书法类作文精品20篇

艺术，包括很多种，如文学、绘画、雕塑、音乐、舞蹈、戏剧、电影、曲艺、建筑、语言等。 我喜欢的艺术是书法。我喜欢练字，喜欢书法。在学习书法的道路上，我饱尝了艰辛。虽然曾经想要过放弃，但一次次收获的喜悦，让我坚持了三年。 那是三年前的一天，爸爸带我去参观书法现场大赛。当我走进那现场时，就被这种连空气都带有墨香的气氛沉浸到无可救药，此刻，一个学习书法的念头在我的心中萌生。 就这样，爸爸给我报了一个书法班。

从此，我便走上了，书法艺术之路。刚开始，我是从笔画开始练起的，横、竖、点、撇。。。。。。一下一下地练。由于我对书法的热爱，我可认真了，经常得到老师的表扬。

五年级时，因为要期末考，功课很紧张。是不是要放弃呢，我心开始动摇了。爸爸，看着我那么犹豫，就带我去小区的书法室参观参观。当我走进书法室，梅花香自苦寒来七个大字赫然映入我眼帘，同时也引起了我的反思：是啊！做任何事情，都必须经过艰难困苦，才能取得成功。于是，我又很认真地学书法。功夫不负有心人，我的书法越写越好，每次参加书法比赛都能获奖 辛苦的劳动让我有了收获。书法，它让我在勤学苦练中享受成功的快乐。

这就是真正的艺术

[我的书法艺术作文

寒假的时候，我有幸参加了正心学堂的冬令营，幸运的是我被老师选为书法班的成员。

一开始，老师叫我们写“天上人间”，写了十多分钟后，老师又让我们写“蚕头燕尾”。

可是，不知咋搞的，一开始我写的字方方的，像个稻草人一样呆呆的。我写了很多次，但还是没有一点进步，我像泄气的皮球一样。不想再写了。可是，我又看了老师写的模板，又觉得羡慕不已。于是，我静下心来，仔细揣摩老师教我们的要领：起笔，按笔、和提笔……

经过反复的练习，终于功夫不负有心人，老师说我的字越来越有进步。

通过书法学习，我也明白了一个道理：那就是做任何事情，要投入的去做，然后就会有收获！

书法是一种很好的东西，能使人在不知不觉中爱上它，为它着迷。沉醉于其中。 书法是书写的法则与规矩。 练习书法的时候能使人忘却其他，一心一意只做一件事情， 用心揣摩字形字体与字义，从汉字的一笔一划中体会人生。 在初学写字的时候， 书法老师教导我们说，练字的时候要坐端正，字要写端正，正如这人生，就从端正做人开始，一心一意，心无旁骛，才能精心揣摩， 逐渐进步。

从小时候从练硬笔开始， 练铅笔，后来练钢笔，几乎能写得工整了， 每份作业都能认真对待，那也算练字了。

软笔书法则是在小学中年级往后所学，虽然练了一段时间， 还不能做到熟能生巧，但我爱上了软笔书法练习，感觉用软笔写字更加接近古代的先贤们。 浓墨缓缓在砚中流淌， 铺上宣纸， 摊开字帖， 提起笔， 轻巧而又沉重。 今天写什么字呢？ 我准备练“励志”二字。 对我来说，“励志”的“励”左半边还是有难度的。 笔尖稍稍蘸上些许墨汁， 狼豪笔锋立刻饱满起来了， 像嗜酒之人喝饱了酒那样满足， 墨汁如花朵般在毛笔尖上绽开。 提笔， 再落笔， 顿时，转峰， 侧峰， 横折竖钩一个个整齐的字在纸上出现了。 虽然我的技巧还不纯熟， 但是一个个字倒也是像模像样了。

正如我的书法老师所说的那样： 横是那洞庭湖平静却暗潮汹涌的湖面， 悠长； 竖是那黄山顶上高耸的青松， 挺拔； 撇捺如同战场上勇士的刀刃， 尖锐又锋利， 寒光四射……所有的壁画独有属于自己的特征与性格。 我仔细观察了， 确实如此， 知道了每一个笔画的特征， 好像增进了对好朋友的了解一般， 再写起来也更加地得心应手了。

那么，“励志”二字又有什么特别呢？ “励志”二字， 虽然读音接近“立志”， 意思却是大相径庭。 “立”则为树立， 树立志向与梦想； 而“励”则是劝勉， 勉励之意。 我一边练字，一边体会， 感觉，“励志”与“立志”相对， 情感上的区别更大。 所以写的时候， 要把思想融进去， 才是一种更投入的境界。

古人认为练书法就是一种修身养性的学习过程，在于练“心”， 在练书法的过程中， 不断沉淀自己， 摆脱浮躁的心态， 通过每一个字的练习， 多体会字的意思， 多回味人生， 开阔眼界。 以前虽然也知道是这样， 但是真正自己体会了， 才能知道其中的意思啊。

书法就是如此奇妙，不信你也来试试， 一定会有不一样的收获的。

作者： 王子乐

我在小时候有一个喜欢书法的妈妈，她没有人教，自己练书法全是靠自己，没有任何一个人教，我就特别喜欢坐在凳子上，看我妈妈写。渐渐地妈妈不再写了，她把希望寄托在我的身上，让我好好写毛笔字。

在我上四年级的时候，一个暑假里的一句话改变了我在星期六的命运，那次正好是一个招生的比赛，我由于是被赵俊杰老师介绍过去的，正好不用考试，在上课的时候，老师叫我从最基本的拿笔开始，老师说：“用手拿住笔杆，食指和中指在笔杆的外侧，大拇指、无名指和小指在内侧。”老师再来检查我的时候，我已经滚瓜烂熟了。

我又把墨倒上，练起最基本的笔画横、竖、撇、捺。这些笔画我练了足够有一个一个星期了。只有是一个星期六，老师来检查我的作业，是我的笔画有了很大的进步。

老师来教我练字了，我第一个连的字是繁体的书字，这个字有着很大的意义，我练好了这个字就可以继续练下一个字了。

整体形态美：

中国字的基本形态是方形的，但是通过点画的伸缩、轴线的扭动，也可以形成各种不同的动人形态，从而组合成优美的书法作品。结体形态，主要受两方面因素影响，一是书法意趣的表现需要;二是书法表现的形式因素。就后者而言，主要体现在三个方面：一为书体的影响，如篆体取竖长方形;二为字形的影响，有的字是扁方形、而有的字是长方形的;三为章法影响。因此，只有在上述两类因素的支配下，进行积极的形态创造，才能创作出美的结体形态。

