地上，阿Q伏下去，使尽平生的力画圆圈。他生怕被人笑话，立志要画得圆，但这可恶的笔不但很沉重，并且不听话，刚刚一抖一抖的几乎合缝，却又向外一耸，成了瓜子模样了。”这个行为细节，具体、形象、生动地反映了阿Q的性格特点──直到死还恪守着自欺欺人的“精神胜利法”。当人们读到这一细节描写时，谁又能不觉得阿Q的可笑、可悲、可怜?又怎么会不“哀其不幸，怒其不争”，进而深思国民劣根性?

不仅中国作家如此，外国作家亦然。如巴尔扎克的《欧也妮·葛朗台》中写葛朗台死前，当神甫把镀金的十字架送到他唇边让他亲吻基督的圣像时，“他却作一个骇人的姿势想把十字架抓在手里，这一下最后的努力送了他的命”，只这一细枝末节就活画出了这个守财奴贪婪成性、至死不变的丑恶形象。正是细节描写，使人物有血有肉，性格鲜明，形象栩栩如生;有了鲜活的人物，整篇文章因之而充满生机，产生强烈的感染力。

当然，并不是所有生活上的细节都具有价值，也不是只要写得“细”就可以了。好的细节描写必须是有用的、真实的、典型的。它必须为展示人物的精神风貌和深化文章的主题服务，它必须符合人物的性格特点，符合现实生活的实际，应最能突出人物的个性特征。

细节从哪里来?文学来源于生活，细节就在丰富多彩的生活之中。做个生活的有心人，时时处处留心观察身边的人和事，特别是自己的描写对象。绍兴街头，咸亨酒店，鲁迅潜心观察短衣帮与长衫客，才“画出沉默的国民的灵魂”。都柏林阴暗的咖啡室，乔伊斯冷峻地打量着游荡的女、骗子、精神病患者、乞丐和富人，酝酿着震惊世界的《尤利西斯》。古往今来，伟大的作家，总是终生用心捕捉那些使灵魂颤栗的人和事，熔铸成千古流传的篇章。捕捉细节、运用细节，让这一把金钥匙为你所用，使你的文章散发出熠熠光彩!

要写好一个人物，无外乎是写人物的语言、行动、外貌(肖像)、心理等等。下文是小编整理的人物写作技巧与方法，欢迎阅读参考!

人物描写，根据描写的对象，可以分为外貌描写(肖像、衣着、神态)、语言描写、动作描写、心理描写和细节描写。写人，可以直接写头发、画眼睛，使其栩栩如生，这叫直接描写;还可以通过间接的方法写人，如通过第三者的转述介绍某人，通过描写第三者来反衬某人，以写景状物来烘托某人等等。根据描写人物的详略，轻重、着墨的浓淡，我们还可以将人物描写归纳为白描、漫画式勾勒、浓墨重彩细描等等。

一、白描

文字简练单纯，不加渲染烘托。它没有浓烈色彩的描写，不借助比喻、比拟等修辞手法，也不用或少用形容词，依然描写出事物的形象。如：

“其时进来的是一个黑瘦的先生，八字须，戴着眼镜，挟着一叠大大小小的书。”(鲁迅《藤野先生》)

寥寥数语，就活化出一位生活俭朴、治学严谨的学者形象。

二、漫画式勾勒

即以夸张的手法、揶揄的口吻，将人物勾画成奇形怪状、荒诞陆离的形象，以表达嘲笑、憎恶、同情等思想感情。如：

“他倘若低头看，断然是看不到自己的脚尖的，中间隆起的那个部位，会把视线挡住。稀稀拉拉的花白头发，整齐地朝后梳拢着，蘸了水，没有一根错乱的。白皙皙的脸上，看不见一条皱纹，像刚出锅的馒头。由于胖，鼻子、眼睛就显得特别小;由于小，就显得格外精采有神。”(王润滋《卖蟹》)

通过描写，塑造出“过滤嘴”的形象：老而胖，整洁考究，富态优裕，高人一等。在描写中渗透着作者的嘲笑。

三、浓墨重彩细描

即以生动、形象、传神的语言，多方位、多层次、多角度，细致全面地去刻画人物形象。如：

“……坐在南首的是一个瘦瘦的，五十上下的中国人;穿一件牙黄的长衫，嘴里咬着一支烟嘴，跟着那火光的一亮一亮，腾起一阵一阵烟雾。”

“他的面孔黄里带白，瘦得叫人担心，好像大病新愈的人，但是精神很好，没有一点颓唐的样子，头发约莫一寸长，显然好久没剪了，却一根一根精神抖擞地直竖着。胡须很打眼，好像浓墨写的隶体‘一’字。”

“黄里带白的脸，瘦得让人担心，头上直竖着寸把长的头发;牙黄羽纱的长衫;隶体‘一’字似的胡须;左手里捏着的一支黄色烟嘴，安烟的一头已经熏黑了。”(阿累《一面》)

这三处，作者通过全面而细致的描写，刻画出处于艰苦条件下的鲁迅的精神面貌，一位“越老越顽强”的伟大战士的形象，即赫然屹立在我们的面前。

人物描写的方法是很多的，每种方法各有千秋，同学们可以根据写作的需要，灵活地加以运用。

[人物写作技巧与方法

细节描写，使人物有血有肉，性格鲜明，小编收集了小升初作文指导：人物细节描写技巧，欢迎阅读。

“人物”是文章的灵魂，但在学生的习作中常见的人物形象往往是千人一面，既无个性，又不生动，整篇文章显得干瘪乏味，缺少感染力。仔细阅读这些作品，就会发现这样一个共同的问题：往往只是一味地追求把某件事写完整，而忽略了进行生动具体、细致入微的细节描写。

细节描写的范围很宽广，它的作用也是多方面的，但主要还是刻画人物性格，塑造人物形象。一个个传神的细节，犹如人体身上的细胞，没有了它，人就失去了生命;文章少了细节，人物形象就失去了血肉和神采。作家李准说：“一个细节在揭示人物的性格特征的作用上，有时和一个情节、一场戏肩着同样的作用。”正如平常所谓的“于细微处见精神”。

文学大师的创作，就非常重视对细节的描绘。鲁迅的《阿Q正传》中有一段阿Q刑前画押的细节描写：“要画圆圈了，那手捏着笔只是抖，于是那人将纸铺在地上，阿Q伏下去，使尽平生的力画圆圈。他生怕被人笑话，立志要画得圆，但这可恶的笔不但很沉重，并且不听话，刚刚一抖一抖的几乎合缝，却又向外一耸，成了瓜子模样了。”这个行为细节，具体、形象、生动地反映了阿Q的性格特点──直到死还恪守着自欺欺人的“精神胜利法”。当人们读到这一细节描写时，谁又能不觉得阿Q的可笑、可悲、可怜?又怎么会不“哀其不幸，怒其不争”，进而深思国民劣根性?

不仅中国作家如此，外国作家亦然。如巴尔扎克的《欧也妮·葛朗台》中写葛朗台死前，当神甫把镀金的十字架送到他唇边让他亲吻基督的圣像时，“他却作一个骇人的姿势想把十字架抓在手里，这一下最后的努力送了他的命”，只这一细枝末节就活画出了这个守财奴贪婪成性、至死不变的丑恶形象。正是细节描写，使人物有血有肉，性格鲜明，形象栩栩如生;有了鲜活的人物，整篇文章因之而充满生机，产生强烈的感染力。

当然，并不是所有生活上的细节都具有价值，也不是只要写得“细”就可以了。好的细节描写必须是有用的、真实的、典型的。它必须为展示人物的精神风貌和深化文章的主题服务，它必须符合人物的性格特点，符合现实生活的实际，应最能突出人物的个性特征。细节从哪里来?文学来源于生活，细节就在丰富多彩的生活之中。做个生活的有心人，时时处处留心观察身边的人和事，特别是自己的描写对象。绍兴街头，咸亨酒店，鲁迅潜心观察短衣帮与长衫客，才“画出沉默的国民的灵魂”。都柏林阴暗的咖啡室，乔伊斯冷峻地打量着游荡的女、骗子、精神病患者、乞丐和富人，酝酿着震惊世界的《尤利西斯》。古往今来，伟大的作家，总是终生用心捕捉那些使灵魂颤栗的人和事，熔铸成千古流传的篇章。捕捉细节、运用细节，让这一把金钥匙为你所用，使你的文章散发出熠熠光彩!

