大鱼海棠影视鉴赏观后感（精选20篇）

我没有等待12年，甚至可以说，从知道《大鱼海棠》这部电影到买了点映/8日0时场/下午场之间的间隔也不过才2个月不到。当初在B站看到了样片，看到了陈奕迅的主题曲以及周深的印象曲后变喜欢上了这部动画电影。倒并不是因为她是国漫，从小喜欢历史，也喜欢中华几千年的文化，看到这部片子自然有种不可言喻的激动。于是开始关注，每天看微博，看贴吧，看票房，买票，大约这就是所能作的极限了，没能参加众筹很是遗憾。

今天，终于在南京，看到了这部电影，没有失望，收获感动，可以说是中国动画近十几年为数不多的上品之一。

画面：9.5/10 这部极具中国风的动画电影在画面上自然是没得说，场景画面，细节都处理的很到位，唯一不足的，就是部分场景帧数略显不足，有些卡顿，也许是3D的原因，以及一些场景的切换有些突兀。至于画风，因为先入为主的原因，确实有《千与千寻》的影子，但又有很多不同，这并不影响我对她的评价，总体上体现了中国传统的风格。

音乐：10/10 影片的音乐配合剧情十分契合，大气磅礴，温柔婉转，偶尔还有些调皮，为影片增色不少。就是有些遗憾，但都是我们自己原因。

配音： 9.8/10 近几年国内配音演员方面的发展是大家有目共睹的，涌现了一大批优秀的配音演员，他/她们也从幕后走上台前，展现在我们的视野之中，感谢他们，带给我们一个个活灵活现的人物角色，部分人物的部分台词稍有不足，但瑕不掩瑜。

剧情：8.8/10 说到剧情，其实是很纠结的，故事说完了，但总觉得哪里不够，意犹未尽。全程4次落泪，这部片子并不是为了诉说儿女情长，这之后，有更加高尚无私的感情。犹如画面切换突兀一样，部分剧情也是，大概受制于影片长度吧，很是期待某日能出个导演剪辑版。

最终评分：9.5 单从这部电影来说，是国产动画电影近几年来的佳品。近十几年来，中国的动画产业一直挣扎在怎样活下去，或者怎样通过炒作或者商业运作挣快钱，亦或者通过补贴混吃等死。这也是国产动画普遍风评不好的主要原因，有自己深刻文化内核的动画少之又少。国内的商业环境也不利于这样的动画的发展，能一直坚持下去实属不易。《大鱼海棠》很难像去年《大圣归来》那样出现现象级的观影效果。一个是广为大众所知的故事，另一个则刚刚起步，《逍遥游》《山海经》对于大部分人来说实在晦涩难懂。观众之前的对国产动画的偏见会一直存在。

《大鱼海棠》给我的印象最好的一点，就是2D的画面非常美，国产动画现在面临一个很尴尬的时期，2D没落，3D兴起，而恰恰2D的画面才是重中之重，基础中的基础，仿佛婴儿一般，必须脚踏实地的学会走路，之后才能细步追赶。想来之前的那几部叫好不叫座的动画电影，生硬的3D动作和表情，也是观众不认可的原因之一，当然也有制作经费的原因。国产动画的基本功不差，但还需要锤炼。

电影之外：今天点映见到导演，现场也有观众提问，其中一些关于影片的设定问题，给我的感觉，导演组在应对这些问题的时候，并没有做好准备，还是显得比较生疏，问题回答的都不是很满意，和之前网络上的传闻一样，导演组不是很适合站在前台，至少目前来说。导演组刻意回避一些关于设定方面的问题，提出想把这些东西的想象交给观众。我并不是很赞同，《大鱼海棠》并不是一个简单的故事片，她背后有着深刻的带有中国古代文化特色的内涵，这些东西是需要官方出面指明方向的，一味的依靠粉丝挖掘远远不够，还可能会导致粉丝之间的设定之争，短期内或许能提高影片的知名度，但长期并不好。希望官方在粉丝讨论到一定地步的时候，适时推出官方设定集(资料)，这样有助于提升影片的内涵，让更多人了解到《大鱼海棠》中宏大的世界观和历史文化内涵。也有助于提升导演组的知名度，完成升华。

《忠犬八公的故事》是一部书写感动的奥斯卡经典影片。

小八是一个身世不明的日本秋田犬，有幸遇见一位心慈的教授，便把其带回其家。女儿很喜欢，妻子却厌恶至极，她认为家中是“不养狗狗的”，教授只得贴了十余张寻狗启示，后无音讯，准备把它送进其他地方，但听说这里的狗50％活不下来。便一边发送狗的广告，一边请求他人收养这只小狗。与此同时，秋田犬已经认定，教授是它的主人。妻子终于被感动，辞去了一个来之不易愿意收养狗狗的人的电话。秋田犬在教授家中住下，教授依它的项圈的上的“八”字，将其取名为八公。小名“小八”。教授上班之处在火车站，于是小八便整个下午蹲在一个花坛里等主人，直到教授回来，和它一起回家，教授有一天不幸病逝，小八依然在那里等他，整整十年，直到他死去，故事就这样结束。

狗是效忠一辈子的，小八更是如此，它离不开教授，教授是它的生命和鼓励，它坚信，教授还没有死，正在车站里。即使冬天，教授也在那等，某一个来自黑暗角落的声音：“嘿，小八！我在这呢！”，那一个属于教授自己的若隐若逝的身影。天寒地冻，雪洒满了狗一身，那清澈温柔含着泪水的黑眼睛，轻柔地望着车站，它希望听见那门的嘎吱声，一个银发老人的面孔。可是没有。是另一个人：“小八，他不会来了。”啊，不，小八的眼睛清澈见底，就像它手心里融化了的雪水，他在哪儿呢？我见到他在笑，叫我小八……小八！小八！我听见了呢，在这等……我要见到他……小八……小八……它的内心在感触着。

如今的电影，大多数都变成商业、生活、社会性质的，而却没有人来拍一部最原始、最真挚做着感动的电影，而《忠犬八公的故事》纯粹的，就是两个并不陌生的字：感动。

影片一条线索，其他延伸开来的都是由小八所构造的。这是人和动物的友情，一个完全真实、温柔到人内心的一曲歌颂小八的歌曲。小八一直在等教授，一直在追教授，不论在火车站还是在其家里，就连去世，都是去追随他的主人，十年，等主人，就是在等自己的去世，化作遗骨，埋葬。就是这十年，从它到教授之间支起一条长长的生命道路，一条追随的路。

它没有感人的事迹，可它感动了自己，感动了自己的时候，你便是伟大的。因为，仅仅是因为，你感动了自己，你在做感动的诗篇，即使在寒冻三寸骨的冬日，只要灯还亮，主人总会来的。来到的时候，小八一定会见到他，别人看不见，可它看见了，那双和它一样清澈的眼睛。就像一个初生婴儿含着清泪毫不浑浊的眼睛。

