作文传统与创新议论文推荐20篇

中国自古以来，就是一个文明的古国。国粹是很多的，京剧就是其中之一，它也是一种文化，当今经济全球化，文化作为一种软实力，是国之发展不可忽视的力量；世界各国都重视文化的发展和传播。因此我们既要尊重传统文化，又要适当的创新。

而此前第37届中国区比基尼小姐总决赛和全球总决赛的启动仪式上。参赛佳丽穿着京剧元素的比基尼进行展示，有人认为这是一种文化创新，是一种时尚潮流。但也有人认为是在糟蹋国粹。看，京剧头饰很美，比基尼很诱人，姑且将这种“混搭了比基尼的京剧”，称作”比基尼京剧”。这是对文化艺术最失败的传承和创新。国粹被糟蹋得令人无法接受，甚至可以说“性感外露的比基尼与含蓄的戏曲是水火不容的，而“比基尼京剧”只有三围，没有文化，谈何创新，谈何尊重传统文化，谈何弘扬国粹”？

正如专家陈巧茹所说的：“传统国粹的改革创新该是有思想的。我们自己应该尊重我们自己的传统艺术文化，传统艺术的创新可以通过改线条修饰，颜色搭配等很多元素来进行的，而不是说穿个比基尼画个大花脸就能创新，”我们的传统文化要在尊重前提下去创新，去改革它。文化的传统也有自己的内涵与价值，但让艳光四射的比基尼女郎演绎国粹京剧，其醉翁之意，并不在与体现传统文化的价值，尊重，创新文化，而是借京剧外壳赚取眼球，达到不同凡响的商业，炒作效果，以获得较大的经济利益。我们不得不说在金钱利益面前人们是否还记得京剧这个辉煌而悠久京剧国粹的存在？

我们应该承认，包括京剧在内的一些的传统艺术文化如今日渐式微，确实需要创新，使之枯木逢春，向世界发展，向世界推广。我们要以保护和传承为主旨，以尊重传统艺术为前提，去创新它，去改革它。

2012年作为第一位获得诺贝尔文学奖的中国籍作家莫言说：“我的作品是中国文学，也是世界文学的一部分，我的文学表现了中国人民的生活，表现了中国独特的文化和风情。”莫言的获奖，体现了世界对我们中国文学的肯定和认可，也对我们文化的传统和创新的认可。

当今，是一个开放的时代，更是一个创新的时代，古今中外的融合，文化艺术的全球化潮流不可逆转，既保持自身传统，特色，又要创新发展文化。

作为四大文明古国之一的中国，让我们引以为豪的是我们的文化。一方水土养一方人，一个地区便是一种文化。即便这样，仍有着不少的文化在流传中消失，退出历史的舞台，我想其中的原因莫不是“创新”二字。

“创新”即推陈出新，迎合时代的潮流。

在大多数人的心中，传统的文化是固定、不可改变的，但这不是绝对的。流传至今的文化，必然是先人智慧的结晶，但是，文化也想生命体一样，需要不断补充新鲜的血液来维持活力，这血液便来自创新。汉字是中华文化的精髓，其之所以经久不衰，全凭我们代代人的不断创新，让汉字冲最初的甲骨文到现在的简体汉字，可见一斑。

然而现在面对网络语言有人认为是创新，也有人认为不是，在此之前我们需要明白，文化的传统，不仅可以让今人接续前人，而且可以让后人连接当今的思想。汉字其独特的魅力在于它的内涵，一个字，便是一种情。这是其他文化所不具备的。而网络语言在大谈自己“创新”的同时，却忘记汉字的根本。这又何来的创新呢?同样，作为国粹之一的京剧同样面临着危机。

最近传的沸沸扬扬的比基尼京剧便是危机的源头。京剧中的服装因素尤为重要，其中每一位人物的服装、脸谱都可以生动形象的表现出人物的性格特征。然而，所谓的“比基尼京剧”只是在比基尼上印京剧服装的印花，在舞台上随便走走秀罢了，根本堂本谈不上创新。与之相比的是，新版京剧“草船借箭”才是名副其实的创新。它与现代科技相结合，让京剧变得更加生动形象。让逐渐被人们淡忘的京剧再次成为舞台的亮点。

文化的创新不能只在新，滥竽充数等同于火上浇油。我们在创新的同时，不能忘记文化的传统，传统无异于其根本，像“比基尼京剧”这样的做法就像是在掘根断源，让这一种文化衰退的更快。

文化是人们对生活的一种向往，不是我们手中玩新潮的道具，所以，创新不仅是新，还要有其根本。

耳熟能详的儿歌《一分钱》曾将拾金不昧的品德注入一代又一代人的成长过程中，而今时代向前，朋友圈中的一张截图将“一分钱”改成了“一元钱”。当时代携卷着与时俱进的强音扑面而来，伴随着经典长大的我们，是退让还是坚守？

诚然，在货币交易数额日趋庞大的今天，一分钱已然无处可觅，“一分”被“一元”替代似乎是时代的选择。但是，此举若是对经典的调侃甚至恶搞，作为经典的传承者，我们就不能不坚守阵地了。

经典之所以成为经典，是因为它的意义早已不停留于表面形式上，其蕴含的精神内核，已在潜移默化中融入一代人或是一整个民族的血脉之中，成为与一个民族不可分割的独特文化因子。《一分钱》能被人们称为经典，正是因为它所传扬的拾金不昧的精神，如润物无声的春雨般，浸入了中华儿女的一言一行之中。经典旧韵所代表的，是老一辈人的情怀，是一个民族的价值观。

经典是经得住时间考验的有内在精神实质的作品。《一分钱》能流传至今，时间是其内涵价值的见证者，对于此类有价值的文化，我们应抱有应有的敬意，不应对其恶意调侃修改。所谓与时俱进，并不意味着要将其外化为歌词层面的修改。现代社会有电话，有微信，人们之间通讯交流方便快捷，就要将“家书抵万金”之言改为“家书抵百金”吗？时代变迁，文化内涵却始终不变，旧韵所传递的情感，不是文字的改变所能取代的。

我们对文化的创新，应体现在内在精神的升华。文化新意需诠释，不只停留于表面的粗陋修改，应是由内而外的创意发展。故宫文创产品一经发布并收获赞誉无数，其中融入的，是文化工作者的原创心血。将古典文化的精髓融入作品的精神之中，秉持一颗对经典的传承之心，这样诠释出的文化新意，才可谓真正的与时俱进。

对于缺乏原创性的恶意修改，我们不可不理会，而应以此反思对经典作品应有的态度和敬意，对文化新意的诠释，也应做到由内而外的与时俱进。

传承是文化的延续，创新是时代的呼唤。愿我辈在对经典旧韵的传承中，诠释出与时俱进的文化新意！

“举世皆浊我独清，众人皆醉卧独醒。”的屈原，已不再是那样光耀后世，他的清高不愿与世皆浊的精神在岁月的长河中渐渐湮没了，不少人开始不断追求物质的享受，生活的刺激，在灯红酒绿中浪费青春，在纸醉金迷中虚度年华，又有多少人解《离骚》之苦，又有多少人会屈原之意?端午节的背后成了是人们玩乐的假期，其真正意义上的文化传承早已消弥殆尽，有的只不过是闲余饭后的谈资罢了。

在漫漫华夏几千年文化中，中国文化的传承竟也会断流，是文化的缺失吗?没错，先是端午节被韩国申遗，主权受辱;接着清明时节议纷纷，国人庸俗，难道还要让中国的文化从此消失吗?虽说早将传统节日定为国假，但对其重视程度却仅仅停留在物质之上，文化的缺失尤为重要。清明节iphoneiphone的接踵不正是人们庸俗的体现吗?亲人在世时无暇多尽孝心，天人相隔后，花费无谓的钱财，对逝者价值何在?掩藏背后的不正是拜金主义、攀比之风吗?更让人心痛的是，造别墅，造名车后有掀起了纸糊苹果成祭品的潮流，这些都折射出了社会的病态，难道不正与屈原正直的精神背道而驰，难道还想再上演一次悲剧吗?

