微电影剧本创作范文20篇
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100篇1:2024年抗战题材楹联创作征稿启事最新
全文共 885 字
+ 加入清单为纪念中国人民抗日战争暨世界反法西斯战争胜利70周年,铭记历史,缅怀先烈,大力弘扬伟大的抗战精神,激发爱国热情,提振民族精气神,组委会决定举办以抗战为题材的楹联创作征稿活动。
一、组织机构
本次征稿活动由中共云南省委宣传部宣传教育处、云南省楹联学会共同举办,设抗战题材楹联征稿组委会以及由著名楹联作家、学者组成的评委会。
二、征稿对象
全国范围内的楹联作家和楹联爱好者。
三、征稿要求
1、应征作品须体现中国人民抗日战争胜利的伟大意义、中国共产党的中流砥柱作用、中国人民抗日战争是东方主战场和民族精神与抗战精神。
2、应征作品应兼顾云南境内抗战及滇军抗战史料(如中国远军参战的台儿庄战役、武汉保卫战、常德战役、缅甸八莫和密支那战役、滇西松山战役、中美飞行员携手开辟“驼峰航线”、十万民工修筑滇缅公路、南洋华侨机工抗日等)作为创作题材。
3、楹联可抒情言志,评人论史、写景状物,具有教化启
迪作用。
4、应征作品应符合楹联的艺术要求。
5、应征作品必须是作者自主创作的作品。
四、奖项设置
设一等奖2名,奖金各2000元;二等奖3名,奖金各1500元;三等奖5名,奖金各1000元;优秀奖100名,奖金100元。
五、截稿日期
征稿从即日起至2015年6月20日止。
六、投稿方式
应征作品投稿可采用信函和电子邮件两种方式进行,每人最多限投5件。信函投稿须为打印稿,并在信封左上角注明“征稿”字样,在稿件末页标明作者真实姓名、地址、邮政编码及联系电话等。信函稿投寄地址:昆明市安吉路43号省老干活动中心三楼云南省楹联学会办公室。
联系人:马昆华 联系电话:15987107186,电子邮箱:kangzhanbeiyl@163.com。
七、特别说明
主办方对应征入选的作品拥有在网上、报刊和电视台等媒体上公布、宣传、出版、改编及在历史纪念场馆雕刻、装裱展示的权力,不再支付酬金。凡投寄作品参赛的,即视为已确认并自愿遵守本次活动有关版权和创作要求的各项规定。应征作品作者应遵守中华人民共和国有关法律法规,严禁剽窃抄袭他人作品。如有侵权行为,由本人自负,主办方不承担任何责任。
抗战题材楹联创作征稿组委会
2015年4月
篇2:2024关于“美丽鹤城”微信创作大赛的启事
全文共 562 字
+ 加入清单为展示鹤城美丽的自然风光、厚重的历史文化、靓丽的人文风采和经济社会发展成果,不断提升齐齐哈尔知名度和美誉度,引导人民通过微信创作感受家乡变化、关注家乡发展、点赞美丽鹤城,激发热爱家乡、建设家乡的美好情感,汇聚共筑鹤城梦的强大力量。决定举办“美丽鹤城”微信创作大赛活动。
一、活动内容
依托“美丽鹤城”微信公众平台,征集微美文、微摄影、微动幻、微视频和微音乐等五个方面的内容,以微信形式集中展示我市自然生态、人文历史、经济发展、社会生活等方面的美丽风采。
二、活动时间
2015年4月——2015年10月
三、参赛要求
1、参赛作者提交作品时,需注明创作时间、地点、作者姓名和联系方式。2、参赛作品必须为原创,并提供原始电子版。其中微美文字数不超过500字;微摄影图片格式为jpg,不低于300万像素;微动幻和微视频格式为mpg、wmv或mp4,时长不超过3分钟;微音乐录制格式为mp3,时长不超过4分钟。所有作品须标注标题,字数不超过15字。3、活动主办方有权对参赛作品进行汇编和网络传播。
四、参赛方式
作者需先扫描二维码或查找“美丽鹤城”微信公众平台进行关注,并在官方微信的对话框中,发送自己创作的作品。届时,评委将结合内容、文采、浏览量、照片和视频的情况进行评比,对获奖的作者将给予相应奖励。咨询电话:*******、*******。
篇3:用文字、用创作将它永远定格的作文
全文共 1210 字
+ 加入清单我们就这样长大,一天用来寻找,一天用来迷惘。曾经的豪言壮语如潮水般汹涌,如今却已退却得无影无踪,澎湃的心动早已平息,就像退了潮的大海,平静的让人窒息……
成长就是残酷的现实代替我们美好幻想的过程,现实的痛一点一点折磨这我们,直到我们被磨平棱角,变得麻木,也许这就是“成熟”另一种诠释吧!成熟的过程就是那壶叫醉生梦死的酒,我们的理想正在被一点一点淹死……
青春的天空是那样蔚蓝,却又是那般灰暗,沉甸甸的学业、一轮又一轮的考试、一次又一次的排名就像是大片的乌云,那仅剩的蔚蓝似乎也快要消逝了。总有这样一种感觉,我们好像被编好了程序,一按回车键,我已不是我,而是一台没有生命的机器,重复做着某些事……
也许是因为太黑暗,我们才变得太敏感,哪怕是一点光明,也会让我们奋力去捕捉。幸好我们有记忆,有记忆就会有美妙的定格,有人说最强的记忆也比不过最淡的墨水,我们不想忘记,所以选择了文字,选择了永远的定格……
那些美妙的文字是青春最绚烂的篇章,是每个人心中最美好的珍藏,徜徉于文字,我们了解彼此,分享那数不胜数的快乐。既然青春已被瓜分得支离破碎,何必要紧紧抓着不放苦苦埋怨?不如潇洒的让它流走,只抓住那最精彩的瞬间,用文字将其永远的定格,也许某个时刻,无数的瞬间就成了另一个青春,一个永远封存在我们脑海中,却又是最最美好的青春,它没有眼泪,没有无奈,有的只是快乐与光明。当你老了,某一个冬日的午后,捧读着定格的已逝的青春……
有人说时间能洗涤一切,时间也能改变许多。我不喜欢这个词,可是一个人的时候却又老是想起它,曾经在日记本中写过这样一句话:不是我喜欢寂寞,而是寂寞选择了我。我讨厌放假,因为我害怕寂寞,每每听到窗外爽朗的笑声,看着那群孩子互相追逐,也许后面还跟着一只叫小花的小狗……我总会不由自主拉上窗帘,拿出纸和笔,祭奠自己已逝的童年,因为那里有我的欢笑,有我无忧无虑的生活,有我最美最美的记忆。大家都说青春该是激情飞扬的季节,是花开的季节,只是我们已背负的太多,走得太远,以至于忘记了自己为什么而出发,我们一路走来,错过了、失去了,身边陪伴自己的只有寂寞……还好,我们有文字,当我们累了、伤了、痛了,我们可以靠在他肩头,倾诉内心的一切,他的肩头任由我们的眼泪打湿,却依旧静静地倾听着……因为文字,我们忘记了寂寞。
我坚信只有文字会陪伴我一生。过去,现在,未来,我的很多理想还在那,我却看不见他们了,音乐、绘画、设计……曾经我是多么疯狂的追随,如今那份热情淡得像一缕青烟。唯有文字一如既往的伴随着我,总觉得它有一种魅力,一种只能用心才能体会的魅力……
虽然现在学习很紧张,但每晚临睡前,我仍坚持看十分钟书,偶尔也会写些文字,我老是在想,即是青春被定格,那也会成为过去,而我对文字的依恋一定会是永远的……
说过的话,做过的梦都只是寄托,听说风走过的路,认识你和我。青春易碎,就让我们用文字,用创作将它永远定格。
[用文字、用创作将它永远定格的作文
篇4:创作需要到真实的环境中去
全文共 334 字
+ 加入清单1902年8月,伦敦东区的贫民窟来了一个穷汉,他自称是流落的美国水手。从他的谈吐、摇摇晃晃的姿势和一身破烂的衣服看,人们断定他确实是个穷水手。这个热情的水手愿意和一切人交朋友,什么都想知道。白天,他出没于工人家庭和难民收容所。他和难民一起排队领面包,同穷汉们一起躺在街市上或公园里,不停地和人们聊天。人们都很喜欢这个水手,乐于把心里话告诉他。到了晚上,这个水手就躲到一个人们不知道的地方,把他看到、听到、想到的一切都记下来。在这些珍贵的记录里,有精彩的词汇,也有动人的故事,为他的小说创作积累了大量的素材。三个月后,这个水手提着一个手提箱回到了美国。不久,箱子里的素材整理成特写《深渊中的人们》出版了。人们这才知道,这个冒充水手的人就是美国著名的进步小说家杰克·伦敦。
篇5:网络小说创作技巧
全文共 7495 字
+ 加入清单小说是文学的一种样式,一般描写人物故事,塑造多种多样的人物形象,但亦有例外。那么,要怎么写好网络小说呢?下面是小编整理的网络小说创作技巧,欢迎大家阅读!
