关于艺术节作文【热门20篇】

艺术品是人工制品而不是自然品，是精神产品而不是物质产品。艺术品主要是意向思维的结晶，而是抽象思维的成果。

《八骏图》是我国的名画，由徐悲鸿所著。看到这幅画，首先映入眼帘的是匹颜色纯正的黑马，它跑在最前面。它就像一名身经百战的将军。它的头仰的高高的，头上的鬃毛迎风飘扬，四条腿是那么刚劲有力，活像一个领头者。

在黑马的身旁有一匹灰色的马，它奔跑的姿势十分优雅，耳朵直立起来，脑袋和黑马将军的头靠在一起，像是在说悄悄话。灰马像是军师，帮将军出谋划策，研究地形，以免身后的马群进入"危险地带"。

在《八骏图》中的最后奔跑的是一匹白色的马。它可能是因为贪玩吧，所以被落在后面。可见，它还是在奋力追赶，生怕同伴们丢下它。

在图中这八匹马个个活灵活现，策马奔腾。它们象征着一种勇往直前，永不放弃的精神。我们也要向这些骏马一样，好好学习，为实现自己的理想的而努力拼搏吧！

“艺术”这个词，乍一听起来好象离我们很远。总以为它是属于艺术家们的，是高雅的人的研究对象，很难与我们这些普通百姓挂上边。可是，如果你真的留意一下生活，那些艺术，其实无处不在地存在于我们周围。

如果你是位爱美的女孩子，每天出门前总要对着镜子修饰一番：脸部的化妆，发型的变化，再到衣服款式和色彩的搭配，这些都是艺术。不是有句俗话说：“爱美之心，人皆有之吗”，这美，也是一种艺术。

如果你是喜欢泡咖啡店或吃餐馆的人，那么你一定会对某家或某几家的店面和室内装饰情有独钟，成为那里的老客户。随着人们生活水平的提高，我们已不仅仅满足于到饭馆填饱肚子，而更注重于进餐时的精神享受：新颖独特的室内设计，一首优美的曲子或一幅别致精美的图画可能都会收到意想不到的效果。此时的你也身兼“两职“——消费者和艺术的欣赏者。

如果你是注重细节的人，会把手机套上精致的手机套，挂上叮咚作响的手机挂链；把电脑显示屏包上一层美丽的外包装；把房间布置的清新明亮；在书包上贴上几张可爱的贴画……

往往一些小细节不被我们重视，其实说白了，这些都是艺术。不过不是知名画家手中的艺术，不是有名的`歌唱家唱出来的艺术，也不是设计师脑袋中的艺术。这种艺术是专属于生活的，是普通人的艺术。正是这样的艺术，才让我们的生活缤纷多彩，充满快乐和平实。

星期一，我们一年级全体同学在学校二楼大厅参加了艺术节会演。所有老师和同学都入座后，开始了节目的表演，每个班级都准备了很多丰富的节目，有唱歌、跳舞、表演舞台剧、拉小提琴、谈钢琴、吹葫芦丝等等。

我们班也准备了很多节目，我先参加了班级的大合唱（七色光之歌），然后和陆宸熙合演小提琴（龙的传人），又和其他四个同学演了舞台剧，演完后下面的同学给了我们很多掌声，我们都很开心，我们希望下次能有更多机会表演更多节目。

戏曲是中华民族的传统艺术。它由文学、音乐、舞蹈、美术、武术、杂技以及表演艺术各种因素综合而成的。它的起源历史悠久，在漫长发展的过程中，经过八百多年不断地丰富、革新与发展．讲究唱、做、念、打，富于舞蹈性，技术性很高，构成有别于其他戏剧而成为完整的戏曲艺术体系。

据不完全统计，我国各民族地区的戏曲剧种，约有三百六十多种，传统剧目数以万计。中华人民共和国成立后又出现许多改编的传统剧目，新编历史剧和表现现代生活题材的现代戏，都受广大观众热烈欢迎。比较流行着名的剧种有：京剧、昆曲、越剧、豫剧、湘剧、粤剧、秦腔、川剧、评剧、晋剧、汉剧、潮剧、闽剧、河北梆子、黄梅戏、湖南花鼓戏……等等五十多个剧种，尤以京剧流行最广，遍及全国，不受地区所限。但是近几年来，戏剧艺术在中国的发展日趋衰弱，受到了新生艺术的冲击。尤其港台歌曲大量涌入内地，学生追星捧星，趋之若骛，对我们中华民族的艺术瑰宝却是知之甚少。

中国古代戏剧因以“戏”和“曲”为主要因素，所以称做“戏曲”。中国戏曲主要包括宋元南戏、元明杂剧、传奇和明清传奇，也包括近代的京戏和其他地方戏的传统剧目在内，它是中国民族戏剧文化的通称。

现代戏剧主要指的是20世纪以来从西方传入的话剧、歌剧、舞剧等，话剧是主体，外国戏剧一般专指话剧。

中国戏曲源远流长，它最早是从模仿劳动的歌舞中产生的。

花解语，鸟自鸣。生活中处处有语言，不同的语言打开不同的世界，比如雕塑，基因等都是语言，这其中还包括有声的、无声的语言，任何一种语言都有它独特的魅力，而我要说的这种独特的语言叫——传统艺术。

广州是国家历史文化名城，同时也是岭南文化的发源地和兴盛地。而广州著名的旅游景点——岭南印象园，是传承和发扬岭南文化的重要场所。

岭南印象园里的建筑是典型的岭南传统风格建筑群落。民居依水而建，或窄门高屋，或镬耳高墙，壮观的蚝壳墙、精致的满洲窗，小溪蜿蜒，池塘清澈，处处散发着岭南水乡的韵味。整个景区汇集了你对岭南古老家园所有的想像：小院、古街、祠堂、戏台、比武台、牌坊、老榕树、大池塘，有回到那段历史的感觉，给人一种浓浓的怀旧情怀。而让我印象最深刻的莫过于皮影戏和大型原生态技艺表演“印象岭南”。

