关于写艺术的作文(最新20篇)

古往今来，人类从原始社会演变到现今的科技经济相对发达的社会过程中，体现出了人类的积极上进与争强的好胜之心。然而，“好奇心”则为人类的发展作出了必不可少的作用。

“好奇心”顾名思义便是是说有一种想探索或了解事物的想法。世间万物绝不能没有“好奇心”。如果世界上没有了“好奇心”，那就等于清澈亮丽的大湖里没有了湖水，也不算是一个名副其实的大湖了。所以世上如果没有了“好奇心”也可等于是说这个地球不叫地球了。其实，如果把一个求知的想法看作反应物，成功看作是生成物，而“好奇心”则看作催化剂或者反应条件，那么我们就可以简单地明白“好奇心”的地位是如此的重要了。

当今世界发展的重要主题之一的科学不能没有“好奇心”。著名的生物实验“豌豆杂交”是由孟德尔在“好奇心”的驱动下完成的，孟德尔的这次实验所得出的“分离定律”则为生物学的发展与当今基因学的发展作出了重大的贡献。牛顿在因为苹果为什么会掉下来的情况下，他的“好奇心”也驱使他去研究，最终得出了“万有引力”这个定律，为物理学的发展作出了重大的贡献。曾是世界首富的比尔在小时候天资聪明，具有很强的勇于探索的心理，最终在研究电脑的这条路上成为了IT行业的传奇，并为IT行业的发展作出了无可代替的功绩。

显而易见，由上述的材料当中我们可以看出“好奇心”在人类乃至全地球的生物的发展上，都具有一个不可撼动的地位。

希腊的著名哲学家苏格拉底曾经对他的弟子说过：““好奇心”的正确使用与否，往往是决定一个人命运的重要因素之一。”这个说法完全正确，其实从一个人的生长里程来说，人的一生基本就是在成长，在不断的突破与创新。然而驱使这些事情发展的因素之一的，那便是“好奇心”了。因为，人学习的其中一个原因便是为了了解这个世界的事物，而在了解了你所想知道的事物之后，就必然会选择你心中的命运。

所以，我们不难想象“好奇心”的确是在影响着这个世界运作的重要配件之一。

有人说，艺术是一首歌，悦耳动听，有人说艺术是一块磁石，教人吸引，也有人说艺术离我们并不遥远，而我们却对他一无所知，我想说，艺术就在我们的身边，所以我们要感受他的存在。

在我小的时候，我家的邻居，他是一个“小画家”虽然不太出名，但是他的画技很好。

有一次我路过他家门口我看见他真正的画画于是我连忙跑过去看看我看我看之后大吃一惊，他画的那棵大树，栩栩如简直像真的一样。

过了一会儿，我告诉他，我也想画，然后他回到屋里给我拿了一套工具，让我画，我画了一会儿，然后我再仔细看看我对我的话非常无语，因为我画的什么都不是，我就失落的回家了。

过了几天我状态好了，我又来到这个“小画家”的家，然后我仔细的观察他是怎样画的，我先把心静下来，耐心的画，结果画出了一幅栩栩如生的参天大树。

艺术对于我个人而言，它是一幅画，画笔均匀，淡雅着色，艺术可以让人有动力，艺术可以让人充满活力，在艺术的道路中，我们会明白许多事，比如说这件事让我明白了：做任何事情都要认真，有耐心，这样才会成功。让我们在艺术的道路中继续遨游下去吧！

“又是一年三月三，风筝飞满天。”英华小学一年一度的风筝艺术节在今天拉开了序幕。

下午一到操场，就看到了场地上画着一道道醒目的白线。大家都知道，“风筝艺术节”马上就要开始了！升国旗，唱国歌之后，张校长宣布——比赛正式开始！看台上同学们的欢呼声大的都能盖过音乐的声音了！同学们一个个精神抖擞，兴高采烈。

啊！你看那碧蓝的天空中五颜六色的风筝，意气风发。诶？那个风筝是一只蝙蝠吗？哇！它可真够劲儿的！在天空中横冲直撞，一会直线坠落于地面，一会腾空而起入云霄……搞的同学们同学们开怀大笑。

哎呀！糟糕！风筝挂树上啦！没关系，你看那小放飞手把线一拽，一拽！好啦！下来啦！助飞手把小蝙蝠用力往上一抛，可小蝙蝠偏偏不起来，赖在半空中盘旋，嗯，肯定是刚才撞树上时撞昏了头……

你再抬头看那威风凛凛的大令、可爱小狐狸、拖着长长尾巴的笑脸、颜色鲜艳的彩条、迷彩斑斓的战斗机，纷争上游的小燕鱼……必将使你眼花缭乱！

一时间，校园的上空绚丽多姿，真的好像一副多姿多彩的画！

同学们的欢笑声，欢呼声，加油声此起彼伏，但都不能表达自己激动的心情。

风筝比赛圆满落幕，它给老师、同学们无限的乐趣，无尽的愉悦，丰富了我们的生活。

三月，真是一个放风筝的好季节，望同学们能够在放风筝的同时，也放飞自己的心情，自己的梦想！

在我们家客厅里，摆放着一尊木雕，它产自有我国木雕之乡这一美称的浙江东阳，雕刻非常精美。

东阳的木雕是中华民族最优秀的民间工艺之一，被誉为“国之瑰宝”。我家的这尊木雕分为两部分，上面是一个园形木盘，圆盘中间是木雕，下面是个底座。它高约50厘米，底座长约45厘米，整座雕塑从远处看呈现出一种深黄色，给人一种古色古香的感觉。