一、人物个性的刻画
1、人物表现的要素有:
a、独有的表情 b、习惯的动作 c、常用的对白 d、思想
y、意念和欲望 f、弱点和缺陷 g、角色的好恶习性
2、这些要素的运用:
以上要素都可以当作创作的工具,这些工具一定要善于运用,你可以将这些设定条列出来,然后有表现的部分做出记号,比较重要的个性部分,应该要不断重复的表现出来,以加深读者对角色的印象。
二、配角的运用和衬托
1、所有的配角,都是为衬托主角而设定出来的。
配角的类型:正面——导师型、爱慕型、协助型
不确定——神秘型、竞争型、丑角型
负面——陷害型
2、 协助型:时常和主角形影不离地出现,有难同当,有富同享的必备角色。
导师型:给予主角正确知识和观念的辅助角色爱慕型:主角心仪的对象,通常也会是(男)女主角,对主角心境影响很大,是影响整个剧情变化的重要角色。
神秘型:对主角会有明显的正面或负面影响,绝不会自己报上名来,通常他都会被神格化。
竞争型:实力一定不主角先占优势,但本身会对主角的隐藏实力感到兴奋或畏惧,不会阻碍主角的进步,反而会促进主角的成长,成为足以和自己竞争的对手。
陷害型:通常为了得到主角拥有的某样东西,或者是本身看主角不顺眼等不同理由,经常和主角作对,也是剧情中不可或缺的角色。
丑角型:常常会扯人后腿,作出很白痴、荒唐的事,为搞笑而声的角色。
3、 每个角色都有他必要的功能,就象在线游戏一样。
在你的剧情中必须不断地制造平衡,再将平衡打破,因此角色之间的互动也就相应的重要,正面的力量太强时,就表示危机感不足;负面的力量太强时,就表示主角的地位要崩溃。在这样的堆栈下不断地制造出高潮。
三、桥段的发挥和设定
1、对比法桥段:在主角的定位上,安排另一个桥段,与主角的设定做嫉妒的反差对比,这样的方式,容易让读者有一个度量的标准,更能突现出主角的不同。
如:一个走投无路的败家子遇到一贫如洗,但对未来充满希望的主角,两者产生极大的反差,更能衬托主角,塑造他的形象。
2、堆栈法桥段:把桥段的布局事先安排到一个高度,再将主角叠到这个高度上,自然主角就不费吹灰之力到达最高的位置。
如:一个传说中的剑客,,剑术相当精湛,没有任何人是他的敌手,一些挑战他的都在三招内被斩毙。但是离奇的是,在对上一个不起眼的中年流浪汉时被一击打败了,而当众人崇拜他时出现了一个十七八岁的少年,流浪汉称他为师傅。这样的范例说明了少年可能是更厉害的角色,背后或许有很多的想象空间,看是我们已经将这少年的能力和地位等级,运用其他人的力量拉到了一个非凡的高点。
3、陷阱法桥段:运用桥段将主角慢慢逼向绝境,让读者一直为主角的危机而担心,再进行一个大的转变,使主角的位置正反颠倒,产生极大的落差,以突主角的能力。原则是,设定持续低潮的桥段,让转变过程迅速成为高潮,使主角能力加倍地突显。
比如:原本一直处在被欺负困境的主角,到最后才让读者知道,原来是主角一直在“大智若愚”,使得后期敌对方突然处在了下风。
四、善用伏笔
伏笔是作者为了表现某段重要的剧情,在先前便设了相关的桥段或提示,到故事进行了一个程度后,再将这个桥段或提示呼应出来的手法。
伏笔就象是一个隐藏的炸弹,它让剧情产生更多的变化,它的表现方式可能只有出现一次的画面,也可能是一段不经意的桥段,甚至有可能是一句对白;伏笔的埋设,不要和伏笔的呼应脱离太久,这样,读者的记忆可能会消失,而失去了伏笔的意义;伏笔的描述也可以是连续性的,在一个个段落中埋下伏笔的一个片段,最后在全部组合起来,这样方式的可以让伏笔体现的时间不断向后延伸。
1、伏笔离不开主题这是一个不变的原则,故事的重点只有一个,所有的因素都要因这样的原则而产生,伏笔的内容不要和主题无关,否则不但达不到效果,也有可能削弱了故事的力量。
2、不要使用过多的伏笔过多不同的伏笔,反而会让读者搞不清楚状况,失去了伏笔的意义,除非是有连贯性的伏笔,做连续性的埋设;过度的买弄伏笔,也会让故事的主题变的模糊不清。
3、成为转化的力量与高潮的爆发点伏笔的设计,目的是出乎读者的意料之外,这样的设计,也是剧情中转变的一种方式。伏笔的揭晓和呼应,时间点相当重要,这也牵涉到剧情的节奏问题,如果我们能善用伏笔,并在高潮点爆发,这是最好的表现方式。
4、记得收尾对伏笔的埋设,我们一定要相当的清楚,否则会变得虎头蛇尾,到最后突然小时了却没有清楚交代;前头埋伏了几个复辟,到最后就一定要相互呼应几个伏笔,如果我们的剧情太过复杂,建议最好能做笔记,再在编剧过程中不断地提醒自己,以免剧情结束后有所遗漏。
五、剧情的节奏
1、过山车原理我们说平淡的戏,可能提不起读者的兴趣,但是都是高潮的戏也会让读者过度紧张,变得麻痹;假设剧情的高低,就像一条起伏的曲线,我们可以分析出一个原则,就是高低起伏越大的剧情,达到的效果就越惊人,就像是游乐园的过山车一样,高低落差越大的段落,乘客尖叫的声音也就越凄惨,刺激的过程越高。我们可以称这样的原理叫做过山车原理。
2、剧情的拍子但是这里我们还要补充的是节奏。
如果高低起伏是坐标上的Y轴,那么X轴的部分可以说是拍子;音乐中一个小节可以是一拍,二分之一拍,也可以快到八分之一拍;节奏的快慢,相对的影响到人的情绪起伏,慢的拍子,给人平稳的情绪,而越快的拍子,则给人紧张的情绪,这样的原理也适用在剧情的结构上。
这里,大家应该注意到了,为什么说艺术是相同的原理,这个节奏同样的也可以体现在美术作品、书法、颜色及符号上等,都是同样的原理。
3、运用快慢的搭配来控制读者的情绪
a、平稳剧情搭配慢节奏 b、冲击剧情搭配快节奏
六、吊读者的胃口
很多新人编的故事常犯的错误,就是直肠子一路通到底,想说什么就说什么,很多不错的点子,还没有酝酿的过程,就直接演出来了。上面已经说了很多的激发,目的是在增加我们可以表演的手法,将我们想表达的重点,酝酿到最佳时机再爆发出来。明白地说,小说就像作家与读者的斗智,当我们安排的剧情,在一开始就已经被读者知道结局的话,读者还有想看下去的欲望吗?
