关于传统文化的初中作文汇集20篇

在有一年中，一对年老的夫妻在“感动中国”的颁奖仪式上得了奖，他们是香港树仁大学的校长钟期荣和校监胡鸿烈。记得胡鸿烈说过一句话：“我们发现香港的字典里没有仁字，所以决定把学校取名为树仁。”这位普通老人质朴的语言，带给我们的不仅仅是感动，更是一种极力维护中国传统文化的崇高精神。

在物质文明高速发展的今天，已经很难听到一种对中国传统文化高度认真、负责的声音，而且在现在，这种认真被当作一种古板。是的，现在我们特制生活虽然丰富了，但精神生活却渐渐的空虚。一些传统文化正在远离我们，春节时要贴的对联受到冷落，京剧、川剧、戏剧很少有人去学，《四书》、《五经》、《红楼梦》、《西游记》《三国演义》《水浒传》等古代典籍，很少有人埋头苦读了，这些原本属于我们的精典，现在却只能趟在遗忘的角落里。到世界各地去看一看，一片片具有历史特色的街区被铲除，一个个青瓦粉墙的古村古镇在消失，代之而起的是高高矮矮，形状差不多的洋式楼群，什么“西班牙城堡”“罗马花园”、“巴黎广场”、“美国小镇”等等，让人们眼花缭乱，扼腕叹息!我们常常说崇洋媚外的现象，实际上是对中国传统文化自轻自贱，民族自尊心，自信心的丧失，真是可悲啊!

不是说外来文化不好，而是说中国传统文化的传承危要旦夕，在战争年代的中国，传统文化没有出现断层。而在和平年代的今天，传统文化却渐渐暗淡了它的色彩。这的确是一种悲哀啊!然而，幸好还有像胡鸿烈夫妇的人在为捍卫中国的传统文化而努力，他们大概也可以被称作“中国的脊梁”吧。

要继承和发扬中国的传统文化，这是钟期荣夫妇传递给我们的信念。尽管在中国文化受到了西方文化的巨大冲击，但无疑，钟期荣夫妇用他们的影响下，会有越来越多的中国人站到文化维护者的行列中，使中国的传统观念文化精神代代相传。

中国传统书院历经近百年的沉默后开始悄然复兴。正在湖南衡阳讲学的中国知名作家余秋雨在接受中新社记者采访时表示，传统书院是中国文化传承至今的一把钥匙，它的象征意义比教育意义更重要。

最近几年，中国传统书院开始悄然复兴。一方面，中国文人开始致力于创办现代书院，进行各类文学研讨活动;另一方面，以岳麓书院为代表的古代书院焕发出新活力，它们与现代教育相结合重新开始学术研究和教育活动。

余秋雨此次参访地衡阳市内就有一座历经六朝的“千年书院”——石鼓书院。这座始建于唐元和五年(公元810年)的书院是中国宋代四大书院之一，苏轼、周敦颐、朱熹、张栻等名家都曾在此执教。不幸的是，书院在抗日战争中毁于日寇炮火，直至2006年才被重新修复。虽然其建院历史比岳麓书院还早百余年，但石鼓书院没有像“后辈”那样“发扬光大”，现仅供游客参观。

余秋雨认为，不是每座传统书院都要成为新的教育场所。书院的价值在于它就像一个文化教育的制高点，让中华文化有了高层传播的场所，“我们现在面对孔孟学说，没有感到非常陌生和隔阂，就跟这种横跨千年的教育方式有关。”

余秋雨说，中华文化是目前人类文化中唯一没有中断过、活下来的文化。而书院就是中国文化传承至今的一把钥匙，它的存在提醒着后来人，一个民族要发展就要注重教育，注重人才培养和高端人才的凝聚。

曾登临过石鼓书院的余秋雨建言，来衡阳的游客都应该去石鼓书院“朝拜”，“它建院时间更早，其象征意义就更大。”

近来，中央电视台的《中国诗词大会》节目在广大观众中引起了很大的反响，大家在对选手们的出色表现赞叹不已之余，纷纷对节目的形式及内容表示赞赏。的确，中国传统文化在现在日新月异的快节奏、多元化的生活中显得越来越小众，越来越被边缘化。特别是现在的年轻人，更热衷于那些外来的快餐化娱乐节目，对中国传统文化的了解、学习越来越少。这种现象与现在的教育体制、社会文化氛围有着密切的关系。学校教育中，对中国传统文化的涉及只是蜻蜓点水一般，意思一下而已，并没有真正的让学生领会到传统的魅力。应试教育的急功近利与浮躁，也使学生没有机会、没有精力去探究传统的美。同时，社会文化也未能给与相应的引导，充斥着媒体的都是高富帅、白富美的社会价值观。

这次《中国诗词大会》所涉及的只是中国传统文化的冰山一角，即使这样也能让人们为之惊呼，而中国传统文化的浩瀚和深邃现在越来越不为人所知，长此以往，可能导致文化的传承出现断层。因此，希望这次《中国诗词大会》的影响不是昙花一现，应该以此为起点，逐步培养大家对中国传统文化的兴趣，激发大家对文化传承的责任感，使中国文化得以传承有序、发扬光大。

京剧的前身是安徽的徽剧，通称黄皮戏。清乾隆五十年起，相续进入演出，同时吸收了汉调，秦腔，昆曲的部分剧目，曲调和表演方法，融化，演变成一种新的声腔，更为悦耳动听，称为“京调”。现在我们称为京剧。

