我爱传统文化热门20篇

中国，一个以五千年文明为积淀，以百余年磨难为基点，以五十余年发展为基石，多少荣辱悲欢，多少兴衰成败，成就了中国这只浴火重生的凤凰！

说起中国的传统文化，那可真是数不计数。如：中国陶瓷、文房四宝、四大发明、皮影、乐器等等。今天，我就着重说一说元杂剧和文房四宝。元杂剧第一人是关汉卿，这位中国第一位戏剧作家一生写了60多种杂剧，是元杂剧的奠基人。他的部分剧作700年来一直上演不衰。关汉卿的剧作有描写社会矛盾、歌颂人们斗争的《窦娥冤》、《蝴蝶梦》、《鲁斋郎》等。

文房四宝就是人们说的笔墨、纸、砚。笔因王羲之的缘故，李渡毛笔名声大振。墨：具有“落纸如漆、万载存真”的美誉。纸：明代《天工开物》中记载了铅山造纸状况，对连四纸作了说明，并给予很高评价。砚：星子的金星砚和婺源的龙尾砚都具有1000多年历史。

是啊，中国的传统文化可真是历史悠久呀！

中国——两个铜铸一般铿锵，又如玉一般温润的、曾一度失落而今又傲然站立起来的汉字，难道就不应该挺直腰身，用炎黄子孙那不尽的青春在九百六十万平方千米的土地上挥写出属于我们那博大精深、曆久弥新的中国文化吗？

中国，有白蛇与许仙真挚的爱情，有秦皇与汉武雄霸的才干，有嫦娥与万户伟大的梦想，有唐诗与宋词不尽的哀怨。中国继承大禹治水的智慧才华，愚公移山的锲而不捨，运用女娲补天的精神与盘古开天闢地的胆识谱写了中国古文化的传奇与美丽，留下了彪炳千古的灿烂文明。

从“浓妆淡抹总相宜”的杭州西湖到世界屋脊上庄严神圣的布达拉宫，带给我们的是那无限的神往；从山水到国画，从汉字到书法，带给我们的是那不尽的讚歎；从麻布到丝绸，从笨重的泥陶到精美的瓷器，带给我们的是那千年荣耀的“China”。

我曾痴迷于少数民族的服饰，它们古朴典雅而又各具特色。在苗寨中，人们依然保留著手工制衣的习惯。她们用腊染的技术以黑色为底，以粉红、青色、白色等颜色为衣服配上花纹。姑娘们穿上这种衣服，更显出她们的妩媚温柔，小伙子们穿上这种衣服，会愈发精神俊朗了。他们閒话自在，毫不逊色于国际时装周上的模特。

而如今，为什麽这个枯于野火却长于春风的汉文化得不到发扬？它们像长城的方砖一样方正敦厚，像黄河一般的雄壮悠远，却屡屡受到韩文化的衝击，难道是韩国文化优于具有五千年文明史的中华文化吗？我不甘心，我们需要的是对自己的行为进行反思！

楚人早朝的熊图腾崇拜，同样为韩国先民所景仰尊奉；《楚辞》中的千古绝唱，也反映在韩国最古老的诗歌里；每年五月端午，中国人吃粽子、赛龙舟，祭奠屈原，韩国江陵也举行盛大的农耕祭祀活动——端午祭；江陵、襄阳、汉阳、汉江、洞庭湖等这些我们耳熟能详的地名也出现在韩国的地图上……这些现象仅仅是离奇巧合吗？打开尘封的历史，韩文化与中国文化究竟又有什麽渊源呢？

我们应该崇拜韩文化吗？对于韩文化，中国文化是否就要不由自主地为之倾倒吗？那麽，这样与被外国入侵中国领土又有什麽区别了？与其遣责韩文化的软入侵，倒不如去发扬光大中国五千多年灿烂的历史文化，毕竟东亚文化的根在中国！

一千前我们遥遥领先，一百年前我们一度落后，在这继往开来的新时代，我们必须重新认识中华文化，准确定位，发掘弘扬具有普世价值的中华文化，使之风靡世界。到那时，中国，我将再次为你而欢呼！

中国传统扇文化有着深厚的文化底蕴，是中华民族文化的一个集成部分，它与竹文化、道教文化、儒家文化有着密切关系。历来中国有"制扇王国"之称。

在夏天，热了就打开空调、吹风扇。使我想起了一年夏天，在参观故宫时满头大汗。我的心中产生了疑问，故宫中生活的皇帝和皇后怎么乘凉呢？

在“宫中好乘凉”的活动中，故宫老师为我们解答了一下。原来故宫四周有护城河，围绕着故宫四周。在古代他们会把窗户打开，让风吹进来叫做支窗，他们也会穿凉快的衣服，喝茶解暑……

让我印象最深的是：他们使用扇子扇风，有中国人发明的圆扇和团扇。也有古代少见的折扇，为什么在古代时期折扇很少呢？因为折扇是日本人发明的，起初先传到朝鲜，再传到中国。

