关于艺术品的作文20篇

“在这个风起云涌……”，星期一那天，我走出家门不久便听见五（七）班的乐队主唱在唱《逆战》这首热血澎湃的歌。原来艺术节街头秀开始了。

“出门闻歌声，主唱音色深。心潮涌上头，久停心飞扬。”瞧，那个打架子鼓的同学边打边唱，多帅气啊！旁边弹电贝斯的同学边弹边跺脚，十分投入的样子！那个拿着话筒尽情歌唱的主唱同学，边唱边挥手，一副酷酷的模样。一年级的同学使劲叫着“大哥哥，再来一首”，六年级的同学情不自禁地在一旁边拍手边跟唱，老师们也拍手叫好。真是棒！帅！酷！

我不仅听到了美妙的歌声，还欣赏到了奇妙的音乐。

大操场上有拉小提琴的同学，他眼睛微闭，神采飞扬；也有弹古筝的同学，她手指上带着指套，有节奏地拨弄着琴弦；还有弹吉它的同学，他左手持琴，右手弹弦，帅气十足。

街头秀不仅有乐器表演，还有白伟老师的喷黑漆表演。只见白伟老师在操场中央用黑油漆作画。他时重时轻，重时，他把黑油漆瓶靠近纸板，手按的力度瞬间变大；轻时，他把黑油漆瓶缩回一些，手按的力度变小，使画作更加栩栩如生。他一会儿停留的时间长些，就为画出那起伏的山峦；一会儿停留的时间短些，就为画出飘逸的云彩……他作画时神情严肃，每喷一下，就要端详一阵，犹如罗丹在端详塑像。他认真凝视着画作，时不时地做一下修改。

到盖手印的时间了。我按了一个黄色的手印，跟胡桐的蹭了蹭，就成了黄绿手印。我又在纸板上的蓝红手印之间按了一下，马上又变成了四色手印，在阳光的照耀下，显得五彩缤纷，格外美丽。

艺术节街头秀是一扇大门，把我们引进了艺术的世界。

艺术节街头秀也鼓舞着我们，它为我们的梦想浇水，让它生根发芽！

傅雷先生是我国著名的文学艺术家和翻译家，他创作的作品和他翻译的法国文学作品，在我国读者中一直享有很高的声誉。傅雷先生不但写的作品漂亮，翻译的作品文笔优美，而且他对艺术家和做人也有很多精辟的见解。令人肃然起敬的是，这些见解都被他身体力行，因此我想傅雷先生算得上是当代中国文人中言行一致的楷模。展读《傅雷家书》，我常常为他清澈的思想和高尚的人格所激动。他的言行在今天仍然有现实意义，如果有文学艺术家沉静下来，看一看他的书，一定会获利非浅。关于艺术家，傅雷先生说，一个艺术家必须要能把自已的感情升华，才能于人有益。艺术家特别需要冥思苦想。凡是一天到晚闹技巧的，就是艺术工匠而不是艺术家。一个人跳不出这一关，一辈子也休想梦见艺术！艺术家要永远保持赤子之心，到老也不会落伍。艺术不但不能限于感性认识，还不能限于理性认识，必须要进行第三步的感情深入。艺术家除了理智以外，还有一个爱字！所谓赤子之心，不但指纯洁无邪，指清新，而且还指爱。这个爱决不是庸俗的，婆婆妈妈的感情，而是热烈的、真诚的、洁白的、高尚的、如火如荼的、忘我的爱。艺术家要提防两个方面：一是僵死的学院主义，一是低级趣味的感官刺激。艺术家一定要比别人更真诚，更敏感，更虚心，更勇敢，更坚忍

关于做人，傅雷先生说，我始终认为弄学问也好，弄艺术也好，顶要紧的是要把一个人尽量发展，没成为某某家某某家以前，先要学做人；否则那种家无论如何高明也不会对人类有多大贡献。我一生做事，第一是坦白，第二是坦白，第三还是坦白。光明正大，实话实说，只要态度诚恳、谦逊、恭敬，无论如何人家不会对你怎么的。我觉得人最主要的还是本质的善良，天性的温厚，开阔的胸襟。有了这三样，其他都可以渐渐的培养。热衷名利而得不到名利的人，怀着野心而明明不能实现了人，经常忌妒别人、仇恨别人的人，那一类苦闷便是与己与人都有大害的。只有一个其大无比的头脑而四肢萎缩的人，和只知道饮酒吃肉，贪欢纵欲，没有半点文化生活的人同样是怪物

傅雷先生在给傅聪的信中，不厌其烦地教育傅聪在艺术修养、为人处世甚至演奏姿势和生活细节方面，都要规范严谨，从而使傅聪成为一个热爱祖国的德艺俱备、人格卓越的艺术家。傅雷先生的心血终于没有白费，他成功了。而他本人则以独立而高贵的形象留给世界，为正直的人们所崇敬。

