深入灵魂的热爱小学作文(优秀20篇)

八十八条键盘，黑白分明的颜色，百转千回的乐章，它不会说话，它说的却是世界上最动听的话，它不会起舞，它跳的却是世界上最优雅的舞。对它，我是深入灵魂的热爱。

清晨第一缕阳光穿过玻璃，落在它的键盘上，黑键投下的阴影，让它在我的心中更加鲜明，光影交错间，我能感觉到我的心为它跃动，我的手指被它牵引。没有古筝的清婉明丽，没有提琴的悠扬婉转，但它能奏响可轻柔、可雄壮的天籁。你可曾领略过《月光曲》的静谧安然，你可曾感受过《暴风雨》的急促激昂，你可曾体会过《钟》的流利清爽……它的语言都化作灵动的音符，于另一种奇特的方式诉说人生。

琴，确实是一件好东西。心情低落时，不愿听众人不着边际的安慰话，不愿想令人忧愁的烦心事。它会适时出现，无声地召唤你来寻一方清静。当指肚按响琴键的一瞬间，一切都被它挡在外面。此刻只有你，它，还有你郁积所有情感的音乐。此时只有它最懂你，因为它是你，你是它。碰撞之间，你能清晰地感受到你体内的污浊被一丝丝抽去，而重新注入你身体的是乐曲般轻快明净的活力。于高昂处尽情发泄，于缠绵处碎碎细语。它亦不再是一件沉重的木头乐器，而是心心相印的知己。如此，怎能让我不对它产生深入灵魂的热爱？

如果你认真观察过它的内部结構，你会发现，每一个声音都是由敲击发出的。八十八个音，八十八种弦长，八十八次有力的敲击。我不知道它会不会疼，可是我知道它想告诉我什么：生活也是这样。你会遭受数不清的打击与磨难，这些会让你发疯、痛苦、抓狂。但你更需要正确地调整好自己的心态，用乐观向上的心态去迎接、面对。每一次的调整都会让你更加丰富，更加成熟，下一次苦难来临的时候你会借助它来发出自己的声音。一个音接一个音，你也学会了和弦、琶音，这些让你生命之歌更加曼妙的元素会给你的人生带来意想不到的惊喜。它如此深思睿智，怎能让我不对它深入灵魂地深爱？

我不知道我是什么时候爱上它的，也说不清我是为何爱上它的。我只知道，它是我生活的一部分，是我灵魂的一部分。它教会我如何排遣忧愁，教会我如何面对苦难，我也对隐入灵魂的它怀着深沉的热爱。

键盘、手指、五线谱、阳光，我知道，一切尽在不言之中。

在《说起梅花》一书中，作者表达了对梅花“深入灵魂的热爱”。梅花确实招人喜欢，从古代的诗文便看得出。“宝剑锋从磨砺出，梅花香自苦寒来。”这些句子我们读起来朗朗上口。但我“深入灵魂热爱”的却是另一样东西——竹。

你听过风儿吹过竹林的声音吗？我听过。我家后山有片竹林，风来了，我便坐在土堆上，闭着眼睛，仔细聆听风儿与竹叶的悄悄话。“飒飒飒”缓缓睁眼看，苗条的竹叶儿与飒爽的风儿共舞，风儿一吹，竹叶儿便配合着他的舞伴旋转飞舞，“飒飒飒”一些竹叶儿轻声吟唱，一些竹叶儿青白交织翻飞起舞，像在跳华尔兹。过了一会儿，舞会结束了，风儿歇息了，一切恢复了原状。竹尖儿似乎倦了，垂着头，闭着眼，我和他们一样，在睁开眼已是黄昏。

古时不仅有描写梅花的诗词，也有写竹子的。要说起这些写竹子的诗词，我最喜欢的还是郑板桥的《竹石》“咬定青山不放松，立根原在破岩中。”这首诗写出了竹的坚韧还将他的品质用来勉励人们。竹是坚韧不拔的，不会因为大风暴雨而歪斜，所以也形容人正直。

竹还具有实用性：取一根比较嫩一点的竹子，将竹子削成大约两毫米的细长条，再将竹子里面米白色的壤削掉，用水浸泡，就可以编成各种实用的用具，如：竹篮、簸箕等。还可以用来做一种美食——竹筒饭。取一节竹筒，将它用水洗净，再取一碗糯米，将它洗净装进竹筒，堵住竹口用火烤。打开后，飘香四溢。

除此之外，屹立不倒的竹子，也象征着中华儿女不屈不挠的气节，他焕发出的魅力，成了民族精神的伟大写照。

月季浓夜初妆，把世间美好绽放，难舍一段尘缘，落下诗句千行。在黑白纵横的世间，华丽交织，质素流淌。飘落在这流动的盛宴间，寻觅着一份深入灵魂的热爱。

水雾弥漫，行走于山川间百花绽放，在世间渲染着灵魂。晋陶渊明独爱菊，在种豆南山的悠悠觅着自己的一份本心，望着花中的隐逸者，寻找着梦的那份深入灵魂的热爱。何为菊？乃似乎非花，升入人心绽放，却又不属于常之物也。遗世而独立，超超然于于世，却又真正有着自己的内涵。何为陶渊明？不愿为了常视而舍本心这也，他不想也不愿苟同与世，他本无意于超脱，却又不得不超脱，酷似菊，无奈深秋花，只读人家意。为着不牵连枝节，不攀附权贵的本心，须着那份深入灵魂的热爱的指引，从迷雾笼罩的官场中隐去。正是因为菊花的隐逸让他深爱，所以才能伴着清风流水，做一个脱于世俗的隐逸之人。继续深入灵魂的对菊之爱。

凄凄惨惨戚戚，在冰冷的世间孤独漂泊，寻找着那份热爱的温暖。东坡爱词、识词，颂词、读词、写词、词亦了它，于是，在这份热爱中，起落，以景抒情，以情为景，做出了让中秋咏月余词尽废的《水调歌头》。何为月？经万般不舍终高寒于世者也。何为东坡？穷尽一生奔波贬谪，最后笑痰荔枝，用一生来得释然者。这样相同，有这样朦胧，如词可婉转豪放，如词可传颂千年。寻得这样的深入灵魂之爱，在尘世间也变得坚硬，最后归入尘土之时，他所热爱之物，他所遗留之物，亦在世间传咏。这样的热爱，早已铭记于灵魂深处。

