我身边的美术作文最新20篇

在上幼儿园时，教我们的美术老师姓张，他的个子矮矮的，肚子胖胖的，最大的特点是爱逗。

一次，课外活动时，我们的乒乓球赛开始了，老师和学生都能去打，我们特地邀请张老师跟我们打，嘿，他竟然同意了。首先是我们的“首脑”高手跟老师对战。伊之圣同学跟老师对战。他是我们之中最强的，去输给了张老师。张老师可真有两下子，我们都为张老师鼓掌，而伊之圣心里却不服气，于是该派了一名不会打球的同学上阵。那个“马大哈”一开球就把张老师的一块“眼睛的伴侣”打去了一半。我们都有些紧张，原以为老师一定会大发雷霆，谁知道他还不忘记跟我们开玩笑：“你的射击好，可这不是奥运会的射击赛场，你有本事把我另一块也打下来，那你将来就一定能在奥运会上拿一块奥运会射击金牌。”还真是，拿个“马大哈”又把老师的另一块也打了下来，我们这对他五体投地。

这也是明，我们的张老师可真逗呀！

我的美术老师是一个幽默风趣的人。他有一个圆圆的脑袋，上面没有一根头发，胖墩墩的身材。

平时他的脸上总是挂着微笑。他给我们讲课的时候也总是和颜悦色的，别看他的身材有点儿胖，但却是一个及其认真负责的人。每次我画的美术作业他都能够认真的批改。从那一叠叠的作业中，就可以看出老师的认真细致。在每张作业的右下角老师都用红笔写出这次作业好的地方。同时，又用黑笔一条条的记下需要改进的地方。

并给出一个充满鼓励的分数，让我能再接再厉。就是在这一次次的鼓励之中，我对美术充满了无限的热情，并取得了令人满意的成绩。这成绩的取得是离不开老师的认真负责的。当然，不仅是在学习美术方面，在其他方面老师也相当认真负责。有一次下雨，我忘记带伞了。老师还把他的伞借给了我。这就是我的美术老师，虽然他的书桌很乱，但他却是一个兢兢业业，细致认真的好老师。

老师就是我的大朋友，教会我很多。

今天，我们上了一堂美术课，老师教我们吹画。

因为是三个班在一起上课，所以刚刚上课的时候，教室里有同学在不停地讲话。老师走上讲台，手里拿着一根小竹棍，唱了一首歌：“我是丐帮老帮主呀，打狗棒儿拿在手呀。要是谁呀不听话呀，我就把他揍一顿呀……”逗得同学们哈哈大笑，教室里面很快就安静下来了。

我们准备好了工具：白纸、墨水和水彩笔。老师先教我们吹画的方法，然后就让我们自己吹。我因为没有墨水，就拿出黑色水彩笔的芯使劲挤出水来，让它滴在纸上，然后就开始吹，吹呀吹呀，最后吹得像一棵弯弯曲曲的长了很多枝条的树。接着，就用其他颜色的水彩笔画了一朵朵美丽的小花，再加上绿色的小草和别的东西，就变成了一副栩栩如生的画。

我双手捧着这幅画，仔细地看了一遍又一遍，觉得满意极了。

大家的画都吹完了，真是五花八门。有的像树，有的像藤，有的像风景，有的像奇形怪状的动物……有趣极了。

再看有的同学：有的手指全黑了，还有的变成了大黑脸。大家你看我，我看你，都哈哈大笑起来。

这堂美术课真有趣。

有人喜欢讲课生动有趣的语文老师，有人喜欢讲课认真严肃的数学老师，而我最喜欢讲课幽默、形象、生动的美术老师——吴老师。

吴老师中等身材，鼻梁上架着一副眼镜，藏在后面的大眼睛总是和气地幽默地望着别人，整天都是笑眯眯的，一点都没有老师那样严肃的样子，所以我们班同学都和他挺亲近的。

幽默是吴老师最大的特点。

吴老师第一次给我们上课的时候，他的自我介绍就十分有趣。那天，吴老师夹着书，大步跨进教室，他走路的样子就像孙悟空，于是全班都在大笑。我就想这：这个老师中间不会有个孙吧?这么像孙悟空的?算了，等他介绍了。等全班都笑够了，他拿起一支粉笔上刷刷地画了一个简单的孙悟空，旁边写到：孙悟空是我的爷爷，我是他孙子——吴老师。画(写)完，他就转过身来，面带微笑说：呵呵。第一次教你们这个猴孩子，要听你叔叔的话哈!”吴老师可真幽默，这种别具一格的自我介绍我还没见过呢。朋友，你知道老师为什么画个孙悟空吗?原来，他想活跃一下课堂气氛，让我们对他消除畏惧心理，喜欢上美术课。果然，同学们都喜欢上美术课了，刚上完一堂美术课，又盼着下一节美术课的到来。你说新鲜不新鲜?

有一次，吴老师教我们画人物画，他说：“画人要自然用笔，不能画的四四方方的。”接着，他在黑板上画了一个线条笔直的人，大家都笑起来了。有人就说：“老师，你画的是不是机器人啊?”吴老师说：“对呀，你们画的时候别像我一样喔!”