开头是以一个男孩的叙述开始，再以一只秋田犬的眼睛结束，一个诉说感动的故事，做成了一部感动的影片——《忠犬八公的故事》。

影片意义深刻、独特细腻，值得细观。

《海棠依旧》是陈力执导的电视剧，唐国强、孙维民、王伍福、杨步亭、卢奇、黄薇、赵力强在剧中分别饰演毛泽东、周恩来、朱德、刘少奇、邓小平、邓颖超、习仲勋等领袖人物。

该剧根据周秉德创作的《我的伯父周恩来》一书改编而成，讲述从新中国成立到周总理逝世期间，周总理工作和生活中的感人事迹，生动呈现周总理以中华崛起为己任，为国家操劳、为人民服务，鞠躬尽瘁的壮丽一生。

根据周恩来总理的侄女周秉德《我的伯父周恩来》改编，讲述周秉德自幼在总理身边长大，亲眼目睹、亲耳聆听到周恩来许多鲜为人知、感人至深的事，包括初入中南海，西花厅的手足情，敬老养老是周恩来的家风，职业选择的标准就是看国家需要等故事。

从常人的角度看周恩来，看到的是周恩来一生以“中华之崛起”为己任，看到的是周恩来为中华民族“鞠躬尽瘁、死而后已”，看到的是周恩来崇高而又伟大的“无我”精神;从家人的视角再看周恩来，会发现他高尚的人格魅力。斯人已逝，海棠依旧

革命是什么?革命是要革谁的命?或者说，革命有什么意义?看了《辛亥革命》这部纪念辛亥革命一百周年的电影后，我心中久久不能平静。

时间定格在一九零七年，影片一开始便把我引入一位妇女身上，她身戴枷锁一步一步顺着被围观群众开辟的道路中走着。她的步伐铿锵有力，头发凌乱却目光坚定她就是革命同盟会中的一位妇女代表秋瑾。她边走边望着周围的群众，尤其是妇女们和刚出生的婴儿们，她的眼神是同情的，也是愤怒的，但她唯有望着这些无知愚昧的所谓的大清子民一声不吭地走着。此时她已在脑海里交出了一份对革命的答卷：革命并非革谁的命，而是为天下所有的孩子一个温暖的家。当一位清朝官员对她说：你的两个孩子快要没母亲了而她却坚定地打断：不，是天下的孩子们失去了我一个母亲。那位清朝官员听完之后吓坏了，急忙解开枷锁，并让桧子手准备。而秋瑾说完，便毅然走上了断头台

一九一一年十月十日，就是农历辛亥年八月十九，这看似是一个普通的日子，然而它又是那么的不平凡。因为就在这一天，武昌城城头的一声枪响，不仅预示着革命的第一次成功，也宣告了清王朝的覆灭，这就是辛亥革命的开端。然后，经过各地义士如雨后春笋般激烈的起义之后，光复了中国的半壁江山。光复完毕后，一个崭新的中华民国从此屹立在世界的东方。

在武昌首义前后，影片中无数革命志士为中华民族的新生抛头颅、洒热血，舍生忘死的革命精神令我敬佩。他们那敢于牺牲的献身精神，熠熠生辉，万古流芳。

而在一百年后的今天，当年的辛亥革命留给我们的是一笔巨大的精神财富辛亥武昌首义精神，所谓它的精神，便可以概括为爱国主义精神、创新精神、献身精神和协作精神，而武昌起义的成功，与湖北革命党人一呼百应、精诚团结的协作精神是分不开的。

不管革命到底是什么，因为他在人们心中是不同的，所以每个人都要有自己的革命目标，去努力奋斗与进取，最后才会换来神州大地的繁荣与富强。

上星期，我去看了国产电影《大鱼海棠》。

《大鱼海棠》虽然是国产片，但是不比好莱坞大片差。据说为了拍这部电影，制作团队花费了许多心血，有数百名编导、演员参加了这部电影的制作。他们整整花了十二年，终于让电影上映了。

《大鱼海棠》讲了一个古老的故事：传说，每个人生来就是海里一条巨大的鱼，死后好人会变成小鱼，坏人变成老鼠。出生的时候从海的此岸出发，在路途中，有时相遇，有时分开。

在一个叫“神之围楼”的地方，有个叫“椿”的小女孩儿，变成一条粉色海豚，去人间巡游七日。住在“神之围楼”的居民，既不是人，也不是神，是其他“人”，负责掌管人类的自然规律。比如椿的妈妈是管理海棠花的，并希望椿以后接她的班。

椿在巡游过程中，不幸被渔网网住，有一个人救了她，而自己却落入海中死亡。椿为了报答他，不惜违背族人的规定：若与人类接触，将会受到严厉的惩罚。

椿为了救那个救她的人，失去了一半的生命。但是她义无反顾，坚持领走了他的灵魂，并一直偷偷地放在家里养，起名叫“鲲”(只要把他的灵魂——鱼养大之后，通过一个入口进入人类世界，

就可以重生)。

有个叫“湫”的男孩儿发现了这个秘密，他帮助椿一起把“鲲“养大。后来，由于椿接触了人类鲲，“神之围楼”遭受惩罚，海水倒灌，洪水到来。椿不忍心看着大家受苦，就投河自杀，化作海棠树，挡住了洪水。再后来，湫用自己的生命把椿救活了，椿和鲲通过入口进入了人类世界。

这是一个充满悲剧而结尾却是喜剧的电影。画风十分优美动人：色彩十分绚丽，也十分符合中国风格，简直就像在看画展。我发现，电影的色彩大多数是橙色、红色这种比较鲜艳的颜色，非常显眼。

主人公椿是一个心地善良的女孩儿，她为了报答鲲，竟不惜失去一半生命，我想，谁若是碰到一样的事情，会像她一样无私呢?当她为了大家不受洪水之苦，化作海棠树时，我感动得哭了，我似乎听见我座位的后面也有抽泣声。

另一个主要人物湫也令我感动不已。他听说椿养了鲲，就一起保密，不让家人知道。湫很喜欢椿，当他听说椿为了鲲失去了半条命后，他找到灵婆(管理好人灵魂的人)，用他的一整条生命换回了椿的半条生命，这是多么伟大!多么无私!在场的所有人都被深深地打动了。好人有好报，湫献出生命后，灵婆选中了他当他的继承人，可以活8000岁!这就是奉献的回报。

对了，还有一个人物，他虽然不是主人公，但是我还是得提一提他，他叫“丿”(这个名字有意思吧)，是椿的爷爷。他也让我感动。他看到湫被双头蛇咬而没有解药时，牺牲了自己剩下的生命拯救湫，看到这一幕，我黯然流泪。

《大鱼海棠》表达了对奉献、感恩精神的赞美，也同时告诉我们：只要付出，就会有收获。我希望更多的人，能去观看，并去品味这部好电影。 "Big Fish Begonia" expresses praise for dedication and gratitude, and also tells us: as long as you pay, there will be gains.I hope more people can watch and taste this good movie.

