热血动作片《绑架者》观后感实用20篇

《铁道飞虎》全片最激动人心的台词就是一个字“干”!一群“小人物”无学识但却有胆识，面对日军肆虐毫不畏惧巧施计谋保家卫国。而他们鼓动士气的方式只有最原始的喊口号，“干”、“干票大的”!响彻天空更激荡人心，热血燃烧信念，成功捣毁了日本鬼子的武器物资更炸了关键的运输大桥，炸出无畏气节炸出民族精魂。

同时也炸出了观众的好口碑，小人物干大事爆笑连连，笑打游击怒炸日军，《铁道飞虎》堪称标准的龙氏动作+喜剧制造，笑点密集笑料过硬令人笑出腹肌抚掌称妙。该片的喜剧动作担当必须是“马原”的扮演者龙叔，但其他角色和演员的表现也同样精彩，尤其是黄子韬扮演的“大海”可谓大惊喜。

“大海”在片中特别引人关注，他不仅心灵手巧做裁缝，更会弹琴唱歌一身文艺细胞，然而干起大事来却毫不含糊纯爷们力MAX，用现代话说角色是典型的自带光环。对于这样一个角色，黄子韬在表演时显然有想法和态度，演绎角色小裁缝的身份时，扮相上干头净脸报童帽三分贴合，一把剪子玩的666更分分钟传神演绎。最重要的是黄子韬摘掉偶像光环后，潜心的将小角色身上的生活感给调和出来，让角色感觉接地气，完成了安全着陆的第一步。

黄子韬对角色的解读更透过外在贴切演绎平稳着陆后持续发力，将演技力道源源不断的致力于角色内在的雕刻，比如角色身上那股别样的喜感，被他演的流畅自如有烟火气。“大海”弹琴唱歌是片中的一大笑点，往往成为被欺负和调侃的对象。反观黄子韬在表现喜剧部分时发力准确不偏不倚刚刚好，不浮夸不恶搞以平实不乏生气的表演自然的释放出角色的喜感，并且十分讨喜。其实黄子韬的喜剧表现如此稳定是很难得的，毕竟很多演员初次演喜剧往往会用力过猛过犹不及，常常是自己演的用力观众看得吃力，两头不讨好。

当然，本人最服气的还是黄子韬的动作戏完成度简直不要太高。片中他一人承包了大量的动作戏，从开篇的组团抢火车物资，到中间的盗取炸药包、营救马原和锐哥，再到最后的火车大战，黄子韬是一路从头到尾动作戏贯穿。

然而动作戏虽然多的不能再多，可黄子韬对此却完成的步步稳扎稳打。开篇的团队合作，黄子韬动作麻利扎实令人眼前一亮。片中大海作为主力军营救马原和锐哥时，黄子韬作为动作担当身轻如燕穿梭自如，无论是道具还是动作都令人拍手称好。片尾的终极大战，大海大量的动作戏和枪战戏，黄子韬亲力亲为打出风采、战出姿态。

特别是在火车大战中，大海打不死精神被黄子韬刻画出彩，不怕死不服气杀鬼子，小裁缝大海的大能量，在黄子韬的爆发式表演中不断被体现。犹记得最后大海挣扎的受伤的身体硬撑着单手拿枪射杀日军的眼神和表情，黄子韬演绎的格外动容又精湛。令人感受到中华好儿女的热血与精神，毫无疑问在黄子韬的表演中，大海不仅有形象和特色，更有温度、质感和灵魂。

说到动作戏，则不得不提龙叔在各个媒体采访场合中不断的高调肯定黄子韬的表现。成龙说他很少夸小鲜肉，但却将赞赏毫无保留的送给黄子韬，只因为他实在够拼够敬业。确实，在拍摄《铁道飞虎》时，黄子韬身染水痘生病，且依旧冒着零下十八度的艰苦条件坚持拍戏，赢得了成龙和全剧组人的称赞。此外黄子韬所有的动作戏都亲自完成不用替身，这份自信绝非来单纯的自他5岁习武，幼年多次取得武术比赛奖项的经历做底气，而是他对于表演的态度和作为演员的素养，用他的话说是：“如果拍打戏，你用替身，那为什么要接呢?你才是演员啊。”一席话说的掷地有声，必须给黄子韬一朵大红花。

无疑，通过《铁道飞虎》令人重新对黄子韬有了认知和解读，生活中他不仅有很好的个性和心态，在表演中也有自己的素养和态度，而且演技在进步实力有体现，无论是文戏还是武戏抑或喜剧都能稳稳驾驭，这才是实力小鲜肉的正确打开方式啊。

在2005年以来的好莱坞电影中，有一个非常有趣的现象值得注意，那就是源于商业诉求的、创作者和制片厂之间越来越大的分歧。我们很难再看到大制片厂站出来，一掷千金为创作者站台的盛况，品牌IP的价值已经远远超过个人IP的价值。像《黑客帝国》《侏罗纪公园》《指环王》和《金刚》这样有着强烈作者特色，并且兼具商业属性和人文属性的电影作品在近年来已经逐渐淡出了主流市场，取而代之的是合伙抱团，系列+外传的多快好省。作者型导演以小博大之后被迅速招揽，投身于大型商业电影的运作当中。

高质量的娱乐产品当然是好的。但与此同时，我们依然希望能够在高质量且高度同质化的娱乐产品中，看到独树一帜的、带有强烈创作者意识的少数分子。

譬如马修·沃恩的《X战警：第一战》，譬如2014版的《哥斯拉》。

和环球方面千呼万唤出不来的“怪物宇宙”相比，华纳兄弟在“怪兽互殴”这一方向的执行上显然吸收了不少来自DCEU的“宝贵”失败经验。14版《哥斯拉》虽然节奏缓慢和略嫌公式化，但同时拥有着很好的独立性和拓展性，而《金刚：骷髅岛》在某种程度上几乎完全继承了《哥斯拉》的优点和缺点，这在很大程度上要归功于发挥稳定的麦克斯·鲍任斯坦，他不仅担任了《哥斯拉》的编剧，也将参与华纳未来的系列怪兽电影。

如果你喜欢14版《哥斯拉》的风格，但是对出场露面惜时如金的哥斯拉本尊感到失望的话，那么《骷髅岛》是个弥补缺憾的好机会。大量的动作戏份和弱化人类角色地位的做法让整部电影可以很好地聚焦于金刚这一形象的原始魅力，而当金刚没有现身的时候，永不停歇的机枪、火焰、炸弹和直升机伴随着颅骨爬虫足以让最挑剔的大片观众也心满意足。

但说好的《现代启示录》和《幽灵公主》，就可以安心入土了。

各个时代的《金刚》总是能够找到和与其时代的契合点，《骷髅岛》也不例外。如果说33版代表着猎奇心理和原始欲望的宣泄，05版代表着理想化和浪漫主义，那么17版就代表了千禧一代所面对的浮躁与恐慌。《骷髅岛》并不那么一本正经，甚至还有些反戏剧的元素，但和那些经典的冒险电影，如《夺宝奇兵》相比，《骷髅岛》很明显地没有想去打造一部具有足够深度和层次的电影，而是以令人印象深刻的动作和点到为止的幽默段子作为讨好观众的主要方式。

换言之，这就是“漫威综合征”。

Again，这并不是不好，而是时代变了。05版《金刚》的动作场面场面集中在前1个小时，并佐有大量的人类角色的情节，而17版分为几个段落，最后30分钟另有大战，人类方面除了基本设定人物关系几乎什么都没有，简单直接到令人发指。金刚的造型上，17版不再有着深层次的心理活动，而是笼罩在充满神秘感的威严之下。也出于此，安迪·瑟金斯水准的动作和面部表情捕捉完全不是必需品。

很明显，《骷髅岛》离没有缺点还差很远，角色扁平化，场景和情节过渡生硬，但凭借着工业光魔过硬的特效水平和超大规模的动作戏，还是能够吸引不少眼球。

毕竟有的人除了眼睛吃冰激凌以外还是想来点精神体验的，而有的人只需要一个百尺两足大猩猩替他自己打砸抢和刺激肾上腺素就足够了。

就成片而言，《骷髅岛》的最大成就就是塑造/复活了一个充满野性而非人性的超大号金刚。14版《哥斯拉》的最大问题是哥斯拉本身没有足够的出场时间，就连16版日版《哥斯拉》都要远超于其。幸运的是，《骷髅岛》纠正了这个问题，并使金刚本身在情节发展中起到了真正的主要作用。但快节奏和拥挤的动作场面，是付出了巨大代价的。虽然电影的主要情节和《侏罗纪公园》大同小异，但二者在处理上完全不同。《骷髅岛》扩大化的神秘感拔高了金刚的形象，但惨遭压缩的人类情节却丧失了电影与观众之间的重要交流方式。和片中的角色一样，观众也沦为了更强大力量的围观者而非参与者。

这是在创作上的大胆选择。金刚的经典故事已经被玩的稀烂，无论是33版还是05版都已经脍炙人口，尤其是后者充满诗意的情感表达几乎充沛到了多余的地步。《骷髅岛》的这一做法省去了重述老掉牙的基础，给提供了电影的内容和阐述方式更多选择，走向了“克苏鲁”式的未知恐惧设计上。

