张艺谋执导的影片《金陵十三钗》观后感（汇编20篇）

走出电影院，心绪还是难平，无数个问题在强烈的敲打着自己，我的信仰是什么?战争原来是如此残酷的，日本鬼子不是我们鬼剧里面的那么弱智啊?和平是那样的珍贵，爱情是多么的美好，生命在战争机器面前只是一刹那。这样的电影，带给自己的绝非只是震憾、惨烈，它更多的是改变了自己过去的一些错误认识，让自己站在人性的角度去深深的思考，我的思想我的灵魂该怎样走?如何去树立自己的信仰?树立怎样的信仰?它如一股清流，浸润着全身。

这个冷冷的冬夜，心却异常的火热，走出电影院已是七点，华灯初上，腹内空空，但我竟然毫无坐车的欲望，走回家去吧，趁着这颗未静的心，趁着这般火热。自己总是认为，把一切看淡便是信仰，苦攻术业便是追求，从来没有真正去重视信仰，更没有好好的在心目中重视它的存在，没有让它成为自己思想的导师，行动的指南，没有认识到信仰的力量，信仰的可贵。不可否认，一部好的电影真的可以给人无限力量，它如一盏明灯，忽然照到你的面前，让你眼前一亮，它又如灵魂导师，一个巴掌让你瞬间醒悟，一部好的电影真不是简单的娱乐，它更是一场教育一次启迪。国家改革开放，同样是将自己置于竞争世界中，取长补短，互进互促，人生接触的人多了，其经历其思想其观念自然多元广博，学习是丰富自己的唯一窗口。

电影前一段描述了多斯的家庭生活及如何追女孩谈恋爱，到为了实现自己的梦想决定参军，上演恋人因为战争而又不得不暂时分手的伤感画面，这些场景中让人感觉到没有战争的生活，人们是如此美好，如此安居乐业，一片和谐社会的后面却是前方军人的浴血奋战，却是无数个军人用自己生命换来的安宁。在中段中，主要描述了多斯在军队中因信仰而绝不摸枪、绝不杀人引发的一系列问题，画面一进入到军营，完全是两个不同的世界，机器的“轰隆”声与训练的呐喊声交织在一起，场面的真实性，一张张军人的面孔，都让人感觉到气氛的严肃，新兵训练的残酷。教官霸道的问话，气势凌人的作风，让人感觉到军队不仅仅熔炼人的意志，还有绝对服从的思想，绝对忍耐的个性，在那个连空气似乎都凝固的气氛中，个体服从的意识凝固成了一台强大的战争机器，而这样的一台机器在捍卫自己国家安宁的同时，却又何尝不是在毁坏另外一个家园，在无数个家庭烛光中团圆，情侣月光下温柔时刻，或许军人就在那刹那已灰飞烟灭，人类之间的相互残杀，你争我夺，他到底基于一种什么样的动机?国家、国家，可是人类是先有社会才后有国家，生存、生存，偌大的一个地球，足以养活人类，同处一个地球，因为强大的国家概念而把星球支离破碎，相互守着自己的地盘互相提防着，一种恐怖的动态平衡在支撑着这个世界，只要这个世界还有国家概念，将来就一定会有战争。

无论是西方的信仰还是东方的思想，都只是强调了个体的忏悔，个体的善良，把拯救这个世界的重任交给了上帝，真希望有那样一天，人们树立星球一家的思想，破除国家的概念，能者多劳、智者多虑，世界人们互帮互助，那样才能真正远离战争，远离个体的痛苦，远离那个为了大多数牺牲极少数的战争机器。

要上战场了，多斯这个看上去文弱的军人却异常的勇敢，战争场面是那样的真实，那样的惨烈，猛烈的枪炮声，坦克的轰鸣声，呼啸而过的子弹随时都可以结束一个人的命，生命在战场上如此的不堪一击，枪林弹雨中那些个训练时强壮的身体，此刻显得那么的脆弱，“呯”应声倒地，“轰”血肉模糊，一具具尸体，一个个耷拉着的脑袋，一双双睁开的再也不动的眼睛，都在猛烈诠释着战争的残酷，战争的无情。多斯穿梭在其中，“来，压住这里，没事的，相信我”，“多斯，救我，救我.....”一个个鲜活强壮的身躯就这样被瞬间摧毁，一条条鲜活的生命就这样瞬间可能失去，多斯成了战场上勇敢的医疗兵， 部队撤下山去了，多斯醒来后，看着惨不忍睹的战场，一个人展开了救援，一个一个拖至或背至山边，再一个一个用绳子放下去，累至精疲力尽时，一个信念依旧在支撑着他，“再救一个”，“上帝啊，让我再救一个”，冒着敌人清扫战场的危险，机智而又勇敢的从战场上救回一个个伤员.....

这样的战争场面，如此真实的展现在眼前，毫无做作又毫无夸张，既没渲染自己的伟大，亦没矮化敌人的无知，圣经带给多斯的影响，信仰带给多斯的力量，以及日本人冲锋时高喊“为天皇效命”时的无畏冲锋，日本指挥官战败毅然切腹时那样坚定的眼神，都让我看到了一种精神，一种信仰。甚至于找到了为何日军能铁蹄铮铮蹂戮我中华的原因，这真是一个可怕的民族，尊重对手才能嬴得对方，我们那些个脑残的编剧们天天戏弄着老百姓，把日本小鬼子描述成弱智的毫无战斗力的民族，这样的教育除了麻痹一个人的思想，增添仇恨，还能起到什么作用?将来我们的军人上战场了，满脑子都是敌人的无能，如何去打败敌人?真希望脑残们多看看这样的电影，多一点民族的责任心，少一点功利市场的心机，正确的引导人们。

我真的应该树立自己的信仰了，树立怎样的信仰呢?回首过去所走过的路程，一张张面孔，一次次挫折，一段段人生不断在脑海里浮现，我想起了2011年西藏之行时，那些沿途百姓一步一叩向前走的场景，想起了大昭寺周围那个将额头叩到坚硬的水泥地上而起了茧的12岁小孩，想起了2013年在欧洲教堂里的肃穆，有序排队一个个虔诚忏悔的场景，我该忏悔什么呢?过去的积累与沉淀，心中留下了很多的营养，却也同样渗杂着杂质，把心灵清空，还原人性本真，找回那个真正快乐纯净的自己，那该多好。

悠扬的琴声传来，这个暖暖的周末让人舒畅，这一方飘着书墨香的空间让人如此痴恋，浓雾笼罩着大地，但心中的明灯已然开启，这个生机盎然的阳台，这样温馨舒适的画面，不就是自己毕生的追求吗?!

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先来说说片名，中文名是爱乐之城，是爱好音乐呢?还是带来欢乐之意呢?相信还是前者。因为导演达米恩·查泽雷就是一名酷爱音乐的发烧友，年轻时组过乐队。爱乐乐团是国际上知名度最大的交响乐团之一，所以爱乐一词知名度很高，用“爱乐之城”能很快被人与它歌舞片的类型相挂钩，喜欢的人自然会选择。但它英文原名是《LA LA LAND》，这个名字有了更内涵的意义，影片背景地是洛杉矶，英文简称就是LA，而“LA LA LAND”又有梦幻之城的意思，所以是一语双关，既表达了对洛杉矶的致敬，又贴合了剧情。中英两个片名偏差较大，但也是语言差异导致的无奈。

影片用春夏秋冬四个章节来讲述了男女主角两人的恋爱经历，在春到来之前，描述了这两个主人公都是落寞不得志的文艺青年，男主是酷爱爵士乐的钢琴手，女主是渴望被认可做着演员梦的业余编剧，被现实磨砺锋芒的同时，却因为一首简单的钢琴曲偶然相遇了。春，他们在山顶路灯下翩翩起舞;夏，他们在拥挤的小屋规划未来;秋，他们在各自事业上铤而走险;冬，事业有成，爱却成冰。结局的设计非常有力量，用类似“滑动门”的双结局表现了这段遗憾的姻缘。看似“有情人终未成眷属”，丢掉了很多投资，但却是导演坚持的一点，他觉得“相遇是美好的，但一路走下去未必有好命，当两个人有共同的回忆时，那是非常纯净的，没什么能够玷污那段回忆。”爱情片的魅力不就在于多舛吗?

