传统文化英语作文高【热门20篇】

中国的传统文化历史悠久，博大精深。近年来，中国各地兴起的“国学热”“孔子热”，以及申报文化遗产热，都在致力于守护，弘扬传统文化，唤起人们守护传统文化的意识。

守护传统文化需要我们的觉悟与借鉴。

20世纪50年代，北京古城楼开始逐渐被拆除。一天，梁思成进城看炮声中的城楼，发现城楼都没有了，当他赶到广渠门时，发现那里只剩下一个城台和一个门洞。作为一代建筑大师的梁思成痛心疾首，泪流满面。他说：“拆掉北京的一座城楼，就像割掉我的一块肉;扒掉北京的一段城墙，就像剥掉我的一层皮。”

梁思成为能保住北京城墙多次老泪纵横，假如当时的人们有他这样对传统文化的觉悟，那么北京城会是今天这个样子吗?答案当然是不会。虽然今天的北京多姿多彩，充满现代化，让人以身处其中而自豪，但假若没有将许多传统建筑拆除，那么今天的北京应会更具传统色彩，在经济不落后的条件下，保留着中国鲜明的民族特色，将是一座令世界叹为观止的文化古城。因此，觉悟对于守护传统文化起着重要作用。

虽然日本是我们一直憎恶的国家，但对于守护传统文化这方面我们不得不向他们学习。日本很注重传统文化的继承与守护，凡历史悠久的文化古迹都被国家定为“国宝”。因此日本很多城市都有保存完好的古城。并且日本每个城市都有博物馆，让人们对历史和传统文化有一个直观的认识。

而我们正需要这些方法去守护传统文化，所以我们应该借鉴日本，向他们学习，不把传统文化看成是现代化的对立面，重视文化传统。利用一切可用的资源使中华文化传承下去。

像我们这样的青年人，更应该重视传统文化。我们是未来的领导者，只有我们用虔诚的心去感受优秀传统文化，我们的国家才会更加富强。

传统文化是中华民族智慧的结晶，是中华人民的精神家园，也是中华民族延续发展的血脉。我们应该用我们的觉悟与外来的借鉴继承和发扬中国优秀的传统文化。

轻轻地翻开这本书，如同打开了中华传统文化宝库的大门，让我流连忘返;静静地品味书中文字，我顿时被包裹在浓郁的中华传统文化氛围之中。手捧《自强不息厚德载物》，我的心绪也随之放飞，寸步不离地追随它，穿越到博远精深的传统文化大家族，接受他们热情隆重的招待。

中国是个历史悠久的文明古国，上下五千年，纵横八万里。几千年来，她不仅创造了辉煌灿烂的文化，贵如珍宝的历史，还有那代代传承的传统美德，诸如尊老爱幼、礼貌待人、互助互爱等等，这些都与我们青少年学生息息相关，让我们受益匪浅。然而，我最热衷的莫过于蕴含着无限魅力，浩如烟海，多彩缤纷的传统文化。不同门类的传统文化如同一个个音符，按照不同的排列组合，编织成了一首首悠扬动听的神曲，使人听后心旷神怡，神采飞扬。

说到这儿，很自然地想起了中国的传统节日。中国的传统节日由来久远，内涵丰富，别有风情。元宵、清明、端午、中秋……要说最具有代表性的，春节是毋庸置疑的。通过阅读，我了解到了它包含着辞旧迎新、祝福、团圆、平安，具有和睦团结的喜庆气氛。

家乡的春节，是一年中最热闹的日子。节前是忙碌而兴奋的。收拾好房子，置办年货，准备吃的、穿的、用的。都是是为了用崭新的、更精神、更喜庆的面貌迎春接福纳财。有句俗话说“大人望种田，小孩望过年”，春节期间，天真灿漫的孩子们是最快乐的。大年三十这一天，最重要的莫过于“谈年饭”了，也叫“团圆饭”。饭桌上，全家人其乐融融，边吃边聊，回顾过去，展望未来。我想：“谈年饭”不仅是为了吃一顿美味佳肴，更主要的是家人们享受全家团聚的喜悦，共度把酒畅谈的美好时光。人们沉醉在节日的氛围中久久不愿醒来。