小说人物与作者自我之间是一种既矛盾又统一的关系。小编收集了小说人物描写技巧，欢迎阅读。

第一种，以生活中的某一个原型为主，加以概括、想象和虚构，从而创造出典型人物。 例如，鲁迅的《狂人日记》中的狂人，原型是他的一个表兄弟。鲁迅结合平时对黑暗社会的 多方见闻，改造了这个疯人形象的内容，赋予人物以深刻的社会意义，从而塑造出了狂人这 个艺术典型。

第二种，在广泛地集中、概括众多人物的基础上塑造出典型人物。这就是鲁迅说的"杂 取种种人，合成一个"的方法。巴尔扎克在谈人物塑造时指出："为了塑造一个美丽的形象， 就取这个模特儿的手，取另一个模特儿的脚，取这个的胸，取那个的骨。艺术家的使命就是 把生命灌注到所塑造的人体里去把描给变成现实。如果他只是想去临摹一个现实的女人，那 么他的作品就不能引起人们的兴趣，读者干脆就会把这未加修饰的真实扔到一边去。"

鲁迅笔下的人物大多是这样的。他说："所写的事迹，大抵有一点见过或听到过的缘由， 但决不全用这一事实，只是采取一端，加以改造，或生发开去，到足以几乎完全发表我的意 思为止。人物的模特儿也一样，没有专用过一个人，往往嘴在浙江，脸在北京，衣服在山西， 是一个拼凑起来的角色。"(《我怎么做起小说来》)

有许多优秀的短篇小说作品，其中的人物都是指不出生活原型的。这种作品中的典型人 物形象的塑造，可以说比用某一原型塑造人物形象更为困难，然而，一个真正的小说作者是 必须掌握这种塑造典型人物形象的方法的。 以上两种塑造人物的典型化方法，有时可以在一个作品中同时运用，即可以用一种方法塑造 某一人物形象，而用另一种方法塑造另外的人物形象。

刻划小说人物注意

(一)小说中的人物和真实人物不同。他是作者虚构的，而这种虚构的人物来自小说作 者的心灵之中，是融有作者的血肉、灵魂、性格、气质的"臆造"的人物。小说中的人物生 活在小说的国度里，这个国度是一个叙述者与创造者合而为一的世界。英国小说家福斯特在 《小说面面观》中指出：小说人物在人生中的五项主要活动--出生、饮食、睡眠、爱情和 死亡等方面，都有不同于真实人物的特点。只要他了解他们透彻入理，只要他们是他的创作 物，他就有权要怎么写就怎么写。这就说明：小说人物由于是作者展开想象、通过虚构创造 的，因此他不同于生活中的真实人物。学习小说写作，不能不首先明白这个问题。

(二)小说人物与作者自我之间是一种既矛盾又统一的关系。莫泊桑在《谈小说创作》中告 诉我们：作者写的不管是什么人物，"我们所表现的终究是我们自己"，"我们要使人物各各 不同，就只有改变他们的年龄、性别、社会地位和我们自我的生活情况，这自我是 大自然用不可越逾的器官限制所形成的。""要使读者在我们用来隐藏自我的各种面具下 不能把这自我辨认出来，这才是巧妙的手法。"

同时，莫泊桑又指出：我们作者"如果对人物进行了充分的观察，我们就难免相当准确地确 定他们的性格，以便能预见他们在各种不同情况下的行动方式，如果我们能够说：一个具 有这样性格的人，在这样的情况下会做出这样的事，但决不能由此得出这样的结论：我们 能够一个个地确定人物自己的非我们所有的思想中的一切最隐蔽的活动，那些与我们不同的 本能所产生的一切神秘的希求，他那器官、神经、血液、肌肤和与我们特殊的体质所决定的 暧昧的冲动。"这就是说：作者根据自己的艺术构思塑造着人物，但人物却对作者保持着相 对的独立性;作者三番五次地进行艺术构思，修改自己的人物性格，要人物活起来站起来， 是典型又是个性;人物性格一旦形成，一旦活起来站起来，他就要顽强地按照他的社会地位、 生活环境、思想性格、个人气质来思考，说话，做事，行动，抒发内心情绪。这时候，他常 常要跟他的作者发生争执，提醒作者应该怎样描写他。在这样的情况下，作者的笔就只好顺 着人物自身的行动进行写作。当然，这种情况是只有在进行认真、深刻的艺术构思后才会出 现，草率从事是写不出真正的小说人物的。

(三)小说人物的个性特征需要通过真实的细节描写体现出来。在小说写作中，细节描 写对人物的个性化具有头等重要的意义。真实的典型的细节首先是行动方面的，也可以是语 言方面的，或者是心理活动方面的，以及其它方面的。作家刘真从创作中体会到："作品中 的细节，就象活人身上的细胞，是艺术作品的灵魂，所谓作品的高度，深度，是由它的细部 来决定的。""一个细节很难构成一篇小说，可它常常是一篇小说的引线或基础。"(《首先要 攻下的难关》)

学习小说写作，一定要下功夫寻找这样的细节--看似无所谓却有重要意义的细节。因 为典型环境中的典型性格，正是由许多适当而具有力的典型细节来完成的。唯有把许多有典 型意义的细节有机地贯串起来，组织起来，才能达到从典型环境中描写典型性格的目的。

另外，有的作者还常常通过写人物小传分析人物性格。这种人物小传对作者掌握人物性 格有一定帮助，初学者也可在习作小说时采用。

文案，原指放书的桌子，后来指在桌子上写字的人。现在指的是公司或企业中从事文字工作的职位，就是以文字来表现已经制定的创意策略。小编收集了描写文案的写作技巧，欢迎阅读。

一、大声朗读

大声阅读你的文章，这是检查文章语法错误和一些笨拙语句的最好办法。同时，大声的阅读更容易让你将文章变得朗上口，如果一个销售文案看上去像一个难读的长字，或许你应该重新组织适当的语言。

记住：一篇好的文案看上去应该是一次真正的对话。

二、标题与子标题标题应该包括下面的一个或者几个重要内容：

明确的目标听众明确一个具体的问题表达主要的产品/服务卖点在读者的脑中预设一个问题观察标题的长度超过8-12个单词的标题将会显得过于冗长，尤其对于需要纸质出版的文案更是如此。如果确实无法表达完整的意思，可以考虑使用小标题进行补充，参考杂志封面标题的处理方式。

针对网络发布的文案写作，比如博客文章和Landing Page等，标题对搜索引擎优化也非常重要，如果你希望从搜索引擎获得流量，那么标题中包含主要的关键词，合理的使用标签是非常必要的，对于针对SEO的写作技巧可以参考：如何创建搜索引擎友好的内容。

如果你针对的是网络广告，或者社会化媒体来获得流量的话，我认为关键词就显得不那么重要了，你更多的应该是考虑标题的趣味性和磁性，利用人们的好奇心，吸引更多读者的注意，从而达到提高点击率的目的。

另外，如果在标题中包含了非常重要的信息，确认你在文 章主体中再次重复，通常需要在文首，文中，文末各出现一次，当然如果文案较长，则可以多次重复，避免读者在阅读中跳过该重要信息。不过在文章的第一句话 中，可以适当对信息内容进行一下变形，如果和标题一模一样则容易产生不好的阅读体验。

你的子标题是否适用?

子标题的主要作用是标题的可读性延伸，尤其对于长文案来说，在文章内部使用子标题可以起到路标的作用，可以让文章的可读性大大增强。

三、文案主体

你的文案是否清晰的传递了所提供的产品/服务的好处?

这是判断一个文案质量好坏最重要的标准。不要把焦点简单的放在主要特色的描述上面，更多的传递这些特色能提供什么好处给你的潜在买家。

将主要的好处/卖点靠前放置

产品或服务的核心好处应该在文案主要内容的第一或者第二个段落中放置。

段落的长度

确保你的主体内容段落有适当的长度，对于大多数文案来说，任何超过4-5行的段落都显得过于冗长了。将第一个段落作为可读性吊钩尤其重要，尽量保持在2到3行是比较适合的。

注意局部细节

提防那些会让你的文案显得单调的习惯。多使用连词来连接语句，多使用“您”，“您的…”，“you”，“yours”等人称来定位，尽量让你的文案看上去像一次真正的会话。

你的文案中是否使用了“free”，“new”，“save”，“no-risk”，“guaranteed”，“sample”，“fast”等词汇以及它们的变体，并且随时在脑海中铭记产品的品牌价值?

你是否喜欢在广告文案中提请人们注意文案本身?一个好的文案应该是简单明了的，你应该避免奇怪的内容架构，俏皮话或者双关语，以及极少使用的标点符号等等。避免让这些东西分散读者的注意力，你不需要卖弄你的文采，需要做的只是传递清晰的产品好处给你的潜在买家。

你的文案是否包括建立信任的内容?