三生石旁有着素心莲，在尘世繁杂间也有着热爱之物的温暖，深入灵魂的那份热爱，指引着人们，走上一条寻及之路。

我很怀念在故乡的那段童年时光，在众多有关故乡的记忆里，墙不止一次地出现，也许是因为它那厚重的历史感，又或许，是墙，承载了那份浓浓的思乡之情。

今年的春节回到故乡，还是不忘和过去一样买上各种各样的花炮以供过年时的娱乐，而我最喜欢的方式便是把鞭炮塞到墙缝中去燃放，总是觉得很刺激，可当我环顾四周的高楼大厦，却发现这样的墙早已无处可寻时，童年时的记忆使又浮现在我的眼前。

过去每逢过年，总要合家一起来到乡下的爷爷家，爷爷家在一个养鱼场里，每家每户都有属于自己的鱼塘和田地，那里也便成为了我童年时的乐土。爷爷的房子很普通，红色的砖墙，青色的瓦顶，是典型的农村建筑。我对那红砖墙可是情有独钟，不仅仅是喜欢把炮塞到墙缝里，还经常用粉笔在那墙上写写画画。或是围着墙壁仔细观察，看上面有没有趴着蜗牛或稀奇古怪的小虫儿；就连每次照相我都要紧贴着那面墙，借助墙壁来摆出各种造型。那时的我总觉得这墙能给我安全，给我温暖。

在爷爷房子的不远处还有一面墙，周围没有任何东西，墙体已经残缺不堪，更引人注目的是，在墙的缺口处，有一大块被熏黑的痕迹。听老人们说，那是打仗时被炮弹打的，看着这被炮火和岁月共同洗礼的墙，我的心中便会肃然起敬。

后来，那里要拆迁了，爷爷奶奶便不得不搬到城里去住，自那以后，我便再也没有去过那里。今年我再次回到老房子那儿想去寻找一些过往记忆，可我能寻到的，只有一片片杂草丛生的废墟。我来到原先老屋的位置，随手捡起了一块红砖，仿佛仍然能看到我那稚嫩的笔迹；看到老屋在清晨薄雾中好似仙山琼阁；看到夕阳下红砖墙那温暖的身影；看那面古墙依然屹立在风雨之中。

随后我来到了位于城中的三面老城墙下，抬头间蓦然发现一面墙上曾经的一棵小树苗现在竟已经变得粗壮，好似黄山松一般顽强地扎根于岩石之中，继而我又想起了有关这城墙的各种传说，心中顿感神秘。

我街在故乡的街道上，不禁感叹这些年所发生的变化，尽管那自然朴素的美早已经湮没在城市繁华中，但故乡的魂却依然留存。我爱这故乡的墙，更爱这故乡，爱这故乡的坚韧与坚守，爱这故乡的淳朴与豁达，这份爱，铭心刻骨，这份爱，深入灵魂。

我更愿意将那份记忆与热爱永远地封存在故乡的墙中，但谁又知道，那故乡的墙连同故乡，正离我远去？

现在阳台，望向傍晚斜阳映出的光彩下那小小的、自在的身影，我们恍然明白：深入灵魂的热爱，可以不是相濡以沫，长相厮守，而是你若要自由，我便让你走。

她长得很有特色，后背黑如墨，肚皮白如雪——脏的时候就变灰了。一双金色的眸子透出精光，竟像高傲的雄鹰，只是，她鼻子下那一缕黑毛，活生生一张抗日剧中大反派的脸，让人看了就忍俊不禁：因为她集滑稽与精锐于一身，很不协调却又融合的很好。

我热爱她的性格——她简直是我梦想中的自己：向往自由。没搬家时，窗户还有护栏，她经常在那凝望外面的世界，眼中带着期盼的目光。我怕她憋坏了，偶尔打开窗户让她出去玩，她略显瘦削的身影轻巧一晃，甩着优雅的黑尾巴向外面的世界奔去，飞出去的她，带着我向往自由的心一起飞了出去。可以的话，我也想变成一只猫，与她一起像自由的世界奔去。

我热爱她的生活方式——想吃就吃，想玩就玩，想睡就睡，当然，要抓耗子时也从不失手。冬天屋子里一直不暖和，可每次一摸暖气，给的热挺足。直到那天，我看见她修长的身子仰在暖气上，几乎遮住所有热量，我瞪着她，示意她从那走开，她望着我，似乎眼神在说：我就不起来，居然还惬意地翻了个身，露出了那雪白的肚皮，这时我便拿出了杀手锏：弹球，随手一扔，她便窜了出去，满屋子追着球跑。

可搬了家后，一楼住到了三楼，她彻底成了笼中的鸟，再也没机会出去，一开始，她对新家的好奇让她兴奋了一段时间，对新家熟悉了后，她继续向往外面的世界，并越来越抑郁，终于得了病。我心疼她，便抱她下楼，让她去玩，我最终选择让她自由。

一年后，我偶然一瞥，见楼下一个小小的、自在的身影，正仰头朝我家窗户鸣叫。我与她相隔十几米遥遥相望，我望见她眼中自由的光芒，她望着我眼中的思念，然后她转身离去。

眼前突然有些模糊，五味杂陈。

我想我时爱她的，她也是爱我的。因为我们向往自由生活的灵魂是想契合的，所以我愿她连同我的那份一起，自由的生活下去。

原来，深入灵魂的热爱，可以不是相濡以沫，长相厮守，而是你若要自由，我便让你走。

扇情，煽情

她手中的扇，梦中轻摇，驱走盛夏的蚊虫；他手中的扇，一步三摇，吟咏诗歌展现风流。轻轻摇动的扇子，总是蕴含着些什么，或是爱，亦或是文化。

夏虫不断的叫喧，懒洋洋的暖风无力地摇晃着树叶。好像梦境一般，却又好像在朦胧中睁开了惺忪的眼。她，安详地坐在床边，轻摇这手中那蒲扇，一下，一下……随着蒲扇的上下摇动，随着淡淡花露水的清香，我渐渐进入了梦乡。不知曾几何时，不知多少个盛夏，她便坐在床边，手执蒲扇，为我驱赶蚊虫，静静看着熟睡的我。那时还小吧，如今那伴有着清香的蒲扇已不知所踪，但在盛夏中，每当被细纹叮咬后，总会想起那轻轻会动的蒲扇，和那手执蒲扇慈眉善目的她。扇中隐藏着母爱，百转千回，回迁梦绕，永不磨灭。

