有关艺术的作文（经典20篇）

今年的艺术节与往年不同，我有幸被老师选中代表班级参加全校舞蹈决赛。

为了在这次艺术节决赛中取得好的成绩，我和妈妈做了精心的准备。

妈妈特意为了借了漂亮的演出服装，还给我买了舞蹈伴奏光盘。

我也抽出很多时间，反复地练习了我准备参加决赛的舞蹈。

决赛终于来到了，舞蹈决赛竞争非常激烈，参加舞蹈决赛的都是经过层层比赛选拔出来的，所以个个跳得都非常好。

在决赛中，我是第三个上场的，我跳的舞蹈是“采蘑菇的小姑娘。

在决赛中，我随着舞曲跳得很放松，每个动作做得都很到位，舞姿优美，发挥得很好，赢地了一阵热烈的掌声和叫好声。

我很有信心夺取第一名，因为我感觉我是最好的!

这次舞蹈比赛是一次很难得的机会，通过这次校园活动，提高了我自我表现的能力。

因为与汉字“剪不断、理还乱”的关联，书法艺术成为中国艺术门类中最为特殊的一个。古往今来，书法被实用性与艺术性长期“捆绑”，常常陷入尴尬境地，令人难以理解的是，“书法是否是艺术”曾受到严重质疑。科技为锋的时代，把书法实用性的大门永久关闭，我们终于可以骄傲地向世人宣称：书法“达其情性，形其哀乐”(孙过庭语)，它已彻底从实用性与艺术性兼有的状态，上升为一门独立的、纯粹的艺术！

认识书法、欣赏书法、理解书法，要坚守书法的本体，坚守审美的立场。不要再把是否横平竖直、是否方方正正、是否一目了然、是否规规矩矩，作为书 法的标准。它是艺术，不是写字！宗白华说：“就像音乐艺术从自然界的群声里抽出纯洁的‘乐音’来，发展这乐音间相互结合的规律，用强弱、高低、节奏、旋律 等有规则的变化来表现自然界社会界的形象和自心的情感。”读懂书法也同样。我们需要体会书法作品中点画的粗细方圆、轻重快慢，结体的大小正侧、离合断续， 墨色的枯湿浓淡、润燥虚实，章法的起伏跌宕、空白疏密，更要体会在各种丰富的节奏变化与对比组合中产生的关系与情感。书法艺术是形式与情感的相互结合，形 式是被情感激活的形式，情感是被形式表现的情感。

表达对书法艺术的尊重与珍爱，就要在创作中创造书法的新形式、表现书法的新情感。这既可以看作是书法家个体的书法梦，又可以看作是中国书法艺术的“出国”梦：让书法艺术走出国门，立足于世界艺术之林。

中国书法如何走出国门，值得我们深思。书法艺术走出国门，绝不是到国外举办书法展览、在海外现场书写几幅作品，更不是书法家走出国门交流参观， 就意味着书法艺术走出了国门。但凡有志于书法事业、对书法艺术充满责任感与使命感的书法人，都会把弘扬书法的艺术性与审美性，当做应有的立场和态度。也就 是说，书法艺术要想走出国门，就要在真正意义上做到与国外优秀艺术平等地交流与对话。

交响乐、芭蕾舞、歌剧、油画，这些都是西方艺术的经典。从表现形式而言，中国书法与它们存在极大差异，从东西方文化背景而言，更是存在巨大鸿沟，几乎没有交流与对话的可能。但既然同是艺术，就会遵循艺术的原则。“艺术品是将情感呈现出来供人欣赏的，是由情感转化成的可见的或可听的形式”(苏 珊·朗格)。说到底，不同的艺术门类，用不同的形式，表达了共同的艺术情感与审美情感。

艺术无国界。书法艺术走出国门，就要弘扬原创、坚守传统、追求创新、锐意进取，坚持从书法本体出发，按照自身的审美规律，呈现活泼的生机。书法艺术的内涵越丰富，点画、结体、章法、墨色的组合越生动，越能更好地表达书法艺术的美感，越能更好地抒发书法家内心的情感。书法的艺术性越鲜明，就越具有与国外优秀艺术切磋之可能。因此，我们说，唯有坚守书法的艺术表达，才能圆书法艺术的中国梦！

[书法艺术坚守传统作文

有些人认为，艺术离我们很遥远，但我觉得，艺术就在我们身边，它无处不在······音乐对我们来说，也是一种美的享受。我们家就有一架电子琴，很早就买来了。以前，妈妈一有空，就照着书弹，我就学着妈妈的样子瞎弹，那时的我，多么想成为一名音乐家呀：坐在电子琴前面，成为万人瞩目的焦点。但爸爸妈妈似乎看出了我的心思，便一致决定让我学习这门艺术，我，欣然同意了。