周五，我们看了《百鸟朝凤》这部电影，这部电影主要讲述了一个随着时间的变化传统乐器唢呐消失的过程。

故事的主人公游天明，一开始自己不愿意学习唢呐但由于父亲的逼迫，而去当时最有名的唢呐匠焦三爷那儿去拜师学艺。焦三爷因看到了他父亲摔倒后，游天明所流的那一滴眼泪，将他收为徒弟，经多次磨难，他终于可以拿到唢呐跟师傅一起吹唢呐了，渐渐的，他学会了鸟叫，并赢得了其他师兄的鼓励，随时间的推移，他的师傅也渐渐变老了，为了不让唢呐失传，便交给了游天明，天明也对所产生的感情，并建立了游家班，决心不让游家班解散，但随着时代的脚步，唢呐匠将不再受到尊敬，至于最后，不管什么事，都没有在请唢呐匠，并被其他乐器所代替，不得已下，游家班已解散，焦师傅在一次百鸟朝凤中死去!

看了这部电影，我为游天明为父亲所留的那一滴眼泪与他对父亲的想念说感动。为他用竹竿从河里吸沙系上来的那第一口水而欣喜，为他在暴雨中戏水而同情!为焦师傅在生命的最后一刻是嘱咐游天明不要让唢呐失传而感动。

随着时代的进步，许多传统的东西已失传，人们只是一味追求时尚，流行，通过这部电影，我们应该传承传统的工艺，因为那是我们独有的更是老一辈人的心愿，不应该失传，行动起来!那不是俗，那是文化，让我们传承中国的传统文化吧!

作为青一代的年轻人，我们有这个责任和义务!一起行动起来吧!

中华美德，我们都知道，“孔融让梨”等典故无不体现了中华民族五千年以来至高无上的美德，更说明了中华民族是一个文化之都。但是中华美德在今天，仿佛早已被人们忘却，人们对它不管不问，正所谓：此道今人弃如土。

每个国家都有它自己独特的传统文化，我们国家也不例外。而中华美德正是所有文化中独一无二的瑰宝，是中国传统文化重要组成部分，我们都是中国人，自然要理所当然地继承我们祖先给予我们的一笔丰厚的礼物，就像我们是中国人，就要说中国话一样，和谐的社会需要中华美德来构建，来填充这个空虚的世界，否则我们的生活就会变得枯燥无味，这正是中华美德给予我们的，一颗中国心。

想想这句名言吧：忘记过去就等于背叛。如果你真的对中华美德弃而不管，你就等于背叛了中华民族的祖先，虽然这是一个愈发进步的社会，但是不是因为进步了，就可以把中华美德像扔垃圾一样遗弃呢？然后再去盲目地追求外国文化，而自己家乡的文化却遭到冷漠呢？那么，你到底还是不是龙的传人，还是不是一条地地道道的中国龙？如果是的话，你又怎能甘心，做一只外国驴呢？

啊！让我们保持一颗纯正的中国心吧，并且是一颗有着中华美德的中国心！要永远记住，你是个中国人，要学习中国文化，中国美德！

雷锋叔叔永远值得我们崇敬，因为他身上有许多我们所没有的中华美德。中华美德人人都可以拥有，关键是看你想不想拥有，团结同学你就拥有了中华美德；谦虚好学你就拥有了中华美德；为爸爸妈妈洗一次脚你也拥有了中华美德……中华美德就在细微之处，只有你用心去做了才能发现它。

“弘扬中华美德，构建和谐社会”，势在必行。这是保护中国传统文化的一次行动，让我们保护好那一颗中国心，不要让它日积月累没有了往日的风采！请不要只展望未来而忘记过去，过去也有许多值得我们学习，回味的地方！

