作文传统与创新议论文(精品20篇)

创新与进步——议论文

工匠创新,让技术进步;学者创新,使学术升华;科学家创新,推动科技发展;政治家创新,促进社会民主;人民群众创新,推动社会进步.创新之重要,不言而喻.木匠鲁班,以割草为鉴,创新发明木锯,迅速提高了古人的建筑水平,使人们在建造房屋木器时又快又省又美观,而且使房屋建造进入了艺术领域这个高度.商人以铜、锡、铅为原料混合而铸成青铜,以青铜制制作武器,加强国家军事实力;以青铜做器皿,制作出大量精美的青铜器,使之成为中华文化瑰宝.秦王朝丞相李斯,创立郡县制,意在防止亲王作乱,巩固中央政权统治.从汉唐至明清,统治者无不抛弃分封制,以郡县制为主流,促使王朝的制度进步.宋人毕昇,发明活字印刷,使印刷书籍所耗的时间、人力、物质成本大大减少,促进文化传播,文化进步.

历史经验表明,任何进步,无不与创新直接相关.

春秋战国时期,儒家学说守旧,以三皇五帝为效,以周礼为仿,法家思想创新,以社会向前发展为根本,以致于以法家思想治国的秦国灭六国,统一中国,完全中国历史上的第一次统一.北宋神宗时期,王安石变法图强,在北宋复兴有望之时,新法被废除,朝纲以祖先旧法,以至朝廷腐败,社会动乱,民不聊生,最终被金国灭亡.清朝高傲自大,闭关锁国,基本与世隔绝.统治者天下唯我独尊,关起门来自娱自乐,殊不知此时欧洲社会正在轰轰烈烈的革命,最终在1842年被英国的坚船利炮打开国门,从此,中国进入屈辱的一百年.

历史经验也表明,任何守旧,将导致社会落后,国破家亡.

所以,生在今天的我们,应该摒弃任何守旧的思想,用于创新开拓.

北京京剧团 1959 年演《赵氏孤儿》，由马连良饰程婴。在“说破《雪冤图》”一场中，当孤儿赵武叩门，念“开门来”时，程婴有一组“闻声大惊，急向右转身，甩髯口，左手掩桌上画册，脸向外场，战抖”的身段，接着唱“叩门声吓得我胆战心惊”。有一天演完戏，马连良问他的得意门生马盛龙：“你知道我这身段是从哪儿来的吗 ? ”马盛龙一时想不出，马连良笑着说：“我是化用了《朱砂痣》里‘病鬼的身段。不过那是向左转身，右手扶桌，我把它反过来了。”马盛龙这才悟出其中道理。

马连良常说：“革新要有所本，创作要有所需。”他本人在艺术实践中确是这样做的，由于他谙熟传统，又富于创造，才以柔润、潇洒的风格，形成了“马派”艺术。

原创文化传承类综艺节目《叮咯咙咚呛》播出特立独行的尚雯婕与渔鼓道情传承人苗清臣合作的《夜之缪斯》后，尚雯婕被老前辈李谷一痛批，再度引燃关于传统与时尚、继承与创新的深层思考。

是的，传统与创新两者密切相关、相辅相成，丢弃传统而盲目地追求时尚与创新，或一味地固守传统而缺乏创新都是极端错误的。只有以传统为基，融创新之华，在遵守传统的基础上进行创新，才会得到令人满意的效果。

芥川龙之介说：“最聪明的生活是，一面轻蔑一个时代的习惯，一面不破坏其习惯的生活。”这句话看似矛盾，却不乏深刻的意蕴。传统之中求创新，这才是真正的高境界。

提起阿隆索家族，大家都不陌生。“蔗糖、雪茄、阿隆索”是古巴文化在国际最鲜明的旗帜，阿隆索家族出过众多舞蹈领域领军人物。成长于这样的家族，自幼耳濡目染，世界芭蕾舞大师劳拉·阿隆索在继承古巴芭蕾传统风格的同时，也始终立志于为经典注入新鲜、现代的元素，并将二者完美地融合。“古巴版”的《天鹅湖》便是她创新较为突出的一部作品，劳拉·阿隆索在其母亲——当代古巴芭蕾舞大师艾丽西亚·阿隆索编创的基础上，又将自己更加现代化的构思融入了进去。她说她只是“实现了母亲‘掸去经典上的灰尘’的编舞理念。”传统与创新看似是矛盾的双方，但其中一定存在着特定的联系，而劳拉·阿隆索就是发现这一联系的成功者。正是因为她在传统上的突破，为古巴芭蕾艺术之路开启了又一扇门，直通成功的顶端。

与阿隆索的创新相比，湖南卫视播出的《武媚娘传奇》不免让人大跌眼镜。强大的演员阵容，精美的服饰，着实为这部“历史剧”增光添彩。可是在这华丽的背后却蕴藏着众多问题。长达92集的电视剧，几乎以爱情为主线贯穿。剧中的武媚娘是那样的善良、正直、仁义。这些很快遭到网友的抨击。历史剧创新是好的，但这一定是要在尊重历史的前提下，盲目修改，为了创新而“创新”终将事与愿违，最终落个“又臭又长剧作”的名声。

2016年首届“苏州古城旗袍节”获得了众多“点赞”，这个策划源于近年来旗袍受到的女性热捧，传统旗袍开始进入普通女性的衣柜中。而旗袍走秀更是流行普及，大到时装舞台模特走秀，小到社区里的阿姨们自娱自乐。这是一次传统与时尚融合的成功探索与尝试，是一道亮丽耀眼的风景线。

一个伟大的民族，是不乏敬畏的，他们敬畏传统，薪火相传，生生不息;他们敬畏时尚，与时俱进，源远流长。让我们以传统为基，融创新之华，领悟传统的真谛，从传统中求创新，在创新中缔造新的辉煌!

