歌曲《不息之河》延续影片热血风格精选20篇

最近观看了电影《张思德》，又重新感悟了“为人民服务”的崇高精神。电影讲述了共产党人的动人故事。张思德同志是一个普普通通的战士，但他忠实地实践着中国共产党人全心全意为人民服务的根本宗旨。这部电影之所以动人心弦，启人思考，催人奋进，就在于它反映了时代的呼唤和人民的心声，这就是无论过去、现在和将来，全心全意为人民服务都是共产党人最可宝贵的思想品质，张思德以及许许多多优秀共产党员的代表，都是我们学习的榜样。

张思德，作为一个名字，因为毛泽东的文章《为人民服务》而被世人所知;但作为一个人，又因为年代久远，几乎没有相关记载而鲜为人知。这，无疑给创作者们带来了困惑。但聪明的艺术家们，既把张思德当作被塑造者，又把张思德当做讲述者，通过他的视点和相应的人物关系，串联出周围人的故事，串联出关于领袖、士兵和关于延安的真实故事，并且有机地融合在作品的主题中。

我从电影里重温了张思德短暂平凡但却熠熠生辉的一生，感受他默默无闻、勤苦奉献的崇高而执着的革命精神。张思德当过勤务员、通信员、警卫员，搞过生产、烧过木炭。作为共产党的一员，从不计较个人得失，一心一意为革命利益和解放全中国的伟大事业而默默奉献。最后在执行烧炭任务中，因炭窑突然崩塌，为救战友的生命而不幸牺牲。张思德是一个不折不扣的“一生无我想，尽瘁为人民”的英雄，当舞台灯光突然灭了，手忙脚乱的人们找不到梯子，张思德同志主动充当梯子;当主席的车子爆胎了，张思德同志翻了几个山头，连背带扛又滚，竟是一个人取回了新的车胎;当大娘的猪跑到了河里，张思德二话没说，跳进河塘里抓猪„„张思德拥有着说不完的先进事迹，点滴间凝聚着他对党、对事业、对人民的纯而深的革命情感。

比一比张思德就会发现，许多同志没有张思德辛苦，没有张思德功劳大，自己所得到的东西，却比张思德多得多。现在，有的人在名利、地位、待遇问题上 甚至公开伸手要职务、要待遇，达不到目的就满腹牢骚，把工作撇在一边。这些同志应该感到惭愧。张思德同志是一个普通战士，但丝毫也不卑微。他牺牲了几十年后，仍被人们赞颂和敬仰。“人总是要死的，但死的意义有不同。张思德同志是为人民利益而死的，他的死是比泰山还要重。”能够得到毛泽东同志如此赞扬的能有几人，能够以战士的容光而青史留名的能有几人?

看着英雄比自己，真是隔着长江握手——差得太远了。以前，我只知道读书是为了自己，为了将来能找一份好工作，一心只想往头脑里装知识，不愿为班级负责，对班级工作一点儿也不关心，有时还为了一点小事与同学闹道德不可开交，这让我太惭愧了。现在，我深深地懂得了：作为21世纪的我，要发奋图强、努力学习，将来孝敬父母，报效祖国。

本片讲述了名叫波妞的一条鱼躲开父亲的视线，遇到了宗介。波妞被卡在瓶子里，宗介在砸瓶子的时候把手弄伤了，波妞舔了舔，伤口奇迹般的愈合了，原来波妞有魔法。宗介还把最爱的火腿肠给波妞吃。之后，波妞的父亲用魔法把波妞给带走了波妞和宗介都闷闷不乐。波妞拒绝父亲给的食物，还说要变成人类。在姐妹的帮忙下，波妞得以逃脱。但在波妞与宗介汇合后，宗介的母亲理纱却不见了。波妞用魔法把船变大，与宗介一齐踏上了寻找理纱的旅途。在穿过一个山洞时，波妞又变回了鱼。在宗介就要受骗的时候，时奶奶为了救他们，和他们一齐掉进了大海里。当他们醒来一看竟然到了海洋之母身边。波妞的泡泡与宗介相吻后，波妞变成了一个真正的小女孩。

影片中善良、包容、帮忙等完美的一面都表现得淋漓尽致。我感受到爱的伟大能够越过很多约束，比如影片中女主人公波妞本来是一条鱼，正因宗介的爱能够变成人;结尾也是用爱来结尾。全文都是用爱来贯通的，而主要表达的也是爱。我在书上看见了一个故事：这是发生在美国洛杉矶一带的大地震。一位年轻的父亲安顿好妻子便冲向儿子所在的学校。他大声喊着儿子的名字，找到儿子的教室开始挖掘。很多父母赶来都绝望的离开了，只有这位父亲心中默念着儿子说的话：“无论发生什么，我总会跟你在一齐。”他挖了38个小时，他听见了儿子的声音，儿子说有14个同学，让他们先上去。最后这对父子紧紧相拥，留下了幸福的泪水。读完了这个故事我感受到了让这对父子心连心的是那一句话、是爱!爱就是那么伟大

其实生活中到处都有爱，我们要学会去爱，这样我们才会感恩，才能真正感受到生命的完美，才能感受到生活的幸福!

[影片《悬崖上的金鱼姬》观后感

很多年后，他明白了父亲用自己的生命换来他的美丽人生，《美丽人生》观后感——爱。想必小叔本华也一定会像他父亲那样去让他的下一代拥有美丽人生。

《美丽人生》这部影片讲述了一个爱情与亲情的故事。在二战期间，一个犹太青年基度来到了意大利阿雷佐的斯坎小镇准备开一家书店，途中邂逅了年轻美丽的女子Dora，基度认定她是他心中的公主，总是制造惊喜的“巧遇”，“早上好，美丽的公主”。他凭着自身的幽默感和聪明机智赢得Dora的芳心，并生下小叔本华。几年后，在小叔本华5岁生日时，纳粹分子把基度和小叔本华送往集中营。Dora坚持同往。基度不愿意使儿子的童年受到“玷污”骗儿子说是在玩游戏，谁得到1000分，就能得到一辆真的坦克，不幸的是在二战接近尾声时，基度把小叔本华藏在铁箱子里，伪装成女人去找妻子，却在找的途中被纳粹份子发现发现而被枪毙。小叔本华终于如愿以偿的得到坦克。

在影片的上半部分主要讲述基度和Dora的爱情故事。我们深深被基度对他的公主的爱而感动，也被基度的幽默和机智所折服。其中有两个场景让我印象尤为深刻。一是基度怕Dora的脚被雨水弄湿，从车的后座拿出一卷红丝绸，从楼梯由上向下铺开，一直延续到屋檐下，那是他们曾相遇的一个地方，观后感《《美丽人生》观后感——爱》。二是Dora在鲁道夫的订婚典礼上让基度把她带走，基度机智的骑着他叔叔的马把Dora从酒店中带走。基度的“搞笑”演出，让我们现场爆笑不断。