最后告诉你喔，吴老师画的画可逼真了。

约翰·赫斯特的这本《极简欧洲史》是我读过的第一本教科书以外的西方历史读物。因为本人的历史知识积累比较少，书中有些历史事实还需要借助互联网搜索引擎。但读完了这本书之后，确实增加了自己对西方文化的了解，也让我对西方的历史产生了兴趣。读史可以使人明智，希望可以在今后的日子里多读历史，增加自己的文化积累和修养。

这本书是本公认的好书，极简却不简单。作者主要通过三大元素——古希腊、罗马文化，基督教，日耳曼蛮族之间的关系和发展来引出整个古代、近代欧洲史。前部分概述了这样的关系和发展，后部分通过几个主题来展现特定时期的历史风貌。这三大元素的三次连接分别是：罗马帝国变成基督教的天下；教会变成罗马人的教会；基督教会将希腊和罗马的知识成就保存下来。这三点基本算是构成近代欧洲的起源。后面的六章分别涉及到争战、启蒙、政体、神权与皇权、语言和民生。从时间维度看，作者将欧洲史划分包括古典时期、中世纪和近代。古典时期从公元元年到476年日耳曼人入侵，西罗马帝国灭亡；中世纪从476年到1400年。虽然书名叫做《极简欧洲史》，这本书却脉络清晰的将欧洲史从不同角度进行了剖析和讲解。

读这本书的时候，我最大的困惑就是为什么西方的历史进程和中国的历史发展会产生如此大的差异。直到读到书的最后结语部分，有句话我想是对这个问题的一个解答。“不是所有的东西都属于国王，这是欧洲自由和繁荣的基石”。针对这句话，我也在网络上寻找了一些更具体的中西方历史文化的对比，我的答案是正是西方这种权利的制衡成就了现代的西方文明。欧洲虽然跟东方国家一样有王国专制的朝代更替，但东方国家是将所有权利收归于皇帝一人独裁，并且重农抑商，重视农业经济的自给自足，抑制商人发展的繁荣。而欧洲国家不仅有国王，还有宗教里面的教皇，王权与神权之间互相牵制。而且当时的欧洲继承了古希腊的民主概念，对于财产所有权和私有制非常重视，所以拥有财产所有权的商人地位并不低，商人可以以财富为筹码去决定整个国家的统治者。这样也引发了各种思想变革浪潮在欧洲蓬勃产生，而在东方国家，诸如中国“焚书坑儒”、“八股文””等，从源头上就遏止了思想火花的绽放，战国时期的百家争鸣不到两百年也被“独尊儒术”所替代。这也解释了为什么四大发明在中国，但经济的繁荣，科技的革新却发生在欧洲，因为那里有滋润各种思想的土壤。

第二个困惑就是宗教为何在西方文明进程中发挥了举足轻重的作用，但在中国似乎并非如此。我们从书中可以看到中世纪的各种热潮争议都没有离开过“宗教”这个话题，从古典

时期的宗教是上帝拯救人间的桥梁，到后面怀疑宗教是否是迷信，是否是属于私人思想领域的权利。于此种种，而在古老的东方，据我对历史知识的了解，并没有一种宗教可以像西方的基督教一样在社会和文明的变革中起到如此重要的作用。对于这个困惑，我同样查阅了相关资料。任孟山老师在对《中国社会中的宗教》这本书的书评中写道，“在欧洲、印度和中国这世界三大文明体系中，惟有中国宗教在社会中的地位最为模糊。与欧洲国家不同，在中国历史上的多数时间里，没有强大的、高度组织性的宗教，也没有教会与国家之间长期无休止的斗争。”另一方面，“在西方社会的组织架构中，基督教有着正式的组织性体系，独立于世俗社会之外，而且拥有非常明显的结构性地位，甚至可以和主权国家分庭抗礼，中国则不是。中国是一种分散性宗教，其神学、仪式、组织与世俗制度和社会秩序等方面的观念与机构密切地联系在一起。”对于这个问题，让我想到基督教信奉的是唯一的神，人们所有精神的需要都向惟一真神祈祷。但是中国人是为不同的目的向不同的神明祈祷。直到现在依然如此：做生意想发财的时候敬财神，想要孩子的时候拜观音，不想挨饿的时候敬灶神，祈求下雨的时候敬龙王。正是这种宗教的分散性导致没有一种权利可以和君权相制衡，也就无法在社会文明的进程中起到决定性作用。

第三点我个人非常喜欢和向往西方集理性、科学和浪漫、信仰于一身的文化。从这本书中我也找到了西方为什么能形成这种文化的答案。赫斯特在书中写道，“其他的文明只有单一传统，不是这种具有三重元素的大拼盘，欧洲在道德和智识生活上一直受到煎熬、困扰和瓦解。欧洲的血统来自一种非常混杂的渊源，没有一个可以称为‘家’的地方。”我觉得就是这种矛盾形成了欧洲文化的魅力。法国启蒙运动宣扬理性、科学，而以德国尤烈的浪漫主义运动崇尚感受、情绪以及所有强烈的情感。这点让我想到中华名族拥有五千年的灿烂文化，现在的年轻人越来越崇尚西方的文化和思想，却越来越失去本国的文化和信仰。怎样将中国的传统文化与现代科学文明更好的结合，传承中华民族传统文化，是个值得思考的课题。

以上是读了赫斯特《极简欧洲史》的一些感想和思考，这本书虽不能让我真正走进西方的历史，触及到西方文明的本质。但却是一个很好的开头，让我对西方文化史有了个框架性的认识，也给了我学习英语的一些背景铺垫，同时也让我拥有了继续了解西方历史的兴趣和勇气。

[欧洲美术史读书笔记

今天，我上了一节难忘的美术课。上课前同学们都在认真的做着上课要用的材料。如：彩纸、双面胶、剪刀……。上课的铃声响了，老师迈着轻盈的脚步走上了讲台。老师首先检查同学们的课前准备，老师说：“咱们这节课用到的材料有彩纸、剪刀、双面胶等，大家准备好了的请举起手来。”“哗”全班同学都举起了手，唯独我没有举手。老师平常最喜欢我，可是我却没有按照老师说的去做，老师一定会批评我的。老师走过来和蔼的对我说：“边泓杰，你怎么没带材料啊?”“我……我……”我一时不知道说什么好。老师接着说：“这有什么不好意思的，每个人都有失误的时候嘛。”从老师的这句话里我感受到了老师的宽容和温和。老师又走到了讲台上说：“谁愿意给边泓杰材料用啊?”同学们有的送彩纸，有的送双面胶……“啪!啪!……”教室里想起了热烈的、持续不断的掌声，我也情不自禁的拍起掌来。

