音乐欣赏的感悟作文汇编20篇

音乐拥有着很大的魔力，它能陶诒一个人的性情;它能使力量充沛;它能让你真正感到轻松、舒适!因此我何不从音乐欣赏中吸取点滋养呢?

一开始，我只是听歌，根本不理解歌曲的内容和感情。但渐渐的我发现了一首十分动听的歌曲，不仅旋律优美，而且有着动人的歌词。此后再听歌曲时，我便开始欣赏那迷人的旋律，体味歌词的意境，听着听者，我常因受到那旋律的感染，而陶醉于它的意境之中。从那时起听音乐便成了我真正的爱好。音乐不只是听听而已，更重要的是理解音乐的境界和感情才算真正的欣赏。

如果说开始的听唱，还只能牵动你的听觉，而欣赏却往往要牵动你的感情了。有时甚至使你忘却了自己的存在，把自己也完全融入音乐的意境之中，感情随着音乐的旋律出神入化，起伏波动，眼前变幻着一幅幅优美的图像，那才真是一种美的享受呢。

在疲劳的学习之后，欣赏一首名曲，全身都会感到轻松，舒适，疲惫和烦恼都忘却了。在不断的音乐欣赏当中，我的欣赏水平也逐渐提高了。这些歌曲朝气蓬勃，轻快而不浮滑，深情而不做作。那优美的歌词，给人充沛的力量，那动听的乐曲使人得到了艺术上的享受。

课余时间，我常以此来解除疲劳，恢复精力，使我生活中充满了欢乐。音乐给了我许多知识和力量，帮我战胜了生活中重重困难;音乐也陶冶了我的情感，使我满怀信心的成长!

音乐之美，首在意境。意境之美，崇高、童贞、高贵、发奋、深情、豪放、淡雅、悲凉、绚烂、空灵、欢娱、哀伤、粗犷、异族情调、描摹自然者是。

（一）

音乐之意境美，完全取决于艺术的造诣和听众的悟性。造诣和悟性统一、和谐，方能体现意境美的功效。否则，音乐家累死，听众睡死。

中国古代，盛传于伯牙摔琴谢知音之雅谈。从此，《高山流水》随为绝唱。可见一斑。

（二）

祈祷的声音，是最美的声音，发之于心，诉之于声，人神交融，出神入化。祈祷的音乐，是最美的音乐。不管青烟袅袅，钹鱼声声，亦无论管箫呜咽，风笛回荡。

舒伯特之《圣母颂》，其动人心弦的力量，都不单是来自纯声音之美，而是同时来自圣洁的情感。

（三）

如基督，牺牲一己之生命为世人赎罪；如佛说：我不入地狱谁入地狱；如松柏，严寒下依然青翠；如梅花，冰雪中绽放报春。是为崇高。

贝多芬的《欢乐颂》，是以音乐表现崇高的压卷之作。

（四）

无机巧之心，无名利之意，无淫邪之气，漠视权力和痛苦，沧桑历尽稚气犹存。是为童贞。

富有而不自夸，同流而不合污，得意而不忘形，有泪而不轻弹，苦痛自己独担而快乐给予别人。是为高贵。

（五）

恶势力面前不畏惧，恶命运当头而不颓唐，绝境之中仍然充满斗志，屡败屡战，独挽狂澜，砥柱中流，自强不息。是为发奋。

请君细听贝多芬的《命运交响曲》、《英雄交响曲》吧，你的理智的飞跃将幻化为发奋的高度。

（六）

岳武穆思国耻而怒发冲冠，苏子瞻念亡妻而梦泪千行，是为深情。

《梁祝》是也。

（七）

道之所在，虽千万人吾往矣；义之当为，千金散尽终不悔；情之所钟，世俗礼法如粪土；兴之所至，与君痛饮三百杯。

是为豪放。

李斯特的《匈牙利狂想曲》为魁。

（八）

兰花香于幽谷，睡莲开于月夜；陶潜东篱采菊，王维长伴山水。是为淡雅。

如《春江花月夜》《雨打篱笆》者是。

（九）

李尔王苦头吃尽才知悔恨，李后主思念江山独自凭栏；伍子胥出生入死反被赐死，鼓德怀为民请命送掉老命。

是为悲凉。

《二泉映月》有此境界。

（十）

鸟踪绝，人迹灭，老翁独钓寒江雪；尘不染，俗不沾，老僧入定忘大千。

是为空灵。

琵琶独奏，《月下听涛》，方解此味。

（十一）

勇士策马飞奔，英雄力降猛虎，纤夫急流勇进，村民击鼓欢歌。

是为粗犷。

二胡齐奏《草原牧歌》有此神韵。

歌德有言，力透纸背，抄来与诸君共勉：音乐是人的半个生命。余以为此言极是。人欲横流，物当其冲。但遍览青史万卷，金玉满堂者，亦不乏精神乞儿之辈。对否？

月下敲琴，静流泛舟；朝霞放歌，夕阳微醉。

忘却俗尘三千里，常存极乐一片心。

除音乐者何？

斯为记。

音乐是我们生活中的一个调味料。今天，我想和大家谈谈“音乐”这个话题。

音乐是人类的第二种语言，我们的生活离不开音乐。你是学生，就要用音乐陶冶自己的性情;你是上班族，就要用音乐放松自己的神经;你是老年人，就要在音乐中娱乐健身……总之，音乐是人生的必修课，是我们生命中不可或缺的一部分。

