和艺术有关的作文(推荐20篇)

在这小学即将毕业之际，为了迎接学校即将举行的艺术节，也为了更好的展示我们的才艺，我们班在五月三日上午举行了艺术节才艺类初赛活动。

活动开始了，大家争先恐后地都想上台秀一把自己的绝技，第一个抢上台的是薛谨庭，平时不善言谈的他竟然说起了单口相声，同学们带着惊讶的表情送给他阵阵掌声，紧接着，由我、郑润城和熊文轩三人表演了搞笑小品《如此劝架》，他们的精彩表演赢得了大家的声声喝彩，然后黄研和王泽浩同学表演了双口相声《吹牛》，逗得大家哈哈笑，还有王鹏和杜靖源表演的话剧《今天妈妈回家》，反映了我们的真实生活，他俩逼真的表演又逗得大家哈哈笑，还有几个同学表演的小品《反义词》也非常精彩，现场气氛十分活跃。

一节课的时间马上到了，白老师对这次活动进行总结“非常成功”，我们在紧张的学习中得到了放松同时也展示了自己的才艺，希望以后多举办此类活动。

[精彩的艺术节优秀作文

《菜根谭》中有哲言：“天地寂然不动，而气机无息稍停；日月尽夜奔驰，而贞明万古不易。君子闲时要有吃紧的心思，忙时要有悠闲的趣味。”寥寥几句便道出了生活的艺术，忙碌却不失悠闲，笃定却不失雅趣，在短暂的人生中收放自如，活出自己的精彩。

生命如飞逝流萤，有几个人能懂得闲时吃紧，真正心无旁骛地单纯追求着内心的目标？本是身为贵族的普鲁斯特在成年后因病卧床不起，都说“闲愁最苦”。但他并没有自暴自弃，放纵自己的沉沦，而是坚持在病榻上写下了浩浩七大卷《追忆似水年华》。古罗马著名的人文主义者西塞罗将大部分岁月都投身于罗马共和国的政治建设中，晚年由于凯撒称帝而无奈隐退。走出激烈的政治博弈，悠闲的生活让他倍感孤独、冷落，但在拨开了政治迷雾之后呈现在他面前的却是一番新天地，他终于有时间去整理自己的世界观，写下《论义务》、《论共和国》等著作，在悠闲的晚年创造出人文主义之源的辉煌！

奥斯特洛夫斯基说：“人的一生应当这样度过：当他回首往事时，不会因虚度年华而悔恨，也不会因碌碌无为而羞愧。”珍惜短暂的生命，奋力拼搏应是人生的主旋律。但人生在世，若无几分闲情逸趣，恐怕也是枉来一遭啊。

在经济社会快速发展的今天，生活节奏之快使人们几乎忘记了去体验生活的雅趣。挪威的一个电视节目可谓别出心裁，全程两个小时屏幕上只有一堆柴火在燃烧，从起火、微亮、燃烧直至熄灭。人们曾以为节目的收视率会很惨淡，却没料到这个看似单调无聊的节目竟获得大家的一致好评。烈火燃烧着，火舌跳跃，火花四溅，它在用生命诠释着世上最美好的舞姿。火焰正在颤抖着、生长着、挣扎着、咆哮着，火苗的光晕极力渗透到周围的每一分黑暗，当最终一切都化为灰烬，留给人们的是无限的哲思……生命的顽强，人生的意义足以使人回味良久。古印第安的谚语说：“别走的太快，请等一等灵魂。”我想人们忙里偷闲，收获的不仅仅是简单的休闲娱乐，更是对生命的反思，对人生真谛的领悟，对灵魂的抚慰，这才是悠闲的意趣所在。

所谓生活的艺术便是“闲时要有吃紧的心思，忙处要有悠闲的趣味”，不懈的奋斗并懂得何时停驻，用获得的闲趣指导自己的奋斗之路，体会自然的禅意。这不禁让我想到了孔子和老子的处世哲学，孔子入世进取，在事业的旷野上拼命驰骋；老子出世无为，在人生的山野里寻觅道法。做人就要有一颗孔子心，挟一身庄子气，如此才能懂得生活的艺术，欣赏到沿途的美景，真正做生活的主人。

[生活的艺术高中作文

作为福州人的我，小时候也是在福州长大，从未出过福州。小时候的生活很简单，除了在校上课外，我的课余时间就在家看看电视过活，或在家门口走走路、跑跑步而已，这些都跟普通的小孩一样，但是唯一不同的是我家的地理环境跟普通小孩不太一样。我一出生，我的家就已经改在了一座寺庙旁边，而这座寺庙总是会时不时的请一些唱戏的上台演出，然而看这演出也成了我小时候不可或缺的一笔，这也是我不同于其他小孩的地方。这座寺庙陪着我成长，虽然我出生它就已经盖在那里了，可在我的记忆中，我好像从未真正踏进去一步。

家中的父母都是信佛之人，对这寺庙的活动也略知一二。有时也可算出它烧香拜佛的时间，有时也记一些菩萨的生辰。每到这些日子时，寺庙总会大摆筵席让大家吃饭、烧香，顺便添些香火钱。除了这些外，更重要的是在晚上时分，他们将会邀请一些专门的戏子来演唱闽剧，让周围的年长者前来观看。然而，来此观看的群众中，不仅有福州人，也有许多外乡人和在此打工的人有时也会前来凑凑热闹，并增加些对福州的印象。

