民俗文化中国结作文(优秀20篇)

中国是个古老的国家，传统文化更是源远流长，丰富多采。有民间工艺陶瓷，民族艺术戏剧，国画，风俗习惯端午节赛龙舟，元宵节闹花灯等等。不过最值得一提的就是民间艺术————剪纸。

剪纸是中国的民间艺术瑰宝，是民间艺术的一朵奇葩，看了让人羡慕不已，啧啧称赞。剪纸的内容包含着浓浓的生活气息。鸟虫鱼兽，花草树木，这些人们熟悉而又热爱的自然景观成了人们剪纸的花样。每逢过年，过节或喜事临门，人们都要剪一些"福"寿"喜等贴在门上，窗户上来表示庆贺。

瞧，这幅剪纸作品多有趣呀。一只小老鼠拖着一条长长的尾巴，爬到灯台上去头油吃。它的眼睛滴溜溜地四处张望，害怕人们发现呢。等它把灯油装到葫芦里的时候，葫芦却有个窟窿。灯油一滴一滴地流到地上去了。小老鼠急得直跺脚，连忙跳下灯台趴在地上用舌头去舔，那贪婪的样子让人忍俊不禁。

剪纸艺人剪的十二生肖栩栩如生，惟妙惟肖，真像活了一样。连外国人也啧啧称奇，竖起大拇指一个劲的来夸赞。十二生肖印成邮票飞到世界各地，让全世界的人都见识到中国的剪纸文化是多麽精彩。

太精美了，它体现了民间艺人的心灵手巧，它是劳动人民聪明才智的智慧展示，是民间传统文化艺术的结晶。

[刻画中国传统文化作文10篇

暑假里，妈妈带我去了颐和园。我们从西门一进去，就看见了一大片湖水，天很热，没有一丝风，湖面泛着白光很平，犹如一面镜子。

在湖内侧沿着湖的边缘有一片芦苇，翠绿的芦苇丛中钻出几朵粉红色的荷花来，根根芦苇就像一个个威风凛凛的绿卫士在保护着这些娇艳的荷花。紧挨在芦苇丛的旁边，有一片盛开的荷花。花朵有深粉色的像少女的裙子，有浅粉色的，还有的白中透着黄。有的荷花已经完全开放了，有的开了一半，有的还是花骨朵像个害羞的小姑娘不肯露出脸来。一片一片的荷叶有大有小，像一个个大小不一的盘子，托着那些漂亮的荷花，荷叶下面有几条小鱼来乘凉。嘿!你看，那不远处飞来了一只雪白的鸟，它落在了荷叶上，这只鸟仿佛也是朵漂亮的荷花了。低头一看，有三只野鸭子在水中嬉戏。有两只大的，一只小的，我想它们是一家人吧，小鸭子很调皮，它趁爸爸妈妈不注意时偷偷钻进了水里，不一会，又从不远处探出了小脑袋。一不留神，又没影了，像在跟爸爸妈妈玩捉迷藏，害的爸妈到处找。

透过西堤这条弯曲的小路，可以看见另一片湖水，有几条游船穿梭在湖面上，还有一些小的游船，漂浮在湖面上。再往远看，隐约看见十七拱桥。最远处是万寿山，茂密的树丛中耸立着一座塔一样的房子，叫佛香阁。

我们坐在湖边的长椅上，看着这片美丽的景色，一阵微风吹过，湖水泛起鱼鳞似的微波一闪一闪的。如此的湖光山色，真是美不胜收，使人流连忘返。

一提到中国文化遗产，我就立刻想起了秦始皇兵马俑。

秦始皇兵马俑陪葬坑坐西向东，三坑呈品字形排列。一号坑规模最大，呈长方形，长210米，宽60米，面积14260平方米。现已出陶俑1000余尊，战车8辆，陶马32匹，各种青铜器近万件，共埋葬兵马俑6000余件。俑坑东端3列步兵俑面向东，后面接着战车和步兵相间的38路纵队构成军队主体;俑坑南北两侧各有1列横队，是军阵的翼卫和后卫。二号坑是秦俑坑的精华，由4个单元组成。第一由跪射俑和立射俑组成;第二由战车组成车兵方阵;第三由车、步、骑兵俑混合编制成长方阵;第四由众多骑兵组成的长方阵。三号坑成凹字形，武士俑按夹通的环卫队形排列，象征古代的军幕，是军阵的指挥系统。1976年被发现，1987年开放，规模最小。

立射俑在秦俑中是一个较为特殊的兵种，出于二号坑东部，所持武器为弓弩，与跪射俑一起组成弩兵阵。跪射俑与立射俑一样，出土于二号坑东部。武士俑即普通士兵，平均身高1.8米，可分两类：战袍武士和铠甲武士。战袍武士大多分布于阵表，灵活机动;铠甲武士则分布于阵中。

1961年，中华人民共和国国务院将秦始皇陵定为全国文物重点保护单位。1987年，秦始皇陵及兵马俑坑被联合国教科文组织批准列入《世界遗产名录》，并被誉为“世界第八大奇迹”。法国前总统希拉克参观后说：“世界上有了七大奇迹，秦俑的发现，可以说是第八大奇迹了，不看秦俑，不能算来过中国。”秦兵马俑令全中国人自豪，令全世界人惊叹!

台湾民间习俗与中国大陆特别是南方地区基本一致。最重要的节日依次有春节、元宵节、清明节、端午节、七夕节、中秋节、重阳节、冬至、送灶、除夕等。过节形式也和大陆相仿，如春节有走亲访友的拜年习俗，元宵节吃汤圆、赛花灯、猜灯谜，端午节吃粽子、赛龙舟，中秋节赏月、吃月饼，重阳节登高远足，除夕阖家团圆等。其中，台南市盐水区的“盐水蜂炮”、新北市平溪区十分老街的“放天灯”和澎湖县的“乞龟”等较为知名。高山族的托球舞、阿美人的无半音五声音阶等都为台湾民俗文化加注了不同的生命力。

台湾还有不少本地特有的节庆活动，如正月初六祭“清水祖师”(主庙在台北市万华区艋舺清水岩，这一天台湾有盛大隆重的庆典仪式)、3月23日前后规模盛大的“妈祖祭”和7月整月的“盂兰盆会”(全省各地轮流做普渡)等。

外来影响

在日本帝国主义殖民者长达50年的文化侵略下，台湾省的建筑风格、饮食习惯、日常用语、地名命名、生活习俗等均受到日本文化的影响。台湾当局在迁台早期也曾大力推行“去日本化”，推行普通话和中华文化教育，增强民众对中国人身份的认同感。21世纪初日本的流行文化也对台湾产生一定影响。