有趣的是，德尔托罗已经被砍的“克苏鲁”恐怖片《疯狂山脉》拟定的主演，就是隔壁《新木乃伊》的汤姆·克鲁斯。而不再啰嗦起源故事的新《蝙蝠侠》，也有着类似的思路。

70年代的故事背景，为整部电影提供了非常好的图像化范本，《野战排》《猎鹿人》《现代启示录》《全金属外壳》的影像风格和气质得到了一定程度上的继承，但时代特色的反战情绪却并没有得到很好的表现，也没有能够引起情感共鸣。片中人物众多却没有层次，除了看似复杂的背景设定，并没有什么更深层次的内容。塞缪尔·杰克逊和约翰·C·莱利的角色算是片中最为突出，但在这个整体基调更严肃的骷髅岛作战中，好演员被浪费掉是已经很遗憾的事情。

对于这个等级的爆米花大片，《骷髅岛》的高品质娱乐内容毋庸置疑，但缺乏思想和边缘化的人类形象让电影丧失了了提升基准线的可能性，而这种失误完全是可以通过更好地打磨剧本来加以避免的，不禁令人感到有些沮丧。

但总而言之，《金刚：骷髅岛》能够提供很好的娱乐时间，标题角色不孚众望，优秀的视觉效果，惊人的动作设计，大胆的原创故事，这些兴奋剂式的视听要素才是真正所谓“值回票价”的价值所在。在恐怖片和战争片的风格中不断变换，《骷髅岛》令人感到兴奋不已，也足够赏心悦目。

但和优秀的怪物设计相比，人类角色形象羸弱，剧情笨拙无力，既浪费卡司又浪费片酬。考虑到这是独立导演乔丹·沃格-罗伯茨的首部大制作，电影差强人意的表现尚处于意料之中。影片中存在的粗糙和混乱，如果能够给出足够时间进行打磨的话，完全有可能获得更好的表现。

《速度与激情8》是一部令人眼花缭乱的动作大片，也证明这个系列离江郎才尽差的还很远。在俄罗斯的冰雪荒原中，一场精彩到令人难以置信的对决让影片气氛达到了高潮，这场戏拥有令观众爽翻的所有元素：在冰川上你追我赶、伴随着毁灭的追逐戏，从冰雪之中穿越而出的巨大潜水艇，还有远超观众预料的爆炸场面，主角一行简直就化身成了一群拯救世界的詹姆斯·邦德。

大部分系列电影拍到第八部都会创意枯竭，但《速激8》却并非如此，那种持续不断、活力十足的创意能量，也是对其商业成功的证明。

导演周伟的圈中好友著名演员高亚麟也将与周伟再度携手，担任本片的监制。实力过硬的团队和悬念迭起的剧情是影片质量的保证，在正义与邪恶的斗智斗勇中，这宗惊人骗局终将在阳光之下无所遁形，让我们共同期待这骗中有骗的弥天之谎的诞生。

作为一部警匪动作片，除了营造紧张神秘的氛围外，动作环节也是必不可少。

本片男一号杜闻警官的扮演者郭晓峰在电影《渡江!渡江!》、电视剧《国门英雄》中都曾有过精彩的表演，拥有硬朗的形象和沉稳的气质的他早已不止一次饰演过军人、警官的角色。

而饰演女一号杨美涵警官的王翊丹也曾在《血色玫瑰》《虎刺红》等电视剧中出演过身手非凡的美艳女战士，相信男女主角的倾情搭档能够让本片的“侦查”和“动作”两大元素得以完美展现。

《热血教师》描写了那些被社会、学校、老师、同学甚至家人所放弃的孩子，在克拉克这位老师的教导下，从劣等生转变成优等生的过程。这一部描写一个有热情和耐心的老师的故事，对于教育人士很有启发和教育意义。

一、每个人都是独一无二的

有教无类，因材施教才能达到教育的目的。每个人从生下来，就注定有一张属于自己的面孔，而这唯一的面容也注定每个人也就有了与众不同的个性。并不是每个人都具有超人的智慧和能力，都是通过努力和学习得来的。在克拉克班级里的20几个孩子，各具特色，都具有超越他人的能力，而未被发掘。克拉克在这个班级里也就是扮演了一个引导者的角色，把这些孩子的潜能激发出来，让他们能创造奇迹，创造梦想，超越自己认为无法逾越的横沟。但前期的沟通并不是那么顺利，克拉克在这些孩子面前绞尽脑汁，想让这些孩子能树立自信，努力学习，可是方法却不得当。在没有办法的情况下，用各种非常规的方式来教授，例如把美国历史的重点编成RAP(说唱的形式)来激发孩子们学习的兴趣，并用近似于自虐的方式，和学生打赌，以此来让他们能专心听课的方法。虽然在教育的方式和其他的老师有所区别，但是却收到了很好的效果。

二、没有不好的学生只有不好的教育

不抛弃、不放弃才能对学生施以深远的影响。在教育这些孩子的同时，克拉克老师也很关心孩子们的生活和心理状态。经常的家访，学习的辅导，保护自己的学生不受到伤害，不论是肉体上的还是精神上的。这对于教育形式相对落伍的中国来说，是那些所谓的老师们很少能做到的，这点让我觉得很受感动。克拉克在教学的过程中，也从他的学生那里学到了很多东西，例如那些孩子并不是没有理想和抱负，而是环境对他们起到了很坏的影响，而使孩子们放弃了本来属于自己的理想。在克拉克发现很多孩子的家庭或多或少的存在家庭暴力和父母对孩子的放弃的时候，他站在孩子的立场上帮孩子们化解烦恼和痛苦。让他们知道，他们有人关心，有人不愿意放弃他们，有人对他们有很高的期望，让他们树立的自信。在不断的学习交流中，克拉克也深刻的体会到孩子们的改变和进步。渐渐的班级氛围变的很融洽，每个人都把对方当成自己的家人一样信任和尊重，相互帮助，相互理解。并在学习方面展现了自己的才能和潜力。

三、自助者天助

一切教育都通过教育主体才能产生作用。要帮助学生树立信心，追求梦想。 生活中，每个人总有自己擅长和不擅长的方面。但是不要轻言放弃，因为你们并不比任何人差。成功对于每个人来说固然重要，但是积极的心态和不懈的努力是通向成功的唯一法宝。只有在不断的历练中，累积经验和知识，才能离成功更加的近。不经历风雨怎么见彩虹，谁有能随随便便便成功的呢?一分耕耘一分收获，只有付出才有回报，只有不懈的追求和坚定的意志才能使一个丧失信心的人重新走向成功。

《航海王》系列讲述路飞与他的草帽军团伙伴索隆、山治、娜美、乌索普、乔巴、罗宾、弗兰奇和布鲁克为了成为航海王而到处冒险的故事。

《黄金城》的故事发生在《航海王》系列最引人注目的“顶上战争”的两年后，依然被海军追击的草帽军团驾驶着桑尼号海盗船到海上最大的娱乐大船黄金城中娱乐，这艘巨大轮船由名叫吉尔德·德索罗的男人统治，这位吃了金金恶魔果实的男人能把一切都变成黄金。

路飞在黄金城中遭到德索罗与他的几个同样具有神奇能力的手下们的算计，陷入困境。索隆被胁为人质，娜美在城中偶遇的老朋友卡丽娜的帮助下，一起开展拯救索隆、打倒德索罗的行动。

对于《航海王》的粉丝来说，看到草帽军团出现在大银幕上，本身就是“活久见”的喜事，《黄金城》中草帽军团还以全新的造型登场，且每人至少设计了三款不同风格的服装。其中，草帽路飞以头戴红色航海帽，身背巨型斧头的造型登场，与印象中的经典草帽截然不同，喜感十足。

来到黄金城的草帽一伙，为隐藏身份集体变装，乌索普延续一贯的浮夸搞笑装扮，戴着熊猫头套造型的乔巴则更呆萌可爱。而草帽一伙集体以酷炫的白西装惊艳亮相，更是让无数粉丝纷纷感叹第一次看到看到如此帅气的“草帽航海团”。

除了造型，故事跟主线也有衔接，在“顶上之战”中，路飞的哥哥艾斯战死一幕成为万千粉丝最大的泪点，随后剧情交代路飞还有另一位哥哥萨博，这位战斗力超群的角色也在《黄金城》中露脸，同时还与同样战力彪悍的海军将领罗布·路奇打了一架。一直默默关注路飞的萨博，盛传接下来也可能加入草帽军团。

这次，我们观看了《热血强人》这部影片，这是一部能令人热血沸腾的电影，不止是因为其精彩的表演，紧张的节奏。更是因为深植于故事中的那种强悍、奋进、拼搏、争取的美国式的运动精神。那是发生在1971年的故事，至今，仍令人如此的难以忘怀、发人深省，并为之激动万分。足以证明，团队精神的力量，是可以穿越时空、种族、地域恒久动人的！