说了这么多，终于到了激动人心的时刻，我们一起在圆扇上画兰花。大家画的兰花颜色各不同，有的画蓝色的、有的画红色的、而我我画的是粉色的花瓣，刚开始大家都在报纸上练习画兰花，练好画兰花后，大家都开始在自己的扇子上画兰花。

手里拿着自己亲自制作的扇子扇风，感觉好凉快！仿佛回到了古代，体会到了古代人在宫中乘凉好方法，扇子代表着古代的历史而且环保……

今天是小年夜了，妈妈对爸爸说：“咱们去街上买两条龙吧。”爸爸听了，便爽快地答应下来。

吃完晚饭，我和爸爸上街买了两条龙，分别是龙子和龙女。它们都很漂亮。龙子头上戴着一顶金色的帽子，帽子边上镶着许多珍珠。龙女头上戴着粉红色的蝴蝶结，边上也有数不清的珍珠。

回到家，我们开始贴春联了。这春联非常特别。你知道为什么吗？因为这是我自己写的。我们贴好双面胶，把春联贴到门上。爸爸刚贴好一张，我就得意地对他说：“爸爸，你把下联贴到上联的地方去了。”爸爸这才发现自己贴错了，连忙重新贴好。贴好春联，我们发现了一个大问题：龙放在哪里呢？我们绞尽脑汁，一会儿放在上面，可是龙把字挡住了；放在中间？可门不能开了；放在下面？哈哈，这样感觉怪怪的，龙可是应该飞在上面的呀！看来看去，比来比去，最后，我们只能把它们放在下面了。妈妈笑着对爸爸说：“你贴之前应该看一下，现在，龙只能在地面上飞喽。”我和爸爸也忍不住笑起来。

贴春联真是太有趣了！我看着自己写的大红春联，心里特别骄傲！

近来，中央电视台的《中国诗词大会》节目在广大观众中引起了很大的反响，大家在对选手们的出色表现赞叹不已之余，纷纷对节目的形式及内容表示赞赏。的确，中国传统文化在现在日新月异的快节奏、多元化的生活中显得越来越小众，越来越被边缘化。特别是现在的年轻人，更热衷于那些外来的快餐化娱乐节目，对中国传统文化的了解、学习越来越少。这种现象与现在的教育体制、社会文化氛围有着密切的关系。学校教育中，对中国传统文化的涉及只是蜻蜓点水一般，意思一下而已，并没有真正的让学生领会到传统的魅力。应试教育的急功近利与浮躁，也使学生没有机会、没有精力去探究传统的美。同时，社会文化也未能给与相应的引导，充斥着媒体的都是高富帅、白富美的社会价值观。

这次《中国诗词大会》所涉及的只是中国传统文化的冰山一角，即使这样也能让人们为之惊呼，而中国传统文化的浩瀚和深邃现在越来越不为人所知，长此以往，可能导致文化的传承出现断层。因此，希望这次《中国诗词大会》的影响不是昙花一现，应该以此为起点，逐步培养大家对中国传统文化的兴趣，激发大家对文化传承的责任感，使中国文化得以传承有序、发扬光大。

中国结不仅结型令人赏心悦目，意义也不一般。它是我国古老的传统民间艺术品之一，如此美丽又特别的结子，怎能使我不爱？我从很小的时候就情不自禁地把自己与中国结紧紧地拴在了一起。

第一次认识中国结，主要还是因为巧合的缘故。那回，我生病了。打完针后哭个不停，爸爸妈妈为了哄我，决定去一旁的中国结店里看看。哇！真美！红彤彤的中国结鳞次栉比地挂满了整个屋子。喜庆又美丽：左边的墙上醒目地挂着几尾大鲤鱼，五彩的鳞边上还绕着闪闪发光的金线；右边的墙上则是一组组组合结，偏上方还编着双喜、福字等吉祥物。吉祥结、团锦结以及各种盘长结更是多不胜收。无论是大是小、是多是少，每一个都是那么精致漂亮。我被迷住了，非要拜师，当即就一板一眼地学起来。老师灵巧的双手在两个线头中穿来绕去，可我这边不是线拉得太长了，就是哪个步骤又没编好。一使劲，把线头也给拉断了。最后一个结也没编成，只好灰溜溜地跑回家。虽然遭受了打击，可我并不死心，正巧邻家的姐姐也在编中国结。她的卧室里全是美丽的结子，让我羡慕的红了眼。把家当旅馆，一天要往她家跑两三回。姐姐也挺好，看透了我的心思，给了我许多美丽的结子，编出的小手链还来不及仔细看就被我带回了家。可惜的是，它们一件也没有保存下来，全被我弄丢了。

搬家后，我很少再见到那位姐姐。也没有再摸过中国结的绳子。时光如梭，一转眼的功夫，我已由一个稚嫩的小女孩长成了五年级的学生。直到一次回老家时看到邻居在编，才想起久违了的中国结。连忙让老爸买来书和线，细心地编。终于，我成功了！美丽的结子终于在我的手里诞生。迷！大家都说我走火入魔了。我编发卡、胸针、手链、项链和各种挂饰。虽然不常成功，但我依然喜欢编。