如果仅仅是爱情和梦想本身，还不足以成就影片的成功。要知道，达米恩·查泽雷本身就是一位迷影以及超级乐迷，影片中大量的经典电影元素和歌舞音乐环节就成为观众津津乐道的地方。影迷可以感受到《无因的反叛》、《卡萨布兰卡》、《雨中曲》、《黑猫》、《绣巾蒙面盗》等等经典影片的情怀。导演透露，除了《雨中曲》，朱迪·嘉兰的《一个明星的诞生》和《火树银花》、梦露的《绅士爱美人》、德纳芙的《瑟堡的雨伞》都是本片的创作灵感。所以复古的电影情怀也是影片区分围观群众和忠实影迷的基本要素。相信通过男女主人公剧中的游历，洛杉矶那几个知名场景将再次成为旅游圣地，比如里亚托剧院、格里菲斯天文台、华纳影厂等。

本片在摄像技巧和灯光、音乐上的运用也是渐臻佳境，无论是开篇公路上令人瞠目的长镜头，还是高斯林和斯通在格里菲斯天文台上的飞上云霄，片中的歌舞都活力四射地飞扬起来。生活不易，但这部电影值得回味，它娱乐我们，启发我们，让我们感受活着的美好。达米恩也说:“我们现在比以往任何时候都需要在银幕上看到希望和浪漫。歌舞片能表达一些只有电影这种媒介才能表达的东西。电影可以言说我们的梦想，呈现一个万事万物可以化作歌声的世界，传达打破现实规则的那些情绪。歌舞片中有一些非常单纯、美丽的东西。”

洛杉矶不是一座那么包容和热情的城市，无数的年轻人抱着梦想而来，同时也破灭了很多美好。即使交通拥堵、虚伪的聚会、残酷的仕途，但在这些表面下总有一些闪光的东西。洛杉矶有种诗意，它由一些做着不切实际梦的人建造，他们为了梦想可以付出一切。

放寒假了，再过几天就是春节，又是新一年的开始。这个春节我该怎么过呢?放鞭炮，压岁钱，看花灯，走亲戚，一家人去旅游等等，想想都是美好的情景。可是，一场突如其来的疫情，把我的计划全部打乱了。

春节那天，网上到处发布武汉封城的消息。我心想：封城这可是大事，几千万人口的城市就给封了，看来这次疫情真的很严重。听爸爸说，新型冠状病毒是一种很危险的病毒，人传人，可厉害了。我问爸爸，这是怎么造成的。爸爸说，这是因为人类的无知贪婪，乱吃野生动物，破坏自然环境，大自然给人类的惩罚。我点了点头，说，我要从小爱护野生动物，爱护环境，守护我们的家园。

就在此时，我们村的大喇叭开始广播了，铁路、航空、汽车都已经禁止运营了，从明天开始封村封路，不准出门，不准去人口密集的场所，为了防控疫情，村民们都必须宅在家里，自我隔离。我心想：这是多么可怕的病魔啊!真希望它快点消失。

这次疫情的到来触动着我们每一个人的心，每天关注疫情成了我的必修课，闲着就做作业，和弟弟跳绳、打球，不能出去玩，太无聊了。就这样十多天过去了，疫情依然笼罩在空气中，街道上空无一人，往日的车水马龙，现在却变得冷冷清清。我听爸爸说，只要我们每个人做好防控，自我隔离，疫情就会不攻自破，没有过不去的坎儿。

开学的时间，马上就要到了，我开始想念我的老师，同学，热闹的校园，热闹的教室，希望能快点重返校园。同时经过这次疫情，大自然也给我上了一堂课，使我成长了很多，学到了很多。

最后我想说，那些逆行的人，医生、护士、警察、解放军等叔叔阿姨们，他们舍弃了与家人团聚的机会，奔赴一线，治病救人，有的还失去了生命。我想说：你们都是好样的!你们都是伟大的!你们都是无私的!你们是我一生的学习榜样!作为中国人，我感到自豪，中国加油!

在看《西游伏妖篇》之前，一直看到有人说周星驰的西游太脱离原著。但我却不这么认为，看了《西游伏妖篇》之后，我更加相信，周星驰的西游，才是最贴合原著的西游。

举几个例子。

首先是名字。

在《西游记》第十四回中，唐僧在五指山下救孙悟空时曾说：

“弟子陈玄奘，特奉旨意求经……”

可见，唐僧原名为陈玄奘。

在《西游记》第十九回中，猪八戒在高老庄向孙悟空表明身份时也曾说过：

“……我因有罪错投胎，俗名唤做猪刚鬣。”

很多人都知道取经的和尚叫唐僧，猪八戒原是天蓬元帅，但“陈玄奘”和“猪刚鬣”这两个名字，却是在周星驰的《西游·降魔篇》中才被大众所熟知。

再来，是《西游伏妖篇》中对红孩儿的描绘。

《西游伏妖篇》中的红孩儿，露馅儿露在孙悟空狠狠地扇了他几巴掌，然后满脸的巴掌印忽然发出红光，随即喷出火来。

不知多少人对这个场景有印象，但在《西游记》第四十回中，吴承恩是这样描写红孩儿吐三味真火的：

“一只手扭着拳头，往自家鼻子上捶了两拳。念个咒语，嘴里喷出火来，鼻子里浓烟迸出……”

可见，原著中的红孩儿喷火前就是要打自己两下的。

还有，便是猪八戒对女色的情节。二师兄在大战蜘蛛精时表现出来的好色比其他任何版本中的都要露骨，但在《西游记》第七十二回中，八戒对阵蜘蛛精时有过这样一段：

“……到水中摇身一变，变作一个鲶鱼精……只在那腿裆里乱钻，都盘得那怪喘吁吁的，精神倦怠。八戒却才跳将上来……”

由此可见，八戒的好色，在《西游伏妖篇》中绝非夸张。

《西游伏妖篇》中如同这样与原著一一对应的细节还有很多。

比如唐僧其实在原著中就是个脾气火爆的人，时不时地教训孙悟空，在被妖精抓走后也多次有过啼哭;比如沙和尚本来就是个不高兴的脸，红孩儿推脱不想让沙僧背自己的时候说因为他是晦气脸自己害怕，而唐僧也同意了……

感兴趣的可以亲自看原著找一找，你就会发现，周星驰和徐克显然是详细地研究过《西游记》的原著，才能塑造出这样的人物，写出这样的情节。

当然了，周星驰也绝对不是那种照搬原著的人。在我看来，他是在原著的基础上，进行了十分人性化的改编。

这里说的人性化，不是指那种大家熟知的理念，而是指，周星驰将很多人性的东西，跟西游记中的人有机地结合了起来，让唐僧、孙悟空，甚至妖怪们，都变的食人间烟火，而不再是毫无温度的方块字。

在《西游伏妖篇》中，在原著基础上进行的最大的改编，就要数唐僧师徒间的关系了。

电影中，唐僧曾经对是三个徒弟说过：“不是你们帮师父取经，是师父帮你们积善修佛”，可见，唐僧与三个徒弟之间的关系，从师父要感谢徒弟帮助自己，变成了徒弟要感谢师父度他们成佛。

当然，周星驰的颠覆当然不仅如此，所以他又给唐僧出了一个更难的题：他不仅要让唐僧度化妖怪和徒弟，还要让唐僧度化自己。

现在很多人都说，遇到感情的时候，对别人的事情分析的头头是道，等到了自己，总是会和别人一样抓瞎。

可见，度化别人是简单的，度化自己，才是最难的。

因此陈玄奘遇到了段小姐，而唐僧的心中，也一直有着段小姐。电影中唐僧说过“有过执着，放下执着，有过牵挂，了无牵挂，这是一种境界，而我只是一个凡人”，很显然，前面的境界，是唐僧需要做到的，但在《西游伏妖篇》中，他却还只是一个做不到的凡人。

可以预见到，最终修成正果的唐僧必然会放下对段小姐的执着，达到那种境界，但在《西游伏妖篇》中，唐僧还只是个凡人，因此他遇到小善时，纠结许久还是想不顾一切地度化她。

教师，人类灵魂的工程师。这是一种多么崇高的赞誉啊!振兴民族的希望在教育，振兴教育的希望在教师。教师素质，重在师德。大力弘扬良好师德是教育永恒的主题。面对新世纪的挑战，每一位教师在继承和发扬敬业和奉献的职业传统美德的同时，都应该在自己的学识、能力、仪表，特别是教育观念上完成自我更新。在育人的同时，不断地“自育”，重塑二十一世纪教师新形象。

一、无私奉献，爱岗敬业

没有无私奉献、爱岗敬业的精神，就不可能成为一名好教师，也决不可能为人民的教育事业创造业绩，作出贡献。在市场经济浪潮的冲击下，教师队伍中，有的人心理不平衡，见异思迁，弃教跳槽的事时有发生。也有的人，受拜金主义和享乐主义思潮的影响，热衷于“家教”，说什么“课堂为温饱，家教奔小康”。在社会上造成了极其不良影响，玷污了人民教师这个光荣的称号。因此，面对窗外的灯红酒绿，教师更应该以陶行知先生”为一大事来，做一大事去“捧着一颗心来，不带半根草去”的崇高精神激励自己，坚定选择为教育事业奉献青春的人生之路，只讲奉献，不求索取，敬业乐业，把自己的生命、乐趣、幸福建立在学生身上，建立在教育工作中，为中华民族的昌盛培养出更多优秀的人才，为祖国的教育事业奉献出自己全部的聪明才智，无愧于“人类灵魂工程师“这个美誉。

二、以身立教，为人师表

“无德无以为师。“真正优秀的教师，一定是以身作则、率先垂范的人。他对祖国的爱，对学生的爱，对事业和未来的爱，都表现在他对自己的高标准要求的落实上。率先垂范就是对学生真正的负责，就是潜够默化、影响深远的教育。”

