阅读的启示作文（最新20篇）

《名人传》由法国著名作家罗曼·罗兰所著，里面包括《贝多芬传》、《米开朗琪罗传》和《托尔斯泰传》。在这部书中，作者紧紧把握住这三位不同领域的艺术家的共同之处，用深刻的言语刻画出三位艺术家的不朽的成名历程。在这本《名人传》中最令我感动的就是贝多芬的故事。

贝多芬的童年是十分悲惨的，他的母亲在青年时就去世了，他的父亲变成了麻木的酒鬼。这些不幸压到了贝多芬的头上，在他心中刻下了深深的伤痕，也因此导致他的脾气暴躁而古怪。但是贝多芬没有因此而堕落，他把自己的全部精力，都投入到了自己所热爱的音乐事业中去了。由于他的天分和勤奋，很快就成名了。当他沉醉在音乐给他带来的幸福当中时，不幸的事情又一次降临了：他失聪了。对于一个音乐家而言，最重要的莫过于能够欣赏到动人的音乐;而像贝多芬这样以音乐为生的大音乐家，世界从此变得安静了，这种打击不是常人所能承受得住的。而他却做到了，没有向命运低头，而是仍然挺立于音乐之巅，并说了一句铿锵有力的话：“

“我要扼住命运的咽喉，它决不能使我完全屈服!”

是什么支持着贝多芬?是不向皇权低头的品质，是不被金钱收买的决心，是扼住命运咽喉的勇气!正是依靠着这些超凡的精神力量，贝多芬越过了人生的无数个痛苦险峰，达到了对人生最清醒的领悟。

另外两位名人，有着和贝多芬不相同的悲惨命运，但他们却有着共同的执着信念。所以说，他们是伟大的人，是英雄!

早在二十世纪三四十年代，由我国著名翻译家傅雷先生译成中文，他从《名人传》中得到的启示是:“惟有真实的苦难，才能驱除浪漫底克的幻想的苦难;惟有克服苦难的壮烈的悲剧，才能帮助我们担受残酷的命运;惟有抱着‘我不入地狱谁入地狱’的精神，才能挽救一个萎靡而自私的民族……”而我们，生活在一个物质生活极度丰富的时代，我们应该多读一读像《名人传》这样的书，将我们的思想进一步净化，使我们不单单生活在物质丰富的世界，还在庞大的精神生活里畅游翱翔!

我要扼住命运的咽喉，它妄想使我屈服，这绝对办不到。生活这样美好，活它一辈子吧!——贝多芬

闲来无事，总会静静地走到书架前，用手指划过一排排书本，抽出那本已因被我翻阅多次而略显破损的《名人传》来，默默地读上一段。而我每读到贝多芬那传奇的一生时，我总会不禁心头一震，之后又陷入一阵沉思——究竟何为命运?究竟有没有命运?如果有，那么命运又由谁掌控呢?

命运或许真的是已经被安排好了的，正如老子所想的，天道是自然存在的，但自然宇宙环境变易，是不可预测的。人应该顺道而行，而不应该反其道，人的命运亦如是也。但把目光转回贝多芬的一生，我才发现，也许我错了。

贝多芬，出生于波恩的一个贫穷的家庭，父亲虽是一个男高音歌手，但他酗酒无度，让他始终获得不了名望与钱财。因此他将自己成名的梦寄托在了他那富有音乐才能的儿子——贝多芬。他用暴力逼迫贝多芬练习音乐，他就这样度过了自己黑暗的童年。这便是他的命运吧，虽有超人的天赋，但没有一个温馨的环境。

他又是那么早便开始任劳任怨，十一岁，他进了歌剧院，十七岁，他便成了家庭的顶梁柱。但这并没有影响到他，之后，他来到了音乐之都维也纳。开始他是那么的有活力，他充满自信，大步向前坚信自己会有所成就，然而命运是那么的微妙，就在这一切都看似风平浪静的时候，痛苦再一次敲响了他的门——他的听力越来越差，直到他晚年完全失聪。

这对于一位音乐家来说是多么大的打击啊!他开始变得绝望了，他一度想听天由命，但他还是坚持了下来，他不断创作，《月光曲》、《欢乐颂》，无数篇佳作让后人记住了他的名字，他成功了!

我终于找到了答案，原来命运并不是天意所为，而是取决于我们自己。命运可能会让你输在起跑线上，但是它绝不会将你永远捆绑在起跑线上。

人生是一场长跑比赛，而命运只能决定开始，但结局的好坏还是取决与自己。挫折或许是命运所为，但这块“石头”在半途而废者眼中是一块绊脚石，但在坚持不懈者眼中只是一块垫脚石罢了。就像贝多芬，他是那么的不幸，在痛苦面前，他又是那么的无力，但他依旧能骄傲的说道：“我要扼住命运的喉咙!”

人生之路何其漫长，小磕小绊是再正常不过的了，如果你因此而放弃，因此而听天由命，那么你这一生或许会留下不可弥补的遗憾。如果我们畏畏缩缩，不敢向前，那么，我们就是命运的傀儡，但如果我们不畏艰险，勇敢向前，那么，我们必将有所成就!

“八卦定吉凶，吉凶定大业”，这是古代中国的思想世界;万事上帝做决定，这是古代西方国家的思想。总知，我觉得这些千百年前古代统治者用于做君主专制的过时的思想是该尘封起来了。命运掌握在自己，人必胜天，这才是新时代应有的思想。

也许，世上并不存在命运，就算有，我也能扼住命运的喉咙!

《穿过时间的长河与你们相遇》

旭日初升，惠风和畅。院子里的梧桐树在沙沙作响，花儿在摇曳着她优美的舞姿。捧一杯绿茶，坐在青石板上，望着书上的“名人传”三个大字，嘴角微翘，揭开扉页，这便与你们相识。

初相逢是在小学三年级的音乐课，一首《命运交响曲》震撼了我的心灵。这样的曲子，竟然是由一位双耳失聪的人谱写出来的!长大后，偶然偷翻姐姐的书，却原来你的命运是那么的悲惨!

一位音乐家却听不到声音，如果要是一般人的话，肯定会接受不了这样的磨难但是你泰然自若。还有创作出那么多流传百世的曲子。不仅如此，你还不畏权贵，当你和你喜欢的大诗人歌德在一起散步时，迎面走过来一群贵族，你就像一棵挺拔的松树，任尔东西南北风!“而我贝多芬却只有一个”正是对命运的嘶吼，时代的呐喊!