从远处慢慢走近这尊木雕，上面雕刻的内容也一一清晰地呈现在我的眼前，木雕也仿佛有了生命。圆盘中间刻着一棵松树，松树上站立着两只可爱活泼的鹦鹉，它们叽叽喳喳地叫着，好像在唱歌，又时不时地用嘴梳理着自己在阳光照耀下显得格外美丽的羽毛。旁边的柏树枝上，几只小麻雀飞来又飞去，一边还在为两位鹦鹉歌唱家伴奏、唱和声，活灵活现，妙不可言。右边，一座美丽凉亭掩映在松柏之中，亭子下层是一大堆突兀的怪石，一条小河弯弯曲曲蜿蜒其间。两只仙鹤悠闲地在波光粼粼的水面上漫步，时而仰头甩水，时而把头插入水中。

这座巧夺天工的东阳木雕让我无比佩服能工巧匠们那高超的技艺，这些没有生命的木头在他们手里被塑造成如此栩栩如生的形象，真叫人赞叹不已。

东阳木雕是我们民族的`瑰宝，也是东方文明中一颗璀璨夺目的明珠。它蕴含着中国人民的智慧，融会了中华民族特有的气质和文化素养，我爱东阳木雕!

艺术品的种类有很多，一幅画、一张剪纸、一个木雕、一个花瓶……都是艺术品，而在我家有一个特殊的艺术品，那就是一个看上去并不起眼的陶罐子。

那可是我老老老老爷爷传下来的，可能是从清朝或者更久远的时候传到现在。它外表黄黄的，感觉像一块块小泥土拼成的，里面的空间也非常的小，我闻了闻味道跟现在的罐子不一样,大概是因为以前的材质不同,又可能是因为它经历的时间太长了。它有一个盖子和一个托盘，盖子和托盘是青灰色的,陶罐子却是土黄色的,盖子和这个罐子刚好符合，而托盘却比罐子大了一些。

我家的陶罐子和现在的陶罐子一点也不一样，以前的陶罐子从远处看就像一只土黄色毛发的一只鸟儿了，近看却能看出很深的年代感，虽然外表粗糙但是内在却很完美,简直可以说是低调奢华有内涵。而现代的陶罐子就像一个个精美别致的陶瓷，从远处看就像青花瓷,精致鲜艳又很美观。

一代代传下来的陶罐子应该经历了很多很多的故事吧，爸爸说这罐子都差不多是古董了，我们也要好好地传承下去！

我的书桌上放着一只“唐老鸭”工艺品。这只唐老鸭是我爸爸在锡惠公园玩套圈圈的游戏时套到的，它是用石膏做成的。它有二个功能，一是用来当摆设，二是用来储蓄。

唐老鸭歪着头，二手叉腰，张着八字腿站立着。它的整个形态逼真，栩栩如生。它的头上戴着一只绿色的海军帽，二只眼晴睁得大大的，嘴巴噘得扁扁的，好像在生气，又好像在点头致意。身上穿着一件陶红背心，胸前还系着一个绿色的领结，显得很神气。脚和底板连接着。它的背上有一个扁扁的洞，钱币就从这个洞里放进去。每当我得到了钱币，总会往它的背上放。

每当我做作业时，我都看看它，它好像在监督我，也好像在问我：“今天的作业做好了没有?”这时，我会低下头“苦干”。等我做完了作业，我又会去观赏它，这时，它好像在对我微笑，好像在说：“嗯，干得不错。”它天天陪伴着我，所以它成了我的知心朋友，亲密伙伴。

这只唐老鸭又可以储蓄，又可以做工艺品，我喜欢它!更喜欢它那幽默、滑稽的神态。

[艺术品作文五年级

夏丐尊先生在《生活的艺术》中写道：在弘一法师的世界里，百衲一，破毛席，毛巾一样好；青菜，萝卜，白开水同样好。咸也好，淡也好，样样都好。能在琐屑的日常生活咀嚼出它的全部滋味，能以欢愉的心情关照出人生本来面目。这种自在的心境，宛如一轮明月，是何等的境界。

生活百态，只能由自己去体会，生活的千滋百味也只能由自己去品尝。在生活之余，独自悠闲在乡村的小道上，感受夏天那夹杂着泥土的气息，伴随着一丝草花香，闭上双目。任心灵的翅膀翱翔于广阔的天空，孤独犹然而生。但也因为这样，才会有独立的空间来感受生活的旋律。

当你嚼着可口的食品香甜袭来但你可知道香甜的背后却是那不辞的辛劳，因此你学会为此而感动，因为如果没有辛勤的劳动，哪来那丰收的果实。从此你知道人生的不意，你学会了珍惜自己，不让自己轻易的受伤，因而你知道了稳重的含义，要记住在感受香甜的同时也要学着体会被那炽热的日光刺伤的感觉。

辣，是人们生活中不可缺少的，它仍激情得以绽放，展现青春的活力。正如塞缪尔厄尔曼说言：“岁月让人衰老，但如果失去激情，灵魂也会苍老。”假如人间没有所谓这样的“辣”，也许就没有那光彩动人的岁月。失去激情，世界将黯然无味。

