关于艺术节作文(汇集20篇)

小说以刻画人物形象为中心，通过完整的故事情节和环境描写来反映社会生活的文学体裁。一起来看看小说中的艺术表现，仅供大家参考！谢谢！

一、研究小说艺术内容形式的重要意义

在文学发展的历史长河中，有过许许多多形形色色的文学样式，随着社会生活的发展而产生，发展、消亡。每一种文学样式，都在一定的历史条件下，为表现当时的社会生活竭尽全力；同时，也在这一过程中完成它自身的生灭。我们有过众多出色的学者，曾对文学发展

做过同样出色的研究，从中总结出很多颇有教益的经验与规律；然而，从艺术内容形式上，亦即从文学本身的规律上去研究它们，却很少有人去做。至今，在我们这样历史悠久、幅员广阔的国度里，还没有一本完善的《文体学》专著，就是一个明证。

上述情况，有着深远的历史原因。在漫长的封建社会里，文学始终不能登上大雅之堂，除了诗歌可以做为赞颂统治阶级以及上层人士间酬答的工具之外，其余可以说都被视为邪端异说。特别是小说这一样式，向来受到轻慢。如果说对文学样式进行研究，前人还给我们留下为数不少的“诗话”“词话”的话，而对小说样式的研究的著述，实在是风毛麟角。

从文学发展的历史状况来看，十九世纪以来，小说这种样式得到了极大的发展。在运用语言表达社会生活的文学诸种样式中，已经超群绝伦，人们可以一口气说出几十种乃至上百种列入世界名著的小说来。就中国文学史的情况看，曾经有过几个繁荣时期：唐宋的诗词、元代的杂剧、明清的小说。可以说，随着人类历史的发展，社会生活日趋繁杂多变，小说正是适应这种情况而完成了它的发展。这充分表明了，小说出于它本身艺术表现上的原因，才能够肩负重任，大显身手。

从艺术内容形式上去研究小说，不是没有意义的。不错，鲁迅曾否定过“小说作法”，但我们应该历史地、客观地去领会他的这一论断。他否定的是当时草率成篇专为骗钱的“密诀”“入门”之类的书籍，绝不反对对小说艺术进行研究。在鲁迅的著作中，论及小说作法的篇章很多，假如不是由于斗争紧迫无暇顾及，他倒真会写一部高水平的“小说作法”来呢。

“利其器”向来是做好工作的先决条件，作小说，怎么可以不研究作法呢？

当前，我们正处在建设四化的历史时期，亿万人民高昂的情绪、举国上下沸腾的场面，需要我们调动一切艺术手段去表现它。寸有所长，尺有所短，如果我们在运用各种文学样式时，能够扬其长，弃其短，则必定收到事半功倍的效果。

小说发展的历史，就是小说艺术发展的历史。随着社会生活的发展，对小说提出日益繁难的要求；这要求，成为小说艺术发展的动力，使它完成自身的发展。

中国小说，经历了漫长的发展道路。它从古代神话传说、史传文学吸取了营养，在魏晋六朝志怪、志人小说和唐宋传奇中初具规模，于宋元话本中日趋成熟，至明清小说中达到高峰。在这一发展过程中，中国小说不单在表现社会生活中越来越深刻、广泛，而且与之相适应在艺术表现上也越来越灵活、有力。

二，小说艺术表现力在逐步提高

从小说发展的历史来看，艺术表现力的逐步提高，表现在如下一些方面：

（一）对人物刻划的手法日趋丰富、多样。

小说反映社会生活，是从记事开始的。魏晋小说，不过是如鲁迅所说的“粗陈梗概”（《中国小说史略>），因为作者们的着眼点是“搜奇记逸”。唐宋传奇，已经在叙述故事力求“宛转”的同时，注意落墨于人物形象。所以，在唐宋传奇中，我们可以看到许多刻划人物的细节和人物内心世界的简单表露。到了宋元话本中，人物已经从故事的演进中凸现出来，得到了多方面的表现。有一个曲折动人的故事，固然是吸引住听众的一个先决条件；但要想真正抓住听众，还需得力于绘声绘形的渲染。这样，说活艺术必须做到：“讲论处不滞搭、不絮烦，敷演处有规模、有收拾，冷淡处拾掇得有家数，热闹处敷演得越久长。（《醉翁谈录，小说开辟》）说到底，故事中人物的命运是听众关注的焦点，说话人的“敷演”就不能不围绕着它来进行。话本中的人物，面貌是清晰可见的，这里有具体的肖象描写；这些人物的身世是清楚的，这里有概括的介绍；这些人物的言谈举止是活灵活现的，这里有语言、动作的简劲描绘；这些人物的内心是可以窥测的，这里有多种方式的心理交代。明清小说，使小说艺术达到了高峰。

《红楼梦》一书，单就人物描写的艺术方法而论，可以说无愧于世界名著的称号。在人物描写的手法上，且不说那性格化的语言，也不说那独特性的动作，就那心理描写的多样性来说，也足以使人惊服。这里不但运用了结合人物行为言谈透示心理的传统手法，而且运用了条分缕析的静态剖析的创新手法，也运用了诸如幻境、梦境等等特异手法。有人说，静态剖析的心理描写手法，为19世纪西洋小说所独有，可是我们的伟大作家曹雪芹，在18世纪闭塞的中国却使用了它，恐怕这个手法的“独创权”不该归于外人吧。再说，意识流动，意识交流的写法，在《红楼梦》的幻景、梦境中有所体现，也可以说是“意识流”的较早的应用吧。综上所述，小说艺术在发展中，逐渐把人物描写推到首位，相应地也就促进了人物描写手法的丰富多样。

（二）对故事叙述的方式日趋曲折、多变。

敷演故事，一开始就成为小说着力解决的任务，但由于当时种种条件的限制，在内容形式上并没有那么复杂多变的手法。志怪、志人小说及传奇，大都叙述简单的故事，而且依自然顺序，平板地叙述交代。到了话本小说里，情况有了大的变化。由于说话人要靠“三寸不烂之舌”吸引住听众，就必须有一个动人而曲折的故事。故事的曲折动人，固然要靠故事本身；但在叙述交代时运用一些技巧，则不但不是多余的，而且是必需的。先提出结局，后交代过程，可以造成悬念；  “花开两朵，各表一枝”，使繁杂的故事得以表现；线索人物、线索物件的使用，使情节可以严谨贯通；“一波未平，一波又起”，使故事能够层层推进。

如果仔细考察中国古典小说，就可以发现，短篇向长篇有个过渡时期，这种过渡从《西游记》、《水浒传》等著作中都可以看得出来。先有了精心构制的短篇内容形式，再用它连环延续，最后才有了通体安排妥切的长篇结构《红楼梦》在安排情节方面，又达到另一个高峰。繁杂的生活琐事，众多的人物行为，是那样如涓涓细流归入大海；而看去平淡的家务事、儿女情，又是那样丝丝入扣、层层相因地依据它自身的逻辑在变化发展。面对《红楼梦》所表现的生活事件，恐怕除了曹雪芹以外的作者，都会束手无策吧。看来，小说艺术的焦点从叙事转向写人，并没有降低对叙事本身的要求，而是使它进一步发展，以适应着力刻划人物的需要。何况，叙事本身，也是小说艺术的一个不可推卸的任务。

（三）对背景、环境的渲染，日趋浓重、炽烈。

由于传奇以前的小说，还只是粗陈梗概，对故事演进的背景、人物活动的环境，还很少交代。这样，那时的小说在表现社会生活的厚度方面，就很受限制。在话本小谠中，情况开始有了变化。说话人为了绘声绘形地表现人物，便不能不连同他们身处其境的社会形势与自然氛围，也加以必要的渲染。但应该看到，这种对背景、环境的交代，还是很简单的，而且有时也流于公式化，如话本、讲史乃至后来小说中的“风景赞”“器物赞”“肖象赞”等等。又是在伟大著作《红楼梦》中，上述写法达到了新的高峰。这部被誉为“封建社会百科全书”的作品，对于当时社会生活提供了那样丰富多采的画面，实在今人惊叹。《红楼梦》中社会背景和自然环境的描写，诸如政治形势的透示，人物关系的显现，世态人情的披露，风俗习惯的点染，山川景物的勾勒，用具器物的描绘，加强了作品的厚度和深度，使后世读者从中得到的东西比从历史学家、经济学家、统计学家那里得到的要多得多。这里要着重指出的是作者在完成上述任务时的技巧，曹雪芹一反过去的那种简单而又刻板的写法，结合人物言淡举止，适应故事的推进演化，或随意点染，或着力铺陈，千姿百态，各尽其巧。