团队（Team）是由员工和管理层组成的一个共同体，它合理利用每一个成员的知识和技能协同工作，解决问题，达到共同的目标。团队的构成要素总结为5P，分别为目标、人、定位、权限、计划。管理学家斯蒂芬〃P〃罗宾斯认为：团队就是由两个或者两个以上的，相互作用，相互依赖的个体，为了特定目标而按照一定规则结合在一起的组织。球队的唯一目标就是赢球，布恩教练也说道：“我来只是为了赢球。”可见，目标对于一个团队有多么的重要。

故事发生在一所白人与黑人刚刚合并后的新高中——威廉中学。学校的泰坦橄榄球队所面临的不仅是团队建设、提高体能与球技……这类专业问题。更大的问题是种族隔离余毒所带来的根深蒂固的歧视、矛盾和混乱。于是，新来的黑人总教练布恩，被推到了风口浪尖。于是，他采取了以下的策略。第一，说服极具绅士风度的尤教练比尔留下，以稳定白人学生的动荡情绪。第二，严格的训练，打造一支钢铁队伍。从体能、技术，到心态、精神。 第三，以职责为单位混居，用命令的形式强制他们互相了解。从而培养成员间的感情、默契。因为，只有在真正了解的前题之下，才能谈合作、才能谈支持、才能彼此信任、形成默契，从而真正的团结一心、同仇敌忾。第四，改变他们的价值观。

首先，布恩教练教他们把愤怒这种负面能量善加引导，转化成生命正能量。事实上，人类在两种时候，最具能力，一种是极度的爱，一种是极度的愤怒，前

者具有惊人的创造力，后者具有惊人的破坏力、伤人伤己。根据能量守恒定律，负能不能消灭，只能转移。因此，一定要善加利用自己的激情，将它引导到积极的方面，让身心听由自己的安排，而非被情绪左右。这是成长的过程，甚至是一生要学习的方面。其次，以美国内战中最惨烈的盖茨堡战役为反面教材，让孩子们明白，兄弟相残是要付出的血的代价的——5万人在这一役中损失，包括死亡、失踪、受伤。因此，只有放弃幼稚的仇恨和无谓的内耗，才能把力量全力以赴到积极的方面。也就是说：“你可以与他们合不来，但一定要学会互相尊重”。再者，进行一些概念的转换，化负面为正面。比如痛是痛快、累是累赘等。同时将自信、胜利、顽强的信念，反复强调，深深地烙印在他们的心里。调动起发自内心的强大的动力——我们知道，外在的推力起到的作用不大。比如，从小家长让我们好好学习，我们几个人听进去了？从小师长教我们这个那个，我们几件事照着作了？只有当自己真正意识到了的时候、力量从内而外的产生的时候，才会对我们的行动产生影响。也就是，要建立内驱力。其实，人类最可怕的事，莫过于唤醒心中的巨人。

从影片当中，我们可以明显的感受到两种完全不同甚至是相反的管理风格。尤教练是关系管理型，即人性化管理，以人为本，注重团队的力量。布恩教练是任务管理型，即军事化管理，以事为中心，以结果为标准。从表面上看，似乎是关系型领导风格更适合现代以人为本的新时代。但有时候，关系管理型还真不抵任务管理型，特别是在情况极为有利和极为不利的情况下，对任务取向型的领导更为有利。而当情况中等有利时，对关系取向型领导工作更为有利。影片当中，球队正处于不合作甚至是敌对状态，这样的团队情况是无法在正常的情况下合作的，所以，此时的强制力尤为重要，任务管理型领导的工作将会更容易开展。经过这一系列的军事化训练，接下来，最意想不到的事情就发生了，那就是，奇迹般的胜利！

事实上，在布恩教练的领导下，团队的每个成员，都发生着惊人的变化。极具绅士风度的尤教练，在受到威胁和恐吓时，勇敢的突破温和，悍然与恶势力作出斗争。朱力是个黑人青年，在种族歧视下成长起来的孩子，那种被压抑的自尊，有时候会以自卑的形式表现出来。他是一个很棒的球员，但是缺少认同和赞美。人类必竟是社会动物。当他慢慢在团队中发挥着更加重要的作用，慢慢与白人兄

弟建立了真挚的友谊，慢慢的从成绩中找到了自信、认同、成就感。他，才作为一个完整的人，成长起来。我猜想，自卑的小孩子前世都是天使，如果我们善待他们，他们就会恢复明艳动人光彩。其他的黑孩子、以及白人大胖，差不多都是类似的状况。在团队中，人们不但收获了勇敢、坚强、友谊、鼓励，更收获了力量、信心，同时，找到了真正的自己。正如片中所说，教练要求我们完美，但是，我们每个人都不是完美的。因为，没有完美的个人，只有完美的团队！

事实上，人生也是一场战斗。没有一个人单枪匹马可以成为孤胆英雄，肤色的区别是看得见的，思想和性格的差别是看不见的。求大同，存小异。是团队合作的秘决。再次强调：“你们可以合不来，但一定要互相尊重”。从而分享智慧、互相扶持。那么，就可以在以后的岁月中，温暖坚定的团结作战。从而，度过丰盛、激动、无往不利的人生。生活的战场与战争的战场还有一个最大的区别。就是，没有敌人。于是，我们每个人，都可以与团队一起，成为最大的赢家。 结尾的一幕是我没有料想到的……当盖瑞的母亲走进观众席时，赢得了最热烈的掌声。我心瞬间一震——你能在此时，感受到一种巨大的“力量”。他不在赛场上，但是，毫无疑问，他就是团队的一份子。这，就是团队及团队成员的最高境界了吧！

看过这部影片我更感觉到学习组织行为学的重要性。生活是一门艺术，管理更是一门艺术，奥妙无穷。没有完美的个人，只有完美的团队。作为管理者，一定要深刻认识到团队的力量，对于不同的团队、团队发展的不同阶段可以适当的变换领导风格，充分调动人的积极性、主动性和创造性，以便组织更好的发展。

[热血强人观后感

《热血教师》描写了那些被社会、学校、老师、同学甚至家人所放弃的孩子，在克拉克这位老师的教导下，从劣等生转变成优等生的过程。看了这部电影让我的感触很深，尤其是我这位刚踏上教育工作岗位的新手来说真是受益匪浅。

每一个人都是独一无二的，每个人一生下来就具备了他独有的特点，并不是每个人都具有超人的智慧和能力，都是通过努力和学习得来的。在克拉克班级里的20几个孩子，各具特色，都具有超越他人的能力，而未被发掘。所以作为老师就必须具有长远的、智慧的眼光来看待学生，要善于挖掘学生的潜能，暂时的落后也并不能代表他的未来，老师首先不能把学生看死了，每个学生都应该是最优秀的，都各具所长。克拉克在这个班级里扮演的是一个引导者的角色，每一位教师都是引导者，克拉克他为了引导学生付出了他全部的心血，他在这些孩子面前绞尽脑汁，想让这些孩子能树立自信，努力学习，可是方法却不得当。在没有办法的情况下，用各种非常规的方式来教授，例如把美国历史的重点编成RAP(说唱的形式)来激发孩子们学习的兴趣，并用近似于自虐的方式，和学生打赌，以此来让他们能专心听课的方法。我相信只要老师用真心去付出了，孩子们肯定能感受到那一份爱，即使是再调皮的学生，因为只有用一颗真心才能去感化另一颗真心!

要不抛弃，不放弃。每一个孩子的背后都是一个家庭的希望，即使再差的学生对于他的家庭就是全部，放弃一个孩子就相当于给一个家庭制造了一个悲剧，对于社会来说更是犹如一颗定时炸弹。克拉克老师就非常关心孩子们的生活和心理状态，在细节处博得孩子的心，更用心来保护每一位学生不论是肉体上的还是精神上的。他经常家访，辅导学生的学习，在克拉克发现很多孩子的家庭或多或少的存在家庭暴力和父母对孩子的放弃的时候，他站在孩子的立场上帮孩子们化解烦恼和痛苦。让他们知道，他们有人关心，有人不愿意放弃他们，有人对他们有很高的期望，让他们树立自信。

用我们的教育，让每一个孩子都能树立信心，都能插上梦想的翅膀实现自我的价值，都能拥有属于自己的那一片天空!

