纪录片伊犁河影评汇编20篇

2020年的春天以特别的方式开始，注定了这是一个不同寻常的春天。一场疫情突如其来，笼罩了整个祖国。本该喜气洋洋、欢声笑语的春节却冷冷清清;本该车水马龙、张灯结彩的大街上，却人影寥寥;本该怀满喜悦，幸福满满的内心却充满了紧张和不安。

面对疫情，有些人逆行而上，直面毒魔;有些人坚守一线，筑牢防线;有些人慷慨解囊，助力抗击疫情;有些人留家中，阻隔病毒传达。这些人里有我们的父母、亲朋好友，还有我们的亲戚邻居，有我们每一个人。

妈妈告诉我：我们这些学生，虽然不能够在这场疫情中帮上忙，但一定要听号召，要呆在家中减少走动，这是阻止病情肆意蔓延是唯一的方法。我们如果需要出门也要带上口罩，保证不会感染到病毒。我们能做的就是不会给医护人员、警察造成更大的负担。

于是，我每天都在家里呆着哪儿都不去，对于我来说是一种折磨。除了学习，看课外书，每天我都要关注武汉疫情。在网上，总有许多给祖国加油给武汉加油的视频，让我觉得在这个与众不同的春天里，我们共同患难，携手度过这一次的天灾，迎接一个与往年不同的春天。

窗外阳光灿烂，鸟儿婉转歌唱，院子里的杏花绽开了笑颜……哦，祖国的全新面貌即将在这个春天展现，我们也要好好的学习，争取能够像医护人员和警察一样，能够为伟大的祖国做出贡献，做一个对祖国有用的人，成为祖国的栋梁之才。

电影，作为一种大众艺术，以真生动的直观性和逼近生活的真实感而易有广泛颀赏性。一部优秀的影片能使人得到美的享受和精神上的陶冶。许多同学在观看影片后常会有感而发，尝试写作影评，这对于提高我们的影视鉴赏能力，端正我们的审美观念有相当大的帮助。那么，影评写作基础知识有哪些呢？

影评，是文艺评论的一种，是对各种电影现象进行分析和评价的文章。它主要是对蕴藏在电影艺术中的审美价值、认识价值及其思想意义的揭示、开掘，是对电影艺术创作规律的探索，并从中找出成功的经验、失贩的教训。所以，好的影评，一方面可为电影的友展和质量的提高提供反馈信息，一方面又能帮助观众正确理解电影，培养和提高观众的艺术欣赏能力和健康的艺术情趣。

写影评，应该把握好这样几点：捕捉住感受点。一部电影涉及的方面很广，需要品评的着笔点很多。这就需要对电影反复回味思考，用心灵再度感受，把握往影片中最能动人的地方，并使之在自己的笔下得到理性的升华。如观看了《泰坦尼克号》，不能只简单地叙述这场爱情故事，而要从主人公生与死的考验中感悟到人性的光芒。

立意要新，开掘要深。写影评要有新意，要有独到的见解，抓往要点，自感而发。要做到有新意，一是要抓住影片内容，结合台社会现买；二是要准确把握住影片的精神实质，挖掘影片本身所包含的深刻内涵。例如对张艺谋电影的分析要紧扣住时代背景，但也不必要都从思想意义角度分析，如巩俐在张艺谋电影中的形象塑造，张艺谋电影中的男性形象等，都是可以开掘的领域。

要实事实是地分析评价。鲁迅先生说过：评论作品"必须坏处说坏，好处说好"，还要"知入论世"。他说"倘若论文，最好的是顾及全篇，非目顾及作者全人，以及他所处的社会状况，这有较为确凿。"对影片作实事来是的评价，要求我们用全面的观点，不是顾其一点，而是观照全片。顾及编导的意图、表演的全部以及当时的社会环境、历史背景等等，作恰如其分的分析与评价。不能强导演、演员、片中人物所难，求全责备。同的，我们在写影评时，也不能人云亦云，如评电影《花季，雨季》时，在一片叫好声中，有同学冷静地认为编导将银幕中的学生形象给拔高了，就很有思考。

要重视影片的艺术分析。电影是通过艺术手段来表现主题、塑造人物、抒发感情的，所以影评要重视对影片艺术的高下进行分析。这种分析应具体详细，由表及里，言之有物；评价则应观点鲜明，实事求是。在艺术评析中，字里行间渗透出电影意识，尽可能恰当地运用电影艺术名词术语，还需要有对电影艺术的深刻感受与理性把握。这可以通过阅读电影理论书籍和多欣赏优秀影片来解决。每年的美国奥斯卡电影大奖评选，世界各国的影展都给我们提供了这样的机会，虽不能亲临其境，但通过多种媒体一样能了解动态，捕捉到世界电影发展的最新信息。

影评写作可以有长有短，可着眼于一部影片的一个镜头，也可以着眼于一种电影现象。对于我们师范生来说，要对一部影片作出全面的评价比较困难，练习写影评，可从评论一个人物形象、一个情节、一个场面入手，可对演员演技。拍摄技巧、导演意图、影片风格、色彩、语言、音乐等进行单一的评析。随着写影评水平的提高，就可对某一人物形象，如影片中的学生、教师、军人等银幕形象发表看法，也可以从纵向谈某一阶段电影的回顾或某一体裁电影的回顾，分析其得失；或从横向谈某一风格的电影，如西部电影、贺岁片、娱乐片等，或横纵向结合，谈一个导演的风格，如谢晋模式、张艺谋现象等到。初涉影评写作不宜贪大求全，而应从一点一滴写起，思考挖掘，连缀成篇。

开始练习写作影评时还应该注意：语言要朴实，要个性化。写影评一定要讲真话，讲自己的话，不要抄袭别人的评论。唯独自己的感受和朴实的语言，才会使自己的评论富有个性和新意，也才会给读者带来清新的感受。

叙议要结合，突出评论。电影最直观可感的，影评离不开叙事。但切忌过多地叙述故事，要突出分析写评价。当然，所评所析不得脱离影片孤立地进行。

设计好影评的标题至关重要。一般来说，它由正副标题构成。正题——揭示文章的中心，必须简明扼要，而又耐人寻味，能够引起读者的阅读兴趣，同时也能给读者带来审美愉悦，它是贯穿全文的主线；副题——点明评论对象，交待片名或评论角度，它是正题必要的补充。二者相得益彰，能使文章增色不少。如：《历史和时代的搏击者——评银幕上的共产党员形象》，《悲剧在红色中渗透——评电影＜红高梁＞＝。

我们在写影评的过程中，要不断总结学习他人的写作经验，丰富自己的写作实践，在日积月累的基础上，通过影评的写作，不断促进我们知识结何的完善，提高我们的颀赏水平和审美能力。

纪录片《鉴史问廉·4·道德之择》选取了在历史的长河中，那些面对利诱、黑暗和不公拍案而起能够，能够做到清廉、谨慎，勤政、为民的优秀历史人物，用真实的叙述，描绘出作为一个个历史中存在的的铮铮铁骨和浩然正气，东汉时期东莱太守杨震的‘四知台’、羊续任南阳太守的“悬鱼”、清康熙年间于长龙桌案上放着的生姜、豆豉，清康熙年间礼部尚书张英的“六尺巷”，这种用生命和热血写就的高尚，直到今天还在感动着我们，而那些流传至今的人物和故事，已经成为古人留给我们的宝贵精神财富。

在中华五千年的历史长河中，那些恪守为官之德的政治家们用自己的选择和坚守，谱写了中华文明的闪亮篇章。“在儒家的思想中，清慎勤是为官之道，能够做到清廉，能够做到谨慎，能够做到勤政，做到为民，这是为官的一个底线。

2015年元月12日上午中共中央总书记、国家主席、中央军委主席习近平在北京同中央党校第一期县委书记研修班学员座谈会上就提出作为党的干部要：

心中有党，自觉维护党中央权威，党中央提倡的坚决响应，党中央决定的坚决照办，党中央禁止的坚决杜绝;

要勤学善学，要勤于学习、善于学习，使读书学习成为充实知识、提高素质的重要途径，成为加强修养、培养高尚情操的有效手段，不断提高自身素质;

要为民做主，思想上尊重群众、感情上贴近群众、行动上深入群众、工作上依靠群众，帮助群众解决生产生活中的实际困难，引导群众不断前进;

要树立正确政绩观，做到“民之所好好之，民之所恶恶之”，求真务实、真抓实干。要善于当好班长、带好队伍，带头执行民主集中制，在各方面以身作则、发挥表率作用;

要眼睛向下看、身子往下沉，深入基层、深入群众，问计问策，与群众要有鱼水之情、瓜秧之感、唇齿相依;

要在其位谋其政，既廉又勤，既干净又干事。做人一世，为官一任，要有肝胆，要有担当精神;

要有明知山有虎、偏向虎山行的劲头，积极寻找克服困难的具体对策，真正成为带领人民群众战风险、渡难关的主心骨;

要正确行使权力，依法用权、秉公用权、廉洁用权，做到心有所畏、言有所戒、行有所止。

要处理好公和私、情和法、利和法的关系，把好权力关、金钱关、美色关。要带头弘扬党的优良作风，尽职尽责、开拓进取、求真务实、执政为民、始终保持共产党人的先进性，做到勤政、务实、为民，自觉抵制和纠正“四风”问题。

要做学法尊法守法用法的模范，做决策、开展工作多想一想法律的依据、法定的程序、违法的后果，自觉当依法治国的推动者、守护者。

从 习大大的讲话中我们不难看出，更多的要求是对一个从政人员道德修养的要求。在漫长的历史中，克偏、戒巫、范家、全节、修身，以及清、慎、勤这些被称为为官之德的警句箴言，一直被视为官德的重要内容。除了制度因素，道德约束是克制腐败发生的有效方式。古今中外，法律和制度只能从外部围追堵截腐败发生的可能性，但道德却可以从根本上消除腐败的“迷思”，也只有修好身、齐好家、才能够平天下。