人性的角度，引用真实的人/客户，推荐和表扬，直接引用，客户故事等等都是建立信任的好办法。我们在有关说服力的写作技巧中也提到了许多如何建立信任的技巧，在文案写作中也是可以借鉴的。

避免欺骗诱惑

如果你提供的是一些免费的东西，保证读者能够真正的得到免费。如果你使用你无法兑现的承诺来诱惑他们，这将最终摧毁他们对你的信任。

坦率和公正让文案维持生命力

你不能为那些你自己都不相信的产品编写文案，或者说推荐那些你自己都不愿意购买的产品给你的读者。永远不要尝试去误导读者，歪曲事实，坦率和公正的发表你的真实想法。

诚实的对待所有问题

如果你提供一些特别优惠给客户，不要忘记诚实的告诉他们特别优惠的原因和理由，这将帮助你销售更多的产品，例如：

有理由的特别优惠更能让提高客户对你的信任度和认同感。

四、口吻和腔调

1、正如我们前面提到过的那样，一篇优秀的文案应该是一次真正的会话。确保在文案中你没有使用过任何不会在日常会谈中使用的口吻。与产品相关的主要术语可能是个例外，但即使如此，你还是需要向读者清晰的解释，除非你是1对1的面对相关行业的专业读者。

2、考虑到正式会谈的礼仪，使用合适的礼貌用语。

3、口吻和强调应该能够反映出品牌价值。

4、第一人称还是第三人称?这依赖于你的文案与谁有关，一旦你做出了选择，确保你在整个文案中都保持使用一致的人称。

五、Call to action

1、每次呼吁行动都应该包含清晰的指令，所有的文案，不管是Landing Page还是Direct Mail甚至促销传单的写作，都应该在脑中铭记并提出一个精确的目标(call us now，buy this now，visit thisstore…)。你需要清楚和直接的告诉读者你需要他们做什么。

2、为每次呼吁行动制造紧迫感。在Call to Action中使用now，right now，hurry等词语以及添加时间限制信息等手段来制造紧迫感。

3、文案结尾使用call to action非常重要，你应该在这里请求他们做点什么，不要让他们在读完你的文案后感觉到无所适从。

六、排版和布局

可读性

1、在适当的位置插入图片可以提升文案的可读性，尤其对于较长的文案。但与博客文章插图不同的是，你不需要那些可能分散读者注意力的图片，人们对文字的理解大致相同，但对于图片，人们会有更多的想象空间。你应该围绕你的核心产品及卖点进行图片的搭配。2、不要使用过多的字体颜色搭配。建议不全文不超过三种颜色，统一字体，字体大小可以考虑，载体大小也尽量不超过三种。3、适当的使用缩进功能，我非常喜欢Jason的文章排版方式，他的文章可读性很好，非常值得参考。参考内容：网页可读性设计- 10个web设计可读性评估工具

可用性

你需要考虑下面的可用性问题

1、一些重要的信息总能被您的用户看到吗?2、有一个直观的导航和行动作用选项吗?3、用户是否以符合逻辑的方式定向到他们该去的地方?4、网页的读取速度是足够迅速，还是不断的考验你用户的耐心?参考内容：1、网站可用性设计- 6个最普遍的可用性设计错误2、Landing Page的5个可用性设计小经验3、10个免费的web分析及可用性工具

七、标点和语法

注意单复数动词的使用

我曾经在Adwords的广告活动上做过测试，正确的使用is，are，was，were动词非常重要，看似不大的问题，但它们对广告的点击率却有非常大的影响。

另外，在使用代词比如：就公司来说也应该算是法定意义上的“人们”，感觉上一个公司应该是一个群体，因此我们在指代的时候，使用they就要比使用it要自然得多。

注意-ly副词，过度的形容词以及-ing分词

尽量使用平坦和简单化的语言，尽量在句子中使用描述性的动词和具体的名词，过多的使用副词，形容词，分词会影响文案整体的可读性。

尽量积极和直接，就像与朋友在喝啤酒时一样的交谈。

八、编辑和校对

1、在草案完成之前进行校对是在浪费你的时间。

2、当你完成你的最终草案后，休息一段时间后再来进行校对，时间越长越有效。这会帮助你使用新鲜的眼光来审视整个文稿，让你更容易发现更小的错误。

3、当你开始进行校对的时候，more eyes = better

4、不要过度依赖类似whitesmoke，stylewriter这样的校对软件，它们永远无法代替人工校对，虽然它们可以适当提高你的工作效率。

我们已经谈到通过人物传记和分别从三个方面来研究人物关系的人物创作的基础了。小编收集了电影剧本写作基础，欢迎阅读。

我们已经谈到通过人物传记和分别从三个方面来研究人物关系的人物创作的基础了。

现在该怎么办呢?

你怎样才能把对一个人物的零碎和杂乱无章的想法变成为一个活生生的、有血有肉的人物呢?怎样才能把他变成你能与之结为一体的人物呢?

你如何给你的人物“注入生命”?如何去构成你的人物呢?

这是有史以来的诗人、哲学家、作家、艺术家、科学家和教士们反复思索的问题。至今没有确切的答案。它是创作过程之所以具有神秘感和魔力的一个重要因素。

关键的词是“过程”。需要一种途径去实现它。

首先，要创作人物的来龙去脉(context)。然后把内容注入其中。来龙去脉和内容——这些抽象的原则是你创作过程中珍贵的工具。它们构成一个概念。书中将要经常用到。

这就是来龙去脉：

比如说一个空杯子。向杯子里面看，杯子里是一个空间。这个空间里盛着咖啡、茶、牛奶、水、热可可、啤酒或其它液体。这些液体就是杯子的内容。

这个杯子盛着咖啡。杯子里盛咖啡的空间就是来龙去脉。

想着这个，我们往下讲这个概念就清楚了。

让我们从来龙去脉的角度来探讨构成人物的过程吧。

首先，确定人物的需求。

在剧本的过程中，你的人物想要达到什么目的或得到什么东西呢?

想要一百万元钱?抢劫曼哈顿银行吗?要打破以上竞速纪录吗?要象乔·沃伊特那样到纽约去成为“午夜牛郎”吗?要象《艾丽斯不再住在这儿了》中的艾丽斯那样去实现到加利福尼亚的蒙特雷当一名歌手的长期梦寐吗?要象理查德·德莱福斯(Richard Dreyfuss)在《第三类接触》中那样去搞清楚“究竟发生了些什么”吗?这些全都是人物的需求。

可问你自己——你人物的需求是什么?

然后，做出人物的传记。正如前面所建议的，你写上三到十页，多写点也行，弄清你的人物是谁。为了有一幅清晰的图景，你可能想从人物的祖父写起。别管写几页稿纸，你所开始的这个过程在创作的准备阶段中还要继续增长和发展。人物传记是为你自己写的，根本无需摆进剧本中去。它只是供你用来创作人物的工具。

人物传记完成之后，就可以进入人物的外在生活部分了。你要从人物生活的职业的、个人的和私生活的等因素分别加以考虑。

来龙去脉——这就是起点。

现在让我们来探讨什么是人物的问题。

什么是人物呢?

人都有什么共同之处?我们都是一样的，你和我——我们都有同样的需求、同样的愿望、同样的恐惧和不安全感。我们都希望被人爱，希望得到人们的喜欢，希望能成功、幸福和健康。我们在本质上是一样的。某种东西把我们联系在一起。

可是什么东西把我们区分开来呢?

把我们区分开来的是我们的观点——我们怎样看待世界。人人都有自己的观点。

人物就是观点——即我们看待世界的方式。这是一种来龙去脉。

你的人物可以是作父母的，因此就有“作父母的”观点。他可以是一名学生，那就会用“学生的”观点来看待世界。你的人物可以是政治活动家，就象《朱莉娅》(Julia)中的范尼莎·雷德格雷夫(Vanessa Redgrave)。那是她的观点，她为之献身。家庭主妇有其特殊观点。罪犯、恐怖主义者、警察、医生、律师、富人、穷人、妇女——解放了的或反之——全都会表现出个人的和独特的观点。

你的人物的观点是什么?

你的人物是自由党人还是保守党人?他(她)是环境论者呢?还是人道主义者?或是种族主义者?是相信命运、天数或占星术的人吗?是相信医生、律师、《华尔街日报》或《纽约时报》的人吗?或者是相信《时代周刊》、《人民报》和《新闻周刊》的人吗?