中国画起源于古代的象形字，有人认为伏羲画卦、苍颉造字，是为书画之先河，所以有“书画同源”的说法。

民国以前的国画都统称为古画。中国画在古代无确定名称，一般称之为丹青，主要指的是画在绢、宣纸、帛上并加以装裱的卷轴画。近现代以来为区别于西方输入的油画（又称西洋画）等外国绘画而称之为中国画，简称“国画”。走进国画收藏家的家里，这里真是别有天地非人间呀，这里的一番尤如在热闹的菜市场一样，叫人眼花缭乱，不信就来看看吧！看呀，画室东面的一角上挂着一幅环肥燕瘦的四女子画像：穿玫瑰色连衣裙的那位美女手拿着天蓝色的丝绸，在清澈的小河前翩翩起舞，犹如天女下凡；穿金黄色旗袍的，则在小桥上喂鱼，也像在逗鱼儿戏水；穿翠绿色长纱裙的正在岸上追赶蝴蝶，与他们嬉戏；穿橙色衣服的在石桌前品尝龙井茶，品味天下风味。

把这幅画如果放到大草原上，从远处看真像是几位女子在草原上活灵活现的，与大自然亲密接触，足可以假乱真。再看西边的那幅“威虎”，老虎绘声绘色，大声呼叫，吓得人们屁滚尿流。从近处看，仿佛身临其境，自己马上就要被张开血口的虎吞下去了。老虎走在森严的树林深处，瞪着恐怖的眼神，全神贯注地“盯”着你，准备“吃”了你。北边是一幅冬天仍顽强开放的“雪梅”。“墙角数枝梅，凝寒独自开。遥知不是雪，唯有暗香来。”这句诗就赞扬了雪梅的顽强，而在做画人的笔下，它伸着那弯折的“胳膊”，还穿着印有梅花的连衣裙。

独特的是，雪梅下，一只丢失的小鸡正顺着“树丫子”脚印找爸爸妈妈呢！这位做画人是一位德艺双馨的大师，他画的画惟妙惟肖，一笔下去就能落墨为蝇。大师画任何画都会一挥而就。这位大师还心灵手巧，剪纸更是栩栩如生，他为祖国的绘画事业做出了巨大贡献，为祖国献出了自己的青春。

我爱国画，更爱我伟大的祖国。我相信只要我们实现考上大学的梦想，我们就会把自己美好的青春，以至珍贵的生命献给我们伟大的祖国，祝福祖国走向更繁荣、更昌盛的道路，用我们的实力来突破世界奇迹！

一缕阳光，一阵清风，一条大路，一群快乐的我们，踏进校园，走进课堂，去学习那似乎永远也学不完的知识。

随便问一名学生，在学校什么时光最快乐。他必须不加思索地说“课间十分钟！”

是啊，每一天都有着一样的教室，一样的课桌，一样的老师，一样的同学，还有那一样的知识。唯一不一样的，就是那课间十分钟里发生的事情了。

“下课！”

只听老师一声大喊，原本宁静的我们，都仿佛炸开了锅，顿时班级一片混乱。

班里里好像分了势力似的，一到下课。xx就去xx哪里，去了那似乎永远也聊不完的故事。xxx和xxx一齐去上了厕所（我到此刻还不明白为什么上厕所也要两个人上。）

那边的一帮人在讨论着明星八卦。

那边的一帮人在讨论着最新动态。

那边的一帮人在讨论着最新知识。

那边的一帮人……

课间十分钟我们过得很快乐，也很开心。但……

“老师回来了！”不知哪位好人大喊一声。顿时，所有的人都迅速的跑回自我的座位。只听一阵桌椅挪动的声音。“咔吱、吱啦……”在老师进来的一刹那，同学们最后坐好了。但很多人的脸上都露出了不甘。仿佛是明星八卦，各有各的意见，尚未谈完？还是国事家常，各有各的见解，尚未说完？还是最新知识，尚未复习完毕？这些你我都不明白，因为已经上课了。

课间虽然短暂，却给我们带来快乐。留在我们的记忆里，让我们回味无穷。

这，可能真的会发生。

一张精致的粉脸上还残留着几道泪痕，如梨花带雨；台上的女孩舞动水袖，将那凄美的故事娓娓道来……

我坐在台下上着这一出戏，女孩身着粉衣，头发盘成髻，用木簪别在脑后，身上散着几颗玉珠，脸颊用胭脂妆点，和那艳红的嘴唇，浅红的眼角，显得更楚楚动人，女孩迈着典雅的步子，舞动着水袖，在那古老而又哀婉的唱词中，从台上离去了。