还记得我第一次听见闽剧时，我在家中吃饭、看电视。吃饭时还好，不管它是如何得吵，都不会影响到我什么，但后来我开始看电视时就感觉不太妙了。小学生的日常作息时间就是在八点的时候，也就是说，在这个时间段里，我们都有许多时间可以做自己喜欢的事情，不巧的是，当时唯有看电视是我唯一感兴趣的事情，可是闽剧的演出时间刚好也是在这个时间段里，这令身为小孩的我十分不悦，闽剧的唱腔又特别大声，仿佛在一公里之外，即便不用认真听，也能听得一清二楚一般。更不要说尽在隔壁栋的我家了，即便是羽毛落地的声音我也能听个一清二楚。我把家中的每一个窗户都关上，把每一个门都紧闭，生怕屋外的一丝空气流进来扰乱我的思绪。我把电视声音开到最大，大到不能再大，但仍然还是无法抵过一个小小的一个戏子的会心一笑。痛苦万分的我慢慢地熬过了一小时，我深知这辈子我是抵不过戏剧的，也只有默默的认命，在戏剧的氛围里观看电视了。连续三天的闽剧演出终于结束了，我开心不已，但我却无意在妈妈口中听说，在最后一天的闽剧表演中，戏子们在台上撒起糖来，我就开始期待下一次的闽剧演出了，我可不能白白被戏子摧残了三天却一无所获啊，带着这个信念，我迎来了下一次的演出。

美丽的龟湖旁，有一个“艺术家的摇篮”，那就是我的学校——温州少年艺术学校。学校里有10个班，共有307个学生，他们都是从各个学校挑选出来的精英能将。

当你走进学校，你会惊讶地发现，学校里有四幢教学楼，一个小剧场，还有一个美丽的后花园。其中我最喜欢小剧场：有时，剧场里有器乐组的同学在排练，不时传出优美的管弦和奏的声音，令人十分陶醉；有时，剧场里有声乐组的同学在唱歌，他们那动听的歌声回荡在校园上空；有时，剧场里有舞蹈组的同学在跳舞，他们个个都像活泼可爱的小精灵在跳跃。校园里不但有小剧场，还有后花园。春天来了，春姑娘手中拿着魔术棒一挥，草儿绿，花儿开，万物都苏醒了。风里带来些新翻的泥土的气息，混着青草味儿，还有各种花的香，都在微微润湿的空气里酝酿；秋天来了，虽然树叶儿黄了，花儿凋谢了，但冬青树挺立在那儿，像一个个卫士笔直地站着，也代表学校那坚忍不拔的精神。

我非常喜欢自己的学校学校里有精彩的课堂，浓浓的师爱，深深的友谊，有趣的活动。假如你在操场上不小心摔倒了，你身前马上会出现一大群帮助你的同学，用温柔的话语安慰你；假如你遇到了难题，周边的同学一同帮你解决；……

我仅仅介绍了学习的一方面，假如你到我们学校，那你的感受就会有很多很多……

在中国，提起《红楼梦》来，真可谓家喻户晓，人人皆知。从书本到影视，影响了一代又一代中国人，单说《红楼梦》这部巨著，它不仅是中国十八世纪最伟大的珍奇瑰宝，而且也是世界文学海洋中的一颗璀璨明珠，照耀着世界文学艺术之路，在世界上享有盛誉。200多年来，《红楼梦》正是以这样神奇的艺术魅力，荣登全球文学之巅。它闪烁着思想的光辉，映照着人们的精神生活，拨动着人们生活的琴弦，给整个世界带来了美的享受。通读了《红楼梦》的人似乎都有这样一种感觉，就说《红楼梦》是一个气魄宏大、细致入微、人物鲜活、景色美丽的人间世界，一个绝妙的艺术天地。

作者曹雪芹，这位名列世界伟大作家之林的作家，一生就写了一部《红楼梦》，结果轰动了全世界，巨著自问世以来，读者读出了不同的内涵，有人读出了哲学，有人读出了文学，还有人读出了儿女情长，读者从各个不同的角度，都读出了自己心中的“红楼梦”，也通过《红楼梦》在社会的延伸，说出了自己的“红楼梦”，应该说，众说纷纭，莫衷一是。况我一个普通读者，在朦朦胧胧读了一遍、刚又细读一遍《红楼梦》后，不敢对国宝级的巨著妄加评论，始终怀着一颗局促不安的心，生怕有损这个国宝级的名著的价值和风采。然而，《红楼梦》耀眼的艺术光辉又吸引着我非要写出对美的感受，我只有徜徉在《红楼梦》的艺术走廊里，在尽情欣赏这花团锦簇的裙钗时，细细找寻它“文学”的路标，沿着这条独辟的蹊径，小心翼翼地进入这迷宫似的“大观园”，从它细小的一隅，对《红楼梦》里“笑”和“哭”的艺术作个一知半解的品评吧。

作者曹雪芹笔下的人物笑容千姿百态，笑容种类三千四百多种，并对各种“笑”描写的淋漓尽致，恰到好处，笑的种类千奇百怪，无所不及。有冷笑、微笑、嘲笑、又笑、呕笑、也笑、调笑、陪笑、忙笑、忍笑、带笑、含笑、欲笑、遂笑、众人笑、含羞笑、哈哈笑、凑趣笑、赶忙笑、涎皮笑、嘻嘻笑、一旁笑、含羞带笑、掩面伏身而笑，一笑笑出了人物的内心世界，一笑笑出了人物的性格特征，一笑笑出了《红楼梦》的艺术风格，贾母的笑和刘姥姥的笑是不一样的，凤姐的笑与袭人的笑也不同，与黛玉难得的一笑更是大相径庭，宝钗的笑与众人的笑更不同，别具一格，纵观全书描写她的笑中，都不带感情色彩，几乎没有冷笑、大笑，而是悄悄笑、抿着嘴笑，而黛玉则时而用冷笑，这就说明每个人的出身、环境、性格特征不一样，笑也是不一样的，《红楼梦》描写出了每个人笑的特点，让“笑”笑出了艺术美。

