中国的剪纸文化作文【精选20篇】

尊敬的各位游客你们好，我是今天的导游__，你们可以叫我__，也可以叫我__。今天我们来到我们的首都北京，今天我们要游览的是颐和园。游览时请大家自觉保持它的清洁。

首先我们来到颐和园最有名的长廊。看，绿漆的柱子，红漆的栏杆，多美呀!这条长廊有七百多米长，共有273间，你们信吗?每一间的横槛上都画这美丽的画，而且几千幅画没有那两副是一模一样。

我们现在来到的是万寿山。看到那个耸立在半山腰的八角宝塔形的三建筑啦吗，那就是佛香阁。房顶上方闪闪发光的是琉璃瓦。下面一排排金碧辉煌的宫殿就是排云殿啦。

现在我们已经在万寿山山顶了，这里是观看颐和园的最佳位置。正前方就是昆明湖啦，游人常说想一面镜子，像一块碧玉，你们是否有同感呢?下面我们一起去看看吧。

看，昆明湖很大，看到湖中心的小岛啦吗?走过这座小桥就可以去小岛上玩啦。这座石桥叫十七孔桥，这座石桥有三多，1多是桥洞多，2多是石柱多，3多是狮子多。这座石桥有上百根柱子，每根柱子上都雕刻着小狮子，每个小狮子姿态不一，没有那两只是相同的。

好现在我就先介绍到这里，大家自己在转转吧，1小时后我们还在这里回合，请大家遵守时间。

剪纸是中国最普及的民间传统装饰艺术之一。大约因其材料易得、成本低廉、效果立见、适应面广而普遍受欢迎;更因它最适合农村妇女闲暇制作，既可作实用物，又可美化生活。全国各地都能见到剪纸，甚至形成了不同地方风格流派。剪纸不仅表现了群众的审美爱好，并含蕴着民族的社会深层心理，也是中国最具特色的民艺之一，其造型特点尤其值得研究。

现在已发现的最早剪纸实物是南北朝墓葬中的动物花卉团花，学者们则认为可推溯到汉唐妇女使用金银箔剪成方胜贴在鬓角为饰的风俗，而虽已找到蔡伦以前的东汉纸张实物，严格意义上的剪纸恐不会早于汉朝。早期的剪纸大约跟道家祀神招魂祭灵有关，例如杜甫诗中就有“暖汤濯我足，剪纸招我魂”的明确记载。今日苗族仍有年节剪鬼神之形贴于牛栏或门上的巫术习俗。

在过去，人们经常用纸做成形态各异的物像和人像，与死者一起下葬或葬礼上燃烧，这一习俗在中国境外有时仍可见到。剪纸艺术一般都有象征意义，此外剪纸还被用作祭祀祖先和神仙所用供品的装饰物。现在，剪纸更多地是用于装饰。剪纸可用于点缀墙壁、门窗、房柱、镜子、灯和灯笼等，也可为礼品作点缀之用，甚至剪纸本身也可作为礼物赠送他人。人们以前还常把剪纸作绣花和喷漆艺术的模型。熟练的民间艺人只打腹稿就直接用剪刀把纸剪成图形，专业艺人则有用刻刀在蜡板上制作者，称“刻纸”。经起稿、剪刻、粘贴、揭离、修整而成，可以一次刻透多层纸，而提高产量。

剪纸因材料单薄，多用满幅铺排匀称而物像互相串连的平面构图法，形象多富装饰性，避免大块黑白，用精致花纹点缀装饰主体人物。聪明的艺人在表现“猫捕鼠”时竟创造出“鼠在透明猫腹”的奇特效果，天真烂漫的风格十分耐人寻味。平面重叠铺陈的手法不仅造成浓烈的民族风味，并且扩大了画面的容量、提高了剪纸的表现力。绝大多数剪纸都并不追求严格写实，而是群众心目中的意象的表现，例如陕西剪纸的牛，把牛身上的漩毛做极度夸张而成为牛身上的装饰花纹，既增添了视觉的动感变化，又加强了形式美感。

剪纸这个词每当被人们提起的时候，大家都会认为这是真正属于中国传统手工纸艺制作工艺。实际上大家有这样的认识是非常正常的，因为即使是现在，我们依旧能够看到逢年过节的时候，家家户户都会给自己的门窗上粘贴上漂亮的窗花剪纸，这本身就给我们对于剪纸有了一个非常感性的认识。而据考古发现，剪纸也确实是起源于中国，我们国家在很早的时候就已经有了剪纸艺术，即使那个时候还没有纸张被发明出来。

女士们，先生们，欢迎你们到兵马俑来游玩，但请你们在游玩的过程中不要乱扔垃圾。

秦兵马俑是秦始皇的陪葬坑，由一、二、三号坑组成的，今已建成博物馆，兵马俑分成将军俑、骑士俑、武士俑、陶马等……馆内还展出大型彩绘铜车马，被称为世界第八大奇迹的秦兵马俑展示了古长安往日的辉煌。

一号坑在三个俑坑中面积最大，坑里的兵马俑也最多，有六千多个。看!这就是将军俑，它身材魁梧头戴鹤冠，身上披着铠甲，手里还拿着宝剑，看它若有所思的样子，好像在考虑如何打败敌人。

那个兵马俑是武士俑，它身穿战袍，披挂铠甲，脚上还穿着前端向上翘的战靴，手里还拿着兵器，瞧它神气的样子，准能把敌人吓的屁滚尿流。

这个身披铠甲，骑在马上的青年，就是骑兵俑，它手持弓箭，好像在等将军一声令下，就去与敌人做殊死拼搏。

这个兵马俑是陶马，它的大小与真马差不多，个个形体健壮，肌肉丰满，看它跃跃欲试的样子，好像一声令下，就会撒开四蹄，腾空而起，踏上征程。

今天的讲解就到这里吧，祝大家在这里能玩的开心。

颐和园坐落于北京市海淀区新建宫门路19号，主景区由万寿山、昆明湖组成，整个园林占地3.009平方公里，其中水域面积约占总面积的四分之三。著名的景点有：颐和园长廊、十七孔桥、昆明湖、佛香阁、苏州街、秋水亭等。

1750年，乾隆皇帝为了庆祝其母亲孝圣宪皇后60岁寿辰，把山名改成“万寿山”，同时取汉武帝在长安开凿昆明操演水军的故事，将湖改称“昆明湖”。山与湖合起来统称“清漪园”，即颐和园前身。

咸丰十年，清漪园被英法联军焚毁。光绪十四年慈禧太后以筹措海军经费的名义动用3000万辆白银重建，改称颐和园。光绪二十六年，颐和园又遭“八国联军”的破坏，后于光绪二十九年修复。在军阀混战和国民党统治时期，颐和园又遭破坏，1949年新中国成立后政府不断拨款修缮。所以，在建成至今的在两百多年里，颐和园也算得上是饱经沧桑了。

如此宏伟壮观的园林，却屡遭破坏，真是让人扼腕叹息!保护文物刻不容缓!1961年3月4日，颐和园被公布为第一批全国重点文物保护单位。1998年11月被列入《世界遗产名录》。2007年，颐和园经国家旅游局正式批准为国家5A级旅游景区。

等我长大了，我一定要去北京一睹颐和园的真容，去触摸她的心跳。

为了打破“个子小跑不快”的说法，宁教练为苏炳添制定了针对性的训练方案。

安心留下来的苏炳添，在宁教练的系统训练中受益匪浅，也增加了他的自信心。

苏炳添骨子里有股不服输的劲，他明白自己的短板所在，总是认真完成教练的每一个训练方案，无论多苦从不喊累。

他对自己的饮食也很严苛，家庭聚会中，他不吃猪肉、不喝酒，甚至连饮料都不会喝。

他的自律和坚持，成为他人生路上的法宝，也为日后他成为亚洲飞人做好铺垫。

经过正规训练后的苏炳添，虽然伤痛不断，但他的成绩突飞猛进。

2006年，苏炳添在学校的推荐下参加了广东省运动会，这个不是专业运动员的选手，竟然以比冠军落后0.01秒的成绩，夺得比赛亚军!