快过年了，我又求妈妈帮着买来一个大一点的中国结，圆形平结中挂着两条用斜卷结编成的大鲤鱼。四周连着一些佛家八宝之一——长形盘长结，再配上双钱结环与三组浓密的流苏，更突出了年年有余这欢乐、祥和的主题。现在，我已经知道不止我一个人喜欢它们，因为那是所有华夏同胞对祖国割舍不断的情结啊！

腰鼓是民间的传统文化，它在陕北最为流行，属于打击乐的一种。腰鼓两端略细，中间稍粗，两面蒙皮，是挂在身上敲的。

腰鼓在民间十分流行。人们跳着腰鼓舞，变换队形。扭秧歌的.时候，每次都要跳腰鼓舞，腰鼓舞最初流行在陕西，后来在全国发展流行。现在，腰鼓舞已经在许多大城市的村民中跳腰鼓舞。主要是用来娱乐，同时也是一种业余生活。陕北有腰鼓非常有名，在我国有悠久的历史。在一些主要流行地区，几乎是家家户户都有鼓手。因为人太多，所以舞蹈的基本动作大致相同。但在一些不同地区，形成了风格不同的习俗。

腰鼓一代接一代的流传下去，成为了我们流行的打击乐器，每年的元宵节，我最喜欢看的节目就是那些爷爷奶奶打击腰鼓的节目。

一间古色古香的茶馆里，两位年轻人身穿长衫，表演起了相声，他们时而嬉笑怒骂，时而哀怨抹泪，说唱功夫了得，“笑果”明显。伴随着沁人心脾的茶香，台下茶客不仅丰富了味蕾，还被传统文化浸润着……这样的场景，本周日将出现在湖城衣裳街区馆驿河头边，随着这家附带传统表演项目的茶楼开门迎客，湖州人从此又多了一处文化客厅。

来到这个名为“百坦茶楼”的场所，发现茶楼整体设计沿袭中式古典风格，空间设计讲究“礼制”，中国古典元素的饰物在整个茶室中充分体现。比如所有桌椅、板凳均选用传统木质定制家具，镂空雕花，配备红木小件，仿若置身于儒雅文化氛围，感受到淡雅的东方神韵。茶楼中央醒目的舞台引起了我们的注意，一位姓潘的负责人介绍，茶楼每月安排不少于6场文艺类助兴表演，除特殊表演活动外，表演时间均安排在晚间，每场约1.5小时至2个小时。每月6场表演中固定2场为相声专场， 1场为曲艺魔术外，其余3场表演形式包含海派脱口秀、单口说历史、中式民谣、评书等。值得一提的是，演艺人员均有较高水准，以相声专场为例，邀请的是“湖口笑声”团队，其是湖州本土发芽的相声社团，由一群湖州名嘴组建，两年来已举办相声专场10余场，单项演出50多次，广受观众好评。

在采访中了解到，湖州人历来爱喝茶，清代咸丰、同治年间，湖州的茶馆已经很为兴盛，且多设在临水依岸的河边桥头，比如湖城的骆驼桥、仪凤桥、华楼桥一带曾经是茶楼云集的地方。“以前茶馆往往通过说大书等来招徕顾客，现在茶楼被赋予更多的商务、休闲、娱乐功能，但文化味却少了。”从衣裳街历史文化街区管理委员会获悉，承载着老湖州人记忆的衣裳街，经保护性改造惊艳亮相后，已成为时下众多市民和游客休闲的好去处。与此同时，群众纷纷期盼炭画、剪纸、木雕、竹编、箍桶等湖州老手艺和相声、曲艺等传统文化能在老街“复活”。“一方面传统文化需要获得新的生命力和社会认可，另一方面湖城需要一个能够代表城市文化名片的茶楼，‘百坦茶楼’由此诞生了。”据悉，借助茶馆的传播平台，让传统文化得以传承，是衣裳街区管委会强化老街活态文化的一种新尝试。

我们打听到，茶楼里的表演团队将紧跟大众审美，用创新的形式演绎传统艺术，同时本着繁荣湖州人文化生活的主旨，票价也很亲民，有兴趣的市民不妨可以去感受一下。

中国有五千年多年的文化个历史，而我国文化这本书中最重要的一页是传统美德。这些美德培养了许多杰出的人才，还为五千年的文明做出了巨大的贡献!