其实，生活中的酸甜苦辣，各有其意，只要你认真去品尝就一定会感受到它特殊的滋味。

[中考满分作文:生活的艺术

中国是一个拥有五千年文化的文明古国。在五千年的传承中，有许多有趣的传统文化源远流长。今天，就让我来带大家了解剪纸这种有着两千年历史的传统文化艺术。

还记得是一次参加爸爸同学的婚礼，刚走到酒店门口，我就被大门两边剪裁精美的大红喜字吸引了。爸爸告诉我，这就是剪纸，一种在中国流传了一千五百多年的传统文化。从此我就对剪纸艺术产生了浓厚的兴趣。

剪纸是灿烂的中华民族文化艺术的重要组成部分，它有着悠久的历史，被称为古老的“活化石”。早在一千五百多年前的《木兰辞》中就有了“对镜贴花黄”这句证明剪纸存在的诗句。剪纸是一种民间艺术，内容包含着浓浓的生活气息。鱼虫鸟兽、花草树木、亭桥风景这些人们熟悉而热爱的自然景物成了人们剪纸的花样。人们通过剪纸反映自己身边的生活和事物，表达了人们对美好生活的期盼和向往。每逢过年过节或是喜事临门，人们都要剪一些“福”字、“喜”字等表示庆贺。在剪纸中还包含了很多有趣的民间故事。《老鼠娶亲》、《白蛇传》等民间故事，都通过剪纸艺术家的巧手呈现在大家的眼前。

我喜欢剪纸，被它那精彩的图形所吸引，更为剪纸艺术家的巧手而赞叹！

“铃铃铃”，“铃铃铃”。第四节课的下课铃响了。全班同学都像打了鸡血似的冲到外面拿饭。同学们为何如此着急?因为今天我们班要代表初二年级去朝阳剧场参加学校新年汇演。我们的准备时间十分紧张，吃饭、化妆一共只有40分钟的时间。所有的同学都在紧锣密鼓地准备着。我几乎以比平时快一倍的速度来吃饭，吃完饭放下饭盒就连忙投入到紧张而又井井有条的准备工作中。

我的工作是扑粉底。与此同时，有另外6个女生负责打腮红、涂眼影、划眼线、刷睫毛、涂唇彩。我们7个人就像一条流水线上的7道工序，全班同学走过这条流水线后都仿佛完成了脱胎换骨般的生产流程，个个光彩照人。40分钟下来，我们这一整条流水线都没闲着，只要中间一个人歇息一分钟，就会导致整条流水线的停工。

我们参演的班级马上就要出发去剧场了。因为学校离剧场比较近，我们步行前往。刚出校门，我们就引来了不少路人惊奇的目光。我们就这样在路人们的高回头率的注视下，到达了剧场。

到了剧场，全体同学又以最快的速度补妆、换装、走台。还没等我们缓过神来，正式的演出就已经开始了。前几个班的表演我都没有心情看，脑子里全都是上场应该注意的地方。指挥和伴奏也在一遍一遍地重复着手势和背谱。同学们都处在上台前最紧张的时候，后场鸦雀无声，没有人说话。

终于，该我们班上场了。两位主持人在台上为我们班报幕。我站在后台，可以明显感到我的小心脏在怦怦直跳。主持人下台，我们迅速地走上台，摆好造型，展示着我们闪亮的青春年华。我和另外两个同学坐在台阶上，摆成看着谱子吹口琴的造型。白色的灯光打在每个人脸上，所有人都看上去神采奕奕。女生头上带的头饰在灯光的照耀下闪闪发亮。男生在红领结和白衬衫的衬托下显得格外英俊。台上传来一阵悠扬的吉他声，我们慢慢地把目光从自己的动作中转向弹吉他的同学，大家仿佛都被带进了歌曲的意境中。吉他声停止，钢琴声随即响起，我们开始了正式的演唱。

在那饱满而又圆润的歌声里，我可以明显地听出男高坚定不移和男低深沉厚重的声音与女高高昂有力和女低悠扬动听的旋律的融合。当低声部唱主旋律时，高声部在上方做好衬声。当高声部转入主旋律时，低声部随声附和，做出回音的效果。也许，这就是合唱的意义所在吧。它意味着所有的声部相互合作，交流，也只有这样，才能唱出动听的歌曲。

有了合作的艺术才是完美的艺术。当然，合作不仅仅是台上唱歌的那几分钟，台下的“化妆流水线”、造型的设计、头饰和领结的选择都是老师和同学们合作的结果。其实，合作也是一种艺术，是需要联系的。只有学会了合作，方可在社会上立足。在学校时和同学们合作，走上社会就更是如此。有了合作，方能产生完美的艺术;拥有合作，方能立足。

[合作的艺术作文

曾经，因为一个偶然的机会，我走进了书廊，一个老爷爷教人写毛笔字的地方。爷爷嘴里不停地指导：“收锋，回锋!”而哥哥姐姐们则在洁白的宣纸上写下一个个力透纸背的大字，我竟然忘记回家了，足足看了半个小时。

自此，我的书法之路开始了。刚步入书法的大门，我有些不适应。按照老师的要求，两指在前，两指在后，一指紧贴笔杆地握笔，却坚持不了二十分钟，手指很快就变得又酸又痛，关节也僵硬了。可一想到王羲之与八缸大墨的故事，我就咬咬牙，坚持了下来，终于过了第一关——握笔关。

该写字了，我有些欣喜。我好奇地看着老师的笔轻盈地在纸上描着，一会儿停顿，一会儿向下沉，一个端正秀美的“一”字就出现了。“这个字真美!”我忍不住感叹，“一根竹管，一撮毛，一碟墨，竟然可以写出这样的字，可比我的钢笔字好看多了。”

终于轮到我写了，我抓去笔，用镇纸把纸抹平，用笔尖在墨盘里舔舔，一股墨香飘然而来。可真正下笔时，面对大大的米字格，我却不知从何处落笔，悬空的手有些发抖，最后胡乱地找了一个起点，可能是因为用力太猛，“一”字看上去像一个小锤子，它好像给我了一个下马威：“写毛笔字可不简单!”