学生接纳、喜爱某个教师，往往是从对这位教师的敬佩开始的。这种敬佩来自于教师的素质和修养，包括教师的思想品德、情感、品格、工作能力、知识水平、生活态度、艺术修养等诸多方面。学生的眼睛是雪亮的，教师的言行举止无不在学生的视野之中，因此，教师要随时注意塑好自己的形象。“以高尚的道德使学生高尚，以渊博的知识使学生聪明，以自己健康的心理去塑造学生心理的健康。教师只有以自己完美的人格去塑造学生的人格，以身作则，为人师表，才是真正意义上的“学高为师，德高为范”，才能使受教育者“亲其师，信其道“，才能收到“不令而行“之效。_曾要求：“教师应成为学生的良师益友，应该当好学生健康成长的指导者和引路人，应该用自己的好思想、好道德、好作风为学生树立学习的榜样。”教师的根本任务是教书育人，教师要时刻以模范品行作榜样，用美的语言、行为和心灵去感染和教育学生，真正成为学生效仿的楷模。

三、热爱学生，诲人不倦

高尔基说过：“谁不爱孩子，孩子就不爱他，只有爱孩子的人，才能教育孩子。”爱生是教师必须具备的美德，也是教师的天职。师爱比渊博的知识更重要。能够得到教师的关爱，是每个学生最起码的心理需求，师爱对学生来说是一种鞭策和激励，对学生的成长和进步有很大的推动作用。

教师尊重每一个学生，学生也就会尊重教师。现代教育应当是“爱心”教育、情感教育，教师应努力营造一种热情洋溢的教育环境，以和蔼可亲的教态、关切关怀的语言，温柔亲和的目光组织教育活动，由只提要求到多给关怀，由一味指责至千方百计让学生品尝成功。笑着面对学生，就会使学生兴趣盎然，精神饱满，减少沮丧，获得成功。如果发现学生做错事或成绩差，就恨铁不成钢，不去积极帮助分析原因，而是一味训斥、向家长告状，既伤害了学生的自尊心，又容易使人产生逆反心理，甚至对抗情绪。个别滥施惩罚的教师，有的教育观念陈旧，自认为“那是为了学生好”，“是爱学生”。他们不认识：“爱学生”，不是老师居高临下对学生的一种“恩赐”，而是建立在一种民主平等、尊重学生人格的基础上的

“爱”。因此，在教育工作中，教师要把信任和期待的目光洒向每个学生，把关爱倾注于整个教育教学过程之中，善于倾听学生的意见和呼声，和学生广交朋友，多开展谈心活动，与学生进行思想和情感上的交流，在学生面前勇于承认自己教学上的不足和工作中的错误，用爱去赢得一切学生的信赖。多给后进生一份爱心，一声赞美，一个微笑，把对他们的“反感”换成“容忍”和期待，竭力寻找他们的优点，出自真心地去赞扬、去鼓励。为后进生提供更多体验成功的机会，让他们扬起自信的风帆。后进生是可以进步的，是能够得到健康发展的。教师只有热爱学生，尊重学生，学生才会把老师当成可以信赖的人，也愿意向老师敞开心扉，师生之间只有架起一座信任、友好的桥梁，教育才能生效。爱真正是教育者取得成功的法宝。

近日，眉山丹棱县烟草专卖局(分公司)组织青年员工观看禁毒电影《纸飞机》，用实际行动响应县禁毒委员会号召，进一步加强禁毒宣传教育，防患未然。

影片以“关爱自己、关爱家人、远离毒品”为背景，从一个孩子的角度切入，讲述了一个母亲如何戒毒、重回社会的故事，是一部融思想性、艺术性、教育性为一体的主旋律作品，内容深刻，意义深远，对广大职工很强现实教育作用。

观影后，青年员工纷纷表示影片感人，教育深刻，受益匪浅，一定要谨记“毒品是万恶的，吸毒是危险的”、“珍惜生命，远离毒品”。下一步，将以身作则，带头加大宣传力度，促使禁毒宣传教育“六进”工作融入社会化，常态化发展新模式，协助提高禁毒工作的社会化、法律化水平，切实营造全民禁毒的浓厚氛围，为构建平安、和谐法制眉山做出贡献。

今年我也一如往年一样去看了《开学第一课》，但今年，我受到的震撼比往年都更为强烈，最让我印象深刻的是关于中国一点都不能少的主题演讲。没错，我们中国从来都不畏惧任何强国，我们从来都不会屈服于霸权政治的屈服，我们中国一直都秉持以和为贵的做事原则是因为那是我们作为大国的风范，但这从来都不意味着我们害怕抗战。

任何想要分裂我们祖国的领土、干涉我们祖国政权的阴谋诡计是绝对不会得逞的，我们中国人民无论何时都会团结一心，坚持奋斗，维护国家的领土和主权。

香港是中国的，中国，一点都不能少!

根据周大勇的侦查报告，了解到小朱庄守敌是国民党宿北挺进军第四十纵队王传绶部，在小朱庄构筑坚寨驻守一年多，装备精良，号称铁军，阻挡新四军西进，大肆屠杀抗日民主人士和进步青年，是新四军西征的三只拦路虎。《血战小朱庄》是一部重大历史题材的战争影片，它再现了1944年8月新四军四师师长彭雪枫为策应中原战役，破坏日伪调兵计划，恢复津浦路西革命根据地，率部越过津浦铁路，挺进路西的英勇故事。

当时，盘踞在萧县以南的国民党顽固派王传绶部1500余人，以小朱庄为据点，与刘子仁、刘瑞岐、吴信元等部结成所谓"东方战线"，企图阻止新四军西进，彭雪枫将军随之展开了一场与顽敌斗智斗勇并最终取得大捷的真实关键战斗。

什么是幸福？这个问题就如你问什么是宇宙一样。对于幸福，每个人都有自己的诠释。对幸福的定义也会不尽相同。只要你心怀一颗感恩的心，永不言败，永不言弃，幸福会对你不离不弃，始终伴随在你的周围。或许生活的压力让我们疲于奔命，但是只要你留心生活的细节，你就会发现，在这点琐碎的小事中也能折射出生活的亮点。生活中不缺少幸福，只是缺少一双善于发现幸福的眼睛。当我们苦苦寻找幸福的时候，或许我们已经错过了许多原本幸福的时刻。当我们费尽千辛万苦获得所谓的幸福时，你才发现幸福原来很简单，简单的让你感受不到它的存在。如果非要给幸福下个定论，我觉得无非有两点：一是和你相爱的人在一起；一是做你最喜欢的事情。

克里斯·加德纳则拥有后一种幸福。作为一个单亲长大的他，在28岁的时候才见到自己的亲生父亲，于是他想让自己的儿子一直都活在自己的保护下。面对生活的困苦，妻子离开了他。没有房租的他开始带着儿子过着流浪的生活。当圣诞节的那天，他和儿子无家可归的流落在车站，他用自己的幽默让儿子得以度过一年中最美好的一天，然后在厕所里相拥着度过他们最漫长的一夜。当他在球场上对儿子说：“如果你有梦想，那么请保护好它。”在那一刻，他都未必能坚持住自己的梦想，但是他却鼓励儿子能够坚信梦想。

当他看到大街上的行人个个神采飞扬，脸上洋溢着笑容，不禁也心生困惑，为什么我的幸福不来扣响我的大门？

在这个时刻，幸福点燃了他眼里的一团火！一辆红色漂亮跑车停在他的身旁，从车里下来一个衣着光鲜的男子，一个在证券公司工作的成功人士！他微笑着试探问到：“做这一行，需要大学文凭吗？”得到的回答却是“只要你有好的数学头脑和热情就可以了！”这一席话如醍醐灌顶，他做出了一个惊人的决定，决心要做一个股票投资公司的股票经纪人！

就这样克里斯好不容易得到了在一家声名显赫的股票投资公司实习的机会，然而实习期间没有薪水，90%的人都没有最终成功。但克里斯明白，这是他最后的机会，是通往幸福生活的唯一路途。一方面他要努力通过没有薪水的6个月实习期；一方面他要卖医疗仪器借此糊口；一方面他要保护好儿子的幼小心灵。儿子是他的最大动力，而梦想让他不至于崩溃。没有收入、无处容身，克里斯唯一拥有的，就是懂事的儿子无条件的信任和爱。虽然生活的穷困让他沮丧无比，但为了儿子的未来，为了自己的信仰，克里斯咬紧牙关，始终坚信：只要今天够努力，幸福明天就会来临！

得到幸福的过程是如此的艰难，也正因为艰难，我们才会珍惜。当他咬牙坚持到最后，他终于成为了一名正式的经济师，这离他的梦想更近了。在那一刻，站在人群中的他激动的不知道如何来表达内心的感受，他飞速的跑到儿子面前和他相拥，眼中的泪花在这一刻则是幸福的泪水。虽然，这对他来说只是一个起步，不过，这也是他的人生转折。