每当看到“素是自然色，圆因裁制功。”的扇面，便会想象身坐于盛大宴会上，听风流之辈饮酒作乐。吟诗作对，倚歌和之。素白的扇面，记载的是中华璀璨的诗词文化。一位白衣文人起身踱步，身前的折扇轻轻绽开，像一朵出水芙蓉，迈出一步，慢摇三下，华丽的词藻便从口中吐出。或是“商女不知亡国恨”的悲愤不满，或是“一片冰心在玉壶”的离愁别绪，亦或是“一日看尽长安花“的几度欢喜。文人总爱携带一把折扇了吧，席一身白衣，体四时变化，感万物情绪。随意抒发着内心那喷涌的文化源泉。或有作诗比拼，在用词上字字珠玑，赢得一片喝彩。素白的扇面记载着诗人题写的千古绝句，轻盈的扇骨感受着文人优雅的生活状态。扇骨中一串串诗句连成一首完整的诗，扇子中便也浸渍了些许古韵与文化。从古起，至今落。传承下来的是精美的扇子，更是灿烂的人文情怀。

偶尔路过卖扇子的店面，里面收藏展示着的大多都是用料讲究，工艺上乘的“收藏品”。昂贵的木柄配几颗贵重的珍珠，扇面上也是晃人眼睛的明亮装饰。再加上像模像样的文人山水，假模假式的诗词歌赋。其实何必呢？买扇子不过求个回忆与怀古。现代人不会用蒲扇驱蚊防虫而是在空调房里悠然的点着蚊香。现代人多是手里捧着微信，也不会去用摇一把扇子来抒发内心的喜悦与苦闷。扇子那蕴含的千年的文化渐渐失去，慢慢变成精美橱窗中没有生命的收藏品。从扇骨到扇面再到扇柄无疑不彰显着华丽富贵。等待它们的不再是闲人雅士的陪伴，而是内心空洞的收藏家或是茫然称赞的外国游客。

而我，朝思暮想的是一把朴素的蒲扇，当轻轻扇动时，会闻到那盛夏的清香，会煽动我内心最温暖的回忆。

而我，迫切希望的是一把素白的折扇，当轻轻扇动时，会嗅到那盛唐的清雅，会唤起我内心那份充满诗意的情致。

前些天我无意中翻出了一张CD，上面有三个笔画模糊的字。我费力的辨认出来，喃喃地念着：林-忆-莲。我将它轻轻放进影碟机，看着褪去颜色的CD在透明的光驱里转动着，伴着渐渐响起的歌声，我不禁也随之转回了我的年幼时光。

小时候我们一家住在一栋老旧四层楼的顶楼，我每周都要随妈妈打扫一次天台。妈妈总会拿着她心爱的影碟机和那张珍藏多年的林忆莲的经典CD上去。随着播放光驱“啪”的一声合上了，她才起身，开始干活。从头到尾也就那么十几首歌，反复循环着，一次又一次地听着那或浅唱或深情的歌儿，却也是没腻。两个人，一张CD，繁琐累人的扫除工作竟有了些许乐趣，也有了美。小小的我享受着CD带来的美感，感觉自己的心儿像头顶上方绵延向无穷远的天空一样自由。就好像肖申克的救赎里安迪和狱友在屋顶干着繁杂的体力活儿，但喝着啤酒的他们却乐在其中。只不过安迪是喜爱啤酒的清凉快意，我是热爱CD的婉转悠扬。

不止是收拾天台的那天，平时家里也老是放着CD的。爸爸下班后，洗个澡冲掉一天的疲劳，躺在他的专属藤椅上，叫我去给他拿某张CD到影碟机里。他跟我们不一样，他只爱听纯音乐，有时是雅尼，有时是林海。在钢琴和大提琴的协奏声里，我看见爸爸闭着眼睛，惬意地仿佛就要睡着了。那一刻我感到这CD带给了我们一家许多温馨。

八岁那年搬家的时候，妈妈为了省事儿要把那两大箱子的CD都丢掉，我虽不敢违抗妈妈的命令，但眼眶还是不可抑制地红了。我太爱这些CD了，几年的陪伴让它们深入我的灵魂。我怔怔的忘了那个箱子很久，妈妈看出了我的不舍，便挑了几张留下了。她也极爱那些CD的，只不过成年人对事物的热爱并不足年幼的一根筋热爱到底的小小孩童。

还记得搬家不久后的某一天，隔壁邻居家放着CD，门窗大开，任凭飘扬的歌声来去自由。当时我本是心烦意乱的，因为新家还未布置好，油漆味儿让我觉得躁。而那一刻，久违了的来自CD的乐声似乎是在我的耳道里几经辗转后产生了奇妙的效应——仿佛将我迁回了儿时，牵回了与妈妈在楼顶收拾杂物并随着乐声轻打节奏，缓缓摇曳的光阴。CD的乐声使我的心境平和了许多

又是很长一段时间没有听CD了，我不禁感慨万分。CD特有的那种声音的质感是如今各种音乐播放app无法比拟的，它伴着我一点点长大，给了我那段如歌的岁月。人总是怀旧的，但当我对旧日的怀念能全部依托在一张CD上，并穿透时光的层层灰尘雾霭寻到它时便觉得欣慰，没有了伤感。

是的，并没有伤感。只是怀念，只是热爱，这热爱深入灵魂。

在聚光灯的照耀下我轻柔的伸出手臂，慢慢地抬起大腿，舞动出一个完美的空中跳跃，华丽的裙摆上闪亮的光点被光芒反射到我眼里轻轻扯动嘴角，全身心的陶醉在这深入灵魂的热爱中。