文化的传承早已刻不容缓，对文化的关心与重视不能只是在表面上，要有意地去创新，去培育。当然，创新是以文化内涵为基础，像纸糊苹果成祭品，这种行为万万不可取，这种所谓的创新更要严厉地打击。其实韩国能够成功申报江陵端午节成联合国无形文化遗产，其背后也对它进行了很多地创造性发挥，将它所包含的精神不断地拓展，为国人所吸收接纳，相比之下的我们难道不该惭愧吗?自己明明不去好好地珍惜爱护自己的文化，当他人成功申遗时再去争执，一切又有何意义，难道不觉得羞愧吗?难道我们不该好好地反思自己的文化缺失吗?难道还要让春节，元宵等传统节日都被他国抢去吗?不!对自己的文化我们要去继承，但同样我们也要创新，将与现代文化中的多元融入其中，把文化中的意义传承下去，这才能有效地保护我们的文化。

我相信，不，我坚信，中国的文化不断地传承与创新中，定会在历史的苍穹中绽放光辉，睡在水中的屈原也会会心一笑吧!

他曾捧着名家经典研究数年。蓦然发现，巨人肩膀上的视野，是注定不同后才能领略的体验。——题记

前人，是后人永远应当敬仰的巨人，而我们，是拿着时代的戒尺，改造巨人的人。

传承，不是一切；创新，才能成功！

曾经，池田菊苗发现了谷氨酸钠，铃木三郎助改造了提取方法。而中国的吴蕴初坚持了一年的时间，用创新的光照明了另一片天，取得了前人难及的辉煌——味精。

翘首回看，当年的革命先驱，生吞活剥苏俄经验，盲目攻打大城市，却接二连三的失败；当年，他们听着博古李德拿着外国的方法，指挥中国的战斗，被逼无奈开始长征；当年，他们跟着苏联，不切实际的进行大跃进等运动。这些无法忽视亦不能抹杀的教训将“农村包围城市”、“实事求是”、“反对经验主义”写成了批判继承前人经验的创新；这些永远不能抹杀的历史用革命先烈的血嵌刻在中华民族的脊骨里：要用创新铸就新时代的繁华。

四大名著无休止地翻拍，古代文明不加择地滥用。也许有人在说，我们是对传统的继承！好一个神奇的继承！继承到甚至不分对错只为收视率，能让纳兰容若和康熙一起擒鳌拜，那时候有纳兰么！是编剧脑洞太大一不小心把自己吸进去穿越成了纳兰么？

创新是将曾经活过的死水搅动，让他在新的时代背景下重生，是为民族文化的繁荣不断洒进如今的精神，是繁荣中华文化的必由之路。

可是，当某些教师依旧拿着以不变应万变，生生将教育掰成应试的偏信题海战术不顾一切增加学生负担时，创新课堂在哪里？

当某些名校依旧用保护当地的旧思维漠视着高考不公时，创新在哪里？

当人们一遍遍重复着同样枯燥的生活，没有活力没有希望，甚至连其中暗藏的美好都难以发现时，创新思维又在哪里！

这是一个不断向上的时代，这是一个连接过往的时代，这是一个呼唤创新的时代！

只有创新，才能不败；

只有创新，才能发展；

只有创新，才能繁荣！

光阴似箭，日月如梭，转眼间2016就快过去了，即将又会迎来崭新的一年。在21世纪里，改革开放引领我们挥洒青春，施展才华，成就一个个精英人才，祖国的未来。也正因如此，新世纪的我们更要努力学习，奋发向上，从民族传统和先辈楷模中汲取力量，开创新世界。创新是遨游人生的翅膀，是民族傲然的资本。正如江*民所说过的一句话：“创新是一个民族进步的灵魂，是正因兴旺发达的不竭动力”。所以我认为，我们只有创新才会让生活变得更加美好，让世界变得更加美丽！

在我的记忆中，曾经看过这样一则故事：列文胡克是一位没有受过正式教育的英国皇家学会成员。年轻时的列文胡克是一位看门人，偶然的一次机会让他从朋友口中听说了“放大镜”，充满好奇心的列文胡克便想体验一下这种神秘的装置，于是他跑到眼镜店观察店里的师傅磨制镜片。经过仔细观察一番，列文胡克决定自己也尝试磨制放大镜，因此，他便成了一名“磨镜片爱好者”，经常夜以继日地用显微镜观察各种事物，用各种材料磨制镜片，组装各式各样的显微镜。最后，经过坚持不懈的努力，列文胡克将自己的发现记录下来邮寄给英国皇家学会，通过英国皇家学会刊登出来，和全世界科学家分享他的发现，他也因此成为皇家学会的成员。后来，列文胡克成为了显微镜的发明人，还成为了“微生物之父”。

列文胡克的故事使我受益匪浅。所以说，好奇心的是创新的源泉所在。列文胡克强烈的好奇心驱动了他勇敢地去挑战“放大镜里的秘密”，在实践的过程中，他不怕苦，不怕累，夜以继日地努力工作，最终凭自己持之以恒、坚持不懈的精神获得了全世界人们的认可，成为了创新的主人。相反，整天优哉游哉地在脑子里光想不动的人，永远不会成为创新的主人。我们应该学习列文胡克这种做事情坚持不懈、持之以恒的精神，认真，努力地做好每一件需要自己完成的事情。

有的人会认为，“创新”可能只有伟人或者有能力的人才能做到。其实，我认为这种说法并不正确。也许，对于“创新”，我们就是大海中渺小无比的小沙粒，在茫茫人海中并不起眼。但是，对于“世界”，我们都是其中的一分子，每一份努力和创新都会让世界走向强大。在生活中，我们应该学会释怀一切，从身边的小事做起，把握住每一个今天，营造每一份美好，让“创新”的脚步跟上时代的步伐。年轻是我们唯一拥有权力去拼搏的时光，有时，越不起眼的人。往往会做出些让人想不到的事，所以说，每个人都有成功的机会。天再高又怎样，踮起脚就更接近阳光，不努力的人生只是从零到零的虚线。在能“飞”的时候应该潇洒地向前飞，即使远方有难以想象的困难，我们都应该凭着自己坚强勇敢的意志，克服重重困难。忍受别人所不能忍的痛，吃别人所不能吃的苦，是为了收获别人得不到的收获。对我而言，世界的“创新”离不开个人的努力，我们都应该努力地做好自己，用最憧憬的青春和辛勤的汗水，让最优秀的自己去开辟一个史无前例、超乎人们想象的崭新世界。