你的人物对自己的工作持什么观点呢?对婚姻呢?他是否喜欢音乐?如果喜欢，喜欢的又是哪一种音乐呢?这些因素都成为你的人物的独特而有机的组成部分。

我们都具有某种观点——要保证你的人物具有个人的和独特的观点。你创造了来龙去脉，内容就随之而来了。

例如，你人物的观点可能是认为不加限制地捕杀鲸鱼和海豚的行径是道德上的错误。他通过捐赠，提供志愿服务，参加集会，参加示威请愿，穿印有“救救鲸鱼和海豚”字样的汗衫等活动来支持这种观点。鲸鱼和海豚是地球上智力水平最高的两种动物。有的科学家推测它们可能“比人更精明”。科学资料证明海豚从未伤害或攻击过人类的任何成员。还有许多关于海豚保护第二次世界大战中落海的飞行员和水兵免受鲨鱼的凶猛攻击的故事。必须有一种方式去解救这些智力发达的生命形态。你的人物可能会以拒绝购买金枪鱼来抗议商业渔民滥捕鲸鱼和海豚。

要想办法使你的人物以行动来支持自己的观点并使之戏剧化。

人物还是什么呢?

人物还是一种态度。这也是一种来龙去脉，是展现人物观点的一种感情和行动的方式。人物的态度是高傲的?还是卑下的?是个正面人物?还是反面的?乐观的还是悲观的?

对生活和工作充满热情还是意志消沉的呢?

戏剧就是冲突。要还住：你越能清楚地确定人物的需求，就越容易给这些需求制造障碍。这样就产生了冲突。这有助于你创作一条紧张而富于戏剧性的故事线索。

这在喜剧中也是一条卓有成效的规律。尼尔·西蒙的人物一般都具有一个能激发矛盾的简单需求。在《告别了的姑娘》(The Goodbye Girl)中，理查德·德莱福斯扮演一个从芝加哥来的演员，他从一个朋友手里转租了一套纽约公寓套房，当他到那里时，发现房间被朋友原来的同房(玛莎·梅森Marsba Mason饰)和她的年轻女儿(奎恩·库明斯Qui-nn Cammings饰)占了。他想住进去，但她就是不搬。她声称这套间是她的，占有在法律上总是占上风的。这一冲突是他们关系的开端，它基于双方各自都认为自己是“对的”。

《亚当的肋骨》(Adams Rib)则是另一种情况。在迦逊·卡宁(Garson Kanin)和路斯·高顿(Ruth Gordon)所写的这个剧本里，史宾塞·屈塞(Spencer Tracy)和凯瑟琳·赫本(Katherine Hepburn)主演两个律师。他们是夫妻，同时又是法庭上的对手。屈塞对一个被控向丈夫开枪的妇女(裘迪·霍莉黛Judy Holliday饰)进行起诉，而赫本则为她辩护。这是一个有关男女“权利平等”这一基本问题的出色的喜剧情场。这部影片摄于1949年，它预示了女权

斗争运动，至今仍是一部经典的美国喜剧电影。

确定人物的需求，然后针对这一需求制造障碍。

你对你的人物知道得越多，在故事结构中创作的尺度就越宽。

人物还是什么呢?

人物还是个性。每个人物从视觉上都显示出一种个性。你的人物是欢快的?幸福的、伶俐的、机智的或外向的?还是严肃的?腼腆的?内向的?是举止可爱，还是难以接近的、

邋遢的、死心眼儿的、呆头呆脑的或缺乏幽默感的?

你的人物具有什么样的个性?

她是为人冷谈的、凶悍的，还是恶作剧的?这些都是人物的个性特征。它们都反映着人物。

人物还是行为。人物的实质就是动作——什么样的人干什么事。

行为是动作。比如说一个人从高级轿车中走下来，锁上车后穿过马路。他看到路边水沟里有一个镍币——那么他怎么办呢?如果他四下看看，见没有人瞧着就弯腰去拾起那个镍币。这个行为向你揭示了这个人物性格的某些方面。如果他四下看看，见有人瞧着他，就没有捡起那个镍币。这也向你揭示了这个人物性格的某些方面。他的行为把这个人物性

格戏剧化了。

如果你是在一个戏剧性情境中设置你的人物的行为，就可能引导读者和观众深入审视自己的生活。

行为向你揭示很多东西。我的一个朋友得到一次飞到纽约去接洽工作的机会。去还是不去，她的心情是复杂的。这次去谈的正是一项她很想做的既有地位工资又高的工作，可她拿不定主意是否下决心搬到纽约去。她为此斗争了一个多星期，最后还是决定去了。她收拾起行装开车到飞机场去，可当她把车停在飞机场时，“不小心”把钥匙锁在车里，而发动机还开着。这是行为动作展现人物的一个完善例子。这件事向她揭示了她内心始终明白的事——她并不想去纽约。

这样的一个场景可以说明人物的许多东西。

你的人物动不动就生气吗?他是象马龙·白兰度(Mar-lon Brando)在《欲望号街车》(A Streetcar Named Desi-re)中那样生起气来就乱扔东西吗?还是象马龙·白兰度在《教父》中那样虽然怒火中烧，却只是阴险地冷笑，并不表露呢?你的人物赴约总是迟到、早到还是准时呢?你的人物对官方的反应是象伍迪·艾伦(Woody Allen)在《安妮·霍尔》中那样当着警察的面撕毁司机的驾驶执照吗?建立在独特的性格特征基础之上的每一个动作和话语都可以扩大我们对你的人物的认识和理解。

如果你在剧本中写到某处时不知道你的人物在这种情境下该怎么做的话，那就到自己的生活中去找吧。看你在类似的情况下会怎么办。你自身就是最好的材料来源。好好练习。

你既然提出了问题，你就能解决它。

在我们日常生活中同样如此。

一切取决于你对人物的了解。在剧情发展过程中你的人物想达到什么目的?是什么驱使他努力去达到目的?或者没有达到?在你的故事中，他的需求或目的是什么?为什么他

们在那里?他们要得到什么?读者和观众对你的人物感觉如何?这是你作为作家的任务—在真实的环境中创作真实的人物。

人物还是什么呢?

人物还是我所谓的启示。在故事进程中我们了解到人物的一些事情。比如在《秃鹰的三天》中，罗伯特·雷福德在邻近的一家饭馆叫午饭吃。我们知道他有文化，是个“收集了世界上最全的一套退稿信”的作家。然后，我们极富于戏剧性地接受了他适应新情况的那种态度。这新情况就是有人要杀他，而他还不知道是谁和为什么。小劳伦佐·杉波尔

(Lorenzo Semple)和大卫·雷菲尔(David Rayfiel)的紧凑的剧本向我们展现了罗伯特·雷福德这一人物的某些东西。

剧作家的职责是把人物的不同方面展现给读者和观众。我们必须对你的人物有所了解。在剧情进展中，人物往往和观众同时了解到他在故事中的困境。这样人物就和观众一起

寻找那个支持戏剧动作的情节点。

同一性也是人物的一个方面。“他就好象我认识的某人”，这一识别因素是作家所能得到的最大的赞誉了。

动作即是人物!一个人的所为，而不是他的言谈，表明他是一个什么样的人。

上述所有的性格特征——观点、个性、态度、行为——在构成人物的过程中都是互相关联并且会互相重叠的。这样你就有了选择的余地;你可以选用这些性格特征的全部或部分，也可完全不用。但是知道了它们是什么，你就能得心应手地掌握构成人物的过程。

这一切都来自人物的传记。从人物的过去可以得出观点、个性、态度、行为、需求和目的。

在写作过程中，写到二十页到五十页纸.你才会发现人物开始向你说话，告诉你他们要做什么，说什么。一旦你和他们有了接触，和人物建立了联系，他们便自为了。让他们

做他们想做的事。要相信你有能力在“白纸黑字”的阶段选择动作和方向。

有时你的人物可能改变故事线索，而你也可能拿不定主意是否让他们做下去。那你就让他们做下去，看看会发生什么事。最糟也不过是你花几天时间认识到自己犯了个错误。犯错误也是很重要的。出事故、犯错误也会带来意外的收获。如果犯了错误，只要重写这一部分，一切就又重回正轨了。

我的一个学生来找我。他告诉我他正在写一出戏。这出戏要有不幸的“悲剧性”结尾。但在第三幕开始的时候，他的人物开始变得“滑稽”了。不断出现插科打浑的对话，而且结局也变得滑稽、不严肃了。每当他坐下来写的时候，幽默不停地涌现出来;他无法制止。他变得灰心丧气，最后因失望而放弃了。

他几乎是找我来认错的。他开诚布公地解释说，他已束手无策。我建议他坐下来再写.就让字和对话听其自然地写出来。如果是滑稽的，就让它滑稽好了。那么他就能看到写

出来的结果。如果它一直是滑稽的，而他又不喜欢，那最多把它锁到抽屉里存放起来就完了。然后再回过头来按他最早的设想重写第三幕。

他照办了，果然灵验。他扔掉了第三幕的喜剧方案，然后按他早先严肃的方案写了一稿。这个喜剧是他不得不写的;但又是必须摆脱的。这是他回避“完成”剧本的一种方式。作家常常在一个作品接近完成时，坚持写下去而没有写完。完成之后你还有什么可干的呢?你是否读过一本书而不愿读完它呢?我们都曾有过。只要承认它是一种自然现象就

行了，不必为此担心。

如果你遇到这种情况，那你怎样想就怎样写，看看结果如何。写作总是要冒风险的，你很难知道结果如何。最糟也不过是你再花几天时间重写那些行不通的东西!