而在影片的下半部分主要讲基度一家的亲情故事。小叔本华的诞生。基度一家平静而美好的生活着。这一切却被纳粹份子破坏了。从进入集中营开始基度就骗儿子。小叔本华天真活泼的样子与集中营惨无人道的现实形成了鲜明的对比。基度为了妻儿在集中营中艰难的生存着，在每天繁重的劳动后，还要哄着小叔本华，怕儿子的心灵蒙上悲惨的色彩。广播中，小叔本华稚嫩的声音传来，让Dora泪流满面。在基度被纳粹兵发现要被带走经过小叔本华藏匿的箱子时，故意用夸张的步伐走过还对小叔本华眨了下眼睛，成功的骗过了小叔本华。这一幕，让我们的眼中有了酸涩感，那几声枪声连带我们的心也震动了。

人类自身美好的向往，在战争面前总是无力的。影片中并没有血淋淋的战争的场面，而是用基度一家的故事来展现战争的残酷。呼唤和平。在经过集中营日子的“基度一家”还有什么是过不去的呢。现实的挫折有什么比得上那些。就像现在的我们，不能因为小小的挫折而被打败。

母爱细致，父爱深沉。基度的爱小叔本华懂得的。“这是我父亲的牺牲，这是我父亲赐我的恩典”。

《十七岁的单车》故事以“单车”为线索，它由一辆崭新的山地自行车开始，最终以自行车得支离破碎而结束。两个原本互不相干的青年人的命运就被这辆山地自行车紧密联系起来，来自乡下的小贵为了未来的城市生活而执著着，家住贫民区的城里人小坚为了朦胧的爱情而执著着，两人为了单车发生冲突，最终，两人为了维护各自心中的梦想而举起了砖头。

影片以小贵抬起已支离破碎的单车行走在北京的街头而结束。

从农村来的小贵是中国现代社会中千千万万名民工中的普通一员，他来北京打工，很幸运，他在飞达快递公司找到了一份职业，他的任务是骑自行车送快递，每单收费10元，等他挣够了600百块钱，就可以买下他特别喜欢的那辆公司借给他的银白色山地车。就在他快要挣够600块钱时，心爱的单车却意外被盗。由于单车被盗，他耽误了送快递的时间，回去要被经理辞职。为了这份工作，在他执著的、百般恳求下，经理答应了他，如果他找到丢失的单车，就可以继续在快递公司工作。于是，他开始在偌大的北京城内寻车。

这时，影片中的另一男主人公出现了，他就是小坚，他的家除了贫穷以外，还是一个重组过的家庭，他和爸爸与别人的母亲、女儿共同组成的。他偏激、内向、敏感，在他心目中唯一的亲人只有他的父亲，而父亲对他买车承诺的一再爽约，让他对这位亲人失去了希望和信任。于是他偷了家里的钱，在二手车市场买了一辆崭新的山地自行车。有了这辆山地自行车，他就可和同学们一起玩弄各种车技，同时，这还会博得女同学潇潇的欢心，进而喜欢上他。潇潇确实对他产生了好感，他们约会，有了独处的时间。就在小坚将要亲吻潇潇之时，小贵发现了他的车，他推着车拼命地跑，但最后，在小坚同学的帮助下，小坚还是把车要了回来。

小贵丢的只是一辆单车，在城里人的眼里，车只是一件交通工具，丢了只会造成不便，也没什么大不了的，而在小贵的眼里，单车就意味着他的工作，车丢了就意味着失去工作。为了能过上城里人的生活，他不顾一切要把车给找回来。而在小坚看来，有了车他才能有美好的爱情，贫困的家庭不可能出钱给他买一辆新车。两人为了自己心中的梦想，都执著地想拥有那辆自行车，互不相让。两人都执著的认为拥有了那辆山地自行车，也就拥有了梦想。于是，在自己不能取回单车的情况下，小贵来到了小坚家和小坚父亲进行交涉。然而，即便是挨父亲的打骂，小坚也绝不放手。他们都各自认为车是他们自己的，最后，小贵还是把车骑走了。小坚没了车，他不甘心自己的梦想就这样破灭，他又召集了几个同学，他们在街上堵上小贵。虽然遭到小坚他们几人的毒打，但小贵死也不放手，车对他来说是何其重要，车是他立足城市的根本。在这种局面僵持不下的情况下，两人只好达成一个协议——两人各骑一天。这样，他们的梦想得到了维持，两人达成了某种默契，每天早上在一个固定的巷口里交换单车。

直到有一天，小坚发现他的梦想快破灭了，他喜欢的潇潇不再理他，喜欢上地痞子大欢。为了维持他的梦想，他拿起砖头砸向大欢，然后急忙逃跑。此时，小贵正在巷口等着单车，小坚把车交给小贵，这时大欢带着他的朋友们来追小坚。小贵只好骑着自行车跟着小坚逃跑，明知道往里跑是一个死巷子，但他俩人仍执著地逃跑。最后，他们无路可走，遭到了大欢他们的毒打，单车被砸个稀巴烂。这时，出现了有趣的一幕，纯朴善良的小贵忍无可忍、拿起砖头砸向使劲砸他单车的家伙。而后，他抬起支离破碎的单车消失在了川流不息、交通拥挤的北京城。

十七岁，我们都曾有过的年龄，我们也曾有过属于我们十七岁这个年龄的“单车”，而每个人心目中的“单车”都是不一样的。十七岁的时候，我们有过幻想、冲动，也有过迷惘。看完《十七岁的单车》，我们会发现我们还曾经执著过，为心中某个不切实际的梦想执著着。我们已走过十七岁，但是，青春并没有离我们远去，我们应将执著进行到底……

花儿都是娇媚的，但肯去培育它的人却少。文化是丰富的，但肯去学习它的人却稀。

历史上，西洋乐和民乐向来不分伯仲。但当音色张扬、激昂的西洋乐器，碰上宁静朴素的民乐乐器时，大家都会去选择西洋乐。身边不乏有学钢琴，小提琴的朋友，但学二胡，古筝的人却越少。于是民乐的地位从巅峰落到了万丈深渊。

一日碰见几位学习古筝的学姐，便与她们攀谈起来，几人都是温如水的性子，说什么也只笑笑，偶尔应答几句。但谈起古筝之时，她们却眉飞色舞。似乎有着倾诉不完的乐趣。“不是为了荣誉，只是为了让老祖宗的香火延续下来，因为从出生到现在，我们在冥冥之中有种无形的缘分。”这句话一直如种子般在我心里生根发芽，甚至在不知不觉中开花，结果。

当漫步在江南的古路上时，你总能听到几位江南美女用方言哼几句小调，那声音是酥酥的，糯糯的；当行走在湖南的夜市边时，你总能听到几位汉子用方言行几个酒令，讲几个笑话，那声音是粗狂的，豪迈的；当步行在广东的小巷时，你总能听到男女老少用方言讲生活，谈乐趣，那声音是通俗的，亲切的。似乎每个地方的语言都有所不同，有的优美，有的热烈，它们虽极具特色，但却有异曲同工之妙——有家的味道。一些特殊的方言在不断减少，虽然全国在盛行普通话之风，但是保护普通话，传承方言依然还是很重要的。