京剧的角色根据男女老少，俊丑，分为生，旦，净，丑四大行当。角色行当的表演各有不同的程式动作，唱，念，做，打，手，眼，身，法，步各有不同的特点，富有舞蹈性和高超的技巧。

京剧的服饰有它风格，色彩艳丽，描龙秀凤，五颜六色，质量考究，在舞台上大显身手。

京剧是以完整的故事情节，悦耳动听的声腔，色彩艳丽的服饰，更用高超的表演艺术吸引了广大观众，让人们享受到了中国戏曲的魅力，也使人们从故事情节中辨别和假恶丑，劝人受到教育。

京剧是中国戏曲的魂宝，祝愿它继续发扬光大，更好地为服务。

星期五下午的两节课，卞老师给我们讲了有关陶瓷的许多知识，让我们全班的同学大开眼界。

通过这次的活动，让我学到了许多有用的知识，比如说：为什么陶瓷的英文单词china跟中国的China一样?陶瓷的制作、陶瓷是怎么在古代运输的……卞老师给我们上的这两堂课真是太好了!

运输过程中，为了避免陶瓷相撞，古人用的办法很奇特：在陶瓷的木箱内撒上一些黄豆或绿豆，因为这两种植物长得快，把陶瓷放在里面，等到它们发芽后就把陶瓷与陶瓷之间的缝隙填满，这样就算有大风浪陶瓷都不容易碎，所以说古人就是聪明;陶瓷的制作方法也很不简单：先是淘泥，再来选泥……十几道工序听听就让人觉得眼花缭乱，特别是烧置，火候太大，陶瓷就会干裂;火候太小，陶瓷没烧好，就变为废品一件了。古人就能把火候温度控制得这么好，七百度左右是陶，1200度以上才会成瓷，还要经过许多纷繁复杂的制作工艺!想想就让人头晕目眩，而在公元前2000年到8000年前我国古代劳动人民就已经熟练掌握了烧制陶瓷的方法，我们能不感到自豪吗!

今天的活动课，我感慨万分：原来在古代的时候，陶瓷就已经这么盛行了，我国烧制陶瓷的技术比欧洲早了近千年，这不充分体现了我国古代劳动人民的聪明才智吗?卞老师还说，在陶瓷界有一种说法，到现在还广为流传着“纵有家财万贯，不如汝瓷一块”，这充分体现了我国古代陶瓷的艺术价值和历史价值，难怪陶瓷和中国的英文单词是相同的，那时陶瓷就是中国的代表。如果说鼓是亚洲的魂，那么瓷器就是我国——中华民族的魂了，所以陶瓷绝对是我们中国的骄傲之一，因为它代表着我国古代劳动人们的智慧与勤劳。

中国，一个有着五千年优秀传统文化的文明古国，自古以来就是一代礼仪之邦，它以其特有的魅力向我们展示文化的高尚，但如今社会上的一袭逆流也值得让我们深刻反省。

著名作家曹雪芹给我们留下的一个文学史上的奇迹——《红楼梦》，它向我们讲述一个庞大家族的繁荣与落没；一曲旷世的恋情；还有那十二朵令人怜惜的奇葩。迄今无一人敢说完全读懂了这部名著，可见其崇高的文化价值所在。我们理应去追捧，去热爱，去享受这些名著的，可如今越来越多的年轻人却说“看不了”。究其根底，还是因为我们对祖国文化的认知度不够，欣赏能力逐渐趋于恶俗化。渐而远之，祖国祖祖辈辈传承下来的优秀文化离我们越来越远。

与其恰恰相反的是，正当一档档娱乐节目如火如荼地进行时，一些电视台逆袭推出的文化类节目却在喧嚣声中突围而出。这正彰显了文化的正能量。中国五千年的传统文化虽有弊端，但我们理应取其精华，弃其糟粕，用清醒的认识，以正确的方式做正确的事情，把传统文化现代化，而不是避而远之。

近两年中国出现的“扶不扶”事件令我们大为震撼，很多年轻人还因此患上了“扶老恐惧症”。当道德义举屡遭无良诬陷，当英雄出现流血又流泪的残酷先例，人们选择做看客以明哲保身，似乎是理性之举。是生活的教训让我们的心越来越硬，还是市侩与庸俗渐渐占据了我们曾经单纯的心灵？成熟让我们冷漠，理性让我们逃避，这样的成熟与理性，难道就是我们所追求的吗？还记得那个一次次被蜇却依然执着的救蝎子的僧人吗？他说：蝎子蜇人是它的本性，救它是我的本性。

难道这还不够发人深省的吗？中国代代流传下来的“乐于助人、无私奉献、忠于职守”等诸多优良品质传到我们这一代没想到会因此而付出代价。

的确，中国经济如今正迅速腾飞，但文化却正走向混乱。唯有中国优秀传统文化的回归才是解决现世问题的良方。中国优秀传统文化凝聚积淀了几千年，足以证明它的价值所在，因此我们都应大力弘扬中国传统文化，从身边小事做起，从点点滴滴做起。

伟大的中国文化正离我们越来越远，让我们共同张开双臂欢迎它的回归！

“昔在黄帝，生而神灵，弱而能言，幼而徇齐……”

早上起来，就听到CD机里传来阵阵浑厚的朗读声，老爸在放《黄帝内经》给我听呢。

每天，老爸都会让我读一会儿《黄帝内经》，到了周末就让我背诵，每背完一小段，就奖励我玩十来分钟的电脑游戏。老爸还让我背诵《易经》，他常说“易医同源”，要趁现在记性好，多背点好东西，长大后会有用的。一年过去了，我先后背了《素问》的 “上古天真论篇”，《易经》的 “乾、坤、泰、否”等十几卦。