总之，看了这部电影让我在教育这条路上更具有信心，也更充满力量，就像克拉克说的：“对我来说，教书就是制造惊喜，就是制造令孩子难忘的经历。”只要我们付出所有，我们的学生也一定会带给我们惊喜。

徐静蕾执导的电影《绑架者》，由白百何、黄立行、明道共同主演，讲述了一个线索复杂的故事：重案组警员林薇的女人，突然成为近期儿童连锁失踪案中的一员，专案组组长陆然对案件展开了铺天盖地的追踪，在追捕过程中，唯一的嫌疑人杨念却横遭车祸导致失忆……侦破行动陷入僵局，众人一筹莫展，却又从此遁入到各种追逐、暗杀不断的巨大漩涡阴影之中，全片故事跌宕起伏，案情扑朔迷离，不到最后，很难解开最终的谜题。

在片中，明道饰演的警长陆然，是贯穿始终的重要人物，形象立体，性格鲜明，人物复杂，故事线又足够丰满，担任此角的明道，也奉献上了足够沉稳的内心戏，和足够劲爆的动作戏，这是一个亦正亦邪的高能警察，给战台烽留下了极其深刻的印象。

犹记得出道伊始，明道给人的感觉都是“王子”风范，其后一直的形象也相当鲜明：浓眉大眼，麦色皮肤，英俊帅气中透露着令人信任的淳朴，轻轻一笑便带来漫天的阳光灿烂，稍微低眉又能隐藏起满腹的心事。当然，这种天生的正义气质，也很容易和帅气警察类型的角色挂上钩，或许也是他出演的警察，让人有久违之感的原因。身兼演员、歌手、主持人多栖的明道，近些年已经将工作的重心，付诸于表演事业，从初期的偶像王子，到之后的霸道总裁，不断在演进着一个“鲜肉”派实力演员的蜕变之路。

《绑架者》是徐静蕾导演的第一部动作悬疑大片，对明道而言，也是第一次担纲了如此多的动作戏份，片中有大量的追逐、跳跃、搏斗、枪击、爆炸，有“恐高症”的他，甚至还参演的天台挟持的重头戏，拍摄过程所带来的挑战，一定超过了明道既往的任何一部作品。

如果以“文武”来为演员分类，《绑架者》明显完成了明道从文到武的大跨越，为出演陆然这个角色，他苦练跆拳道，积极训练体能，并接受了剧组长达两个月的特训，并在拍摄过程中，亲身挑战大量高难度动作戏，其中有次拍摄过程中，不慎头撞钢板，声音巨大，吓坏了在场的众人，而明道却依然坚持拍摄，让人心疼又敬佩，由他体内所迸发的能量，超乎了所有人的想象。

或许对于演员来说，不逼自己一把，永远不知道自己的能量有多大，参演《绑架者》的明道，一定也是在“逼”自己不断的突破自我，从清秀小生到文雅绅士，再到MAN到爆的动作硬汉，一路转型而来，相当颠覆，却也是开拓出了更宽广的戏路，成为了近乎全能型的演员，令众人刮目相看。

在《绑架者》中，陆然并非一个只有匹夫之勇的警察，他其实是一个层次感极强的存在，虽然总能在关键时刻显身手，但更多的时间，是一个含蓄而内敛的人物，在片中有着许多细腻的情感表达，和不经意的细节刻画，正是这些有广度有深度，又足够多角度的人物呈现，或将让陆然成为又一个让人难忘的警察形象，微蓄的胡须，凝重的表情，突然爆发力，让人看到了明道更加成熟的人格魅力。

开学后校长向我们推荐了一部电影《热血教师》，当时没怎么感兴趣，想想也不过是教师如何如何付出，最后取得了佳绩而已。但看完网站的介绍还是忍不住打开了视频。

影片中班级里出现的状况令人担忧，什么样的学生都有，连正常的上课都无法保证，很多学生不是一般的问题学生，太令人头疼了!沙美卡有很多不良习惯，家长也根本不支持孩子上学，总是有做不完的家务，带孩子烧饭。肖恩帮的父亲有典型的家庭暴-力等等，我真不知道克拉克老师将如何坚持下来!

这部影片给我最大的感受就是作为教师要有持之以恒的耐性，更要给学生们不断改错的机会，帮助他们树立信心，找好切入点打开他们的心灵之窗，让温暖和阳光照亮他们的心房，不能因犯错误就想放弃，真的要做到反复抓抓反复将是一项任重道远的艰巨任务，想想自己以前的做法有些方面也要进行适当的调整。

对克拉克的最初印象总觉得他是一位幽默、风趣，有点神经质的老师。但看完整部电影后，他开启了孩子们对未来封闭的心，使他们不再懦弱，不再气馁，不再“沉沦”，而是敢于在别人否定的眼光与评语中开始做梦，敢于冒险，去追逐自己人生中最渴望的东西。而在我教育教学中，恰恰缺少的就是这些，所以看了这部电影后对我的触动很大。

综观整部影片，有几个地方值得我们广大教师学习：

其一：克拉克是真正的把教育当成事业来追求。

在自己的家乡连续五年教学成绩第一名，以至于学校将他的名字刻在校园的石板上，功成名就之时，他却毅然离开，选择了更需要自己的地方。他一直把教育成事业来追求，“纽约学校极缺好老师，报纸上说他们跪求好老师，每一年我都告诉我的学生们去追逐人生中最渴望的东西，敢于做梦，敢于冒险。现在是时候我来兑现自己的话了。”这是克拉克临行之前向父母辞别的一段话。哪里有困难，哪里有需要，就到哪里去，他想的就是这么单纯。

其二：克拉克不怕困难迎难而上的精神值得我们学习。

在学校里，因为这样那样的原因，我们总会面临着接班的问题。如果班级原来的基础好，接班的教师会乐意授受学校的安排;反之，如果这个班级是个问题班，接班的教师常常会找借口来推脱，鲜有人乐意帮别人收拾烂摊子。然而，克拉克却是主动请缨，请求校长让自己去接这样的班级。

其三：克拉克平等对待学生，切实关爱每一个学生。

有些人教师遇到双差生，总是抱着保平安的心态，心想，反正这个学生成绩这么差，只要不惹事，我就阿弥陀佛了。对于学生总是缺乏耐心和爱心，甚至于动辄就想让学生退学，求个眼不见心不凡。克拉克接到这个班时，可以说，班里大部分学生都是问题学生，学生受惯了教师的冷眼，他们对于教师有着习惯性的排斥心理。克拉克硬是想办法撬开学生的心门，放下架子和学生一起学习双跳，笨拙的姿态让学生笑得前俯后合，让校长觉得有失体统大摇其头，但正是他平等的对待学生赢得了学生的尊重和信任。

女生莎美卡，刚开始是那么的桀骛不驯、处处与他为难，可克拉克觉得她是最有潜力的。他来到她家家访，帮她做晚饭，帮她辅导功课。但却遭到不理解的家长的斥责，甚至向校长投诉。就在其母拉她走出校长室，要求校长解雇克拉克的时候，她挣脱母亲，一头扑向克拉克，求校长不要解雇克拉克，克拉克的爱心终于融化了这座冰山，赢利莎美卡的信任。

爱画画的学生泰肖恩，把画在画在墙上，遭到毒打后离开家，夜幕降临时他蜷缩在路边;克拉克找到了他，把浑身是伤的他紧紧拥进自己的怀里，对着无助的泰肖恩说“我不会离开你的，我会帮助你的”，“坏孩子”泰肖恩感动得在他怀里放声大哭。

其四：克拉克注意因材施教，坚信没有教不好的学生。

对于这帮孩子，克拉克想尽办法，他把美国42个总统的事迹编成RAP，通过说唱的方式提高孩子的学习兴趣，帮助孩子们快速的记住这些历史知识。课余时间，他约孩子在咖啡厅进行个别辅导，对于胡里奥这个特殊学生，他用打牌的方式帮助掌握数学知识。对于缺少自信的印度小女孩，他热情鼓励她，让她藐视困难。

其五：克拉克的敬业精神让我们肃然起敬。、

我不知道美国有没有像我们一样一直在进行师德教育，但是，克拉克崇高的师德真的让我们油然而生敬意。肺部感染生病了，他坚持到班级用沙哑的声音给孩子们复习科学课，累得晕倒在地，一开始孩子却以为老师正在用特有的幽默帮他们掌握知识，一个学生说“克拉克先生，我知道，是重力让你倒地的”，等发现不对劲，孩子们都着急的围了上来。

住院期间，克拉克放不下孩子们，他让女友帮他拍摄录相进行视频教学。在班上，播放录相进行教学，尽管是通过视频，克拉克仍然预见到一些调皮孩子的不良表现，适时的提醒，让我们不得不佩服他对孩子的了解之深。

其六：好孩子是夸出来的，好学生是教出来的。

影片开始，那个被罚站的学生说“老师说我学不会，我应该跟垃圾一起被扔出去”，他向孩子作了自我介绍，然后故意说自己健忘，忘记自己叫什么，孩子脱口而出“克拉克先生”，他抱起孩子，说，你一下子就学会东西了，孩子双眼放光，“说你要当我们的新老师吗?”学生如果一直在教师的批评指责中，肯定会自我觉得是个坏孩子，破罐破摔，但是，一听到有人夸他，孩子是那么的开心。

克拉克关注孩子的点滴进步，及时表扬鼓励孩子的闪光点。学生们排队去食堂，当莎美卡终于为她插队而道歉时，克拉克说：“我为你而感到骄傲”。

对于学生的各种不良习惯，克拉克制定了著名的55条班规，从细节入手，一点点的约束规范孩子，“与大人应对，要有礼貌，有分寸;与人互动，眼睛要看着对方的眼睛;别人有好表现，要替他高兴;尊重别人的发言与想法……”克拉克说“之所以会有这么多规则，不是因为我心怀恶意，而是因为我想帮助他们成为好学生。

这部电影让我开始落泪的地方是这名年轻警察的牺牲。

这名年轻警察，也是一名退休警察的儿子，正载着父亲和两名父亲的同事准备去游玩。父亲的脸上带着幸福祥和的微笑，腕上戴着儿子刚刚送的作为生日礼物的手表。然而一切都被这场恐怖袭击打破了。四人在车内安静的扮演着普通的人质，大家都清楚此时暴露自己警察的身份只有弊无利。然而不幸还是发生了，在释放人质的时候，他的警官证不慎滑落。

疯狂的匪徒将他绑上八个不同线路的炸弹推了出来，作为报复警察的工具。显示器上的时间一秒一秒地飞逝，他配合着拆弹专家平举着双手，年轻的脸上写满了恐惧的苍白，但是口中却不断念着“我很镇定…我很镇定”。在死亡面前谁能不害怕呢，更何况，他的父亲仍然被胁为人质。

他不自主地微微颤抖，却强迫自己冷静下来，不断的问“我有什么可以帮你的，是只要站着不动就好了吗”“线路很复杂吗”，这时候他仍有一线希望，期盼自己能够死里逃生。他还这么年轻啊，一腔热血从警还没有实现够自己的理想啊!