中秋的花灯，扎染的丝巾，刺绣的手帕。这些质朴的东西，似乎去旅游观光都能见到。但是满大街的“复制粘贴”反而却让精美的手工品缺失了那一份情感。太多的机械化，让一件件手工制品，变得没有了感情和温度。

一次去上海旅游的，在经过一条琳琅满目的商品街的时候看见街角一位小姐姐在一家极其狭窄的店里，低头做些什么。走近一看，原来她在刻花，那是一对银白的耳环，上面的“龙凤”在灯光的辉映下散发耀眼的光芒。我一直盯着这位姐姐，目不转睛的盯着。哭着嚷着拉着母亲要买，母亲却说我还小不能戴，便拽着我出了店门。随即一位妇女喊道：等一下美女。她满是老茧的手上拿了一个很小的竹子书签给了我，说到：这不是什么贵重的东西，一点点心意，我见孩子看了这么久，一定蛮喜欢的。让孩子记住这个东西吧，也不知道以后还有没有呢。说罢便转身离开，只留下一声长叹在空气中蔓延。

悠久的历史之花，在跨越时间的长河的那一瞬间，渐渐失去了他们本应有的地位。他们渐渐被一个又一个不知名的事物取代了。

但好在我们这里还有一些传承者：那些与历史有剪不断的缘分的人儿，那些残留着儿时回忆的人儿。他们会继续用他们的方式将这份文化传承下去。

传承之花在每一个人心间盛开，但用泪水去灌溉，用心灵去培育，用一辈子去守护……

2012年5月18日，道孚县瓦日乡原党委副书记、乡长菊美多吉在开了2个村大会、走访了10多户村民后深夜返回宿舍，因劳累过度于次日凌晨突发脑溢血去世，年仅33岁。以他的事迹为原型创作的《天上的菊美》由峨影集团拍摄，由阿旺仁青、江疏影、陈瑾、巴登等人主演。

高原美景、康巴汉子、藏族女子，这些元素让《天上的菊美》变得诗意起来。剧组取景全是在菊美多吉生活工作的道孚县，为了还原真实生活，几乎没有搭景，全是在主人公生活过的家中、办公室、村庄等实地拍摄。

采用什么样的视点来讲述菊美多吉的人生?导演苗月透露，影片主要从三个阶段展现菊美多吉的人生经历和履职经历。第一阶段，菊美多吉二十岁，刚刚当上乡干部，工作环境是高原深处的扎坝大峡谷。这个阶段的菊美多吉，骑着摩托车在山路上奔波，阳光中裹着飞扬的尘土，工作起来干劲十足，这是他政治上的觉悟期，事业上的成长期。因此，第一阶段的影像基调像早晨的太阳，清新明亮，绚丽多彩，如诗如画。

第二个阶段，随着工作的调动，菊美多吉来到了龙灯大草原，工作环境从大峡谷到了高海拔的牧区，这是菊美多吉人生责任最重、最忙碌、压力最大的阶段，这个阶段也是菊美多吉政治上的成熟期。第二个阶段的影像基调，犹如正午的阳光，炙热，炫目，分明，体现这个成熟男人的热度和力度。

第三个阶段，菊美多吉再次调动工作，回到了扎坝大峡谷的瓦日乡工作。已经过了而立之年的菊美多吉，体现着鲜明的党性，坚定的政治立场，丰富的工作经验，强大的工作能力。这个阶段的影像基调仿佛黄昏时分的高原，美丽而深沉。

2016年12月24日，一支部全体党员观看了电影《逆境王牌》 。这部电影的主人公是朝阳石化的董事长王溪，他把一个快要倒闭的厂子通过自己的努力，建设成为年效益过亿的王牌企业，凭着自己的魄力和人格魅力，创造一个又一个奇迹的故事。

“坚持从严管理，精细管理，效益才能最大化”。这是我学习王溪的事迹感触最深的一句话，在社会市场经济环境下，只有负责任的人，才能赢得别人的尊重，才能为企业创造财富和价值，才能受客户信任、受员工爱戴、受社会和民众欢迎。作为一名普通员工，虽然谈不上为企业做多大贡献，可也希望企业能有更好的发展，自己能实现自己的个人价值。

“领导心中有员工，员工心中有企业”。王溪秉承的这种理念值得我学习，作为一名党员，自己深深感觉到了差距。其实每个员工都是有思想的，你的一举一动员工都看在眼里，你为员工的福利着想，员工自然会为企业做贡献。

电影看到最后，王溪为了企业发展，不顾自己的身体，我好几次落泪，作为一名基层管理人员，我日后一定坚持做到精细管理，保证油品数质量，不违章操作，做好人员、资金、安全工作，保证加油站安全运转，提高油品和非油销量，做好加油站基础安全管理工作。

《走着瞧》改编自王松的小说《双驴记》。讲述一位知青在那个特殊的年代耍计得到饲养员这个相对轻松的工作岗位，在杀了驴子“黑六”之后，遭到黑六弟弟“黑七”报复的故事。电影在革命生产的歌声中拉开帷幕，带我们回到那个曾经的年代。两位知青的对话引出了电影的主线：一位知青想知道什么时候能回去，一名知青在背诵一段脍炙人口的名言：“人的一生应当这样度过：当他回首往事的时候，不会因为碌碌无为、虚度年华而悔恨……”。这名知青就是文章扮演的马杰，革命的理想主义在逃避劳动后的闲聊中铺衍开来。

马杰是被苏式革命浪漫主义熏染的知青，在电影唯一的一段感情戏中，与马杰爱情故事并行的线索是他梦想自己和心爱的姑娘在《喀秋莎》的伴奏下欢快的起舞。梦中和他们一同起舞的女村长和村民们把他们拉回到现实的空间中，他的浪漫主义随着他私人生活被带入公共空间而被破灭。这种破灭在电影中是“黑七”为哥哥报仇的第三步，第一步黑七咬断捆绑自己的桩子拉倒畜棚企图将马杰压死。第二步是马杰套黑七拉粪，过桥时被摔入河中，黑七想法把粪水浇在马杰身上。浇了粪水马杰入院，对绿色产生反感。见绿色就想呕吐的病症被同屋的病人坚持认为是“精神病”，当时穿军装是至上的追求，我们也就不难理解为什么见军装呕吐会被认为是精神病，理想和现实的交锋在此达到了一个顶峰。马杰出院后，她相好的姑娘接他坐上黑七的驴车回村，途中两人来到河边在驴车上偷吃禁果后昏昏睡去。醒来时发生了本段开始的那一幕，聪明的驴把他们拉回了村落里。梦中和他们共舞的人群成了一旁的围观者，相好的姑娘被远嫁。后来马杰在驴圈中揭穿黑七的“阴谋”，欲挥刀砍向黑七，被女村长制止，并发配他去路旁的崖边刷标语。马杰回村将黑七偷走卖给肉铺，黑七逃跑出现在马杰的工地上。黑七企图咬断将马杰悬挂在半空刷漆的绳索，被闻声赶来的村民们阻止。马杰的梦想在漆黑的夜里，在走回村落的路上，在被黑七甩入水中的桥边彻底被打碎，他在背诵“人的一生应当这样度过：当他回首往事的时候，不会因为碌碌无为、虚度年华而悔恨……”的同时将《钢铁是怎样炼成的》丢进了水中，梦想就此破碎。而这段朗诵曾经是他在相好家门口追求爱情的一种手段……他回村找黑七报仇，黑七蹬倒身后的汽油点着火冲向马杰，故事在黑七被烧成一具焦尸依然呈站立的状态中走向尾声。