西方文化也对台湾影响不少。早期有西方殖民和传教者的推广使其对台湾产生潜移默化的影响，近现代西方先进的教学理念则成为台湾教育改革的楷模，而现代台湾的政治改革也充分借鉴西方的民主政治制度。

饮食：台湾小吃、台湾菜

炎热的气候使得台湾的饮食倾向自然原味，调味不求繁复，“清、淡、鲜、醇”是台湾菜烹调的重点，不论炖、炒、蒸或水煮，都趋于清淡，且喜以沾料调味。

台湾因为四面环海，海资源丰富，又曾在日据时期受到日本菜的影响，肥美新鲜的鱼、虾、蟹等海鲜，成为了台湾菜的招牌之一，以清爽不腻、色鲜味美而著称。台湾烹饪风格传承了闽菜“汤汤水水，精于调味”的特色，羹汤类菜肴向来是台湾式宴席的主角之一。

台湾有牛肉面、担仔面、卤肉饭、臭豆腐、贡丸汤、蚵仔煎、甜不辣、珍珠奶茶等风味小吃，而夜市则是体验台湾小吃的最佳场所，吸引着中外游客前来驻足品尝。

文学

明清时期，源远流长的中华文化孕育出了台湾古典汉文学。日据时期，汉语文学的创作受到侵略者压制。1950、60年代，台湾盛行“怀乡文学”，代表作家有王蓝、姜贵和司马中原等。同时，西方现代文学也是当时台湾文坛的重要力量，白先勇、王文兴为其代表，而现代主义文学代表作则有《台北人》、《家变》等。1960年代中后期开始，一些本土作家以《台湾文艺》、《笠诗刊》为阵地，重拾乡土素材，关注农民与劳工等底层阶级的命运，作品隐含批判精神。解严后，文学更加多元化。21世纪初，伴随网络兴起，网络文学成为新的风潮。

台湾戏剧

日据时期，台湾传统戏剧广受欢迎。二战之后，早期在台湾当局的大力推广下，京剧等剧种在台湾得到大力扶持，另一方面歌仔戏、布袋戏等本土剧种则仍是庶民大众的重要娱乐方式。随着电视的出现，布袋戏、歌仔戏开始讲求声光效果，重新获得人们的重视。而京剧与话剧则融入创新元素，经常以小剧场等形式表演，舞台剧表演成为台湾极具活力的艺术活动。

台湾流行音乐

日据时期，台湾开始有唱片和流行歌曲的出版。战后初期，闽南语歌曲一度流行。在民间，由香港传入的汉语普通话流行歌曲和欧美音乐传唱一时。1970年代，风格清新的台湾校园民谣风行一时。同一时期，闽南语流行乐坛受日本演歌文化影响，那卡西和夜总会等秀场文化在台湾也十分盛行。1980年代，讲究字正腔圆的“国语”(即汉语普通话)老歌风靡亚洲，当时的台北是华语流行音乐的中心，引领着其发展的潮流。〔85〕

受到西方摇滚乐的影响，民歌时期后，一批描绘台湾社会百态、百姓生活的歌曲广受欢迎，并引发知识分子的共鸣。1990年代以来，闽南语歌曲风格渐趋多元活泼。随着冷战结束，两岸交流日益密切，大陆的综合实力不断增强，大陆、香港和新马歌手的曲风传入台湾，北京逐渐成为华语流行音乐的中心。

台湾电影

台湾电影的创作始于日据时期，在日本帝国主义的文化侵略下，此时的台湾电影深受日本电影影响。1949年后，台湾电影界在台湾当局的扶持下拍摄大量汉语普通话剧情片。同时，闽南语电影也悄然兴起，题材以民间故事等为主。

1960年代，健康写实电影成为电影界的主流。同时，香港制作的电影也在台湾广受欢迎，也影响到台湾本地的电影制作路线，爱情片、武侠片和功夫片成为一时的主流。1962年，华语影坛历史最悠久的电影奖项“台湾电影金马奖”创立，历经半个世纪的发展已成为华人电影工作者的最高荣誉，被誉为华语电影的“奥斯卡”。〔88〕 1970年代，“中影”制作了大量宣传性影片。1970年代末期，以翻拍作家琼瑶的小说为主的爱情片，在台湾掀起一阵潮流，搭配电影的主题曲也大为流行。

1980年代，《儿子的大玩偶》等影片开始了“新电影”风潮。解严后，以侯孝贤的《悲情城市》为代表作，”新浪潮电影“兴起。同时，以美国电影为主的外国影片大举进入，使以小众观赏为大宗的台湾电影市场逐渐萎靡。

由于1990年代以来，台湾省着重专注于制作、拍摄年代、古装电视剧，特别是根据小说或剧本改编而成的长剧，也因此，在台湾省的影视领域，对于电影的重视程度不及电视剧的制作水平。经历了1990年代的低迷后，2008年上映的《海角七号》创下超过新台币五亿元的票房成绩，为台湾电影市场注入活力，以此为转折，台湾电影市场份额逐渐扩大，且商业电影重新回归主流。如2011年上映的《那些年，我们一起追的女孩》和《赛德克·巴莱》等。

中国画是中国传统文化中一颗光彩夺目的明珠，是中华民族伟大的智慧结晶。国画是笔墨造化的艺术，虽无西方油画色彩的绚烂多姿，但是她以笔墨的变化万千、意境的深远并富于历史悠久的艺术而屹立于绘画艺术之林。她重意和神，而非形，并以意取胜。就意而言，国画中蕴含着人们理性的思考，所谓中国画的理性。

一、 笔墨造化的艺术，自然的理性美：

国画注重用笔用墨，以毛笔落墨的轻重徐疾，造成线色的刚直、柔和、飘逸等的不同变化，同时水墨的浓淡随画家的情感变化而出现微妙的变化。强调物我一体的境界，需通变，且有法可依，但求变化。法，即法则是前人的完整的经验总结。

《易经》中说“易穷则变，变则通，通则久。”唐代的释亚栖道“风书通则变… …若执法不变，纵能入木三分，亦被称为书奴，终非自立之体。”就是要求书画要求变。

王羲之善于博采众长，学别人的而能求变，故而创立了千变万化的书法。王寅的《梅兰竹谱》云“凡绘画之初作工巧，… …久则熟，熟则精，精则变，变则一片化机，皆从无中出，是为超脱极致。”苏轼也说过“山石竹木水波烟云无常，故而有常理”。提醒人们：自然界中万物的状态有变化，中国画也一样讲求变化。但万物有本来的规律，必须不悖常理。总之，通过笔墨之变化来表现出追求自然、效法自然的哲理。正如老子所说“人法地，地法天，天法道，道法自然”，其中蕴含的哲理，体现出中国传统文化的理性之美。