这个成绩让广东省田径队的教练们大吃一惊，也为苏炳添进入省队铺就了一条阳光大道。

省队中高手如云，苏炳添先前的优势不知什么原因，一直没有发挥出来，训练成绩一直在中游徘徊。

成绩出不来，再加上日渐增长的年龄，苏炳添又一次产生了动摇，他怀疑自己的短板可能真的阻挡了短跑事业的发展。

眼看苏炳添的运动生涯又要画上句号，是队友的一句话让他再次燃起向前奔跑的斗志：

把目标定得低一点，每次就要求自己提高0.01秒，每年进步几个0.01秒，那夺冠不就在眼前吗?

为了0.01秒的突破，苏炳添将所有的心思都放在训练上，他除了在训练场上，基本上没有任何娱乐生活，不抽烟不喝酒，每天10点准时上床休息。

如此自律的生活，在瞬息万变的世界里，很是难能可贵。

努力付出的结果，是收获一枚枚象征荣誉的奖牌：2008年，苏炳添在国内外比赛中，累计获得11枚金牌。

金牌代表着苏炳添的进步和实力，一年后，他走进国家队的大门，这个农村娃终于凭借着自己的实力一步步走向田径运动的最高殿堂。

国家队有着全国最顶级的训练方案、设备和教练，苏炳添在这里还有着自己远大的目标，希望可以将成绩提高到9秒。

百米9秒是个什么概念?全球能跑出这个成绩的，只有区区几十人，亚洲至今还没有人能达到这个成绩。

9秒不仅是苏炳添的心愿，更是国家队的目标，为了让自己的运动员积累更多的国际大赛经验。

国家队斥巨资将运动员送出国参赛，与此同时还请来国际上享有盛誉的田径教练来为运动员训练，这其中就有苏炳添的教练兰迪。

针对苏炳添的短板，兰迪进行了大量的数据分析，调整了他跑步时的整体节奏，对他整个身体机能进行了解并改善，加强他的爆发力。

2015年，经过苦练后，苏炳添征战国际田联钻石联赛，赛场上他以0.01秒之差，打破张培萌保持的10秒00成绩，成为第一位在百米赛道冲破10秒大关的亚洲运动员，这次比赛也被人们称为苏炳添的成名之战。

继此之后，苏炳添的职业生涯像是被命运打开了好运之门：

他两次闯进世锦赛决赛，与短跑名将博尔特这样的体育巨星同场竞技，就连亚洲人难于突破的9秒成绩，苏炳添也轻易打破，还多次在国际比赛创下9秒92、9秒91的亚洲纪录，成为国际著名运动员。

中华传统文化博大精深，有剪纸、窗花等等，还有传统节日春节、端午节、重阳节等等，我最喜欢过春节。

春节时，我们一家团聚在一起吃年夜饭，吃完饭后，奶奶说：“我们去放烟花吧。”于是我就去放了烟花。‘砰’一粒‘金砂’飞向天空，我斌住了呼吸，美丽的烟花在空中绽放，快看!那朵淡紫色的烟花。这是一朵小巧的烟花，它只有别的烟花的四分只一大，但它却有一种独特的吸引力。它的形状、体积的大小和淡紫色美妙的融合起来就形成了一朵美丽的蝴蝶兰花，优雅脱俗，不愧是四大优雅之花。天空中又绽放出另一朵烟花，瞧，它在空中绽放的时候的颜色是金黄金黄的，如同那刚刚做好的黄金一样耀眼，如同那下午的太阳一样散发光辉。但当这朵烟花已经在空中绽放够了自己的笑脸，变成如同流星般的流苏的时候，却变成了淡淡的粉红色，粉的像那还留着露水的香水百合一样红，像那傍晚的晚霞一样红，在头上却是一颗耀眼的“星星”。站在这个烟花下，就像天好像要塌下来似的，也像一顶大帽子从天而降，要戴在你的头上;站在着个烟花旁，你会看到一颗颗流星从天而降，不知道的人还以为是真的流星呢!美丽的烟花把天空照亮了，哇，多美啊，我感叹道。那晚的喜庆，那晚的高兴，使我特别难忘，多期待下一次过年啊。啊!烟花真好看，我喜欢春节，我更喜欢看烟花!

细细的品味，觉得很有意思。戏说完皇帝就是格格热，时下又流行起了“夫子学”。不是吗？老子的哲学、孔子的心得、庄子的道，要不就是品三国、清代十二帝、就一个张生和崔莺莺就讲了好多天，又是李白又是杜甫，反正很热闹。中国的文化是璀璨的，历史是辉煌的，以史鉴今不旦中国人外国人也懂，要不孙子兵法也走不出国门，这无可厚非。但细想起来又觉得中国人怎么就这么爱“一窝蜂”呢，一个人鼻子出血仰天，过路的全围来向上看，这岂是笑谈？

“中国的文化是向后看的”，这不是我说的，而且我也并不完全赞同，这是上个世纪初（确切说是1926年）美国学者奎德诺写的《观察中国》中的一句话（有识之士不防一阅）。后面好像还有句话：“中国的文化是向后看的，总是以旧的理论和言行来规范现代意识……”这个外国老头怕是早以做古了，我的感慨是一个外国人在那么一个年代说出的一句话却似乎成了一种定律，果真言中了？细想想又何尝不是！！大到国家法律法规小到企事业单位的条令规定多如牛毛，可执行起来却如此之难，人们却津津乐道于几位学者关于古圣先贤的“传说”。（历史只有当时当事当人才是最真实的，我敢说这是真理，再挖空心思的佐证也有“杜撰”或说臆断的成份，而且有些偏得太远，以至于误人子弟，说传说过重所以加了引号，又何尝不是传说？）

诸子百家的言论与思想有它的优秀之处这是妇孺皆知的事，弘扬历史文化，推崇精神典范亦无可毁议，但贵在理性与长久，如此热闹景象是否会昙花一现，尚不得而之。是中国人不愿创新？？一个城市复制着另一个城市（说在国内旅游就是在一个城市挣钱到另一个城市花，我看也不无道理。），一个品牌复制着一个品牌（怎么打都不灭），一个名星后面多少人模仿（而且还沾沾自喜）。中国人怎么了？中国文化怎么了？？我们的学者能不能多一些有益的研究探索，少一些哗众取宠；“僧敲月下门”，贾岛骑什么色的驴就不要研究了，难道这也是学术