告别了搏击命运的贝多芬，而你——米开朗琪罗，又缓缓向我走来。

意大利文艺复兴时期伟大的雕塑家米开朗琪罗，他的作品家喻户晓。很难想象，这样一个富有激情创作力的作家过得却并不快乐。他被迫为教会服，面对这种情况，他却并没有像贝多芬一样勇于去反抗。或许他觉得已经是胜利了也不是他想要的胜利。他从未尝过爱情的甜美，而他的智慧和才干却是永久的。他的作品就是他才干永久的象征，而这与他的努力是分不开的。他就像历史上一座不倒的丰碑。当人抬头仰望他时，难道不会慨叹：“那就是我的偶像，我毕生的追寻?”

树叶旋转着滑落，掉在膝盖上。轻轻拿起，放在青石板上，一阵风吹来，又翻开了页。

托尔斯泰!还记得第一次见到你，便是你的《复活》。那时的你很有文采。初二时，走近你。“最清醒的现实主义”的“天才艺术家”原来你竟有如此悲惨的人生经历。你虽是上流贵族，却淡泊名利，关心底层人民得辛苦。你几次愤而离家，最后却病死途中。你向往和平，视金钱如粪土。你竟是如此的狂放，让后人景仰。

阳光透过斑驳的树影跳跃到书页上，遇见你真好!

“唯有真实的苦难，才能驱除罗曼蒂克的幻想苦难。唯有克服困难的壮烈的悲剧，才能帮助我们承受残酷的命运。唯有抱著"我不入地狱，谁入地狱"的精神，才能挽救一个萎靡而自私的民族……

人们常说：“一本优秀的传记不仅能让我们认识世界，还会让我们更深刻地了解人生。”《名人传》正是带给我这一感悟的一本书。

《名人传》是由法国著名作家罗曼·罗兰撰写的《贝多芬传》《米开朗琪罗传》《托尔斯泰传》合编而成。书中的三位主人公虽然身处的时代和职业各不相同，但他们对真理和正义的追求是相同的，都为之付出自己的一生与一切。

是啊，如今何人不知贝多芬，不知道他给人们带来灵魂洗礼般的乐曲，可大家知道他当时面对的是怎样的痛苦与不幸吗?

幼年的贝多芬便被其父加上无法逃避的沉重压力——开拓他的音乐天赋，这强大的压力差点使贝多芬永远厌恶音乐。他的父亲甚至使用暴力使贝多芬屈服，若不是贝多芬骨子里对音乐的热爱，恐怕我们真地是要失去一位伟大的音乐家。不仅在家中，贝多芬早在十岁左右即加入了乐团，为自己的生计去赚钱，去承担那些来得太早的生活重担……

成年后，他又独自面对社会上的黑暗，在社会污浊的泥潭中挣扎。后来又因为疾病失去了听力，这对一个音乐家来说是一个多大的打击啊!可他就是一个永不言弃的人，他追求理想，不受命运摆布，努力营造心灵的境界。

贝多芬的手册上有这样的一句话：“在他心中,善良具有至高无上的地位，爱和自由就是他追求的一切。即使为了国王的宝座，他也绝不会背叛真理。”

米开朗琪罗同样在痛苦中奋起，托尔斯泰在社会的质疑中坚持自我。

……

《名人传》非常好地印证了一句中国人的古训：“古之立大事者，不惟有超世之才，亦必有坚忍不拔之志。”贝多芬的“在伤心隐忍中找栖身”，米开朗琪罗的“愈受苦愈使我喜欢”，托尔斯泰的“我哭泣，我痛苦，我只是欲求真理”，浮躁和急功近利或许会使我们取得昙花一现的成就，但绝不能让我们跻身人类中的不朽者之列。

让我们阅读这样一本好书，感触英雄们的脉搏，呼吸一下英雄们的气息，展开自己的翅膀，任我翱翔在蔚蓝的天际。

《心灯长明》

“不必要因叶落而悲秋，也不必要因挫折而放弃抗争。因为一花凋零荒芜不了整个春天，一次挫折也荒芜不了整个人生。让心灯长明，你会领悟到生命的真谛”

这是我读完《名人传》以后的感悟。第二次再读《名人传》，贝多芬、米开朗琪罗、托尔斯泰的精神再次使我深深震撼。他们这些艺术家如何在苦难中巍然屹立?又如何在挫折中创作出伟大的作品?再细读《名人传》以后，这些问题都有了答案—让心灯长明。

音乐，是贝多芬的一盏心灯。贝多芬不愿为取悦他人而创作，更不愿为名利而创作。他用音乐表达自己与命运、与世界拼搏的真切而深沉的感受，他用音乐展现自己在经历种种磨难后依然不屈的心路历程。即使失去了听觉，但也仍然爆发出“扼住命运的喉咙”的怒吼。

雕塑，是米开朗琪罗的一盏心灯。他六岁时便失去了母亲，从小就过着寄人篱下的生活。从专业院校学习归来后却被昏庸的教皇召去创作宫廷作品。他始终携带着痛苦去做自己不愿做的事情，但是凭借着对雕塑的无限热爱，对理想的不懈追求，对艺术的忠贞信仰，最终创作了一系列惊世之作。

文学，是托尔斯泰的一盏心灯。他年幼时丧失父母，青年时代几乎都是在忧虑和绝望中度过。后来他毅然放弃所有财产，来到群山怀抱的高加索，和普通的老农一样种地为生。可正是在这样安宁的环境里，孕育出他伟大的人文精神，他默默的站在一个时代的背后，用坚定的信念书写出与众不同的悲悯情怀，文字如潮水般从他的笔尖喷涌出来，没多久便创作了《复活》、《战争与和平》等优秀作品。

的确，无论是贝多芬、米开朗琪罗，还是托尔斯泰，他们都拥有一盏明亮的心灯。正是这盏心灯，点亮了他们所有的梦想、信念与希望，无论何时，只要心灯亮着，困难便可以克服，生活便可以继续。但丁曾说：“我崇拜勇敢、坚韧和信心，因为它们一直帮助我应付在尘世生活中所遇到的困难。”我想，这三位伟人亦是如此吧!