我用心的做着手工，好像比任何一节课都上的认真，这是我最难忘的一节美术课。

美术教学中的心理健康教育

摘要 青少年的心理健康问题已引起社会的普遍关注,对青少年进行心理健康教育已不再只是心理健康教师的责任,心理健康教育应渗透在各科教学中。美术教学具有独特的优势,美术教师有独特的魅力,应关爱每一位学生的心理健康,努力把每一位学生培养成情绪积极、意志坚强、人格完整、人际关系和谐、心理特点符合年龄特征的心理健康的青少年。

关键词 心理健康 身心健康 审美能力调控情感 美化心灵

青少年是国家的未来,青少年的心理健康直接影响到和谐社会的建设;美术教育是一种情感教育,它能丰富并纯化人的情感,使人的身心得到自由、康宁、和谐的发展。心理专家认为:心理健康教育应渗透在各门学科中。美术学科相对于其他学科,具有一定的特殊性和优越性,在美术教学中渗透心里健康教育，能够提高学生审美能力，陶冶其良好的情操，有利于学生健康心理的培养，使一些不良的心理得到疏导与治疗，达到能用美术来表达自己的感情和思想，完善人格。为此，充分挖掘美术包含的丰富的心理教育因素，发挥美术教学的心理教育功能，是我们每个美术教师面临的新课题、新任务。那么，如何在美术教育的环境中实施心理教育呢？我想谈谈自己粗浅的认识。

一、开展轻松的美术活动，抒发学生内心情感，获得身心健康：

美术教学是一种具有娱乐性，注重过程和相对较自由的教育活动。在上美术课时不要让学生带上任何的学习压力，尽量让学生能无拘无束表达或宣泄自己的内心情感，轻轻松松的美术创作可以让学生获得内心情感的发泄和满足，促进学生身心健康发展。

在上美术课时有时我会给学生一些纸，让学生无拘无束地画画表达和宣泄自己的感情。这种宣泄方法，对于那些性格孤僻和内向的学生尤为重要。如在上《布置理想的家》这一课时，大多数学生作业色彩亮丽，但其中有位学生色彩很乱，带灰色调。事后我了解，这个学生父母离婚了，而正是这件事深深的影响孩子了的情绪。经过我耐心的疏导，这个学生的心理有了很大的好转。

二、提高学生的文化素养和艺术鉴赏能力

我在教学中曾遇到这样一种现象：如在课堂上欣赏维纳斯女神雕像、一些人体绘画或雕塑作品时，由于某些学生缺乏文化素养和艺术鉴赏能力，他们对人体绘画作品和裸体扑克、淫秽画刊区别不清，容易把美当作丑，把丑当作美。这时我会在教学中对学生渗透心理健康教育，可以使他们认识到，人体绘画作品是为了突出表现人的形体美，是对人自身的赞美和生命的歌颂。它是一种健康的、具有积极审美价值的艺术品，能给人以美的感受，而淫秽画

刊宣扬的是低级趣味，寻求感官刺激。它用纯自然主义的手法，甚至低级下流的方法故意宣泄性欲，亵渎情爱，引导学生走向堕落。学生通过这种审美教育，有了辨别美丑的能力，就能自觉抵制淫秽画刊的侵袭，增强自身的免疫力，同时也能用正确的态度和方法欣赏人体艺术作品，升华自己的审美情趣。

三、利用色彩心理，调控学生情感。

在重视教育的今天，了解色彩心理的知识，通过色彩的使用法，可洞悉学生的性格。一次在上课时我对学生进行了色彩心理测验，其中有个题目：“在一个圆圈中，涂上你所喜爱的颜色”。结果发现涂上黑色和蓝色的学生，不是健康不佳，就是较具神经质；而涂上黄色者，大部分是健康的学生；喜爱绿色的大部分是城里学生，因为城里到处是钢筋水泥墙，因此，他们直率地表现在绿色上。我在了解了这些学生心理后，我经常带他们到教室外去写生，让他们去接受大自然的青绿，或让他们在家里养绿色的观赏叶，因为绿色包含着善良与和解，具有安抚眼睛和心灵的能力。法国著名画家马蒂斯曾说：“线条表示理智，而色彩则表示感情。”在教学实践中，我还发现有些学生对色彩感觉特别灵敏，情感特别丰富。情感丰富的同学对事物的体会常比旁人来得深入、正确。同时我还发现利用色彩心理学也可以逐渐改变学生不稳定心理。读书无法注意力集中的学生，往往性格不稳定，在美术作业中往往喜欢用一些不平衡颜色乱画，或者用一些刺激性颜色。对这些学生我就教育他们学会使用稳定的颜色绘画。

四、欣赏，美化孩子的心灵。

学生的绘画作品是充满个性的，其中有许多值得相互学习相互观摩的部分。在学生完成作品后，教师可把学舌功能的作品全部拿出来展览，引导学生乐于光上，能在别人的作品中寻找、发现优点。欣赏、观摩大师的作品也是欣赏的重要形式，凡高、米罗、毕加索、莫奈等大师的作品应该长出现在学校的各个角落，让学生在潜移默化中培养审美能力。除了欣赏作家作品以外，美术教学还要让学生学会在身边寻找美、发现美。一片树林、一只蝴蝶都能感动孩子的心灵，他们的纯洁，他们的敏感都超出我们的想象，所以只有学会了去欣赏周围事物中的，学会了任何时候都让美丽陪伴自己的左右，孩子才能更好的成长，才能更快乐的成长，才能对我们的世界充满希望，充满信心。