俯仰一城，两代鼎盛帝国，二十四位黄袍天子，六百年的沧海桑田，足够这座城最终的失落，只留下断壁残垣，为后人唏嘘凭吊。但是，曾经辉煌的紫禁城并没有荒芜，今天的故宫，名列世界五大博物馆之首，早已成为中华文明的代言词。而故宫如今的万众瞩目，都要归功于故宫人的创新精神。

有人质疑故宫的全面开放是对皇室威严的亵渎，此言大谬。过往皇权之威严，早已随历史淡去，而他们给后人留下的印记，便是这座城。这是中国人留给全世界的礼物。“没有什么不朽的，包括艺术本身。唯一不朽的，是艺术所传递出来的对人和世界的理解。”是的，那流入宫墙的护城河，流淌了多少故事；那亭台楼阁，承载了多少悲喜；那奇珍异宝，见证了多少热血的英雄——故宫里的一器一物，一草一木都拥有一个不朽的灵魂。独守空城，只会让中华文化慢慢流失。

故宫的与时俱进不禁让人点赞。从2016年热播的《我在故宫修文物》到今年大火的《上新了·故宫》，从几年前上架即售罄的故宫口红到今年首场元宵节的上元夜场灯会，无不让人耳目一新。故宫是中华文化基因的宝库，其中每一件文物的生命轨迹都让人叹服，更让人叹为观止的是，纵岁月风沙，终万丈光华——故宫辗转至今，依旧有生生不息的强大生命力与创造力。

对此，世界最大四合院看门人——故宫博物院院长单霁翔——在采访时表示：“需求多样化，这样应变必须跟得上。每个博物馆都有自己不同时段、不同时期的发展趋势，把这些叠加起来，满足于不同人的需求。”单霁翔院长对于文化的态度无疑为故宫文化注入一股鲜活的生命力。刚接手博物院院长之职，他便一改故宫往日的灰暗封闭，大范围地将故宫开放。他装了3500元的椅子足足1858把，理由是要让游客有尊严。他免费开放了六万多次青少年活动，不计风险，原因是孩子们喜欢。故宫文化早已不拘泥于传统文化，而上升到文化传承与文化尊重。

毋庸置疑，当今社会，唯有创新才能立足于世，墨守成规，只会被时代遗弃。英国哈格里夫斯的创新推动了工业革命的进程，美国苹果公司的创新使他们迅速占领世界手机市场，中国铁路技术的创新造就了世界最强铁路网。相反，柯达的胶卷的消失，诺基亚的手机的落败，都无声地告诉我们：一个人，一个企业，乃至一个国家，唯有创新，才不会被时代淘汰出局。

创新，便海纳百川；鼎盛，须与时俱进。就像《国家宝藏》中说的：我们有多年轻？上下五千年！这般铿锵，这般骄傲，这是每个华夏儿女特有的文化自信。只愿守护我们的历史，通过创新的力量，让它们在人间流光溢彩。纵岁月风沙，终万丈光华。

我们的生活离不开创新，同样，创新来源于生活。没有创新，答案就会笼统单调;没有创新，世界就不会丰富多彩;没有创新，社会就不会发展进步。

今天我就在电视上看见了一篇报道。英国的一个城市的某个车站，每天的进出人次在25万左右。环保局的人们就突发奇想，想利用车站的人体发热来给车站旁边的办公楼取暖。这个想法得到了证实，环保局的人们就利用人体供暖来使水沸腾，然后使沸腾的水贯穿整个办公楼，这样整个办公楼就非常暖和了。

这篇报道就是一个创新的例子，还有一个例子是我在三亚亲眼所见的。

三亚的海棠湾是一个美丽的地方，是三亚市新开发出来的地方。瞧吧!海棠湾的公路上的路灯，每一个电灯杆上都有一个太阳能板和风车，利用三亚的太阳光和海风来发电。爸爸告诉我，利用太阳能和风能发电的话，地下就不用铺电线了，能节省许多的能源。而且，在电灯杆里有一个蓄电池，能储存电量。如果蓄电池满了还可以换电池，可方便了。虽然现在还只有海棠湾利用太用能和风能发电，但是以后三亚都会利用阳光和海风来发电了。

看吧，创新总是喜欢藏在生活中，让你去寻找它。

创新是一针强心剂，只有敢于创新，才有实力和资格在变幻莫测的世界永立潮头。而保守则无异于一剂毒药，麻痹你的思想，消磨你的斗志，让你在舒服下沉沦，正如高尔基所说：“保守是舒服的产物。”无论是个人、国家还是整个人类社会，要想取得长足的进步与发展，必须摒弃保守，敢于创新。

创新是个人能力提升与发展的途径。一个人只有敢于创新，不走寻常路，那么他的思维才会敏捷，他的思想才能深刻，他的成就才会辉煌。“惟陈言之务去，戛戛乎其难哉！”即便如此，韩愈仍为扫过往的浮华空虚的文风，锐意改革，与柳宗元共同领导了中唐的古文运动，把散文的发展推向了一个新的阶段，而他也被后代文人尊为“唐宋八大家之首”。“道在日新，艺亦须日新，新者生机也，不新则死”。徐悲鸿饱含赤子热情，积极探索新的画法，将西方写实手法融入中国画中，开创出了独具一格的写实画风，极大地拓展了我国绘画艺术发展的空间。试想：如果韩愈和徐悲鸿循着前人的轨迹，保守固化，能在历史的书籍中留下璀璨的一页吗？

创新是国家繁荣富强的源泉。“创新是一个民族进步的灵魂，是国家兴旺发达的不竭动力。一个没有创新能力的民族，难以屹立于世界民族之林。”翻开中国近代屈辱史，晚清政府做着“天朝上国”的美梦，顽固保守，闭关锁国，终于被外国列强的坚船利炮打开了国门。一个个不平等条约的签订，割地求和、主权相让结果被八国联军冲开国门，被迫签订丧权辱国的条约，开启了近代中国人民处于水深火热之中的历史。由此看来，敢于创新的国家才会兴旺，保守必然导致衰亡。