[傅雷的艺术观和做人观作文800字

今天是的我们学校一年一度的艺术节，大家都很快乐，挥舞着五颜六色的荧光棒，那闪闪发光的荧光棒在漆黑的夜晚，就仿佛是来自天界的天使在跳着令人陶醉的舞蹈。

这次艺术节内容十分丰富，很精彩，大家看着很入迷。

第二个节目和上一次的节目差不多，看着台上扭动着的演员们，我陷入了一片回忆之中，不知道怎么的，我便把现在的众人和去年的众人重叠在了一起，想起了去年我参加艺术节表演节目的时候，当时我们表演的节目和这个节目差不多，都是的爵士舞。当然因为是第一次登台演出，心中充满了紧张和激动。我还记得当时我有一个愿望，那就是的有家人可以在旁边为我加油打气，可是这个愿望没有实现，我还记得那是的我坐在演员席里，拿着手机假装快乐的拍着照片，看着其他演员们的父母来到他们身边给她们拍照、鼓励他们的时候，我的心中流出了嫉妒和深深的恨意。嫉妒他们有父母在一旁加油打气，恨我的父母，恨他们为什么没有来给我加油打气，我中午的时候不是的和她们说了很多遍了吗，我不是的告诉了她们今天我要登台演出嘛？她们为什么没有来，为什么？

回想到这里，我心中一下子充满了思恋，思念我的爸爸，再次回忆，这不过这次回忆的是我最为快乐、最为幸福的小时候，我还记得小时候，我也很喜欢开演出，每次我想要去看演出的时候，爸爸无论再忙，他也会抽空陪我去观看我喜欢的演出，每一次看完后，我都会感慨，想要成为那站在高高的舞台上，受着大家所关注的人，每到这个时候，爸爸也都总会抱着我，微笑着鼓励我，说我还小，等我长大了，我也可以成为那牵动着大家视线的人，说我到时候会是最出众的一个。每次，我也都会因为爸爸的鼓励而高兴，觉得我真的还小，我长大了真的可以成为很棒的演员，大家的视线会跟着我而转动。现在想起原来那幸福的日子，我就算再不快乐，我也会慢慢的开心起来。可是的爸爸，我第一次上台跳舞的时候，您看见了嘛？我相信您当时一定看见了，而且还在默默的为我加油鼓气吧，要不然我当时为什么在上台的那一瞬间，心中会响起一个声音，一个鼓励我的声音，让我加油呢？也是的那个声音让我放下了紧张，有的只是轻松、愉快。那个声音应该就是的您吧？我最敬爱的父亲大人！

想着您，我的双眼开始模糊了起来，那晶莹剔透的泪水，不被我所掌控的争相涌了出来。我低下了头，不想让您看到我流泪的样子，因为我知道您讨厌看见我狼狈的样子，您喜欢看见我微笑。所以我真的很听您的话，从您离开我后，我天天都微笑着，想要让您时时刻刻看见我最快乐的样子。我也重来没有哭过。但是的今天我哭泣了，父亲大人呀！如果让您看见了狼狈的我，请您不要生气，就当我任性一次吧，就把我当成小时候那个天天爱哭鼻子的小丫头吧。

哭完了，我悄悄的拭干泪水，抬头看着已经快结束了的表演，露出了我最甜的微笑，再回头看着那还在闪闪发光的荧光棒，我对着它再次微笑，父亲，你是不是的知道我今天很孤独，专门派来了，那高贵的天使，为我独舞呢？

[艺术节有感1100字作文

我的家乡——孝义，有着丰富的传统文化，其中被称为“孝义三宝”的非物质文化遗产分别是：皮影、木偶、碗碗腔。今天，我们将带着大家一起去了解关于孝义皮影的知识。

最初的皮影是由孔子的得意门生卜夏子因“影乐”而制作。最初，制作皮影的原料——牛皮只能从各自家养的牛身上扒下，把手剃掉，用推杆把光秃秃的牛皮压平，就可以开始制作皮影了。但是，现在科技进步了。完美无瑕的牛皮可以用机器制造出来了。

制作皮影的步骤：

一、 制定样子

古人一般家里都很穷，为了节省材料，经常先确定好皮影的形状，再制作皮影。

二、 刻形状

用刻刀把皮影的轮廓、面貌在牛皮上刻出来。牛皮动，手不动。工具是刻刀，有十多种之多。

三、 染色

用颜料染在刻好的牛皮上适合的地方。

四、 固定。

把皮影的身体、头、四肢、手、脚通过上面的小洞相互连接在一起，再将木棍插到小洞中，这样一来，皮影就制作完毕了。

我们267班的皮影实践小组去了孝义市博物馆胡师傅那里了解和参观了皮影的制作过程，又去天福广场皮影艺术研究会观看了皮影戏和了解皮影的操作方法。进入会场之后，我们各自做到自己挑选的椅子上。和蔼可亲的候会长便亲自给我们讲解演皮影戏的需求，将麻油灯发出的光照在麻纸上，使麻纸发亮，就可以演戏了。引人注目的皮影戏开始了，今天表演的节目是《西游记大变化》。我们全神贯注的观看着，果然是“大变化”呀！孙悟空和白骨精争斗不止，变化多端。台上的师父在认真地操作，正因这熟练的手艺，皮影戏才会变得如此栩栩如生。台下的观众，有的会心一笑，有的爽朗地大笑……皮影戏表演结束了，师傅们允许我们到后台自己操作皮影，能亲自操纵木偶，别提有多过瘾了！皮影参观结束了，我们意犹未尽地离开了皮影研究会。

通过这次实践活动，我们了解了孝义的皮影艺术并且爱上了皮影。但是，我们也了解到，孝义皮影现在面临着即将失传的危险。我们要将皮影这种非物质文化遗产传承下去！传承传统文化，我们义不容辞！