为官应先修德，前进不忘初心

网友“贵有恒”：

昨晚，收看了大型电视专题片《永远在路上》的第一集——《人心向背》，细思片中情节，感触良多：党性灵魂丧失很可怕，理想信念滑坡很危险，目无法纪很愚蠢。

网友“言微意真”：

纵观白恩培把家庭变成“权钱交易所”，周本顺上演父子兵，李春城“妻、女收受巨额财物”，都是家风不正、家教不严产生的腐败。党员领导干部务必正家风、严家教啊。

网友“paio10”：

这几天，身边的同事、朋友都在热议这部“大片”，大家反响一致——“从严治党永远在路上”。观看了两集，个人感受：为官应先修德，而首德就是讲忠诚，为官者严守党章党纪则是讲忠诚的底线。片中落马官员的忏悔、反思、醒悟，都是以血淋淋的教训给每一名党员干部上了一堂生动的警示教育课。“人生都是直播”，没有重播的机会，真心希望党员干部都能引以为戒，时刻警醒，莫让“悲剧”重演，干好本职工作，以身作则，以优良的党风政风引导社风民风。

网友“述而不作”：

“走到今天是我没有想到的，走到今天我也非常痛悔。”谷春立在落马后的“自白”不可谓不真诚。然而，无论怎样反思，都无法弥补人生坠落后的遗憾，更无法挽回给党的事业带来的损失。事实表明，领导干部一旦在理想信仰的关口失守，一旦放松对自己及身边人的要求，就极可能被腐败的黑洞所吞噬，最终沦落为党和人民的罪人。还是那句老话：不忘初心，方得始终。

《镜子》，是由央视社会与法频道《天网》栏目推出的特别节目。纪录片只有三集，一共90分钟，央视社会与法频道花了10年策划、两年摄制。

纪录片讲述了三个家庭因孩子辍学而陷入困境，父母们无奈将孩子送入一所特殊学校接受“改造”，却意外地让自己接受了一次触及灵魂的启蒙教育。

父母对孩子满满的爱有时却造成了满满的伤害，这究竟是为什么?“问题孩子”的背后往往有一个问题家庭教育模式的存在。

影片以代际情感问题为切入点，通过客观冷静地真实纪录，呈现三个家庭的社会学样本，以情感教育缺失这一新视角，重新审视当今时代中国家庭面临的亲子关系、亲密关系等情感问题。孩子是家庭的一面镜子，而家庭更是社会的一面镜子。纪录片在充分呈现社会生态复杂性的基础上，给观众提供了充分的思考空间，让心灵回家!让爱不再变成伤害。

“我可以救出更多人的。我本可以救出更多。我不知道。如果我试试。我可以救出更多人。”相信大多数人为辛德勒这一形象所震撼，原因之一便是出于这句话所带给我们的痛苦的忏悔。斯皮尔伯格在电影中所制造的奇迹，实际上是在于他对于主体的复杂的诠释，现实中的辛德勒到底是不是这样一个彻底变化了的完人，对于我们来说已经不重要了。电影从一开始就是想告诉我们，在那样的环境下曾经有一个那样的人存在，而我们的关注点并不能仅仅就是那个救世主角色，而应该是是全部的环境。三个小时的电影时间里，我们的确感受到了导演所渲染的那样一种环境，并逐渐接受了历史本身对于我们的震撼，而不仅限于戏剧化效果所带来的艺术感。事实上作为黑白电影来说，他给人们带来的高对比度和色彩的掩盖，足以让人们深受其视觉内涵型错觉的影响，实际上在没有任何的诠释或情节之下，黑白所带给我们的视觉感受就足以令我们认为深不可测，更何况这样一个人道主义的主题，以及这样一个庞杂的环境描述呢?我们是否还记得那个红色裙子的女孩，她是这个黑白色的移动画面上的唯一一块色彩，这种突兀的色彩似乎和黑白共同构成了一种模板，直接会令人产生心灵上的震颤，仿佛时间在停滞或者幻想的成真。

“我宽恕你”这是辛德勒教给德国军官的话，不知从何时起辛德勒开始从一个商业投机者变成了犹太人的救星，电影也无意告诉人们这种转变的根源。我们相信导演想要表现给我们的意思，那就是每一个人都有个能成为救世主，而问题仅仅是你的立场和环境。影片善于刻画一系列的全景镜头，用来展现一些犹太难民的行走和成群结队的站立，对于德国人的屠杀场景，画面亦毫不掩饰，这也让电影在现实主义表现的方面成为了经典。在特写方面，镜头亦大量采用移动跟拍，镜头在被驱逐和囚禁的人群移动中穿梭，仿佛这个视角就是我们自己的一样，我们亲眼看到德国人举枪，亲眼看到难民在我们面前死亡。于是镜头就追踪我们的视角，黑色的血液在我们眼前流过，尸横遍野，呼吸急促，整个画面仿佛都是为我们每一个人量身定做的，我们就如同战地记者一般，亲身经历某种应该是真实的东西。而不论是描述战争场景的还是这类表现战争时期的难民命运的影片，斯皮尔伯格都十分喜欢运用这种跟拍方式来展现其真实性，哪怕是那种暂时的真实感也好。由于在下一刻必然会出现主角的特写或者带有抒情意味的全景展现，所以那种暂时的身临其境的感觉在某一刻会随着消失，然而导演留给我们的求是比真实感更有价值的东西，那就是记忆。

任何伟大的战争题材的艺术品，都应该是反战的，亦如《辛德勒的名单》中的表现手法，其展现的血腥和暴力都是逆反性的，透过窗户的枪声和闪烁的枪火、无缘无故的射杀集中营中的无辜平民，以及消毒室和墙边的集体屠杀，没有哪一幕可以令人愉快和安心。

正如电影中无端端的暴露性爱镜头一样，屠杀本身对于某些强势群体就如同食色一样的正常，这不仅是人性丑陋的某种总爆发，更是一种存在于我们每个人身边的危机感。斯皮尔伯格镜头下的辛德勒，不知从什么时候开始察觉到了这种丑恶所带来的地狱般的痛苦，但是有一点可以肯定，他所看到的场景就是我们所看到的那些身临其境般的场景，而他的良心和意识觉醒的那一刻，似乎就是我们的同情心趋于崩溃的边缘。影片对德国军官一如恶魔般的描述，也正是这种心灵崩溃的因素之一，我们在深深的谴责他的兽性的同时，也不得不赞叹他某些行为或者体态的充分优势，我们做梦也想达到的优势。他叼着烟，拿起枪，放下烟，瞄准射杀，用嘴衔起烟，拉动枪栓，这一系列动作仿佛是每个男孩都会为之倾覆的，当人们描绘这一动作的时候，全然忘记了这种动作背后的屠杀，完全是在叙说一种概念上的帅气。

电影中有一个经典的穿帮镜头，就是德国军官在用手枪射杀牧师的时候，第一把枪和第二把枪都打不出子弹，一气之下他将牧师击倒，镜头变换后原本拿在军官手中的自动手枪变成了左轮手枪。这个穿帮镜头之所以被成为经典，是因为镜头本身的经典，它是影片为数不多的几个没有杀害致死的场景之一，然而没有死亡仿佛比死更难受。影片花了大量的篇幅都在屠杀场景本身，屠杀对于情节来说就如同吃饭一样的频繁，德国人对于犹太人的憎恨仿佛是与生俱来的，然而大多原因是在于群体的无意识性。德国人不知道为什么去迫害犹太人，但是他们就是有这种集体欲望，如果我们身处在德国人的阵营里，我们会做的恐怕也不是什么理性的选择。电影并没有机会从正面去描述这种屠杀的根源性，但是就其展现的诸多现象和场面，便足以引起我们的思考，而事实上在屠杀本身，斯皮尔伯格从来就没有想从中立的立场去描述，他那种带有普世价值的视角，是最容易为大众所接受的。而在电影的纪实性质的描述下，仿佛除此之外一切的主义型观念都是柔弱不堪的，在强有力的人道主义镜头面前，我们只能跟随这样一种世界观思考，而其他的想法都被暂时的抛弃了。

“我做得不够!”这是或许是辛德勒自己的话，但是尽管是艺术表现我们也可以完全的接受这种由衷的忏悔。伟人的伟大之处不是在于承认自己有多伟大，而是恰恰相反，能发现自己有多渺小。对于他人死亡的麻木或许是所有悲剧的源头，而对于死亡时刻保持着敏感的悲悯和对人类毫无分别的爱，这或许才是救世主所应有的情怀，而当随着电影的尾声将近的时候，救世主的心态和光辉仿佛照耀着我们每一个人。导演亦希望这种心率的一致可以无限制的持续，知道让我们的世界都充满了这种心率，充满了这种悲天悯人的情怀，这样的话制造这种血腥和暴力才是值得的。《黑色星期天》的违背时代性，并未造成些许违和感，恰恰可以作为艺术的夸张而存在的，这种态度可以蔓延到整部影片的所有误差上，电影整体的完美竟然到了容纳错误的程度。正如外界的评论说的那样，奥斯卡金像奖也仅仅是这部电影的陪衬而已。救世主和准纪实性的双重完美，足够可以令斯皮尔伯格以及所有他的追随者在精神上得到神一般的升华，而其思维的波及则是全世界的观众。