但，微笑与优雅背后是无声的泪水，是多少次的跌倒，更是一种坚强的诠释，我坚持，只有你心持梦想，不断追求，不管历经怎样的起伏，你仍然热爱，正如我，滑冰这个词语早已深深的注入我灵魂的深处。

梦想的含苞欲放

每日放学后都能看到我在溜冰场苦练的身影，因为我很久没练习滑冰的缘故，颇像一只摇晃的企鹅，只好扶着杆缓慢滑行，在看看其他选手无不各显神通，像那天生的王者将高贵的气质发挥到极致，可我不会后悔当时冲动的选择，我要为我所热爱的事物去追逐达到那无限的可能，零散的记忆的碎片慢慢拼凑起来，我最终挣脱杆的束缚，自行滑行，可脚下的不稳，我迅速被甩了出去，重重的倒在冰上，无尽的苦痛蔓延开来，冰冷麻痹着伤口，冷漠的嘲讽无情钻进耳畔，我忍回泪水，坚强站起，因为我深信梦想之花的绽放需要过程。

梦想的清新耕作

或许是因为滑冰早已深入我的灵魂之中的缘故吧，我才能如此固执的追寻，我重回溜冰场，伴着轻柔飘渺的曲调，我翘起拇指，从简到繁，从易到难无不细致练习，夜色慢慢降临，没有其他人，只剩纯粹的旋转，也只有我独自忘情舞动，前额的发丝与汗水粘在一起，又在颊上如水晶般跌落，痛苦，疲惫，一波又一波如潮水般袭来，一圈又一圈的旋转，一次又一次的跳跃，那不计其数的跌倒伴着无数次坚强爬起，斑驳破损的鞋面正如我遍体鳞伤的身体，也许是因为内心那喷薄而出永不褪去的热爱，我才会如此执着坚持。每当天边燃起一片眼里的火烧云时，我仍然无尽的旋转，每当夕阳西下，走在回家的路上，伴着月光，对着月下微微下场的影摆正。

梦想的绚丽绽放

记得自己蜕变的那一刻，内心的喜悦无以言表，当我站在聚光灯下，成为每一个人眼中的焦点时，丑小鸭变白天鹅不在是童话，正因为我对滑冰深入灵魂的热爱，梦想之花的忘情绽放才如此绝美。

这便是我梦想解冻的过程，它虽没有历史史诗般震人心魄，但它却蕴含着壮美，奔放与青春，更重要的是那里有我深入灵魂的热爱。

现代社会，我们总是带着三分钟的热度去爱某个人，某个东西，内心浮躁，时常抱怨，缺少的就是那深入灵魂的热爱。

你是否知道，生活常常是平淡的，或许不经意间，你对它的热爱已悄无声息的扎在了你的灵魂中。

对于我，一个纯正的北京人，我说我的灵魂的根就安在北京这片土地上一点不夸张，我对它的热爱是从心里说出来的。

北京的人，是淳朴的，我们不会跟别人耍心眼，常常做事的时候吃亏的是我们，当然，北京人不会去斤斤计较，我们是包容的。我们是友好的，每到吃饭的点，对发小招呼一句，立马走着。在我眼中，北京人虽有时候愣了些，但无论去哪，我们都是最招人待见的。深入灵魂的北京象征，那么大气，北京，这就是我从心里对你的热爱。

北京的胡同，是深沉的，南锣鼓巷，青灰色的砖瓦有深有浅，有凸有凹，胡同两边的墙上还依稀沾有小广告的印痕。有些老的胡同屋檐已经高低不平，我走在这里，心中对它的爱在心中起伏，历史的沉淀仿佛就在脚下，时间凝固，我生怕惊醒了你，你那带有沧桑又质朴的模样。我热爱那雨后从泥土里散发出的阵阵清香。北京，我那深入灵魂的热爱与你同行，伴你到老。

北京的景，美，极美。站在开阔的地方，向远望去，那是北京的西山，轮廓有层次的起伏，蓝天白云依偎在你身边显得格外美好，走进清华园，午夜十分在暗暗的灯光下犹如感受到朱自清先生在写荷塘月色的画面，抬头张望，墨黑色的天空挂着淡黄色月亮引起我的无尽瞎想，是与它相近的后海，颐和园？还是新时代与其相反的三里屯、世贸天阶，我也说不清，只是对你的热爱，在我的灵魂里越来越深，想一直沉浸在其中，被你折服。

我想从我的灵魂中所有的热爱为你谱写诗章，没有跌宕起伏，没有痛快淋漓，只是心中对你无限的热爱，深入灵魂的热爱。

北京，我的爱，北京，我的灵魂……

我想我对厦门，有着一种深入灵魂的热爱——尽管我的足迹，是几年前印在那片土地上一次。

绿色

这座城是绿色的。几乎无论你站在哪里，目所能及之处皆是一片碧绿；那树那草融合在一起迸出一种可称作炽热的绿，但它却从不自己主动闯入你的眼帘。它只是兀自绿着，静悄悄的漫入你的心，占据一角，直到有一天你发现它不知何时已蔓遍你的灵魂，洗去你所有的浮躁和大都市中带出喧嚣。还记得那几个夜晚我最喜欢沿着某条河边林荫小道漫步，看皎洁的月色漏过那团夜色染就的墨绿洒在地上映出光影，听微风拂过时衬得夜晚更静谧的沙沙声响，如果可以再回去，我希望能用脚步丈量整个夜晚的长度，还有我深入灵魂的热爱这的这座城市的土地。

我想或许是那绿让我如此深爱厦门。

蓝色

作为一座临海旅游城市，这座城当然也是蓝的。海蓝，天也蓝。在我对于厦门这短短的记忆当中，天空无时无刻不是一碧如洗，干净的近乎透明，其中嵌着几朵懒洋洋的，近乎一动也不动的卷着边的白云。你只有伫立良久，才会发现它们在缓缓移动，正如这城市的节奏和色彩——安静平和的蓝。