二、写意重神，虚无的理性美：

神本虚无，意本虚无，而国画体系中却蕴含神与意之论，赋物以神。这正是与西方注重色彩的明暗，追求散点透视的写实主义迥然不同之处。该论断，可追溯到魏晋时期。‘神’反映的是人们追求的风度，魏晋时的谢赫倡导“气韵生动”，顾恺之的在实践中的“以形写神”，“传神写物正在阿堵之中”，点明了绘画中的风神、风骨、风度，反映了魏晋玄学中的哲理。

庄子的《庖丁解牛》的寓言进一步展现了对神的关注。庖丁为文惠王解牛，“以神遇而不以目视，官知止而神欲行”，最终达到“以无厚入有间，恢恢乎其游刃必有余地”的地步。强调的是神，从而很容易地引导了中国画从写实走向写意，写意由此萌芽。

随着时代的发展，国画的写意重神必有所发展，但总体上是与中国传统的哲学思想而发展的，写神国画中人物画有尤重视而写意画无处不在，也无处不美。实际上神，意，虚无的哲学思想似乎含有唯心主义的哲理，并不是完全的虚无，也不乏对宇宙的探讨与对人生意义的探讨，故而神、虚无是充满理性的，画中有大美而不言，意、神在也，理性之美常驻。

三、艺术的融合，统一的理性美：

国画不仅仅是绘画的艺术，而且还包含了书法、文学、篆刻艺术，是多艺术共同发展融合的艺术，并十分讲求各艺术的协调统一。如画中之题款，须讲究“画上题款，各有定位非可冒昧，盖补画之他处也，如左有高山，右边空虚，款印在右;右边亦然，不可侵画”。一幅好的作品不仅仅表现在它的技法上，而且也包含在其它艺术的协调统一。如果款题的不当，而国画注重空间的伸展与气势的恢宏时，无疑对画本身而言是一大惋惜。各艺术对立统一的特性，始终贯穿着国画创作的始末，蕴含着儒家和而不同的哲理，这是中国画也是中国传统文化的特质。

四、诗文并茂，哲思的理性美：

诗文并茂始盛与唐朝。在宋朝，时人称赞王维“诗中有画，画中有诗”，体现的是文学美与诗的绘画美，表现出画美的主题。诗言简练，即能反映绘画的主题，也能流露出画家内心的情感与哲思。梅、兰、竹、菊历来作为画家广泛创作的题材，是国画家对中国传统的君子典范的追求。如赵孟頫的《岁寒三友图》、张无咎的《四梅图》。而题画诗更丰富了其内涵，反映出理性的光辉。郑板桥的一幅《兰竹图》题词曰：掀天揭地之文，震地惊雷之字，呵神骂鬼之谈，无古无今之画，故不再寻常蹊径也。表达了画家的大无畏的精神，是画家反封建传统启蒙思想的反映。

同时，题画诗对于意境的构造也功不可没。总之，中国画充满着理性，并继承着中国传统的穿越时空的哲理思想，绚烂致极，有大美而不言。虽然国画中充满着理性美，同时也保留着中国传统文化的某些糟粕部分。如明清时期，“扬州八怪”的画作，有些偏于怪诞，不说常人无法理解，甚至连画家也琢磨不透其中的真正含义，意境过于玄妙，寓情于画却远于画外。面对中国传统文化的糟粕部分，我们当以理性的头脑去加以判别、并果断地摒弃，进而将国画发扬光大，并继承国画纯真的理性美。

关于跳大绳，是我们家过年必有的传统。

不知道是谁定下的，也许是外婆，或是妈妈的外婆，总之，我们家就是有这个传统。

我们之中，属妈妈最厉害，毕竟外公外婆年纪也大了，只能甩甩绳，计计数。我们家的绳是大红色的，外婆说，谁被打倒的次数多，谁就可以去灾辟邪，我被打倒好多次，好像鞭子抽在身上，火辣辣地疼。妈妈总是巧妙地避开，她总是跳很多，实在跳不动了才停下来。

跳大绳，在我小时候的印象中，是一个很好玩的游戏。

第二次，是因为体育要测试，才又接触到了童年最喜欢的跳大绳。

现在都不叫跳大绳了，而叫跳长绳，不过我还是喜欢叫跳大绳。

那次风波，几乎每个人都买了长绳，我也不例外。每天中午，不管是烈日，还是寒风，我们都准时下楼跳大绳。这里的和我家的有些不一样，这里只有粉色，橘色，绿色，却绝没有大红，这里也没有去灾辟邪的作用，只有比谁跳得多，谁跳得好，我的心中有些失落。

这已经是五上的事了，离现在好远，不过记忆还是挺深刻的。

一年不跳了，今天，大课间，跳长绳。

刚开跳那会儿挺默契的。王老加入了男生队，miss zeng加入我们女生队，有了老师的加入，我们简直如虎添翼，没多久，就恢复到以前的状态，对长绳的热情与喜爱更甚从前。

但无论如何，我觉得，我家的跳大绳是最独特的。

因为我家的绳是大红的。

去外婆家那儿游玩，最令我震撼的就是神农架里那美轮美奂的景色!这让我见识到了什么是仙境。

其中令我印象最深刻的就是大九湖了!刚到大九湖，我就被这里的景色给深深吸引了!一望无垠的蓝天，轻软似棉花的白云。平静但清澈的湖面，加上湖旁翠绿的树木做点缀。这座天鹅湖就像天上仙女才能下凡人间游玩嬉戏之地。湖边还有供人休息的地方。围着湖边漫步一圈，你会不禁暗叹：人间竟有如此美丽的地方!

进大九湖之前，不瞒你说，还真有个"大酒壶"呢!大酒壶一共分为三个拍照区：一个绑着红布条的大酒坛、酒坛旁边一个大酒碗。和酒坛前一个只能容纳三人的小酒碗。若是你望着这些酒具，浮想连翩。仿佛就能看见那些热情好客的土家人，对待远到而来的客人，献上自己独家酿制的美酒。即使主人不太会喝酒，也要与客人喝几杯酒，表示对客人的欢迎!

啊!美丽的神农架，你既有人间不可多得的风景，又有淳朴好客的待客方式。真是让人流连忘返啊!神农架——真是一个不可多得的好地方。此景只应天上有，人间难得几回瞅!