游弋于世间的大鱼，被苍龙撕破的天空，倾涌而下的海水，缝补裂缝的海棠树……只是一个偶然的意外，却让他们的生命从此交叉。绮纨之岁，两个素不相识的少年意外相遇；花样年华，少年的舍身相救使得少女从此踏上“赎罪旅途”。椿，一个掌管海棠花的女孩，在16岁那年因一个少年，不惜违背族中戒律，逆天而行，明知不可为却毅然前行。

“所有活着的人类，都是海里一条巨大的鱼；出生的时候他们从海的此岸出发。他们的生命就像横越大海，有时相遇，有时分开。死的时候，他们便到了岸，各去各的世界……”寥寥数语贯穿了整个故事，联结着两个世界的羁绊。催人泪下的片段，环环相扣的情节，无一不触动着人心的柔弱之处。少女的倩影，在人们心中留下了浓墨重彩的一笔。每个不同的角度，每个不同的场景，看到的都是如此不同：生命的可贵，年华的一去不复返；爱恋的朦胧，情感的怦然悸动；血脉的相通，亲情的无私之助……

万物罹难，生死轮回。百年的回忆沉淀于此，一次转身后的泪流满面，一句“我愿化作人间的风雨来陪伴你”的坚决，包含着几多的痴情？一次大难时的决然，一句“我从不后悔遇见你”的无怨，又朦胧了多少泪眼？

岁月清浅，人生倥偬。“如果不快乐，活的再久又有什么意义呢？”试问多少个生命的轮回，我们才能享受一场非凡的旅程，被岁月洪流冲刷后的短短人生又剩下些什么？在时间里，我们什么也不能留下，包括痛苦，快乐和生命。既然如此，那么我们便如影片最后所说“尘世中的我们不妨大胆点，比如去爱一个人，去翻一座山，去追一个梦”。至此，这已不单单是一段恋情，更是一种对生命轮回和因果循环的深刻感悟。

夏日飞雪，海水倒灌，有人依旧支持你。族人的不信任，神明的责罚，没有任何人明白这痴情少女的心。当椿的爷爷自焚补天的牺牲自我，当椿的奶奶不惧风浪的努力拯救，都只为了这迷茫在爱情中的孩子。欠下的情，付出的代价，都由他们偿还，最后的救赎，让人不由感叹亲情的伟大无私。

短短不到两个小时，让我们见证的是一次青春旅程，亦是一场心灵洗礼。很多人于不知不觉中丢失在前行的路上，也有些人渐渐遗忘了初心，但却始终还有那些或深或浅的情愫萦绕心头，勇敢纯粹，至死不渝。

对 《大鱼海棠》

的理解，容易产生误解，另一个重要的原因是，不明白一个好的电影作品，犹如一首诗歌一样，不仅有它的表层的含义，而且有它的深层的含义。正如陈寅恪先生所说的：“诗要有两层意思，才是好诗。”所以我在这里试图用文化诗学的一个视角，来解读这个电影真正的密码。

请大家记住，这个电影的开场白，直接引用 《庄子》 的名篇

《逍遥游》。庄子不仅是这个电影的灵感来源，也是它的重要隐喻。同时我们知道，整部电影充满了中国文化的元素，这并非简单的符号意义，它实际上是指向中国哲学的深层内涵，有着极为自觉的文化意识，这就区别于

《千与千寻》 等其他的一些日美动画片。

其次，我们要记住这不是一部现实主义的作品，而是奇幻作品。文类的要求不能不注意到。我们不能用现实主义的文学作品的一些规则与标准去要求与规范奇幻类的作品。比如说我这里提些问题：第一，为什么在结尾处，两个死而复苏的有情人在沙滩上的照面，椿缓缓走向鲲，向他伸出手来，———鲲，却是一脸困惑、冷漠的茫然表情，完全无动于衷!

我们这些经历了前面大喜大悲激烈的观影体验的人，到头来白陪古人担忧空替公子落泪，是这么一个结局，这是什么道理?电影在表达什么?

第二，电影一开始成人礼的环节，为什么椿的妈妈要说千万不要去接近人类，人类很危险? 而最终危险的却是自己人?

第三，为什么半神人掌管人类和外部世界的规律的，是那样的容不得半点人间的真实，是那样的纯粹、简单，直截了当，容不得一点点非黑非白的东西?

为什么掌管人类寿命的灵婆，实际上是用一种非常冷酷、算计、工具的法则，来决定人的寿命?

他这个所谓半人的世界，其实是一个抽象的“理”世界，跟那个生机盎然气象万端的“气”的世界，其实是全然不同的世界，遵循全然不同的规则，惟其如此，反而反衬出人间世界，虽然危险，却是真实;虽也丑恶，总有美好。这个大的结构，如果我们想清楚了，就会发现，这个电影确实不仅仅是一个单纯的爱情故事，它其实是透过对虚幻的理想半人半神世界的批判，召唤一个理世界与气世界之间的对话与沟通，指的另外一种可能，即现实与理想之间的相互交涉，以及如何在理世界和气世界当中，找到一种通道，如何重建中国智慧对于复杂人生的回应能力。

中国古老东方哲学的儒道哲学当中的一些精华，譬如：君子成人之美，成全与牺牲，感恩与回报，为他人作想，当然是这个电影的东方哲学的精神所在。而这些大智慧的东方思想，在精妙的细节，独特的造型，迷人的风景，优美的音乐中，充分带给我们近年来罕有的、富于古典中国气息的鲜活观影享受。

“北冥有鱼，其名为鲲”，这个在《庄子》梦里不愿醒来的导演，就是梁旋和张春，是他们让《大鱼海棠》化蝶起舞。

倒流回最初的相遇，我们在2017年看到一部7分钟的flash短片《大鱼海棠》，一经发布，它就引起了轰动，这就是《大鱼海棠》的前身。

《大鱼海棠》被法国蓬皮杜当代艺术中心收录，并赞誉道：“最杰出的艺术品之一”。导演梁旋和张春一直拥有一个瑰丽的梦，于是两位学霸从清华退学，创立了彼岸天动画公司。虽然该flash短片获得多项动画大奖，但是由于经费不足不得不停止制作。“锲而舍之，朽木不折;锲而不舍，金石可镂。”关于梦想两人从不知放弃。12年后，从“风华正茂;书生意气，挥斥方遒。”的青年人变成了“风情张日，霜气横秋。”的中年人，但最初的梦想还没改变，《大鱼海棠》仍旧仙灵、活气。实现梦想，《大鱼海棠》赴12年之约，人生又有多少个12年可以用来等待，影片终于7月8日上映，好的东西是值得被期盼的。

这是一个土生土长得中国故事，也是另一个国漫崛起的典范。《大圣归来》获得好评后，国漫以惊人速度崛起。《大圣归来》导演田晓鹏接受采访时说：《大圣》是国漫的“阳”，《大鱼》是国漫的“阴”。为何?《大鱼海棠》没有《大圣归来》那么热血，以一位叫椿的少女为背景，在16岁生日那天，女孩化作一条海豚到人间巡礼，却被大海的一张网困住。人类男孩为了救她落水而死，为了报恩女孩遭遇种种磨难的故事。中国文学中永远离不开“家族”，女孩的故事将牵动族人，也注定是波折重启历经劫难。

剧情舒缓而唯美，“转轴拨弦三两声，未成曲调先有情。”仿佛少女阴柔般低眉倾诉。海棠般的蓝色与浴火凤凰般的红色交织，营造出女娲补天般的海天相接，让每个游弋在中国人血液中的大鱼浮水而出。