“有志者事竟成”。只要我们努力，我相信，在不久的将来，我们一定会创造出包罗万象的新世界，就算风雨过后才会有阳光，我们也要让未来的世界更加辉煌！

文化之道，分而论之，大抵为“传承”及“传新”二法而。人先闻百家圣人之言，读千古八荒之书，方能知事明理，畅晓通达。“传承”之用，承上且启下。读书炼志，意在厚积而薄发，敢驳古人之言，敢破陈规教条，敢废谬误之书，则可称为“创新”。此亦乃社会发展之源也。

中国之狭隘，在于界定文化。纵然人人都说“文化无国界”，而国人论文化，总好究其根源，以“本土”及“外来”界定之。至高至善之文化，在于其可适于所有“人”，妄以国界区分，则是对文化之限定，亦是对自己之限定。传承文化，先齐天下之文化。某些作家“中国危机论”则是不值一提的。人汲取文化，有其主动意识，爱之方可纳之。闻一多先生曾放言要将中国文化批得体无完肤，而自己又迷恋于中国诗词而无法自拔;鲁迅先生亦多次诫告其学生当读“新书”，而其本身的文章中极好用“旧书”的事例及哲思。故传承文化，先发于其喜恶兴趣。

蔡元培曾拟“传承”作“消化”。“消化”之理。在于化外物为己用，以善自身。而欲消化，则必先食，不可囫囵吞之。先辨析、理会文化，而后方可化为己用。不仅要择其善者而用，更要择其善者而用。切不可好高骛远，贪多求广。不得理会，反而会积惑成疾，累殆己身。

人之学识长时，必有所悟，思前人未想之事，达前人未臻之境。此去“创新”不远也。而今中国，看似欣欣向荣，科技渐强，其果如此?纵观文艺领域，虽有莫言获奖，而大体亦是万马齐喑的之象。文坛大多乃趋炎附势、效颦卖弄、喧哗夺众之流，对古籍如易经、庄孔思想的剖析亦是在唱陈腔滥调。观理工之势，其貌似一片盛景，工程越来越浩大，技术越来越精炼。可是，这些成就又有多少能比得上当年我国独立研发原子弹、氢弹的壮举呢?在我国能极快捷、高质量地自主研发两弹的大背景下，“两弹”元勋钱学森还问周总理“为何中国不出人才?”国内数千名可跻身于世界一流之列的研究人员犹不算人才!而今众多小突破、小科研也能将我国冠上“文化、科技快速发展的国家”的头衔?

文化无籍，而荣誉有籍。而今，在这么个“文化强国”里，出外留学依旧是主流。而我国迄今为止亦不能自主地培养出一个理科诺贝尔奖得主;细数我国引以为豪的“嫦娥奔月”、“蛟龙下海”亦是邯郸学步，亦步亦趋。中国何曾有过一个可引发生产力发生变革的科学理论或科技成果?中国何曾出现过一个能引导全世界去探讨的科学命题和技术方向?

究其弊源在于割裂文化的连贯性。各种文化之间有着千丝万缕的联系，万般文化皆可相互解释、相互促进。哲学入文科，于学理之人，无疑是废其利器。哲、理本互为表里，理之革命，需哲学指导;理之变革，亦可使哲学惊起波澜。哥白尼之日心说、牛顿之力学体系、爱因斯坦之相对论，无出其右。而今中国理科之疾，乃至文科、文化之疾，在于交流滞殆。学文的不满学理的，学理的亦看不起学文的——文理之分，本是愚蠢。今救文化之举措，尽是“头疼医头，脚疼医脚”的方法。殊不知，肌肤之病，可发于心脏。

文化之论，开则可言千亿，收之为二字，曰“学”曰“思”。不论功利，静心摒念，方可以旷达之意领悟文化;通百家之说而敢妄想，方可创新。

“百家讲坛”主讲人之一、武汉大学“四大名嘴”之一、著名国学专家李敬一教授，做客中南民族大学工商学院时，痛斥现在网络上出现的不规范用语及火星文。李敬一认为，如今网络语言泛滥，从不规范的潜词造句，到不知所云的“火星文”，充斥网上，糟蹋了祖宗和传统经过几千年形成的汉语言文字体系。（5月20日《楚天都市报》）

虽然记者在李敬一教授的名字前加了那么多吓人的定语，宕子我仍然不得不说，教授先生，你错了，网络语言并没有你老人家想像得那么厉害，它糟蹋不了祖宗和传统经过几千年形成的汉语言文字体系——你老人家断错了案，糟蹋了你老人家心中神圣的祖宗和传统另有其“人”。你老人家真不愧为“四大名嘴”之一呀，平常习惯了信口雌黄倒不打紧，可在学术问题上，说出的每一句话却都得有充分的理据支撑，相信这么简单的道理你李大教授不会不知道吧——你老人家说网络语言糟蹋了传统，可有什么实证依据，另外，传统被网络语言糟蹋过程的运行机理又是什么呢？

宕子我之所以认为网络语言糟蹋不了咱的祖宗和传统，首先是因为网络语言流行的范围有限。网络语言虽然有向网络之外扩散的趋势，如一些80后、90后的写手在写作中大量使用这种不规范的语言，但其主要传播渠道仍然只是在网络上，而且使用人群主要也主要只是部分青少年。在日常交流中，如果大量使用网络语言，就会发生交流障碍，因此，就算那些追赶时髦，标新立异，喜欢使用网络语言的青少年，在这种场合中一般也不会使用它——在大部分时间，他们所使用的还是正常的汉语和汉字。何况，就算将网络语言视为一种“语言污染”，可任何语言体系都象水体一样，对污染有一定的抵抗能力——当水体遭到污染时，在一定限度内，都能凭借“自然净化”的作用，恢复到污染以前的状态。而且，在每一个时代，都存在一些特殊的群体，他们在特定的场合使用一种特殊的语言进行交流——如行话、黑话、暗语之类，就属于这种语言。这类语言具有与网络语言类似的特征，也经常侵入人们在日常生活中的文本交流与口语交流实践，似乎也并未见得已经糟蹋了我们的祖宗和传统，由此看来，网络语言同样不会。

此外，作为描述和建构世界的工具，新事物的出现总是会催生出新的语言。在此意义上，语言是时代的镜子，总是随着时代的变迁而发生变化。在语言的变迁中，存在一个“自然选择”的过程，那些适应时代需要的，表现力强的词汇往往会沉淀下来，成为民族语言传统中有活力的组成部分，而那些已经过时，或表现力比较弱的词汇则会渐渐地淡出人们的视野，或通过改变其意义及用法而生存下来。所谓“流水不腐，户枢不蠹”，正是这种可能被李敬一教授视为“糟蹋了祖宗和传统经过几千年形成的汉语言文字体系”的新的词汇和用法的不断冲击，为每一种语言注入了新鲜的血液，丰富了我们的语言文字体系的表现力。