真是“万事开头难”呀。耳边一阵阵“练琴练琴”的督促声，使我的脑袋都快要炸掉了。“我最讨厌练琴了”这句话不知道说了多少次？也不清楚流过多少泪？只记得曾经发生过这样一件事，现在想起来，都令我记忆犹新：那天，我正哭丧着脸练琴，这时，妈妈走进屋来，对我说：“弹一遍，让我听听。”我便极不情愿地弹了起来，可还没等我弹完，妈妈就立刻打断了我的音乐，说：“你这儿应该给连起来弹。”“没有啊，我就是连着的。”我不解的争辩着。“要不然，你再弹一遍”。这时，我能够清楚地看出，妈妈生气了。我只好又弹了一遍，我又皱起眉头地说没有，妈妈真的生气了，边说边打我：“你怎么老和我顶嘴，你要是弹对了我还说你干吗！”那次，我悲痛欲绝，并发誓以后再也不弹琴了······

现在，我已经学到五级了。妈妈也不用督促我，而且，渐渐的，我发现自己越来越爱练琴了，每次一说到练琴，我就高兴得不得了。这本书里的每一首曲子、每一个音符，我都弹得相当熟练。虽然说，我有老师，但每一次，老师都直接给我留下一首，不给我辅导，只让我自己回家识谱，可以说，我是“自学成才”呀！从那时起，电子琴便成了我生命中不可缺少的一部分，它就像我的影子，与我形影不离······

[以身边的艺术的作文

艺术家都是有忧伤气质的，但是真正推动世界进步巨大的人，哪一个没有艺术家的气质，人生对于他们来说就是一场艺术品，能很好的完成艺术品，也许就是艺术家的忧伤所在。

凡是艺术家都有一个很重要的共性，就是生活底蕴永远是忧伤的，周星驰是喜剧明星，但我看到他的电影，老是感觉星爷不是在笑，而是在哭，泪是往心里面流的，我看完戏剧也许该笑完全程，但看了一遍又一遍，我发现了星爷的忧伤，那不可磨灭的忧伤底蕴，那与世隔绝的气质，那灵魂的超越，那青年形象的完美成熟，沁人心脾。

艺术家为什么忧伤，艺术家的忧伤从何而来，也许是与生俱来的，也许是从他忧伤的那一刻起步吧，也许是经历的挫折，经历的人生的辛酸苦楚，我现在看不得那些感情戏，自己太容易融入其中，太容易鼻子一酸，看霸王别姬，我也是反复的读反复的看，看着看着我看到了张爱玲的悲伤，那里也许寄托着张爱玲的爱情灵魂，也许那里埋藏着张爱玲的理想男人，也许张爱玲就把自己当成了虞姬，虽死和恨。

张国荣的忧伤大家都有目共睹，很多人都说张国荣万种风流就在自己的眼睛里，那忧伤的眼神，什么时候不是含情默默呢，也许他是太孤单了，太需要爱了吧，那一种对爱的渴望，那是一种勾人心弦的平静的眼神，无语竟胜千言万语。

我是不是也有了艺术家的气质，但艺术家都是有所成的呀！

最近，在图书馆里，我校举行了一次艺术展览。当得知这个消息，我便立即前往图书馆，想一睹究竟。

来到四楼，一抬头，哇！好一片利是封的天地呀！它们各式各样，有的是一个个灯笼，有的是圆球，还有的上面是铜钱，下面是鞭炮的饰品。只见一片红红火火的，让人仿佛又回到了春节那个热闹的气氛中。

再往里面看，里面的艺术品各式各样，琳琅满目，有画、有书法、有工艺品……，这可是我们二小人的心血呀。这样想着，我就走了进去。最吸引我的是那一幢幢带花园的“别墅”，这些“别墅”都装有栅栏，都是用一些雪糕棒与木筷子制成的，看上去很美观。瞧，还有“小池”呢。在“小池”旁边，有一排整齐的“石子路”。更妙的是，这间屋子前面，不知是谁，放了一辆别人用啤酒盖做成的灰色的摩托车。这大大增加了和谐度，仿佛是那主人刚从外面归来，到家里有急事，或许是为了图方便，不浪费时间，他便骑着摩托车直接驶进院子里，停车下来，匆匆地进屋办事去了。再看看旁边的“别墅”，布置得也相当不错，有的配上秋千，有的第三层不是楼顶，是小阳台——看到这么多的房子，我真想把自己变成一个小人儿，然后在这些“别墅”里度假。接着，我还看到了许多精美的工艺品，有甲午海战的驱逐舰，二战时期苏军对付德军的坦克，有香喷喷的“汉堡包”，也有栩栩如生的照相机……。