什么是欣赏音乐呢?不难看出，就是品味音乐、体会音乐。学会欣赏音乐，对你的个人修养有很大帮助。

如何欣赏音乐呢?先来看不太受现在学生钟爱的传统民族音乐，这些民族音乐蕴含着丰厚的文化底蕴。首先，要大致的浏览一下这个民族的大概情况和民俗民风，这也在无形中扩大你的知识面。然后，根据歌曲题材多听几遍，体会出包含在音乐中的民族特色。

现在的学生，大多对流行音乐比较感兴趣，例如：摇滚、重金属、HipHop、Rap等，这几类音乐往往节奏感很强。欣赏这些音乐时，不能只是“凑热闹”，要注意听演唱者的歌声中流露出的他对歌曲的理解，和伴奏音乐所表达的已经，以及它的歌词。这些欣赏不但会对你的演唱有帮助，还会让这个音乐给你带来无限遐想。

现在社会的择人标准是全面发展。学会欣赏音乐，你也就学会了如何看待身边的一切。

音乐是什么?我觉得音乐是天使，它能在我们消沉的时候带给我们力量，在我们欢快的时候，让我们的快乐更加的美好。

我与音乐交朋友是从我学手风琴开始的。手风琴是我儿时的挚友，它给我快乐，也使我初步了解了音乐。

儿时的我是天真单纯的，只知道练琴、考级，其他什么都不管，但一次经历使我改变了这种态度。

那是在经历了几个考级之后，我的成绩依然平平，虽能过关，但不尽如人意。令人惊讶的是在有一次考级后，考官的评语上竟然多了一句话：音乐是靠人们自己去感悟的，而演奏音乐就像是把自己的感悟表达出来，你必须用心去感悟才能演奏好曲子。

这句话吸引了我，也使我对音乐有了最初的认识。长大了的我虽已不再学琴，但仍然酷爱音乐，只是由演奏转变成欣赏罢了。这就使我对音乐有了新的更深刻的理解。

比起流行音乐，我更欣赏古典音乐，以流行音乐为消遣，以古典音乐为享受。曾经听过维也纳的新年音乐会，最欣赏一首叫做《春之声》的曲子。那舒缓的声音，愈弹愈清朗，好像一股清莹的春水流过山涧，畅快地流向远方：天空一片晴朗，两边是美丽的山景，还配合着各种小鸟的鸣叫，真是一幅美丽的春景。

听后才明白，音乐是大自然的写照，感悟音乐就像是在感悟大自然，要从心里热爱它，才能理解它的真谛。

到了现在，音乐已经成了我的另一半了，我力不开音乐了，不管在哪里，我都会听音乐，让我们的心去感悟音乐带给我的一切。

[初中作文感悟音乐

生命在不知不觉中，被时光一点点分割、分解了。清晨伸伸懒腰，匆匆起了床，打开窗户呼吸新鲜的空气。紧接着吃了早餐，便去工作。在城市的街道上车辆像潮水一样流来流去，思想和回声走在汽车和马达声里。城市大了便繁杂了，车来人往，千人千面，仿佛在这个人挨着人的城市里住了好久却还认不出多少人。人陌生了，城市也觉得陌生了。

不知过了多久，终于有一天想起了城市的西边还有一座公园，其实也不远，但一年已经没有去了，觉得对不起自己，该去走走。很美的地方，让我沉醉。忽然，想起了朋友小西，打电话过去，是他的妻子接的，说小西正在住院。放下电话后想起小西清秀的脸。大学时他风风火火的写诗，而我则有些内向，喜欢静静的沉思，久了有些傻了、呆了，但自己也有发泄苦闷的方式，那就是对着旷野大叫，或者对自己说：“我爱生活，我爱***女生“。小西英俊，潇洒，从阳光中来，又从阳光中走去，毕业了我们留在同一城市，他有份不错的工作，有个不错的女孩追着。时光在逝去之中，我与他渐渐忙着各自的事，后来又有了各自的家，以后忙了，竞争激烈了。男人好强，不愿让太熟悉的人了解内心，于是，朋友在熟识之后收藏着一切光景。此时此刻，后悔的心再也无法玩赏，脑海中都是小西的影子。

于是匆匆去了医院。一路上车来人往，孩子、年轻人、老人，都在街上走来走去。生命是这样的活跃，却让人这样的担忧。我看见一位美丽的少女，头发飘逸，跟在她身后的母亲，已是头发花白。路边的大树，粗大的细小的，朽死的，人为砍断的，我的心里有一种深深的忧愁。走进医院，见那么多人。痛苦的，流泪的，尖叫的，焦急等待的……我走过人群，穿过长长的走廊，闻着医院里特有的药味，找到小西的病房，见到了面色灰白，让人不敢相信的小西。当我在他的眼神中看到他对生命的渴求时，泪水不禁而下。“小西。我来看你了。”小西嘴角有了一丝微笑。医生来了，在躺着的病床前一一而过。检查、询问，了解病情。忽然间，对面的病房里传来揪心的呼叫声：“快救救他，有人晕过去了。”医生就是医生，不慌不忙继续查房。其实，医生知道要治病自己不能乱了阵脚，在医院生死离别并不奇怪，有些病是无法治愈的。

