寻根文化总结（经典5篇）

秦人贾平凹，对于秦地的热爱、对于秦文化的思考，我们从其散文、小说中都能够了解到。这其中，我想，他的散文作品《秦腔》可以被视作分析贾平凹“寻根”情愫的很好例证。当然，这似乎和已然被我们认作是寻根文学代表作品的贾平凹的《商周系列》有着一脉相承的地方。

我喜欢从“秦人”、“秦地”和“秦腔”的三者关系来读这部作品。这主要也是因为我在阅读贾平凹其他作品的时候发现，他的情感及其所生发出的文字都源于对秦地文化的深厚热爱。由此，我们不禁想到文学史上，上世纪八十年代中期“寻根作家”的作品。这些文学作品都触及了作家们对于民族文化心理的挖掘和对传统文化意识的思考。

“山川不同，便风俗区别，风俗区别，便戏剧存异”。《秦腔》中，作者在开篇就给了我们他自己对于地域文化的理解。显然，作家的思考是很受大家认同的。

这篇文章的结构思路很清晰，由议论展开、夹叙夹议;先后写了等戏、看戏、议戏的场面，生动、形象，有感染力。想必给读者印象最为深刻的就是这种场面的描写，地域色彩浓厚，给读者一种对秦地、秦人、秦腔的感性认识。而透过这些作品内容，我们能够看到的更有秦川一带文化具象后的影子。秦地自然条件的恶劣连结着秦人悲苦而又奋争的生命;秦人的释放和粗犷又造就了秦腔“吼”的艺术。秦人、秦地、秦腔就在这种必然的联系中完成着一次又一次的生命延展，绵延千年而历久弥新、生生不息。

也许，有人说“文化的交流是文化发展的动力”。我不否认这种观点，我只是想明确一个小问题，即文化的交流和借鉴一定不可忽视自身文化的价值。

“寻根文学”，乃至“文化寻根”不是复归传统，而是为西方现代文化寻找一个较为有利的载体。

在对于西方现代文学历史和作家的状况有了较多了解之后，迫切要求文学“走向世界”的作家也已经意识到，追随西方某些作家、流派，即使模仿的再好，也不能成为独创性的艺术创造。在他们看来，以“世界文学”的视镜从中国文化寻找有生命力的东西，才应该是中国文学更为可行之路。而这种“寻找”，正是“寻根文学”曾经做出的有力探索，正是像《秦腔》这样的文章背后隐含的、给予这个时代的巨大诉求。

在当今这个城市现代化、乡村城镇化的时代，我们见到的是街道两旁西式建筑林立、高校教舍竞仿白宫。那些涵养国人千年的民族文化也似乎止于考卷而距我们渐行渐远。这种退变是对自身文化忽视的必然。文化就似植物，倘若只顾枝叶而不重根基，那么再艳丽的枝叶也只是表面的繁荣。

“历史上与中国文化若后若先之古代文化……或已夭折，或已转易，或失其独立自主之民族生命。惟中国能以其自创之文化绵永其独立民族生命，至于今日岿然独存”②。我们应当珍惜这种文化的传承和积淀，珍视民族传统文化的意义和价值。

然而，凡是都要立足正反两面去看待。从上个世纪改革开放以来，寻根文学的兴盛在文学上引起了很多寻根作家在创作时吸收了大量现代主义甚至后现代主义的表现方式，在促进中国文学自身的发展上功不可没。在文化上，也引起了人们对文化继承问题的思考。但是，大多数作家对"文化"概念的理解是"以偏概全"的，“他们往往抓住某种民俗、习惯便刻意进行渲染，而忽略了对"民族性"的真正解剖。尤其是一些作家对现代文明的排斥近乎偏执，一味迷恋于挖掘那种凝滞的非常态的传统人生，缺乏对当代生活的指导意义，而导致作品与当代现实的疏离，这造成了几年后"寻根文学"的衰微”。这也启示我们如何在外来文化影响和自身文化有效传承之间摆正自己的位置;如何平衡这种关系。

