传统文化与外来文化议论文题目20篇

一般来讲，人们批评的只是这几个方面。有人说，中国古代的教育太死板;有人说，中国对妇女不公平;有人说，中国古代的科学不发达;有人说，中国太迷信;甚至有人说，中国古代的闭关锁国，才导致现在的落后。我认为，这些不是错的，而恰恰是对的。

洋鬼子信的布尔什维克、马克思等人，他们并不和其他的欧洲人有什么不同。中国近代著名学者辜鸿铭说，欧洲人是不道德的，这完全正确。在中国，封建、资本、共产，乱七八糟的主意哪个都好，只是中国人的文化是千年不变的。经书流传五千年，胡适(陈)独秀毁一旦。中国人很讲礼貌，重礼节、面子，这都是由经书传下来的。

中国的落后，并没有什么可惜。西方的科学都是伪进步。西方人因为本质是不道德的，但我们中国人不是。洋鬼子没有伦理道德，所以他们无权影响中国。

摘录辜老先生的春秋大义一段：“首先，我们来谈谈中国的语言。中国的语言也是一种心灵的语言。一个很明显的事实就是∶那些生活在中国的外国人，其儿童和未受教育者学习中文比成年人和受过教育者要容易得多。原因在于儿童和未受教育者是用心灵来思考和使用语言。相反，受过教育者，特别是受过理性教育的现代欧洲人，他们是用大脑和智慧来思考和使用语言的。有一种关于极乐世界的说法也同样用于对中国语言的学习∶除非你变成一个孩子，否则你就难以学会它。

其次，我们再指出一个众所周知的中国人日常生活中的事实。中国人具有惊人的记忆力，其秘密何在?就在于中国人是用心而非脑去记忆。用具同情力量的心灵记事，比用头脑或智力要好得多，后者是枯燥乏味的。举例来说，我们当中的绝大多数儿童时代的记忆力要强过成年后的记忆力。因为儿童就象中国人一样，是用心而非用脑去记忆。

接下来的例子，依旧是体现在中国人日常生活中，并得到大家承认的一个事实──中国人的礼貌。中国一向被视为礼仪之邦，那其礼貌的本质是什呢?这就是体谅、照顾他人的感情。中国人有礼貌是因为他们过著一种心灵的生活。他们完全了解自己的这份情感，很容易将心比心推己及人，显示出体谅、照顾他人情感的特徵。中国人的礼貌虽然不象日本人的那样繁杂，但它是令人愉快的。相反，日本人的礼貌则是繁杂而令人不快的。我已经听到了一些外国人的抱怨。折衷礼貌或许应该被称为排练式的礼貌──如剧院排戏一样，需要死记硬背。它不是发自内心、出于自然的礼貌。事实上，日本人的礼貌是一朵没有芳香的花，而真正的中国人的礼貌则是发自内心、充满了一种类似于名贵香水般奇异的芳香。”

中国对妇女的问题一直是世界声讨的事情。就这个问题，辜老先生就发表过言论：“女人难以驾驭，所以必须给予限制。孔子曾经说过：‘唯女子与小人难养也’。也许有人会拿出来其他的证据，但是这些证据中的“证据”部分大多是语助词。

科学的问题，应该说，洋鬼子切实应该让我们学习，但不代表中国古代没有科学。最重要的成果就是阴阳学。阴阳学，其实就和洋鬼子的物质学是一回事。

至于闭关锁国，那是最后一项。举一个简单的例子就可以证明：中国派遣的第一批留学生在美国把辫子剪了，长袍脱了，回来不得造反哪!这种情况，不闭关能行么?

读过网站上的文章，内心久久不能平复，作者们的那一句句独到见解始终萦绕在我的脑海中。

我印象最深的一篇文章的篇名叫《有了民族精神，就等于有了灵魂》，文章的题目一下子就使我感到了茫然，仔细品读下来，才有所触动，有所感觉。

“没有祖国，就没有幸福。每个人必须植根于祖国的土壤里。”虽然这是引用的著名作家屠格涅夫的名言，虽然只是那么短的一句话，但它已经深深触动了我的心灵，不可动摇。

接着作者的那一段极富表现力的排比句更是令我心潮澎湃。作者是这样写的：

对于祖祖辈辈“生于斯，长于斯”的祖国，谁能不怀有最自然，最深厚的感情呢?哪个儿女不把对祖国母亲的这份强烈情感融入生命，并使之成为生命中一首激情高昂的主题歌呢?当杨利伟坐上“神舟五号”升空时，谁不为祖国的成就而感到震撼和自豪呢?当奥运健儿们站在奥运会最高领奖台上时，谁不为祖国取得的荣耀而感到骄傲呢?

这是对民族精神最生动的写照，这是作者内心的真实感受，同时也使我联想到：2004年雅典奥运会刘翔在男子110米跨栏勇夺中国人渴望已久的金牌的一刹那，那情景始终在我的脑海里呈现，环绕，难以磨灭。当他跨过最后一个栏，飞快地冲过终点，以12.91秒的成绩为中国体育代表团夺得了在短跑项目上有史以来的第一枚金牌时，我心潮澎湃，我想在这12.91秒的时间内，大家的心情都和我一样，犹如滔滔的江水。刘翔的那块金牌里面不但包含了他多年来的血汗和经验的积累，而且还有激励他迈向巅峰的那一份强烈的民族精神。在雄壮的国歌声中，我们种种复杂的情绪都升华了，自然地融合于节奏之间，变成了令人陶醉的旋律，民族精神。

其实，正如作者所说的那样：民族精神激励着我们去努力掌握丰富的科学文化知识，培养和锻炼自己多方面的能力，全面提高自己的素质，多为国家做出贡献。有了信心的支柱，就等于迈向了成功，有了正确的民族精神，就等于有了高尚的爱国情操;有了民族精神，就等于有了灵魂;有了祖国，就等于有了光辉灿烂的未来。

我们现在正处于学习阶段，让我们谨记运动员们的拼搏精神，弘扬爱国主义民族精神。努力学习文化知识，长大后为祖国的未来贡献我们的一份力量!请记住：有了民族精神，就等于有了灵魂。

亲爱的同学们，你们了解中秋节的文化吗？下面我来给你们介绍介绍吧。

每年农历八月十五日是我国传统节日之一—中秋节。中秋节始于唐朝初年，盛行于宋朝，至明清时，已与元旦齐名，成为中国的主要节日。中秋节还有一个非常感人的传说呢。

古时候有一个叫后羿的英雄，他娶了嫦娥为妻，一天，王母娘娘赏赐了后羿一包长生不死的药，但是他舍不得和妻子嫦娥分开，于是把仙药交给了嫦娥保管。但是这仙药被蓬蒙知道了，他强行要嫦娥交出仙药，嫦娥无奈之下吃了那颗仙药。于是她成仙了。后来后羿天天思念妻子，便派人到嫦娥喜爱的后花园里，摆上香案，放上嫦娥平时爱吃的蜜食鲜果，遥祭在月宫里的嫦娥。百姓们闻知嫦娥奔月成仙的消息后，纷纷在月下摆设香案，向善良的嫦娥祈求吉祥平安。从此，中秋节拜月的风俗在民间传开了。