马杰杀黑六是因为黑六“不听话”，黑六从事配种的工作，不用干活，每天可以吃两个鸡蛋。马杰有意无意的和黑六斗，最终因为毁了黑六的生育能力，而黑六又不能很好的干活而一步一步把黑六拉向死亡。黑六不能配种，村落里的一位大爷的梦想得到了实现的机会，这位大爷年轻时迷恋一位地主的六姨太，这位六姨太曾经骑驴去过一趟县城。这样情结使得这位大爷在黑六不能配种后有机会从马杰手中借到黑六骑驴进城。很遗憾黑六在半路将这位大爷摔在半路上，黑六回来受到马杰的痛打，女村长出面表达对动物的“爱心”，不巧黑六很顺服的等女村长表演完之后，一撩蹄子从后面将女村长踢翻在地。这一踢导致了黑六的死亡，“当地农民不杀牲畜，怕报应”，是女村长让马杰出手的理由。很遗憾马杰杀黑六的时候黑七在一旁看的很清楚，于是黑七有了报复的理由。最具讽刺的是黑六被杀之后，被摔伤的大爷一瘸一拐的过来要抢着吃第一口驴肉。女村长和这位大爷是这段故事的另外两个主角，女村长在黑六能配种的时候呵护有加，因为周围村落带来猪仔等东西进行交换，集体的生产资料使用得当是能带来利润的。村内关于马杰和驴的所有决定每次都是全票通过，每次都是先投反对票，后投赞成票，这样的民主机制是当时时代背景的微缩表达，很清楚村长说了算。黑六不能配种之后，它的地位随之下降，直到“踢了队长一脚”生命就走到了尽头，村长的权利可见一斑。这位大爷毕生的梦想就是骑驴进城，在火红的年代中，大爷年轻时候爱情的影子在黑六身上并没有实现。他很有面子的出村，周围是一群有点嫉妒的围观者。这些围观者在杀黑六后迫不及待分肉的时候在场，马杰和他的相好赤身露体被黑七拉回村落的时候在场，目送大爷骑着黑七出村的时候在场，他们只是冷冷的围观。

马杰、黑六、黑七是孤独的，马杰和黑六斗的时候，黑七只是在旁边安静的看着，黑七和马杰斗的时候，更多的村民在安静的看着。黑七并不值钱，卖到肉铺只换来一张十元和一叠一毛的零钞。马杰也不值钱，当他和相好被赤身带回村中，相好的父亲很明白的告诉他“你不配”，而电影的开头一位说快板的曾经大肆表扬马杰，一切都是在矛盾中真实的存在。当理想主义遇到不顺服的驴，一切显得那么苍白。女村长很现实的在公共生活中主宰者一切，私人生活被分解的支离破碎，大爷毕生的愿望就是如梦中情人般骑驴进一回城。浪漫的理想主义在和对手的角斗中破灭。始终并不顺服的驴是那么的聪明和倔强，复仇是黑七的理想，复仇是最原始的动力，它不停的反抗，不停的挑战，不停的耻笑马杰，直到最后站着被烧死。马杰始终是在逃避和抵抗，从最初逃避劳动使诈当上牲口饲养员到不停应对黑七的挑战，直到最后面对黑七站着死去。复仇的主题有点残酷，但复仇确实是人最基本的情感之一，在大干快上的年代里，复仇或者翻身也是人们梦寐以求的正当说辞，正如老大爷在解放后翻身做主了依然希望圆梦骑驴进城一样，仇恨对人性的压抑也在电影中得到了很好的体现。什么是人性的高贵与尊严?什么是顺服和坚持?什么是理想和现实?什么是梦想和执着?影片中人性和兽性在水乳交融，人们在看驴，驴在看人。甚至有的时候根本就分不清人身上的驴性和驴身上的人性，但是一切都在那个年代真实的发生。

当然，电影的结局显得突兀而且极不协调。画面用小姑娘因为小白兔的死亡而哭泣、大猩猩瞬间记忆强于人类的新闻报道想给观众传达什么并不是很清楚。如果说是想点题显得很不搭调，或者只是想造成一种落差，把我们拉回现实，用马杰忧郁的表情带给我们更多的思考，同时回应人和动物和谐相处的时髦主题吧。总之瑕不掩瑜，一部让人从不同视角都能回味无穷的电影始终是值得期待的。

看了《风雨哈佛路》，我感触很大。女主人公利兹经历了常人不敢想象的成长道路，最终实现了梦想，走进了哈弗大学的殿堂。

她生活在一个非常不幸的家庭，父母酗酒，经常争吵，后来母亲又染上了毒瘾，生活几经崩溃。有一次她和她母亲一起去餐馆，那种久违了的感觉，曾经的温馨仿佛又围绕在她身边，“这一刻，我感觉母亲又回到了身边”是对她当时心里感受的最好描述，可见她内心对父母之爱的渴望。她只是个孩子，可是为什么要让她承受那么多?然而时间总是过得很快，不一会儿她母亲毒瘾又发，跑去酒吧喝酒抽烟，这一切她都看在眼里，她在呐喊，在深深的呼唤，可;一切都是徒劳。

母亲因吸毒而感染了艾滋病，不久去世了，她久久地躺在母亲的棺材上，试图寻找到那迷失的母爱，儿时的记忆一幕幕浮现在脑海。凄凉的家庭，颓废的生活，无法捡拾的亲情，同学的歧视和欺负，可是明天还是要继续。拾起那残碎的记忆，路还是要走，而此时，她是一个人，没有任何的依靠，连感情歇息的地方都没有，人海茫茫，而她孤苦伶仃，无依无靠，踽踽独行。可是她还有梦，她要改变生活的现状，要实现自己的梦想。

“我相信我会成功，我仅仅只需要一个机会”，这可以看出她的决心和意志。一个柔弱之躯，却用努力争取了机会，用行动诠释了自己，她的付出超出我们所能想象的程度。“我爱我的妈妈，不管她是个什么样的人”，感动了所有人，父母之爱比山高比海深，无论他们怎么样，我们依然要爱他们，他们一样爱着我们。最后当她站在哈弗大学的演讲台时，我们更多的是敬佩和感动，她的成功让所有人为之动容。

或许大多数人看到的是一个贫穷女孩如何克服生活的困境，通过自身的努力来改变自己命运的故事。可是，不管是在电影开头莉斯无怨无悔甚至逃学只为照顾吸毒，有精神拨那个的母亲，还是在电影的最后，莉斯说她愿意用她的纽约时报的奖学金和哈佛大学学习机会来换取她的完整的家。甚至她开始改变也就是她明白她必须做出选择的那一刻也是在母亲去世之时……其实，对我们来说，什么是最重要的?对莉斯来说，父母的爱特别是母亲的爱是她最渴望的，虽然父母是“瘾君子”，可是她始终还是爱着他们，她觉得父母是爱她的，虽然他们忘记了。这让我看到了一个孩子对父母无私的爱，在面试的时候，莉斯本人也意识到她母亲像她的孩子，是她一直在照顾着自己的母亲。在我看来，这份爱虽然伟大，却也是一个枷锁，束缚着莉斯，明明有能力读好书，改变命运，却因为要照顾母亲而放弃，等到母亲死了，才真正冲破束缚，改变自己的命运。爱的两面性在这里完全的表现出来，一面是人性的需要，一面却是束缚、枷锁，这就带来了人生的抉择，我们究竟该如何对待这份爱?