作者曹雪芹还运用大的场景来描写笑，当读到第四十回《史太君两宴大观园，金鸳鸯三宣牙牌令》时，就拉开了“笑”的序幕：“贾母这边说声‘请’，刘姥姥便站起身来，高声说道：‘老刘，老刘，食量大似牛，吃一个老母猪不抬头。’自己却鼓着腮不语。众人先是一怔，后来一听，上上下下都哈哈的大笑起来。史湘云撑不住，一口饭都喷了出来；林黛玉笑岔了气，伏着桌子嗳哟；宝玉早滚到贾母怀里，贾母笑的搂着宝玉叫‘心肝’；王夫人笑的用手指着凤姐儿，直说不出话来；薛姨妈也撑不住，口里茶喷了探春一裙子；探春手里的饭碗都合在迎春身上；惜春离了座位，拉着她奶母叫揉一揉肠子。地下的无一个不是弯腰屈背，也有躲出去蹲着笑去的，也有忍着笑上来替她姐妹换衣裳的”。这一段可谓笑的大观园，让你看了都想笑。作为描写艺术，我觉得《红楼梦》就是文学描写的艺术殿堂。

《红楼梦》本身就是一部人生悲剧，曹雪芹巧妙地写出了悲剧中人物的哭相，他笔下人物的哭相也各不相同，贾母的“哭”：“一把搂入怀中，心肝儿肉叫着大哭起来”、“贾母眼泪交流”、“贾母听了这话，那眼泪止不住流下来”。宝玉的“哭”：“宝玉听了，不禁放声大哭，倒在床上”、“不禁嚎啕大哭”、“宝玉又哭得气噎喉干”。黛玉的“哭”：“黛玉也哭个不住“、“黛玉听说，流泪叹道：她偏在这里这样，分明是气我的心”、“泪痕满面”、“眼圈又红了”。凤姐的“哭”：“滚到尤氏怀里，嚎天动地，大放悲声”。紫鹃的“哭”：“两泪汪汪”、“那眼泪似断线珍珠一般泪如雨下”、“哭得泪人一般”。平儿的“哭”：“擦着眼泪”。《红楼梦》里人物的“哭”也“哭”出了每个人的特点来，读完之后，总让您深深地回味。

透过曹雪芹对人物“笑”、“哭”的艺术描写，我又领悟到了他对环境的描写也是独具匠心，下了一番功夫，用来渲染气氛。如：林黛玉刚进宁、荣国府时的环境描写：“忽见街北蹲着两个大石狮子，三间兽头大门，门前列坐着十来个华冠丽服之人。正门却不开，只有东西两角门有人出入。正门之上有一匾，匾上大书‘敕造宁国府’五个大字”、“照样也是三间大门，方是荣国府了。却不进正门，只进了西边角门。那轿夫抬进去，走了一射之地，将转弯时，便歇下退出去了。”，通过这样环境描写，就把宁、荣国府的富贵豪华之气给渲染出来了。

曹雪芹对人物的描写堪称一绝。虽然《红楼梦》所创造的人物众多，但不是千人一面，而是丰富多彩。对宝玉、黛玉、宝钗、贾母、王夫人、薛姨妈、凤姐、迎春、探春、袭人、鸳鸯、尤三姐等人物描写生动形象，栩栩如生，人物性格几乎没有雷同，都具有典型性，正是运用了小说“典型环境中的典型人物”的特点。如：在第三回《托内兄如海荐西宾，接外孙贾母惜孤女》中，林黛玉刚进荣国府时的人物描写，就很具典型性：“第一个肌肤微丰，合中身体，腮凝新荔，鼻腻鹅脂，温柔沉默，观之可亲。第二个削肩细腰，长挑身材，鸭蛋脸面，俊眼秀眉，顾盼神飞，文彩精华，见之忘俗。第三个身量未足，形容尚小。”这样的人物描写生动传神，启发读者深思。

再看《红楼梦》里的语言描写，曹雪芹因生活在北京，充分运用北京语言的特点，来表达人物的个性，宝玉有宝玉的语言风格，黛玉有黛玉的语言特点，凤姐开口说出来便知是凤姐，刘姥姥的语言更是泾渭分明，书中人物语言各不相同，也就显现出曹雪芹的语言功力，从而彰显了《红楼梦》语言艺术的独特魅力。

看《红楼梦》，就像在浏览文学艺术宝库，使人在潜移默化中受到艺术熏陶，感受无穷的艺术魅力，从而受到很深的写作启迪，特别是《红楼梦》里的鲜活的白描手法，也堪称中国文学史上文学描写的典范。

[红楼梦的艺术魅力作文

在星期五下午，我们学校举行了第十一届艺术节最后一次汇演，那天，我过得无聊又愤怒。

为什么说过得很无聊愤怒呢？在作文中你就知道了。

在这次艺术节中有十几个节目，首先是学校乐队的表演，然后是两个舞蹈，它们太没意思了。再说，这些表演在一上场都已经表演过了，为啥还要来一次？我心里莫名其妙地想着。

搞了大半天的，终于来了一个有点儿意思的节目。主持人说这是一个英语童话剧，演的是《安徒生童话》里的《白雪王后》。我立刻对这些话产生了疑问：啊！安徒生童话里没有白雪王后呀？是格林童话吧？再说格林童话里也没有白雪王后吧？是白雪公主吧？到演到一大半后，事实证明是主持人说错了。我心里便骂道：我说你们主持人是怎么当的呀？啊，以前你们还把我们一（3）班说成三（1）班，扣你70分！

看着看着，后面的同学突然把水杯放到我后面，我只好往前坐了一点儿。许久，我的屁股很不舒服，裤子都粘在皮肤上了。可我刚想站起来搞一下裤子时，后面的女同学生气地说：“不要挡！”还狠狠地把我拉下。我顿时感到愤愤不平，心里骂道：明明是你让我只能往前坐，人家不舒服，想站起来弄一下，你还有理了，扣你70分！现在你知道我为什么感到愤愤不平的了吧？