当今社会，“天下熙熙，皆为利来，天下攘攘，皆为利往”，却很少有人听从心灵的召唤，不为名，不图利，只是单纯地追求信仰，一如既往坚定地走自己的路。诚然，这需要一种强大的精神力量，而这种力量应当来自于那一盏长明的心灯。

贝多芬、米开朗琪罗、托尔斯泰守住心灵的净土，摒弃名利尘杂，让心灯长明，更让自己心灵自由自在并保持永久的清明，我想，这就是他们赢得全世界人们永远敬重的原因吧。

有幸拜读了法国作家罗曼·罗兰写的《名人传》，罗兰是法国著名的批判现实主义作家。他的主要艺术成就在于用豪爽质朴的文笔，刻画在时代风浪中为追求正义、光明而奋勇前进的知识分子形象。在他的作品中对描绘的各种不同人物具有同情和对真理的热爱。本书是他的代表著作之一，是一部极具魅力的人物传记。记录了人类历史上极具影响力的三位艺术大师—贝多芬、米开朗基罗、列夫托尔斯泰的主要人生经历。

这部书的影响力在当时还是后世都是空前的。通过阅读我觉得作者并没有拘泥于对主人公的生平做琐碎的叙述，也没有对他们的创作历程做追溯，而是把这三个领域中的艺术家的共同之处找出，着力刻画了他们为追求真善美而长期忍受苦难的心路历程。“英雄”一词，是作者对他们的称谓，他以感人肺腑的笔墨，将他们与命运抗争的崇高勇气和担荷全人类苦难的伟大情怀淋漓尽致的展现出来，可以说这部作品内涵积极，内容吩咐，是不可多得的一部佳作。

这本书中的三个名人在以前那个充满野心、邪恶，人人不平等的社会中如何生存，获得荣誉和名利全失。贝多芬，是一个在音乐领域上德高权重的人，同样也是一个不畏强权的人。米开朗基罗是一个着名的雕塑家，创造了无数不朽的杰作流于后人观赏，他为了自己的作品挥洒了无数的汗水。托尔斯泰为后人留下了经典的文学作品，用文字传播着爱的种子。他们三个虽然在各自不同领域发展，但是却有一个共同的切入点，那就是对自己的理想从未有放弃过。这说明他们具有一颗勇敢的心。

看了这本书，我悟出一个道理：有些事如果认真去做，可能难事就会变成易事;如果不去做，易事也可能变成难事。纵观历史上的许多有重大成就的名人都是能够正确对待这一问题的。

作为当代读者，在这个物质生活极度丰富的时代，我们要丰富自己的精神世界，要有一颗善良、坚强、勇敢的心。这些巨人的生涯就像一面明镜，在他们面前我们是那么的渺小，他们人格的伟大着实令我们感到汗颜。

《惟其痛苦，才有欢乐》

——读《名人传(贝多芬传)》有感

静静的草芽上凝着颗颗雨珠，散发着缕缕草汁的清香，在天地之间久久回荡，似乎永远不会消散。窗台上，纸笺中倒映着古往今来多少名人的影子，其中却只有那位与命运抗争的耳聋音乐家——贝多芬，让我不禁心生敬佩。

贝多芬的一生都在与命运顽强抗争。童年时，嗜酒如命的父亲便逼迫他学习各种乐器，以至于他的性格变得倔强，敏感。在他26岁时，不幸再次降临到了这位音乐家身上，他的听力出现了问题。这个问题一直伴随他到死亡，所以他几乎从未听过自己的作品，无论是磅礴如江河，还是涓涓如流水。一位音乐家失去了听力正如鸿鹄没有双翼，但是贝多芬并未妥协，依然在极端困苦下奏出了《第九交响曲》和讴歌欢乐的《欢乐颂》……

多少人因渺如尘埃的痛苦而在命运的神像前虔诚跪拜;多少人因平凡琐事的欢乐而在心中的狭小角落感谢上苍的馈赠。贝多芬的一生命运多舛、贫病交加，世界没有给予他一点点的欢乐，可是他却大声说“我要歌颂欢乐”，他在这条布满荆棘的小路上且歌且行，终在艺术的诗篇中谱写出亘古的骈句。正如他在遗书中写到的：我要扼住命运的咽喉!

当今社会，人们一边不断地阻止困难找到自己，一边等待着突然有一天自己能蜕变成最美的蝴蝶，不断臆想着自己从丑小鸭变成白天鹅，却忽略了要经历的困苦和不断抗争的过程。只有痛苦存在，欢乐才有存在的价值;只有痛苦存在，欢乐才变得珍贵。人到最后是都会获得欢乐的，哪怕是用痛苦换来的欢乐。

清风拂过了书页，留下了墨香和无限的感慨。

雨又下了，静静地敲打着地面，草芽被打的东倒西歪。“今天也要努力生长哦。”那草芽弱小却顽强地挺起胸膛。

惟其痛苦，才有欢乐。

《名人传》的作者罗曼·罗兰是20世纪上半叶法国著名的人道主义作家。他痛感19世纪与20世纪的欧洲是一个骚动不安，弥漫着腐败风气的社会，是一个需要伟人的社会，所以他写下了《名人传》，以此来叙述德国音乐家贝多芬，意大利画家和雕塑家米开朗琪罗，俄国作家列夫·托尔斯泰的苦难和坎坷的一生。他们的事业，贡献，所处的时代国家都不同，却以他们高尚品格和顽强奋斗的精神使我印象深刻。当然这其中少不了他们的杰作。在《名入传》中，让我印象最深的是贝多芬。

在我看来贝多芬是最伟大的人。身为一位耳聋的音乐家却创造了许多不朽的音乐，而且在书中可看出，贝多芬因耳聋不但影响了工作，而且还使他从此过着孤独凄凉的生活。但他的音乐却为苦难的人而写的，他隐忍自己的痛苦，却用他以痛苦换来的欢乐来安慰人们，给人们勇气和力量，他的精神使我震惊。在当时可怜而自私的世界里，贝多芬把音乐当成一种寄托。在我看书的过程中，看到了最气愤的事:贝多芬在去世前有十分严重的病，他每天都受到病魔的折磨，他终于投降了。他让他的侄儿去找医生，可这个麻木不仁的侄儿两天后才去找医生，医生到了，贝多芬却治不了了，可悲的是贝多芬去世时他的侄儿不在他身边而是一个陌生人为他合上了眼。贝多芬明明付出那么多的爱，却没有回报。他还那么伟大，这比他所受到一切痛苦还让人心酸。这可怜的人啊!在孤独和痛苦中死亡，死亡前还要做不屈不挠的斗争。或许死亡对于贝多芬来说是一种解脱。

面对这三位名人的生活经历，想想自己的生活，我们真幸福啊!我们虽不是名人，但是名人其实与常人一样，他们与我们一样痛苦，挣扎和矛盾。然而他们以自己伟大的意志打败困苦，而我们却生生抱怨。表面我们说是打败敌人的人是英雄，事实上呢不是，《名人传》作者罗曼·罗兰认为英雄的伟大不在于他的体魄，而在于他的心灵和品格，唯有真实的苦难，才能使人不抱幻想，直面人生;唯有与苦难的搏斗，才能使人经受残酷的命运。是啊，人生不可能一帆风顺，终要走上这条崎岖的道路，对于我们来说面对人生大道上的种种困难应勇往直前，当然硬拼是不行的，所以让我们坚强起来面对现在的生活。