或许很多时候我们在羡慕别人的成功，羡慕别人的过人之处，总觉得他们之所以成功是他们比我们幸运，或者他们身上有着我们认为我们不可能有的东西，其实不然。就拿影片中的莉斯来说，她称得上比别人幸运的是她遇到了她的伯乐，戴维老师。可是，这份幸运也是她对上学的渴望，以及不放弃的那个30秒。没有这份坚持与努力，便没有她在学校读书的机会，更没有后来戴维老师对她的那份帮助。所以说，那些看似我们没有的幸运与过人之处，其实就是人的那份执着与努力的累积，他们做到了那些不容易做到的小事，更坚定的人就能成功。正如这句哈所说：人，总要追求一些东西，而这些追求真的没有你以为的那么难，最难的是怎么让自己不要以为它难、以及迈出第一步。

人的命运是可以改变的，只要我们有梦，有行动，乐观的面对现实，最终我们一定可以实现梦想。有志者事竟成，三千越甲可吞吴。自强爱人，方可被人所爱所尊重，不要抱怨现在的不幸，要勇于面对，要勇于去改变，不经历风雨怎见彩虹，未流过血的手指怎能弹出世间之绝唱。我们的命运掌握在自己的手里，现在的不幸将是对我们最大的历练，相信自己，相信明天会更好。

水的眼睛永远向着大地，向着低层。无论它寄居于高山之巅还是云层之中，一有机会就向下、向下、向下。泉水从崇山峻岭中流下，哺育沿途生命，雨水从天空落下，滋润大片大片的土地。

水的理念是追求平等，总想铲平一切不平之处，造就广阔而平坦的沃土良田。它不停地流淌，不断地探索。凡遇沟谷低凹，总要千方百计给以填补，有时采取缓缓溶浸的方式，消除高低之差，有时则奋力把高丘向低处推去，但的是面对缺失，首先以自身去弥补，去充实。

水的目标是大海。因为大海具有宽广的包容一切的胸怀，不停地涌动的生机和热情，可贵的追求平等的执着精神。为此，大大小小的水流，不论来自何方，不管千里万里、千难万险、千回万转，总在寻找着通向大海的途径，坚忍不拔，百折不挠，矢志不移，一往无前。

水的本性是柔顺清亮。《红楼梦》中的贾宝玉说女儿是水做的，人们把景物清丽的园林池沼叫水木清华，就是这个道理。

但柔并不完全和弱画等号，水的柔性是柔中有秀，柔中寓刚。它巧于渗透，可化整为零，钻进大自然的绝大多数物体中。可穿透厚厚的土石层，聚集于地下深处，等待建功立业的时机。可渗入包括人在内的各类生物体中，参与生命的运转;它易于开创，其流动从不因循守旧，固步自封，总是随着大自然和人类社会的变迁，寻觅突破之处，造就用武之地。为此不断地调整着行进的路线、行动的缓急和投入的力度;它能屈能伸，机动灵活，在遇到阻力而无法超越时，总是避实就虚，寻找薄弱环节，绕道穿越，或者不停地聚集力量，一旦条件允许时，则毫不犹豫地以浩浩荡荡、惊涛拍岸、摧枯拉朽的气势，冲决前进路上的阻力;它不停地寻求同行者、合作者，具有很强的包容性和凝聚力。行进中只要遇到同类，立即融为一体，以更强的实力，更大的气势开拓进取;它自信、达观，一路离不开歌唱，或浅唱低吟，清丽婉转，余音袅袅，或舒展歌喉，激越昂扬，穿山越谷，或锣鼓齐鸣，气势雄浑，高歌猛进……

水的奉献实在太多太多。不仅以物质形态养育着我们，还蕴涵着令人敬佩、催人奋进、教人提高人生价值的丰富哲理和品格。我们应倾心以爱水、悉心以顺水、虚心以学水，努力追求水与人和谐共处的崇高境界。

青春是人生中最明媚的诗篇，就是还有时间做想做的事的时候。除了学习之外，我认为我们也应该做我们想做的事，而不是不被负面情绪所干扰，这才是我要的热血的青春。

小学时的我，因为自卑与孤僻，导致了我在班中只如“幽灵”一般的存在。不敢去问老师问题，不敢竞选班干部，害怕遭到冷嘲热讽，将自己封闭起来，这也一直持续到我小学毕业。

我很喜欢踢足球，喜欢那种在绿茵场奔跑的感觉，因此我常常独自在家练习。但因为我心中负面情绪的影响，所以我不敢与同学们一起在学校玩耍，也没有加入班级的足球队。

直到那天，那场胶着且我们班落于下风的比赛，当我看到我们班的最后一名替补队员也受伤倒在地上时，我也不知道自己怎么了，倏地从观众席上站了起来，在一片惊讶的眼神中，冲向了正焦急地四处看着的老师。我喘了两口气，用并不标准的普通话说道：“老师，让我上吧。”

在老师百般无奈地同意下，我身披“十三号战衣”来到了场上，胶着之下我方劣势更盛了，在还剩时分钟时，对方进球了，我看到了队友们脸上的绝望。开球后，我和同伴向前冲去，为了突破，我看到了队友们一个个因为疲惫或受伤而倒在地上，我咬了咬牙，继续努力着。最后，与我一起进攻的最后一名队友也倒在了地上，他用尽了最后一丝力气将球传了过来，我与他对视了一眼，在那一刻，我在他眼中没有看到早已习惯的嘲讽，而是希望与鼓励。在一个很小的角度上，在伤停补时的最后半分钟时，我射门了。我看着球滚向球门，随后我闭上了双眼，因为肯定进不了了，我感到了绝望，我感到了辜负同伴期望的难过。但在下一瞬间，我听到了欢呼声，我睁开了双眼，看到了扑倒在地的守门员，看到了擦着边线滚入球门的球。我愣住了，没有与队友们一起欢呼，拥抱，一股热血涌上心头，我跪在那里我哭了。

