改编石壕吏作文【精彩20篇】

（文/马小惠）

夏天到了，酷暑难耐。人们都摇着扇子坐在树荫下乘凉，鱼儿都摇着尾巴躲在水里；就连大树也无法忍耐了，拼命地把自己往角落里塞。而荷花却是那样勇敢，正高兴地对着太阳微笑呢。一阵微风吹来，它们就舞动起曼妙的身姿，好像在跟水里的鱼儿招手呢。

小溪旁边的空地上坐落了一间矮小的茅草屋，周围被被青青的小草包围着，美丽极了。

门前一队年老的夫妻正亲热的拉着家常：“老头子，你看我们一家五口多幸福啊！”“就是，就是。我们以后可以享清福了。”放眼望去，大儿子正在给豆苗锄草。他手拿锄头，小心翼翼地锄去豆苗边的野草，豆大的汗珠顺着脸颊滑落，滴在肥沃的土壤里，滋润了幼小的豆苗，相信来年一定会有一个好的收成。二儿子正聚精会神地编织着鸡笼。最讨人喜欢的还是小儿子。他躺在小溪边，剥开莲蓬，小心的取出莲子。看呐，多么圆润的莲子。小儿子不忍心将它一口吞下，默默地注视了许久，终于吞了下去。“啊！真好吃。”

多么悠闲舒适的生活啊！这样的生活怎能不令人心驰神往呢！

晚上，星星在夜空中眨着眼睛，四周一片安静。可明明的文具盒里传出争吵声，只听铅笔娇滴滴地走了过来，骄傲地对伙伴们说：“要比功劳的话，还是我的功劳最大的，主人写作业、写卷子，干什么都必须用我，所以今天主人能考双百分，我是第一大功臣。”橡皮一听，慢吞吞地说：“那你每次写错字，主人还都必须用我呢!要不是我，主人不知涂多少黑团团，别说表扬了，老师不批评他就很好了!所以嘛，我的功劳才最大!”削笔刀要走了出来，并说：“别说大话了，功臣在这呢!你每一次粗了，主人还必须用我呢。”如果没有我，你们呀，都得失业!“说完，不服气地把头一昂。铅笔、橡皮和削笔刀，谁也不服谁，就这样一直争吵着。

第二天，主人带着铅笔、橡皮和削笔刀上学去。一路上，它们打打闹闹地吵个不停。老师叫主人写卷子，铅笔写着写着写错了一个字，橡皮罢工了。小主人没有什么办法，就只好划掉了。过了一会儿，铅笔不小心断了，削笔刀也罢工了。

时间一长，主人看见铅笔没有什么用了，就把它给扔掉了。削笔刀也生锈了，橡皮也变硬了，主人把它们全部都扔掉了。它们在垃圾箱里又相遇了，你看看我，我看看你，不约而同地说：“我们真不应该争吵，可是，我们现在后悔已经来不及了。”

最早接触成龙，是在《红番区》《飞鹰计划》《A计划》《城市猎人》这些年代久远的片子中，那时候成龙是整个故事绝对的主角，他不仅年轻，能打，还风流倜傥英俊潇洒，和女主角谈着恋爱，用一点点桃色作为动作戏的点缀。

后来成龙进军好莱坞，拍了《尖峰时刻》《神奇的燕尾服》，接触到这些片子的时候，我正在读中学。对那时的我来说，这些片子依然很好看。

再往后，随着学业越来越忙碌，成龙似乎从我的生活里消失了。等到他再次出现在我的生活里，都是伴随着一些评分不太高的电影，一些花边新闻还有霸王广告的鬼畜视频。

这些年国内电影行业发展很快，成龙的不再像以前那样出挑，我也从未进到电影院中去看过他的电影。当满世界在呼喊着“我们欠星爷一张电影票”的时候，我偶尔会想：为什么没人说我们欠成龙一张电影票呢?这就是我走进电影院看《铁道飞虎》的原因。

影片中，成龙、黄子韬饰演一群“乡巴佬”，组成了一个民间抗日游击队，虽然他们做事没有章法，也没什么明确的目标，只能是小打小闹，却也成功地破坏了日军的一些行动，拖延了日军的侵略脚步。

直到王大陆饰演的八路军出现，他们才有了一个明确的目的——炸桥。而靠着这么一群连字也不识的乡巴佬，又怎能完成这个艰巨的任务?

于是整部影片的第一个高潮来了，王凯饰演的饭店老板在众人危机之时犹如天降神兵，骑着骏马飘然而来，三下两下就化解了危机。

当然，基于整部影片的搞笑氛围，王凯肯定也是“帅不过三秒”，但不论如何，王凯这个角色在整部电影的剧情中都起到了决定性的作用。

成龙饰演的角色不识字，在发表意见的时候经常会忘掉自己想要说什么，他的相好由年轻貌美的女演员，换成了年老色衰的寡妇，甚至连他引以为傲的功夫，影片中都几乎没有体现。而王凯则仿佛变成了“年轻时候的成龙”，身手矫健，作用关键，虎虎生威，让场下的观众都发出一阵阵尖叫。

于是成龙在影片中的作用，更多的变成了一种对众人精神上的指引，变成了一种号召力，一种信赖，一种稳重和踏实。

影片最后，最核心的一击还是交给成龙来完成了，看着他在墙壁上抓出血手印，一瞬间思绪飘回到很久以前，脑海中出现了成龙英姿飒爽、化解危机的模样，竟然有些感动。

我是抱着看娱乐片的心态进的电影院，没想到除了笑声，还看到了成龙大哥的另一种可能性。

（文/岳子盟）

很久很久以前，有一个小村子，村中住着一和和气气的一家人，他们是辛弃疾一家人。他们住在小茅屋里屋檐又低又小，家门口有一条清澈见底的小溪。岸边找满嫩绿色的小草和粉红色的大花。

有一天，有一家的老夫妇喝过几杯茅台酒后醉醺醺用地道的土话对话。他们说道：“你知道吗？从前有个人他叫啰嗦。一次请一位老师看戏用了两个小时，你知道他怎么说的吗？”

“你说那个人为什么用了两个小时呀？老夫人说。

“因为他叫啰嗦呀！老翁说。”

“咱们的大儿子呢，他在干啥呀？”

“你怎么就知道把事忘！我们的大儿子刚刚和你说他要去除草呢！老夫人说。”

″还是在新开的豆田里除草吗？老翁说。”

“他不是在田里除草还是在哪儿除草呀？老妇人指着小溪东面说。”

望着夫人手指的地方，正看到辛弃疾的大儿子，一边用锄头除草，一边用盆子给豆苗浇水，一会儿又给豆苗施肥。

“那咱二儿子呢？他在干什么呀？”老翁说。

“爸，我在这儿。我在这个地方编织笼子呢。”二儿子说。

“那我们的小儿子呢”？

“爹爹，我在这里呢，我正在趴着剥莲蓬呢！”