只是别指望你的人物从第一页就开始跟你讲话。这样是行不通的。如果你作了创造性的研究工作，并熟知你的人物，那么你就会体验到某些阻力，然后才能有所突破，和你的人

物发生接触。 你的全部工作、研究、准备工作和思考时间的最后结果将是那些真实、生动、可信的人物——真实环境中的真实人物。

这是我们共同的目的。

(一)设喻展示法

所谓设喻展示，就是在描写人物外貌时，运用比喻手法，对人物进行具体形象化的展现，使人物的此特点转换成彼形象，以展示人物的形象特征，让读者产生联想，并加深印象和理解。这种方法的主要优势，是使人物的外貌更具有感染力和说服力。

设喻展示法的运用位置，一般在人物外貌描写的起笔或落笔。起笔出现 ，总喻而领起定调，落笔出现，总喻而归纳形象，而又以后者为多。

设喻展示法一般有两种情况：

一种是单一性的，即只在人物外貌描写上用一次比喻，位置在起始、收结或中间都可以，本体是人物的衣着、特点或某个部位，但必须用在关键地方，以形象地显示所写人物外貌的特征。例如《花市》中对卖花姑娘的外貌描写，就运用了这种设喻展示法 ：“她笑微微地站在百花丛中，也像一枝花，像一枝挺秀淡雅的兰花吧。”这句话用在文章的最后，所用的两个“像”，前者概括，后者具体，本体都是“卖花姑娘”，再以她“笑微微”这一表情陪衬，以她“站在百花从中“这一情境烘托，字里行间，充满着敬佩之意，洋溢着赞美之情，突出了卖花姑娘心灵美好、外表美丽的形象特点，给人以美感，给人以深刻的印象。

二是描写人物的外貌时，多次运用比喻。既可以用在两个或两个以上人物的外貌上，也可以用在某一个人物的外貌上。如果是前者，就显示出彼此外貌各异的比较，从而突出某个人物的形象;如果是后者，则一定从不同角度不同侧面来设喻展示，以突出这个人物外貌的多方面的特点。例如《看戏》这篇文章，就采用了后一种的设喻方法。文章集中写了艺术家梅兰芳同志的高超演技，通过对他的外貌设喻，突出了他光彩照人的艺术家形象。文章先设喻，写他演唱的歌词“像珠子似的从她的一笑一颦中，从她的优雅‘水袖’中，从她的婀娜的身段中，一粒一粒地滚下来……”，这里，表面看是对歌词设喻，实际上则表现了他演技的娴熟及表情和身段的优美。再设喻，写“我们的女主角也就在这时候像一朵盛开的鲜花。”这是直接对人物外貌进行总体性设喻，使这个人物外貌的美丽程度得到了充分的展示，突出了他的光辉形象，使人受到深深的感染，有助于人物外在特征的显示。

设喻展示法是外貌描写手法与比喻修辞手法的巧妙结合，运用时要注意两点：一是这种修辞必须用在对人物外貌的描写上，而且要用在关键地方。二是多用明喻，暗喻少见，借喻不用，一般有比喻词标明，以显示出比喻的运用。

(二)工笔细描法

所谓工笔细描，就是讲究文笔工整，注重人物细部的详细刻画和细致描写，是国画方法在文学作品中的巧妙借用，也是人们在刻画人物时常用的一种方法。工笔细描的显著特点，是讲究人物微观的具体展示。

工笔细描法的具体实施，往往从人物的整体面貌上用墨，既写面部，又及全身，给人以整体的印象。这种描写，多用于比较陌生的人物和主要人物，只有这样，才能让读者了解并熟悉所写的人物，才能突出主要人物的性格特征。例如，《故乡》中对闰土的描写，就采用了这种工笔细描的方法，请看其中一段文字：“他身材增加了一倍;先前的紫色的圆脸，已经变作灰黄，而且加上了很深的皱纹;眼睛也像他父亲一样，周围都肿得通红，这我知道，在海边种地的人，终日吹着海风，大抵是这样的。他头上是一顶破毡帽，身上只一件极薄的棉衣，浑身瑟索着;手里提着一个纸包和一支长烟管，那手也不是我所记得的红活圆实的手，却又粗又笨而且开裂，像是松树皮了。”

这段文字，对中年闰土的肖像描写，就是工笔细描。它既写了闰土的整体“身材”，又写了五官细部，而又以后者为主，从脸色，到脸皱，从眼睛，到眼睛周围;既写了上端头部“破毡帽”，又写了中端身部“极薄的棉衣”;既写了手里的物件，又写了两手着实“像是松树皮了”;既写了静态，整体形象犹如一个“木偶人”，又写了动态，“浑身瑟索着”，而又以静态为主;既有现实闰土的精雕细刻，又有他过去外貌的顺带点墨，而又以前者为主，这样，我们看到的中年闰土，就是一个有头脸，有衣装，有细部，有全部的完整形象。

工笔细描法是外貌描写的基本方法之一，运用这种方法，有两点值得注意：一是要遵从一定的顺序，根据写作需要和人物特点，按照作者或文中线索人物的观察顺序进行有条不紊的描写。例如，上面对闰土的描写，就是先“身材”， 后“脸”部，再衣着，从上到下;写脸部是先“脸”后“眼”，由总到分;写衣着是先“帽”后“衣”，从上到下;写眼部是先“眼睛”后“周围”，先内后外;写手部是先手中的“物件”后手中的“实情”，由外到内。这样，主人公的形象就随着作者的笔墨，先后有序逐渐完整地展示在读者面前。二是要有重点，不能从头到脚，不分主次地全面描述，要根据人物思想性格和外在特点，抓住主要本质特征进行重点描写。例如上面写闰土外貌，身材和衣着是略写，脸部和手部详写;脸部中，眼睛又详写，手部中，手的实情又详写，至于头部的鼻嘴和脸的下部只字未提。这样，就突出了闰土中年穷苦、麻木、近于木偶的个性特征。

(三)特征显示法

所谓特征显示法，就是在描写人物的外貌时，抓住所写的人物区别于其他人物特点的征象、标志，进行具体刻画，让其显示出来，以突出这个人物的这个特征，以至一提到某个特征，就会使人想到某个人物，是人物外貌描写最有效、给人印象最深刻的一种技巧。

运用特征显示法，关键是抓住人物的特征。选择特征的主要依据，就是这个人物最显眼而又与众不同的闪光点。特征的部位要因人而易，就初中课文而言，人物特征多体现在脸部，这是因为，人们写肖像一般都把主要笔墨用在脸上。例如《我的老师》中，对蔡芸芝先生的描写：“现在回想起来，她那时有十八九岁。右嘴边有揄钱大小一块黑痣。在我的记忆里，她是一个温柔和美丽的人。”这段文字共有三句话，先说老师的年龄，后说对她的总体印象，中间这句话就是特征描写，特征的集中显示就是与众不同的“黑痣”。“黑痣”的特点，一是位置，在“右嘴角边”;二是大小，与“榆钱”一般。通过前后两句的配合映衬，蔡芸芝先生的“黑痣”就显得十分突出，她的形象特征也因此而生动丰富，以致人们一提到脸上右嘴边榆钱大小的“黑痣”，就自然会想到：“你说的那就是蔡芸芝。”可见，这颗“黑痣”，不但没有损伤她的外貌，而且增加了这个人物形象的美学意韵，突出了她“温柔和美丽”的特点，给人以永久难忘的印象。

特征显示法的运用虽然很简单，一般只需一句话完成，但因为这句话是外貌描写的关键和精华所在，所以这句话的出现位置常常在中间。前有引渡，后有总结，前有铺垫，后有延伸，使之在众多语言，众多外貌内容中熠熠生辉。这就要讲究整个外貌描写的和谐性，既不能一写人物，首句就是特征，这会显得突兀，也不能外貌描写结束了，还不见人物特征，不能抓住特征，人物形象也就毫无特色。打个比方，整个人物外貌描写是“画龙”，而特征显示则是“点睛”。没有“点睛”之笔，没有人物特征显示，外貌描写等于失败。