1、让读者上钩
其实作者就是故事的主宰,你就是神,可以决定剧中任何角色的命运;同样的,你也可以决定你最精彩的点子,要在什么时候出现,只要是读者最想知道的答案,你就肯定不能太早让读者知道,但是每个过程却透露出一点点片段的信息,让读者急着想知道,又不能知道,然后便慢慢地被你的剧情牵着走。
2、最佳时机谜底揭晓
而让读者知道解答的时机,就像是在钓鱼一样,拉杆的时间点一定要准确,当鱼上钩时,太早拉了,诱饵还没有进到鱼嘴,鱼会跑掉;太晚拉了,诱饵已经被吃了,鱼也会跑。太早将答案说出,读者对你的需求还没形成,效果会打折扣;而太晚将答案说出来,读者失去耐心也会跑了。收放之间一定要掌握好,如果没有信心的话,不妨多让几个好友看看,给予一些意见,作为你修正的参考。
七、掌握主题
小说最重要原则应该就是掌握主题。当我们在进行创作时,无论有什么再好的点子,都应该以不偏离主题为最高原则。
觉得什么好就加入什么,没有想法就不断地假如其他的想法,这样的编剧方式是不正确的。我看到不少的小说都偏离的主题,常常是因为有了突发灵感,或许是没有好的想法,编不下去,就加入很多与主题不相干的进去,违背了主题。
1、如何不偏题
如果是能够加分的灵感,那是求之不得,一定要加进去,如果没有任何可以结合的可能,那么,就请将这个想法储存起来,说不定可以作为下一部作品的创意,。如果真的想不出点子,建议你回到原点,看看你先前的设定,只要之前的工作都做足了,一定可以从中找到一个方向的,你也可以在看看已经完成的剧情,是否有什么地方是忘了交代,或者可以延伸的;以读者的角度,反复地在你的作品中观察找寻可以接续的方向,也是一种方法;再不然,你就搁下笔,离开你的作品,做些其他的事情,让自己放松一下,因为可能你已经钻进牛角里无法自拔。
2、多线架构的使用原则
有时我们也会使用难度较高的多线架构,这样的编剧手法需要比较熟练的经验,对于大长篇的剧情,多线构架也变得必要,因为出现的人物越来越多,要交代的故事也不会仅限于一个故事,多线架构的注意重点大致如下:a、前后呼应:故事的主构架是固定的,在剧情当中会出现分支的剧情,但是记住,分支剧情最后必须在归于主题上,,否则会变成无法收尾。
b、主次分明:就是主题在分支架构出现后,逐渐被分支架构取代,分支架构变成主架构,这就是主题产生偏移,也是我们最当心的忌讳。因此,我们必须分清架构的主从系,才不至于编到最后反客为主。
C、懂得割爱:志气那也提过,有时候我们回有太多的点子,巴不得全部都挤到一部作品上。其实,当我们的剧情已经相当扎实的时候,就不要再画蛇添足,这会让读者产生麻痹,或者边得难以阅读。太复杂的剧情,通常也不太容易被大众接受,毕竟,小说是一种大众化的商品,我们要符合的对象也是一般的读者,因此,有时候割爱是必须的,保留一些好的创意,做瑕疵长做的题材。
八、制造高潮
平淡的剧情未尝不是一种表现的形式,如果你能将故事说的很平淡,却有撼动人心,那你的功力可就非比寻常了;平淡的手法其实也暗藏高潮,只是埋藏的很好不被看到罢了,对于创作的新人来说,高潮起伏的剧情会远比平淡的剧情容易处理多了,我们要先学会如何制造高潮,待经验丰富之后,再慢慢学者如何将高潮暗藏在剧情中。
读者在阅读你的作品时,总是在期待着你制造的高潮,你精心的规划,漫长的经营,为的就是将剧情中最精彩的部分,深刻地表现出来,感动读者的心,让读者为你哭为你笑。但如果没有表现好,这个作品其实就算失败了。
1、集中所有力量为了高潮:当剧情顺利的进展了,我们就要集中所有的注意力,制造出剧情中的高潮,我们应当集中所有的技巧,在关键的高潮点爆发出来,这样的剧情才会深入人心。
所谓的技巧,如:时间的流动、节奏、吊胃口、创意、主线、人物、场景、伏笔等
2、多不如好:剧情中的高潮不要放在架构上无关紧要的地方,其实也等同于不要偏离主线,等同于前面所有经营的方向不要偏离主题,这样的效果才能扎扎实实地呈现出来。
3、出人意外:另外,高潮的表现方式,希望哪个不要太过公式化,以往见过的各种表现方式是可以供作参考,但是最好我们能在多用点心思去变化,虚则实之,实则虚之,在与读者的斗智过程中,尽量能出乎众人的意料之外,才会让读者惊叹,总之,多想一点,就会有所不同。
4、持续的高潮:持续性的高潮是否是一种忌讳呢?我们希望与众不同,就必须要脱离框架,有时,忌讳的使用也是非常手段,能够达到非常的效果,如果我们在前期积蓄的能量是足以发挥到第二甚至第三次的高潮,那么,我们使用持续的高潮又未尝不可。
但是使用连续高潮时,须注意对读者的刺激性会产生麻痹,因此,该收的时候就要收,适可而止。
九、人性是故事的心脏
这里以漫画为题材来讲述这个道理。
有不少画技超高的作品,却不是最热门的作品,而有些热门的作品画技却相当平庸,道理其实简单,画面只是吸引读者第一印象的要素。就像是我们在街上见到一个帅哥一样,通常会不自觉地看上一眼,只能说是喜欢,但是要真正爱上他,甚至一生一世,那你就会考虑他的内在了。如果他像个木头人虚有其表,可能放在你身边一星期你都会觉得碍眼。因此,除了吸引读者的第一眼之外,如何留住读者完整地看完你的作品而不觉得厌倦,就是决胜的关键了,想想看那些连载数十册的漫画巨着,是如何留住读者的心长达十年以上的光阴而不变,更是为之而疯狂地追捧。
(写到这里,我突然想到前几年,就是漫画作品《棋魂》很红的那段时期,中国的围棋协会,不知道叫什么来这,忘名了,只知道他在中国的围棋界享有很高的知名度,在他新出的围棋小说中却大量地抄袭《棋魂》这部作品,结果使他在上海签名会时被大量的《棋魂》迷臭骂,更是有人流着泪当着他的面撕掉他的小说。这是何等的痛心啊!中国的名人尽抄袭了日本的作品,作为《棋魂》迷的读者(包括大部分的漫画迷),是无法忍受的!结果他的网站论坛被骂的帖子超过 10000页,每天骂人的帖子接近1000页的数字增长。想想看,当是一部漫画作品就有那么多人的拥戴,这需何等的魅力。我想问问看,中国有几部的小说能达到这种效果?还有部《海贼王》的漫画,我看连载起码有个12年以上,拥护、支持它,为它而疯狂的漫迷有多少啊!他的销售书册有好几次位居日本漫画榜首,为什么?说白了,就因为是它可以让人大笑,也可以让人大哭的动漫作品,人物个性鲜明,故事发展令人匪夷所思,紧紧扣住“人性”来描述的作品。)
答案其实很简单,就是人性!我们必须给予剧中的角色有独特的性格,运用这些强烈的角色,将人性完整的表达出来。我们必须能控制读者的情绪,引发读者的人性,让读者该哭时狂哭,该笑时狂笑,这也就是戏剧的独特魅力。
因此设计选题时,人物也是担任相当重要的部分,有些好的题材,其实也是在人设前就已经成功了。记住设定选材时,也将人物与人性的表达重点预设进去。任何作品吸引读者目光的地方不是单纯的画技、华丽的语句,而是动人的故事,而动人的故事往往是由人性表现出来的。
十、同中求异
很多的经典题材或是成功的作品都是值得吸收参考的,世界上没有被创作出来的题材似乎已经很少了,对于我们的创作来说,经常会发现一个很多的创意题材,可能在很久以前已经有人做过了,或不久之后市面上出现雷同的题材,令你十分惋惜,这种撞车的情形是常常发生的。试想,当你的作品被忍耐怀疑有抄袭嫌疑的时候,你是不是会觉得无辜呢?
我们如何在信息和创意不断爆炸的年代中找到自己的定位,或者是在已经成功的题材中发现新的课题。即便是再经典的题材,因为时空的转换,和创作者成长环境的不同,也有机会出现不同的表达方式和新的内涵,因此,找出成功作品的骨架、精神及精彩的要素,加入自己新的想法及个人的特色重新包装,不难找出好的作品方向。
十一、格局的创意
不知道大家有没有看过电影的一些影视分析,大家都说张艺某的片子都是大格局,能做到像张艺某一样大格局的人为数不多的。
1、点型创意:这类型的创意,通常只用于一个小细节上,不适合做太长的延伸,在创作上是属于点缀的作用。
点型创意是一个独立的创意类型,她可以单独的存在,也可以任意地置入到剧情中需要的部分。
类似一句有趣的对白,或是一个搞笑的动作,这样的创意也能转换成为角色的口头禅或习惯动作。
在一个好的剧本里面,点型的创意是随时存在的,因为他就像一张完美的家具的装饰一样,让读者随时随刻都体会到作者的用心。
这样的创意是不具备延伸性的,我们在发想的阶段,如果是长篇的故事,则必须将这样的创意记录下来,无需放进故事骨架当中,因为发想阶段,筛选出重点是相当重要的,必须时割舍这样的创意也没有关系。
2、关键型创意:这类型的创意是属于剧情中重要桥段或转折点上的关键,他会影响到故事的延伸发展和呼应前头的伏笔,这样的创意也有可能形成一个短篇的故事关键型创意的特点就是他只为了某个单一的目的所产生的点子,不同于典型的创意,他的框架足以发挥到一个简单完整的故事。
关键型创意在长篇的故事当中,可以是一个段落的重要环节,数个关键型创意,便足以架构出一个长篇的故事。
发想时的重点,在于出人意料的情节转变,目的在于短时间内压缩读者的情绪,或引读者的注目。
长篇故事开场时的关键创意更是重要,因为读者在前几回的反应,决定了你这篇作品的后续生命,如果没有在一开始就运用关键型创意吸引住读者,后续的故事再精彩都可能徒劳无功。
3、架构型创意:也就是足以支撑个长篇故事或单元性故事的主要架构创意,这样的架构也就是我们所说的故事骨架,而故事骨架的好坏取决于构架型创意是否够力。
关于创意,除了及时捕捉突如其来的灵感之外,平时的积累也是很内重要的,拥有了一定的积累,对日后的创作会非常有帮助。
当以上所提到的创意灵感充分集合之后,才能构思出有趣深动的故事情节。
十二、发想创意的方法
1、市场分析法:观察目前市场上流行的素材,若是现有的素材大多已开发,则可运用两种以上的流行素材结合成为新的创作题材,这类的手法常常出现在偶像剧的创作上。小说也一样,奇幻的故事可以结合武侠,都市的故事可以结合奇幻等等!