（ 四）作者对人物、事件的评论抒发，日趋强烈、灵活。

小说的思想，主要靠故事、人物本身去完成；但是，这并不排斥作者的评论抒发。在传奇以前的小说中，还很少出现作者出面表态的情况。话本艺术中，由于有了说话人这一特定的讲述者，就可以随着故事的演进，抒发他的感慨赞叹，也可以对不同人物表示喜厌爱憎。话本中的楔子，内容中很大的因素是警世喻俗的规劝之言。《红楼梦））在这方面，同样攀上高峰。作者的意旨，竟然用了那么多的艺术手段来强调、陈述，实在是后世小说作者的楷模。在这部伟大作品里，表达作者的观点主张，是那样的内容形式多样，又是那样的方法灵活。这里面有几个次要人物做为作者的代言人，又有假主要人物之口发出的议论，有凭借某些细节显示的哲理，又有随处进行的即兴阐发。

小说内容形式的发展，原因在于小说本身。社会生活提出要求，这只是提出了文学内容形式发展的客观要求，能否适应这种要求完成这种发展，则要取决于文学内容形式本身的主观条件。在文学发展的历史上，不能适应社会生活要求而消亡的文学样式，是并不乏见的，例如中国的宋词、元曲。那么，为什么在近最几百年间，不是别的文学样式，而恰恰是小说得到充分地发展呢？原因恐怕不难找出。

三，小说艺术表现力的特点

文学是以语言为工具来表现社会生活的，粗粗看来，它似乎不如线条、色彩、音响、造型等等手段那么生动、有力。但是，它的优点，也正在于它的表达条件的简朴。语言，犹如空气和水，无所不在，一当它掌握在巨匠手中，便生出无限的魔力。画一幅万人交战的场面，需要大幅的纸和多量的油彩，而当具体描绘时，则要有千钧的笔力；至于用色彩表现抽象的思维、声音，更是使一般匠人无能为力。在语言艺术领域中，情况则有了不同，尺幅之中可以囊括天下，寸毫之端可以尽洒风情。

社会生活，要求文学去反映它，而这要求似乎是无限的。文学反映社会生活，总是达不到极限，而只能逐步提高这种反映的深度、广度、厚度。

那么，社会生活对文学提出怎样的要求呢？概括说来，就是：对人物刻划的生动、丰满，对人物关系（故事情节）叙述的完整、多变，对人物活动的背景环境描写的细微、广泛，对人物行为的评论的深刻、灵活。

应该看到，在实现上述要求时，小说这一样式，较之诗歌、散文、剧本，有着独特的优越性。也可以说，满足上述要求，恰恰是小说之所长。下面，让我们对此做较为详细的研讨。

（一）小说可以生动、丰满地刻划人物。

“文学是人学”，各种文学作品，都以写人为中心。在人物刻划上，小说的艺术手段是多种多样的。特别应该指出的是：小说在刻划人物形象时，几乎不受什么限制。

这里，我们不妨拿小说与其它文学样式比较一下。诗歌中写人物的叙事诗，在进行人物刻划时，为适应这种凝炼的艺术内容形式，恐怕很难尽兴；再说，既使找到了那有力的动作、话语，也要屈从于那容量有限的诗行。剧本是供表演用的，它的主人公们，只能靠形诸于外的动作、语言去感染观众；尽管剧作家们创造了例如“独白”之类的揭示人物内心的方式，但要达到探微入细、淋漓尽至，怕也有不小的困难。

小说在这方面是得天独厚的。它可以不受时间、空间限制，或明或暗、或虚或实、或表或里、或分或合地去完成人物刻划。详细地介绍小说刻划人物的方法，不是本文的任务，这里仅就这种刻划的独异性谈谈几点看法。

小说刻划人物，能够做到集中与分散结合。在小说中，一个人物出场了，作者将对他的言淡举止、遭遇命运负责。如果他是一个主要人物，我们则看到作者在他身上浸注的心血。从集中写的角度，有出场后的大段概括介绍，有特定行为的着力描写。而从分散的角度看，则随时随地都可写他，交代故事时可以点到他，写别的人物时可以想到他；就是在集中的概括介绍中，又何尝不是把很长时间分散的材料集拢到一起的呢。以鲁迅小说《孔乙己》为例，孔乙已出场共两次，是集中写他，这一点在剧本中可以做到；关于他身世的介绍，“有

一回”教“我”认字的描写、“有几回”给孩子们分茴香豆的交代，都是分散写的，时间很不确切，这在剧本中就难办到。

身世，遭遇、性格的概括介绍，是小说刻划人物的独特手段。它可以概括较长时间内人物的行为表现，将分散的（也是在别的样式中无法或很难表现的）材料集中表现出来。类似《阿Q正传》前几章的描写，只能在小说里出现。

小说刻划人物，也可以做到直接与间接结合。人物出场，可以写入物；人物不出场，也可以写入物。间接写入物，可以在叙述故事中捎带提到，也可以在次要人物的议论中得到反映，还可以在两个人物之间相互映衬。同是在

小说刻划人物，还可以做到写形和写神结合。读者阅读作品，为其中的人物命运所吸引，不单要了解他的言淡举止，更重要的是要窥探他的思想灵魂。人物的内心世界，是人物行为的根据；人物形象的深刻、丰满，也源出于此。在文艺发展的进程中，人们不断对此提出更高的要求，迫使各种祥式不能不在这方面有所研讨。正是在这一点上，小说显示了它在表达上的巨大能量，小说的笔锋，可以深入到人物心灵深处，探奥搜微，似乎一切禁区死角都不存在；小说的笔力，可以梳理纷乱散漫的思绪，条分缕析，似乎一切繁难庞杂都要就范。

在鲁迅的小说中，较多的是采用结合人物行为举止透示心理的方法。仿佛是随意边一笔，竟然使读者得以窥见人物的隐秘，实在令人赞叹。在《祝福》中，几乎没有正面、直接去写祥林嫂的心理活动，然而人们从她那“瞪着”、“间或一轮”、“钉着我、“顺着”、“没有神采”、“旋转眼光”、“围着大黑圈”、“瞪着”、“窈陷下去”的眼睛和眼神中，不是可以看到她的灵魂吗？《阿Q正传》中的阿Q，对“革命”有着他自己的认识与幻想，文中第七章土谷祠的那段心理描写，实在是淋漓尽至。这些，与上述的写法不同，它得力于集中的状写与剖析。

小说的上述心理描写，在其它样式中则是较为困难的。在剧本中，一切都靠“演”出来，不是动作、言语透示，便是做作的自白 ,同时，揭示人物心理又要受到时问、空间的限制，具体些说它只能表现特定时间、地点的人物内心世界，无法像小说那样浮想联翩、思接千载。在散文中，这种以描述生活片断为主要内容的样式，怕也授难在状写人物心理时做刭尽兴，它只好采取以少胜多的写意笔法。这样，在韵味上有所得，而在细微处却有所失。就连电影文学这种新兴的能量颇大的样式，虽然有“主观镜头”、“幻想镜头”、“闪光镜头”、“回忆镜头”等等专门表现人物内心世界的独特手段，但“诉诸视觉”“瞬息即逝”这些大框子却把它套住了。有才能的电影作家，面对托尔斯泰、巴尔扎克、罗曼*罗兰等人笔下的几页乃至几十页的心理剖析，恐怕也要无能为力吧？

“意识流”手法，把小说揭示人物心灵的功能，发展到了登峰造极的地步；在某些方面，竟然将事物推向它的反面。鉴于小说在心理描写上的独特功能，“意识流”派的作家们，以人的意识、思维活动为描写对象，运用诸如内心独白、幻觉、自由联思、客观心理描写、心理剖析等等手法，以独特的途径反映社会生活。应该看到，从艺术的角度看，意识流手法的出现，是小说内容形式发展的必然结果。长于心理描写的小说，为什么不在心理描写上大显身手呢？然而，物极必反，任何事物的无限制的伸张，一定要走向它的反面。意识流派作家们，沉迷于小说心理描写的艺术快感，竟然忘记了小说本身。

什么是小说？尽管目前还没有一个权威的定义，但从人物、情节、环境三方面去限定这一祥式，总不至于遭到反对。小说是在相应的环境描写基础上，通过一定的故事情节，塑造具有典型性的多种多样的人物形象，用以广泛地深入地反映社会生活的一种文学样式。小说要写人，写心理是写人物的内容的一部分；小说要通过故事写人（这是做为阅读文学的一个先决条件），一旦有什么东西排斥了故事情节，则势必影响艺术效果。意识流派的小说家，用心理描写冲击了一切，也就冲击了小说本身。心理描写只是小说诸多手法之一，尽管它是有力的手法，但也不能恶性膨胀去代替一切。这正如一个人的双手，人们都希望它壮实有力，但如果它大过了身体，则要造成灾难。

我们欣喜地看到，意识流手法，在我国当代小说中得到了应用。中国作家们，对这种手法加以批判吸收，取其长，弃其短，增强了自己作品的表现力。例如，王蒙的《春之声》、《布礼》，茹志鹃的《剪辑错了的故事》，宗璞的《我是谁》等等，都因此种手法而使作品生色添采。