这里我想做三点思考：

其一：中国的文化果真向后看？

我敢说有，而且比重还不小。国人一向把“引经据典”做为评价文章好坏的标准，似乎道理只有古人说的才对；教育孩子也总是“我们小时候”、看人家孩子；衡量社会进步也总爱提及过去“到月拿钱，大家一样”，“路不拾遗，夜不闭户”。向后看不是错，但主要是如何立足现在，反思过去，开创未来，落脚点是现在而不是过去。“百姓是墙头草，那边风来那边倒”，这话不对，但百姓的思想确实需要引领，忽冷忽热，“文化的发烧”同样会引起“思想上的感冒”，于是没了主流少了前沿，“一窝蜂”，“一锅煮”，乱哄哄，你方唱罢我登场，一个清朝的历史张三说李四编王五演，都说是史实，可到底谁说的对却搞不清——可怜我们的孩子！！

其二：为什么向后看？向后看的成份肯定有，那么就应该问问为什么喜欢向后看。也是啊，拿仕途说，当中国的官先要能说，再次能写，最后还要能协调，这才叫人才。能说：说什么？说今天的人和事都在不好说，说明天的太远太空，那还是说过去的，过去的人肯定有，事肯定有，而且大家都知道，好说，更重要的是过去的已经过去了，说多说少，说真说假，没人也没功夫拷问；能写：汉字得多认点、古诗词要懂点、好文章要会背点，要是有好文章借鉴一下就更完美了，于是“天下文章一大抄，看你会抄不会抄”；协调是个大事：要会说话，要猫得下腰，说白了得能当孙子，于是这经验可就重要了，君不见狼文化与厚黑学曾大行其道，夫子学眼下正流行，国人嘲笑东施已是几千年的事了，但仍然是五十步笑百步，可叹耶，可悲耶！！

其三：能不能理性的向后看？

能！中国人向来是哲学的，那么早就知道“子在川上曰，逝者如斯夫”，就知道“白马非马”的诡辩，中国人重视如何做人，更重视文化，也许是太重视了才总是回头看。既然懂哲学就应该懂得一分为二。那么是让百姓自己一分为二还是由人来引领？这就是个问题了，我敢说要是没个头衔上台去讲一是没人听二也是你也上不去台，为什么？因为中国人信奉“来头”，什么领导，什么学者，什么教授，什么知名作家，我想问问有几个是他们自己的专业？是不是也有“搞导弹的买茶蛋”的嫌疑？我向来以为术业有专攻，业精于勤精于专，种别人的地扔了自己的田（自己的田不产粮了？）。按我的学识说人家浅尝辄止有点过，但漏洞百出、疑窦丛生确实不少。依我看学术上的东西最好还是“买啥吆喝啥”，前几年看过一本吉林大学博导金景芳教授和另外两个人合著的《孔子新传》，金老师是中国孔学会的原会长，写这样的书可谓没门当户对，而且我觉得这是一本对孔子研究非常深透的好书。所以文化是不是应该向后看，关键在于如何去粗取精、一分为二，如何坚持长久。仅此而已，另外这里所说的“中国人”是一部分或说是少部分，非统计概念。

[向后看中国文化作文

中华美德，人人皆知，“孔融让梨”等典故无不体现了中华民族五千年以来至高无上的美德，更说明了中华民族是一个文化之都。

每个国家都有自己独特的传统文化，我们国家也不例外。而中华美德正是所有文化中独一无二的瑰宝，我们都是中国人，自然要理所当然地继承我们祖先给予我们的一笔丰厚的礼物，就像我们是中国人，就要说中国话一样，和谐的社会需要中华美德来构建，来填充这个空虚的世界，否则我们的生活就会变得枯燥无味，这正是中华美德给予我们的，一颗中国心。

想想这句名言：忘记过去就等于背叛。如果你真的对中华美德弃而不管，你就等于背叛了中华民族的祖先，虽然这是一个愈发进步的社会，但是不是因为进步了，就可以把中华美德像扔垃圾一样遗弃呢？然后再去盲目地追求外国文化，而自己家乡的文化却遭到冷漠。

让我们保持一颗纯正的中国心吧，并且是一颗有着中华美德的中国心！要永远记住，你是个中国人，要学习中国文化，中国美德。雷锋叔叔永远值得我们崇敬，因为他身上有许多我们所没有的中华美德。中华美德人人都可以拥有，关键是看你想不想拥有，团结同学你就拥有了中华美德；谦虚好学你就拥有了中华美德；为爸爸妈妈洗一次脚你也拥有了中华美德……中华美德就在细微之处，只有你用心去做了才能发现它。

“弘扬中华美德，构建和谐社会”，势在必行。这是保护中国文化的一次行动，让我们保护好那一颗中国心，不要让它日积月累没有了往日的风采！请不要只展望未来而忘记过去，过去也有许多值得我们学习，回味的地方！

让我们在知识的海洋中翱翔，在理想的天空中搏击，用科学文化知识丰满羽翼，武装自己，为全面建设小康社会做好准备。让我们弘扬民族精神，响应时代的召唤，做一个对社会有用的人。

跨域五千年华夏文明的泱泱中华，历经二十个世纪历史沧桑的朗朗乾坤，自古便以诗书礼仪之大邦屹立于世界之林，雄踞于地球东端。可是，在商品经济浪潮的冲击下的21世纪的今天，中国梦盛行的当下，刚从天朝上国的春秋大梦中清醒过来的二十一世纪中国人表面化的认为仅仅是是经济的腾飞，政治的清明，国力的强大便是美丽中国的美丽中国梦，似乎遗忘了中国梦还有文化这一本该是中国梦之根的存在，中国梦盛行的今天，文化的复兴与繁荣——让文化之花绽放，才是实现中国梦之根本！

祖国母亲的中国梦，亦是炎黄子孙我的梦。我们是一脉相传的华夏儿女、龙的传人，更是一颗璀璨夺目的东方明珠、时代骄子。我们曾有着博大精深的民族文化，在世界的星空熠熠生辉；我们曾有着源远流长的历史传统，在岁月的长河惊涛拍岸。这，便是一个就做民族之根——文化的东西，以一种特有的姿态隐匿在民族血液的最深处、顽强的挣扎着，敏感的存在着，生生不息，代代相传。曾记否那里有诸子百家，深邃如江海，孔孟老庄滋育华夏，恰似江河万里长；那里有唐诗宋词，浩繁如星辰，李杜苏辛光耀神州，正如光焰万丈长；那里有戏曲文剧，高妙如锦绣，罗施吴曹扮靓文坛，已是托体同山阿。古圣贤者们总有那么多的自然情怀，有着那么深的文化情结。山山水水都是有着不同的秉性品格，梅兰竹菊也可成为四大君子。我深深地记得，那里是中国古典文化的美丽摇篮，是华夏文明的坚固城堡，是中国人最温暖的心灵港湾，那里有着文人的哲思，智者的箴言，巨人的眼界。佛道儒墨大家云集，琴棋书画八班武艺样样精。那里有着文化的情结，历史的烙印。思想之超凡脱俗自不必多说，文辞之华美隽永不在话下，艺术之集大成当之无愧。每当捧出这一本本发黄的线装书之时，我的灵魂在激荡着，为古圣贤者们奔涌的诗情而赞叹，为民族灿烂的文化而自豪，为华夏不去的民族精神而感动，我知道这是祖先赐予我们宝贵的精神财富，历史给予我们的丰硕的馈赠，时代赋予我们坚定的使命。可每当从历史的洪流中冲刷到现实，国学的书海中回归到现实，看一看现下的中国，我就不禁泪湿衫襟，我的心在滴着血，隐隐的作痛。二十一世纪，中国的传统文化又是怎样的一番光景呢？遭受着怎样的命运呢？