抗美援朝题材电影《金刚川》由管虎、郭帆、路阳共同执导，于10月23日全国公映。首日票房破亿，三天破三亿，取得不俗成绩。透过三重视角，影片聚焦几位身处其间的战士个体，他们或为惨烈战场而触目惊心，或为战友安危奔走呼喊，又或情绪激昂无畏迎敌;虽各司其职，但心力合一，都向着"过桥"这一目标坚定进发--一切热血沸腾的编排，都指向主创们合力创作之"新"。

10月26日，电影《金刚川》总制片人梁静受邀做客《_》节目，透过主创视角独家揭秘这部影片的幕后创作故事。致敬抗美援朝老兵时动情落泪的她，更用电影创作与广大观众一道向英雄致敬。

《_》"今日独家观察"，关注院线观众、专家学者及从业者们的一线声音。"一直流泪""三个角度""非常感人"成为观众们阐发《金刚川》观影感受的高频词，更有观众表示影片与以往的战争片"非常不一样"。中国电影评论学会会长饶曙光对《_》指出，《金刚川》视野更加开阔，更为聚焦个体顽强的战斗意志和战斗精神。北京师范大学教授周星也表示影片对于群体和个体之间的表现手法比较新鲜。作为院线从业者代表，首都电影院副总经理于超对于影片的排片分量及几近满场的上座表现给出肯定，"我觉得它会有一个更好的发挥的空间。"

作为影片总制片人，梁静也在《_》现场对于《金刚川》创作之"新"给出独家解读。"从创作手法、创作缘起到战争角度、最终呈现的东西，都是创新的。"提起策划拍摄历程，梁静坦言战争片大量的CG特效需要强大的后期团队，所以"第一个想到的就是郭帆"，而作为管虎导演好兄弟的路阳则将艺术片的"浪漫"印记带到影片之中，最终由管虎导演巧妙整合所有人的艺术奉献。同管虎导演多部前作类似，《金刚川》也并非传统意义上跟随一个主人公讲故事的方式，而是通过群像来还原整个志愿军，让观众在理解战争中的人和事件层面有更多的可能性。

《金刚川》的讲述方式，令《_》主持人蒋小涵有着身临其境之感。深入了解抗美援朝战场事迹的梁静向《_》介绍道，当时我军物资特别匮乏，在美军睡鹅绒睡袋时，志愿军只能身着单衣，"在这种状况下还能打赢，这就是中国人。"对于片中山岭埋伏及搭建人桥两场戏，梁静透露道在夏天拍摄时很多演职员都中暑甚至晕倒，拍人桥站在水里的好几百个"孩子们"都冷到一结束就得送上姜汤、浴巾烤火，令演员邓超看了都颇为心疼，"但是那个年代没有这样的条件来呵护你，穿越回70年前，这些人虽然是孩子，还是要冲锋陷阵，而且随时有可能牺牲，这就是我们的意志力、我们的信念、每一个士兵的信念。"

此前的电影频道纪念中国人民志愿军抗美援朝出国作战70周年融媒体直播中，《金刚川》主创集体向台下的志愿军老兵鞠躬致敬的画面令人震撼。谈及于此，梁静在《_》现场不禁流下眼泪，直言最让人难过的，是老兵们说"我们都不算什么，真正的英雄已经不在了"。在她看来，作为电影的《金刚川》能够帮助我们是民族去传递一种信心：我们谁也不怕。

这天老师给我们看了《迁徙的鸟》这部电影。在电影中，我们认识了美丽的灰雁、高贵优雅的大天鹅、会轻功水上飘的克拉克水鸟、还有白鹳……

刚开始的时候，由严寒到清春，万物复苏、柳绿花红，随着春天的到来灰雁、斑头雁、大天鹅、沙丘鹤飞回来了，它们飞过海洋，飞过繁华的城市，飞过茂密的森林，飞过荒凉的沙漠，虽然鸟类在自然界都有天敌，但它们最大的敌人还是人类。

我看见：在金黄的草原上，鸟类的家园被破坏;在湛蓝的天空中，自由翱翔的鸟儿被扼杀;在现代化的城市里，休憩的鸟儿被城市污水给淹没。这一切谁造成的!是人类!我们就应好好的问问自己。

当然电影里面也有好人。刚开始的时候有一只灰雁被渔网缠住脚了，幸亏有一个小男孩碰到了那只灰雁，及时地把它救了出来，才赶上队伍。老奶奶向迁徙途中休息的白鹳送食物。我真为他们感到自豪这也说明了人和动物能像朋友一样相处。

我虽然不能到森林里保护每一个小动物，但我要从身边的一点一滴做起，保护环境爱护小动物。

一部好的电视纪录片，既要在内容上尊重历史、尊重事实，又要在微观细节处感动观众。八集大型电视纪录片《长征》即是这样的一部片子。

作为军事博物馆的一位内容编辑，笔者有幸跟踪、学习了央视八集大型电视纪录片《长征》的创作过程，并先于正式播出看完了全部八集，整体感觉该片有如下特点。

主题鲜明突出，结构合理。《长征》纪录片，通过对历史的回顾和细节的挖掘，第二集至第七集记述了1934年10月至1936年10月中国共产党领导中国工农红军长征的艰苦卓绝历程;第一集和第八集生动地阐明了红军长征胜利的伟大意义和宝贵经验，生动地阐明了长征在中国革命史和人民军队历史上的重要地位，生动地阐明了伟大长征精神在中国革命和新中国建设、改革时期的传承和弘扬。以长征历史为主线，以长征精神为灵魂。主题鲜明突出，结构合理，这是该片最为成功的立足点。

内容全面，详略得当。八集的片子，在有限的时间内，既重点记述了党中央和红一方面军(中央红军)的长征历程，又记述了红二方面军(红2、6军团)、红四方面军及红25军的长征历程;既浓墨重彩地宣传了红军主力的历史作用，也在第七集兼顾到了作为长征落脚点的陕甘苏区。在处理四支长征队伍的关系上，通过突出长征中的重大决策和重要会议等，非常自然地对党中央亲自率领的红一方面军长征历程予以了侧重，体现了较为艺术的详略处理手法。与此同时，该片还以专集的方式，在第四集集中记述了长征中的重要战役战斗，在第五集记述了长征中的军民关系，在第六集记述了挑战极限的翻雪山过草地。在三个专集中，以视频的震撼性和对观众的感染力为核心，采取服务主题的组织模式，既对长征各红军予以记述，又灵活取材，穿插选取最为生动最为鲜活的故事细节，同样体现了艺术性的详略处理手法。

再值得一提的，就是整部片子以对“长征的记忆”为切入点，在第一集概貌式地展示了长征及当事人和历史后人的相关记述。作为收尾的第八集，则是对长征精神的传承，特别是十八大以来习近平总书记对党、国家和军队建设的重大布局和伟大成就，体现出历史与现实，历史与未来的关联性，体现了历史纪录片服务当下、激励人民、提振正能量的根本宗旨。

宏观与微观相结合。八集的片子，在宏观上形象地回答了长征的起因，阐明了遵义会议的伟大转折，展示了红军长征的基本历程，使观众能够通过短短的几个小时，清晰地了解历史概况。与此同时，该片更在微观上下足功夫，努力挖掘具体的人物、事件，从而给人留下极为深刻的印象，有些细节于我本人而言，已是感动地流泪。比如第二集“十七棵树”的故事，作为当年苏区子弟兵的一个缩影，成为片子树立起来的一座丰碑。再比如第五集挖掘的藏族红军战士天宝、甘南卓尼土司杨积庆、为红25军带路的“货郎”陈廷贤、“红军菩萨”等故事，充分印证了长征途中红军与群众的鱼水深情。宏观让观众了然于历史线条，微观以鲜活的人、事细节等，拉近了观众和历史的距离，从而会在某一瞬间感动人。

文本严谨。因我有幸跟踪学习了纪录片电视文本的修改完善过程，因此非常清楚创作人员追求准确、科学的严谨态度，也深为他们字斟句酌、精益求精的精神所感动。组织专业团队创作撰写出第一稿，召开审稿会;修改出第二稿，再召开审稿会;修改出第三稿，又一次召开审稿会……其间，文本几易其稿，个别地方一改再改，每集都经过了若干专家学者的把关，甚至共同会改。到最后形成的电视文本终于达到了剧组的追求目标，即严谨、准确、科学，这也是本部纪录片成功的基础。

让技艺背后的人“活起来”

2015年10月，时值故宫博物院90周年院庆，故宫方面破例让摄制组将镜头对准最为保密、最为神秘的文物修复单位——故宫博物院科技部。据导演萧寒介绍，其实早在五年前他们就酝酿了做一部关于故宫文物修复纪录片的选题，让那些修复大师走到公众面前，“因为他们所做的事情被大家称为全世界最昂贵的工作，他们经手的每一样东西都是无价之宝”。回忆去年马不停蹄、星夜兼程的拍摄经历，导演萧寒的脑海里至今依然盘桓着一个“赶”字。萧寒笑称，“当时是因为故宫院庆，给了我们这个机会，希望跟我们合作拍这部片子。最头疼的是工期太紧，包括后期都在赶。”

由于采用了长时间跟拍的方式，在人员配置方面，团队主创规模很小。用导演叶君的话来说就是，最多7个人，常态是5个人，“一个人在现场，两个摄影师各带两个助理。每个人要身兼数职，就像足球场上一个人要踢好多个位置一样”。主创团队又以80后、90后居多，正因为都是年轻人聚在一起，《我在故宫修文物》这部纪录片在叙事方法和剪辑节奏上颇具新意，它融合交叉了多门学科知识、技术和极富时代感的流行元素。导演萧寒表示：“在一件件冷冰冰的，几百上千岁的文物背后，其实是有鲜活的人，而这些人身上又有很鲜活的故事。我们拍文物，拍修复技艺，但我觉得更多的是希望这个技艺背后的人能够‘活起来’。”