中秋节那天，还有很多传统文化，如：祭月、赏月、猜谜、吃月饼、赏桂花，玩花灯等。我最喜欢的是赏月了，和家人坐在阳台上，一边望着又大又圆的月亮，一边吃着最爱吃的零食，真是一种享受。

中秋节被人们视为合家欢乐的日子，也是思念亲人的日子。

国乐，源远流长，博大精深的中华国乐，它是古老文化的智慧结晶，是中国文化和中华精神形成的基本根源，是中华悠悠5000年的魅力所在。

国乐有十大乐器：琵琶、二胡、编钟、箫、笛、琴、埙、古筝。旋律激烈的琵琶，明亮的二胡，悠扬的萧，缥缈的笛音，婉转的古琴，音色悠长的埙，鼎沸的笙，雷鸣般的大鼓，通透清亮的古筝，编钟声一响就已抓住你的心……

素有十大乐器之首的古琴便是广为人知的，它是中华民族历史最古老，艺术特征的土生土长的拨弦乐器，曲子开始几声拨弦声，让人觉得仿佛在云端，以此来揭开序幕。手上看似轻柔的指法，一手抚，一手捻，犹如空谷的声音，让人的节奏不由自主的跟着琴声一起走，去沉浸于音乐的王国，仔细聆听，却听见琴声与抚弦所发出的声音，交错地弹奏，随后便两只手一起弹奏，一时快一时缓，似是冲破洪堤又似是水在冰下无法流动……

在如今中西方文化交融的时代，青年们的潮流文化是嘻哈电音那样的音乐。国乐?恐怕他们对此一无所知，原因是为何?难道国乐就是一个老土的代名词吗?我们不断地在向世界证明中国有嘻哈，中国有街舞，但国乐呢?我们需要文化引进，但同时也需要文化输出!

其实国乐并不老土，大家对传统的东西好像都认为是跟不上潮流，已经过时了的东西，殊不知这想法是完全错误的。就像是现在的流行歌曲中的乐器编曲大多是用摇滚乐器，主旋律的东西都是弦乐，背景铺垫是管乐器或者是电子音色。但这毕竟是一个多元化的时代，在不知不觉中，中国的乐器与西方乐器逐渐融合，产生了新的火花。如果们所熟悉的周杰伦的菊花台这首歌里的乐器有吉他、琵琶、定音鼓、长笛和管弦乐器等。由此可见，中国的传统文化一直是伴随着我们成长，跟随我们一同发展的，它永远也不会过时。

有一挡节目叫做《国乐大典》，他向我们展示了什么是真正的国乐。其中的国乐大师方锦龙一把琵琶模仿美印日各国弹拨乐器，“琵琶是万能的”这句话是方锦龙大师所说的，他甚至可用一把琵琶将印度的两种乐器——西塔琴，塔不拉鼓，一齐表现出来。国乐大师方锦龙向我们展示了什么是真正的实力。只是可惜这档节目并未火，没有呈现象级，其中的缘由也可能是因为这个节目所需的鉴赏力太高了。其实古月不单单是中国的文化，它还是一种艺术，它是所有艺术中最绚丽的，它往往能够促进人的内心深处，在国乐大典中，它把它的韵味体现的淋漓尽致，却没有引起太多的关注，不仅让人惋惜。

静心品味国乐，聆听其中的精华，它可以使周围嘈杂的一切安静下来，它能使人浮躁的心平静下来，即使是不懂国乐的人也能沉浸在其中。它让我们回归了内心的沉静，体会到经典浸润心灵的高雅享受。《礼记.乐记》中说：“乐者，天地之和也。”乐体现的就是天地和谐，乐是最早产生是人类对自然律动的觉察，对生命节奏的感知。乐的意义在于和谐之美，人能通过对宇宙和谐之音的感悟来达到提升修养，陶冶情操的目的。源远流长，博大精深的中华国历久弥新，在如今这个时代有多少人是追寻前方的脚步，意以致于忘了身的“根”，国乐是悠悠五千年中华文化的结晶，是我们应代代相传的瑰宝。

文字之所以比烟花更璀璨，是因为，我们可以看着它在光滑的纸页间静静旋舞，演绎出永恒，浅唱低吟出岁月的旋律。

——题记

大风泱泱，大潮滂滂，中华文化，源远流长。我们的血脉中流淌的是中华民族赐予的光荣。长江、黄河交织成几千年历史的经纬，我们的文明，以文字为载体的中华文明，便这样地冲出了历史的变迁，绵延了中华九百六十多万平方千米的土地，横跨了千年的时空，为我们世代所传承、发扬。

从传说的“仓颉造字”开始，文字历经了几千年的风霜，经历岁月风风雨雨的洗礼。文字构成的汉语，更是我们的民族之魂。汉语它可以很豪迈，很大气，亦可以很精致，很婉约。它可以写出“大江东去，浪淘尽，千古风流人物”的苏式感慨，演绎着“一蓑烟雨任平生”的洒脱;亦能传达“只恐双溪舴艋舟，载不动，许多愁”的李式风情，慨叹着人生“花自飘零水自流”的哀怨。

中国文化，千年风韵，文字夹带着纸墨的香气，被深深保存在历史的长河中。中国文人素来就有一份悲天悯人的救世情怀，千秋万古，世事浮沉不会使文人骨气和情怀泯灭，却只能激发文人的悲怆和责任。厚重文化渐渐被冷落，又有多少人会在意其背后的点点滴滴?在漂迫流浪中，余秋雨演绎了一次文化的苦旅;在烟雨迷雾中，余秋雨用平淡却又璀璨的文字再现了中国文人的情怀和辛酸。漂泊流浪，烟雨平生。中国的文化，落在山重水复中，是历史的多情造就中国千年的内涵。文字穿过时间，越过空间，碧水惊秋，黄云凝暮，在广褒的中华大地上，穿山越水，踏雪飞鸿。汉字，她承载了中华儿女的魂!

在西方文化无休止地涌进街头巷尾时，在《论语》与《三国》《红楼梦》被相继戏说时，在全球化的呼声下学英语的浪潮正铺天盖地时，为什么我们却很难寻到一个国学教育机构呢?梦里花飘落，这不是春的悲伤，而是夏天的果实已经孕育。在漫天飘飞的花瓣里，光复汉语文明是多么博大而沉重的民族责任。

浅吟低唱，我听到她如诗的歌声;沉思凝望，我嗅到她淡雅的气息;举目遥望，我看到她婀娜的身影。楼兰古国消亡了，玛雅文化消亡了，古巴比伦文明也亦消亡了。文明的缺失是因为语言的覆灭，语言丧失了载体便渐渐葬于荒漠中干涸的河床里，幽幽地叹息。

中国传统文化曾经一代传一代的辉煌到如今的没落，传统文化正慢慢淡出人们的视野，让人不禁遗憾。毛笔，可谓是中华传统文化文字的代表。没有毛笔，就没有那千古绝唱的《离骚》和《史记》，就没有中国灿烂的文化，然而现在，毛笔已逐渐走向了历史的博物馆。但是与我们隔海相望的日本，却规定每所学校每周都要开设书法课，每个人都要会写书法。日本的毛笔是由中国传过去的，人家都如此重视，而我们呢?这也许是一面镜子，唐太宗曾说过以人为镜可以明得失，从另一方面可以看出我们对待传统文化汉字的态度。汉语，它绝不是“母语”两个字那么简单。我们的祖先经历了泛黄的历史所赋予我们的，是它背后沉沉的文化使命。汉语不是我们文化载体的工具，它是我们任何一个时代都不能失却的民族骨气与精髓!