《大鱼海棠》被称为国漫的典范，是因为剧中无不透露中国元素。处处展现东方之玄妙。从主角“椿、鲲、湫”命名说起，均可在古籍中找到，从一段古文中就能体会到角色的性格特点。

从画面呈现感说起，灯笼、铜锁、桥，沉船，福建土楼和云贵的梯田被复刻的画面中，却又是另一番融合韵味。嫘女编娟水的传说和绘制星空的神话，是生动折射曾经古板的国学典故。人间的荣华和海底的清玄，是两端平行世界特有的感觉。画风清新隽永，古香古色，提笔间流淌着浓浓的墨味。

从剧情说起，典故信手拈来，运用起来不在话下，既不突兀也不违和。深海般的情感隐匿于影片中，深究时又能探寻得到理性的道理：道家道法自然，儒家仁义和佛家轮回。

自古古以来国学的哲思理念，根藏于国人心中的文化认同感和骄傲感油然而生，定能观赏到中国道家“太极生两仪，两仪生四象，四象生八卦”般复杂的动画中国元素设计，查阅典故之时，温故知新，体会更多。从各个方面来讲，这部动画可以获得称赞。原来中国还有这么好的东西和素材，原来许多构造都可以从博大精深的中国文化中探寻，如果国漫还未发展，一定是创作人底蕴的匮乏。

墨般的彩色渗透进整个银幕，混沌中融合出一部当之无愧的国漫作品。这种瑰丽感涂抹之多、典故运用之多，是大部分国漫无法与之媲美的。在日本动漫已经当行其道，画风和故事结构都自成一体时，许多中国漫迷们自然也期待着国漫能拿的出手。不管从前这部动画是否迎合我们习以为常的审美观念，是否是中国漫迷的心头好，我们都要进入影院一探究竟。

就像影片主旨一样：“所有活着的人类，都是海里一条巨大的鱼;出生的时候他们从海的此岸出发。他们的生命就像横越大海，有时相遇，有时分开……死的时候，他们便到了岸，各去各的世界。”与青春偶遇，与梦想相见，按时赴约，安静的聆听影片的声音，沉沉的进入梦乡，待从梦中惊醒时，灵魂放佛也被充满了……

天妈妈带着我和妹妹去看电影《大鱼海棠》。

《大鱼海棠》这部电影很感人。这部电影讲的是在四十五亿年前，这个星球上住着一个族群，既不是神也不是人，称之为其它人。那里的人都会魔法，他们那里有个规定，只要年满十六岁的都要从一个从天而降的水漩涡中钻进去，然后变成一条漂亮的红色海豚，去人间看看。这一次，是一个名叫椿的女孩，只见她钻进漩涡中，眨眼间变成了一条红色的大鱼，她快活的在人间的大海里游来游去。就在她要准备回去的时候突然下起了一阵狂风暴雨，雷电交加，椿一不小心被一张大网给网住了。这时一个人间的男孩下海救了椿，可是，男孩自己却被卷入漩涡死了。椿为了报恩用自己一半的寿命让男孩化身为一条小鱼，椿为他取名叫鲲。椿不顾族群的反对偷偷养着鲲，希望他可以快点长大早日把它送回人间。椿为了把他送回人间，却给自己的族群带来了大灾难。椿为了救自己的族群选择了牺牲自己，她变成了一颗海棠树，救下了所有族群。湫又为了救椿，用自己寿命换回了椿的复活。最后椿失去了法力变成了人，在人间生活。

这部电影使我懂得了，做人要知道报恩。

今天一个人去看了《大鱼海棠》，这部据传是耗时12年之久的片子，上映之前众人皆满怀期待，连韩寒都在微博上力挺，然而上映之后却是嘘声一片，满堂倒彩。本以为是情怀和诚意之作，结果却是一部玛丽苏狗血剧情杂糅仿宫崎骏画风的片子。12年的等待等来了这样一部神作，怪不得豆瓣上短评点赞最多的一条是“12年等来了一个绿茶婊”，可见人心之所向。

电影的前半部分还算让人满意，至少故事的设定和开场的独白让人对此片怀有期待，人类男孩和椿的初遇也很美好。然后后半段越来越让人失望，甚至无语。在接近尾声的地方，湫对椿的告白让人尴尬不已，原本一部充满想象力和奇幻远古色彩的片子立刻变成了包装为动画片的言情偶像电视剧，台词更是不忍直视。观影到这一段时，身旁的观众们和我一样忍不住在电影院里发出笑声，“我喜欢看你吃东西的样子”、“你对我像哥哥一样好”之类的台词实在是太熟悉了。到这里已经完全确定对此片无感，结尾椿和鲲的告别、湫的牺牲以及椿和鲲的重逢，我完全是努力耐着性子看完。

人物的设定也是电影的一大败笔，男主鲲和女主椿的人物性格很单薄，尤其是椿，一万年都是一张忧郁脸，和略带忧伤的深沉嗓音，似乎全世界都欠她一个交代。这个坑完爷爷坑全村的女主，在备胎鲲为她牺牲了以后，似乎也没有觉得有什么不对，放弃爹娘无视备胎和男主鲲幸福地裸奔去了。她对鲲的感情来得有些无厘头，最初是为报恩，然后对化身成为鱼的男主报以母爱一般的感情，最后莫名其妙地发展成为奋不顾身的爱情。她时不时给备胎湫的冷眼和漠视、对湫的付出的不知感恩和对全村人性命的罔顾，也让这个角色颇不讨喜。而说到备胎湫，是这部剧最悲情的角色了，完全符合对狗血言情偶像剧里万年备胎的设定，明明最牛逼却没来由地、肝脑涂地为女主付出。

其实我觉得画风模仿宫崎骏、吉卜力不是不可以，毕竟画风只是外壳，故事和主旨才是核心和灵魂，，但是《大鱼海棠》并没有讲好一个故事，甚至是没有讲什么故事，不过是一个披着奇幻动画外皮的狗血三角恋而已，实在没有剧情可言。

第一次写这么长的观影后感，毕竟从大一从开始期待这部片子，目前血槽已空。

《我的法兰西岁月》主要记述了20世纪20年代初，16岁的邓小平在法国历时5年艰辛而辉煌的勤工俭学、寻求救国之道、走上革命道路的真实故事。影片并没有下力气去表现这段历史的过程，而是紧紧抓住主人公成长经历中最令人难忘的艰辛、磨砺、苦难和乐观、坚毅、浪漫的几个“支点”，塑造了一个真实可信的人物形象。

导演的高明之处是他并没有去仰视一个领袖和伟人的过去，而是以一个常人的眼光去平视一个16岁的少年，看他是如何在坎坷中走过他的青春，看他的青春步伐是如何从蹒跚踉跄走向坚定沉稳的。由于导演独到的眼光，他没有过多地选择邓希贤参加革命活动的情节，而是将笔力倾注到主人公命运的跌宕起伏上。通过人物命运的变化和主人公对命运的抗争、以至生命的觉醒，凸显了一个充满青春活力的人物形象，这个形象深深地打动了观众的心。