从医院出来只有短短的一段路，却好像走了一个季节，正午的阳光是那样的热烈，而我的心似有许多阴影笼罩。一段路能走多长啊？小西才走了34年竟然走不动了，什么事业、理想、前途，对他来说都有些奢侈了。有人说生活就是“平平淡淡，平平淡淡才是真。”是啊，世间最宝贵的是生命，一旦生命没有了，一切就没有了！我得重新审视生活，重新开始。以前我时常忙得连饭都吃不好，时常忘记了儿子、家人。以后，我要经常抽时间去旷野，郊外，和家人、朋友分享月色、春光，在秋天里品尝熟果。在冬日的雪花中浪漫。其实，时光真的很有限，活着别死板，要精心活好每一天。

是的，好好的过好每一天。这才是最重要的。

[初中感悟生命作文欣赏

直到学了音乐好多年后我才清楚，我所学的这些是属于古典音乐的范畴，当然不可以望文生义的理解为古代而经典的音乐，而是狭义的古典，特指发端于17-18世纪的欧洲，由我们所熟悉的 巴赫、贝多芬、莫扎特、舒伯特等大师群体所创造的那些文明成果。那不是仅仅学几首名曲，而是从记谱法到音乐理论、音乐作品、教学系统，创作方法、审美原理以及哲学思想一整套的体系。

西方的进步不仅仅是科技和政治，而是全方位的， 就说西方那些音乐大师们吧，也真是能干，短短二百多年的时间把他们的音乐文明发挥到登峰造极的高度，每一个人都是一座山峰让人无法企及。如果说我们五千年的音乐文化浩如烟海，而西方大师们每个人都是一片深海。我们这些音乐后人掉进这一片片海里除了接受已没有其他任何选择的余地。一些搞民族音乐的总习惯说借鉴西洋什么手法之类，我总以为那不过是阿Q式的精神胜利法而已，不是借鉴，而是在西洋音乐体系框架下还能保留多少民族元素的问题。

上大学时王澍老师给我们讲西方音乐史，曾经带领我们“认祖归宗”，从我们的师承关系逐级追溯，还真能追溯到贝多芬、巴赫等师爷，着实让我们又新奇又有点自豪。天天与大师同行，时时与大师对话，那真是一段沉迷的时光。

但学府之外音乐界却热闹的多，八十年代伴随改革开放，人的思想趋于多远，音乐也日趋多元，流行音乐已经开始已不可阻挡的势头而风靡，我们这些人便如卫道者一般还坚持着一份清高与孤傲，对流行音乐抱着一份轻视与排斥。

上大学前我常去山东艺术学院学习单簧管，有一次琴房外面有人大声唱了一句当时很火的流行歌，顿时很多琴房门口探出一个个脑袋，有一位教声乐的老教授立刻出来追查，那位唱歌的学生如大逆不道满脸愧疚，赶紧承认错误。大概老师是怕把嗓子唱坏吧，声乐，也就是美声唱法和民族唱法是用假声，而流行歌用真声是也。

孩子很喜欢音乐我甚感欣慰，以为我那许多没有实现的梦有所安放了，我拼命上课，教学生也教孩子，教乐器也教声乐，家里便琴声歌声不断，感觉如鱼得水渐入佳境。可是逐渐的孩子对所学的这些失去了兴趣甚至产生了反感，再三声明自己将来不这样用假声唱歌，尤其令人沮丧的是她竟说听着这样捏着嗓子唱歌就令人恶心。

我是深深惊异于这世事的翻覆，两代人仅差二十多年，鸿沟竟至于如此深阔。莫非是我真的老了？跟不上时代潮流？思想保守？多年古典音乐的浸润已使我油盐不进了吗？我要重新审视这一切了。

不知道是不是感情的原因，这过程异常的顺利，很快我的艺术观便产生一次极大的转变。突然发现流行唱法 或通俗唱法（我现在把它叫做自然唱法）不是比美声唱法更具备艺术的本质吗？艺术是讲究一个“真”字的，但这真却怎么能排斥表现手法即声音的真实呢？？艺术是最讲究个性的，没有个性就没有艺术，但假声又有多少个性呢？现今不是都在抱怨那些美声 民族歌手千人一面不分彼此吗？自然唱法用的是自然的真声，表达自然的真情，只为黎民舒心声，不为帝王唱赞歌，这不正是最高的艺术境界吗？美声不是艺术的全部，无论哪种唱法都只是艺术的一种表现手段而已。

至于孩子，我怎么会再去勉强她去学不喜欢的美声呢？人各有梦， 那精美绝伦的美声咱就舍弃了吧。

[关于认识音乐的作文欣赏

幸福是一只淘气的小鸟，当你苦苦地寻觅或守望她时，殊不知她就悄悄栖落在你肩头，只是由于你的左顾右盼而忽视了她的存在。

人们往往过分追逐未知的漂渺的幸福，而对波澜不惊的平谈生活中的幸福视而不见。我们一直在追赶幸福，可为什么不好好享受现有的幸福呢？不懂得满足，是永远不会品尝到幸福的甘甜的。汽车上年轻的母亲逗引着怀里的小宝宝，宝宝咿咿呀呀回应着妈妈，母子俩让整个车厢都弥漫起幸福的空气；公园里，一对耄耋老人默默地沿河散步，他们互相搀扶着，言语此时已失去了功效，也许他们就是这样相互扶持着走过了漫长的人生，不悔地实践着当初“执子之手，与子携老”的诺言。这又是何等质朴而动人的幸福！

