一节剪纸课作文【最新19篇】

扬州是剪纸流行最早的地区之一。隋唐时期，人们就把剪纸作为一种乐趣，点缀和美化生活。说起来，这和隋炀帝杨广有一定关系。杨广当皇帝后，从大业元年(605年)开始营建扬州，至邗沟修竣，运河通航，便在这里大兴土木，广筑离宫别馆。他三下扬州，恣意游乐。

在扬州城西的上林苑中，有全国各地的奇花异卉，宝兽珍禽，他每当夜间和宫女们游园，不张灯火，令人捕捉许多萤火虫送来，萤光漫山遍谷，照耀如同白昼。到了冬天，园苑中花树凋零，池水结冰，炀帝游兴不减，却令宫女们仿照民间剪纸，用彩锦剪为花、叶点缀枝条，挂于树上，并剪成荷花、菱芰、藕芡等物，去掉池中冰块、逐一布置水上，如同春夏之交艳丽景色，以赏心悦目。这种“萤苑”、“剪乐”，同那“迷楼”、“龙舟”一样，反映了隋炀帝奢侈荒唐的罪恶生活，但从剪彩为花这个侧面来看，却说明扬州剪纸的源远流长。

在唐代，扬州已有剪纸迎春的风俗。立春之日，民间剪纸为花，又剪为春蝶、春钱、春胜，“或悬于佳人之首，或缀于花下”，相观以为乐。唐诗人李商隐所写“镂金作胜传荆俗，剪彩为人起晋风”之句，称赞了剪纸之美为人们所喜爱。那时的剪纸还是具有迷信色彩。扬州民间剪纸人、纸马及纸钱等，就是用于祭奠鬼神的。大诗人杜甫在《彭衙行》诗中写有“暖汤濯我足，剪纸招吾魂”之句，就是这种民情风俗的反映。20XX年春，扬州各界迎接“鉴真大师像”回故乡“探亲”，扬州艺人作了一套《鉴真大和尚》剪纸，赵朴初先生为之写“忆江南”词一首，中有“明月满城歌过海，神工剪纸与招魂”之句，爱引了千年风俗，以神来之笔，表达了故乡故国亲人对鉴真大师怀念之情。

唐代造纸业兴盛，扬州有较大的造纸作坊，唐宋时已大量生产质量很高的贡纸。作为雄厚的物质条件，也促进了剪纸艺术的发展。扬州自古多奇花异卉，唐宋以来历代扬州的文章太守、诗人墨客，莫不寄情花木，装饰风雅，演出许多的事，写下多少名篇。这对剪纸表现的题材，就是一个重要的因素，扬州剪纸向以花卉为主，确是千年传统的一个重要体现。

民间艺术是相互影响、相互作用、相互促进的。扬州的民间刺绣就和剪纸有不解之缘。刺绣的图案先画出底样，剪成纸型，再粘贴在面料上，进行刺绣。这种方法在扬州延续了很久，直到现在民间刺绣还有沿用此法的。刺绣又叫绣花，以前扬州人一直称剪纸艺人为“剪花样子的”，就缘于这两种艺术的密切关系。

清代扬州，由于江淮盐业的发展，带来城市的繁荣。盐商巨贾固然生活奢靡，市井民家也还讲究穿戴。居室之内大至门帘帐沿、被服枕套，小至镜袱香囊、绢帕笔袋，都以绣花为美。至于结婚做寿、年节喜庆，所用绣品花样更多。这些绣品以剪纸为底样。剪纸艺人用一把剪刀，几张素纸，凭着心灵手巧，剪出生动活泼、寓意吉祥的各式花样，因而扬州城内赖剪纸为生的民间艺人颇多。据传，嘉、道年间，著名艺人包钧就以一剪之巧而声名远扬。在包钧的剪下，花、鸟、鱼、蝶无不神形兼备，引人入胜，因有“神剪”之誉。时人对他的剪艺甚为赞赏，给以“任他二月春风好，剪出垂杨恐不如”的高度评价。

剪纸，又叫刻纸，是中国最古老的民间艺术之一。剪纸，顾名思义就是用剪刀把纸剪成各种各样的图案。人们把美丽鲜艳的剪纸贴在雪白的窗纸或玻璃上、门上、灯笼上，表达浓郁热烈的喜庆气氛。

剪纸丰富多彩，有可爱的娃娃在汗流浃背地跳绳，有欢快的蝴蝶在花丛中翩翩起舞，有穿戴复杂的少数民族，有寿桃里面一只飞舞的凤凰，还有的鸟儿在梅花丛中唱着美妙的歌……剪纸作品真是多姿多彩、变幻无穷啊！

我最喜欢的一幅作品是《花开富贵》上面开着许多牡丹花。每朵牡丹花的花瓣都清晰可见，树枝有的往上升，有的往下降，还有的往左右两边凸。我仿佛闻到了花的香味，听见蜜蜂在“嗡，嗡，嗡”地叫。

我和妈妈也剪了一幅作品，妈妈和我查了一下百度。然后，我和妈妈三下五除二地剪好了一幅剪纸作品。

我觉得剪纸这项民间艺术一定会传承下去的。

中华民族有着传承了五千多年的瑰丽的民族文化艺术，剪纸便是其中之一。剪纸积淀着悠久的历史，从中可以学到不少处世之道。

书页间洋溢着知识的清香，眼睛里浮动者求知的渴望；小女孩的嘴为书中的知识咧起来了，在笑容里，她又在沉思着什么？我不禁陷入了遐思的海洋……

寒风凛冽。大雪栖息在帐篷上，有化成水滴落下来。帐篷外，风雪飘扬；帐篷里，却是由学识筑起的城堡。女孩盘腿坐在毡上，裙摆上的小花跟着裙子飞散开来。她伸出双手捧着书本，如饥似渴低吸吮着知识的甘霖。也许她的父母亲在外地工作；也许她家境贫困，不能上学；也许她要做饭、要洗衣，只能忙里偷空略微看一点点寒酸的书籍……但是，她爱书。瞧，她那专注的眼神，紧盯着书本，不愿移开。她的脸庞被知识照亮了，流露出了更多的智慧，显得越发秀丽，越发可人。这个处在偏远地区的少数民族的女孩，为了得到一本书，要付出多少努力？为了去上一天学，得走过多少崎岖的山路？而我们，有着丰富的教学资源，有求必应，却不思进取，万事蹉跎，和这位小女孩又相差何远？