我想，“寻根文学”所带来的“文化寻根”可以被视作为一种文学干预现实的努力。“寻根文学”和“寻根作家”的认识饱含着文学作品的现实意义，同时也告诉我们在分析现实问题时，不应当、也不能忽视文学作品的智慧。

“在我的后园，可以看见墙外有两株树，一株是枣树，还有一株也是枣树。”枣树的根深扎在黝黑的泥土，我的乡情常在乡下的二层小楼徜徉，那么文化的摇篮曲又在何处飘扬？

时光流转，小小的我也曾为鲁迅先生的这段文字忍俊不禁，小小的我也曾倚着自家前院的两株枣树，在时光的缝隙间触摸到他宁为孺子牛的铮铮铁骨。然而，光阴荏苒，鲁迅先生包含血汗呐喊的文字却也消失在中小学生的生命中。虽然鲁迅先生以笔为刀枪，字里行间无不透露出对愚昧民众灵魂的审判，也许人们因而读来心绞气闷，但先生字字珠玑，句句真理，更重要的是中国的文化不能没有先生。

反观当今社会，文化之树凋零，风花雪月之风盛行。荧幕上纸醉金迷的都市生活受人追捧，层出不穷的心灵鸡汤在网上横行，文化市场的繁荣仅仅是如泡沫般的假象。文化工作者大肆宣扬，他们海妖般迷人的歌声引诱人们一个个跳入快餐文化的海洋。文化已成了被人娱乐的玩物，人们一个个地被赶上追逐潮流的路，然而文化也已不是那路旁可供心灵栖息的村，它已然成了梦中的海市蜃楼。

但路总是有的，而村却不是都有的，有的人昏昏然地走了一辈子路，到头来还是没找到那柳暗花明的村。这一生漂泊无依，岂不是悲哉哀哉。

老舍跳湖后，京味儿的唠嗑还在茶馆继续，而当人们沉溺于快餐文化的深海时，谁还为当今的时代唱起文化的哀歌？是那些日更万字的网络小说家，还是那些追捧抄袭作品的影视工作者，又或者是大力支持文化寻根的他们？

他们捧起暑假静僻处的四大名著，烹上一壶热气袅袅的香茗，燃上氤氲香气的小炉，沉心于书中文字，忽喜忽悲，忽拍案而叫绝，忽蹙眉而深思。时间从他们的指尖流过，在静谧的空间中徘徊，好似不曾离开过。静默文化的美好在这里低吟，小声地为这净土吟诵着赞美诗。

也许有人会对他们的皓首穷经冷嘲热讽，那么除了他们，又有谁愿意成为那只为了信仰而战的牛虻？

诚然，中华上下五千年，文化几经沉浮，仍如崖上青松巍然屹立。古语有云：“青山不改，绿水长流。”文化之根仍藏于你我心中，于静默处燃起星星希望之火。

灼灼丹青，滚滚长河，我撑一支长篙划过历史的年华，沉浸书韵古香，看江月满星辉。恍惚间回到现实，电线肆意分割着苍白的天空，使我不得开心颜。呜呼！能否别为难我，我要纯洁的文学天空。

鲁迅先生曾说，他家后院有两株树，一株是枣树，另一株也是枣树。秋叶零落，它们一同抵挡萧瑟，可寻得精神一隅的梦该如何绽放。

帘卷西风时，哪堪凌冽？无语低询，只道秋意无限。

寒鸦莫问归处，总是人间烟火中。游览过《诗经》的缠绵柔情，走到唐诗，走到宋词。残阳如血，哒哒的马蹄声惊飞了一个安逸的梦。我来到老树和昏鸦、枯藤一齐凝视容貌清癯的诗人憔悴而来。我被他吟哦的凄苦曲殇搅得顿感悲伤。一转身竟又来到了银烛灯火画屏旁。身着绫罗的少妇轻摇小扇，流萤飞舞，和天上的织女牛郎星穿越亿万光年闪烁的微光一起如水般向我微笑。