别说自己不幸福，只是你还未感悟到。出生是一种幸福，品尝人生五味是一种幸福。相信吗？就连经常被认为很平庸、很普通的自己都是由幸福堆积成的——对于盲人来说，幸福就是光明；对于聋子来说，幸福就是聆听；对于哑巴来说，幸福就是倾诉；对于瘫痪的人来说，幸福就是自由奔跑。作为一个健全的人，无论怎样平凡，竟然拥有了所有这些幸福，难道还不幸福吗？

幸福是一件绝对崇高剔透的东西，它买不来，抢不到。披金戴银不是幸福，纸醉金迷不是幸福，高官厚禄不是幸福，幸福容不得半点世俗的灰尘。幸福决不是欲望满足的附属品。幸福是内心深处的一坛陈酒，由里及表，向周身蔓延出浓郁香味，幸福是心灵方舟停靠时的踏实感、归属感和愉悦感。幸福是蒙娜丽莎深远而神秘的微笑。

其实，感悟幸福也是一种幸福，当幸福经过你身旁，握她在手，携她同行，度过一段快乐的旅程，享受一份可贵的生活馈赠。

感谢生活，感谢生命吧，用你的心感悟幸福，你会发现幸福真的不是远在云端的飞鸟，她就跳跃在你身旁，你甚至可以一数她身上的翎毛——只要用心，用心去感悟。

[感悟幸福作文欣赏

今天听了“高山流水”(古筝版)

感受到作者是多么富有诗情画意呀

将急速的水流描写的淋漓尽致

我一边品，一边想象

啊!那哗哗流淌的水，一泻千里

如若身临其境，那是多么惬意的享受呀

仿佛在瀑布附近的小亭里面

吟诗作画，也不妨架上古筝

把高山流水的情景描绘出来

再听听“月光曲”

感受江南海边的美丽景象

伴着音乐，眼前仿佛看见月光洒满大海

月亮落下去了

音乐也接近尾声

在一阵轻轻的音乐声中，夜深了

欣赏艺术，感受艺术的存在

哪怕是一幅画、一首歌、一个不起眼的雕刻品

在我心中，它们都是艺术

今天，我欣赏了两首音乐

现在，脑海你还想象着高山与流水的美丽

还幻想着月亮升下去后的故事

……………………

它本是一棵翠绿的苍天大树，淡绿的树叶点缀着深褐色的枝干，脚下葱葱的小草与它相伴。但在初春，它失去淡绿色的树叶，失去了耀人的光芒，枝干上的小芽显不出它的翠绿。它，只能从新开始……

初春的午后总令人陶醉，花园里的树木虽没有花朵的点缀，但也能发现春姑娘到来的印记。而遇到困难打算放弃写作的我在这园中也略显孤单。父亲从屋内到花园里浇水，树脚下刚生长出的小草接受着水的滋润，但在树干前也似我一样的孤单。

父亲坐在我身旁，静静地抽着烟，并没有讲话。当最后一片枯黄的树叶从空中飘落，父亲对我说：“春天已经到来了，你看树叶已经全部飘落，小草则开始发芽。这些都暗示了新的一年开始了，树木现在失去了光芒，但不代表它会永远失去。它会生长出新的叶子，又开始新的生活。而你，因为多次修改烦人作文被拒收而准备放弃写作，你为什么不重新写一篇文章，重新开始，从头再来呢？这棵树陪伴了你十几年，你为什么不能和它一样，又从新开始呢？”

我抬头，看着树叶上的嫩芽和树下的小草，决定和树木一样，重新开始，遇到困难时从头再来。最后，那一课被我误认为是小草的植物，越长越高，成为了和其他树木一样的苍天大树……

的确，春天是一个新的起点，是一个令失去光芒的树木重新开始，找回自己或改变自己的新起点。年复一年，日复一日，当我遇到困难时，总会想起树木的新起点。每一年的春天，又是一个新的起点，又是一个改变自己的时间。树木又会重新生长出树叶，草又会遍布土地，找回属于自己的光芒。

这又是一个新起点，又会有所改变。

就在离元旦还有一天的晚上，爸爸带我去安徽大剧院观赏新年音乐会。

走进大剧院，我就被舞台上的景象深深的吸引住了。舞台上几个火红的大灯笼把大厅映照的春意融融，舞台中间的电子大屏幕也像一个大灯笼，上面不断的显现出一些美丽的画面，有黄山美景，有含苞待放的梅花，还打出了“广大文艺工作者祝全省人民新年快乐”等文字。

音乐会在交响乐《春节序曲》的音乐声中开始了，优美的旋律仿佛把我们带到了美好的春天。第二首曲子就是《新春乐》，这首曲子我非常熟悉，因为我拉过。《新春乐》这是一首脍炙人口的作品，这首乐曲采用了我们民间的秧歌音调。乐曲特点为旋律明快，节奏鲜明热烈，生动的体现了我国人民在传统节日里热闹欢腾，喜气洋洋，敲锣打鼓，载歌载舞的愉快心情。每当一首曲子拉完台下就响起了潮水般的掌声

值得一提的是这场音乐会的首席小提琴家，他是我的小提琴老师：申挈卡。申老师可了不起了，每个指挥家上场、谢幕时都要和他握手致意，我可真荣幸呀!