美术教学具有它独特的不可代替的功能，通过艺术形象的陶冶可以是学生感情丰富、心灵美好、品格高尚，使学生热爱省会、热爱自然，热爱美好的事物。我们作为一名美术教师，要给孩子创造更好的环境。比如一个轻松的课堂，比如教师每天灿烂的笑容，比如教师的每一次表扬。这些都影响着孩子的心理健康的发展。所以要培养一群知识丰富、才能卓越、心

理健康的世界未来的主人，要让孩子展开想象的翅膀，自由自在、无拘无束的飞翔。

参考文献：

王锋民，《夯实美术教育，实施特色发展》 山东教育 ，2010年Z4期

美术课程标准

当当当，快来看，快来看！我的两个小吊饰！这回上美术课是我从一年级到现在做手工做得最好的一次了，老师还给我打分打了个A++呢！

星期五是一个星期上学的最后一天，很多同学喜欢星期五，还因为星期五有美术课；也有不喜欢美术课的，因为美术课上要是谁忘记有一个东西没有带到教室的话，就要罚抄写课文、背诵课文了。如果得到三次警告，就要从第一课一直抄到这天学的一课呢。

对了，美术老师给我打了个A++的事情是这样的：

今天，我背着装满了美术工具的书包去上学。我一进教室就看见班上的同学都摆弄着自己的彩条，比谁的彩条多，谁的彩条漂亮。我这才想起来，我没带彩条！我连忙到座位上打开书包，找呀找，翻呀翻。发现包里什么东西都有，就是没有彩条。我心里急，忽然又想起来什么。我打开美术书，上面有一个一个的图片，我觉得书上面的吊饰小鱼儿画得很美丽，但是合起来就不美了，我想象把它变成一个很大的红色大爱心，该多么漂亮哇。

终于到了这两节美术课的实践，我开始做吊饰了！你知道我是怎么做的吗？让我告诉你吧。

1、剪一个爱心；

2、剪一个圆，上面写着“福”这字；

3、剪一些同样的黄色小条条，和一些绿色小条条；

4、挂起来，成了锁链；

5、粘在一起成了一个漂亮的小吊饰。

老师要求每位同学上讲台，将自己的作品展示给大家看，然后打分。我虽然没有准备彩条，但是通过想象做出的小吊饰，美术老师竟然打了一个A++。

回到家，妈妈也觉得我的小吊饰有些新奇，还让爸爸给我和小吊饰拍照留念。这真是个又惊又喜的星期五。

我不是说做了两个吊饰么？呵呵，第二个吊饰是我放学后在爸爸办公室那里做的。

一直以来，我对美术就有着一种说不清、道不明的情感——我热爱美术，我渴望用画笔画出美好的世界，向人们传达我的真情，但是我并没有艺术天赋，所以当妈妈告诉我，要带我去参观城市的美术展时，我激动的心情不言而喻。

昨天我和妈妈兴奋地乘车到了目的地，美术展早已是人声鼎沸。我和妈妈费劲九牛二虎之力才融进了熙熙攘攘的人流，首先来到了一处僻静的角落，映入眼帘的便是数不胜数的栩栩如生的大师画作。我看到了一幅别致的油画：一位端庄的女子静静站立在一望无际的草原，她的脸上挂着淡淡的忧伤，漆黑的双眸无神地凝视远方。哇！我惊呆了，如此完美的作品，这位作者得花多少时间和精力啊！静静观赏了一会儿这幅画，我们又向前走去。

一幅色彩艳丽的画作迅速抓住了我的眼球。我忙不迭地奔过去，哦，这是一位业余画家的作品：《山村》。画家只用寥寥数笔就将一副美轮美奂的山景图展现在了我们眼前，我不由得发自内心地赞叹。

“别看这构图简单，也是要经过生活的细致观察，用心描绘的，这和我们生活一样，一定要用心去感受！”妈妈为我指点迷津。我看着那一幅幅近乎完美的画作，细细品味妈妈的话，恍然大悟！下定决心：一定要做生活的有心人！”世上无难事，只怕有心人“！只要努力、坚持，终有一天我也可以画出一幅幅动人的画作！

一张洁白的纸，一支细长的画笔，就能描绘出快乐。每当拿起那充满神力的画笔，脑海里的各种思绪如甘泉般涌出，如娇花般绽放。

小时候的我，认为画就像蒙着一层细雾，让我捉摸不透，只是胡乱地猜想：画线是不是要用上尺子？画人是不是先画眼睛？当我一步一步地掀开她那神秘的面纱时，她却消失了。那时起，天真幼稚的我下定决心：要画出最美的画！

上了小学，我遇到了开启我人生第一扇美术大门的启蒙老师——姚老师。在她的指导下，“画姑娘”轻轻地揭开面纱，每当要清楚地看到她时，她又轻轻地放下了。追求“梦”的过程中时而欢笑，时而沮丧，时而难过。

姚老师既是我的老师，又是我最敬佩的一位姐姐。当她发现我在画画时候用尺子量着画时，她和蔼地说“画画，是笔随着心动，画的是心情，画的是想法……”我认真地听着，听着她讲述美术的真谛，让我从奇妙的美术中得到肯定，让我坚定地向前迈出了一步，让我再次揭开了“画姑娘”的面纱！