创新是人类社会进步与发展的动力。伽利略总是以怀疑的眼光看待那些自古以来被人们奉为经典的学说，坚持实验检验理论，探索新发现，提出了“落体定律”，确认了“惯性定律”，提出了相对论原理，将人类的认知水平带入新的时代。瓦特偶然看到蒸汽顶起壶盖，不断研究，发明蒸汽机，使人类进入了蒸汽时代，引发了18世纪工业革命，这不仅是一次技术变革，更是一场深刻的社会变革。试想：如果不勇于创新，永远躺在前人的知识堆上自鸣得意、裹足不前，人类社会岂能不断进步与发展？

当前我们所处的世界正在发生巨变，科技日新月异，“大众创业、万众创新”的新浪潮正席卷全国，很多年轻人成为时代的弄潮儿，作为中学生的我们，要有强烈的责任感与使命感，努力学好科学文化知识；要敢于质疑，敢于创新，注重实践，努力探索，争取早日成才，为中华民族的复兴大业贡献自己的力量！

“百家讲坛”主讲人之一、武汉大学“四大名嘴”之一、著名国学专家李敬一教授，做客中南民族大学工商学院时，痛斥现在网络上出现的不规范用语及火星文。李敬一认为，如今网络语言泛滥，从不规范的潜词造句，到不知所云的“火星文”，充斥网上，糟蹋了祖宗和传统经过几千年形成的汉语言文字体系。（5月20日《楚天都市报》）

虽然记者在李敬一教授的名字前加了那么多吓人的定语，宕子我仍然不得不说，教授先生，你错了，网络语言并没有你老人家想像得那么厉害，它糟蹋不了祖宗和传统经过几千年形成的汉语言文字体系——你老人家断错了案，糟蹋了你老人家心中神圣的祖宗和传统另有其“人”。你老人家真不愧为“四大名嘴”之一呀，平常习惯了信口雌黄倒不打紧，可在学术问题上，说出的每一句话却都得有充分的理据支撑，相信这么简单的道理你李大教授不会不知道吧——你老人家说网络语言糟蹋了传统，可有什么实证依据，另外，传统被网络语言糟蹋过程的运行机理又是什么呢？

宕子我之所以认为网络语言糟蹋不了咱的祖宗和传统，首先是因为网络语言流行的范围有限。网络语言虽然有向网络之外扩散的趋势，如一些80后、90后的写手在写作中大量使用这种不规范的语言，但其主要传播渠道仍然只是在网络上，而且使用人群主要也主要只是部分青少年。在日常交流中，如果大量使用网络语言，就会发生交流障碍，因此，就算那些追赶时髦，标新立异，喜欢使用网络语言的青少年，在这种场合中一般也不会使用它——在大部分时间，他们所使用的还是正常的汉语和汉字。何况，就算将网络语言视为一种“语言污染”，可任何语言体系都象水体一样，对污染有一定的抵抗能力——当水体遭到污染时，在一定限度内，都能凭借“自然净化”的作用，恢复到污染以前的状态。而且，在每一个时代，都存在一些特殊的群体，他们在特定的场合使用一种特殊的语言进行交流——如行话、黑话、暗语之类，就属于这种语言。这类语言具有与网络语言类似的特征，也经常侵入人们在日常生活中的文本交流与口语交流实践，似乎也并未见得已经糟蹋了我们的祖宗和传统，由此看来，网络语言同样不会。

此外，作为描述和建构世界的工具，新事物的出现总是会催生出新的语言。在此意义上，语言是时代的镜子，总是随着时代的变迁而发生变化。在语言的变迁中，存在一个“自然选择”的过程，那些适应时代需要的，表现力强的词汇往往会沉淀下来，成为民族语言传统中有活力的组成部分，而那些已经过时，或表现力比较弱的词汇则会渐渐地淡出人们的视野，或通过改变其意义及用法而生存下来。所谓“流水不腐，户枢不蠹”，正是这种可能被李敬一教授视为“糟蹋了祖宗和传统经过几千年形成的汉语言文字体系”的新的词汇和用法的不断冲击，为每一种语言注入了新鲜的血液，丰富了我们的语言文字体系的表现力。

不可否认，在当前，整个中国正处于文化大滑坡的时代，我们博大精深的传统文化确实也同时被糟蹋了，但传统文化被糟蹋的原因绝对不是网络语言——在一定程度上，二者是同一根藤上结出的两个病态的果实。与器物的传承不一样，文化的传承其实是一种“重估一切价值”的创造性过程，即通过对传统文本的重新解读，使传统文化在每一代人的头脑里获得再生，以应对现时代新出现的各种问题。这一过程最需要的能力即是创造能力与思辨能力，从某种意义上来说，一个民族的“文化危机”往往也就是该民族创造能力与思辨能力的萎缩、衰退——甚至缺失——的危机。

法国作家与思想家邦雅·曼贡斯当在《古代人的自由与现代人的自由》一书里说：“思想乃万事之本：工业，兵法，以及所有的科学和艺术，都需要运用思想。它是它们进步的原因，通过对这种进步的分析，它也开阔了自己的眼界。如果专横权力试图束缚它，道德观念就不会再健康，实用知识就不会再精确，科学发展就不会再活跃，兵法就不会再进步，工业就不会再有新的发现而繁荣。人类生活最高尚的部分如果受到攻击，很快就会感觉到这种毒害作用逐渐向最遥远的地方蔓延。你以为你只是剥夺了它某些多余的自由，或者删除了某些无用的虚饰，实际上你那有毒的武器正好戳到了它的心脏。”

到底是什么玩意剥夺——甚至扼杀——了国人的思想，并进而“糟蹋了祖宗和传统经过几千年形成的汉语言文字体系”，还是留待李敬一教授去细细地研究罢，宕子我才疏学浅，且人微言轻，缺少足够的话语权，纵使略有发现，又能如何呢？

“没有规矩，不成方圆”可见规矩在我们的日常生活中是必不可少的，但死守规矩不会变通也是愚蠢的。它就仿佛束缚我们思想的一座牢笼，阻碍我们的身心发展，只有打破思想的禁锢并拥有坚持不懈的创新精神，才能像苍鹰一样雄霸天空，成就一番事业!