[走进传统文化皮影艺术作文

今天，我们学校举行了“科技艺术节”。有“拉丁舞”，“赛马”，四手连弹的“军队进行曲”，但让我最印像深刻的是最后的“机器人跳舞”和“飞机航模大展示”。

只见一位叔叔按了一个接钮，机器人就庹翩翩起舞。双手左右摇摆，双脚前后扭动，跳得棒极了，模样也可爱极了，我真想拥有这样一款会跳舞的机器人。那我的生活一定会有秀多欢乐。

接下来是我期待已久的“飞机航模大展示”开始是遥控客机，只见它们竖着飞，然后在操场上转圈，让我们头晕眼花，客机刚降一架战斗机飞起来，哇！速度很快呀！围绕操场飞一圈大约只用了几秒的时间，又翻了好几个360度大翻转，真酷！

接下来是一架直升飞机，只见围着我们团团转，瞬间又升到高空，还没能等我们反应过来，快速直降下来，我的心都提到嗓子眼了，这架飞机不会摔坏吧？不敢看，就闭着眼睛。忽然听见同学们的尖叫声音，难道真的摔坏了，我连忙睁开眼睛，原来飞机正离地面一米的位置翻转呢！太精彩了！

这次观看后，令我大开眼界，让我看到了科学技术的神奇，感到未来生活的美好，我想现在我一定要好好学习，掌握很多知识，长大了我要做一个专门造机器人的专家，造好多好多机器人，代替人们工作。到时候爸爸、妈妈再也不用像现在一样辛苦工作。

在纽约，我和艺术有了一次“邂逅”，一次完美的亲密接触。

来到大都会博物馆的门口，我一下就被它的外形给震住了——米灰色的高大建筑，高高的台阶，厚重的廊柱，气势恢弘。整个建筑干净却不单调，富有一种庄严的气息。

这是多么奇妙的旅程啊！漫步在博物馆就仿佛是穿梭在时空隧道中，从古埃及到中世纪的欧洲，从亚洲到现代美国，世界文明从古至今的精华在这里得以集中体现。

在古埃及的黄土文物间穿行，在那些凝视着远方的雕像前停步，时间仿佛一下子凝固了。来到陈列着雕塑大师罗丹的作品的展厅前，队伍流动得更慢了。每一座雕塑都雕刻得细腻逼真，每一幅作品都好像在诉说着自己的故事。我耐心地等待着，不一会儿就见到了它——“思想者”。黑漆漆的青铜晶莹透亮，“他”如真人那样坐在石头上，脸部表情凝重，一个手肘撑着膝盖，手托着下颌一副苦苦思索的模样。是在思考人生哲理还是其他什么问题？“他”的身体虽然是用青铜雕刻的，但肌肉筋腱都像真人般那么细致，假如刷上颜料，跟真人一定不会有两样。老妈还“天真“地说：“是不是他让人坐在那里倒上黑漆制成的呢”，引来我们一阵嘲笑。

我们还见到了来自中国的大型壁画和石刻。壁画大气恢宏，美轮美奂，虽然表面有些斑驳，可画面的色彩还是那样艳丽，画中的众佛神态各异，栩栩如生。看着这些来自自己国家的艺术珍品，我也陷入了沉思：这些壁画和石刻是怎样离开故园跑到这儿来的呢？

这次与艺术的“邂逅”让我印象深刻，让我难以忘怀。

施泽林

今天是我最兴奋，又是最紧张的日子。今天是我们学校一年一度的艺术节文艺表演的日子。我进了教室，就发觉同学们的心情和我一样，既兴奋又紧张。

时间很快就过去了，我们化好妆向演出地前进。我们班是第五个表演的班级。在候场的时候，我们非常紧张，大家直冒冷汗，流出的汗可以汇聚成一条小河。大家非常安静，最前面的人甚至可以清晰地听到最后面人的心跳声。我上台时很奇怪，因为唯独我一人手背在背后攥着一块五角星形的红布。

表演开始了，伴随着《大梦想家》的旋律我们后排的人唱起了这首歌，而前面的人正在跳着舞。歌曲结束了，但我们的表演还没有结束，我们班挑出了十个说梦想的人，我就是其中一个。到我了，我大声说出了自己的梦想。当最后一个人说完梦想时，我将裹在手上的五角星甩开，因为舞台光线太暗，我找不到角，找到后我立即把五角星抛开，五角星一落地，拉星星的五个人立刻抓住自己要拉的角，在最后一刻拉出了五角星。表演结束了，大家都如释重负。

为了这次表演，我们经历了三星期的排练，付出了很大的努力。在这期间，我们不断调整抛五角星的动作，在最后一刻，红五星亮相成功时，我非常激动。我很感激其他四位拉星星的小伙伴，只有我们心往一处想，劲往一处使，才能有最终的成功，这就是团队的力量！

“艺术”这个词呢，好像对我们身边来说没什么关系，其实，并非这样，在我们的身边也有艺术的出现。

如果你是一个用心观察周围的人，你会发现，在你的身边处处都有着艺术，随着生活的档次变化，人们往往忽略了一些事物，比如：艺术

如果你认真观察、仔细发现，你就会知道，身边的艺术有很多：墙上挂着的一幅画或相片、独特的一些挂钟，或是富有想象的设计，都是我们身边的艺术，可是。我们却不懂得发现他们。