有这么一个依山傍水的小村庄，这里风景如画，宛如世外桃源，人们在这过着平静而又安逸的生活。

在村里住着这么一户五口之家，老夫妇和他们的三个儿子。他们的居所很简朴，是一所屋檐很低，面积又小的茅草屋。茅草屋顶上接满了又大又圆的南瓜。茅草屋旁边有一条清澈见底的小溪，低头便可以清晰的看见成群结队的小鱼儿游来游去，十分活跃。溪边有棵参天大树，地上长满了绿油油的小草。小溪上面漂浮着一片片荷叶，一朵朵美丽的荷花，接出一个个翠色欲流的莲蓬。这里的花花草草都透着一股很强的生命力。老夫妇每天的乐趣就是好喝两口，你一杯，我一杯，喝的停不下来，把酒言欢，借酒劲儿互相逗趣，取乐。老翁说：“老婆子，虽然我们住的是茅草屋，又低又小。有你和孩子们我感觉到特别的幸福。老妇说我也是。老翁又说：“我今天看你比我们这的风景还美。老妇说：“老头子，今天嘴怎么这么甜。“话一落，老两口便哈哈大笑起来。虽以是两鬓白发，但不失生活情趣。

老翁问老妇：“老婆子，咱们的三个儿子都在干嘛呢？也不来和我们一起吃饭。”老妇说：“老大说他先去溪边的豆田给豆田除除草，好让豆子长得旺盛些。老二说之前的鸡笼都破旧了正在编织鸟笼呢，他俩干完活儿就过来吃”。“老小呢？”老妇起身向外探去，只见老小他在溪边摘莲蓬，吃莲子那，老妇看见便训斥了一句，”你这个小淘气鬼哥哥都在干活你在干嘛呢？”老两口相视一笑，幸福的表情不言而喻。

太阳已经偏西，路过此地的诗人辛弃疾，看到了这一副景美人了乐的话画，挥笔写下了，屋檐底小，溪上青青草。醉里吴音，相媚好，白发谁家翁媪？大儿锄豆溪东，中儿正织鸡笼，最喜小儿王亡懒，溪头卧剥莲蓬。

战国时期，芈月是楚威王最宠爱的小公主，但在楚威王死后生活一落千丈，母亲向氏被楚威后逐出宫，芈月和弟弟芈戎在宫中躲过了一次次灾难和危机。芈月与楚公子黄歇青梅竹马，真心相爱，但最后还是被楚威后作为嫡公主芈姝的媵侍远嫁秦国。芈姝当上了秦国的王后，芈月成为宠妃。原本的姐妹之情在芈月生下儿子嬴稷以后与姐姐渐渐分裂，芈姝处处防范打压芈月，而芈月因其对政治的敏感和天份得到嬴驷的欣赏。诸子争位，嬴驷抱憾而亡。芈月和儿子被发配到遥远的燕国。不料芈姝之子秦武王嬴荡举鼎而亡，秦国陷入内乱。芈月毅然下嫁义渠王，借义渠王之力回到秦国，平定了秦国内乱。儿子嬴稷登基为王，史称秦昭襄王。芈月当上了史上第一个太后，史称宣太后。为了自己死后的安宁，71岁高龄的芈月下令将整个大秦的军队带到地下为自己陪葬，即秦兵马俑。

松鼠乐乐和妈妈住在森林里，这里鸟语花香，环境优美。森林里有很多小动物，可是乐乐一个朋友也没有。

松鼠妈妈知道后，鼓励女儿去森林里交朋友，听妈妈说完，乐乐就背上一个小包，蹬上自行车，沿着溪流骑去。

森林的中心有一排木房子，小动物们各忙各的，忙得热火朝天。乐乐见到一块绿绿的草坪前竖着一个写着P的标志牌，就把自行车停了下来。停好车，乐乐看见了一只刺猬，便向它走去。刺猬正在给树浇水，见到乐乐，热情的打招呼：“你好!小松鼠，我叫尖尖。”乐乐见到尖尖给每棵树浇的水不一样多，不客气地说：“你怎么水浇得有多有少呢?真不细心!”尖尖脸上的笑容顿时不见了，他拎着水桶爬上了树。

乐乐见刺猬不理睬她，便继续向前去，河水哗啦啦地唱着歌往前跑，乐乐看到小河里漂着一只木盆，盆里坐着一只小狗，原来小狗把木盆当成船，在小河边玩漂流呢!看，他神气地坐着，连桨都不拿。乐乐冲到岸边，毫不客气地说：“快上岸!你不知道这样很危险吗?漂流要穿救生衣以防万一的!你真是不知天高地厚!”小狗吓得哭了起来。

乐乐很郁闷，想交个朋友怎么这么难呢?她正打算回家，一转身看见老虎爷爷站在不远处，挥着手招呼他过去。乐乐走到他跟前，疑惑的问：“老虎爷爷，您怎么会在这儿?”老虎爷爷回答：“其实，我一直跟在你后面，我知道你想交朋友，可是你不能一上来就指责别人，如果这样，大家只能对你避而远之，不欢而散了，明白了吗?”乐乐点了点头。老虎老先生继续说：“刺猬尖尖我已经替你向他道过歉了，你自己回去向小狗道歉吧。”乐乐点点头，站了起来，向河边走去……

从此，乐乐的朋友越来越多，乐乐一家也搬到了那一排木房子旁边。自从搬到木房子那儿以后，乐乐家的大门每天都要被“咚咚咚”的敲响。

初春的清晨，静谧而美好。

江面上笼着一层薄薄的雾，远处的青山忽隐忽现。一叶小舟悄悄地在湖面上行驶，好像生怕把什么惊醒似的。渐渐地，晨光从树影中轻轻落下，散了一地碎碎且又可爱的影儿。

站立船头，江水不停地拍打船身。眺望远山，仿佛看见盘旋的客道系在山腰。船在行，江水碧波微漾，清澈透亮，船儿行走过的路上，鱼儿欢跃着，一圈圈的纹衣漾起，湖面温柔灵动。看着这宽阔的江面，望着那越来越清亮的天空，忽有种海阔凭鱼跃，天高任鸟飞之感。

江水满涨，与两岸持平，江面天阔，水天一色，江水汩汩流动着，让人倍感心旷神怡，舒心愉悦。我似乎忘了我在前行。我的终点会是山那边的那边？

忽而，风起。鼓鼓的风帆胀得满满的，快速的向前进着。江风掠过脸颊，凉凉的，猛清醒---我知道我在走我的路。

海上，跃然升起一轮鲜艳的、彤红的太阳---驱散了残夜的寒意，带来新的生机与温暖。残夜未退，红日已出；旧年未尽，新春到来。不由怦然心动：生机勃勃的一幕幕景象，怎么不让人为之兴奋呢！