不可否认，在当前，整个中国正处于文化大滑坡的时代，我们博大精深的传统文化确实也同时被糟蹋了，但传统文化被糟蹋的原因绝对不是网络语言——在一定程度上，二者是同一根藤上结出的两个病态的果实。与器物的传承不一样，文化的传承其实是一种“重估一切价值”的创造性过程，即通过对传统文本的重新解读，使传统文化在每一代人的头脑里获得再生，以应对现时代新出现的各种问题。这一过程最需要的能力即是创造能力与思辨能力，从某种意义上来说，一个民族的“文化危机”往往也就是该民族创造能力与思辨能力的萎缩、衰退——甚至缺失——的危机。

法国作家与思想家邦雅·曼贡斯当在《古代人的自由与现代人的自由》一书里说：“思想乃万事之本：工业，兵法，以及所有的科学和艺术，都需要运用思想。它是它们进步的原因，通过对这种进步的分析，它也开阔了自己的眼界。如果专横权力试图束缚它，道德观念就不会再健康，实用知识就不会再精确，科学发展就不会再活跃，兵法就不会再进步，工业就不会再有新的发现而繁荣。人类生活最高尚的部分如果受到攻击，很快就会感觉到这种毒害作用逐渐向最遥远的地方蔓延。你以为你只是剥夺了它某些多余的自由，或者删除了某些无用的虚饰，实际上你那有毒的武器正好戳到了它的心脏。”

到底是什么玩意剥夺——甚至扼杀——了国人的思想，并进而“糟蹋了祖宗和传统经过几千年形成的汉语言文字体系”，还是留待李敬一教授去细细地研究罢，宕子我才疏学浅，且人微言轻，缺少足够的话语权，纵使略有发现，又能如何呢？

如今相对开放的国际环境，使得各种地域文化交汇融合，过各种洋节日的中国人也越来越多，这使得中国的传统节日渐渐地不被重视。现今保护中国传统文化是我们每个人肩负着的使命。

中国的传统和文明需要传承。这些传统节日是中华民族几千年来生存和发展的产物。现在的中国人，未来的中国人，若是无法了解自己的祖先和民族的发展，轻视这些传统和文明，那么这样的中国人也就失去了属于自己的特色。

中国的传统节日和中华民族数千年来形成的品性的紧密联系，也使得中国的传统节日不容被西化。中秋节寄托了游子对家的思念;端午节展现了耕作的劳动人民对丰收的喜悦;清明节表达了亲人对逝去者的哀思;新年则体现了人民向往和平快乐生活的朴素愿望。这些节日背后所存在的意义，是任何一个洋节日无法替代的。

因此，越来越多的人开始提倡保护重视中国的传统节日。清明，端午从原来没有节假日变成了休假一天，电视媒体也日益加大了对中国传统文化的宣传，提高人们的了解和重视程度。

在这个受到外来文化强烈冲击的21世纪，我们太多地关注于西方万圣节的南瓜;情人节的玫瑰;圣诞节的白胡子老人。从而忽略了新年的“福”字，端午的艾草，中秋的月饼，对于我们每一个中国人来说这都是一种本土文化的丢失，没有了这些文化和传统，我们也将丢失自己的信仰，失去自己的特色。

身处于现今社会的我们依然要懂得不崇洋媚外的道理。外国的传统和特色往往不适合拥有古老历史的中国。就像君主立宪制不适用于中国;刀叉无法成为中国人吃饭的主要工具;直接的说话方式无法改变中国人的婉转一样，洋节日也不应该成为中国人的节日。

一个民族的传统节日，是历史文化在千百年里长期积淀和凝聚之后又经后人总结和实践而成的，从种种节日风俗里，后世的人们可以清晰地体验到先民生活的历史文化图景。当承载着民族传统文化的节日不再受重视，节日的文化内涵渐渐被遗忘，中国“文明古国”的盛誉也将不复存在。

我们需要加强对传统节日的宣传与弘扬，从自身做起，保护中国的传统文化。

俯仰一城，两代鼎盛帝国，二十四位黄袍天子，六百年的沧海桑田，足够这座城最终的失落，只留下断壁残垣，为后人唏嘘凭吊。但是，曾经辉煌的紫禁城并没有荒芜，今天的故宫，名列世界五大博物馆之首，早已成为中华文明的代言词。而故宫如今的万众瞩目，都要归功于故宫人的创新精神。

有人质疑故宫的全面开放是对皇室威严的亵渎，此言大谬。过往皇权之威严，早已随历史淡去，而他们给后人留下的印记，便是这座城。这是中国人留给全世界的礼物。“没有什么不朽的，包括艺术本身。唯一不朽的，是艺术所传递出来的对人和世界的理解。”是的，那流入宫墙的护城河，流淌了多少故事；那亭台楼阁，承载了多少悲喜；那奇珍异宝，见证了多少热血的英雄——故宫里的一器一物，一草一木都拥有一个不朽的灵魂。独守空城，只会让中华文化慢慢流失。

故宫的与时俱进不禁让人点赞。从2016年热播的《我在故宫修文物》到今年大火的《上新了·故宫》，从几年前上架即售罄的故宫口红到今年首场元宵节的上元夜场灯会，无不让人耳目一新。故宫是中华文化基因的宝库，其中每一件文物的生命轨迹都让人叹服，更让人叹为观止的是，纵岁月风沙，终万丈光华——故宫辗转至今，依旧有生生不息的强大生命力与创造力。

对此，世界最大四合院看门人——故宫博物院院长单霁翔——在采访时表示：“需求多样化，这样应变必须跟得上。每个博物馆都有自己不同时段、不同时期的发展趋势，把这些叠加起来，满足于不同人的需求。”单霁翔院长对于文化的态度无疑为故宫文化注入一股鲜活的生命力。刚接手博物院院长之职，他便一改故宫往日的灰暗封闭，大范围地将故宫开放。他装了3500元的椅子足足1858把，理由是要让游客有尊严。他免费开放了六万多次青少年活动，不计风险，原因是孩子们喜欢。故宫文化早已不拘泥于传统文化，而上升到文化传承与文化尊重。

毋庸置疑，当今社会，唯有创新才能立足于世，墨守成规，只会被时代遗弃。英国哈格里夫斯的创新推动了工业革命的进程，美国苹果公司的创新使他们迅速占领世界手机市场，中国铁路技术的创新造就了世界最强铁路网。相反，柯达的胶卷的消失，诺基亚的手机的落败，都无声地告诉我们：一个人，一个企业，乃至一个国家，唯有创新，才不会被时代淘汰出局。

创新，便海纳百川；鼎盛，须与时俱进。就像《国家宝藏》中说的：我们有多年轻？上下五千年！这般铿锵，这般骄傲，这是每个华夏儿女特有的文化自信。只愿守护我们的历史，通过创新的力量，让它们在人间流光溢彩。纵岁月风沙，终万丈光华。

原创文化传承类综艺节目《叮咯咙咚呛》播出特立独行的尚雯婕与渔鼓道情传承人苗清臣合作的《夜之缪斯》后，尚雯婕被老前辈李谷一痛批，再度引燃关于传统与时尚、继承与创新的深层思考。

是的，传统与创新两者密切相关、相辅相成，丢弃传统而盲目地追求时尚与创新，或一味地固守传统而缺乏创新都是极端错误的。只有以传统为基，融创新之华，在遵守传统的基础上进行创新，才会得到令人满意的效果。