我重新握着笔，深吸一口气，手按着纸，一点点写，结果笔画上出现了许多锯齿。我有些心灰意冷：“为什么我就写不好呢?”我认真回想着老师的话语，我没有理解“写书法心要静”这句话的意思，心太急，急于证明自己，而忘记了写字是一门艺术。

随后，我平复心情，气定神闲地重新写起来，忘掉了那些杂念，终于写出了一个像样的字，并且得到了老师的表扬，我的信心也再次被激发。

至今，我依然与书法打交道，它不仅让我写好字，更让我学会了坚持、认真。

今天上午，我们花了两节课，观赏到井冈山大学为我们表演的舞台戏剧。在舞台上，我们学到的不是课本知识，而是活生生的，让我们铭记在心的革命历史。

两个小时的时间里，我们共同欣赏了一场高雅艺术。大学生们用他们精湛的演技，完美演绎了当年的革命故事，再现了当年毛泽东、朱德等无产阶级革命家带领英勇的红军，在井冈山打江山、反围剿、建政权、打土豪、分田地的峥嵘岁月。

新中国的建立，少不了革命先辈的汗水，少不了志士同仁的心血。

现在的我们生活在这和和美美的大中国，是那么多革命先烈们用鲜血和肉体筑建就的，他们用九十年的青春铸造出新中国诞生与辉煌。

让我们向这些革命先辈们致敬！

作为他们的后人，我们应努力守护好、爱护好革命先辈用鲜血成筑的祖国。虽然我们不能像先辈一样，要用自己的鲜血和生命来报效国家。但我们可以努力学习、奋发图强、学好本领，用另一种方式、另一种汗水来为祖国效力。时代不一样，但报效祖国的红心永不变！

在我家里， 有几件漂亮的工艺品，我最喜欢的就是那幅八骏图。

八骏图是长方形，在左上角还写着“马到成功”这四个字，背景是几座巍峨挺拔的高山排在一起，就像一个“方阵”， 要是谁在里面，可能会出不来。

奔跑在前面的是一匹土黄色的马，它浑身土黄，仰天长嘶，土黄色的毛高高的竖在空中，全身结实得像拳击场上的运动员，一块一块凸出来，显得十分有力，土黄色的马的两只前蹄翘起来，好威风啊！紧挨着土黄色的马是一匹枣红马，它全身火红，肌肉也像土黄色的马一样结实得像拳击场上的运动员，一块一块凸出来。紧挨着枣红马是一匹白马，从头到尾一片洁白，连一根杂毛也没有，像一团白云轻轻飘来，显得那么洒脱，看着看着，我心里痒痒的，真想骑上白马奔驰一番，那才叫痛快！

还有另外的五匹马各有各的颜色，各具形态，每一匹马都那么神气。

每当我遇到困难或挫折时，一看到八骏图，就会充满力量勇敢面对。

跳各种不同的舞蹈一直是我最大的爱好，它以渐渐的融入到了我的生活中，成为了我人生中必不可缺的一项。

听妈妈说，小时候的我酷爱舞蹈，只要一听到音乐，就会情不自禁地随着音乐翩翩起舞。若是放起温柔的音乐，我就会慢慢地随着音乐节奏转圈，若是放起欢快的音乐，我就会边跳边唱、扭屁股、高兴的不得了。

我在上幼儿园时，学校就有教舞蹈、拉丁的老师，我便毫不犹豫地选择了舞蹈，追求我心中不变的梦想。

参加舞蹈班后，我便刻苦地练舞蹈，认真听老师讲的一切内容。终于我的刻苦练习派上了用场。

在我六岁那年，我去北京参加第十三届人才选拔大赛，我成功晋级参加比赛，获得了铜奖，对于那时六岁的我能够获得这样的成绩，我觉得已经非常不错了。

上了小学后，我继续追求我的舞蹈梦，所以在学校也报了舞蹈特色班。舞蹈班分着小班、中班、大班。我从小班升到中班，又从中班升到大班，那些基本功的练习是多么的乏味和痛苦，在练习过程中，不知地板上我留过了多少汗，多少泪，这么痛苦的练习，谁能承受的住呢？没错，我也想过要放弃，但是转眼间又想起小时候的那个我，就不得不咬着牙齿坚持了下来。

在我升入到大班以后的练习就更加的难了，尤其是压胯：把两个凳子放到栏杆旁边，然后把两个腿放到上面，趴在栏杆上，舞蹈老师就往你身上压，那种痛苦我是无论如何也忘记不了的。

当时，老师往我身上压得时候，我紧紧地握住栏杆，咬紧牙齿，皱紧眉头，感觉浑身都痛苦的要命，痛的我都浑身是汗，但是我必须忍，不能够屈服。

妈妈和家人非常支持我练舞蹈，我也就开始“拜师学艺”让我二姨和妈妈当我的师傅，帮助我练习，为此，妈妈还专门给我买了海绵垫，让我铺在院子里练习。我知道妈妈这样让我刻苦训练，是在造就我的艺术道路，为了不辜负妈妈和家人对我的期望，我跟要刻苦、努力的练习。