剪纸蕴含着千年的历史文化，是古人遗留下来的思想结晶。而这张剪纸让我明白了：只有勤学苦练，方能取得成功。

剪纸——我国的民间传统手工艺术，剪纸艺人们在那红色的镂空里倾注了的自己的爱，我被那红色深深地吸引。

我学习剪纸是个偶然的机会，记得有一次，奶奶领我买东西的时候，我无意间看到一位白发苍苍的奶奶用一把剪刀飞快地剪一些红色的纸，转眼功夫一张活灵活现的唐僧师徒就出现在眼前。我睁大眼睛傻傻的问：“奶奶，那就是剪纸吗?”“是呀!那就是剪纸。”天呀!原来剪纸这么神奇，用一把小小的剪刀就能变出这么美丽的图画来，就像魔术师的手，那么神奇!我尽然不愿离开这个红色的世界了。

奶奶看我这么喜欢，就决定让我和那位剪纸的奶奶学习剪纸，我一听高兴得够呛，抱住奶奶使劲的亲了又亲。

原以为剪纸很简单，其实并不是我想得那样，刚开始，老奶奶只是教一些基本的东西。比如：选纸、折纸、用剪刀等等。并一再告诉我剪纸是个细致活儿，心急的人是做不来的，只有基本功扎实了，才能剪出好看的作品来。因为我有美术基础，学起剪纸来就如鱼得水了。不长时间我就能剪出一些简单的花草和小动物了，看着从自己手中剪出来的作品，心里真是美滋滋的。我深深地爱上剪纸。而且从中我体会到了剪纸的奥妙，只有用心去做，才能使作品美不胜收。

听吧，剪刀铰纸时发出的轻微的声音像是音符在跳舞，奏出美妙的音乐;看吧，在这美妙的音乐里，可爱的动物“活”了，美丽的花“开”了……

剪纸：剪纸是中国民间传统的手工艺术，在我国流传已有一千五百多年的历史。剪纸是一种非常普及的民间艺术，千百年来深受人们的喜爱，剪纸是我国的艺术瑰宝。剪纸艺术这一中国民间艺术瑰宝，至今仍然绽放着绚丽的光芒。中国在西汉以及东汉时代就发明了造纸术，以后就有了剪纸。剪纸是我国最普及和最具有群众基础的民间艺术，具有浓厚的民族民间艺术特色。剪纸，也称为“窗花”。在新春佳节时，中国百姓喜欢在窗户上贴上各种剪纸——窗花。窗花不仅烘托了节日的喜庆气氛，而且也为人们带来了美的享受。剪纸（窗花），集装饰性、艺术性、欣赏性和实用性于一体。请参考我以前提的建议：《建议把春节假期确定为十天，把腊月二十八定为“窗花节”》。

刺绣：刺绣是在织物上绣制的各种装饰图案的总称。刺绣是中国民间传统手工艺术，在中国至少有二三千年的历史。刺绣织物主要是丝绸和丝线。中国四大名绣：苏绣、湘绣、粤绣、蜀绣。在中国的传统刺绣工艺品当中，常常将产于江苏省的“苏绣”、湖南省的“湘绣”，广东省的“粤绣”、四川省的“蜀绣”，合称为“中国四大名绣”。中国的刺绣工艺在秦汉时期便已达到很高水平，是历史上“丝绸之路”运输的重要商品之一。中国最为突出的刺绣是江苏的苏绣、湖南的湘绣、广东的粤绣、四川的蜀绣。除此之外，还有河南开封的汴绣、浙江杭州的杭绣。苏绣、湘绣、粤绣、蜀绣、汴绣、杭绣，可以合称为“中国六大名绣”。

苏绣：苏绣即苏州刺绣。苏绣至少有2500年的悠久历史。苏绣的发源地在苏州吴县一带，仍以苏州为中心，现已遍及江苏省的扬州、无锡、常州等地。江苏土地肥沃，气候温和，蚕桑发达，盛产丝绸，自古以来就是锦绣之乡。优越的地理环境，绚丽丰富的锦缎，五光十色的花线，为苏绣发展创造了有利条件。据西汉史籍记载，早在二千多年前的春秋时期，吴国已将苏绣用于服饰。到了明代，苏州江南一带已成为丝织手工业中心。在绘画艺术方面出现了以唐伯虎、沈周为代表的吴门画派，推动了刺绣的发展。刺绣艺人结合绘画作品进行再制作，所绣佳作栩栩如生，笔墨韵味淋漓尽致，有“以针作画”、“巧夺天工”之称。自此，苏州的刺绣艺术在针法、色彩图案等方面已形成独特的艺术风格，苏绣也成为天下名绣。

湘绣：湘绣是以湖南长沙为中心的带有鲜明湘楚文化特色的湖南刺绣产品的总称，是湖南人民在漫长的人类文明历史的发展过程中，精心创造的一种具有湘楚文化特色的民间工艺。湘绣的历史源远流长，可追溯到2000多年前的春秋战国时期。从长沙战国楚墓和马王堆西汉古墓出土的大量绣品中，可以窥见当时湖南地方刺绣技艺已经达到令人惊讶的高度。据记载，1958年在长沙楚墓中发现的龙凤图案绣品图案之精美，绣工针法之细腻，令世人叹为观止。1972年又在长沙马王堆西汉古墓中出土了四十多件刺绣衣物，说明远在二千一百多年前的西汉时代，湖南地方刺绣（湘绣）已发展到了非常高的水平。

粤绣：粤绣产于广东。粤绣是以广东省广州市为生产中心的手工丝线刺绣。广东，特别是广州等珠江三角洲一带，是中国桑蚕业的发达地区。粤绣，包括“广绣”和“潮绣”（潮州绣）。粤绣，有时也称为“广绣”，一般来说，粤绣是广绣与潮绣的合称。粤绣创始于黎族，粤绣与黎族织锦同源。粤绣有1000多年的悠久历史。粤绣始于唐朝。关于广绣有一段真实的故事。据史籍记载，唐代的唐顺宗永贞元年（公元805年），广东南海县一位名叫卢媚娘的14岁的广东姑娘在一幅一尺见方的丝绢上绣出一卷佛经《法华经》，字体比粟米还小，而且细如毫发，点划分明，唐朝皇帝唐顺宗嘉奖其工，谓之视姑。粤绣从此名扬天下。这个故事说明广绣历史悠久，技艺卓越超群。宋元时期，广州港的繁荣促进了粤绣工艺的飞速发展，粤绣品开始输出国外。明代广州的刺绣艺人已经能够娴熟地运用各色丝绒线刺绣，并创造性地使用动物的尾羽缠绒作线，使绣品更加自然生动，粤绣已经成为民间重要的手工业之一。明正德九年（1514年）一个葡萄牙商人在广州购得龙袍绣片回国献给国王而得到重赏，广州绣品从此扬名海外，每年均有不少产品输出国外。嘉靖三十五年（1556年）葡萄牙人克罗兹看到珠绣花鞋等一些广绣工艺品而发出“绝妙的工艺品”的惊叹。当时广州刺绣艺人已经达到极高水平，能够娴熟地和创造性运用绒线绣，用孔雀毛、马尾作线缕和勒线，用金线和银线刺绣。