岭南印象园演出的是陆丰皮影戏，陆丰皮影戏是南路影戏唯一仅存的一支，是我国三大皮影系统之一的潮州影的唯一遗存。它的艺术传统优秀古朴、音乐唱腔甜美丰富，紧随时代、锐意革新，将水墨画、通花剪纸、单线平涂等各种民族绘画形式，成功地运用于舞台美术；影人、道具雕刻精致，色彩鲜艳，表演细腻生动，形象逼真。我们观看的皮影戏叫《龟与鹤》，讲述的是一只乌龟和一只鹤之间发生的故事，虽然只有短短的十几分钟，但其剧情的曲折和幽默往往引得台下的观众哄堂大笑。

而大型原生态技艺表演“印象岭南”里囊括了舞狮舞龙、菠萝鸡鸣、赛龙夺锦、抢包山等传统岭南文化项目。虽然台上的演员们都是以无声的形式在表演，但此时无声胜有声，他们用自己高超的技艺深深地让观众折服，现场高潮迭起，观众们也是按捺不住自己内心的激动，频频迸发出雷鸣般的掌声。是他们让我们从节目中感受到岭南文化的独特魅力。

语言丰富生活，演绎生命，传承文化。今天的皮影戏和原生态技艺表演等传统艺术就是对岭南文化最好的传承。希望能有越来越多的人加入到传统艺术传承的行列中，让我们的传统文化能够经久不衰，让更多人的人感受到传统艺术的魅力，感受这无声语言的魅力！

作为父母都想让自己的孩子成才，这是无可非议的。但怎样教育孩子，怎样让孩子在现今学习重压下毫不气馁、精神饱满的尽自己的最大能力面对繁重的学习任务呢？这也是一门艺术。

这方面，我在做家教的过程中，颇有感受。

有这样一个家庭，是一个五口之家，家庭成员有爷爷、奶奶、爸爸、妈妈和一个小女孩，这个小女孩12岁，身体健康，活泼可爱。我就是给这个小女孩做家庭教师。我见到他父母以后，了解到这个女孩会会上五年级，竟然连小学一年级的水平也达不到，那可想而知她现在五年级是一种什么状况？所以家长在不得已的情况下请了家教。

第一天，我刚到她家，看见她爷爷在桌子旁和几个人正在热火朝天的打麻将；她的妈妈也在一旁观看、助威；会会和她的爸爸正在看电视。我受到了这一家人的热情接待，他们把满腔的希望寄托在我这个家庭老师身上。

孩子已经开始做家庭作业了，客厅的电视机依然在响着。做父母的好像有意在锻炼孩子集中学习的注意力一样。结果，孩子在不到40分钟，就连续起来4次：到客厅取了一次香蕉、取了一次桔子、沏了二次牛奶。真是吃、喝不亦乐乎。孩子本来就容易分散注意力，家长再不注意给孩子营造一个好的学习环境，专门在做一些孩子感兴趣的事，孩子能安心学习吗？

到了第二天，在我的建议下，情况有所好转。孩子在学习40分钟以后，我让孩子休息10分钟，谁知孩子刚在客厅里一露头，就糟到父母一顿臭骂。这真是，不管孩子则已，一旦管起来还挺“严”。孩子以往在做家庭作业的时候，总是水果、点心一大片，哄着让做作业，可今天是严厉有加，孩子哪受过“这样的苦”，就大声嚷嚷：“我累了！”家长暴跳如雷：“咋了？你上脸了？人家上学前班都知道2+3=5，你上五年级都不会，你还有脸说？只知道吃！”结果，孩子又坐下来的时候，既不动口，也不动手，干脆来个软抵抗。

其实，孩子就像一颗刚出土的小苗，很小、很脆弱，需要精心呵护。而不是一会儿是零上40度的高温，一会儿又是零下40度的低温，小苗面对这样忽高忽低的温度就彻底摧毁了，根本不可能正常生长！孩子需要的是鼓励，而不是抓住弱点死不放大声喝叱，这样就大大伤害了孩子的自尊心。作为父母要切记，大人需要自尊，孩子也同样需要自尊。如果违背了这一点，那么父母和孩子只会唱对台戏，父母和孩子就永远没有沟通的可能，做父母的也永远都会感到力不从心，也就更不可能和孩子像朋友一样相处了。

每一个孩子都不希望别人说自己不行。需要得到别人的肯定，特别需要得到父母的肯定。当我刚见到会会时，想试一试这孩子到底学习怎样，就问2+3=？，她摇摇头，意思就是不知道。接着，我就问她一个更简单的问题：1+1=？，只见她精神倍增，立刻响亮地回答：=2。因此，我适时大加赞扬：“行，你真棒！你知道1+1=2，以后你一定能学会2+3=？”得到表扬后，我发现她一天比天学习劲头大，一天比一天学习认真。我从她父母那里知道，现在都上五年级了，从来都没有把10以内加减法弄懂过。这样，经过一个多星期的努力，在我的鼓励声中，她终于把10以内的加减法拿了下来。

当她父亲听到我表扬她女儿时，很不以为然，并无可奈何地笑着说：“你不是在糊弄我孩子吗？”我说：“你错了，我这是在激发孩子的学习积极性。试想想，孩子经常面对的是父母的不满的叱责，从来没有享受过父母的赞扬。孩子就会想，我与其无论如何努力做，父母都不会满意，还不如不做。”