首先,我们必须先关注流行的信息,针对你有兴趣的题材,开始收集相关的资料,做基本的功课,最好也能到相关的场所实际体验,并与相关的人物进行访谈,会让创作的内容更贴近现实,当然,若是该题材是你亲身的经历将会更好,因为很多细节的部分描写更为主动。
2、趋势发想法:未来的世界一直是科学家们努力研究的方向,以往这样的想象都仅能从想象力丰富的脑袋中挖掘出来,庆幸的是现在这些对未来的预测我们也能在各类媒体中轻易地得知,而且也极可能的被实现,因此,除了以现在有的环境当作创意发想的方向之外,我们也可以多注意未来的趋势方向,越遥远的未来,想象的空间也就越大。
3、逆向思维法:一般人的思考模式会依寻自我或前人的经验甚至书本上的资料作为依据,而这样的方向也往往让创意受到了局限,尚若问题和答案在同一个圆圈的两个点上,而两个点又极为相近,如果依照经验,必须要绕完一圈才能获得答案,那么反过来走,可能答案就近在眼前了。
另外,与常人的思考逻辑完全相同,也就等同于没有新鲜感,没有刺激性。如果违反常人的思考方式,你可能就会轻易地找到的全新创意。
4、欲望满足法:其实许多创作都在满足人们对现实环境的不满足。人会有很多欲望,但是这些欲望大部分人一生都很难达成,小到希望能知道明天考试的答案,希望哪个同桌讨厌的小胖不要再欺负我:希望有一个超级帅哥或美女当你的异性朋友,等等。
现实生活达不到的事,人们希望能由幻想来满足自己。
十三、最后要注意的
永远觉得不足,在创作中不断地修正。
作为一个创作者,应该有求新求变的精神,因为读者不断地成长,市面上的作品也会不断地推陈出新,如果没有挑战的心态,作品便会变的陈旧,而渐渐脱离市场,你也会慢慢也退居幕后。
记住保留一种心态,就是永远觉得不足,也只有不足才会想要进步,也才会不断地吸收成长,你认为的高有多高,宇宙的尽头到得了吗?人类永远是渺小的,学习永远都不会结束。而在创作中,也不要自满,随时检视自己的作品是否还有更好的可能,因为作品面对的是各式各样挑剔的读者。特别是新的写手,很容易会被一些花言巧语的评语捧得天花乱坠,不能自我,还真以为自己写得很好了。我们面对的评语无论好坏,都必须朝不断创新、不断学习、不断超越自我的方向努力,这也应该是创作者的坚持。
[网络小说创作技巧
篇6:作者简介及创作背景
全文共 749 字
+ 加入清单《破窑赋》是北宋大臣吕蒙正的作品。相传此赋是作者为了劝诫太子而创作的。作者以自己从贫苦到富贵的经历,并列举了历史上诸多名人的起伏命运,来说明一种自然循环的人生思想。
吕蒙正(944或946—1011),北宋大臣。字圣功,洛阳(今属河南省)人。公元977年(宋太宗太平兴国二年)丁丑科状元。授将作监丞,通判升州。再著作郎,入值史馆。公元980年(太平兴国五年),拜左补阙,知制诰。后任参知政事。公元988年(端拱元年),拜为宰相。为人质厚宽简,素有重望,以正道自持,遇事敢言。每论时政,有不允者,必不强力推行。与开国元老赵普同在相位,关系极为融洽。公元991年(淳化二年),贬为吏部尚书。两年后复以本官入相。公元995年(至道元年),再度罢相。真宗即位,任命吕蒙正为左仆射。公元1001年(咸平四年),第三次登上相位。后封莱国公,授太子太师。不久,因病辞官,回归故里。卒谥文穆,赠中书令。
创作背景
吕蒙正出身贫寒,深刻体会穷人的苦难,所以读书勤奋、工作勤奋、爱民勤奋。他年轻的时候,曾经和寇准一起在破窑读书,体会了人间冷暖,后来,做了宰相,更体会到人心的宠辱。所以他写了一段《破窑赋》。
《破窑赋》系吕蒙正之《劝世章》,又称《寒窑赋》。由于受传统观影响太深,有人认为吕蒙正的思想过于保守消极,因此吕蒙正的许多文章典籍都已失落,而在《吕文穆公传》中这首破窑赋被看作是吕蒙正的经典之作。相传当初是为教化太子而作此文的。吕蒙正曾三次入相,兼任太子的老师。当时太子(后来的宋真宗)青春年少,目中无人,没有哪个太师敢当面教训太子。吕蒙正决定写一篇文章,来告诫太子。于是写了这篇《破窑赋》。这篇文章,虽然内容短小,但是却包含了无穷智慧,聪明的太子一下子就懂得其中的道理。据说太子读过此文后,一改常态,常虚心向他人请教。
篇7:主要文学创作基本特点的归类
全文共 1375 字
+ 加入清单1、《论语》的艺术特色有:①浅显、简练、富于哲理性。②在简单的对话中表现人物形象。
2、《墨子》的艺术特色有:①质朴少文采,但逻辑性很强。②善于运用具体事例来说理,从具体问题的争论进而为概括性的辩难,是说理文的一大进展。
3、孟子散文的艺术特色有:①气势充沛,笔力锋芒,富于鼓动性,有纵横家、雄辩家气概。②常用巧妙的譬喻和寓言式的小故事来阐明道理,生动而有说服力。
4、庄子散文的艺术特色有:①想象奇幻,构思奇特,极富浪漫主义色彩。②好用各种比喻和寓言来阐明道理,寓抽象概念于具体形象。②行文汪洋恣肆,变化万端。
5、《苟子》的艺术特色是:体系完整,长篇大论,论点明确,论证严密,巧譬博喻,句式整齐。
6、《韩非子》议论透辟,观点鲜明,切中要害,标志着先秦理论文的进一步发展。
7、《战国策》的艺术特色是:①叙事说理铺张渲染,纵横您肆。②善用比喻和寓言故事。③刻划人物,鲜明生动。
8、《离骚》的艺术特色是:①273句,2400余字,是我国古典文学中最长的抒情诗。②塑造了诗人伟大爱国者的主体形象。③融铸神话传说,驰聘想象,创造出神奇瑰丽的境界以表现对理想的热烈追求,具有浓郁的浪漫主义色彩。④继承和发展了《诗经》的比兴手法,香草美人,寄托遥深。
9、《吕氏春秋》是一种系统化的集合许多单篇的说理文,层层深入最负条理,往往以寓言故事为譬喻,富有形象性。
10、《史记》的艺术特色有:①塑造了丰富多彩的、性格鲜明的一系列人物形象。②谋篇布局,独具匠心、善于选择、剪裁和集中史料,善用“互见法”,善写大事和紧张场面,并以细节描写来刻划人物。③寓褒贬于叙事,有强烈的抒情性。④语言生动、准确、灵活。
11、《孔雀东南飞》的艺术特色有:①是我国古代最长的叙事诗,代表了汉乐府的最高艺术成就。②成功地塑造了刘兰芝、焦仲卿等几个鲜明的人物形象。③情节曲折,结构完整,结尾富有浪漫主义色彩。
12、曹操诗歌创作的特色有:①大都用乐府旧题表现新的内容。②风格苍凉悲壮。
13、《世说新语》的艺术特色有:①善于通过富有特征性的细节勾勒人物的性格和精神面貌,使之栩栩如生。②记事与记言相结合。③语言精炼含蓄,隽永传神。
14、陶渊明田园诗的艺术特色有:①风格完整,意境深远。②语言平淡自然、富于韵味。③对田园有着真挚的爱,情景交融。
15、南朝乐府民歌的艺术特色有:①体裁短小,多为五言四句。②语言清新自然。③广泛运用双关语。
16、《搜神记》的艺术特色有:①行文简洁质朴,有魏晋史家的行文特征。②一些名篇结构完整,情节较丰富,粗具短篇小说的规模,人物形象比较鲜明。
17、王维诗歌的特色有:①融诗情画意于一体。②风格清新淡雅、意境幽远。
18、李白诗歌的风格是:飘逸、奔放、雄奇、壮丽。
19、杜甫诗歌的风格是:浓郁顿挫。
20、岑参诗歌的风格特点有:感情真实、气势磅礴、想象新奇、格调激越。
21、白居易诗歌的特点是:①通俗易懂、雅俗共赏。②常用对比手法。③注重人物描写。
22、李商隐诗歌的特色有:①诗歌风格雄浑悲壮。②词作兼有豪放和婉约之长。
23、柳永词作的特点有:①多写都市繁华景象及青楼歌妓的生活。②尤善于表达羁行役之苦。③大量制作慢词。④以铺叙见长。
24、辛弃疾词作的特色有:词风以豪放悲壮为主,“慷慨纵横,有不可一世之概”。
25、《三国演义》艺术特色:①善于刻画人物形象。②语言传神、生动、准确。
篇8:搭建创作团队深入体验生活
全文共 622 字