接下来的节目更无聊了，又是什么无聊的表演呀，童话剧呀，还有更加无聊的合唱了。

过了好久好久，这一场无聊的演出终于结束了，都已经过了放学时间20分钟了，我马上回到教室，整理书包走了。

今天的演出，令我非常无聊，无聊的表演，同学们生气的警告，我几乎都已经受不了了。下次不要举行了。

梅录地处湛江的东部，南临南海，是吴川市府的所在地。它是一个美丽的地方，还是中国民间艺术之乡。

梅录的民间艺术历史悠久，源远流长、多姿多彩。有飘色、泥塑、花桥、花塔、叠罗汉、舞龙等。其中：飘色、泥塑、花桥被称为吴川“三绝”。特别是飘色，以其精、巧、奇而闻名遐迩，其形式之独特，艺术之精湛，确是令人叹为观止。被外国友人称为“隐蔽的东方艺术”。

每年的元宵是梅录的民间艺术大放异彩的重要时刻。传统的梅录元宵活动从农历正月十五日开始，十六、十七日达到高潮。节日期间，梅录的大街小巷张灯结彩，彩旗琳浪满目。人们习惯在十五看泥塑、逛花街、赏花塔、观景点;而十六、十七日的大巡游，则由飘色、地色、车色、狮、龙、八音班、长笛、陶鼓、舞二真等当主角，彩车及武术队伍齐出动，场面极为壮观，此时观众如潮，万人空巷。每年，梅录元宵盛大的民间艺术观赏活动吸引了方圆百里的群众和外国友人、港澳同胞前来观赏。

被称为吴川“三绝”中的第一绝是飘色。它始于清代。最初只是闹元宵活动中的一种“噱头”，由于深受观众的喜爱，后来，飘色就成为庆赏元宵的一项必不可少的内容。它是在色台上，把儿童扮成历史典故或神话传说中的人物。例如“梁祝”、“盗灵芝”、“徐九经卖酒”、“宝莲灯”等。这些人物姿态固定，由看不见的“色梗”(钢筋构成的支架)支撑，犹如在空中飞舞，加上这些幼童流露的天真可爱的神态和动作，将观众逗得喜笑颜开、拍手称好。

第二绝是“泥塑”。我们称之为“泥鬼”。源自唐末宋初。传说元宵造“泥鬼”可以引福归堂，驱邪出境。在元宵前的一两天，形态各异、栩栩如生的泥塑就展现在梅录的街头巷尾，供游人观赏。大型泥塑有 “十八罗汉”、“红楼梦”、“财星正照”等，既有经典韵味，又有时代气息和乡土风情，令人流连忘返。1980年香港申报发表《梅录泥塑甲天下》的文章，对这些泥塑的艺术价值给予充分肯定。

第三绝是“花桥”。梅录花桥始于明代。民间流传说，在元宵时，情侣同行花桥“摘白花，买茹菇生男仔，摘红花生女仔”，家庭主妇行花桥则“桥头洗手好胜手，糠(养)猪好肯大”。真有趣呀!只见桥上张灯结彩，吊起花灯，挂上字画，桥的两旁摆上鲜花，把花桥装点得五光十色，恍如仙境一般。游客慕名而来，在桥上挤得摩肩接履、水泄不通。

1996年，梅录被评广东省文化厅命名为“广东省民间艺术之乡”;20xx年又被国家文化部命名为“中国民间艺术之乡”。

作为吴川人，我为此感到自豪、骄傲。我们应勤奋学习，为建设美丽富饶的吴川贡献自己的力量。我坚信：吴川的明天会更好!

书法，是我国的国粹。我从书法中找到很多快乐。

书法是中国特有的艺术，它历史悠久，源远流长，是中国传统文化中的一株久盛不衰的奇葩。从最初的甲骨文、金文、石鼓文、帛书、竹简、陶文，发展到篆书、隶书，再到日后的楷书、行书、草书；在这浩瀚的历史长河中，涌现出许许多多令后人景仰的大书法家，有王羲之、怀素、柳公权、颜真卿等等。因为这些，我十分喜欢书法；因为这些，我便决定练习书法。

我是从五岁开始学习书法，主要练习颜真卿的《颜勤礼碑》。我每天放学后坚持自己到老师家练习写毛笔字。不管是刮风下雨，还是生病有事，我都坚持，从不间断。经过两年半刻苦的练习，我的字有了长足的进步，和刚开始相比，实在是判若两人。我在去年的江苏省书法考级中顺利通过了六级。想想过去受的苦和如今的收获，我的心中感到十分欣慰和快乐，“没有苦中苦，那来甜上甜”，还真是应了这句话。

在两年多的学习过程中，不仅我的字有了很大的进步，而且还使我懂得了许多学习和做人的道理。练习书法可不是一件容易的事，要坚持勤学苦练，持之以恒，这样才能练好书法。我还明白写好书法还能体现合作意识、团队精神。假如一个字的一个笔画不到位，那整个字的结构就会受到影响。我不仅学习颜真卿的书法，还学习他的做人。通过阅读有关故事，我从颜真卿身上懂得了什么叫正直，什么是叫忠心耿耿。

通过阅读一些著名古今书法家的成长故事和老师的教育教学，我深深地懂得练习书法的道路还很长。要是想在书法上有所造诣，除了勤奋以外，还要能够有所创新。我想，有志者事竟成，只要有这个决心，我一定是会把我国这门传统的书法艺术发扬光大。

书法，让我快乐，伴我成长。

艺术就在我们身边

星期五上午的语文课我们举行了艺术就在我们身边第八单元课文朗诵欣赏会。上场表演的有四个小组，分别是第二小组、第四小组、第五小组和的六小组。

首先上场的是我们第四小组，我们表演的是第25课《伯牙绝弦》。伯牙有陈正东饰，钟子期由魏子淳饰，道具由黎杰君负责，

旁白由王宇君做。正因王宇君朗诵得很有感情，因此我认为旁白做的最好。我们的动作、神态表演地维妙维肖，老师、同学都对此赞不绝口。伯牙与钟子期之间的友谊，是多么深啊！他们互相了解，是真正的知音。而在此刻，又有多