影片开头展现给观众的是上世纪20年代四川广安的一条老街，这里嘈杂、肮脏、破败，完全是旧中国的一个缩影。而长江边拉纤的纤夫那沉重的步履和呻吟，将人世间的苦难表现得淋漓尽致。转而，一声汽笛，将巍峨雄伟的大油轮和美丽的马赛港推到了人们的眼前。这两组浓墨重彩的镜头，对比鲜明，将主人公所处的生存环境强烈地展现出来，也为他后来的人生道路作好铺垫。这种对比给观众以强烈的震撼，对人物命运和性格的表现起到了有力的衬托作用。导演很注意通过艺术的手法，表现人物跌宕的命运。邓希贤在法国只读了几个月的书就失学了。在主人公失学之前有两场气氛热烈的戏，一场是篝火晚会，一场是足球赛，这两场戏充满了欢乐和美好。而失学后的邓希贤挨饿受冻、流落街头，从幸福的顶峰一下子苦难的深渊。两厢对比，令观众更加强烈地感受到主人公所承受的精神重压和命运的跌宕。正是这种坎坷不平、瞬息多变的命运，表现了主人公不屈不挠的性格特征，也正是这些生动的情节紧紧抓住了观众的心。

为了表现人物的情感，在细节的运用上，导演也独具匠心。邓母送儿子远行时让儿子带走三双布鞋，并含泪说：穿坏了这三双鞋，儿子就回来了。剧中有几次反复表现布鞋的镜头：在赛纳河的桥上露宿时，主人公拿出布鞋抚摸，表现了他对家乡和亲人的思念之情;在法国朋友米歇尔去工地看望邓希贤时，他脚上的布鞋已经破得露出了小脚丫，这个细节生动地表现了主人公生活的苦难和艰辛。人类共通的情感，使得每一次布鞋的出现，都轻轻拨动着观众的心扉，也拉近了观众和主人公的心灵。

影片最后，邓小平爷爷踩着红地毯，在法国人民的迎接下来到了法国访问，这是邓小平爷爷等老一辈为中华之崛起奋斗的结果，而现在作为新世纪的中国少年，我们要珍惜今天，不辜负老一辈革命家对我们的期望，学习邓小平爷爷的伟大人格和精神，一实际行动来学习知识，练好本领，为中华民族美好灿烂的明天做出自己的贡献。

欢乐的秧歌扭起来，胜利的鼓声敲起来，在这军民欢庆的日子里，谁能忘记那浴血奋战在华北平原的游击队?

《平原游击队》这部电影讲的是：在华北平原抗日根据地，李向阳带领小部队，去打击日本松井率领的鬼子的故事.

开始，李向阳声东击西的战术被狡猾的松井一次次识破，可是李向阳仍然毫不畏惧。他又带部队来到了李家庄。

李家庄的地主看见八路军来了，就去告诉松井。松井带领着大部队分两头向中间仔细搜索八路军的去向。没想到，李向阳带队悄悄进了地道，反而在松井两队中间“嘭嘭”地扔手榴弹炸鬼子，然后快速溜进地道，结果鬼子双方自相残杀起来，他们一直打到天亮，才有人发现打错了，原来是同伙的。此时，鬼子已经损伤无数。游击队员郭晓伟还不失时机地，偷偷地抓住了一个日本鬼子，拿出小刀“唰”的一下把鬼子杀死了，同时还缴获了一把驳壳枪。游击队的地道战，弄得鬼子摸不着头绪，虽然有大枪大炮，但无从下手，只有白挨打的份。我真佩服李向阳叔叔为首的游击队的英明决策，他们根据实际情况，采取正确措施，才使得中国军民少挨打，为反法西斯战争的胜利奠定了坚实的基础。

为了断绝敌人的兵力增援和后勤供应，李向阳叔叔还在松井鬼子的火车道上放了火药，把鬼子的铁路炸烂了，又烧了鬼子的粮食。当鬼子的部队发现了，来援救时，游击队主力部队上来了，又把鬼子打得落花流水，结果一个八路军也没伤就又赢了一场战斗。李向阳叔叔真是太聪明了，想事情那么周全，真令人敬佩!

李向阳叔叔带领的游击队，聪明勇敢，机智果断，大胆心细。为我们打下了一片和平的天，使我们过上了好日子。让我们好好向他们学习，继承和发扬游击队精神，掌握过硬本领，将来为人民造福，为国家争光吧!

上周在电影频道看颁奖晚会时看到了即将上映的国产动画影片《大鱼海棠》的预告，瞬间给了我一种想要立马冲入影院观看的念头。这是传统的手绘动画模式，有点大闹天宫的画风与着色感，有点日本宫崎骏笔下的创意生动灵活感，我是最原始动画的痴迷爱好者，于是昨日我迫不及待地体验了这场视听觉的震撼之作。

影片开场便是一种前所未有的浩大的场面，3D效果也十分逼真，成群结队的海豚在海里游着，整个视角是以水底仰视的角度，望见的是鱼儿的肚皮，看着鱼儿游动的姿态简直和自然科学节目中真实拍摄的一模一样，这画工，这唯美的画面感直接把我感动不已。故事便从一位女性老者的口吻开始倒叙，她一路讲述着一个传说，或许她便是故事当中那位女主角，是一位敢于冲破制度与束缚，敢于用生命去爱的一个人。全片没有太大的波澜起伏，前半段踩着音乐的节奏似乎都是在酝酿一种悲伤即将来临的韵味，本片一大亮点就是背景音乐，虚无缥缈之感时常回荡耳边，尽管气氛有些压抑但是恰恰凸显了一身红装的女主人公的炽热之心和与其他人的与众不同之处。

故事里有两个男主人翁，一个是在用自己的生命去爱女主角，另一个是用生命救了女主角而女主角深爱他想要用生命去偿还。故事的主旨已经很显然了，那便是：爱与生命。而故事的旁白也便是那个老者的陈述中后来提到过一句我觉得便是本片的精髓：如果你爱一个人，不妨变得勇敢一些。到这里全片的真正灵魂到来了，那便是：勇敢。人生中有多少事情是因为你没有勇气而错过的?有多少事情其实你稍加勇敢一些便可变得完美的?有多少人因为没有勇气而最后没能走到一起的?三个主角之间的爱情最后必有一个要出局，但他明知自己已经出局了，却还用最后的一点勇气用生命去成全了他们。

当然了，看后的观众不能被故事的表层内容给带跑偏了，现实生活中我们可以为爱勇敢，为理想勇敢，但是理智地去做每一件事情也是必要的，生命只有一次，影片只是用拟人的方式，用一种感人肺腑的方式去诠释让内心鼓起勇气的心理演变过程。如果你有七八分把握能把事情完成得漂亮了，请鼓起勇气给自己的信心加到满分。在生活中我们为爱奋不顾身或是说得更加夸张点的赴汤蹈火那显然都是不理智的，如果互相都相爱那就要有勇气走到一起并且一直走下去，如果你爱的人确实不爱你那就要鼓起勇气去放弃。