时间只剩下一分钟，即使是最优秀的拆弹专家也解不开这个生死注定的局。绝望的章在山只能反复告诉他：“你是警察，你有你的责任，远离车群，远离人群，这样伤亡才会最少!”“你记住了吗!”

年轻警察眼里终于只剩下绝望了，年轻的生命只剩下几十秒的剩余。背后是数百名人质，身前是数百名同袍，身上是杀伤力巨大的炸药。死，是一个眼见的马上要到来的结局，他恐惧，却没办法依靠任何人来求得安慰，他只能站在原地，远离车群，远离人群，这样伤亡才能减到最少。

终于，章在山也离开了。空旷的路上只剩下他，和他身上的炸弹。

他恐惧地颤抖，却只能站在原地，大喊着“我是警察!我有责任!远离车群!远离人群!这样伤亡才会最少!”眼里含着热泪，脸上却写满了坚毅。他一定很害怕，但一定不后悔。

终于，这时间走到了尽头。炸弹汹涌地绽开一片火红，他在这片火海里消失了。画面定格在他警官证上，警服映衬下帅气年轻的面庞，将永远成为世人见到他的最后模样。

我落泪了。我是警察，同样也是警察的子女。我想起了入警誓词里的“不怕牺牲”，想起了去年牺牲的362个警魂，想起了今年春节7位倒在岗位上的警察。

我不禁想，如果是我，我是否能像他这样镇定呢。大难当前，我会不会害怕地失态，会不会后悔?这是对于警察公职使命和职责的讨论，是对入警初心的拷问。

虽然很少如电影这样的悲壮，但是从警生涯里的危险无处不在。治安调解的时候，你不知道双方发生的矛盾是否会迁怒于你;管理交通的时候，疯狂逃逸的车辆也可能将你带倒甚至碾压;和吸毒人员打交道的时候，你也不知道咬了你的那个人是不是有艾滋病或者那个毒贩的身上有多少枪支凶器。但是更多的时候，你可能被误解被无端指责，但你都无力反驳。

我问自己，这时候，你会后悔吗?

这很难，但我不后悔。

“因为我是警察，我有我的责任。”

休杰克曼说他将不再演金刚狼的时候，社交网络泛起一片唏嘘。

没有人想过，这个陪伴了自己17年的大叔，他竟也会变老，竟也会从这个拥有自愈能力和艾德曼金属爪的角色中退休。

也许我们对休杰克曼的期待太高了，也许有那么些时候，我们把他当成了真实存在的金刚狼。可他毕竟是要靠常年吃蛋白粉维持肌肉的演员罢了，他已经48岁了，他的鼻梁还得了皮肤癌。

所以，作为粉丝，我们更应该做的，是不要再对他太高要求了。

我对金刚狼这个角色的印象始于2006年的某个周末夜晚，9岁的我与父亲去电影院看《X战警3:背水一战》。当时的我，完全被电影里面炫目的特效和变种人的超能力震撼得懵逼，但是唯独这个能力并不突出的钢爪男引起了我的特别注意，也许是因为他和琴格蕾的床戏吧?(大误)当狼叔面容纠结的伸出钢爪，刺向了曾经心爱的琴的腹中时，我对这个角色有了彻底的深刻的印象。“原来这个大胡子男是主角，真是悲情。”如此云云。

后来相继补回了X战警系列的第一，第二部，也渐渐地对这个角色有了更深的认识。当然，X战警系列总归是讲人与变种人之间的战斗，狼叔也不过是个打戏特别多的角色罢了。直到詹姆斯曼高德执导了第一部《金刚狼》，这部完全以狼叔作为主角的电影，我才得以看到他从小受到刺激爆发能力一直到被注入艾德曼金属并逃之夭夭的一整套故事。

我开始看到了金刚狼体内的人性，他不再是我眼中的那个对教授的话叛逆，并且很能打很能杀的超级英雄了，而是转化成了一个有内心创痛，更为平凡的普通人，只不过恰巧有了超能力并被改造了。

这种看法，一直延伸到今年，《金刚狼3:殊死一战》上映的这一天。

这一次，看过预告片和看过先期评价的我，对剧情并没有特别的期待。我预先知道狼叔会死，广电会删减，但这一切并不影响我的心情，我决意早已下定，要在大银幕告别狼叔。

当影片开场，暮年的狼叔从车内醒来时，那眼角的鱼尾纹，那邋遢的胡须和通红的双眼，不禁使我心头一颤，他们真的老了。电影里是罗根老了病了，现实中是休杰克曼老了。

当看着狼叔被一群流氓殴打时，心里很不是滋味，曾经那位在银幕上叱咤风云的英雄，沦落为一个嗑药酗酒的老头子，对于我这样的青年来说，仿佛看到了偶像的陨落。

是啊，他变了。他更暴力也更脆弱了，暴力到随时出爪去杀戮，脆弱到无法保护教授，无法保护一家无辜闯入他的领域的平民，也差点无法保护他的女儿X-23。

罗根太疲惫了，以至于他都无法享受教授让他抓住机会享受的“家庭时光”。在这部电影里，暴力是他前行的路与动力，也是他背负的罪与该去的归宿。

罗根深知他走上了不归路，正如电影里插放了大段的《原野奇侠》的台词“选择了暴力，再回头就太难了，不管你是好人或坏人，这标签会一生跟着你，根本没有回头的机会。”迟暮归乡的金刚狼，最终没有逃脱死亡的命运，最终在另一片世界与教授一起乘上“逐日号”共度安生。而结尾处X-23把十字架挪了些角度摆成的X字样，留给我们的是无限的唏嘘与希望。

对于罗根，对于休杰克曼，对于粉丝，这已经是最好的结局了。

最后，送上一首不怎么押韵的诗，以此纪念陪伴我的部分童年和部分青年的金刚狼的结束。

迟暮归雄叹，

黄沙落日沉。

今者说他事，

昔是少年王。

《绑架者》由黄立行和“小妞电影”宠儿白百何主演，但徐静蕾表示，两个人在戏里绝对没有擦火花，自己已经刻意删去了所有的感情戏，连仅有的暧昧都被减掉了。

曾经执导过《一个陌生女人的来信》《杜拉拉升职记》《亲密敌人》《有一个地方只有我们知道》的徐静蕾，此次执导警匪动作片《绑架者》，单从片名上看，就和徐静蕾此前的导演风格有所不同。不过对于外界给出的“转型”说法，徐静蕾在《今日影评》中坚决地表示不认同。

徐静蕾在《今日影评》中表示，警匪动作类型一直都是她喜爱的电影类型，拍这种类型电影是她一直以来的愿望，虽然之前没有尝试过，但也不代表是转型。徐静蕾称，拍恐怖片才算是转型吧。“因为我胆子小，从来不敢看，这对我来说应该是个挑战。”

不过，一开始，徐静蕾并没有打算执导该片，而是担任监制一职。在《绑架者》即将开拍之时，徐静蕾才接下了导演的担子。对于目前的成片，她在《今日影评》中表示，影片整体的节奏还不错，环环相扣，但结尾如果能再多一个反转会更好。“可能将来我自己从头到尾拍一个这样的戏，会比这个更好。”

暧昧戏份全部删除

白百何是“小妞电影”的宠儿，而在《绑架者》中，白百何则饰演了一位和绑匪斗智斗勇的警察，还是一位丢了孩子的妈妈。徐静蕾在《今日影评》中表示，选择白百何饰演这个角色，一是认可白百何的演技，二是白百何本身也是孩子妈，表演起来会更有代入感。

徐静蕾在《今日影评》中透露，白百何在戏中会带上儿子的手表，还会给自己“加戏”——把和儿子的生活经验搬到电影中来。徐静蕾在《今日影评》中称，自己没出演这个角色有一个很重要的原因就是，自己没当过妈妈。

和白百何一样，黄立行也是第一次演动作片。但徐静蕾认为，亦正亦邪的角色对黄立行来说，才是更加适合的。

徐静蕾聊起黄立行妥妥停不下来：“他是创作型歌手，歌曲攻击性很强，学过心理学、生物化学、两年表演，很瘦，生活中很温和，为了角色健身增重，为了看起来更像悍贼。”徐静蕾更是为黄立行打了优秀分，还表示，如果演得不好，不是他的错，是自己的错。