芥川龙之介说：“最聪明的生活是，一面轻蔑一个时代的习惯，一面不破坏其习惯的生活。”这句话看似矛盾，却不乏深刻的意蕴。传统之中求创新，这才是真正的高境界。

提起阿隆索家族，大家都不陌生。“蔗糖、雪茄、阿隆索”是古巴文化在国际最鲜明的旗帜，阿隆索家族出过众多舞蹈领域领军人物。成长于这样的家族，自幼耳濡目染，世界芭蕾舞大师劳拉·阿隆索在继承古巴芭蕾传统风格的同时，也始终立志于为经典注入新鲜、现代的元素，并将二者完美地融合。“古巴版”的《天鹅湖》便是她创新较为突出的一部作品，劳拉·阿隆索在其母亲——当代古巴芭蕾舞大师艾丽西亚·阿隆索编创的基础上，又将自己更加现代化的构思融入了进去。她说她只是“实现了母亲‘掸去经典上的灰尘’的编舞理念。”传统与创新看似是矛盾的双方，但其中一定存在着特定的联系，而劳拉·阿隆索就是发现这一联系的成功者。正是因为她在传统上的突破，为古巴芭蕾艺术之路开启了又一扇门，直通成功的顶端。

与阿隆索的创新相比，湖南卫视播出的《武媚娘传奇》不免让人大跌眼镜。强大的演员阵容，精美的服饰，着实为这部“历史剧”增光添彩。可是在这华丽的背后却蕴藏着众多问题。长达92集的电视剧，几乎以爱情为主线贯穿。剧中的武媚娘是那样的善良、正直、仁义。这些很快遭到网友的抨击。历史剧创新是好的，但这一定是要在尊重历史的前提下，盲目修改，为了创新而“创新”终将事与愿违，最终落个“又臭又长剧作”的名声。

2016年首届“苏州古城旗袍节”获得了众多“点赞”，这个策划源于近年来旗袍受到的女性热捧，传统旗袍开始进入普通女性的衣柜中。而旗袍走秀更是流行普及，大到时装舞台模特走秀，小到社区里的阿姨们自娱自乐。这是一次传统与时尚融合的成功探索与尝试，是一道亮丽耀眼的风景线。

一个伟大的民族，是不乏敬畏的，他们敬畏传统，薪火相传，生生不息;他们敬畏时尚，与时俱进，源远流长。让我们以传统为基，融创新之华，领悟传统的真谛，从传统中求创新，在创新中缔造新的辉煌!

地球不曾停止过它的运转，世界不曾停止过它的变化，文化不曾停止过它的脚步。文化在传承中……

文化在传承中得以延续。从人类开始懂得要把自己的见闻保留下来时，文化就开始了它的延续。在历史长河的冲击下，文化变得多彩，变得精粹。《周易》的奇经八卦算尽世间的命运终始，《孙子兵法》的神机妙算造就了战士的不败传说，还有那张衡的地震仪，神龙吐珠，预测了地脉的流动轨迹。文化在传承中，传承到了我们的手中，我们的生活之中，繁衍不息，从过去延续到了将来。

犹记得李白的抽刀断水，斩不断那绵绵无尽的忧愁，李商隐的春蚕吐丝，到死方尽的思恋，还有陆游身披战甲，驱逐樯橹的身影。如今的他们，依然活着，活在我们的心中，活在我们朗朗上口的诗词中，他们的生命在文化传承中得以延续，文化的传承在他们的灵魂中得以延续。文化在传承中……

文化在传承中得以创新。在传承文化的过程中，人们把自身的见解。感情和希望融入了文化中，造就了文化的创新。在历史漩涡的轮回之中，文化变得深沉，变得精湛。古有屈原坚贞不渝，以死明志，表达自身对君王的忠诚。有诸葛亮为报知遇之恩，多年征战，鞠躬尽瘁，死而后已。今有黄花岗七十二烈士，为救百姓于水火中，英勇献身，驱逐鞑虏。他们顶着大逆不道的罪名，用自身的血和肉还人民一个美好的明天。文化在传承中，传承到了我们的心中，我们的生活之中，得以创新，在现在改变着未来。

如今我们爱国，却不再忠君，我们守礼，却不再封建，我们相信天理循环，却不再崇拜鬼神。大江东去，浪淘尽多少风流人物，他们的思想随着文化的传承得以改革，文化的传承带着他们的希望得以创新。文化在传承中……。

文化是连接过去和现在的桥梁，从过去传承到了现在，延续到了现在;文化是承载着思念和希望的方舟，渡过了历史的汪洋，从现在航向将来。

所谓创新，概括地说，就是继承前人，又不因循守旧;借鉴别人，又有所独创;努力做到观察形势有新视角，推进工作有新思路，解决问题有新办法，使各项工作体现时代性，把握规律性，富于创造性。

实践是创新的基础，离开实践，创新便成了无本之木，无源之水。经验告诉我们，创新应该一切从实际出发，以我国的改革开放和现代化建设为中心，着眼于马克思主义理论的运用，敢于摒弃不合时宜的认识、观念、做法，形成切合实际的路线、方针、政策，发展我们的烟草事业。中国有句格言：常有所疑——创新的发端，勇于破疑——创新的能源。鲁迅先生曾说过，第一个吃螃蟹的人很令人佩服。第一个吃螃蟹的人，除了英勇无畏，首先是一个长于质疑的发现者。大量事实表明：从常见的、普遍的、重复出现的现象中发现规律性的东西，这是一个重要的方法;其中勇于质疑、善于发现，则是不断创新、有所创造的源泉。有位作家说：“学习是一个人的真正看家本领，第一长处，第一智慧，第一本源，其他一切都是学习的结果，学习的恩泽。”创新也是学习的恩泽。无论是一个国家，还是一个企业或个人，要进步，要发展，都要有一股推动其不断向上的动力，使人们能够产生强烈的求知欲和创造力，由此推动人们自强不息，努力奋斗。这个动力的形成，正是基于勤奋学习和知识累积。人们越是学习，未知的世界越大，人们也就越感到自身知识的缺乏;而越不断学习积累，越能不断有所创造。

创新，需要诚实和谦逊的态度。有人说，谦逊是一种坦然面对成就和荣誉的精神境界，是一种求真务实、甘当学生的思想品格。时代在发展，社会在进步。在全面建设小康社会的伟大实践中，我们更需要坚持马克思主义与时俱进的理论品质，自觉地把创新作为一种不懈的追求，始终保持一股闯劲、冲劲、韧劲，以“长风破浪会有时，直挂云帆济沧海”的宽广胸怀与气度，开拓创新。

这样，我们才能争创一流的工作水平和业绩，在伟大实践中不断有所发明、有所发现、有所创造、有所前进。

美国富豪亚默尔，原先是一个贫穷的农夫。加州发现金矿以后，他和许多人一样加入了淘金大军之中。荒山野谷、天气酷热、水源奇缺，在恶劣的自然环境下，每天都有淘金者渴死热死。同样身处困境中的亚默尔目睹眼前惨景，毅然改变了初衷，放弃淘金，专门寻找水源。他勘察地质，挖掘水渠，引水入池，然后把水过滤澄清再分袋包装出售。几年下来，当初与亚默尔一起淘金的人绝大多数都沦为了乞丐，甚至抛尸荒野。而亚默尔却赚足了卖水钱，一下子成为美国当时屈指可数的大富翁。