+ 加入清单在“干”字精神感染下,由国家一级编剧黑继文任剧本创作,原辽宁人民艺术剧院院长、荣获中国戏剧最高奖“梅花大奖”的话剧导表演家宋国锋任执导,国家一级舞美设计师梁明臣任舞美设计,辽宁人民艺术剧院院长、国家一级演员由长平饰演男一号毛丰美的创作团队第一时间搭建完成。饰演毛丰美的由长平表示,自己从丹东走进辽艺几十年,这次饰演家乡的模范人物毛丰美,虽倍感压力,但更是一种缘分和荣幸。作为文化工作者,能宣传毛丰美这样的好干部,这是我们义不容辞的事,也是我们的骄傲。自己一定用“心”去感知人物、演好人物。导演宋国锋对这次任务高度重视,他要求演员在体验生活的基础上熟读剧本、精读剧本,做好人物小传、剧本分析等案头准备工作,充分发挥话剧情感浓烈集中、震撼冲击力强的优势,以巨大的荣誉感和责任感,将这部有意义的话剧完美呈现给观众。
辽艺主创团队深入大梨树村体验生活。为创作好剧本,黑纪文两赴大梨树村,省文化厅组织专家对剧本进行深入研讨论证,省委组织部、省委宣传部领导对剧本给予了充分肯定。牛辅恒厅长带领主创人员走进大梨树毛丰美同志生活、工作的地方,通过参观、座谈、采访,以亲眼所见、所闻,感悟毛丰美同志的“干”字精神和为民情怀。通过参观、座谈、采访,毛丰美的形象在主创人员的心目中渐渐生动、鲜活、高大起来。大家体会最深的是毛丰美的“干”:带领大家鸡叫亮天干、头顶烈日干、披星戴月干,干出了万亩梯田、建成了万亩果园,建成了仿古村、影视城等,使大梨树人过上了城里人的日子。
篇9:写作基础知识:电影创作
全文共 3399 字
+ 加入清单中国第一个电影文学剧本1925年发表于《东风杂志》上的由洪深编的《申屠氏》,小编收集了关于电影写作基本知识,欢迎阅读。
一、基本情况
中国第一个电影文学剧本1925年发表于《东风杂志》上的由洪深编的《申屠氏》
电影剧本与小说的区别:小说可夹叙夹议、评论但剧本必须注重造型。
剧本特性:造型性(叙事与造型合一),鲜明的表现性和动作性,多用动词,少用形容词
分别表现在人物的视觉造型上、场面的选择上,环境、气氛的渲染和把握上。
情感是影片最重要的力量。
心理描写,以往多用视觉形象来传达,如惊讶,睁大眼睛等,老套,做作。充分利用特写镜头渲染人物心情。
可以通过场景、环境对比和服装等视觉造型反映人物心理活到。
叙事也与声音结合:无论什么故事,故事情节都最重要。音乐有交代时代背景,烘托气氛,传达情绪的作用。画面外道德音乐烘托主人公情绪。要注意剧本所用音乐与剧本风格是否相符。
悲剧中加入喜剧成分,更渲染了悲剧色彩的对比力量。
二、结构
线索:单线结构,如《小鞋子》
网状结构
双线结构:一人一事结构,传记性结构,群像式结构
以两个人关系变化为设置结构,如《中央车站》、《秋天的童话》
戏剧式结构:激发情节——开端因素
复杂因素——人物在达到目的前遇到的困难、障碍
危机——处理障碍时遇到的
逆转——峰回路转
高潮
结局
美国西德菲尔德认为可分为三部分,开端四分之一,目标障碍中间的二分之一,结局四分之一
现代电影从单一封闭走向多义和思辨,更需要诚恳的年代,如《生活秀》
电影写作90-120页
开端10-15页 发展、高潮、矛盾高潮、矛盾激化、障碍与危机
结尾25-30页
非戏剧式结构
散文式结构——行散而神不散,情感的细微变化,不再是以故事为主,不注重冲突性,而注重情节性。如《城南旧事》,淡淡的哀愁,沉沉的乡思。
线性段落特点:不再讲述故事情节,而是着重人物思想感情变化。几个故事串联,不再注重大的情节,更注重细节。没油特别强烈的因果关系,淡化情节。如侯孝贤《恋恋风尘》、《冬冬的假期》
块状结构:段与段间无明确、必然的联系,无高潮冲突。
意识流结构:直觉性影响,潜意识,非理性的逻辑关系。代表:瑞典的伯格曼《野草莓》,法国左岸派电影《广岛之恋》,阿伦雷乃《八又二分之一》
三、电影剧作主题
人类文化的基本母体是两个:政治和性,这是最基本最永恒的。
政治是人生存生活的外部环境,而性是人的自然欲望。人性。
情节主题:要求达到某种目的。主题思想:创作者对生活的感悟。
主题的体现:叙事的渠道:情节——情节的选择要对主题体现有所帮助,否则不要
语言——对话、独白、旁白,忌说教
若主题先行过于明显,作品缺乏生活化。
造型的渠道——长短镜头和固定镜头营造的人与大自然的契合,自然美的画面,如侯孝贤的长镜头冷冷的角度却包含了他的悲天悯人的情怀。
主题的要求:1、单纯,不等于简单和肤浅。如《城南旧事》——故乡是生命的源泉,无论以后走多远。
2、传达主题的内涵要清楚,方式要含蓄。
中国人不喜欢一览无余,喜欢曲径通幽——意境
多义性:不同的人有不同的理解,主观性强
多主题:如爱情主题同时兼具其它主题
类型:1、爱与浪漫:障碍如何写:政治压力、阶级差异、疾病、外表、人内在的因素、偶然性因素、中年危机
2、危难与幸存:自然界,人类自己的失误和非理性
3、复仇:主人公不公平的待遇,伤害
4、成功与成就(励志片):外在障碍、挫折,内在的渴求、毅力与奋斗
5、探求与追寻:寻找:具体的找,展现过程,如何去找
抽象:寻找自我,寻找理想
6、团体、家庭纽带
特殊环境条件下相互关系,一班是群像人物,但也会有个中心人物
7、回归:具象:人、东西、出现,对现状重新审视
内在东西:人性的回归
8、奇幻:科幻,动画片,幻想带来心理上的满足
剧作如何分析,从声画关系、题材选择、叙事风格、剧作结构样式、情节构思、人物设置与性格塑造、细节运用、对话写作、主题内涵
对暴力的消解:暴力的正义化(好人胜利)、暴力的美学化(过程美)、暴力的娱乐视觉化
四、电影创作的情节
情节:经过作者加工后的故事
故事:直接的现实
关键两点:人物间相互关系和构成的历史
戏剧性情节:侧重于故事,完整性、生动性、趣味性
基础是矛盾冲突包括,个人与社会时代的冲突,个人与个人的冲突,人物内心想法的冲突。
开头,悬念的设置,怎么办和为什么
中间,保持悬念,设置障碍
使矛盾不断深入
增加人物、情节
不要偏离情节主线
结尾,释放悬念
一次性释放,合理性铺垫,出乎意料
大悬念中小悬念的不停释放
情节线索分为简单无副县和复杂两条或以上多条线索
淡化型情节:散文式情节,人物间细微情感的变化,生活中事件片段化,节奏散漫,形散要慢慢品位。
荒诞性情节:通常用夸张手法,有娱乐效果
意识流情节,人与过去、梦境、幻觉搅合在一起,生活流情节,生活的原生态类似于纪录片。
写作时一些原则和技巧:
1、转折,高潮时如何转折
2、蓄——放
3、不要过多揭示
4、时间跨度大时,历史感较强的影片,把历史事件编进去,可以有真实性和历史感
5、写好渐变,学会用细节写作
6、如何看待巧合与煽情:巧合即偶然性,煽情制造情感高潮时注意度的把握
五、悲剧
能给观众产生悲的审美感受
把有价值的东西撕碎给人看
摹仿比生活中更悲的人
性格悲剧,机遇悲剧
两种力量,来自正义一方受到失败,挫折
中国悲剧中往往缺乏哲学思考,西方悲剧侧重对人,对生命的探讨,而中国悲剧侧重于人在社会中命运的呈现。
悲剧体现出一种深沉的力量
悲剧类型:悲壮悲剧:英雄悲剧,英雄人物抗争中,死在悲壮中
悲苦悲剧:好人悲剧,在隐忍中毁灭
悲哀悲剧:主人公身上存在某种缺陷,源于无知,愚昧
悲剧的写作要领:
冲突双方对立的强烈性
必须让观众站在悲剧主人公一边
主人公内心世界充分展示
结局不要让大团圆结局来冲淡悲剧的整体,悲不一定要让主人公死去,让观众产生同情,并不一定要让正面人物以死结束。
悲与喜的艺术结合:悲的色调更浓,爱情悲剧是人生悲剧命题的永恒,将喜剧作悲剧的外包装,喜剧形式,悲剧命题。
六、喜剧的创作技法
错位,打破习以为常的生理秩序和心理秩序,些别、身份、时空错位
夸张
误会,非常态,尴尬
巧合
怪诞,变形
反差,身份反差
原则:要有生活基础,情感共鸣,重情节,细节,喜剧通俗性和广泛性
拼贴:经典画面,经典语言再利用
七、人物塑造
文学——人学——人文关怀
大众百姓:人的命运
大众情感
把人物留在观众心里是对电影人物塑造最高评价
人物塑造的基础是关于性格的塑造,性格决定命运。
人物在和社会环境发生冲突时,人物性格表现出来。
人物和人物的冲突,人物内心的冲突:两难选择(国家与个人,生与死,关于情感方面的选择)