少人能够做到呢？看着看着，我不禁陷入了故事的情节之中。

接下来上场的是第五小组，他们表演的是第26课《月光曲》。皮鞋匠由马炤康饰，盲姑娘由吕齐齐饰，贝多芬由蔡志航饰，旁白由林颖做。正因林颖朗诵得很有感情，因此我认为旁白做得最好。他们的动作、神态同样表演得惟妙惟肖，但是却比我们略胜一筹。动听的钢琴声、清幽的月光、微波粼粼的海面、波涛汹涌的大海我陶醉了，陶醉在了旁白那极富感情的声音中。我想：贝多芬与盲姑娘何尝又不是一对知音呢？

最后上场的是第二小组和第六小组，他们分别表演了第27课《蒙娜丽莎之约》和第28课《我的舞台》。虽然他们的表演都比较好，但是却使我哭笑不得。正因他们是即兴表演，因此大部分都是朗诵。在他们表演的同时，我认识了艺术的另一种美，这种美就是朗诵的美。

是谁说过，艺术必须是一场高雅的音乐会、一幅昂贵的世界名画呢？我认为，一句幽默的话语、一片短小的笑话，它们都是艺术，艺术就在我们身边！

【第1篇】

3月16日，妈妈带着我和姐姐兴冲冲的赶往浙江美术馆，参观大名鼎鼎的煌煌大观——敦煌艺术展。

走进浙江美术馆，只见广场上矗立着“莫高窟”的牌坊。进入展厅，首先映入眼帘的是一尊长13.6米的卧佛。他的身体侧卧着，一手托着脑袋，一手安然垂下，眼睛似睁似闭，雕刻的栩栩如生。整个展厅四面和顶上都是佛像的壁画，我们仿佛置身于佛教圣地。走近一个个模拟石窟，看到了一尊尊佛像和一幅幅色彩斑斓的壁画、彩塑、岩彩画等构图十分生动，色彩也非常丰富，好像来到了真正的敦煌莫高窟。二楼的藏经洞绘画、古代的写本、刻本、花砖真品、藏经洞出土经卷真迹是难得一见的宝贝。还有张大千敦煌壁画临摹作品和现代书画家吕霞光和郭沫若的书画真迹。一件件作品栩栩如生、活灵活现，我觉得古人真是太厉害了！我也要像他们一样画出美丽的画、写出漂亮的字。

这次的敦煌艺术展，展品真的很多，实在是让我大开眼界。莫高窟它不愧为中华民族佛教的瑰宝，世界艺术宝库中最璀璨的一颗明珠。

【第2篇】

敦煌莫高窟是一座举世闻名的艺术宝库。周末，我参观了浙江美术馆“煌煌大观——敦煌艺术展”。

来到美术馆门前，立即看到一座牌楼，“莫高窟”三个字映入我的眼帘。再往前走，一幅巨幅照片“莫高窟”展现在眼前，大大小小的石窟有序地排列着，给人以无尽的沧桑感。进入大厅，所有的柱子以及大梁上都印着莫高窟的壁画图案，使人置身于壁画的世界。

一楼展厅陈列着许多雕像及壁画。这些壁画大多都是名师的临摹作品，内容极其丰富，色彩明丽，每幅画都有着一个神奇的故事。展馆里的几尊雕像和真人一般大小，姿态各异，有的站着，有的坐着，都刻画得惟妙惟肖。最令我惊奇的是泥塑表面的颜料，这些颜料都是用天然矿物制成的，难怪敦煌壁画历尽千年还能保持如此明艳的色彩。在这里我还了解到泥塑的制作过程，它需要用到木头、稻草以及泥土等材料，制作过程非常复杂。

在二楼展厅，你能看到一代绘画大师张大千的作品，他临摹了两百多幅敦煌壁画，无论是成品还是半成品都模仿得十分精致，富有神韵。

敦煌莫高窟是中国的一座艺术宝库，我以后一定要到甘肃去看一看。

我曾以为我与艺术无缘。我曾以为艺术只是简简单单地唱歌、跳舞罢了。

几乎每个学校都有艺术节，我上的小学也不例外。我小时候没有什么独特的才艺，就连个兴趣都没有，所以，在艺术节表演时，我只能算是一个忠实的观众，只用听和看，不必上台。当然，每逢艺术节，都只有那几个那同学报名，他们倒挺会显摆，着一身靓丽服饰，走来走去，而我，没有一丝表演的冲动。

去年秋天，我升入初中。莫名地，喜欢上了摄影。家里的卡片机已不能满足我的需求，于是，我提出要购置一台单反，父亲虽答应，但也有条件：写6个月的日记，无论何时何地，每天坚持。为了爱好，为了期望，也为了艺术，这点又算什么呢？爱一件事，就要对它负有责任。开始的那天是个雨天，窗外的雨水敲击着玻璃，发出咚咚的响声。雨，仿佛也有了诗意。

一百五十多天，写成的日记已达两万多字，父亲也因此实现了承诺，一台单反、一个镜头，成了我旅行的标配。

初中的艺术节如期进行，项目不仅仅是唱歌、跳舞，连摄影、泥塑都加入了进来。有摄影，对我来说，是个好消息。单反的拍摄技巧我已熟悉，这种比赛应该不是什么问题。

一张又一张，挑选照片也要全身心的投入。百里挑一，成了标准。我突然发现，我与摄影有了一种密切的联系，我竟离不开它。

使沙漠显得美丽的，是它在什么地方藏着一口水井；使照片变得美丽的，是它有创作的意义。真正重要的东西，肉眼是无法看见的。

结果即将出炉，公布前几天，我睡觉老想着这件事，做啥事也不能专心致志。这段时间的流逝，如蜗牛般前行缓慢。

公布结果的时刻，往往是激动人心的。摄影一等奖，已不再是一个简单的猜想。

艺术的道路，并不平坦，我想我也不会走上这条道路，摄影，只能是个爱好。但是，艺术之旅，不会结束。

It seems we are living in the conflict between modern and traditional cultures every day.Hearing the blaring of horns the moment you step out of your house,seeing the so called "pop" the moment you open your eyes,you cant help thinking,"Will the traditional culture be gradually lost?"