点画结构美：

点画结构美的构建方式主要有两种，一是指各种点画按一定的组合方式，直接组合成各种美的独体字和偏旁部首。二是指通过将各种部首，再按一定的方式组合成各种字形。中国字的部首组合方式无非是左右式、左中右式，上下式、上中下式，包围式、半包围式等几种。这些原则主要是比例原则、均衡原则、韵律原则、节奏原则、简洁原则，等等。这里特别要提的就是比例原则，其中黄金分割比又是一个非常重要的比例，对点画结构美非常重要。

墨色组合美：

结体墨色组合的艺术性，主要是指其组合的秩序性。作为艺术的书法，它的各种色彩不能再是杂乱无章的，而应是非常有秩序的。这里也有些共同的美学原则，要求书者予以遵守。如重点原则、渐变原则、均衡原则，等等。书法结体的墨色组合，主要涉及两个方面：一是对背景底色的分割组合。人们常说的“计白当黑”，就是这方面的内容。二是点画结构的墨色组合。从作品的整体效果来看，不但要注意点画墨色的平面结构，还要注意点画墨色的分层效果，从而增强书法的表现深度。

在去年暑假，爸爸在无意间看到了我的暑假作业，发现我最近书面十分乱，不整洁，就强迫我去练习书法，我很不开心，但是，自己看了看自己那肮脏的作业本，的确，我是该好好儿练练字了，大人们都说：“见字如见其人。”字，就像是自己的脸面一样。

第二天，我来到了补习班，发现课程时间是两个小时，钢笔字练四十五分钟，毛笔字练一个小时零十五分钟，在我小时候，接触过毛笔，只是不那么熟悉。

我特别珍惜练毛笔的时光，因为，它不会太累，可以休息站着练习，轻松自在，在安静的环境里静下心来好好享受，我并不是很熟悉站着写，手就不停地发抖，老师又叫我把笔握得很高，当第一次写“永”字时，我慢慢的挥笔，生怕出一点差错，“永”字其中有“横”、“竖”、“撇”、“捺”、“点”，这基础的五个笔画组成的，当我在写最后一笔“捺”时，手不知不觉得抖了一下，那完美的“永”字就这样毁了，老师笑了笑：“没什么，继续练，想学好书法可不是一天两天能练成的！”

一天复一天，当我从白纸练到黄纸时，我非常高兴，认为自己终于可以写一些很复杂的字时，老师的做法却让我失望，老师给我提字时，第一个字竟然是“三”“老师，为什么这么简单，换一个难得吧！”“你可千万别小看了这个三字，同一个字，练习的时间不同，时间长了，字就会越来越好，一直写三你你会写得出神入化！”我无奈地拿起笔，随意地挥了几笔，发现横不像横的，结构零零散散，我很不甘心，一直写，一直写发现“三”并不是想象的那么简单，而老师，正在角落里默默的注视着我，直到我写得差不多为止，老师慢慢的走来，说：“你可千万不要轻敌，你想想，那些难写的字还不是一些你认为简单字和笔画组成的吗？”我点了点头，挠了挠脑袋，继续练习“三”这个字。

当我练习到最后一天时，老师叫我再次书写“永”字，我看了看它的结构，一点，一回，一收，当我写到最后一笔“捺”时，我吸了一口气，该旋转收笔时，我的手没有抖做的很完美，老师把我第一次写的“永”字拿出来对比，发现我进步很大，我得到了老师的称赞，心里十分高兴。

我在书法王国里慢慢成长，练习书法让我炼就了耐心和毅力。

练书法，是我最喜爱的艺术之一。至今，我已经练了近三年了，书法可以说是我无法割舍的爱好。在书法中，分为隶书、楷书、行书、草书……而我，练的是其中的隶书。在我学习书法当中，有多少个困难我都一一面对，没有退缩。

在我上小学四年级时，一个大哥哥向我推荐了一门艺术——书法。渐渐地，我对这门艺术产生了兴趣。在开始学的头一天，我来到学书法的教室里，见到了有比自己小的也在那里学，老师给我找了一个位子，让我坐下，便握住我的手，教我如何拿笔、如何用笔。刚开始的时候，我觉得用毛笔的方法握笔写字太难看了，便用平常的拿笔方法写字，我很快写完了，老师拿起我的作业，看了看，说：“你怎么拿的笔?虽然写的可以，但我肯定，你的拿笔方法不对，字的力度就没有出，这个字就不像用毛笔写的!”我向老师承认了错误，从那以后，我就是坚持用规范的握笔姿势写字。

练字，是先从最基本的笔画练起，然后慢慢地进入字，字也越来越难写，当我练了有半年多时，老师就给我了一本字帖，让我自己练习，我当时高兴极了!

当我练了有一年多的时候，正好赶上春节，那天，老师给我们每人发了两份裁好的红纸，让我们写对联，当时，我在纸上练习了好多遍，才往红纸上写，写了两份后，老师看了，还夸我写得好呢!我心里美滋滋的。就这样，我有了自己第一份自己亲手写的对联。

这条书法之路使我有许多快乐、悲伤。我喜爱书法。

我的生活中，有许多乐趣都源于爱好：比如打羽毛球、画画、小提琴、小号、乒乓球……我的爱好十分广泛，但在这其中，我最喜欢书法。

书法。从远古的甲骨文、象形文字，到如今我们的简体文字，书法的历史已经有三四千年之久。书法，可谓是与古代文明“同根而生”的。在战国时代，七国分裂，使文字也不同，后来秦始皇统 一了中国，文字也得到了统一——篆书。接下来篆书又演变成了汉隶，汉隶又演变成魏碑，魏碑就是楷书的隶书化，然后就是楷、行、草。

我书法的启蒙老师是扈晓磊老师，在他的画室学国画时附带的学了毛笔书法，当时学的是颜真卿的颜体，颜体的特点是：笔画粗壮，圆润无方。虽然第一次接触毛笔书法，但是已经让我深深的体 会到书法的魅力。

随后在扈晓磊老师的推荐下，我来到了书法更专业的星文书法艺术学校学习。在孙老师的指导下，我先学习了欧阳询的欧体楷书，又学习了汉隶《曹全碑》，王羲之的《兰亭序集》和邓石如的铁线 篆书。