蜀绣：蜀绣是以四川成都为中心的刺绣产品的总称。蜀绣也称“川绣”。四川省是中国桑蚕业的发达地区。蜀绣的历史很悠久，蜀绣最早的文字记载，见于西汉文学家扬雄诗中。汉末三国时，蜀锦蜀绣就已经驰名天下。晋代常璩《华阳国志》中记载，当时蜀中的刺绣已十分闻名，并把蜀绣与蜀锦并列，视为蜀地名产。蜀绣至少有2200年——3000年的悠久历史。

汴绣（宋绣）：汴绣，也称“宋绣”，汴绣起源于宋代的国都开封，当时开封作为北宋的国都，称为“汴梁”，也称为“汴京”，是当时世界政治、经济、文化交流中心，汴绣（宋绣）距今已有1000年的历史。汴绣是中国著名绣种之一，它以绣制中国著名古画著称于世，绣品古朴、典雅、细腻，早在宋代就驰名全国，汴绣（宋绣）绣工精致，针法细密，图案严谨，格调高雅，色彩秀丽，具有很高的观赏价值和收藏价值。汴绣素有“国宝”之称。

杭绣：杭绣，即：杭州刺绣，起源于汉代，南宋时达到极盛时期。杭州是“杭绣”的发源地，杭州历来有“丝绸之府”之称。丝绸业的兴盛，促使了刺绣工艺的发展，刺绣在杭州有悠久的历史。宋高宗南渡，杭州成为南宋的国都后，画师绣工云集，繁华至极。

黎族织锦（黎锦）：黎族织锦，也称为“黎锦”，是海南岛黎族的民间织锦。黎族织锦（黎锦）是中国最早的棉纺织品，有着3000年悠久的历史。黎锦在春秋时期就享有盛名，黎锦在春秋战国时期的史书上被称为“吉贝布”，“吉贝”在黎语中就是木棉的意思。海南岛盛产木棉，心灵手巧的黎族祖先很早就发现了木棉的用处，就用木棉纺纱织布。黎族人民采用木棉花（木棉花也就是攀枝花）来织锦。黎锦是以棉线为主，麻线、丝线和金银线为辅交织而成。黎锦有纺、织、染、绣四大工艺，黎锦精细、轻软、洁白、耐用，“黎锦光辉艳若云”就是古人对黎族织锦工艺发出的由衷赞美。具有3000年悠久历史、中国最早的棉纺织品——黎族织锦（黎锦），堪称中国纺织史上的“活化石”，其纺织技艺领先于中原1000多年。海南岛因黎锦而成为中国棉纺织业的发祥地。黎锦是中国纺织艺术的一朵奇葩。在黎族文化中，文化底蕴最深厚、历史最悠久的当属黎锦，极富东方神秘文化的色彩。黎族织锦工艺是黎族传统工艺中的奇葩。黎锦，是从天上飘下的云彩，黎锦，是织在布上的民族史诗。从宋代，黎锦都是向朝廷进贡的珍品，被誉为“东粤棉布之最美者。”宋朝以前，黎族人的棉纺织技术远远领先于中原汉族，后来棉花逐渐由海南岛传入中国南方，元朝时上海人黄道婆又将黎族的纺纱、织布等技术加以改进传播到内地，迅速推动了长江下游棉纺业的发展，掀起了被海内外学者称誉的持续数百年的“棉花革命”，使棉织品取代麻织品成为生活必需品，黄道婆也成为中国纺织业的始祖。

剪纸，又叫刻纸、窗花或剪画。它是中国的传统文化，也是精美的民间工艺艺术。在做这种手工时，有的用剪刀，有的用机器。

用锋利的剪刀、刻刀剪纸时，可以在金银箔、雪白的纸张、厚厚的树皮、嫩绿的树叶上剪。古代的剪纸是在纸上画出图案，然后用刻刀沿着画出的线刻出来。现在的剪纸是在电脑上画出精美的图案，然后输入机器，机器就会自动剪出来的。剪出来的图案还可以帖在衣柜上、窗户上、门口上……

我在剪纸的时候，先拿来一张纸，把它沿对角折几下，然后在上面剪，我一会儿剪长方形，一会儿剪正方形，一会儿剪三角形一会儿剪圆形。剪好了，我把它打开，哇!变成了一个美丽的窗花。我又拿来一张纸，把它沿对边折几下，然后在上面剪，我一会儿剪蝴蝶一会儿剪花朵。做完后，我把它打开，变成了几只蝴蝶在花朵上飞来飞去，真有趣啊!

剪纸不但是中国的传统文化，而且是我最喜欢做的手工!

每到佳节来时，人们家家户户窗前都贴上剪纸。

我最喜爱的一副剪纸叫“好朋友剪纸”，这幅剪纸描绘的是：一位小朋友骑在一头牛的背上，弯着腰在拉另一位小朋友，牛歪着头看着他们，两位小朋友脸上都带着灿烂的笑容，一对鸟飞来，落到牛角上，谈论着什么。牛的身上的一些花纹使整个剪纸更美观，再加上这是鲜艳的红色，使整幅剪纸更美丽。

每次见到它都让我联想到一个小故事：在一个小村庄里，那里的人们迎来了一年中丰收的季节，家家户户开始收粮食，忙的不可开交。小刚是一个懂事的孩子，为了给父母减轻负担，自告奋勇的帮家里人运粮食。他骑着牛，把粮食放在牛背上。一边骑着牛，一边吹着笛子走在乡间小路上。忽然，他看见了小明从后面走来，身上挑着一担粮食。小刚和小明家离的很近，从小一起长大，是很要好的朋友。他见小明挑着这么重的粮食，就跳下牛背，对小明喊道：“喂，小明，快过来，我们一起骑着牛回家吧!”说着，就把小明拉了过来，小明个子矮爬不上去，小刚就爬上牛背拉他上来，牛看见了，好像知道了似的，弯下腰向下了一些，就这样，小刚和小明一起骑在牛背上，快乐的交谈起来，走向回家的道路。

每一幅剪纸背后都有一个精彩的故事，而这副剪纸将会成为我永远的回忆!