最美的画——中国画，描绘出中国独一无二的美。我追求美的脚步永不停止，我的“美术梦”还在继续！前面的路程还布满着荆棘，潜伏着巨浪，但无法阻挡我的美术梦，我的中国心！我也要画出蕴藏着欢笑的画，充满着幸福的画！

梦在嘴里依旧是梦，在行动上才会变得真实。为了美术梦，今天，我要更加努力，向下一扇门的打开做好准备，向明天的未来洒下汗水，只要有毅力，只要相信自己，胜利的大门一定为我打开！

我曾经梦想：我要当一名画家，画出人间生活的喜怒哀乐，画出劳动人民的辛勤汗水，画出美丽的大自然，画出自己，画出中国，画出梦想。

一张洁白的纸，一支细长的画笔，一定会描绘出我灿烂的人生，描绘出我美丽的梦想，描绘出魅力无穷的五彩中国！

“耶！下节课是美术课了。”刚上完数学课，就有同学在叫喊。我们都喜欢上美术课。

“叮铃铃’上课了，有的同学还在嘻嘻哈哈。突然，走进来一位非常漂亮的女老师。同学们都震惊了，正怀疑这位老师是不是走错了教室，她却抢先说：“同学们好，我叫肖老师，这一学期你们的美术课由我来上！”

“哇！学校领导来教我们的美术，这实在是太刺激了！”有同学在下面嘀咕。“是谁在下面说话？”肖老师大喊。我们被吓了一跳，都不敢再说话了。

只见肖老师拿着粉笔在黑板上画了一个威武的门神。成品出来后，我们都震惊了，肖老师画得栩栩如生，美极了。方方的脸，长胡子飘飘，右手持一把剑，左手拿着一长符，写了“万事如意”。

我正欣赏着肖老师的画，刘贝祎突然转过身来，神秘地说“李思张，你猜我画了个啥？”我定睛一看，笑得我眼泪都出来了，她画的门神居然穿了条裙子。

金子涵的就更搞笑了，他自称自己的门神是二次元的，还一边大喊“门神驾到！年怪人，看你跑哪儿去！”逗得大家哈哈大笑。

而我画的门神也好不到哪去。看到自己画的画，我哑然失笑。帽子大得快掉下头了，衣冠不整，跟肖老师的比起来显得更丑了。

经过这一次美术课，我比以前更喜欢上美术课了。

今天早上，我一吃完早饭就去上美术兴趣班，因为去的比较晚，所以人已经很多了。

我立马找了一个位子坐了下来。第一节课我们画的是写生，全体画一个今天穿的最漂亮的同学，而那个被画的同学自己选择一个同学画。我画来画去怎么画也画不好，费了二虎九牛之力才把身体的上半部分给画完，这是，时间也不多了，我赶快把下半部分给画完，经过一番恶战，我终于画玩了一幅画，写上名字，便交了上去，就去下课休息了一会。第二节课点评时，教室里一声不吭，因为上一节课的画画成绩要出来了。听说这次的最高分是4分，并且得4分的人比较多，4-的最多，低于4-的最少。“王昊阳”的一声：“得了4分，具体画了出来。”我心里的石头突然掉了下来，心里头不禁的暗暗自喜。这次我们画想象画，主题是“暑假生活”。一开始我画得不太丰富，但后来我重画才扭转局势，不过我快画完时，竟然放学了，我只好在妈妈没来接我的时候，在里面帮了一会忙，等妈妈来接我。

今天虽然有一幅画没画完，但是我也很开心，因为这是我第一次写生人物得到4分。

为了贯彻落实中央、全省民族工作会议精神，充分展示我省民族工作取得的巨大成就和各民族人民团结奋进的精神风貌，进一步挖掘、传承与弘扬各民族优秀文化，不断提升民族文化软实力，建设各民族共有精神家园，为我省民族团结进步先进区建设注入新的活力和新鲜内容，从而加强各民族交往交流交融，共同维护国家最高利益和民族团结大局，为实现中华民族伟大复兴的中国梦而奋斗，现结合我省实际，举办以“共同团结进步 共同繁荣发展”为主题的“民族团结进步杯”首届全省美术书法作品大赛。

一、组织机构

主办单位：

青海省民族宗教事务委员会

青海省文学艺术界联合会

承办单位：

青海省美术家协会

青海省书法家协会

青海省民族书画家协会

二、征稿对象

全省各民族书画家及书画爱好者

三、征稿要求

1、作品内容：反映我省民族工作成就，各民族人民精神风貌，民族风情，民族艺术，生态环境，以及古典诗词歌赋，名人名言等。

2、作品体裁：美术包括中国画、唐卡。书法包括汉文书法、藏文书法、阿文书法、蒙文书法、篆刻。

3、作品规格：篆刻作品不少于10方，书画作品一律要求4尺整张竖式，唐卡作品不超过4尺竖式。

4、作品数量：每人可交作品1—2幅。

5、注意事项：所有来稿一律不收费用，来稿请用铅笔在作品背面右下角用工整的字体注明作品名称、作者姓名、性别、民族、年龄、详细联系地址、联系电话等;草书、篆书及篆刻作品请附释文;所有来稿请勿装裱，由主办方统一装裱，唐卡作品需自行装裱。

6、除唐卡作品外，凡特邀作品和获奖作品一律不退，由省民委收藏。凡入选作品和未入选作品一律退还作者。

四、征稿时间及展览

1、征稿时间：从5月15日起至6月30日截止。

2、展览时间：2015年9月中旬(展览具体时间和地点另行通知)。

五、评奖及待遇

本次展览共展出美术、书法作品200幅，评选美术优秀作品20幅，书法优秀作品20幅，并颁发获奖证书、奖金。凡入选参展、获奖、特邀作品一律编辑出版画册，作者每人1册。