导演叶君更爱用写作文来设喻，阐述他的创作理念。“小学语文课就就教我们怎么写好人文速写，怎样用寥寥几笔把一个人写得特别可爱。创作中，我们先描述一件价值连城的文物，然后慢慢引导观众去意识到文物背后的人更有意思，再逐级给予这个人物以‘戏份’，观众投入的感情就会逐级递增，最后变得爱上它。”

5年做田野调查写10万字资料

实际上，早在开机之前，两位导演就用了5年时间去做田野调查，一趟趟地游故宫，光是调查资料便写足10万字。尤其是叶君在拍摄时总是秒变“十万个为什么”，故宫工作人员送他一个“叶问”的雅号。再次听到“叶问”的称号，叶君面呈赧颜，“拍摄涉及到十个工艺组，每个工艺组都要构思一个文本，很多问题要问。我就老是在各个工艺组串来串去，问来问去，我又姓叶，所以得名‘叶问’。”

即使提前五年功课做足，即便头顶“叶问”的大名，创作团队还是遇到了很多棘手难题，最头疼的就是“突发事件”。导演萧寒举例称，也许团队在拍书画修复组的时候，瓷器修复组发生了一个特别棒的事，可错过了就只能是一个遗憾。再比如拟定拍摄星空的晚上，突然下起雨来，结果并不是推迟几天拍摄就可以解决的，“错过了这个时间，又要再去申请，因为故宫的安保非常的严格。你申报的拍摄周期错过了，又得重新再去申请。”这些都是萧寒在实拍过程中的真实境遇。

顾名思义，《我在故宫修文物》展现的主人公就是一个个“我”，工作在故宫一线的文物修复者。导演萧寒表示，团队在人物跟拍上的手法就是融入到拍摄对象的寻常工作和生活中去。“差不多小半年的时间，我们和故宫工作人员工作、吃饭在一块儿。一开始他们也会觉得我们是一个闯入者，到我们拍完走了，他们甚至觉得少了点什么，因为每天相见就像同事打招呼似的。”萧寒说。

除了记录文物修复者在宫墙内施展精湛手艺，他们在宫墙外的日常生活也纳入拍摄的视野。导演叶君认为这是一种接地气的表达：“他们上班也会换乘五种交通工具，他们也会遭遇堵车，他们与我们是一样的现代人，只是他们在故宫这样的场所，从事着外人看起来非常穿越的工作”。

故宫修复文物的女孩气质最好

在与这些文物修复者长达半年的朝夕相处中，叶君有一个惊人的发现，虽然这个直爽的汉子在表达起来有点欲说还休。“我觉得在故宫工作的女孩子气质很好。”追问其个中缘由，萧寒替叶君做了补充，“这个工作性质决定了她们对任何东西都是轻拿轻放的。她们的动作、仪态、气质，就像流水一样柔和的状态，而且认真细致工作中的人是美丽的，在文物修复的工作环境与氛围当中，你会觉得她特别的棒。”

在人物的选择上，纪录片第一集就把镜头对准了青铜组的王有亮师徒、陶瓷组的王五胜和两个80后年轻人、钟表组的王津师徒。纪录片播出后，像钟表组的王津，精湛的技艺和一丝不苟的工作态度征服了很多网友，观众再次领略到了久违的“匠人精神”。谈起拍摄对象的遴选，叶君指出，三集纪录片主要是按照文物修复工艺的门类来划分，“某个主人公可能在这一集是主角，下一集就成为了配角。这是一个多线索并进的叙事结构。好比拧麻花，两三个拧成一团，然后再下一个。”

有豆瓣网友在观后感中感慨，“用来丈量他们一生的，不过是数量不超百的书画，或者器皿，这样的一生，走得好谨慎，好珍重，好讲究，又好舒服。”至于网友对纪录片主人公的热捧，萧寒认为这是当下凡事求快求高效的互联网时代，人们从“慢节奏”中收获到的感悟。“可能这个社会，我们看到的是越来越多的急功近利，浮躁。所以，看到这一刻的时候，大家才觉得显得珍贵，才会被打动”。

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晚上我观看了《周恩来外交风云》的纪录片，我的心情既激动又兴奋，我正为自己能生在这样一个和平年代而庆幸和自豪。

作为有着百年屈辱的外交史和艰苦的革命史而独立的东方大国的总理，周恩来不与西方的国际关系理论认同，而提出了一套有自己特点的外交思想和外交策略。

他反对帝国主义和霸权主义的革命立场，即使在中美关系缓和以后他仍然高举联合国际上一切可以联合的力量，反对殖民主义、帝国主义，特别是超级大国的霸权主义的旗帜。罗纳德说周恩来坚持不与任何一个超级大国建立牢固的联合，既表明了中国的正义立场又是一种战略方针，他使中国得到更大的战略选择余地，改变了不平等的国际政治结构。周恩来的和平共处、求同存异思想不仅知道中国，打破帝国主义的封锁，顶住了霸权主义的压力，而且逐渐被国际社会接受为外交准则。在周恩来的思想里，中国坚持和平外交政策，相信以和平竞赛的方法胜过帝国主义是完全可能的。周恩来以和平共处、求同存异作为国际关系准则，目的是团结一切力量，反对新殖民主义和帝国主义。周恩来和平共处、求同存异思想指导下的中国外交取得了巨大的成功，这是对国际关系理论和实践的伟大贡献。在周恩来的思想里，始终注意社会主义、爱国主义和资产阶级沙文主义的区别与各种狭隘的民族主义进行斗争。

在影片中，也展示了周恩来的独特的外交风格和魅力。首先，周恩来在外交活动中体现了文明古国政治家的君子气质，如友好、正直、谦逊、耐心、优雅、体谅他人和讲求信用等给各国政治家、外交家留下了深刻的印象。周恩来的风格还体现了他在革命生涯中锻炼出来的 非凡的政治家素质，如敏锐、冷静、坚韧、惊人的记忆力和高超的谈判艺术，我为之钦佩不已。

中国今天的成就是来之不易的，我们与我们的领国建立了非常友好的外交关系，这都是几代外交家不懈努力的结果。看过影片后我们更应当珍惜革命前辈用鲜血好生命给我们换来的和平时光。

最近被“BBC春节纪录片：辣条是中国年轻人的最爱”刷屏的网友，已经可以在各大视频网站一睹这部口碑爆棚的BBC最新纪录片《中国新年：全球最大的庆典》。

这部纪录片于2月14至16日在英国BBC2频道首播，共《回家》、《团圆》和《欢庆》三集。该片由5名英国主持人，以直播类节目的形式，在主线故事的发展中穿插与其他地区连线的视频，讲述发生在中国广袤土地上的春节故事和丰富多彩的春节习俗。

主持人在其中担当的是体验者的角色，从而零距离地参与不同地域和人群的春节。他们走进亚洲最大的铁路调度指挥中心——北京西客站的调度指挥中心，主持人感慨“像是在阿波罗13号的控制室里”;他们坐在中国人年夜饭的饭桌旁，加入城市返乡摩托队伍的大军;置身零下30摄氏度的哈尔滨冰雪大世界，游逛在人声鼎沸的北京庙会，参观古老的中国酿酒技艺并喝下60度白酒的瞬间;以及接地气的广场舞、“国民小吃”辣条……正是这些身临其境的感受，为纪录片带来了强烈的感染力，突出“欢乐、祥和、团圆、共享、祈福”主题。

其中，《回家》讲述了在传统文化和家庭观念的影响下，中国人通过火车、飞机、摩托车等不同方式回家过年的故事;《团圆》介绍了春节期间中国家庭的传统风俗习惯，包括包饺子、贴春联、看春晚、放烟花、摆鲜花及祈福等，体现了家庭的团圆和温暖;《欢庆》介绍了中国的饮食文化和舞龙舞狮等民俗文化，呈现了遍布中国大江南北的欢乐祥和气氛。

《中国春节：全球最大的盛会》的最大特色，在于其对中国春节接近零距离的观察。节目采取“直播”的方式，播放内容在当日录制完成后，经剪辑润色，延迟几日后播出。由于拍摄至放送时间间隔很短，可以使观众获得观看现场直播的生动感，这几乎让英国观众与中国观众同步度过猴年春节。

纪录片播出后，引发了海外华人以及外国观众的共鸣。英国网友留言说：“打算明年在春节的时候去中国旅游，亲身体验一下”，并表示“迫不及待想去中国玩儿”。留英的中国学生也观看了节目，纷纷留言：自己每天都在电视机前等候着节目的播出——“好几年都没回家过年了，看着这个节目让我更加想家了，终于能在英国体会到一点年味儿!”