具体方面包括肖像、语言、行动(关键行为、细节也能决定成败或改变命运)
注意:要避免性格的类型化、概念化,按代际划分一群人不太合适
避免性格的简单化、多面化
主人公应凸显性格特点
性格展示:定型展示
发展式:根据人、事、社会的变化
人物构思——剧作重要元素
包括人物、人物的行为动机需求(故事从头到尾的原动力)、行为
人物行动的具体情境、命运或结局
1、需求是剧作的原动力,主动需求如情欲、爱情、友情、亲情、性欲、物欲、利己欲、爱
被动需求如人与自然,人与社会关系
人与人区别在于性格和看待世界的方式所形成的处理问题的观点,个性与态度由观点与个性决定的精神上的气质
2、设置障碍:最大障碍莫过于生命的终结
客观障碍:战争、社会变革、灾难、疾病、死亡
人为障碍:内心障碍
3、人物的行动和态度
4、导致结局(命运)
人物小传
前史——内在的生活——形成人物性格(主要部分)——回顾从前(反常行为,包括童年经历、小时的人际关系、父母因素)
剧情——外在生活——揭示人物性格的部分
人物外在生活的组成部分,三部分生活,包括职业的、个人生活方面(爱情、家庭生活)、私生活(离开职业、家庭,自己独处时的个性)
确立人物谱系
人物关系变化——情感变化(情感经历)
包括亲情、友情、爱情
人物与事件的关系
人物决定事件
事件创造人物
对话写作
功能:交代说明,塑造人物性格,推动剧情发展
对白设计原则:低调的姿态表达高调的灵性
对话符合人物性格
符合特定的人物关系
符合特定的场合、情境
对白设计忌:过于重复、过于直截了当、过于零碎、过于冗长、过于雷同、过于呆板、过于说教、过于虚假
旁白和独白
主观式第一人称、客观式第三人称
忌大白话,文字性较强,意味深长,旁白的声音与文学不可分,要有味道,诗一般的语句,诗一般节奏出现。
独白:话外音出现的剧中人物内心的表达,叙述性语言,景物描写、人物肖像、人物行动。
篇10:等待创作的黏土
全文共 773 字
+ 加入清单推开窗,外面是片繁华的世界。隔着窗,我的内心一片迷茫。那个不经意的伤害,竟让我们成了陌路人。我不知所措。
妈妈说:失去了就算了,搞好学习再说吧!
表姐说:这不正说明你们的友谊不够牢固吗?既然这样,何必在意呢?
网友说:管她呢!反正你有你自己生活的节拍。
可是,我真的能这么做吗?一次次面对人生旅途中在所难免的疏忽,从原先的自责、惭愧、想要弥补到后来的畏惧逃避,再到最后的无所谓。这不就是人性的蜕变吗?
世界这么大,我们常常在不经意中迷失了属于幸福的路途,常常会将灵魂遗失在幸福的分岔口。然而,我们的青春岁月该是一块等待自己创作的黏土,它的精致或粗陋该由我们决定,我们怎么能因为自己的怯懦,因为心灵渐渐的冷漠而放弃让它成为精品的理由呢?
我的幸福渐渐清楚
阳光洒下自由的空气,我却被这样的不经意牢牢窒息。我以为我可以的,可以不理会她的伤心,因为这只是一个闪失而已。然而,为什么我无法释怀呢?那双满怀忧怨的眼神该是对我心灵最沉重的指问吧?
再次相遇,阳光洒下,一片斑驳。即将擦身而过时,我终于开口:“菲,对不起。”她身体微微一颤,转过头,惊愕地看着我。我直视她的双眸,嘴角微微上扬:“上次的事虽然只是我的无心之失,但却伤害了你,我很抱歉,我们还能回到从前吗?”菲终于张开了双臂,我们紧紧相拥。
那一刻,风卷云舒。
如今,我终于释怀,那些单纯的小幸福也被我找了回来。我可以问心无愧,我可以自由追随。因为我的幸福该是充满信心、勇气、坦然、真诚……
阳光下的两个女孩笑靥如花,明眸皓齿,有什么比勇敢面对过失后带来的幸福更完美呢?
我仿佛又回到了单纯的小时候,我好像又看到了天使纯洁的微笑。相比儿时的懵懂,现在的我更清楚只有勇敢地面对自己的过失,别让麻木和冷漠侵占了心灵净土,你才能在世界的角角落落找到完美的幸福,单纯而又美好的生活,坦然而新鲜的追求。
[2017作文:等待创作的黏土
篇11:锻造文艺创作的工匠精神
全文共 1224 字
+ 加入清单当前,“工匠精神”重新回归我们的视野,成为各行各业追求卓越的代名词,彰显出了独特的时代价值。在文艺界,工匠精神也被关注和热议,人们都在呼唤文艺百花园中的“大国工匠”。笔者认为,在文艺创作中要传承和发扬工匠精神,须锤炼好禀性、耐性、韧性、心性这“四性”。
锤炼精益求精的禀性。文艺创作如同耕耘,容不得半分懈怠,唯有满怀敬畏之情,躬耕其中,秉持一丝不苟、精益求精的态度,才能有好的“收成”。古往今来,文艺精品无不是精耕细作、厚积薄发的结晶。曹雪芹“披阅十载、增删五次”,才成就了“字字看来皆是血,十年辛苦不寻常”的鸿篇巨制《红楼梦》。今天有一位编剧叫高满堂,为了创作《老农民》,花了5年时间,走访6个省,采访了200多人,才成就了这部史诗般的作品。《诗经》有言:“如切如磋,如琢如磨。”离开了切磋琢磨的细功夫,只求数量不求质量,粗制滥造,只能徒增文化垃圾。
锤炼甘于寂寞的耐性。文艺创作是一场苦旅,静不下心来,耐不住寂寞,就不可能有所建树。作家严歌苓说她写作是“自讨苦吃”,“一直到现在一天不吃点苦,给自己没法交代”。也许有人会不理解甚至嘲笑作家的这份痴迷、傻气,殊不知,“都云作者痴,谁解其中味”。对所从事的事业充满虔诚的热爱,就会全身心投入其中,其间的孤独与寂寞便不再沉重,反而化作了一种云淡风轻。在这样的精神境界下,才会有尘世喧嚣中的默默耕耘,才会有众声喧哗中的清净自守,才会有思想性、艺术性、观赏性有机统一的优秀作品问世。
锤炼锲而不舍的韧性。艺术创作要经历一个渐进、渐悟、渐成的过程,需要长时间的实践、摸索。面对创作过程中的各种瓶颈、挫折,没有直面失败的勇气、没有锲而不舍的坚持、没有迎难而上的决心,就不可能达到“笼天地于形内,挫万物于笔端”的境界。自媒体人罗振宇非常形象地用“死磕”二字来定义互联网时代的工匠精神,在艺术创作中,又何尝不需要“死磕”精神呢?有了“死磕”精神,才会几十年如一日钻研、深挖,才会有技艺上的日臻完美、纯熟后的推陈出新。
锤炼淡泊名利的心性。“非淡泊无以明志,非宁静无以致远”,文艺工作者不能简单地把文艺创作视为赖以谋生的手段,更不能作为沽名钓誉的工具。当前我国的文艺创作可以说进入了一个前所未有的丰沛期,但量的增长并不代表质的提高,真正有情怀、打动人心的作品还不多。文艺评论家毛时安感慨:“在相当多的剧作中,我们看不到艺术家的个人冲动,却可以一眼看出遵命之作、受命之作的明显痕迹,看到赚钱捞钱的强烈欲望和非审美的功利欲望冲动。”这种现象值得我们深思。在市场经济的大潮中,文艺工作者不能随波逐流,而应志存高远、淡泊名利,把浮躁的心静下来,认真严肃考虑作品的社会效果,这才是一名文艺工作者应该有的使命和担当。
“凡作传世之文者,必先有可以传世之心”。工匠精神不仅是一种创作的态度,更是一种做人的态度。艺品如人品,如果每一位文艺工作者在艺术创作的道路上都能够锤炼“四性”,塑工匠精神、讲责任担当,我们的文艺百花园何愁不能繁花似锦。
篇12:训练创作灵感的方法
全文共 2440 字
+ 加入清单作文训练是对学生进行认识能力和语言表达能力的综合训练,是语文教学的一项重要任务。可是,许多学生一提到写作文就抓耳挠腮,不爱写,即使写也是迫不得已,而且写作文时普遍存在以下问题:(1)觉得无内容可写,乱编的多。(2)语言积累少,干巴巴的,难以写具体。(3)对周围事物没有留心观察。(4)缺乏想象力。(5)题材千篇一律,难以表达真情实感。针对以上问题,我不仅在习作课上注意引导学生掌握一定的写作方法,更重视把课本阅读和习作联系起来,立足阅读教学,深度挖掘教材,找准写作训练点,使学生在语文课本的使用、学习过程中能敞开写作的心扉,乐于动笔,从而循序渐进的提高学生的写作能力。如何妥善处理好读与写的关系呢?在课堂教学中,我经常穿插写作训练。篇幅上,或三言两语,或长长大篇;内容上,或课文借用,或生活联系;形式上,或内容挖掘,或想象补充……经过一段时间的探索和实践,自觉效果不错。