这才是我想要的青春，热血的青春，学习我不会落下，但是我也再不会因为自卑或孤僻而影响我想做的事。

春天，早晨，我们迎着朝阳奔向学校。

一进我们美丽的校园，第一时间听到的是小鸟的歌声——“唧唧唧”；大树舞动着她的孩子们——树叶，树叶开心地唱歌——“哗啦啦”。此时，空气更新鲜，花朵更芳香，我们开心地走向教室。上课前，我们首先要唱一支歌。这周唱《大梦想家》——“一个一个梦”从我们的嘴里唱出，在我们的心里回荡。我们带着美好的梦开始了一天的学习。

两节课后，大课间“学习雷锋好榜样”的旋律响了起来。我们一边唱着一边下楼活动。同时反思着：今天我学雷锋做好事了吗？我们班同学有需要帮助的吗？“学习雷锋好榜样……”我们一边唱着一边观察着我们的卫生区、我们的校园，有一篇小纸我们也迅速捡起来。

活动课时，我们高唱着“我相信我就是我，我相信明天……”去学习轮滑、围棋和乐器，带着自信我们的收获就特别大。

下午放学时，“人在年少时，一定要励志……”《习近平寄语》又响了起来，我们一边唱着一边思考着……

一天的好心情来源于校园的美妙歌声。这些美丽的歌，不仅让我们立志，也让我们快乐充实地度过每一天。

我爱校园的每一首歌曲，我爱校园的每一分每一秒。

“种子生长需要泥土，能成为泥土，好。”这是电影《大火种》中革命战士鲁真英勇就义时，用尽最后一丝力气留下的话。他视死如归，从容就义，是那样平静，那样淡然。我想，在那个风雨如晦，革命艰难的峥嵘岁月里，这话必是每一位革命战士的心声，活着就成为火种，散播真理，死了也要化作泥土，滋养革命种子，让它生生不息。

《大火种》的故事发生在1926年的广饶县刘集村，一位叫刘雨心的姑娘带着一本薄薄的小册子从济南来到了这里。她不仅仅是回乡探亲这么简单，还有一个更重要的任务就是传播马克思主义思想，让这里的人们认识和了解这本小册子——《共产党宣言》。电影以刘忠良为主人公，展现了当时劳动人民的思想变化。从最初为了“吃饱馍馍”开始接触这本书，到后来在这本书的引导下，真正认识到自己饱受地主阶级的剥削，“万国劳动者团结起来”才能推翻旧世界，迎来新生活。在“马大胡子”思想的引领和支撑下，刘忠良带领受尽压迫和屈辱的农民与地主阶级作斗争，先后组织了觅汉增资、红枪会砸木行等农民运动。看到地主老财面对团结起来的无产阶级手足无措，跪地求饶时，观众们大快人心!可地主们联合报复，伙同反动政府军警对村内进行搜查，党组织处于即将暴露的边缘。终于在最后一次行动中，刘忠良、刘雨心不幸被捕，在严刑拷打逼问不出半句关于党组织的秘密后，刘雨心被枪决，刘忠良被钉死在了十字架上。当侩子手将长而粗的铁钉锤入刘忠良心脏时，同样深深刺痛了每一位观众的心......

革命的火种并没有因此消亡，反而点燃了更多劳动人民心中的火苗，一发不可收拾，有他们的兄弟，有他们的妻子，有他们的娃娃，革命的火种代代相传，炽热燃烧，终于迎来了新中国的诞生。这时，刘忠良的妻子和哥哥才拿出了那本经过多少人用生命保护下来的《共产党宣言》上交给了国家。往事随风，感慨万千，我们的党从当初的势单力孤、饱受摧残，经历大风大浪、多重磨难，最终走向了繁荣，带领人民过上了当家做主的日子。而这本见证了风雨沧桑的小册子一切完好如初，就像革命战士心中的共产主义信仰一样，不曾褶皱、始终如一。

作为建党95周年的献礼，这部电影触动我心，剧中人物形象鲜明，故事动人，语言简单朴实，却饱含深意，观看中几度落泪，革命先烈们用生命换来的今天，教我们如何不珍惜!其实，不论是战火纷飞、动荡不安的革命年代，还是今天改革稳定、和谐发展的年代，一路走来，都少不了共产党员忘我奉献，不畏牺牲的身影，雷锋、孔繁森、焦裕禄、沈浩、杨善洲......他们用坚定的信念，扎实的行动，弘扬党的精神，凝聚中国力量。

革命的精神薪火相传，如今，改革发展祖国的接力棒已经交到我们手中，作为新时期的党员，尤其是年轻党员，我们可能无法做一些轰轰烈烈的大事，但我们可以立足本职，脚踏实地，每天做一点，每天变一点，持续地为发展党的事业做贡献，我们党的事业就会更加蓬勃，中国的明天就大有希望!

我喜欢听歌，有时候会对一些歌曲有特别的感觉，可能是因为它的悠扬旋律或振奋人心歌词引起了我心中的共鸣。我还喜欢边听歌边变想一些事，有一些歌总会触动我的心弦，勾起我深深地回忆。

听，那悠扬的旋律——“总是向你索取，却不曾说谢谢你……时光时光慢些吧，不要再让你变老了，我愿用我一切换你岁月长留……。谢谢你的一切，双手撑起我们的家，总是竭尽所有最后的给我……”

每次听完，心里的那根长弦总会被深深地触动，鼻子酸溜溜的，眼泪在眼眶中打转，不免有几丝自责和伤感。

筷子兄弟唱出了这首歌最真挚的情感，唤起了我们遗失已久的父爱。是啊，如歌中所说“总是向你索取。却不曾说谢谢”，“总是竭尽所有把最好的给我”父亲一直在为我们付出。总是竭尽所有把所有最好的给我们，而我们却一直向他索取，不曾说过一声谢谢。这首歌的每一个字都叩击这我们的心弦，都能引起我们心中的共鸣。

第一次听到这首歌，心里感受十分深刻，一种难以抑制的酸楚不禁让我热泪长流，我不是一个会轻易流泪的人，但这首歌却轻易的点燃了我的泪点，引起我心中的共鸣，这曲歌曲调平淡无华，歌词却句句叩击着我的心弦。直白的言语直接唤醒了我内心中隐藏得最深的情感。

以前不懂得父爱的伟大，对于父爱，并没有多少深刻的体会。在我的印象中，父爱总是十分严肃，不苟言语。在听到这首歌时，脑海里都会泛起：自己小时候在蹒跚学步时，是父亲在拉着我的小手，教我走路。三四岁一家人出去散步，走到水洼泥泞的地方总是父亲把我背过去……父爱是无声的，默默无语的，甚至难以发现的。

不知不觉，我们长大了，而父亲却日益苍老，多想留住留下一段时光，不要再让你变老了。正如歌中“时光慢些吧，不要再让你变老了，我愿用我一切换你岁月长流“

我喜欢听歌，有一些歌总会触动我的心灵，勾起我深深地回忆……

2016年5月20日下午，由北京天驰君泰律师事务所担任法律顾问的电影《太阳河》在北京市文联隆重举行首映式。郑小强、张会等法律顾问团队成员应邀参加了本次首映式。

首映式由北京市文联、北京影协主办，中国文联、中国影协、北京市委宣传部、北京文联等单位领导出席并发表讲话，导演陈逸恒、主演黄薇、田小洁等亮相并与观众进行了互动，电影出品方负责人、众多导演、演员、媒体朋友以及观众等数百人出席。