商品经济的浪潮下，这个叫做根的东西正在时代的快餐式文化所消耗，在时代深处瑟瑟发抖，摇摇欲坠，怎一个步履维艰了得？商品经济的腾飞，人性欲望的膨胀，道德良知的沦丧，我们这依附于父母老师、电子科技成长的80、90一代，生活在这个人性膨胀、抱怨泛滥、浮躁喧嚣的时代，有太多的情怀已被现实的忙碌“搁浅”，有太多的时光已被无谓的消遣“闲置”。大众传媒、电子科技以百米冲刺的速度与人类做着“赛跑”：闲暇时光微信微博，游戏应用占据，古人的高雅情致哪里去了？先哲静谧的心境又哪里去了？阅读真的成为了一种莫大的奢侈，文化成为了一门被吞噬掉的副业，哪里还有文化的容身之所？民族之根的声音消失到哪里去了？一切都被这个快节奏的浮躁时代，满满的泯灭掉，这是80、90的我们。电子产品越来越高科技化，而人却越来越傻瓜化，被这子虚乌有的假象陶醉着，麻痹着，做着春秋大梦大梦执迷不悟，还在抱怨这个时代如何的残酷，如何的现实，却从不从扪心自问一下，以为弱冠的我们每天又在做着什么事情呢？真应该学学佛祖菩提顿悟的大智慧。影视行业一味追求商业利润不择手段，却不曾从影视艺术含量、技术制作上多做思考，让观众欣赏到真正的艺术，真正的电影，而非拉上一群所谓的明星大腕或是俊男靓女在荧屏搔首弄姿，霓虹闪烁的背后到底丧失的是什么？我为大众消费的文化品位悲哀。纵观中国文坛，何时曾这么冷清寂寥过？文字颓废伤感之余，悲情色彩尽露，阴柔之风尽显，无意男儿阳刚之气，非主流文学连年冠登榜顶。于丹老师“追寻诗意生活”被批“愚国愚民愚心”、难道这不是对中国传统文化的一种缅怀吗？中国自古便有大智若愚一说，21世纪的中国人竟然都给还给伟大的先辈了。取而代之是奢侈，颓废、伤感的悲情主义文学成为后起之秀登上文化之巅峰，成为文坛的“日不落”，我不知道我们这一代的中国人在思索着什么，难道这就是所谓的“主流”文化？我们的民族之根，悠久的传统文化有奖遭受怎样的厄运，我不敢想象。

一路风尘，数千载风流；看斜阳依旧，唱大江东去。江山代有才人出，长江后浪推前浪。一个王朝的逝去总有一个王朝的背影，一个时代的终结终有一个时代的印记，一个国家的存在便有一个国家的根本。我们是新时代的主人，中华文化的传播者与继承者，愿我们怀着对传统文明的尊重与珍惜，怀着对古代贤者的缅怀与感恩，在这个浮躁的时代里，静一静这颗跳跃的心，让着丰满的民族智慧，伟大的民族精神，为中国的腾飞效上一份犬马之劳，尽上一份绵薄之力，让我们21世纪的莘莘学子从庄周梦蝶的美梦中醒来，担起这时代的重任！

[中国文化绽放之花的学生作文

中国是个古老的国家，传统文化更是源远流长，丰富多彩。有民间工艺陶瓷，民族艺术戏剧，国画，风俗习惯端午节赛龙舟，元宵节闹花灯等等，不过最值得一提的就是民间艺术剪纸了。

剪纸是中国的民间艺术瑰宝，是民间艺术的一朵奇葩，看了让人羡慕不已，啧啧称赞。剪纸的内容包含着浓浓的生活气息。鸟，虫，鱼，兽，花草树木亭桥风景。这些人们熟悉而又热爱的自然景观成了人们剪纸的花样。每逢过年过节或喜事临门，人们都要剪一些“福”、“喜”、“寿”等贴在窗户上，门上来表示庆贺。

瞧，这幅剪纸作品多有趣呀。一只穿着彩衣的小老鼠拖着一条长长的尾巴，他的眼睛滴溜溜地搜索着四面八方，生怕被人发现它在偷灯油。可是老天像和他作对似的，葫芦里的灯油全流到地上了，小老鼠以最快的速度，从灯台上跳下来趴在地上，伸出那利剑似的舌头贪婪的舔着地上的灯油，那滑稽的样子真是逗人喜爱!

剪纸艺人剪得十二生肖也是栩栩如生，惟妙惟肖。就连外国人也啧啧称奇，竖起大拇指一个劲的来夸赞。十二生肖被印成邮票飞到世界各地，让全世界的人都来认识中国博大精深的剪纸文化。

太精美了!它体现了民间艺人的心灵手巧，他是劳动人民聪明才智的展示，是民间传统文化的结晶。我也想像民间艺人一样剪出一副精美绝伦的剪纸作品，送给外国的小朋友，让他们了解中国的剪纸艺术，让剪纸成为中外文化交流的桥梁。

第2篇 中华传统文化——剪纸

今天我给大家讲的是剪纸：剪纸的种类有很多，有的拿着书，看上去很有学问，还有的是，一只凤凰，在鲜艳的牡丹上站着……等。

剪纸不是用机器做的，而是通过人们发挥想象了，所剪出来的，每一个剪纸，都非常精美、漂亮。每一张、每一步，都非常仔细，非常用心，非常用功。

自从我知道了剪纸是中华传统文化时，不由自主的想剪纸了，我拿出彩纸、剪刀、铅笔，就开始做，我先拿出红色的彩纸，再用笔画了一朵花，最后用剪刀剪了起来，却没剪好，于是接着再剪，这次，有点像了。

剪纸真好玩!我喜欢剪纸。

随着现代化的迅速发展，电视，计算机，电话等许多包含现代化的东西被发掘出来。人们追求新科技，却忘掉了我们千古年来传承下来的文化。 With the rapid development of modernization, TV, computers, telephones and many other modern things are excavated.People pursue new technologies, but forget the culture we have passed down throughout the ages.

可以说，现今随着现代化的发展，几乎每家每户都配有电视机，电脑等高科技产品。每每一打开电视机或电脑，浮现出来的往往是综艺娱乐节目。娱乐方面的却比新闻或电视剧方面的要多得多，在这些娱乐节目中只有些许节目遵循了我们应重视的文化——“听写大会”这个综艺节目可以使我们学会很多我们平常很少用到也可以说是从未见过的词语，让孩子从小就得到良好的教育，也能让人们懂得更多道理和知识，还有像“天天向上”这类娱乐节目，既可以让我们娱乐也有着许多的文化知识让我们学习，在现在的社会中恰恰也需要这样的综艺节目来引导我们。

但在这些娱乐节目中，却也有着那些荒芜了我们的文化特色的节目。比如说最近很火热的一个节目“中国好声音”，它很容易使观众们错以为只有长得好看，歌唱的好听就一定能出名，但这却是一个极其严重的错误，在这儿就有一个现成的例子，在“中国好声音”的舞台上，不知是谁问了选手一个非常简单的问题：我国古代的诗仙是谁?只要是读过书的人都会回答出来是李白。但问出这个问题后，台上没有一个人能回答出，就连那所谓的导师也都表示不知道，这也就显出了那些所谓的名人明星对文化的不重视，才会导致尴尬发生。