六、投稿联系方式

收件地址：青海省民族书画家协会(地址：西宁市城东区索麻巷北关村院内，书画培训中心)

邮编：810000

联系人：***

电话：0971-*****

每星期的星期六上午，我都要去学美术。

我的美术老师五十多岁了，我们都叫他梅老师。他的头发光秃秃的，好像一片没有绿叶的“树林”。他的眼角布满了皱纹，一笑起来皱纹就显而易见了。他的嘴巴厚厚的，抿着嘴巴清晰可见。

他对待人和蔼可亲。有一次，一位同学一不小心打翻了颜料盘，把地上弄地脏兮兮的。那位同学以为老师要批评他了，便“呜呜”的哭了起来，老师一听到哭声，连忙大步走了过来，递过一张餐巾纸，帮她擦干了眼泪。他说：“别哭了，我不会批评你的，快擦干眼泪，不然眼睛哭红了可不好看了，把地上的颜料用毛巾擦干净就可以了。”说完，搭搭她的肩膀，走了。那位同学破涕为笑，拭了泪，马上拿来一块干毛巾，跪坐在地上，竭尽全力的擦着。不一会儿，地上立刻干净、整洁，变得有光泽了。

他还是一位幽默的老师呢。他上课总是面带笑容，有的时候说几个笑话或是脑筋急转弯，让同学们快乐快乐。“一位司机开着汽车来动物园参观，来到猴子住的地方，为什么车子不开了呢？”顿时，周围鸦雀无声，安静极了！同学们都摇了摇头，老师公布答案了：“因为那位司机把猴子的屁股看成了红灯！”霎时，同学们都捧腹大笑……

这就是我的美术老师！

每个学习阶段都有不同的相应课程，每门课程都会给我们相关的知识和技能。

语文、数学、英语，这些文化课会让我们拥有更多的知识。

音乐、体育、美术，这些特长课可以让我们德智体美劳全面发展，成为一个有素养的好学生。

在这其中，比较有趣的还是美术课。因为美术老师不光年轻帅气，画工好，而且还幽默阳光，深受同学们喜欢。

记得之前，每次上美术课，同学们都会提前在教室坐好，等待老师来上课。不是因为老师严格，而是我们很期待。

美术老师的课从来不会死板严格，他会很开明很民主，总是能照顾到大多数人的心情。他会在课上给我们讲一些笑话，会讲一些最近发生的有趣的事情，丝毫不用担心这样会耽误学习，反而这样亲和的态度更能够拉近我们之间的距离。

美术老师私下也会跟我们关系很好，像一个大哥哥一样帮我们解决一些生活难题。

我们都很喜欢美术老师，也更喜欢他的美术课。

我的副班主任姓季，他也是我们的美术老师。季老师高高的个子，圆圆的脸上有一双明亮的大眼睛。短短的头发、浓黑的眉毛，显得很精神，他真的很帅!有一次，上特长课的时候，因为孩子们太多，教室里很吵，季老师的嗓子都哑了，他只好用蜡笔写字让大家安静下来画画，他不想让我们浪费时间。季老师是一个很有耐心和爱心的人。今年季老师成了我们的副班主任，他天天和我们在一起，我很高兴。以后我一定要把画画得好一点，来回报季老师。

她，是我们班的小明星，名叫缪雨菲。她呀，成绩挺不错，绘画、唱歌都挺好，头脑不简单，四肢也发达，几乎样样都行。但最突出的就是美术。对于许多同学而言，画画是一种枯燥乏味的事情，可她却是一个热爱绘画，并且可以把画，画“活”的人。她的画经常被老师表扬，手抄报奖状也一定少不了她，所以她被称为“绘画小能手”。因此她也成了美术老师的宠儿。

一次班级评比，大家都积极地为班级做出贡献，雨菲便是绘画装饰组的核心人物。看，只见她拿着黑色记号笔，在海绵纸上涂涂画画。瞧，蓝色的海绵纸上她只是轻轻勾几笔，一只栩栩如生的小章鱼就跃然纸上，那只小章鱼手里还握着一把小扫把呢！像是在打扫卫生，真是可爱！再看，她又拿起紫色的海绵纸，轻轻两笔，一只蝴蝶便呼之欲出，好像要从画中冲出来，翩翩起舞，舒展双翅。走进班级，到处无不都是她的杰作，在我们大家的共同努力下，终于获得了这次班容班貌评比的全校第一，和市文明班级的荣誉，当然雨菲的功劳是功不可没的。

走过学校的艺术长廊，最显眼的那一张画绝对是她画的。老师都为她的画自豪。所以说她绝对是当之无愧的“美术小能手”！

初中生美术学习心理特征及教育策略

六安八中 方 涛

在现实生活中，人们似乎太偏爱儿童了。或许因为“儿童期的成长易于进行”（哈佛大学茄德纳博士语），于是研究儿童画和包括幼儿、小学阶段美术教育，几十年来的热情不减。在学校美术教育中，从小学到大学，开课最正常的是小学和初中阶段，高中“美术欣赏课”停留在素质教育“装饰”作用层面上，“正规”的则表现在“高考培训”层面上，都偏离了素质教育的本质。而小学美术教育，由于学生兴趣的浓，家长、学校支持，可谓生机勃勃，但初中美术教育却波不惊，一方面学样还能“开足开齐”课程，教师教学态度端正，学生也能认真“上课”，一方面，学校设备不能配套，学生作业质量下降。所以完成初中美术教育使命，必须研究初中生美术学习的心理和教育现状，探索教育策略。

一、初中生美术学习处于“断乳期”