曲声仍在继续，我才意识到戏早已结束，卖力地鼓起掌来，与之回应的，只不过是戏院里零落的掌声罢了，这稀落的掌声与彩精彩的表演在空旷的西院里给我带来了一种说不出的震惊。

我悄悄地离开，瞄了一眼观众席，仅有零零散散的几个人，诧异也油然而生——这不是我记忆中的戏院啊

小时，老街是个热闹繁华的地方。街上人来人往，营造出一片喧嚣的景象；人们的欢声笑语，茶楼里的谈天说地，戏院里的歌声，掌声，曲声，巧妙地构成了老街的“灵魂”，曾经的戏院在演艺场场越剧时，无不座无虚席。老老小小的注意都被吸引住了，有一种身临其境之感。

人们一会儿捧腹大笑，一会儿又叹息不已，被越剧给迷住了。

如今，戏未变，人少了。

我默默地在街上徘徊，只听得戏院里演员的歌声，我不由得心里泛起一种忧伤，嘴里哼起了《惜别离》。

“惜别离，惜别离，无限情弦中系”。有人用奇怪的眼光打量我，但我已不奇怪，只愿不让那哀婉的唱腔消逝。

这，真的可能会发生，而我却想把时光停留在这古老的国粹中，停留在在哀婉的唱腔中。

我们中国有很多传统文化，传统文化就是外国没有的文化，比如春节，就是一种传统文化。

一到大街上，你就会发现春节是个特别的日子，楼上张灯结彩，人们都欢天喜地，充满了欢声笑语，还穿上了焕然一新的衣服，大街上热闹非凡，万象更新。

春节的习俗是贴对联、挂灯笼、吃饺子、年糕，还买年画、剪红色的窗花、看春晚、说吉利话得压岁钱、一家子吃团圆饭、迎财神、逛花市、庙会、迎门神……

春节的来历是：春节和年的概念，最初的含意来自农业，古时人们把谷的生长周期称为“年”。《说文·禾部》“年，谷熟也。”在夏商时代产生了夏历，以月亮圆缺的周期为月，一年划分十二个月，每月以不见月亮的那天叫朔。

春节也有很多活动，比如放鞭炮，舞龙舞狮、敲锣打鼓，还放烟花——不一会儿，天上就出现了五彩缤纷、万紫千红、绚丽多彩的烟花。

春节是一个热闹、喜气洋洋的节日，我喜欢春节，春节真好！

中国传统节日有很多；春节。元宵节。中秋节。端午节。重阳节。清明节。七夕节。。 我感兴趣的传统节日中最喜欢的是春节，因为它是中国民间最隆重的传统节日。在夏历正月初一，又叫阴历年，又称为“过年”和“新年”。每年过年，街上挂满了红红的灯笼，彩旗飘飘。商场是人山人海，家家户户贴对联，可热闹了。每个小朋友都可以拿利是，小朋友还可以穿上漂亮的新衣服，大人个个喜气洋洋。爸爸给我买了许多礼花和鞭炮，到了晚上，我就拿出礼花下楼和小朋友一起放，我们玩得非常高兴，到了晚会开始，我才恋恋不舍地回家，与家人一起开开心心的吃水果看晚会，精彩的表演把我们逗得哈哈大笑，心想：要是天天都过年该多好啊！

我还喜欢过“重阳节”，农历9月9日，有一首重阳节的古诗是李白创作的。独在异乡为异客，每逢佳节倍思亲。遥知兄弟登高处，遍插茱萸少一人。这首诗写得非常好。又是中国的一个古老的传统佳节——重阳节。重阳节，又有称为“老人节”，重阳这一天，人们赏菊花，佩带茱萸，携酒登山，畅游欢愉。这一天，我和爸爸妈妈准备了一份礼物去看望爷爷奶奶，我心中非常开心，因为我明白尊老爱幼是我们中华的传统美德。