Many people believe so.They may put right in front of you all the evidences they can dig out.They may argue that people are rushing to restaurants instead of cooking at home,listening to pop music but not traditional,wearing in a way people couldnt imagine ten years ago.Modern people like the air of freedom,not to be restrained by traditions.They offer this long list,only trying to confirm that this world is full of fashion,competition and temptation and the traditional culture is fading and will be lost at last.

Though we are now living in a world in which undeclared aggression,war,hypocrisy,chicanery,anarchy are part of our daily life.Though this is a skeptical age,and our faith has weakened,our confidence in some aspects of the traditional culture should and would never be lost.

Wouldnt you agree that our traditional culture is always credited with modesty,politeness and respectfulness,which have always been treasured for more than five thousand years?Even in this modern world,people still admire those with good manners,those who are polite to others or respectful to old people.

Wouldnt you agree that our Chinese traditional music is beautiful and artistic and our Chinese tea culture is always an appealing treasure to people around the world?

So there may just be some changes in our lifestyle or our attitudes towards life,but little change occurs to some fundamental aspects of our traditional culture that people still treasure in heart.

The traditional culture will never be lost,I believe.

[保护传统艺术英语作文

在我的书桌上，放着一个可爱的小熊笔筒，大概只有个存钱罐这么大。别看它不大也不贵，但它可是我最爱最爱的一件工艺品啦。

这个笔筒，是在我11岁生日时同学送给我的。我一直把它当稀世珍宝似的看待。小熊笔筒很可爱：它身体是白色的，耳朵是粉色，还有点点白色，眼睛是淡淡的粉色，像两枚纽扣一样。脖子下，系着一条红色的小蝴蝶结。在它的左边，有一支可爱的、闭着眼睛的小拖鞋，里面有个能装笔的洞，上面还用粉色的字写着：你离不开我。怎么看也看不腻，怎么看都超级可爱。

就这么简单的一只小熊，究竟是什么，让我对它如此的爱护呢?那正是它可爱的外形和它那精致的做工。小熊的右脚搭在左脚上面，闭着眼，浅浅的微笑，好像是在想一些美好的事情。两只短短的小手放在身体的侧边。小熊笔筒的做工十分精致，它的毛发却一根一根，活泼而精神地立着，而它身旁的拖鞋，长长的睫毛扑在眼上，也好像依偎在小熊的身边，和它一起想那些美好的事情。

我把它放在书桌上，是想让它在我疲惫、烦躁时提醒我，当我受尽作业的折磨，正想退缩时，它好像是在对着你说：“别怕，只要你这次战胜了他，以后，不是你怕他，而是他怕你了!加油，只要你换一种思维方式，一定能行的!坚持就是胜利，请永远相信这句话!”当我想到这里，我一定会鼓起劲来，加倍努力，我坚信：坚持就是胜利!

尽管它不像艺术家们手里的工艺品那么珍贵，但在我眼里，它就是我的稀世珍宝。我喜欢它，那样神奇美妙的工艺品!

书山有路，艺海无涯，天高海阔，任我翱翔。

——题记

艺术，空灵与幻想的结合，文学，思想与现实的揉合，艺术！是增添人们内涵的营养品，文学！是丰富人们思想的精神食粮，艺术是用怎样的手段表现的？文学是用怎样大的方式突显的？

艺术是凡高《星夜》的朦胧，是维米尔《少女肖像》的动人，是达·芬奇《抱貂女郎》的华丽，是毕加索《格尔尼卡》的抽象，是齐白石《虾》的逼真，是徐悲鸿《八骏图》的雄壮。

艺术是贝多芬《命运交响曲》的雄浑，是肖邦《夜曲》的委婉，是舒伯特《野玫瑰》的芬芳，是聂耳《义勇军进行曲》的激昂，是贺绿汀《牧童短笛》的悠扬！

艺术，是美的！那用艺术为根基而搭建的舞台，是如此的光彩夺目，绚丽璀璨，它用它独特的魅力，超强的感染力，以及其夸张的手法，别具一格的构思，使人欣赏，迷恋。

文学是海明威《老人与海》中老人的勇敢，是雨果《巴黎圣母院》中美丑的揭示，是小仲马《茶花女》中妓女的悲情，是塞万提斯《堂吉诃德》中滑稽的讽刺，是莎士比亚《罗蜜欧与茱莉叶》中坚贞的深情。

文学是鲁迅《呐喊》中深刻的启示，是蒲松龄《聊斋志异》中鬼神的诡秘，是吴承恩《西游记》中神话的传奇，是曹雪芹《红楼梦》中贵族的兴亡，是施耐庵《水浒》中好汉的豪情，罗贯中《三国演义》中帝王的纷争。

文学是值得人探讨的，它用它尖锐、深刻的笔法向世人展示了一幅幅生动且完整的画卷，让人们想去探索去追求那种意境。

千百年来，古今中外，一个个艺术伟人，执笔文豪，用他们丰富的想象力为我们留下了无穷无尽的精神宝物。

艺术它飞舞在洁白的画纸上，穿梭于五线谱的线线间间之中，文学它流淌在文豪的笔尖下，嬉戏于方格本的行行字字之里，那种凌风飞扬，那种潇洒豪放，那种柔婉凄凉，那种愁肠万般，那种行云流水，让我陶醉，永生难忘。

戏曲是中华民族的传统艺术。它由文学、音乐、舞蹈、美术、武术、杂技以及表演艺术各种因素综合而成的。它的起源历史悠久，在漫长发展的过程中，经过八百多年不断地丰富、革新与发展．讲究唱、做、念、打，富于舞蹈性，技术性很高，构成有别于其他戏剧而成为完整的戏曲艺术体系。