其实，幸福是什么？幸福只是你在实现自己目标后的一种心理反应。这种心理反应带来整个人精神上的振奋，让你又有更强大的精神动力。看着克里斯·加纳(威尔·史密斯)的眼神，我所体会的不是幸福的来源，而是梦想的伟大。我们都有自己的梦想，而有能力的人则把梦想变成现实。这个过程中，虽然会有很多的阻力，但是，是否应该坚信自己的能力，是否应该相信自己的目标。社会虽然有很多的不公平，但是既然很多人都能在这个规则下找到自己的人生坐标，那我为什么不能找到自己的幸福。当幸福来敲门的时候，应该用满怀感激的心来享受所付出的一切。其实，幸福或许就在身边，只是没有发现而已。

找一个爱的人或做喜欢做的事情，好简单的幸福。就是这么简单的幸福却未必都能实现。但是，很容易实现的东西还有价值吗？

被贫穷包围，每天忙于为生活拼命的父亲。无奈，彷徨，失望，却从来都坚持着“一切都会好起来”，会看到幸福。路继续走，不能后退，往前往前，能做的就只有不停地伸出迈向远方的脚步。儿子跟着父亲，没有半句怨言，默默着守护。看着别人微笑，自己也微笑了，虽然自己没有一丝快乐。

纵使，他们与别人有着天渊之别，但从不退缩。让我最深刻的要数这段话了。

“最美的乡村教师”这个响亮的称号已经震撼全国、传遍大江南北，为我们教师群体树立了学习的榜样，也是激励自己奋勇向前的强大动力。

乡村教师是一个光荣又普通的职业,担负着传播知识、普及教育、培育农村人才的基础工作。而他们的生活环境、工作条件比起城市要差许多，会遇到不少城市人难以遇到的困难，“寻找最美乡村教师”活动的入围者，他们在日常的工作中，任劳任怨，辛勤耕耘，赢得了众人的好评与赞美!这些老师身上体现的可贵之处是非常值得自己学习的。

一、学习忠于职守、高度负责的精神。最美老师，美在责任。她们的责任心充分体现了对学生尽心、对工作尽职、对社会尽责的态度，充分体现了她们敢于负责，敢于担当的精神。向她们学习，就是要树立强烈的责任心和事业心，把岗位当作社会责任，把工作当作一种事业的追求，满腔热情的、全身心的投入各项工作，踏踏实实的干事，兢兢业业的工作，在平凡的岗位上做出不平凡的业绩。

二、学习乐于助人、至善大爱的精神。最美教师，美在大爱。这种爱就是把学生真正放在自己的心里，对学生不嫌弃、不抛弃、不放弃，坚守着可以没有大师，没有大楼，但绝不能没有大爱的坚韧的信念和价值。向最美教师学习，就是要本着爱人民、爱社会、爱他人的博大情，扎扎实实的做好为群众服务的各项工作，努力把校园打造成为充满爱心，人人向往的幸福之城。

三、学习甘于奉献、团结互助的精神。最美教师，美在团队。正是因为学校的这种团结互助的精神，才共同谱写了这曲感人的赞歌。向她们学习，就要增强大局观念，强化责任意识，强化团队精神，心往一处想，劲往一处使，强化工作的合力，为教育事业贡献智慧和力量。

通过学习，自己决心以“最美教师”为榜样，不但要将他们的精神内化于心，更要实践在日常教学工作中去。爱生如子，这是“最美教师”精神的真实写照，也是自己以后前进的梦想。

今天，我们全班同学共同观看了影片《春夏秋冬话安全》，从中了解了很多有关安全方面的知识，感受很深。

就拿发生火灾时怎样逃生来说吧，到现在有的同学还不知道，让我来告诉你们吧。如果在家发生了火灾，你在屋里要先摸摸门把手是否很热。如果不太热，可以开门逃生。要是很热的话，用湿毛巾堵住门缝，用水不停的浇门。在万不得已的情况下，可以用结实的绳子，系在门框上，顺着绳子爬下楼。以上几点都是火灾时逃生的好办法。大家记住了吗?

生命是宝贵的，人的一生就只有一次生命，我们应该爱惜生命。注意安全也是爱惜生命的一部分。作为未成年人，要保护自己的生命健康，首先要懂得生命的价值，理解父母的养育之恩;其次，要多学一些卫生保健方面的知识，养成好的生活习惯;再次，要杜绝不良嗜好，抵制不良诱惑，纠正不良行为;最后，当遭遇危险情境，生命健康受到威胁时，要沉着冷静，采取最佳措施。

安全就是这么简单，关键是只有我们真的将安全牢记心中，安全才能常伴随我们左右。

转眼间，这个暑假已经结束了，我们迎来了又开学日子，可以说心情非常激动。在20_年晚8点，我准时观看了开学第一课，今年的《开学第一课》主题是“”。不得不说，今年的开学第一课的主题都让人印象深刻，值得深深地思考，好好感悟自己的人生，勇敢地追逐自己的梦想。

当看完今年的开学第一课后，我的心情久久不能平静，感触良多，脑海里浮现的都是该节目中的个又个感人的画面，以及个又个励志的故事。在战疫中，是他们用执着和坚守诠释着“爱的奉献”，诠释着“大医精诚”，致敬最美逆行者!让我深深地感受到了股震撼的力量，为自己生在这样个充满爱和正能量的社会而感到幸运。

虽然我深深地明白作为名学生，自身还不够强大，但是我定会努力学习，积累更多的科学知识文化，争取将来能够为社会贡献自己的份力量。从现在起树立正确的学习观念，明确自己新学期的学习目标，并制定相应的学习计划，然后步步地向自己的目标靠近。在学校里，紧跟老师们的脚步，学习更多知识，与同学们和谐相处，共同进步!

非常深刻的句话，有梦就能出彩，有梦就要拼搏，有梦就要坚持。新学期到来之际，大家要努力争当勤奋学习的好学生，争当全面发展的新时代少年。毕竟“恰同学少年，风华正茂，书生意气，挥斥方遒。”，这昭示着代伟人奋斗的青秋。而如今，青秋就在我们手中，我们不能在叹息声中虚度光阴，要抓紧时间好好学习，天天向上，为美好的明天而奋斗!

寒冷的冬天已经过去，三月的阴云掩盖不了我们炽热的热情。在这个庄严的时刻，作为一名数学老师，我感到十分荣幸。我很荣幸在这里代表高中三年级的所有老师发言，我也很荣幸有这样一个难得的机会为20__年高考的同学们加油助威。

不管你是否意识到，不管你是否在学习，高考正在悄悄地靠近你。90天太短了，我们不能做所有的事情，我们只能用它来做最有价值的事情。告别篮球场，远离手机电脑，扎进书堆里，为高考拼搏。生命不止，奋斗不息，只要高考未到来，大家就得坚持下去。

同学们，在高考的最后90天里，你们难免会遇到这样或那样的困难，而勇气就是我们的依靠和安慰。困难就像弹簧，你若强大，它就软弱，不要害怕困难，不怨天尤人，要积极寻求解决方法，查漏补缺，弥补不足，用积极的心态去克服心中的困惑和焦虑。狭路相逢勇者胜，我们要拿出自己的勇气，去战胜学习中的一切困难。

90天，我们不能延长它的长度，但可以延长它的宽度，探索它的深度。大家跟上老师的步伐，合理计划和安排，脚踏实地，重基础、重教材，更要练习规范、练习速度、练习重点、练习技巧、练习能力。夯实基础，注重效率，不要放过遗漏，不要放弃希望。

保持一颗正常的心，培养良好的心理素质。进入高三第二阶段后，同学们的竞争压力会增加，情绪波动大，但是不要忘记，高考不仅是一场知识和能力的竞赛，也是一场身体素质和心理素质的测试。如果你想笑到最后，你必须培养一个稳定的心理状态和强大的心理素质。注重过程，自我肯定，建立自信。

高中生压力大的主要原因之一是他们缺乏自信，对未来没有希望，缺乏学习的动力，甚至害怕学习。因此，建立自信是扭转这种局面的关键。大家要不断告诉自己：我能行!我可以!不断增强自己的自信心。

接下来的90天里，同学们并不孤单，父母是你最坚强的后盾，老师是你成功的护卫者。让我们奋勇向前，化压力为动力，化决心为信心，用胜利的信念、坚韧不拔的毅力、高效的复习，共同铸就20__年高考新辉煌。

《李雷和韩梅梅》一部号称中国电影史上最干净的一部青春片，一部怀旧80后青春时光的影片，上映以来，口碑直线下降，豆瓣评分已经低至2.9，很多人纷纷吐槽这并不是他们的高中生活，影片情节俗烂透顶，演员堪称零演技。导演杨永春为此不惜和众网友在微博上展开撕逼，声称剧情来自高中班级真实情况，而且自己有暗恋隔壁班一个男生8年的经历，在网友质疑后言语之中更有一种你行你上的意味，让人啼笑皆非。在这里，我只想谈谈我的看法，我眼中的高中，以及，暗恋的感觉。

整部电影给我的感觉是什么都想讲但是又什么都没讲好。

首先，我觉得整部电影差一个推动感情的内因，如果想表达一见钟情，那就在相遇的时候展现就好了，如果日久生情，不好意思还差点火候。还有李雷是如何喜欢上韩梅梅的?韩梅梅何德何能?就因为体育方面实力碾压男生?因为一口蹩脚的英语口音?不管是因为什么，这都不足以构成男生女生之间相互喜欢的因素。喜欢可以是先一见钟情，但维持喜欢的，还是自己眼中看到的对方的内在魅力与美。可是在《李韩》里过于肤浅，刻画力度不够。

其次，剧情虽然没有其他青春烂片的伤感打架堕胎撕逼，但是处处还是体现了一种与学生高中不符的天真和为了套上李雷和韩梅梅这个梗而故意安排的剧情。开场就是，初中时期的韩梅梅踢球赢了所有男生，男生纷纷把自己的东西给韩梅梅。且不说此等举动是小学生该做的还是初中生会做的，令我感到搞笑的是，Jim居然送了一只鹦鹉给韩梅梅。首先鹦鹉好歹也是宠物，和主人也应该有感情吧，主人说送人就送人了?而且只赢了一场球，这代价有点大吧?李雷也才给了一个手电筒而已啊?而且，这只鹦鹉也没有承担什么重要线索，这个情节完全不需要，很明显，这里就是为了强行套用教材梗，就算片名叫《李雷和韩梅梅》但是一切也没有必要完全固步自封吧?