中国是一个具有五千多年历史的文明古国，中国的传统文化源远流长。

传统文化如一缕轻风，轻抚我们的脸颊，让我们不得不对它微笑；传统文化像一个故事，向我们招着双手，让我们不得不去阅读；传统文化似一杯清茶，清香诱惑着我们，让我们不得不细细品尝。是啊，传统文化就是这样，只是保持着原来的姿态，就能够让我们如此着迷，激起我们的好奇心，使我们在不知不觉中就已经去了解它，想要把它理解透，让它永存心中。

现如今，随着科技的发展，高新产品的入侵，我们的生活比起民主主义革命时期，已经发生了翻天覆地的变化。人民的生活水平也提高了许多。有人说：当今世界都已发展起来了，国与国之间的交流也越来越频繁，而我们中国应放弃传统思想，不要一成不变的守着原来的，多过过西方的节日，比如情人节、圣诞节等，应该跟着时尚的步伐走。也有人说：现在科技这么发达，不需要再用手写汉字，直接聊微信、发QQ、打电话得了，还不用写信那么麻烦，很快就能够收到回信。还有人说：我们现在住的都是高楼大厦，不愁吃不愁穿的，一出门就能买到东西，不用像以前那样要去很久才能回来。所以我们不用发扬“艰苦奋斗，勤俭节约，努力创新”的精神，我们应该注重现实，好好享受就行了。

事实恍若如此。

不过如今的发展是靠什么来的？

据报道，曾在重庆出现了一群具有“棒棒精神”的人群，他们用自己的身体担负雇主的信任。有一位“棒棒”由于肩负重担，与自己的雇主走散了，这位“棒棒”最后又回到原点等待雇主回来，此时正值初秋，天空又飘着蒙蒙细雨，凉风飕飕，时间一分一分地过去，直到天降夜幕，这位棒棒终于等到雇主回来寻找。而这位“棒棒”俨然已似一只落汤鸡，直打哆嗦。雇主只是抱着试一试的态度回来寻找，而当得知“棒棒”为了等候自己，已是半天的等待，生怕雇主找不到一直没有挪动位置。

秋风中“棒棒”的等待，已然站成一种精神——“棒棒精神”！信任与坚守，朴实与奉献。这不就是中国传统文化的体现么？时间流逝，精神长存，这就是中国的魂，传统文化的精髓，才有了上下五千年流淌的文明历史。所以，作为中学生的我们，应该学习祖国的传统文化，提高对传统文化的认识，让传统文化永驻心间！

[中国传统文化在我心中作文

颐和园位于北京市西北郊，占地约290公顷，是我国现存规模最大、保存最完整的皇家园林，被誉为“皇家园林博物馆”。颐和园素以人工建筑与自然山水巧妙结合的造园手法著称于世，1998年被列入《世界文化遗产名录》。

颐和园的建筑风格融合了是中国各地建筑风格的精华。东部的宫殿区和内廷区是典型的北方四合院风格，南部的湖泊区是典型杭州西湖风格，万寿山的北面是典型的西藏喇嘛庙宇风格，北部的苏州街是典型的水乡风格。

颐和园最著名的景点当属长廊了。长廊位于万寿山南麓，面向昆仑湖，长700多米，是中国古典园林中最长的游廊。长廊分为273间，每一间的横槛上都有五彩的画，画着人物、花草、风景，几千幅画中没有哪两幅是相同的。

我们都知道圆明园被英法联军烧毁，但你可能不知道如今开放的颐和园也曾多次遭到破坏。清漪园于1860年被英法联军焚毁，1888年重建，改称为颐和园，用作消夏游乐地。1900年颐和园又不幸遭到“八国联军”的破坏，1902年大体修复。之后，颐和园又多次遭毁坏，多次被修复，它就如同一位饱经沧桑的老人，见证了它所在时期下中国的成长。

现在，我们在感受颐和园独特魅力的同时，更应该好好保护它!

春联，又叫“春贴”、“门对”，它以对仗工整、简洁精巧的文字描绘美好形象，抒发美好愿望，是汉族特有的文学形式，是中华民族的文化瑰宝。它分为上、下联和横批，是对联的一种。原先春联题写在桃木板上叫“桃符”，长六寸、宽三寸，桃木板上书写着降鬼大神“神荼”、“郁垒”的名字。到了宋代，桃符由桃木板改为纸张，叫“春贴纸”和“春联”。桃木的颜色是红的，红色有吉祥、避邪的意思，因此春联大都用红纸书写。传统春联是用毛笔书写的，但亦有印制的春联。每逢春节，无论城市还是农村，家家户户都要精选大红春联贴于门上，辞旧迎新，增加喜庆的节日气氛。

春节前，有一次妈妈和我谈心说：“张喆，你学写毛笔字也有半年了，不知写得如何?不如今年咱们家过年的对联就由你来写吧!”我毫不犹豫的答应了。于是，再去写字班时，我就和老师说了。老师说：“只要坚持不懈、努力练字，到过年时肯定会写一副好春联的。”从那以后，我每天放学后，在完成正常功课的前提下，我又去写字班练字一个多小时。就这样，每天坚持不停的练字、练字。

在腊月二十六这天，老师在街上写对联，也让我在红纸上正式写，我写了两副，老师挑了一副最好的让我带回家，并写了一个“福”字送给我。我是用篆体写的对联，上联是“友善富强甜蜜蜜”，下联是“文明诚信喜羊羊”，横批是“四季发财”。晚上妈妈下班回到家，我把对联拿出来让妈妈看，她一看非常高兴，于是就把对联摆好照了张相，发在微信的“朋友圈”里，有很多人点赞、评论。

在年三十这天，爸爸把我写的对联贴在了我家的门口。春节期间，亲朋好友来我家串亲、访友，看到后都夸我，说我写的字矫若游龙、爽爽有神。还有大姑和妈妈的同事向我索要对联，说要明年春节往她们家门上贴。今年这个春节我过得既有意义，又开心，真高兴!