并非每个学画画的人都是为考取美校，并非每个人都想当画家，但爱美是儿童的天性，画画是他们传情达意的手段，是获知的途径——这是一个共识。儿童从开始认识这个世界就处在浓厚的美术氛围之中，即以听觉为主要途径来获取信息，涂涂画画表达“思

想”，形象思维非常活跃（虽不高级）。于是，家长纷纷给孩子买积木，买“简笔画”，买纸笔等。这不仅给儿童提供了丰富的学习材料，而且还进一步诱发了儿童对美术的兴趣。而小学各学科的课本里也配有大量的图画（如插图、图解、彩页），对儿童美术学习发生潜移默化的影响。同时，在成人的眼里，儿童画和儿童一样可爱，不论他画得怎样都会得到赞赏，都可以挂在这里自我欣赏。换句话说，在小学阶段儿童是在愉快的心境中学习美术的。

然而到了初中，这些情况发生了巨大变化。首先，没有适合初中生的美术读物。除了课本，最多的就是“成人画风格”的连环画，枯燥的读本不仅削弱了学生的美术兴趣，也束缚了老师的教学，教师的课堂教学很难有生气，教与学双方都是在被动和缺少激情的状态下进行的。其次，家长和老师对初中生学画的态度发生了改变，他们大多认为学画耽误时间，影响语、数、外等主课的学习，对学美术不支持，甚至明确反对，造成了学生画画就像是违反了某种规定的心理，严重伤害了学生学习美术的心情，挫伤了他们学习美术的积极性，即使是少数持支持态度的老师，特别是家长很能大程度上也是“别有用心”：支持的目的是为了促其学好美术、考美校。再次，学校领导普遍没有小学领导那样关心和重视，至多是睁一只眼、闭一只眼去让美术老师开展这样那样的活动，美术教育和美术活动的条件也普遍较差。更值得警惕的是，这如同断乳的孩子，既

没有奶吃，也没有足够全面的营养，而“大人们”却硬说是为了孩子好。

从绘画心理发展历程看，7、8岁→11、12岁儿童的绘画发展正从意象后期向写实期过渡，即从“模式化”视觉经验性描绘向写实描绘过渡。艺术教育家H·里德认为：大

约在十一岁的时候，獐便有那种打破或分解他最初那单一知觉的能力了，随着他对细节万分的分解与比较能力的出现，逻辑系统的进一步发展??那种表达性视觉或造型模式会表现出逝去的倾向。美国著名的心理学家阿恩海姆（Arnheim.R）认为儿童创作相当于他们知觉到的物体的二度空间结构时，儿童造型的完善和儿童知觉煌分化是并驱齐进的，在发展中早期简单的画是视知觉未完全分化完善，随着视知觉的分化，为儿童画复杂的画提供了可能；但其认知水平和表现技巧出现了新的不平衡，学生由于年龄的增长，认知水平的增加。由于头脑中客观表象贮存少，感到绘画符合不能充分表达思想情感，转而不再单纯依赖绘画符合与外界交流，而更多的依赖语言文学等抽象的符号系统并逐渐替代形象的视觉符号，这就是困难产生的心理根源。

从心理发展规律来看，初中生处在童年期向青年期过渡阶段，是生理趋向成熟的高峰期，精力充沛，情感丰富，自我意识增强。一是兴趣爱好更回味广泛，参加体育活动的心理需要剧增，静心作

画的兴趣减少；有目的交往增多，画画时间减少。二是审美主动性增强，审美视野拓宽。不再唯师是从，不再只关注课本上的几幅画，他们开始有自己朴素的审美观点，有了执著于自己的审美判断的心理，对环境、服装、影响、广告、书画展览产生兴趣并积极进行评价，特别钟爱卡通画。书包、文具盒、笔记本上贴满了被他们称之为“酷毙”了的卡通画。三是对“成人画”产生兴趣，开始小看“儿童画”，主动叛离儿童画，追求现实性和科学性。

二、初中美术教育处于“危机”期

美术教育在这一时期遭遇了“青小年危机”（美国学者霍华德·茄德纳博士研究成果）。它表现为教育的几个矛盾日益尖锐突出。如：幼年原发性的绘画兴趣使用仍然存在与文化课负担加重的矛盾，“成人画”的欲望与实际绘画技能不相应的矛盾，逻辑思维能力逐步提高与形象思维更加活跃的矛盾，书面语言能力大大增强与绘画作为语言能力渐渐减弱的矛盾。

教育主体的错综复杂性必然给教育活动多种困难，而初中美术教育理论和研究成果又极端匮乏，教学活动很大程度上是处在无序状态下，随意性大，或空口说教，或无可奈何地重复儿童画教学。美术的素质教育意义降低到了极限，甚至成为学生的负担。

其次，初中美术教师的专业化和美术教师知识结构的缺陷把初中美术教育引向误区。由于高校美术教育“重技轻教”的现象一直

没有改变，不按教育教材上课，甚至凭着自己的举，拿出自己的所谓强项，要么“素描——素描”，要么“国画——国画”，把本来就有些枯燥的教材变得更加索然无味，要把学生分化成两类：一是“考学”的“培训班式”教育，上美术课只学素描、色彩；二是“闹着玩” 的“教学式” 上美术课仅作紧张学习之余的一种消谴，严重偏离了美术教育的方向。更可怕的是，这种“培训班”式的教育因为有时能培训出几个“人才”（即：考取中专美术专业或美术专科学校的学生），这种“教学式”教育未“冲击”文化课“升学教育”活动又提高学校升学率而大有“推广”和蔓延的势头。