如今，我已经是星文书法艺术学校的小明星了。我的拿手好“戏”就是《兰亭集序》；永和九年，岁在癸丑，暮春之初，会于会稽，山阴之兰亭……字字龙飞凤舞，行云流水。

我记忆最深刻的就是在2010年7月3日地那场比赛。早上五点半我和我老弟一起乘车赶往郑州，都怪孙老师谎报“军情”，如果不是老爸让我们先去赛场看一下，就误失“战机”了，我老弟正好赶上 上午的硬笔书法比赛。我的比赛时间是在下午。在无限期盼的等待中终于该我进场了。我计划写一副六尺长的纸，一共128个字，盖参赛章时，盖章的老师不经意说了一句：“这么长的纸，一个小时怎么 写完的？”我脸上露出一丝神秘的微笑，心里想：一会就让你看看我的基本功了。于是，我把纸铺好，平心静气的开始创作作品，由于大部分参赛选手写的字数和篇幅都较短，所以过了半小时后都开始 有人递交参赛作品了，我没有收到影响，两耳不闻其他事，一心只写自己的作品。当我把落款写好时，参赛的选手已经不多了，周围的人把目光投向我的作品，脸上露出惊奇的神情。我从容不迫的把作 品交上。由于自己平时的自己辛勤努力，所以我心里充满自信，一定会获奖的。在等待结果的这段时间里，真的有度日如年的感觉。过评委老师的认真点评、讨论、评比，结果出来了，书法组一个特别 奖，两个金奖，我是是金奖。这就应了一句古话“天道酬勤”。

学习书法，带给我的不仅仅是荣誉，更多的是使我养成了全神贯注的做每一件事情的习惯，陶冶了我的情操，净化我的心灵。

书法的魅力无限，益处多多，我爱书法！

放寒假了，我整天无所事事，妈妈就为我报了个练字班。本以为练习书法的的都是字写得不好的同学，可是，当我看到那些同学的作品时，不禁大吃一惊，既然练到了这种地步，为何还要来练习书法呢？唉，又到了一个卧虎藏龙的地方。但是，我又不肯甘拜下风，只好奋起直追，开始从平时的一撇一捺开始做起，慢慢改掉了拿笔上的错误，写字时的粗心。竞争，使我明白了战胜强敌的法宝是脚踏实地走好每一步。

竞争无处不在，它点燃了我心中的希望之火，让我懂得了他山之石，可以攻玉的重要，让我明白了青胜于蓝的可贵，让我收获了付诸行动的力量。

记得是在一个暑假，旁人嫌我的字迹太丑、太乱，劝我去练练书法。刚开始我打心眼里不愿意，迫于压力，无奈，只得硬着头皮试了试。

我没有请过专门的书法老师来辅导我写书法，一切皆是自学成才。就从平日生活中最常用的硬笔练起吧！妈妈买了本字帖供我练习。开始的那段时间，我还心不在焉，写一会儿就三心二意地往四周到处望望。注意力怎么也集中不起来。妈妈见我如此地不认真，是气不打一处来：“你练字就要认真一点嘛！不然你就别玩了。”

一听这话，我哪敢分神？只得一心一意地握笔写字。一个个生动的汉字笔画就好似一个个汉字宝宝。每个字都是一副奇妙的图画！写到“春”字，我眼前仿佛出现了鸟语花香的情景；写到“秋”字，落叶纷飞的画面又仿佛闪现在我眼前；那写到“冬”字呢？又仿佛下了一场鹅毛大雪，煞是好看……

正当我沉浸在汉字的美妙世界中时，屋外的喧闹声硬是把我给“拖”了出来：汽笛声、叫卖声、音乐声响成一片。这些声音就仿佛一个个来阻挡我书法道路的“敌人”，它们张牙舞爪地朝我扑过来，试图扰乱我写字的节奏。我并没有踩进它们预先设备好的套路之中，而是把它们当空气浮云般地一般轻薄。一横、一竖、一撇、一捺都丝毫不敢马虎……

记得一次练字，仍如往常一般。妈妈好似幽灵一般，不知从什么时候突然冒了出来。我当做没看见似的，实则是一边练字一般悄悄地观察她的表情，我倒是看出来了，她虽然表面上不露声色，心里却好似吃了蜜糖般地欢喜不已。她似乎在心里这样夸奖我：嗯，不错！

顿笔、慢写、少连笔是我对书法的追求，妈妈也时常对我的字进行指点。慢慢的，我的字终于有了些起色，真是“功夫不负有心人”啊！

可惜暑假过去了，我也不再练字。字也恢复成原来的样子了。想起这段过往，依旧历历在目！或许这字就是见证时光流逝最好的印记吧……

我从小就对汉字充满了兴趣，在上学之前妈妈就教会我认识好多字。上二年级时，我便喜欢上了写字，学校书法田老师发现我有点书法的天赋，想让我跟他练习，我就报了书法项目活动组，继续练习。这还没完，我在平时也把作业写得工工整整的，自己看了蛮有成就感的。

我深知，字是人的第二张脸，这书法抓得越来越紧了，不认真练怎么行？我就加油练习，刻苦练习也是有成果的——我们准备随师父去广场上秀秀书法的魅力。

活动当天，我们统一换了一身服装，素净上阵。我们双手撑在桌子上，等古朴、典雅的音乐响起后，我们轻轻地握起那杆毛笔，捋了捋毛，将笔慢慢润了润墨汁，达到了“笔尖焦黑，笔肚储墨”的最佳效果了。我提笔思量。

当天，书写的主题是：消费。我心中升起一个想法——既然消费，那么送句提示语：拒绝浪费，消费者自由。

我左手抚平作品纸，右手握着毛笔，大师风范。作品纸闪着金光，我迫不及待地想大显身手，但我还是小心翼翼地下笔了。笔尖刚触碰到纸面，拉出一短横，毛笔很顺手，纸很称心，绸缎般光滑，真是好作品的前兆。“拒”的竖出去了一长截，整个字像一个牌子；“绝”呢，与“拒”遥相呼应；“浪费”二字正在入笔：“点点点，点横折，双横竖钩，撇点！”“浪”的点轻如鸿毛，竖钩却需要豪放刚劲，力道！“费”则会带着惋惜的心情去写，才有中国汉字的经典、独创的味道。“消费”则大方着写，“一买不剩”的气势；“者”要像人，正直、文明；“自由”最“自由”，写的时候笔法要流畅，墨要充足。自己认为：我既消了费，就应该买得值，自己不浪费，卖家也不亏，这才是消费的王道，也是我这句话的联系。我刚收笔，一群观众潮水般的像记者一样涌到我们面前，问：“你们哪个学校的？”“几岁了？”“学写字几年了？”……我们作为徒弟满脸笑容，当师傅的能不高兴吗？田老师虽然不爱笑，但他的脸上还是有了不常见的、阳光般的高冷型笑容，这笑容温暖了在场的每一位观众，最温暖的，还是徒弟——我们！