这就是我们身边的艺术，“艺术”并非只是那些懂得艺术的名人所拥有的，在我们的身边也一样的有！

书法，是“国粹”之一，是一门最古老的艺术。它从最初的甲骨文和象形文字，渐渐地演变为大篆、小篆、隶书，直至现在的草行和真书，并成为书法的主流风格。从古至今，书法一直散发着一种独特的魅力，吸引着成千上万的人。书法大家的珍闻轶事，也令人津津乐道。

秦朝李斯写下的《泰山石刻》，是书法历史上最早的传世经典。此后，书法渐渐受到历代文人的青睐，许多人研习成癖。其中最值得一说的就是东晋的王羲之。据说他家有一个水池，专门用来洗毛笔。久而久之，池水竟被染成了黑色，因而得名“墨池”。刻苦的练习，造就了他深厚的书法功底，才为后人留下了千古流传的书法名作——《兰亭序》。全文行笔不激不厉，挥洒自如，收放有度，点画从容而神气内敛。自始至终流露着一种从容不迫，潇洒俊逸的气度，给人以高雅，清新，华美的艺术感受。从形质到神韵均成为后人学习行书的典范。

唐朝的张旭性格豪放，嗜好饮酒，常在大醉后手舞足蹈，然后回到桌前，提笔落墨，一挥而就。有人说他粗鲁，给他取了个张癫的雅号。其实他很细心，传说，他看到公孙大娘舞剑，感悟到了书法的真谛，创造了行云流水的草书风格。他的代表作《古诗四帖》，落笔力顶千钧，倾势而下，行笔婉转自如，有急有缓地荡漾在舒畅的韵律中。他的字奔放豪逸，一气呵成，给人以痛快淋漓之感。

在中国书法史上，还有许许多多的名家大师，他们的作品或龙飞凤舞，或入木三分，各具特色，给人以绝美的享受，是中国文化的传世瑰宝。

走进教学楼，两边墙壁上形色各异的画，让人仿佛置身在奇妙的幻境里，使人大饱眼福。

我最欣赏的是一副画有莲花的画。它画得太逼真了，甚至都忍不住想用手去触摸它。当我马上就要触到时，一位同学大喊：“不要摸，这是让大家欣赏的！”我从沉迷中醒来。真是美得让人陶醉。让人捉摸不透的是一副模糊又五彩缤纷的画，它由许许多多不同的图案组成。它的奇妙之处在于：从不同角度观察，它会呈现不同的形态。从左面看，它就像淘气的小孩在跳跃；从右面。又像看像一个安静美丽的姑娘在沉思；从正面观察，又觉得像一只凶猛的野兽张着血盆大口。最让我敬佩的是一副由“小黄人”而改编成的“小彩人”。从名字上就可以感受到，作者在创作这幅画时，是脑动大开的。这幅画最特别的地方，就是它的做工太精致了，画的边缘没有一点缝隙。颜色也非常鲜艳，恰到好处。可以想到，作者在创作这幅画时一定十分仔细，一丝不苟。从中我得到一个道理：用心人作画会画出最美的画。

每次走过，看到这些画，就是对眼睛的一次次洗礼，也是对心灵的一次次洗礼。从中我悟出的道理是：用心完成的作品最能打动人，属于大家的艺术是最美的！

六月，百花盛开的季节；六月，和风吹佛，阳光灿烂；六月，也是我们的节日；这一天，我们学校举行大型的艺术节表演。

随着美妙的乐曲，帏幕徐徐升起，艺术节表演开始了。你看！从舞台的两边，慢慢的走出一对对穿和服的小姑娘，她们的舞姿各显其态，像风中的小花朵，婀娜多姿；当音乐变的高昂激烈时，她们摆动了腰肢，打开了一顶顶的小花伞，像雨中展开的小蘑菇，令人目不暇接。哦！原来她们是xx班的小同学表演的节目。真是精彩！这时灯光突然变得昏暗，音乐节奏加快，一束红色的灯光打在台中央，一位穿这草编织的裙子，扎着无数条辫子的少女，随着音乐尽情地手舞足蹈。哦！原来她在跳非洲舞呢！

这次艺术节表演，学校是从各年级，各班的汇演中挑选出来的，很多班都只选上了一个节目，而我们班很幸运，被选中了两个节目。“萨克斯”合奏与“拉丁舞”。我最喜欢的是我的钢琴独奏，可惜没有被学校选中，尽管进了最大的努力，也只是得了个银牌。自从这两个节目被选上，老师天天陪着我们排练，其中最辛苦的是跳拉丁舞，之前，我们几个人都没学过，只是临时请班上同学来辅导。尽管在练习中有的同学闹情绪，又做了很大的改动，经过大家的共同努力，还是坚持了下来。

接下来我们班的节目要上场了，只见无数的闪光灯在台下一闪一闪，我的心窝里象揣了个兔子一样，“怦怦”直跳，不过，脸上还保持着灿烂的笑容，我对自己说：下面有许多老师和家长在看着我呢，可不能出丑！于是，音乐响起，我努力把裙子摆起来，举手投足都尽量做到尽善尽美，把最美的舞姿留给台下的观众。一阵热烈的掌声结束了我们的表演，我们大方的向观众鞠躬敬礼后走下台，这时突然发现，我的嘴巴笑得竟然麻木了……

我非常喜欢这次艺术节，因为她可以给我们每个人机会展现自己最美的风采和个人的才华，同时，也可以从中了解到这么多同学，都有他们的一技之长，也许，这就是人们常说的：我们是祖国的未来……