《名人传》是值得我们阅读学习的好书，希望我们成为有坚强意志的人。

《名人传》也叫做《巨人三传》，讲述了贝多芬、米开朗琪罗、托尔斯泰的传奇人生，剖析了三位名人成就精彩背后故事。

贝多芬，他的音乐收到欢呼，他的困难却几乎无人问津，在生命的末日写出了不朽的《欢乐颂》。米开朗琪罗，每从事一项工程，都必然遭到一批小人的嫉妒和怨恨，他同贝多芬一样终身未婚，未能享受到真正的爱情。托尔斯泰，要面对整个贵族上流社会，以至被教会开除教籍。

作者罗曼·罗兰，法国思想家，文学家。他一生为争取人类自由、民主与光明进行了不屈的斗争。

正所谓“痛苦和磨难造就的伟人”现如今，像贝多芬这样的人也是存在于此，尽管这样，他们也还是可以歌颂快乐，渴望治愈并充满着希望，所以当他们的生命跌进黑暗，遭遇痛苦的时候，他们也会像贝多芬一样，凭借自身的力量走出生命的辉煌。像米开朗琪罗这样的人也大有人在，为艺术选择而屈服，被迫说谎，去赞美和奉承不喜欢的人。罗曼·罗兰说过“一个伟大人物可悲的弱点，不是屈服于它，而是把他逼得卑怯地在物质力量的暴虐下低头，为的只是保全自己的艺术梦，否则就会被随意的扼杀!”他们就在被动的河流中行走着，尽管如此，他们仍旧依靠自己对艺术的信仰，走出了自己的天地。尤其是像托尔斯泰这样的人，每当他面对一个动作，一个活生生的人物时，人道主义的幻想者消失了，剩下的只是那个具有鹰一般的犀利目光的艺术家，那目光一下子便直射于你心中，但是行动是他真正的目标，而不是艺术。

三人都是人类历史上极富天才而创建至伟的人物，他们的人生丰富多彩，他们的作品精神宏博，他们的影响历经世代而不衰。

在这本书中，这三位伟大的艺术家令我感动。尤其是贝多芬，他备受感情煎熬，又不幸失聪，在肉体和精神的双重痛苦中，他不屈不挠，以顽强的毅力投入创作，谱写出伟大的乐章。

贝多芬——在失聪中突围;米开朗琪罗——在被动接受中突围;托尔斯泰——在不断冒险中突围。他们在肉体和精神上经历了人生种种磨难，为创作不朽的杰作贡献了毕生精力，于是我们赞美他们高尚品格和顽强奋斗精神，对命运的反抗，对艺术的追求。

伟大的天才必须向庸俗且充满敌意的社会进行不屈的斗争，从而获得胜利，完成天才的创造。

有人说，你可以把《培根随笔》当做生活交友的教科书，也可以把它看作是混迹官场的厚黑学。培根的一生是追求知识的一生，也是追求权力的一生。作为一个哲学家，文学家，法官和政治家的培根，也许就是世事的复杂，造就了他的思想复杂，面目多变。手里的这本小小的书，我仿佛穿越时空，看到培根的思想，尝到它不同的味道。

无论从哪个角度，我都比较喜欢培根的《论真理》，《论死亡》，《论天性》。从这三篇文章中，我看到了我所喜欢的培根对哲学的激情。

他崇尚真理，认为“人生至乐莫过于高踞清新纯静的真理之巅，俯瞰谷底种种谬误迷惘，云遮雾障。……如果所思所念能以仁慈为主宰，以天道为归宿，以真理为枢纽，那简直是身居尘世乐比天堂。”我看到激情的培根充满希望。我看到他对天堂的向往，他不甘于沉浸尘世的浑流中，就像是一名佩带重剑的骑士，有着无法克制的欲望，所以我看到他在战斗，灰飞烟灭，轰轰烈烈。

他参透生死：“复仇之欲压倒死亡，爱恋之情蔑视死亡，荣誉之尊高于死亡，悲伤之极向往死亡，畏惧之心期待死亡。……死亡开启荣誉之门，熄灭嫉妒之心。”我看到多情的培根对人世的感慨。死亡，这个令人恐惧的字眼，而培根正阐述了人内心的对这种情感的恐惧的原因。不同的心态面对同一件事，是完全不同的结果。

他直指人性：“德以善为首，此乃上帝的特性。若无这种品性，人将沦为蝇营狗苟，惹事生非，无可救药的贱货。”我看到清高的培根踞于尘世之上，俯瞰沧桑变故。高高在上，那么遥不可及。

我看到的培根，儒雅，激情四射，冷静，骄傲……多面而丰富。

《培根随笔》犹如一杯浓茶，苦涩难懂，却朦胧中好似一股清泉流过心田……

我在读《培根随笔》的时候是非常享受的。简洁的语言和令人受益匪浅的句子，让我一口气读完了大半本。这本随笔集共有58篇文章，每一篇都包含了许多与我们的生活息息相关的道理。

其中，感慨最深的便是“论死亡”了。生命是我们最宝贵的东西，它只有一次，生命是我们的根本，如果我们连生命都没有了的话，那我们还有什么资格谈友谊，亲情，爱情和财富呢?但是，如果我们生命的每一刻，每一分，每一秒都过得很充实，不错过生命中的分分秒秒，那么死亡就对我们毫无意义了。正是我们自己觉得在自己的生命没有达成自己想要的目标，还有很多遗憾才不敢面对死亡罢了。因此，我们只有活着，才能实现我们的愿望，达成我们的目标，不虚度年华，我们的生命才更加充实，满足。我们要相信，胜利的曙光永远在等待着我们凯旋。

“人生自古谁无死，留取丹心照汗青。”文天祥宁死不屈保卫国家，正是因为他觉得为国而死，人生已经无憾了，所以才吟出了这浩然正气的诗句。"采菊东篱下，悠然见南山。”陶渊明看破世俗，归隐山村，悟出了人生的真正意义。古今中外，感悟人生又懂得真谛的例子不胜枚举。

而我们呢?真正明白了吗?虽然很多人都很畏惧死亡，虽然这个字眼会让我们的恐惧感油然而生。但是，如果你的人生已经很充实，很美好，“死”又不会觉得可怕了，因为你的目标，愿望都已经完成了，你会觉得已经不枉此生了。

海伦.凯乐，这个说起来人人知道，人人敬佩的残疾人，只要我们有一点点的怜悯之心的话，都会为她的遭遇而哭泣，也会为她的成功而感到欣慰。可是与她相比，我们是正常人，既能看得见，也能听得见，但是她却比我们要成功的多。可是我们是占了上风的呀，为什么不如她呢?照理说我们应该学的比她更好才对啊，可是又有多少人可以超过她呢?她的成功正是因为她懂得了生命的意义——努力拼搏，让自己在与死神面对的时候，回想起过往，会从心底里说出“我的人生，我自己已经觉得无憾了”。

“人固有一死，或重于泰山，或轻于鸿毛。”生命掌握在自己手中，命运会因为你的努力拼搏而改变，人生也会因为你的成就而绚丽多彩。所以，勇于挑战，努力拼搏，让自己无怨无悔。

把握自己的生命，努力奋斗，洒下汗水，不断耕耘，终会结出累累硕果，为自己的人生画上圆满的句号!