抬头望天，忽而看见几只北归的大雁，可是旧时相识的那一只？真会是呢。已是新的一年！不知年迈的老母身体可好？不知我年幼的小儿是否已会迈步？不知家里仅有的那头老牛是否还能下地耕田？不知……有些想家了，可爱的故乡啊，我何时才能与你再见呢？家书一封封的累积着，我的亲人们何日能够收到呢？秋天的使者，请帮我带上一封家书回洛阳，捎上漂泊游子的真切、热烈的思念吧！

看完《朗读者》，泪水仍旧不停的从眼角涌出，一次又一次的情绪起伏已经让我无暇去思考这部影片带给我们的思考究竟是什么……剩下的只有感动，无法言喻的感动。

真正的爱情是什么?是男女之间裸露的肉体和疯狂的性爱吗?如果这么想那大概是因为没有经历过一段真正刻骨铭心的爱情。当一个女人完全占据你的内心世界，让你放弃与同学的聚会、变卖心爱的邮票、不顾及周围人的眼光并对她一次又一次妥协道歉时，她的年龄、身份、文化程度在你眼中早已不再重要!《朗读者》正是为我们诠释着这样一段超越世俗界限，渗入血液跟随生命流淌、却不会跟随生命消失的爱情。一个十五岁的少年和一个比他大二十一岁的女人之间的爱情，少妇孤身一人，少年初长成人，他们的结合看似刹那间的激情迸发，但从此却烙入他们心底，转变为一段不需见面、不需语言、却牵伴一生的真爱。

在影片开始的五十分钟里，一直用各种直白的镜头来展现Hanna与Michael之间的交往，因为裸露的身体几乎贯穿了他们的每一次见面，这不禁让人疑问导演在设计时是否刻意营造这种效果，多少有点哗众取宠之嫌。但看到后面，我明白了，刻意为之不假，哗众取宠似乎就有点太低估史蒂芬·戴得利了，而这些镜头语言正是他向观众提出了我在前面提到的问题——真正的爱情是什么?前面的水乳交融与后面的天各一方，哪个才更能表现真正的爱情?显然，令观众潸然泪下的是后者。

“保密是西方文学的重要部分，你可以说角色的所有想法在小说中都被人们所持的特定信息所否定，这是有很多原因的，也许是因为固执，也许是因为高尚，他们决定不去揭露。”这是在影片进行到20分钟时，老师在课堂上对学生们讲解的内容，这一内容也成为了解构影片后半段的关键。在经历了一个夏天的美妙相处后，Hanna离开了Michael，再一次见到Hanna已经是7年之后的审判法庭，低身聆听证人指控Hanna曾经的所作所为;踏进集中营，回想Hanna曾经犯下的“滔天的罪行”;在Hanna推开面前的纸笔时，意识到Hanna是“文盲”的事实;曾经让自己魂牵梦绕的女人，原来竟然是这样一个“死要面子，满手鲜血”的人，到底应该怎么面对?Michael的第一反应是用法律——这个在法律专业老师和同学口中“狭隘”的工具来解决该问题，他告诉了自己的老师并试图以此为Hanna上诉;因此，他来到了监狱前，他想见她，想劝服她，但是当Michael即将来到Hanna面前的那一刻他选择了放弃，有些人说那是因为他不愿面对Hanna，但是从前面 “保密原则”的那段课文能够看出，导演想表达的是Michael选择了尊重，还有什么比尊重更能体现对那个人的爱呢?而第三步，Michael来到了女同学的宿舍并与她做爱，但是面对着妙龄少女，回想着Hanna的种种行为，令Michael最割舍不下的仍是Hanna曾经的那份温存，在Hanna被宣判的那一刻，眼泪夺眶而出，Michael对Hanna感情的展现在这时才真正迸发。当爱人的面纱逐层被揭开，露出最原始的面目时，Michael的意识却从理性一步步走向感性直至最难滴落的“男人泪”，在一刻人类最原始的感情战胜了一切世俗伦理偏见，留下的只有内心最真实的情感。很佩服导演这种渐进式的展现方式，并在片中设下重重伏笔，让观众去揣摩其中意味。

在接下来的21年里，通过一些生活细节和人物之间简短的对话我们可以看出，Michael不太爱与人交流，几乎没有人能明白他的心里究竟在想些什么?甚至连女儿也看不懂自己的父亲。与妻子离婚，Michael的心灵再一次获得自由，他要继续自己的使命，他要为Hanna继续朗读，也许只有在朗读中他才能够找到自我，能够找到自己曾经试图割舍却割舍不下的爱人。接到录音带的Hanna也终于鼓起勇气学习单词，去告别她认为可耻的“文盲”，爱情在此时终于让被“文盲”的枷锁套了几十年、懦弱了几十年的Hanna有了追寻重生的勇气，而爱情已经不再是爱情，它升华成了支撑Hanna继续活下去的信念。

当Hanna即将出狱，Michael前来探望的时候，他们再次见面，21年，无情的岁月已将Hanna变成了两鬓斑白、体态臃肿的老妇人，看着对面那个用朗读声陪伴自己走过半生，带领自己冲破内心阴暗的枷锁，给予自己生存希望的爱人，Hanna突然意识到一切将会结束，当她离开监狱的那一刻，Michael为她的朗读将会结束，而在她内心深处支撑她继续下去的信念也将结束，这意味着Hanna的生命也将随之消逝……

Michael希望知道她这些年究竟思考了什么?也许他希望这些年他的朗读可以使一个人的灵魂得到净化，同时也净化这段牵挂一生的爱情，也许这正是他执著一生所要追寻的答案。当这段爱情早已穿越了年龄、阶层、文化阶层的偏见时，穿越不了的确是那可怕的战争，Michael唯一介怀的确是战争中Hanna的那段经历。然而，这一切是Hanna的错吗?因为文盲她放弃了西门子的升职考试，而成为纳粹集中营的看守，在集中营里，她只是履行着作为一名看守应尽的职责，而因为战胜结束，因为纳粹失败，因为那个集中营中还有幸存者，因为Hanna不识字，因为Hanna不愿意承认自己是文盲，所以她就理所当然的成为了千夫所指的对象?因为这场大家都不愿意看到战争，它们之间的那穿越一切世俗障碍的爱情出现了鸿沟，还有什么比战争更为可怕?Mather小姐不会因为Hanna是文盲的事实和Hanna留给她的那点微不足道的钱而原谅她，正如她说的那样集中营不是疗养院，别问我们在那里学习到了什么?那里不是用来学习的。在战争中没有赢家，所有的人都是受害者，Hanna不会因为她完成了自己的看守职责而被人认可，她的后半生都在监牢中度过;Mather小姐不会因为指控了战犯而成为胜利者，作为战争的亲历者她遭受了常人无法想象的黑暗;Michael也不会因为在战争后出生而免于不幸，战争的余震将他与爱人分开，让他去承受这份无法触及的爱情带他的煎熬。这份无比坚定的爱情就这样成为这场战争的牺牲品。偷罐子的人，他获得的罐子里面的东西没有任何价值，罐子甚至比里面的东西更加珍贵，这个价值应该如何去衡量呢?战争带给人们的伤害和价值又应该如何去衡量呢?我想正如Hanna所说的，战争已经结束，逝者已经远去，我们更多要做的应该是寻求属于自己的生命价值。也许是阅读，也许是答案，也是仅仅只是爱……