正如孟子所说“老吾老以及人之老，幼吾幼以及人之幼。”我们先从家庭说起，一个家庭要和谐美满，最重要的是敬老爱幼。自古至今，人们一直在传承这一精神。相信大家都知道《三字经》上有“香九龄，能温席。孝于亲，所当执。”这句谚语吧，它讲的是一位东汉人黄香，他的母亲在他9岁的时候就去世了，黄香十分悲伤，就把对母亲的思念和爱全部倾注到了父亲的身上。冬天的寒夜非常冷，黄香就先钻到父亲的被窝，给父亲把被窝用自己的身热暖，才到自己的床上睡觉。夏天的夜里很热，黄香就手持蒲扇给父亲扇。黄香九岁便知道孝敬父亲，足以证明敬老爱幼的精神从古代就开始了。

古人曰“不学礼，无以立”，文明的礼仪不仅是个人素质、教养的体现，也是个人道德和社会公德的表现。但在近百年来，人们往往忽视这个不起眼的“传统美德”，一些优秀的美德被遭到破坏。现在人们有了雄厚的经济，往往以为得到了全部，但是他们错了，有一句话是这样说的：“如果你把金钱当成上帝，它便会像魔鬼一样的慢慢的吞噬你的灵魂。”

传统的美德是五千年来中国流动的血液，如果我们把这个主要的血液堵塞，那还谈得上什么“中国”!中国传统美德的博大精神，它会使我们中国人感到自豪，它会使我们中国的力量凝聚起来，如果没有了它，中国会逐步走向灭亡传承和发展中华的文化和美德是每个华夏儿女的义务，更是责任。只有这样，我们才能无愧的说出：“我是中国人!”

在我们椒江有许多文化墙，烈士山脚下就有一处。在那幽静的小路旁是一排图字结合的文化墙。

在大年初五的早上，我和爸爸吃过饭，一起来到烈士山脚下参观文化墙。我们来到了山脚的小路上，映入眼帘的是《千字文》三个大字，接下来是千字文的简介，我从介绍中知道了《千字文》是周兴嗣所编的，《千字文》是四言长诗，首尾连贯，以“天地玄黄，宇宙洪荒”开头“谓语助者，焉哉乎也”结尾。全文250句，每四字一句，字不重复，据句押韵，前后贯通，内容有条不絮的介绍了天文、自然、修身养性、人伦首理、地理、历史、农耕、祭祀、园艺、饮食起居等各方面。

《千字文》前四句是“天地玄黄，宇宙洪荒。日月盈，辰宿列张。”说的是天是青黑色的，地是黄色的，宇宙形成于混沌蒙昧的状态中。太阳正了又斜，月亮圆了又缺，星辰布满在无边的太空中的天文现象。接下来是有关自然地理的“云腾致雨，露结为霜。金生丽水，玉出昆冈。”说的是云气上升遇冷就形成了雨，夜里露水遇冷就形成霜。黄金产地在金沙江，玉石产在昆仑山冈。有修身养性的“德建名立，行端表正。空谷传声，虚堂习听。”说的是养成了好的道德就会有好的名声：就如同形体端庄了，仪表就正直了一样。空旷的山谷口呼喊声传得远，宽敞的厅堂里说话声非常清晰。还有关人伦道理的“罔谈彼短，靡恃已长。信使可覆，器欲难量。”说的是不要谈论别人的短处，也不要依仗自己有长处就不思进取。诚实的话要经得起考验。

我一边走一边看使我受益匪浅，学到了许多的知识，懂得了很多的做人道理。我要向他们学习，继续弘扬中华传统文化。

国乐，源远流长，博大精深的中华国乐，它是古老文化的智慧结晶，是中国文化和中华精神形成的基本根源，是中华悠悠5000年的魅力所在。

国乐有十大乐器：琵琶、二胡、编钟、箫、笛、琴、埙、古筝。旋律激烈的琵琶，明亮的二胡，悠扬的萧，缥缈的笛音，婉转的古琴，音色悠长的埙，鼎沸的笙，雷鸣般的大鼓，通透清亮的古筝，编钟声一响就已抓住你的心……

素有十大乐器之首的古琴便是广为人知的，它是中华民族历史最古老，艺术特征的土生土长的拨弦乐器，曲子开始几声拨弦声，让人觉得仿佛在云端，以此来揭开序幕。手上看似轻柔的指法，一手抚，一手捻，犹如空谷的声音，让人的节奏不由自主的跟着琴声一起走，去沉浸于音乐的王国，仔细聆听，却听见琴声与抚弦所发出的声音，交错地弹奏，随后便两只手一起弹奏，一时快一时缓，似是冲破洪堤又似是水在冰下无法流动……

在如今中西方文化交融的时代，青年们的潮流文化是嘻哈电音那样的音乐。国乐?恐怕他们对此一无所知，原因是为何?难道国乐就是一个老土的代名词吗?我们不断地在向世界证明中国有嘻哈，中国有街舞，但国乐呢?我们需要文化引进，但同时也需要文化输出!