古语云：“穷则变，变则通，通则达。”此语道破了创新的真正要义。在市场竞争中，如果谁能够用心发现不断变化的市场需求，然后用自己力所能及的方式来满足这种需求，谁就会尝试到创新所带来的成功喜悦。

为什么服装设计师总要千方百计地设计一套又一套的时装?为什么我们的祖国在前进的号角中总夹杂着这样一句话——提倡科技创新?为什么一座座拔地高起的高楼不沿用20世纪五六十年代建筑的风格?一切的一切，只因为时代在变化，人的思想也在变化。时装要迎合时代潮流，发展要与时俱进，生活赋予了我们创新的动力。

跳出圆圈的枷锁，创造新颖的风格，这是一个充满智慧的选择。

今天接过试卷，我不由的在心中赞叹——这是语文考试的一大革新!没有了平日里框架式的出题方式。取而代之的是更能体现水平的试题结构，我不敢说规范化的试题有何弊端，但我可以说，创新需要勇气，它不仅是在选拔人才，更是在引领中国文学走向风格化，这是一个成功的前奏!

我们在适应别人的创新，而为何我们不尝试着跳出枷锁呢?

当你看到身边的交通警示牌上写着“小心慢行”，而美国的交通警示牌上却写着“如果想让你的车子游泳，请照直开”的时候，你是否感受到了风格的魅力。“小心慢行”一句极其规范化的话，或许只会让人不屑一顾;而创新的产物却不一样，它在给人幽默感的同时，深深地印在了每一位驾驶员的心中。一成不变的事物，有时并不能达到理想的目的，而带上风格的创新，哪怕只有一点点，也许会让人拥有喜出望外的收获。这就是新生事物旺盛生命力的写照。

也许你要说，被圆圈套住的事物有章可循，它更稳定;可是别忘了，跳出枷锁，创造风格，永远领先于被规范化的条条框框，因为它被注入了一种鲜活的思想——创新。

贝多芬说过，一个卓越的人的一大优点，就是在陈旧与新颖之间果敢地选择了新颖。

面对同样一颗石头，许多雕塑家都说它是一个不属于艺术的顽石，可是罗丹以他特有的眼光识慧于这颗石头，并把它雕成著名的大卫像。正像其他雕塑家所言：这颗石头上的纹路与艺术相悖离，可是为何罗丹却不这么认为呢?因为他走了一条不常规的路。他用自己的技艺，避开石头固有的纹路，创造了雕塑界的一大“奇观”。

是什么东西如此出类拔萃，是什么东西敢于走出枷锁，实现完美?是创新，是一种与众不同的风格，是它们在向“规范”挑战，是它们为敢于创新的人蓄积了胜利的呐喊。

规范化的城市、街道，规范化的工作、学习，规范化的生活、娱乐，是否已经让你厌倦了?没关系，只要你带上在规范的圈子里所学的知识，用勇气武装自己，带上一颗年轻朝气的心，坚定地跳出这一束缚思维的条框，你就会看到创新在向你招手，它会带领你走向生命的另一个极致!

自信一点，跳出枷锁，创造风格吧!看吧，前方的鲜花在为你歌唱，因为你是明智的!

中国上下五千多年的历史长河中，优秀的中华传统文化流传了一代又一代，直到如今的二十一世纪

它已经成为世界上最古老的文化之一。而流传至今的传统节日中，还体现了中华传统文化。

在这么多的传统节日中，我最喜欢的是春节，还记得去年那个春节，大大小小的街道都挂上了红红的大灯笼，家家户户在除夕那天早早的起床来，吃了早饭便开始将早就买好的对联、“福”都拿出来，一家人开始贴对联、贴“福”字

。我揉着自己朦胧的双眼，看着忙碌的大人们，希望自己帮上一点忙，我看见茶几上的几张“福”字，便拿了一张，用胶布小心翼翼的贴在窗户上。妈妈进来拿东西时，看见了我贴的字，便走了过来，我正等着妈妈夸奖我呢，但妈妈却将我贴的字撕了下来。我满腹疑惑的问道：“干嘛撕下来?我好不容易才粘好的。”妈妈却将手中的“福”字倒了过来对我说道:“这个福字应该是倒过来贴的，不可以正着贴。”“为什么?”我更加不解了。“因为倒‘福’，表示‘福到’的意思。”妈妈边贴边说“倒福”边回答道。我这才恍然大悟一般，点了点头，嘴巴成了圆形，说：“哦~”到了早上八点，就会从屋外传来一阵一阵的鞭炮声，原来这一天家家户户都起得很早啊。等到一大家人都坐在一起准备吃饭时，已经中午十二点过了，长辈们都往我这边塞着红包，妈妈提醒我要说谢谢。我连忙对家里的长辈们一个一个地道谢。就在大家的欢声笑语中，我们一家人其乐融融地吃完了一顿午饭。

到了下午两三点，我睡过午觉起床了。一走进厨房，便听到一种“咕噜咕噜”的声音，我心想：肯定又是爸爸在烧水准备泡茶了。我对着客厅喊道：“爸，你的水烧开了!”爸爸便马上跑过来，说：“来了来了。”我对爸爸说：“爸,你跑那么快干什么?小心摔一跤。”爸爸却一边拿出那套他专用的青花瓷茶具，放入适量的茶叶到茶壶中，对我说：“这个是你不懂了吧，我们中国的茶是很有讲究的，茶叶的数量，热水的多少包括连水的温度也是由要求的，要泡一壶好茶，可真的不容易。你以后真该多了解一下中国的传统文化了，作为一个中国人，连这点知识都不知道。”我看见爸爸又开始说教了，连忙说道：“知道了，知道了，您专心泡茶，我出去玩一会儿。”

在春节这样一个热闹非凡的节日里，怎么可以少得了鞭炮呢?我和几个约好一起出来玩儿的小伙伴儿们凑了十几块钱的零花钱，到小区的商店去买了好多擦炮，一个人拿着几盒，道一片很大的空地上玩儿，因为大家都是女生，就每次都扔好远好远，生怕伤到自己，到了夕阳落山，我才依依不舍地回了家。这顿丰盛的年夜饭吃了好长时间，大人们都在喝酒，我拉了拉妈妈的衣角，对妈妈说：“妈，你真该叫爸爸少喝一点酒了。你看爸爸喝得满脸通红。”妈妈听了之后笑着说：“你还知道关心人了?你爸爸知道轻重，而且有长辈在，他也不好不喝呀。”我点了点头，有些担忧地望了望爸爸通红的脸。

在第二天的夜晚，我随爸爸出门去了热闹的广场，爸爸带我去了一个人群围着的小铺，我一看，原来是猜灯谜呀。我积极第去到前排，开始踩。在我答不出时，爸爸在一旁提示我，最后，我得到了一个很小的娃娃作为奖品。经过努力之后的成果，最让人开心了。

这些便是体现在传统节日中的传统文化：灯谜、茶、酒等等。我国的传统节日无一不是从古代发展而来的，从流传至今的节日风俗中，还体现了古代人民社会中的精彩画面。这是中华民族的传统文化!