美国吉列公司是一家专门生产剃须刀的公司，并在在世界享有盛名，但在它创时之初却又经历了长时间的默默无闻。在第一次世界大战中，这家公司将他们生产的剃须刀赠送给了美国大兵。战争之后，来自美国各个地区的美国大兵将剃须刀带回了自己的家乡，使得吉列公司在美国打开了市场，剃须刀的销量出现了空前盛状，最后走向全球，成为享誉世界的知名品牌。

请试想一下，如果当时吉列公司不想出办法来改变自己的命运，那么他面临的将会是毁灭性的灾难。所以说无论做什么时都要学会变通，有的时候墨守成规只会坐以待毙，而那些充满智慧的人便会不断的创新、探索在绝处重获新生，开辟出一片新的天地，使自己的人生焕发光彩。

万事万物都在变化之中，这点绝不可否认!无论什么时候，我们都要根据事情的实际情况出发，不要一味的墨守成规，这样才能实现人生的价值，创新成就自己!

他曾捧着名家经典研究数年。蓦然发现，巨人肩膀上的视野，是注定不同后才能领略的体验。——题记

前人，是后人永远应当敬仰的巨人，而我们，是拿着时代的戒尺，改造巨人的人。

传承，不是一切；创新，才能成功！

曾经，池田菊苗发现了谷氨酸钠，铃木三郎助改造了提取方法。而中国的吴蕴初坚持了一年的时间，用创新的光照明了另一片天，取得了前人难及的辉煌——味精。

翘首回看，当年的革命先驱，生吞活剥苏俄经验，盲目攻打大城市，却接二连三的失败；当年，他们听着博古李德拿着外国的方法，指挥中国的战斗，被逼无奈开始长征；当年，他们跟着苏联，不切实际的进行大跃进等运动。这些无法忽视亦不能抹杀的教训将“农村包围城市”、“实事求是”、“反对经验主义”写成了批判继承前人经验的创新；这些永远不能抹杀的历史用革命先烈的血嵌刻在中华民族的脊骨里：要用创新铸就新时代的繁华。

四大名著无休止地翻拍，古代文明不加择地滥用。也许有人在说，我们是对传统的继承！好一个神奇的继承！继承到甚至不分对错只为收视率，能让纳兰容若和康熙一起擒鳌拜，那时候有纳兰么！是编剧脑洞太大一不小心把自己吸进去穿越成了纳兰么？

创新是将曾经活过的死水搅动，让他在新的时代背景下重生，是为民族文化的繁荣不断洒进如今的精神，是繁荣中华文化的必由之路。

可是，当某些教师依旧拿着以不变应万变，生生将教育掰成应试的偏信题海战术不顾一切增加学生负担时，创新课堂在哪里？

当某些名校依旧用保护当地的旧思维漠视着高考不公时，创新在哪里？

当人们一遍遍重复着同样枯燥的生活，没有活力没有希望，甚至连其中暗藏的美好都难以发现时，创新思维又在哪里！

这是一个不断向上的时代，这是一个连接过往的时代，这是一个呼唤创新的时代！

只有创新，才能不败；

只有创新，才能发展；

只有创新，才能繁荣！

为什么服装设计师总要千方百计地设计一套又一套的时装?为什么我们的祖国在前进的号角中总夹杂着这样一句话——提倡科技创新?为什么一座座拔地高起的高楼不沿用20世纪五六十年代建筑的风格?一切的一切，只因为时代在变化，人的思想也在变化。时装要迎合时代潮流，发展要与时俱进，生活赋予了我们创新的动力。

跳出圆圈的枷锁，创造新颖的风格，这是一个充满智慧的选择。

今天接过试卷，我不由的在心中赞叹——这是语文考试的一大革新!没有了平日里框架式的出题方式。取而代之的是更能体现水平的试题结构，我不敢说规范化的试题有何弊端，但我可以说，创新需要勇气，它不仅是在选拔人才，更是在引领中国文学走向风格化，这是一个成功的前奏!

我们在适应别人的创新，而为何我们不尝试着跳出枷锁呢?

当你看到身边的交通警示牌上写着“小心慢行”，而美国的交通警示牌上却写着“如果想让你的车子游泳，请照直开”的时候，你是否感受到了风格的魅力。“小心慢行”一句极其规范化的话，或许只会让人不屑一顾;而创新的产物却不一样，它在给人幽默感的同时，深深地印在了每一位驾驶员的心中。一成不变的事物，有时并不能达到理想的目的，而带上风格的创新，哪怕只有一点点，也许会让人拥有喜出望外的收获。这就是新生事物旺盛生命力的写照。

也许你要说，被圆圈套住的事物有章可循，它更稳定;可是别忘了，跳出枷锁，创造风格，永远领先于被规范化的条条框框，因为它被注入了一种鲜活的思想——创新。

贝多芬说过，一个卓越的人的一大优点，就是在陈旧与新颖之间果敢地选择了新颖。

面对同样一颗石头，许多雕塑家都说它是一个不属于艺术的顽石，可是罗丹以他特有的眼光识慧于这颗石头，并把它雕成著名的大卫像。正像其他雕塑家所言：这颗石头上的纹路与艺术相悖离，可是为何罗丹却不这么认为呢?因为他走了一条不常规的路。他用自己的技艺，避开石头固有的纹路，创造了雕塑界的一大“奇观”。

是什么东西如此出类拔萃，是什么东西敢于走出枷锁，实现完美?是创新，是一种与众不同的风格，是它们在向“规范”挑战，是它们为敢于创新的人蓄积了胜利的呐喊。

规范化的城市、街道，规范化的工作、学习，规范化的生活、娱乐，是否已经让你厌倦了?没关系，只要你带上在规范的圈子里所学的知识，用勇气武装自己，带上一颗年轻朝气的心，坚定地跳出这一束缚思维的条框，你就会看到创新在向你招手，它会带领你走向生命的另一个极致!