其实国乐并不老土，大家对传统的东西好像都认为是跟不上潮流，已经过时了的东西，殊不知这想法是完全错误的。就像是现在的流行歌曲中的乐器编曲大多是用摇滚乐器，主旋律的东西都是弦乐，背景铺垫是管乐器或者是电子音色。但这毕竟是一个多元化的时代，在不知不觉中，中国的乐器与西方乐器逐渐融合，产生了新的火花。如果们所熟悉的周杰伦的菊花台这首歌里的乐器有吉他、琵琶、定音鼓、长笛和管弦乐器等。由此可见，中国的传统文化一直是伴随着我们成长，跟随我们一同发展的，它永远也不会过时。

有一挡节目叫做《国乐大典》，他向我们展示了什么是真正的国乐。其中的国乐大师方锦龙一把琵琶模仿美印日各国弹拨乐器，“琵琶是万能的”这句话是方锦龙大师所说的，他甚至可用一把琵琶将印度的两种乐器——西塔琴，塔不拉鼓，一齐表现出来。国乐大师方锦龙向我们展示了什么是真正的实力。只是可惜这档节目并未火，没有呈现象级，其中的缘由也可能是因为这个节目所需的鉴赏力太高了。其实古月不单单是中国的文化，它还是一种艺术，它是所有艺术中最绚丽的，它往往能够促进人的内心深处，在国乐大典中，它把它的韵味体现的淋漓尽致，却没有引起太多的关注，不仅让人惋惜。

静心品味国乐，聆听其中的精华，它可以使周围嘈杂的一切安静下来，它能使人浮躁的心平静下来，即使是不懂国乐的人也能沉浸在其中。它让我们回归了内心的沉静，体会到经典浸润心灵的高雅享受。《礼记.乐记》中说：“乐者，天地之和也。”乐体现的就是天地和谐，乐是最早产生是人类对自然律动的觉察，对生命节奏的感知。乐的意义在于和谐之美，人能通过对宇宙和谐之音的感悟来达到提升修养，陶冶情操的目的。源远流长，博大精深的中华国历久弥新，在如今这个时代有多少人是追寻前方的脚步，意以致于忘了身的“根”，国乐是悠悠五千年中华文化的结晶，是我们应代代相传的瑰宝。

中国传统文化犹如一座巨大的宝库。包含着有剪纸、小孩穿的虎头鞋、刺绣、饺子……其中，我最感兴趣永远是钧瓷。

我有一个爱不释手的钧瓷，它是一头小象，长长的鼻子，大大的眼睛，笨重的身体。一般来说瓷器有许许多多的颜色，有白色，有黑色，有红色……这头小象的颜色总体来说是红紫色的。它是由爸爸送我的生日礼物，听爸爸说它代表着吉祥如意，大富大贵的意思。

钧瓷不仅漂亮，而且里面还藏着许多秘密呢，据网上介绍，钧瓷古代也叫“窑器”，关于钧瓷的资料，到现在还没有完全一致的意见，一般认为它必须具备以下几个条件：一、以瓷土为原料。二、经过1300摄氏度左右的高温焙烧；三、烧成后胎质坚硬致密，色白，透明或半透明，叩之有金石之声，吸水率在10%以下；四、表面上有在高温下和胚体一起烧成的玻璃质釉。我国是世界上最早发明钧瓷的国家，钧瓷的出现，是我国古代劳动人民对人类文明的伟大贡献。由于钧瓷洁面干净美观，坚固耐用，又具有造价低廉，用途广泛，而且原料分布广泛，蕴藏丰富。被成为人类物质生活的重要组成部分，并引起了人类物质生活革命性变化，并极大丰富了人类的文化宝库。社会上还流行起一句话叫“家有万贯，不如钧瓷一片”的说法。

我爱中国，更爱中国的传统文化——钧瓷。

在我国众多的传统节日中，春节是一个最喜气洋洋的节日。那个时候，每个人脸上都挂着的笑容。

今年春节，家家张灯结彩，个个欢天喜地，尤其是我们孩子，更是欢呼雀跃，兴高采烈，心里想，还能有什么节比过春节更的呢?

春节期间，只见每家每户门两旁贴着红艳艳的对联，门正中间倒贴着一个大大的“福”字，一开始我不明白，好好一个福字，干嘛要倒贴呢，后来听妈妈的解释和指教，才大概明白这层含义，意思“福到福到”暗示福已到达你家，来年会更吉祥，更平安。除了对联和福字外，各家阳台上还挂起大红灯笼，左一盏，右一盏，刚好拼成一对，有的还在灯笼里插上一根，闪出一阵阵光芒。

我家也不例外，在春节前，妈妈还有我都在迎接春节的到来。妈妈去买了许多年糕、汤圆、零食，水果等食物，则去买了许多的烟花爆竹，准备去家门口放烟花，我的任务最轻，只要去附近的小店里，买几张对联，再买几张“福”字和中国结，就大功告成了。那几天，我们都在等待着期盼着春节的来临。

在过春节这几天里，到处有着新年的气氛和热闹的景象，打鞭炮，走亲访友，聚餐，大家有说有笑，谈天说地，热闹非凡。我们孩子穿着新衣服，蹦蹦跳跳，串来串去，口袋里还有长辈们给的一包包压岁钱，可啦!