“元宵节”也让我难忘。每年农历的正月十五日，春节刚过，迎来的就是中国的传统节日元宵节，这一天我们也放了许多烟花，还吃了汤圆。一家团团圆圆，那时的我心中充满无比的幸福和欢乐。中国的传统节日真是丰富多彩，它是中国的节日。

这些传统节日同样给我们带来了欢乐和幸福，所以我们要记住这些美好的节日，并永远继承下去。

中国传统文化作文800字

中国传统文化作文中国自古以来都是礼仪之邦，有着五千年的历史，创造了光辉的人是我们。气愤的是我们传统的端午节却被韩国人给申报为了文化遗产，这不的不说是一种耻辱。如情人节，圣诞节等西方节日盛行的今天，我觉得作为学生尤其是大学生更应该宏扬我们中国的传统文化，抵制一些西方的腐朽文化侵蚀。首先我们来看下什么叫文化呢？在中国古代"文治教化"即礼乐和典章制度等。什么叫传统文化呢？是指在长期的历史发展过程中形成的，保留在每个民族中具有稳定形态的文化。中国传统文化分为物质文化：历史典籍等与精神文化：社会心理，风俗习惯等

赛龙舟，是端午节的主要习俗。相传起源于古时楚国人因舍不得贤臣屈原投江死去，许多人划船追赶拯救。他们争先恐后，追至洞庭湖时不见踪迹。之后每年五月五日划龙舟以纪念之。借划龙舟驱散江中之鱼，以免鱼吃掉屈原的身体。竞渡之习，盛行于吴、越、楚。

江浙地区划龙舟，兼有纪念当地出生的近代女民-主革命家秋瑾的意义。夜龙船上，张灯结彩，来往穿梭，水上水下，情景动人，别具情趣。贵州苗族人民在农历五月二十五至二十八举行“龙船节”，以庆祝插秧胜利和预祝五谷丰登。云南傣族同胞则在泼水节赛龙舟，纪念古代英雄岩红窝。不同民族、不同地区，划龙舟的传说有所不同。直到今天在南方的不少临江河湖海的地区，每年端节都要举行富有自己特色的龙舟竞赛活动。

清乾隆二十九年（1736年），台湾开始举行龙舟竞渡。当时台湾知府蒋元君曾在台南市法华寺半月池主持友谊赛。现在台湾每年五月五日都举行龙舟竞赛。在香港，也举行竞渡。 端午节吃粽子，这是中国人民的又一传统习俗。粽子，又叫“角黍”、“筒粽”。其由来已久，花样繁多。

据记载，早在春秋时期，用菰叶（茭白叶）包黍米成牛角状，称“角黍”；用竹筒装米密封烤熟，称“筒粽”。东汉末年，以草木灰水浸泡黍米，因水中含碱，用菰叶包黍米成四角形，煮熟，成为广东碱水粽。

晋代，粽子被正式定为端午节食品。这时，包粽子的原料除糯米外，还添加中药益智仁，煮熟的粽子称“益智粽”。时人周处《岳阳风土记》记载：“俗以菰叶裹黍米，煮之，合烂熟，于五月五日至夏至啖之，一名粽，一名黍。”南北朝时期，出现杂粽。米中掺杂禽兽肉、板栗、红枣、赤豆等，品种增多。粽子还用作交往的礼品。

到了唐代，粽子的用米，已“白莹如玉”，其形状出现锥形、菱形。日本文献中就记载有“大唐粽子”。宋朝时，已有“蜜饯粽”，即果品入粽。诗人苏东坡有“时于粽里见杨梅”的诗句。这时还出现用粽子堆成楼台亭阁、木车牛马作的广告，说明宋代吃粽子已很时尚。元、明时期，粽子的包裹料已从菰叶变革为箬叶，后来又出现用芦苇叶包的粽子，附加料已出现豆沙、猪肉、松子仁、枣子、胡桃等等，品种更加丰富多彩。