片中，白百何丢失了孩子，黄立行丢失了记忆。徐静蕾称，这样的两个人，不应该擦出爱情的火花，也不会产生任何的情愫，所以把片中本来仅有的一点点暧昧戏份，也全部删掉了。如果观众还是看出来了爱情戏，徐静蕾则表示，拿自己也没辙。

电影《弥天之谎》其中对于电信诈骗实际案例的描写必不可少，导演周伟也表示，电影中的烧脑情节来自一场精心策划的“骗中骗”，扑朔迷离的案情与紧张刺激的剧情绝不会让观众失望。尽管这个“弥天之谎”的真面目是本片的一大看点，但周伟导演也表达了自己的另一个期望：“我们希望拍出一部精彩的警匪动作电影，更希望能够通过这部电影能让大家如何去应对电信诈骗，加强了解诈骗与反诈骗。烧脑不是最终目的，让每一位观众能够人财平安才是我们最大的期许。”

作为一部警匪动作片，除了营造紧张神秘的氛围外，动作环节也是必不可少。本片男一号杜闻警官的扮演者郭晓峰在电影《渡江!渡江!》、电视剧《国门英雄》中都曾有过精彩的表演，拥有硬朗的形象和沉稳的气质的他早已不止一次饰演过军人、警官的角色。而饰演女一号杨美涵警官的王翊丹也曾在《血色玫瑰》《虎刺红》等电视剧中出演过身手非凡的美艳女战士，相信男女主角的倾情搭档能够让本片的“侦查”和“动作”两大元素得以完美展现。

导演周伟的圈中好友著名演员高亚麟也将与周伟再度携手，担任本片的监制。实力过硬的团队和悬念迭起的剧情是影片质量的保证，在正义与邪恶的斗智斗勇中，这宗惊人骗局终将在阳光之下无所遁形，让我们共同期待这骗中有骗的弥天之谎的诞生。

NO.1

电影启用了新角色，但忠于游戏中的精神

“都是全新的角色，”导演贾斯汀·库泽尔(此前与法鲨合作过《麦克白》)说。“他们全部是根据原著设计并创作出来的。但游戏的概念和游戏的精神还在那里。故事的想法主要在讲打开你记忆的通道，你的历史，还有你是谁。这是个原创故事。所以，是关于一个男人寻找自我，和世世代代中这些生命的真实历史。”

制片人表示：“我们想做的是创作一部独立的电影，因此，不会去采用游戏当中任何现有的刺客人物和主要角色。我们同样感到重要的是，要为在这部游戏上投入很多时间的粉丝去扩张现有的宇宙，一些新的元素。”

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NO.2

期待一些“硬核”特技

“我们不希望我们的刺客给人很轻飘的感觉，我们希望他们重重的落地。”导演库泽尔说。他很热情地表达了特技团队所做的非凡工作。“电影中有很多危险和冲动的场景，希望你们可以在电影中体会到这点。”

但他同样希望这些特技表演能让观众感觉真实可信。“那不是超级英雄穿着披肩在空中飞来飞去。我们希望公正的表现出——这些角色是人类，他们拥有的能力是你可以认同并相信的。这是我们希望达到的目的。”

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NO.3

游戏制造商就想要“法鲨”

“之前和一些编剧和合作方讨论的时候，我们就感到需要一位标志性的演员来扮演我们的刺客，”制片人说。“法鲨显然就是我们要找的人。他既得到了主流市场的成功也同样接触一些独立计划。我们只想要法鲨来演，我们甚至没有考虑过其他演员。”

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NO.4

“法鲨”饰演了两个角色：

一位远古时代的刺客和他的罪犯后裔

法鲨饰演了阿圭拉(Aguilar de Nehra)，一位存在于15世纪西班牙的刺客。他同样也要演绎一位生活在现代的角色，名为卡勒姆·林奇(Callum Lynch)，一个死刑犯，当他同意一个实验程序来挖掘他的遗传记忆后，获准免死。

“在某种程度上说有点像两部电影，”法鲨说。“阿奎拉绝对是家族的一部分，他相信信条，卡勒姆则更像是个流浪汉，他的生活总是在监狱里出出进进。他不相信什么信条。”

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NO.5

“法鲨”为影片工作了6个月

“为了影像更加真实，他总是喜欢亲自上阵，”导演库泽尔说。“他为影片拍摄了6个月，他有着令人难以置信的体力。他拍摄了许多动作场景，还有非常严苛的画面。”

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NO.6

《麦克白》主创重聚

拍摄完《麦克白》之后，除了法鲨再次与导演贾斯汀·库泽尔合作以外，玛丽昂·歌迪亚也在这部新品里继续与导演合作。

“贾斯汀的品味难以置信地好，”法鲨说。“他对素材的感觉很好，他的选择很有魄力，电影里均有体现。”

玛丽昂·歌迪亚则说：“我和导演、法鲨在《麦克白》里有着非常好的合作，即便我还没读剧本，我就非常想和他们再合作。”

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NO.7

法鲨参与了电影的制作

导演说：“法鲨参与了很多。那让我很兴奋，我只是在和演员身份的他合作，但是参与制作也给予他很大的激情。”

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NO.8

玛丽昂·歌迪亚的角色是在帮助卡勒姆?

奥斯卡得主玛丽昂·歌迪亚饰演的角色名为Sofia Rikken，一位科学家，帮助卡勒姆联通古老的记忆。“Sofia非常渴望理解暴力，她穷其一生来寻找答案。”

杰瑞米·艾恩斯饰演Sofia Rikken的父亲Alan Rikken，一位现代的圣殿骑士，从古至今站在刺客的对立面。

在你走进影院去见证一个时代的终结前，我希望你知道你要看到的这部电影与所有你所知的“超级英雄题材”都有着天壤之别，导演詹姆斯·高德曼带种的用《暮狼寻乡》的故事表达了自己对金刚狼这一角色的敬意，如果你看过马克·米勒的原著漫画，就会知道无论是视保护青少年心理健康为己任的迪士尼漫威还是急于打造黑暗风成人超级英雄却陷入两极怪圈的DC都没有能力去染指这样一部风格老派却力量十足的作品，尤其是当你意识到机场群殴与“玛莎版”弗兰克·米勒已经是他们的极限时。

漫天黄沙与苍凉的边界，《金刚狼3》打造的废土风未来世界极具吸引力，它不像一些同行一样伴着癫狂剪辑且执着于对《疯狂的麦克斯》的疯狂喜爱却落得个不伦不类，《金刚狼3》从始至终透露出的悲凉感是来自于角色，整个的时代环境与其完美融合。

在对未来世界的打造上詹姆斯·高德曼终于走出了《金刚狼2》的阴影，毕竟对于《决战犹马镇》的导演，公路片加西部风制作起来必然更加得心应手。倒不至于约翰·福特灵魂附体，但对乔治·斯蒂文斯的顶峰西部片《原野奇侠》的多重致敬让《金刚狼3》拥有了别具一格的西部气息。

随着去年漫威、DC与福克斯三家英雄内斗的展开，超级英雄题材可以说是进入了它的巅峰时代，当然它的辉煌绝会不戛然而止们就像我此前所说的，超级英雄题材对于各种风格具有着极高的兼容性并且有将其诉诸一般题材无法呈现的视觉极端的特性，这足以让它享受比西部片或是圣经史诗电影更长久的辉煌期。然而它终归逃不过没落的命运，这是任何一种题材无法逃避的宿命，《金刚狼3》出现的时机与1953年的《原野奇侠》极为相似，在高大形象上已然无法继续堆砌的饱和时代造就了对于英雄人物的进一步解读。

不是说这样的问题没有被两家大厂注意到，而是福克斯总能另辟蹊径找到将这群英雄拉入凡间的方法，起初X战警系列将超级英雄的社会层面问题引入电影已算是先驱，如今当所有超级英雄都注意到了社会问题却只能将其进行较为浅层的诠释时，《金刚狼3》用对于英雄本身的思考再次走出了最远的距离。

确切的说休·杰克曼饰演的已经不是金刚狼了，而是像片名一样，只是罗根，他甚至开始用起了詹姆斯·豪利特这个充满回忆的老名字了。影片从一开场就打破了人们的传统印象，这位当年可以手撕一支军队的不死战士居然被几个混混打得狼狈不堪，杂乱的胡须与脸上的沟壑以及那些愈合过后的伤疤，每一滴流下的血都在诉说着罗根将死的命运。

此刻的罗根被打回了原形，比肉体的退化更可怕的是依旧迷茫，对一切都漠然的罗根照顾着患病的查尔斯教授，为彻底的逃离做着打算。影片的极端克制是这一后变种人时代成功塑造的关键因素，我不知道被删除的14分钟会不会涉及到，但就大陆上映版来看，此前的世界以及惨烈的事故仅仅通过两位暮年老人的倾诉来进行勾勒。