一天，我出了一份考卷，会会一口气做完，并得了100分，这下子，她高兴了。因为她对我说，她现在是五年级的学生，考试的时候总是抄她同桌的，如果不抄，她真的一点都不会，就只有得零分了。这次，是第一次她自己独立做的，并且靠自己的努力第一次得了100分。她首先想到的是把这个天大的好消息告诉父母。当她的爸爸说：“噢，进步不小。”只见孩子由于兴奋，脸立刻涨得通红。由于偶然的机会，自己在学习上的努力终于得到父母的肯定、赞赏，孩子像久旱的禾苗遇到甘霖，脸上绽开了灿烂的笑容。这样，孩子品尝到了成功的喜悦，并在喜悦中赏识自己，在赏识中为自己感到骄傲、自豪，在赏识中继续努力学习，在学习中继续得到赏识，周而复始，就会把自己的潜能不断地发挥出来。

父母是孩子的第一位启蒙教师，对孩子的一生成长都会产生深刻的、长远的影响。给孩子营造一个良好的学习环境，并且尊重和赏识自己的孩子，这是为人父母的一门艺术。

[为人父母也是一门艺术作文1200字

读完了爱的艺术这本书我想领悟到我们每个人都是一个独立的个体，我们的自我价值并不依附于任何人对我们的评价。让我知道了，爱是一门艺术，它需要知识和努力。

爱是一切教育的前提和核心，但是，爱是什么？我们真的理解爱，甚至真的在爱吗？这本书的阅读，不但有助于我们理解博爱、自爱、父母之爱、性爱、上帝之爱等等，更能帮我们理解自己的生活。理解自我，洞悉幸福完整背后的秘密。

母爱是世界上最伟大的爱，是在于其无偿的给予性，无条件性，不论你身处何地，不论你是好是坏，只要你是母亲的孩子，你便会得到母爱。这种爱不仅不需要用努力去得到，而且也根本无法用努力去得到，无法创造，也无法控制。在母爱中我们是处于被爱的地位的，我们必须学会如何把被爱转变为去爱，转变为创造爱。我们要学会爱也需要学会给予，给予比得到更能使自己得到满足，更能使自己欢愉，爱要比被爱更重要，当人们明白这些时，爱才能变成成熟的爱，“我被爱是因为我爱”。

弗洛姆指出：“关心、责任心、尊重和认识是相互依赖的。在成熟的人身上可以看到这些态度的集中表现。成熟的人就是指能够创造性地发挥自己力量的人。成熟的人只想拥有他自己的劳动果实，放弃了获取全力和全知的自恋幻想，并有一种谦恭的态度。这一态度的基础是他内心的力量，单单这股力量就能使他进行真正的、创造性的劳动。”如果没有尊重和认识，那么关心和责任心就会变成对爱人的一种控制。在爱情里，尊重和认识非常重要。首先认识自我，自己本身要达到自力更生、独立自主，而不依附或依赖他人；其次，要客观地正视对方，认识他的独特个性，并努力使对方成长，而不是要求他成为我希望的样子，这才是真正的尊重。

在生活中，艺术无处不在，它可以是一首歌、一幅画，也可以是一件不起眼的小工艺品。但我最爱舞蹈艺术。

六岁的时候，妈妈带我去舞蹈学校观看了大姐姐的表演。她们优美的舞姿，令我赞叹不已。就这样，我开始了我的学艺之路。

在学习舞蹈时，像压腿、横叉、甩腰这样的动作做多了，就让我感到厌烦了，而像前桥、虎跳这样的动作，常常把我折腾地大汗淋淋、气喘吁吁。有时我也想过放弃，但又转念一想：绝对不能辜负了父母对我的期望，我一定要坚持下去！于是，我又重新燃起了希望，继续练习。

后来，经过妈妈的鼓舞、老师的指点和爸爸的夸奖，我的水平越来越高。侧搬腿坚持一分钟不成问题，其他基本功更不在话下。

终于，我可以登台进行表演了。一开始，我对舞台充满了恐惧，一上台就感觉有千万双眼睛在盯着我看，我的脑袋嗡嗡作响，两腿发软。当音乐响起时，我情不自禁地随着旋律跳起来，忘记了时间，忘记了一切。舞蹈结束后，我感到浑身轻松。原来，表演也没有那么可怕嘛！每当听到观众热烈的掌声，我特别自豪，心里美滋滋的。因为，我体会到了成功的喜悦，从此我更加喜欢跳舞了。

艺术，是一种美，是舞蹈带我走进艺术的百花园，感受艺术的魅力，美的陶醉。同时，它也让我明白了一个道理：不管做什么事都不是一帆风顺的，只要你持之以恒的坚持下去，才能收获成功之花。

孩子，我从你的身上寻找到了一些坚强成果的味道。人必定是感情动物，有；些时候也会偶尔流露出一些真实的情感。这里面包含了母亲对你施教的悲喜交集的泪水。这些年的起早贪黑，无论是夏署炎热，还是凉意刺骨的寒冷冬季，都；不会阻止你和母亲对坚强的艺术执着、热爱。每一次从女儿练琴的乐曲当中，清清楚楚地感觉出一份成熟的坚强意志。在成果的背后，写满了女儿对艺术的灵魂有着一种坚强广阔的升华。为此我们家庭所有的成员，都为你感到骄傲、高兴。

其实，我对音乐艺术的认识，并没有想象的那种精细。我不相信天赋，只相信你努力的付出。因此，天赋这样的名词，这样的想法，在我的脑海里悄然地除去……练琴必定辛苦，可我的想法，就是让你能够克制住自己的慵懒的思绪，这一点你一定要做到。要怀着一种欣赏和穿越心灵的力量来练，这样对成长中的你，无论是将来的校园生活，还是自己的家庭生活，都是一种杨欣健康快乐的保护。懂音乐的人，是这个世界上最快乐的人，这话你也经常对我们说起。