这次活动，也让我明白了什么是一份耕耘，一份收获；我想明年的艺术节表演中，我们班会有更多更精彩的节目展示给全校师生。

今天不是太热，我心情大好，出门逛逛，散散心。

回来途中，突然看到路边有一群人，有啥热闹凑？去看看。我为了挤到前面，得罪了不少人，虽然我跟他们一一道歉，但还是看到有些人脸上的愤怒。好不容易挤到前面，看到的却是一位老爷爷在捏彩泥，真扫兴。我正准备离开，突然一只手拿着一部手机从人堆里插出来，说道：按照这个捏！这时我才看到老爷爷的广告语：要媳妇捏媳妇，要老公捏老公，要啥捏啥，不满意白送一个孙悟空。（柜台前面插着几排精美的孙悟空彩泥小人儿）哼，我就看看你有啥能耐……

哇噻！捏的途中我常常听到这样的话。当然，我也不例外。就比如孔雀开屏吧：他不像普通的一样，都是碧绿，他是五彩的。拿几个彩条揉成一团，再对折，就成一根羽毛了……就这样一个又一个，一只孔雀终于好了，人家都是画的栩栩如生，他简直是捏的栩栩如生，和照片上的一模一样。这难道就是指尖上的艺术？

剪纸是中国最普及的民间传统装置，我看过年的时候窗户上的红色剪纸真是太美了，这些剪纸剪得栩栩如生。于是我就对剪纸产生了兴趣。

终于，在一节美术课上给了我一个机会。老师给我们做示范，老师把一张红色的纸对折，画了一个一半的爱心，老师开始用剪刀剪了。那“咔嚓，咔嚓”的声音像一首悠悠的小令，剪直线时快又狠，剪曲线时慢又细。不一会儿，一个鲜红的爱心就出来了。我看了一下，由衷地说：“真漂亮！”老师说：“你们可以开始做了。”

我早已迫不及待了。我拿出一张天蓝色的纸，把它对折，用铅笔画了半件衣服。开始剪了，我用剪刀小心翼翼的剪着。突然，旁边的同学不小心碰了我一下，我就把一只衣袖给剪掉了，剪出来的衣服像和尚穿的那些衣服，我旁边的那些同学看到这件衣服便哈哈大笑。

之后，老师教给了我们另一种方法，把一张正方形的纸折成一个很小的三角形，再把三角形的一个角剪去，再把它展开，就成了一个五角星。我按照老师的方法尝试了一下，果然成功了，那一刻，我真开心！后来，我又剪了许多图形，在不知不觉中下课了。

在美术考试的时候，我用剪纸获得了老师的称赞，得到了高分。剪纸让我得到了快乐。

自从看到了哥哥玩吉他，我就被这乐器吸引住了，爸爸给我买了一把吉他。我把全部精力投入当中。我先是练习指法一一练好手指所管理的弦。叫我的表哥写出了指法谱给我，让我耐心的练，经过一个星期的刻苦训练，执法基本练成了，接着我要学习练和弦。哥哥抽出和弦谱来练习，他对我说：“要想练习好，一定要吃苦，不怕疼，不少吉他爱好者就是因为疼痛而半途而废了！”我专心致志学习弦的运用。

学到途中，我越学越幸苦，手指上似乎轻轻触动琴弦也像刀割一样，我想放弃吉他，但总是舍不得，它好像对我说：别放弃我，你一定要坚持下去！我想：别人能做到的我一定也能做到。于是，我又专心致志学起来，克服一切困难，坚持到底。

黄天不负有心，我终于掌握了按弦地技巧，看着那深蓝色的吉他，唱着歌，我和吉他成为了最好的朋友。我深爱吉他，是它让我懂得了

漫漫人生路上，虽然困难重重，但是要勇于尝试，勇于挑战，必能成功。

说话，谁都会，有的人说个没完没了，有的说得很“简陋”。就拿这说话没完没了的人说，没什么坏处，他不内向，胆大，和陌生人谈得来，这很好，不过不要没有分寸地罗嗦。

在公用电话亭，拿起电话，不管是什么话都要说，好像嘴漏了个洞。这种习惯很不好，把自己的快乐建立在别人之上，让很多人不方便，一点也不果断，说得像长篇大论。本来两三分解决的事，用了两三个小时。当然，这只是个玩笑，但还真有这样的人，希望他们可以改掉这个毛病，和那说话“简陋”的人学学。

太“简陋”了，还不行。为什么？这说话也是一门艺术，现在是“白话文时期”，不能像文言文那样“简陋”。我估计，这样的人大部分都是冷冰冰的，待人比较冷漠，不太爱说话，不和陌生人交流。所以，太“简陋”不行，应该适当，把废话去掉就行了。

落叶伴随着秋风习习而落，秋姑娘给大地编织了一件金色的纱衣。然而，秋姑娘送给了我们一场美丽的、令人眼花缭乱的争艳菊花。

走进西湖，两旁的菊花映入眼帘。走过桥，菊花一簇一簇的紧挨在一起。走进一个旁院内，会发现‘绿叶’从墙上垂挂下来，几朵鲜艳的菊花和几只花色斑斓的小蝴蝶依在绿叶上。在深入房内，各色各样的菊花分散各处，有纯洁高尚的‘雪狮’，风姿音韵的‘绿安娜’······他们各个体型巨大，像一个个霸气的领头王一样。