微风开始呢喃细语，诵读古朴千年的诗经。我看见被晨曦点燃的标点就这样挺立在生活的字里行间。

但抬头一望，猛的，远处的玻璃墙反射的光耀刺痛了我的神经。没有茅店，没有社燕，没有小桥流水，更没有江南烟柳。我的思绪只能孤寂地躺在密匝匝的夏日的喧嚣之上。诗韵失去了滋润他的土壤，城市的灯红酒绿，繁管急弦喑哑了他的声音。

沉默了，沉默着。

或许文化已在冰心、巴金的离世时割断了最后的血脉，于是捧读张爱玲的小说，也有另一种触动，莫名的韵味涌上心头。经典的章回小说，线装书的厚重沉香，绮丽了她的眼角眉梢，勾勒了她的冷艳孤傲，每一个回廊都隐藏着一个故事，每一个角落都弥漫着一种苍凉。苍凉，如胡琴的调子，不是低低地怨诉，而是冷静直白地表达，读来没有眼泪，但觉无边无际的悲伤蔓延如不系之舟，无可救药。

然而当下，文字成了某些人博取眼球的工具，像安插了重金属的民乐，不知是生硬的搭配还是纯粹的调和。

意象已逝，环佩声遥。廊桥上没有书生与小姐相遇的故事，烟波江上没有清冷而又婉转的声音。这一夜已经湿重的烦躁，在有月的夜晚沉淀。

当有人质疑我们皓首穷经为何时，那么牛虻，由谁来做？

想起隔着海峡的余光中的文字，想起他的诗，他寻寻觅觅中对故乡的怀念。阅读他的文字，我心感伤，我心戚戚，我沉浸在时光流逝的隧道。

只愿，还能看到“明月不归沉碧海，白云愁色满苍梧”的愁绪满怀；还能听到“怒发冲冠，凭栏处，潇潇雨歇”的豪情呐喊；还能悟到“楼船夜雪瓜洲渡，铁马秋风大散关”的豪气冲天。

舒展的双翅剪落乌衣巷口的一抹斜阳。秋的萧瑟隐退在夏日的聒噪中，冬后有春，我知道，那是希望，我正在追寻；那是文化之根，我正在挖掘。而它，或许正在月牙泉底、鸣沙山上默默注视着沧海桑田。

朝朝暮暮，字如虹，书卷如空。

消消塑塑，风雨路，文化永驻。

——后记

鲁迅先生说，在我的后园，可以看见两株树，一株是枣树，还有一株也是枣树。秋叶飘零，它们要一同抵挡萧瑟，而寻得精神一隅的梦何时才能绽放？

帘卷西风时，哪堪凛冽？无语低询，只道秋意无限。

走过《诗经》的缠绵柔情，走到唐诗，走到宋词，我的思绪被牵引到枯藤与老鸦一起凝视的那个面色清癯的诗人身上，他骑着瘦马憔悴而来。暮色苍茫，我被他吟哦的曲子搅得顿觉悲凉，一转身竟靠在了银烛秋光下的画屏边，屏上身着罗绮的少妇轻摇小扇，流萤飞舞，和天上的牵牛织女星隔着几亿光年放出的微光，一同如水般向我微笑……

我抬头，猛然，远处玻璃墙反射的光之万箭刺破了我的视神经。没有茅店，没有荒树，支离破碎的天空，夜晚找不到萤火虫……诗韵失去了滋养它的土壤，城市的灯红酒绿，繁管急弦喑哑了它的声音，它沉默了。

也许，冰心、巴金的去世已割断了五四运动给我们最后的血脉，于是，捧读张爱玲的小说，竟有莫名的韵味涌上心头。买那些经典的章回小说，线装书的沉香，绮丽了她的眼角眉梢，勾勒出她的冷艳之笔，每一个回廊都蕴藏着一个故事，每一个角落都弥漫着哀伤。哀伤，胡琴的调子，不是低低的倾诉，而是冷静的表白，读来没有眼泪，但觉得无边无际的悲伤流言似的蔓延，无可救药。