说起我对中医的喜欢，起因是十分偶然的。有一天，我在老爸的书架上翻出了一本《七大名医传奇》，就顺手翻了几页，不想一下子就被深深地吸引住了——书里记录着许多名医的故事。由于是用“网络语言”写的，所以非常搞笑好看，我是在笑声夹杂着泪水中读完这本书的。其中，最让我感到中医伟大的是名医王孟英，为了救治病人，他失去了自己的亲骨肉；最让我感到中医神奇的是名医徐灵胎，他用两丸陈墨做成的黑神丸救活了一个“死了（昏迷）三天”的病人……

就这样，我开始喜欢上了中医。平时，我常常看《中华医药》这个电视节目，还看了许多有关中医的书，有《品读名医》《欣赏中医》《中草药便典》《疗效植物手册》《不生病的智慧》等。这下可把老爸给乐坏了——他马上从北京买回了许多CD片，一有空就放给我听，还说是什么“熏陶”呢。

平时，我经常跑到小溪边探查，找到了“商陆”“车前子”“鱼腥草”等药用植物，从中又学到了不少中药材的知识。

我奶奶的手冬天常常开裂，我就尝试着用中医的一个方子，把蜂蜜和熟猪油调和起来，敷到奶奶手上开裂的地方。结果，开裂处很快愈合了，乐得奶奶直夸我医术高。

今年暑假，我还去了一趟杭州，参观了“胡庆余堂”和浙江中医药大学，对中医中药又有了更浓厚的兴趣和更深入的认识。

“千里之行，始于足下。”我一定要努力学习，立志长大后，也成为一名能为百姓救死扶伤的“大国医”。

今天是农历五月初五，我国的传统节日—端午节。节日的习俗之一是吃粽子，我们家自己包粽子，妈妈对我说：“包粽子先要把糯米和竹叶在水里泡一天，才好包又好吃。”所以妈妈昨天就泡了糯米和竹叶，并备好了一些配料。

开始包粽子了，妈妈拿起粽子叶，把一头一卷，就形成了甜筒状，然后把糯米装进去，再放进一块淹好的五花肉，把粽子叶折好捆紧，一个肉粽就包好了。接着妈妈一边包一边示范给我看，我仔细看着，学着她的样子慢慢的包着，终于包好了一个，虽然形状还不太好，看着我包的第一个粽子，我高兴极了。后来我包的一个比一个好，“好棒！”妈妈笑着说。

粽子煮熟了。我闻着清香解开粽子，一边吃着一边听妈妈讲端午节的故事。

文化的传承，古人的吟唱，无不折射出文化，我说中国的文化一半是浸在海水中的，咸涩的焦灼，凄苦的迷离，构建的华夏的高阁。 Culture inheritance, the chanting of the ancients reflects culture. I said that half of Chinese culture is immersed in the seawater, salty anxiety, bitter and blurred blurred blurred, Build the high cabinet of Huaxia.

回望历史，我们无法不直视那些才华横溢的诗人，无不面对他们流下那长流的泪，那泪，是一种包含，包含了人生诸多的坎坷，包含了时代留下的痕迹，包含了中华文化蹒跚的脚步。

华夏五千年，传承了道教、佛教、儒学等百芳争艳的局面，而使得文化得之以丰富，封建中也不免有繁荣，唐代则是古代文化的颠峰，你看，李煜总在哭，哭声中是他渴望朱颜必的悲哀，陆游总在哭，哭声中包含了许多的无奈与辛酸，李白总在哭，哭声中是他一醉千年的姿态，我似听到李清照低吟“梧桐落，又还秋风又还寂寞”而双泪长流，那是南宋财东的无奈之泪，泪，书写了一个时代。

中国，也许正国为这些泪流满面的伤感文人，才有了它更为鲜活的生命力，而这些泪，又几经流传，流逝在后人的泪中，我们无法忘却这些感伤的文人，他们对人世的种.种必然丢失不能对之以坦然，对人世的必有的缺憾总耿耿于怀，他们无法安宁于生活的定数，既不能战胜世界又不能战胜自己，这样的现实于是只能由泪来承担。

是的，一个又一个，一代接一代，悄然而来，溘然而逝，终于流下了风雨中飘摇的身影，那短暂的一瞬，流下了永不干涸的泪，而对无数后人来说，则是流下了一个长久的永远的标志，一个属于东方文化的情结，一个不息地祈祷着昌盛的记忆，泪，于是化为血液，流动在文化的全身;泪，于是成为烙印，镌刻着中华的文明;泪，于是折射着一种永恒的文化流转。

我总在这样想，在这个年代，我们不怕笑容的消亡，而是害怕泪眼中无法了悟人生，了悟中国的文化。泪，不只是一种实物的液体，不仅仅是咸咸的，似乎夹着苦涩的味道，而我们应该清楚地明白，泪是一种精神的包含，在那里，我们可以看见一切的一切。

原来，小小的一滴泪，却滋润了华夏五千年的文明，原来，小小的泪滴，我们看见过去与未来。

自古皆贵中华，中国文化历史悠长，优秀的传统文化也在我们身边，并且被我们完好的传承下来。

一次，我与母亲到外公家去玩，偶然间听见外公在哼哼着什么，于是我问道于外公：“外公你在唱什么？”“这是我们的国粹——京剧”外公回答说。我回到家之后打开电脑，搜出了一些京戏的精彩片段，那是我生平第一次接触京戏，我被它陶醉了，它是那么优美，一字一句都刻在我的心里。现在我喜欢京戏已经好几年了，依旧是那么依恋。那一次，我们班举行才艺展示，我上台之后，心中不知该唱什么，忽然想起了昨天晚上听的贵妃醉酒，我便将贵妃醉酒用男声唱了出来，没想到得到了大家的共鸣，之后当我一有空我就把姥爷与小伙伴约在一块学京戏，后来我们也会唱上个几首了……