海当然也是蓝的，我喜欢在离岸有一点距离的地方呆着，感受那些小小的浪头让它们带我慢慢的移动，看海深浅两色的蓝在海天交界处融为一体，彼此又界限分明。我爱大海，爱这样宁静祥和的时光，爱把我包围住的蓝色——这一切又构成了另一个，我从灵魂深处热爱厦门的理由。

灰色

想到厦门我也会想到灰色，尽管这座城除了柏油马路和这个词基本无缘——或许是湛蓝的天幕让我忆起大城市灰色的天，或许是回到大都市快节奏，吵闹烦躁的生活给我蒙上了一层灰霾。回京，灰色一下闯进我世界，赶走了所有的蓝与绿，等我惊觉为时已晚，那些颜色只依稀能在记忆中找到。不甘与过后的无奈一时间吞没了我，和美好的回忆一起涌上心头，伤心和遗憾让灰色也成为了我热爱厦门的理由——对那些或许在无法体会到的宁静美好的，深入灵魂的热爱，

我深入灵魂热爱的厦门啊，也许在无法见到了。

也许，在日复一日平淡无奇的生活中，试卷和成绩吞噬了你的灵魂，每天往返于学校和家，做着同样的事，这样的生活，你热爱吗？但又或许，在无奈叹息中，你可以找到那份你热爱的情节，拥有一份深入灵魂的热爱。

对于我，阳光是个深入灵魂的热爱。我喜欢太阳，晒太阳，画太阳。许是在清晨，若是我幸运的接到一束阳光，那我定会夸张的笑一下，拥有无比的好心情；又或许我的面前摆了一滩需要完成的卷子，那我便拉开窗帘或是跑到有阳光的地方，深吸口气，能量又回来啦！没有阳光看不到太阳怎么办？动手画一个，看着它，告诉自己生活真的很美好，又有何不可呢？我喜欢这样，因为我热爱阳光。就算在枯燥无味的生活中，寻找阳光创造阳光便是我深入灵魂的热爱。

对于我，自然是深入灵魂的热爱。我的书架旁，钢琴上，书桌边……摆着，挂着十几盆草，花。绿色的，生意盎然的。我喜欢喝他们说话，给他们唱歌听，我爱他们，他们就那样静静的接受着我，带给我舒适，淡泊的感觉，安抚我或许烦躁或许躁动的心。吃完午饭，我都会和朋友走上校园内的那个小山坡，去看望前年我们种的小苗，他孩子快乐的生长着呢。我热爱自然，热爱那一草一木，热爱那一抹青绿，自然是我深入灵魂的热爱。

对于我，快乐是灵魂深处的热爱。也许你说：“我找不到快乐。”然而快乐无处不在。我会在写名字后画个笑脸或是朵小花或是什么。雨后我会一脚踩在积水里，溅起的水花在落下；看见有人的卷子撕裂了，悄悄粘好；楼道里问卫生阿姨一声“阿姨好！”得到的笑容……这些平凡生活中的点滴都汇聚成了我热爱的快乐。是它们，支持着这些无味的日子，帮我快乐的走过我的日子，它们便成为我深入灵魂的热爱。

生活常常的平淡的，而去寻找阳光，寻找自然，寻找快乐，寻找那深入灵魂的热爱，仿佛是一个个光点，装饰着我们的生活。

想角落里翻出那早已落了灰的黑色画夹，那堆的厚厚的我的作品，每一张都泛着微黄，散步着零星的铅屑，充斥着我深入灵魂的热爱，望着这些，思绪也不禁陷入了回忆。

幼时的我总爱翻看那些精美画册，欣赏着那些美好景象，似是灵光乍现又似是早已做出的预谋，我央求爸爸给我报一个美术班，我至今不明白我为何会这样做，也许这便是冥冥之中那早已深入灵魂的热爱吧。

从前，我便对中国的水墨画丝毫提不起兴趣，只倾心于那西方的写实，因此在上国画课时也没有太多期待，只想草草了事。令我意外的是，当我手执毛笔，蘸墨，再小心翼翼落在泛着淡黄，脆弱无比的宣纸上，按着老师的指示晕染出一个个图案时，我竟未它们所迷。那水墨色的鸟儿似在空中满屋，那墨绿的藤蔓似随风摆动，那青紫色的葡萄仿佛摘下便可食。中国画是一种意与图的结合，不懂的人自然不爱，懂的人却把它当做深入灵魂的热爱，记得那段日子，我整日捧着那《芥子园》画册看来看去，不亦乐乎，欣赏那些画作，品味其中韵味是我那阵子最大乐趣。

随着年龄的增长，我终于迎来了我那倾心已久的素描，从几何到五官，再到人像，一学就是好几年，从前每周日上午背着画夹，不论刮风下雨我都来到画室，立起画板，投入绘画。我最爱看那在灯光照耀下黑白分明的石膏，听那笔尖与纸摩擦发出的沙沙声，赏那我渐渐画出的由一道道笔道组成的人像，那是最令我骄傲的，也是最爱的事。我从不厌倦那一遍遍的测量，一次次的挥臂，只为完成那一幅幅令我热爱的画作，坚持我十几年梦想的继续。

随着绘画年月的增长，同学也越来越少，或因喜好或因学业，总之都与他们最初的梦想，热爱渐行渐远，我曾以为我会像那坚韧的梅花一样，傲立于白雪纸上，想淡雅的荷花一样不与他们同流合污，却不料终是抵不过初三的到来，学业的增加，我竟与我那早已深入灵魂的热爱告别，也不料那时的决绝，竟换来如今的悔意。

如今的我，当别人看到我从前的作品夸赞我，我竟没有勇气欣然接受，只好自嘲似的笑笑。望见那画笔画板会忍不住的想要拾起，禁不住内心的冲动，我只好将它们置于角落。

深入灵魂的热爱是如此强大，望着眼前的花瓣，我终是不甘，不甘就这样屈服，于是暗下决心，我终会重拾我的热爱。

我喜欢在闲暇时信手画下一幅简单的素描，也喜欢抽出一些时间，正襟危坐的细画一幅作品，学习素描的道路上，困难重重，有欢乐也有艰辛，而我却从未放弃过，只因我对它深入灵魂的热爱。