影片《太阳河》是今年纪念红军长征胜利80周年的献礼之作，获得中国文学艺术基金会、中国文学艺术发展专项基金特别资助，得到中共北京市委宣传部、中国电影家协会、北京市文学艺术界联合会、中国文艺评论家协会特别支持。同时，革命家谢觉哉的夫人、104岁的老红军王定国还专门为该电影题了片名。

导演陈逸恒介绍，电影《太阳河》改编自原兰州军区战斗文工团同名话剧，讲述“5个人的长征”故事。四个红军将士接上级命令将一个国民党军官押解到驻地，当面临大自然的残酷挑战和生与死的选择时，红军战士展现了信仰坚定、不怕牺牲、舍己为人的高尚品格，绽放出耀眼的人性光芒。影片去年7月在海拔2900米至3500米的甘南草原拍摄，克服了高原缺氧等重重困难，45天完成拍摄任务。甘肃籍导演陈逸恒之前凭借主旋律电影《腊月的春》收获诸多奖项，他表示《太阳河》是他第二次执导主旋律电影，倾注了对甘肃那片土地的深情，也希望这部电影能为银幕带来更多的思索，“电影的功能不仅是娱乐，还应该有正面价值观的表达。”

有人说，一张照片就是一个时代，它的背后是一个故事，但对我来说，一张照片并不是一个单独存在的个体，它与其他照片是有联系的，它们作为一个群体，组成所有属于我们的过去。

打开衣柜，相册掉了出来，这也许就是缘份，是上天要唤醒人们尘封的记忆，去寻回一种淡忘的情。

翻开相册，看着一张张熟悉的面孔，想着那些过去的事，相册它总是记录人们的笑颜，却没有备注笑容后的艰辛，我苦笑，摇着头叹息。这是什么时候的照片？这里有一个大蛋糕，有不少人围在周围，噢，还有许多桌椅，这是在饭店呢，在干什么？哦，这是我十二岁生日时的留念，那爸爸妈妈呢，他们在哪儿？我仔细地在画面上寻找，终于在蛋糕后面看见两张微笑的脸，那一刻，时间仿佛停步，将我拉入回忆。

十三年前的早春，我被父母牵引着来到陌生的世界，这个什么都不懂的婴儿只会挥舞着小拳头，乱蹬着小脚丫，哇哇地大叫，而她带给大人们的却是小心翼翼后的成就感和喜悦，那以后，整个家庭改变了，才刚刚独立的年轻父母，将自己也是孩子的身份抛弃，成为他们感情结晶的奴隶。她吵闹，他们抱着哄；她打碎了杯子，他们不责怪反而问伤了没有。好了，现在她也长大了，有了自己的思想，他们要将自己的经验授予孩子，让她少走弯路，但自以为是的她不听，反而回过头来损上一顿“老古董”，不知就这随意一句话，让他们几夜未眠。

是呀，父母他们惹谁了，凭什么没事自己找气受，教育我们固然是监护人应尽的责任，可法律只要求他们保护我们的人生安全，是谁规定他们天生就是受气包呢？我们不愿意和他们多交谈，嫌他们不理解自己，可事后有没有想过如果听了父母的话，也许不是今天的摸样；我们把父母当“奴隶”使唤，脏活累活全是他们的，父母那边忙做一团自己却在一边玩乐，有没有想过，他们把我们带到这世界，让我们享有拥有的权力，是谁该感谢谁；我们嫌他们没有给我们富足的生活，可是谁想过自己的生活本就该用自己的双手创造，寄生虫的生活充满无趣……父母凡事想给我们最好，只是他们的方法有时不是最佳的。

记得十二岁生日那天很忙碌，但也是我记忆以来最开心的一天，我拥有所有的祝福和盛大的生日宴会，这一切都是父母亲手准备的，想来那天围在蛋糕边无意记下的瞬间，父母正流着汗水在桌边休息。

生命由他们创造，成长的途中总有他们的引导，辉煌的时候却少了他们的踪迹，翻着相册，这样的记忆是如此众多。

爱，在瞬间的连接下，永恒得延续﹗

最初看到这样一个电影名字觉得没兴趣，但得知这是John Carney 既《曾经》之后的又一部音乐电影，就开始期待，即使在看过无数介绍和预告片之后已经知道整个故事的大概。

自己不是什么为梦想放弃一切的逐梦英雄，但知道或许，有时候沉迷于一样东西、要完成一件杰作不需要雄厚的资金、高端的设备、专业的人才，即使在纽约的窄巷、在吵杂的地铁站、在一个空旷的阳台、在摇晃的游船上，也能创作出一张高质量的Demo。有时候，要成功成名看似很难，但或许，那只是因为成功成名是以知名度与赚取的利润为评价标准的。没有收益的付出用世俗的眼光来看是无意义的，但有什么是能比与一帮有着同样爱好、同样理想的人一起完成一件作品更妙不可言的呢?一件很费精神但依然让人感觉快乐的事莫过于将热情、激情、爱好投入到梦想的实践中。

自己不是什么为音乐、为创作放弃一切的人，也对音乐没有太多深入的专业的了解，但觉得音乐有时候就是一剂良药，伤感时、痛心时，伴着眼泪服下这一剂药，或许不能药到病除，但定会让被病痛折磨的人舒心不少。电影的译名叫《歌曲改变人生》，这似乎有点夸大了音乐的作用，如果音乐真的能改变人生，世上是不是会少很多罪犯、少很多流浪汉、少很多losers?音乐不能改变什么，他只是像一位朋友，在你不开心时给你安慰，他不会用教科书式的语言给予你所谓的正能量，他只会给你讲个故事，如果这个故事与你无关，那你就做一个旁观者，放下自己的担子听听别人的日常、别人的故事、别人的人生，如果你也曾有过类似的经历，那你就做个参与者，附和着歌者唱出伤口的痛和那种心碎的感觉;或许他会描述个人心得、私人心情，告诉你，即使被甩、即使丢掉了工作、即使成为了一个无家可归的人也没关系的，因为在世界上总有这样或那样的人扮演着这样或那样的角色，如果现在你是一个明明白白的loser，那你就哭出来吧，不用急着摆脱窘境，等你将苦楚都发泄完，你自然知道接下要怎样做。

喜欢有城市背景的电影，喜欢这样不紧不慢的节奏，喜欢这样小清新的感觉，喜欢John Carney电影里主角拿着播放器在夜晚的昏黄街道上边走边听着旋律静静流淌的情节，虽然Begin Again跟Once一样，结局都是女主没有跟男主在一起，但这是一部音乐电影，而不是一部浪漫爱情片，而影片同样没有点明主人公是否获得了音乐创作上的一般意义上的成功，而且Once与Begin Again有着相似的故事情节，都是男女主角在追逐音乐梦的过程中找来各路平凡英才而后一同打拼，但没有理由因为这些而吐槽电影本身。而或许也是这样的吧，生活也是如此，不是什么都会发生在意料之内，也不是什么都会有一个happy ending，纷繁的大世界其实也存在着这样那样的相似于雷同。