观影之后我去看了各种影评，显然很多人没有往骨髓里去看，他们单从故事表面去评价了故事的空洞与毫无波澜，去评价女主角没有珍惜真心爱他的男孩儿一心扑向自己深爱的人，否定了她的人品。但细细想来每一段爱情都是一个简单的开始，一个实际并无多大波折却内心感觉经历了万劫一般的折磨，并且你完全是一头热地为了你所爱的人甘愿牺牲一切，而对于你不爱的人只能用一句最实际的话来形容：不爱就是不爱，怎么都强求不来。

我惊叹故事的描述手法，惊叹这全程的配乐让影片充满了生命力，惊叹国产动画质的飞跃。很多时候人的第一感受难以言表，我看完以后静坐着心里无限的纠结，我很想哭但是忍住了，我不知道内心到底难受在何处，明明是一个圆满的结局，或许是因为少了一个主角，或许是因为联想到了现实生活中的残酷也是如此，或许我跳出了爱情这个层面想到了更多。我想鼓励更多人走进影院去体会，如果你和我一样热爱美术就更加值得一看，因为它不光光是一部电影，更是一部灵动的美术作品，它包含了作者的无限想象力，每一个微小的表情都极其到位地呈现，最关键的是它没有跟随现代的步伐选用时下最兴起的三维动画制作，很复古很有味道。

《大鱼海棠》的标题并不吸引人，然而看完之后你才知道标题是两个主角，一条大鱼与一株海棠树的爱情，不属于同一个世界的两个人都能有勇气在一起了，更何况无需经历此等磨难的我们呢?勇敢从何而来，你有勇气直面自己的弱点吗?有勇气改变自己吗?有勇气去突破自己吗?我也不敢大声说我有，但从此刻起我想拿出勇气，因为勇气是我们的潜力，我有勇气去开发就有勇气去发挥得淋漓尽致，朋友们如果你内心想向一个方向前往，不妨变得勇敢一些吧。

由我县泥坑酒业公司参与拍摄，7月4日开始，在央视一套黄金时间播出的41集重大革命历史题材电视剧《海棠依旧》，艺术地再现了周恩来总理自新中国成立至1976年辞世这一历史阶段，为党、为人民、为新中国鞠躬尽瘁和无私奉献的人生。连日来，我县广大党员干部群众满怀对敬爱的周总理的崇敬和怀念之情，或集体或单独观看此剧。

1966年4月1日，周总理冒着余震亲临灾区慰问，他在看望伤病员的同时，鼓舞东汪人民“自力更生，奋发图强，发展生产，重建家园”。现任镇党委书记李博说：“电视剧宛如一面镜子，让我们照亮了自己，净化了心灵。作为基层领导干部，服务对象就是广大农村群众，继承和发扬党的优良传统显得更加重要。我们要把群众满不满意作为衡量工作的标准，时刻把群众的安危冷暖放在心上，及时准确了解群众所思、所盼、所忧、所急，努力把群众工作做实、做深、做细、做透，把为群众排忧解难的工作落到实处。”

“我是流着泪看这部电视剧的，周总理就是共产党的镜子!电视剧感人至深，现实教育意义非常大。”1966年我县发生地震后，曾亲自陪同周恩来总理视察东汪灾区的老干部武立春说。周总理一生爱民、亲民、为民，为党和国家鞠躬尽瘁，为人民群众呕心沥血，电视剧《海棠依旧》让历史故事重新焕发新的光彩，是一部开展“两学一做”学习教育的鲜活教材，对于广大党员干部特别是领导干部进一步增强宗旨意识，杜绝形式主义、官僚主义、享乐主义和奢靡之风，具有极强的学习教育和现实指导意义。

1966年4月1日，周总理还乘直升飞机来到我县耿庄桥村。他在村南的一辆卡车上向群众讲话，号召大家好好生产，重建家园，家里丢了，地里拿回来。连日来，该镇干部党员观看《海棠依旧》，缅怀周总理的崇高品质和人格魅力。大家纷纷表示，要把收看《海棠依旧》的感想转化为服务群众的“源动力”，结合镇村为民服务中心这一平台，了解村情民意，化解社会矛盾，破解发展难题，为建设“服装名镇、商贸重镇、美丽耿庄桥镇”作出新的贡献。

参与电视剧拍摄的泥坑酒业公司，在组织干部职工观看的同时，召开不同形式的座谈会，畅谈体会，踊跃写观后感，一致认为，上了一堂生动的党性教育课。纷纷表示，要以周总理为榜样，严格要求自己，立足本职，争优创优，为企业做大做强贡献力量。

吴磊和张子枫的电影叫做《宠爱》，预告中，吴磊和张子枫甜甜的友情看得人倍感温暖，导演杨子的少女心都勾起来了，连连感慨，“他们碰撞出的火花不仅是美好单纯，而且非常真实可信，仿佛真的看到了我们年轻时的样子。”

由杨子执导，徐峥监制的爱情喜剧电影《宠爱》将于12月31日上映，该影片还未上映，就已经让观众迫不及待了，很大部分原因是因为演员阵容的.庞大。光主演就有十一位，更别说其他联合出演的演员，并且十一位主演中既有当红小生又有演技实力派，先不看故事内容如何，就凭十一位主演的人气，就已经足够吸引观众的眼球。

从曝光的预告片来看，影片是由六段关于爱的故事组成，不善表达的父女于和伟和李兰迪、青梅竹马吴磊和张子枫、热恋情侣钟汉良和杨子姗、新婚夫妇陈伟霆和钟楚曦、互相暗恋的邻居檀健次和阚清子、与流浪狗相依为命的郭麒麟。十一位主演从亲情、友情、爱情不同角度诠释什么是宠爱，在各自宠物的陪伴和守护下学会爱、发现爱、拥抱爱，此次吴磊扮演的是盲人，而子枫是他的发小，希望未来两人能一起上同一所大学，做一辈子好朋友，还为他训练了一只导盲犬，故事非常感人。

前段时间张子枫和吴磊因为宣传《宠爱》电影而上了热搜，两人在发布会上有爱的互动甜到了很多网友。我们知道张子枫和吴磊都是童星出道，两人这次在电影里演青梅竹马，想必会有很好的cp感。吴磊和张子枫在台下的互动的确很甜，看着像是哥哥和妹妹，但又像互相暗恋的青梅竹马。

然而，整场电影看完，却突然有好多话想说，好多感慨想写下来。

首先说一下，我对国内电影市场没有信心，看的国产电影也不多 已经很多年没有为一部国产电影走进电影院了，最近看的一部电影还是国外那部火到爆的动画片，认识洲洲前，我是不会想到我会为一部国产动画片走进电影院，然而看完电影后，我很感谢洲洲，因为你，我没有错过这么一部这么优秀，优秀到让我心潮澎湃的国产的动画电影!