自信一点，跳出枷锁，创造风格吧!看吧，前方的鲜花在为你歌唱，因为你是明智的!

7天迎客600万人次，话题讨论阅读量超过5000万……近日闭幕的广州广府庙会，为公众奉上了多道精美的民俗大餐。广受关注的背后，是越来越多年轻人对庙会这一传统文化形式的热捧。

从高校青年学子当家的创意市集“广府潮墟”，到将动漫、公共艺术请到非遗项目中来的“创世集”，再到为孩子营造感受传统文化氛围的校园庙会，广府庙会让年轻人成为了庙会活动的参与者，文化展示和推广的主人公。花点巧心思，玩出新花样，类似广府庙会的文化创新充分说明，传统文化并非铁板一块，有效对接公众需求，恰恰是激发参与热情的关键。

庙会是一种民俗活动，更是文化传承的重要载体。让传统庙会在现代焕发生机，就要在坚守文化底色的同时，赋予其新的时代内涵，在创新与融合中发现广阔的发展蓝海。也只有让更多年轻人“动”起来，才能为文化传承注入新活力。

耳熟能详的儿歌《一分钱》曾将拾金不昧的品德注入一代又一代人的成长过程中，而今时代向前，朋友圈中的一张截图将“一分钱”改成了“一元钱”。当时代携卷着与时俱进的强音扑面而来，伴随着经典长大的我们，是退让还是坚守？

诚然，在货币交易数额日趋庞大的今天，一分钱已然无处可觅，“一分”被“一元”替代似乎是时代的选择。但是，此举若是对经典的调侃甚至恶搞，作为经典的传承者，我们就不能不坚守阵地了。

经典之所以成为经典，是因为它的意义早已不停留于表面形式上，其蕴含的精神内核，已在潜移默化中融入一代人或是一整个民族的血脉之中，成为与一个民族不可分割的独特文化因子。《一分钱》能被人们称为经典，正是因为它所传扬的拾金不昧的精神，如润物无声的春雨般，浸入了中华儿女的一言一行之中。经典旧韵所代表的，是老一辈人的情怀，是一个民族的价值观。

经典是经得住时间考验的有内在精神实质的作品。《一分钱》能流传至今，时间是其内涵价值的见证者，对于此类有价值的文化，我们应抱有应有的敬意，不应对其恶意调侃修改。所谓与时俱进，并不意味着要将其外化为歌词层面的修改。现代社会有电话，有微信，人们之间通讯交流方便快捷，就要将“家书抵万金”之言改为“家书抵百金”吗？时代变迁，文化内涵却始终不变，旧韵所传递的情感，不是文字的改变所能取代的。

我们对文化的创新，应体现在内在精神的升华。文化新意需诠释，不只停留于表面的粗陋修改，应是由内而外的创意发展。故宫文创产品一经发布并收获赞誉无数，其中融入的，是文化工作者的原创心血。将古典文化的精髓融入作品的精神之中，秉持一颗对经典的传承之心，这样诠释出的文化新意，才可谓真正的与时俱进。

对于缺乏原创性的恶意修改，我们不可不理会，而应以此反思对经典作品应有的态度和敬意，对文化新意的诠释，也应做到由内而外的与时俱进。

传承是文化的延续，创新是时代的呼唤。愿我辈在对经典旧韵的传承中，诠释出与时俱进的文化新意！

圣诞节是西方最重要的传统节日，对西方人来说相当于我们中国的春节，而在社会的不断开放和中国人们的生活方式的不断变革的今天，中国人对春节、中秋节等传统节日是过得越来越简单了，对于西方的圣诞节却是一年比一年过得隆重了。特别是现在年轻一代，在不信奉基督教，更不了解西方的节日的背景的情况就跟着别人欢天喜地庆祝圣诞节，这不单单是表面的重洋媚外，更折射出传统文化所面临的危机。

现在我们的社会不断地进步，人们的思想也不断地开放，许多西方的生活方式已经被大部分中国人所接受，而这也意味着有许多传统的东西被人们所淡忘、所摒弃。如我国的国粹——京剧。现在懂得欣赏京剧的人越来越少了，而且都是一些年老的观众，而有意投身这一门艺术的人更是稀缺，曾经风靡世界的京剧如今正渐渐远离人们的视线，走着下坡。而反观日本传入的动漫文化却日渐侵入青少年的生活，各地漫友会的人数不断攀升，各种COSPLAY大赛人潮峰涌，而且都是些年轻的身影。再看看4年一度的飘饰举行时都是些孩子、妇女在围观，传统文化所面临的尴尬境地更是不言而喻。

外来文化对传统文化的冲击不仅在于娱乐和节日方面，更入侵到了我们的生活最根的一面——语言。英语是世界性的通用语言，在我国越来越重视了。孩子在很小的时候已被父母逼着学习英语，学校把英语这门学科放到了重点位置，各种英语的补习、提高班年年坐无虚席。但相反语文却变成了学生心中主科中的次科，人们只满足于会写汉字、说好汉语而已，那人们要领略传统文化的精髓就更难了。母语，是灵魂的语言，西方的文化已经侵蚀到人们的灵魂了。

传统文化是一个民族的精神支柱，对传统文化的轻视已经使我们受到了惩罚——源于中国的皮影戏被别的国家申请为自己国家的文化遗产了。人们在愤怒，在惊讶的同时是否有在反思我们是如何对待我们的文化珍宝的呢?难道有些东西真的在被人抢了之后才会恍然发现它的珍贵?