爱上素描，只因一次公园里的邂逅——一个为了谋生而为别人画像的老人，破旧的衣裳，苍老的面孔，仍无法掩盖他眼中的光华，皱纹深刻的手，握着笔，灵动而有力的舞动着，一幅人像傲人纸上，画中人的双眸徐徐如生，而那老人的眼中，却是一片深邃的宁静，我屏住呼吸，像是看过一场盛大的表演，我想我要学素描。

素描之路，充满艰辛，初学的我，从未接触过素描，基本功尚且不足却又急于求成，画面自然是一团糟，一次下课后，我颇有些沮丧的收拾画具，却看到角落的一位学姐丝毫没有走的意思，仍是一笔一画的描绘着眼前的画作，我想了想，便拉来把椅子，坐在她旁边，她没有受我的影响，继续作画，温和的阳光从窗口倾洒下来，为画纸铺上了一层鹅黄色的，温柔的轻纱，透过点点黄晕，我看到了学姐那双专注而平静的眼睛，那样的认真而光彩夺目，仿佛使我焦躁的内心也平静下来，恍惚间，她与那老人的身影重合在一起，只是，一个风烛残年而精神不减，一个则正值青春年华。

爱素描，便静下心来坚持下去吧，我想。

小有成就，随之而来的，是欢喜与一丝宁静，几年来，我在素描中，下了很大的功夫。课后向老师虚心讨教，夜半在房中细细描画。阳光正好时，我也会走进公园，将园中的花花草草，一景一物，印入画中，画中细腻的笔触，黑白分明的色调，每当我细心揣摩时，总会感到那来之不易的欣喜与甘甜。

终有一日，当我又一次坐在阳台上挥笔作画时，我的心境平如一汪清泉。眼中所倒映的，只有眼前的鹅黄色的画纸。

这便是深入灵魂的热爱吧，我想。

去做一件事，其实很难去热爱，更不要提深入灵魂的热爱。但我很庆幸经历短短15个春秋，我便找到了我深入灵魂的热爱。

书法，中华文化的集大成者，只是用柔软的毛笔在稍硬的纸上随意写画，便可出一幅率性的作品，不需要太多的功底，但是真正的精髓却需要长久的磨练与很高的悟性，才可得出一席秀丽试卷。我在小时就已开始书写软笔书法，一开始只是增添一技之长，每天的刷砚涮笔使洗手池逐渐变黑，我的笔画逐渐雏形显露笔锋也略露“眉骨”，当时还是校友成绩感的。

后来，我的学业有些重了，于是每天的练字改为了一周一次。每到周日，我便沉浸在书房中，体会颜真卿写字时的心里于它的笔画特点，然后去模仿他字的神、态、情，再将它们展现在我的字上，我不断思考，学习，逐渐喜爱上了写字，尤其是大字，当时悬腕写字已是手到擒来。参加少年宫书法大赛，我的作品不仅获得了一等奖，而且还拿到了一座大殿里展示。那时的我不禁有些浮躁，但是喜爱。

上了初中后，我抓紧时间学习，偶尔有空时，在书房中提笔随想随写。我转变了我练的字体，从颜体变为了欧体。颜体豪气老迈，欧体严谨端庄。而欧体是楷书中最难的字体，这也是自己对自己的挑战。每当坐到书房中，脑海顿时风平浪静，所有近期不愉快之事都统统沉入海底。心中只想品字，写字，与老师聊字，这时已觉得彻底爱上了写字，爱上了书法，因为只有与字共舞时才听得清内心的声音。

到了初三，很难有机会进入书房，但一旦进入，便格外珍惜，我留恋里面的墨汁香，宣纸味，跨进书房，我觉得世界都安静了，不在那么喧闹与浮躁，往日里那个苦苦练字的男孩又浮现在眼前，多么美好单纯，不像现在的我世俗很不单纯，我在书房中，书法中找到了之前的我，这让我重温了儿时的美好，这都是书法的作用，它让我找到了我灵魂深处的那种执着，那种热爱，那种无与伦比的可贵灵魂。

关上房门，我用酣笔找寻深入灵魂的热爱。

雨淅淅沥沥，打在鼓浪屿的石头路上，溅起泥土的清香，弥漫在整座小岛的上空。我知道，空气中，还参融着，我对这座小岛深入灵魂的热爱。

漫步雨中，无需撑伞，因为那雨滴从头顶含羞吐蕊的丁香花瓣上滑下，会将那花香丝丝沁入心田。徐徐的风吹过，扯起远处一纸沙燕风筝，在空中飘着摇着，任斜雨把它撞得颠颠簸簸。随意蜷进一家路边的小店，看无数晶莹剔透的雨滴纠缠着打在玻璃窗上，在飞散；老槐树飒飒的抖着，片片树叶犹如清丽的油画；静静的数屋檐上坠下的水滴，心情仿佛被水慢慢泡开，内心的灵魂也由皱巴巴的一小团，延伸到无限大，叫嚣着对这雨，这景的热爱。

登上岛上最高点，日光岩，风物长，放眼望，殖民时代留下的小房好似一个个红色的火柴盒，星罗棋布的码着；目光所及的郑成功雕像，提醒着我们那厚重的一页历史，勾连着收复台湾时那般勇猛，那般圣洁；郑成功目视前方，侧脸的线条勾勒得完美无缺，眉宇间透着自信与坚毅。心也被悠悠的牵着，想飞去另一边周游，久久不能平凡那深入灵魂的热爱，这房，这像，这民族魂。

鼓浪屿的海岸线长得出奇，像是画家没做好收笔的工作，把一串墨痕铺在了纸上。褐色的海岸线和人工海滨浴场彰显着这片海的独特。便是了，从没要记住力量去摧毁任何一块礁石，而是去包容所有泥沙河流，同样也去包罗人们所有的情绪，有的人去海边嘶声力竭，有的人去扮演万念俱灰，大海却无所谓，没有什么不得不。坐在海边，洗涤灵魂，这海，这情，无限热爱。