接着，我又去欣赏书法作品。一幅《出塞》的书法作品映入眼帘。只见上面工整写着“秦时明月汉时关……”上面的字苍劲有力，入木三分，大小适中，时而刚劲，时而圆滑，仿佛是一条龙在纸上盘旋飞舞，刚柔并济，真是鬼斧神工！

这次参观艺术展览，让我大开眼界，大饱眼福，体现了艺术的魅力，知道了艺术就在我们的身边。这真是：艺术，无处不在！

我在九岁的时候，妈妈发现我喜欢上了画画，于是就很我，给我报了一个画画的补习班，其中发生的酸甜苦辣，你们肯定是体会不到的。

酸

刚上补习班的时候，我拿笔的姿势还不很准确，于是每当星期天，我就得在家练习拿笔的姿势，看着别的小朋友在外面痛痛快快的玩着。想到这里，我就想大哭一场，还觉得有些心酸。

甜

功夫不负有心人，老师发现我开始努力了，于是当众把我评为小班长，那时别提我心里有多高兴，简直就想飞起来，如果我能飞的话。

苦

当上小班长以后，我当上了“小跑堂”，管着收同学们的画。有一次，我收画交给老师教的太迟，老师以为我是不尊重职业，于是批评了我一顿，我回到家后，觉得委屈、难过，像吃了药一样。

辣

被老师批评的日子也不是一天两天，有一次，由于我上课没有认真听，老师让画一只大公鸡，我还以为是自由画画，于是认真的画了一只毛毛虫，本以为老师会表扬我，却与我想的正好相反，放学后老师把我叫到了办公室，狠狠的批评了我一顿，说我是故意的，我什么也没有说，难过的回家了从这以后，我上课就认真听了。

尾声

我的艺术生涯结束了，希望我以后还能继续去学一门艺术，拜拜。

俗话说的好：“好戏开台之前，总少不了来一阵激烈的锣鼓，以引起听戏者的注意。”而一节好课的开始，也需要有一个精彩的导入，以此激发孩子们的学习兴趣。下面以《敕勒歌》和《狼和小羊》为例，谈谈自己的导课艺术。

《敕勒歌》是一首大家都很熟悉的诗歌，全诗描绘了我国内蒙古阴山脚下土地辽阔、牧羊丰茂、牛羊肥壮的草原风光。整首诗场面宏大，意境高远，针对这一特点，我是这样导入的：

首先，我说：“同学们，今天老师给大家带来了一首美妙的歌曲，想听吗？”在学生们欢呼雀跃的情况下，我为他们播放了歌曲《草原上永不落的太阳》，与此同时，还配上了大草原上牧民放牧的画面。同学们听的如痴如醉，甚是投入。

接着，我又说：“你们觉得大草原怎么样？能不能说一句赞美大草原的话呢？”

由于歌曲已经把书面上的人物、景物变成了可以看得见、听得着的活生生的形象，学生的各种感官被充分调动起来，说的时候可谓是畅所欲言。有的学生说：“大草原真美呀！”也有的说：“大草原一望无际，真辽阔呀！”还有的学生说：“大草原上牛马成群，牧民在那里悠闲地放牧，真惬意呀！现在我多想到美丽的大草原上走一走，看一看。”当学生兴趣正浓的时候，我话锋一转说：“那么居住在大草原上的人们又是如何赞美它的呢？”今天我们就来学习一首北朝民歌《敕勒歌》，这时学生如身临其境，读书的欲望便会油然而生。

二、不同的课文要有不同的导入方法。

《狼和小羊》是一则寓言，又是一篇儿童喜闻乐见的童话故事，根据学生年龄以及爱听故事的特点，我采用了表演引入法。

一上课，我就说：“孩子们，今天老师给大家带来了一位好朋友，你们想认识他么？（想）看，他来了。”老师话音刚落，就走出来一位戴着小羊头饰的学生，一边走一边说：“今天的天气真热呀！我在外面玩得又累又渴，想找点儿水喝，到哪儿去找呢？（小羊四处找水）呀！那有一条清清的小溪（急忙跑去喝水）。这水又凉又甜，真好喝，我一定要喝个够。

在小羊喝水的时候，作为老师，我说：“正当小羊尽情地喝水的时候，同学们，请注意（作神秘状），这时——谁来了？“

这时，头戴狼头饰的学生慢悠悠得走了出来：“我这几天都没有找到吃的啦！饿得我头发昏，脚发软，肚子咕噜咕噜直叫唤，好难受哇！不管怎么说，今天我一定要找些吃的。啊！那有一只小羊，太好了，我可以美餐一顿了（边说边做舌头舔嘴唇的的动作）。可是（眼珠滴溜溜直转），我找什么借口，才能让他成为我的美餐呢？”