纵观历史长河，在众多文明的诞生与消失、衰落与兴盛中，在与我们一同到来的古文明中，中华文明是唯一一个没有断层的文明。它就这样延续至今，而这一切或多或少与我们统一的文字有着关联吧!我们有孔孟哲学，有百家争鸣，有杜甫有李白，有唐诗有宋词有元曲，有四大名著……汉语言文学的博大精深与丰富多彩，我们又怎么能忘，怎么敢忘呢?它岂是一个诺贝尔文学奖能承载得起的?

任凭时代如何发展，任凭世界如何变迁，萦绕在我们心头的仍是那一个个精致的方块字，仍是那一句句亲切的汉语。体内流动着的华夏民族的血液，不可改变，也不能改变。

“眼看他起朱楼，眼看他宴宾客，眼看他楼塌了。”这是一种深深的哀怨与忧伤。我们不是文化的闭关锁国者，所以也应尊重我们自己的文化，珍惜祖宗留下的珍宝，保护我们大树的根基。拯救我们的文化之“根”，也是补救国人的精神内伤!

说起“酱”这个字，你肯定马上就会想到酱油、肉酱、麻辣酱这一次春游，我们年段就来到了位于厦门的古龙酱文化园。

经过了二十多分钟的车程，我们来到了古龙酱文化园。面对这个近五万平方米的文化园，我们充满了期待。排着队伍依次上了一条长长的走廊。走廊左边是目前亚洲最大的油晒场，总面积大四点四万平方米，有五万五千五百五十九个传统酱缸，据说它荣获了大世界吉尼斯记录呢!晒场工人还细心地把一个个有深有浅的酱缸摆成了“古龙”二字，真是气派。而在走廊的右边，便是酱油的制作过程了。

走进展馆，首先映入眼帘的是一条盘着火红圆柱腾空而起的鳞巨龙，气势磅礴。顺着巨龙仰头向上看去，屋顶是圆弧形的斜面竹片，让人仿佛坠入了一个大酱缸之中。厅内一幅古法制酱的绘画长卷上，还有人吆喝着“卖酱油咯”，又让人仿佛置身于喧嚷的集市。

拐了一个弯，便是一条长廊，走经这条条逶迤蜿蜒的长廊，仿佛穿越了时空隧道。在这里不仅介绍了酱的由来，酱的传播，也了解到了各国的不同的酱文化。原来平日里看似平凡的酱都是先人们智慧的结晶和深厚文化的积淀。徜徉于酱文化的历史长河中，对酱有了更全面的认识，最令我记忆深刻的是酱油的酿造基本过程：首先要挑黄豆，浸泡，放进机器里蒸煮;后拌曲，并放进醅间里发酵;接着，把发酵好的黄豆放进传统酱缸里，加盐，就要开始长期的日晒了;日晒后的酱缸里就会出现油了，工人将他们抽出来再行复晒，最后把半成品酱油沉淀酵化，过滤灭菌才会变成我们身边随处可见的酱油。

怎么样?酱油还是有许多讲究的吧。这次春游不仅开心，还学到了许多知识，希望你有空也来古龙酱文化园玩一玩。

我国文化丰富多彩。有剪纸。有贴窗花。有包粽子。有吃馄饨………。不过，我最喜欢的不是这些，要说我最喜欢的吗？就是中国结了。

中国结五颜六色。：有红的。有桃红的。有蓝的。有黄的。还有绿的……。中国结千姿百态：有三角的。有方的。有棱的。有圆的……。中国结有各种各样的动物花样：牛。虎。鱼。龙。马。猪……。中国结还有各种各样的含意：“牛”的表示牛气冲天；“虎”的表示虎虎生威；“鱼”的表示年年有余；“龙”的表示龙腾虎跃。

看啊！人们有时把中国节挂在餐厅，红红的，代表着兴旺。有时把中国节挂到车里，飘飘的，代表着吉祥和安康。有时把中国节挂在房间里，喜喜的，代表着福气。有时把中国节挂在门上，静静的，多像思念和祝愿！

我喜欢看花灯，因为它十分美丽。我喜欢吃汤圆，因为它包含着团圆。我更喜欢中国结，因为它象征着中国的团结，和谐。我愿我的祖国，更加美好，更加强大！

中华文化博大精深，渊远流长，承载着五千年的历史与华夏民族的灵魂。身为一个纯正的中国人，应具备尊重和发扬祖国传统文化的道德品质。

“杜甫很忙”曾是一个热门的话题，关于他的涂鸦在微愽上疯传与评论。突然，杜甫身穿巫袍，骑着扫帚化身为杜版的哈利·波特，或是他骑着白马“冒充”唐僧，更离谱的是被画成手扛机枪准备随时作战的士兵，一夜之间，网络上形成“两派”——支持方与反对方。关于此现象，正方认为恶意丑化杜甫形象是低俗、浅薄的行为。然而，反方反驳说：“杜甫涂鸦是孩子们开发想像力所创造出来的搞笑图片，而且借此机会可以扩大杜甫在学生中的了解度，以及让成年人回想起杜甫的生平事迹，因此不必太严肃。”

也许众多人可能只是为了娱乐，所以出现了杜甫门事件。但从某种意义上来说，这是对传统文化的不尊重与亵渎。一个民族的精神文化体现了这个民族的生命力，流传了五千年的中国文化，一定有保留下来的原因与意义。从象形文字到现代的简体字，从古典的汉字到如今的衬衫，从颠簸的马车替换成宽敞舒适的私家车，中国人的衣、吃、住、行发生了一系列的巨大变化，过节的传统却一直延续着，这是因为这些特定的节日只有中国才有，它们象征着中国的发展史，是历史遗留下的珍贵的产物。作为一名华夏子孙，我们不应过度推崇外国的节日与活动，譬如圣诞节、情人节、万圣节彩蛋等等，这些节日是那些国家和民族的灵魂的碎片，倘若我们将这碎片捡起放在我们的躯体上遮住了自身的灵魂，那么我们既体会不到外来文化真正带来的快乐，本国文化也会被遗忘。如此下去，我们的“灵魂”变像一个破旧不堪的娃娃，全身上下都是补丁与线头。

杜甫，是一位伟大的爱国诗人，虽然他在仕途上不是那么一帆风顺，但依然怀有自己的鸿鹄之志，时刻关心国家，做到真正的忧国忧民。李白与杜甫的友情，可能是中国文化史上除俞伯牙和钟子期外最被推崇的了。只可惜两人相识太晚，作别亦是匆忙，当李白写完送别诗之后，李杜两人就再也没有见过面，而多情的杜甫此后一直处于思念友人的状态中。可以看出，杜甫既是一位忠于国家又是一名重情义的诗人。虽然我没有机会亲自去参观他当年居住的草堂，但，我想，那儿一定是神圣、庄严的地方，它残留着杜甫当年的思念与忧愁的气息吧！如此伟大的人应值得我们去学习，去敬佩，而不是因纯属娱乐让杜甫“很忙。”