我决定在今年一年的时间里要加紧认真地练字，争取明年写的更好，多写几种字体的对联送给亲朋好友。

在寂寞的日子里，忽然想起乡下纸牌来，窄窄长长的那种，只有手指那么宽，一大把拿在手里，像拿着一朵菊花。一屋子的祖母、外祖母，每人手里拿着一朵菊花，无声无息地坐在淅沥的雨声里，坐在萧瑟的秋风中，一任白露、霜降这样的节令在窗外飞逝。

很多上了年纪的乡下女人迷恋纸牌，我祖母就是其中之一。她们称之为抹纸牌，是抹，一点声音也没有。随便找一处有天井的老房子就行，就在悬着腌肉、艾叶、粽叶的天井里摆开了桌子。纸牌拿在手里，黑白两色套印着奇怪的图案，咒语似的，神秘莫测。常见一个女人隔一段时间提一只元宝篮来一次，鬼头鬼脑的，怕被人揭发贩卖赌博用品。揭开蓝布巾，才发现元宝篮里躺着一把把捆扎好的青色纸牌，像一捆捆小菜秧，也像豆腐店里的百页。我祖母其实并不清闲，乡下的祖母们都是这样：如果是春天，她要赶早踩着露水去菜园，拔几棵蒜，炒田螺或腊肉;采一把青菜苔，顺手再捋一些青白的韭菜花，好给孙子炒蛋吃。她们年年月月如此，却并不怨烦，因为有纸牌，日子便过得有滋有味，好像一上午的忙碌只不过是一个过程，只是为了下午能平心静气地坐着抹纸牌;好像年轻时生儿育女的劳顿也只是一个过程，只是为了到晚年能静静地抹纸牌。

春天，雨乱灯昏的路上，老房子里到处都有抹纸牌的女人，杏花桃花开得有些撩人，田蛙跳到后门口来了。接下来是夏天，抹纸牌不行，天热，蚊子也多。秋风一起，祖母们就笑了，六七十岁的老人唤着各自的乳名无声无息地坐在一起。房顶上大雁正在往南飞，红红黄黄的乌桕叶落满瓦沟，蜻蜓落在芝麻秸上，一只花蝴蝶飞进来，又从窗口飞出去。输和赢都是次要的，日月能这样静悄悄地过，该是多么美好的一件事呀!纸牌也有吸引我们这些孩子的时候，比如她们用季节性的乡土小吃作钱的替代品，到最后再换算成钱。春天，蚕豆上市，一颗蚕豆代表一分钱，秋天就用炒蚕豆或炒蚕豆，我有时候看到祖母面前蚕豆越来越少，替她着急，就偷吃别人的蚕豆，结果账算不对引起她们互相埋怨。我还见她们用屋外盛开的桃花或秋天金黄的乌桕叶代替钱。特别是经霜的乌桕叶子，金黄金黄的，真像金币一样。但有时候捎着黄叶的秋风会猛然破门而入，这时候牌桌往往大乱。冬天用得最多的是荸荠，紫红的长着芽嘴的荸荠在小油灯下像画家桌上的静物一样。我有时候也得到一颗，不吃，一直在手心里焐暖，然后荸荠连同我一起在祖母取暖的火桶上沉沉睡去。半夜开门回家，哇，一场雪下得好大啊!雪也是悄悄来的，雪光将我童年映照得像童话一样纯洁。

现在在江南一些乡镇上，偶尔还能看到那种乡下纸牌，和青花瓷坛、桃红纸包着的酥糖放在一起，像一些散乱的令人伤感的往事。每当我见到它们，总要想起我逝世多年的祖母，也总能闻到农耕深处散发出来的乡土芬芳。

中国自古以来都是礼仪之邦,有着五千年的历史,创造了光辉的人是我们。气愤的是我们传统的端午节却被韩国人给申报为了文化遗产,这不的不说是一种耻辱。如情人节,圣诞节等西方节日盛行的今天,我觉得作为学生尤其是大学生更应该宏扬我们中国的传统文化,抵制一些西方的腐朽文化侵蚀。首先我们来看下什么叫文化呢?在中国古代"文治教化"即礼乐和典章制度等。什么叫传统文化呢?是指在长期的历史发展过程中形成的,保留在每个民族中具有稳定形态的文化。中国传统文化分为物质文化:历史典籍等......与精神文化:社会心理,风俗习惯等......

賽龙舟，是端午节的主要习俗。相传起源于古时楚国人因舍不得贤臣屈原投江死去，许多人划船追赶拯救。他们争先恐后，追至洞庭湖时不见踪迹。之后每年五月五日划龙舟以纪念之。借划龙舟驱散江中之鱼，以免鱼吃掉屈原的身体。竞渡之习，盛行于吴、越、楚。

江浙地区划龙舟，兼有纪念当地出生的近代女民-主革命家秋瑾的意义。夜龙船上，张灯结彩，来往穿梭，水上水下，情景动人，别具情趣。贵州苗族人民在农历五月二十五至二十八举行“龙船节”，以庆祝插秧胜利和预祝五谷丰登。云南傣族同胞则在泼水节赛龙舟，纪念古代英雄岩红窝。不同民族、不同地区，划龙舟的传说有所不同。直到今天在南方的不少临江河湖海的地区，每年端节都要举行富有自己特色的龙舟竞赛活动。

清乾隆二十九年(1736年)，台湾开始举行龙舟竞渡。当时台湾知府蒋元君曾在台南市法华寺半月池主持友谊赛。现在台湾每年五月五日都举行龙舟竞赛。在香港，也举行竞渡。

端午节吃粽子，这是中国人民的又一传统习俗。粽子，又叫“角黍”、“筒粽”。其由来已久，花样繁多。

据记载，早在春秋时期，用菰叶(茭白叶)包黍米成牛角状，称“角黍”;用竹筒装米密封烤熟，称“筒粽”。东汉末年，以草木灰水浸泡黍米，因水中含碱，用菰叶包黍米成四角形，煮熟，成为广东碱水粽。

晋代，粽子被正式定为端午节食品。这时，包粽子的原料除糯米外，还添加中药益智仁，煮熟的粽子称“益智粽”。 时人周处《岳阳风土记》记载：“俗以菰叶裹黍米，……煮之，合烂熟，于五月五日至夏至啖之，一名粽，一名黍。”南北朝时期，出现杂粽。米中掺杂禽兽肉、板栗、红枣、赤豆等，品种增多。粽子还用作交往的礼品。

到了唐代，粽子的用米，已“白莹如玉”，其形状出现锥形、菱形。日本文献中就记载有“大唐粽子”。宋朝时，已有“蜜饯粽”，即果品入粽。诗人苏东坡有“时于粽里见杨梅”的诗句。这时还出现用粽子堆成楼台亭阁、木车牛马作的广告，说明宋代吃粽子已很时尚。元、明时期，粽子的包裹料已从菰叶变革为箬叶，后来又出现用芦苇叶包的粽子，附加料已出现豆沙、猪肉、松子仁、枣子、胡桃等等，品种更加丰富多彩。

说有避邪驱瘟之意，实际是用于襟头点缀装饰。香囊内有朱砂、雄黄、香药，外包以丝布，清香四溢，再以五色丝线弦扣成索，作各种不同形状，结成一串，形形色色，玲珑可爱。

传统文化经历了岁月的考验和提炼，留下来很多精华，闪耀着民族智慧与民族精神的灿烂光芒。这也是它吸引我的主要原因，我愿意为弘扬优秀传统文化尽一份力。我愿意多多地与朋友们分享中华文化的精华，愿意奋力探索已经被淡忘的远古文明，愿意接近每一个朴素的古老民族。我的视野纵贯千古，横及八荒，遨游驰骋，此乐何及?