我爱舞蹈，我练舞蹈，为了我的舞蹈梦，我可以忍受各种各样的痛苦，先苦后甜，我相信总有一天，我能站在更加大的舞台上为大家展现出优美的舞蹈！

在我们生活中，艺术无处不在，它可以是一首歌、一幅画，也可以是一件不起眼的小工艺品，但我最爱泥塑。

小的时候，在家里，奶奶经常捏泥塑，没事就叫我去看她捏泥塑，那时候，我喜欢上了捏泥塑，天天跟着奶奶学。

奶奶也很高兴，终于有人跟她捏泥塑。奶奶把材料准备好，开工了。首先，把要捏的东西样子在心里想好，然后我学着奶奶的样子，捏起了泥塑。我在心里想好小猫的样子，手跟着心里描述，捏了起来，不一会儿，捏好了，我拿给奶奶看，奶奶看了，笑得大牙都快掉下来了，我二丈和尚摸不着头脑，奶奶说：“这是什么？”我说：“小猫呀！”“像吗？”奶奶说。我仔细看了一会儿，才发现一点都不像，而像一堆没啥变化的泥。

奶奶给了我几处指点，并在我的“小猫”上动手脚，一会儿，一只栩栩如生的小猫出现在我的眼前。

从这件事后，我每天都抽时间跟奶奶学捏泥塑。日子一天天过去，我捏得愈来愈像，虽然中间有几次失败，想放弃，但在奶奶的鼓励下，我坚持了下来。

艺术，是一种美，是泥塑带我走进艺术的百花园，感受艺术的魅力，美的陶醉。

从我们出生的那一刻起，就开始接受教育了，接受来自父母长辈、老师、社会的教育，其中最重要的便是父母的教育。因为我们在父母身边的时间最长，接受的教育也是最多的。如果父母有教育艺术，即使我们不能成才，也能成人，如果父母盲目的教育，情况就不同了。所以教育是一门艺术。

我们为什么要接受教育？

只有接受教育才能完善自己，了解进步的世界。从一个对世界懵懂无知的婴儿，逐渐成长懂礼仪，规则、秩序和知识的青少年。我们在接受教育后懂得了知识，凭借手中掌握的知识去了解这个世界，而科学家们用已经学过的知识研究不为认知的奥秘。研究，需要庞大的知识储备，这也归功于教育，所以我们要接受教育。

为什么说父母的教育最为重要？

出生起我们就一直待在父母身边，上学、毕业，期间都少不了父母的教育。有一个成语叫“言传身教”，父母平时不仅用言语教育我们，而且他们品质的好坏也会潜移默化地影响着我们。所以，你是否成才成人，很大一部分在于父母的教育。也许你的父母并不会指导你如何学习，但他们一定要指导你如何有礼貌，遵守规则和秩序。他们要更注重你的品德培养，这是一种教育的艺术。

那么，父母应该怎样教育孩子？

当今社会，有一个现象尤为严重，那就是“高分低能”的孩子特别多。其主要原因便是父母的教育有缺失。一些父母会选择“陪读”，本义其实是好的，但选择错了方法。许多陪读的家长帮孩子叠被子，洗衣服，做饭等。导致这些孩子学习不错却没有一点生活自理能力。也有许多家长没收孩子的手机，切断网络，其实这是对孩子的不信任。有些孩子并不沉迷于网络，只是将手机作为通讯工具，盲目的一刀切不利于父母与孩子的感情交流。

一些父母的教育思想过于迂腐，认为孩子是父母的所有物品，必须服从管教，这样的想法是极其不好的。作为父母应该多去了解年轻人的世界，进行感情交流等，而不是做错了事不问缘由直接训斥或动用暴力。

综上所述，父母应注重培养孩子良好的品质，锻炼孩子的能力，多与孩子进行情感沟通，多给孩子一份信任。

所以所，家庭教育是一种艺术。只有好的教育，才能成才成人，至少对社会有贡献。能够独立自主，自力更生。家庭教育艺术决定孩子的一生！

[教育是一种艺术优秀作文

剪纸是我国的传统艺术，已经流传很久了。尤其是过节日的时候，人们总是会剪点小东西，比如花鸟鱼虫，福禄寿喜。结婚的时候，人们会剪一个大大的喜字，顿时变得喜气洋洋。

今天，老师给我们欣赏了几幅剪纸作品。有兔子偷菜，小兔子的花瓶，还有双飞燕……每一幅都是栩栩如生。

兔子偷菜非常有意思，小兔子前爪抱着一个嫩嫩的，水灵灵的大白菜，后爪抱着圆圆的红红的萝卜，好像非常开心地说：“我要把大白菜抱回家里吃！”那圆溜溜的眼睛让人们看得像真的一样。