再比如说，现在的年轻人最爱看的一类娱乐节目“快乐大本营”全都是那些主持人在台上东拉西扯，俊男靓女们一起嘻嘻哈哈，不顾形象。也很容易给公众们一个这样的误导：只要歌唱好，把游戏做好，就能又出名又能大把赚钞票。还有就是有一类关于宠物的综艺娱乐节目，我们又不是每家每户都要养宠物，又何必花费时间花费金钱去做这类节目呢?还有相关的娱乐节目，比如有：“男生女生GO”“活力大冲关”“星光大道”等，压倒了一切包含了文化物质的电视节目，也还占用了相当大的资源空间。

也许，在这个社会中，当人们工作之后需要放松心情，都会观看像这样的娱乐节目，好让自己放松一下，人们就一昧接受那些节目中的搞笑因素，而逐渐忽视了新闻等文化。我们青少年应该多看那些能增长我们知识的高端大气上档次的东西，少看那些低俗的娱乐节目，决不能痴迷于此，忘掉自己的理想和追求，要脚踏实地，不能让自己的灵魂成为娱乐的对象，希望人们能够理性地看待娱乐文化，提升自己的娱乐品味，追求崇高!

最后，希望各位影视媒体的节目安排除了发挥好娱乐功能外应多策划有文化素质的节目，继续把我们所重视的文化永远传承下去，而不是一味的娱乐，低俗满天下!

为推广汕尾优质资源，树立汕尾新形象，提升汕尾美誉度，激发投资汕尾热情，促进汕尾海洋文化旅游及相关产业发展，决定举办“2015中国·汕尾海洋文化旅游”摄影大赛活动，通过摄影图片细腻展示汕尾美丽的自然风光、人文风情，及各行各业取得的成就。欢迎广州、深圳等地及全市广大摄影家、摄影爱好者踊跃参加。

一、举办单位

主办单位：深圳对口帮扶汕尾指挥部、汕尾市文联

联办单位：汕尾市文化广电新闻出版局、市旅游局

承办单位：汕尾市摄影家协会

二、征集主题

作品要求集中反映汕尾海洋文化、自然风光、特色文化、城市建设、风土人情等相关摄影作品，鼓励场景真实、形象生动、情感真实。

三、征稿细则

1、投稿方式：作品规格(适用于单幅、组照)要求纸质投稿，矩形作品为长边10英寸(25.4厘米)，正方形作品为8英寸×8英寸(20.32厘米×20.32厘米);画幅的长宽比例达到或超过2：1，长边可以为30厘米，黑白、彩色均可;数码、反转片拍摄制作成上述规格的照片送稿。参加作品单幅、组照(组照不超过8张，组照视为一幅，用透明胶按顺序连接)数量不限。

2、所有选送作品一律不得装裱。每幅作品背面均请注明作品标题，同时提供作者资料(姓名、地址、邮编、电话)。凡不按要求送交作品者，或提供信息不全者，或作品正面泄露作者信息者均视为自动放弃投稿资格。

3、请作者保存好原始文件，入选作品务必按时送交原始足够数据和精度电子文件，TIFF格式文件须在40M(兆)以上, JPG文件大小必须在4M(兆)以上，凡不按要求送交者，视为自动放弃投稿资格。

4、投稿作品不得对原始画面的内容进行增加或删减，在后期制作中，对影调和色彩等适度调整，以不违背拍摄对象客观真实属性为准。

5、拒绝合作作品，投稿者须保证对该作品拥有独立、完整、明确、无争议的著作权。作品涉及的第三人的著作权、肖像权、名誉权、隐私权等法律责任由作者负责。

6、主办单位有权将所有入选的作品用于出版图书、画册及推荐相关媒体发表，并在其公益广告、宣传、展览等活动中拥有使用权，并不再付稿酬。

7、所有入选作品均可作为加入汕尾市摄影家协会会员资格之一。

8、提倡新作，凡在汕尾市历届摄影比赛入选获奖的作品不能参加此次比赛。

9、凡投稿作者，均视为同意并遵守以上各条规定。凡不符合投稿要求的作品，将取消参评资格。主办单位对所有投稿作品不再退稿。

10、投稿截止时间：至2015年10月25日。

11、投稿地址：广东省汕尾市委办公大楼907室。联系人：蔡权、肖铮艺。联系电话：18102881188、0660-3360645。

12、主办单位将组织有关专家进行评审。本次大赛设金奖1名(3000元)、银奖2名(各2000元)、铜奖5名(各1000元)、优秀奖12名(各500元)、入选奖80名(各300元)并颁获奖证书。

13、本活动公告解释权归大赛主承办单位。

我非常之荣幸的参加了宁海县的首届公民道德公益大讲堂，本次大讲堂的主题是“弘扬中华传统文化，做有道德的人”，大讲堂的目的是“构建和谐社会，再现中华盛世”。 I am very honored to participate in the first citizen moral public welfare lecture hall in Ninghai County."The purpose of the lecture hall is to" build a harmonious society and reproduce the prosperity of China. "

谈起“中华文化”这四个字，使人自然而然的想起了一句话叫“中华文化，历史悠久，博大精深”，这是教科书中常见的用来描述中华传统文化的一句话，可是，要是问到什么是中华传统文化，又有几个人能回答上来呢?就是这样一个问题，引起了我的反思，身为一名中国人，炎黄子孙，华夏儿女，却不知道什么是中华传统文化，我想这是让我自愧的事情，更是让我痛心的事情。

虽是短短四天的学习时间，却是让我受益匪浅，感悟颇深，我是没有什么资格和能力来向大家阐述什么是中华传统文化的，因为连我也正处在认识和学习中华文传统化的道路上，我知道，要想要真正的领悟几千年前的古圣先贤传承下来的智慧和真理，是要我的用一生时光来学习和践行的!我能做的就是做好一个中国人的本分——弘扬传承中华传统文化和做一个有道德的中国人!

就谈谈我这四天来学习的感受吧!

大讲堂的整个学习过程是不收取任何费用的，除此之外还有免费的午餐和学习资料，还有免费的纪念品!这样的公益活动已经很少见了。据我所知，参加大讲堂的义工是五百多人，想必大家都知道什么是“义工”，就是除了要干最脏最累的活以外，他们的付出是没有任何报酬的，我所要讲的不仅仅是义工的概念。

而是他们身上令人尊敬的品德，见人鞠躬一定达到九十度，无论对方年龄大小都称呼为“老师”，每一次台下观众鼓掌，站在一旁的义工们必是鞠躬表示感谢，四天来，我看见的加上我没看见的，我不知道他们每一个义工鞠了多少次躬，真的是数也数不清。在这些义工当中，上至八十多岁的老人，下至十一二岁的儿童，在我看来，我们这些人哪里称得上是“老师”啊?他们，才是我要学习和尊重的老师啊!

这些义工们，给我留下了深刻的印象，只想说一句，感恩，感谢!