尊重传文化，发扬中华民族固有的精神，让我们的“灵魂”屹立在世界的正中央散发饱含五千年的风霜雨雪的中华民族之光！

京剧是我国传统戏剧中的瑰宝，是中国的国粹，是世界三大表演体系之一。它已有二百年的历史，是由徽剧、汉剧、昆曲和梆子等融合后，形成的新剧种。京剧的形成过程中，它又汇集融化了各地方剧种的艺术精华，成为了有北京味的、具有独特艺术形式和表演风格，是我国戏剧史上艺术成就最高、影响最深远的剧种，因而人们称京剧为国剧。

因为我经常陪爷爷奶奶看京剧，所以对京剧也有一些喜爱。知道了要看懂京剧，必须要有一定的文史知识和一些京剧表演艺术的常识，才能通过欣赏京剧，从中得到艺术的享受。看到那些穿着漂亮戏服，画着精致脸谱的演员们在舞台上唱、念、做、打，一招一式都那么吸引人，我深深懂得了一个京剧演员的艰辛付出——台上一分钟，台下十年功。通过观看京剧表演，不但丰富了我的历史文化知识，而且还让我懂得了一个道理：只有艰辛的付出，才能有丰硕的回报。

为了进一步弘扬非物质文化遗产，丰富盐都区内儿童暑期文化生活，盐都博物馆举办了暑期非遗文化培训班。“非遗”全称非物质文化遗产，指的是各种以非物质形态存在的与群众生活密切相关、世代相承的传统文化表现形式。譬如书法、剪纸、戏曲，还有我准备学习的糖画。妈妈及时帮我从博物馆官方公众号报上了名，为期十天的糖画非遗培训班就要开始了。

徐老师是非遗糖画和泥塑的著名大师，培训的第一天教我们画大刀。我本以为大刀应该非常简单，轮到我画的时候，调皮的小勺子总是不听使唤，我想往东它往西，我想多倒一些，但是总是少一些。看徐老师做行云流水似的，真简单。做事真的不能眼高手低，需要刻苦地练习。徐老师从细节开始辅导我们，先要把勺子放水平了，不能手抖，然后控制速度。按照老师的指点感觉豁然开朗，果然再重复画起来就得心应手一些了。拿着我自己做的大刀，吃起来真香，真甜呀!每天顶着炎热的天气来盐都博物馆，跟着徐老师学会画各种各样的小动物，有美丽的小鸟、轻快的小兔子、雄赳赳的大公鸡、气宇轩昂的大马和古灵精怪的猴子等，十二生肖的动物都基本掌握要领了。

学习糖画并不难，但是要画得惟妙惟肖真的太难了。徐老师说当初他开始学习的时候只用三个晚上就会了，但是成为非遗糖画大师却刻苦训练了几十年。作为非遗糖画迷我们要传承这项文化需要勤学苦练，保护好非遗文化。正如俗语所说，“世上无难事，只怕有心人”，我相信，非遗文化肯定能很好传承下去，华夏民族文化一定能发扬壮大。

留白，是中国传统艺术一种特有的手法，留白，给人遐想。

剪纸，是我最早接触的传统艺术，一片红纸，有规律地折叠，再用剪刀在纸上留下自己天马行空的想象，展开，纸纸分离，切口相分又汇集，留下的白便在展开的一瞬成为花纹、成为艺术。

难一点的剪纸，便要打好稿，用剪刀尖小心地挑破稿纸，直切入红膜，剪掉的越多，留白便越多，细小的留白给画面以灰感，大片的留白却给人以空洞及无力之感。起初，我也只觉得留白甚是容易，可等自己拿着剪刀时，却又不知道究竟多大的留白才能给人以美的享受，画稿时也要考虑留白，在线与线的相错之中，时常留着留着便乱了神，分不清该剪掉的与该留下的。大师剪纸却又不打稿，仅凭脑海中简略的轮廓，便可以在纸上创造艺术，创作的好，便会微笑着反复端详，创作的不好，也微笑着反修改琢磨。

国画，也需留白。西洋画里，凡是画水、海、湖时，西方的画作总会用极细腻的颜色仔细勾画，深浅相搭，极富层次。可国画不同，每回到美术馆欣赏水墨画时都会发现，中国的传统山水画，基本都有大片的留白。比起西画，中国的国画就显得很豪气，山与山间的留白，是水;树与树之间的留白，是雾;天色的留白，不是飞鸟，便是留给收藏家们的一个题写盖印的地方，墨色的山水画里的山，总是中间留着一截不规则的白，本来是静，可融着白边的墨山墨水，白色变流动起来，漂浮起来，成河、成雾。留白留的不仅是事物，还是意境。

版画里的留白也更是讲究，阴刻与阳刻便是两种不同的留白，留白本身可以成为画，去掉留白也可以成为画，若阴阳共用，留白的艺术便被彰显到极致，印出来也更具活力。

书法的字与字间也有留白，楷书的留白让每个字有了独立的空间，更显工整，草书的留白于笔划间，更显豪放不羁。留白留出意境，留出让人联想的余地。若中国传统文化是树，那艺术手法便是树杈，留白是枝干多年孕育出的花苞，给每个前来欣赏的人以笑意、以期待。

说中国剪纸有名，真是一点也不假。剪纸是中国文化艺苑中一块绚丽的奇葩，还有着“民族母体艺术”的美誉呢！

瞧，这副剪纸是一个叫阿鲁温的小男孩牵着两头骆驼在沙漠中行走。每当看见这副剪纸时，我的眼前就会才出现着一幕一幕。

这位充满雄心的男孩决定去冒险。临走时他只带了一把弓箭，一些干粮，和两头骆驼就上路了。途中迷路了，被困在大沙漠中。猛然，他发现了张寻宝图，图上有的宝贝是在自已的家乡里，小男孩欣喜若狂，心想：这下不仅可以回归家乡，还可以得到宝贝了。

此时，小男孩身上已没有了水，当他到达图上指定的地点时，已经快要渴死了。突然，他发现了一小潭湖泊，便用尽全身力气扑上去，大口喝了几口水。该寻宝了，可怎么也找不到宝贝，他又翻了翻寻宝图，上面依然没有宝贝。正纳闷之际，他明白了，自已正需要的东西就叫宝贝。

一把剪刀，剪出了一幅美丽的图画，一个动人的传说。

中国自古以来就是“陶瓷的故乡”，以陶瓷闻名天下，蜚声海外。八百多年以前，南宋官窑曾在中国陶瓷发展史上写下了浓重一笔，在杭州留下了陶瓷文化的历史足迹。今天我们向日葵假日小队踏着先人的足迹，追寻历史的脚步来到了这个神奇的博物馆。