事后，我们还举行了春节写春联、送春联的活动。我的书法就通过这些机会与平时的练习一步一步地进步着。不得不说，我爱上了书法！写字不仅要用心，还要用行；书法不仅是写字，还要的是坚持。

书法虽不可以一蹴而就，但只要长久地去练，就会满载而归！

因为与汉字“剪不断、理还乱”的关联，书法艺术成为中国艺术门类中最为特殊的一个。古往今来，书法被实用性与艺术性长期“捆绑”，常常陷入尴尬境地，令人难以理解的是，“书法是否是艺术”曾受到严重质疑。科技为锋的时代，把书法实用性的大门永久关闭，我们终于可以骄傲地向世人宣称：书法“达其情性，形其哀乐”(孙过庭语)，它已彻底从实用性与艺术性兼有的状态，上升为一门独立的、纯粹的艺术！

认识书法、欣赏书法、理解书法，要坚守书法的本体，坚守审美的立场。不要再把是否横平竖直、是否方方正正、是否一目了然、是否规规矩矩，作为书 法的标准。它是艺术，不是写字！宗白华说：“就像音乐艺术从自然界的群声里抽出纯洁的‘乐音’来，发展这乐音间相互结合的规律，用强弱、高低、节奏、旋律 等有规则的变化来表现自然界社会界的形象和自心的情感。”读懂书法也同样。我们需要体会书法作品中点画的粗细方圆、轻重快慢，结体的大小正侧、离合断续， 墨色的枯湿浓淡、润燥虚实，章法的起伏跌宕、空白疏密，更要体会在各种丰富的节奏变化与对比组合中产生的关系与情感。书法艺术是形式与情感的相互结合，形 式是被情感激活的形式，情感是被形式表现的情感。

表达对书法艺术的尊重与珍爱，就要在创作中创造书法的新形式、表现书法的新情感。这既可以看作是书法家个体的书法梦，又可以看作是中国书法艺术的“出国”梦：让书法艺术走出国门，立足于世界艺术之林。

中国书法如何走出国门，值得我们深思。书法艺术走出国门，绝不是到国外举办书法展览、在海外现场书写几幅作品，更不是书法家走出国门交流参观， 就意味着书法艺术走出了国门。但凡有志于书法事业、对书法艺术充满责任感与使命感的书法人，都会把弘扬书法的艺术性与审美性，当做应有的立场和态度。也就 是说，书法艺术要想走出国门，就要在真正意义上做到与国外优秀艺术平等地交流与对话。

交响乐、芭蕾舞、歌剧、油画，这些都是西方艺术的经典。从表现形式而言，中国书法与它们存在极大差异，从东西方文化背景而言，更是存在巨大鸿沟，几乎没有交流与对话的可能。但既然同是艺术，就会遵循艺术的原则。“艺术品是将情感呈现出来供人欣赏的，是由情感转化成的可见的或可听的形式”(苏 珊·朗格)。说到底，不同的艺术门类，用不同的形式，表达了共同的艺术情感与审美情感。

艺术无国界。书法艺术走出国门，就要弘扬原创、坚守传统、追求创新、锐意进取，坚持从书法本体出发，按照自身的审美规律，呈现活泼的生机。书法艺术的内涵越丰富，点画、结体、章法、墨色的组合越生动，越能更好地表达书法艺术的美感，越能更好地抒发书法家内心的情感。书法的艺术性越鲜明，就越具有与国外优秀艺术切磋之可能。因此，我们说，唯有坚守书法的艺术表达，才能圆书法艺术的中国梦！

[书法艺术坚守传统作文

就在昨天，我和一些同学代表我们学校的初中组去参加全市的书法比赛，而且还是硬笔书法，会有上百个中学生参加。我们学校的初中组有15名同学参加了这一次的活动。

在去鹰山小学参加比赛的路上，我的心在怦怦直跳，十分紧张，生怕自己写不好，得个“三等奖”。害得我的手心出冷汗。

到鹰山小学后，我看到了许多其他学校的学员，既有小学的，又有初中的，还有高中的，真是高手如云。我们学校的初中组被分到三楼的63班。一到教室，我就坐到我自己的坐位上，抓紧练字。大约练到了两行，监考老师就来了，这说明马上要开始比赛了。检验我平时努力的时刻到了。我听到监考老师说：“可以看指导老师写的字。”就忍不住高兴地呼出声了。

正式开始比赛了，我的心跳得越来越快了，一直在想：千万不能出错呀！一出错就完了！也就是这么想，让我的字一直没有出错。但是，好景不长，我的几个字就出错了，要么就是“我”字的一捺没写长，要么就是“爱”字写下了，反正就有一两处地方出了错。我深吸了口气，让自己迅速平静下来，专注于每一个字，果然顺畅多了。等我把正文写完后，正准备写“录艾青诗一首”时，发现我正文少了一个字。我一看，原来是少了一个“所”字。我再看阳老师写的，他的“所”字也掉了。我是照着阳老师的字写的。还好这并不影响整体的美观。

等到交卷的时候，我终于松了口气，但当我发现许多人都写得非常工整、漂亮时，我懊恼不已，应该在写之前多思考一会儿的。在回家的路上我还在祈祷自己能拿到较好的名次。但更重要的是，我明白了只有平常勤学苦练才能取得最后的成功。

今天下午17：25，我以紧张的心情参加了迎国庆书法比赛。由于太紧张我忘记准备材料了，当我听见“没材料的可以去外面拿”时，我的心才松懈的一点。

第一场比赛了15分钟，我的心也随着时间的变化，一点点的紧张起来，几乎几次想“临阵脱逃”，小A也说：“36记走为上策”。我说：“真跑还是假跑？”小A说：“假的”。我想：“料你也没这个胆”。