（师描述）：狼慢慢地靠近小羊，同学们，现在你们最关心的是什么呢？一石激起千层浪，孩子们纷纷举手，提出了自己的问题。他们有的说：“我想知道狼是不是把小羊吃掉了？狼都找了哪些借口？小羊是怎么做的？”等等。

接着孩子们的问题，我说：“是啊！狼都找了哪些借口？究竟吃掉小羊了吗？现在就让我们走进课文，一起看看事情的发展吧！”

这样导课，从一开始就使学生沉浸在故事所营造的氛围中，不自觉得就把自己变成了故事中的某一个角色。这种角色的转换促进了心理的转变，有利于学生在学习环境中处于亢奋状态。

是啊！“拨弄琴弦三两声，未成曲调先有请”，这也许就是最好的导课艺术吧！

我是个学习艺术的人，喜欢音乐、油画、小说……也许正是这样，悄然之中，竟注定了我的艺术人生。

记得小时候，大人们常常问我：“宝宝，长大以后想做什么呀？”“艺术家！”脆生生的童音毫不犹豫地喊出三个字。“好！好孩子！”大人们带着鼓励的话语久久地在耳边，余音悠长。时至今日，我童年的那三个字依然记忆犹新，回味起来，竟是如同冬日的朝阳一般温暖。

大概是六岁吧，就在那么一天，那么快乐的一天，妈妈带回了我生命中的第一件“艺术品”——琵琶，那天，妈妈一改平日对我的娇宠溺爱，绷着脸说：“晶晶，以后每周去跟老师学琴，不许偷懒！”就这样，我带着我的“艺术品”，不顾风吹日晒地去学习艺术。那段时间可真苦啊！每天都是基本功，一首曲子也不学，每天听到的“艺术之音”更象是小巷里弹棉花的婆婆发出的声音，终于我按捺不住当着老师的面发了火，后来老师和我说了一段话，我记不太清了，只记得一句：“孩子，学艺术本来就是一件很艰苦的事，我不教你曲子是为了让你打好基本功，你想想看，如果盖楼不打地基，楼就会倒，如果地基打得很深，那么楼就会很稳固。我若现在教了你曲子，会是会了，可全是花拳绣腿，没有质量，你学会了又有什么用？”

现在我们老师已经不再教我了，可她说过的话却时时刻刻激励着我，不怕困难，勇往直前，成为了开启我艺术人生那扇大门的金钥匙。

[艺术人生话题作文

家喜欢卡通小瓷人吗？我喜欢，还不是一般的喜欢。我家有一个“小熊维尼”的小瓷人。它很可爱，童气十足。几乎全身都是黄色，头大大的，穿着粉色的小上衣。手里拿着一个绿色的花瓶，里面有一只开得正艳的花。维尼是我练舞的成果，学了半年舞蹈，老师给每一个人都发了一个小瓷人，别人大多是纯白色的，我的却是彩色的，这使我很高兴。

回家后，我把它摆在电视机上。晚上，我梦见维尼请我吃蜂蜜，又带我去找蜜蜂窝，结果我们被蜜蜂咬得仓皇而逃；去小猪家玩，盖了一座木板房；跳跳虎过生日，去他家作蛋糕，变成了奶油人……一场场快乐、美妙的美梦伴我成长，用幻想的翅膀让我飞离童年。

长大后的我再看这个小瓷人时，我笑了。我把小瓷人底下的洞敲大，往里面放我挣来的零花钱，由一角变五角，又有五角变一元，一点一滴地积攒。从此，我对小瓷人的喜爱更加深了。

我虽然长大了，童心却从未改变。我觉得一个人如果真正得拥有一片纯洁的童心，她就永远不会老。

维尼身上有我幼时的快乐和幻想，我会好好保存的。

文化，大多数人都认为是知识，文明，却都忘记了，文化也是经济建筑习俗，也是音乐美绘文字，当中华民族一步步走向科技的同时，中华文化也在一步步走向消亡。

琴棋书画，乃中华民族文化的重要支柱，它们不仅是古代的娱乐，也是一种修养的体现，一种素质的代表。古筝，二胡，古琴，琵琶，可谓中华民族乐器的始祖。清脆悦耳，淡雅清闲乃是中华乐器所奏之乐的特点，美妙的音乐令人陶醉，清闲的意境让人向往。可几千年后的今天，所谓的流行音乐比比皆是，聒噪刺耳被说成时尚，震耳欲聋被当成潮流;锅碗瓢盆都能敲出的声音换种形式让人觉得是高不可攀的境界……

中华乐器在消亡，中华文化在消逝!象棋，中国象棋是我国自行创立的一种游戏，可以说是古代人民少有的游戏之一。可几千年之后的今天，各种玩具满大街地卖，中国象棋却只有老年人还在传承……