意识流手法，还不只限于心理描写，它还影响到结构等方面，这里不多谈了。

（二）小说对人物关系（故事情节）的叙述，可以做到完整、多变。

敷演故事，本是小说形成后即着力注意的艺术焦点，所以既使是当它转向偏重刻划人物时，也不能不在这方面积累下大量的经验。何况，小说不管是讲说还是阅读，总是要靠故事情节来吸引听众和读者的。

叙述故事的技巧，历经各代积累，到了当代小说中，有了惊人的发展。本来，人世间的各种人物关系，错综复杂、千头万绪；为了在表现它时与之相适应，逼得小说艺术不能不如影逐形。故事的表述，应该巧妙地做到“事因人生，人以事显”；同时，它本身又该首尾相贯、摇曳多姿。小说在写人时很少禁区，在叙事时同样无甚障碍。这种叙事表现上的独特优越性，明显地表现在如下几个方面。

小说表现故事，具有极强的适应性。现实生活是丰富多采、错综复杂的，世间的事件千头万绪、繁缛纷纭。从时间的因素看，有些事件绵延数年，源远流长；从空间的因素看，有些事件牵涉几地，场景广阔。俗称“一口难说两家事”，该是文艺家对此难阻发出的慨叹。

小说在这方面，有着自己独占的方便。一椿上下几十年、左右数万里发生的大事件，用剧本表现它，要用许多场次，而场次过多过碎又势必为表演带来困难。诗歌虽可以借助于它独有的跳动式的节奏，在表现时间、空间时一试身手，但总是要给人以凌乱、破碎之感。小说则不然，它可以上溯下延，虽概括漫长的岁月，仍能保持其连贯；它可以左勾右联，虽漫写众多场景，仍能保持其完整。在一个特定的时刻里，可否回忆往事，可否畅想未来，对不同时态中的事件可否交叉进行叙写，其它样式对此望而却步，小说却可以挺身而出。几个相互关联的事件，平行发展又互相制约，进而纠缠绕缭，小说可以对其有条有理地加以叙写，这又为其它样式所不及。能用二、三千字的篇幅写一个人的一生吗？叶圣陶在《一生》中做到了；能够用一只笔写出互相勾联牵涉的大大小小的事件吗？茅盾在《子夜》中完成了。

小说表现故事，具有特殊的灵活性。事件的发生发展，总是依自然顺序进行的。事件发展的自然顺序，显示了事件的内在逻辑，是表述它时不可动摇的主干。然而，总是按部就班地叙写，未免使人感到平板。艺术是用有限的内容去反映那无限的世界，以少胜多是应该遵循的总的法则。在诸多事件中，难道没有主次吗？一个事件中的各个环节，岂能轻重均等？重要的结局，应该使读者先睹为快；虽属必要但易使人生厌的交代，最好是分散进行。小说叙述故事，可以使其中的情节串动、跳跃、顿宕、隐藏；正是在这诸多技巧中，使故事的表述生辉。在鲁迅的《祝福》中，祥林嫂的死，由于作者把它倒置在故事的开头，该是多么撼人心弦。在《药》这篇作品中，从第三节到第四节，一下子就跳过了几年，又是何等地筒劲明快。

短篇小说，把上述的灵活性发展到了极点。为什么在生活中撷取一、二场景，竟然上下勾联、左右牵涉地写出在漫长时间、广阔空间发生的人与事，恐怕得力于对小说这种特点的运用。

小说表现故事，具有极大的孕含力。小说以故事为经，以人物活动、场景描绘为纬，交织成一部部生活的书。在小说中，故事的进展恰似流动的河水，载着人物们向前行进。这股河水的容量是巨大的，简直可以负载一切。有才能的小说家，总是那么吝啬，他们不肯轻易地推进情节，这使一般看热闹的外行颇惑失望。随着情节之水的流动，人物做尽了自己的戏，环境也得到了足够的渲染，就连作者的议论阐发也达到了尽兴。在冈察洛夫的小说《奥勃洛摩夫》一书中，整整的第一部，花费了十多万字，主人公仍然象开篇那样躺在床上。这在剧本中，怕是不能令人容忍的吧？在托尔斯泰的《战争与和平》中，有整章的议论文字，穿插在故事发展之中，恐怕人们对此也不敢轻易否定。说讲文学，似乎从此点得到启发。一部武松的故事，可以说上几个月；“血溅鸳鸯楼”这在电影、戏剧中只能打上几分钟的事件，说书时竟要费上几天。

中国小说，具有说故事的传统，也积累了大量的经验。外国小说，由于它的发展建立在阅读基础之上，偏重静态的剖析。前者，生动活泼、引入入胜，但不免失之单薄，特别是不利于人物刻划与评论抒发。后者，条分缕析、鞭辟入里，但不免失之沉闷，对习惯看故事的中国读者，不利于普及传播。鲁迅是把这两者结合起来的第一人，他在中国小说的传统技巧基础上，吸收外国小说技巧的宝贵经验，铸造了一种全新的小说技巧。鲁迅的小说，注重在故事的演进中，通过人物自身言谈举止刻划人物，但在关键处所，也不排斥对人物的深入剖析。令人感到婉惜的是，他忙于战斗，转而运用杂文武器，茌小说创作上只是开了个头，就那样戛然而止了。

（三）小说对人物活动背景的描写，可以做到细微、具体。

人物总是生活在一定的背景环境之中的，脱离特定历史条件、政治形势、自然氛围的人物是没有生命的。问题还不限于此，文学作品的背景环境的渲染，还有另外的作用，那就是显示社会生活的时代的、阶级的、地域的、民族的气息。人们会惊异地发现，文学作品中那随意点染的一件器物、一个细节、一片场景、一种气氛，也许与故事演进、人物刻划并无多大直接关系，但却可以从它们身上看到一个特定的时代。这种点染，增强了作品的厚度与深度。后世的历史学家、经济学家、民俗学家、宗教学家、地理学家，乃至推进历史前进的政治领袖人物，都可以从托尔斯泰、契诃夫、巴尔扎克、左拉、狄更斯、马克。吐温、曹雪芹、鲁迅等等巨匠的著作中，去吸取营养。一一这些，都是小说家，说小说在这方面具有独特的功能，恐怕不是偏颇之词吧！

小说勾勒环境、点染气氛，有很大的随意性。这里没有丝毫的贬意，“随意”者，随处可行也。在小说中，可以专门介绍形势、描写景物；也可以在人物活动中，就目之所及捎带写出；还可以随着人物心情变化，使景物形态也随之变化。鲁迅的《一件小事》，几处写到了“风”：人冒着风，风伴着人；事因风起，入以风显。《白光》中，又几处用到了“月”。月伴着人，月衬出心。一一这里的“风”与“月”，是随手点染的，既省力，又讨好，可以说是“召之即来，挥之即去”。这与剧本就大不相同了：剧本中的每一场，景物固定，既不许中途变换，又很难随时添加。

小说勾勒环境、点染气氛，又能做到有深度。一定的场景、气氛、细节、器物，总是有它历史的来龙去脉，有它现实的底蕴根源。如果能从生活中挖掘、选择具有深厚内容的细枝末节，往往起到超乎寻常的作用。这仿佛从肉猪身上割下的一块肉，它联系着周身的血脉与神经。鲁迅在《孔乙己》中描述了鲁镇酒店的格局，它不单为主人公提供了一个活动的场所，也为我们勾勒了一个旧社会各阶级依照严格界限交往应酬的画面。老舍笔下的北京城，那漫天的黄沙，那酷热的夏日，那皇族的养鱼玩鸟，那军阀的聚宴堂会，那说书的、卖艺的、保镖的、讨饭的、拉车的、算卦的等等三教九流的生活细节的描绘，为我们提供了20世纪初半封建半殖民地中国的完整图景。

（四）小说对人物进行评论抒发，能够做到灵活、深刻。

写任何作品，都是为了表露作者的思想。作者把自己对生活的评价、主张，通过作品中人物表现出来。这种政治倾向，当然主要靠作品的情节与人物“自然地流露出来”；但是，也不排斥必要的评论与抒发。如果在关键症结之处，结合具体描绘，或画龙点睛，或条分缕析，在形象感染的基础上，动之以情，晓之以理，则会大大地提高艺术效果。我们拿小说与剧本比较，就会发现：在小说中作者可以随时随地出场，而在剧本中作者通常却只能退居后台。小说的作者，不单在叙事写人时，把自己的喜怒爱憎，浸注其中，而且，可以象一个万能评沦家随时表态：对事件，他可以予先提示，也可以事后阐发；对人物的言谈举止，他可以赞恶褒贬；对一些细枝末节，他可以充分挖掘它的内在意义；对不同时、地的事物，他可以联系比照，显示出本质和规律。

小说中的抒发评论，是十分灵活的。首先，小说的叙述者，就是一位合法的评论人。叙述人与事，作者先表态，使得读者不能不顺着这个思路走。其次，这种评论取材格外方便，可以就事论理，可以归拢小结，可以联系对比，还可以联想生发。又次，评论的角度是可以变化的，不单以叙述人的身份加以评论，就是以书中人物身份也可以评论；有时，还可以拟设论敌，然后加以论辩。