我学习剪纸是个偶然的机会，记得有一次，奶奶领我买东西的时候，我无意间看到一位白发苍苍的奶奶用一把剪刀飞快地剪一些红色的纸，转眼功夫一张活灵活现的唐僧师徒就出现在眼前。我睁大眼睛傻傻的问：“奶奶，那就是剪纸吗?”“是呀!那就是剪纸。”天呀!原来剪纸这么神奇，用一把小小的剪刀就能变出这么美丽的图画来，就像魔术师的手，那么神奇!我尽然不愿离开这个红色的世界了。

奶奶看我这么喜欢，就决定让我和那位剪纸的奶奶学习剪纸，我一听高兴得够呛，抱住奶奶使劲的亲了又亲。

原以为剪纸很简单，其实并不是我想得那样，刚开始，老奶奶只是教一些基本的东西。比如：选纸、折纸、用剪刀等等。并一再告诉我剪纸是个细致活儿，心急的人是做不来的，只有基本功扎实了，才能剪出好看的作品来。因为我有美术基础，学起剪纸来就如鱼得水了。不长时间我就能剪出一些简单的花草和小动物了，看着从自己手中剪出来的作品，心里真是美滋滋的。我深深地爱上剪纸。而且从中我体会到了剪纸的奥妙，只有用心去做，才能使作品美不胜收。

听吧，剪刀发出的轻微的声音像是美妙的音乐;看吧，在这美妙的音乐里，可爱的动物“活”了，美丽的花“开”了，优美的故事“发生了”……

2021年暑假，我和爸爸妈妈来到了陕西省西安市，这是一座历史悠久的城市，被誉为十三朝古都，这里最有名气的就是秦始皇陵兵马俑博物馆了。

一大早我们就来到了这里，门口的人群排起了长龙，我们带上解说器，跟着解说阿姨进入了这座神秘的古陵墓。秦始皇统一六国的历史知识我很早就有耳闻，我还和妈妈一起看过连续剧《大秦赋》，对秦朝的人物和故事简单了解一些。这座建立在秦始皇陵墓上面的博物馆又埋藏着多少不为人知的秘密呢?

博物馆里面是一座像花园一样的大院子，并排坐落着3座建筑，分别叫“一号坑、二号坑、三号坑”，它们都是半地下室的构造。“一号坑”面积最大，一进去我立即被里面恢宏的气势给震撼了，只见地下4米深的地方，整齐地排列着上千个像真人大小的武士，他们一个个威武雄壮，器宇轩昂，就像整装待发的战士，正准备上战场呢!真是气象森严，令人望而生畏。“二号坑”和“三号坑”里面是单独的将军俑和跪射俑，近距离观看，它们的头型、容貌、衣服、配剑等等都和我看的电视剧的人物好像啊，尤其是将军俑，特别像秦朝的蒙恬将军。

西安的天气比家乡哈尔滨炎热多了，我听解说阿姨介绍因为怕空气流动让兵马俑加速氧化，这里没有安装空调。但是这里有卡通兵马俑形象的雪糕，又凉快又甜，特别好吃!听博物馆的工作人员介绍，兵马俑是给秦始皇陪葬的地下军队，刚发掘出来的兵马俑是彩色的，由于考古保护力量还不够，现在都变成了灰色的“泥人”，所以已经停止了继续挖掘。等10年后，考古技术发达了，会再次开始发掘的，那时候我还想来这里看看，一定会很有意思的!

当汽车行驶在乡间小道时，作家冯骥才再也没有了写作的冲动。往日白砖青瓦的农舍冒出了西洋式的尖顶和闪着异光的马赛克，炊烟袅袅，小桥流水成了埋藏在心底的梦。冯先生开始四处奔波，大声疾呼：救救我们的文化遗产！

中国文化博大而宽广。她无处不在――溶于书本，徜徉于江南小道，盘旋在峭壁飞檐。我们被这种浓厚的文化信息包围着，却道貌岸然地做着蟪刽子手。忘记历史就是背叛。 我们的文化遗产是历史的见证。秦始皇的兵马俑至今气宇轩昂地挺立着，隋朝大运河的波澜依旧拍打着千年的岸堤。孟江女的哭声凄婉悲恸，纤夫的号子似乎仍在耳边萦绕。沉淀了千年的沉浮、繁华、屈辱、悲愤，这些文化遗产烫帖了坎坷的心灵，将肃穆呈于世人。刀光剑影去了，长歌悲哭停止了，豪情厮杀消逝了。一切随着大江东去，只有千年松柏和着轻风耳语。

我们的文化遗产是中华民族的魂。当你徜徉于天坛，遥望天穹，你便被赋予了宽厚深沉；悼念你走近岳飞，一股浩然正气便向你袭来；当你登上泰山而小鲁的时候，天地也便豁然开朗。我们在这样的氛围中呼吸、成长是幸运的。我们的祖先举着火把从远古走到了现代，磨铸了宽广、不屈、向上的民族之魂。这些文化遗产便趁了我们民族奋斗的雕塑。

我们的文化遗产是中国人的根。君不见，每年都有浩浩荡荡的海外游子寻回家来，在黄帝陵前捧上一回黄土；君不见，每年都有殷殷企盼的台湾同胞回来拜祭妈祖。我们的文化遗产情牵了亿万炎黄子孙的心，这种民族的凝聚力是任何力量都无法摧毁的。

历史的见证，民族的魂，民族的根使我们的文化遗产历经千年而巍然屹立于世界民族文化之林。当你读懂了他们，千年古树便熠熠生辉；当你走近他们，泛黄的古籍便不再晦涩；当你正视他们，一切阴晦的色彩就会消逝，建筑物不再是冰冷的怪物。难怪冯先生宁可放弃写作，也要文化遗产从人们视线的边缘拯救出来，可谓良苦用心啊！

我们早已走出了闭关自守的昨天，在吸收外来文明的同时切忌破坏民族的魂、民族的根。中国的文化遗产需要走向世界，展示我们光辉灿烂、震古烁今的文明，更需要我们炎黄子孙细心呵护。惟有这样，中华民族才能复兴，像鲲鹏惊世，“直挂云帆济沧海”。

[关于中国文化遗产的作文3篇

今天，我来给大家介绍一项中国传统文化——剪纸。

剪纸是由手工做成的，常用的方法有两种：剪刀剪和刀剪。剪刀剪是借助于剪刀，剪完后再把几张剪纸粘贴起来，最后再用锋利的剪刀对图案进行加工。刀剪则是先把纸张折成数叠，放在由灰和动物脂肪组成的松软的混合体上，然后用小刀慢慢刻划。

剪纸可以剪出各种样式，有人、有小狗还有字……妈妈对我说过，有个老奶奶剪了一条几十米长的龙;让人想不到的是，有的人还能剪出一个故事。我想：咱中国人真了不起，能剪出这么多样式的剪纸。

咱们中国人都喜欢剪纸、都热爱剪纸，剪出来也非常好看。你作为一个中国人，是不是很自豪?

中华传统文化汉字汉字，是中华民族几千年来文化的结晶。点，横，竖，撇，捺，每一笔都至关重要。作为一个中国人，我们应该写一手中国字。小时候吧，用铅笔写字，我不是班级中写字好的。那是我经常抱怨：这可恶的汉字这么难写。长大一些觉的这想法似乎有些大逆不道，况且用上了钢笔，字歪的不那么厉害，也就不那么讨厌了。现在，我爱汉字，虽然我的字仍旧歪歪扭扭不好看，虽然老师已经让用可擦及中性，但是我仍旧喜欢用钢笔，因为钢笔可以练字。汉字在整整一天都和我们的生活有着密切的联系。早晨起来读着课文，我爱课本上的汉字。中午，打开练习册，做着题，我爱练习册上的汉字。晚上，打开电视，我爱电视上的汉字。整整一天，我都爱汉字!