中国棋艺在消亡，中国文化在消逝!楷书，行书，草书，隶书乃是中华民族从古到近代奇妙的字体。中华汉字可以说是中华民族的标志，本子上工工整整的字迹，字帖上优美的字体，体现出中华民族的智慧，中华民族的涵养，可几千年后的今天，电脑成了人类的代笔，敲击几下键盘，字便出现在荧屏上。因此，人们所写的字再也不那么优美，那么鲜活。同时，由于同音字的缘故，书本上常常出现不少的错别字……

中华书法在消亡，中华文化在消逝!水墨画是中国的传统画，一笔笔勾勒出中华的大好河山，一点点描绘出中华的美丽乡间。包含万色的墨绘出清新素雅的画，哪怕只是随意地点上几笔，也给人一种淡雅安然的感觉。可几千年后的今天，线描，油画走进中国艺术家的生活，小孩都能画出的杂乱无章的画被称之为抽象……

中华美绘在消亡，中华文化在消逝!中华的艺术文化，是炎黄子孙生活的逸致;是中华儿女生活的娱乐、是中华艺术让古人在百忙之中能抽出一空享受，让古人知道怎么享受;是中华艺术让我们今天能有一丝清雅。现代社会的文化，已经局限了，已经在消逝了!

中华文化在消逝，请珍惜身边的每一样文化，或许明天，它们便不在了。

被称为绿色艺术画的芦苇画是世界艺术中一朵美丽的奇葩。

这幅画种80％都是自然色差，则剩下的就是人工熨烫而成的。制作程序十分的复杂：先将芦苇的叶子摘下，杆剥下，再经艺人们剪、贴、烫、润等程序做成的。

在这幅画中，首先应入眼帘的便是那几朵象征着“富贵”的牡丹花了，它门的颜色分为两种—淡黄色和乳白色。中间还有鲜红的花蕊。牡丹花的花瓣显得并不拘束，而是很自然的绽放开着，看起来就如同真的一样！牡丹花的叶子就想齿轮一样，有了许多叶子衬托着牡丹花，就更美了！

在这幅画的左上角竖排这四个字—“富贵祥和”。在这些多姿多彩的牡丹花上方，有两只翩翩起舞的蝴蝶，我想：应该是牡丹花奇特的花香吸引他们来的吧！在牡丹花的枝叶上，站着一只喜鹊，他肯定是趁着春天微风徐来，一派生机勃勃的景象报喜来了！二零一只小鸟，正沐浴着春光，在一望无际的天空中，自由自在的翱翔，真是优哉游哉！

这幅芦苇画深受人民喜爱，它是中国人民智慧的结晶！他真不愧为世界艺术界中一朵美丽的奇葩呀！

小的时候，看见自己的父母看戏曲时，我总认为他们实在太老土，赶不上潮流，打死我我都不会去看那老掉牙的玩意。

俗话说：“要知道梨子的味道，最好亲口尝尝。”不尝不知道，一尝吓一跳呀！今天的语文课上，当我珍惜仔细欣赏了中国别具一格的戏曲时，我真是为之震撼，原来我们中华民族的戏曲是那么的有艺术魅力呀！我真是井底之蛙呀！这老祖宗留下来的宝贝，外国人又怎么能比得上？难怪呀，老一辈的人都是那么的热衷于这些戏曲，那么喜爱戏曲。

我现在才感受到什么是“不看戏曲的人，枉做中国人”。不是吗？这些戏曲，就像我国的一部部历史，只有懂得欣赏它的人，只有懂得关注它的人，只有懂得挖掘它的人，才称得上是真正的中国人。因为他们深深地明白一个道理，戏曲是我们的国宝，戏曲是我们的国粹，戏曲是我们的国剧呀！我们怎能忘记它们？如今的社会，我们这些青少年们的视野，已经转移到流行音乐、影视和网络，我们似乎已经忘记了我们中华民族的传统艺术。其实，当我们细心的欣赏我们的戏曲时，我们就会发现它们犹如一个个精彩的历史故事，将历史的画卷一一展现在我们的面前，将我们带入了历史的隧道，让我们身临其境，让我们感慨不已。

结尾：戏曲的艺术魅力，我们怎可忘记？我们要多去欣赏我们中华民族的传统艺术，让它永远永远放光芒，让它世世代代流传下去！

剪纸艺术一直是我们中华民族的瑰宝，那些色彩鲜艳、形象生动的作品总能令人眼前一亮、赞叹不已。

看到眼前这幅精致玲珑的剪纸，我不禁认真观察了起来：春天里，百花齐放，争奇斗艳，一位穿花衣裳的小女孩站在花丛中，她微笑着，头上扎着连个小辫子，看上去十分天真可爱，如花儿一般的娇俏。小女孩的手中还抱着一只雄壮威武的大公鸡，它像是一位大了胜仗的士兵一样，昂首挺胸，区域轩昂，红色的大尾巴也高高翘起，像是在向别人展示自己吧！