这场音乐会真好看，它不仅给我练小提琴带来了更加浓厚的兴趣，还让我看到了音乐的魅力。

心海里，有一段被珍藏已久的记忆，像一朵浪花，每当它翻滚一次，就会想到那一次。那次，我感悟到了欣赏。

那是一天放学后，在大家等待已久的下课铃敲响后，同学们陆陆续续的背着书包回去了。而我和好朋友晓婷却依然在思考着那道难解的数学应用题。我们时而讨论，时而欢呼，时而摸着脑袋瓜思索着。

五点，五点一刻，五点三十分……时间在一分一秒地过去，这只“拦路虎”却始终不肯让步。

忽然，，晓婷高兴的大喊起来：“我想起来了，”她拿起了草稿纸“你看……”

“对呀!我怎么没有想到啊!”我拍了拍脑袋瓜，然后收拾了东西准备回家，却发现晓婷仍在那埋头苦想。我有点纳闷，不都想出来了吗?还在那干嘛呢!

“晓婷，应用题不都想出来了吗?”我把头凑过去，不解的问。晓婷却像没听见一样，仍旧死盯着作业本不放，我望着她那股认真劲儿，便在一旁等她。只见她在草稿上不停的画着，嘴唇微微颤动，似乎在自言自语地说着什么，握在她手上的笔一刻也没停过，笔尖在稿纸上沙沙作响，像春蚕咀嚼桑叶，又像暖风吹拂白杨，像秋雨轻吻梧桐，又像泉水叮咚欢唱…

“滴滴答答”时钟无时无刻不在发出警告，分针在钟面上不耐烦地转动着，山那边的落日也在向我们挥手告别。时间越来越晚了…

终于，晓婷那紧锁一小时的眉头解开了，她拿着那张找不到一点儿空隙的草稿，欢呼着“我终于把其他做法也作出来了”听了这句话，我不禁为之一震，不相信地拿起她的稿纸，看到了那些密密麻麻的阿拉伯数字，心头涌上一种崇拜的感觉，然而这崇拜并不同于普通的感觉，是甜蜜的，浓浓的，我知道，这，便是欣赏。

看!星星在夜空中编织着属于自己的天空，每个人所经历的事情就如同这天上的繁星一样多，然而，在成长的道路上也少不了欣赏，所以，让我们在心底播下欣赏的种子，去学习欣赏，去感悟欣赏吧!

走进音乐的世界，我隐隐约约听到一种轻柔但略带悲伤的歌曲进入我的耳朵。那就是《月光曲》。

在《月光曲》柔弱的音调中，我听出了贝多芬的悲伤，他一个人独自在一个小屋里，面对着双耳失聪的惨痛事实，弹奏着举世闻名的《月光曲》。在悠扬的歌声中，不仅带有悲伤，还有一丝坚强和失落。

在优美的音符中，我听出了李清照的婉约与坚强。她在宋王朝腐败的危急时刻，对苟安的南宋统治者发出“汝为误国贼，我为家人破”的怨愤之言。随后，丈夫去世，她经历了人生的种种苦难，但她仍然没有失去“生当作人杰，死为鬼雄”的豪心壮志，即使多了一丝忧伤。

我听出了大文豪李白与好友汪伦送别时不舍的心情。“桃花潭水深千尺，不及汪伦送我情”，李白与汪伦原本不相识，来此后才萍水相逢，却一见如故。临别之际，两人依依不舍。李白并没有因此对生活失去希望，在他50多岁时，用出言惊人的“白发三千丈，缘愁似个长”来抒发自己的忧愁。

我听出了苏东坡“但愿人长久，千里共婵娟”的美好祝愿。他独自一人背井离乡，那种寂寞和对家乡亲人的思念有谁能感受到?他与贝多芬一样，一样的寂寞，一样的无助。

在《月光曲》悠扬的音调中，我感悟到了什么是坚强，什么是不屈。正如作者贝多芬一样，在双耳失聪的情况下，作出震撼人心的一个个音符，这是一种何等的精神?

在寂寞人静的时候，点着微弱的灯光，听着《月光曲》再伴着香浓的咖啡，那是一种何等的意境。

音乐欣赏之传奇周杰伦

姓名：应诗婷

班级：13英教1班

学号：1328010025

我是一个爱听歌的女生，只要有机会你就会发现我是插着耳机的。怎么说呢，音乐对人的身心有着很重要的影响。音乐不以说教的方式来传播，更多的是通过熏陶及感染的途径，潜移默化地来影响人的心灵，使更多地得到美的滋润。而对于我来说，周杰伦在我对音乐的看法中扮演了一个绝对重要的角色，当然不止于我，还有许许多多和我一样喜欢周杰伦音乐的粉丝。

早在初中的时候周杰伦已是家喻户晓的流行歌手了，特别是对于追崇流行趋势的青少年，更视其为偶像，为之狂热，好像只有听他的歌，唱他的歌，模仿他的一举一动才是理所应当。其实，那时候我对于班里面男生的那种狂热是表示不喜欢的，所以，当时我或多或少也有点不喜欢周杰伦的歌曲。然而，在我慢慢的开始听的歌开始，我就深深爱上了所谓杰伦的风格。具体从哪首歌开始喜欢上他我也记不太清了，总之，现在我每天都要听的歌，也算是一个生活习惯了。

我喜欢他的曲调风格，它总给人以一种意想不到的感受。他的歌曲涵盖了社会的各个层面，尤为擅长的是唱描写爱情的歌。他的《你听得到》唱出了恋人之间的依赖；近乎用哭腔来唱的《开不了口》，唱出了自己的后悔和绝望；《轨迹》唱出了自己在恋人离开后尝试去忘记她的复杂心情??周杰伦，无论是作词抑或是作曲都唯美得不可挑剔，令人感同身受。