马走日，象走田……”背着这句熟悉的象棋口诀，我情不自禁的想起了我学象棋时的酸、甜、苦、辣，它将让我终身难忘。

七岁那年，我到爷爷家与他下象棋，初学象棋不久的我还狂妄自大地说：“谁输了就叫谁师傅！”随着我一声声地狂语，“战争”开始了。他架起“当门炮”，暗伏“连环马”，用其余的棋子把住各个关口。然后，他的“车、马、炮”一齐出动，前轰后打，左冲右突，在30厘米见方的棋盘上，纵横驰骋，所向披靡，杀得我步步退守。他以快制慢，以静制动，杀的我是一败涂地。一言既出，驷马难追，我只好拱手拜师。刹那间，我脸“唰”的变成一个红苹果，我挪动着酸酸的身体，在爷爷的眼前“消失”了。从那以后，我再也不狂妄自大了。但我不服气。夏天，我忍着蚊虫的叮咬，在大树下观看别人下棋，吸取“棋”中的精华。冬天，我忍着彻骨的寒风，宁愿一个人躲在安静的小花园里，津津有味的阅读《象棋入门》，我坚信，老师曾经告诫我的话：吃得苦中苦，方为人上人。不经一番寒彻骨，怎得梅花扑鼻香！终于，我在一年之后，我又与爷爷下棋，因为我的奋斗，我胜过了爷爷……..

中国的佛道也源远流长，“菩提本无树，明镜亦非台。佛性常清净，何处有尘埃！心是菩提树，身为明镜台。明镜本清净，何处染尘埃！菩提本无树，明镜亦非台。本来无一物，何处惹尘埃！”这是佛学的经典著作，此时体现了佛学思想——世间万物看淡一些。其实佛学总结了人生，不要对任何事物斤斤计较，对万物保持一种释然的态度，这样的人生才会充实。

总之，中华传统文化有好多好多，这都是我们是必要珍藏的宝贝，优秀的传统文化不仅教会你做人，而且给你的人生添上浓墨重彩的一笔。

让我们以学习优秀传统文化为荣，以宣扬优秀传统文化为傲，让优秀传统文化在我们这批人身上得到诠释吧……

一条大河奔腾于华夏版图纸上，时而遇到峡湾，飞沫四溅，趣意横生;时而流经平地，流觞曲水，沙白水清;时而跨过高山，事宜奔腾，万马齐喑，不舍昼夜如它。

古往今来，历史的浪潮哺育了多少文人名家，从先秦诸子，到秦汉散文，再到唐宋八大家，再到晚明小品，文学芬香一直传于今朝，即使穿越百年仍带着民族独特的气息。

李白之诗仙最豪情，剑光月色跃然于字里行间;王羲之之《兰亭集序》龙凤舞动，堪称天下第一;王昭君之冰清玉洁，缤纷着唐诗宋赋的音韵。

王国维去了，去了他向往“国学”天堂，他很是平静。尚在人间时，他很是激愤，国学的脚步越走越远，在那个趋于猛兽般的时代里，他的声音太小，罢了，既然不能挽救这个时刻，那就去博取精神的自由吧!他舍弃了世俗，去追随那内心的独标孤高，他对国学的坚守，让人仰视。

而今，人们对传统文化议论纷纷，随着英文缩写字母编入新华字典的浪潮，有的人漠不关心，有的人嗤之以鼻，讽刺中国人的无能，还有的人似乎紧跟时尚的步伐。不要说这个小事了。甚至日常交流中也混杂这半不拉几的英文。我们太过自以为是，传统文化殿堂仍熠熠生辉，我们却视之铁锈，这样的民族，这样的子孙，它又能存活多久呢?

曾经，鲁迅弃医从文，以笔代刀，挑开黑暗的帷幕，刺痛那一双双黑暗的眼睛，挽救边缘的国人，他声声呐喊，声声祝福，让中国文明重新在大地上开出血红的花，让中国脊梁在此铿锵有力。如今，我们也需要这样一些人，为华夏，为文明，为传统而奔走呼号。我们需要用血泪灌溉，让中华传统文化之林屹然挺立于世界东方，我们需要取饮华夏大河之水，让祖国的未来，祖国的花朵绽放最美姿态。

我的华夏文明啊!我愿跟随你的脚步，去跋山涉水，领略四季变化!

说到生活中的传统文化，不得不提的就是春节这个节日吧！

每年临近春节，学校放假，工厂休息，人们宰鸡杀羊，办年货，买新衣，还把家里打扮的漂漂亮亮。这时候，大小商家各类商品琳琅满目，街面上五彩缤纷，真是举国上下一片欢腾。

到了大年三十，也就是每年的最后一天，家家餐桌上好酒好菜，聊着家常。全家人围坐在一起，看着央视的春节联欢晚会，聊着家事，总结今年，展望明年。小孩子们玩着烟花爆竹，等待着新年钟声的，迎接新一年的到来。

我喜欢春节，不仅因为春节热闹，有压岁钱拿，更因为过完春节我就又长大一岁了。

中国是一个屹立在东方的国家，几千年来，祖先们创造出了许许多多的宝贵财富，使我们的祖国文化源远流长。

耍牙是一种古老的汉族传统艺术。属于宁海平调表演中的一门绝活儿，与川剧中的“变脸”相齐民。口含四颗、八颗甚至十颗野猪獠牙，在口内，时而快速弹吐，时而刺进鼻孔，时而上下左右歙动，或有两颗刺出鼻孔，尤其是有两颗牙始终藏于口内，仍要唱、做、念、打，这一绝技称为“绝活”。一位二十几岁的少女叫薛巧萍，她是一位耍牙的传承人。她学耍牙的时候，年仅九岁。当时和她一起学耍牙的有__个和她差不多大小的女孩，但只有她一人坚持下来。训练时，牙床全都会磨出血泡，一个礼拜都不能吃东西，连水都不能喝，全靠打点滴。可想而知，要经历多少痛苦和磨练，才能成就今天的本领呀!