所谓创新,概括地说,就是继成前人,又不因循守旧;借鉴别人,又有所独创;努力做到观察形势有新视角,推进工作有新思路,解决问题有新办法,使各项工作体现时代性,把握规律性,富于创造性.

实践是创新的基础,离开实践,创新便成了无本之木,无源之水.经验告诉我们,创新应该一切从实际出发,以我国的改革开放和现代化建设为中心,着眼于理论的运用,敢于摒弃不合时宜的认识、观念、做法,形成切合实际的路线、方针、政策,发展我们的烟草事业.中国有句格言:常有所疑——创新的发端,勇于破疑——创新的能源.鲁迅先生曾说过,第一个吃螃蟹的人很令人佩服.第一个吃螃蟹的人,除了英勇无畏,首先是一个长于质疑的发现者.

人,要进步,要发展,都要有一股推动其不断向上的动力,使人们能够产生强烈的求知欲和创造力,由此推动人们自强不息,努力奋斗.这个动力的形成,正是基于勤奋学习和知识累积.人们越是学习,未知的世界越大,人们也就越感到自身知识的缺乏;而越不断学习积累,越能不断有所创造.

创新,需要诚实和谦逊的态度.有人说,谦逊是一种坦然面对成就和荣誉的精神境界,是一种求真务实、甘当学生的思想品格.时代在发展,社会在进步.在全面建设小康社会的伟大实践中,我们更需要坚持马克思主义与时俱进的理论品质,自觉地把创新作为一种不懈的追求,始终保持一股闯劲、冲劲、韧劲,以“长风破浪会有时,直挂云帆济沧海”的宽广胸怀与气度,开拓创新.

这样,我们才能在伟大实践中不断有所发明、有所发现、有所创造、有所前进,我们的国家才不断进步!

创新与进步——议论文

工匠创新,让技术进步;学者创新,使学术升华;科学家创新,推动科技发展;政治家创新,促进社会民主;人民群众创新,推动社会进步.创新之重要,不言而喻.木匠鲁班,以割草为鉴,创新发明木锯,迅速提高了古人的建筑水平,使人们在建造房屋木器时又快又省又美观,而且使房屋建造进入了艺术领域这个高度.商人以铜、锡、铅为原料混合而铸成青铜,以青铜制制作武器,加强国家军事实力;以青铜做器皿,制作出大量精美的青铜器,使之成为中华文化瑰宝.秦王朝丞相李斯,创立郡县制,意在防止亲王作乱,巩固中央政权统治.从汉唐至明清,统治者无不抛弃分封制,以郡县制为主流,促使王朝的制度进步.宋人毕昇,发明活字印刷,使印刷书籍所耗的时间、人力、物质成本大大减少,促进文化传播,文化进步.

历史经验表明,任何进步,无不与创新直接相关.

春秋战国时期,儒家学说守旧,以三皇五帝为效,以周礼为仿,法家思想创新,以社会向前发展为根本,以致于以法家思想治国的秦国灭六国,统一中国,完全中国历史上的第一次统一.北宋神宗时期,王安石变法图强,在北宋复兴有望之时,新法被废除,朝纲以祖先旧法,以至朝廷腐败,社会动乱,民不聊生,最终被金国灭亡.清朝高傲自大,闭关锁国,基本与世隔绝.统治者天下唯我独尊,关起门来自娱自乐,殊不知此时欧洲社会正在轰轰烈烈的革命,最终在1842年被英国的坚船利炮打开国门,从此,中国进入屈辱的一百年.

历史经验也表明,任何守旧,将导致社会落后,国破家亡.

所以,生在今天的我们,应该摒弃任何守旧的思想,用于创新开拓.

一个国家需要伟大的民族精神，丹阳也同样需一个符合自身的城市精神——丹阳之精神—乃丹阳的灵魂;是一种素养;是一种道德;更是全丹阳人共同的追求——“至诚、至精、创新、图强。”丹阳精神是一面旗帜，凝聚着丹阳的思想;代表着丹阳的形象;彰显着丹阳的风貌;引领着丹阳发展……一座城市如果没了精神，便好比一个人没了灵魂。只有打造自己的城市精神，才能对外树立形象、对内凝聚人心，使全丹阳上上下下团结一致、共谋发展。

在古代“信”乃为人之基本原则。孔子说过：“能行五者于天下为仁。”“诚信”不仅是时代的需要，也是对丹阳“以诚服人”的古老、伟大之精神的承载。我们丹阳人要做诚信之邦，争做诚信之楷模，继承和发扬祖上留给丹阳人民的诚信传统，争做“诚信市民”。定要让“诚信丹阳”的美誉传遍祖国大地，名扬世界各地。望在我们共同的努力下，让外地人来丹阳投资方向，来丹阳工作安心，来丹阳旅游开心……

我对丹阳四大精神是这样理解的：

至诚：乃丹阳文化的核心。

至精：乃丹阳文化的精髓。

创新：乃丹阳战胜困难和挑战的重要法宝。

图强：乃丹阳谋求发展、创新突破的.重大要素。

什么是创新?创新就是赋予资源，以新的创造财富能力的行为。想创新，就要求我们站在新的起点，冷静清醒，客观看待以往的成绩。我们要以创新求发展;以创新求突破;以创新求促进;以创新求和谐。让我们在保持前提的情况下，进一步谋求发展，争取在发展的速度上、质量都能够领先;就是争创一流、争创先进，任何一个东西都可成为创新的空间。大家的工作灵感来自哪里?就是来自于对现代科学的认识和广泛的用途!就以丹阳眼镜产业为例，丹阳是“中国眼镜生产基地”和“中国眼镜出口基地”,著名的丹阳的眼镜城十余年的发展，已成为东南亚，乃至全世界最大、最受欢迎的眼镜集市之一。

这里的市场知名度高、占有份额大、管理和服务已在全国遥遥领先，商业运营秩序井井有条;这也成为了江苏独一无二的“城市名片”。眼镜产业是一个精巧而细致的产业，它不仅得到了丹阳人民一丝不苟的态度。同时，丹阳在产业发展中也十分重视知名品牌的建设。截止2013年，镇江是知名商标142件，其中丹阳却有81件，在江苏省中名列前茅;从这些方面都可以看出丹阳人的精益求精、一丝不苟与细腻精巧的重要成功精神。

让我们全市上下通过解放的思想，大胆创新，充分释放发展的动力，激发创业的热情，为建设有强大创新动力和拥有雄厚创新实力的新丹阳奋进!