总之，春节是我国非常古老的传统节日，值得我们去庆祝，值得我们去发扬光大。

又到了金秋送爽，丹桂飘香的时节，我们又将迎来传统佳节——重阳节。“遥知兄弟登高处，遍插茱萸少一人。”我的思绪也飞到了去年重阳登高时……

那天，爸爸提议去登家乡的凤凰山，我一听到这消息，欣喜若狂，并和爸爸妈妈约定，不登上山顶誓不罢休。来到山脚，我鼓足劲，飞快地爬石阶，把爸爸妈妈甩在了后面。可是，还不到半山腰，我已经气喘吁吁，四肢无力，瘫坐在地上。我上气不接下气地对迎头赶上的爸爸妈妈说：“我腰酸背痛，一点力气都没有了。”妈妈笑着说：“傻丫头，你一开始爬得那么快，现在当然没力气了。”爸爸也说：“来，坚持就是胜利，山顶的风景独好，加油！”我心想，如果我现在半途而废，那岂不是前功尽弃了？于是，我使出吃奶的力气，和爸爸妈妈手拉手一步一步向山顶前进。功夫不负有心人，我们终于到达了山顶。哇，金色的田野简直像一幅幅美丽的油画，错落有致的农舍点缀其中，蜿蜒的公路上汽车川流不息，家乡的风景真美啊！习习凉风迎面吹来，我感到神清气爽，爬山的疲惫一扫而光。我想古人重阳登高，就是让我们感受祖国的大好河山，感受秋天的美好吧。我被眼前的美景深深地吸引住了。

是啊，如果我不能坚持不懈爬到山顶，哪能看到如此美丽的风景？只有勇往直前，不断攀登，才能到达成功的彼岸。

你给我一滴眼泪，我就看见你心中的全部海洋。——题记 You give me a drop of tears, and I see all the oceans in your heart.--Inscription

我说中国的文化一半是浸在海水中的，咸涩的焦灼，凄苦的迷离，构建了华夏的高阁。

回望历史，我们无法忘却那些才华横溢的诗人，无法漠视他们脸上长流的泪。那沮，是一种包含，包含了众多文人人生的坎坷，包含了时代留下的诸多痕迹，包含了中华民族，中华文明蹒跚的脚步。

你看，陆游在哭，哭声中是他对兆国久失的无奈;李煜在哭，哭声是他渴望朱颜改的悲哀;杜甫在哭，哭声是他渴望国强民富的期待;你听，苏轼在泪中低吟：“相顾无言，唯有泪千行。”柳永在泪水中默念：“执手相看小泪眼，竞无语凝噎。”李清照在泪中相思：“物是人非事事休，欲语泪先流。”泪，表达了万种感情。

听，阮籍呼吁：“天下无智者，使竖子成名。”而泪长流那是对魏纷乱的愤恨之泪;听李清照低吟：“梧桐花，又还秋风又还寂寞。”而泪长流，那是对南宋败笔的无奈之泪。泪记录了一个时代的变化。

也许正是因为这些多愁善感的文人，中华文化才有了更鲜活的生命力。他们时常泪流满面，而这些泪几经流传流逝在后人的眼中，我们无法忘却那此感伤的文人，他们对人世的缺憾耿耿于怀，他们对命运不公无浊释怀，他们无法战胜世界却又不能战胜自己，而这样的现实只能由眼泪来承担。

是的，物事人非，悄然而来，溘然而逝，终于流下了风雨飘摇中的身影，流下了淡淡的泪痕，而对大多数人来说说流下的是水恒的标志，流下的是东方的文化情结，留下的是昌盛的记忆。泪，于是化成了血液，流动在文化的全身;泪，于是成了烙印，镌刻在中华的文明;泪，于是成了灯塔，照亮着永恒的文化。

我们在泪水中领悟，文化在泪水中延伸。泪不仅仅是一种实物的液体，泪还是一种精神的包含。它可以表达万种风情，它可以记录一个时代，它可以承载万般痛苦。原来小小的泪滴，我们却窥见了过去与未来。

中华文化上下五千年，蕴含丰富，蕴味无穷，它是世界文化中的一朵奇葩，就连小小的眼泪中也蕴含了丰富而又有哲理的中华文化。

历史，是值得被人类尊重的。历史文化对我们现在的生活有着许多帮助，没有历史哪有我们现在美好的生活呢？

可能当我们把一位历史名人传播出去，赞扬他时，会说他给某国带来多大帮助，但不知大家想过没有：他一定是个好人吗？如果有证明，那这一定是真的文化吗？谁也不知道，因为那已经是过去的过去了。现在有许许多多的考古学家，都忙着考古，他们是怎样证明一个人的好坏呢？凭古代的文字？不行，文字不一定是真的，就算是某个历史文学家的诗中记载了诗人是个怎样的人，也不一定是准确的。所以我常常感到疑惑，我们现在所看到的或读到的有关历史的作品，到底是想传承历史文化，还是摧毁它们？

举个例子，历史剧《三国演义》中的曹操你觉得他是怎样的人？难道编剧不能让他与历史上的曹操一样吗？在这部剧中的曹操和历史上的曹操差别也太大了，难道就为了追求影视剧的收视效果可以不尊重历史吗？我很想问问编剧和导演：你知道吗？如果这部剧被很多人看到的话，他们受到误导会认为曹操就是一个阴险恶毒之人。传播点正能量吧，不然这件事后人也会照做在你自己身上的，你好受吗？