皮影戏，一个被国家列入非物质文化遗产的技艺。由于皮影戏的剪纸要求做工非常的精细，不能有半点的差错，如剪纸的大小、上线的尺寸、纸片的连接等，如果其中一项做得不到位的话，就会影响整个皮影戏的美观，甚至会造成不必要的严重后果。正是因为制作过程的精细，所以很多年轻人放弃学这一门技艺。

滑石板，一个被古代的战士当作的一种娱乐项目，至今却快被世人所忘掉。玩滑石板的人需要惊人的臂力，所以，会这门技艺的人大多数是少数民族的小伙。滑的时候，一个人双脚踩到石板的边缘，后面两人一人抬一支胳膊，把踩在石板上的人推着走。踩着石板的那个人的胳膊必须用力，让肌肉鼓起来。正是因为需要惊人的臂力，才导致这门技艺面临失传。

如果我们不发扬祖先们传承下来的这些技艺的话，他们将会失传，到那时候，我们就再也看不见这些技艺了!

剪纸艺术是最古老的中国民间艺术之一。剪纸，顾名思义，就是用剪刀将纸剪成各种图案，最常见的是窗花，一般在喜庆的日子用红纸剪出，贴在窗上。

我也很喜欢剪纸，经常用红纸剪“福”字贴在门口。剪“福”字的方法有很多，比如：先写一个“福”的艺术字，进行修改；接着用深色笔描线，剪下，最后如果有破损，用胶带纸贴一下就好了。

“何当共剪西窗烛，却话巴山夜雨时”。接下来，让我们来剪窗花吧！拿出一张正方形的纸，对角线对折，接着将两个底角对折，会出现一条对折线，将两边的底角翻折，尽量使折叠部分与露在外面的部分角度在60度左右。再一次沿中线对折，现在开始画任何图案，必须要在重叠地方画。画好后，剪下来，再展开，一个窗花就剪好了。

剪纸有趣吗？让我们一起剪纸，从中感受剪纸给我们带来的乐趣吧！

中华民族，是一个历史悠久的民族，屹立在这片东土已有五千多年的历史了。一个民族屹今至久，它的精魂何在？是的，中华民族的精魂就在于这五千多年的传统文化上。一个民族的传统文化，是它屹立在世界上的资本，一个民族的历史，可以说决定了这个民族的文化。也可以说，历史与传统文化是完全成正比的，这也就是那些新立的国家，争着抢着要学习我们传统的原因之一。只有一个国家有了普及的传统文化，他的历史才会悠久，才会屹立不倒，才会传承百年、千年、甚至上万年。

“观乎人文，以化成天下”，最近有一种这样的现象：美国、加拿大、澳大利亚等更多的国家，争相在国内创建孔子学院，发展中国的文学文化思想，发展中国的经典传统文化。所谓“半部论语治天下”，这本古老的经典，再一次被人们从纷繁的历史中捧出来细细品读，成为新时代的经典。由此，我们可以看出，传统文化的魅力是多么广大。距今几千年，依然是世界的瑰宝，是世界宝贵的传统文化，我们可以说历史成就了传统，成就了文化。虽然历史并不一定全是对的，并不一定具有绝对的可鉴性，但我们必须承认它的弊大于利，我们不妨把它的谬论当做反面教材，引以为戒。而它的精髓需要我们去传承，使其脉脉相传。

当然，在这个多元化的世界，历史不可避免地被曲解，有些人理解不了它的本质，也缺乏尊重历史的敬畏之心。例如近年风靡全球的网络游戏——王者荣耀，里面有不少的角色是历史人物，但又不是历史原本的样貌，最为典型的是这款手游中的特定角色“李白”，从诗人变成了一名刺客，放荡不羁，完全脱离了历史原型。还有另一个历史人物“荆轲”，在王者荣耀里设定的角色为女性，而真正历史中荆轲是一名男刺客。还有不少运营商为了牟取暴利，随意翻改历史，导致很多沉迷于其中的中小学生，把这段翻改历史当作事实。这样的历史我们要有何用？但真的是历史文化本身的错误吗？不，不是的，历史文化渗透在我们身边，积淀在我们的血脉之中。真正错的不过是我们自己本身罢了，我们对传统文化历史的理解和认知不够透彻，甚至没有想过要尊重这段历史，传承这段文化。