在每一次参加比赛后，回到家中，你的神情都是那样的清晰自信，我能看出你脑海里的音乐，是一片广阔美好，似乎真的有放入感情段落之中。从小热爱音乐、广播、读书……这些都是你的所爱，也可以说是你的强项。谈到读书，也是我与母亲最头痛之事。小区的同龄的孩子们，都知道你是个小书痴。其实，读书并非是坏事，且不能把书当成嗜好，不去写作业，不出去与同学玩，不与别人交流，这是大忌。我与你母亲经常谈论这个问题，也问过许多同事，但他们都说是件好事，我真的很清楚，这些好心人的热情，只是针对某件事、或是某个人而言。总之，我们有些后悔在你上幼儿班的时候，教你识那么多的字，读一些世界经典读物，每天晚上不停地给你讲故事……现在可好，买回来的书，都悄悄地把他们藏起来，以免让你看到。这不是怕你读书，是怕你把正式的学习耽误了。有时就因为藏书，过些日子让你发现了，你会因此大发雷霆，这又何必呢？

我觉得我这叫纵容，有时对你的态度不够严谨，总是把你当成朋友来对待。记得上一次，我今生难忘，重则泪海环绕，好几天都委屈无语。爱哭，可能是女孩子的天性，记得练琴的时候，母亲施教言语稍重，而你却将泪水线般地垂落，我认为这是你的弱点，弱点一经发现就要改掉。记得傅雷在给儿子的信中这样说过：一个人太容易满足固然不行，太不足而引起许多不现实的幻想，也是不健全的。“有则改之”“无则加勉”这话说的是有它自身的道理的。

我是读傅雷的书长大的，这也是爷爷把这本书传给我的用意。从他教育孩子的方法当中，寻找着我对你施教的身影。呵呵，这可能有点过于太严格了。谈到广播，不免又多了一些唠叨。你小时候非常喜欢听广播，在那里有你能听到的喜欢节目，如：音乐、评书、笑话……学校喜闻乐见的一些事情，这种习惯至今依旧。其实，当初听广播也是我出了一个馊主意，这本身就是想让你分散学习的压力，当时母亲及其反对。那时，我就是在你做作业、读书期间，放开广播，起先有点不自觉，侧耳偷听也有，有时让母亲看到，都要与我发生争执。就是怕影响你读书、写作业，现在可好，我在你的身上试验成功了。五年呀！五年的计划没有白费。随着时间的奔跑，你也练就出真本事了，为此，我很欣慰。本质上说就是想让你做到乱中求静。有时会故意把音量调大一些，冷不丁地问一声广播中的事情。而你却傻傻的样子看着我。呵呵，这不就是我想要的效果吗？

花卉繁茂，四时不谢，八节长春。任何一种艺术，都会有着一种盛满快乐，坚强的生命。接触艺术是保证清静的头脑，心情平和。能把思想感情发挥得淋漓尽致，在语言书写方面都有所帮助。就像你的日记、作文，每一篇都是那样的出色，精彩。更重要的是酝酿着你每一天的快乐的笑，这一段酝酿笑的过程，源于你拥有快乐的音乐，是音乐为你转化成健康的思想。时间长了，便可以把艺术的生命一直延续下去。我很庆幸，我很自豪。我们家庭的每一个成员，都把你当成自己的益友来对待。在校园，好几科老师都在你的作业本上留下深刻的言语，老师也是如此待你。是啊！自信、爱笑、爱音乐、爱帮助人。爱，无处不在你的身边、嘴边。孩子，我从你的身上找到了一种坚强的味道。这味道源于艺术的本身，源于我们永远是你的好朋友。

[优秀作文坚强的艺术

“希腊艺匠去跟埃及人求学，而我们又都是希腊人的弟子，于是，埃及的艺术对我们就无比重要。”如果我们把艺术的历史看成是作品的自我修炼过程，那么传统的西方艺术史学家将会毫不犹豫的告诉你：“艺术起源于尼罗河流域！”我们无法将法国南部的洞穴或是北美的印第安人与现在我们所谓的艺术直接联系起来，但是从埃及可以。

当我们用艺术的眼光审视埃及，在建筑上金字塔不能不提，在雕塑上浮雕和人头像不能不看，在绘画上壁画更是重点的重点。这三大类，在埃及，仍然保持着原始艺术的一些特质，强调是否“有效”。

金字塔是人的陵墓，埃及人将巨石块通过一些现在还不知道的方法垒成三角锥体，中间放置已经处理好的木乃伊，最早只有法老能享受如此待遇，久而久之，只要有能力建造的人都可以安息在金字塔。我们现在只能推测，修建金字塔是因为埃及人相信人死后会有灵魂，而灵魂存在与否，决定于肉体是否保存完好，所以要将人制成木乃伊，然后将木乃伊放在既安全又能够使灵魂更容易飞升的金字塔中。

人头像，似乎也是走这个套路，埃及人将石像放在陵墓里，可能是想要双重保险——制造一个死者的肖像石雕使死者的灵魂长存不灭，所以在埃及，雕刻家的原始意义就是“使人生存的人”。值得注意的是，埃及人的石雕风格已经脱离了原始艺术的那种符号化，但是离惟妙惟肖的自然主义还有一段路程，这个时候的人头像只是大致勾勒出轮廓。

壁画和浮雕更是为了人死后而创作的。可能是因为太奢侈，也可能是因为太残忍，埃及人采用了绘画来代替殉葬。这和中国差不多，兵马俑就是著名的代替人和牲畜的殉葬品，只不过不知道埃及有没有一个像孔子一样的人，发出“始作俑者，其无后乎”的为伦理进行到底的言论。因为是绘画，所以能表现的东西就多了，不仅有人还有环境，当然目的一致——为了使死后的人能够在另一个世界逍遥自在。