终于到第二场了，当念到我的名字时，我的心几乎跳了出来，我的血也在沸腾。当我站到比赛场地时，我悬着的心才慢慢掉了下来，如果你要问我：“紧张吗？”我紧张，紧张的四肢发麻，头晕眼花，不过还好有一股力量在支撑着我---那就是积极向上的力量。

好了，比赛开始了。一开始，我烦躁的写了几个字，写的丑死了。不过还好我及时调整了心态，静了下来，写出了我平生最漂亮的字。我当时高兴的几乎说不出话来了。我在反复的问自己：“这是我写的字吗？”是的，这是我写的。我自豪的回答了自己。

真是“功夫不负有心人”，我从六年级开始字就开始改变。我想我的字有如此大的变化都应该归功于教我的老师吧！

谢谢，教过我的老师们。

书法之悠悠，如美人之回眸；书法之悠悠，似人生之坦然。书法之美，我心之美。——题记

如果说书法是青山流水，那么领悟书法美，就犹如在这澹澹流水中徜徉；如果说书法，是一座桥梁，那么走上这座桥梁，通往的，将是那美的天堂；如果说书法是一朵流星，那我，一定就是那与之应和的夜空与星辰。

翻开那墨染的封面，首先映入眼帘的便是那六个大字“汉字书法之美”一看到这几个字，我便明白，这是一本能让我感受到书法的魅力，领悟到书法之美的书。读了这本书便不难发觉，“汉字书法之美”的“之”字，其实是王羲之写的自己的名字。一个“之”字，笔随心行，做回最初简单真实的自己。这便是“行草字”了。它充满了王羲之对规矩工整的叛逆，不甘被楷模规范的心。这是王羲之的潇洒，也是我心向往的境界；这是汉字之美，也是令我美丽自由的——书法。

书法是一个时代美学最具代表性的象征与表现，它不仅仅是技巧，而是一种审美。看线条的美，空白的美，点捺之间曲折的美……进入纯粹的审美世界，又怎能不令人陶醉？让笔尖慢慢触碰到纸张，让笔墨慢慢渲染，就像是一次源于精神的深呼吸，也像我与文字之间的心灵碰撞。看那一撇，一捺，一点，一画。纸张上的一点点笔画慢慢组合成文字，文字的美就这样显现。

书法，也就是文字的灵魂体现者吧。

每一页米黄色的纸，每一个字里行间，都透露出了书法给我带来的一些……非凡的文学气质吧。不经意间，我也变得如书法一般“美丽”。行笔潇洒，不受约束，繁华中找到真我。我开始享受这种独特的美丽了，不愿让它离去。花一下午，徜徉在汉字书法的时空长廊，体味墨香之气质，纸笔之形态。墨，或许就是流动在长廊中的烟吧。墨真的是“烟”是“轻烟”，是升到最高顶端微粒的顶烟，让我在朦胧中寻找文字，散发出我温柔的美。

如今的我，不似孩童般幼稚，也没有大人般的通情达理，但我或许手王羲之书法的影响吧，活得自由，爱得潇洒。做人做事，自如而简单，美丽而独特……

我愿，花一下午，徜徉于汉字书法的时空长廊，用一辈子，享受书法，给我带来的文学之美。

书法于我，如此温柔如此潇洒，如此美丽……

在中国5000年历史的长河中，书法是一颗耀眼的明珠，熠熠生辉。

初识书法时，它对我而言，就是一个漫长而无趣的运动。那时，我分不清美与丑的区别，只知道用毛笔在白纸上拖动着，不久，我就厌倦了，放弃了，那时，我上二年级。

算一算，如果我当时没有放弃，而是坚持写下去，水平要比现在好多少倍呀！

但是，我与书法的缘分还没有结束。几年后，学校新开设了书法课，我的作业总是受到老师的表扬，想必是因为早年的学习。于是，我又对书法产生了兴趣，央求妈妈报名了一个书法班。班上许多同学都比我小，但写得却比我好，我知道，就是因为我的放弃，才让我与其他写书法的同学产生了差距。我十分后悔，但，为了不再后悔，我在接下来的学习过程中认真、努力，无论学习的压力多大，时间多紧迫，都坚持每天练习，从来没有再想过“放弃”二字。

就这样，一直到了现在。在这几年的学习过程中，我渐渐爱上了书法，也从中领悟到了许多。它，让我看到了先人的智慧，让我体验到了中国字的秀美。写书法的时候，就像是和先人交流、沟通，他让我沉浸在书香的气息中，让我陶醉在笔下渐渐出现的一个个美丽字符中，多么美妙，多么神奇！

同时，书法也激发了我对中国传统文化各方各面的喜爱，它让我发现了更多中国人眼中的美、秀——秀山、秀水、陶器、茶道、书画……

书法，是我生命中的一汪清泉，在城市的喧嚣中，它给我内心平添了一份宁静的中国美。

生活中处处有艺术：弹琴，书法，素描……我也喜欢其中一门艺术：书法。因为学书法能写得一手好字，还能锻炼你的耐性，使你的气质变得优雅。

记得在我的幼儿时代，我写的字总是东歪西倒，龙飞凤舞，幼儿园里的老师都看不懂我写的字。记得有一次，我无意中看到“入木三分”的成语故事。说的是，大书法家王羲之如何刻苦练习书法。我很受启发，暗下决心，立志学好书法。将来也要像王羲之一样笔下生花。

刚开始，我先是自己练习写自己的名字。可是不管我多努力，字总会不知不觉地“倒下，”好像使不上劲。于是，我拿出了直尺来写，无论是什么笔画都是直勾勾的，不会再“驼背”了，我十分高兴。可是在一旁的妈妈却边说边笑：“这哪是字!”我在心里埋怨到：“你这分明是鸡蛋里挑骨头了，这么笔直的字，还在取笑!”于是，妈妈拿出了一本字帖，与我写的字做对比。天啊!简直是天渊之别!妈妈温和地对我说：“字不能用直尺写，每一个笔画都要写到位。要特别注意字体结构，该大则大，该小则小，末端还可以作回锋处理，以增强气势。当然，最重要的还是学习态度，要做到认真，还要有耐性。”说完妈妈手把手地教我写。

经过几个月的功夫，我的字有了很大的进步。字从歪歪扭扭变成端正大方，从软弱无力变成刚劲有力。得到了老师与同学们的赞赏。在五年级时，我的书法作品还被老师推荐参加学校的书法比赛。