Ps：对影片最后的结尾，只是个人观点，相信还有很多可以挖掘的东西，这只是初看时的一些感受，我还打算再多看几次这部电影，也许还会有很多不同的感受和理解。其实每年都很喜欢年初的这段时光，因为总会有很多申奥的好片出炉，而今年，《The Reader》在我心中留下的烙印最深。

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《神奇女侠》首批评论面世口碑爆棚。虽然距DCEU电影大作《神奇女侠》的上映还有近两周的时间，但是在最近的评论家点映后，社交媒体上已经开始出现《神奇女侠》的首批评论，而且这些评论出奇地一致，好评爆棚。参加点映的评论家均对《神奇女侠》表示出一致称赞，有的甚至称《神奇女侠》为“目前DCEU最好的电影”，“好到让人喜欢该片的每一分钟”。

此外，评论家们还一致称赞主演盖尔·加朵的表现相当契合神奇女侠的形象设定。相信电影评论人士的这些好评能够让华纳兄弟电影公司和导演相当开心了。而对于观众来说，要想一睹神奇女侠的真正风采，6月2日电影院，不见不散吧!!《神奇女侠》首批评论面世口碑爆棚。虽然距DCEU电影大作《神奇女侠》的上映还有近两周的时间，但是在最近的评论家点映后，社交媒体上已经开始出现《神奇女侠》的首批评论，而且这些评论出奇地一致，好评爆棚。参加点映的评论家均对《神奇女侠》表示出一致称赞，有的甚至称《神奇女侠》为“目前DCEU最好的电影”，“好到让人喜欢该片的每一分钟”。此外，评论家们还一致称赞主演盖尔·加朵的表现相当契合神奇女侠的形象设定。相信电影评论人士的这些好评能够让华纳兄弟电影公司和导演相当开心了。而对于观众来说，要想一睹神奇女侠的真正风采，6月2日电影院，不见不散吧!!

最近几年好莱坞越来越喜欢拍现实题材灾难片，去年有讲述全球关注的“智利矿难”的《地心营救》，今年则有这部讲述“墨西哥湾原油泄漏事件”的《深海浩劫》，以及“全美航空1549号航班迫降纽约哈德逊河”的《萨利机长》，明年还有两部重现“波士顿马拉松爆炸案”的影片等待上映，仿佛“重大热点事件”已经成为好莱坞争抢的大IP，而《深海浩劫》的写实感更是令人印象深刻，没有好莱坞虚构类灾难片那种常见的“套路”，而是以近乎纪实的方式展现了灾难发生的全过程，因为“真实”已经足够火爆、刺激与震撼。

《深海浩劫》的故事背景是这样的：2010年4月20日，英国石油公司在美国墨西哥湾租用的钻井平台“深水地平线”发生爆炸，导致大量石油泄漏，酿成一场经济和环境惨剧，成为美国历史上最严重的一次漏油事故。虽然这是一场持续将近三个月的灾难，电视新闻里几乎每天都在进行连续剧式的播报，每个人应该有意无意都看到过，而本片聚焦的则是海上钻井平台“灾难发生的那一刻”，详细讲述这一重大灾难背后的技术成因和人为疏忽，以及灾难发生时的英雄壮举。

好莱坞的灾难片往往都爱加入家庭片元素来强化情感色彩、拉近同观众的距离，本片就从马克·沃尔伯格扮演的技术工程师的家庭展开故事，展现他所拥有的甜美妻子和可爱女儿组成的幸福家庭。他用可乐饮料来给小女儿讲解石油钻探原理的那场戏，也算是用形象生动的方式在对观众进行讲解。此外，影片充斥着大量有关海洋石油钻探的操作规程、技术细节、专业机器、工作环境等方面的专有名词，以及钻探工人团队同管理层之间的矛盾。一般的灾难片往往用前半个小时来做铺垫，而本片的铺垫戏份用得更多，很显然，导演是真正想让观众将灾难成因了解得清清楚楚，才这么事无巨细地加以展现。此外，大量的文戏也用在了刻画一个个性格鲜明的钻井工人身上，同时对于那些大腹便便的管理层，影片也并未进行脸谱化的反派形象刻画，而是揭示出他们同钻井工人基于不同的利益与立场所产生的必然矛盾。而且暗示英国石油公司重利益不重安全的公司文化，才是灾难发生的罪魁祸首，而钻井平台上的美国管理层，只不过是在这样的公司文化之下，做出符合自身职位利益的决定罢了。

影片展现的钻井平台石油泄露+燃爆的大灾难，也是此前灾难片从未表现过的，看起来比较有新鲜感，当然，在某种程度上也会对观众造成某种陌生感，比如说影片反复用特效画面表现的石油是如何经过钻探管道从海底喷出的过程，恐怕没几个观众能真正看懂。但是，石油在钻井平台上喷溅泄露并引发大爆炸的壮观场面，无疑属于观众“喜闻乐见”的灾难戏和特效大场面。尤其是爆炸那一下的冲击波破坏力格外强劲，仿佛一枚炸弹在每个人身边爆炸一样，大部分人无论身在钻井平台的何处，都瞬间被爆炸气浪掀飞出去，整个钻井平台也瞬间变成一颗火树，让观众对于海上钻井工作的危险以及石油泄露的恐怖都有了更为深刻鲜明的认识。

由于影片根据真实事件改编，所以并没有像常见的灾难片那样，过于戏剧化地营造一波三折、险象环生的灾难逃生动作戏，而是较为写实地展现了钻井工人们自救和逃生的过程。大部分人在大爆炸之后其实都安然无恙，也能够迅速乘坐救生艇逃生。影片的英雄主义主要体现了以马克·沃尔伯格为代表的少数工人身上，有一场戏马克·沃尔伯格穿过火场去接通电源，一路躲过各种爆炸和倒塌物，还有一场戏是一位工人去爬上吊塔驾驶室，挪开即将倒塌砸向幸存工人的吊塔，可惜他在完成任务之后不幸牺牲。最后，马克·沃尔伯格和一个黑人女工人因为没有赶上救生艇，还上演了一场飞跃火海、跳进大海的逃生戏，没有谁是常见灾难片中那种具有超凡体能、无敌运气的“光环主角”，有的只是基于责任与勇气的平凡英雄!