在我们陕西，每逢过年的时候，在小镇的街上就会有很多老奶奶摆着摊再卖窗花，有“鸳鸯戏水”、“龙飞凤舞”等等，看着这些一个个惟妙惟肖、生动的窗花，我不禁连连赞叹：那些老奶奶的手可真巧呀!

在我上二年级的时候，有一次美术课上，老师教我们剪纸手工。老师先给我们演示，不到一分钟时间，老师就剪出了一个漂亮的“龙”，全班同学都大喊：“好!”老师教我们简单的剪纸，我们先用一张正方形的彩纸，经过对折后再折，折成一个三角形，沿着纸的一边剪出图形，打开后，呀!成了一个个对称的六边形，就像雪花的花瓣一样，漂亮极了。我一下爱上了剪纸，闲来没事，就用废纸折着剪。

元旦快到了，同学们都打算给老师送贺卡，有漂亮的音乐贺卡，还有别致的立体贺卡。在妈妈的建议下，我决定自制一张别致的贺卡，设计时，我想到了刚刚学过的剪纸，于是我用鲜红的手工纸剪了一张很喜庆的冰花剪纸，细心地贴在卡纸的封面，里面写上了祝福的话。当我把这张自制的贺卡送给老师时，老师高兴的说：“谢谢，这是我收到的最漂亮的贺卡。”我心里既自豪又高兴。

中国是个古老的国家，传统文化更是源远流长，丰富多彩。有民间工艺陶瓷，民族艺术戏剧，国画，风俗习惯端午节赛龙舟，元宵节闹花灯等等。不过最值得一提的就是民间艺术——剪纸。剪纸是中国的民间艺术瑰宝，是民间艺术的一朵奇葩，看了让人羡慕不已，啧啧称赞。

剪纸的内容包含着浓浓的生活气息。鸟虫鱼兽，花草树木，这些人们熟悉而又热爱的自然景观成了人们剪纸的花样，每逢过年，过节或喜事临门，人们都要剪一些“福”“寿”“喜”等贴在门上，窗户上来表示庆贺。

今天上午，老师让我们做剪纸互动活动，有的同学剪得五角星，有的同学剪得花。其中宋一诺剪得最特别，她剪了一个囍字，她说：“囍”字代表的是喜庆、喜事临门。还有一个同学剪得福字，她说“福”字代表的是福气，大福大贵。令外，还有一个同学剪了一个大大的“寿”字，他说：“他要祝他的爷爷奶奶福如东海，寿比南山。”不过最值得欣赏的是丛老师剪得牡丹花，它是花中之王，是国花，好看极了！它栩栩如生的展现在同学们的面前，使大家看得都目瞪口呆，不可思议。没想到丛老师是那么心灵手巧。不但讲课讲得好，而且还多才多艺。太棒了！同学们都争先恐后地争着让老师教剪纸，就在这时，铃声响起，同学们都沉浸在剪纸热潮当中。

通过剪纸体现了同学们的心灵手巧，更体现了同学们的聪明才智。

去年春节，小熊阿姨给我们家拿来了一些剪纸，看着一张张形状各异、非常漂亮的剪纸，我不由得问妈妈一个问题：“这么漂亮的剪纸是怎么剪出来的?”

妈妈并没有回答我的问题，而是让我拿了一张长方形纸教我来剪红双喜，我兴高采烈的看着妈妈，妈妈先把长方形纸对折两次，然后在长方形纸的一边画五个长方形，接着在另一边画两个长方形，再剪掉这些小长方形，最后展开，瞧!一个多么可爱的红双喜就剪好了。

妈妈又给我拿了一张长方形纸让我来剪，我自信满满的拿着长方形纸按照妈妈说的步骤来剪折，剪完后，我把剪纸展开，一下子傻眼儿了，我剪得这是什么东 西，简直是个四不像，最后我找到了答案，原来我的第一刀刚刚剪下去就剪错了，所以导致了我剪的什么也不是，我垂头丧气，沮丧极了!

妈妈鼓励我：“有些事不是一次就能做好，熟能生巧，多练几次就好了!来，再试一回。”

我再次拿起纸，小心翼翼的剪了起来，生怕自己再剪坏，让妈妈也失望。当我再次展开的时候，我欢呼道：“天呀!我成功了!”

我和妈妈一击掌，到处都是欢声笑语，“哇!我成功了!”

这次剪纸让我懂得了一些剪纸的艺术文化：这一民俗艺术来自于民间，造福于民间，繁荣于民间。它在我们的生活中日渐被大家认可、喜欢并使用着。每一年节日来临的时候，它为我们增添更多的节日气氛和浓郁的喜气，美丽的剪纸在节日里闪亮起来!

看着那个红红的大双“?”字，我情不自禁的露出一丝甜甜的微笑。

有趣的剪纸说起剪纸，我今天就看到一幅剪纸。这幅剪纸可有趣了，看：画面上有两只猴子，两只猴子眼睛湿润了，手里捧着一个红润的大桃子，却舍不得吃。这个桃子是从哪里来的呢?我想象的翅膀开始飘飞——一天，两只猴子闲得没事做，就随便走了走。忽然，两只猴子看到了一片桃园。

于是，两只猴子马上冲进了桃园，看见桃树结满了桃子，这两只谗嘴的猴子看见桃子已经垂涎三尺。它们马上爬上桃树，摘下几个桃子，每个吃一口就扔了，就这样，他们吃呀吃呀，吃呀吃……第二天，，两只猴子胖得像气球，虽然他们胖得像气球，可他们还是一个尽地吃，一个尽地扔。第三天，两只猴子再也吃不下了，它们就躺在树阴下休息，它们一躺下就会睡着，睡醒又继续他们的美餐。第四天，这两只猴子正在专心地吃着桃子，一位农民伯伯正好路过那里，看见它们正在偷吃桃子，就急忙喊到：“猴子偷桃子!猴子偷桃子!……”猴子听到农民伯伯的呐喊声就马上躲进树林爬到树上了。第五天，这两只猴子又来来偷桃子吃，又被农民伯伯发现了。这回，农民伯伯不再让猴子有糟蹋桃子的机会。他们找来看门狗，日夜守在桃园。……时间过去了很多天。这两只猴子饿得头晕眼花。农民伯伯看它们可怜，就摘下一个给它们。它们捧着桃子，眼睛湿润了，此时此刻，它们的眼睛湿润了：“它们懂得自己当初很不应该去糟蹋农民辛苦劳作的成果，这个桃子，它们要慢慢吃，好好品尝……”。“铃……”是下课铃声把我醒。多有趣的剪纸!