最近有许多人在网上爆料历史上的焚书坑儒是项羽所为的，而历史书上却说的是秦始皇，我应该相信哪边？这是在传承历史文化吗？不，完全不是，我们应该把握其本质，如今很多做法不见得是在普及历史。

对此，目前针对历史的看法主要有两个：一、加强对历史的管理；二、从此不再解读历史。我个人更认同第一个看法。

历史，让我们好好尊重它吧，别再犯傻了，我们要好好传承历史传统文化。

让我们一起行动起来吧！

很久没去剪纸了，我每天都嚷着要去张阿姨店里剪纸。今天，我终于实现了这个愿望，爸爸妈妈带我来到了紫阳街的剪纸艺术馆。

我挑了一张青蛙图案，又选了一张红色的彩纸，把青蛙图案放在彩纸上，剪出大小差不多的一张彩纸，用订书机把两张纸订在一起，然后我就开始剪了。

我先把青蛙身体内每一块白色部分剪掉，我用剪刀的尖头先戳一个小洞，再沿着边线慢慢剪，每一个细小的地方都是这么剪的。我剪到青蛙肚皮的时候，有些空白太小，还是齿状的，我心想：我肯定会剪坏的。我试了试，剪了一两个，觉得特别难剪，就请姐姐帮忙，姐姐咔嚓咔嚓就剪好了。接下去我沿着外边线剪，剪到青蛙爪子的时候，又遇到了困难，爪子上大下小，试剪了两个，我觉得有点难，我又想让姐姐剪，可又一想：不能总是请姐姐帮忙，我要靠自己剪。最后我终于把四个爪子都剪出来了。一个红彤彤的青蛙出现了。

从剪纸中我学到了有困难要想办法自己解决，剪的时候要认真仔细，不能烦燥。

时间在岁月中流过，黎明破晓，霞光四照，那时间宝物依旧无可泯灭，亘古至今，文人墨客无不对那笔酣墨饱的文学留下其诗歌赋词，赞颂至今。而从古至今，流传而来，沉淀的瑰宝——中国十大国粹，无一不积攒着传统文化。而书法，作为其中国十大国粹之首，自是颇有一番韵味的。

书法，举手投足间，都有那古人书写字的意境。常一拿起笔间，便认为自己俨然是位书法家，大笔一挥，却没有想象之中的秀字，可见，这书法也不是那么好书写的。一笔一画间，从笔尖处微微荡开书法的韵味来，不禁令人书写下千百年来的古诗。同样都是古人所传下的文化，其文化气息也弥漫在教室之中，久久未散。

书法书法不但要写，也要会赏析。令我无法忘怀的是那楷书四大家之一—颜真卿的《颜勤礼碑》。端详其著作，字字恢宏雄壮、大气磅礴，仿佛站在“飞流直下三千尺”的大瀑布前。一点一画之间，无不筋肉丰满，浑厚有力。如同那瀑布若千万匹白马从断崖上倾泻而来，势不可当。有的白马仰大长啸，震耳欲聋;有的白马奋起奔腾，一跃而起。“哗—哗—”的响声响彻云霄，抽象云雾间，飘扬在空中，如那急转直下的横折般。

从断崖倾泻而来的瀑布，如同一只张牙舞爪的白龙，喷吐着气息笼罩着整个瀑布，飞冲直下，这般气势浩大，无不凝聚在一笔一画之中，促就辉煌字体。急流而下，激起一层又一层浪花，正如那一撇，撇得浑厚有力，无法割舍。点点浪花被巨龙腾空而起，溅起点点晶莹剔透的露珠，又散落在瀑布之中，正如那画龙点睛的一笔--点也是极具筋肉丰满，浑厚有力的。一笔一点之间无不令我深深熏陶其书法魅力。

书法，中国十大国粹之首，确实名不虚传。其一点一画间，无不凝聚着古人文化的结晶，愿我们继续弘扬下去!

剪纸是我国民间的一种传统艺术，是智慧的结晶。剪纸，剪刀和纸是离不开手的。剪刀要选择轻巧、灵活、锋利的，这样，剪出的作品才不显粗糙；纸张以红纸或其它光泽为好，质地薄的纸为宜。 放歌教学网提供 如果要剪出好的作品，则要根据造型，先决定纸张的折叠，一定要折得整齐、严实，并要压平。初学剪纸者可先将花纹画上，然后根据画上的笔印剪。以后有经验了，便可随折随剪。花样可不拘一格，但是不宜总使用直线型的，应多采用些曲条纹，因为曲条纹往往耐看，富有流动感。在剪的过程中，手对纸的转动和剪的方向要配合好，这样，剪出的纹路才清晰连贯。

最后，去除多余的部分，再剪出一个外框，这时，一件小小的作品即告完成。 有了上述的一般剪法后，你还可以丰富一下想象力，剪条龙，剪个网袋……总之，当你运用自如时，你会发现，你是那样富有耐心。