好了，现在我们就来看看菊花的艺术魅力。在一个小亭中往湖面看去上面的菊花形式各种各样：有懒惰的猪；顽皮的猴子；乖巧的小兔；威武的老虎······真是千姿百态，不得不令人赞叹不已。

现在往公园的小径穿过，会见到两种用菊花形成的状物。先来看这面城墙，上面的菊花呈统一的金黄，城面上还有一个骑士，他身穿盔甲，手握一支矛，骑一匹烈马。这面城墙十分庞大，谁能想到这壮观的‘建筑’竟是由一朵又一朵的菊花建成的呢？

这座城墙的旁边有一艘‘巨无霸’——海盗船，这艘海盗船所用的菊花朵数显然比那面城墙。并且它所用的菊花不是为单一的金子黄，还添加了暗紫色，花瓣上还会有一种纯洁的素白色若隐若现。在海盗船的下方有一座‘金子桥’，我不禁纳闷：这桥是用来干什么的？摆在这也没什么用啊。

我把独木桥、海盗船、城墙以及满地菊花连在一起看，脑海中不知不觉浮现出了一个画面：在一个岛上有一座壮观、华丽的城池。有一天，一艘海盗船的首领经过此地后，便对这座城池动了歪念他命令船长靠岸停歇，然后与海盗小弟们一同拿起武器，整装待发。船长把木桩放下，然后调整海盗船的位子后便也拿起武器，抢夺城池。一位大将军见了，便上阵抗敌。可是，敌众我寡，他抵挡不住死于海盗手写下。但他不甘心这么无颜死去， 在倒下的时候，他用矛抵住大地，身子倾在马上，就这么逝去了。顿时，一大桶油从城墙顶上倾泻而下，紧接着一大棒火棍相继而落。霎时间，城墙前方燃起了熊熊烈火。刹那间，海盗们措手不及，全都葬身火海······

画面结束后，我回过神来，不由得感叹到：原来艺术无处不在；艺术缺少发现美的眼睛；艺术拥有陶醉人心的魅力！

从古到今，高雅的艺术作品与通俗的艺术作品似乎总是水火不容。高雅的作品是阳春白雪，厚重深沉，能给人精神的洗涤与身心的净化；通俗的作品易于被大众接受，却往往只是“快餐式”的文化享受，难以给人长久的精神滋养。面对高雅与通俗之争，愚以为，在感受一定的通俗作品的同时，不妨适当感受经典，与高雅使精神得到升华。

通俗的作品固然有其受人欢迎的地方，它的碎片化与功利化，能满足人们短暂的精神需求，然而，在它发挥了自己的功用之后，便往往为人们所淘汰，变得一无是处了。像如今的商业化时代，电影本来是贵族们才能享受到的高雅文化享受，但自从第一部商业电影问世，品味高雅文化的权力下移，普通大众在五花八门、类型多样的电影中各取所需，电影的内容变得功利化、通俗化，人们看电影也不是为了得到精神滋养、灵魂的升华，二仅仅是为了在忙碌的、为名利奔走的生活中得到暂时的休憩，抑或是给自己空虚的精神注入一点活力。因此，人们不厌其烦地追求看这种快餐式的文化享受，也成就了通俗作品的价值。

然而，高雅艺术作品应受到更多的关注。尽管大多数读者对于《百年孤独》、《红与黑》这类厚重的、具有时代意义的作品“死活读不下去”，它们还是应该成为我们的阅读选择和文化追求。因为推究原因，读不下去是因为大多数人的阅历不够，审美品位仍有待提高。同时，人们的功利心太强，远远盖过了纯粹的“因为热爱阅读而阅读”，与作品所描写的时代存有隔阂，不能了解它们对整个人类社会的超越时空的意义。如果我们想要提升自己的文化品味，而不致于被商业的气息熏染，我们不能抛弃高雅的艺术追求。

时代呼唤我们能放下浮躁功利的目的，静心适当感受一下高雅作品所带来的永恒的艺术魅力。就算对于《论语》、《庄子》等作品的理解仍缺乏深度，就欣赏一场古典音乐比听偶像的演唱会要枯燥乏味得多，就算许多世界名画十分抽象、难以吸引眼球，在耐心品味它们的时候，我们不管阅历深浅，都能体味到厚重而凝练的气息，渐渐体悟到它们长久不衰的原因，感受不同于通俗作品的精神的陶冶，与心灵的触动，这时功利化的时代应孜孜以求的啊！

因此，适当地感受高雅作品的魅力，不强求完全领悟它们的内涵，只为一次与高尚的心灵、与过去的时代、与伟大的思想的对话，在拯救功利化社会方面显得更为急迫和紧要。

1.《诗经》

《诗经》是我国第一部诗歌总集，分《风》、《雅》、《颂》三部分，大量运用了赋、比、兴表现手法，开创了中国诗歌现实主义的源头，在中国文学史上产生了极其深远的影响。

2.先秦散文

先秦散文分为历史散文与诸子散文两个部分。历史散文是在史官文化传统的基础上渐进产生并成熟起来的，诸子散文是在先秦理性精神觉醒的背景下和百家争鸣的学术氛围中形成并繁荣起来的。