接下来开始说电影。

因为不能剧透 ，剧情就不说了，说能说的。

1、画面感 画面超棒，不愧是十二年磨一剑，主创们真的是精工出细活，土楼的各个角度的视角景观，海天一色的壮阔豪迈，一帧帧工笔写意的画面在大荧幕上迎面扑来，造成的视觉冲击力不亚于好莱坞大片，不同于那些大片的是：这些画面之中蕴含的是华夏文明三千年的透视和中国人自己的历史文化情怀，更能带给大家更多的文化认同感～

2、世界观构架的传承与新意 正像导演梁璇所说的，整个故事架设在一个新的世界观之上 而这个世界观脱胎于《山海经》和《搜神记》，灵感来源于《庄子?逍遥游》， 但凡对中国古典文化感兴趣的朋友应该都知道这些典籍和著作～想象一下～你脑海中想象的那个玄幻的世界有了真实的画面，帝江、白泽、雎鸠这些形象不再是古书上几句文邹邹的寡淡描述，它们跃然于大荧幕上 栩栩如生 活灵活现 俨然构成一个上古异兽遍地的新世界;你不想去电影院感受一番吗?!

3、配音 这是我最关注的一点，动画片的配音是每个人物形象的灵魂所在，所以 配音就是画龙后最后点睛的那一笔。配音阵容强大： 季冠霖、金士杰、苏尚卿、许魏洲、潘淑兰、王德顺、姜广涛、宝木中阳。

季冠霖的椿,声音娇俏甜美，纯真善良，温柔不失坚毅，之前的预告片有人担心季冠霖的配音会让十六岁的椿显得成熟或者是联想到之前的配音形象，我想说，你想多了，一个专业的配音演员是可以任意控制自己的声线和音色的，原谅我词汇贫乏。完美!

金士杰老师的灵婆，还记得预告片中的四灵婆国粹片段吗，我只能用惊艳来形容，四个人又是一个人，四种声音又是一种声音，我不知道怎么形容这种奇异的协调。完美!

苏尚卿的湫，声音充斥着满满少年气息，无论是伤情呓语还是大声宣泄，情感都控制表达的十分到位～完美!

许魏洲的鲲，作为粉丝，我要重点说一说，鲲虽然作为整部剧的灵魂贯穿人物，但因为后期形态的改变，台词量很少，然而短短的几句台词却已将一个和妹妹相依为命，成熟不失活泼，善良又不失热血的少年形象表现了出来，让人感受到暖暖的兄妹情和一个有担当的少年男子汉!作为粉丝的我甚至初时都没有听出这是许魏洲的声音，只觉得这就是鲲，鲲的声音就应该是这样的～想起导演梁璇给予的评价：从试音开始就能看到他身上那种勇敢无畏善良的特质，他的内心像鲲一样阳光，他的声音与四岁的九儿出现在一起，会让观众相信他们就是一对生活在海边无忧无虑的兄妹。永远不要小看一个新人，新人的纯真和认真是非常宝贵的。 一个从未涉足配音界的新人能有这样的表现，能获得导演这样的夸赞，我想已经足够说明许魏洲的努力与进步了!

完美!!!

还有剩下几位老师的配音，不一一细说，想感受的，7.8，等你赴约。

内行看门道，外行看热闹。作为一个普通的观影人，我说不出什么专业的点评，我只是直白简单的说出我最真挚也最真诚的感受～也希望您7.8赴约大鱼，去享受这一场等待了十二年之久的视听盛宴!相信你一定不会后悔这次的选择!

每条大鱼 都会相遇

每一个人 都会重聚

生命旅程 往复不息

每个梦 都会有你

陌上海棠开，大鱼缓缓归来～

辛亥革命彻底推翻了帝制并建立了新的政治体制——共和制。现在，让我们来看看这次伟大的民主革命给我们国家带来的影响吧。首先，从思想史的角度看，辛亥革命是一场深刻的思想启蒙运动。

1)使民主共和观念深入人心。2)辛亥革命推翻了帝制，就在打破了帝制政治的价值观和政治思想的同时，也对于中国传统以儒家为主的诸多价值观的权威性产生冲击，致使在其后的新文化运动中一度出现打倒孔孟、“全盘西化”等民族虚无主义思想。3)文化权威的消失，也造成这一代知识分子产生前所未有的焦虑感，因此如无政府主义、自由主义、三民主义、社会主义(尤以具有明确进程的共产主义)等具有完整系统的新价值体系，成为了大批中国知识分子的新信仰。

其次，在经济上，由于辛亥革命是各省独立响应，中国进入长期的分裂和战乱之中，对于中国的经济发展及现代化建设造成很大的阻碍。除了袁世凯曾在二次革命之后曾短暂大致统一全国之外，其他时期中华民国的政权都未能直接统治整个中国(如号称统一的国民政府只能收到五个省的税收)，一直要到1950年代，才由中国共产党使中国大陆再度统一。而在传统社会的改变上，辛亥革命只打倒了社会顶层的满人权贵，但中国传统地方社会居领导地位的各省士绅及汉人旧官僚，也大多在辛亥革命中转投向革命而获得地位，反而更加巩固他们的地位。参加辛亥革命的更多的是军人，旧式官僚，各地士绅。这些人在辛亥革命后仍然掌握权力。

虽然其主要领袖孙中山出身平民知识分子，但中国贫穷的平民阶层没有参加辛亥革命，因此辛亥革命后，生存条件没有发生根本性的改变。至于在生活方面所带来的影响，基本可以用下面这句话来概括：“新礼服兴，翎顶补服灭;剪发兴，辫子灭;爱国帽兴，瓜皮帽灭;天足兴，纤足灭;阳历兴，阴历灭;鞠躬礼兴，跪拜礼灭……”。

从思想、经济、社会、文化这四方面可以十分明显的体现出辛亥革命对我国带来的巨大影响，尤其在思想和文化方面，可以说是造成了翻天覆地的变化。

《我的法兰西岁月》是一部较新的主旋律影片，其中有这样一段史实。周恩来、陈毅、赵世炎等人发起组织了反对北洋政府向法国政府借外债打内战的“拒款斗争”，它们以和平情愿的名义把驻法公使骗到会场，然后借人数众多威逼其表态反对政府借款。结果会场失控，大批请愿者将驻法公使及其从员暴打一顿，达到目的后陈毅随即宣布“今天的会议胜利结束”。

由此我不由想到另一部较早的主旋律影片《周恩来》。文革开始后，外交部成为冲击的对象，造反派要揪斗外长陈毅。于是，周恩来陪同陈毅到人民大会堂与革命小将见面，也是会场失控，小将们冲上了主席台。周恩来便指责造反派违背“文斗不武斗”的承诺，立即宣布“今天的会议结束”，还要由小将们承担一切责任。呜呼哀哉，世间果有报应乎?

小兵张嘎，是一部写几个小孩革命过程的一部经典红色电视剧，里面主要人物有：嘎子、罗队长、老钟叔、乐乐、胖墩子等其他一些人物。他们经历了千辛万苦终于把斋腾这个老家伙给赶出了中国。

一提起嘎子，想必大家都很熟悉吧。他小时候生活很苦，但他却改变了人们的生活，喂中国红军做出了巨大的贡献。那可歌可泣的事迹，令人忘怀。嘎子，虎头虎脑，嘎子十足。嘎子哥整天嘻嘻哈哈，让我感受到了勇敢、乐观、积极向上、乐观面对生活的精神，真让我佩服，嘎子的奶奶被日本鬼子杀了，他想参加八路军，可八路军嫌他太小，不能参加八路军。但是嘎子并没有因为这件事而气馁，焦躁。反而自己和其他小朋友一起去革命，而且还做得很好哩!有一席嘎子屁股上中了一枪，但他仍然毅然追击，还有一次，他用木枪下了敌人的枪，这种智慧真是难得的。反倒帮了八路军很多忙，这种英雄事迹可是大家都有目共睹。嘎子哥的童年还真是战火纷飞，枪林弹雨中度过的。虽然他的童年没有我们现在这么好，但是生活的困苦却在无形之中磨练的他自己，让他更坚强，更加乐观，我真想对嘎子哥说：“你真厉害!”