双飞燕非常好玩，它们像一对双胞胎，有两个头，可是只有一个身子，它的翅膀大大的，尾巴像一把大剪刀，在空中飞着。你们说说这只燕子是不是很好玩？

美丽的孔雀也非常有意思。孔雀尾巴大大的，长长的，花纹非常好看，似乎在说：“你看，我长得美丽吗？”我真喜欢这一副剪纸作品，让人赏心悦目。

经过今天的观赏，回家我也想试试剪纸。你们是不是也觉得很有趣呢？

在我的人生旅途中，有酸，有甜，有苦，有辣，我学习书法的故事我永远都不会忘记。

放暑假的时候，妈妈问我：“儿子，做完暑假作业有什么打算吗？”“嗯，反正我喜欢书法，就去学写毛笔字吧！”“嗯，不错。”妈妈很高兴，第二天就带我来到玉峰小学况老师教的书法班。况老师是书法协会的人，写得一手好字，教学严格，有时又很幽默。我报了名，第二天，来到了教室，况老师首先给我们讲了写毛笔字的作用，讲了大书法家一字值千金的故事，接着，教我们怎么样握笔、运笔，怎样搭好架子，以及怎样才能写出笔锋等一些基本动作，特别强调在练习写字的过程中培养我们良好的性格和品德，然后在黑板上贴好一张纸，握好毛笔，写了个“一”字，边写边说：“先停一下，再走，然后再停一下，慢慢回锋。”刚开始，况老师要我们照着字帖临描，我总是把字写得大小不一，东倒西歪，有的粗，有的细，十分难看，老师告诉我：“心情放松，不要紧张，姿势要保持端正，握笔要正确，写毛笔字的速度再放慢一些。”还手把手教我练字，我仔细的看着况老师的一笔一画，可当我自己写的时候总是把字写得跟蚯蚓一样弯弯扭扭的，一个字大，一个字有小。

我灰心了，心想：唉，学毛笔字实在是太困难了，干脆，放弃吧！这时，况老师似乎看出了点端倪，说：“同学们，刚开始学毛笔字是有些困难，但这本身就是一个考验，通过了，你便成功了，认输了，你便失败了。不付出辛勤的汗水，不持之以恒，又怎么能写出一手好字呢？”我想：是呀！做什么事都不能半途而废，半途而废就是像困难低头了，面对困难，我不能轻易认输，我要努力练字，相信自己一定可以的。于是我波涛汹涌的心平静了下来，不管天气多么闷热，我都认真练字，点、横、竖……各种笔画我渐渐都熟悉了，韵味也或多或少的体现了一些，我一笔一画的写着，在学校，我认真地盯着老师的一笔一画，回家时，我认真的练字，于是我的速度越来越快，字也渐渐工整了，老师表扬我字有了很大的进步，老师的鼓励个了我很大的动力，爸爸妈妈也说我的字进步很大。

通过练习毛笔字，不但提高了我写字的质量，也让我懂得了做任何事都要不怕困难，不懈努力，持之以恒，就一定会有成果，有进步。正如况老师所说的“不付出辛勤的汗水，不持之以恒，又怎么能写出一手好字呢？”

什么样的画能称得上美丽？什么样的美丽能称得上艺术？又是什么样的艺术能震撼人心？

那片星空一直是我心灵的归宿。

惬意的日子！我看着夕阳一跳一跳地盗走光明，黑夜渐渐织上天空，鸟儿回家唱催眠曲，小草散发出梦的清香。就连绿树荫下，蟋蟀也随着渐渐降温的午后阳光的热情，弹奏得愈发起劲儿。院子里，我仰起脖子看夏日夜色里的乡下：无数星星正热热闹闹的聚集在我的头顶——真美啊！

星星一点一点，洒遍了整个天空。它们轻轻眨一眨眼睛，微风便牵着昙花走来。时间仿佛凝固，我就这样沉浸在因深蓝而深邃的夜空，因洁白而皎洁的月光中……星星不动，我心在动。黑夜中旅行，穿越过这星海。无数白点拖着尾巴离我远去，我像是伟大的创造者，心中除了平静，就只剩平静了。艺术带来的平静。

爱上了星空，遇上了《星空》。梵·高的星空也是他精神的支柱吧，或许星空带给他安慰，或许星星留给他希望。当星星以特别的形式扭曲着，是不是也代表着艺术家的境界呢？星星不断旋转，不断变化，不断吸引又不断排斥。星空爆发出浓烈的悲伤。这是梵·高的心灵世界，这是他悲惨生活的缩影。

星空的艺术中，梵·高要的也是动态美。当他画一个太阳，他会希望人们感觉它在以惊人的速度旋转，正在发出骇人的光热巨浪；当他画一片麦田，他希望人们感觉到麦子正朝着它们最后的成熟和绽放努力。他画出了一个神秘而有故事的星空。

星空像一个谜团了，一个艺术的谜团，一个艺术家的艺术谜团。她画出了所有梦幻的悲伤，即使在画之外，也震撼人心。

星空的艺术，是艺术的星空。

夜深了，黑暗中点点光明，是最后的艺术。人们在艺术中进入梦乡，拥有星空……

看了《艺术人生》，采访作曲家王黎光。也许您没听说过这个名字，但提起《天下无贼》主题曲，您一定不会陌生。观众在看到该影片的结尾处，不禁会被那悠扬的旋律所感染。再配着刘若英的演绎。情感的真实，溢于言表。

我也喜欢那首歌，淡淡的忧伤、质朴的心灵独白。这么好的作品，朋友说：只有深刻生活体验的人，才能做出优秀且有深度的艺术作品。我们对此深信不疑。

王黎光说，经历就是你的财富。

他生活在北大荒。我初中时看过那个年代的一部小说，人物单纯、朴素一如那个年代的单调。但真的回想这些平凡的小人物，又都那么有血有肉，那么真切。他们也许平凡中带着憨厚，欢笑中带着泪水，经历着特殊年代的洗礼，奉献者年轻的生命。联想当时的生活的画面，心里有点酸楚。为那些枯黄背景上鲜活的个性。