有一种风格叫周杰伦，天马行空的歌词——“对了，我会遇到周润发，所以你可以跟同学炫耀赌神未来会是你爸爸。”《听妈妈的话》里面不知所云的吐字——“岩烧店烟味弥漫，隔壁是国术馆，店里的妈妈桑，柔道有三段。”《双截棍》潇洒前卫的节奏——“不用麻烦，不用麻烦了，不用麻烦了，你们一起上，我在赶时间，每天决斗观众都累了，英雄也累了。”《牛仔很忙》强烈的个人风格重塑了大众的音乐欣赏标准，改写了华语乐坛的流行方向，开创华语音乐“中国风”的先河，成为亚洲最具社会影响力和传奇性的偶像巨星。   在台前，周杰伦的唱腔具有很强的多元性，也有很高的辨识度，很多人一下子就能听出周杰伦的声音。他在演唱不同曲风的歌曲时会采用不同的演唱方式，例如在唱抒情歌曲时他会用略带鼻音引吭高歌的声音；而在唱rap歌曲时则刻意咬字不清，重点是在以念词的律动去搭配音乐的节奏。也正是这种唱法，使得周杰伦的歌曲与方文山的歌词相得益彰，完美地呈现给观众。

周杰伦开创的音乐时代独树一帜，也正是因此“无与伦比”这个词有了两层含义。周杰伦写的音乐都具有强烈的个人风格，不管是词曲还是MV的拍摄。只要你是周杰伦的粉丝，哪怕是他写给其他歌手的歌，你都可以听出来这是周杰伦写的。周杰伦喜欢在音乐中添加各式元素，并且巧妙的融合。比如歌曲《本草纲目》，在此之前谁会将各类中药写成一首歌呢？他也常将日常声音或特殊风格的音乐衔接在歌曲中，如《夜曲》中的下雨声。而周杰伦与方文山的组合，也使他们的词曲更具有故事性与画面性。

关于周杰伦，我们可以作无限的解读。自然，对于别样的声音，我们当若谷虚怀以待之。当你不仅仅用耳朵，更用头脑，用心灵去聆听周杰伦，你会发现，周杰伦，他是这个时代当之无愧的音乐人和思想者。有人说，他的音乐风格一成不变，可是，他每次的创作

都倾尽了他所有的心血．他的风格如何改变？他又需要改变什么呢？就像他在外婆里面唱的，我没输，不需要改变。我们需要的，只是他的真诚创作。

周杰伦的音乐不同之处在于，他不仅能将人们带入回忆，还能够将人们带出回忆，从短暂的回忆中发现对未来更的信心与期待。无论是《蜗牛》中“我要一步一步往上爬”的坚忍意志，还是《龙拳》中“我就是那条龙”的豪迈气概，周杰伦的歌曲充盈着激励人心的能量，而他对“中国风”的不懈追求，又将文学美与意境美注入音乐内，使其作为娱乐偶像的同时不失文化品味。

周杰伦的音乐已经主宰、甚至可能改变亚洲流行音乐界。即使去到当今的校园生活，周杰伦的影响力也显然存在，而且很大因为的他的影响不仅仅音乐这么简单，还有他的每首歌词的精华足以让学生们慢慢品味。就拿自己的亲身例子来说，高中写作文的时候，我发现很多人都喜欢在自己的作文里引用周杰伦歌曲中的经典歌词。周杰伦这样的偶像明星取代唐诗宋词，成为学生作文爱引用的“名人名言”，可谓是影响颇深。

如果说周杰伦出道的十年里，什么支撑了这个乐坛的繁荣发展，那么周杰伦的贡献一定不能小觑。从默默无闻的幕后工作填词人，到了今天歌影视三栖的超级明星，有多少人可以小刀这个年轻人会有今天的成绩。他不仅影响了这个乐坛，还影响了我们这年轻一代，告诉我们一个道理：只要把握住机会，敢于面对挑战，遇到挫折不气馁，总有一天，我们会拥有属于我们的一片天！就像周杰伦的歌词一样：“我要一步一步往上爬，在最高点乘着叶片往前飞，小小的天留过的泪和汗，总有一天我有属于我的天。”

以上就是我对传奇周杰伦的音乐所做出的相关欣赏。

[周杰伦音乐欣赏作文

初识《命运交响曲》是在一节音乐欣赏课上。专注的她，聆听到来自天籁的圣音，面对底下“窃窃私语”的同学，她小眼一瞪，喊了一句：“别吵!魔鬼来了。”同学们笑了，老师也笑了……

当时的她并不知命运之神对这位德国作曲家路德维希·凡·贝多芬何等不公，何其残忍，只赞命运之神何等伟大。可以利用苦难、艰辛、逆境来磨炼人类，正如孟子曰：“天将降大任于斯人也，必先苦其心志，劳其筋骨，饿其体肤，空乏其身，行拂乱其所为，所以动心忍性，增益其所不能。”

贝多芬1770年12月16日在德国莱茵河畔诞生，他的童年由于父亲的潦倒和苛刻，在不安和不幸中度过，受辱和贫穷逐渐养成了他顽强自立的性格。1792年贝多芬来到维也纳，频繁出入于上流社会演奏。由于当时的阶级平等意识和他倔强的性格，他和贵族阶级之间存在着不可逾越的鸿沟，因此与贵族小姐们的恋爱也屡遭失败，这打破了他对爱情的幻想。1796年，他患上耳疾，双耳失聪。这时的贝多芬十分痛苦地感到命运的残酷和不公，由此于1805开始酝酿《命运交响曲》，并于1808年完成创作。