春节是中国最重大的传统节日。在春节，一家人在一起十分开心，当然，我们家也不例外，今年我和爸爸妈妈来到了奶奶家。

奶奶住在乡下。乡下和城市是截然不同的。城市的道路上到处都是车，乡下处处都是牛，鸡，鸭。白天是鸡犬相闻，而不是汽车的鸣笛声。乡下的生活朴实简单。春节中的乡下伴随着的都是鞭炮声和孩子们欢声笑语的声音。

这天是到奶奶家的第二天。大家吃完了午饭都在寻思着下午和晚上干什么。爸爸出了个好主意捡柴烧火，趁着下午天亮的时候，我和爸爸爬上对面的小山丘去捡柴，虽说是小山，但还是有点陡峭的。爸爸在前面大跨步的走着。而我却在后面小心翼翼，一步一步的走着，终于爬上了山顶，捡了些大柴小柴，还有野草，我和爸爸把这些胜利品放在地上。站在山顶望着对面清澈的湖泊，更高的山峰，风吹在脸上十分舒服，“走吧，爸爸说。”我回过神来，拿起柴下了山，接下来我和爸爸又爬到山顶捡了两次柴。看着应该够了就等着天黑了。

吃过晚饭眼看着太阳下山了，天也黑了，我们迫不及待地开始烧火把白天捡的柴摆成一个金字塔状。燃烧一把草，把草丢在柴上，火就顺利地燃烧起来了，火势渐渐大了起来，火星升上夜空，我们一家人拿着椅子围坐在一起，火光照印在每个人充满笑容的脸上。十分幸福。我和妹妹趁这些火放了烟花，过了许久柴都烧完了，火也熄灭了，我们拿了几个红薯闷在金字塔的空心的地方，等十五分钟左右，将红薯拿出来捧在手中吃了起来，虽然只是普通红薯。但我却觉得这是我吃过最好吃的红薯。

我们一家无人在乡下过的年可谓是年味十足，直到现在回想起来都会觉得十分的与众不同。

由于长期的历时性发展(时间维度上的)和地域性的演变(空间维度上的)，火把节所呈现出的民俗文化内涵不可能还是早期那种单一形态，而是复合形态，含括了传统社会的多种活动事项，包容着宗教、信仰、伦理、歌舞、技艺、民间审美等丰富的内涵。民间广泛流传的“火把节传说”，就提供了分析和研究的可能性。

彝族地区素有“火之故乡”的美誉，彝族人民能歌善舞，秉持着先人千百年传承下来的音乐舞蹈传统和口头艺术，在火把节习俗形成的歌调、传说乃至史诗表演等也当属“人类口头及非物质文化遗产”中的一宗重要传承。

金秋十月，我们学校组织了一次到大足石刻的社会实践活动。 Golden Autumn October, our school organized a social practice activity to go to Dazu stone carvings.

大清早，同学们乘着大巴，一路上洒下我们的欢歌笑语。很快，我们便来到了大足的宝顶山，这里云雾缭绕，风景优美。

在工作人员的带领下，我们穿上统一的汉服，迫不及待地来到刻有“天下大足”的大门旁。只见宽阔的广场上，整整齐齐地摆放着一排排具有古典气息的石书桌，上面放着笔、墨、纸和《弟子规》，广场正前方还挂着两幅孔子的画像。我们庄重而严肃地站在石桌前，仔细地听着工作人员为我们讲解中国的传统文化——尊师重道，同学们虔诚地在孔子像前行三鞠躬礼，还恭敬地写了一个“人”字，老师给我们讲解了“人”的笔画含义，一撇代表学问，一捺代表品德，大家还一齐朗诵了《弟子规》。最后老师在我们的眉心点上一颗朱砂，这个仪式代表老师已为我们开启了智慧之门。

通过学习儒家文化，拜孔子，让我们知道了从小学要会礼仪，学会感恩，还教育了我们如何做人、做学问，如何做一个德才兼备的优秀学生。

随后，我们来到了博物馆的地下层。在那里我们学会了如何沏茶，品茶，喝茶，让我们知道了茶其实也是一种文化。

午饭后，我们来到大足石刻。这里石窟有75处，造像多达5万多尊，这些石刻以题材广泛，内容丰富，技艺精湛而著称，它是世界石窟艺术中的一颗璀璨明珠，更是一部伟大的石窟“连环画”。其中“千手观音”石像给我留下了深刻印象，“千手观音”高7。7米，刻于88平方米的峭壁上。她全身镀满了金箔，金光闪闪，被誉为“天下奇观”，千手观音共有1007只手，手里拿着120件法器，每只手中心均有一个法眼，像在视察人间疾苦，这些佛手无一雷同，千姿百态地分布在佛身四周，像孔雀开屏一样美丽。

细细观察，你会发现这些石刻全部由山体直接开凿而成。可以想象，在那个缺乏现代科技的时代，古人不知克服了多少艰难险阻。我情不自禁地感叹古代的能工巧匠们的非凡技艺。

随后，我们又进行了写生活动和参观了石刻博物馆。

通过这次大足石刻的社会实践活动，让我感受到了中国古人的聪明才智以及中国传统文化的博大精深，我们一定要弘扬并传承中华的传统文化。

今天是农历大年三十，是中国传统的除夕之日。一大早，妈妈就将我从床上唤起，让我帮忙贴春联。于是我赶紧穿衣洗漱吃饭，之后，我们一家三口就张罗起对联的事。

我先取来透明胶、剪刀、双面胶、胶水等物品，接着展开对联并在其背面贴上双面胶，涂上胶水再将双面胶上的那层纸掀起然后把对联交给爸爸去粘贴我和妈妈则站在一边或帮忙或引导直到把上下联和横批完好地一一粘贴到门边的墙上为止。我们就这么忙了一上午，这会儿总算大功告成。看着这喜庆的对联，我忍不住轻轻地念了出来，上联是：“家兴、人兴、事业兴。”下联是：“福旺、财旺、运气旺。”

横批是：“财福双全”。我挠挠后脑勺，豁然醒悟，这上下联合起来不正是“兴旺”之意吗?多好的一副对联啊!我突然想起了王安石的诗《元日》：

“爆竹声中一岁除， 春风送暖入屠苏，千门万户曈曈日，总把新桃换旧符。”