埃及的绘画，特点十分突出，讲究完整、明了、还带着小个性。比如底比斯墓室里的《内巴蒙花园》，作者想要构筑一个有鱼有鸟有植物的池塘，池塘周围有着各种树木，还结着不少果子，该怎么画？如果画俯视图，池塘是看清了但是周围的树和池塘里的鱼、鸟就看不清了，就算是看清了也就一个点谁知道那是鱼;如果画侧视图或主视图，一边的树是看清了但是其他就没了。画这幅画是为了给死者一个生活的地方，如果因为视角的问题，让很多东西没画进去，那么死者不就享受不到了？对于这个问题，埃及人通过有埃及特色的办法解决了——池塘画俯视图，水里的鱼、鸟、植物画侧视图，周围的树画侧视图。看完，一股情切感油然而生，我在幼儿园的时候就是这么画的。这就是效用强过真实。人就更有意思了，画里的埃及人都有着挺好玩的“神圣姿态”，头一般是侧面的，眼睛、肩膀、胸膛一般是正面的，脚一般是内踝那一面的。画成这样，一方面是要完整，该多大就多大，该多长就多长，努力规避因为视角原因使人的某一部位“缩小”，从而影响以后冥界的生活;（性生活呢？）另一方面是偏好，实在有遮挡的地方就取一个喜欢的面，不管画里的人是否长着两只相同的脚。所以与其说埃及匠人在绘画不如说他是在通过自己掌握的外貌表来组接画面，尤其要注意埃及的画和我国人物画也有相似的地方，意义决定大小——越重要的人物，画得越大。

埃及的艺术风格很难表达清楚，它程式化但又不笨拙，它完整精确但又不十分自然，它具有很强的整体秩序感。每一个当时的艺术家，更多的时间是学习各种类似于男人颜色要比女人深的法则，而不是如何表达情感，学习的终极目标是用今日的题材重现当年的感觉，所以埃及的风格稳定、朴素而和谐。

只有一个人打破了这个严格的规则，成为了“异端”——第十八王朝的Amenophis Ⅳ。或许是因为这是外敌入侵后建立的新王国，他打破了许多古老的传统，统一了当时的宗教信仰，大破而大立，这股风潮自然而然的冲向了艺术家。这个时候更多的讲究如实描绘，以至于把法老雕刻得很难看，并且动作也有了改变，程式化的动作变成了夫妻俩抱着小孩，沐浴在Aten神的圣光下等。Akhnaten（Amenophis Ⅳ）的艺术改革，很有可能是受到了克里特岛以及其他地区的艺术的启发，比如，在迈锡尼发掘出的约公元前1600年的讲述了一个捕猎的故事的匕首，图案就比埃及的生动、自然的多，如果埃及的艺术家看到其他地区的同行的作品一定大受启发。可惜的是，埃及的改变只停留了一个朝代，Akhnaten去世后，他的继任者Tutankhamun逐渐恢复了过去的信条。

美索不达米亚地区同样有着艺术，与埃及一样，只不过可能是因为原材料的短缺，或是信仰不同，（不相信灵魂永生）流传下来的作品很少。远古时期Sumerians民族在乌尔建都统治着这个地区，从乌尔发掘出的公元前2600年木质镶金竖琴残件，可以告诉我们在远古的时候这里的艺术技艺已经很高了，可以创作出很生动的物象，并且他们偏爱对称和精确。美索不达米亚的国王虽然不去装饰墓室的墙壁，但是他们喜欢建纪念碑，并且这些碑刻可能还有着某种力量，比如发现于苏萨的约公元前2270年的纳拉姆辛王纪念碑，讲得就是赢得了一次战役的胜利，国王一只脚踏在对方军队的尸体堆上，让他们永世不得翻身。久而久之，这种纪念碑成了记录历史的载体，比如出自尼姆鲁德的阿苏尔纳齐拉普利王宫的约公元前883年——859年的浮雕，其中就记录了一场战斗的过程，我们可以看到攻城机械、双方射手、痛苦的人民，场面不像埃及人那么刻板，并且有一点挺好玩的是，伤亡者没有本国人，我们可以理解为这是鼓吹宣传的艺术，但是我更愿意认为原始巫术是其滥觞。

今天，天气晴朗，万里无云。我们学校举行首届艺术节诗歌比赛。我们排着整齐的队伍来到操场上，操场上歌声、笑声、贺彩声融合在一起，变成了一曲动听的交响乐。

这次艺术节，表演的节目可真多啊！有《春华月韵》、《七律.长征》、《我是快乐的小金蝉》《爸爸妈妈听我说》、《街舞》......

表演开始了。首先，第一个节目是三（2）班的诗朗诵《春华月韵》，下一个节目就该我们上场了，我们个个昂首挺胸地走上舞台。等小班长喊立正的时候，我们摆了一个很美的造型。接着，就放开嗓子大声地朗诵出来。当《长征》的音乐响起时，一个个“小红军”出场了，先是旗手拿着红旗，在舞台上转了一圈来到舞台的右前方，然后，小红军跟在后面，他们的动作有的像扔炮弹，好像想把日本鬼子干掉：有的用手摭着眼，像在眺望远方的敌人：还有的搭在前面人的肩上，好像在抬望......再后那就是主角——孙宁出场，她挺起胸走在台上，一下子往右，一下子往前，一下子往左，那架势真像一名红军战士。这次演出同学表现很出色，台上声音响亮而整齐，台下的掌声此起彼伏。

说到快乐的小金蚕你一定很熟悉吧！只听报幕员说请欣赏独唱《我是快乐的小金蚕》，台下就响起了一片掌声。只见穿着长裙子的小姑娘走上台。她唱起了动听悦耳的歌，再配上优美的动作，真是太完美啦！歌曲虽然结束了，但是美妙的音符依然在我们耳边回荡。

街舞是这场比赛中最精彩的。只见他在舞台上翻了好几个跟斗，台下的人都拍手叫好，见到这一情景我连忙站到椅子上看，哇！原来是街舞呀！跳着，他突然来了一个头朝地，脚朝天，还转了几圈。这时，操场上又响起了一片掌声，那掌声热烈而持久。大家都夸小弟弟演技好！