然而蔓延到了当下呢？韩寒、郭敬明的“新概念”大行其道，莫言、贾平凹少见其踪，那些所谓名流学者一顿饭时间便能勾勒出一篇长篇小说的框架，文字成了把玩于手中博人眼球的珠玉，像是安插了重金属的民乐，说不上是纯粹的搭配还是简单的调和。

意象已逝，环佩声遥。

当有人质问我们皓首穷经到底为何时，那么牛虻，有谁来做？

想起余光中，想起他的诗，他的文字，寻寻觅觅为了求得赤县另一边无尽的回忆，还有更深沉的，由仓颉触发的美好。那一脉根流转相传，不知今天是否还触着长江水和海棠红那样明丽的色彩？

秋的萧瑟隐退在夏的聒噪中，冬后有春。我知道，那是希望，我正在追寻。而它，或许正在月牙泉底、鸣沙山上，默默注视着沧海桑田。

[文化寻根高中作文

上海，一个经济快速发展、走在时代前端的金融大都市，浦东，上海最大的金融聚集地，作为站在改革开放最前沿的城区，其之繁华吸引了来自四面八方的目光，人们纷至沓来，欣赏和感受金融大都市的魅力，当人们的目光聚焦在东方明珠、金茂大厦的同时，在浦东的一些特色乡镇，独有的历史和文化遗产也全面展现了老一辈上海人艰苦奋斗的伟大精神，为后代留下了宝贵的文化财富。

浦东的特色文化城镇——高桥镇就是这样一个有着深厚历史文化的千年古镇，在古镇西街上处处体现着传统文化，其中高桥绒绣馆就是一个展示浦东特色手工艺的展馆。高桥绒绣因其精美的工艺闻名世界，这项技艺起源于欧洲，本是教堂里修女打发光阴、养心修身的劳作，后传入社会，成为贵族妇女消闲的女红，于19世纪末传入上海。到了中国，绒绣就不是消闲的游戏了，而是上海农村妇女补贴衣食的劳作，这就是开始最早的“来样加工”，浦东的农村妇女依样绣制坐垫、壁挂、包袋等生活用品，外国商人便将其带回国牟利。

高桥绒绣具有形象逼真、色彩丰富、层次清晰、立体感强等艺术特点，绒绣艺术精品曾陈列在北京人民大会堂，有的更作为礼物赠送外国元首，享誉国内外，已作为国宝陈列在世博会联合国馆的贵宾厅里，成为了浦东一项特色艺术形式的代表，向全世界展示了浦东人民的聪明智慧和高超的技艺，也因其在传承上颇具难度，被列入上海非物质文化遗产保护名列，其价值极其珍贵。

另一个能展示浦东历史底蕴和民俗文化的景点是“高桥人家陈列馆”，其是当年高桥众多大户人家的缩影，这些民国初期的创业者们抓住上海城市快速发展的机遇，成为营造、航运、米粮业的领军人物，为上海城市发展和繁荣做出了贡献，给古镇留下了50多座优秀历史建筑。馆内几百件展品大多古色古香，整体布局力求身临其境，其中西合璧的特点，展现了海派文化的地域特色。

这些历史文化产物见证了上海城市发展的史实，折射出吃苦耐劳、勤奋好学、与时俱进、敢闯敢拼的人文精神，使后代受益匪浅。身处现代化的大浦东，回望这些蕴含悠久历史的文化遗产，仔细体会着浦东开发开放带来的翻天覆地的变化，不禁感叹上海这座城市的独特魅力。依附着深厚结实的历史基础，靠着年轻一代拼搏奋斗的精神和热情，上海这座充满活力的城市必将走的更宽更远。