王黎光25岁。这个令我们敏感的年龄，他考取了中央音乐学院。人生的一个转折点。听他再描述那段经历，值得反思的很多……

突然，又想起另一位作曲家：王一平，我只要说出一部家喻户晓的影视作品，就会让你知道他绝对是个人物。电视连续剧《红楼梦》中的主题歌《枉凝眉》就凄美动听，催人泪下。只要片头的旋律从那耸立山崖的石头后袅袅传出，你的灵魂立刻被它带到了那个含蓄凄美的境界中。脑子里，浮现的略施粉黛，蹙眉落泪的林黛玉。神情仿若仙子，色调青淡雅致。仿佛从工笔画上走下的仙女。余音绕梁，带着这番联想，触动着你敏感的神经。

另外《牧羊女》、《少林寺》……许多脍炙人口的曲子。一一出自他手。

被采访时，作曲家也谈了许多的令他难忘的人生经历。

两个作家，同样的曲折人生，同样对艺术的执著。

正如王静安在《人间词话》中说：“古今之成大事业大学问者必经过三种之境界。‘昨夜西风凋碧树，独上高楼，望尽天涯路’。此第一境也。‘衣带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴’。此第二境也。‘众里寻他千百度，蓦然回首，那人却在，灯火阑珊处’。此第三境也。”我觉得，穿越这些境界的过程，真的很美好。虽痛苦，但经历过之后，回头看看。不过如此。

看艺术人生，领悟人生艺术。

以一首小诗作结：

你在汹涌的人海奔忙，

心中落满了疲惫的忧伤，

你在浮躁的都市梦想，

开始找寻着精神的故乡。

哦，那是清静的地方，

你满怀着心灵的向往，

穿行在喧嚷的大街小巷……

艺术不应当成为幻想，应当是真理!真理!我们要睁大眼睛;从所有的毛孔中间吸取生命的强烈的气息。人生活在艺术气围中，便会学得聪明，人也会变得快乐起来。  自从学了葫芦丝，我感觉自己好像变了一个人似的，喜欢……

艺术不应当成为幻想，应当是真理!真理!我们要睁大眼睛;从所有的毛孔中间吸取生命的强烈的气息。人生活在艺术气围中，便会学得聪明，人也会变得快乐起来。

自从学了葫芦丝，我感觉自己好像变了一个人似的，喜欢生长在有艺术气息的地方。可以说，没有艺术，我就没有乐趣。

我清楚记得，刚学葫芦丝时，我一个音调都吹不出来，我被老师叫到前面，老师亲自教我吹每一个音调，我的脸一下子涨红了，因为葫芦丝老师一共有四十几人，被叫到前面单独学习吹奏的只有六七个人。

当我的同学马壮完完整整的吹出一首曲子时，我很不服气!暗下决心，一定要超过他。每天放学后，我便不知疲倦的练习吹奏，请家里的每一个人当评委。经过不懈的努力，我进步了!老师也夸奖我很优秀。现在，我已经可以吹奏很多曲子了。

在我心中，一直深信：艺术是生命的源泉;艺术是飞射出去的彗星;艺术是人类伟大的灵魂!只有艺术共同生活，生活才会变得多姿多彩!

[我们身边的艺术六年级作文

在中国，提起《红楼梦》来，真可谓家喻户晓，人人皆知。从书本到影视，影响了一代又一代中国人，单说《红楼梦》这部巨著，它不仅是中国十八世纪最伟大的珍奇瑰宝，而且也是世界文学海洋中的一颗璀璨明珠，照耀着世界文学艺术之路，在世界上享有盛誉。200多年来，《红楼梦》正是以这样神奇的艺术魅力，荣登全球文学之巅。它闪烁着思想的光辉，映照着人们的精神生活，拨动着人们生活的琴弦，给整个世界带来了美的享受。通读了《红楼梦》的人似乎都有这样一种感觉，就说《红楼梦》是一个气魄宏大、细致入微、人物鲜活、景色美丽的人间世界，一个绝妙的艺术天地。

作者曹雪芹，这位名列世界伟大作家之林的作家，一生就写了一部《红楼梦》，结果轰动了全世界，巨著自问世以来，读者读出了不同的内涵，有人读出了哲学，有人读出了文学，还有人读出了儿女情长，读者从各个不同的角度，都读出了自己心中的“红楼梦”，也通过《红楼梦》在社会的延伸，说出了自己的“红楼梦”，应该说，众说纷纭，莫衷一是。况我一个普通读者，在朦朦胧胧读了一遍、刚又细读一遍《红楼梦》后，不敢对国宝级的巨著妄加评论，始终怀着一颗局促不安的心，生怕有损这个国宝级的名著的价值和风采。然而，《红楼梦》耀眼的艺术光辉又吸引着我非要写出对美的感受，我只有徜徉在《红楼梦》的艺术走廊里，在尽情欣赏这花团锦簇的裙钗时，细细找寻它“文学”的路标，沿着这条独辟的蹊径，小心翼翼地进入这迷宫似的“大观园”，从它细小的一隅，对《红楼梦》里“笑”和“哭”的艺术作个一知半解的品评吧。