从我们出生的那一刻起，中国文化便一直熏陶着我们成长。当时间的沙漏漏下最后一粒砂粒，金子的本色才会如此灿烂;当贝壳的泪痕划过最后一瞬间，珍珠的色彩才会如此耀眼;当六年的养分在体内积累，毛竹的生机才会如此蓬勃。正是由于历史的洗礼，在漫漫的长河中，最后诞生了华夏儿女的独一无二的中国传统文化。传承优秀的传统文化，是我们每个人的使命。

传承优秀传统文化，就要正确对待外来文化。现如今，知道重阳节的人越来越少，知道感恩节的人越来越多了;知道七夕节的人越来越少，而知道情人节的人越来越多了……对于我们先辈留下来的许多传统节日，在我们当中的许多人都置之脑后了，这难道不是一种崇洋媚外吗?这难道是我们口口声声说的责任感吗?然而，我们身边也有不少的人在为我们做榜样。他们能坚守自己的信念，鼓励人们学习继承传统文化，著名学者马寅初不就是吗?他积极倡导我们青少年应当多学习中国优秀的传统文化，虽然现在的世界正在多元化，但是我们的传统文化不能丢!因为我们是否想过，在不久的将来，中国优秀传统文化是否被他国文化所取代?这个答案无非是用我们的行动来回答。优秀传统文化，是我们要用行动来作为回答的;优秀传统文化，是我们继续发展的基石;优秀传统文化，是我们共同保护，工同继承的使命……

传承中国文化，让我们坚定信念，共创美好中国。昔往矣，若不是司马迁沥尽心血，怎会有《史记》这样的千古佳作流传至今，若不是李时珍跋山涉水，怎么会有《本草纲目》的福祉遗留万年，若不是曹雪芹的五次易稿，怎么会有《石头记》的哀婉催泪……看今朝，是谁苦心专研十余载，终便两星成?是谁奋斗十八年，终抱金牌归?是钱学森，是申雪与赵宏博。是他们继承了中国传统文化和精神，才使得他们能够这般坚定，这般执着。

近百年来，由于种.种原因，一些优秀的伦理道德遭到不同程度的破坏。如今，有的人“啃老”就像一只“吸血虫”一样，在吸食着父母长辈们的“血”。我认为这些人当中有一点共同的因素，那就是没有继承优秀的中国文化。东汉黄香年仅九岁，就懂得尊老爱幼，孝顺父母。在冬天严寒之时，就用自己的体温将父母的被子温暖之后，再请父母安睡，在夏日时，自己用扇子给父母扇凉驱蚊……还有孔融，只有四岁就懂得把大的梨让给哥哥们，自己却吃小的梨……这不正是中国优秀的传统文化吗?

传承中国文化，我们虽如一根小小的火柴，但能点亮一点星光;传承中国文化，我们虽如绿叶，但能点缀整个春天;传承中国文化，我们虽如一叶扁舟，但能惊动大海。朋友，让我们一起传承我们优秀的中国文化吧!

《中国好声音》的导师哈林认为冒险、创新才能成功，而导师那英则认为要坚持传统稳中求胜是关键，而我则认为：创新与保守并存才是成功的先决条件。

有人认为：创新就是一味的冒进、激进；而保守就是一味的停滞不前、守旧。其实不然，保守与创新并非对立，正确地把持好创新与保守的尺度是成功的关键因素。

一味创新不守传统只会是“空中阁楼”。导师哈林以“一颗不死的摇滚的心”使他永远充满年轻人般的朝气活力。这种活力给了他一种大胆创新的性格，却完全摒弃了内在的保守。两年来他一直让学员尝试“疯狂”的歌曲改编，将原有的歌曲所含有的情感等一一摒弃，毫无保留。但这种新歌曲改编的冒进创新并未赢得观众的喜爱，导致这两年来他的战队一直处于劣势，也未取得最终的胜利。可见，一味的冒进、创新终将淘汰。

而只会保守传统不会创新也必将走向衰落。我国的教育一直以来都是“应试”教育，将考试的条条框框强加在学生的学习过程中，致使越来越多的学生渐渐失去了创新能力。我国的科技市场亦是如此。一直以来都是小打小闹，经济发展一直依赖于我国人口众多的特点，大力发展劳动密集型产业，靠加工、装配而适应当今的飞速发展的科技时代，没有与时俱进，导致中国品牌无法在世界市场占主导地位。中国使用的汽车是日本的，手机是美国的“苹果”，电视等都是外国进口的品牌，而国产的品牌渐渐被人淡忘，使我国科技产品市场一直难有较大的占有率。可见，只一味吃传统的老本而不创新终将无法长久立足。

因此，只有正确地把握好创新与保守的尺度，才能稳中求胜，立于不败之地。

著名商人曹德旺，在建玻璃厂的时候，花了将近十年的时间将玻璃厂的内部管理整顿得井井有条。有了一定的市场和资金后，又在后来的几年时间里投入大量的资金去组建创新队伍，创造出一种新型的“钢化玻璃”，突破了玻璃破碎后碎片伤人的弊端，使得这一技术大量运用于汽车挡风玻璃中，产品销于国外。可见，在保守中寻求创新是何等重要。

让我们在飞速发展的今天，对待任何事物要在保守传统优势的前提下，开拓创新、与时俱进，让创新与保守成为我们前进的动力，从而立于不败之地。

“老味道”几十年不倒，熟悉菜肴满是传统浓香；“梦里时光”欣然兴起，花样翻新全含新潮芬芳。时代发展的十字路口，新旧异行，和谐兼容，方能共赢未来。

传统佳肴带给人们的是味蕾上的回忆，新潮菜品则给人们舌尖上的刺激。回忆与新鲜，看似矛盾，但究其根本，二者都有一个共同的目的，就是追求“美好与享受”，既然如此，使其共存又有何难？

中西式餐饮店比邻而处，新潮餐饮固然吸引人眼球，但八大菜系仍受国人热捧。不仅“食”如此，衣、住、行无一不是新旧共处，互融互促。欧式建筑与传统民居错落于各大城市，展现别样的艺术碰撞；潮流服饰与汉服唐装携手于大街小巷，带来奇特的视觉盛宴；圣诞彩灯与春联窗花点缀千门万户，绽放多维节日雅趣……新兴文化与传统文化既能各行其道，又有动人的融合之美。

有人视新潮文化或异族文化为洪水猛兽，其实大可不必，所谓“入侵”之忧，纯属多虑。共存并不意味着同化，更不代表吞并取代。守与变的对立，本身是个伪命题。新潮文化之所以迅速被人们所喜爱接受，因其独特的内容和方式，触发了人们对美的新感受，当人们对新潮事物的热情褪去，新文化形式存留与否，时代自然会做出抉择，文化也同样遵循着“适者生存”的原则，“大浪淘沙”，文化总是在经历“去粗取精”的过程。

传统文化被冷落，并非因为新潮文化的兴起，而是因其自身的价值没有得到充分的发掘。激进的传统文化保护者们，与其花费时间“搜捕圣诞老人”，不如琢磨如何重塑经典文化，让传统文化重获生机。排外的“民族主义”，实际是对自我文化的不自信，无异于清末的“闭关锁国”，只会腐朽没落；阻止创新而刻意为之的“文化保护”，只会造成发展的短视，最后让传统文化陷于一潭死水。一个民族的文化要发展，就要有大度的接纳与包容之心。

如何融合？新文化兴起容易，持久难，新式文化吸收传统元素，不仅要采其形式，还要纳其内涵。当然，浮躁的社会背景下，难免有文化乱象，但只要记住支持新式文化是为了发展传统文化，而非消费传统文化，就仍然走在正道上。在创新之路上，应拒绝粗俗的恶搞和无底线的亵渎，要传递美，而不是糟蹋美。

坚持传统之上创新，创新之上守住传统优势，当一种文化拥有了强大的生命力，才能历久弥香。