第三，入学档案是谁都能随便看的?就因为想了解李雷，就去看入学档案?拜托李雷是你的初中同学啊!你tm初中同班三年，优势学科是啥你不知道?期末考试没有成绩单的?而且学校档案室是你想进就能进的?我高中三年，连我的档案放在哪里都不知道，就算没有我这么粗神经的，档案室你能随便进?老师能这么不负责任?档案对于一个学生多重要不知道吗?

第四，高中值日是打扫教学楼?这个我问过几个同学，大家都是打扫自己的教室，最多是打扫本班教室外的走廊，什么时候连学校的楼梯杆都需要学生来擦了?难道是我的高中太娇惯我了?

第五，高中有这么闲吗?篝火晚会，沙滩排球，海边钓鱼?敢问《李韩》这部电影到底有多少在真实的反映我们高中的生活状态?我们的高中仿佛只有做不完的练习册和上不完的补习班。能够和朋友出去看一场电影，玩一个白天就觉得很开心了?有多少家长能让自己的孩子在高中这么重要的节骨眼上夜不归宿?倒不是说没有，而是有多少?

最后，这不仅仅是《李韩》的毛病，而是当下青春片都存在的一个通病。那就是亲子关系如阶级敌人一般，妈妈永远是那个不通人情，处处侦查，一有风吹草动就严刑拷问孩子的家长，父亲永远是那个老好人，孩子永远是战战兢兢，在和妈妈进行着压迫与反压迫的阶级斗争当中。我想知道，现实生活中有多少父母和孩子是这种关系?如果全中国都是这样的话，那中国的亲子关系该有多么淡漠?可是中国的学生还是生活在幸福中不是吗?而且真正带给学生高考压力的，并不是家长的咄咄逼人，而是家长言语行为之中的关心，和有时略带焦躁的呵斥。高考，说难听点有一种一人得道鸡犬升天的意味，但是父母绝对不会因为高考而变得神经兮兮，因为在高考和自己的骨肉之间，他们会毫不犹豫的选择他们深爱的孩子。

整部电影唯一可圈可点的就是揭示了教师乱补课的现象。但是这应该是初中老师应该扮演的角色，高中老师根本不需要在课堂上振臂高呼“你们快来补课吧”。而且，孙斯成，他的来路学历学校都不会查的吗?是不是斯坦福毕业的学校难道不知道?什么时候学校找老师门槛这么低了?用人都不用审核的吗?

还有，大言不惭号称是“史上最干净的青春片”的《李雷和韩梅梅》，你们是没看过《青春派》是吗?虽然里面妈妈的角色依然不通人情，但是也并没有被刻画的相当刻薄，而且妈妈也是有苦衷的，人物小传写的十分到位，而不是《李韩》这种从头无厘头到尾的。《李雷和韩梅梅》并不是史上最干净，它只是一部干净的没有内涵精神的俗烂电影而已。

最后，我想来谈谈我眼中的高中时光。我想说，流水账一般的生活，才是我们的高中啊!我们的高中，没有那么多的轰轰烈烈，没有那么多的挤眉弄眼，没有那么多的爱恋作战计划。我们就是在平平淡淡的生活，学校家庭两点一线，上课偷偷看喜欢的人一眼。即便和喜欢的人有交流，也不会假惺惺的回头装没看到。回到家父母关心你的课业之余，也会和你开心的聊着别的。导演自称暗恋隔壁班男生八年，可是我想问问你，暗恋真的就只是你描写的那样吗?暗恋的酸甜，委屈你真的有体会过吗?暗恋，真的有那么明目张胆吗?又或许，你真的还记得你的高中生活吗?我是一个看电影基本不会快进的人，可是影片结尾的那个募捐，那场演唱会简直要尬死我了，不快进我可能都会把胆汁吐出来。

李雷和韩梅梅只是一个梗，透过这两个人，可以回忆我们这代人很多很多东西。我们的高中，虽然很平淡，但是也有很多值得感动的地方，可能是在高中遇到了一群逗比但聊的来的朋友，可能是一次考试失利后父母和老师的关心，可能是分文理时的纠结和争辩，可能是高三时压力太大，父母想问而不敢问的小心翼翼的眼神，还有可能是，怦然心动后却独自面对失恋的难过……这些都是流水账，但是都会比影片中的情节更有营养，更容易产生共鸣。

说了这么多，应该没有人质疑我是水军。我不是想故意黑谁，更没有很多时间来黑一个本来就不容易的小成本。我想说，你觉得你很走心，可是你表达的东西过于肤浅和脱离实际，就不要怪观众不买账。我相信唤起一代人记忆的不是只有收音机或者略有年代感的造型，而是我们当初那难以言明的感情。

一双已经破的不堪入目的粉红色的小鞋子，在一双粗糙的手中，一针一线的缝补着。开头的这一系列动作干净利落却给人以压迫的冗长。当鞋匠把缝好的鞋子递给那个叫阿里的小男孩后，我知道了原委：他替妹妹来补那双破旧的已经补过不知道多少次的小鞋子，原因，显而易见：贫困的家庭，生病的母亲，只有父亲的微薄的工资支撑着这个看似破败的家庭。

阿里在帮大人买菜的时候不小心弄丢了那双鞋。他妹妹唯一的鞋子，被捡垃圾的人“收入囊中”。他不敢告诉爸爸，开始我以为是害怕挨打，他也是这样告诫妹妹的：千万不能告诉爸爸，家里没钱给你买鞋的，他知道了你也会挨打的。到后来我才知道，阿里，一个11岁的学习优异的伊朗小男孩，不单单是害怕父亲大发雷霆，他害怕的是忧郁的母亲的眼里再添上一层困苦，他担心浮躁的父亲的头上再添一根白丝。他不想让本来就困难的家里因为他的原因再添上一丝负担。或许小小年纪的他想不到这么具体这么深远这么细腻，但当阿里看着妹妹嗔怪的表情急得已经哭出来的时候，从他天真的面庞和晶莹的泪珠里，我升华出了这一切，提炼出了小孩子的天真善良独特性灵的想法里蕴涵的最天然的特质。

为了解决只有一只鞋的难题，兄妹俩悄悄达成了一个协议，每天妹妹穿着哥哥的旧球鞋去上课。等放学后，妹妹快速飞奔回家，哥哥换了鞋子再飞奔的去上学……

于是，我看到了这样的一幕幕：兄妹俩在巷子里飞快的进行那熟悉的“交接”动作;阿里穿梭在狭窄的巷子里的瘦弱背影，气喘吁吁的在上课铃响后才无奈的踏进教室的失落神情，被校长抓到后委屈而又难过的哭泣;还有还有，妹妹追着不小心掉入河里随波游走的球鞋时的无助和急迫，她收到哥哥为了安慰她而送她的那支笔时欣喜而开朗的笑容。一个属于两个天真的孩子之间的许诺，串起来的是属于孩子们自己的苦乐酸甜，苦中作乐，酸涩品甜。

哥哥报名参加了5公里的长跑比赛，因为第三名的奖品，是让他望眼欲穿的一双鞋子。当他信誓旦旦的向妹妹保证一定会拿到第三名的时候，他们脸上再次绽放了纯真的笑容，那里面包含的是希望，是信任，是孩子们的固执坚持。

阿里用最后的力气第一个冲过了终点线。他的父亲，老师，记者，当所有的人都把他捧着欢呼雀跃的时候，阿里却气喘吁吁的问道：“是第三名吗?” 站在领奖台上，举着冠军的奖杯，阿里满脸的泪水，人人都以为那是胜利的激动。阿里却在表情黯淡的抽泣，抽泣的悲伤是因为他心中希望破灭，是因为违背了和妹妹的诺言啊!