其实这样的刻画恰恰是对《原野奇侠》的致敬，罗根就如同当年艾伦·拉德饰演的牛仔肖恩，面对一个已经逝去的时代，这些英雄所面临的难题是很难在新时代找到自己的容身之所，当他们成为了一个时代的象征之后也必然背负了与旧时代一同逝去的悲剧命运。即便有那么一小段时间让他们觉得可以找到栖身之地，那些来自过去的噩梦却仍然纠缠着他们，不断伤害着他们所爱的人。

罗根与黑人老哥对抗当地恶霸的戏份与《原野奇侠》中肖恩与乔暴揍雷克一伙人也是出奇的一致，罗根不舍这短暂的安逸，与全身而退的肖恩不同，正是罗根的犹豫断送了他仅剩亲人的性命。这是他希望离开世间的理由，这也是英雄最无奈的宿命，他们有着强大的能力却无法保护那些真正所爱之人，这一点与此前的电影一脉相承，不论时空如何逆转，历史如何演进，罗根永远无法获得安宁。

虽然电影的世界观以及罗根再次挺身而出的缘由与漫画已经相差甚远，但在内核上却保持了高度的一致，这便是漫改电影的精髓所在，不在于每一个细节的完美还原，毕竟那身尴尬的黄色战衣从始至终都没有出现在大银幕上。尽管如此，通过黄色战衣巧妙地运用漫画形象元素致敬角色也起到了意想不到的作用。除了小男孩儿手里的金刚狼玩偶，X-23随身携带的X战警漫画进一步打通了《金刚狼3》与现实世界的联结。

随着《死侍》的成功打开了超级英雄电影R级路线的世界，《金刚狼3》也在最后一部毫无顾忌的展现了罗根的血性以及压抑在心中的愤怒。国内删减的14分钟虽然没有明显的硬伤，但要说对观看没有一点儿影响是不可能的。不过这个锅可不都是光电菊一人背，福克斯在送审之前就已经进行了自我阉割，主要针对的是前大半部分的动作戏。而结尾的森林大战则是光电菊剪的，明显会感觉节奏过快，悲有余而壮不足，看来《金刚狼3》的蓝光碟是收定了。

《金刚狼3》除去干净利索的动作戏以及对转基因作物与克隆技术的危机式思考，在商业元素上非常收敛，反倒是像一部讲述着亲情与传承的文艺电影，故事刻画情感的细腻程度很难让人相信编剧迈克尔·格林曾参与过《绿灯侠》的剧本制作。劳拉、罗根与查尔斯构成了祖孙三代的家人形式，也是X-23的出现让罗根看到了寻找安宁的机会。

外在的安宁会被追杀所打破，即便是X战警这样的大家庭也会被时光所瓦解，而只有在内心真正建立起与他人的联系时才是真正的找到自我，不是一个漫无目的的武器，而是作为一个人生存下去并迎接死亡。对于不死的金刚狼来说，死亡是他彻底寻得安宁的最后一环。而将X-23以及同伴们送达新的时代是罗根最后的救赎。作为公路片的性质，是罗根从抱绝望而生至怀希望而死的故事。

这是关于罗根的结局，X-24来自他的过去，而X-23则是他身后的未来，粗粝硬派的影像风格容不下过度的煽情，就连配乐也是如此，没有了重鼓点的激昂交响乐，更加的随意却也不失庄重，然而当那个十字架倒下变成一个X时，我还是忍不住老泪纵横，这是关于“X”最好的结局，在这一刻，贯穿始终的仪式感到达了高潮。

正如休·杰克曼所说，这次的故事真正的触及到了罗根这个人物的核心。这也确实是休·杰克曼17年以来最细腻的表演，这种感觉可以与史泰龙在《洛奇6》中的表演与施瓦辛格褪去战力在《丧家之女》中饰演的老父亲给人的惊艳感相提并论，令人想起“兰博”远去的身影，17年的演绎，我们早已分不清罗根与休·杰克曼，一匹狼最后的人性光辉与深沉的父爱足以让所有观众记住这位暮年英雄的背影。

饰演X-23的达芙妮·基恩奉献了精彩的表演，展现了这个小女孩儿身上无限的潜力。沉默寡言的她既需要展现出金刚狼应有的情感爆发力又需要流露出内心的迷茫与孤独，前半段没有台词的表演需要非常强的表现力来完成这一切，令人惊喜的是这个小女孩儿对于角色演绎的完成度非常之高。X-23这个角色也许不会再次出现，但对于精神的传承，这一角色给出了满分的答卷。同样作为角色收官之作的帕特里克老爷爷依旧演技在线，且对X教授痛苦的晚年给出了突破性的表演。

那个仰慕着狼爪的孩子已经长大，而你已满身伤痕疲惫不堪，当离别的时刻到来，我会永远铭记那个属于你的时代，毕竟当一个英雄出现的那一刻起，他就不可能被人所遗忘。谨在此表达我对休·杰克曼以及罗根这一角色谢幕演出的最高敬意。

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电影改编自真实事件，2010月20日，墨西哥湾的一个钻井平台发生了一次举世震惊的灾难。由于设备的老化失修，管理高层的敷衍逐利，以及质检工作的不到位，引爆了平台的安全隐患，最终整个平台被熊熊烈火吞噬。这次灾难中，共有11

人牺牲，大量原油泄漏，至今仍对该地区海洋生态造成严重影响。而在片尾处依次打出了他们的名字和照片，警示作用显得特别的沉重和深刻。

它是一部灾难片，但与《2012》不同，从某种程度上说，它更像是一部普及海上钻井平台知识的科普影片，电影在前半段，用大量通感镜头，阐述了钻井平台工作和发生状况的原理，深入浅出，特别是那个可乐爆冲的镜头，非常直观，也与之后的特效场面形成很好的呼应关系。前半段的冷静旁观，一方面在宏大视角下让人对“深水地平线”这架海平面上的钢铁巨兽的感叹，另一方面则随着安全质检问题的深入，为后半段灾难轰然而至举证出清晰的线索——

油井的设计、施工过程中，一系列节省成本的决定，导致了事故发生的风险。

电影前后呼应，前面交代漏油过程的真正缘由，石油公司高层的贪婪和管理不利，大量的手持摄影，大特写镜头，对资本家贪婪侥幸带来隐患。无论是对管理高层的愚蠢和贪婪，男主与妻女的感情，还是石油工人的同袍之情，都是轻描淡写。而当灾难袭来，一个小小的钻井平台吞噬在一片火海之中，当幸存者们丢下同伴的尸体，狼狈逃生，跪倒在甲板上卑微地祈祷时，什么人类的尊严，什么荣誉与财富，都是浮云，重要的是保命。那一刻，人类的尊严被灾难践踏的体无完肤。总体感觉，电影《深海浩劫》显得节奏平稳而坚韧，但没有任何预判立场和道德批判，带有一种纪录片式的客观冷静。只是真实的还原当年的灾难，不是卖惨，而是为了怀念和警示。

其实，要拍这样一部影片很难，电影的背景只是在一个小小的海上钻井平台上，但却给了观众另一种完全不同的视觉冲击和内心震撼，它以原油这种堪比炸药威力的物质为爆发点，那种爆炸火焰与冰冷海水相交融，展现出的是一种小空间释放大能量的视觉效果，加上平台上的人在海面上的孤立无援和束手无策，让影片莫名的有一种悲怆感。这也许就是灾难的冲击力，希望这种冲击力能让人类警醒。

据悉，这部电影完全是实景搭建，在拍摄地实实的搭建了一个真实的油井。为了尽可能给观众一种实拍的视觉感，电影不仅最大化地还原了泥浆喷发的过程，连火焰的拍摄都力求镜头可以达到最大最近。导演是一个疯狂的人，在一段从直升机掉到80

英尺下海里的情节中，导演让替身和摄像拿着摄像机跳进水上火海，为的只是给观众真实感。《深海浩劫》在北美和国内的口碑都很好，这样的佳片你怎能错过?