我爱书法，我在书法的艺术中慢慢成长，书法如一熔炉，炼就了我的耐性和毅力。

一、中国书坛之怪像“官员书法”泛滥成灾

陕西省书法家协会1月换届，产生书协主席1人，常务副主席16人，副主席18人，名誉主席11人，顾问6人，秘书长2人，副秘书长10人，共64个职位，其中2位秘书长由常务副主席、副主席兼任，实际任职人数为62人。新班子一经公布，就被众多主流媒体当成荒唐笑话来报导。

陕西文脉深厚，在书法领域，因西安碑林而享有“书法圣地”尊誉。这种氛围之下，相对保守的陕西书法文人向来矜持。但如今书协“官帽子满天飞”，一下给陕西书法描绘出另一张脸面。

陕西书协领导选举的庞大数量来自中国自古以来的官本位思想，艺术品市场重新兴起后，这种思想愈演愈烈。官位火爆来源于两方面的市场需求：一是求字，二是求贿。以卖字为渠道，给求办事的人一个送钱的方法……

书协主席名号意味着“名与利”

字画交易并不唯一通过公开市场，书法家亦会直接向求购者售字，这使得他们的真实作品收入难于统计。多位陕书协理事透露，一个副主席一年卖字收入可达数百万元级，他们作为理事，收入在50万-100万元之间。 “外面人根本看不懂，一个副主席，既不给编制，又不发工资，有啥好争的?”一位理事说，“岂不知坐上这位子，便有大把的名和利。 ”

记者调查得到这样的数据：中国书法家协会的主席团包括秘书长、副秘书长在内共有领导19人。其中，主席1人，副主席14人，名誉主席1人。在河南，该省书协拥有名誉主席8人、顾问11人、主席1人、副主席18人的强大阵容。在山西省书协，名誉主席5人、顾问11人、主席1人、第一副主席1人、副主席18人、秘书长1人、副秘书长7人。

一般省书协副主席的四尺作品5000元，当上书协主席以后，作品能上涨到两三万元，“价格看着不高，但是架不住数量多。” “行业协会等社会群众组织，虽没有明确职数规定，但30多名主席，10多名秘书长，显然是一种不正常现象。”郑州市文联纪委书记李国昌说：“人数众多的主席团，如何通过层层审核，起码说明相关部门在换届问题上不够谨慎和严肃。”

一位不愿意透露姓名的书法界人士说，市场上“追涨杀跌”的现像都是追求利益的结果，名字前挂一个“副主席”，字就能好卖、多卖一些。有的虽涨幅不大，但架不住数量多呀!给谁的名字前加一个头衔，用处可不小，这在书画界已经不是秘密了……

官位缘何火爆：一为求字，二为求贿

自古以来的官本位思想，艺术品市场重新兴起后，这种思想愈演愈烈。官位火爆来源于两方面的市场需求：一个是求字，另一个是求贿。

1、领导卖字成受贿新招

书协领导中经常混杂着政府的离退休或者在任领导，他们以写字为乐趣，也以卖字为渠道，给求办事的人一个送钱的方法。

曾经有一例案件，河南省人大常委会原副主任王有杰借书法敛财千万。王有杰身为“人大常委会副主任”时，许多人会吹捧他的字极具收藏价值。而且，如果有人急需这位大领导给予关照时，只要有个小伙儿说一声“我爸是王有杰”并担任中介，就必然有人掏出20万“约见费”，然后再花更多钱去“收藏”他的作品。虽然其作品根本称不上艺术品，但必须承认在这样的“收藏”交易中，有商品交易最基本的特征。那些肯于花大价钱的买家其实很精明，表面上看，他们是“冤大头”，明知那些大领导的所谓书法字画一文不值，却一掷千金。而实际上他们付高价购买到了他们认为最有价值的东西，这个东西叫权力。

2、更大的需求来自书法交易市场

艺术品可以升值的事情在民众身边不停上演，然而书法市场长时间以来价位、水平并不稳定，在大众审美教育没有普及之前，专业协会的认可成为市场重要的依靠标准。

求一幅书协领导的字，很多时候，不需要花太多钱。据某书法经纪人盘算，书协领导通过卖字年收入上亿者不止一人，很多书协领导在任与离任后，作品价值都可以达到稳定。但是也存在巨大风险。有位书协领导，上任之前几乎给些好处就可以送字;上任后1000元每平尺，且供不应求;换届离任后，四尺整张叫价1000元却无人买。

早在2008 年，湖南书协就因为公布会员润例一事引起社会热议。当时这份润例列出普通会员到省书协主席价位，从300 元每平尺直到3000 元每平尺不等。其中还有招牌题字、展标题字、参加笔会等不同场所的价格。在中国，众多省市的书协都有庞大的领导团，书协会员的润例也存在于每个书协，所不同的是，陕西书协与湖南书协的高调之举，曝光了这种潜规则继而引发震动……

二、 “官员书法”泛滥混淆艺术本来面目

1、挤压真正有创作力的书法家

“不懂书法的人来当书协副主席，不仅影响了一大批年轻、有创作力的书法爱好者，更让某些人得以变相保留既得利益。”有人面对媒体如此感叹。教育部考试中心中国书画等级考试直属陕西考点办公室主任、陕西省教育书法研究会副秘书长马伟表示：“我们从来不反对官员进入书协，关键是加入者得有能力、有修养，不能把加入书协当成变相敛财手段。”

2、为书法界带来错误的价值导向

中国书协主席张海曾经表示：“书协领导如果不是书法家，书法界很难接受，社会也不大容易认可。另一方面，书协是专业性质的群众团体，其主席还有组织、管理书法家、书法爱好者的任务。”现在很多学书法的人把加入本地区、本省或者中国书协作为目标，以期获得权威性的认可。如果这种“作品因官帽而富贵”的态势过度蔓延，趋利附势的心态会干扰学画练字者的定力，会给学生带来错误的价值导向。

3、加剧官场不正之风、滋生腐败

记者采访的几位业内人士均称，判断一幅书法作品的价值首要因素是其艺术水平，但是外在的干扰太多了。有网友表示，“官员书法”泛滥，从某种程度上容易混淆艺术的本来面目，影响人们对严肃文化的敬畏之心，甚至会引发不正之风，滋生腐败。

4、导致书画市场秩序紊乱

美术评论家、中央美术学院副教授于洋表示，职业艺术家的艺术品位与大众的审美价值标准的脱节，导致书画交易价格日趋神秘，在讹传中偏离其本体属性。欣赏与收藏受众对于书画作品的鉴赏力与艺术价值判断力偏弱，无法判断艺术品价值的优劣，便索性紧盯市场，跟风出手……