从鼓浪屿返回厦门不用买船票，我知道，她想把深入灵魂的热爱留下……

那片蓝色汪洋，好像自生来就属于我，它推动着我成长，那一点一滴的蓝色就这样在我不经意时渗入我的灵魂深处，让我无法不对此痴迷，游泳就这样成就了我灵魂深处的热爱。

童孩时的我，据听说是让人操碎了心，只要是有水的地方，都无法避开与我的亲密接触，因此母亲就报了游泳班，让我在那里展现风采。记得第一堂课时，望着一个个皱着眉头焦虑的来年，或眼神中清晰可见的恐惧，还有那些以泪洗面的悔恨，我脑中被不解盈满。我便轻松的完成一个个动作，在一次测试中迫不及待的入水，享受着清凉与微弱的漂浮感，从那时起，我便开始意识到这是我的热爱。

长大些的我，让训练盈满了我的时间，训练的一个个场景也是我娱乐的一个焦点。记得是一次翻滚练习，这不可能难道我的动作让我几次就有如娴熟，翻滚时整个身体在这片清凉中迷失了方向，却又由于惯性从中而出，快速的翻滚可让身体重回力量，用身体在水中划过一道漂亮的圆弧，蹬边时溅起的清凉的水花，也有如与我共舞一般，那样欢快，身体重置于清凉里的爽快，这都是让我反复练习的动力和兴趣。在望去一个个不知享受，笨拙的动作将这美感深深摧毁，我就这样开始独自一人，享受着我的热爱，不停的……

如今的我，被教练要求与年长我三、四余岁一同训练，就这样我才深知了游泳的不易。总是奋力追赶，却只能心存期望。但这不仅没有摧毁我的热爱，反倒让这份热爱更加深入我的灵魂。正常训练后的加训，我又是独自一人，但这早已不是享受，是铸就我热爱的坚持与劳累。汗水总与我的热爱相容，让我看不清劳累，清凉也依旧让我亢奋，我就在这蓝色中，日复一日的坚持，那点滴般的疲惫，渺小至极，那决心硕大无比，那热爱慢慢不知不觉地向我的灵魂渗去，冲向最深处……

我的灵魂教给了轻柔的水，可换回的中浓烈刚硬的热爱，我热爱的烈火，也消解我苦痛的微波，相互碰撞，中和，成就了我灵魂深处的热爱。

取一张纸巾，小心翼翼地把翠放进，折叠包好，紧紧攥在手心，才能安心它不受丝毫损坏，心中总有个地儿是空的，直至再次将翠挂于脖颈，才填满。

这块翠是幼时姥姥和妈妈共同买来送予我的，当时不懂珍惜便把它放在角落。几年前翻找东西时无意发现，等待它铅华洗尽，我为它着迷，朦胧间又带着清透，五千飞絮在翠中流转，有弯有直，宛如静止的潺潺流水中的水滴，我仿佛看到自己立于至高点，飞絮化为朵朵流云，起起落落，丝丝缱绻。轻轻摩挲，一股清凉透入心里，不经意间，我爱上那份清透又朦胧的感觉，爱上蕴含其中流云一样的肆意自在和淡然。

曾经拜访过妈妈的一位朋友，她可谓爱翠成痴。隔三差五地，就要到处奔走搜寻好看的翠放在家中。记忆里，她徜徉于自己珍藏的那片翠海时，嘴角永远挂着几丝笑意，她轻抚着每一个翠，琳琅满目得迷住了我的眼：小巧玲珑的平安扣，玻璃中透得发亮的弥勒佛，水头足得很的翠镯，仿佛那窄窄身体中存在着一片无垠的深绿碧海。还有乌黑如墨的翠，雕出笑呵呵的佛像，棱角圆润自然，在柔和灯光下有流光回转……我本以为个个都是天价，她却告诉我价格并没有那么昂贵。有的东西，自己喜欢就好，价格有多么重要吗？我爱的是翠，是翠上从自然中拥有的恬静，在鬼斧神工下打磨而出的天然之美。她爱的是翠象征的天然灵性，在她眼中，它们都是沉睡或无言的生命。

而我第一次来到典当行，望到耀眼的强光下静静躺着的翡翠，惊讶于它们的品种珍贵，但在我眼中，它们变得那样冰冷，没有天然的生命活力。此时，身边的人们都在说：“这块翠，正好配我那件衣服！”“太贵了，但是好货才值得买，不好的成色不买也罢！”我紧锁眉头，想去反驳。翠来自于自然，富有生命，它们有自己的价值，而无品种的好坏！翠沉默着使我明白，我爱它，爱的是那份淡然随性，山水间蕴化而出的天然灵性和气息。它们是自然的精灵，让我领略自然的奇幻力量和无刻意的创造出的美丽。

我的翠意外脱落使我心惊，但后来安心它再次挂在我脖颈。随心而去，随心而来，我相信玉随缘，翠亦随缘，不忘初心，不忘深入灵魂的热爱，它将永远在我身边。

一张宣纸，承载着太多的回忆与热爱，深深的刻印在我的灵魂之中。

一副精美的工笔梅花是我和它的邂逅，细致勾描的梅树枝干，饱满圆润的花瓣，灵动的白雪，想着在漫天飞雪中抬头仰望那株静静绽放的红梅。似雪中淑女，温柔，端庄。一席红裙更添出几丝华贵。还有那淡淡梅香，沁人心脾，我深深陷了进去，与它结下不解之缘。

四岁学画，一晃已经过了十二年了，这幅梅花依旧清晰的存在于我的脑海中，挥之不去，不自然的想起在制作一副插于青花瓷中的梅枝时的感受。

大毛笔在墨盘中蘸上饱满的浓墨，在盘沿上刮至半干，看准宣纸上的位置，不带停顿的用侧锋画出梅枝，主枝。因为行笔的快速，在浓墨中出现了“非白“却为这梅枝添了一份沧桑和久远。毛笔不停，用笔尖随意的勾出小枝，一直画出纸外，我的心也因这曲曲折折但傲然直立的花枝感受着沧桑和久远。似是看到了它未被摘下时，一路走来的风霜。用大红画上红梅，用淡墨和淡红画出藏于梅枝身后的花影，浓淡相宜，美不胜收。用笔尖调画着青花瓷的蓝色中锋的行笔必须要耐心和仔细，乱瓣菊花的图案，画在瓶颈的位置，瓶身上是两笔一瓣的白描梅花，最后是瓶下的玉质托盘。还是墨，依然是墨，两边一共三笔，三笔过后，不再改动。为使物体更像玉，像墨中间扫上一笔清水，未干的墨循着水迹扩散，渐渐向两边淡去，变得温润平和。看着眼前的作品，不禁感叹，真是美啊。盛开的梅花彰显着自己的生机。想每年花开花落，看过多少世界沧桑。流传千年的文化与底蕴。用寥寥几笔便能绘尽世间沧桑，你被用来展现雄心壮志，用来描绘世间美景，用来抒发心境淡然，而这一切，都是美的，美的优雅随意，美的用心深刻。而自己，不正是因为这美，而深深爱上的吗？