弗兰西斯·培根是英国著名的唯物主义哲学家和科学家他在文艺复兴时期的巨人中被尊称为“哲学史和科学史上划时代的人物”，马克思称他为英国唯物主义和整个现代科学实验的真正始祖提到他，人们立刻就会想到他那句名言“知识就是力量”，弗兰西斯，培根是近代哲学史上最早提出经验论的哲学家。他出生于贵族家庭是掌玺大臣兼大法官古拉斯·培根爵士的幼子，历经诸多磨难，后来也成为大法官。晚年脱离政治活动，专门从事于科学和哲学研究，他的文笔与简练的语言，优美的文笔、透彻地说理、迭出的警句成为西方文学史上三大哲理散文之一。

培根是一个乐观的进步的人文主义者，是一位政治思想十分开明的君主立宪论者。是对人类进步和社会正义充满信心的一个理想主义者，在宗教上是一个自然神论和理性主义者。其中，理性最为重要。这些都相近代议论文，也是文学上的进步。

这部作品的逻辑性极强，而且涉及等很多方面，比如说：在建筑学方面培根用了很多的方法方式，后来写出他理想的建筑是怎么样的。建筑应该怎么修建，他认为建造房屋是为了居住而不是为了观看，所以如果这两个方面不能同时满足的话，该先注重实用，然后再注重美观，这是一个非常好的观点，看来他是一个建筑学大家。《论园艺》中他指出从一月到十二月种什么花，怎么种他都有详细的描述，而且他各种花长什么样也是有详细描述的，再说花园，然后他深层明确规划。然后把小尖塔、喷泉、灌木林都有特别的规划。

同时他还是一个神学家，他对于无神论进行大力抨击。“我宁愿相信那些圣使教徒的传记，犹太教的经典和《古兰经》中的一切寓言和神话，也不能相信这个宇宙只有驱壳、而没有做一个作为主宰的精神和灵魂，所以上帝没有必要用显示奇迹的方法来反驳无神论。实际上宇宙所存在的自然秩序已经足够驳倒它了。”他说，只有那些对哲学一知半解的人才把人倒向了无神论。这个观点，我不是很认同的，虽然我不是主张有神论或者无神论，但是从各个经验来看，就各个领域的科学家，不管是生物化学之类的，他们最后都在研究神学，包括爱因斯坦，在生命后期，他就沉入神学里面。

他认为的有神并不是属于过度迷信的神，而是属于在平常生活中作为一个信仰的神。无神与迷信放在一起是为了给我们鉴别什么是迷信，什么是神。迷信是对神的一种误解。

“读书的目的不只是为了提出相反意见和进行驳斥。也不是要完全相信书中的内容将其视为真理也不是为了。寻找谈资，而是为了在心中进行衡量和斟酌。”

这让我对书中的每一个理论以及每一个说法有了新的看法和疑问。

在《论宗教》中他讲道，他崇尚宗教，但是，他认为宗教统一的方法是不要刻意的为了实现或加强宗教的统一而破坏仁爱和人类社会的规范。培根说，使用武力传教无异于用上帝所传的第一块法版去碰第二块发版。进而以为世人都是__，而忘了__本身首先是人。当止诗人卢克莱修看到阿伽门农狠心的用亲生女儿作为献祭的时候，曾经叹到：“宗教竟能让人犯下如此大的罪恶”，我赞同这个观点，因为一个人在作恶时会忘了自己是罪恶本身。

在《论报复》中他讲道，毫无疑问，念念不忘复仇的人只会使自己的创伤新鲜如初而那创伤本来是可以很快愈合的。我对于这个观点表示赞同。对于复仇，其实我们应该宽容对待，对于阴谋诡计的手段，我们要坚决反对，我们要崇尚一个美好的、和谐的社会。

他在《论借贷》中赞同高利贷的发放。他认为高利贷的发放有助于商业的发展，但是我认为高利贷并不是一个非常好的方式，它的风险也很大。他虽然从两个角度来说高利贷的好处、坏处，但是这与他的自身情况有关，因为他毕竟是出身豪门，而且没有，没有感受过那个被借贷的人的感受。

他在《论财富》中讲，他认为赚钱最好的做法就是有一份稳定的收入，作为投机保险的后盾，即使这样，投机失败了也有退路，这说明了培根对于怎样发财，有独到见解，可见他是一个经济学家。

培根，这个名字对人们来说，并不陌生。至少，人们都知道他掷地有力的名言：“知识就是力量”。

《培根随笔》中记录了培根对人生的思考，分为《论美》、《论善与性善》、《论真理》、《论家庭》、《论友谊》等多篇随笔。

在《谈美》中，培根向我们揭示了外貌美不如德行美。“美者犹如夏日蔬果，易腐难存”，外貌美容易逝去，古今以来，有多少美人因青春不再而人老色衰?而“德行犹如宝石，朴素最美”，德行之美不仅朴素，并且不易逝去。正如宝石，历经千百年不被埋没，依然光彩照人。

在《论拖延》中，培根谈论了拖延与机会，拖延与危险的关系“‘机会先把其前额头发让你抓，如果你不及时抓住，就给个光头让你抓。’”因为拖延而错失机会并不少见。秦国在与赵国进行长平之战后，秦国坑杀了四十万赵军降卒。如果这时秦军挥师直取邯郸，赵军主力尽丧，赵国亡国是必然的，秦国一统天下就会提前。然而秦军并没有。因为拖延，秦国统一的大业就被延后。

“危险一度看来无足轻重，并非真就无足轻重”。就像蔡桓公的病，先是在纹理，然后在肌肤，发展到肠胃，又深入骨髓。这时，就连神医扁鹊都无力回天。危险的可怕之处就在于人们察觉不出它的可怕。