伯明翰城市大学媒体理论博士教授StephanieFremaux表示，自己非常喜欢看这个关注中国春节的系列节目，认为它向观众分享了不同国家的不同文化，也让观众理解了不同文化。“这一点也越来越重要，对于世界的理解越深，我们越能进行高水平的迁移和知识交流。”

该片制片人杨建坦言，在全球化的当下，解读“中国故事”不仅是中国一方的期望，也是全世界的期待。“当中国早已经成为无法忽视的存在时，世界也更渴望了解一个更真实的中国。”

借由西方主持人在中国的体验，在东西方文化的交汇点上以“第三者”的视角去观察。“这部纪录片以西方的眼光重新解读中国春节，不俯视也不仰视，不仅发现了春节的文化魅力，也表达了春节所寄予中国人的当代精神。”他说。

近日，在庆祝建企十五周年的视频会上观看了《重返沙木拉达》纪录片，瞬间被片中泪流面面亲吻墓碑的老人和新成昆建设者从老成昆建设者手里接过那张鲜艳的建设新成昆铁路大旗的画面所深深触动。“历史需要被铭记，创造历史的英雄们更需缅怀。”“尊重历史才能赢得未来。”这也是片中让我记忆深刻的两句话。是啊，只有铭记那段苦难而又火热的历史，传承老成昆建设者不屈不挠不畏艰苦的精神，弘扬新成昆建设者开拓创新的品质才能接稳这面旗帜，领军前进再创辉煌。

岁月的年轮像那黑色的旋转着的唱片，在我们每个人内心深处播放着难以忘记的旧情怀。那段难忘的岁月想必在老成昆建设者心中定是一座永不腐朽的丰碑。还记得那枚被唐姐视作珍宝的沙木拉达纪念章，当时不懂她的情怀，也不明白为什么她说，把这枚纪念章送给她曾参与老成昆建设的父亲将是最完美的礼物。只是后来听说她那年迈的父亲收到这枚纪念时竟开心的像个孩子，用那双布满老年斑的手抚摸了良久。自从观看了纪录片被深深触动，我又上网搜索了许多关于老成昆铁路建设的新闻，终于明白了老建设者们为什么对沙木拉达有着别样的情感，因为那是用太多血汗甚至用生命堆起起来的奇迹，他们把青春与激情全部奉献于其中，怎么可能轻易忘记。

我曾经还视频聊天过一位在沙木拉达隧道建设中从事调度工作的老人，当我问他是否还能记起当时建设隧道的事情时，年过古稀腿脚不利索的老人突然就站起来说：“我怎么会不记得。”面对一个陌生的姑娘老人丝毫也不掩饰他内心的激动，竹筒倒豆子般的讲起那段不平凡的往事。他一字一句的给我讲当时的工作坏境，隧道内开挖的事情，还有他那为建设老成昆铁路而长眠于群山之间的战友。讲到当时开挖所用的工法，害怕我听不明白什么叫“蘑菇法”开挖，老人急的用手跟我比划。说到失去战友时，老人还清楚的记得当时的时间，当天的天气以及事情发生的经过，那份悲痛溢于言表。一个多小时的视频聊天，老人认真凝重，隔着屏幕我亦能清晰的感受到老人对那段青葱岁月的怀念以及对老成昆铁路的深厚情感。

时光变迁，沧海桑田，50多年已悄然流逝。这些参与过老成昆建设的老人们，虽然已经年迈，虽然身体种种不适，但他们依旧缅怀参建时的时光，依旧心系新成昆铁路的建设。因为他们的儿子女儿正传承着他们的精神，正走在他们曾经奋斗过得土地上，他们有的在新成昆线上从事调度，测量、开挖等一线工作，有的在办公室，食堂，工程部等部门从事技术、后勤等工作，他们时刻牢记父辈的嘱托，像五十多年前的父辈们一样，不畏艰险，攻坚克难。在这片父辈们挥洒过青春记忆深刻有着别样深刻感情的地方再创奇迹。

前段时间，跟测量组的徐哥聊天，无意间得知了一件令他夜不能寐寝食难安的事情，他说，他的父亲也是沙木拉达隧道建设中的一员，自参加工作就在老成昆线直到老成昆线修通才调离，对成昆线的感情尤为深厚，自从得知自己的儿子在新成昆线工作，就终日盼望着要来新成昆线走走看看。看看这条自己奉献了大半青春的地方，想双脚再次踏上这片热土重忆一下当初的无悔岁月。可是因为测量人员少，工作任务重，直到父亲70岁生日，徐哥也一直没抽出时间回家完成父亲到新成昆线走走的心愿。虽然父亲的心愿没能完成，可是父亲的叮嘱却牢记在心。徐哥说每次工作中遇到难题，他都会习惯性的给父亲打个电话，虽然父亲并不能帮他解决问题，但听听父亲的唠叨总会觉得特别心安。徐哥说父亲总叮嘱他说:“测量工作一定要认真细致亲力亲为，千万不要给“铁二代”丢脸。”而徐哥也懂得父亲的心，以工作生涯零错误来诠释对父亲叮嘱的不辜负。

秉承老成昆精神，乘风破浪，开拓创新，领军前进。凭着这么强大的精神传承，我们定能不忘初心齐心协力奋勇向前迎着朝阳把小相岭隧道建设成人民放心的百年工程。

《大明宫》从拍摄技术上看，它比大部分电影精美，背景音乐好听。有文化、有内涵、有特技，无论从哪一方面来说都称得上美轮美奂。导演，摄影师，美术师给我们带来的绝对是震撼，特别是美术视觉部分，相当雍容华贵。《大明宫》令我期待的一个重要原因就是她采用电脑特技对大明宫的复原。为了维持历史的原貌，保持文化探秘片的特质于不变，片中大量的采用好莱坞式特技。电影美术及服饰设计源自中日两国留传千年的文物、壁画，具象生动地再现大唐文化生活。大明宫梦幻般的景物加之发生在其间的或凄美或雄浑或残暴的故事总能勾起观者的诸多遐想与好奇。《大明宫》是一部历史纪录片，借用金导的一句话：不是找乐子的。于是，在电脑特效的帮助下，回望着我们那所谓的"盛世"时，我们满目看到的不过是一场虽然瑰丽，却又足够陌生的梦。只是，我们曾经是这场梦境的亲历者，现在却蓦然地变成了这场梦境的旁观者。

唐朝是一个开放的朝代，他们有包容一切的心态，这样的大气是中国任何一个朝代所没有的。鲁迅曾说，"盛唐之盛，盛在心态。"唐人博大的胸怀注定了大明宫的建筑风格，这是一个亘古未有的宫殿群，但是她的特别之处不在于多么金碧辉煌。她浪漫、富有传奇色彩，令人心驰神往的原因是表现是在"内"的，"外"的表现则是灰砖灰瓦，与富丽堂皇丝毫不沾边。唐人才有这样的气魄，用朴素去装点大气。这写实了现在的电影应该多拍一些提高民族自豪

感的，不要一个劲的全是不忘耻辱的了，多了解一下咱们的历史，就会发现咱们中国确实是最伟大的，几千年来的世界各古国那个能像咱中国这样一直屹立不倒到?一场文革弄得咱们现在的文化与传统有点脱节，到现在才慢慢接轨，中国古文化还是精华多啊。领略下大唐王朝的霸气，这是我们中华名族永远的骄傲!

《大明宫》没有像一般的历史题材刻板枯燥，而是充满了趣味性，尤其在人物刻画上特别注重细节描述。它以史诗大片重现唐朝为题材，它不是在演戏而是在演历史。它有一个从头到尾的故事。通过讲故事的手段，通过大明宫的命运去看唐朝三百年的历史。但故事的核心是为了向世人还原一个真实的大明宫，向世人梳理唐朝如何兴起、发达直到衰败的过程，同时再现盛唐盛景。

看了《大明宫》之后，关于大明宫的建立，发展，辉煌和衰落有了比较清楚的认识，看那些被复原的宫殿，不得不感叹唐人的智慧和聪明才智。作为历史纪实片，可看性较强，尊重历史，"只有艺术和爱情才会是永恒"，可是一切再恢宏的景致，怆然倒塌不也就是瞬息的时间么?任何消逝的辉煌寻找消亡理由的努力，不过只是对"人类一思考，上帝就发笑"的脚注而已。因为，那些辉煌本来就是时空虚构出的风景，为了让我们这些"灵顽"们在枯燥黑黝的人生里，用欲望来相伴。是啊，愈辉煌，就愈欲望。我们从欲望中出生，然后在欲望中死去。所有人，所有的民族，所有的文明，所有的所谓"盛世繁华"，都只是"欲望之花"绽放的刹那。历史就这样开了我们一个玩笑，给了我们一个讽刺。所以，那所谓的"大唐盛世"终究只是我们祖先万千个梦里的一场而已，只是这场梦是最热闹繁华的一场吧。其实正是祖先万千个梦组成了我们的历史，形成了我们的文化。而且电影不就是梦工厂吗?能让我们看到过去、现在、未来的梦!

“野狐胜地古今传，路险山高云汉边，莫怪兵家争此地，长驱直捣控幽燕。”举世闻名的万里长城积蓄了巨大的力量，从渤海湾迈步向西，翻山越岭，一路狂奔，赶赴一个千年的预约，直到河北省张北县与内蒙古的交界处，与“野狐岭”一番缠绵。因为自古以来，这里就是重要的军事要隘，兵家相争，几无宁日。

野狐岭，古时候因野狐成群而得名。海拔一千六百米的陡峭山峰，坝上、坝下从东北向西南形成一道天然的分界线——“十五英寸等雨线”。它是农耕文明与游牧文明的分水岭，南面，雨量充沛，物产茂盛，人口繁密，金色的麦穗在暖风中轻轻地摇曳，远处的农家炊烟袅袅，鸡鸣犬吠。北面，则是戈壁荒滩，广漠的平原辽阔无垠，苍天如盖，白云飞泻，地面绿草如茵，牛羊在散落大地的灰白的蒙古包四周贪婪地寻觅水草。

1211年，统一了蒙古各部落的领袖成吉思汗正式结束了向金朝进贡称臣的历史。两年前，他曾亲自率队前往金朝进贡，最后一次站在卫绍王完颜永济的面前，他扬起桀骜的头颅，拒绝向金帝行臣服之礼，他的脑海里浮现着一幕幕金兵名为减丁而射杀无辜蒙古牧民的血腥场景，仇恨的种子由此种下。看着这个昔日的臣子今天高傲离去的身影，完颜永济真切地感觉到这个傲气冲天的漠北汉子的威胁，眼中射出阴鸷的光芒。激烈争战的惨象在两个高贵的大脑里翻腾，战争成了解决问题的最后抉择。