显见，初中美术教育已到了危机四伏的程度。

三、教育策略

如何帮助学生渡过这一困难期呢？艺术教育家H·加登纳提出：这个年龄段由于身心的发展，逐渐由参与者变成一个批评者，对自己作品要求严格，因此儿童必须在这段过渡期内取得足够的进步，以使他在有自我批判能力之后，不致于发现自己的作品太不够格而停止绘画，由艺术活动的积极参与者变成旁观的批评者。儿童视知觉的分化，为儿童观察复杂的外界事物，表达复杂的画提供了可能。同时通过对外界事物的观察写生及临摹优秀作品也为儿童绘画提供丰富的视觉刺激，促进视知觉的进一步分化，即在认知水平提高的同时，以加强对外界事物的观察写生和优秀作品听临摹作为桥

我的美术老师是校长，他一进教室，就看到他那高大的身体，严肃的目光，大大的脚步，从这里就可以看出校长的教学经验非常非常的多，他懂得什么中国画呀、绘画、素描等之类的大艺术，就像一个很出名的画家一样，很会画画。有两件事可以看出校长很关心学生，第一件是：有一次，我不懂得素描怎么画，校长走了过来把着我的手画几下，我就懂了。第二件事是：有一次我头低的很厉害，校长过来说：“这位同学，不要低头，挺直腰板画。”

从这两件小事中，校长竟然这么关心学生，真是难得啊！他教学生的方法是：先给学生打好学生的基础，再教学生，怪不得他能从以前的老师升到现在的校长呢！

以后每次我画画的时候，都会想到校长说的要挺直腰板画和给我打基础这两件普通的小事情。

第一次是一幅画，画里有我们五彩的生活；第一次是一首歌，歌里有我们的幸福生活和快乐；第一次是一场梦，梦里有我们的想象和憧憬；第一次还是纯真和一场难忘的经历。身处第一次，我们每天都在编织着美丽的故事。第一次找东西，第一次买玩具，第一次争执，第一次发现······看起来微不足道，却饱含着我们快乐的梦想和追求。那天，天气十分寒冷，我在妈妈的陪同下，来到了比赛现场。为了防止手指冻僵，参赛者人人手里捧着热水袋，他们的脸上都露出了紧张与兴奋的神色。我也不例外。

我是第二十一号选手，当工作人员喊到二十一号的时候，我的心“怦”的一跳，紧张的脸刷的一下白了，脑子里好像全空了。这时，妈妈拍拍我的肩，笑眯眯的说：“不要紧张，你一定会画好的！”听了妈妈的一番话，我心头绷紧的弦似乎一下子松弛了许多。二十到二十五号的选手一并上场，在上场的路上，我一直深呼吸。走进赛场，嗬！场内有七八位评委，场内鸦雀无声，就连一根针掉在地上也能听见。在这严肃的气氛中，我不觉又有些紧张了，就连向老师鞠躬都忘了。我走到画桌面前，盘腿坐下，定了定神，然后把画笔一支支拿出来，开始挥笔画起来。我画的是一幅《蒙古草原》图。画着画着，我似乎忘记了周围的一切，感觉越来越轻松自如，仿佛走进了草原之中。画完以后，我走到评委面前深深的鞠了一躬，然后走出了赛场。妈妈在场外焦急的等待，看见我出来了，连忙问我比赛的情况。我自信地说：“画的挺好！”妈妈这才放下心来，不久，结果出来了，功夫不负有心人，我的了比赛的第二名，知道这消息，我高兴得跳起来。妈妈知道了，也十分开心，说我的运气真好。我对妈妈说：“妈妈，运气是果，努力是因，一切事物皆有因果；与其说运气总是青睐那些有准备的人，不如说运气都是每个人选择和努力的结果！”

通过这场比赛，让我知道了：付出了不一定有回报，但不付出绝对不会有回报的。我觉得自己突然增添了许多信心与拼劲。在以后的日子里，我将刻苦训练，去迎接一切挑战，相信希望的曙光就在不远的前方！

[第一次参加美术比赛_高中作文

从小学到现在，我的美术老师也有六七个了，抛开课外的不提，单是学校里的两个，就给我留下了难以磨灭的印象。

张老师在刚上一年级就开始教我。这个孩子般的老师显然压不住一群叽叽喳喳的小麻雀。经常是一节课要拿出半节课来维持纪律，或者在不知什么时候自己就和我们玩到了一起。和课上相比，我更喜欢平时的她，我可以在她的办公室里摸摸这儿，动动那儿。也可以和她一起动手鼓捣一些可爱的小玩意。她无论组织什么活动，总是喜欢叫上我。百米长卷呀，录制课件呀，还有各种比赛。其中最难忘的，是一次山水盆景的制作。

把烧过的煤渣变成盆景，这件事需要巧手和精心。张老师帮着我们将两块较大的煤渣放在一个漂亮的黑瓷盆里。我搓着两块绿色的橡皮泥，心中盘算着怎么处理剩下的小煤渣。张老师却什么都不管，将煤渣子往盆里一丢，抢过我手中的泥巴，又抓来一枝分杈较多的树枝，摁在小煤渣上，仔细地端详了一会儿，开始往盆里撒绿色的锯末。我见她这样做，心领神会，在绿树完成时轻轻放了一个秸秆编的鸟窝。当我们完成时，张老师显得十分兴奋，还拿起照相机来与作品合影留念。在她教我的三年时光里，每一节课都是在嘻嘻哈哈中度过的。

在张老师还教我的时候，我就已经和孟老师成为了朋友。我对她最大的印象就是两个字：温柔，她似乎总是笑着的，杏仁眼眯起来的样子很亲切。张老师称她为“孟孟”，我倒更想称她为“梦梦”。但她温柔的一面只是在下课时，在上课却一本正经。正因为如此，我在上她的第一节课时有些诧异，老师这是怎么了？

[我的美术老师优秀作文