（1）历史散文

《尚书》：是我国最早的一部历史文献汇编，在中国古代散文史上具有奠基的意义。

《春秋》：是我国第一部编年体断代史，是编年体史书之祖。

《左传》：是我国第一部记事详备的编年体史书，也是先秦历史散文中思想性和艺术性最为突出的著作。

《国语》：是我国最早的一部国别体史书，是由各国的史料汇集而成。

《战国策》：是一部国别体史书，主要记叙的是战国时期谋臣策士们的言行。

（2）诸子散文

《论语》：主要记录孔子言谈行事的一部以记言为主的语录体著作。

《墨子》：是墨子后学整理先师的言论、笔记而成。

《孟子》：是记载孟子及其弟子言行的语录体散文，由孟子及其弟子万章等合著。

《庄子》：是庄子及其门人后学的著作。原书52篇，今存33篇。

《荀子》：是战国后期著名思想家荀况及其门徒所作的论文集。

《韩非子》：是战国末期法家代表人物韩非子创作的一部政治哲学文集。

3.屈原和楚辞

屈原的作品主要有《离骚》、《天问》、《招魂》、《九歌》、《怀沙》、《哀郢》等，其中最具代表性的是《离骚》。

楚辞是在战国后期，产生于我国南部楚国地方的一种新诗体。他的奠基者和代表作家是屈原。作品构思奇特，想象丰富，善于运用比喻、夸张等手法和神话故事表现思想感情，具有浓郁的浪漫主义色彩。其句子参差不齐，形式活泼自由，多用“兮”字，语句漫长流利，灵活多变，有停顿、延伸，委婉而多情致。

汉代刘向把屈原的作品及宋玉等人“承袭屈赋”的作品编辑成集，名为《楚辞》。

我喜欢的艺术品很多，其中，我最喜欢的还是姑妈家放在电视机上的琥珀。

出自名家之手的艺术品很多。有徐悲鸿的《奔马图》，有齐白石的“虾”，有达芬奇的《蒙娜丽莎》，但是我最喜欢大自然神奇的艺术品——琥珀。

琥珀是天然形成的，是大自然神奇的艺术品。在很久很久以前，有一只小苍蝇它的翅膀被晨露打湿了，她使劲的抖动双翅，好让它早些感。过了一段时间，它的双翅已经快干了，这只小生灵伸伸腰，它想在阳光的照耀下让自己的翅膀早些干而可以去到处觅食。于是它双翅一抖，使出了全身的力量飞上了一棵高大魁梧的老松树，在透过阳光的照耀下爬在一支枝干上休息。

这时，一只八条腿的蜘蛛发现了它。大蜘蛛心想：这小东西正好让我饱餐一顿，但有些小，算了吧，再小也是一顿美餐呀！我就将就着吃了吧！大蜘蛛一点儿一点儿得像小生命挪去，近了，更近了。就在这时小苍蝇还丝毫没有察觉。他依然抖着双翅，唱这歌儿晒太阳。那蜘蛛马上就要抓住小苍蝇了。

就在这时，突然一大颗松油滴了下来，它包住了小生灵和大蜘蛛。两个生灵都不停的挣扎着，随后一滴又一滴的松油将它们越包越大。经过成千上万年，大地无穷的变化，终于形成了这个琥珀。

看！大自然是多么神奇，它缔造了人类不可创造的艺术品。他是多么伟大，大自然我热烈的赞美你！谁有你的伟大与神奇！啊！这是一件神器的艺术品。

学过古筝，曾自以为诗意地在琴尾点上一盏浓茶，让芳香弥久的茶香浸透房间的每个角落，也会编一些自诩不凡却实则不成调的曲段自娱自乐。

学过舞蹈，有时会在四下无人处踮起脚尖跳起中国民族舞，也会在聚会时随着音乐的节奏即兴跳段拉丁。

曾经自以为学过艺术课，自己的一举一动就是诗意的凝结，自己生活的每一刻就充斥着艺术的美感，可听过董博士自己的艺术人生之后，我才明白，艺术不是玩笑式的自娱自乐，而是一种，从内心深处，自灵魂之中流淌出的真挚的感情，一种永不磨灭的精神。

董博士谈了自己青年时到美国求学奋斗的经历，曾在寒风肆虐的冰天雪地中忍着饥寒困乏送外卖赚生活费；曾做着多份兼职只为了能攒齐那如今看来微不足道的学费。为了实现理想，让自己心心念念的祖国骄傲，带领乐团不舍昼夜地练习又练习，终于，他在卡内基音乐大厅中奏响了自己的音乐人生，奏响了属于中国人自己的骄傲。

我终于明白，艺术人生不在于我是否学会了几首好听的筝曲，不在于我是否会跳几段优美的舞蹈，也不在于我是否能唱几句婉转的歌。艺术人生更像是一个人内心的真挚情感流露，艺术人生更像是一个人对自己理想的坚定，为理想而奋斗，因理想实现而欢欣的过程，一个不是自娱自乐，而是认真又充满信念的，富有真正价值的人生历程。

终于明白，艺术的深刻内涵。普遍以为，艺术是一门课程，一种课外休闲娱乐兴趣爱好。其实不然，艺术更像是人的精神，人对艺术一种发自内心的坚持追寻。假如，你爱做公益，并且奉献自己所能的最大力量，那么你的人生就充满了奉献的艺术之美；假如，你心怀一个远大的理想，并为之艰苦奋斗，那么你的人生就饱含着充实的艺术之美；假如，你热爱自己所处的岗位，并尽职尽责的去做，那么你的人生就充满了敬业的艺术之美……