追遂汉字，从甲骨文，金文，小篆到隶书，楷书，草书，行书，有8000多年的历史。至于汉字的个数，没有人细细的统计，但是可以从古代的调查中看出问题。从秦朝的《仓颉》、《博学》开始，一共有3300字。有人统计过十三经(《易经》、《尚书》、《左传》、《公羊传》、《论语》、《孟子》等十三部典籍)，全部字数为589283个字。汉字在时代的不断变化中也在不断变化，这种变化大致可以分为改革和自然流变。汉字的变化好像路的变化一样，路是人们走出来的;路走出来后，人们隔一段时间就得修缮一次;修缮之后，路又渐渐发生一些变化，如变宽、变直、损毁，或者出现新的分支，需要再次修缮。此外，随着时代的发展，以前的路渐渐不能满足时代发展的需要，需要建设新的道路，如铁路、高速公路等等。从繁体字到简体字，汉字经历了多少蜕变啊!

我爱汉字。因为它飘逸，它整齐。我爱汉字。因为它轻盈，它欢快。我爱汉字。因为它就像中国人，坚韧不拔，端端正正，因为它是中国千百年来的文化精髓。作为一个堂堂正正的中国人，我们不但要牢记历史的耻辱，更要感谢祖先为我们创造了汉字。做一个中国人写一手中国字!

中国风筝有悠久的历史，据说汉朝大将韩信曾利用风筝进行测量。梁武帝时曾利用风筝传信，但未成功。南北朝有人背着风筝从高处跳下而没有跌死。唐朝的张丕被围困时曾利用风筝传信求救兵，取得了成功。这些说明，中国风筝的历史至少有2000多年了。

从唐朝开始，风筝逐渐变成玩具。到了晚唐，风筝上已有用丝条或竹笛作成的响器，风吹声鸣，因而有了“风筝”的名字。也有人说“风筝”这名字起源于五代，从李邺用纸糊风筝，并在它上面装竹笛开始。

到了宋朝，风筝已有很大发展，品种增加，性能提高与人民生活发生了密切的联系。如“武林;日事”中记有/少年郎竞放纸鸯，以相勾引，相牵剪截，以线绝者为负/北宋张择端的“清明上河图”和苏汉臣的“百子图”中也都有放风筝的场面。明朝画家徐渭写过很多与风筝有关的诗，如“柳条搓线絮搓棉，搓够千寻放纸鸯。消得春风多少力，带将儿辈上春天。”又如：“我亦曾经放鹞喜，今年不道老如斯，那能更驻游春马，闲看儿童断线时。”到了清朝，玩风筝之风更盛。传说慈禧叫大监跑到天津找“风筝魏”给他扎过一个“寿星老骑仙鹤”风筝玩。现在故宫里还藏着三只傅仪玩过的大风筝。

曹雪芹在“红楼梦”70回中生动地描写了大观园中姐妹们放螃蟹、美人、大鱼、编蝠、凤凰、沙燕等各种风筝的情景。可以说，中国的玩具风筝在这时发展到了相当高的水平。

从唐宋开始，中国风筝向世界流传，先是朝鲜、日本、马来亚等东南亚国家，然后传到欧洲和美洲等地。在欧洲产业革命形势的影响下，中国的玩具风筝在那里向着飞行器发展，经过英国的凯利，澳大利亚的哈格瑞夫和德国的李林达尔等人，最后在美国由莱特兄弟造成了最早的能载人成功飞行的飞机。

因此，在美国华盛顿宇航博物馆的大厅里挂着一只中国风筝，在它边上写着：“人类最早的飞行器是中国的风筝和火箭。”

风筝起源于战国时期。据>篇记载，“公输般竹木为鹊，成而飞之，三日不下”;又说“公输般作木鸢，以窥宋城”。公输般就是后人所说的七巧匠鲁班或“鲁班爷”。他制作的“鹊”或“鸢”，其原材料是极薄的木片或竹片。汉朝以后，由于纸的发明和应用，在制作风筝时，逐渐以纸代木。称为“纸鸢”。五代时，又在纸鸢上系竹哨，风吹竹哨，声如筝鸣 故以后称“风筝。

据说汉朝大将韩信曾利用风筝进行测量。梁武帝时曾利用风筝传信，但未成功。南北朝有人背着风筝从高处跳下而没有跌死。唐朝的张丕被围困时曾利用风筝传信求救兵，取得了成功。

我一直特别喜欢春节联欢晚会，不只是因为这是全国最壮大的文艺联欢晚会，也不是因为这是在过节的时候才会直播的晚会，我喜欢的是这个联欢晚会中浓浓的中国文化。我想只有春节联欢晚会有这样集中的主题了，我想只有春节联欢晚会有这样宏伟壮观的演出了，我想只有春节联欢晚会是没有架子的，是符合全国大众所有人的口味的了。

今年春节联欢晚会展示了很多中国故事，中国故事背后也有着浓浓的中国文化。两岸演员一起表演的小品节目《回家》体现着海峡两岸同胞浓浓的思念之情；《同喜同乐》这个幽默的节目中，我们能看到中外的友好相处，以及外国人对中国文化的陶醉。今年的这场春晚中，有一个栏目是国宝回归，一副长长的画卷《丝路山水地图》在全国人民的眼前慢慢地舒展开来，让人惊讶国画的魅力，让人动容国画的美，以及古人描绘地图的心酸与艰难，每一个细节都是艺术，每一个画面都彰显着中国特色。

文化是一个国家的内涵，也是一个国家的潜力。中国的文化源远流长，既有传统的文化，又有新时代的文化。春节联欢晚会很奇妙地将这些抽象的文化元素，结合到了歌舞以及小品相声中，让人们在看节目的同时，感受到学习到中国浓郁的文化。我想春晚会一直是人们最期待的文化演出，中国文化也将生生不息，被更好的传承。我爱春晚中的中国文化。

剪纸：剪纸是中国民间传统的手工艺术，在我国流传已有一千五百多年的历史。剪纸是一种非常普及的民间艺术，千百年来深受人们的喜爱，剪纸是我国的艺术瑰宝。剪纸艺术这一中国民间艺术瑰宝，至今仍然绽放着绚丽的光芒。中国在西汉以及东汉时代就发明了造纸术，以后就有了剪纸。剪纸是我国最普及和最具有群众基础的民间艺术，具有浓厚的民族民间艺术特色。剪纸，也称为“窗花”。在新春佳节时，中国百姓喜欢在窗户上贴上各种剪纸——窗花。窗花不仅烘托了节日的喜庆气氛，而且也为人们带来了美的享受。剪纸（窗花），集装饰性、艺术性、欣赏性和实用性于一体。请参考我以前提的建议：《建议把春节假期确定为十天，把腊月二十八定为“窗花节”》。

刺绣：刺绣是在织物上绣制的各种装饰图案的总称。刺绣是中国民间传统手工艺术，在中国至少有二三千年的历史。刺绣织物主要是丝绸和丝线。中国四大名绣：苏绣、湘绣、粤绣、蜀绣。在中国的传统刺绣工艺品当中，常常将产于江苏省的“苏绣”、湖南省的“湘绣”，广东省的“粤绣”、四川省的“蜀绣”，合称为“中国四大名绣”。中国的刺绣工艺在秦汉时期便已达到很高水平，是历史上“丝绸之路”运输的重要商品之一。中国最为突出的刺绣是江苏的苏绣、湖南的湘绣、广东的粤绣、四川的蜀绣。除此之外，还有河南开封的汴绣、浙江杭州的杭绣。苏绣、湘绣、粤绣、蜀绣、汴绣、杭绣，可以合称为“中国六大名绣”。