其次，历史与文化之间的关系并不是浅显的，它是复杂的，无可预知的。不少强盛的国家对中国政治方面的历史感到轻蔑与不屑。是啊，回顾历史，除了光鲜的文化传统，剩下的，是一个遍身伤疤，面目全非的中国。从1840年第一次鸦片战争开始，我国就与各方列强签订不平等条约，被迫割让土地。1900年，八国联军侵华，开始了惨无人道的烧杀肆掠。1937年的南京大屠杀事件，更是令人触目惊心，难以忘怀。历史，也许并不是表面上传承的耀眼文化，更多的是它屹立在世界上的风霜雨雪。有人说，历史与文化相当于一个角，在同一顶点出发，却从两个不同的方向无限延长。永远不可能相交，也不可能会有联系。但我认为，这并不是必然的，一段历史的沧桑，难道不能托举出这段文化的非凡吗？所以说，历史与文化之间的关系可能不容易贯通，但他们之间的关系却是千丝万缕。

最后，我们也必须承认，传播历史，交流历史无疑是推动文化发展的驱动力。中国古代史学著作浩如烟海，体现了一种历史的反思。这些思考，凝聚了先人的智慧，是我们宝贵的精神财富，也正是我们需要交流传承的。如《阿房宫赋》通过描写阿房宫的兴建及其覆灭，总结了秦朝统治者因为骄奢腐化不恤民意的历史教训，向唐朝统治者发出了勿使后人而复衰后人的警告。苏洵的《六国论》，认为六国破灭，“非兵不利，战而不善，弊在赂秦”，并借古讽今“苟以天下之大，而从六国破亡之故事，是又在六国下矣。”欧阳修借五代后唐庄宗先盛后衰，先成后败的历史事实，扼要提出“忧劳可以兴国，逸豫可以亡身”的论断，精辟透彻，发人深省。这些文章，无不体现了古代历史学家朴素的历史唯物观，他们借古讽今，警示后代：应以史为鉴，君明臣贤、教化清明才能受百姓拥戴，绵延历史。

“昔我往矣，杨柳依依，今我来思，雨雪霏霏。”掩卷而思，这幅极其凄美的画面，又何尝没有包含浓浓的乡愁呢？这些内源性的影响，并非显现在表面，早已种植在我们的心中。传统文化的熏陶与历史的影响，在我们的成长过程中显现。著名的物理学家钱学森和数学家华罗庚在听到新中国成立后，毅然放弃美国的优待，怀着一颗赤子之心，不远万里地回到祖国。他们为何肯放弃当下的一切，不辞辛劳地投身于祖国建设？是文化的内涵，是文化另一种不为人知的价值。传统文化，它是潜移默化的，需要用漫长的时间显现；传统文化，它是我们深植在心的一种力量，需要我们给他一个激活的时机。文化，不仅仅是一笔财富，更是这个民族血脉里的眷恋。这种眷恋，无论历经多久都不会淡释，传统文化能够把整个民族联系起来，每个人都是这个民族的一部分，让每个人都感到民族的责任感，这也就是我们为什么说，传承文化可以绵延历史的原因。试问，一个民族团结了，他还会轻易倒下吗？还会经受不住历史的打磨与鉴造吗？

历史，是不可逆转的，却是无比重要的；文化是非同凡响的，却是由历史的洗礼，铸造而成的。历史与传统文化，与一个民族的兴亡是有着至关重要的关系。想要献身国家，就必须先传承和发扬这个国家的传统文化，铭记，这段悠久的历史。作为新时代的少年，作为祖国未来的希望，我们要回望历史，普及传统文化，为日后建设祖国打下坚实的基础，让祖国的明天更加昌盛，更加伟大！

加里宁曾说过：“青少年是一个美好而又是一去不可再得的时期，是将一切光阴和幸福的开端”，约翰逊曾说过：“人的志向通常跟他人的能力成比例”，这两句名言告诉我们，青少年的志向很重要，但我认为更为重要的是青少年思想品德，但在这之前，我给大家讲一个关于我自己的亲身经历：

这是一个平凡得不能再平凡的下午。教室里的沉默被铃声打破。同学们背上书包走上了回家的路，我挤出拥挤的人群，早知道就走最后了，挤出校门的我，一出门就与微风撞了个怀抱，等公交车的人没有秩序的零散的四处分布，像一个吵闹的菜市场。等车的人的有的人说着一嘴流畅的脏话，有的人用这他那粗犷的嗓门讲着电话，还有的人戴着耳机，听着歌，经过半个小时的无奈等待，公共汽车终于从远方颤颤开来，大家等待着车的轮胎停止转动，再不约而同的涌向车门，没有一丝谦让的意思，我也就站在他们身后，感受他们的迫不及待，我深深地叹了一口气。

我也在缓慢的等待中上了车，车上的人并不多，但上车我就发现，那里有一个蹲下的老人，他低着头，似乎很难受，他已是白发苍苍，苍白的脸色，没有一丝红润，车上嘈杂的声音传到我的耳朵，都是一些小学生，中年人，妇女在一起谈论着今日的趣闻以及见解，没有人看到这位老人，车上一遍又一遍播着，乘客们，你们好，请发扬中华民族传统美德，主动给老弱病残和带小孩的乘客让座，但却没有一个给老人让座。

听了这个故事，你也许会想到很多，正在消逝的美德，去了哪里？

中华民族具有五多年连绵不断的文化历史，创造了博大精深的中国文化，为人类文明进步做出不可磨灭的贡献，中华文明孕育了中华民族生生不息，薪火相传，今天依然是我们推进改革开放和社会主义现代建设的强大精神。

一个国家的复兴，一个民族的强盛，总是以文化兴旺为支撑的，实现中华民族伟大复兴，更加需要先进的文化支撑，作为青少年学生，我们要明辨是非，遵纪守法，奋发向上，自觉弘样中华民族传统优秀的道德思想，形成良好的道德品质和行为习惯，做一个自信，懂自遵，能自强，高素养，讲爱心，知荣辱，守诚信，取创新的中国人。