那么多精彩的节目，让我们度过了一个快乐的艺术节。我真盼望着下一个艺术节早日到来！

今天，学校组织同学们去电影院看艺术节演出。

到了电影院后，郭了一会儿，灯全都灭了，眼前一片黑暗。只见一个主持人走了出来。首先，他宣布了这次到电影院表演的节目名单。接着，他又说了第一个节目：大合唱：《让我们手拉手》、《哦，十分钟》。接着，拉开了幕帘。演员们排着整齐的队伍站在舞台上。然后，指挥人员来到了舞台上，准备指挥。开始唱歌，学生们被演员们优美的歌声陶醉了，这优美的歌声，纯美的歌喉，使影院沉浸在歌的怀抱中。接下来是一个歌舞节目，叫做《飞旋吉祥鼓》，是一群二年级的小同学跳的，别看她们小，跳起舞也让人连连鼓掌呢！然后是《说半句》，是一个感恩节目，虽说是感恩节目，但是里面的笑话也不少，逗得我的哈哈大笑。下面的节目是草裙舞，叫做《玫瑰上的女孩》，听这个名字，就仿佛给人一种悠闲自得的舞蹈，演员们表演的很精彩，我们不由自主的鼓起了掌。再来的节目是《中国儿童共产党》，女演员们穿着红军衣，手拿红尖枪，走得非常齐，看到这个节目，我们的脑海里就仿佛看到了一幅红军画面。最后一个节目是《跳皮筋》，他们一会儿做小鸟飞翔的动作，一会儿做跳的动作，表演的很精彩。

这次艺术节的演出不但精彩，而且看了这次的演出，我明白了演员们在演出前刻苦练习，我们真应该像她们学习！

每当我泛轻舟荡漾于西湖碧波之上时，总会有“欲把西湖比西子，浓妆淡抹总相宜”的感受；每当我摇曳于藕花深处时，眼前时有“接天莲叶无穷碧，映日桃花别样红”的夏日之景。冬日登山之时，除了有小天下之感外，更有“北国风光，千里冰封，万里雪飘”的宏伟气势在我心中跌宕起伏。大好河山如此多娇，引无数英雄尽折腰。

不错，祖国的山川之美确实令人叹为观止，不过，要是再加上华丽诗词的点缀的话，那就更使得分外妖娆的江山锦上添花了。

纵观历史，多少名胜不是因为一句诗而名扬天下的呢？看，“飞流直下三千尺，疑是银河落九天”，这不正是李白笔下地庐山瀑布吗？小小的一个寺庙，正是由于一句“孤苏城外寒山寺，夜半钟声到客船”而使得寒山寺成为一座名寺。黄鹤楼难道不是因为崔颢，李白等一些著名诗人的“烟波江上使人愁”，“烟花三月下扬州”而声名显赫吗？

诗是艺术的精华。诗中的美景那就更如“聚天地之灵气，集日月之光华”。乘飞机时，你能看到“浓云远见现隐滔”，观日时，更能享受到“红日覆云霞万里，西山紫日映小溪”的落日之美。

山水引人动情，艺术中的山水美景更加诱人，更加令人神往。

结尾：陶醉于艺术中的美景不难，但要创作出艺术中的美景却决非易事。不过，只要有云和月，即便是八千里路，我也将上下而求索。

伊索是一个奴隶，一个看起来与别的奴隶毫无区别的奴隶，可是我们这个世界又有谁不知道他和他的寓言呢？现在，就让我们回到那个时代，去拜访拜访这个伟大的努力吧。

啊！这里的故事真丰富、真多彩。不仅让我们这些来自现时代的人看见了凶猛的狮子、愚蠢的驴子、可爱的兔子和狡猾的狐狸，还让我们见识了古人的智慧和想象力，也让我们见识了古代的伦理，知道所谓善恶、美丑、好坏、智愚……这些东西其实是没有什么时间间隔的，这些东西让我们仿佛长出了可以穿越时空的翅膀，自由地飞翔在过去、现在和未来之间。

在伊索寓言里又这样一个故事，一条狗看见了一块肉。他衔了肉就往家里走。在路过一条小河的时候，他看见了自己的影子，它以为哪是另外一条狗，而且由于河水的放大作用，又或者是它的心理因素，它老是觉得那条狗嘴巴里的肉要大上那么一圈，于是，它就跳进河里去抢那块肉。结果不用说，大家都知道，这狗连自己嘴巴里的肉也被河水冲走了。幸亏它还会一点狗爬，要不也许小命也保不住了呢。

这故事告诉了我们不要贪心，不要一山望一山高，也不要觉得自己的不好，儿老是想去抢别人的。这样的想法和中国古人的想法其实是相通的。中国古人也强调仁义慈爱，道理也是这个。

在伊索寓言里，最多的故事是和驴子有关的。在伊索的寓言里，驴子往往是愚蠢的，但是也又例外。比如有这样一个故说：从前，有一个人有一头马和一匹驴子。在旅途中，驴子对马说：“如果你肯帮我驮一点货物，我会很感谢你的，这样我就不会被累死了。”儿哪高贵的马却连理会也没有理会他认为很愚蠢的驴子，他在骨子里觉得你不过是以个愚蠢的驴子，你是生还是活与自己没有一丁点的关系。结果，还没有走上五里路，驴子就真的累死了。完全出乎马的预料的是，那个赶马的人把过去是驴子驮的东西全部放在了马背上，不仅这样，还把死驴子也放在马背上。这个时候，马才开始后悔了，可是这个世界是没有后悔药卖的啊。

这个故事不仅是在对我们这些普通人说话，而且还是对那些自以为高贵的统治者的一个警告。我们这些普通人和统治者，在大自然面前其实就是马和驴子在那个赶马人面前的关系相当。那些统治者要是把被统治者都给累死了，他们的结局也不会好到那里去的。