柳青的巨著《创业史》，在运用小说这抒发评论的手法上，达到了一个高峰。从小说的开卷，到受到干扰勉强完成的二部下卷结尾，通篇充满了论辩的战斗气息。小说的“题叙”，写了一九二九年陕西饥饿史上严酷的一页，这里边写了多少作者的感叹。主人公梁生宝出场了，作者如同一位“尊神”在守护着他，对于他的事业，发出一通又一通赞语；而对于那来自敌对势力的攻击，作者多次挺身而出去抗击；对那来自人民内部的误解，作者不厌其烦地去劝解。合作化这一空前的事业，在它的每一里程上，作者在做出形象反映的同时，又都做了理性的阐发。

小说的抒发评论，可以做到旨远意深。生活中的事物，哪怕是一些细枝末节，都浸透着生活的浆液，能否深入地开掘它，在于作者的才识。小说为这种开掘，提供了方便，只待作者去发挥才力。一包零碎的纸币，在剧本中出现，只不过是件小道具，然而在小说《创业史》第五章中梁生宝的手里出现，却不同凡响。作者先是慨叹道：  “钱对予那里的贫雇农，该是多么困难啊！庄稼人们恨不得把一分钱，掰成两半使唤。”接着，作者对这包零钱做了具体描写：“打开红布小包，又打开他妹子秀兰写过大字的一层纸，才取出那些七凑八凑起来的，用指头捅鸡屁股、锥鞋底子挣来的人民币来……”当梁生宝“拣出最破的一张五分票”付了汤面钱的时候，作者又禁不住感叹了：“这五分票再装下去，就要烂在他手里了。”这里边，并不多费笔墨的抒发评论，表达了作者对中国农民深厚的情意，也表达了他对在合作化大路上奋斗的带头人的由衷敬爱。显然，在其它文学样式中，是很难挖掘出这一细节的生活底蕴。因而也难使这种阐发达到如此的深度的。

通过上节的简略研讨，我们可以发现，小说的艺术表现力，较之其它样式来说，是突出、优异的。围绕着人物形象的塑造，小说表现出那么多的独特技巧，不能不使人重视这种文学样式，以便更好地表现社会生活。然而，正如本文开篇时说的那样，寸有所长，尺有所短，小说在具有强大表现力的同时，也有它的弱点。我们应该正视它，才能弃短就长。

小说的传播途径，主要是靠阅读，为了抓住读者，要有形象。鲜明的人物，具体的场景，为小说所不可少。如果说剧本较为概念，而可以由演出来弥补的话，空洞无物的小说则难以挽回败局。

同样是由于上述原因，小说要有故事。故事恰如一条金线，串起人物、场景、细节等等珠玉，才形成了完整的工艺品。叙事诗如果故事性不强，可以由浓重的描写、抒情来补救，而没有故事的小说，终难取得好的效果。

小说的容量大，它可以容纳那与情节关系并不紧密的次要人物、环境场景、细节器物、抒发议论，但往往由此产生偏差。有的作者随意穿插、尽兴阐发，使小说拖沓臃肿，破坏了作品的有机结构。

以上种种，都提醒作者们掌握艺术的辩证法：样式的优异之赴，恰是应该着力发挥而又格外节制之所。

当前，祖国正在朝四个现代化的宏伟目标奋勇前进，沸腾的生活向文学艺术提出了新的要求。只要我们充分调动各种文艺样式的表现力，就一定能够很好地完成上述要求。我们祝愿小说这一支花，在百花园中继续放出异采。

社会生活很复杂，思想感情也很复杂，不同的社会生活所赋予的不同的题材和不同的思想感情，不可能任凭藉仅只一种形式表现；就连相同的题材和相同和思想感情也可以出现不同的表现形式。

社会主义现实主义所企望于诗人的是：诗人必须具有正确的世界观，强烈的、社会主义革命的感情，以现实主义的创作方法，描画我们这个时代物质和精神的伟大变革，向人民进行共产主义的教育。

社会主义现实主义对于文学形式的要求是多样的。广大人民群众的不同的爱好，向诗人展开了自由创作的无限辽阔的天地。在多种多样形式中，要求它们自己的统一与完美，生动地反映新的现实，具有民族的气派，为广大的群众所欢迎。

有些人写的诗，没有中国诗的情调，在那些诗里，看不见中国人民的思想感情，即使他们写的是中国的事情，也好像是一个外国人在写中国的事情，因此读了觉得不亲切。那种诗，假如在作者名字下面加上一个“译”字，我们就会以为是外国人写的，因为它们没有中国的气味。

形式必须服从表现生活的要求。我们民族有自己的生活，有自己的风俗、习惯，我们人民有自己的气质和风度。我们所生活地地理环境，也和别的国家不一样。我们有自己的文化传统，有自己的欣赏趣味和审美观念。

只有当艺术家热爱自己的人民，熟识自己民族的风俗、习惯，熟识自己民族的文化传统，了解我们民族在世界上所处的地位，而且看见自己民族的民族，才有可能正确地>

太阳射出耀眼而温暖的阳光，炎热的天气让我们汗流浃背。“啊！啊！啊啊！百灵鸟……”在学校宽阔的操场上响起了悦耳动听的歌声。哦！原来是一年一度的“流动少年宫，科技大篷车”跨进了我们的校园。

在操场上，人山人海，几乎挤得没有留一点儿缝隙。舞台上两位舞蹈老师优雅地跳起了新疆舞，红裙在微风中妖娆地摆动着，还以为是仙女下凡呢；吹小号的胖叔叔，又幽默又呆萌，带着全场同学们随着小号的伴奏跳起了《小苹果》；跳拉丁舞的两位老师，热情洋溢地舞动着；拉二胡的老师完全沉浸在美妙的音乐里，陶醉得随着音乐摇头晃脑；乔老师的“喷火龙”和“大象牙膏”的科学实验，更是让全场惊叫声不断，掌声不断……

“哇！快看！快看，飞—飞—飞机！”旁边同学激动得说话都不顺溜了。我顺着她手指的方向一眼望去，果不其然，只见蔚蓝的天空中自由自在地飞翔着三个飞机航模：飞机一号、飞机二号和飞机三号。它们如雄鹰展翅，翱翔在无边无际的天空中，触摸着柔软的白云，和一群小鸟欢快地追逐着。瞧！飞机一号向我们展示它的绝技了，来了个三百六十度旋转竖着冲向云霄，让全场的人都赞叹不已，纷纷为它点赞。飞机二号也随之起飞在空中翻滚着，“嗡嗡嗡”“嗡嗡嗡”似乎在向我们炫耀：同学们！怎么样，我也不赖吧。飞机三号也不甘示弱，为了吸引我们的眼球，时而低空平行，时而高空冲刺……拍摄无人机出场了，它的四个螺旋桨，像雄鹰煽动翅膀卷起风暴。飞机像一条条金龙盘旋在空中，给我们带来了视觉上的享受。

接下来我们进行了科学浏览，制作了刷刷车。时间也在我们的动手制作中悄悄溜过。4月11日，是开心的一天，是难忘的一天。学校让我们又一次享受了视觉与听觉上的盛宴，科学与艺术的完美结合使我们茅塞顿开，大开眼界，彰显了科学与艺术的力量。让我们懂得了珍惜当下美好的学习机会，努力学习，为自己的梦想而努力。

一片带刺的叶子划破了他的手，以外的是鲁班的锯诞生了；一个熟透的苹果掉到了地上，不久后的万有引力定律问世了；整天的玩弄纸牌，令人诧异的是门捷列夫的元素周期表与大家见面了。一个人类精灵"思想标新、形成立异"，这到底蕴涵着什么艺术呢？

一双善于发现的眼睛给他们披上了智慧的外衣，一个时刻准备着的大脑让他们抓住了机遇。个性使世界奥妙无穷，韧性使未来前途笃定，悟性是人类理性闪光。三性的艺术——创新的艺术。

翠竹秀丽，青松壮美，杨柳潇洒，自然赋予它们各异的风情。于人，大地赋予了个性。带有锋芒的思想，带有风格的艺术，带有创造的生活，一份个性让你超脱万物。

一只猫随着阳光的转移而不停的变换睡觉的场地，这一切看起来是那样的司空见惯，却唤起了斐塞司博士的好奇心。一份好奇心让他继续钻研，一个独特的思维让他成为"日光治疗"的奠基人；一个老者将唯一能够移山的办法概括为：山不过来，我就过去。一种反向思维让问题迎刃而解。

旋转幽婉，诗意抒情。点点凝聚在字里行间；涓涓流水，群鸟随云；任其诗意徘徊，经久难散。品一篇美文，仿佛品一壶千载的醇酒；丝丝的辛辣蕴藏着言不尽的甜蜜。酒愈酿愈醇，文愈品愈香，可以是笔尖触水的柔情，含蓄又历历在目；可以是疏朗飘逸并清爽酒劲，雁过碧空，秋高天淡，吟一曲“晴空一鹤排云上，便引诗情到碧霄。”美文，抑是一门艺术；一门永无止境的艺术。