一、利用教材积累词语
学生作文中常出现的问题之一是词汇贫乏,鉴于此,每一篇文章学习时,我都会引导其关注本课使用生动、形象的词语,不仅要会读、会写,还要会用。有时在课后读读写写中,有时在我所给出的本课部分词语中,有时让学生自选词语,完成不少于100字的四词成段。因为所选词语来自所学的课文,学生在动笔之前定会再读课文,关注课文中该词语的意义和使用范围,进而联系自己的生活体验,往往就有了写作的灵感和兴趣,写出好的片段来。
如在学七年级下册《在沙漠中心》这课时,我要求学生联系生活,自选读写中的四词成段,有学生这样写道:“父母出车祸了,掀开了那宣告死亡的白被单,看到父母的遗体,他身子抖得跟筛糠似的,他多么希望这是一个幻影,一伸手就可以戳破,但一切都是真的。父母的遗体被推进太平间,他浑身无力,疲倦地坐在椅子上,眼睛空洞无神,灵魂仿佛已经不在这幅躯壳里了。”学生用了“筛糠、幻影、疲倦、躯壳”等词语,生动表现了面对双亲突然离世,一个孩子痛苦绝望的内心。而这个练笔的完成,在课堂上没超过5分钟。
二、对有特点的句段模仿表达
教科书的每一篇文章都堪称典范,无论在写作方法还是语言文字运用上都有较高价值,每一篇文章中都能寻找到一个小练笔的训练点。七年级上册教科书的第三单元,借景抒情的文章为主,每篇文章中都能找到用修辞生动表现景物特点的句子。我抓住这一语言学习的契机,让学生运用比喻、拟人等修辞进行练写,这样,学生在写中,既掌握了这几种常见修辞的特点,有提高了表达能力。如学生在描述晨光中写道“晨曦在云中展开金色的花卷,阳光在云层中徘徊传唱,映衬着清晨的影子,云朵开始兴奋得变幻。”在写风中落叶时“火红的枫叶在风的追逐下像一个个小精灵,跳着、蹦着,从树上跑下来了。他们落在地上,却还不肯安静的待着,又随着风打了个滚,再打个滚,终于他们跑累了,停在地上,不动了。”在学生对课文内容充分理解的基础上,感受语言美,抓住“读写结合点”,激发学生写作的兴趣,借鉴了文中的写作手法,学会了如何描写。而《音乐巨人贝多芬》一文,通过人物外貌揭示人物特点又是本文的一大亮点。而学生在写人物时,往往外貌描写流于形式,千人一面,毫意义。学习本文,我将让学生理解和掌握外貌描写的作用与写法作为了又一个学习重点,充分研读课文后,让学生在班中选择一个学生或老师,做一段外貌描写,突出人物特点。很快就有学生写成一段“沙博文是什么人呢?从远处看,一个字——黑,二个字——很黑,三个字——非常黑。从头看起吧:刺猬似的钢针头发倔强的立在头顶上,粗粗的眉毛像被人用毛笔随意刷上去的。大大的眼睛里透着聪明——可他从不把聪明放在学习上。双眼皮上长长地睫毛到让他有了点“妩媚”。大大的蒜头鼻。下巴右边有一颗极小的馋嘴痣,难怪他一天到晚都说自己有口福。”因为有针对性的训练,而且写得又是身边的人,学生写得又快、又好、又开心。
三、多种写作训练随时跟进
教学中不仅要充分利用教材的范本作用去仿,还要多种写作训练随时跟进,学生才不至于因形式单一,写作兴趣下降。如在学习《狼》一文时,让学生进行环境描写的训练:(一)写一段乐景突出屠夫卖肉归来的愉悦,和下文的遇狼恐惧形成反差,增强文章的波澜;(二)写一段阴森的景,为下文遇狼做铺垫。学郑振铎的《猫》时,为让学生能更深刻理解文章的主题,我让学生结合对文章的理解,写一段第三只猫被打之后的心理描写,学生在习作中真实再现了第三只猫委屈、期待、感恩等多种情感,听来让人动容。在讲《伟大的悲剧》时,让学生想象斯科特一行人第一个到达南极极点,运用语言、动作、神态等描写表现他们的心理,练笔中让学生进一步理解文中“第一个到达者拥有一切,第二个到达者什么都不是”所揭示的竞争的残酷。而学习古诗时,我会常采用充分发挥想象,对原文进行重组、加工的训练形式,让学生通过想象描绘出全诗或部分诗句的优美意境,是融理解、想象、表达、创造与一体的最佳方法,如杜甫的《茅屋为秋风所破歌》《约客》等都有成功的学生习作。多种形式的练笔,激发了学生的写作灵感,也活跃了学生的思维,获得了训练的实效。
四、学用教材谋篇布局
字词句段训练是写作训练的基础,组织整理成篇是写作的升华。教材中有很多表现手法、谋篇布局的方法都值得借鉴和学习:如“欲扬先抑” “插叙、倒叙”“对比、映衬”“首尾呼应”“巧设波澜” “线索串珠”等,具体文章可以具体训练。
五、及时讲评不可小觑
当然,写作的提高不开及时的点评修改。以结合教材所做的训练要求为基础多激励,少批评;多容忍一点真实的稚嫩,少苛求一点虚假的成熟。尤其要鼓励学生说真话,写自己的生活。要保护学生写作的积极性,尊重学生的独特体验,珍惜一切有创意的表达。
叶圣陶先生说过:“语文教材无非是个例子,凭这个例子要使学生能够举一反三,练成阅读和作文的熟练技能……”。只要我们认真把握教材,有读写一体的这种意识,找准阅读与习作的结合点,通过训练这一道桥梁,巧安排,勤练习,在教师的指导下,不断内化,学生的写作灵感就会不断被激发,写作水平也就会不断提高。
篇13:小学生创作蝴蝶
全文共 504 字
+ 加入清单星期六的下午,春风习习,我和姐姐在小区里玩耍,小区里开满了五颜六色的花朵,芬芳扑鼻,吸引来了一群美丽的花蝴蝶,我捉了一只回家。
那只花蝴蝶被我关在一个盒子里,我仔细观察,发现,这只花蝴蝶有一对长长的触角,犹如两根”电话线“。蝴蝶们要和朋友们交谈的话,就用它的触角碰来碰去,就能传递信息。蝴蝶的眼睛很小,像两颗种子。这双眼睛看起来没什么本事,但可以让蝴蝶看得很远。蝴蝶的眼睛下有一张”芝麻小嘴“,只能帮蝴蝶吃点东西,其他没什么本事。蝴蝶的身体上长着许多器官,腹部上长着三对比针还细的腿,在空中摇动着,变得闪闪发光。蝴蝶的背上长着一对大大的翅膀,上面有着红色、蓝色、黄色……等颜色,在阳光下散发着金色的光芒,一下一下的拍动着。
我把蝴蝶放飞了,发现蝴蝶拍动着它那彩色的翅膀,在傍晚的夕阳中向人们得意洋洋的展示自己那美丽的翅膀,渐渐地它的翅膀在美丽的晚霞中变得透明。它向花丛飞去,和其他蝴蝶欢聚一堂。它们一起在花丛中翩翩起舞,好象在庆祝那只花蝴蝶的归来。它们飞累了,休息后,它们一起飞向鲜红的天空,向太阳飞去了,我被陶醉在幸福之中。我望着鲜红的天空,看着蝴蝶们的背影,心想:”蝴蝶们有多么幸福呀!“
篇14:第一届“作家平台”创作大赛征文启事
全文共 583 字
+ 加入清单第一届“作家平台”创作大赛自2017年1月11日起开展,题材为散文、诗歌,内容不限,每篇文章字数在一万六千字内,每首诗在100行内,作品要求原创,且未在其他微信公众号发表过。
来稿邮箱:2163064132@qq.com。
所有来稿都默认为参赛,由编辑初审后进入比赛。不参赛的请注明。
来稿将在“作家平台(zjptzjpt)”,“一线作家(yxzj11)”,“文学前线(wxqx18)”,艺术荟萃(yshc11)微信公众平台上发表,敬请所有作者查看。
3、本次大赛设散文、诗歌一、二、三等奖各一名,优秀奖各10名。获奖作品由作家平台邀请评委评出,获奖者颁发荣誉证书。
一等奖奖金:人民币500元;二等奖奖金:人民币300元;三等奖奖金:人民币100元
4.阅读量200以上作品参与评奖。
来稿时间:2017年1月11日到2017年5月11日
获奖作品公布时间:2017年 6月初
所有参赛作品都可申请入选作家平台《当代优秀作家作品集》(暂定名)一书,由国内正规出版社出版。
5、文章“赞赏”金额的1/2为作者稿费,1/2用于平台运转和发展,低于十元不放发(包括),文章发表十天后结算,后续赞赏不再发放。自发稿之日起,一个月内不领取稿费视为放弃。
来稿及申请出书作者请加主编微信:wxfwxf3366。奖金和稿费以微信红包方式发放(加微信时注明你的名字)。
作家平台编委会
2017年1月11日
篇15:我是创作控作文800字
全文共 807 字
+ 加入清单讲到小发明小创作,那可是我的特长。记得二年级时,我创作的“双用胶带机”还获得过鼓楼区一等奖呢!