当年4月，成吉思汗在怯绿连河把酒誓师，率军南下，拉开了决战野狐岭的序幕。北方的天际一道闪电划过，第一声春天的惊雷隐约传来，远处的地平线上，天空开始微微发白，新的一天即将来临，野狐岭山影的轮廓约隐约现，它的上空，一股令人窒息的杀气正悄然升腾，丧钟将为金人而鸣。

秋天到了，凛冽的肃杀笼罩边塞，冰霜覆地，百草凋零，浓黑的乌云急急地翻滚着，涌上了高高的野狐岭，肆虐的北风呼啸而来。蒙古大军在连克张北县抚、昌、桓三州之后，乘胜向野狐岭挺进，面对宿命的决战终于来临了。号称四十万大军的金兵，在岭北布防拒守，依仗坚固的城墙，试图阻挡蒙古军前进的步伐，然而蒙古铁军的战鼓铿锵有力，复仇的火焰熊熊燃烧，他们凭借高昂的斗志和锐气，以一当十，勇猛冲杀；金军顿时乱了陈脚，节节败退。野狐岭上，杀声震天，剑戟相搏，声闻四野。在经历了仇恨的对峙与激烈的厮杀之后，金军守将完颜承裕惨遭失败，落荒而逃。

攻下野狐岭，蒙古大军乘胜追击，跨过高峻的长城，长驱直入，越过居庸关，直抵中都城，完成了中国历史的一个重要转折。大金皇帝带着他的后宫妃嫔，带着失望，仓皇逃离中都，最终走向悲惨的灭亡。军都山上，天空掠过矫健的雄鹰，遥远的地平线那边，夕阳落在中都城之上，闪烁着淡黄色的光芒，很快暗淡下去了。

铁木真，这位射雕英雄，三岁学骑马，五岁持弓箭的天之骄子，争强称雄是他坚守的信念。少年时，为了一具风干的狼尸，他射杀了同父异母的弟弟；长大后，在血腥的杀戮中被迫与共度患难的结拜兄弟札木合分道扬镳。强大起来的成吉思汗在草原旋起了一股飓风，涤尽了草原一切的抗拒。风过野狐岭，狂飙突进，以排山倒海之势，摧枯拉朽，横扫了半个地球；蒙古大军用疾驰在亚欧大陆的铁蹄，圈定了中国历史上最大的疆域，缔造了蒙古民族亘古垂芳的神话。

千年的争战随着千年的烟尘消散殆尽了，马蹄响处又见袅袅的炊烟。险峻的野狐岭依然碧草连天，褪去了往日的刀光剑影，呼伦河的流水缓缓荡漾，它的两岸仍是草原最丰盛的粮仓。在蓝天、白云、绿草的映衬下，矗立在成吉思汗广场的铁木真铜像显得更加高大雄伟。历史在这儿定格，在这儿写下了浓墨重彩的一笔。

超过十年的酝酿和准备工作，从拍摄到制作又前后历时两年之久，按照总导演、央视社会与法频道《天网》栏目制片人卢钊凯的话说，纪录片《镜子》的创作过程始终都是一个“痛苦”的过程。

“我们真实展现这群人的生存状态，就是希望更多的人通过看片子，认识到这个问题可能就在我们身边，有更多的人了解它、思考它，或者做一点点事情，这就是我们创作这部片子的初衷。如果说这个片子讲的是家明的故事、张钊的故事，某种程度讲的也是我们自己的故事。整个创作过程当中也是我们完成自我蜕变的过程，从前期拍摄到后期制作，我们都在努力完成足够克制的表达。用内容去表达，这个过程是非常痛苦的过程。”

而“痛苦”的根源在于，对于《镜子》而言，纪录片只是一种形式和一个载体，它真正的价值和意义，在于成为折射现实问题的那面“镜子”。惟有如此，才值得全情投入。

能填补这一领域内的空白部分，

让《镜子》有了存在的必要性

究竟什么样的纪录片作品，才能为当代中国在青少年教育领域所存在的问题找到解决之道呢?《镜子》的制作团队并不觉得自己找到了这个问题的答案。倒是片中的一句话让人记忆犹新：“一个有问题的孩子，它的背后一定会有一个有问题的家庭教育。”

这就是纪录片《镜子》借助90分钟的内容试图传达给每个人的核心观点。需要注意的是，这里强调的不是有问题的“家庭”，而是有问题的“家庭教育”。

如果对涉及教育问题的各类国产影视作品有所了解就不难发现，能把最终的落脚点放在“家庭教育”上，无疑是对这一问题进行认真思考后在纵深方向上的一次延展，这在以往的同类作品中尚属空白。也正是因为能填补这一领域的空白部分，才让作为纪录片出现的《镜子》显得如此与众不同，同时也具有了存在的合理性和必要性。

值得欣慰的是，《镜子》在达到这一维度的基础上并未就此止步，而是把视角继续深入，去着重展现人与人的关系，在寻找和追问人与人究竟应该如何相处的过程中，去展开针对青少年完成社会化过程中出现的一系列问题的深度思考。那些沟通和交流、阻碍和隔膜，以及由此折射出的个体人格与时代特征间的种种关联，都成为这部作品关注的重心。

“敢第一个吃螃蟹”，

体现的是央视一贯的引领作用

作为中国首部深度探讨家庭情感教育的纪录片，由央视社会与法频道《天网》栏目出品的《镜子》讲述了三个因孩子辍学而陷入困境的家庭，父母们无奈将孩子送入一所特殊学校接受“改造”，却意外地让自己接受了一次触及灵魂的启蒙教育的故事。

片中出现的几个孩子，所展现出的“问题”也各有不同，有辍学的，有早恋的，有网瘾的，但他们身上存在的一个共同点，就是在家庭教育模式上都存在问题。比如有的家长将自己的理想寄托在儿子身上，一切以学习为目标给孩子增加心理压力和反抗隐患;而有的家庭里，母亲的忍让妥协、父亲的冷暴力让孩子产生了只有做出一些过格的事情才能得到关注的错误想法……

由此可见，这些“问题孩子”身上存在的所谓“问题”，往小了说是家庭压力带来的偏激反应，往大了说则是整个社会大环境造就的结果。初等教育学院张志坤副教授指出，从人类学的角度来看，全世界的青少年在人的自我觉醒过程中都会遇到这样或是那样的问题，出现类似网瘾，早恋等现象也都属于正常现象。在青少年成长的过程中，家庭、社会、学校甚至大众媒体都非常重要。每一个方面缺少了、错位了，一个人的成长就可能出现问题。

从这个角度来看，《镜子》已经跳出了作为一部影视作品而存在的范畴，而是以代际情感问题为切入点，通过客观冷静地真实纪录，呈现三个家庭的社会学样本，以情感教育缺失这一新视角，重新审视当今时代中国家庭面临的亲子关系、亲密关系等情感问题。一句话概括，就是用一种近乎直白的拍摄方式，来揭示当代中国客观存在的一些现实问题。

虽然片中只涉及到三个普通的家庭，折射出的却是整个中国社会不得不去直面的一些客观现状。对于创作者而言，这不仅意味着一种严谨求实的态度，更需要具备一份敢说真话的勇气。

用卢钊凯的话说就是：“当听到这些、接触这些事实以后，应该做一个比较深刻、值得大家思考的片子。所以从十几年前一直开始关注这个题材，后来不断地在思考这个事。对于创作者而言，如果说电视是一门艺术，应该是镜头表达的艺术，而不是自己跳出来说话。”

而这种“敢第一个吃螃蟹”的创作态度以及探索精神，体现出的是央视一贯的引领作用。尤其是在涉及到社会敏感问题的拍摄和制作工作时，如何能够第一个做出一家权威媒体应有的反应，在行业内起到表率作用，需要的不仅是仗义执言的勇气，还要具备敏锐的视角和更加深刻的洞察力。在这一点上，《镜子》无疑为同类题材的影视作品打开了另一种思路。

【篇一】纪录片《台湾光复》观后感

台湾被割让是中华民族的耻辱，中国人民为洗刷这一耻辱进行了长达50年的艰苦卓绝的斗争。

从马关签约、台湾被割让的消息传到台湾的那一天起，台湾人民反对日军占领的斗争就从来没有停止过。签约的消息传到台湾，台湾民众掀起了反割台的浪潮，表示“愿人人战死而失台，决不愿拱手而让台”。当条约被正式批准、割台已成为不可避免的事实时，台湾各界人士和广大民众自发组织起来，从日军登陆台湾的第一天起，就进行了顽强的抵抗。由北到南，在5个多月占领台湾全岛的过程中，日军每前进一步都要付出惨重的代价。共有包括近卫师团长北白川宫能久亲王在内的4800名日军官兵死亡、2.7万人负伤。其伤亡人数比在甲午战争中日军的伤亡人数还要多出近一倍。台湾军民用自己的顽强抵抗显示了中国人民维护国家领土主权完整的顽强意志。