悲惨哀怨也又哀艳动人；血与心帆的鼓噪谱写的歌，只可会意，而又难以言传，静静的，云静风清之时，慢慢品味，细细把玩。用心去感受，感受或喜或忧，或低回或高昂。体验风卷残云，扫遍枫叶的惆怅，看似辉煌后既无法言喻最深层次的悲哀。催人泪下，肝肠欲断的怨声载道，苦不欲生。抑或如同那“商女不知亡国恨，隔江犹唱《后庭花》”的缠绵情怀，无人吐露的凄凉萧索。美文，抑是一篇艺术，一门承载着太多血泪的艺术。

豪情壮怀，桀骜不逊；“天生我才必有用，千金散尽还复来”延续着千百年来的直白豪迈，欲与天公试比高；舍我有取谁？文字，天生就容不得羁绊，耐不得束缚。经历了太多太多，冲出那禁锢回到黑幕笼罩的自由天空；逾越九天，展开一场雷电风云的殊死较量，你死我亡！哪怕艰险阻障，还不是一样地风采神韵，始如当初！且后对人生的思量，对社会人情的批判，对恶势力残无人道地憎恶便如同山洪般滔滔不绝，势不可挡！由得读者自己心生感慨。美文抑是一篇艺术，一门锐不可挡的艺术。

或含蓄隽美，或直白抒情；那刻骨铭心的沉思与不堪负重的怀念便一点一滴地渗透在那浓郁的笔墨之中了。美文，生活艺术……

[美文一种艺术650字作文

今天下午，妈妈的手机上收到了林老师发的一条特别的信息：“我这有十张观看艺术体操的门票，如有兴趣的同学，明天下午一点四十到奥体西门，不见不散。”看了这条信息，我欢呼雀跃，心想：这真是一个难得的机会啊！这是多么令人激动啊！我得立刻让妈妈回林老师一条信息，说我明天去。这一天晚上，我兴奋得睡不着觉。

第二天，我早早的来到了奥体南门，这里已经聚集了一些学生。我在地铁口旁找到了我的同学，我走过去与他们会合。不一会儿，雏鹰假日小队的成员都到齐了，我们兴致勃勃地畅谈起了自己的暑假。这时，天空下起了毛毛细雨。过了不久，林老师来了，她发给我们一人一张门票。进了奥体西门，过了安检，走在去艺术体操比赛现场的路上。我看到有卖砳砳精美图案的小商店，继续往前行走，我看到有一个大砳砳立在草坪上，它栩栩如生，活灵活现。我们终于到了比赛现场，林老师根据座号帮我们找到了位置。我只感觉浑身充斥着力量，整个场地被我尽收眼底，台上被灯光照的五彩缤纷。我已经看到有体操队员在那练习。

准备开始比赛了，我也被这浓浓的比赛气氛感染了。

第一个上场的是英国的棒操队员，只见她立着脚跟抬头挺胸地走上了台，随后立了一个优雅的姿势。音乐响起，她开始轻盈优美的舞动起来。仰身，踢腿，跳跃，劈叉……一系列高难度的动作，她都以最优美的舞姿做了出来。有时，把手里拿的木棒抛到空中，然后有准确无误地接住，她的表现顿时引起了观众热烈的掌声。评为给她9.105分。

接着还有美国，巴西，俄罗斯，印度这些国家精彩的比赛，选手们也都得了不错的分数……

最令我咂舌的是白俄罗斯的带操选手，它就如同一只漂亮的孔雀，向人们展示她那美丽的尾巴。她有时把腿搭到头上，挥舞着手中的彩带，自由地旋转，好似整个舞台都是她的似的，那么无拘无束。评委给了她14.675分，轰动了全场。

今天的艺术体操比赛真好看！

今天上课的时候，老师就在黑板上画了一个房子，由于老师画的房子太简陋，大家都大笑不止，有的人称它“草房”，有的人叫它“破房子”，还有的人说它是“WC”……

而老师却说：“既然大家觉得它太简陋，那大家每人往上添一些东西，使它成一幅拥有诗情画意的画。”

大家陆续的上了台添画，有的人画高楼大厦，象征着这里是城市；有的人在小房子前和高楼大厦前各画了一条羊肠小道，而且两路相连，象征着人与人经常见面；还有人还画了池塘和森林，象征着这里的环境非常好；这个人又在天空上画了太阳、白云，在房子后面画了花园，那个人画了一把椅子，谁累了就可以坐，不用付钱，象征着人与人的信任；还有一个人在面前挂了一个倒着的“福”，象征着“福到了”；最后一个人，画了这样的画面：一个老人跌倒了，在场的人想都没想，急忙去扶起那个老人。然后，老师在房子顶画了一个烟囱，里面“跑”出许多袅袅炊烟。最后再看一下，那幅画不再那么简单了，而是五颜六色的。

原来，世界上不缺美，缺的是发现没得眼睛。只要你仔细观察，就会发现世界上的美，艺术就在我们身边。

“太好了！太好了！我盼星星、盼月亮，终于盼到了这一天！”咦？这是怎么回事？原来是妈妈告诉我：“下周一上午9点，带我去杭州照相馆拍艺术照！”拍艺术照是我的一种期盼，听说，拍艺术照可以穿漂亮的衣服，我真希望下周一快快到来。

漫长的两天终于过完了，在周日，妈妈对我说：“明天要早点起床，家里到照相馆要一小时，所以明天你要早点起床。”我使劲点点头。到了周一早上，我早早的起了床，穿好衣裳，刷好牙，洗完脸，吃完早饭后就开始催促妈妈。过了半个小时，妈妈就与我就一起出发了。

一路上，太阳毒拉拉的，我热得要命，恨不得跳到冰箱里去。到了照相馆，我进了更衣室，看到了许多美丽的婚纱裙，就把所有的炎热都忘光了！一位阿姨为选了一件方格类的婚纱裙，我换上了衣服，阿姨还帮我重梳了头发，接着，摄像师就把我带到了拍摄房间。摄像师让我坐在一张椅子上，并把一只白色小熊放在我的头上。让我面带微笑，看他的手的位置。就这样，一张艺术照拍完了。然后，摄像师让我靠在椅子上，做一个把小熊递给别人的动作，脸看着摄像头，头向右歪一点。只见摄像师点点头，“卡擦”一声，又一张照片拍好了。后来，摄像师让我趴着、坐着、站着；靠在墙壁上、抱着小熊、向妈妈挥手……过了半小时，8张照片拍好了，摄像师对我们说：“好了，你们可以去换下一套衣服了！”我与妈妈来到更衣室，又选了一件衣服，是旗袍。穿上后，又来到拍摄房间，摄像师见了，说：“旗袍……应该拍的优雅一点。”说完，他就让我坐在一个古老的椅子上。摄像师对我说：“做一个女士二郎腿的姿势，微笑就可以。”我按照摄像师的要求去做。接着，他让我用最自然的动作做一个姿势，我做了一个十分严肃的动作。“卡擦”一声，有一张照相拍好了。

时间过得真快，不一会儿，照片全拍完了，我和妈妈都满意的笑了。我想：艺术照真是一个打造美丽女孩的一个方式，如果有机会，我还要去拍艺术照！

[自己亲身经历的事作文之拍艺术照

家里有两个陶泥罐放在书房一直陪伴着我，我特别喜欢和珍惜，因为那是小时候我和爸爸花了一整天时间在陶瓷制作坊亲手制作的作品，其中充满了乐趣。今天得知妈妈给我报进了郁达夫文学院的走读东坞山陶艺的活动，我心中充满了意外的惊喜。