抗日战争英雄人物故事,我爱祖国，我爱党,小生活中的传统文化太阳终于探出了半个头，那么大，那么红，接着像被谁推了一下，猛地跳了出来，变成了纯金色。生活中的传统文化暗蓝色的高空中闪耀着一颗白亮耀眼如钻石的星星——启明星。青蛙碧绿的身体上布满了墨绿色的斑点，白白的大肚子像是充过了气，一鼓一鼓的。夏天，雨点哗啦啦。天上的雨点像筛豆子似的往下直掉，打碎了如镜的湖面，吓跑了原本想跳上水面看看雨景的小鱼儿。这时候，一个高个子青年人匆匆忙忙地朝了钢口跑去。他头上戴着鸭舌帽，鸭舌前吊着一副蓝色的眼镜，满脸通红，流着汗水，脚穿帆布袜子和厚鞋，手上戴着帆布手套。,感恩父母,我最敬佩的人,小盛夏，天热得连蜻蜓都只敢贴着树荫处飞，好像怕阳s光伤了自己的翅膀。李阿姨快四十岁了，长年的辛劳，给她眼角留下浅浅的鱼尾印迹。不过，她那浓密油亮的短发，仍是那么乌黑。眼睛虽是单眼皮，但秀气、明亮。那高高的鼻梁下经常有力地紧抿着的嘴唇，显示着青零星的活力。点点的繁星好似颗颗明珠，镶嵌在天幕下，闪闪地发着光。

随着时代不断地变化，科学技术不断的发展，人们的思想也发生了改变。创造新的，拥有高科技现代化城市，舍弃旧的古老事物。一些古代建筑被人非法拆除，我认为我们应该保护这些文化标志，保护着遗留的文化价值。

环顾北京已经形成卫星城市，人们的生活水平已达到了很高程度，但它身为首都，一切政治交流的中心，却没有保护好历史。时代变化证明：四合院是以前老一辈人生活的地方，有着老辈人特殊的感情，他们在四合院里出生，工作、学习、生活……那里凝聚着老辈的喜怒哀乐，它见证着历史，见证着时代的发展，也见证着具有中国特色的建筑历史。是时代变化的一个标志。现在四合院的数量已所剩无几，有些人将它买下了进行改造，但其中的古典韵味以截然不同了，还有些人对它进行拆除，创建新的住所，这种行为在人们眼中已是屡见不鲜，可是这些行为在热爱文化的人们眼中确是可耻的。

北京是一个多民族居住多种文化交流的地方，四合院是北京具有特色的建筑。在四合院里我们可以看到这样的场景：一大家的人聚在一起，谈天说地其乐融融：邻里之间互帮互助和睦相处，他们是老北京居民最想回忆的存在。可是这种回忆面临着最大的危险——拆除。而这个词不就太具有毁灭的意义了吗？在四合院的身上写上一个大大的拆字，不就伤了太多人的心了吗？古人有云：人去景依旧。而我们如今发展成故人归西，余楼不留的险境中了！我们无法留住故人的生命，但是我们能保留承载着文化、名望、繁华的标志。还有我们以现在的身份，现在的年龄，无法参透的那些看不见的宝贵财富。

四合院它是一个典型的存在，不是只有一大会址，这种神圣的地方才称得上文化。四合院它也是见证了历史的变迁、文化的变革，历经了沧桑，历经了风雨的洗涤才留下来的，不是吗？如果再不制止这种摧毁历史，文化的行为，将会有一发不可收拾的悲剧。历史也就只能是历史，并会被后人怀疑它的真实性。这样的结果不就是我们的无知，以及其他的愚蠢的行为所制造的吗？所以我们应建立起保护物质，非物质文化遗产的决心，保护这正在消逝的文化标志。树立起让家园更美的信念，这样才能让那些承载着历史的事物永久保存，就可以挺起胸膛说中国的文化标志是永恒的存在。

[正在消逝的文化标志初中作文500字

你认为做泥塑好玩吗?做泥塑非常有趣。

有一次美术课，老师教我们做泥塑。大家来到科技馆，老师让我们来做泥塑，我们开心得马上就要飞了起来。

老师让我们坐到做泥塑的机器旁边，开始给我们做示范。我们都目不转睛地看着老师，老师是这样做的：脚先踩到启动机器的踏板上，只要一踩就可以一直启动，大拇指先放进泥里面，其他的手指往外扩展，泥就会变大;手并拢，带着泥土向上拢，泥就会往上收。老师做完示范后说：“是你们大展身手的时刻了，我相信你们灵巧的小手会做出更栩栩如生的作品。”

我们开始做了，而老师则在巡视。我把脚踩在板上，先把泥往外扩大，再把泥往上弄就成了一个罐子，可是这个泥没有我想象中的简单，我做得歪歪扭扭的。再看看其他同学做的，都比我好些。老师看我没有学会，又单独教我一下：首先，把手往外扩大……老师又教了我一遍，我做得还是不让人满意。我说：“算了吧，我没有那种天赋。”老师鼓励我说：“努力就是天赋，你行的。”

我有了信心重新做起来，我先把泥变长，再把泥口变大，底下的盘要粗一点，上面较细，终于，我做好看了。像一个陶罐，老师把我们做好的陶艺拿来，放进专门烤陶艺的机器里。

过了一会儿，烤好了。老师把我们大家做的陶艺作品进行评比。我竟然是第二名，我心里美滋滋的。放学了，我们的家长看到我们身上满是泥土，变成了泥孩子，笑弯了腰，说我们像一个个“小泥人”。