在伊索寓言里，这样的故事很多、很多，他的故事都会很微妙这样和那样的启迪，给我们智慧和想象的空间，读这样的书，真是很高尚的艺术的享受啊。

[2017满分作文：艺术想象智慧

不用我说，谁都知道2010年世博会在中国的上海举办。可是你知道吗？上海，这座美丽的滨海城市，它的新标志是什么呢？

东方明珠？不对。金茂大厦？不对。让我告诉你：是东方艺术中心。

东方艺术中心是上海表演艺术中心。为什么一座艺术中心成了这座城市的标志呢？主要是因为它有着独特、美丽的外形：这座建筑外形犹如一朵巨大的白莲花。“花瓣”由3个球体的截断部分组成，半径长短错落，在蓝天白云的映衬下勾勒出数十条回旋流动的轮廓线。这座位于浦东的艺术殿堂被近万平方米的园林密密围绕，与上海大剧院遥相呼应，构架起一座属于上海的艺术桥梁。

东方艺术中心不仅外观漂亮，而且它的内部结构科学，设备讲究。它共有4个大厅。东方音乐厅有1935个座位，音响效果非常好，还有1020个座位的东方歌剧院和333个座位的东方演奏厅和展览厅。它拥有当今世界一流的舞台声光设备，采用国内剧场最先进的数字调音台和红外线遥感常规灯调光台等一系列高科技技术。

[东方艺术中心作文

在我的书桌角有一件醒目的“龙”工艺品，是在我小时候外婆买回来送给我的，是我最喜欢的一件工艺品。

这条“龙”十分结实，直径大约是16厘米，整条龙身上还有一只小老鼠在吹号，样子十分可爱。表面非常光滑，冰冰的，硬硬的，全身红色和金色发亮，鳞片纹理十分清晰。是用红色的玉石做成的，鳞片是金黄色的，整个搭配的非常协调，看上去飘逸逼真，不仅可爱，还很神气呢。龙头是红色的上面有一片大金鳞，龙身是弓起来的，尾巴上面全是金鳞十分好看。

一天我在打扮“龙”时，妈妈问：“你知道龙为什么是吉祥之物吗？”我说：“因为龙很威武，还好看。”妈妈说：“龙是吉祥之物，你要好好保护它！”

它一直陪伴我，每当我做作业时我都看着它，它好像在问我：今天作业做好了没有？这时我低头苦干。等我做完作业了，我又会去看它，它好像在说：嗯，干得不错！

它天天陪着我，成了我的知心朋友，亲密伙伴，我喜欢它！我每在累时就会看着它，伤心时也会看它，那时我就有了力量，开心时当然也会和它分享。

在我眼中，现在的工艺品都十分奢华，打造出的田园风景又太过人工化，使我认为工艺品在我身边已经很少了，但在我家，还有一个工艺的花瓶摆放在电视柜上。

在我家电视柜旁边一个不起眼的角落里摆放着一个仿古花瓶，那是一位大妈送的。它也有几十年了，但还是那样飒爽英姿，不失青春本色，可能是爱干净的妈妈天天擦的原因吧。

这个花瓶有三十厘米高，最粗处直径大约有十三厘米，瓶口细小玲珑，瓶身宽厚粗实。瓶身描绘着一幅美丽的春林风景，碧绿的山林清波荡漾如江面一样，上面盛开着红花，煞是好看，亭子周围栽着一片竹林，亭子的外观如古木一样挺立在树木旁。瀑布流下洗刷着成形已久的鹅卵石，周围环绕着着青山不老的山脉，杏树从一道道山谷中伸出它们蒙着薄雾的花枝，周围弥漫着杏田的芬芳气息。此时鸟儿在山头歌唱，仿佛是一天中最好的时光，亭内有人谈话，像是在庆祝播种的喜悦。

我第一次见到它时，那树木和花朵，使我喜欢上了这花瓶，我仿佛就是亭中的一人，坐在石椅上，品着茶与朋友谈着家常事。花香沁入了人的鼻子，沉浸在古木的清香之中。

我喜欢这花瓶，上面还插着我小时用纸亲手做的菊花。它是我家的一角，一个充满古木艺术的一角。

提到中国古典文化，人们自然而然的会想到儒家、道家、法家等；然而很少人会想到阴阳家名家杂家小说家等等的古典学派，更没有人提及“诸子百家”中剩余的那一百多家学派了。为何儒家、法家、道家会在百家争鸣的局面下脱颖而出，其余各家却在历史的长流里销声匿迹了呢？来看看儒家的发扬历史吧！

在孔子时期，儒学刚刚创立，同样，也很不兴盛。孔子本人有着治世之愿望，却也只能在鲁国为吏。随后他周游列国，推荐自己的思想，却并不为人看中，在周游途中还几次险些丧命。可见，儒学并不为当时时代所认同。

儒家被奉为正统思想，是在董仲舒提出“罢黜百家，独尊儒术” 为汉武帝所认同后才产生的。汉武帝为了更好地统治这个庞大的帝国，需要一种能够顺应集权统治的治国方式与思想指导。而董仲舒的“道之大原出于天”说法，很好地反映出天命的政治秩序和政治思想都应该是统一的，因此受到了汉武帝的采纳。假如没有董仲舒的话，儒学是否会对中国后世产生如此深远的影响还是未知的。

然而时代跃迁，现如今，儒学传统离人们的生活渐行渐远了。让现代人将几千年前的学术奉为圣典也颇不现实。如今信息文化交流速度得到了难以想象的提升，也不可能再产生一个像董仲舒一样提倡“惟‘儒’独尊”的思想家；就算有，也不会被当今时代认同。

传统需要继承才能够流传，而继承则需要当代人对传统的认可。很显然，现代人对传统文化的认可度已经没有那么高了，中国传统文化目前陷入了一个尴尬的境界。犹如杨修口中的鸡肋：“食之无味，弃之可惜”。如何让古老的观念能够活在当代，以生机勃勃的形态展现在我们面前呢？