这幅剪纸里的这两只猴子的故事告诉了我：我们不能随意去浪费，要珍惜身边的东西。我爱剪纸，更爱剪纸里的故事。

剪纸艺术虽然来自于民间，但到清代已经成为全民性的艺术，就连当时的皇亲国戚也都离不开剪纸。语文迷小编为您提供剪纸的由来作文，欢迎参考!

剪纸是中国最普及的民间传统装饰艺术之一，有着悠久的历史。因其材料易得、成本低廉、效果立见、适应面广，样式千姿百态，形象普遍生动而受欢迎;更因它最适合农村妇女闲暇制作，既可作实用物，又可美化生活。全国各地都能见到剪纸，甚至形成了不同地方风格流派。剪纸不仅表现了群众的审美爱好，并含蕴着民族的社会深层心理，也是中国最具特色的民艺之一，其造型特点尤其值得研究。民间剪纸作为中国本源哲学的体现，在表现形式上有着全面、美化、吉祥的特征，同时民间剪纸用自己特定的表现语言，传达出传统文化的内涵和本质。

2006年5月20日，剪纸艺术遗产经国务院批准列入第一批国家级非物质文化遗产名录。2007年6月8日，上海市李守白剪纸大师工作室获得国家文化部颁布的首届文化遗产日奖。

剪纸，又叫刻纸，窗花或剪画。区别在创作时，有的用剪子，有的用刻刀，虽然工具有别，但创作出来的艺术作品基本相同，人们统称为剪纸。

剪纸从色彩上分，有单色剪纸和套色剪纸。用一种颜色的剪纸刻出来的作品就叫单色剪纸，它如同版画中的单色木刻一样，是最常用的一种形式，这类作品显得十分朴素大方。而套色剪纸则是用不同颜色的剪纸可出来的作品，这种形式并不常用，这类作品看起来生动形象。

历史渊源：

远古时代，人类就已经发现和运用了以影像做为形象表记的艺术手法，并继而创造了在各种材料上镂刻、透空的艺术语言。这在诸多的原始社会彩陶岩画、商周青铜器、汉画像石艺术中，都体现了远古艺匠运用这一艺术手法的完善。今天的民间剪纸与之在造型方式和外部特征极其明显的一致，充分说明他们之间的传承和延续关系。

“汉妃抱娃窗前耍，巧剪桐叶照窗纱。”利用薄片材料剪刻镂花，在有纸以前就已经不乏，如汉代的金银箔刻花。但确切意义上的剪纸，当然是在有纸以后。我国是发明纸的国家，早在西汉时代已开始造纸。至此，利用纸便于剪刻镂空的性能符合民俗所需的剪纸艺术，随之在民众之中产生。然而，目前发现最早的剪纸实物，是新疆吐鲁番火焰山附近出土的北朝时期(公元386一581年)五幅团花剪纸。这几幅剪纸，采用重复折叠的方式和形象互不遮挡的处理手法，与今天的民间团花剪纸极其相似。

唐代以后的剪纸实物已属罕见。有皮革刻花冠饰和漏版印花图案可作佐证。宋代出现了行业性质的剪纸和用于工艺装饰的剪纸，其较为多见的例子是吉州窑宋代瓷器上的剪纸纹样。另外，宋代皮影盛行，也有用纸制作皮影的，称为“纸窗影子”。现在某些地区仍有类似皮影风格的剪纸，可见这两种相近似的艺术形式相互间的影响和汇流。明清剪纸传世作品有刺绣底样、扇面装饰、窗花等，风格趋向精细秀丽。俗中求雅。

由于剪纸只是应民情风俗的需要而存在，其材料又不易保存，所以，很少有真正代表不同历史时期面貌的作品传世。我们不妨从历代的典籍载记和文人的字行中，寻到一些蛛丝马迹。

暖汤灌我足，剪纸招吾魂 ----- 唐·杜甫《彭衙行》

楼金做胜传荆俗，剪彩为人起晋风 ----- 唐·李商隐《人日》

吴越践王于行吉日……城外百户。不张悬锦缎，皆用彩纸剪人马以代。----- 五代《武林梵志》

向旧都天街，有剪诸色花样者，极精妙，随所欲而成……有少年能手于袖中剪字及花朵之类…… ----- 周密《志雅堂杂钞》

嘉靖中制夹纱灯，刻纸刻成花竹禽鸟之状。随轻浓罩色，熔蜡徐染，用轻绍夹之，映日则光明莹彻，芳菲翔舞，恍在轻烟之中，与真者莫辨。 ------ 明《苏州府志》

石女，张蔡公之女也，有巧思，与人接谈，袖中细剪春花秋菊，细草垂柳，罔不入神…… ----- 清《保定府志》

我国长期民情风俗的稳定和许多边远地区文化上的封闭，剪纸的某些纹样还较为可信地保持着初始的基本形态在民间流传。如壮甫诗中提到的陕西白水等地一带的招魂剪纸，至今仍在那里仍可见类似形式的作品。

剪纸是中国民间的一项传统工艺，一把普普通通的剪刀，一张普普通通的纸，却在艺人同样普普通通的手中演绎着各种各样的故事。面对桌子上的剪纸，风格迥异，形象生动，美不胜收，我再一次浮想联翩。

一天，一个孩子骑着一头牛去采药，他的名字叫小文。在乡间的一条路上，他看见了一个孩子倒在地上。他跳下牛背，仔细打量了一番，才发现他受了伤，又看见他身边带着一只水壶，然后，小文喂了水。过了一会儿，孩子醒了。经过了解，他的名字叫小龙。小文问道；“你怎么会在这儿？”小龙答道：“我在家里很无聊，便跑了出来，然后在这儿跌了一跤。”说到这儿，他的脚上正流着血。小文从自己身上撕下一条布，替小龙包扎好，然后说道：“我还要去采药，我带你去，顺便帮你治疗。”小龙觉得很有趣，便高兴地答应了。“好啊，好啊！”小文跳上牛背，使劲拉着小龙。由于小龙受了伤，怎么拉也拉不上去。牛背上的小文满头大汗。牛似乎知道了小龙的脚不好，便把腿弯曲着，便蹲了下去，让小龙坐在了牛背上。一路上，他们俩有说有笑，在交谈的过程中，小龙知道了小文家境贫寒，妈妈又生了病，便决定帮助小文。

第二天，小龙送了一大笔钱到小文家，小文带妈妈去看病时，遇见了小龙，两人紧紧地握着手，激动万分……从此，小文和小龙成了形影不离的好朋友。

是啊，无论是熟悉还是陌生，人与人之间都该坦诚相待，同在一片蓝天下， 好朋友的称呼是平等的，多方助人又何乐而不为呢？一把剪子一张纸，就能创造出如此丰富，精美的艺术品，这就是咱们中国的剪纸。

[学生作文：剪纸的故事

暑假里，我在表姐家住了几个星期。在那儿，我跟表姐学会了剪纸花。想起来，还真有意思呢!