千万年间，人类的社会在不断地发展继而产生了精妙绝伦的文化盛宴。

文化，可以继承与创新，但我们决不能复制粘贴。这原因嘛，一来是因为复制别人的文化是一种侵权行为，二来文化的内涵是无法复制的，少了那精髓文化也便不是文化了。

近年来，文化抄袭现象非常严重，从国内的天安门、故宫天坛到国外的埃菲尔铁塔、伦敦塔桥、悉尼歌剧院、白金汉宫等世界著名建筑，你都可以在中国的大地上找到他们的”孪生兄弟“。

这种情况下人们确实可以花最少的钱看更多的名胜。然而，这些缺少了灵魂的名胜是禁不住时间的考验的，时间的流驶会使这些名胜变得俗不可耐。这样，人们就会愈加不喜欢这些名胜，进而生出厌恶之感。而且，这种复制名胜的行为也属于对其他国家，其他民族的不尊重。更重要的是，这是对知识对文化的不尊重。

文化，灵妙之至，绝不是复制一处建筑就能显现出来的。

听，文化在哭泣，她不明白人类为什么要这样做，这样做文化既不会被创新也不会被继承，唯有孤零的四分五裂......

中华文化博大精深，其实，任何一个民族、种族都是经过上亿年才进化到如今的形态，物种本身就是一顿吃不完的文化大餐。

文化具有极高的魅力，她历史越悠久，魅力越大;文化就像一杯香茗，细细品味之下，回味无穷。文化的这些魅力并不是凭空产生的，她是经过千万年的积淀形成的。文化就如同美酒，年份越久则越发回味无穷。。。。。。与之相比，复制过来的文化古迹仅有其形，却无其神。

文化确实应被传承，而传承并不等于抄袭，传承并非原样复制而来，二是要包含着现代人的智慧，这样，文化才能被称之为文化。

文化是世界的，文化是民族的，文化是我们大家的，我们应该携手向前，保护我们悠久的文化。

听，文化在哭泣，我们应该用自己的力量来帮助文化;听，文化在哭泣，我们应该勇敢地承担起保护文化的重任;听，文化在哭泣，我们应该是我们的文化不再孤单。

听，文化在哭泣。。。。。。

提笔、挥毫、泼墨，全副意念倾注于饱满的笔端，不一味的使“刚劲”，柔韧转锋轻轻带过这才是上乘书法，才是刚柔并济相生相成的绝品。博大精深的中国文化亦是如此，先哲们对“刚”与“柔”的拿捏分外到位。

中国戏曲无疑是“刚柔并济”最绝美的产物。粗犷豪放自成一派的秦腔，恢宏恣肆，气场十足，淋漓地尽显疏狂旷达的陕北风情;温婉秀美的越剧、昆曲，则把那骨子柔媚劲儿尽收其中。南北戏派的分异就好比一疏朗大汉与一清秀绮丽的闺阁女子，一刚一柔，调和得格外相谐、有趣，倘失了任一方，可就全乏味难耐。

中国诗词自当是“刚柔相济”的盛宴。无数墨客骚人，亦刚亦柔，亦情亦理，为中国文化留下了浓墨重彩的一笔，东坡居士便是上佳的例子。“会挽雕弓如满月，西北望，射天狼”豪放的苏子，襟怀坦荡纵横恣肆，却也能吟出“十年生死两茫茫，不思量自难忘”的缠绵绯恻。一腔豪迈也满腹柔情，这样一个有血有肉真性情的苏子便成就了他的不朽因了，“刚柔相济”的缘故。李易安这飘摇风雨中绝世美神，柔情似水衬起点点相思，“此情无计可消除，才下眉头，却上心头”水做的骨肉绵延着数缕情思，却也能刚毅得高呼“至今思项羽，不肯过江东”在国难当头时，在聚散离合时，刚性与柔情融入了她的诗魂，也给了我们恒久的绵续

中国哲学发展史更是始终阐释着“刚柔相济”的理儿。外儒内法辅之以道的治国方略把“刚柔并济”发挥到了极致，严刑峻法以正纲常明法度，内修义理道德教化使人人向善，“无为即有为”，若失之以偏颇一味重法则过于“刚”而失活力，若一味尚儒则过柔而难以威慑天下，儒、法、道、阴阳等各家亦在亦刚亦柔相生相成的.规律中发展，于是有了如此绚丽的哲学史和文明历程。

“一张一弛，文武之道”就是对刚与柔最贴切的注解，小到修身齐家，大至中国文化，无不遵循此理。

楚霸王项羽过于刚愎自用终落得自刎乌江功败垂成;李煜醉心柔靡诗词无心理政终沦为阶下囚国破家亡。这些个失于“刚柔之度”把持不好的历史遗憾便是悖于“刚柔相济方能成事”的恶果。

以柔克刚，以刚制柔，刚柔相济方能相成，细味深思中国文化时，我以粗陋管窥瞥见了她因刚柔相济而惊艳寰宇的绝世芳华