音乐融入了贝多芬的内心独语、情感体验、心灵寄托，贝多芬抒写的不仅仅是音乐。听!那远处，《命运交响曲》已经奏响——

雄浑的乐曲，似乎看透了万物，贯穿了世界。那奔流不羁的旋律，豪迈粗犷的气魄表达着对生的强烈渴望。

第一乐章开门见山，出现了四声令人惊恐、震撼的音符——“磴、磴、磴、磴……”，命运在敲门，大地为之颤抖。向往光明的“英雄”与残暴无情的主宰者“命运”展开了搏斗，激愤中夹着惶恐，不安中含着刚毅。每一个音符，每一个和弦蕴藏着刀光剑影，“命运”恶势力变得更加狰狞与邪恶，终于把抒情的“英雄”主题淹没。

正在这时，第二乐章优美、安详的曲调传来。仿佛英雄经历了激烈的斗争后，正沉静的思索。赋予弹性的节奏，隐藏着内在的热情和力量，不断地催“英雄”奋进，铜管乐器演奏出豪迈的“英雄进行曲”，颂扬了“英雄”的信心和勇气。

谐谑曲的第三乐章里，听不到任何幽默，谐谑的成分。在这里“命运”之神鬼鬼祟祟，影影绰绰，与第一乐章形成对比。“英雄”重新拿起了武器，回到了阴云笼罩的战场，音乐的气氛也从平和转为阴暗，“英雄”不断积累着力量，一步一步朝“命运”之神逼迫。

第四乐章突如其来，骤然爆发出凯旋之声，音响宏大壮观，嘹亮的小号奏响最后的总攻——黑暗被打破了，“命运”被征服了，阳光重新洒向大地，辉煌和光明重返人间，“英雄”庆祝自己的胜利，人群发出愉快的欢呼，将卑微和怯懦一扫而光。

难怪，1841年恩格斯在写给妹妹的信中说：“如果你不知道这奇妙的东西，那么你一生就算什么也没有听见。”他说在第一乐章里听到了“那种完全的绝望的悲哀，那种忧伤的痛苦”;在第二乐章里听到了“那种爱情的温柔的忧思”;而第三、第四乐章里“用小号表达出来的强劲有力、年轻的、自由的欢乐”，又是那么鼓舞人心。

阴暗凶险，欢愉神气，倔强紧张，悲戚低沉，贯穿了四个乐章，赋予了《命运交响曲》浑然一体的雄伟气魄。听到这里，她感到一丝快慰和激动，似乎感到血液随着每一个音符的跳动时而沸腾，时而凝滞，时而奔涌……

朋友，用心感受音乐!用心感悟生命吧!

[对音乐的感悟作文

人有悲欢离合，月有阴晴圆缺，此事古难全。但愿人长久，千里共蝉娟。————题记

夜是安静祥和的，即没有白天的吵闹也没白天的欢乐。它是安静，美妙的。让人不知不觉的沉迷进去，让人不能自拔。

今夜，父亲睡着了我一个人从床上爬起来。到厨房冲了一杯咖啡，来到阳台上呆呆的望着远方的景色在抬头望望天。只见那天空像一盘围棋黑色的夜则是黑棋，白色的星星则是白棋。二者在空中交替，旋转，升华。但是二致谁也离不开谁。这是一种和奇妙的联系，就像父子一样。

其实大家仔细想一想自己和父亲或母亲是不是也是这样呢？有可能你们有些人还敢觉不到这样的感觉，但是你们早晚会面对的。就像我和我的父亲一样，我们不想父子倒像兄弟，敌人。但是我和他谁都离不开谁，这就是一种莫名的羁绊吧！其实我们大家可能都讨厌学习，但是学生不学习以后又有什么出路呢？可能家长有时候有点霸道总是坚持自己的立场从不顾及我们的感受。但是这也是对我们好！

再次我也向家长提出意见，我知道各位长辈都像望子成龙，但谁又保证你们的决定有百分百的英明？ 别总对孩子的抗议说反对无效坚持否定，适当给个机会会有意想不到的吃惊！所以要因人而议、因地制宜、因材施教，才能有你们想要的因果关系！ 我说亲爱的存在子女沟通问题的叔叔阿姨，孤独求败说的在不在理？你们有没有用心去听？ 还有些父母离异，有的只顾生意，有的爸爸吃喝嫖赌成性，这些无疑是给我们蒙上了阴影！

人有悲欢离合，月有阴晴圆缺，此事古难全。人不能是十全十美的，月亮也不是永远是圆的。所以不要过于的给孩子们施加压力，不然会产生反效果的。最后我祝愿各位身体健康学习进步。

[感悟的作文欣赏

这是我针对大多数书籍做读书笔记的方法，可以说这种方法适合于大多数的畅销书，因为这些书大多没有太难的东西，大多数知识需要的并不是非常非常深刻的反省和思考，更多的是要求我们进行梳理，把现在阅读的内容和原有知识体系进行融合，同时给我们一定的启发，延伸出某些自己的东西。在前面的论述中，我没有将最后一步列出来：落实到实践中!这是非常重要的，但是更多的情况下，我们很难仅仅由于一本书说了什么就直接落实到行动中来，我会在主题阅读中重点强调这一部分。