我喜欢做陶艺!做陶艺是历史悠久的传统文化，我下定决心做好、做精陶艺这门艺术。

小时候的我特别喜欢热闹，总是跟着长辈到处跑。有一次吃晚饭时，外公问我：“要不要跟我们去看京剧啊？”我高兴地直点头，扒了两口饭就再也不肯吃，催促着家人赶快吃完。

然而，当我兴高采烈地坐在戏剧院里不停地往舞台张望时，第一个出场的演员就把我吓了一跳！瞧他那张满是色彩与花纹的大花脸，在年幼的我眼里俨然是一个怪物！我惊得“哇”一声，哭了。

从那以后，有好多年我都对京剧避而远之，也不懂外公外婆为何如此痴迷于京剧，更不理解一群人化着怪异的妆，穿着奇装异服在戏台上咿咿呀呀地说唱为何能成为国粹。

随着年龄的增长，渐渐地，我可以接受京剧中的脸谱了。

让我真正对京剧有新一番认识，是在初三暑假的一个下午。外公外婆守在电视机前看京剧，我闲得无聊，也只好坐在一旁观看。当时播放的是经典曲目《洛神赋》，甄夫人与曹植互相欣赏互相爱慕，却错嫁给曹丕，最终还惨遭他人陷害枉死于深宫中。原先只想着打发时间的我不知不觉越看越入迷，当看到曹植在河边见到已为洛神的甄夫人后神魂失守的模样，更是让我感慨不已。一剧终了，忽然发现那奇怪的妆容也并没有那么让我难以接受。

这之后，我开始有意识地去了解京剧。

原来，在人的脸上涂某种颜色是用来象征这个人的性格和特质，角色和命运，有助于观众了解剧情。而脸谱的起源更要追溯到上古时期。在表演方面，更是要求演员做到精致细腻、处处入戏，唱腔上更是要声情并茂、悠扬婉转。

了解至此，我不禁要为这“以形传神，形神兼备”的表演鼓掌称好。

京剧，它并不只是简单的说唱，它的每一句台词都充满感情，推动情节发展；京剧，它并不只是一种表演，它还蕴含了中国博大精深的文化。这样一种视觉、听觉、灵魂上的盛宴，足以称得上“国粹”这一称号！

“一腔京剧如花艳，欣赏栽培方保险。国粹毋忧兴与否，戏迷增减定坤乾。”我爱京剧，爱它的亦实亦虚，爱它的被文化酝酿后发出的阵阵醇香。

传统文化，我想可以这么理解：“传统”和“文化”。

这个本该息息相关的两个词语，因为“天时地利人和”，之间的距离依然遥不可及，就像那牛郎和织女，本该有情人终成眷属，却因为天河而只能遥遥相望，只得一年一会，鹊桥相遇。

中国拥有五千多年的历史，零零星星汇总起来，组成了一个完美而又复杂多样的体系，涉及各行各业，一直被模仿，从未被超越。但是随着历史的车轮滚滚驶来，这些古老、奇特却又富有艺术气息的文化，已经被慢慢被遗失、被忘却却，慢慢被消磨，让本就不辉煌的中华文明更加黯淡。到了今天，也就只剩下那零星点点了，而且有些也即将消逝。

我曾经看过一个公益广告，上面列举了十种中国独有民间工艺，都是现如今的非物质文化遗产，可是上面附带了一些数据，譬如，皮影戏有九个流派面临失传；水晶雕刻传承人不足8人；中药炮制数传承人不足五人；可修复壁画的勉萨派唐卡绘画大师仅余一人……这些数据无不揪着我的心，原来我们引以为豪的传统文化所剩不多了。

在机缘巧合中，我开始接触到一种中国传统乐器——二胡，并开始学习。这种在民间比较多人认识的乐器，被较多人学习。但是在那些只看过听说过却又不了解的人看来，对二胡有一个不怎么好的印象。比如街边卖艺的人拉的，白云山上的老爷爷老奶奶奶拉的；再比如那个“瞎子”阿炳拉的，诸如此类。就连我，一开始也是这么想的，并且在不知二胡为何物时，就开始学习了。

学习的过程中，褪去了新奇之后，就只剩下枯燥、乏味，和无限次的磨合。再好的性子也被磨平了，我开始懒惰，开始拖拉，开始厌烦，甚至想要放弃。但在老师的坚持，妈妈的督促下，我还是很平稳的度过了四年之痒，直到今年，我一共坚持拉二胡达八个春秋。

终于二胡也成了和筷子、菜甚至于饭一样重要的生活组成，成为我生命的一部分，然而放眼望去，当初和我一起学二胡的16个人，如今仅余两个人在坚持，这种现象很好地反映了人们对中国传统艺术的传承远远不够，这还只是比较为人知的乐器，如果到了一些只有内行人才能念出名字的乐器，多少人还会去学习，结果就可想而知了。

于是我在思考一个问题：为什么传统和文化分开了，因为传统已不再是原来的传统，文化也不再是原来的文化，传统和文化在经济和利益面前都变了味道，一切朝钱看，导致我们很多传统的文化都得不到传承。

所以面当今社会，我发现很多我们独有的东西都在以我们不为所知的速度消逝。我们能做的，只有去传承，去关注这些真正madeinChina的东西，而不是一味单纯地追求西方艺术，难道西方的金属乐器就高大上，而中国的古典音乐就入不得殿堂了？民族的才是世界的，抛弃自己民族的文化传统，我们还能走多远呢？

我不敢想象：当我们都失去了传统的文化，我们的根还能存在吗？