京剧对于我来说非常陌生，可是我十分好奇，便找来了《中国儿童百科全书》。

我口中念念有词到“京剧、京剧”一边用手飞快地翻着目录。啊！找到了！在第58页！我飞快地把书翻到那页，一边一字一字地阅读起来。在阅读中我知道了京剧是我国的艺术奇葩。行当分为生旦净丑四大类。裘盛戎是我国著名的净角黑头表演者。他的著名代表作就有我们学习过的课文《赤桑镇》。梅兰芳也是十分有名的著名京剧表演者。他的著名代表作就有《贵妃醉酒》。现在还有梅兰芳大剧院呢！我想：那裘盛戎演的是不是包拯呢？可是，我仍然有不少疑问书没有给解答，比如说：为什么很多京剧大师都是男演员呢？京剧的服装，道具有什么讲究吗？……于是，我打开电脑去互联网上寻找答案。

上了网，我在百度知道一栏里输入了“为什么很多京剧大师都是男演员呢？”网页给了很多答案，噢！我明白了！因为早年间是不允许女性唱戏的。所以戏中的女性角色也只能由男演员来演了。

我又输入了“京剧道具与服装”，网页又告诉我京剧服装很讲究，大致分为六大类，这六大类是：长袍类、短衣类、铠甲类、盔帽类和靴鞋类。长袍类有箭衣、长背心等。短衣类有旗袍裙子等。而京剧的道具有十分写意的象征意义。比如说演员一边挥马鞭，一边做出骑马的动作，便是在骑马了。

这次通过书、互联网得知了不少有关京剧的知识，算是一次走近京剧吧！

“第四届闽南民俗文化表演”在同安区举行!我和爸爸、妈妈匆匆忙忙地赶到了体育场——表演场地。

舞台上，六十多岁的爷爷、奶奶跳起了欢快的车鼓弄，唱起了动听的南音;年轻的阿姨转起了一百多个的呼啦圈;10岁的丁丁表演了优雅的柔术……其中，我最喜欢的是10岁的可可那精彩的独轮车表演。

如此艰难的“独轮车技”都能学会了，那可可还有什么不会的呢?瞧：她拿起了一根绳子，要干嘛呢?原来，她要骑着独轮车跳绳!她的脚十分了得，又没涂胶水，可是一直就“粘”着独轮车—— 一边甩绳，一边夹起独轮车跳。

“1、2、3、……”我不由得开始数数，10秒钟竟跳了25下，实在是厉害!

不过，精彩的还在后头，她又拿了几个小路障，就地排得紧密。

只见她“刷”地一下，前后仅用几秒钟，马上就绕过了所有的路障，就到了另一边!接下来，她拿了八个饭碗，把一个碗放到了脚上，一踢，饭碗就完完整整地顶在了头上。

可是，当她顶起第三只碗的时候， “啪”的一声，不听话的碗摔到了地上。

大家睁圆双眼，嘴巴成了个大“O”。

“啪啪啪……”有一位观众看见可可开心的表情立马变得暗淡下来，便带头鼓起掌来。

接着，掌声雷动——这是一个个观众地真心鼓励!看：可可恢复了自信，双眼噙着泪花，骑上独轮车又开始了表演。

“有志者事竟成!”剩下的五个碗都稳稳当当地顶在了可可的头上，她又赢得了一阵阵喝彩!

“闽南文化表演”真有趣!它不仅让我目睹了表演者精湛的演技，还让我知道了更多的闽南文化……

提到民俗文化，我所知道的并不是很多，老师在课上所介绍给我的民俗文化知识深深吸引

了我，使我对民俗文化产生了浓厚的兴趣。我来自吉林省松原市，对于吉林延边朝鲜族的民俗有一点点了解，所以就把关于朝鲜族的民俗简单介绍一下。

朝鲜族是中国东北少数民族，列中国第14大民族。吉林、黑龙江、辽宁以及内蒙四省区

是现代朝鲜族聚居地，其中延边朝鲜族自治州是最大的聚居区。朝鲜族主要从事农业，以擅长在寒冷的北方种植水稻著称，延边朝鲜族自治州被称誉为“北方水稻之乡”。延边地区还是中国主要的烤烟产区之一。延边黄牛是中国五大地方良种黄牛之一。长白山林区的特产人参、貂皮、鹿茸，被誉为“东北三宝”。朝鲜族聚居地带还有许多文物古迹，如百草沟遗址、马村抗日根据地遗址、高句丽城子山山城等。对于朝鲜族的民俗文化我主要想从以下几个方面进行介绍。

一、文化艺术

朝鲜族人民具有悠久而优美的民族文化艺术传统，尤其是能歌善舞，节日或劳动之余，都喜欢用歌舞来表达自己的感情。家庭中遇有喜事，便高歌欢舞，形成有趣的“家庭歌舞晚会”。伽椰琴弹唱、顶水舞、扇子舞、长鼓舞、农乐舞，巫舞，扇舞 ，扁鼓舞，剑舞等都是受人喜爱的传统歌舞节目。歌曲旋律流畅婉转、欢快明朗，朝鲜族称民歌为“民谣”，其旋律优美，自然流畅，富有很强的感染力与表现力。常常是一人放歌，众人随合。著名的民歌《桔梗谣》、《阿里郎》、《诺多尔江边》等，几乎家喻户晓，人人会唱。 朝鲜族民间乐器原有40多种，流传至今的只有伽倻琴、唢呐、洞箫、长鼓、片鼓、横笛、短箫、筚篥等十余种。值得一提的是，朝鲜族人民热爱体育运动。摔跤是他们的古老的体育和娱乐活动，素有“摔跤之乡”之称的吉林省延边朝鲜族自治州，具有悠久的摔跤历史。荡秋千和跳板是妇女最喜爱的娱乐和体育活动，踢足球更是男子普遍爱好的体育活动。从乡到村一般都有自己的足球队，一般小学四年级以上的学生即组织踢足球。近年来又出现了一些女子足球队。每逢节、假日，常举办以足球为中心的多种体育比赛。由于足球运动普及，延边已成为全国闻名的“足球之乡”。

二、婚俗

朝鲜族婚俗从说媒到结婚要经过六次礼节，即“纳采”、“问名”、“纳吉”、“纳币”、“请期”和“迎请”。朝鲜族婚礼的仪式很复杂，在延边，婚礼一般分两段进行：先在新娘家举行，后在新郎家举行。在新娘家举行谓之“新郎婚礼”，在新郎家举行谓之“新娘婚礼”。朝鲜族结婚后一般都不离婚，他们在婚礼中举行献木雁的仪式，象征夫妻白头到老的愿望。

三、宗教信仰

朝鲜族信仰宗教的人较少。信教者有的信佛教，有的信基督教或天主教。朝鲜族早期宗教流行图腾崇拜和始祖崇拜，信仰土谷神，后来形成檀君教、东学教等本民族宗教。受儒家思想影响较深。先后传入道教、佛教、基督教新教、天主教等。