经过了这十几年的爱国主义教育，对于抗战题材的一切，身上都自带了抗体。不管是类似于“手撕鬼子”的电视剧还是各种传奇的抗战故事其实在我心里都没有什么感觉了。

这样说也并不是说要表达自己就是一个不爱国的人，这只是因为我们都到了这个年纪或多或少更明白了关于战争的残忍。但为什么还是去看了这一部电影。因为这是一部喜剧片。我想开心。仅此而已。正常我都在笑，我觉得作为喜剧片，它实在很合格。

成龙与我父亲同岁，今年已经61岁了，还能这样去爬上爬下的演动作戏。从电影院出来，真的感慨万千。冲着成龙大哥的职业精神，我要对这个“喜剧”电影多写几句。

成龙大哥的喜剧动作片，我们从小一路看到现在。大概是一个什么样的套路其实我们也都大概可以了解了。这部片子也绝对是一部成式喜剧。电影开场的插曲是新编的《铁道游击队》的歌曲。我旁边坐着一位爷爷跟着轻轻哼唱手还随着节奏打着节拍。

电影也延续了成龙的小人物大智慧的人物特点。很多场戏都是在车厢狭小的空间里打斗。武打动作经常看成龙电影的应该都会看出来，这就是典型的成龙“套路”动作。设计的非常灵活巧妙。结尾部分，火车相撞的细节给了很多完整的全镜头，视觉感很好。不管是爆炸还是火车相撞都很震撼。

故事发生在枣庄，电影拍在零下二十度的东北。电影虽然看起来一副粗线条，吵吵闹闹看起来特别混乱，但是该做的细节做的很细致也很敬业。还有很多动作戏，在天寒地冻的北方，这些演员还要在行动的车上拍，可想而知难度。动作本来就笨重不易舒展，年轻人都做不稳，成龙大哥还在亲自上阵打。可以看出动作确实没有我小时候看的灵活了，但是他真的太认真太认真了。

成龙大哥在送大国离开的时候，下起的大雪。在看的时候，我还在感慨这个雪的效果做的也太逼真了。但是在电影的花絮里我看到这一段才知道，他们真的是在大雪天气拍的。

花絮里他说“我冻的舌头都说话不利索了，然后用力哈气暖舌头“。还有孩子们拿在手里的纸鸢，徐帆摊的一手流利顺畅的煎饼。看手法和动作，徐帆的这个熟练速度绝对是专门拜师学艺过的。我觉得这是只有老一辈演员才有的扎实功底。他们肯为角色下苦工。

我现在还记得的铺设的笑点是成龙在这部电影中不止一次的使用“duang”,这个梗。他自己亲自上阵说，说完眼睛还要上瞟加甩头。

还有几个年轻演员的台词对白也很笑点十足。黄子韬算是这部戏的画龙点眼之笔。他在剧里的性格和他最近一直在上的《真正男子汉》完全一个样子。我都不禁怀疑他就是本色出演。又热血又听话还一愣一愣的。再加上他本身就是山东人，说话一股子山东味，一点都不出戏。本来就对他转粉，看完这部电影，我真的要爱上他了。

我觉得不管是成龙还是导演对他都是有偏爱的，在电影中几次让他唱歌。虽然只是一首“微山湖“，虽然是一枚所谓的小鲜肉，但我觉得他真的很适合演一些这样的接地气的角色。

最后我再来说几句王凯。他是这部戏里唯一不“埋汰“的。干净利落的一个”正规军“。他骑马追火车的镜头我当时脑补的就是”大海啊全是水，骏马啊，全是腿“。从山坡上下来，骑着马，一路开枪，救人…一气呵成。

给他这个角色设计的笑点就很萌。他用坦克和日本兵比拼大炮的那段，我觉得算是王凯的这个角色的亮点了。又帅又搞笑又萌。

整体算下来，成龙大哥演的最卖力。一如既往的卖力并且承包了百分之80的笑点。黄子韬演出了又乖又楞。王凯则是酷加萌。角色都演到位了。但这部戏可能唯一不讨巧的地方就是他的题材。

对于“抗日剧”大家都麻木了。这也不怪观众，因为确实是实在太多手撕鬼子的剧情了。但这部戏我觉得还是非常老少皆宜的。因为他其实本质核心其实是“喜剧”，在贺岁档，其实很合适带着家中的老人或者下朋友一起去电影院走一趟。

说些题外话，今天去电影院的时候，我身边坐着一对76岁的老夫妻。爷爷带着奶奶来看电影。看电影的时候，奶奶一直悄悄问爷爷问题。“哎呀不会死了吧?”“哎呀可真疼呀”“这孩子怎么这么傻呀”爷爷一边让奶奶别说话，一边又憋不住自己给奶奶结识。他们在我旁边一直笑声不断。我在一旁坐着特别感动。这么大岁数来还能带着自己爱的人看电影，真好。

看完电影我扶着老两口下台阶。爷爷和我说，他就认识成龙。今天特意打车来电影院看的。爷爷说很好看。又是打仗片又有成龙。

我笑着回爷爷说，成龙儿子就是开火车的那个小伙子。爷爷特别惊讶。我想说如果你也有爷爷奶奶，不妨带着他们来一趟电影院。他们一定会舒心的笑俩小时。

成龙大哥，61岁的年纪，零下19度的天。飞奔在火车上。给来的是满场停不下来的笑声。除了感动，就只想说，去电影院看这部超级“喜剧”吧，真的可以开怀大笑。

电影《热血教师》主人公克拉克老师本是一位教育业绩连续四年获得第一的事业有成的教师，可他却为了实现自己的人生价值，毅然在庆功会上辞去了工作，来到纽约，开始了他的新生活。但这次，他面对的学生却和以往不同，这是一群来自社会底层、无拘无束、自由散漫的学生们。克拉克老师却怀着一颗热忱的心与独特的教学方法，用独特的眼睛，看到了一群天真孩子美好的未来，用宽容的心开启了孩子们对未来封闭的心，使他们不再懦弱，不再气馁，不再沉沦，而是敢于在别人否定的眼光与评语中开始做梦，敢于冒险，去追逐自己人生中最渴望的东西。是克拉克老师让我相信教师是一个能够把人的创造力、想象力和全部能量、智慧发挥到极限的、永远没有止境的事业。

克拉克老师想法设法用各种方法调动学生听讲的积极性、学习的热情。为了吸引学生安静认真地听自己讲课，他承诺，只要学生安静地听，每过15秒钟，他就喝下一瓶酸奶。为了看老师出丑(呕吐)，也为了好奇，学生真的安静地听老师讲课，当有人说话时，大家群起嘘之。一节课下来按照30分钟计算，老师喝掉了430=120瓶酸奶。难受吗?当然难受，但是，老师让学生看见了自己要他们学习知识的毅力和决心。为了让学生记住美国的总统和历史事件，老师自编了说唱，配上音乐，边跳边唱。当学生从惊奇、雀跃、参与中平静下来之后，他们必定感受到了老师新颖的教学方法带来的神奇变化，更感受到了老师为了让他们学习好，所付出的努力。

克拉克老师在管理常规的过程中，始终没有一句对学生的侮辱、不耐烦、指责的字眼，而是始终用正面、鼓励、引导性话语告诉学生，老师爱他们，大家是一个大家庭。因为老师的言行始终是流露出对学生的关爱和期待，老师是学生的榜样，老师对学生的爱，学生感受到了，并给予回报。为了和学生拉近距离，老师和学生打赌，他向学生学跳绳，学生向他学知识。老师用自己开始的笨拙和后来的熟练，用自己学习过程中的艰难告诉学生，他们也会克服种.种困难，取得成功的。最后，在克拉克先生的教育下，这群孩子的成绩获得了全校的第一名，每一位学生都得到自己的特长奖，刚开始最叛逆的女学生两门学科都是全市第一。

当我看过了电影《热血教师》后，感觉很受鼓舞。故事中还原了美国“最佳教师”罗恩·克拉克的许多真实感人的例子。用自然流畅的纪实手法描述了他对教育的独特见解。

我也更加意识到，教师这个神圣的职责，不只是教书，更是育人。不仅要教授学生学业，更重要的是在教育学生中遇到困难或难题时，善于捕捉教育时机，用敏锐的目光洞察学生的心理，用心去开导学生，爱学生的一切，教学生怎样变得更优秀。

如果能带着像克拉克老师这样的十足信心，充沛精力以及风趣幽默去走进课堂和学生的内心世界，那么“办法总比问题多”就不难兑现了。

让我们来回忆下剧中的情景片段，成功总是留给有准备的人，他刚来这所学校，这个班很明显问题很多，但他并没有被困难吓倒，在开始上课前他就已经开始了他的工作-成为这个班的老师，对每个孩子负责。

他去家访，深度的了解每个孩子的家庭环境和他们所遇到的不同教育问题，然后针对不同的情况寻找解决问题的办法。他这种善于与家长沟通，走进学生生活的教育方式的确值得我学习。

在了解了不同学生不同的家庭环境后，在面对这样一个难教的班级，克拉克并没有被现实问题所难倒，还是一腔热血地继续努力想各种办法让这个班的每个学生发生潜移默化的改变。学生刚开始根本不理你，自己玩自己的，你在他们眼里如同一个非常可笑的人。当克拉克去直接告诉他们应该怎么做时，他们不断的挑战老师的忍耐极限，如果是我，我觉得很难应对，我想我会崩溃。但办法在他那里怎么那么多，那么有效?我想我必须学会像克拉克那样反思，“办法总比问题多”要想更多的办法才行。克拉克并没有抱怨和退缩，反而很耐心的跟他们讲规则，纪律，讲礼节，同时没忘记教授知识，这些渗透在他的每个教育细节中。

算得上流畅的叙事，前半部分悬念设置还不错，但谜底揭晓时候的转折有些生硬。陆然(明道饰)的反转动机叙述太浮于表面，情绪累积不够，所以导致最后的爆发只有事实性的说服力，缺乏足够的情感说服力。白百合大火力演技倒是能切合剧情和人设，所以效果还不错。周sir刻画不足。道具Nimo手表的作用无论是在交代林薇(白百合饰)失女后的情绪波动上，还是在展现他与杨念(黄立行饰)之间情感的互动上，以及在交代陆然和林薇的过往关系方面，都应该能发挥更充分的作用。

二妞说看的挺过瘾的，同意。然儿，老徐的作品，最好的依然是我和爸爸 。