说有避邪驱瘟之意，实际是用于襟头点缀装饰。香囊内有朱砂、雄黄、香药，外包以丝布，清香四溢，再以五色丝线弦扣成索，作各种不同形状，结成一串，形形色色，玲珑可爱。 传统文化经历了岁月的考验和提炼，留下来很多精华，闪耀着民族智慧与民族精神的灿烂光芒。这也是它吸引我的主要原因，我愿意为弘扬优秀传统文化尽一份力。我愿意多多地与朋友们分享中华文化的精华，愿意奋力探索已经被淡忘的远古文明，愿意接近每一个朴素的古老民族。我的视野纵贯千古，横及八荒，遨游驰骋，此乐何及？

转糖画是终归民间艺术之一，糖画又称“糖影儿”、“糖饼儿”、“转糖”，相传它是在古代“糖丞相”制作技艺的基础上演化出来的。

有一天，妈妈带我去儿童公园玩。我看来看去，看到了一个老爷爷身边有一个大转盘，转盘上画了很多动物，有燕子的、蝴蝶的、小兔的、凤凰的、大龙的、小蛇的、孔雀的……过了一会儿，一个小妹妹吧自己的妈妈拉到了大转盘前，小妹妹说：“妈妈我想吃。”她的妈妈说：“好的，给你买一个。”小妹妹走到转盘前一转，转到了一条蛇，老爷爷拿起勺子，勺子上有着热乎乎的糖稀，在大瓷盘上飞快地画了一条小蛇就做好了，再用铲子压一压，拿一根竹签再一压就好了。用铲子再把糖画的底下一戳一个完整的糖画就做好了。我看见了也把妈妈拉过去买了一个。我一转转到了一只凤凰，老爷爷又舀了一勺糖稀飞快地给我做了起来，做完了我拿去属于我自己的糖画津津有味地吃了起来。

这个民间艺术转糖画真有趣呀！

中国结是中国特有的民间手工编结装饰品，始于上古先民的结绳记事，历史相当久远。

中国结作为一种装饰艺术从唐朝开始，到了明清时期，人们开始给结命名。 尤为一提的是北京申办2008奥运会的标志也是中国结。它用奥运五环的颜色组成五角星，相互环扣，象征着世界五大洲的团结，“结”字之所以在这得到了升华。如果大家细心观察，就会发现：市场上卖的中国结样式很多，但结式基本上都是盘长结。“结”字象征力量、和谐、充满温暖的人际关系，给人以团圆、亲密、温馨的美感。 中国结无论从起源和发展来看都是与手工密切相关的，由于中国人年复一年的创造，不断地改进编法，“结”字才发展成为今天这异彩缤纷的样式，中国结才具有它真正的意义。

我看着有着千年历史的中国结，仿佛看到了中国结的古色古香，千变万化，它让我神往，让我遐想……中国结，它代表了中华民族远古的神秘和东方人的灵秀。我爱中国结！

中国人喜欢在春节时贴春联，两条大红纸上写着神采飞扬、对仗工整的诗般雅句，在左右门框或是门柱上一贴，喜庆吉利，热闹火爆，情趣盎然。

春联的来源和形成，是从古代用两块桃木板画门神开始的，到了五代时的后蜀皇帝孟昶，才第一次以桃木板写对仗的诗句，出现了第一副春联。宋代王安石的名诗《元日》中，仍吟咏“总把新桃换旧符”，说明宋代还用桃木写春联。

有人会问，古代为什么用桃木板去写春联呢？古时曾用竹板木板写信、著书，写对联用板则不难理解，在没发明和普及纸张时，用木板是十分正常的。之所以用桃木，是古人认为它是有辟邪作用的上好木料，晋代的《荆楚岁时记》说，“桃者，五行之精，厌伏邪气，制百鬼也”。挂春联本来就脱胎于贴门神，为的就是消灾辟邪图吉利，此木既然是伏邪制鬼的神奇仙木，故古人选用了它，就不难理解了。

春节时，人们还有在门上贴“宜春帖子”之习，意即适逢春日，万事皆宜。北方农村至今此习仍盛，而且，姑娘媳妇们常戴自剪的春燕，或是赶集买来的燕形红花。这也有讲究，意思是喜迎候鸟春燕将北飞，象征冬去春来。