接受外来的文化，博采众长是我国人民的大度，但盲目地追逐潮流却忘了自己的根本，我们的民族就会失去它的优秀、它强大的生命力。对于世界上精彩多样的文化，我们在接受、学习的同时要分清主次，有所选择，有所方向，才能永葆民族的魅力和凝聚力。

文化，何为文化呢？它是人民从古到今的生活总结，可以是对生活的理解，可以是一门技艺……但是，文化是传统的一成不变好，还是创新好呢？在文化的创新中，会不会丢失传统呢？

在前一阵子，第37届国际比基尼小姐中国区总决赛上，参赛佳丽们当时身着特别定制的蓝底绣花比基尼，梳着京剧旦角的发式，现场进行了一段中西元素结合的京剧元素比基尼秀。这立即引来了不少网友的议论，引发众人的思考。

说实话，把京剧与比基尼女郎进行艺术创新业未尝不可。中西结合，古今结合，把现代艺术元素与古典文化底蕴相融合，把中国元素与外国元素相借鉴，实现各个民族文化大融合的做法一直是许多艺术的创造形式，处理得好就能取得不同凡响的艺术效果。无论是绘画艺术，音乐艺术或是其他艺术形式，都能找到成功的实例。但是艺术创新不是简单的加法，更不是简单的粗俗的加工。事实上，比基尼京剧表演只是借助了京剧的外表来达到另类的诱惑效果。这类“艺术”说到底还是一种迎合与取悦，走的是美女经济加低俗表演的路线。这样的创造其实与艺术无关，只是披上了“艺术”创新的外衣而已。

传统文化的推广和传承，固然需要与新载体、新时代结合，但传统文化有其时代性，没必要一味地迎合大众哗众取宠，当中国传统戏剧元素遇上性感比基尼，或许在不自觉中就会亵渎了传统文化。在面对传统文化时，我们不能只想着如何去创新，如何去吸引更多的目光，应该取其精华，在创新的同时，又不会丢失其中的传统。

由比基尼小姐事件所引发的一系列思考，提醒我们不应在创新中迷失自我，祖辈所遗留下来的文化，不能成为利益的工具，应把这传统文化朝着有利的方向创新、发扬！

创新是什么?我总是想着这个问题。

在解题目的时候，我冥思苦想，与同学讨论交流，得出了另一种解法，这算创新吗?

当妈妈手机找不到时，我们放弃了机械的寻找，直接拨妈妈的号码，再寻着铃声找，这算创新吗?

在写作文时，或是准备写作文时比如刚刚，我喜爱把天花板比作我空空的脑子，这又算是创新吗?

是的，都算。只要你是开辟了一条新道路，不管是冥思苦想还是灵光一现，不管是莱特兄弟的飞机还是一道小题的另一种解法，都算。

“创新，抛开旧的，创造新的”至少它在词典里是这个解释。在生活中，它又会扮演各种角色了。或者说，各种角色组成了它。

创新，离不开努力。冥思苦想的努力已不言而喻了。但那些灵机一动，答案忽然展现在脑子里的人，他们的努力又在哪里呢?试想一下，如果那些人先前不够努力，就算答案在他面前，但他甚至连问题都找不到，何来创新一说呢?或者是，他在这个方面不够努力，那么，他又何曾想过答案呢?没有先前十年的冥思苦想，何来一秒的灵光一现呢?

创新，离不开拓展性的思维。就算有人再怎么努力，如果不能够学会思考，也只会盲目地学，不会想，只会背。那又何来“创新”一说呢?爱迪生的助手用公式复杂地计算灯泡的容积，不是不会思考，而是他本来就没想过用更快，更好的方法，只是一味地套用以前的算法，乃至最后被爱迪生“用水测灯泡容积”惊得目瞪口呆。

创新，同样也离不开合作。每一家公司的兴起都因为合伙人，员工之间的合作与信任。每个人都有擅长不同的东西，互帮互助，共同创新发展，不是挺好的吗?

以前，创新在我眼里都是一种高大尚的东西，是我们学生不能想的。但是，不知不觉中，创新悄然融入了我们的生活。无数个渺小的“创新”创造了我们美好的生活，更有无数个伟大的创新正在建设我们的祖国，我想我们经后的学习，工作，生活，会因创新而更加美妙。

报载，一位父亲与儿子签订了一纸父子协议，主要内容是：儿子自己承担高等教育学费等诸多事项，父母自己承担养老费等。顿时引起社会的热议，有人说，此协议违背了我国传统伦理道德，有人说此协议形成的父代与子代间的关系顺应了社会发展，然而究竟谁对谁错，众说纷纭。在我看来，这份协议所表述的父代与子代的关系如今并不值得提倡。

首先，这种关系无疑打破了我国源远流长“孝”道以及否认了尊老爱幼的传统观念。如今外来文化不断侵袭下的中国已然丧失了许多独有的特色文化，情人节代替了七夕，端午成为韩国人的节日，诸如此类，数不胜数。而如今，竟出现了用所谓的“新型父代与子代关系”来取代传统父子关系。从古至今，“孝”道一直是中国特色文化的核心。“子欲养而亲不待。”“母孙二人，更相为命，是以区区不能废远。”无不流露出“孝”的重要，而新型的关系无疑掘弃了这一切，没有属于自身独有文化的民族是可悲的，已失去了许多的中华民族难道连自己的“根”都要抛弃吗?如若这样，我们用什么去骄傲地告诉他人我们是华夏儿女!我们还有什么值得去骄傲!其次，这种新型关系对社会的影响也不容忽视。在科技足够发达，社会足够稳定之前，我们应该用什么去处理这种关系对社会的影响?排除少数发达城市，我国绝大多数城市的青少年面临的压力无疑是高考，在所有人为高考拼得“你死我活”的今天，我们用什么时间去筹集昂贵的教育经费，答案当然是没有。

学习与工作必定产生冲突，没有足够的时间，没有优秀的成绩，凭借什么去担负我们的未来?换个角度来讲，我国并未研究出有效治疗老年痴呆的方法，那么那些患病导致神志不清的老人该如何度过他们的余生?长此以往，必定导致社会老龄化严重，使中国社会的发展陷入停滞，影响社会的发展。再者，这种新型观念对整个社会的道德观念也会产生影响，使人心理扭曲。在这个日益冰冷的社会，失去了父代子代之间的传统观念，必然导致亲情严重流失。试想，在新型关系下是否会出现这样的情景：青少年接受教育之余忙于积攒学费，失去与父母相处的时间，而父母亦是整天忙于积攒足够财富养老，夜不归家，亲情还要如何存在，家的意义应是什么?