人物特征的显示部位，不可能是完全相同的，即使同是像上文提到的“黑痣”，也有大小之差，有位置之异;即使是与蔡芸芝先生的“黑痣”位置大小色泽完全相同，还有个年龄之别、性别之差、性格之异。这种种差异表现在某一个人物身上，特征就鲜明突出了。因此，我们在写人物外貌时，要善于观察，善于比较，捕捉特征。这方面的例子，初中课本里还有很多。如《一面》中鲁迅的隶体“一”字胡须，《藤野先生》中藤野的“八”字胡须，《第二次考试》中陈伊玲笑起来的“鼻皱”，《普通的劳动者》中小李子从软胎帽舌底下掉出的“一绺头发”，等等。这些都是各自人物的显著特征，也都是特征显示法巧妙运用 的成功范例。

(四)逐步显现法

所谓逐步显现，就是通过作者或文中人物(多为“我”)的观察，来表现所写人物的外貌特征。具体运用有两种情况，一是被写者由远而近地向观察者走来，二是观察者由远而近地向被写者走去，而又以后者为多，因为观察者是主体，被写者是客体。通过距离远近的不同，来描写同一个时间里同一个人物略有差异的外貌，能充分表现出这个人物丰富的形象特征。

逐步显现法的鲜明特点，一是运用的文字频率至少在两次以上，二是描写的外貌要呈现一定的梯度， 这个梯度要与观察者由远而近的距离移动同步发展，犹如推摄镜头，最后是特写形象。例如，《一面》对鲁迅的外貌描写：

第一次：“坐在南首的是一个瘦瘦的、五十上下的中国人。穿一件牙黄的长衫，嘴里咬着一枝烟嘴，跟着那火光的一亮一亮，腾起一阵一阵烟雾。”这是在“我”进门时对鲁迅的第一次外貌描写。因为是“阴天”，“暗得很”，“我”又是从店里往“店后面长台子旁边”“望”去，距离较远，所以只能“模糊辨出”鲁迅先生的大概身形和基本特征，给人以总体印象。

第二次：“他的面孔黄里带白，瘦得教人担心，好像大病新愈的人，但是精神很好，没有一点颓唐的样子。头发约莫一寸长，显然好久没剪，却一根一根精神抖擞地直竖着。胡须很打眼，好像浓墨写的隶体‘一’字。”这是在鲁迅先生“走了出来”之后对他的第二次外貌展示，距离缩短拉近了，描写也清晰具体了。先写面孔，次写头发，再写胡须，把人物最显眼的外部特征，由整体到局部到细部，逐一展现在读者面前，突出了鲁迅的战斗精神。

第三次：“黄里带白的脸，瘦得教人担心;头上直竖着寸把长的头发;牙黄羽纱的长衫;隶体‘一’字似的胡须;左手里捏着一枝黄色烟嘴，安烟的一头已经熏黑了。”这是在“我”意外地听到鲁迅赠书的亲切话语，“惊异”地抬起头来看他时对他的第三次外貌描写。这是将近镜头化为特写镜头，“我”更仔细地端详着这位“不平常”的人，进一步赞颂了鲁迅先生坚毅、镇定、安详、乐观的战斗风格。

这三次肖像描写，一次比一次清晰，一次比一次深刻，一唱三叹，反复强调，尽情展示，纵情抒怀，使鲁迅先生的光辉形象，由远而近，越来越鲜明清晰，越来越完整高大 地矗立在我们面前，给人留下了深刻的印象。

运用这种方法要注意两点， 一要防止简单重复，先写的要概括些，粗线条勾勒，宏观展示，用墨应简略;后写的要具体些，细致些，微观描摹，用语应详尽。二是几次所写的外貌要有所区别，先少后多，逐渐增加，重点特征每次都要写到，以加深人们的印象，如《一面》写鲁迅的三次外貌，都写了“瘦”。

(五)粗笔勾勒法

所谓粗笔勾勒，原是一种绘画手法，近于速写，用在文学作品中，就是采用简单线条，粗略地把人物的主要特点，迅速地几笔描写出来。这种方法的特点，正好与“工笔细描法”相对，用语简略，运墨便利，几笔就勾勒出人物形象。如果是反面人物，又近于漫画，常用夸张手法。这种方法，多采用大手笔式的宏观描写，笔下的人物形象，常给人以粗线条、大轮廓、总特征的印象，至于人物肖像的细部内容，一般不作展示，即使有，也是点到为止，见好即收。

粗笔勾勒法在作品中的运用有两种情况。一是单一性，即文中只有一次很简单很粗略的描写。例如《小桔灯》中对主人公小姑娘的描写：“我掀开帘子，看见一个小姑娘，只有八九岁的光景，瘦瘦的苍白的脸，冻得发紫的嘴唇，头发很短，穿一身很破旧的衣裤，光脚穿一双草鞋，正在登上竹登想去摘墙上的听话器。”全文仅此一处外貌描写，它粗线条地勾勒出了小姑娘的外在特征，从头到脚，一句一个肖像内容，一句一个外貌部位，文句简明，给人以大概的印象。

二是多样性，即文中出现不止一次外貌描写，每次写的内容 又不尽相同，具有片断性和零散性，单独看来，是人物形象的某一两个方面，综合看来，又可以构成人物的整体面貌。但就某处描写而言，仍然是蜻蜓点水式的，是粗笔勾勒式的，例如《第二次考试》中对主人公陈伊玲的粗笔勾勒就达三次之多。第一次是：“嫩绿色的绒线上衣，咖啡色的西裤。”第二次是：“一双聪颖的眼睛显出黯然无神。”第三次是：“一张朝气蓬勃、叫人喜欢的脸，小而好看的嘴，明快单纯的眼睛，笑起来鼻翼稍稍皱起的鼻子。”这三次描写，第一次写衣着，第二次写眼睛，第三次写面部，每次所写的肖像内容各不相同，它们在文中出现的位置也有先后之分，但都是用简短的文字进行粗笔勾勒，轮廓式显现，而三次综合起来看，又可以互为补充，构成一个比较完整的形象。这种外貌描写，由于多次出现，可以加深读者对人物的印象。

运用粗笔勾勒法描写人物外貌，最大的优点就是简省笔墨，给人以总体形象。运用时，要注意两点：一是粗笔勾勒不等于描写模糊，不是隔着纱巾看人，给人的印象仍然是清晰的，鲜明的，实实在在的;二是粗笔勾勒虽具零散性，但要零而不碎，散而不乱，要有合理的顺序。

(六)着色点染法

所谓着色点染，就是将不同的色彩涂抹于所写的人物，在文学作品中，就是通过写色词语来表现人物的鲜明特征。着色的主要依据，是人物的性格特点，如鲁迅笔下的“闰土”“孔乙已”，都是下层人物，但着色就有区别，闰土终日劳动，因而脸色“灰黄”，孔乙已好逸恶劳，所以脸色“青白”，这就是他们的性格不同决定的。

人物着色的方法很多，既可以浓墨重彩，也可以轻描淡写;既可以多色搭配，也可以单色点染。总之要恰到好处，用色适度，自然成趣。着色点染法具体实施对象，不外乎三种情况：

一是施色于衣着，即对人物的衣冠鞋袜用色，突出人物的穿衣变化和生活习惯，进而表现人物的内心世界和思想性格。例如《傻二哥》中傻二哥的外貌，就侧重写了他的衣着及色彩：“白布中式上衣，黑色布裤。”用极为精短的文字，写出了傻二哥的简单穿着，不仅交代了上衣的款式和裤子的质料，而且对全身衣着的两种颜色，作了鲜明的点染，静写为主，上“白”下“黑”，上淡下浓，黑白分明，浓淡相宜，突出了傻二哥卖糖时朴实干净的特点。

二是着色于人体，即对人体的外露部位用色，突出人物的外部特征或变化，进而表现人物的内在特点，外露部分一般是指常露部分，最多用于着色的是头部，还有手、脚、腿、颈等，在特定的情况下，胸、背也可以外露，也可以着色点染。例如《榆钱饭》对丫姑的描写：“她把黑油油的大辫子七缠八绕地盘在脖子上，雪白的牙齿咬着辫梢儿，光了脚丫子。”这里，对丫姑的外部用了两种色彩：一是大辫子，“黑油油的”;二是牙齿，“雪白的”，用色与上一个例子相同，都是“黑”、“白”两色。但前者是写衣着，后者是写身体部位，前者静写，后者动写;而且这里用色还有强调，“黑”的情状“油油”，“白”的程度如“雪”，有形容有摹状，从而突出了丫姑粗野而又美丽的特点。