1895年11月，日本首任台湾总督桦山资纪向日本政府报告“今本岛全归平定”。然而，正是从这时起，台湾人民反抗日本殖民统治、争取回归祖国的斗争也拉开了序幕。在1895年至1915年前后长达20年的武装抗日运动中，台湾各地的民众先后在林大北、陈秋菊、詹振、林李成、胡嘉猷、刘德杓、简义、柯铁、黄国镇、林少猫、林添福、简大狮、詹阿瑞、黄茂松、蔡清琳、刘乾、林朝、罗福星、余清芳等爱国志士的领导下，前仆后继，与日本军警展开了殊死战。他们的斗争，许多都以恢复中国对台湾的主权为诉求。其中，胡嘉猷的义军公开使用光绪年号，宣称“此次征倭，上报国家，下救生民”;柯铁义军的旗帜上写着“奉清征倭”四个大字;罗福星领导的斗争以“驱逐日人”、“光复台湾”为号召;余清芳领导的噍吧起义也提出了“光复台湾”的口号。武装抗日斗争基本结束之后，非暴-力的民族抵抗运动又在台湾岛内逐步地发展起来。以林献堂、林呈禄、蔡培火、蔡惠如、蒋渭水、王敏川、连温卿、谢春木、林木顺、谢雪红、简吉等为代表的一批民族志士，先后分别领导了议会设置请愿运动、台湾文化协会、台湾民众党、台湾共-产-党、台湾农民组合、台湾工友总联盟等，通过他们的组织和宣传，岛内民众的民族意识有了很大的提高，民族抵抗运动形成了一个高-潮。在以后反对日本殖民当局推行的“皇民化运动”的斗争中，许多台湾民众以坚持民族气节为荣，不向日本殖民统治者的淫威屈服，坚持不学日语、不改日本姓名，体现了不屈不挠的民族精神。

1937年，随着中国抗日战争的全面爆发，许多台湾民众纷纷加入到祖国抗战的行列中来。他们或者到重庆，或者去延安，参加抗日工作。他们在祖国大陆先后组织了台湾革命青年大同盟、台湾革命民族总同盟、台湾革命团体联合会、台湾革命同盟会等抗日组织，进行抗日活动。他们深知，只有彻底打败日本帝国主义，台湾才能摆脱日本的殖民统治，重新回到祖国的怀抱。台湾革命同盟会1942年3月就曾经声明：他们“确信台湾必能重返祖国”，“台湾民众之最大热望，即系重返祖国”。

从“九一八”到“七七事变”，日本帝国主义对中国的侵略进一步扩大，中国抗日战争全面爆发。中华民族经过8年的浴血奋战，付出了3000多万人牺牲的代价，在国际反法西斯同盟的共同努力下，终于迫使日本无条件投降，收复了宝岛台湾，洗刷了国土被割让的耻辱。台湾回归中国，得到了国际社会广泛的支持和认同。1943年2月1日，中、美、英三国首脑签署的《开罗宣言》明确宣告：“我三大盟国此次进行战争之目的，在于制止及惩罚日本之侵略。……在使日本所窃取于中国之领土，例如满洲、台湾、澎湖列岛等归还中国”。1945年7月26日，中、美、英三国政府签署，后来又有苏联参加的《波茨坦公告》再次申明：“开罗宣言之条件必将实施”。1945年10月25日，盟国中国战区台湾省受降仪式的举行，就是具体实施《开罗宣言》的步骤之一。而中国政府代表宣布“全权统一接收台湾、澎湖列岛之领土、人民、治权、军政设施及资产”，面交给驻台日军代表的命令，就是台湾重归中国的法律文件。

虽然从1895年到1945年，台湾有50年的时间离开了祖国的怀抱，但1945年台湾重回中国版图、重新置于中国主权之下的历史无可辩驳地证明：台湾宝岛是中国领土不可分割的一部分，任何人都不能把台湾和大陆分开。不论“两国论”，还是“一边一国论”，“台-独”分-裂势力企图把台湾从中国分-裂出去的图谋，都违背两岸同胞的根本利益，损害中华民族的感情，与13亿中国人民为敌，是绝对不可能得逞的。

【篇二】纪录片《台湾光复》观后感

由国台办和中央电视台联合出品，九洲文化传播中心和央视中文国际频道共同制作的四集大型历史文献纪录片《台湾光复》在央视中文国际频道播出以来，山东威海市组织动员社会各界，特别是台办系统、广大台属以及常住台胞、台商观看，在各界引起了很大的反响。

大家一致认为，该片再现了台湾被迫割让、台湾同胞英勇反抗日本殖民统治、全民族抗战胜利终获台湾光复回归祖国的历史变迁，展示了台湾光复后的建设、发展状况以及近十年来两岸关系和平发展获得的丰硕成果，揭示了台湾是中国的一部分，反映了两岸同胞命运与共，团结御侮，共同弘扬爱国主义精神，促进中华民族伟大复兴的历史必然。

今年4月26日，《台湾光复》剧组在威海刘公岛海峡两岸交流基地，先后实地拍摄了东泓炮台、中国甲午战争博物院、丁汝昌故居、陈列馆等中日甲午战争有关历史遗迹。

20多年前，《大话西游》横空出世，当时争议声颇虽大，却凭借过关的水准，逐渐被时光洗练出来，成为了永恒的经典。如今回头去看，当时影片中充斥的对喜剧传统的解构、对后现代文化的拥抱，与那些脍炙人口的台词、形象的人物和永恒的画面一起，让粉丝至今对其难忘，抱有着一种膜拜。

如今，在所谓IP大行其道的资本时代，借用《大话西游》这个大IP，消费粉丝们的情怀来套取点资本就成了资本家和电影商人们最乐此不疲的事情，于是《大话西游3》的拍摄与上映，其实本来就是个顺理成章的事情。

但问题在于，刘镇伟似乎是被《大话西游》吸光了灵气，在那之后就甚少有作品能在及格线上，港影北上之后，刘镇伟更是成为了彻底沦落的代表人物。翻翻近十来年他导演的电影，几乎没有什么好评作品，可见其保持自己创作水准的能力之高超。

所以，对于这部他自编自导，启用大量内地二三线明星出演的《大话西游3》，就实在是让人担忧的很，而事实证明了这种担忧，正确的很。刘镇伟这次不仅维护了自己圈钱烂片导演的地位，而且还彻底毁了“大话西游”这四个字的神圣感。

群魔乱舞的演员

《大话西游》的成功，很大程度在于演员。在港影全盛的年代，周星驰的癫、朱茵的纯、莫文蔚的痴，都成了难以逾越的高峰。在某种程度，角色和演员达成了合一。因此，《大话西游3》的演员表，在一众粉丝们看来，相差甚远。

至尊宝这次选了韩庚，如果放在五年前，或许还能让人理解。但现在，这是wuli凡凡和鹿晗一统天下的时代了，发际线不断退后、又退出了歌坛奔向影坛的韩庚，早已经被证明已然过气，既没了颜值，更没有演技。在《大话西游3》里，各种过度夸张的表情被特写镜头无限放大，一个粗俗又没用的至尊宝，真的可以赢得观众嘛?

韩庚表情过度夸张

至于唐嫣饰演的紫霞仙子，同样也是让观众痛苦不堪。电视和电影其实是两种不同的影像系统，对演员表演的要求也大不一样。唐嫣如果作为电视明星还能在小屏幕上吸引一些粉丝们的话，大银幕对表演细节的要求，就有些在唐嫣演技的掌控之外了。紫霞仙子是个内心很复杂、情感很充沛的角色，但在唐嫣的演绎之下，却在傻白甜的道路上越走越远。原本回眸之间震慑众生的深情，在《大话西游3》里，成了尴尬与生硬的放电。

唐嫣版的紫霞仙子成了傻白甜

但要按照木桶理论的话，唐嫣还算不上这部影片里最差的那个。什么铁扇公主，牛魔王的妹妹，乃至于玉帝等等，全部都让观众莫名心酸，或许他们的价值就在于衬托唐嫣。

立不住的剧情

《大话西游》的故事，既是喜剧，又充斥了悲情。角色本身的双重性，推进了这样的故事设定，所以观众为爱情的一万年感动，也沉迷在落日下那两个朦胧、浪漫的身影，更别提，《大话西游》里还有对宿命、对佛道等等问题的涉及，增添了影片的厚重。

但《大话西游3》里，这些构成经典的东西，却大都不见了。

或许为了简化故事和表演上的难度，《大话西游3》里，所有原本带着哲思的东西，都用所谓“天书“来进行解释，立马将《大话西游3》变成了一部低智的商业片。于是，原著中所蕴含的那些求之不得、无奈错过、身不由己的无奈宿命感，在《大话西游3》里荡然无存，这叫观众如何有效地移情。

所以，虽然宝剑、英雄和美人依旧，但却再也造不出那份情感。失去了这个基础的《大话西游3》，所做的一切就失去了说服力。

紫霞和至尊宝的关系做了很大的改变

紫霞和至尊宝的关系，《大话西游3》做了很大的改变，却又没给出什么让人信服的由头。而故事的重点，似乎又更倾向于六耳猕猴和青霞，至尊宝却成了个配角。但在《大话西游》里，至尊宝才是那个最关键的、串起所有角色的人物啊。这都不说，唐僧在《大话西游3》里居然成了六耳猕猴的儿子，这脑洞未免有点太大。

其实，《大话西游3》用没有逻辑的剧情试图去解释前两部的疑点，但经典，真的需要这样的解释嘛?