篇一：

“好雨知时节，当春乃发生。随风潜入夜，润物细无声。野径云俱黑，江船火独明。晓看红湿处，花重锦官城。”伴着朗朗的读书声，感受着诗的韵味，我仿佛变成了这首诗的作者——杜甫，陷入了无限的遐想当中，身临其境……

“沙沙沙，沙沙沙……”春雨悄悄地下着，我摇身一变成了大诗人杜甫。这雨真妙啊，淅淅沥沥的，细似牛毛，落在地上就消失了。我在想：“为什么这雨不在其他季节下，偏偏选在这万紫千红的春天呢？怎么能说这雨对春天没有特殊的感情呢？”伴着微风，悄悄地，慢慢地降临在我们身边。如果没仔细听，还真不知道下了一场及时雨呢！我不禁感叹，真是一场好雨啊!乡间小路上的花花草草被这绵柔的雨丝滋润着，十分惬意。窗前，湖面上飘着一艘小小的渔船，在湖水中摇曳着，船中的一盏灯忽明忽暗。我想，如果这场雨下完了，那明天的锦官城（现成都）里的花一定会更加艳丽，有晶莹剔透的雨珠的衬托的锦官城一定会更加光彩照人。

我猛地一晃头，我发现所有同学都在看着我，老师怒目圆睁，愤愤地说：“上课为什么睡觉！”原来我做了一个梦，真是一个美梦啊！

我情不自禁的又想起《春夜喜雨》这首诗：“好雨知时节，当春乃发生。随风潜入夜，润物细无声。野径云俱黑，江船火独明。晓看红湿处，花重锦官城。”

篇二：

夜晚，小雨从天而降，绵绵不断地下着。

杜甫坐在窗户边上，欣赏着这场及时雨。他心想：啊，多么及时的一场春雨呀!它悄无声息地滋润了万物,仿佛一位默默无闻的人，悄悄地为人类作着贡献。

入夜，乌云遮住了天空，乡间的小路，宁静而又黑暗。只有在江面上，一艘渔船上还亮着一盏灯，就像远在天 边的星星，发射出一点点的亮光，若隐若现。细雨坠入江中，泛起一圈圈涟漪，渐渐荡漾开去，一会儿江水又恢复了往日的平静。有了春雨，夜景是多么迷人而又令人陶醉啊!

杜甫看得入迷，心想: 明天的早晨，那湿润的泥土上一定盖满了红色的花瓣，像是一片无边无际的花海，在成都的大街小巷中，一定是一片万紫千红、生机勃勃的景象，那该有多么的美好啊!他想着想着，忽然有了灵感，提笔写下了一有诗：好雨知时节，当春乃发生，随风潜入夜，润物细无声。野径云俱黑，江船火独明。晓看红湿处，花重锦宫城。

雨渐渐地停了，杜甫也伴着小夜曲最后的乐章睡着了，他也做了一个好梦。第二天清晨，到处都散发着一股清香，那都是春雨姑娘的功劳。杜甫早早地起床了，他推开门一看，啊，院子里的花都饱含着雨水，含苞待放，有几朵花已在初春的小夜曲中不知不觉地开了。

何谓“超人逻辑”?指的是特定英雄所独有的“英雄价值观”，如蝙蝠侠的打击犯罪之道，蜘蛛侠的力量-责任观，它们源于英雄对自己“英雄性”的“高自觉度”。这纵然能包装英雄的人格形象，却也拉开了与观众的距离：观众们对英雄们的道德&责任考量的参与性是消极的，因为不容易感同身受，只能以猎奇的眼光欣赏这些“特殊矛盾”。而这些故事往往都局限在各自逻辑的范畴内完成任务，根本思路也是清一色的“打败敌人=解决一切麻烦”。

而神奇女侠这部电影则是一个异类：尽管主角拥有“亚马逊的战士公主有责任打败阿瑞斯拯救人类”的观念，但不一样的是，这一次观众清楚，它实质上是一个错误，她面临的是战争，是一个男主所形容的“mess”，而打败阿瑞斯不可能结束战争的，这是一个无效的“超人逻辑”。当神奇女侠意识到这个现实，发现真正的敌人是创造战争的人性恶本身时，这部电影的核心命题便完全不再具有“英雄特殊性”，也不再局限于“打败敌人，解决麻烦”，而是成为了角色与“普遍意义上的人性”的矛盾。

这是本片最聪明之处，使电影在话题上立刻进入了可与大量非商业性佳作相比的领域。这里出现的关键情节“主角对人的本性产生了巨大质疑与困惑”，使观众对英雄道德&责任考量的理解与感同身受达到了其他英雄电影所不能及的程度。而此时作为boss出现的阿瑞斯，其功能也已经超越了“需要被消除的麻烦”，而是成为了主角“不得不进行的抉择”的具象化：是否要相信人性善?没有这个boss，神奇女侠也终究要面临抉择。而在其他英雄电影中，没有boss，整个故事就无法成立。这就是阿瑞斯作为boss的高级之处：其存在服务于思想而非情节。

这时铺垫许久的爱情戏码实现了它可能范围内的最大价值：成为了人性善的化身，促成了主角的最终选择。有史以来第一次，爱情元素在超级英雄电影里能够如此有机地和故事内核融合在一起。这个结尾在达成了人物的转变的同时，把爱情这个老套的升华工具使用得如此高效与合理，在超级英雄电影中几乎是前无古人的。

记得小时候，睡前，妈妈总给我讲故事。印象最深的，便是《东郭先生和狼》这则寄寓极深的故事。 前些天，我在森林中又遇见了这位“东郭先生”，他还是老样子。他告诉我说，他去了人性改变学校，以后见到那些面目慈善可怜，内心却狠如毒蛇的人，绝不会心慈手软了。 无巧不成书。那个东郭先生第二天便又碰上了一只被猎人追赶的狼，看看这只可怜的狼吧:伤痕累累，浑身打颤，.让人看了心酸至极。此时东郭先生是怎么想的呢?大概真是在那所学校学有所成，这回他可没有心慈手软，而是愤愤地说:“这回，你一定没得救了，我是不会救你的。” 但“江山易改，本性难移”。