山水，花卉，动物，世界万物你尽收于心，在我慢慢前进的过程中向我讲述着一个又一个的故事，带我看尽大千世界，领略生命无限轮回，感受永存于世的精神。说到底，还是因为着美。

在这个繁华急促的世界上，还能有多少人停下脚步去看看这世间的山川河流，奇山异石？感受这世间之美并收于心中？抛去一切的繁华假象而去欣赏真正的纯净之美，去寻找本真的记忆？是你教会了我这一切，用你自身的品质沉淀熏陶着我，告诉我，这世界最美的东西，是一颗爱美的心。也正是如此，这对你的热爱深深入灵魂，永不遗忘。

美妙动听的旋律从指尖上流淌出，渐渐地形成了一首优美的曲子，我弹奏着古筝，享受着只属于我的时间。

还记得小时候，母亲拉着我给表妹挑礼物，不知不觉中走进了一间音乐教室，老师正为他的学生们示范，她的手轻轻一拨，美妙的音符便蹦了出来，到家后，我对那旋律依旧恋恋不忘，莹绕在我的身旁，那便是我学琴之路的起点。

母亲为我找了一位老师，一节课的功夫我学会了各种指法“勾、托、抹”渐渐地这些指法连在一起，变成了优美的曲子，这正是我最初听到的，每当我听到这优美的旋律时，所有烦恼都烟消云散了。

后来，我学会的曲子越来越多了，每次弹奏时如同身临其境一般，自己就像古代的文人雅士一般生存在一个亭子中，身旁伴有溪水，还有阵阵微风，头上的发饰随风发出声响，树叶也发出哗哗的声音，像在为我伴奏一样。我爱极了这种可使我畅游在绝妙音符中的感觉，它深入了我的灵魂。

可渐渐的，随着我考的级别越来越高，我竟有些厌烦了。从前的我一练便两三个小时，可如今一星期碰回古筝已是万幸了，母亲几番劝说，我也只当耳旁风。母亲并没有罢休，带我去听了一场古筝音乐会。几首曲子过去了，我有些乏了，到最有一首时，古筝被抬了上来，我顿时醒了。望着那古筝既熟悉又陌生，演奏者在演奏时陶醉在自己的世界中。在美妙的音符中，在那种典雅的意境中，我仿佛看到了曾经的我。一样的努力与付出，一样的热爱，我才知古筝早已深入我的灵魂。

我飞奔回家，我看到我的琴弦上面布了些许灰尘，我将它们轻轻拂去，扶摸着弦，一拔，音调都有些不准了，我调了调缠上了指甲，胶早已没有了粘性，又重新换了下，拔动琴弦，弹奏最初的的那曲子。一曲毕，我望着一根根弦回到现在，现在还会有多少人会停下匆忙的脚步慢慢留意生活中的美？又有多少人会在意事物中最本真的东西？有多少人回享受生活中的美好？

我演奏的不仅是一个乐器，更是中华古典音乐的文化，我定将这富有极高文化底蕴的古筝深入灵魂中。

追梦，既然选择了去追寻那道光鲜亮丽的梦想，就不能畏惧路上的艰难。

在我的书柜最高层上。立着一个已经落灰的木盒子。把它轻轻取下，用手拂去上面的灰就会露出一个白色的大字——舞。慢慢将它打开，里面装着近十双破旧的舞鞋，它们从小到大整齐地排列着，我静静的望着它们，它们对于我来说不仅仅是舞鞋，更是我的梦！

十年追梦，源自于我对舞蹈那深入灵魂的热爱，拿起那双最小的舞鞋，也是最破的一双，仿佛，我又变回了那个懵懂的孩子。

那时的我经常去紫竹院玩，每次都会看到一些身着黑色练功服的姐姐，我常会停下脚步，如痴如醉的看着。她们的舞姿那么的优美，不时地，我也会跟着跳两步，可是，看起来却是很不协调，但我任然很兴奋的模仿着。奶奶走过来拉着我，告诉我该回家了，我恋恋不舍的离开了，出了院门奶奶便拉着我去舞蹈服装店买舞鞋。她拿下那双小小的，白色的舞鞋递给我：“看你这么喜欢舞蹈，那你就穿上它们去完成你的愿望吧！”我接过那双舞鞋，紧紧抱住她，仿佛拥有了全世界，正是它们开启了我追梦的旅程。

第二天我怀着激动的心情来到了教室，我看了看脚上那双洁白的舞鞋，满怀期待地打开了门，可是我看到的景象却远远超出了我的想象，没有想像中的华丽，只有枯燥的训练。当我看到那些一踢就能踢过头顶的同学，我便知道我与他们还有很大的差距。于是从那时起，一有时间我便会去练习，我的舞蹈鞋渐渐被磨破，但我的追梦步伐仍未停止。

放下这双舞鞋拿起最后一双，这双舞鞋，承载着我的成功。记得那一天，我要登上我梦寐已求的舞台，我换上这一双崭新的舞鞋来迎接我梦想成真的时刻。站在舞台上，看着下面的观众又望了望我脚上的舞鞋，开始了舞蹈。旋转、跳跃，一曲完了，台下响起了雷鸣般的掌声。那时，我激动的心情难以言表。

追梦的回忆，到此结束，我拿起一双崭新的舞鞋继续我的舞蹈之旅。

正是那一双舞鞋见证了我对舞蹈的深入灵魂的热爱。