媚俗的各类细节

《大话西游3》的烂是成体系的，从外到内，由表及里，细节上的问题真正让这部影片溃不成军。

蜘蛛精和白骨精血盆大口和恐怖的造型，显然是在追求某种视觉刺激，夸张的演绎增添了不适感。3D效果先放在一边，就影片中那些特效，真有一种回到单机游戏年代的感觉。

红孩儿的发型充满了非主流质感，而风火轮甚至被改造成了两个陀螺，三味真火居然要靠鼻血才能烧得起来，这红孩儿也真是个血槽永不空的小娘炮。

《一生所爱》虽然经典，也也架不住《大话西游3》ktv式的呈现方式，唐僧、至尊宝、紫霞、牛魔王还有牛魔王的妹妹，共同唱响了这首爱情圣歌，末了还补充一句雷人台词。

至于阿凡达这样的流行文化梗和网络老梗，以及美瞳和各种美颜滤镜的使用，真的让人异常无奈。

电影还用了“阿凡达”这样的老梗

看得出来，刘镇伟或许想再度去解构曾经的经典，同时利用当下的流行文化去重塑一个新故事，但珠玉在前，星爷在上，这份改编的真正权利，显然并不属于刘镇伟和资本。

套用那段经典的台词，如果上天能够给我一个任意打分的机会，我会对《大话西游3》打零分，如果非要在这个打分上加一个期限，我希望是……一万年……

最后，还是很心疼我那43块一张的电影票。

我的家乡有一条河，它哺育了在这里生活世世代代的伊犁人，它像是一位母亲，给予我们最甘甜的乳汁。因为这样，我的家乡从来没有干涸过。生长在这里的人都爱它，它就是伊犁人民的母亲河——伊犁河。

四月，春来了。春天像姑娘用她那轻柔的手抚过河面泛起层层波浪，在河边还有那未融尽的积雪。站在桥上俯视伊犁河，它就像一条银白的带子一直向远伸展知道和那淡蓝的天融合，主干道的河水依旧在流着，时而发出破冰而出的“叮咚”声。河两旁那一排排干枯的寂寞的杨树在春风中屹立着，春姑娘用手轻轻抚过它，杨树的枝子上就长出了一些绿绿的嫩芽好有生机。这也给伊犁河带来一抹春色。这时伊犁河都弥漫着一股沙枣树的清香让人们无法忘记。

六月，夏来了。夏不像春那样温柔，她抚过的伊犁河会卷起大波浪，狠狠的拍打在岸边，带来重重的腥味和凉风。伊犁河曝露在炙热的太阳下，经过没日没夜的暴晒可它依旧是冰凉刺骨的。夏季太阳将人们都赶入水中，人们都在水中嬉戏着。玩耍着，而伊犁河就默默的为人们提供着这一丝清凉。而这时伊犁河就弥漫着一丝清凉的河水味。

九月，秋来了。一转眼秋来了大地都变成了黄色，伊犁河的两边那绿油油的树也变成了黄色像蝴蝶般的往下飞落。夕阳打在伊犁河上，伊犁河瞬间变成了一条黄金路，微风吹过泛起鱼鳞似波浪，在阳光的照耀下闪闪发光那就更像黄金铺在河上。那弯弯曲曲的河道直到和太阳相接才停息。伊犁河弥漫着瓜果成熟的香气。

十二月，冬来了。冬像一件大被子，盖住了大地，伊犁河两岸的芦苇，矮松都被那大雪覆盖。周围浅水滩也都冻上了厚厚的冰。一切都是白色，显得单调无味伊犁河的谁还在无声息的奔腾着。似乎永远都不会停息。

我爱我的家乡，更爱我家乡的这条河它带给我无限的欢乐和快乐的童年！

[初中生伊犁河的四季作文

人的最终结点就是死人不可能活到一千岁一万岁这是自然的新陈代谢如同毛泽东说的：“人要是不死那从孔子年代算起到现在这个地球就塞不下了!”毛泽东用自己面对生老病死的态度诠释了他的“辩证生死论”，1976年9月9日00：10分这个为亿万人民所景仰的一代伟人离开了他的群众和人民，毛泽东用农村包围城市的思想指导了一次次解放战争，战争的胜利正说明他的这一指导思想的正确性。

今天我作为一名人民记者，作为一名中国共产党员，我真正的感到自己责任的重大尽管我认为这世上没有什么值得去欣羡的，任何人在本质上是不能拿来相比较的个体，但是我依然羡慕那位苏联记者斯诺他是毛泽东的朋友更是诸多关于让人们了解毛泽东人生的见证者是文字的记录者。

纪录片《走近毛泽东》中有这样一幕：美国记者问及毛泽东相当苛刻的一个问题是你凭什么领导你的人民发动革命?毛泽东不假思索的回答因为人民信任我一直在想他所说的信任到底是他对人民的信任还是人民对他的信任呢?直至我现在坐在这里敲击这些文字的时候才恍然觉悟到这一信任是双方共同努力的结果不是么?

“思想决定一切态度决定成败”电视剧《毛岸英》以及纪录片《走近毛泽东》《打倒四人帮》《毛泽东逝世全程记录》等一系列催人奋进的影像记录让我更加从我们伟大祖国的历史开拓和人物中得到启迪人生重要的是过程人终有一死在我看来这是相通的那不同的就是这个所谓的过程思想在这个过程中相当的重要轰轰烈烈和平淡无奇是两种人生境界就看你怎么去演绎，在许多错误面前人不必掩饰人都会犯错误就连我们伟大祖国、党的开拓者毛主席都犯过错误他发起的“文化大革命”这场错误的政治性运动制造了多少冤假错案而在事物面前要果断要持有自己的思想主见既然选择了就开始干不去想以后会怎么样不去顾及后果如何如果不做谈何后果呢?

为纪念中国人民志愿军抗美援朝出国作战70周年，中央广播电视总台《国家记忆》栏目摄制的20集大型纪录片《抗美援朝保家卫国》。 To commemorate the 70th anniversary of the Chinese Peoples Volunteer Army Again the United States and Aid the North Korea, the 20 -episode large -scale documentary film "National Memory" column "National Memory" column "Anti -U.S. Aid North Korea and defend the country".

1950年6月，朝鲜战争爆发，之后以美国为首的联合国军悍然入侵朝鲜。并且，美国多次派飞机侵入我国领空，轰炸扫射我国东北边境城市，入侵我国台湾海峡，严重威胁我国的安全。同年10月，以彭德怀为司令员的中国人民志愿军赴朝参战，拉开了伟大的抗美援朝战争的序幕。

这时的新中国成立刚刚一周年，在政治、经济、军事和外交等各个方面仍然困难重重，我们伟大的祖国还处在艰难时期。抗美援朝的前线上,广大志愿军在粮食和衣服补给相当困难的情况下，仍旧保持高昂的革命热情和强大的战斗力，不惧艰险、勇往直前、浴血奋战、不怕牺牲。在战斗中涌现了大批的战斗英雄，有抱炸药冲敌阵与敌同归于尽的杨根思;有挺胸膛堵枪眼视死如归的黄继光;有卧火海忍剧痛维护潜伏纪律的邱少云;有抢修桥梁保畅通英勇献身的杨连第;有冒严寒跳冰窟救少年的国际主义战士罗盛教;有志愿军第一人、领袖之子毛岸英……?他们抛头颅，洒热血，这种忠于祖国、视死如归的大无畏精神极大地鼓舞着广大战士，也有力地震慑了敌人，同时也重重的震撼了我的心灵。

中国人民志愿军在抗美援朝战争中，发扬高度的爱国主义精神、革命英雄主义精神和国际主义精神，他们是“最可爱的人”。是他们用宝贵的生命，顽强的毅力，视死如归的精神换来我们今天来之不易的幸福生活。我们又有什么理由贪于玩乐，虚度光阴呢?作为新时代的中学生，祖国的未来，我们应该肩负起我们的责任。好好学习，掌握渊博的知识，学习先进的技能，树立责任感，具有凝聚力，时刻准备着报效祖国，成为最有用的人。我很喜欢林肯说过的一句话“每个人都应该有这样的信心：人所能负的责任，我必能负;人所不能负的责任，我亦能负。如此，你才能磨炼自己，求得更高的知识而进入更高的境界。”

古往今来，有无数像志愿军战士那样的人，在祖国危难时刻不惧艰险，挺身而出。而今天，在中国抗击疫情的战斗中，有一个名字，每一次听到都会觉着有了他就有了主心骨，就会满怀希望，就看到了光明，他就是钟南山院士，我们敬爱的钟爷爷，一位84岁高龄的老人。他曾在17年前击退了肆虐的非典。如今，国难当头，他肩负着全民族的希望，义无反顾奔赴武汉，与病毒赛跑，与生命赛跑。自己扛住危险，把安全带给全国人民。他是伟大的“逆行者”;他是全国人民的定心剂;他是我们的超级英雄，坚定而无敌。

可是我们的钟爷爷也会累，国之危难让他忧心忡忡，艰巨的工作让他满是疲惫。我在网络上看到了这样一张图片：在赶往武汉的列车上我们敬爱的钟老睡着了，灯光照着他早已花白的头发，那饱经风霜的脸上眉头紧锁。他的眼镜还架在脸上，电脑屏幕仍然是工作状态。这张图片，让全国人民心疼这位平凡而又伟大的老人。到底是什么力量支撑年迈的他如此超负荷的工作呢?当然是钟老的爱国信仰，无私的奉献精神。这才是我们应该去学习，去敬佩的偶像。我们应该心怀和钟老一样的信仰：爱国。

富裕、无忧的生活，让现代中学生的我们迷失了自己，不知道到底学习是为了什么?今天，我们的偶像用实际行动为我们回答了这个问题——为了国家，为了国家面临危险时，我们有能力尽自己的一份力，这才是我们学习的信仰，也是我们每个人存在的意义。

目标再远大，也要从小事做起。我们要认真上好每一节课，耐心整理好每一条笔记，勤奋背好每一篇课文，严谨对待每一道题……前有周总理“为中华之崛起而读书”，今有我们“为中华之安全而读书”。刻苦学习，终有一日我们也能像我们的偶像那样报效祖国。

他们是楷模，是榜样，是真正的英雄，值得我们永远敬佩和学习。