音乐，是最抽象的艺术;音乐，是最赋感情的艺术;音乐，是多姿多彩的艺术;音乐，是千变万化的艺术。

提起音乐，我的思绪又回到了那一次的音乐鉴赏会。会场上人声鼎沸，谈话中无不流露出人们对音乐的热爱。会场上充满音乐的味道——清扬、舒缓。音乐鉴赏会很快开始了。工作人员搬出一台钢琴，开始介绍钢琴悠长的音乐历程。从钢琴初涉问世，到进入音乐世家，再到进入寻常百姓家，最后成为音乐不可割舍的一部分。钢琴不愧被称为“乐器之王”，因为钢琴承载了音乐的精华和奥妙。当时我已经学钢琴两年，深入音乐世界的我早已谙熟音乐，却从未了解钢琴。

之后是“名师讲座”，音乐大师那一番话语，饱含着对音乐的热爱。大石油一句话让我十分难忘：“音乐如人，持有自身的情绪。”这“音乐情绪”，或愉悦轻快，或沉重哀伤，或高昂激荡。愉悦轻快的曲子给人以美感，沉重哀伤的旋律让人低沉，高昂激荡的音调让人斗志昂扬。一切的情感，诉说丰富的故事，展现多彩的世界。

欣赏名曲的时候，全场霎时间安静下来。

今天我们欣赏了《二泉映月》这首歌，这是音乐家阿炳的著名作品。华彦钧1893年~1950年去世，他又名阿炳，江苏无锡人，我国的民间音乐家。自幼跟随父亲当道士，并学习音乐，精通许多民族乐器。后来又流落街头卖艺，生活穷苦，饱受苦难，30岁左右就双目失明，因而又被称为“瞎子阿炳”。他创作和改编的琵琶曲《大浪淘沙》，《昭君出寨》，《龙船》，和二胡曲《二泉映月》，《听讼》，《寒春风曲》等作品，是我国民族音乐宝库中的珍贵遗产。经过详细的介绍我听了一遍《二泉映月》，我一下子就陶醉在当中，我感受到阿炳内心的不满和愁苦，他因为瞎了没有能力去推翻暗无天日的社会，所以就借助歌曲表达自己的感觉，歌中抒发出了当时的情景，有钱的人养的狗吃的还比他们吃的还好，由于闹饥荒人们没东西吃就挖野菜，但人太多菜没了就吃树皮，树皮没了吃泥土，因为泥土是消化不了的，最后满街都是死人。所以阿炳才如此愤怒。我欣赏了这首歌，知道了当时的社会是多么黑暗，人们过着等死的日子，所以从现在起我要珍惜我美好的生活，不可以生在福中不知福。

音乐拥有着很大的魔力，它能陶诒一个人的性情;它能使力量充沛;它能让你真正感到轻松、舒适!因此我何不从音乐欣赏中吸取点滋养呢?

一开始,我只是听歌,根本不理解歌曲的内容和感情.但渐渐的我发现了一首十分动听的歌曲,不仅旋律优美,而且有着动人的歌词.此后再听歌曲时,我便开始欣赏那迷人的旋律,体味歌词的意境,听着听者,我常因受到那旋律的感染,而陶醉于它的意境之中。从那时起听音乐便成了我真正的爱好。音乐不只是听听而已,更重要的是理解音乐的境界和感情才算真正的欣赏.

如果说开始的听唱,还只能牵动你的听觉,而欣赏却往往要牵动你的感情了.有时甚至使你忘却了自己的存在,把自己也完全融入音乐的意境之中,感情随着音乐的旋律出神入化,起伏波动,眼前变幻着一幅幅优美的图像,那才真是一种美的享受呢.

在疲劳的学习之后，欣赏一首名曲，全身都会感到轻松，舒适，疲惫和烦恼都忘却了。在不断的音乐欣赏当中，我的欣赏水平也逐渐提高了。这些歌曲朝气蓬勃，轻快而不浮滑，深情而不做作。那优美的歌词，给人充沛的力量，那动听的乐曲使人得到了艺术上的享受。

课余时间，我常以此来解除疲劳，恢复精力，使我生活中充满了欢乐。音乐给了我许多知识和力量，帮我战胜了生活中重重困难;音乐也陶冶了我的情感，使我满怀信心的成长!

星期五的晚上，爸爸、妈妈带我到曲江音乐厅去欣赏了一场令我难忘的音乐会。

一进音乐厅，我看见黑压压的全是人，但是却非常安静，我们也赶紧找到位置坐下，和大家一起安静地等待。

七点半， 演出开始了，我看见舞台上有几排穿黑色晚礼裙的阿姨在拉小提琴，一排阿姨在拉大提琴，最后一排的叔叔有的吹小号、有的吹长号、还有几个叔叔吹圆号，左边放了一台巨大的三角琴，右边是架子鼓和吉他、贝斯和萨克斯手，一个叔叔站在中央指挥。在他们的上方是一个叶形的大投影。

我喜欢这场音乐会主要是叔叔阿姨们现场演奏了很多的经典电影主题曲。其中最让我激动的有三首：它们分别是《功夫熊猫》、《加勒比海盗》和《变形金刚》。因为这三部电影我都在电影院看过，所以当大投影出现我熟悉的画面时，我好激动啊！

整场演出乐队、声效、灯光配合的非常完美，我又好像置身于电影之中，真是一场享受啊。

在回家的路上，妈妈不断给我说：“台上一分钟，台下十年功”。我也要好好学习，以后想叔叔阿姨那样在台上表演。