看着看着，脑海里不由得浮现出一幅幅画面，连成了一个小故事。一个春天的早晨，红红和往常一样来到百花争艳的公园，呼吸着充满青草味的空气。她沿着小路，来到碧波荡漾的湖边，突然看见一只瘦弱的小鸡向湖边跑来。这小鸡满身全是泥土，羽毛凌乱不堪，像是被鹰追杀过一般。红红看到后立刻躲了起来，在小鸡喝水时蹑手蹑脚地走近，然后以飞一般的速度抱住小鸡，用清澈的湖水为它清洗。一开始，小鸡还是在拼命地挣扎，但在确定红红没有恶意后，便放轻松了，任由红红清洗它，有时还主动仰头、抬脚。在清洗结束后，红红用柔软的青草和结实的树枝为小鸡搭了个窝，并为小鸡取名为“尧尧”。每天早晨，红红都会为小鸡带来一把大米，供尧尧吃。日子久了，尧尧和红红的关系越发亲密了，他们在一起嬉戏、追逐，每天都过得快乐而充实。尧尧也在不知不觉中长大了，成为了一只气宇轩昂的大公鸡，但他们依旧如从前一般，这份人与动物之间的友谊从来没有消退过。

我的思绪到这里就戛然而止了。望着眼前这幅精美绝伦的艺术品，我又一次被它惊异到，又一次被绝妙的剪纸艺术惊异到！

今天我们学校举行了一年一度的体育艺术节，在上午我们举行了许多精彩节目，有：拉丁舞、教师表演太极拳……其中最让我记忆犹新的是拉丁舞和抖空竹。

抖空竹是一些退休教师表演的，其中有一位老师能一次抖9个空竹，还有一个老师在抖空竹的同时还把线越放越长，我拍了好多张照片，拉丁舞也很精彩，那些拉丁舞舞员们跳的非常优美，我们不由发出阵阵欢呼声和掌声。

在上午还进行了许多运动项目，有：阳光伙伴、过山洞……阳光伙伴我们班这次没跑好，所以成绩并不是很理想；“过山洞”是一种游戏，过山洞是低年级小朋友玩的而我们高年级玩的就是“同舟共济”，就是全班站在10张垫子上，然后把第一张垫子传到前面，就着样，到达终点就胜利了，最后我们班排第一名，上午我拍了许多节目的照片。

下午，我们举行跳长绳比赛，我们在五年级 组，我们班练的不是很好，而且在跳的过程中，还有人注意力不集中，而浪费了时间，最后我们班只跳了74个。我们还玩了横幅游戏，我们班拿了一个最长的横幅，才使我们拿了第一，我们又比了一次，又是一个第一，赢了别的班的感觉真爽呀！

如果今天我们阳光伙伴在团结一点就能拿第一了，下次我们要拿冠军，不过我今天也很开心！

音乐，是一种艺术。我认为它是所有艺术中最绚丽的，正因她能够触动我们的灵魂。当高涨的情绪得不到宣泄的时候，听听音乐，一切烦恼就都烟消云散了，而生活又变得美妙起来。

此刻的人们，常常背负着各种问题和压力。他们整天灰头土脸的生活，迷茫在城市的海市蜃楼下，不在乎每一天的感受，慢慢地，都变成了千篇一律的机器，笼罩着阴郁。而音乐，正是让他们恢复往日鲜活的一剂良药。

不知道是音乐如情绪，还是情绪如音乐！也或许音乐与情绪融为了一体！人与自然也融为了一体！音乐本身就是生活生活也就是音乐。

音乐能够净化人的心灵，沉浸于音乐世界的人心胸往往比较开阔，感情比较细腻，情绪比较平稳，更能体会别人的情绪，因此比较容易与人相处。同时，他们更容易感受到生活的乐趣，热爱生活。

音乐是一位好老师。它会将你的心灵从喧嚣和冗杂之中带出，带到一片静土，使你那烦躁的心平静下来。音乐是你开心时的朋友，音乐也是你失意时的伙伴。

音乐能够充当太多真善美的主角，在生活中它的作用也是不可或缺的。它是人类陶冶情操的良方，是礼貌传播的阶梯。让音乐走进每个人的心灵，去领悟那最美的真谛，感受人间真情的律动。

“艺术”这一个陌生的词汇，与我们似乎是互不相关的，好像这只是属于那些大艺术家们的，跟我们这些小学生沾不上一点关系。但是，只要你细心的观察，身边处处是艺术。而我，也有一个缤纷的艺术梦。