据不完全统计，我国各民族地区的戏曲剧种，约有三百六十多种，传统剧目数以万计。中华人民共和国成立后又出现许多改编的传统剧目，新编历史剧和表现现代生活题材的现代戏，都受广大观众热烈欢迎。比较流行着名的剧种有：京剧、昆曲、越剧、豫剧、湘剧、粤剧、秦腔、川剧、评剧、晋剧、汉剧、潮剧、闽剧、河北梆子、黄梅戏、湖南花鼓戏……等等五十多个剧种，尤以京剧流行最广，遍及全国，不受地区所限。但是近几年来，戏剧艺术在中国的发展日趋衰弱，受到了新生艺术的冲击。尤其港台歌曲大量涌入内地，学生追星捧星，趋之若骛，对我们中华民族的艺术瑰宝却是知之甚少。

中国古代戏剧因以“戏”和“曲”为主要因素，所以称做“戏曲”。中国戏曲主要包括宋元南戏、元明杂剧、传奇和明清传奇，也包括近代的京戏和其他地方戏的传统剧目在内，它是中国民族戏剧文化的通称。

现代戏剧主要指的是20世纪以来从西方传入的话剧、歌剧、舞剧等，话剧是主体，外国戏剧一般专指话剧。

中国戏曲源远流长，它最早是从模仿劳动的歌舞中产生的。

以前，我似乎很少听闻这个词，那时候，仅仅懂得粗略的一点绘画。所谓的绘画，只不过是被我定义为简简单单的轮廓勾勒罢了，总以为那小张的的简笔画就是最漂亮、最生动的了。总以为那五彩鲜艳的世界会让我流连忘返，但现在，我才意识到，我真的错了。

原来画画不需要那么一笔就可以画出最美的轮廓，原来没有那五彩鲜艳的颜色也依旧可以画出最生动的画。素描就是这样，仅仅只需要一支铅笔，一张纸，一个橡皮擦和一双善于观察的眼睛。

素描要求首先对一个物体进校定位，依照横斜的线条画出基本轮廓，最后便是一个图案的平面图。这大概就是素描入门吧，这使我有了很大的信心，也是我第一次感觉到离成功这么接近，但，一切都只是开始。

后来，老师让我们渐渐尝试给物体画上明暗面，要求我们仔细观察光线的方向。但我依旧是老样子，只得先着急地画了个轮廓，对于我这种第一次接触素描的人，简直就像把七年级的学生拉来考物理一般，根本不知道该如何下手。我只还呆呆地坐在那儿，板着个脸，心里很是不畅快。老师走了过来，看了一下那毫无起色的画，遍询问道：“怎么了？”见老师来了，我像抓住了根救命稻草一般，赶忙将我的疑惑说了出来。但老师却说出了这样一番话：“这画画成什么样子还要看你自己，你看见是什么样子，就是什么样子。每个人所看见的事物都不同，因为他们站在不同的角度，思考不同的问题，所以，还是要你自己把握。”听了这话，我好像突然明白了什么，于是，我再次将注意力集中在物体上，仔仔细细地观察，最后，是一个令人满意的结果。

是啊，每个人所处的地位、世界都是与其他人不同的。但如果你永远只处在这个角度来看待事物的话，是不会有收获的。我们都要学会换角度看问题。

原来，素描不仅是绘画里的一门艺术，也是人生的一门艺术。

“我和我的祖国，一刻也不能分割，无论我走到哪里，都流出一首赞歌……”一阵阵歌声洪亮的乐曲奏响，一个个跳跃的音符回荡在整个校园，今天的校园里歌声不断，笑语连天，整个校园成了欢乐的海洋，学生们都穿着整齐的服装，打扮的花枝招展，在这阳光明媚的一天里，我校举行了艺术节。

今天校园里张灯结彩，鲜红的五星红旗在湛蓝的天空中迎风招展，教学楼前贴着北京天安门的图画，上面写着金色的大字:“中华儿女展尽风采！”看！那小女孩们穿着白色的蓬蓬公主裙，打扮的如花一样漂亮;瞧！那小男孩身穿西装，扎了一个小领结，神气得如绅士一般;听!行云流水般的琴声，让观众听了是那么身心愉悦，感受到了音乐无穷的魅力与钢琴的乐趣。

我们班却与他们班不同，展示的是我国在经典国粹——京剧《唱脸谱》与我们中国人民子弟兵喜爱的曲子——《打靶归来》，乐曲奏响，“外国人把那京戏……”一阵阵洪亮的歌声代表着我们对于京剧的热爱，我们要传统祖国的文化，第1首曲子唱完，第2首曲子紧接着演唱，一一个“京剧大王”转眼间变成了“小士兵”，用自己最婉转的音乐来庆祝着祖国的70华诞，更代表着炎黄子孙，华夏女儿爱祖国的一份心意。

在这次比赛中，我们中华孩子一定要传承祖国的文化，从祖国的花朵变成祖国的栋梁，一定要成为祖国新一代的天之骄子！

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天气真好，天空瓦蓝瓦蓝的，像一匹透明的蓝缎子。

我独自一人来到了唐云艺术馆，只见唐云艺术馆四周花草环绕，郁郁葱葱，鸟儿啼啭着，如空谷幽兰般静静绽放于绿林环抱之中、霓虹喧嚣之外的两层建筑，简单却别有一番风味。色调典雅，气韵独得的它不禁让我肃然起敬。

我轻轻走进去，首先映入眼帘的是唐云老先生的照片和介绍：爱画画的他戴着一副眼镜，神态自若，手中拿着一个烟斗，好像在乐此不疲地讲着一个个有趣的故事。

在他的身后便是优秀的书法作品！瞧，有的字刚劲有力；有的字短小精悍；有的字朴实无华；有的字行云流水；有的字词藻华丽……

我陶醉在汉字的海洋中……

这是唐云老先生的私人藏馆，陈列的许多书法作品和收藏品，展馆不是很大，只有两楼对外开放。我细细地观察着，虽然我不懂其中的寓意，可是我唯一能感受的到是书法家都在用心去写。