奔跑的小鞋子最终是安静的躺在地上，更破了，更脏了……那是帮主人赢得第一的小鞋子啊，本该被洗净，被炫耀……可是，我想小鞋子一定也很自责，因为那颗童心在自责。我们最终没有看到阿里的脸，但，他肯定是哭了。希望，当看到爸爸买回的鞋子后，阿里一定要笑得很开心才是。

昨夜，与同学们共同观看了《大火种》这部电影，颇有感触。

这是我首次接触到共产党创建初期的历史题材电影，只有如此近距离的感受那段历史，方能体会到当时人民的悲伤与苦痛，更加珍惜现在安定的生活。

电影中有几段情节我印象深刻，不仅仅是为人物的遭遇，更多的是对当时人们生活环境有所感悟。

比方说那段对话。二婶笑脸盈盈走街串巷对村民说：“晚上来我们家听书”。村民们好奇的问：“什么书”?二婶继续笑着对大家说：“能让娃们吃上馍的书”。一句话让人为之落泪。现在回想起这段情节，都会让人心头一颤。明明剧中人物都是笑颜相对，我却感觉到些许苍凉，不禁为他们而哀痛。或许如今不愁吃喝的我们早已忘记曾经生活在水深火热的农民经历过什么样的苦难，想象不到七八个孩子一起抢饭吃是怎样的一种情形。我们在遇到困难时不应该是抱怨命运的不公，感叹时运不济，而是竭尽全力去克服困难。脚踏实地的做每一件事，用心感受生活，享受上天赐予的人生。

还有许多情节让我印象深刻。像地主家的大小姐被迫缠足，《共产党宣言》被 指责成妖书，农民为了几顿饭钱冒着生命危险找地主要钱。这些细节生动的再现了当时落后的乡村生活以及封建思想的根深蒂固。

影片中许多情节高度还原了历史事实。比如，第一版的《共产党宣言》被错印成《共党产宣言》，但是里面的内容没有任何差错。还有刘忠良同志牺牲时被敌人在胸前画了个圈，即使被钉子活活钉死，也不说出《共产党宣言》到底在哪。细致入微的情节，描绘出了前辈们为我们的美好生活做出了多少奉献和牺牲。我国在解放思想的道路上付出了多少努力才有了现在的生活。我们应该铭记历史，开创未来!

让我们共同缅怀过去，铭记先人，珍惜当下，开创未来。

我相信，中国美好的未来，将由我们共同创造。

整部片子给我的感觉是风格严重不统一：忽而细腻、忽而粗放、忽而讲究、忽而滥造，画面给人的感觉是如此这般，音乐亦是如此，建国大业影片观后感。片子剪辑水平也是这样，一会儿特别流畅，比如影片开头儿一直到陈导出来之前乱哄哄的街景哪儿，本来挺流畅的一口气，忽然就戛然改味儿了；一会儿又不知所云，前边一点交代也没有便生往上接，美其名曰观众应当自己补足对中国近现代史的无知，但编导根本不考虑"有知"得在先认明人物对象的基础上才有可行性，否则根本不知道那个正在动作的对象是谁何以认知呢?(饰演片中人物的演员年纪与史实上人物的真实年纪根本无法对接，或者说混乱到了让人不知所措的地步，弄得观众真是难以准确对接)一会儿又是莫名的长如裹脚布一般没完没了，比如那个所谓大捷过后众人烂醉、然后鼓乐齐鸣、群舞之类，把个共党首脑弄得特别没品(哪儿到哪儿呀，虽说"自此长江以北无大仗"，也不至于癫狂于此吧。全不如之前的那个"老毛"闻听大捷的消息之后，险些一屁股摔地上那个镜头更高级、更禁得起品味，虽然那镜头是如此之短暂(俺以为释然与癫狂原本是两重天地)。

喜欢片中很多细腻的场景：

比如当头一次众共党领袖与民主党派(表老们)相聚时，一边是恩来在端茶送水、一边是老毛不不拘小节地熏着烟给朋友们上花生，那种从窗外都能够体味出来的真情与温热让人内心萌生着不寻常的感动：难道不是一家人的感觉吗?不是亲人却胜似亲人的感觉吗?

比如老蒋小蒋在前景谈着家国的私话，后景的那群鸽子忽而往西、忽而往东地飞来荡去。

再比如闻听冯玉祥先生出了意外，老毛本来大怒到了踢翻洗脚盆的程度，但当他怒冲冲地到恩来处责问之即，看到气急的恩来，他又做起好人、开始抹稀泥，眼神里反而涌出对那些做具体工作同志的同情来。这种对于我党掌舵人的描摹非常让人感动也让人信服。

极不喜欢那些特别搞的、一看就是做出来的场景，比如那个在延安上空投弹的飞机底部的近镜头特写，觉得特别假，音响怎么听都似后期做出来的。还有那个莫名的国军坐探的发报镜头(张涵予饰演的那个所谓管小灶的解放军小头目)，看了后来才知道那个事情根本没有可行性。凭俺的这点点于中共党史的可怜知识都知道，一个管小灶的解放军小头目是无论如何难以摸上那个时候的中共机要电台的。哈哈，这情节太搞了简直，还有那个老范急慌慌地为主席抢吃的而恰中投弹的镜头，假的简直让人无语。

俺觉得此部片子可以让人称道和服气的地方是人物的对话，真是老道、准确又大气的典范。国共双方主要权力人物间的对话中，流淌着那么多历史况味与文化底蕴，居然又是那么地言简意赅，点晴之笔几乎充斥着每个关健桥段，真是不错。

而以这么多群星加入的结果更是几乎使良莠不齐根本无法避免，如果让我给众星星在此片中的表现排排座次的话，那么大抵可以如此这般：

首位：唐国强的老毛。

本片可说是在之前老唐的若干"神似老毛"的作品之后，第一次如此这般地达到了"形似老毛"的作品。我注意到在那么多的历史镜头重现的桥段当中，唐国强的老毛，无论是在体态还是在眼角、嘴角、眼神等细微之间均做足了功课，而那么多极讲究的镜头又是非常传神地展示了这个集化妆、灯光、造型与演员的出色表演于大成的一个个与伟人神似的分分秒秒，真是特别棒，观后感《建国大业影片观后感》。随着影片的进程，老唐越演越出色，真是特别地让人称道。

但千不该、万不该，临了临了，导演竟然让"真的老毛"出了一回镜，结果坏事了。因为，这一比较就出现了大问题，真人就是真人，就是几百年、上千年于中国大地上才会出现的一位真圣人。看那真老毛，破衣、乱发地从车上下来，只几步走，那眉目间传达出来的惊鸿一瞥就是闪耀出任什么人也复制不出来的风采气度，老毛那个明亮得、任谁也不能够复制的眼神呀！呵呵，真是为国强同志一哭。