因此，虽然新型的父代子代关系有其可取之处，但对于当今社会，弊远大于利，社会的运转还不足以维持其存在，等中国巨龙真正腾飞与九天之上，再议不迟。

与生俱来，原大千世界固有的万事万物，那不是文化，然而经过我们的双手改造的事物，就可被誉为文化，因为纯自然的事物一经改造，就拥有了折射民族伟大悠久历史的作用。

红土大陆，有飘色泥塑，那是吴川的文化；有雷歌傩戏，那是雷州的文化；有人龙醒狮，那都是我们粤西的文化……诸子百家、唐诗宋词，这一个个让我们自豪的文化，就铸造成了中国的伟大。

中国文化，传统美，创新更美。

在第37届中国区比基尼小姐总决赛启动仪式上，参赛佳丽们穿着京剧元素的比基尼进行展示，在音乐伴奏中，她们的惟妙惟肖也把中国京剧文化全新的一面给表现出来，让我们印象中的京剧脱胎换骨，让这种传统戏剧表演更具魅力。然而，却有人认为，这是在糟蹋国粹，这是对京剧的一种侮辱，一种不尊重。

我们是炎黄子孙，我们的祖国拥有着历史悠久的传统文化。

京剧比基尼展示的中国文化，也仅仅是悠久文化在当今时代，我们要做的，是要将优秀的传统文化发扬光大，这便要大度地与世界交流，也要接纳好的创新点子。京剧比基尼可以让人们认识京剧文化的美好，也可以让世人在感叹的同时更深入认识中国文化的传统美与创新美。的冰山一角，然而，随着国富民强，我们更要懂得保护好我们的传统文化。

当王道士从敦煌石窟中把一车又一车的文物拱手相让，当圆明园的古物珠宝一箱又一箱地被掠夺。我们看到的，是中国人对传统文化的轻视，与自身的无能。但作为当今社会21世纪的中国人，我们要做的，不是把本国流失文物一件件从拍卖会中购回，而是要铭记历史，让中国传统文化源远流长。

伟大的文化，要有捍卫国家文化的意识的人们，更要有一颗接纳积极创新的大度的心，让我们珍惜我们固有的传统文化，同时，坚持文化创新，让民族文化更为耀眼。

平常和蔼、慈祥的爷爷，原来也有这样一面他曾担任村支书，一直秉承着兢兢业业，毫不怠慢的处事态度;在任期间十年如一日，扶持村中一户贫困的四口之家;为村民排忧解难，总先考虑他人，再考虑自己。爷爷令我钦佩。而当我谈及这些时，爷爷却是一笑带过。他认为这些往事不值得被提起，但是一张满是皱纹的脸上却总能被发现一痕痕冲淡了的自豪与欣慰。

爷爷四十六岁那年，担任了村干部。因积极的处事态度和乐于助人的精神。在很短的时间内，他成为村民们心中公认的模范。他开始担任村支书一职。几年来，得到无数村民的好评。在工作上、是在生活里爷爷无私付出的品质深深的印在了他人的的心中。直到爷爷退了休，每年都仍还有村民来登门拜访。记得前几年，有一个场景一直令我难忘：爷爷退休好久了，打退休后，就搬来了厦门。前年爷爷回了趟老家。就在除夕夜那天，一个佝偻的老人手拎着一筐蛋，拄着拐就找上了爷爷的家门。那天，外面雪挺大的，老人穿的挺单薄。一见着爷爷，便急忙轻轻地放下那一筐满当当的蛋，一把握住爷爷的手，连忙道谢。爷爷愣了。再看这老人，却已眼泛泪花。后来才知道，原来老人是曾经爷爷重点扶持过的贫困家庭里的其中一员，在全体干部的帮助下，老人一家现在已经有了自己的劳动收入，并且已经可以达到丰衣足食。老人本想找个机会向爷爷道谢，可得知爷爷已辞职，并离开了村子。老人这份感恩的心就一直留存至此刻。

从那时起，我才深深地感受到一道标杆就竖立在了我们的心中，爷爷从祖宗那传承了这份美好。我也暗下决心，乐于助人的品质将在血脉里不断流淌、传承，将由我来传承。

爷爷的经历令我惊叹。多少年来在我心目中，他只是一位和蔼细心，善于逗孙女开心的爷爷。我殊不知，爷爷的品质与智慧是值得家人们受用一生的宝藏。

“懂得付出、学会帮助需要的人。”这是爷爷最爱唠叨的一句话，前前后后只有十二字，却早已刻在我的心里。我同样也意识到这区区十二个字包含的是付家一脉的智慧、一族人的结晶。它会在我的血液里继续流淌，在我的生命中不断传承，这是付家人应有的品质。更是值得被赞颂和推广的十二字家训。

一举手，一投足，爱心的力量被传递;一举手，一投足，生命的轨迹被定格;一举手，一投足，人性的光辉被挥洒。其实阳光就在我们心里，举手之间就能让阳光将一切阴霾涤荡，就能温暖那些陌生的脸庞，就能照亮那些焦虑的心房。

曾经听说这样一个故事：一位船主让漆工给船涂漆，漆工涂好船后，顺便将漏洞补好了。过了不久，船主给漆工送了一大笔钱。漆工说：“工钱已给过了”。船主说“这是感谢补漏洞的钱。”漆工说：“那是顺便补的。”船主说：“当得知我的孩子们驾船出海，我就知道他们回不来了。现在他们却平安归来，所以我感谢你!”