当我第一次听到，那一根根弦发出的动人心弦的美妙的声音，我就被深深地吸引了。那令人陶醉的声音，轻轻地拂过我的耳边，让我如痴如醉，犹如初春的绵绵细雨，滋润着大地，使得大地焕然一新。于是，我便开始学习小提琴。

但是，学习小提琴并不是那么容易的。你要将琴架在肩头，然后右手持弓，在琴弦上或急或缓地滑动，这样的姿势要保持很久，并要用脖子紧紧夹住小提琴……等练完一首曲子，已经是满头大汗了。在学习小提琴的过程中，有苦，但也有甜；有失望，但也有喜悦；又失败，但也有成功。有时候，我总是练不好小提琴，便跟自己发起脾气来，甚至想要放弃。但是，转念一想，如果放弃了，之前的努力不就白费了吗？况且我还要实现我的梦想呢，怎么能被这么一点困难给打败了？于是就坚持了下来。

现在，我已经能够拉出一首优美的乐曲了，这就是我一直以来坚持的结果。这就是我的艺术梦，五彩缤纷的艺术梦！

在移动互联网大为发展的今天，我们的生活都被各种各样的碎片堆积充盈，碎片化的生活无时无刻不在影响着我们的心态和认知。

于我而言，一个大家之手的花瓶被摔成碎片连连，可却依然却充满美感，正如同碎片化的生活一样——

生活是碎片的艺术，而人需要完整地生而活。

唯物哲学告诉我们部分隶属于整体，整体离不开部分。在我看来，碎片只是完整对象的一个简洁缩影，在快节奏的今天时代，我们不需要冗余无谓的东西来挤压我们的心灵仓库。而这些碎片在大大缩小我们的空间占地之外，还大大减少了我们的时间成本，这使得我们一天似乎多出一个小时来做更有意义的大事。

另外，碎片的采集与收集也是一门大学问。人的生活是各种各样有趣有意义内容的整合，在当今网络高度发达的今天，信息总会为你提供感兴趣，有话题的内容，而接收这些信息的过程就是内容整合的过程。无字不成句，无句不成章。当各种碎片以生活的名义绘制成一幅各种元素的浮雕，生活的美感应运而生。

这时候，我们便要思考一个问题，在碎片带给我们方便的同时，作为有意识头脑的人来是否能够辨清碎片内容的好坏。随着网络和自媒体的发达运营，网络成为我们最好的传媒体，人人都能在网络上发表自己对于时政的碎片话题，这就导致我们一旦接受内容不全面，我们的理解将走向反方向或与事实真相背离。这时这便思考了我们人类对于事实真相的深入探索与自我思维思考。碎片就像是一个又一个内容芯片，抑或病毒。在它们入侵的过程中，我们建起对抗的战斗场，在一场场好坏真伪对错的角逐中，我们终将形成自我思考，不随波逐流的独立的人格。

其实，到底是碎片化人生，还是人为之碎片，就会是当下最大的讨论题。花瓶本是完美无缺怎会摔成碎片？这自然是有发展前进的规律在。我认为生活就是一个将内容打破，重理，整合，再反哺于生活，人生思想的一个过程。

有人说，碎片内容再怎样好，却依然只是居于浅层地位。始终逃离不了肤浅的名号。而我却想说，碎片只是载体，人永远是一个高度的接收者，总有人会因一个碎片而创造力大起，深度思考创造财富，同时必定会有人沉沦丧意。这不能怪这碎片，一切都取决于人类的选择。

生活是碎片的艺术，人为之碎片，人完整地生而活。在碎片中找到一切可能性，人生路上便多了一片光明。

在小学时光里，我学会了许多艺术，让我印象最深的还是雕刻小鸡。

在五年级的时候，我们去上劳技课，在劳技课上，老师认认真真的叫我们做小鸡，我们也认认真真的听老师讲课。

该我们自己动手做了，我在脑子里回忆了一遍老师刚才讲的内容，然后一步一步的做小鸡。我先把萝卜片分别切成鸡冠、鸡爪、鸡翅，不过，鸡爪也不是那么好做的，让我做了好几次才做成。做完这些，我又开始装饰鸡蛋，先把鸡蛋的底部切平，然后在鸡蛋的顶端切，切好以后把鸡冠放上去，然后再分别放鸡爪和鸡翅，最后，一只小鸡就诞生了。

现在回想起来，从中悟出了点道理，我知道了艺术不是随随便便就能成功的，艺术家也不是不经过自己的努力就可以成功的。需要有恒心，有毅力，有努力的过程，抱着一颗信心的心，我一定能成功的心态，再加上天生的聪明才智，相信你，一定能过人一等。