三、官员书法漫谈 2011年07月05日

何谓“官员书法家”呢?即当了官员之后才当书法家的人。众所周知，中国行政机构的数量列居世界之首，官员也如过江之鲫，多得惊人。但，值得警惕的是，某些当了“官员”的人，书法的专业水平不高，甚至是半路出家，也堂而皇之地作书法家状，便令人匪夷所思了。俗话讲术有专功，书法艺术毕竟是一门有传统，有规范的艺术门类，仅凭胆子大、脸皮厚，或几位外行的谄媚，何尝可登大雅之堂。

时下是书法泛化最严重的历史时期，任何人都有机会和可能当书法家，但，最有可能的还是“官员们”。

担任一定职务的人大有人在，想当书法家的担任一定职务的人也大有人在。我并不反对这些人对书法艺术的喜爱。人具有自由选择的权利，其中包括对书法的选择。作为人的一分子的“官员们”为什么就不可以有业余爱好呢。问题在于，你是以什么水平，什么方式，什么渠道当上了书法家。你当了书法家是否卖字?买你字的理由又是什么?这就值得思索了。

相比较而言，书法艺术的技术指数在某种程度上低于其它艺术样式。我们可以看到“官员书法家”，却鲜见官员作家、官员画家、官员音乐家，更看不见官员表演艺术家。文学创作需要较高的文化积累和生活体验，语言表达能力不过关，就无法写出有感觉的文字，自然就写不出耐读的文章。没有接受素描的训练和临摹，连鬼也画不像。器乐需要天赋，表演要求演员的外形。书法的外在形式比较简单，我们从小写汉字，写字的本领人人皆有，于是，用毛笔写的汉字在许多人的眼睛里就变成了“书法”。

我希望“官员们”学习书法，但不喜欢官员们初学书法就冠上书法家的帽子，并四处题词买字。书法艺术是一个系统的工程，它需要时间、耐力、感受、技巧，穷尽一生都难成一名合格的书法家，何况酒后的遣性，得志的狂欢。

四、权利给予官员书法足够溢价空间 2013年02月27日 15：07 晶报

贪腐能力也是可以“锻炼”出来的。贪腐官员的案例教学，下级官员的“臣有一策”，权力寻租者的润物无声，都让大权在握的官员们进步神速。而借书法之名行权力寻租之实，在经过胡长清创新、众贪腐官员完善之后，已形成一种屡试不爽的贪腐模式。

据媒体报道，新一届陕西省书法家协会“领导阵容庞大”，主席、名誉主席、常务副主席、副主席等加起来足有64位之多。记者查找了其他省书协主席团名单，发现这一现象极为普遍，领导都在15人左右，如山东省书协副主席16人、河南省书协副主席17人。

10年前，湖南省书法家协会主席头衔以10万元招标，10年后的今天，书协领导人满为患，直让人摸不着头脑。是热爱书法艺术的人多起来了?是领导们的书法水平不分伯仲了?当然不是。感谢记者在报道中透露了一个关键信息：领导成员中不乏在职政府官员。

不是说政府官员中就没有书法家，事实上，老一代革命家如毛泽东、周恩来、朱德都是名副其实的书法家。我想说的是，政府官员们如此热衷这个艺术头衔不会无缘无故。在反腐风声日紧的今天，权力不能直接出售，通过艺术品出售却是可以的，当浸润了权力的书法卖出一个好价的时候，你能说我是钱权交易?

这个发现当然不是我有什么锐眼，这是一个圈子内外可意会而不可言传的常识，我不过做了“皇帝的新装”里的那个小孩。

可以速成、可以出售的特征，使书法成为官员们暗售权力的最佳选择

大权在握的政府官员也曾经是普通人，他们当然也有自己的艺术基础，有自己深藏于内心深处的艺术追求。不可否认的是，当一个人在仕途上“积极要求进步”的时候，留给自己追求艺术的时间实在太少了。

可是，当一个人大权在握的时候，权力寻租就成了避不开的事实。“你想腐败，你有腐败的能力吗?”我一个朋友就曾经这样质问过他的下属。按他的意思，许多人之所以没有腐败，实在是因为没有能力腐败，事实也正是如此。我的另一个官场朋友就承认：“人家做经济工作出身的，有这能力，咱做党务出身的，没这能力。”

不可否认，贪腐能力也是可以“锻炼”出来的。贪腐官员的案例教学，下级官员的“臣有一策”，权力寻租者的润物无声，都让大权在握的官员们进步神速。而借书法之名行权力寻租之实，在经过胡长清创新、众贪腐官员完善之后，已形成一种屡试不爽的贪腐模式。

选择书法，为什么不选择钢琴、唱歌、绘画、诗歌(如武汉市纪委书记车延高)等其它种类的艺术项目呢?这是因为，有些艺术门类难以制造商品，如钢琴、唱歌等，你总不能上街卖艺或出碟贩卖吧?还有些艺术门类学起来较难，比如绘画，你画虎不成反类犬，人家也不好睁眼说瞎话。

书法的好处在于，一是不学也能成家，只要书外功夫够硬;二是书法有着商品的全部特性，且溢价空间很大。同样是官员，你黄庭坚的书法作品能卖出4.368亿，我省长、厅长的书法卖个几十万也不算高吧!

有书协主席、副主席、秘书长的艺衔，饱含权力的书法就有了合理的溢价空间

既然书法不是以质论价而是以职论价，那么，当个书协主席、名誉主席、副主席、秘书长、副秘书长，就能使书法作品的价值陡增。仅就书协的职务论价，据记者调查，一般省书协副主席的四尺作品为5000元，当上书协主席以后，作品能上涨到两三万元。

官员当书协领导，看中的当然不是这个价钱，而是合理的溢价空间。一个厅长，又是书协副主席，你掏10万买他一幅作品，谁敢说三道四!不仅不敢说三道四，还能反推他艺术水平的精湛，有理论修养的书法评论家也可在艺术杂志上“浅论”一番。

同样是省书协领导，政府官员的书法更值钱，省书协的其他领导会不会有意见?我要告诉你，不仅不会有意见，乐还来不及呢!为什么?实在是因为官员书法家的书法作品一般不会直接卖，书协的其他人都是官员书法家的中介，中介的好处不言自明。