培根建议我们把大行动的开端“交由百眼巨人阿尔戈斯照管”，把结束“交由百手巨人布里阿柔斯照管”，告诉了我们要当机立断，迅速行动。优柔寡断，不仅会错失良机，甚至会招致危险。

《培根随笔》对于普通人来说，不仅仅是名人的思考，还是指导人生航行的“灯塔”。

在这尘世之中，总有一些什么是我们难以公诸于众的，就像自己的小心思，所想所感，茫茫人海之中，难寻一知己。倾诉衷肠，共话天涯，仿佛成了难事。我想这位政治家、学者在写《培根随笔》时，心里也把这些手稿作为思想的载体吧。

其实我在读《培根随笔》前的那段复习时光，自己拙笔写了几篇随笔，只当是茶余饭后的消遣罢了，或许语言并不完美，但是自己脑海中一闪而过的小思绪渐渐在笔尖下成型，生活起来。这天晚上，早已疲惫的我翻开薄薄的书页，第一篇很短，却让我在这寂寞的夜里找到归宿。思绪如泉水般涌来，打开台灯，执笔写下这篇读后感。

“一个人的本性要么长成有益的草，要么长成有害的草，让他适时地浇灌前者，铲除后者。”这句话是培根在《谈人的本性》中所提到的，也是让我感触较为深刻的。本性，是一种自身难以改变的真面目，有很多事物都掩藏住自己的本性，释放自己的虚伪。我们总是在这人海中寻寻觅觅，却总是彷徨迷惘，人真的好艰难。真实做自己，让人反感，看透了孤独空洞的躯壳，唯一精彩的灵魂是否被贬得一文不值，真实，你是真了，可是别人觉得你的灵魂丑陋不堪;伪装深藏本性，把自己缩在冰冷的面具后，虚伪地笑着，笑意却不达眼底，外表愈亮丽，面具背后令人艳羡的灵魂愈加瑟瑟发抖。当我们在天空下看星星时，看到的星星是晶莹透亮，美丽可爱的，但当我们真正地升上太空，看到的星星却是黯淡无光的，甚至上面还蒙着一层灰尘，这就是星星的两面，一面是它的本性，一面是它的伪装。

“一个人的本性在私人的空间里容易被人察觉，因为在那里他不必装假;一个人动感情的时候，也往往会忘记自己的戒律;”有人说我的人缘不错，可是他们知道我的内心吗?曾几何时听过我一个人孤独的心跳，对不起，这是我的本性，骨子里与生俱来的安静与疏远让我不得不戴上面具，总相信自己这样才能和大家和平相处，我也曾想释放本性，可是“决心争取灵魂自由的人，就是这些一下子挣断铁链再也不受罪的人。”世俗的牵绊，真正又有几人选择了心中的企盼?忘了吧，舒服睡一觉，不喜欢你的人照样不喜欢你，尘世之中，你也不知道你会装点哪个佳人的梦，习惯骨子里桀骜的本性，不在浮浮沉沉的世间迷失自己，勿忘初心。

什么才是想要的生活，每个人的答案都会不同，游走在岁月的长河中，扮演着各种角色的人们，总会在某一时刻回归自我，在那一刻我们尽情地享受着只有自己才能明白的感受。

《培根随笔》为英国著名政治家，思想家和哲学家的弗兰西斯，培根所著。《培根随笔》分为《论求知》、《论美》、《论善思想家》、《论真理》、《论健康》、《论家庭》、《论友谊》等多篇随笔。

在《论友谊》中，培根说道：“如果你把快乐告诉一个朋友，你将得到两个快乐;而如果你把忧愁向一个朋友倾吐，你将被分掉一半忧愁。”这说明了朋友是我们身边必不可少的一个角色，可以为我们的生活增添色彩。

在《论求知》中，培根说道：“人的天性犹如野生的花草，求知学习好比修剪移栽”可见求知可以改变人的命运，在我们一生中相当的重要。

在《论猜疑》中培根说道：“当你产生了猜疑时，你最好还是有所警惕，但又不要表露于外。这样，当这种猜疑有道理时，你已经预先做了准备而不受其害了。当这种猜疑无道理时，你又可避免因此而误会了好人。可见在人生中猜疑是人的思想在作乱。

在数十篇随笔中，给我印象最深刻的是《论美》篇，这是一篇关于“美”之作，语言简洁，内涵丰富，充满哲理性。“美”本身是个很广泛的问题，本文着重论述人应该怎样对待外在美和内在美的人生观问题。世界上没有一个人是十全十美的。所以，不要抱怨自己外在的缺陷，只有内在的美才是永恒的美。美德重于美貌，把美的形貌与美的德行结合起来，美才能真正发出光辉。文中有这样一句话：“形体之美要胜于颜色之美，优雅行为之美要胜于形体之美。”形体是一个人的整体形象，体形。颜色指五官相貌，主要是脸部，是局部的。而行为之美，指举手投足的动作神态，是后天的，是内在美的折射表现，在三者中最高。如今，有些人只注重外表的美丽，而忽略了内在，他们虽然具有美貌，却由于缺乏优美的修养而不配得到赞美。所以在一个打扮并不华贵却端庄严肃而有美德的人才是令人肃然起敬的。只有这样，美才会放射出真正的光辉。

《论嫉妒》中，我也领会不少，彼此越了解，嫉妒心将越强，人可以允许一个陌生人的发迹，却不能容下让身边人出现种种上升的趋势。但一个循序渐进地高升的人却往往不会招来嫉妒。因为这种人的提升被看作是正当的。

嫉妒在人的生涯中是必经的道路，而同情心总是医治嫉妒的一味良药。但有多少人能明白文中的道理呢?

其实我本来是抱着“我绝对不可能会喜欢这本书”的心态来看《培根随笔》的，我看这本书只不过就是为了完成一个任务而已。可是，当我真的捧起这本书打算翻个几篇凑一凑笔记的数时，我被这本书所表达的思想惊呆了。

其实也不能绝对地说“这本书”，因为，我也并是说赞同他的每一个说法。这本书谈了很多事，也都比较贴近了生活，所以我想我应该还是有发言权的，有些说法，我真的不喜欢。不过这不要紧，同一个人对不同的事情自然有不同的看法，也许我支持了这种想法，但并不代表我支持这个人的所有想法，不是吗?我若真的与培根的思想完全相符，我反倒还觉得不能接受，我可并不希望成为另一个谁。

我对这书的改观只源于我看的第一篇文章之中，我找到了和我的思想出奇吻合的他的思想。我想你也许并不能够想象得到那一刻我内心的兴奋与喜悦，那是在别人的书上寻觅到了自己的声音的美好，那是我一直没有说出口的话现在出自别人之笔然后躺在了我的眼前的欣喜，就好像，就好像自己的思想被人认可，而且，而且有人愿意出版这样的思想!