三是既着色于衣着，又着色于人体，二者同时具备，互相映衬，彼此关照，多方面地表现人物的性格特点。例如《潘虎》中对潘虎的外貌描写：“那大汉粗眉毛，大眼睛，满腮胡子，黑里透红的脸色，穿一身青布的普通对襟短装。”这里有两处颜色点染：一是脸色“黑里透红”，表明他健康、强悍、久经战阵，饱经风霜;二是短装“青”布，说明他穿着普通、简单、平常，而又有特色。通过这副外貌，不难看出，主人公分明是一个充满豪气、干练勇猛、粗犷豁达的农民英雄。

着色点染法的运用，要注意两点：一是讲究“点染”，与画龙点睛一般，几笔见神采，不可随意涂抹，搞得人物是”万紫千红“;二是讲究色调与人物整体外貌的和谐性，如潘虎，眉毛“粗”，眼睛“大”，再配色“黑里透红”，就很吻合。

(七)夸张渲染法

所谓夸张渲染，就是通过艺术夸张的手法，对人物外貌进行夸大的描写，以达到渲染的目的，增强艺术效果。

夸张渲染法的显著特点，是感情色彩鲜明，褒贬态度清楚，要么从正面涉笔，激情赞美，要 么从反面入手，无情嘲讽。正面涉笔的人物形象，总是高大的，鲜明突出的，给人以强烈的感染和巨大的鼓舞。《七根火柴》中对无名战士最后一次的外貌描写，就属于这种情况：“一切都像整个草地一样，雾蒙蒙的;只有那只手是清晰的，它高高的擎着，像一支路标，笔直地指向长征部队前进的方向……”这既是外貌描写，又是细节描写，集中体现在他那一只手上，对“手”的描写就有明显的夸张成分，它的高度，它的远度，“像一支路标”，近于舞台上的特写造型，显得高大鲜明，从而突出了无名战士的忘我献身、渴望胜利的坚强意志，读到这里，人们无不深受感染，倍受鼓舞。

夸张渲染法有时则通过联想或假设的方式，对某个实有人物或虚幻人物进行描写，达到尽情渲染，使读者获得深刻的印象。例如《盘古开天辟地》中对盘古的外貌捞写：“他口里呼出的气变成风和云，他的声音变成轰隆的雷霆，他的一只眼睛变成太阳，另一只眼睛变成月亮，他的手足和身躯变成大地的四极和五 方的名山，他的血液变成江河，他的筋脉变成道路，他的肌肉变成田土，他的头发变成天上的星星，他浑身的汗毛变成花草树木……”这段文字，抓住盘古外貌“变”的特点，想象丰富奇特，渲染色彩很浓，突出了盘古的伟大力量和他“开天辟地”的巨大神力，进而歌颂了劳动人民改造自然的斗争精神，给读者以不尽的联想和深刻的印象，夸张渲染取得了最佳效果。

运用夸张渲染法描写人物的外貌，初中语文课本里还有不少例子，如《皇帝的新装》中对皇帝穿着似有实无的“新装”游行时的外貌描写，夸张奇特，形象滑稽，荒唐可笑，巧妙绝伦。

运用夸张方法描写人物外貌，要根据不同的刻画对象，采取不同的手法，运用感情色彩不同的词语。对正面人物夸张，要显示出歌颂的特点;对反面人物夸张，要能加强讽刺的力量。写作中要 注意一点，就是夸张要适度，渲染要恰当，不能夸得过分，染得离谱，要符合人物的内在本质特点，符合人物的整体形象基调。

(八)虚实结合法

所谓虚实结合，就是在描写人物的外貌中，既有写实内容，又有虚的配合。写实，就是描写人物的现实外在特点，客观性比较强;写虚，就是通过一定的方式，来表现人物并不存在或联想中的外貌，主观性明显。虚以实为基础，没有实写，便无法虚现;实又往往需要虚来补充，来衬托。它们的共同目的就是通过虚实并呈，密切配合，来充实人物形象，丰富人物性格。

虚实结合法的运用，不外乎两种情况：

一是通过观察者的心理作用，来感觉人物的形象特点，或夸大，或缩小，或褒赞，或贬损，外貌之中饱含着感情，读后给人以强烈的感染。例如《一件小事》对“车夫”的描写：“我这时突然感到一种异样的感觉，觉得他满身灰尘的后影，刹时高大了，而且愈走愈大，须仰视才见。”这里就运用了虚实结合的写法。它有五个小句子，第一句引渡，交代下文外貌描写产生的原因;第二句写实，写车夫的”后影“，写后影的特点“满身灰尘”;后三个小句则是虚写， 写车夫“高大”的程度。一般情况下，人越走越远形象应该越小，而他却“愈走愈大”，大到“仰视才见”，宛如一座灯塔，一个巨人，超乎寻常，不同凡响，使人深受感染，把“我”放在陪衬的位置，突出了车夫形象的高大和品格的高 尚。

二是通过人物的回忆，来再现人物的形象特点，实际上是写实的外貌在另一种情境下的重新出现。这种方法，一般要通过联想来实现，其目的，是表达思念之情，加深读者印象。例如《背影》中对父亲的“背影”的描写就运用了这种技巧。文章先实写，在车站上亲眼看见父亲“戴着黑布小帽，穿着黑布大马褂，深青布棉袍”的“背影”，写得很具体。然后在结尾虚实：“我读到此处，在晶莹的泪光中，又看见那肥胖的、青布棉袍黑布马褂的背影。”这里只有一句话，通过读信，激发情感，热泪盈眶，联想外貌，再现形象，将远距离的人物拉至近前，既表达了作者急切盼望再见父亲一面的思念之情，又强调了父亲外貌的个性特征，突出了人物形象。

虚实结合，既可以虚和实紧密联在一起，同出于一处，像上面《一件小事》的例子，也可以虚和实各自成段，甚至相距很远，如上面《背影》的例子。但不管哪种情况，一般是先实后虚，因为实是基础，有了实，才可以有虚，失去了基础之实，虚也就无立足之地。写作时，要注意一点，就是要确定以谁为主，要么以实为主，以虚补充;要么以虚为主，以实映衬铺垫。

(九)对比突现法

所谓对比突现法，就是通过某个人物今昔外貌的不同或两个以上(包括两个)人物彼此外貌差异的对比，来突出人物性格的变化和命运的发展，突出主要人物的形象特征的方法。

运用这种方法有两种情况。一是进行横向外貌对比，即通过两个或两个以上不同人物外貌的不同描写，来突出主要人物的特点。人物之间的关系是并列的，形成一定的形象跨度，以突现某个重要人物或主要人物的性格特征和精神品质。如《花市》中所写的三个人物外貌，就运用了这种对比。先看那“老头”：“瘦瘦的，大约60多岁，白布褂子，紫花裤子，敞开怀，露着黑黑的结实的胸脯”，他有时“眨眨眼睛”，“捻着胡子”，若有所思，有时“咧着大嘴笑”，“呵呵的笑”。再看那“年轻人”：他“眉清目秀的干部打扮”，“手里摇着黑色纸扇”，“似笑非笑”，有时又 “哈哈大笑”，最后“睁大眼睛”，“气得脸色发白。”这两个人物的外貌，既有年龄上的对比，又有身份上的对比，还有情态上的对比，与此同时，作者还着力刻画了主角卖花姑娘的形象，与他们同样存在着对比，她的外貌是：“姑娘不过二十一二岁，生得细眉细眼，爱笑，薄薄的嘴唇很会谈生意”，她“手里拿着一块小花手娟，在怀里扇着风，冷冷地注视着年轻干部的行动。”这里，不难看出，老头纯朴憨厚，而性格刚直，年轻人见缝插针以钱势压人，小姑娘善做生意而讲究信用。在老头和年轻人这一正一反的对比衬托下，小姑娘心灵美与外表美和谐统一的可爱的形象得到了充分的展示。

二是进行纵向外貌对比，即通过某一个人物过去与现在外貌的不同描写，来突出人物的性格变化和命运的发展。例如《故乡》这篇小说，就写了闰土两个阶段的外貌特点，形成了鲜明的对比。第一次：“其间有一个十一二岁的少年，项带银圈，手捏一柄钢叉”，他“紫色的圆脸，头戴一顶小毡帽”。第二次：“他身材增加了一倍;先前的紫色的圆脸，已经变作灰黄，而且加上很深的皱纹，眼睛也像他父亲一样，周围都肿得通红……他头上是一顶破毡帽，身上只一件极薄的棉衣，浑身瑟索着;手里提着一个纸包和一支长烟管，那手也不是我所记得的红活圆实的手，却又粗又笨而且开裂，像是松树皮了。”这两次外貌描写，都写到脸部，头部和手部，对比的内容也主要体现在这三个方面，通过闰土今昔脸色的不同，所戴帽子的差别以及手部特点和手中物件的各异，展示了闰土命运的巨大变化，突出了中年闰土的悲惨情景。