在被称为书法家之后，官员的书法究竟值多少钱?以13年前江西省副省长胡长清为例，他的书法作品每幅收费3000-6000元不等，以当时3000元可买南昌市里两平方米的住宅计算，如今的价值至少也是两万。

也得承认，在官场，挤进正规书法家协会的还是少数，许多捞不到这些职务的官员目前已经转向“全球华人书法家协会”和各级“书画家协会”任职。这些人为什么对民间社团如此感兴趣?这是因为，他们知道许多人都是外行，而且人家看中的并不是他的书法，加入协会不过是主动替人找个借口。

在学术和艺术官场化的语境下，艺术不过是人们谋求利益最大化的“曲中求”

本来，学术是学术，艺术是艺术，官场是官场，可以眼下，我们确实有些看不懂了：学术是官场，艺术是官场，官场反倒成了商场。既然不学无术的人能被任命为大中小学校长，我们凭什么苛求书法家协会领导班子庞大呢?凭什么质疑政府官员兼任书法家协会的领导职务呢?

书法是中国独特的传统艺术门类，它博大精深到只用抽象的线条来表达我们的感知，也正是因为这种大巧若拙，才让官场有了利用的便利。从20年前我报道“因书法界假冒伪劣成风，著名书法家吴丈蜀决定退出书法界活动”，到10年前我讽刺书法家“不是一个文盲就是书法家”，再到如今我写这篇文章，书法界不仅没有好转，反而愈演愈烈。

当艺术不是一门艺术的时候，它是什么?它是一个谋生的手段，是一种骗人的手段。正如达成目标的“直中取”是一个路径一样，“曲中求”也是一个路径。书法界，不过是另一个利益的角斗场。

据悉，在陕西省书法家协会新班子公布两天之后，新任陕西书协副秘书长遆高亮通过实名微博郑重宣布“辞去陕西书协副秘书长一职”。正如20年前的吴丈蜀一样，书法家的这种反抗，不过增添了书法界的一点花絮而已，书协一样还是“按照政治性、专业性、梯次性等原则组成，主席团成员均具有较高的艺术造诣，在省内外书法界有较大的社会影响”(陕西书法家协会的解释)。

去年底，新组成的中共中央政治局在《关于改进工作作风、密切联系群众的八项规定》中要求，中央政治局全体同志要严格文稿发表，除中央统一安排外，个人不公开出版著作、讲话单行本，不发贺信、贺电，不题词、题字。可以想见的是，随着这一要求的落实，各级领导题词题字一定会减少，但是有一点无疑的是：领导的书法作品一样会走俏。

我是一个爱书法的男孩，从二年级暑假开始练习书法，一直到现在。

记得三年级时参加书法比赛，我获得了二等奖的好成绩。一回想起那练字的时光，我就感觉很自豪。

暑假里烈日炎炎，我顶着烈日来到练字班，先认真听老师讲解字体，然后开始一心一意地练字，一遍不行再来一遍，直到练好才可以练下一个字，有时候字写得不好还会被敲头，被老师教训一顿。一开始的时候我都心惊胆战，生怕字写得不好被老师教训。

为了练好字，除了在练字班练习，回家后我每天会抽出半个小时来继续练习，渐渐地在老师的耐心指导下，我的字写得越来越漂亮了，我对书法的兴趣也越来越浓了。

俗话说：“严师出高徒”。我热爱书法，我也将更加严格地要求自己，希望在老师的指导和帮助下取得更大的进步。

朱哲昊

我的范老师是个幽默的老师。他每次上课的时候都会把难字讲得很详细，什么事都说的很搞笑，我很喜欢他。

有一次，我们在读：“妈妈牵着妹妹，爸爸拉着我……”时，忽然范老师大喊一声“停！”我被吓了一大跳，一脸惊讶，心想：范老师这是要干嘛？范老师并没有对我们的惊吓做出回应，他没有说话，严肃地巡视了我们一圈，我们的小心脏被这一举动吓得砰砰乱跳，思考着我们有没有做错什么，范老师依旧沉默，终于他推了推眼镜，转着笔，帅气地对我们说：“我把刚刚那句话改了一下，改成：妈妈牵着羊，爸爸拉着牛。”我们安静了一秒，随之而来的是冲破云霄的“哈哈哈哈”声，我们捂着肚子哈哈大笑。

上课铃响了，但是我们的笑声依然还在。

书法是一门艺术，我从二年级下册就开始学习书法，可那时的我只会在纸上胡乱地画几笔，看着老师面带微笑地笔走龙蛇，我心里是羡慕嫉妒恨哪。现在的我对书法有了更深层次的理解。

五年级下册的一个星期五，妈妈在电话里就说：“今天书法老师让你和其他两位同学去写作品，截止日期就是今天。”我想都没想就答应了：“当然要去。”

我们到时已经是六点多了，天空一下子黑了下来。大家都一声不吭地写字，都和作者去环游世界了。

我不紧不慢的写着“风”字，但我怎么写也写不好，我往字上一看：这个字的勾画怎么这么秀气，比蚂蚁都小上好几倍！也许是作者在游玩丰乐亭时吹过一阵微风吧，不然勾怎么会这么轻描淡写，我猜想着。但我一想就刹不住车，竟做起了美梦：作者和我在亭子里观湖，湖上突然起了一阵微风，平静的湖面上卷起了涟漪，那涟漪有趣极了，一圈圈向外扩散。一只只摇摇晃晃的渔船趁着微风，扬起渔帆，慢慢的驶向湖的深处。梦醒了，我又开始写，大概过了十几分钟，我又写到了“童”字。这个字很奇特，立字头的长横起笔非常重，就像连着最后的横一样。那两点弯弯曲曲的，但又非常纤细。遇见这样稀奇古怪的风格，我忍不住又开始入梦了：虽然微风能够送来一时的清凉，但还是没法驱赶火红的太阳。几个顽皮的儿童机灵地爬上湖边的大树，摆上了各种古怪的姿势“扑通”一声跳进水里。湖水就像一位母亲，轻轻地接住了孩子们。的确，炎炎夏日，在湖水里玩上一会儿还真是一种享受呢。时间不知不觉的过去了，一幅精致的作品完成了，我惊讶地拿起作品，不可思议地看了看：在我天马行空的想象中，居然完成了这幅作品！

艺术的灵感总是在奇思妙想中诞生，这就是我喜欢书写的原因。我想让书法称为我的挚友，永远不离不弃。