话刚出口，却心里便有了救狼的念头，但一想起上一只狼便又心硬了起来。此时的狼，平时那凶神恶煞的眼光荡然无存，眼角里透露出的是可怜兮兮的、无神的光，它用嘶哑的声音乞求着:“先生，救救我吧!我一定不会像我爸爸那样忘恩负义的，我现在已经筋疲力尽了，怎么有力气去害人呢?”说着，又舔自己的伤口了。 东郭先生再一次地陷人沉思了，心灵深处一阵翻江倒海，让东郭先生左右为难。作为“人之初，性本善”的人类，面对生灵的伤痕累累怎能袖手旁观呢?“狼”其实也是人类的朋友，如果它们灭绝了，人类不又犯下了不可悔改的罪过了吗?面对这心灵的选择，我不会眼睁睁地看着人类的朋友走上绝路。

它们也是地球上的不可缺少的一部分。 经过良心的选择和心灵的过滤，东郭先生又一次张开他的口袋，让这只可怜的狼儿子钻了进去。背着它，将它送往“动物诊治中心”，让它接受治疗。 又一次，东郭先生的心灵选择，这次选择是人性的选择，是良心的选择。 狼的这次被救，终于认识到了人类才是动物最要好的知音，是它们的保护者。 从此，人类和动物便成了朋友，再也没有出现过动物被人猎杀的现象。 东郭先生的那次，"L灵选择”便成了2002年之后的千古佳话。

怪物干了坏事，被小仙子收回了瓶子里。怪物瓶子在大海里飘了很久很久。

有一天，许多孩子在海边玩耍，刚好瓶子被一个大浪冲上了岸，小朋友们觉得瓶子很漂亮，好奇的小朋友冲上了去，把瓶子打开了。

一阵烟雾朦朦胧胧，怪物出来了。

这下，小朋友被吓坏了。有几个胆小的小女孩“哇”的一声哭了起来。

小男孩也吓得一步一步地向后退，但是他努力安慰自己说：“我一定可以把它关回去。”

怪物说话了：“我许下过许多诺言，在50年前我许下了谁救了我，我就让他成为百万富翁。30年前我的诺言是谁救了我，我就给他许三个愿望。现在，我的诺言是谁救了我，我就杀了谁。”

这时，小男孩说：“你这么庞大的身躯怎么能进一个那么小的瓶子里呢？有本事就进去看看。”

怪物回答：“我才没这么笨，我一进去你就会把我关起来。”

小男孩说：“那么，你把海水吸干，我就相信你。”小男孩刚说完，怪物已经把海水吸干了。可是，由于肚子比原来膨胀了5000倍，结果怪物撑死了。

这个故事告诉我们；遇到危险要冷静、镇定，而且要动脑筋。

春光明媚，鸟语花香之时，诗人杨万里收拾行囊，怀着喜悦之情登上踏青之旅！他沿途一边欣赏着如画似的美景，一边兴致勃勃地吟诗作乐。经过一路上的颠簸，来到了新市。此时，夜幕降临，疲倦的杨万里夜宿在徐公店。

清晨，正在酣睡的杨万里，被一阵清脆的鸟鸣声惊醒，他睁开矇眬的双眼，伸个懒腰，双手推开窗户：一股清新的空气扑鼻而来，他深深地吸了一口。啊！多么迷人的田园风光！多么令人心旷神怡！映入眼帘的是那稀稀疏疏的篱笆旁边一条弯弯曲曲的小路伸向远方，路边树上的花儿已经凋谢了，树叶还没有长茂密，枝头上吐露着清香嫩绿的新叶。远处的菜园里，一片片金灿灿的油菜花，在微风之中一起一伏，好像一群兴高采烈的小姑娘在舞蹈。蝴蝶、蜜蜂成群地在花丛中嬉戏打闹。它们正沐浴在欢乐之中。好景不长，瞧！原来是一位活泼的小男孩正兴奋地追赶着这美丽的黄蝴蝶。蝴蝶像是故意跟他捉迷藏，时高时低，忽左忽右，逗得小男孩晕头转向。小男孩也不甘示弱，立刻弯下身，蹑手蹑脚地迎面扑来！眼看，就要追上蝴蝶了，突然，调皮的黄蝴蝶一下子钻进了花丛中。任他怎样努力地寻找，到最后也还是没找着，小男孩只好闷闷不乐地回家了。

不同的时代有不同的解读——

《西游记》改编需要贴近原著吗

2012年2月11日06：06－观点·手拉手稿件来源：解放日报作者：龚丹韵●主持人：本报记者龚丹韵

●嘉宾：骆玉明（复旦大学中文系教授）

●每一部经典作品都有自己的特点和地位。演绎时怎么把握它，让它和现代价值观融合，最后给人启发和感动，才是关键。

●《西游记》非常活泼，许多地方对人生理解很深，有思想但不固执、深刻但不沉重，甚至可以自己背叛自己

解放观点：新版电视剧《西游记》最近热播，引发又一阵争议，被网友戏称为“雷剧”。有人把这些年来的各种《西游记》改编放在一起观赏，发现变化很大。您觉得《西游记》的要旨究竟是什么？

骆玉明：《西游记》与《红楼梦》、《儒林外史》之类的小说非常不同。大多数文学作品都有明确的主旨或者理念系统，唯独《西游记》是没有的。鲁迅《中国小说史略》提到对它有各种附会的解释，“或云劝学，或去谈禅，或云讲道，皆阐明理法，文词甚繁”，再往后，又曾有研究者认为它反映“农民起义”或“市民阶层斗争”，等等。但鲁迅只说它是“游戏之作”。《西游记》归根结底是一部神话小说，不是哲理、道德的寓言，不是有意把故事作为一种理性隐喻来写的。这部小说直接的创作目的，就是供人一娱，让人读得开心有趣而已。

但这并不意味着《西游记》没有思想。文学作品如果缺乏人生感悟和智慧，不可能取得伟大的成就。《西游记》当然也是有思想的作品，只是它的思想性和《红楼梦》之类不同，它处处有人生的智慧与感悟，却没有贯彻始终的人生理念，许多地方相互矛盾，作者也觉得无所谓。

比如孙悟空大闹天宫，被解读为反抗和斗争的典型，那么他一路取经，岂不是对前半段的否定？在这里，作者写了两个相反的主题：一个是打破一切阻碍的自由自在的人生态度；另一个是顺合主流的正义行动。截然相反的两种主题在小说中并存。《西游记》中最大的角色冲突就是唐僧和猪八戒。唐僧代表着崇高的理想主义，而猪八戒是世俗的享乐主义。在猪八戒看来，崇高没有意义，生活就是活在当下。作者更主张谁的价值呢？没有。在书里，唐僧和猪八戒都带着几分可笑。唐僧取经的坚定令人佩服，但有时候也很烦人。猪八戒言行庸俗，但时不时又发现他很可爱。不知道读者注意到没有，唐僧也很自私的，晚上睡觉让猪八戒给他捂脚、提尿罐，猪八戒服侍得很辛苦。此外，庄严尊贵的神佛，在作者笔下也显得可笑。玉皇大帝懦弱、太白金星迂腐而故作聪明，观音菩萨欲借净瓶给孙悟空时，还怕他骗去不还，要他拔脑后的救命毫毛作抵押。阿傩、伽叶二尊者不肯“白手传经”，而如来堂而皇之地为这种行径辩护，说是“经不可轻传，亦不可空取”。这些“闲文”，表现出世俗欲念无所不在、人皆难免。