其次：俺觉得是青艺老戏骨王冰饰演的张澜先生。俺是第一次看王老先生的戏，便在王老的演技下臣服，真是相当好呀。加上一旁毕彦君饰演的罗隆基的相得益彰的配合，使这对民主党派代表形象很经琢磨。俺觉得张澜这个人物在剧中的地位特别重要，如果他的风韵气质出不来的话，将直接影响剧中的几场重头戏。还好，剧组选对了人，老戏骨撑住了台面。再次：俺推一把许晴的宋庆龄。之前在网上见不少网友砸她的砖头，但看过片子过后非常赞许编导的目光，许晴的这个国母是完全立得住台子的，非常棒。透过镜头，好似能够嗅得到一缕淡淡的香气；让人记得那篇著名的散文中的句子：只知道她美，但让人具体地说出来她到底哪儿美、什么地方美却又说不清楚。对，国母在我的心里就是这么个感觉，衣服也对、走路也对、眼光也对、淡然的笑也对、声音也对。喜欢那场戏，庆龄对秘书说她要出去走走，结果看到门外的街角、路旁，远处的街角、路旁，竟然合衣睡着那么多、那么多的征战多日、入城之后的解放军的官兵。那个镜头特别长、特别美，传递出来那么饱满却又那么深沉的爱：解放军战士对人民的爱、国母对子弟兵的爱、对中共老友的属下们如此人道主义的行为的欣慰与欣喜。喜欢。可惜，庆龄的戏份儿太少了。第四位：蒋家父子因为正在看电视剧《解放》，又刚看过《北平战与和》，看完这两部戏里那么英俊潇洒的老蒋之后，再看张国立的老蒋第一个念头就是惊异于他的年高老迈，哈哈！加之，本片不知出于什么想头，对老蒋的正视程度远低于《解放》与《北平战与和》，所以真是不太适应电影的表现尺度。比如，电影在老蒋得知李宗仁当选副总统后表现出的那般小家子气，就让我很不以为然。我情愿相信在前两部电视剧中对老蒋的那个表现尺度：他是个心态甚平和的政治党棍而不是个锱铢必较的黄口小儿。因为有了两部电视的参照物，所以对于影片中的老蒋就有了先入为主的不满，故对于张式老蒋就实难公允了。毕竟，他扮相也无、气度也差(我指的是对于一个国民党领袖人物的内心戏没有深入到位)、政治手腕也严重地落伍。还好，网友们没有说错，张国立老师的台词处理相当棒，那叫成功得不得了。陈坤的蒋经国演得之好，不少人都说过了，俺不想重复。但俺以为，这个小蒋还是有问题的，他绷得太厉害了，人无完人，小蒋亦不是完人，如果陈坤能够挖掘出小蒋的一些不完美处，或者至少松弛些怕会更好。导演们出彩儿的有两位，首推冯导、再赞姜导。俺不喜欢那个直着眼睛抡大枪的老冯(要么就提白灯笼找老蒋)，不管陈导有多么酷似故人，俺总觉得想当年那冯大人不可能行为那么地没溜儿，唯一可能是编导们才使他如此地没溜儿，老国民党员应当是行为举止大抵"有些溜儿"的才对。不好意思，陈导的老冯在俺看过于市井气了，有点二儿。回头说冯导那场戏，因为正值小蒋在沪打虎期间，故俯拍的一应黑压压的一队男人过来(围着一辆洋车猛跑)进，我原以为是小蒋的队伍，心说：不对呀，这也太招摇了。然后，冯导扮的杜月笙出镜。哈！会心一笑：这就对了。杜月笙台词不多、两步走也不长，但戏的味道足、台词处理讲究、把这个老干子的气力逼得不成不成的，真是个特别好看的桥段。姜导的戏好，扮相细腻、人物内力实足且台词处理得饶是讲究，实众望所归也，结果便透着老道的戏单薄了，真是个无奈的PK。比这更无奈的还有同是大段高音调台词的PK了：一个是吴刚的那长长一段儿闻一多演说，那叫酣畅淋漓(虽然还是没有达到金山的程度，但已然是好的让人唏嘘了)。另一个就是小字辈儿刘烨的声嘶力竭，直让人怕他因此而撕破声带退出演艺界。然后就是一大堆中规中距的演员了，太多，俺不想一一列举。但喜欢恩来对老毛的每一场捧戏，有他的戏好才有了老毛的光耀。喜欢老总不多的几个镜头，不言不语中透出的不怒自威与气度饶是不凡。喜欢老毛给老总点烟的那个镜头，友情、信任、依仗全在那点滴其中了。众女星中间，陈好的傅冬菊独放异彩，眼神中的气度与明亮与她老爹相得益彰，不过修宗迪老兄的傅作义那个衣服也太搞了吧，照我儿子的话那叫直逼"巴顿"、肥得那叫一个难看，哈哈！总之，本片值得一看，不过俺以为，想要过把瘾的话，还是应选择看电视剧《解放》。电影版的毛病是任什么情节都以浅尝辄止告终，但长处是确实有的地方与电视剧不同，饶是制作精良。比如唐国强的老毛吧，那电视剧《解放》还是他老人家自己导的呢，但形似功夫与电影还是差着不是一点半点。至于那些众星星在此片中的景致吗，俺还是那个评价：良莠不齐是也，甚至于不止一位在此片中光荣牺牲了一回，比如成龙同学，那叫一个惨得了得！哈哈！

这绝对是一部命运多舛的电影：原著被爆抄袭东野圭吾，被迫退出柏林电影节，上映前又火速撤档，在经历了不知多少次的修改、审查和妥协后，又在前几天草草定档10月25日。电影市场如此动荡的一年，这片也只是一个稍显可惜的牺牲品罢了。光就自我审查开始，这部电影，就注定是一部“残缺品”，就算舞姿多么优美，镣铐依旧存在。这就是我战战兢兢地走进电影院的原因，一想到我没法看到创作者所要表达的全部内容，这就会让我极其纠结。但《少年的你》非常特殊，我看得见它的妥协，它的殷勤，它的讨好，它的“支离破碎”。但在这些不完整背后，我却依旧看见了主创团队想要表达的东西，他们的坚持，以及那种埋藏于影像之间，永不消散的生命力。

一开场，是属于___的个人秀。英语课上的playground被翻译成乐园，在“曾经拥有”与“曾经失去”的两种语法间，陈念看到了自己的缩影，也看见了过去，在连续两个极具张力的面部特写后，影片正式开始。这个开场的设计已经足够出彩，但全亏周冬___为她在这短短几十秒的表演，我已经完全被带入了电影，然后在接下来的134分钟里，再也没有脱离出来过。

既然讲到了___，那肯定也要讲易烊千玺。当然，在讲这两人的表演之前，还得讲讲本片一个极其突出的影像特点——大量使用面部特写。从本质来讲，这是一种非常简单粗暴的去拉进观众与角色的手法，演员与摄像机的距离，就代表观众与这个角色内心之间的距离。这是对角色长相、神态、表情和心理变化的赤裸裸的直观展现，不带任何掩饰。所以从这个层面来说，对这两位新生代演员表演实力的挑战，实在是太大了....

但另一方面，抛去影像运动啊场面调度什么的漂亮话，导演曾国祥所要做的，就是把全片最好看最精华的部分呈现给观众(《小丑》也差不多是这个道理)。那么，这两人完成的到底如何呢?

先说___吧。怎么说呢，如果当时本片在去柏林参展的路上不出意外的话，如果本片可以进主竞赛单元的话，那么咏梅的柏林影后很可能就真的不保了。周冬___不负众望，让我非常讶异的一点就是，片中陈念这个角色和她平时生活中的性格几乎是完全相反的，这同时也就意味着，周冬___去依靠单纯的“体验”去领悟这个角色，而是要靠自我揣摩，推测，以及片中彻底的自我重造。

在如此考验面前，___做到了，她完全变成了陈念这个角色。而最能体现这一点的，是她在片中所表现的“高级哭戏”。由于角色特质，周冬___中有十几场重要的哭戏，每一场哭戏，其背后所承载的环境，心境都不同，那种细微的情绪承接，她真的演出来了。这其中最深刻的一场哭戏大概还是陈念被人用排球砸的那场，当周冬___幕上竭尽全力去压制那种从咽喉里涌现的痛苦时，我完全被折服了。

那，易烊千玺的表现又如何呢?这么说吧，在这之后，他可以被称作是一个演员了，一个优秀的演员。真的很难去描述到底是___给我的惊喜最多，还是易烊千玺给我的惊喜更大。与周冬___的经验不同的是，易烊千玺这一次的表演基本是天时地利人和，缺一不可。无论是两者性格经历的贴合，还是演员年龄与阅历的恰到好处，这些都组成了易烊千玺的表演，这些东西，是随着演员所共同成长的。这一次，易烊千玺向观众证明，他有着一张非常高级的“电影脸”。

至于角色，有一个点我要说一下：在面对外界的各种暴力时，陈念和小北身上有两种完全不同的反应措施。一个是隐忍的哭泣，另一个是毫不屈服的暴力。在这两个截然相反的部分上，共同代表着他们对于成人世界那种幼稚的试探与反抗。而这种特性也成为了角色心理外在表现的最大化，所以___与易烊千玺是真的值得所有赞赏，他们真的让这种特性成为角感表达的重要部分，而非仅仅是流于表面的噱头。

真的，怎么赞赏都不为过。尤其是在影片最后两场极其重要的对手戏，只要稍微错那么一点，整部电影的情绪就真的整个垮掉。但他们做到了，他们撑起了整部电影，让每一场对手戏都如此惊艳，甚至那些极度失真的台词也被他们的表演所掩盖。我在座位上的所有叹息、哀伤与战栗，全是属于他们的。

但若是只有表演，是没法撑起本片“华语年度最佳”的资格的。那么，接下来我要着重去表扬曾国祥，和他背后那个用尽心思的电影团队了。

影像，其实说到底，还是影像意识。我在今年华语电影里，从来没有见过影像意识如此强烈的电影(哪怕让娄烨来可能都不占上风)。手持摄影的晃动，惊悚类型的融合调度，极度压抑的建筑空间，高度浓缩的蒙太奇片段，还有那种无懈可击的影像叙事意识。早些年还在拍二流烂俗喜剧，近些年拿出了一部较为不错的《七月与安生》，结果今年就拍出了一部在10s华语影史留名的《少年的你》。曾国祥的成绩，我想也只能用开挂来解释了。

开场女学生跳楼的设计就已经提醒了主创团队的野心所在：先是通过英语听力隔绝外界声音，然后只通过视觉传递信息。在陈念下楼查看那一段简直是标准的惊悚片调度模式，俯拍与仰拍的切换，加深个体与群体的对抗，人物与建筑的关系暗喻，快速切换的聊天信息(我竟然看到了德尼罗的微信头像)，通过手机这个媒介所放大的面部特写，照片在我们眼前飞速闪过，而这时，“少年的你”片名出现。可以说，这是我今年在电影院所看到过最具力量的电影开场了。

除去我在开头所讲过的面部特写手法，本片在建筑空间的关系展现也是相当值得一提。曾国祥在这一点上充分暴露出了HK出身的特质(我怀疑取景重庆也是这个原因，两地的城市建筑风格太像了)，那些城市间的楼房，封闭的教学楼，垂直延伸的台阶，景深对比的高架桥，这些建筑元素共同构建出影片压抑逼仄的情感氛围，也在很大程度上暗示了陈念与小北在这个社会共同的处境。而灯光则再度加强了这类元素的运用：陈念与小北对手戏时的霓虹光线，座位上红墨水的冷光特写，加强景深的空间光效，以及最后押运车上柔光的流动。也许是今年华语电影圈最棒的光线处理。