走进大厅到处陈列着古代的瓷器，它们各种各样、形形色色、千奇百怪，好像在告诉我们一个又一个故事。我们仿佛走进了时光隧道，回到了八百年前，看到了古人的日出而作，日落而息。接着我们来到陶艺中心，亲身体验古代陶瓷工艺的神奇魅力。陶泥在我们的手中经过我们的拉、捏、拍、揉，一下子富有了生命力，一个个与众不同的作品应运而生。望着我们自己的作品，我们都有一种十分强烈的成就感！

一天的博物馆之行非常短暂，但同学们都为我们祖先的心灵手巧，我们祖国的博大精深，感到自豪，感到骄傲！

昔日的年画、鞭炮和祭祖活动了无影踪，中国人最传统的新年文化似乎已逐渐被一次年夜饭、一台春晚和几条拜年的短信所取代。然而，安静的新年只是中国传统文化流失的一个表现。当韩国的端午祭申遗成功，当大家内蒙古族的马头琴成为蒙古国的非物质文化遗产，当成影戏成了印度尼西亚的“传统”，当埃及和韩国在争夺中国造纸术的发明权时，每一个中国人都应当在情人节的玫瑰和圣诞节的铃声中觉醒。大家应当重新回顾中国博大精深的传统文化。那昔日的辉煌为什么如此轻易的被大家遗忘？那些正在一日日流失的中国传统文化的出路究竟在何方？

断章取义、曲解传统思想是谬误产生的一大原因。某些政府官员在阐述执政理念时公然打出“防民之口甚于防川”的口号，认为控制民众舆论，堵住民众之口是重中之重，于是拒绝民众批评意见，粉饰工作失误，大行策。君不见，某些部门在此种方针的指引下，百姓不敢建言献策，信访局门口成批上访者被黑心执政者以“维稳”为由遣送回家。这句话本出自《国语》，原文为：“防民之口，甚于防川，川壅而溃，伤人必多，民亦如之。”本意是劝谏执政者要重视民意，切勿阻止人民的批评之声，否则后果严重，并非“堵住百姓之口比治理河流还重要”。愚昧的执政者恰恰把古人的观点翻转，倒行逆施，令百姓遭殃。

李商隐有名句——“春蚕到死丝方尽，蜡炬成灰泪始干。”中小学生作文乃至不少报刊杂志中，这句话被用来赞颂人民教师的无私奉献。赞美教师本无可厚非，问题在于铺天盖地的频繁使用在学生心中埋下根深蒂固的观念：李商隐的这句诗只能被用来歌颂教师。殊不知原诗的意境与教师风马牛不相及，“春蚕”一句紧接“相见时难别亦难，东风无力百花残”，含一语双关之意，丝与思谐音，表达着诗人对心上人的思念，而蜡炬的意象与人流泪相似，传递出诗人因思念而心力交瘁的状态。因此，这一句的最正确用法是形容思念，与原诗最为贴切。中学生写牵挂亲人，怀念故土的文章时皆可借用此诗句，事实情况却是鲜有出现，可见以讹传讹地误解古语抑制了年轻作者的发挥。

凡事有利必有弊，在古人思想中优秀的固然比比皆是，思想糟粕亦不少，人们如果不假思索地乱用，无异于让古人的谬误与自己的歪理叠加，错上加错。儒家思想中有“三纲五常”，其中“五常”为仁、义、礼、智、信，属于中华传统优良品质，值得大家代代相传。相比之下，“三纲”——君为臣纲，父为子纲，夫为妻纲——由于时代的局限，在自由民主的今天则显得格格不入。在小部分家庭中，大男子主义的丈夫一心要凌驾于妻子之上，自恃为一家之主，处处专制独裁，美其名曰遵循中华传统的纲常之道，结果往往是导致妻子不堪重负，情感破裂。

郁达夫在纪念鲁迅的一文中说：“一个没有伟大人物的民族是可怜的民族；而一个有了伟大人物却不知用正确的方法去敬畏去纪念去珍惜的民族，则是一个没有希望的民族。”我想改用这句话煞尾：“一个没有悠久文化的民族是可怜的民族；而一个有了悠久文化却不知用正确的方法去珍惜去传承去发扬的民族，也是一个没有活力的民族。”

我国，一个以五千年文明为积淀，以百余年磨难为基点，以五十余年发展为基石，多少荣辱悲欢，多少兴衰成败，成就了我国这只浴火重生的凤凰!

在当今开放的世界里，我们在吸收外来文化的同时，也要大力弘扬华夏五千年的优秀传统文化。只有这样，世界才会健康地朝多元化方向发展，才能更加地充满生机和活力。

小时候，每当大年三十晚，村里便鼓声四起，霎时间村当街便挤满了人，有敲锣打鼓的，有扭秧歌的，有踩高跷的，有玩龙的，村里好不热闹。小孩子穿着棉袄在街上你追我赶的，不时地放着炮，老人们聚成一堆儿聊天，年轻小伙儿，俊俏姑娘则在给人们表演节目。

而清明节，人们总会把嫩绿的柳枝插在门上;端午时，奶奶总会给我们系五线绳，煮鸡蛋、煮大蒜，包粽子??到了中秋节呢，我们一家老小坐在院子里，举头望明月，低头吃月饼，真是人间一大乐事。

可现在呢，“洋节”来袭，西方的情人节代替了我们的七夕节。洋节风靡而传统节日却逐渐被人们淡忘，身为一名我国人，你难道不应为此做些什么吗?

现在，每当过年时人们总是出去大吃一顿，守在电视机旁看春晚，有许多人在叹气，说：“怎么一点年儿都没有?”孰不知扭秧歌，敲大鼓等这些文化习俗正在挥手向我们告别。

清明节人们哪还会在自家门前插一枝嫩柳呢?仅仅去坟里扫扫墓，仅此而已。端午节，还有谁会安分地在家包粽子?中秋夜圆之夜，又有谁会和家人们惬意地坐在院子里手拿月饼，抬头赏月呢?

中华的优秀传统文化慢慢被人们所淡忘。传统佳节在现在社会里日益冷清，怎能不令人担忧?不引起社会的广泛关注呢?

优秀的传统文化是我们老祖先留给我们的无形财富，传统佳节蕴含着中华优秀传统文化因子，这些是我们民族的优秀劳动成果和智慧的结晶。

作为一名中学生，我能倡议大家为弘扬传统文化而贡献一份微薄之力。优秀的传统文化不属于这个民族，它更属于这个世界。我们要尽全力把我们的传统佳节推广到世界上，让世界变得更加炫彩多姿。保卫传统文化，弘扬民族精神，你还等什么?快行动吧!