我表姐的纸花剪得可好呢!形状各异：有三角形的，有正方形的，有菱形的，有椭圆形的……样子不同：有荷花待放，有菊花盛开，有金鸡报晓，还有嫦娥奔月，这一幅幅活龙活现的纸花，真让人爱不释手。

看到这些美丽的纸花，我的手痒痒的。我对表姐说：“姐姐，你教我剪纸花吧!”姐姐看我真心想学，就爽快地答应我了。

表姐现教我裁一张正方形的薄纸，再对角地将纸折三次，然后就开始用剪刀剪了。起初，我做得还蛮顺利，后来，因为我剪口太长了，一下子就把旁边的花纹剪断了。纸花没剪成，我急得快哭出来了，愁眉苦脸的望着表姐。“没有失败，哪来成功。来，再试一次!”表姐微笑着对我说。我点点头。

在表姐的鼓励下，我又裁了一张纸，心想：这回可一定仔仔细细、认认真真地剪。我重新学表姐的做法，先剪外形，再剪中间的花纹。我用剪刀一会儿剪直线，一会儿剪弧线……我专心地剪着每一刀，生怕把它又剪断了。我剪好了，小心翼翼地把纸花打开，“啊，多么美丽的纸花!”

虽然我剪的没表姐那么好，但我学会了剪纸花。后来，我又剪了各式各样的纸花，而且没有重复的。

剪纸是我国的民间之一文化瑰宝之一。这些色彩缤纷、形象生动、美不胜收的剪纸深受人们的喜爱!今天,我看到了一幅精美的剪纸,它的样子是这样的:一个姑娘在一个蒙古包里面学习，蒙古包外面长的都是五颜六色的花草。面对这福剪纸，我呆呆地思索着，情不自禁地放飞思绪，飞向了想象的王国。

在一个村庄里，有一个可爱又漂亮的小姑娘，她的名字叫艾其玛，她是一个文静而又懂事的孩子。她的学习成绩很好，每次考试都名列前茅。她不但爱学习，而且爱劳动，每天放学都帮奶奶干活，人人都夸她是一个好孩子。

一天晚上，在蒙古包里，艾其玛正在思考一道难题，只见她两眼望着书，嘴里还小声地说这什么。一会儿她又两手托腮，思考着。突然，艾其玛紧皱眉头舒展开来，她微微一笑，轻声说:"我明白了。"说完，低头在本子上认真地写了起来，风吹进蒙古包内，好像在为她鼓掌。

第二天早晨，艾其玛照常来到蒙古包外，给花草浇水，施肥。这时，邻居达日娜姐姐走过来，亲热地对艾其玛说:"艾其玛，你真爱劳动啊!"艾其玛拢了拢垂在耳边的头发，笑嘻嘻地:"达日娜姐姐，你不要夸我了，在夸我会睑红了。"

一张剪纸，把草原上的艾其玛刻画得活灵活现。我喜欢这福剪纸，它将伴随我快乐成长!

剪纸是中国最为流行的民间艺术之一。

今天，我欣赏了几幅剪纸，其中有一幅我最喜欢了，所以我才不由浮想联翩起来。

一天，一个小男孩骑着一头老牛去山上采药，他的名字叫文绍。在乡间的小路上，他看见了一位小妹妹在地上“哇哇”大哭，他跳下牛背，仔细打量了一眼，才发现她受了伤，又看见她身边带着一只水壶，然后，文绍喂了水。过了一会儿，孩子不哭了，经过了解，她的名字叫美富，她的经济情况跟她的名字一样非常富裕。文绍问道：“你怎么会在这儿，怎么不回家啊?”美富答道：“我在家里很无聊，没人跟我玩，便跑了出来，在路上被人撞跌跤了!”说道这儿，她的膝盖上正流着血。文绍从自己身上撕下一条布，替美富包上，然后笑眯眯地说道：“我还要去采药，我带你去，顺便帮你治疗。”美富觉得很有趣，便高兴地答应了。“好啊好啊!”文绍跳上牛背，用了各种方式拉美富上来，但由于美富受伤，怎么也上不来。牛背上的文绍跟老牛亲密无间，对老牛说了句悄悄话，老牛知道了美富脚不好，便把腿弯曲着，蹲了下去，让美富坐在了牛背上，一路上，他们俩有说有笑，交了朋友，从此以后，他们俩又不开心的事儿或开心的事儿都互相诉说。

一把剪子一张纸，就能创造出如此丰富，精美的艺术品，这就是咱们中国的剪纸。

提起座右铭，我总会想一段记忆犹新的事。

有一天，我去妹妹家做客。我刚跨进门槛，哥哥就用看不起人的眼光看着我，还把一片窗花夹在手里，说：“看见没，人家比你小3岁就能剪出这样好看的窗花，你呢?”

“呀，这窗花真好看，难道是妹妹剪的?”“当然!”“啊……”

我脸红了，把头低得深深地，心想，妹妹只有7岁，而我都10岁了，她比我小，却能剪出这种好看的窗花，而我……

那天回家，我独自一个人坐在房间里，用左手按住白纸的一角，再用右手把白纸对折，然后拿起剪刀想：要不先剪个爱心?太难了。半圆?太大了。长方形?好，就这么定了!

我小心翼翼地把对折的白纸四角都剪了一个小长方形。正等我得意洋洋地准备欣赏我伟大的作品时，打开一看：天哪!对折的边上出现了两个长方形，摇摇欲“断”。而角上的长方形只有一个小缺口。

“哎呀，这也太太难了吧!谁晓得会是这个样子?”我皱着眉头，右手把剪刀一甩，左手把白纸一扔，生气地趴在桌子上。

这里妈妈走了过来，笑着摸了摸我的脑袋，和蔼地说：“古人说过一句名言：水滴石穿——非一日之功。剪窗花也一样。你妹妹一开始肯定也是像你一样的，但她与你的不同之处就在于她没有选择放弃。”

妈妈说着，捡起我丢去的剪刀和白纸，只随便剪了几刀，只见白纸立刻“脱茧变蝶”，焕燃一新了!

“剪纸时要注意，对折之后图形就只要剪一半就OK了!”