然后是剪辑，同样，年度华语最佳剪辑，没谁了。尤其以蒙太奇叙事为例，最能体现剪辑的功底：第一场蒙太奇关于陈念和小北的生活对切，考试与麻将，庄严宣誓与地下斗殴，这是一种极其优秀的内核影像表达，极度失衡的社会，就这么藏于技巧之下(在这之后也多次用到本手法，比如拆高考试卷后立马剪挖掘机那里)。而后在高考结束之后那场交代人物状态的蒙太奇也是极尽老辣的技法表达。至于审讯室的那场交叉剪辑，可以算作年度华语电影高光时刻，真正的“影像——表演”至高荣光。

摄影，主要以手持为主，可以说深得娄烨精髓，精确的用那种晃动去捕捉到人物最为真实的状态所在。当然本片的手持还是要比娄烨的要温和许多的。音效，极其出彩，声音作为情感传递媒介在本片的价值被最大化，表扬黄铮(好像这人还是《金陵十三钗》的音效设计师)。至于配乐，这么说吧，优秀的配乐永远不会喧宾夺主，自然而然地流露感情，只消片刻，就将观众彻底拉入电影的氛围中。

曾国祥，___，易烊千玺，许月珍，贝尔，余静萍，黄铮，还有在幕后工作的众多人员，他们各自在各自的领域都做到了肉眼可见的最好，而后又共同让电影变得如此优秀且完整，哪怕是在其删改后。那些妥协，那些无奈，那些倔强，还有他们所要喊叫的，爆发的，都留在了他们的电影里。那些珍贵的部分到最后，都凝结成了蓬勃的生命力。这部电影本身，就是对他们最好的礼赞。

争论会过去，而影像将永恒。

昨天去儿子学校开家长会，听娄老师讲了《小孩不笨》这个电视很值得我们去看，今天刚好放假，打开了电脑，静下心来，好好地看了起来。

里面的情节与独白，真的让我反思，很多地方都让我流泪。是啊，如果我们每一个人，都有一把郝老师那样的钥匙，那该是多么美好的事情呀!

剧中杨学谦的博客和弟弟杰利的舞台的独白，我颠过来倒过去，看了好几遍，真的很值得人深思。现在我把这些抄下来——

学谦的博客……昨天晚上，看到爸爸的电脑出了问题，今天早上，他没有把电脑带去，我就花了点时间，帮他修好，希望弄好电脑后，帮忙他完成工作。没想到，送到办公室给他，他并没有感激我，还把我骂了一顿。有谁可以告诉我，我该怎么做才能不会被骂呢?今天，我的华文测验竟然只拿了38分，付老师问我，要怎么才能帮我，我告诉他，杨学谦已经被鞭死了。妈妈呢，只会骂我、逼我，不管我做什么事，在她的眼里永远都是不对，不好。记得我刚升上中一的时候，有一次回家坐错巴士迷了路，回不了家，我好害怕，我找到公共电话打给爸爸，他说他在忙，没空听我电话。迷路的感觉好可怕，天黑了，我才回到家，妈妈还把我大骂一顿。慢慢地，我知道这个家，只是个让我睡觉的地方，这个家表面上什么都有，其实什么都没有。

学谦弟弟杰利的舞台的独白：爸爸妈妈终于可以来看我的演出了，更高兴的是，他们已经找到了郝老师说的那把钥匙。其实这把钥匙一直都在大家的身上，记得在我们小的时候，我们时常在鼓励和称赞下，跌倒了又站起来，当时有多幸福，自己都不知道。而又不知道从什么时候开始，称赞和鼓励我们的话，在我们渐渐长大后，也慢慢变了，门也慢慢关了。多鼓励人家，多看人家的优点，真的那么难吗?其实，大人和小孩都需要获得人家的称赞，可是为什么我们在称赞别人的时候，总是那么吝啬呢!在每个小孩里面，都有一个好孩子和一个坏孩子，只要唤醒他们的好孩子，他们就会把最好的拿出来。有句话说得好：“资源，放错地方，就是垃圾。而垃圾放对地方，就是资源!”校长和付老师在赏识成才哥哥以后，所发生的奇迹让我们了解到，原来赏识也是一种强大的推动力，你看成才哥哥再也不是烂苹果了，而这股推动力的发生，只是因为简单的几个字，几句话，或是一个动作、一个表情，就已经改变了很多事情。

是啊，其实小孩要的真的很简单，并不是大鱼大肉，也不是穿名牌，他们只是想得到你的肯定和鼓励，给他们信任和动力。

[小孩不笨影片观后感

第一次观影《勇士》观后感。

3月3日中心组织欣赏了微电影《我们说好的》首映礼，首映礼后中心组织全体党员和员工分批欣赏了“红色经典电影”。第一次观看电影《勇士》，使我想起了学生时代学习的课文《飞夺泸定桥》。第一次观影，只感受到了敌我装备之悬殊，枪战之激烈，场面之震撼。第一次观影，带着欣赏枪战电影的心态看完了炮火连天和枪林弹雨，炮弹呼啸，子弹不断，感叹中国电影亦有了好莱坞般的制作特效。第一次观影，只看到了自己熟悉明星精彩演绎、童星林妙可成熟演技，以及四川方言配音带给我们的听觉幽默，也就仅此而已。

第二次观影《勇士》观后感。

4日中央6台电影频道在晚上黄金时间20时播放了电影《勇士》，这是我第二次观影，我把电影介绍给家人，说出我们公司刚刚组织员工看过，电影很精彩。原本准备看CCTV5足球比赛的家人放弃了中国足球，我们一家人又一起观看了电影《勇士》。家里人觉得电影场面很激烈，虽然看多了谍战的丝丝入扣，但看到红军战士坚韧的性格和艰难的急行军，还是觉得深有感悟，看红军战士一路翻山越岭，沿路击溃了好几股阻击的敌人，但战胜敌人的决心使他们忘记了饥饿和疲劳。在漆黑的夜里，他们冒着雨，踩着泥水继续前进。这种顽强拼搏，不怕牺牲，不畏艰险的精神深深打动了家里的老人和孩子。家人也觉得对小孩子很有教育意义，观影后一家人都感叹着：真是不容易!

第三次观影《勇士》观后感。

28日，中心再一次组织欣赏了微电影《我们说好的》颁奖礼，这是我第三次观看《勇士》。俗话说，“书读百遍，其义自现”。我却觉得，每看一次侧重点都不同，观影角度都有不同，这就有了更加深入的体会和感悟。历史重新回到“飞夺泸定桥”战役，说是“飞”真是贴切恰当，一个“飞”字道出了红军长途奔袭之快速，消灭敌人之迅速，占领阵地之大捷。 泸定桥因此而成为中国共产党长征时期的重要里程碑，在中国革命史上写下了不朽的篇章，有“十三根铁链劈开了通往共和国之路”的壮美赞誉。新中国十大开国元帅，其中就有七位元帅长征时经过了泸定桥。当时在激战后的泸定桥上，刘伯承元帅曾用脚重重地在桥板上连跺三脚，感慨万千地说“泸定桥，泸定桥，我们为你花了多少精力，费了多少心血，现在我们胜利了，我们胜利了”!朱德总司令在长征回忆中题词“万里长江犹忆泸关险”的诗句，充分说明了红军长征飞夺泸定桥的艰险与壮烈。

为了让这部在重要历史节点之上的献礼之作，能够尽快完美呈现给观众，目前，电影正在甘南夏河热拍。甘南位于甘肃省的南部，青藏高原东北，黄河上游，海拔较高，天气多变，昼夜温差大，交通单一，艰苦恶劣的自然环境如同当年考验长征中的红军一样考验着这个充满斗志的电影团队。对剧组中很多未曾经历过如此恶劣环境的演员来说也是一大挑战。刚刚完成中国人民抗日战争暨世界反法西斯战争胜利70周年献礼作品《黄河在咆哮》，又马不停蹄来到电影《太阳河》剧组的演员黄薇表示：“早在出发之前自己就做足了功课，知道拍摄地在青藏高原东北边缘，年平均气温只有4度，天气多变，昼夜温差大。来的第一天就对这里的日照印象深刻。有预想过会出现一些高原状况，但这些都不会打消对这次拍摄的期待。”

尽管拍摄环境恶劣，但大家对这部经过革命根据地风雨锤炼的影片依旧满怀期待。因为《太阳河》倾注着影片创作团队专业而又执着的心血，更因为《太阳河》凝聚着让中华儿女刻骨铭心的“红军精神”。故事饱满，情节丰富，人物生动，主题深刻是影片创作团队多次推敲修改剧本，深入甘南多次实地考察选景之后，打磨出的电影《太阳河》的完整“脉络”。这条正在经历甘南风雨锤炼和革命光辉洗礼，即将带着耀眼光芒流向电影界的《太阳河》能否在浮华聒噪的电影市场中滋润出一片傲然的绿色生命呢?