就像知音一样。

但是，知音也不完全是知音，人与人之间的想法毕竟还是会有所不同，我们读书，也只应该是为了让作者的话辅佐人的思考，而不是主导人的思想。这样的话，第一篇《谈学问》就有类似的出现:“读书不是为了故意找作者的碴，但也不要认为作者的话就应该全盘接受;读书也不是为了寻找一些夸夸其谈的资本，而是为了让我们用来分析一些事，思考一些事。”现在，许多人开始喜欢找茬，尤其喜欢找这种名家大作的茬。我不得不承认我也有过这样一段时间，以为自己一旦找出了什么错误就是一件很了不起的事了。现在想想，当时的自己是有多荒唐可笑。

书中有些想法，我并不是那么赞同，当然也不可能有人拿刀架在我脖子上逼我去赞同。

比如说，培根认为，好管闲事的人必定不怀好意。但我觉得不一定，好管闲事也许并不是一个贬义词，这个人也许只是出于对朋友的关心才这么做的，当然也不乏不怀好意的存在。但“必定”是否又太果断了一些呢?

这本书，其实唤醒了挺多我内心的想法，感触蛮深的。尤其是觉得看完这本书后，自己好像老了一点。

这个暑假我读了《傅雷家书》一书，令我收获极大。

我认为如果人的一生真的可以为自己所热爱的事业而奉献那是一件多么伟大的事情，同时也会让自己的人生变得更加充实。我现在已经可以找到生活的目标，虽然以前是盲目的。但我知道只要我们朝着目标努力就会有所收获。

傅雷说：“也许金钱物质方面不能给予你足够的回报，但是学术和艺术一定会给付出的努力以一个答案。我想不管努力是否可以带来回报，但是它至少可以使我们心灵更加充实。我相信如果每天都把时间用在自己认为有用的地方上去，一定会得到进步和满足。”

我认为只有在互相鼓励和互相支持下，有着最真实的心灵的沟通才是最让人羡慕的。傅雷说他和他的儿子是最亲密的朋友，多好的一种父子关系啊，我觉得读《傅雷家书》真的可以丰富人的内心，让人变得平静。而且文学和艺术都会给我们心灵的熏陶。我们在那里面吸收的养分会让我们茁壮成长，给我们的生活带来很多的乐趣。

《傅雷家书》是傅雷思想的折光，可以说是傅雷毕生最重要的著作，因为《傅雷家书》是给他与儿子之间的书信，充分体现了作为爸爸对儿子的心意。写在纸上的都是些家常话，，心里怎么想的，笔下就怎么写，用不着担心读者。正因为这样，感情才那样的纯真挚朴，没有半点虚伪《傅雷家书》的意义，远远超过了傅雷家庭的范围。书中无处不体现了浓浓的父爱，或许每个父亲对子女都疼爱有加，但在疼爱的同时，不忘对其进行全方面教育的，在人口众多的中国，能够达到此种地步的，能有几人，因为这需要充足的条件，父亲要博学多才，儿子要知书达理，而父子之间更要有充分的默契。

好读书，读好书，《傅雷家书》是一本不可多得的好书，是一本充满父子之情的好书。

随着信息化世界的发展，在这个网络世代，人们仿佛已经和书写渐行渐远。书信已经被大多数人遗忘。现在是视频聊天的时代，可是人与人之间距离不见得比旧时代近多少，反而生出很多的隔膜和冷漠。机械的文字冷冰冰的，缺少了书信中书写人手下那浓浓的情感，与淡淡的书香。

早闻傅雷的育子之道，而当这次读完《傅雷家书》，心中不免还是荡起一层涟漪，每一封书信字里行间都充满了他对子女的谆谆教导与深深关爱。怀揣一份感动，心系一丝景仰，读完静坐回忆，感触最深的就是傅雷对儿子那真挚充满期待的爱……

傅雷是一个睿智、博学的学者，我国着名的文学艺术翻译家，育有一子一女。《傅雷家书》是傅雷及其夫人写给孩子的信，而这其中大部分是写给出洋在外并最终成为着名钢琴演奏家的大儿子傅聪的信件。由于在傅聪幼年时傅雷先生对他的教育过于严格，导致父子二人关系并不亲密。面对这样的父子关系，傅雷先生在通信伊始就对儿子表达了自己的悔恨，并且在以后的信中也一再提到自己的教育有不适当的地方，并感叹儿子能够避开这些不利因素，成为一个真正优秀的艺术家。

《傅雷家书》收藏了从1954年开始长达十余年共计两百余封的信件，字里行间渗透的是傅雷夫妻对儿子生活的关心，对儿子成长进步的欣慰，他告诫儿子待人要谦虚，做事要严谨;遇困境不气馁，获嘉奖不骄纵;要有尊严，有强烈的民族荣辱感，做一个“德艺兼备、人格卓越的艺术家”。另外在日常生活注重劳逸结合，对待感情需谨慎不要过早投入，他认为傅聪应以事业为重，如此细致与全面的关心，阅读之后我不禁被傅雷的精神深深感动，感动的是傅雷不仅在学术上的成绩令人信服，更难能可贵的是傅雷对子女那种细致的，体贴入微的爱，这是一种将毕生心血全部寄托的根深蒂固的爱。

很多人认为父母对子女的关爱是一种天性，但傅雷对儿子傅聪与女儿傅敏的爱则是一种因材施教的爱，这源于傅雷对子女特有的教育和关爱方式，他始终把教育和艺术放在首位，简单的呵护和疼爱放在第二，从《傅雷家书》中也可以看出，在儿子的成长途中，傅雷采取的更多的是严格的管教，有时甚至有点不近人情，这一点在少年傅聪的成长过程中尤为明显，显然这无法得到很多人的认可，特别是当今这个物欲横流的社会教育上的大势所趋，人们都把孩子捧在手掌心，疼到心坎里，舍不得他们受到一丝一毫的伤害。但细细品味，傅雷的这种教育使得傅聪在音乐上展示出了自己的天赋与实力，施展自己的才华，也为其成为钢琴大师奠定了坚实而又有力的基础。

纵观《傅雷家书》，它是以一种家常谈话的口吻，字里行间流露的是质朴，真实的感情，平易亲近，拉近了与读者的距离，也因为这样的一种真实，在读完之后，这本书中的诸多细节仍然令我回味，这本书里烘托的情感让我久久不能忘却。