“还有，窗花的小洞要多一点，密一点，才好看!”

我得到了这些“剪纸精华”后，试着剪了剪——咦，效果果然不错!

从那时起，我每天都坚持练剪窗花，一天比一天剪得好。就这样，久而久之，我有了一个新的座右铭：水滴石穿——非一日之功。

民间剪纸是中国古老的传统民间艺术。它历史悠久，风格独特，深受国内外人士所喜爱。

剪纸的主要材料是纸。纸是中国的四大发明之一，过去一直公认造纸术是蔡伦于公元105年前后发明的。后来陕西省扶风县出土了西汉时期的纸，专家们认为纸在我国出现的时间要提前到汉平帝之前，可能在宣帝时期(公元前73一前49年)。不管结论最后怎么定，在纸发明之前，不会有真正的剪纸。但用其它薄片材料用于剪刻镂花，却在有纸之前。让我们查看一下有关文物和史料记载：

战国(公元前476一前221年)

①1950一1952年在河南辉县固围村战国遗址的发掘中，发现了用银箔镂空刻花的弧形装饰物。

②湖南长沙黄泥圹出土的晋代金片装饰物。这些用银箔镂空而成的装饰物，虽然不能说就是剪纸，但在刻制技术和艺术风格上，可以说是已经形成了剪纸艺术的前身。

北朝(公元386一534年)

用纸剪成美丽的图案花纹，目前最早发现而且有据可查的是新疆吐鲁番火焰山附近，先后出土了五幅团花剪纸。

在中国广大的农村，许多年来，流传着种种老百姓自己创作自己欣赏的艺术，剪纸就是其中的一种。剪纸，顾名思义，就是用剪刀把纸剪出成图形。作者大都是农村妇女，她们可能从十几岁一直剪到成为白发苍苍的婆婆，在她们的剪刀下，产生了一幅幅或稚拙，或精细但无不充满情趣的剪纸作品。

剪纸包括窗花、门笺、墙花、顶棚花、灯花、花样、喜花、春花、丧花等等。剪纸也是一种民俗艺术，它的产生和流传同农村的节令风俗有着密切的关系。例如窗花、门笺、灯花，便是在春节或元宵节时贴挂的。在北方的农村，过年时，窗上新糊了雪白的窗纸，上面贴上红红绿绿的窗花，门顶、窗前，贴上门笺，元宵节夜晚的灯笼上贴上灯花，把新年的气氛造得浓浓的。喜花是结婚时作为对新房的布置，张贴在室内，家具和器物上。同样，寿花和丧花也是在过生日和办丧事时张贴的。墙花和顶棚花是布置房间时分别贴在墙上和屋顶上的。总之，它们大都是用作布置环境，增强节庆气氛，贴在庭院、居室或器具上的。

花样的功用与上述的几类不同。它是用作承传临摹的范本、纸样。花样包括衣服、鞋、帽、兜肚、枕、床帐、门帘等上面绣制图样时所依据的范样。每剪成一个图形，把它用线粗粗地缝在另一张纸上，拿到灯烛上用烟薰烤，烤黑，把剪纸图形取下，然后就留下一个以烟黑为地的空白图形，原来的剪纸图样则可以拿去作为服饰刺绣之用了。农村妇女就是靠了这样的方法，一代代传承着上辈珍存下来的图样。

剪纸的内容是很有讲究的。吉祥图案寓意吉祥辟邪，娃娃、葫芦、莲花等象征多子多福，家禽家畜，瓜果鱼虫是农民熟悉的对象，也是他们表现的主要内容。剪纸作为一种民间艺术，具有很强的地域风格。陕西窗花风格粗朴豪放，单纯简练，河北蔚县和山西广灵剪纸加染色彩，浓厚中透着秀美艳丽。其戏曲人物尤具特色。江苏南京剪纸淳厚，粗中有巧，宜兴剪纸华丽工整，南通剪纸秀丽玲珑。广东佛山剪纸色彩富丽、手法多变、装饰性强。山东高密剪纸细腻精巧，一丝不苟。

从一些考古遗存发现，剪纸至迟在北朝(386—581)时候就已经出现了，至今已经有一千五百年的历史了。它虽然制作简便，造形单纯，但它包容着丰富的民俗和生活内涵，它是对许多种民间美术表现形式的浓缩和夸张，因而比较集中地体现了民间艺术的造型规律、创作构思及作品的形式特征。对民间剪纸的了解和研究，是通向欣赏和认识繁杂多样的民间美术的捷径。

我之所以情钟于剪纸，是缘于儿时乡间的生活。在乡间，只要逢年过节，迎亲嫁娶，家家都要贴窗花的。

乡下人是粗朴中藏着灵秀，稚拙中蕴着聪颖，一把剪刀，一张彩纸，便会翻飞出万千天地。你剪一对猫，她剪一只虎，……二者相互交换，既满足了自家的需求，也联络了乡人的感情，把乡下人纯朴、热情表现得淋漓尽致。我是在这样的环境中，被老祖母一天天牵引大了的。老祖母可算得剪纸的行家，她虽然老眼昏花，可剪起纸来的那份儿专注，让人怎么也想象不出。无论天上飞的，地上跑的，竟那般轻盈地灵动于她的剪纸中。她的剪纸，幅幅朴实稚重，如道士画符，于随意中见匠心、洒脱。出于耳濡目染的缘故，对剪纸，我便产生了浓厚的兴趣。

我这个人有些怪，一旦认准了死理，就一条胡同走到黑。我当初学剪纸，老祖母是极力反对的。出于纯朴的认识，说是男娃干这活儿没出息，而我却着了魔，总是缠了祖母。祖母拿她这宝贝孙儿没法，只好匀出一些彩纸来。起始当然是需纸样的，这相当于绘画中的临摹、书法中的描红。渐渐地便撇开了纸样，任由了自个儿的性情，这样的兴趣一直延续到我考上县中，因忙于学业，只好忍痛割爱，此后十多年，几乎未曾动过剪。即使动过，也纯属偶然。

工作后，更是没时间。有次参加同事的婚礼，接新娘的轿车将行时，才发现少了大红“喜”字，一时急煞了一屋子的人。我毛遂自荐，才算解了围。自此，关于我的剪纸在单位便传扬开了。于是，逢同事办喜事，多找我帮忙。有的拿来彩纸，有的干脆只带了一张嘴，我都乐于从命，这自然与我的好恶有关。因而，我每每都精心设计，在剪法、字体以及周围的搭配上力求变化：有的龙凤呈祥，有的蜂蝶双飞，有的喜鹊闹梅，有的连理相随……均取材于传统中关于姻缘美满、吉祥如意的内涵。当我欣赏着我的劳作时，那种无从有过的舒心惬意便油然而生，如立于旷远的田垄，呼吸泥土的清香。