上述争论姑且悬置不论，超越具体文化模式，我们来看 中国 文化的基本精神。    据一些著名学者（如钱穆、孙隆基、林语堂、梁漱溟、季羡林等）的看法，中国文化最基本的精神，就是“天人合一”的观念及其所生发出来的“和合”精神  ——  人与外部世界（ 自然 、 社会 ）不是对立的，而是相互依存、合为一体的，相互对应、呼应、照应，相互联系和协调。    从先秦以来，中华文化普遍讲“和合”，所谓“百虑而一致，同归而殊途”，实讲“和合”之道。这种精神贯彻在生活中的各个方面，就有各种说法，比如“和为贵”、“和气生财”、“合则两美，离则两伤”，还有与此相关的“中庸之道”、“中和之美”等等。林语堂甚至说，“中国”即中庸之国的意思，所以“和合”是中国文化的精髓。

与“和合”观念相对应的思维方式则是综合思维、整体思维。季羡林先生解释，综合思维就是八个字：整体概念，普遍联系。 如中国 哲学 本体论的“道”、“气”“心”等范畴，美学上的“尽善尽美”、“乐而不淫、哀而不伤”等等，都只有综合思维才能把握。     在“天人合一”的观念及其“和合”的统一文化精神之下，儒、道两家各有不同的文化价值取向，形成各具特色的文化精神。

先从儒家文化精神方面来看。儒家文化所注重的是人伦关系上的“和合”，由此 发展 出它的基本文化精神。主要有三个方面。

一是伦理精神，即注重伦理关系，强调各安本份。    伦理即人与人的关系，以及彼此相处的道德准则。儒家文化是一种注重群体性、伦理性的文化，把一切 问题 都放到伦理关系中加以考虑，所以有人干脆说它就是“伦理文化”。儒家讲“五伦”：君臣、父子、夫妇、兄弟、朋友，各有本份和相应的道德要求。

儒家伦理总的原则和前提是“仁”和“礼”。“仁”的本意是二人和合，推而广之就是人与人的关系的和谐；那么这个关系的实质是什么呢？就是“爱人”。孔子说：“仁者爱人”。儒家所主张的是世俗的、此岸世界之爱，现实生活中人人彼此相爱，四海之内皆兄弟也，能做到这样，就是真正的“和合”了。

“礼”是人们共同要遵守的社会行为规范和伦理准则。儒家及统治者注重制礼，也就是要建立一定的社会规范，以维持社会秩序。这个秩序的基本原则是要使上下尊卑有序，各守本份：“非礼勿视，非礼勿听，非礼勿言，非礼勿动”。这就是“礼治”。“礼治”所注重的是教化和自觉的服从，而不象“法治”那样偏重强制性的约束。儒家的本意，建立“礼”的目的是要达到“仁”，孔子说“克己复礼为仁”，这里的“为”不管是理解为“为了”还是“就是”，其意思都差不多，即目的在于“仁”，就是要彼此“爱人”。这个愿望不能说不好。    这一套伦理原则的建立，在思维方式上是推己及人，由近而远，如石投水面一圈圈扩展开去的波纹（费孝通的说法）。所谓“己欲立而立人，己欲达而达人，己所不欲，勿施于人”。    这种伦理性、群体性的文化，一方面是比较讲究秩序，重视人与人之间在安于本份的基础上和谐相处，长幼有序，尊老爱幼，家庭和美（国即大家），比较有人情味，比较温馨。但另一方面是比较忽视和压抑个性，不利于个体人格的成长和发展，走向极端甚至容易造成“奴性人格”，不利于民主精神和法制精神的生长。

二是道德精神，即非常注重道德修养。

伦理与道德密切相关：伦理是从群体关系着眼，而道德则从个体行为着眼。要达到如上所述的伦理目标，主要依靠每个人自觉的道德修养。这是伦理文化的一个根本特性。

通常道德有三个层次：宗教道德、圣贤道德、世俗道德。儒家所倡导的是圣贤道德  ——  这被认为是一种具有准宗教道德意义的道德要求。    任何道德修养都需要有内在动力，有理想目标。儒家的人生理想目标就是“修身、齐家、治国、平天下”，一切人生追求，皆从“修身”开始。而“修身”要达到的最高标准就是“内圣外王”：内在修养要尽可能达到“圣贤”的精神境界，然后外在人生实践才能成就一番事业（如建功立业，治国平天下）。以“圣贤”为目标而修身，可以有许多具体要求和尺度，比如忠孝仁义礼智信，安贫乐道，“富贵不能淫，贫贱不能移，威武不能屈”，“穷不失义，达不离道”，还有“君子自强不息”，“厚德载物”，等等。

与此相适应，儒家及其统治者不断树立圣贤人物的典型楷模（如周公、孔孟、关羽、诸葛亮等），对圣贤人物生前死后加封荣誉称号，大力宣传，号召人们“见贤思齐”， 学习 仿效。当然“圣贤道德”不是人人都能做到的，于是儒家便设想了一条可进可退之路，即孟子所说“达则兼济天下，穷则独善其身”，一个人即使做不到建功立业关怀天下，也要求至少管好自己，修身养性，安守本份。这也许可以说是儒家对于人的道德修养的最低要求。

从道德修养的社会实践方面看，修身当然首先是每个人自觉主动的追求，心存高远，见贤思齐；而另一方面，则是社会的引导规范，这是通过“教化”的方式来实现的。中国传统文化，包括文学 艺术 ，其重要功能之一就是给人以伦理道德的“教化”。在这方面中国文化有非常悠久的传统和积累了有效的经验，并在中国社会的文明发展中起了巨大作用，因而成为传统文化的一种基本精神。

三是追求建功立业、服务社会的人生进取精神。    在人生实践方面，儒家提倡“入世”和积极进取奋发有为的人生态度，倡导以圣贤为目标，追求建立不朽功业，大而言之有所谓“三不朽”，即立德、立功、立言。《左传·襄公二十四年》中说：“太上有立德，其次有立功，其次有立言，虽久不废，此之谓不朽”。孔颖达疏：“立德，谓创制垂法，博施济众；立功，谓拯厄除难，功济于时；立言，谓言得其要，理足可传”。具体而言，所谓“立德”，即建国立制，以德治国，这是王候官吏们所追求的；“立功”，是指以武功拯救危难，保天下平安，这是武士英雄们所追求的；“立言”，则是指著书立说，传播文明，这是文人学士们所追求的。以圣贤为目标，每个人都可以找到自己人生奋斗的方向与坐标，其人生实践的过程，既是自我人生价值的实现，同时也是对社会的贡献，儒家文化历来是重视个体自我价值与社会进步发展的和谐统一的，这也同样体现出一种“和合”精神。

其次，关于道家文化精神。道家文化更为注重人与自然的“和合”，不仅主张以平等、平和的态度对待外部自然存在，与一切自然存在和谐共处，同时也主张将这种原则 应用 于社会人生，提倡一切顺其自然，由此发展出它的基本精神。    比如，在 政治 上，道家崇尚顺其自然的放任主义，主张处无为之事，行不言之教，无为而治，这样就不容易激化矛盾，无为而无不为，治大国如烹小鲜。在伦理上，则是倡导自然主义：对个体生命而言，主张不加约束，顺乎人性天性自然发展；对人际关系而言，则主张各自甘其食，美其服，安其居，乐其俗，彼此相安无事，乃至老死不相往来，如此当然也就不会有多少冲突。在人生态度上，提倡绝圣弃智，大智若愚，随遇而安，知足常乐，吃亏是福，难得糊涂，等等，总的来说就是取“遁世”态度，主张与世无争，回避社会矛盾，向后退让：退回自然，返朴归真，实现与自然的和谐共处；退回自我及其内心情感，清净无为，陶情冶性，寻求自我内心的和谐宁静。这无疑是一种自然主义的人生观。不过，对于中国的知识分子而言，循着这种人生取向，往往走向“归隐”，这便与宗教境界也相差不远了。