在这个阳光明媚的五一节里，我随着文学院的成员前往东坞山陶瓷制作基地，来不及欣赏东坞山上的鸟语花香，一到向往的陶艺基地我就迫不及待地风驰电掣般地冲进了陶艺室。陶艺室里摆着千姿百态的成品陶瓷，有的陶瓷上有传神的纹镂花鸟、有的有栩栩如生的人物，有的是朴实雄厚的书画风格……正当我想要摩拳擦掌想动手时，老师告诉我们今天要做的三件趣事：手画罐子、陶泥拉胚和彩绘上色。随着老师的指引，我们先到了绘画室画心中的理想的罐子。在这里可以放飞思想，天马行空，我凭着自己的绘画经验和儿童丰富的想象力，我兴奋地放好画板，拿起笔奋笔画起来，我一会儿单膝着地，一会儿站立府视，一会儿坐下凝神……我浑身是劲，一会儿一个中国味十足的吉祥花瓶跃然纸上。画罐还没过足瘾，到陶泥拉胚的时间了，没想到，这一环节更激动人心。我们先观看师傅熟练地拉了一个精致的笔筒，一眨眼功夫，师傅又将花瓶魔术般地变成一个形状像观音手中的仙水花瓶，忽地花瓶又变成了小朋友喜爱的葫芦……师傅的每一个神奇变换都让我们充满了遐想，我发现陶艺制作是如此有趣，情不自禁地感叹师傅的精湛技艺。观看完师傅的表演，我们按顺序上场亲自体会制作自己喜欢的作品。“小孩拉胚，各显神通”，我们做出了千奇百怪的各种作品，然后放在展示台上一起展示，组成了一幅原生态的丰富的图画。意犹未尽，我还在回味拉胚的动作时，到了彩绘上色的环节。这个环节也是小朋友们爱不释手的一项工艺。我的目光在彩色颜料中扫来扫去，最后落到了红色、黑色和棕色上了。我拿起笔，沾了一下黑色颜料，我要给我的罐画个轮廓，然后我用棕色做底色，增加立体感，接下来我用红颜料，绘出了吉祥，接着，我又涂上了蓝色，寄托着我蓝色的梦想……最后我绘出了一个五彩缤纷的中国风的陶罐，我感觉这样不但增添了陶艺的乐趣，还让人看着就很温暖舒畅……这时，我觉得自己像画家一样，涂出了一个这样精美绝伦的作品，让我自己都久久地赞叹。

美好的时光总留不住，转瞬间大半天时间就过去了，我们要离开这里了，可我们都对陶瓷艺术无比地留恋。我下次一定要再找机会体会这有趣的陶瓷艺术。

生活中处处都有艺术，让我们来谈谈我身边的艺术吧！

在我四岁的时候，我就开始练钢琴了，小小的我，什么也不知道，姥爷还说：“这样小能学些什么？”在我快四岁的时候，爸爸妈妈带我去了一个叔叔家，爸爸妈妈想让我学一门艺术，就是钢琴，想看看我喜不喜欢钢琴，让我听听叔叔家的孩子弹得我一听喜出望外，啊！难道世界上还有这样好听的音乐吗？一是我下定决心一定要学好钢琴！于是妈妈就给我找了一位好老师。

在第一节课，老师先教我五线谱。刚开始，我还听的挺认真的，可没过多久，我就开始厌烦了。为什么呢？因为老师总是讲的知识我总是听不懂。一节课总算过去了，老师布置了下作业就走了。由于我没听课，对于老师布置的作业我一窍不通，根本不会做。妈妈知道后，严厉的批评了我。经过这次教训我不敢再犯同样的错误了，决定好好学弹琴。

过了一段时间，我有了一定的基础，开始真正接触弹琴了。

我弹的第一首曲子时，老师手把手地教我，我也认认真真的学着。可是我的手指似乎不听我的使唤，我弹这里，可它就弹那里，或者就是弹的不熟练。一节课过去了，我还是不会弹好这首曲子，妈妈、爸爸、老师都叫我好好练，为了不辜负他们的期望，只要我一有空我就练。两天过去了、三天过去了，我一直没有成功，我开始懈气了。妈妈走了过来对我说：“做任何事情，每个人都会有失败时的痛苦，成功时的喜悦、甜蜜。没有任何一个人是只有成功没有失败的。你既然下决心要学好弹琴的话，那你就要在弹琴的道路上遇到种种挫折，当然这只是你的第一次。在将来，你还有可能遇到更大的失败，那么那时候你要怎么办？所以我要告诉你，只要是你想做的事情做好，你就必须坚持不懈，那你才会有巨大的收获。”经过妈妈的教导和我认真的反思，我打算接着学弹琴。爸爸和妈妈知道后都说我长大了。在我的努力下我成功了！

在学琴的过程中，我懂得了许多用金钱所买不到的东西。现在，我已经六级了，我非常高兴，但我知道，还有很多困难要我挑战。

小说是一种与诗歌、散文、戏剧并列的文学体裁，它是通过典型的人物形象、典型的社会生活环境和完整的故事情节的具体描写，用来形象生动地反映现实生活。（小说的基本特征：人物刻画、情节叙述和环境描写）

一、小说的定义要点：

⑴四种文学体裁是小说、诗歌、散文、戏剧

⑵小说三要素：人物、环境、情节（序幕、开端、发展、高潮、结局、尾声）

二、小说的分类：（最常见的分法）

按篇幅角度分：长篇小说、中篇小说、短篇小说、微型小说（微型小说又称小小说，篇幅一般在１０００字左右。）

按题材内容分：武侠小说、言情小说、科幻小说、历史小说、战争小说、侦探小说等

按文体样式分：诗体小说、日记体小说、书信体小说、章回体小说、童话体小说、传记体小说、笔记小说、话本小说、传奇小说等

按创作技法分：写实小说、写意小说、现实主义小说、浪漫主义小说、现代派小说等

三、鉴赏方法

（一）人物

分析人物外貌、动作、细节、语言、心理活动的描写方法和正、侧面的描写角度，从多方面准确地把握人物形象的特征；

（二）情节

主要了解各部分的基本内容及理解、分析小说情节的方法、技巧。

1.开端 交代背景，铺垫下文。（倒叙）设置悬念，引起读者思考。

2．发展 刻画人物，反映性格。

3．高潮 表现冲突，揭示主题。

4．结局 深化主题，留下思考。

①出人意料：从结构安排上看，它使平淡的故事情节陡然生出波澜，如石破天惊，猛烈撞击读者的心灵，产生震撼人心的力量。从表现手法上看，与前文的伏笔相照应，使人觉得又在情理之中。

②悲剧：从主题上看，能更好地深化主题。

从表现人物性格看，能更好地塑造人物性格。

这种结局令人感动，令人回味，引人思考。

③喜剧：从表达效果上看，小说喜剧结局给读者留下了广阔的想象空间，耐人寻味。

从阅读者的情感体验看，喜剧性的结尾与主人公、作者的意愿构成和谐的一体，给人以欣慰、愉悦之感。

从主题上看，这样的结局凸显出的美好人性超越了战争，反映出人类向往和平美好生活的愿望。

④戞然而止，下空白的结尾。留下了 “空白”给读者想象，让读者进行艺术再创造。

（三）环境

主要理解自然环境和社会环境的作用。

环境描写不管它的直接作用如何，最终是为表现作品主题服务的。

①描写自然景观，渲染气氛.

②描写社会状况，交代故事背景.

③衬托情感、预示人物命运：环境描写对人物的烘托可以是正面的，也可以是反面的，前者叫正衬，后者叫反衬。

④推动情节发展，为刻画人物做铺垫。

⑤揭示社会本质，暗示社会背景。

小结 分析环境描写，不应当孤立地进行，而应当与人物形象的分析结合在一起，当然，有时为了弄清小说的写作特点，也可以单独抽出环境描写来分析，但那要在分析了思想内容以后再进行。

(四)主题的鉴赏

1.从作者背景看主题

要正确理解一部作品，有必要了解作家的思想感情、思维方式，以及他所处的社会环境、作品所反映的社会生活背景。小说是社会生活在作家头脑中的反映，也是作家思想感情的表现。一部作品所反映的主题，总是与作家的身世、生活、思想感情以及他所处的时代环境分不开的。因此，我们在理解小说主题时，必须“知人论世”，这个很重要。

2.从人物塑造看主题

小说作者运用各种艺术手段，都是为了完成人物形象的塑造。人物形象是作者生活经验的结晶，也是作家的生活态度的形象体现。

3.从情节发展看主题

小说写人不能离开人物活动的形式——情节，而情节又是通过一系列具有因果关系的故事来完成的。当然，故事的中心必须以某些矛盾为内容，矛盾怎样发展、怎样解决，无不体现作者对这些问题的看法。从这些看法中理解主题同样也是小说鉴赏中被经常运用的方法。

4.从语言的情感色彩看主题

小说的主题，虽然作者极力使它不显露出来，但作者在行文中总是要对自己所揭示的矛盾，以及所描述的人物等表现出一定的褒贬倾向或情感色彩。判断作者的这种情感色彩，是理解作品主题时所不可缺少的一环。

5.从整体倾向看主题

在小说的主题鉴赏这个问题上，有一个最为根本的原则我们必须永远记住——整个作品，包括作品中的每一个标点和作品里总的气氛在内，都是主题的体现——从这个意义上来看，我们可以把整个作品看作是表现主题的具体的象征物!我们应当懂得，小说的主题，它并不是一个孤立的现象，而是与小说诸要素紧密相关的整体体现。正因为如此，理解小说主题的方式方法也不仅仅限于以上谈到的几个方面，而应当是多侧面的、多角度的，小说的方方面面无不闪耀着主题的光彩。一部优秀的小说，其含义——即主题——总是全面渗透在整个作品中的。