我一向为人古板，这当然是性格所致，但也有与人玩笑之时。我有一友，性格较活跃，素喜捉弄于人，我没有少吃过他的亏。他婚娶之时，自然向我索要喜字。我于其中夹了对猫、狗相拥相吻的剪纸。二物憨态可掬，十分逗人。本来只是玩笑，也不知张贴之人有心还是无意，竟将此剪纸贴于洞房的床头柜上。直至闹毕洞房，新郎新娘红晕上飞之时，才始发现，二人实在哭笑不得。此后，每每谈及于此，免不了一番笑骂

剪纸在中国农村是历史悠久、流传很广的一种民间艺术形式。早在汉、唐时代，民间妇女即有使用金银箔和彩帛剪成方胜、花鸟贴上鬓角为饰的风尚。后来逐步发展，在节日中，用色纸剪成各种花草、动物或人物故事，贴在窗户上(叫“窗花”)、门楣上(叫“门签”)作为装饰，也有作为礼品装饰或刺绣花样之用的。剪纸的工具，一般只用一把小剪刀，有的职业艺人则用一种特制的刻刀刻制，称为“刻纸”。

剪纸的内容很多，寓意很广。祥和的图案企望吉祥避邪;娃娃、葫芦、莲花等图案象征多子，中国农民认为多子便会多福;家禽家畜和瓜果鱼虫等因与农民生活息息相关，也是剪纸表现的重要内容。作为民间艺术的剪纸，具有很强的地域特点：陕西窗花风格粗朴豪放;河北和山西剪纸秀美艳丽;宜兴剪纸华丽工整;南通剪纸秀丽玲珑。剪纸虽然制作简便，造型单纯，由于其能够充分反映百姓的生活内涵，具有浓郁的民俗特色，是中国农村众多民间美术形式的浓缩与夸张。从对剪纸的了解中，可以便捷地了解中国民间美术的其它方面。

中国手工剪纸历史

我国的民间剪纸手工艺术有它自身的形成和发展过程，我国纸的发明是在公元前的西汉时代，在此之前是不可能有剪纸艺术的出现的，但当时人们运用薄片材料，通过镂空雕刻的技法制成工艺品，却早在未出现纸时就已流行，即以雕、镂、剔、刻、剪的技法在金箔、皮革、绢帛，甚至在树叶上剪刻纹样。《史记》中的剪桐封弟记述了西周初期成王用梧桐叶剪成“圭”赐其弟，封姬虞到唐为侯。战国时期就有用皮革镂花，(湖北江凌望山一号楚墓出土文物之一)，银箔镂空刻花(河南辉县固围村战国遗址出土文物之一)，都与剪纸同出一撤，他们的出现都为民间剪纸的形成奠定了一定的基础。我国最早的剪纸作品发现，是在1967年我国考古学家在新疆吐鲁番盆地的高昌遗址附近的阿斯塔那古北朝幕群中，发现的两张团花剪纸，他们采用的是麻料纸，都是折叠型祭祀剪纸，他们的发现为我国的剪纸形成提供了实物佐证。

关于剪纸手工艺术的历史，即真正意义上的剪纸，应该从纸的出现开始。汉代纸的发明促使了剪纸的出现、发展与普及。纸张是一种很容易霉烂的材料，在我国东南部地区气候湿润，再加上当地每年五、六月的梅雨天，时间一长纸张制品就霉烂，而民间剪纸又是一种大众化的东西，人们不会象珍宝一样保存起来，搞坏了自己还可以再剪。而在我国西北地区天干少雨，气候干燥，纸张也不易霉烂，这也可能是新疆吐鲁番地区发现北朝剪纸的一个重要原因之一。

唐代剪纸已处于大发展时期，杜甫诗中有“暖水濯我足，剪纸招我魂”的句子，以剪纸招魂的风俗当时就已流传民间。现藏于大英博物馆的唐代剪纸均可看出当时剪纸手工艺术水平已极高，画面构图完整，表达一种天上人间的理想境界。(图3-1)唐代流行颉，其镂花木版纹样具有剪纸特色，如现藏日本正仓院的“对羊”，其羊的纹样就是典型的剪纸手工艺术表现手法。唐代民间还出现了利用剪纸形式制作的漏版印花板，人们用厚纸雕刻成花版，将染料漏印到布匹上，形成美丽的图案。

宋代造纸业成熟，纸品名目繁多，为剪纸的普及提供了条件。如成为民间礼品的“礼花”，贴于窗上的“窗花”，或用于灯彩、茶盏的装饰。宋代民间剪纸的运用范围逐渐扩大，江西吉州窑将剪纸作为陶瓷的花样，通过上釉、烧制使陶瓷更加精美;民间还采用剪纸的形式，用驴、牛、马、羊等动物的皮、雕刻成皮影戏的人物造型;蓝印花布工艺制作的镂花制版是用油纸板雕镂成纹，刮浆印花的花版纹样就是采用剪纸的技法，有阴、阳刻之分，长线要割断，以点分虚实。

明、清时期剪纸手工艺术走向成熟，并达到鼎盛时期。民间剪纸手工艺术的运用范围更为广泛，举凡民间灯彩上的花饰，扇面上的纹饰，以及刺绣的花样等等，无一不是利用剪纸作为装饰成再加工的。而更多的是我国民间常常将剪纸作为装饰家居的饰物，美化居家环境，如门栈、窗花、柜花、喜花，棚顶花等都是用来装饰门窗、房间的剪纸。除南宋以后出现的纸扎花样工匠外，中国民间剪纸手工艺的最基本的队伍，还是那些农村妇女。女红是我国传统女性完美的一个重要标志，作为女红的必修技巧——剪纸，也就成了女孩子从小就要学习的手工艺。她们从前辈或姐妹那里要来学习剪纸的花样，通过临剪、重剪、画剪、描绘自己熟悉而热爱的自然景物，鱼虫鸟兽、花草树木、亭桥风景，以至最后达到随心所欲的境界，信手剪出新的花样来。在我国的民间手工艺术中，这样的剪纸能手为数不少，她们是美的创造者，也是密件吧手工艺术的传承者。在研究中国传统文化的时候，我们切不可忽视她们吧。中国民间剪纸手工艺术，犹如一株常春藤，古老而长青，它特有的普及性、实用性、审美性成为了符合民众心理需要的象征意义。