要想让传统文化能够长久的流传下去，不得不对他进行一些变化，让他不再是传统意义上的“传统文化”。实际上，如今的“传统文化”与历史上真正的传统文化也有很大不同。文化必须活在各个时代中，必须成立在不断的探索与重建中。这或许会改变甚至否认一部分原有的文化，但若不这么做，现今的传统文化就会很有可能沦落为未来的糟粕文化，民族历史也就变成了真正的历史。

[我国古代传统艺术作文

语言，是一门艺术。语言艺术就是很大胆地说出一些很有用的话。我们小记者要学习的，也正是这门艺术。11月18日上午，萧报小小通讯员培训班又一次在萧报大楼开课了。

很大胆、很有用地说出一些话该如何办到？孙老师说第一步就是嘴操。嘴操是为了让嘴巴打开，使说话更流畅，更富有感情。这在采访中，可是很有用的。说到采访，孙老师告诉小小通讯员们三个词：了解情况，采集资料和调查访问，这三个词就组成了一次完整的采访。了解情况和采集资料一定不能忘了查一查和写一写。一方面查资料，另一方面把查到的资料和想问的问题写下来，制定一个采访提纲。有句话“机会总是留给有准备的人”，所以一定要好好写提纲，做个有准备的人。

采访时，我们还应当先夸夸那个人，这可不能算是拍马屁哦！这是为了能吸引别人的注意力，这样才能好好回答你的问题。

光有了这些还是不够的，礼节和礼貌用语也是十分重要的。授课老师对我们说过：“不怕太客气，就怕没礼貌！”见面时，说：“您好！”接受采访说：“请问！”结束采访说：“谢谢！”告别时说：“再见！”遇到挫折不沮丧，告诉自己：我能行！

一节课很快就过去了，但在这节课上我学会的语言艺术将让我在今后小记者的道路上一直受用！

同学们，你们知道什么是剪纸吗？剪纸可是我国的艺术瑰宝之一呢！它具有很多年的历史了。一张普普通通的彩纸，一把普普通通的剪刀，竟可以创造出那一张张惟妙惟肖的艺术品，真使人叹为观止。看着那一张张令人眼花缭乱的剪纸，我的思维不由不得飞向幻想的王国

从前在蒙古草原上有个叫知识的小姑娘，她天资聪?，又活泼可爱。而且她还有着无穷无尽的智慧。并在当地成为了一位有名的小老师呢！她经常帮助一些穷苦的`人们。在整个村里人的心中，她就是上帝派来的天使。可是天使总是会招惹恶魔的。

这不，住在蓝精洞的小妖得知在村子里有位美若天仙而又聪明伶俐的人非常受村里人的爱戴。哇！她可受不了。嫉妒和仇恨之火在她的心中愈烧愈烈，她准备在一个寂静的夜晚将知识抓来。

就在这天晚上，知识回到家中，在花儿的簇拥下在书桌上看书。正当知识看得入神时，门突然被小妖踢开了，她抓起知识就走。还没等知识反应过来，她已被小妖五花大绑了。小妖把知识带回蓝精洞，想尽一切办法来折腾知识。小妖发誓一定要知识痛不欲身，让她求生不得，求死不能。知识在残酷的折磨下最终因体力不支而死亡，蓝精洞里传来了一阵阵阴森可怕地笑声。上帝知道这件事后，立即把小妖抓回天上让她得到应有的惩罚。

为了纪念知识，上帝把知识的智慧散发在人群之中，智慧在每个人心中生根发芽。

艺术，这个奇特的字眼，就是它，给了我欢乐与幸福！它，改变了我小小的人生。

电子琴，是我的爱好，它占用了我的双休日的四分之一的时间，有人会想：占用了那么多时间，你不烦他吗？说实话，我真的没有想到要放弃它！

要是说起学电子琴的来历，那还得从入学前说起：

你是在我入学前的某一天，妈妈带我去琴班。看到那些学生们，手在秦上跳来跳去。看看拿手，简直是一种享受。可能当时争强好胜，便下定决心要学琴。第二天，我便去了琴班。

去了琴班，先是练：哆、来、咪、发、唆、啦、西这七个基本音，一天一练，终于可以弹第一册啦。这种书一共三册，其中第三册极为复杂，但是都是名曲。

我看那些同学,都弹二至三册,心里很不自在.我就很认真地弹,过了一年,弹到了考级书.又弹了二册书.终于,可以考级了.我考完级,并没有放弃。

当时我弹到一首叫春天的曲子时,就感受到了春天般的温暖,春天一样的幸福。

我弹着弹着,好象也看到了我面对春天:小草正从泥土中钻出来.弹到三连音的地方好象小雨一丝一丝地下来.倚音的地方,好象小鸟欢唱.结尾和着小鸟的欢唱,使人感到无限的美好。

这首曲子,不但感动了我,也坚定了我的信心.我对音乐产生了不可分开的感情.我被它感染了,以致它成为我生活的一部分。

它,突破了手的艺术,突破了我人生小小的路。

学完了关于语言的第三单元，老师便让我们自由排练相声或精彩对白。

今天，我们要展示这两三个星期的成果了。一上课，黑板上就写着“语言的艺术”五个大字，同学们都马上进入了状态。同学们报的节目都多种多样，有群口相声、有三句半、还有精彩对白和片段……给我印象最深的是康家欣和杨兆丰的彩对白《吹牛》他们两个人吹牛的绝技真是不分上下。骑自行车一个能超过汽车，一个能把车轮骑掉。还个个说自己家是吹牛中心，吹牛世家什么的。哎呦恨不得把牛给“吹”烂了。大家都笑的肚子疼。

还有就是薛诏元和李新的相声对白。薛诏元又想当翻译，又想搞音乐，还想弄影视……李新还用他那怪腔调应和着。逗得大家哈哈大笑。

从这次展示相声、对白，充分看出了语言的魅力。让我们从现在开始，寻找语言的艺术，感受语言的魅力。