（五）语言的鉴赏

语言风格，或幽默风趣，典雅庄重，含蓄凝练等

（六）标题作用:1起线索作用2点明主题

4月26日早晨，二2班的同学们迎着灿烂的阳光，沐浴着和煦的春风，走进了美丽的绿色世界——杭州植物园。同学们漫步在葱茏的树林中，呼吸着清新的空气，倾听鸟儿婉转的歌声，探寻植物王国的奥秘。他们昂首仰望，看到了一棵棵参天的大树像一把把撑开的大伞，明媚的阳光正穿过树叶的缝隙照射在草地上，留下斑斑驳驳的影子，绿茵茵的草地就像一块块印花的绿毯。在阳光的映照下，一片片绿叶犹如无数晶莹剔透的翡翠。不时地还会有一两只调皮的小松鼠在树枝上跳跃，甚至大胆地吃松果，引得同学们驻足观望。桃花园里，他们惊喜地发现树上结满了绿茸茸的小毛桃，于是开始兴致勃勃地寻找掉在地上的小桃子……大自然深深地吸引着同学们，他们感叹自己来到了美丽的仙境，来到了快乐的天地。老师们则忙不迭地举起手里的相机、手机，将同学们的快乐永远定格。

走进绿树掩映中的韩美林艺术博物馆，随着讲解员的介绍，同学们静静地欣赏着韩爷爷精美绝伦的书画作品，好奇地猜想着韩爷爷的“天书”，解读着那些独具匠心的设计，领略到了艺术的无穷魅力。徜徉在艺术的殿堂中，同学们的心中也充满着无限的向往和创意。

“五月五，是端阳。门插艾，满香堂。吃粽子，撒白糖。龙舟下水喜洋洋。”又一个美好的传统节日端午节，降临了。端午节又称重五，在儿童要戴长命缕、各家要插“五端”、人人都要吃“五黄”、要举行赛龙舟比赛、要吃粽子包粽子......

与往年不同的是，今年我们学校的端午节，举办了一次艺术节。艺术节的主要内容有很多，如：十佳小巧手、十佳小乐手、十佳双语小导游、诗朗诵、爱心义卖等。但最有意义的活动，还属是爱心义卖了。

这天清晨，我们服务员们早早地来到了服务摊位。还没等我们摆好东西，服务摊位边便挤满了慕名而来的人，搞得我们满头大汗。活动一开始，举办得非常顺利，人们向我们的摊位蜂拥而至。5元，10元，20元......随着一份份爱心的增加，我们的爱心箱里也越来越满了，我们服务员就更是忙得不亦乐乎，心中好似灌了蜜一般甜滋滋的。

相比之下，下午的爱心义卖活动就差劲得多了摊位上十分冷清，毫无一丝生机。看见这种情形，我们服务员是干着急呀一边是一声声热情似火的呼吁，另一边却是一个个无动于衷的身影。我的心受到了沉重的打击：面对贫困的灾区，你们为何如此“铁面无私”，不肯伸出一只手？帮助灾区等于帮助自我，也许将来在你有困难的时候，帮助你的会是灾区群众。现在灾区需要我们的帮助，我们应该帮助灾区。想到这里，我不禁大声呼喊：“为灾区献一点爱心吧！”可回应的还是这种冷漠无情。紧接着，服务员们齐声呐喊：“为灾区献一点爱心吧！为灾区......”一遍一遍的呼吁回荡在街头，最终还是赢得了人们的帮助。一位年轻的阿姨向我们款款而来，直径我们“等待已久”的爱心箱，一张10元轻巧地投进了爱心箱，一双暂白的手工工整整地写下了2个字许娟，随即出现在我们眼帘的是一个轻盈的转身。“好运的光环一定会光顾善良的人。”我心中默默地祈求。

多么有意思的艺术节啊！

在我房间的书架上，摆着一个醒目的陶瓷品，我可喜欢它了！

这件陶瓷品不但可以用来摆设，还是我的存钱罐，平时，我一攒有硬币，就会把钱放到里面去，现在它已经很重啦！

这个陶瓷品是一间小屋子，小屋子高15厘米，它的整体都是圆的，类似一个圆柱体。古黄色的两层屋顶真像是一大一小叠在一起倒盖着的两个饭碗，屋顶上面还有一个用砖块砌成的浅蓝色小烟囱呢！屋顶下面是一排乳白色的门窗，门窗上有一条条泥黄色的木栏，有一个地方还做了一个突出的小窗台呢！颇为精致。屋子的下是用很多奇形怪状的浅蓝色砖块砌成的，墙壁周围种满了绿树，树旁是一扇小木门，木门下还有几层小阶梯，显得非常拟人化。不远处还有几潭明亮的湖水，做工精湛，让人看了不禁啧啧称赞。这间小屋子的主人是形象生动的老鼠三兄弟，粉红色的耳朵，骨碌骨碌的小眼睛，长长的尾巴，尖尖的嘴巴两边还长着两撮小胡须，活泼极了，生龙活虎的。瞧！老大正趴在窗口旁伸手要偷屋外的鸡蛋呢！再瞧！老二双手小心翼翼地捧着刚偷到的食物，正一蹦一跳地回家，尾巴翘得老高，脸上笑得可欢了，它得意地看着哥哥，仿佛在说：“看！我比你有本事！”而最活泼可爱的老三，它正趴在小窗台上聚精会神地看着屋外的鸡蛋，可能正在寻思找个时机把鸡蛋偷走。这三只小老鼠的举动、样子是多少可爱、有趣啊！人们以他们丰富的想象力、巧夺天工的手艺造就了这些栩栩如生、惟妙惟俏的工艺品，真令人佩服得五体投地！

我不仅喜爱这件漂亮的工艺品，更热爱生活中的艺术，它给人以美的熏陶，耐人寻味，它是我们生活中一样不可缺少的东西。

花解语，鸟自鸣。生活中处处有语言，不同的语言打开不同的世界，比如雕塑，基因等都是语言，这其中还包括有声的、无声的语言，任何一种语言都有它独特的魅力，而我要说的这种独特的语言叫——传统艺术。

广州是国家历史文化名城，同时也是岭南文化的发源地和兴盛地。而广州著名的旅游景点——岭南印象园，是传承和发扬岭南文化的重要场所。

岭南印象园里的建筑是典型的岭南传统风格建筑群落。民居依水而建，或窄门高屋，或镬耳高墙，壮观的蚝壳墙、精致的满洲窗，小溪蜿蜒，池塘清澈，处处散发着岭南水乡的韵味。整个景区汇集了你对岭南古老家园所有的想像：小院、古街、祠堂、戏台、比武台、牌坊、老榕树、大池塘，有回到那段历史的感觉，给人一种浓浓的怀旧情怀。而让我印象最深刻的莫过于皮影戏和大型原生态技艺表演“印象岭南”。

岭南印象园演出的是陆丰皮影戏，陆丰皮影戏是南路影戏唯一仅存的一支，是我国三大皮影系统之一的潮州影的唯一遗存。它的艺术传统优秀古朴、音乐唱腔甜美丰富，紧随时代、锐意革新，将水墨画、通花剪纸、单线平涂等各种民族绘画形式，成功地运用于舞台美术；影人、道具雕刻精致，色彩鲜艳，表演细腻生动，形象逼真。我们观看的皮影戏叫《龟与鹤》，讲述的是一只乌龟和一只鹤之间发生的故事，虽然只有短短的十几分钟，但其剧情的曲折和幽默往往引得台下的观众哄堂大笑。

而大型原生态技艺表演“印象岭南”里囊括了舞狮舞龙、菠萝鸡鸣、赛龙夺锦、抢包山等传统岭南文化项目。虽然台上的演员们都是以无声的形式在表演，但此时无声胜有声，他们用自己高超的技艺深深地让观众折服，现场高潮迭起，观众们也是按捺不住自己内心的激动，频频迸发出雷鸣般的掌声。是他们让我们从节目中感受到岭南文化的独特魅力。

语言丰富生活，演绎生命，传承文化。今天的皮影戏和原生态技艺表演等传统艺术就是对岭南文化最好的传承。希望能有越来越多的人加入到传统艺术传承的行列中，让我们的传统文化能够经久不衰，让更多人的人感受到传统艺术的魅力，感受这无声语言的魅力！

今天是艺术节，我要参加绘画比赛和群舞比赛。

上午的绘画比赛在食堂举行，我要画的是运动会。跟我坐在一桌的是吴冰容，他画得很快，一转眼就开始勾线了，我特别佩服他。在我开始涂颜色的时候，一个三年级的哥哥向我借银色的蜡笔，不一会儿，那个哥哥就画好了。一个二年级的同学，他开始的时候画得比我慢，可是一转眼，他也画好了。我觉得自己画得不够好，以后要多练习，争取下次画得更好。

因为下午有群舞比赛，所以画完画，我和同学们去校外化妆了。先画脸上的妆，化好，我们好像魔鬼一样。再做发型，把头发像方便面那样卷起了，最后把钻石贴在脸上。化完妆后再穿上跳舞的衣服，每个同学都变成了美女。