一年暑假,妈妈带我参观了一个南京中小学生发明创造成果展。他们的作品贴近生活,里面展出的有:定时服药提醒器、怎样减少洗手液的使用等等,让我受益匪浅。于是,有个自己也想动动手的念头。
对于我的这个小创作,制作灵感来自一个美好的梦。那是一个星期五的晚上,我早早地就上了床。半夜醒来,我想到自己经常做剪纸,每次撕双面胶时,满手都粘乎乎的,很不方便。怎么办呀?突然,我想到爸爸帮我买的胶带机,轻轻一撕,一节胶带就在锯齿处断开了。那我就再制作一个双用胶带机吧。
说干就干。第二天我起个早。我在自己的整理箱中找到了它,胶带机。我将它放在我的书桌上,然后去工具箱里找了一节装修没用完的电线,找来一卷没用完的双面胶和一卷细胶带。一切都准备好了,我仔细想了想我的操作步骤。首先,我要在胶带机上戳个小洞,我请来爸爸帮我的忙。“爸爸,你可以帮我在胶带机上烧个洞吗?”“好呀,你去帮爸爸拿把十字起来。”我看见爸爸打开煤气,将十字起放在火上烧。几分钟后,爸爸将烧得滚烫的的起子在胶带机我指定的位置轻轻一戳,一个小洞就完成了。接下来又用同样的方法完成了第二个洞。下面的工作由我来完成。那根电线经我的小手三绕两绕,就成了那卷小胶带的固定物。我把双面胶套在胶带机的轴上,大功告成。我迫不及待的试了一下,还真好用。撕双面胶时,手也没那么黏了。
我看到妈妈煲鸡汤时,喜欢放些木耳,可是每次妈妈从水里捞泡好的木耳时,它好像跟妈妈捉迷藏似的,有时还会从妈妈的手里滑下来,落进下水道里。于是,我看在眼里,决定帮妈妈解决这个问题。我用一个装德芙巧克力的塑盒子,用小十字起烫了十几个小圆洞,妈妈洗菜专用沥水盒诞生了。这个小制作为妈妈洗菜节省了时间,得到了妈妈的夸赞。她表扬我是个细心的孩子,懂得废物利用。
我就是这么一个小小的“创作控”,我以后一定能做出更好,更实用的好作品!
篇16:创作背景
全文共 326 字
+ 加入清单此词是李清照前期的作品,当作于婚后不久。题名为元人伊世珍作的《琅嬛记》引《外传》云:“易安结缡未久,明诚即负笈远游。易安殊不忍别,觅锦帕书《一剪梅》词以送之。”而现代词学家王仲闻编著的《李清照集校注》卷一提出了不同意见:“清照适赵明诚时,两家俱在东京,明诚正为太学生,无负笈远游事。此则所云,显非事实。而李清照之父称为李翁,一似不知其名者,尤见芜陋。《琅嬛记》乃伪书,不足据。”
根据李清照带有自传性的《金石录后序》所言,宋徽宗建中靖国元年(1101年)李清照嫁与赵明诚,婚后伉俪之情甚笃,有共同的兴趣爱好。而后其父李格非在党争中蒙冤,李清照亦受到株连,被迫还乡,与丈夫时有别离。这不免勾起她的许多思念之情,写下了多首词篇,这首《一剪梅》是其中的代表作。
篇17:创作背景
全文共 358 字
+ 加入清单杜牧生活的晚唐时代,唐王朝以做大厦将倾之势,藩镇割据、宦官专权、牛李党争.....一点点的侵蚀着这个巨人的身体。
而另一方面,宪宗当政后,醉心于自己平淮西等一点点成就,飘飘然的做起了长生不老的春秋大梦,一心事佛,韩愈上《谏佛骨表》、险些丢了性命。宪宗被太监杀死后,后继的穆宗、敬宗、文宗照例提倡佛教,僧尼之数继续上升,寺院经济持续发展,大大削弱了政府的实力,加重了国家的负担。
杜牧这年来到江南(江苏江阴),不禁想起当年南朝、尤其是梁朝事佛的虔诚,到头来是一场空,不仅没有求得长生,反而误国害民。既是咏史怀古,也是对唐王朝统治者委婉的劝诫。后来武宗发动会昌灭佛,从一定程度上缓和了矛盾。
这是一首素负盛誉的写景诗。小小的篇幅,描绘了广阔的画面。它不是以一个具体的地方为对象,而是着眼于整个江南特有的景色,故题为《江南春》。
篇18:2024“我心中最美家园”创作大赛征文启事
全文共 509 字
+ 加入清单为进一步展示古城新貌,反映各界群众对于住宅小区建设、管理的期待和心愿,《开封日报》《汴梁晚报》和开封网、开封房网等主流媒体拟在2015年春季房展会举办期间,举办“我心中最美家园”创作大赛,现面向全市写作爱好者及在校学生征稿。
一、活动流程:
1.来稿经专家修改后均可在《开封日报》《汴梁晚报》等主流媒体的相关版面发表,来稿须注明“接受修改意见”。
2.开封市2015年春季房展会于2015年4月4日至6日(清明节放假期间)在金明池东门广场举办。参赛者须亲临现场感受活动气氛。
3.标题自拟,但须紧扣主题“我心中最美家园”,描写展会现场见闻并有真情实感。来稿须在千字之内。
4.所有参赛作品须注明作者真实信息,包括姓名、地址及联系电话。
5.所有来稿须为原创作品。
二、奖项设置:本次大赛设置一等奖一名、二等奖二名、三等奖三名、优秀奖若干名、优秀指导教师奖若干名。大赛组委会对所有获奖者颁发荣誉证书及奖金(奖品)。
三、投稿方式:纸稿请寄:开封市劳动路开封日报报业集团城建地产新闻部(475002),电子文档可发大赛专用邮箱*******@qq.com(邮件主题注明“参赛作品”)。截稿日期为5月1日。大赛组委会对参赛者不收取任何费用。
篇19:剧本创作技巧
全文共 372 字
+ 加入清单一、多观察和思考生活;
二、多做构思,勤写勤练;
三、多增加艺术修养(包括音乐、绘画、戏剧……众多方面的);
四、多对影片进行剧作分析。前边三项也许人们谈得很多,最后这一项初学的朋友却常常认识不足。我们今天就来谈谈这一方面的问题。
面对中国的影视行业,中国编剧甚多,但好的编剧却是大海捞针,如果您还在为找不到好的编剧发愁,如果您还在为没有好的创意和策划而感到苦脑时,中国国际剧本网将是您的理想选择,因为这里有专业的创作团队,这里有顶尖的编剧创作高手,这里的成员有的是国家一级编剧,每个成员至少都是发表过一部以上的电影或电视剧本,他们以优质的服务,庞大的创作队伍,数以万计的数量赢得了广大影视公司,电视台,演艺团体及个人的信赖与好评。因此打响了在行业内几乎几人不知的卓越品牌。他们从创意,策划,到出大纲,到完整的剧本一站式服务,是我们值得信懒的合作伙伴。
篇20:创作背景
全文共 280 字
+ 加入清单《 骆驼祥子》是老舍的长篇代表作,创作于1936-1937年10月期间。1930年老舍从英国回来,面对满目疮痍的祖国,作品的格调开始变得沉重起来,《骆驼祥子》就是他那个时期的作品。
整部小说以祥子买车的三起三落为情节发展的中心线索淋漓尽致地表现了旧社会人力车夫的苦难生活,艺术地概括了祥子从充满希望,到挣扎苦斗,直到精神崩溃,走向堕落的悲惨一生。
热情选择了祥子原来具有的善良朴实,热爱劳动的美好品质,愤怒地揭露和声讨把祥子逼进堕落深渊的黑暗社会,小说还有力地说明了在旧社会仅凭个人奋斗发家,只不过是一种幻想。反映了二十年代末三十年代初旧中国个体劳动者的悲惨命运。