艺术并不是狭义的兴趣爱好，艺术并不是简单的自娱自乐。每一个人内心的执着追求，每一种发自内心的真实情感，每一种坚定的信念精神，都是极具美感与意义的艺术，而正是由于每个人源自灵魂深处的艺术，才构成了这个斑斓美丽，生机盎然的艺术世界。

周末爸爸带着我一起去奶奶家，我发现“老顽童”——我爷爷在后院蹲着正在干着什么。

我很好奇，走过去一看，眼前的景色真是让我大吃一惊，地上有猪八戒、孙悟空、唐僧、沙僧……真是让我大饱眼福，而且这些人物都是用泥巴做的，还做的栩栩如生。

“吆，您还是位老’艺术家’啊！”我在他身后说到，他高兴的说：“小子！你怎么来啦？要是喜欢，就送给你！”。我虽然很高兴，但我不想只要成品，于是我对爷爷说：“爷爷，您能教教我么？”。爷爷听了犹豫了一下，然后说：“你真想学，这东西可脏了！”。我激动的说：“好！我学！再脏我也要学！”

爷爷笑了：“行！学！我这就教给你！”

刚开始，我要学做孙悟空，结果由于技术太差……太，不说了，反正做了个“四不像”，爷爷一见，乐了，“吆！你做的妖怪还挺像嘛，哈哈！”我假装生气，跑了，爷爷知道这是他小时候玩剩下的把戏，还在那里做泥人。

其实，我一直偷偷观察爷爷做泥人的动作，一直在墙后“偷学”当我把一只小兔子拿给爷爷看时，爷爷说：“小子！不错嘛！挺像鸡嘛！”我知道爷爷总这样，没怎么说话，只是开心的笑了。此后我不断刻苦练习，终于在“泥巴艺术”上有了不小的“造诣”。

在一个屋黑风高的夜晚——其实是奶奶家停电了，我和爷爷在路灯下进行了一次“惊天动地”的较量。开始，我们都使出了各自的绝技，但最后因为我的技术还远远不如爷爷，输了！爷爷：“你的技术还不够，等下次屋黑的时候再比吧！”这不是拒绝与我战斗吗？这怎么行？我干出了一次连我都不敢相信的超级“大坏事”我把电闸关了，后果——屁股红了三天。

我再也不敢耍小聪明了，于是我认真学习，从人的头到脚，每天都练习一小时。终于，我做出了一件我自认为十分完美的作品！爷爷看了都不禁拍手叫好！

从此，我“学习”更努力了！

根的造型、起源及发展。根的造型艺术，有的叫天然疤树根工艺品，有的叫树根造型、树根艺术。指利用植物根，主要是树木的根茎、根瘿和疤瘤进行取舍加工创作出来的工艺品，统称为根雕根艺。树根造型艺术在我国有着悠久的历史。1982年，考古工作藏从江陵马山一号楚墓中，发掘出一件树根造型作品《辟邪》，构思巧妙，造型生动。说明早在2000多年前，这门艺术在我国已有较高的水平。到了唐代，这门艺术已在民间广为流传。唐代诗人韩愈在诗中写道：“火透波穿不计春，根如头面干如身．偶然返作木居土，便有无穷求福人”，形象逼真地描绘了树根造型的生动形象。清代乾隆年间，福州有个雕刻名手，采用硬质山茶树根等，因势度形，经过雕凿，制作出别具一格的天然根木雕工艺品。当时的柯传灿、柯传钟兄弟以及俞连科等人，争相竞效，盛行数十年，并由此而逐步发展出了有名的龙眼木雕。在北京故宫、颐和园及上海豫园，至今还收藏着许多树根雕刻的精美艺术品。这充分说明，根雕在我国历史上有很高的创作水平。外国朋友称之为“东方最有特色的艺术品。” 为了继承、发扬和普及我国传统的树根造型艺术，提高它应有的艺术价值，我国于1986年在北京成立了中国根艺研究会。很多省市也相继成立了根艺研究会，为广大根艺爱好者搭桥铺路，提供研讨、创新的条件。

根雕的艺术及经济价值

根艺作品之所以有它独特的艺术风貌，就是它能最大限度地保持其本身固有的自然素质，展示其特有的材料美感。它既是自然天成，又是人工巧夺，是自然美及其艺术美结合的产物，并具有多重价值：

(1)观赏价值。树根艺术造型主要有两种。一种是实用根雕、如：茶几、桌、椅、花架、烟茶盒、笔筒等；一种是陈列根雕，如：飞禽走兽、山水人物等造型，有很高的观赏价值。一个根雕花架，配上较好的盆、景，三位—体的景致高贵典雅。根雕之所以有较高的观赏价俏，因为它自然天成，野趣横生，集粗狂、质朴、秀气、玲珑于—身。单独陈列或组合陈列，都会给环境增光添彩、让人赏心悦目。

(2)实用价值。根艺品的实用价值，大主要是指利用树根的天然形态创作出来的实用物品，如：花几架、桌椅、烟茶盒、笔筒等，这些作品能用于人们的实际生活中去。而且比其他同样用具更有特色、更有趣味。

(3)经济价值。凡艺术品本身都一定的经济价值。尤其是根艺品中的上乘作品，经济价值是相当高的。这主要取决于作品的造型和艺术加上工质量，因为它没有统一的规格，也就没有统一的价格。一件精美的大型根雕价值在万元或数万元。

[根雕的艺术作文