印象比较深刻的是一段话，“亲爱的孩子，你走后第二天，就想写信，怕你嫌烦，也就罢了。可是没一天不想着你，每天清早六七点钟就醒，翻来覆去的睡不着，也说不出为什么。好像克利斯朵夫的母亲独自守在家里，想起孩子童年一幕幕的形象一样，我和你妈妈老是想着你二三岁到六七岁间的小故事。”通俗的语句，字里行间将傅雷的爱子之情描写的淋漓尽致。这段话写于傅聪刚出国不久，对于一直在身旁的儿子，傅雷感慨颇深，既有对儿子成长的欣慰，也有对儿子目前生活的关心与寄托。作为父亲，傅雷希望自己培育的儿子能够成人成才，而今也已经实现，但是孩子刚离开，不舍之情还是溢于言表，孩子出国是为了热衷的钢琴事业，这一点却又是傅雷一直希望的结果，这其中夹杂的对子女的复杂情感怎能不让人动容?儿子不在身边，感觉失去了好多，感触也多了好多，这些回忆让我们也清晰的理解傅雷“爱恨交织”的爱……

《傅雷家书》更像是一部人生纪录片，记录的是一段浓浓的父子情，傅雷的循循善诱，从中感受他那高尚而又正直的灵魂，傅雷不仅仅是在给他的孩子指引方向，更是在给刚刚起步的中华民族指引方向，他也让我们了解了那个年代的历史，那个年代中华民族的父辈对子女和国家的情感，他的思想成熟不失稳重，理性评价社会的同时，带来很多自己生活的独特见解，印象深刻的是这其中还包括与儿子谈马哲中悟出的诸多人生哲理，现实而又客观，真实中蕴含对儿子的深深关切，和对这个国家前途命运的深深眷恋。

而从《傅雷家书》联想到自己的父母，心中有种说不上的酸楚。父母们一辈子的操劳，为了谁?他们虽然无法像傅雷那样与自己的子女沟通，可是他们无时无刻不在传达他们的关爱，半百的年纪，渐渐花白的头发，爬上眼角的皱纹，长满老茧的双手，还有那双时时充满期盼的眼睛，几十年如一日，他们一直都在用自己的爱呵护着我们，面对我们的不解与叛逆，他们又偷偷的流过多少泪水，但还是坚强的给予理解，微笑相对，其实他们的唠叨和教诲是对我们最最深切爱的诠释，我们需要做的是理解他们的爱，感恩他们的付出，用我们的努力和成绩让他们感觉到欣慰，最后感谢全天下父母毕生的操劳!

父亲如山，母亲如水。虽然纸短情长，但却奔赴千里，终于见字如见面。很多年前就读过傅译的《约翰克里斯多夫》，在书店里也见过各种版本的傅雷家书，也曾耳闻傅雷家书入选教科书，与曾国藩家书地位相当等，但军规愚见，一直不看好书信体的“作品”，以为这种作品未免难成系统，又不免陈词滥调，絮叨琐碎。然而，最近一个多月，军规利用午休前晚饭后的时间，在公司陆续读完这本传世家书，不时或掩卷深思，或喟然长叹。其中鲜活之形象，谦虚之人格，无私之父爱，细腻之笔触，深刻之见解，让此书不负其盛名，为人父者当读之，为人子者更当读之。

家书内容在此不再赘述，读者读完自有道不清的感悟。军规只说本书最后附的傅雷朱梅馥遗书，傅雷在遗书中详细列出家中重要资产归属，委托妻弟代为处理，如补缴房租，遣散保姆费，甚至他们夫妻的火葬费!在遗书中，傅雷违心地称儿子傅聪为“人民的叛徒”，与整本家书中其它部分，傅雷与子信中提到如何以傅聪为其骄傲，又鼓励他在艺术上继续进行，知感恩，培养高尚的人格等——态度迥异!由此可见，遗书中这最后几句是傅雷先生在如何极端残酷恶劣的环境下的无可奈何之语，正如评论家所说，傅雷先生的死不是绝望之死，而是有尊严的死。傅雷的家书，会像一盏明灯，照亮一代又一代坚强、正义和值得尊敬的父辈与子辈们。

从古至今，家书都是连通家人的情感桥梁，它有过“烽火连三月，家书抵万金”，也有过“雁字回时，月满西楼”的种种典故。《傅雷家书》始于1954年，傅聪――傅雷的长子出国留学波兰，学习钢琴演奏。父子俩情深意切的交谈，贯穿在一封封家书中。而傅雷的家书中，却不仅是亲人的思念，我读这本书，更是看到了傅雷一家对艺术的追求，对生活的感悟，对祖国的热爱……

每个人心中，都暗藏着一个心灵的归属，可以在此，发自肺腑地与亲人畅谈。而从无声的文字中，我似乎也看到了，不仅仅有傅雷与儿子的深厚温情，还有一种若有若无的熟悉。

这是一位严谨的父亲对儿子耐心的指导。几乎每封信中，都有父子俩对于钢琴艺术的感悟。傅雷不仅关心儿子练琴的生活，还不断强调各种曲调的情感，比较不同演奏者的不同。朴实的语句中更体现的是父亲对于儿子的关怀，对于艺术的追求。

这是一位伟大的父亲对儿子的教育。傅雷将自己的希望寄托在儿子身上，嘱咐他坚定立场，待人谦虚，礼仪得体，心怀爱国之情。做一个“德艺兼备，人格卓越的艺术家。”含情脉脉的文字后，是远隔两岸的.深厚情义。文字本无情，却承载了爱的温情，似细水长流，滋润干涸的草地。在一个时代的孕育下，傅雷有力而坚决地告诉儿子，告诉我们每一个人“生活中困难重重，我们必须不断自我改造，向一切传统，资本主义的，非马克思主义的思想，感情与习俗做斗争，我们必须抛弃所有的人生观和旧的社会准则。”

傅雷对儿子的关心更多让我看到了我的生活，我的家庭。没有分离，没有书信，但仍有那种熟悉的感觉，那种爱的关怀。父母对于我的帮助，也是无私的，他们教我感恩，细致，对学习，对生活……家书记录的，是我的生活，它教会了我懂得与珍惜。

我诞生在了一个与傅雷完全不同的时代，一直以来的幸福团聚让我们缺少了书信的交谈，但那份来自父母细致的关怀，那些点滴的爱仍然熟悉在我的脑海里，无论何时，无论爱的表达有什么不同，从傅雷的家书中，我更看清了这份爱，我会在淡淡的清欢中感受爱，感恩爱。