苏绣：苏绣即苏州刺绣。苏绣至少有2500年的悠久历史。苏绣的发源地在苏州吴县一带，仍以苏州为中心，现已遍及江苏省的扬州、无锡、常州等地。江苏土地肥沃，气候温和，蚕桑发达，盛产丝绸，自古以来就是锦绣之乡。优越的地理环境，绚丽丰富的锦缎，五光十色的花线，为苏绣发展创造了有利条件。据西汉史籍记载，早在二千多年前的春秋时期，吴国已将苏绣用于服饰。到了明代，苏州江南一带已成为丝织手工业中心。在绘画艺术方面出现了以唐伯虎、沈周为代表的吴门画派，推动了刺绣的发展。刺绣艺人结合绘画作品进行再制作，所绣佳作栩栩如生，笔墨韵味淋漓尽致，有“以针作画”、“巧夺天工”之称。自此，苏州的刺绣艺术在针法、色彩图案等方面已形成独特的艺术风格，苏绣也成为天下名绣。

湘绣：湘绣是以湖南长沙为中心的带有鲜明湘楚文化特色的湖南刺绣产品的总称，是湖南人民在漫长的人类文明历史的发展过程中，精心创造的一种具有湘楚文化特色的民间工艺。湘绣的历史源远流长，可追溯到2000多年前的春秋战国时期。从长沙战国楚墓和马王堆西汉古墓出土的大量绣品中，可以窥见当时湖南地方刺绣技艺已经达到令人惊讶的高度。据记载，1958年在长沙楚墓中发现的龙凤图案绣品图案之精美，绣工针法之细腻，令世人叹为观止。1972年又在长沙马王堆西汉古墓中出土了四十多件刺绣衣物，说明远在二千一百多年前的西汉时代，湖南地方刺绣（湘绣）已发展到了非常高的水平。

粤绣：粤绣产于广东。粤绣是以广东省广州市为生产中心的手工丝线刺绣。广东，特别是广州等珠江三角洲一带，是中国桑蚕业的发达地区。粤绣，包括“广绣”和“潮绣”（潮州绣）。粤绣，有时也称为“广绣”，一般来说，粤绣是广绣与潮绣的合称。粤绣创始于黎族，粤绣与黎族织锦同源。粤绣有1000多年的悠久历史。粤绣始于唐朝。关于广绣有一段真实的故事。据史籍记载，唐代的唐顺宗永贞元年（公元805年），广东南海县一位名叫卢媚娘的14岁的广东姑娘在一幅一尺见方的丝绢上绣出一卷佛经《法华经》，字体比粟米还小，而且细如毫发，点划分明，唐朝皇帝唐顺宗嘉奖其工，谓之视姑。粤绣从此名扬天下。这个故事说明广绣历史悠久，技艺卓越超群。宋元时期，广州港的繁荣促进了粤绣工艺的飞速发展，粤绣品开始输出国外。明代广州的刺绣艺人已经能够娴熟地运用各色丝绒线刺绣，并创造性地使用动物的尾羽缠绒作线，使绣品更加自然生动，粤绣已经成为民间重要的手工业之一。明正德九年（1514年）一个葡萄牙商人在广州购得龙袍绣片回国献给国王而得到重赏，广州绣品从此扬名海外，每年均有不少产品输出国外。嘉靖三十五年（1556年）葡萄牙人克罗兹看到珠绣花鞋等一些广绣工艺品而发出“绝妙的工艺品”的惊叹。当时广州刺绣艺人已经达到极高水平，能够娴熟地和创造性运用绒线绣，用孔雀毛、马尾作线缕和勒线，用金线和银线刺绣。

蜀绣：蜀绣是以四川成都为中心的刺绣产品的总称。蜀绣也称“川绣”。四川省是中国桑蚕业的发达地区。蜀绣的历史很悠久，蜀绣最早的文字记载，见于西汉文学家扬雄诗中。汉末三国时，蜀锦蜀绣就已经驰名天下。晋代常璩《华阳国志》中记载，当时蜀中的刺绣已十分闻名，并把蜀绣与蜀锦并列，视为蜀地名产。蜀绣至少有2200年——3000年的悠久历史。

汴绣（宋绣）：汴绣，也称“宋绣”，汴绣起源于宋代的国都开封，当时开封作为北宋的国都，称为“汴梁”，也称为“汴京”，是当时世界政治、经济、文化交流中心，汴绣（宋绣）距今已有1000年的历史。汴绣是中国著名绣种之一，它以绣制中国著名古画著称于世，绣品古朴、典雅、细腻，早在宋代就驰名全国，汴绣（宋绣）绣工精致，针法细密，图案严谨，格调高雅，色彩秀丽，具有很高的观赏价值和收藏价值。汴绣素有“国宝”之称。

杭绣：杭绣，即：杭州刺绣，起源于汉代，南宋时达到极盛时期。杭州是“杭绣”的发源地，杭州历来有“丝绸之府”之称。丝绸业的兴盛，促使了刺绣工艺的发展，刺绣在杭州有悠久的历史。宋高宗南渡，杭州成为南宋的国都后，画师绣工云集，繁华至极。

黎族织锦（黎锦）：黎族织锦，也称为“黎锦”，是海南岛黎族的民间织锦。黎族织锦（黎锦）是中国最早的棉纺织品，有着3000年悠久的历史。黎锦在春秋时期就享有盛名，黎锦在春秋战国时期的史书上被称为“吉贝布”，“吉贝”在黎语中就是木棉的意思。海南岛盛产木棉，心灵手巧的黎族祖先很早就发现了木棉的用处，就用木棉纺纱织布。黎族人民采用木棉花（木棉花也就是攀枝花）来织锦。黎锦是以棉线为主，麻线、丝线和金银线为辅交织而成。黎锦有纺、织、染、绣四大工艺，黎锦精细、轻软、洁白、耐用，“黎锦光辉艳若云”就是古人对黎族织锦工艺发出的由衷赞美。具有3000年悠久历史、中国最早的棉纺织品——黎族织锦（黎锦），堪称中国纺织史上的“活化石”，其纺织技艺领先于中原1000多年。海南岛因黎锦而成为中国棉纺织业的发祥地。黎锦是中国纺织艺术的一朵奇葩。在黎族文化中，文化底蕴最深厚、历史最悠久的当属黎锦，极富东方神秘文化的色彩。黎族织锦工艺是黎族传统工艺中的奇葩。黎锦，是从天上飘下的云彩，黎锦，是织在布上的民族史诗。从宋代，黎锦都是向朝廷进贡的珍品，被誉为“东粤棉布之最美者。”宋朝以前，黎族人的棉纺织技术远远领先于中原汉族，后来棉花逐渐由海南岛传入中国南方，元朝时上海人黄道婆又将黎族的纺纱、织布等技术加以改进传播到内地，迅速推动了长江下游棉纺业的发展，掀起了被海内外学者称誉的持续数百年的“棉花革命”，使棉织品取代麻织品成为生活必需品，黄道婆也成为中国纺织业的始祖。