胖墩儿，也是一位抗日英雄，曾和嘎子一起抗日，他的爸爸曾被日本鬼子拉去做皮影戏，可是他家祖传的皮影却要给日本人，他不同意所以要和他们拼命，所以说，胖墩儿的爷爷就是被逼死的。胖墩一心就想报仇，为父亲报仇，报这个杀父之仇。所以，胖墩也起到了关键的作用，为八路军也立了几次功。

嘎子，胖墩儿，老钟叔，罗队长等人物，都是《小兵张嘎》这部电视剧里的重要人物，我从他们的身上学到了不屈不挠，乐观积极面对现实的精神，希望我长大后也可以为自己的祖国贡献一份力量!

电影，作为一种大众艺术，以其生动的直观性和逼近生活的真实感而易有广泛颀赏性。一部优秀的影片能使人得到美的享受和精神上的陶冶。许多同学在观看影片后常会有感而发，尝试写作影评，这对于提高我们的影视鉴赏能力，端正我们的审美观念有相当大的帮助。那么，如何写好影评?

写好影视评论的前提是细心观赏。影视评论不同于书评，书可以反复地看，而影片却一闪即逝，因此，在看电影时不能漫不经心，而要全神贯注，眼观六路，耳听八方，对画面、音乐、对白、音响、表演等方面都要体察精微，并及时捕捉闪光的东西。这样在写的时候才能得心应手，运用自如。

(一) “评什么”

在影片中可评的角度很多。就一部影片而言，可以评主题、评人物、评细节、评场面、评艺术特点、评电影语言的运用等;就多部影片来说，可综合评论一系列影片，阐明某一时期电影艺术创作的倾向和特点;可综合某一类影片(如惊险片、探索片等)进行评论;可综合同一类问题(如古装片的雷同化等)进行评论;另外，还可以进行电影专评，如平添编剧、评导演、评演员、评摄影、评美工、评音乐等。

面对这些可评的内容，初学写影评的中学生具体应如何处理呢?最好的办法是“集中优势兵力歼灭敌人”，抓住影片中给自己留下印象最为深刻、最能激发自己写作欲望的问题来写，这样便于对问题作深入细致的评论，忌面面俱到。

影评写作可以有长有短，可着眼于一部影片的一个镜头，也可以着眼于一种电影现象。对于我们初中生来说，要对一部影片作出全面的评价比较困难，练习写影评，可从评论一个人物形象、一个情节、一个场面入手，可对演员演技。拍摄技巧、导演意图、影片风格、色彩、语言、音乐等进行单一的评析。随着写影评水平的提高，就可对某一人物形象，如影片中的学生、教师、军人等银幕形象发表看法，也可以从纵向谈某一阶段电影的回顾或某一体裁电影的回顾，分析其得失;或从横向谈某一风格的电影，如西部电影、贺岁片、娱乐片等，或横纵向结合，谈一个导演的风格，如谢晋模式、张艺谋现象等到。初涉影评写作不宜贪大求全，而应从一点一滴写起，思考挖掘，连缀成篇。

(二) 写影评，应该把握好这样几点

1、捕捉住感受点。一部电影涉及的方面很广，需要品评的着笔点很多。这就需要对电影反复回味思考，用心灵再度感受，把握往影片中最能动人的地方，并使之在自己的笔下得到理性的升华。如观看了《泰坦尼克号》，不能只简单地叙述这场爱情故事，而要从主人公生与死的考验中感悟到人性的光芒。

2、抓住细节，诠释其深刻涵义。 所谓细节，是影片画面中对表现对象的局部或细微的变化进行精要细致的描绘。细节包括人物的举手投足、一颦一笑，道具的运用，色彩的调度，声音的变化等。典型的细节对展现人物性格、设置悬念、推动情节发展都起着积极作用。如《大转折》中先后三次出现蒋介石的背影，每一次出现都预示着******军队下一次的失败，通过三次背影的刻划，将蒋介石政权日薄西山的局面富于象征性地体现出来。

3、立意要新，开掘要深。写影评要有新意，要有独到的见解，抓往要点，自感而发。要做到有新意，一是要抓住影片内容，结合台社会现买;二是要准确把握住影片的精神实质，挖掘影片本身所包含的深刻内涵。例如对张艺谋电影的分析要紧扣住时代背景，但也不必要都从思想意义角度分析，如巩俐在张艺谋电影中的形象塑造，张艺谋电影中的男性形象等，都是可以开掘的领域。

4、要实事实是地分析评价。鲁迅先生说过：评论作品必须坏处说坏，好处说好，还要知入论世。他说 倘若论文，最好的是顾及全篇，非目顾及作者全人，以及他所处的社会状况，这有较为确凿。对影片作实事来是的评价，要求我们用全面的观点，不是顾其一点，而是观照全片。顾及编导的意图、表演的全部以及当时的社会环境、历史背景等等，作恰如其分的分析与评价。不能强导演、演员、片中人物所难，求全责备。同的，我们在写影评时，也不能人云亦云，如评《情深深雨濛濛》时，有一位同学冷静地指出编导将荧屏中的军阀(如萍、依萍的父亲)形象拔高了——他遇见美丽的女子就抢来作为姨太太，可原因居然是她们像自己的初恋情人。

5、要重视影片的艺术分析。电影是通过艺术手段来表现主题、塑造人物、抒发感情的，所以影评要重视对影片艺术的高下进行分析。这种分析应具体详细，由表及里，言之有物;评价则应观点鲜明，实事求是。在艺术评析中，字里行间渗透出电影意识，尽可能恰当地运用电影艺术名词术语，还需要有对电影艺术的深刻感受与理性把握。这可以通过阅读电影理论书籍和多欣赏优秀影片来解决。

开始练习写作影评时还应该注意：语言要朴实，要个性化。写影评一定要讲真话，讲自己的话，不要抄袭别人的评论。唯独自己的感受和朴实的语言，才会使自己的评论富有个性和新意，也才会给读者带来清新的感受。

叙议要结合，突出评论。影评离不开叙事。但切忌过多地叙述故事，要突出分析写评价。当然，所评所析不得脱离影片孤立地进行。

设计好影评的标题至关重要。一般来说，它由正副标题构成。正题--揭示文章的中心，必须简明扼要，而又耐人寻味，能够引起读者的阅读兴趣，同时也能给读者带来审美愉悦，它是贯穿全文的主线;副题--点明评论对象，交待片名或评论角度，它是正题必要的补充。二者相得益彰，能使文章增色不少。