作者曹雪芹笔下的人物笑容千姿百态，笑容种类三千四百多种，并对各种“笑”描写的淋漓尽致，恰到好处，笑的种类千奇百怪，无所不及。有冷笑、微笑、嘲笑、又笑、呕笑、也笑、调笑、陪笑、忙笑、忍笑、带笑、含笑、欲笑、遂笑、众人笑、含羞笑、哈哈笑、凑趣笑、赶忙笑、涎皮笑、嘻嘻笑、一旁笑、含羞带笑、掩面伏身而笑，一笑笑出了人物的内心世界，一笑笑出了人物的性格特征，一笑笑出了《红楼梦》的艺术风格，贾母的笑和刘姥姥的笑是不一样的，凤姐的笑与袭人的笑也不同，与黛玉难得的一笑更是大相径庭，宝钗的笑与众人的笑更不同，别具一格，纵观全书描写她的笑中，都不带感情色彩，几乎没有冷笑、大笑，而是悄悄笑、抿着嘴笑，而黛玉则时而用冷笑，这就说明每个人的出身、环境、性格特征不一样，笑也是不一样的，《红楼梦》描写出了每个人笑的特点，让“笑”笑出了艺术美。

作者曹雪芹还运用大的场景来描写笑，当读到第四十回《史太君两宴大观园，金鸳鸯三宣牙牌令》时，就拉开了“笑”的序幕：“贾母这边说声‘请’，刘姥姥便站起身来，高声说道：‘老刘，老刘，食量大似牛，吃一个老母猪不抬头。’自己却鼓着腮不语。众人先是一怔，后来一听，上上下下都哈哈的大笑起来。史湘云撑不住，一口饭都喷了出来；林黛玉笑岔了气，伏着桌子嗳哟；宝玉早滚到贾母怀里，贾母笑的搂着宝玉叫‘心肝’；王夫人笑的用手指着凤姐儿，直说不出话来；薛姨妈也撑不住，口里茶喷了探春一裙子；探春手里的饭碗都合在迎春身上；惜春离了座位，拉着她奶母叫揉一揉肠子。地下的无一个不是弯腰屈背，也有躲出去蹲着笑去的，也有忍着笑上来替她姐妹换衣裳的”。这一段可谓笑的大观园，让你看了都想笑。作为描写艺术，我觉得《红楼梦》就是文学描写的艺术殿堂。

《红楼梦》本身就是一部人生悲剧，曹雪芹巧妙地写出了悲剧中人物的哭相，他笔下人物的哭相也各不相同，贾母的“哭”：“一把搂入怀中，心肝儿肉叫着大哭起来”、“贾母眼泪交流”、“贾母听了这话，那眼泪止不住流下来”。宝玉的“哭”：“宝玉听了，不禁放声大哭，倒在床上”、“不禁嚎啕大哭”、“宝玉又哭得气噎喉干”。黛玉的“哭”：“黛玉也哭个不住“、“黛玉听说，流泪叹道：她偏在这里这样，分明是气我的心”、“泪痕满面”、“眼圈又红了”。凤姐的“哭”：“滚到尤氏怀里，嚎天动地，大放悲声”。紫鹃的“哭”：“两泪汪汪”、“那眼泪似断线珍珠一般泪如雨下”、“哭得泪人一般”。平儿的“哭”：“擦着眼泪”。《红楼梦》里人物的“哭”也“哭”出了每个人的特点来，读完之后，总让您深深地回味。

透过曹雪芹对人物“笑”、“哭”的艺术描写，我又领悟到了他对环境的描写也是独具匠心，下了一番功夫，用来渲染气氛。如：林黛玉刚进宁、荣国府时的环境描写：“忽见街北蹲着两个大石狮子，三间兽头大门，门前列坐着十来个华冠丽服之人。正门却不开，只有东西两角门有人出入。正门之上有一匾，匾上大书‘敕造宁国府’五个大字”、“照样也是三间大门，方是荣国府了。却不进正门，只进了西边角门。那轿夫抬进去，走了一射之地，将转弯时，便歇下退出去了。”，通过这样环境描写，就把宁、荣国府的富贵豪华之气给渲染出来了。

曹雪芹对人物的描写堪称一绝。虽然《红楼梦》所创造的人物众多，但不是千人一面，而是丰富多彩。对宝玉、黛玉、宝钗、贾母、王夫人、薛姨妈、凤姐、迎春、探春、袭人、鸳鸯、尤三姐等人物描写生动形象，栩栩如生，人物性格几乎没有雷同，都具有典型性，正是运用了小说“典型环境中的典型人物”的特点。如：在第三回《托内兄如海荐西宾，接外孙贾母惜孤女》中，林黛玉刚进荣国府时的人物描写，就很具典型性：“第一个肌肤微丰，合中身体，腮凝新荔，鼻腻鹅脂，温柔沉默，观之可亲。第二个削肩细腰，长挑身材，鸭蛋脸面，俊眼秀眉，顾盼神飞，文彩精华，见之忘俗。第三个身量未足，形容尚小。”这样的人物描写生动传神，启发读者深思。

再看《红楼梦》里的语言描写，曹雪芹因生活在北京，充分运用北京语言的特点，来表达人物的个性，宝玉有宝玉的语言风格，黛玉有黛玉的语言特点，凤姐开口说出来便知是凤姐，刘姥姥的语言更是泾渭分明，书中人物语言各不相同，也就显现出曹雪芹的语言功力，从而彰显了《红楼梦》语言艺术的独特魅力。

看《红楼梦》，就像在浏览文学艺术宝库，使人在潜移默化中受到艺术熏陶，感受无穷的艺术魅力，从而受到很深的写作启迪，特别是《红楼梦》里的鲜活的白描手法，也堪称中国文学史上文学描写的典范。

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