四、民族服饰

朝鲜族一般喜欢素白色，以示清洁、干净、朴素、大方，故朝鲜族自古有“白衣民族”之称，自称“白衣同胞”。妇女服装为短衣长裙，男子服装为短上衣，外加坎肩，裤腿宽大。外出时多穿斜襟以布带打结的长袍。现在除节日或民族集会外，朝鲜族基本不穿民族服装，改穿制服或西服和汉族已无甚差别。

五、饮食习惯

朝鲜族过去有一日四餐的习惯。除早、中、晚餐外，在农村普遍还要在晚上劳动之后，加一顿夜餐。朝鲜族的传统风味食品很多，其中最有名的是打糕、冷面、泡菜。朝鲜族喜欢吃米饭，擅做米饭，用水、用火都十分讲究，做米饭用的铁锅，底深、收口、盖严，受热均匀，能焖住气儿，做出的米饭颗粒松软，饭味纯正。一锅一次可以做出质地不同的双层米饭，或多层米饭。朝鲜族日常菜肴常见的是“八珍菜”和“酱木儿”(大酱菜汤)等。“八珍菜”是用绿豆芽、黄豆芽、水豆腐、干豆腐、粉条、桔梗、蕨菜、蘑菇八种原料，经炖、拌、炒、煎制成的菜肴。大酱菜汤的主要原料是小白菜、秋白菜、大兴菜、海菜(带)等以酱代盐，加水煮熟即可食用。狗肉是朝鲜族喜吃的肉食之一，除婚丧及节日不吃狗肉外，其他季节都可吃狗肉。但多半是在伏天或患者康复时为补养而杀狗。杀时将狗吊起，四蹄放血，退毛。用其肉、皮及五脏做汤，肉加调料凉食，其味鲜美可口。

六、用餐礼仪

餐桌上，匙箸、饭汤的摆法都有固定的位置。如匙箸应摆在用餐者的右侧，饭摆在桌面的左侧，汤碗摆在右侧，带汤的菜肴摆在近处，不带汤的菜肴摆在其次的位置上，调味品摆在中心等。朝鲜族人民非常注重礼节，尤其崇尚尊老爱幼的传统美德。晚辈对长辈必须用敬语，吃饭时长辈动筷后其余人才能就餐。

七、传统节日

朝鲜族节日与汉族基本相同。此外有三个家庭节日，即婴儿诞生一周年、“回甲节”(六十大寿)、“回婚节”(结婚六十周年纪念日)。朝鲜族一向崇尚礼仪，注重节令。每逢年节和喜庆的日子，饮食更加讲究，所有的菜肴和糕饼，都要用辣椒丝、鸡蛋片、紫菜丝、绿葱丝或松仁米、胡桃仁等加以点缀。

往往地理环境,人文素质,气候条件等,很多方面对民俗文化有有着巨大的变化,朝鲜族文化受中国文化的影响很大,但是他们也有自己文化的独特性正因为如此朝鲜族得以在中国发展.

国学是我国的一大文化，国学小名士便是国学的传承。有人可能问我国学到底是什么，以前我也不清楚，是诗？还是词？现在我知道国学并没有标准，琴棋书画诗等等，跟中国有关的，都是国学。

回归国学，就应当理解文字的内涵，就应当渗透进生活细节，传承经典文化中的精华。光靠知识的灌输并非是国学的最终目的，对于教师来说，国学教育的意义应该是渗透进每个孩子生活的细节中，贯穿在做人的道理中。知行统一，不能坐而论道。不要让国学学习仅仅是课堂上的一道风景，而不加深学习，加深印象，国学小名士便是给了我们这样的一个机会来加深印象。“北方有佳人，绝世而独立。”“绝代有佳人，幽居在空谷。”……这些都是国学小名士教给我的。

国学小名士不仅能让你加深印象，还会回想典故和诗句。要知道国学是师古之学，但师古不能泥古，更不是简单的复古。中国传统教育常常以礼节教育为主，在学习国学的过程中应适当取舍。不能一本正经的，按照书里原封不动搬出来也不能给了书里完全不一样，这就是老师的责任。既然我们学的开心，也不能让我们一点也不理解诗句的意思。

因为现在许多人总是弯着腰，低着头玩着手机，所以现在去学习国学古文的人是真的不多了。没有人会去关注我们的祖先传承给我们的文化，而是都去在玩娱乐游戏。就算是学习了国学，真正可以把国学全到理解贯通的人是不多了。

所以，我们要接着传承国学这个无价之宝，让国学这中国的灵魂继续传承下去，让博大精深的文化在我们心里永存！

中国是一个屹立在东方的国家，几千年来，祖先们创造出了许许多多的宝贵财富，使我们的祖国文化源远流长。

耍牙是一种古老的汉族传统艺术。属于宁海平调表演中的一门绝活儿，与川剧中的“变脸”相齐名。口含四颗、八颗甚至十颗野猪獠牙，在口内，时而快速弹吐，时而刺进鼻孔，时而上下左右歙动，或有两颗刺出鼻孔，尤其是有两颗牙始终藏于口内，仍要唱、做、念、打，这一绝技称为“绝活”。一位二十几岁的少女叫薛巧萍，她是一位耍牙传承人。她学的时候，年仅九岁。当时和她一起学耍牙的有八九个和她差不多大小的女孩，但只有她一人坚持下来。训练时，牙床全都会磨出血泡，一个礼拜都不能吃东西，连水都不能喝，全靠打点滴。可想而知，要经历多少痛苦和磨练，才能成就今天的本领呀!

皮影戏，一个被国家列入非物质文化遗产的技艺。由于皮影戏的剪纸要求做工非常精细，不能有半点差错，如剪纸的大小、上线的尺寸、纸片的连接等，如果其中一项做得不到位的话，就会影响整个皮影戏的美观，甚至会造成不必要的严重后果。正是因为制作过程的精细，所以很多年轻人放弃学这门技艺。

滑石板，一个被古代的战士当作的一种娱乐项目，至今却快被世人所忘掉。玩滑石板的人需要惊人的臂力，所以，会这门技艺的人大多数是少数民族的小伙。滑的时候，一个人双脚踩到石板的边缘，后面两人一人抬一支胳膊，把踩在石板上的人推着走。踩着石板的那个人的胳膊必须用力，让肌肉鼓起来。正是因为需要惊人的臂力，才导致这门技艺面临失传。

如果我们不发扬祖先们传承下来的这些技艺的话，他们就将失传，到那时，我们就再也看不见这些技艺了!