所以，《西游记》是有思想的，但它的思想并不固执和单一。仔细想想，这种态度难道不是很有意思吗？

解放观点：上世纪中期，人们对孙悟空的形象解读突出了反抗性和斗争性。上世纪90年代，周星驰的《大话西游》变为无厘头的搞笑和戏谑人生的定位。此外，日本动漫版的《西游记》更是后现代，天庭阴谋成为主线。此次新版《西游记》好坏暂且不论，但在台词上，也不乏暗示当代社会“拼爹”、“靠山”等种种乱象。《西游记》就像一个框，几乎什么都能往里面装。不同年代、不同版本，似乎从侧面呈现了当时的历史轨迹和价值演变。

骆玉明：我们对《西游记》的价值一直理解得不充分。它其实是一部“大小说”，其中融涵的民族文化元素，思想、情感和趣味，比一般的小说多得多。它想入非非，光怪陆离，却没有固定的、可以严格把握的主旨，所以自然可以进行无限演绎。作为趣味和游戏之作，《西游记》呈现了人生各种境遇和各种理念，彼此之间可能相互冲突，这正是它特别的地方，也是可以无限演绎的条件。想必对《西游记》的演绎永远不会终止。比如，站在猪八戒的立场上，就能把英雄主义和理想主义都解构掉。随着不同的人对小说理解不同，《西游记》完全能容忍创造性的发挥，这是它的特质。

《红楼梦》之类的名著改编，大家会关注对原著的演绎是否到位。但《西游记》并不存在严格意义上与原著贴近的问题。因为原著本来就结构松散，拥有广阔无比的包容性，能够带来不同的人生启发。

解放观点：演绎得好与不好，还是有个评价标准。撇开“贴近原著”的原则，我们对《西游记》的改编，究竟该怎么判断呢？

骆玉明：不是忠于原著，而是如何理解和体悟原著，从中发掘出东西来。比拼的是改编者的理解力、想象力达到什么程度。比如说，孙悟空既威风凛凛又滑稽可笑，而人生本来就是既可笑又可爱，世界本来就是既庄严又荒诞离奇的。《西游记》的改编，能否以自由的想象，表达丰富的人生感受，亦庄亦谐，让人生智慧和趣味、幽默混合起来？假设让一个思想笨拙的人来演，角色自然也会显得笨拙，这显然不是因为原著的缘故，而是演员和导演的问题了。

每一部经典作品都有自己的特点和地位。演绎时怎么把握它，让它和现代价值观融合，最后给人启发和感动，才是关键。恰当的结合，并不是把古代作品直接扭转为现代作品，而是古代作品里某些深刻的东西，是与人的现代价值相通的。古代人、(转载于:wWw.HnnsCY.cOM:怎样改写西游记)现代人、东方人、西方人，都是人，都有相同的人性。把握和沟通这些人性，进行恰当的阐释，才是经典改编的灵魂所在。我不喜欢新版的《红楼梦》，正是因为它没有自己的力量。阐释不是完全依附于原著，而是要有创造性，要将自己的力量注入原著，不然改编就没有意义了。

解放观点：中国文学史一直重写实、轻奇幻。现在奇幻类作品特别受到年轻人欢迎，背后是否也是价值观的变化？

骆玉明：我们整个文学史中，奇幻想象类内容占的比例比较低。但是因为有了《西游记》，给这方面做了很好的弥补，因而《西游记》在文学史中尤其显得珍贵和重要。自由的想象，以及各种不同价值的相互兼容，可能更接近现在的多元社会。《西游记》非常活泼，许多地方对人生理解很深，有思想但不固执、深刻但不沉重，甚至可以自己背叛自己。现实不就是如此吗？所谓自由，某种意义上说就是不固执。世界本来就充满矛盾，人生本来就有不同的境遇和状态。人只有在冲突的价值理念和复杂多元的生活中，最终发现自我，才能去成就某些东西。

渭城的一个早晨，雨淅淅沥沥地下着，空气也变得格外新鲜、清凉。旅舍的青砖绿瓦和柳树，被雨水冲刷得青翠欲滴，也格外醒目。

旅舍里，王维已经准备好了酒菜，等待他的老朋友元二的到来。因为元二被派去安西做官，王维准备和他在这里辞别。

不一会，元二匆匆赶来。王维大步走向前去，握着元二的手说：“元二兄弟，你这一走，我们不知何时才能见面啊！我已准备好酒菜为你践行。”元二也很伤感，却故作轻松地说：“老兄，勿过于伤心，我俩一定会再见的。”王维摆了摆手说：“别说了朋友，我们还是快快坐下吃点东西吧！菜都凉了。”几杯酒下肚，王维和元二便谈笑风生了。

接元二的马车到了，真正的离别时间到了。元二的随从催促道：“大人，天色已经不早了，我们得抓紧时间赶路了。”听着这催促的话语，王维万分无奈地站起身来对老朋友说：“朋友，我们再饮最后一杯酒吧，你往西出了阳关就再也不会遇到像我这样的老朋友了！”说完，便端起酒杯一饮而尽。元二也给自己倒了一杯酒，双手捧着酒杯一饮而尽，说：“老兄，天下没有不散的筵席，我得走了，朋友，保重！”说完，便坐上马车，头也不回地走了。

望着马车越走越远，王维一直在挥手致意。

当对林更新的记忆，还沉浸在《快手枪手快枪手》中的“逗逼”小庄的时候，林更新已经在尔冬升的新作《三少爷的剑》中真的就“庄”了起来，他扮演的三少爷谢晓峰，冷静，沉稳，剑术超群，是一个绝版的江湖传说，却在最辉煌的时刻突然销声匿迹，当江湖盛传他的死讯的时候，他却以“不中用的阿吉”的平凡人身份，化身为这个世间最普通的一颗微尘，从风流倜傥的剑侠，到备受欺凌的使唤人，林更新准确抓住了三少爷一张一抑两个截然不同境遇时期的人物世界，奉献了出道以来最深邃内敛的演出。

新版《三少爷的剑》由徐克监制，尔冬升执导。其实在30年前，同样有一部《三少爷的剑》公映，而在当年扮演三少爷的，便是而今的导演尔冬升，三十年的心路旅程，以及对三少爷这个人物的诸多感悟，让新版的《三少爷的剑》更趋于原作者古龙的意志，以及尔冬升导演内心的完美想象，特别是三少爷这个自己曾经扮演过的人物，更是新版《三少爷的剑》的主力担当。因此，谁来扮演三少爷，意义和份量都格外重大。