令我印象最深的艺术便是雕刻小鸡了，小鸡也不是那么好雕刻的。

这个星期，我收集了许多中国传统的资料，有剪纸。剪纸是民间工艺中独具特色的一族。让人们看了羡慕不已，忍不住要称赞。

瞧，这幅剪纸多有趣呀！一只可爱的小白兔，右手拿着一个大白菜，正准备好好的大吃一顿呢！它开心的笑了起来，得意忘形的向人们表演它的吃技呢！小白兔的四周有16个大小不同的福字，祈祷着千家万户幸福安康；外面是“平平安安”四个大字。最外圈的是十只蜻蜓，向人们传递春天的信息。

它体现出人们的心灵手巧和聪明的智慧才能，我也想剪一幅精美的图画送给我的好朋友，和国外的小朋友。让我们中国剪纸也带个他们幸福和快乐。另外，我们还要让中国剪纸发扬光大！让剪纸和我们中国小朋友和外国小朋友一起快快乐乐的成长！

伊索是一个奴隶，一个看起来与别的奴隶毫无区别的奴隶，可是我们这个世界又有谁不知道他和他的寓言呢？现在，就让我们回到那个时代，去拜访拜访这个伟大的努力吧。

啊！这里的故事真丰富、真多彩。不仅让我们这些来自现时代的人看见了凶猛的狮子、愚蠢的驴子、可爱的兔子和狡猾的狐狸，还让我们见识了古人的智慧和想象力，也让我们见识了古代的伦理，知道所谓善恶、美丑、好坏、智愚……这些东西其实是没有什么时间间隔的，这些东西让我们仿佛长出了可以穿越时空的翅膀，自由地飞翔在过去、现在和未来之间。

在伊索寓言里又这样一个故事，一条狗看见了一块肉。他衔了肉就往家里走。在路过一条小河的时候，他看见了自己的影子，它以为哪是另外一条狗，而且由于河水的放大作用，又或者是它的心理因素，它老是觉得那条狗嘴巴里的肉要大上那么一圈，于是，它就跳进河里去抢那块肉。结果不用说，大家都知道，这狗连自己嘴巴里的肉也被河水冲走了。幸亏它还会一点狗爬，要不也许小命也保不住了呢。

这故事告诉了我们不要贪心，不要一山望一山高，也不要觉得自己的不好，儿老是想去抢别人的。这样的想法和中国古人的想法其实是相通的。中国古人也强调仁义慈爱，道理也是这个。

在伊索寓言里，最多的故事是和驴子有关的。在伊索的寓言里，驴子往往是愚蠢的，但是也又例外。比如有这样一个故说：从前，有一个人有一头马和一匹驴子。在旅途中，驴子对马说：“如果你肯帮我驮一点货物，我会很感谢你的，这样我就不会被累死了。”儿哪高贵的马却连理会也没有理会他认为很愚蠢的驴子，他在骨子里觉得你不过是以个愚蠢的驴子，你是生还是活与自己没有一丁点的关系。结果，还没有走上五里路，驴子就真的累死了。完全出乎马的预料的是，那个赶马的人把过去是驴子驮的东西全部放在了马背上，不仅这样，还把死驴子也放在马背上。这个时候，马才开始后悔了，可是这个世界是没有后悔药卖的啊。

这个故事不仅是在对我们这些普通人说话，而且还是对那些自以为高贵的统治者的一个警告。我们这些普通人和统治者，在大自然面前其实就是马和驴子在那个赶马人面前的关系相当。那些统治者要是把被统治者都给累死了，他们的结局也不会好到那里去的。

在伊索寓言里，这样的故事很多、很多，他的故事都会很微妙这样和那样的启迪，给我们智慧和想象的空间，读这样的书，真是很高尚的艺术的享受啊。

[2017满分作文：艺术想象智慧

Should parents send their kids to art classes?

A childs world is supposed to be fresh and new and beautiful, full of wonder and excitement. Unfortunately, this is not the case for some kids, especially for those born and bred in cities --- their joys are dimmed and even lost because a majority of them are forced to attend various art classes.

Some claim that it is beneficial for childrens development. They might have their reasons because most parents are convinced that their kids are gifted gifts from the god. They presume that the earlier their children are exposed to arts, the more likely it is to find out the artistic potential hidden in them. Even if their children fail to become another child prodigy like Lang Lang or Li Yundi, the interests in arts, say, in music, cultivated in childhood will be of great value in their whole life.

In spite of the possible benefits mentioned, I, like others, am strongly against it. The major harm is that it might deprive children of their pleasure to play after school. Faced with competition and contest for better universities, most children are buried in piles of homework. Forcing them to art classes will leave them less time to enjoy the beauty of the nature or to find their talent in things they are really interested in.

[父母应该送孩子去上艺术课吗英语六级优秀作文