中国的文学艺术，归于儒，是“文以载道”，致力于“教化”；归于道，则是自我陶情冶性，追求审美，如山水田园艺术。所以有人说，是道家文化精神养育了中国的山水田园艺术。林语堂甚至认为，中国的文艺（诗歌）部分代替了宗教，给人以精神、情感的慰藉。这是有一定道理的。

此外，关于中国的神秘文化。前面讲到西方文化的宗教精神，宗教本质上是一种哲学化的世界观与人生观，根本特征是设立一个超现实世界的彼岸天国世界，将真知、真理、幸福赋于彼岸世界：一方面此生为善，以求进入天国获得幸福；另一方面彼岸的上帝无处不在看着你，使你有所畏惧不敢为恶。    有人说中国没有真正的宗教，儒教是准宗教：人生理想是在此世此岸成为圣贤，而不是出世成佛或进入天国；道家寻求回归自然清静无为的生存状态，发展到道教才追求修炼成仙，才具有了宗教的意义，可看成是中国的土著宗教，但与西方、印度的宗教相比还是有很大的不同。

从总体上说，中国文化本身并没有多少真正的宗教精神，为什么会这样呢？中国 现代 学者庄泽宣认为，中国民族因为重视现世人生，所以肯定现实生活，看重自己的力量及其价值判断，为人处世专赖内心的善恶，所以道德特别发达；而西方人多借助外力，价值判断亦在另一世界的上帝，所以重视宗教。中国人认为人性本善，故主张修养内心，发展这种善端；西方人认为人性本恶，故须求助上帝洗涤罪恶。中国人注目在善的观念，所以认现世为快乐，应该尽情享受；西方人着眼在罪的观念，所以认现世为痛苦，必须皈依宗教，才能超升天国。所以从中国学术方面看，中国只有伦 理学 而没有神学；从 历史 方面观察，中国几千年来并没有一种思想雄伟、组织完善的宗教出现。儒家教化，注重现实人生，儒教是 教育 之教而非宗教之教，其后虽有道教出现亦只有一种法术而不能称为宗教。

中国虽然宗教不发达，却有一股很大的神秘文化的力量，主要存在于民间文化形态之中。它源于初民对自然神秘力量的敬畏，比如先秦 时代 即有阴阳学、谶讳之学。庄泽宣认为，中国民族的迷信心理，实源于天命思想：中国拥有伟大的自然，巳使人民产生崇拜自然的心理，更加灾荒频仍，愈使人民发生恐怖自然的心理。儒家对于鬼神，虽持敬而远之的态度，但很遵从天命；道家对于天，虽不认为神，然以天道为自然及人生归宿，也相信天命；墨子以为天为人生的主宰，对于天命，更为信仰；……再加佛家因果报应之说，宋儒性命之理，于是天命思想乃牢不可破，把人间的吉凶都用天命来解释，更把现世人间的关系来推论天上或地下的情形，于是便天上有人性化的神仙，地下也有人性化的鬼怪，这种思想更因阴阳五行之说，获得了 理论 上的说明，由于方士僧尼者流的倡导，乃深入民间意识。

综观中国文化的宗教不发达而神秘文化（迷信）发达，原因也许是多方面的。我以为主要原因有三：一是历来封建王权以及正统伦理文化势力强大，形成极大的制约力量，使宗教权威建立不起来，而神秘文化则能像野草般向民间蔓延；二是原始宗教观念在民间文化层次上的局限，使其上升不到形而上的哲学层次，即难以形成真正的宗教信仰，而只能以形而下的神秘文化形态（如巫术迷信）存在；三是巫术迷信之类神秘文化形态恰好适应农耕社会那些文化层次较低的普通老百姓（如祥林嫂）的心理需求，因而具有极大的生命力。时至今日，在中华文化圈中，神秘文化也仍有不小的 影响 。神秘文化虽然没有宗教那样系统的理论学说，但它的背后仍然有人生观和心理学的根源，因此也是非常值得 研究 的。    总的来看，中国古代文化传统中，可以说政治哲学与人生哲学特别发达；而人生哲学方面，则又可以说过于完善，各种人生境况和进退之路都设想到了：儒、道、佛及神秘文化正好构成人生路程上的三重阶梯：入世、遁世和出世。有人说，人生无非两种情况，顺境和逆境：得意时信奉儒家积极进取；失意时退往道佛或托付鬼神。这看似对立，但从整体上看其实又构成一种互补“和合”。这种文化传统的好处是有利于调节人生矛盾，也可以缓解社会冲突；而弊端则是不利于 科学 精神以及生产力的发展，不利于社会的变革进步。中国封建社会漫长的超稳定结构，应当说与这种文化精神不无关系。

三、简短结语

以上我们对中西文化传统及其基本精神作了一个粗略的考察。近代以来，我国文化界对于中西文化孰优孰劣、对西方文化是迎是拒一直争论不休，乃至形成文化激进主义与文化保守主义的激烈冲突，这种冲突甚至延续至今。以笔者愚见，

第一，对各种文化形态，尤其是中西文化，以非此即彼的思维方式，从整体上作优劣判断是没有多大意义的。应当说任何一种文化形态，都是处于特定的自然地理和社会环境条件下的人们，在他们的生活实践及其历史演进过程中建立和发展起来的，既各有其特长，也各有其局限，美国著名学者费正清、赖肖尔、克雷格在他们合写的巨著《东亚文明：传统与变革》中曾指出，西方人可能在个体生活经验方面显得比较突出；而东亚人在群体生活经验方面要远远丰富于其他各民族，比如个人适应群体，家庭适应社会，与其他民族的所谓社会经验相比较，这些关系间很少出现磨擦，也很少产生孤立感。  [8]  因此未必要对各种文化形态强分高下优劣。

第二，如果一定要对各种文化形态进行比较和作出优劣判断，也不应当是站在狭隘的民族主义或区域性立场，简单地褒贬弃取，而应当站在一个民族国家现代化发展的立场，站在建设当代人的合乎人性的物质和精神生活方式以及现代性生活观念的立场，来作出价值判断。从这个意义上说，是应当有中西可以通约的价值标准的，比如西方文化传统中的科学、民主、法制的精神，中国文化传统中的和合精神（重视人与自然、与他人、与社会的和谐相处），以及注重伦理关系和道德修养、注重德治的精神等等，都可以看作是人类文明进步的积极成果，是人类共同的优秀文化遗产，是应当纳入到当代文化建设框架中来的。

第三，某些文化保守主义或文化相对主义者往往夸大不同文化形态之间的差异，把不同的文化看作是不可兼容的。然而我以为，具有特定的环境条件制约的文化模式也许是难以照搬的，但作为一种文化精神则是可以借鉴和吸纳的。比如西方的民主体制模式可能难以完全照搬过来，但民主精神显然是可以学习借鉴的，如果连作为一种文化精神的民主精神也不愿承认和不肯接受，那就很难谈得上推进当今的民主建设，其他方面当然也是同样的道理。    正因此，在当今的比较文化研究中，不是仅仅局限于各种文化模式的比较，而是适当超越文化模式的层面，加强文化精神的研究，乃至深入探讨不同文化间的异质同构性，以及不同文化实现互补融合的可能性，这对于当代文化建设也许是更为必要的。