我来到了二楼。二楼更加宁静，或许唐云老先生喜欢安静，所以这儿也如此吧。只见那一件件作品静静地等待人们去欣赏它。也不知脑子在想什么，就觉得自己仿佛和世界隔离了一样，耳边想起了一首首唐诗宋词。

我要走了，虽然并没有把每一件作品都记住了，但是在发现中受益匪浅，有所收获，这才是重要的……走进艺术

走进艺术

艺术的点点滴滴就好似空中颗颗璀璨的明星，诠释着美丽，点缀着震撼，映衬着苍茫无垠的夜色。静静地，在舞台上洒下它自己的柔光，动人又不刺眼，用自己独特的魅力吸引着我一步步前往它所指示的方向。

欣赏艺术

人不可能生来就会弹唱，但人可以生来就会欣赏。欣赏是一种品质，一种荣耀，一种天赋，也是一种幸福。不知从什么时候开始，我沉醉于欣赏。我喜欢欣赏歌曲，欣赏乐器，欣赏话剧，欣赏书画，欣赏一切美好的事物。我羡慕台上的人儿那可以随意“跌宕起伏”却不跑调的声线；羡慕在琴键上翩翩飞舞的手指所勾画出的优美的轮廓；羡慕演员们可以用他们惟妙惟肖的表演勾起台下一阵又一阵欢快的笑声；羡慕别人笔尖轻点，随后就可以用圆滑的笔触在白净的纸上留下让人赞叹的印迹……

在欣赏中，我发现了艺术的存在。

参与艺术

艺术是奇妙的盛宴，只是看着哪能让人甘心呢？所以，我用心去靠近艺术。所以，才曾经在练习房里穿着舞蹈鞋试着翩翩起舞；所以，才曾经在书画班里拿起笔，画出由我创造的第一个七色月亮；所以，才曾经伴着“层出不穷”的`杂音，奏出了专属于我的“小星星”……也曾向往过爵士鼓的潇洒，也曾向往过用自己的歌声感染别人的情绪，也曾向往过在别人的面前行云流水般轻松写下一幅漂亮的对联，但是最后，我选择了不是“洋乐器”也没有什么高雅坐姿深奥理论的二胡。我喜欢它，喜欢它的直率，喜欢它的热情，喜欢它的凄婉……它帮我用我的心去与艺术接触，这已足够。

在参与中，我体会到了艺术的美妙。

走进艺术

当我渐渐长大，习惯了艺术同行时，就已经试着走进艺术

在前进中，我感受到了艺术带给我的莫大的快乐。

走进艺术

你们知道民间艺术吗？今天我就参加了小记者民间艺术剪纸活动。

来到活动地点，老师给我们每个人发了5张红色的正方形纸和1张画了半只小狗的纸。

我们今天做了窗花练习、小狗、窗花等有趣的剪纸和折纸。在做手工的时候，只要有不会的地方，就可以上去请教老师帮助。老师还送我们每个人一张很小的剪纸，有鹿、鸡、狗等许多动物。在做小狗的时侯我碰到了许多困难，但通过老师的指导和反复地练习，果然“世上无难事，只要肯登攀！”

时间在流逝，我们在为做出那么多手工的欢乐中结束了这次活动，我喜欢民间艺术剪纸！

这个星期，我收集了许多中国传统的资料，有剪纸。剪纸是民间工艺中独具特色的一族。让人们看了羡慕不已，忍不住要称赞。

瞧，这幅剪纸多有趣呀！一只可爱的小白兔，右手拿着一个大白菜，正准备好好的大吃一顿呢！它开心的笑了起来，得意忘形的向人们表演它的吃技呢！小白兔的四周有16个大小不同的福字，祈祷着千家万户幸福安康；外面是“平平安安”四个大字。最外圈的是十只蜻蜓，向人们传递春天的信息。

它体现出人们的心灵手巧和聪明的智慧才能，我也想剪一幅精美的图画送给我的好朋友，和国外的小朋友。让我们中国剪纸也带个他们幸福和快乐。另外，我们还要让中国剪纸发扬光大！让剪纸和我们中国小朋友和外国小朋友一起快快乐乐的成长！

一提起艺术，我们也许会想起高雅的钢琴曲、散发墨香的书法，还有让人产生无限联想的雕塑……而今天，我要向大家介绍一幅让人沉浸在青山绿水间的写意国画。

这幅国画出自于一位名家之手，让人一看便仿佛置身其中。远处的白云任性的像一个孩子，一会儿把巍峨峻拔的高山挡住，一会儿又跑到树林中间的小径之中……薄雾慢慢散去，巍峨峻拔的高山终于露出了庐山真面目。山中有郁郁葱葱的松树林，里面好像生活着各种各样的小动物。松树林边上有一座房子，里面是否住着一位诗人呢？正在这让人痴迷的高山、白云、流水之中寻找创作的灵感。房子的周围有松树、枫树、杏叶树……美不胜收。

近处的悬崖峭壁间有一条瀑布，它像一条玉带缠绕在山水之间，我仿佛能听见巨大的瀑布声。那声音磅礴大气，让人心生悲壮之情。我想，瀑布的水一定是凉凉的，让人心旷神怡。瀑布下面是一个深不可测但清澈见底的水潭。伯牙和子期两位知音在岸上一唱一和，让潭中的鱼儿都“探”出头来欣赏这天籁之音。伯牙的琴声伴着哗哗流淌的瀑布还有山间鸟儿的叫声，谱成了一章大自然的乐曲。这就是国画的魅力，让人沉迷其中…………

这幅国画让我感受到了国画的意境美，感受到了中国传统文化的魅力，我会带着对国画的欣赏，开启我的国画学习之路……