下午的比赛开始了，同学们早早就端着椅子去体育馆等待看表演。先是三、四年级的大合唱比赛，接着是一、二年级的群舞比赛，我们班的舞蹈是《上学了》，是第一个跳的。刚开始，我非常紧张，担心自己跳错了。后来，我觉得自己没有跳错，就慢慢不紧张了。这次群舞比赛我觉得二（3）班跳得最好，因为她们有高难度的动作。

艺术节真好，我们都很开心！

今年，我们学校第一次举行了艺术节活动，活动内容丰富多彩，精彩连连不断。充分展示了我们淮口实验小学的同学们的聪明才智和老师们深厚的文化底蕴。。细细品味校园艺术节的节目。有的体现中华上下五千年渊源的文化，有的突出时代潮流，各具特色。原来在我们身边有这么多多才多艺的人。

一听到要开展这个活动，同学们都兴奋不已，并积极准备。特别是我们班的同学们，那真是忙得不可开交。你看，那群女生们，为了剪彩纸，忙得中午饭也不肯吃，老师催促了几次也不肯去。那几个“大懒虫”、“调皮王”男生，也想在艺术节上展示一下自己，下课时间也舍不得玩了，而是在拼命的排练小品，把看的同学们逗得笑得前俯后仰。老师看这几个“捣蛋王”这次都这么卖力，于是牺牲放学时间专门辅导他们。总之，全校的师生们都不甘示弱，尽心尽力的准备，都想在艺术节各展绝技，独领风骚。

展评那天，老师先组织我们观看了同学们的绘画、书法、剪纸、雕刻、手抄报。每一幅画，都让人如痴如醉于情境中，可以使人领略到祖国悠久灿烂的文化历史、大自然的磅礴隽秀，使人看起来有种身临其境之感，仔细品味，便可以陶冶情操。那一张张剪纸更是栩栩如生,惟妙惟肖。瞧,我们班的这幅剪纸作品多有趣呀!一只穿着彩衣的小老鼠拖着一条长长的尾巴,他的眼睛滴溜溜地搜索着四面八方,生怕被人发现它在偷灯油;那熊猫更是憨态可掬，它竖起的圆圆的黑耳朵，像戴一顶“风雪帽”，猫似的面庞上又戴着一副“墨镜”，四肢好像穿着黑绒的大“皮靴”，真是神气十足。雕刻也毫不逊色，简直是鬼斧神工，尤其是五二班那雕窗，可以用唐朝张祜的《阿鸨汤》里得的诗句“月照宫城红树芳，绿窗灯影在雕梁”来形容。同学们办的手抄报更是审美独特、版面设计新颖、创新高、构思巧、选材独特、绘画精美，一张报纸也正体现了同学们的综合能力的强弱。

第二天是节目表演，有朗诵、小品、舞蹈、唱歌等。那天同学们，家长们，老师们，都早早来到学校，化妆、搬板凳，为比赛早早做准备。模拟逼真的时装秀，精彩的街舞，绚丽的民族舞，嘹亮动听的歌声，滑稽幽默的小品，让我们看得眼花缭乱，如痴如醉，

今年，本想在夏季运动会上跑一个1500米试试，没想到竟然冒出一个体育文化节来。

这次也没有几个田径项目，大部分都是球类运动，真是的，连跑步都没有，我的腿会痒痒的。虽然这次有跳远，但是这次又没发挥好，实在是“哑巴吃黄连——有苦说不出”呀。

不过还有一些能令我高兴起来的事情，比如“攀岩”。这攀岩可不是你想象 中的那种在真山上爬的，只是在学校体育馆里那种袖珍的而已，不足为奇。这次我可真是过了把瘾了，虽说小时候也攀过那么几次，但是都没这次好玩儿，毕竟是同学们看着我攀的，要是攀好了，心里还不得美滋滋的。不是我吹牛，这次攀得还比较令我满意，用了28秒，年级第三，也为班级争了10分呢。

这次体育文化节最令我高兴的还是50米20人接力。开始比赛的时候我的心情可复杂了，因为听别人说我和附4跑得最快的女生比，唉，当时我压力可大了。不过老师开枪之后我看见我们班的同志们都一直领先，当时的心情简直无法用语言形容。后来到了中间几棒的时候，我们班稍微慢了一点，我当时想自己是孙悟空多好呀，变出20个跑得快的人，那我们班就远远超过附4了。到了我跑时，我拿起棒就往前冲呀，脑子一片空白，不一会儿接力棒就到另一个人的手里去了。最后，一切就掌握在周宇的手里了，他很拼命，但是毕竟不是体育特长，就与附4的那人差了零点几秒，但我们班拿了个年级第二，他还是做出了很大贡献的。后来我才想起来，附4跑得最快的女生跑得有多快，不过那已经不重要了。

在文化节期间，我们班还开展了一项有趣的活动——跳山羊。

五一期间，我还打算学习网球，我终于明白体育文化节的意义了。

艺术离我们并不遥远，艺术就在我们身边，它可以是一幅画、一首歌，也可以是一件不起眼的工艺品。

摆在我眼前的是一架栩栩如生的盆景——取经路上。靠左边的一处山峰下，有一个微微凹进去的小洞。唐僧身穿红色袈裟，头戴一顶深黄色的僧帽，坐在洞前一块石头上：他的头无力的仰着，两眼直勾勾的望着天空。一看便知道，他的肚子早以饿得咕噜咕噜作响。他身旁的白龙马，头无力的垂着，好像也饿得快要站不住了，沙僧站在唐僧前面的一块大石头上。你看他，颈上围着十个骷髅做成的项圈，一副忠于职守的样子。这座山与对面山峰之间有一座桥，桥上猪八戒和一个”少妇“。那”少妇“长得俊美秀气，头戴金钗，手里还提一篮馒头，正朝八戒走来。这八戒禁不住饥饿，瞒着师傅跑出来寻吃的。八戒身穿黄色粗布衣，扑扇着扇大的耳朵，右手倒提九齿钉耙，挺着圆鼓鼓的大肚子。正向”少妇“奔去。齐天大圣孙悟空就站在山顶上，只见他头戴绣绒小花帽，身穿虎皮裙，左手提着金箍棒，高举过头，正朝山下张望。他感到奇怪，这荒山野岭的，哪来的”少妇“？孙悟空金鸡独立，睁大他的火眼金睛，一看那”少妇“，竟是个妖怪……

我看着看着，不知不觉中，它就把我引入了情景之中了。这真是一架逼真传神的盆景啊！

每天睡在软软的席梦思床上，难忘老家二楼西厢房的那张大开门的木雕老床。似藤萝盘绕，精美的雕花，雪白的轻纱蚊帐里，仿佛还有妈妈轻吟的催眠曲。

这张床是深红色的，它长2、1米，宽1、4米，高1、9米，雕刻十分精致，花卉栩栩如生。月季怒放，芙蓉、梅花交相辉映。包边的龙纹，花纹，竹纹等神韵十足，整个床面喜气中充满祥福。

这是一张百年老床，它非常坚固。它是妈妈的太爷爷，太奶奶留下的，睡过了好几代人。小时候我经常在床上蹦跳，踩着雕花板镂空的位置攀爬，它都没有一丁点晃动。工匠将每一寸木头都打磨得很精致，滑溜溜的，手感很好，也不硌脚。我也总是那么乐此不疲地爬上爬下。现在想来，对它还有几分歉意。

听妈妈说，这张床年代久远，它是清朝末年，太太爷爷专为太爷爷和太奶奶结婚定做的。用的是上好的红木，请了当地最有名的雕匠和木匠，花费三个多月时间精制而成。我留意到了一个细节，那就是整张床看不见一根铁钉。原来，它全部采用了精巧的榫和卯将各部件牢牢地连接在一起。真是巧夺天工啊！

这就是我们身边的艺术。它彰显了我国劳动人民的高超工艺和他们对艺术的感悟以及对结构造型的丰富想象力。

只要我们有一双慧眼，艺术就无处不在。

美国知名主持人"林克莱特" 一天访问一名小朋友，问他说： 「你长大后想要当甚么呀？」

小朋友天真的回答：「嗯…我要当飞机的驾驶员！」

林克莱特接着问： 「如果有一天，你的飞机飞到太平洋上空所有引擎都熄火了，你会怎么办？」

小朋友想了想：「我会先告诉坐在飞机上的人绑好安全带，然后我挂上我的降落伞跳出去。」

当在现场的观众笑的东倒西歪时，林克莱特继续着注视这孩子，想看他是不是自作聪明的家伙。没想到，接着孩子的两行热泪夺眶而出，这才使的林克莱特发觉这孩子的悲悯之情远非笔墨所能形容。

于是林克莱特问他说：「为甚么要这么做？」

小孩的答案透露出一个孩子真挚的想法： 「我要去拿燃料，我还要回来！！」 「我还要回来！」。

你听到别人说话时......你真的听懂他说的意思吗？

你懂吗？

如果不懂，就请听别人说完吧，这就是「听的艺术」

1. 听话不要听一半。

2. 还有，不要把自己的意思，投射到别人所说的话上头。