中国的传统文化可多了！我一下子还说不完，今天我就给大家介绍中国的陶瓷艺术吧！

中国传统陶瓷艺术，尤见装饰匠心；中国传统陶瓷装饰形式，大体上有刻镂、堆贴、模印、釉色、化妆土、彩绘六类型；图案纹样装饰于陶器早在新石器时代的仰韶文化中的彩陶上就已出现。先民们感受生活的自然现象创造出波拆纹、圆形纹、编织纹等图案，以二方连装饰形式呈现在陶瓷器物上，在西安半坡遗址出土一件绘有精美的人面和鱼纹的彩陶盆是新石器时代彩陶中的精品。陶器上的纹饰体现了先辈们对于自然和人自身观察的结果，陶工们对于点、线、面的熟练融合，对于花纹繁密的组合，以及对于旋纹与孤线的审美感，不但表明了他们对于自然和人类自身有了一定的认识，而且还表明了自然界已经脱离了他们的原貌，增加了人的思想和人的想象力，以及人对自然的美化和崇拜。商、周时代是以青铜器为时代标志的历史阶段，这一时期的陶瓷纹饰和青铜器饰相似，刻纹白陶的烧制成功是制陶工艺上的一个重要的里程碑。它用高岭土制坯，烧成的温度达1000多摄度，素洁可爱的造型与优美的纹饰相结合，逗人喜爱。追溯中国历史各个时期的陶瓷产品，陶瓷装饰有两大特点：一类是以适合陶瓷器皿上进行工艺换表现形式；另一类是以中国绘画形式在陶瓷器皿上进行工艺换表现形式。

中国传统的艺术——陶瓷的故事是多么有趣啊！陶瓷还是我国最为大的创造呢！

粤剧是广东特有的传统文化，粤剧的角色分生角和花旦。

爷爷告诉我，文武生是一剧之首，他一场剧里要换两套衣服，因为文武生顾名思义就是既有文又有武的嘛。美艳台柱——武生，是粤剧里最威猛的角色了，他的装扮非常威猛，连脸上都要抹上红色、黑色或白色。爷爷说那是他最喜欢的角色，当然也变成我最喜欢的角色了。

爷爷告诉我，粤剧里最美丽的角色是花旦。花旦一般化妆的时间都在一个多小时，好长呀！

丑生，是粤剧里的戏班笑匠。丑生有男丑和女丑，女丑也叫彩旦。就凭着他们那幽默的表情和炯炯有神的眼睛就把观众的肚子都笑疼了。

爷爷告诉我，粤剧要做到十全十美很难，必须口、眼、身、手、步都做到位，而且演员每天早上都要吊嗓，好辛苦。

红船——是粤剧里过节日时坐的船，红船一般最多可容纳72人。粤剧还有很多戏棚故事，如祭白虎、烧香除妖等。要知道，粤剧还有很多幕后功臣，他们都很辛苦。

粤剧还有很多名人，比如：陈笑风、罗家宝、罗品超、红线女等。

粤剧是我国的传统文化，听了爷爷的介绍后，我对粤剧更感兴趣了。

传统节日有：春节、元宵节、重阳节······春节是农历正月初一，俗称“过年”。每年过年，每家每户都会吃团年饭，街上挂满了红红的灯笼，彩旗飘飘。每个小朋友都穿上了漂亮的新衣服，大人们露出了满意的笑容。人们买了许多礼花和鞭炮，到了晚上，就会拿出礼花放。到了晚上8点春节连欢晚会开始了，人们坐在电视前收看。春节刚过，迎来的就是中国的传统节日元宵节，“元宵节”在每年农历的正月十五日，这一天人们会吃元宵，猜灯谜，还会到公园里观灯。

我美丽的家乡在浦城，这是一个很小的县城，但仅管如此，我们浦城的人民一直崇尚着中华的传统民俗，这表示着大家对祖先的尊重。

我先从春节开始说起吧！没到除夕之夜的时家家3点多就开始吃年夜饭，“蛋卷”是必不可少的一道菜，它的颜色是金黄色的，象征着家家年年都繁荣，儿女能够孝敬长辈。吃完晚饭后，我们是从不出门的，听奶奶说：“若出了门会把大家的好运给带走的。”虽然我们不能出门，但是在家中，我们不能出门，但是在家中，我们依然能够玩的有声有色。大人们在家中打牌打个通宵，孩子们放烟火放得起劲！这表示大家的好运年年，财运年年……除夕过后，换来的正月初一也是很受人欢迎哦！早晨起来，洗漱完毕后就先喝一杯“桂花蜜”，这是我们孩子的最爱，味道甜甜的，香香的……这表示希望大家的日子过的红红火火，甜甜美美……吃完饭后就给长辈们拜年，长辈们就要包压岁钱，孩子们得到压岁钱后可开心了，但初一至初三是不可以乱花钱的，这又代表着大人们在这一年里很难很难挣到钱，运气也不太好……给长辈们拜完年后，女孩在家帮父母干活，男孩就跟随大人们去各自的亲戚好友家去拜年，大家都过的十分开心。而正月初四，全家人都要去山上的庙里去烧香，给菩萨请安，让菩萨保佑子孙满堂，儿女们的生活更加幸福美满……

在过了初六之后，大家的一切就都恢复正常了，大人们工作的就继续工作，孩子们该去复习功课，迎接新学期的到来了，这个春节是令人难忘的。

，我爱党小生活中的传统文化烂天空一碧如洗，灿烂的阳光正从密密的松针的缝隙间射下来，形成一束束粗粗细细的光柱，把飘荡着轻纱般薄雾的林荫照得通亮。生活中的传统文化烂暗蓝色的高空中闪耀着一颗白亮耀眼如钻石的星星——启明星。青蛙碧绿的身体上布满了墨绿色的斑点，白白的大肚子像是充过了气，一鼓一鼓的。秋雨洗刷过的天空，像大海一样湛蓝碧透。朵朵白云犹如扬帆起航的轻舟，在水面上慢悠悠地飘浮着。看他年纪不过二十来岁，脸色苍白，像没有睡好觉似的皮泡脸肿。他老是皱着眉头，不大说话。笑纹几乎在他的脸上是绝了迹似的。他穿着一个褪了色的蓝布大褂，好像永远是穿着这么一个一样。清瘦的下巴壳，亮耸的肩膀，显得很没生气。感恩父母(转载),抗日战争盛夏，天热得连蜻蜓都只敢贴着树荫处飞，好像怕阳s光伤了自己的翅膀。妈妈，临别时您到车站送我。看着您，我忽然感到一阵难过。您是四十岁刚过的人，可是头发已经开始花白了，脸上也爬上了皱纹。这每一根白发，每一条皱纹都是您为工作、为子女费尽心血的见证啊！星星充满了感情，像顽皮的孩子，在稚气、执著地注视着人间，仿佛用那明亮的眸子讲述一个美丽动人的神话。