《烛光里的妈妈》毛阿敏《我心中的故事》 蔡国庆《听妈妈的话》 周杰伦

《母亲》 阎维文《懂你》 满文军 《妈妈我爱你》 张含韵

《鲁冰花》 曾淑勤《妈妈的爱有多少斤》 阿牛《爸爸妈妈》张栋梁

《世上只有妈妈好》 萧芳芳《念亲恩》 陈百强 《母亲节快乐》 艾可

《妈妈的吻》 朱晓琳 《慈祥的母亲》 亚东 《亲爱的妈妈》 刘德华

《真的爱你》 beyond 《听妈妈讲那过去的事情》 黑鸭子《妈妈》 汪峰

《沉默的母亲》 苏芮《白发亲娘》 彭丽媛《最美的女人是妈妈》 宋祖英

《妈妈的歌》 邓丽君《童年的歌》蔡国庆《唱给妈妈的歌》 贾堂霞

《跪羊图》萧蔓宣

《妈妈》 吴建豪

《再听妈妈的话》 陆虎

《今天是你的生日，妈妈》 钟立风

《献给妈妈的歌》 甘雅丹

《李雷和韩梅梅》所给人最为直观的印象就是这完全不像是一部电影，一个个青春梦幻般的校园片段，却根本没有能被行之有效的结合在一起，松散混乱的剧情，毫无营养的故事，都使之所展现的青春在那看似美好的外表上，让人所感受到的只是死气沉沉的冗长。

相信对“李雷和韩梅梅”这对初中英语教科书中的人物，8090们都并不陌生，而这部电影也正是蹭着这个热点，预想拍一部青春校园的爱情电影，但电影所呈现的故事既看不到对往昔青春的追忆，也完全看不到其自身哪怕一丝的内在亮点，在很多青春片中已然被用烂了的老梗套般拼凑，使其有的只是那矫揉造作下的尴尬。

在这部没有了撕逼堕胎的青春中，何以会给人的还是只有尴尬?最为根本的因素是在这部电影中其实很难感受到一种对青春真正的共鸣，这就例如泰国的《初恋这件小事》，同样是以青春校园的初恋为开始，但前者却将青春产生了一种足以跨越国别的共鸣，这即在于对情感细腻的铺垫，更也在于电影拥有着一个真正属于自己的故事，而反观这场李雷和韩梅梅的恋情，英语的问题也好，乐队演唱也罢，全然无法去产生一种能被认同的情感带入。

更为惨不忍睹的是在这样一部预想反映青春的电影中，却让人看不到其所要想呈现的中心究竟是什么，电影时而是爱情友谊，时而是教育问题，时而又是校园温情，这些本都是能让一部青春片变的激荡人心的元素，在这部电影中却变的如同一本流水账般的乏味平庸，而那戛然而止倍感突兀的结局，也让电影对青春的呈现在最终所给人的只是一个浪费时间的笑谈。

青春的着点不是单靠请新梦幻的基色，更不是靠种种元素的堆砌，而更关乎其能否真正讲好一个源于成长能为人共鸣的故事，但这场接着时代经典IP，拍着如同僵硬命题作文般的电影显然根本无力做到这一点。

张学友，1961年7月10日生于香港，是一位在亚洲地区和整个华人社会具有影响力的实力派音乐巨星和著名电影演员，香港乐坛“四大天王”之一，在华语地区享有“歌神”的称誉。90年代中期为张学友事业巅峰时期，根据IFPI国际唱片协会统计，张学友的唱片销量仅次于当时如日中天的已故美国歌手迈克尔·杰克逊，当时排名世界第二。截止2006年，其全球正版唱片销量已达1.2亿张之多，为华人之首。影视方面，张学友在1989年获得香港电影金像奖的最佳男配角奖以及1990年的台湾电影金马奖的最佳男配角奖，2002年获得印度新德里电影节的最佳男演员奖。

农历八月十五是中秋节，我国的传统节日之一。每逢佳节倍思亲。作为团圆之节的中秋，在传统节日中的“阖家团圆”的意义，甚至比春节更具有浪漫意义。因此，“明月寄相思”使成了一种文化、一种情思、一种内涵。离开了这个，中秋也就失去了其独特的意义。

在节日味越来越谈的今天，中秋也难免演变成一种象征和程序。今天，你怎么过中秋，对于很多人来说，似乎已经成为一种负累。过节如同“过劫”，这可以算作是当下已经富裕起来的人，在精神层面的滑落。时代进入到了当下，我们从过节的内容到形式，已经完全发生了变化，唯一应当坚持的过节目的，却在此刻荡然无存。对于很多人来说，中秋也好，端午也罢，那似乎都似曾相识又如此陌生，问题究竟出在了什么地方呢?

问题应当在于，我们的态度出了问题。对于节日，我们已经不再认真的面对，很多人已经忘了过节的真正价值。其实，这种态度也是一种人生态度，如果一个人对于生活的每一天，甚至对自己的生活都缺乏必要的关心和关注，未能全力以赴的注重生活的质量，那么节日文化的消失，节日的意义淡化就无以避免。反求诸己，假若一个人连自己的生活态度都变得极为随意，那么就很难寄望于其对别人负责。

其实，节还是那个节，变化的不过是我们的心态，以及由心态渐次而生的社会风气。随着西风渐进，以及物质引诱下的内心浮躁，以个体体验和内心感受为特质的传统节日，就难以在“快餐式”的过节态度中展示魅力。事实也是如此，如果没有“举杯邀明月”，没有“对饮成三人”的淡定与超然，就很难让中秋之夜变得温情脉脉，其最终也不过是一个狂欢派对的重复。

在我看来，过节的环境虽至关重要，更关键在于心境与心态。比如对于中秋，全家人相聚在一起，品着美茗，吃着月饼，谈得知心的话儿;或三五知己，相约月下，呤诗作赋，坦荡而赤诚相待，即便一个人，远离尘世的喧嚣与人生的浮华，没有杂念没有贪欲的去重新发现自己，那绝对是人生的一种境界。然而，这些情景却离我们渐行渐远，节日的金钱味、铜臭气渐浓，但人文精神却越来越远，以至于难觅其踪影。对于节日的迷惘与彷徨，其实是对于生活态度的反思与质疑。

节只是一个载体，关键在我们过节的心态。相比于洋节，传统节日更应在注重于“品”。因而，过好中秋节还得从传统中去找感觉，去重拾失去的人文精神，以及过节内涵。在我看来，传统节日还得应有一个传统的过法，更重要的是，我们应当要有对节日的尊重与敬畏，用一种平淡而冲和的心态去对待。中秋之夜，无论独处与群聚，放下内心的负累与情感的束缚，用坦诚的自己去真诚的面对，或许，我们才能从轻松之中找到久围的快乐，在温情之中去体味生活的美好，在淡然之态中去寻找逝去的记忆和感觉。魂若归来，则节日便有了灵气。