运用对比描写人物外貌应注意一点，就是要有重点。两次或两次以上的描写不能平分秋色、同等重要，要有所侧重。要把最能表现人物本质特点、最能反映主题的那个方面作为重点详写，其他略写。

(十)服饰烘衬法

所谓服饰烘衬法，就是通过描写人物的衣着以及装饰，来烘托和陪衬人物的性格特点，是刻画人物的基本方法之一。一个人的服饰是其外表的东西，它与人物的性格特征，与人物的身世、处境、心态和思想有着密切的关系，什么样的人穿什么样的衣服，佩什么样的服饰，是有规可循，很有讲究的。客观生活如此，文学作品中描写人物外貌也应如此。

用服饰烘衬法描写人物外貌，要做到以下三点：

一是要有一定的顺序。人们的服饰虽千变万化，但位置却大体相同。先写哪个后写哪个，要考虑周全，或从上到下，或由服到饰，要根据不同人物的不同服饰，来确定合理的顺序。这样，才能使读者对所写的人物有一个层次清晰的印象。例如《老杨同志》对老杨的服饰描写：“他头上箍着块白手巾，身上是白小布衫深蓝裤，脚上穿着半旧的硬鞋至少也有二斤半重。”这里，写人物的服饰就很有层次。它是按照从上到下的顺序来写的，先写“头上”，再写“身上”，最后写“脚上”;写身上是先写上身“衫”后写下身“裤”，从而突出了老杨同志艰苦朴素，关心群众这一可亲可敬的形象。

二是要进行服饰比较。人是活动的变化的，在不同的时间不同的场合下，人们的服饰也会不同，服饰的不同又反映了人们的外貌不同和性格变化。写好这些服饰的变化，也就能表现出人物的变化。例如《故乡》中的闰土，少年时，“头戴一顶小毡帽，颈上套一个明晃晃的银项圈”，显得健康、淳朴、充满朝气;中年时，“头上是一顶破毡帽，身上只一 件极薄的棉衣，浑身瑟索着。”原先的少年闰土全然不见了，一个饱经风霜、受尽剥削，在困厄中苦苦挣扎而又显得麻木的中年闰土出现在读者面前。这一效果。就是通过人物服饰今昔的差异比较显示出来的。

三是要有重点。服饰描写，不能从头至脚无一遗漏，那样，既易落入俗套，又显得繁杂，这就要抓住重点，突出重点。重点的确定要因人而易，最能表现人物 性格和本质特点的服饰一定要写，详写，反之，略写即可，甚至不写。例如散文《背影》中“我”的父亲，他的特点是慈爱善良而生活俭朴，为了表现他的这一特点，作者就着重写了他的衣着，而且是从背后来写的：“戴着黑布小帽，穿着黑布大马褂，深青布棉袍。”而且，先后展示了两次。至于他的鞋裤等，就没有用墨。这就抓住了特征，抓住了重点，突出了“父亲”对儿子的挚爱和生活的质朴。

用服 饰烘衬法描写外貌，是为刻画人物性格、塑造人物形象服务的，运用时要有所选择，不能张冠李戴， 李服张穿。如老杨同志那二斤半重的“硬鞋”，绝不能穿到闰土的脚上，朱自清父亲的那件“黑布大马褂”，也不能穿到中年闰土身上，要讲究服饰与人物身份和性格的一致性。

一、技法

写人，免不了要描写人的动作，因为一个人的思想、品质、性格和作风，往往能通过行为动作来表现。如同学们学过的《金色的鱼钩》一课中，有这样一段描写老红军的话：“他坐在那里捧着搪瓷碗，嚼着几根草根和我们吃剩的鱼骨头，嚼了一会儿，就皱着眉头硬咽下去。”

这段话描写了红军老班长连续五个动作。用“坐、捧、嚼、皱、咽”五个准确的动词，写出了老班长在二万五千里长征途中，为照料小战友、日夜操劳、精神疲乏的神态。“捧”字，突出了老班长对那几根草根和“我们”吃剩的鱼骨头的珍惜：“嚼”、“皱”、“咽”三个动词，写出了草根和鱼骨头难以咽下以及老班长饥饿的程度。通过这些动作的描写，表现了红军老班长在艰苦的条件下，顽强抗争的坚毅性格和舍己为人的崇高品质。

怎样描写人物的动作?

(一)描写人物动作，最重要的是注意观察。在日常生活中要格外留心，观察周围各种人形形色色的行为动作，特别要注意不同的人的动作特征，抓住特征仔细地反复地进行观察。

如下面例段：

1、小丽抿着嘴，弓着腰，蹑手蹑脚地，一步一步慢慢地靠近它。靠近了，靠近了，又见她悄悄地将右手伸向蝴蝶，张开的两个手指一合，夹住了粉蝶的翅膀。小丽高兴得又蹦又跳。

2、他弯着腰，篮球在他的手下前后左右不停地拍着，两眼溜溜地转动，寻找“突围”的机会。突然他加快了步伐，一会左拐，一会右拐，冲过了两层防线，来到篮下，一个虎跳，转身投篮，篮球在空中划了一条漂亮的弧线后，不偏不倚地落在筐内。

捉蝴蝶、打篮球，都是我们常见的活动，有的甚至是同学们亲自参加过的。但写起来却不具体。上述两段描写，由于作者观察仔细，把捉蝴蝶，打篮球的动作、神态写得栩栩如生。

(二)是要抓住最能突出人物性格、身份特点的动作描写。

请看下列例段：

1、他50多岁了。戴着一副高度近视眼镜。他战战兢兢取下眼镜，用衣服的下摆随手擦了擦镜片。“嗯嗯……”他刚要讲话，忽然想起了什么，手忙脚乱地在盘子里找了找，又匆匆往口袋里掏了掏，掏出了一盒火柴，这才放心地又“嗯嗯”两声，站直身子，用特别响亮的声音说：“现在开始看老师做实验!”

2、教室里打得乌烟瘴气。毛老师气咻咻地站在门口，他头上冒着热气，鼻子尖上缀着几颗亮晶晶的汗珠，眉毛怒气冲冲地向上挑着，嘴却向下咧着。看见我们，惊愕地眨了眨眼睛，脸上的肌肉一下子僵住了，纹丝不动，就像电影中的“定格”。我们几个也都像木头一样，钉在那里了。

3、老人的双手很灵巧。一个泥人在他手里诞生，只要几分钟。看他又拿起一团泥，先捏成圆形，再用手轻轻揉搓，使它变得柔软起来，光滑起来。接着，又在上面揉搓，渐渐分出了人的头、身和腿。他左手托住这个泥人，右手在头上面摆弄着，不一会儿，泥人戴上了一顶偏偏的帽子。

上述三段都抓住了最能突出人物特点的动作。

例一写的是一位高度近视的老教师。通过“用衣服的下摆擦镜片”、“手忙脚乱地在盘子里找”、“匆匆地往口袋里掏”等动作的描写，写出了一个高度近视、动作不利索且有点“糊涂”的老教师的特点;例二，主要抓住性格暴躁的人生气时，面部表情动作的特点来描写的。如：“气咻咻地站在门口”、“头上冒着热气”、“眉毛怒气冲冲向上挑”、“嘴向下咧着”、“肌肉纹丝不动”等，把生气时的面部表情写得生动而逼真。例三则是抓住捏泥人的动作特点，写出了一位心灵手巧的老艺人形象。

(三)是要准确而恰当地运用动词且不重复。

读读下列例段，看看各段中带点的词的作用。

他左脚尖顶住起跑线，膝盖一弯，稳稳地蹲着。两手就像两根木柱插在地上，整个身体微微前倾，那架势，就像一只起飞的雄鹰。

这短短的几句话中，用了“顶、弯、蹲、插、倾、飞等”6个动词，把赛场上运动员起跑的预备姿式描写得准确而逼真。

她挤进大门，把担子撂下地;走上前去，将地上的草揽好，用膝头压着，俯下身，双手使劲勒紧草腰子，提起来，扔到院墙角落。

段中带点的这些动词用得非常贴切。写出了一个能干、利索、有力气，干活熟练的农村姑娘的形象。

她看见奶奶站起来，双手抓着锅盖向上揭。吃力地揭了几次，才稍稍揭开一条缝。一股浓烟从灶口冲出来，差点熏着奶奶的脸。奶奶随便用袖子拂了拂布满皱纹的脸，又摇摇头，自言自语地说：“老了，不中用啰!”

这段话描写的是一位老奶奶干家务活的动作。用“揭、冲、熏、拂、摇”等动词，准确而恰当地写出了老人干活动作的特点。上述各例说明，描写人物的动作必须选用准确、恰当的动词，才能具体形象地写出人物的动态形象。