用尔冬升自己的话说，在横店拍戏间隙偶然“捡来”的林更新，成了新版的三少爷，但，我们又都知道，世间哪有那么简简单单的一“捡”，就委以重任的事情，这看似的“偶然”，是传承，也是履新，机缘而遇的林更新，恰好是最符合尔冬升内心的三少爷的气质，那是集万千宠爱于一身的优越，和宠辱皆忘的淡定，不动声色中，内心却早已是热潮翻滚，无论是与慕容秋荻的往复虐恋，还是与燕十三惺惺相惜，或者是与娃娃的情愫渐生，都是一个冷面剑客内里的多情呈现，这是一个情绪不溢于言表，却又在不经意间透露心思的人物，看过了林更新诸多的张扬而外向的角色，再看他扮演的三少爷，会感觉那些之于角色的沉淀，都是基于人生的历练，这是一个演员，在日积月累中所积蓄的力量。

相对于金庸的写实风格，古龙的写意并不太容易影像化，故事好写，风骨难描，对于演员而言，同样如此，小说中的角色往往都是台词不多，却意境幽远，更多的需要通过演员的肢体与表情，来传达人物的内心世界，《三少爷的剑》中的三少爷也是如此，大部分时间，都是隐忍而安静，但他的人生，又全是愤懑的力量，这是一个有着巨大悲剧力量的人物，一边是被父亲操控杀人如麻的剑侠，另一边又是被自己滥杀的行径时刻拷问的汉子，两相交织，衍生出木讷隐忍到将所有锋芒隐藏的平凡人“阿吉”，其实这是一个武林高手的涅槃式蜕变，正所谓“大隐隐于朝，小隐隐于市”，三少爷的归隐，有他选择的理由，但也有着“人在江湖身不由己”的无奈。相对于诸多的影视作品中的武林人物，三少爷无疑是更加立体和复杂的存在，林更新版的三少爷，完成度很高，让人看到了一个演员在内敛中爆发的力量。

江湖讲究传承，文艺圈也是如此，当三十年前的三少爷和三十年后的三少爷，通过一部《三少爷的剑》，达成了微妙的传承的时候，尔冬升的三少爷情缘，对林更新而言，是压力，更是动力，这其中的传承关系令人动容，无论是在片中，还是于台前幕后，都让我们看到了，两代演员之间的继承发扬，也看到了，导演和演员之间的惺惺相惜，这是两代三少爷穿越时空的对话，这种感觉，是如此的妙不可言。

我父亲郑重其事地带着两位姐姐去买牡蛎，突然有些手足无措起来，在原地打转，最后终于折身回来，脸上的表情像是惊喜，又显得有点紧张，他用难以抑制的激动语气对母亲说：“呀！刚才那位绅士怎么这样像于勒？”

母亲一时反应不过来，就问：“于勒？你那个善良的弟弟？他终于回来了？”

她深吸了一大口气，用手轻拍着胸脯，好让自己冷静下来，说：“你快去问一问，要真是于勒回来了，我们可千万别就这么错过了！”

父亲还在犹豫，母亲急急地催促着：“快去呀！”

父亲走了过去，两个人攀谈了好一阵子。他们朝我们走来，父亲走在前面，背有些驼，好像恭恭敬敬地为那人引路似的。可以肯定，这位一定就是于勒叔叔了。

母亲最先站起来，眼睛闪烁着兴奋的光芒。但这时她意识到不能失去上流人得体的举止，于是放缓了脚步，庄重地向叔叔走去，声音也变得与平时责怪父亲的音调大为不同——“啊！是你，亲爱的于勒！在这里遇到你真叫我惊喜。大家每天都盼着你回来呢。”

之后，于勒叔叔成了全家的焦点，被围在中间，大家都急不可耐地希望能与他说上两句话，连还与家人不够熟识的二姐夫也迫切地努力要挤进去——我完全进不去了，但看到叔叔总是一副欲言又止的样子，似乎有什么难以启齿的话要说。

终于他找到了一个空当，连忙打断道：“其实我回来……并不是来游玩的哩。前段时间……我做买卖折了本，欠了一笔钱，正要去和那位债主商谈——您能借我些钱吗？我很快能还上，一定会连同之前那些一并高利息还给您的……”

母亲脸上的光彩一下子消失了；父亲的笑容一下子僵在脸上，笑也不是，耷拉下来也不是，站在那儿不知说什么好。

叔叔又请求道：“帮帮我吧，哥哥。要是挺不过这阵子，我就真的要破产啦！”

父亲愈发连话都说不好了：“呃……啊……这当然……不过最好是……还是询问一下我太太的意见吧？”

母亲也变得吞吞吐吐起来：“我们……不过你看，我们现在身上也没有很多钱……等回去了一定会为你筹钱的——虽说时间有些长，但还是请耐心等着吧。”

下了船，于勒叔叔去找他的债主，我连一句话也没能跟他说，便被父母拽走了。

回家之后，父母究竟有没有筹钱，有没有给于勒叔叔送去，他们从不让我多问，叔叔也真的没有再回来。

生活仍旧没有大的变化——除了我们每周日不再盛装出行，和姐姐姐夫开始经常吵架之外——直到我长大离家为止。

宙斯是鸟类大王，有一天，宙斯需要选拔一只最漂亮的鸟当它的舞伴。

并且，还要在指定的日子里化好妆。日子一天一天过去了。寒鸦知道自己没一处漂亮，于是，它飞到了河边，捡走了所有鸟的羽毛。

在寒鸦没有来之前，所有鸟都忙着化妆，所以，它们把羽毛扔在了岸上。

指定的日子到了，所有鸟都到齐了。当宙斯看到花花绿绿的寒鸦时，就决定选寒鸦了。所有的鸟都很气愤，便把属于自己的羽毛摘了下来，就这样，寒鸦又变成了一只丑寒鸦。

寒鸦哭着把事情告诉了妈妈，妈妈说：“我去为你报仇!”

她用最快的速度飞到了选拔大赛那儿。寒鸦妈妈教训了所有的鸟，还严厉地说：“再欺负我儿子，我就把你们打死。”

寒鸦妈妈飞了回去后，发现许多鸟在向寒鸦道歉。寒鸦妈妈心里乐滋滋的，还以为它们是真心来道歉的。

这时，宙斯来了，宙斯说：“对不起，寒鸦，我原以为你是一只很丑的寒鸦。但是，我发现你虽然不完美，你做了很多，你已经尽力了。所以，我决定让你做我的舞伴。你愿意吗?”

寒鸦说：“我愿意!”

第二天，宙斯带着寒鸦跳起了感人的舞。

寒鸦觉得今天真开心!