对于船主的感恩之心我们固然钦佩赞美，但是这位平凡朴实的油漆工不是更值得尊敬和讴歌吗?他只是举手之间补好了这个漏洞，却挽救了数人的生命，他把自己的爱心镶嵌在船体上，传递给孩子，传递给船主，传递给每一个渴望得到平安幸福的人们。

在生命的长流里，让我握住生命的舵把，向着历史的深处滑翔，那里有着一段段举手之劳，予人阳光的动人故事。

随风而舞的狼毫里，你给汉字赋予青春的生命;郁郁葱葱的竹林里，你一袭白衣，临水而立;玄远瑰奇的《世说新语》里，有着你风华盖世的不老传说，然而我却在蕺山老姥的六角竹扇里窥见你冰清玉洁的内心，你就是一代风流的引领者书圣王羲之。老人的竹扇本是平凡朴素之物，却在你举手投足间变成了世人竞买的稀世珍品，于你，只是顺便的挥洒和寄兴，于老人，不必再漫长的等待和焦虑。世家贵族的你完全可以漠视民间的疾苦，在高蹈自由的空间里遗世独立，可是你没有离开这个世界，就是在这举手之劳里，展示着你的赤子之心。

让我们在举手之间给年迈操劳的父母一杯茶吧，让我们在举手之间给诲人不倦的老师擦擦黑板吧，让我们在举手之间扶起一位跌倒的老人或孩子，让我们在举手投足帮助一下那些遭遇艰难的人们，阳光就在这一瞬间传递，爱心就在这一瞬间凝聚，真情就在这一瞬间烙印。

举手投足间让生命清晰起来，让那些残花枯梗重新被浇灌出春的绿意来，等待着有一天破土而出，随风摇曳，世界一片花开。举手之劳，予人阳光是旌旗鲜明的王者之师，它横空而来，抵消所有的黑暗和仇恨，如水一样无声，永不后退。

所有花儿已经交给蝴蝶去吟诵，所有的新蕊已经交给蜜蜂去编册，所有的举手投足交给我们去传承，高楼下，道路中、校园里，留下记忆，等待着两鬓苍苍温情的回忆。

发明只是一种把自己一时的新奇的想法用事物表现出来，这些发明出来东西的质量和价值的高低和对社会贡献的大小，就代表着一个人智慧的程度。

有一次，我正在做作业，我把钢笔帽放在桌子上，轻轻一推，笔帽不是倒下去就停住，而是与众不同的再翻了一次。我赶紧做完作业，研究起来。原来，笔帽“头”重“脚“轻，倒下去后，轻的一边就立起来了，只要推的时候多用点力，就能再翻一次，利用这个原理，我试着做出了一个小玩具。

先用一张较硬的纸卷起来，粘住，成了一个纸筒。再拿一颗玻璃珠或小钢珠，放在纸筒里，要让珠子能顺利滑动，但从纸筒两头出不来。最后在纸筒上画上自己喜欢的图案。我在上面画了一个人，由于它很会翻转，所以我起名叫“翻转人”。我把“翻转人”放在斜坡上，轻轻一推，只见它使劲翻转直到斜坡的尽头才停下来。“翻转人”翻转时，里面的珠子不断滚动，所以它就能不停的翻转。

我们这些小小的未来的科学家从中尝到了创新的乐趣。

“举世皆浊我独清，众人皆醉卧独醒。”的屈原，已不再是那样光耀后世，他的清高不愿与世皆浊的精神在岁月的长河中渐渐湮没了，不少人开始不断追求物质的享受，生活的刺激，在灯红酒绿中浪费青春，在纸醉金迷中虚度年华，又有多少人解《离骚》之苦，又有多少人会屈原之意?端午节的背后成了是人们玩乐的假期，其真正意义上的文化传承早已消弥殆尽，有的只不过是闲余饭后的谈资罢了。

在漫漫华夏几千年文化中，中国文化的传承竟也会断流，是文化的缺失吗?没错，先是端午节被韩国申遗，主权受辱;接着清明时节议纷纷，国人庸俗，难道还要让中国的文化从此消失吗?虽说早将传统节日定为国假，但对其重视程度却仅仅停留在物质之上，文化的缺失尤为重要。清明节iphoneiphone的接踵不正是人们庸俗的体现吗?亲人在世时无暇多尽孝心，天人相隔后，花费无谓的钱财，对逝者价值何在?掩藏背后的不正是拜金主义、攀比之风吗?更让人心痛的是，造别墅，造名车后有掀起了纸糊苹果成祭品的潮流，这些都折射出了社会的病态，难道不正与屈原正直的精神背道而驰，难道还想再上演一次悲剧吗?

文化的传承早已刻不容缓，对文化的关心与重视不能只是在表面上，要有意地去创新，去培育。当然，创新是以文化内涵为基础，像纸糊苹果成祭品，这种行为万万不可取，这种所谓的创新更要严厉地打击。其实韩国能够成功申报江陵端午节成联合国无形文化遗产，其背后也对它进行了很多地创造性发挥，将它所包含的精神不断地拓展，为国人所吸收接纳，相比之下的我们难道不该惭愧吗?自己明明不去好好地珍惜爱护自己的文化，当他人成功申遗时再去争执，一切又有何意义，难道不觉得羞愧吗?难道我们不该好好地反思自己的文化缺失吗?难道还要让春节，元宵等传统节日都被他国抢去吗?不!对自己的文化我们要去继承，但同样我们也要创新，将与现代文化中的多元融入其中，把文化中的意义传承下去，这才能有效地保护我们的文化。

我相信，不，我坚信，中国的文化不断地传承与创新中，定会在历史的苍穹中绽放光辉，睡在水中的屈原也会会心一笑吧!