你给我一滴眼泪，我就看见你心中的全部海洋。——题记 You give me a drop of tears, and I see all the oceans in your heart.--Inscription

我说中国的文化一半是浸在海水中的，咸涩的焦灼，凄苦的迷离，构建了华夏的高阁。

回望历史，我们无法忘却那些才华横溢的诗人，无法漠视他们脸上长流的泪。那沮，是一种包含，包含了众多文人人生的坎坷，包含了时代留下的诸多痕迹，包含了中华民族，中华文明蹒跚的脚步。

你看，陆游在哭，哭声中是他对兆国久失的无奈;李煜在哭，哭声是他渴望朱颜改的悲哀;杜甫在哭，哭声是他渴望国强民富的期待;你听，苏轼在泪中低吟：“相顾无言，唯有泪千行。”柳永在泪水中默念：“执手相看小泪眼，竞无语凝噎。”李清照在泪中相思：“物是人非事事休，欲语泪先流。”泪，表达了万种感情。

听，阮籍呼吁：“天下无智者，使竖子成名。”而泪长流那是对魏纷乱的愤恨之泪;听李清照低吟：“梧桐花，又还秋风又还寂寞。”而泪长流，那是对南宋败笔的无奈之泪。泪记录了一个时代的变化。

也许正是因为这些多愁善感的文人，中华文化才有了更鲜活的生命力。他们时常泪流满面，而这些泪几经流传流逝在后人的眼中，我们无法忘却那此感伤的文人，他们对人世的缺憾耿耿于怀，他们对命运不公无浊释怀，他们无法战胜世界却又不能战胜自己，而这样的现实只能由眼泪来承担。

是的，物事人非，悄然而来，溘然而逝，终于流下了风雨飘摇中的身影，流下了淡淡的泪痕，而对大多数人来说说流下的是水恒的标志，流下的是东方的文化情结，留下的是昌盛的记忆。泪，于是化成了血液，流动在文化的全身;泪，于是成了烙印，镌刻在中华的文明;泪，于是成了灯塔，照亮着永恒的文化。

我们在泪水中领悟，文化在泪水中延伸。泪不仅仅是一种实物的液体，泪还是一种精神的包含。它可以表达万种风情，它可以记录一个时代，它可以承载万般痛苦。原来小小的泪滴，我们却窥见了过去与未来。

中华文化上下五千年，蕴含丰富，蕴味无穷，它是世界文化中的一朵奇葩，就连小小的眼泪中也蕴含了丰富而又有哲理的中华文化。

我生于苏州太仓，也算是昆曲的发源地。看自己虽也听过几曲苏州评弹，但对昆曲却一无所知。最近，学校中开展了昆曲鉴赏活动，我自然要去领略一番。

明亮的舞台灯光下，红幕中一素袍女子款款走出，长袖飘飘，袅娜多姿。在那富有民族色彩的音乐中，那年轻女子随着乐律舞动起来。这便是《牡丹亭·惊梦》的开场。我觉得新奇，也颇有兴致地观看起来。

但十几分钟后，我心中的那股对新鲜事物的兴趣已被磨光。那单调得令人乏味的音乐，太过华丽而显得浮夸的着装、妆彩，而那唱腔却是显得太难理解。一时间，自己竟有几分困倦之意，“昆曲”已然成了“昆曲”。

不变的音乐在我耳畔回响着，渐渐地，我却从中听出几分别样的意味。那每一个动作，都舞出杜丽娘与情郎的缱倦缠绵;字字句句中洋溢着深厚的情感，把少女那思春之情描绘得淋漓尽致;那时不时的回身一笑，也为少女动人的身姿添上一丝妩媚。一曲终了，我情不自禁地鼓起掌来。

耳畔突然回想起一种欢快。抬头一看，却是《十五贯·访鼠测字》。娄阿鼠那活灵活现的表演，滑稽的动作让人捧腹大笑。而况钟那与作案人的斗智斗勇，环环相扣的破案经过让人的心一阵阵地揪起，之后又放松下来……最后，案情水落石出。那使真凶归案，为被冤枉者伸冤的那一刻，场下一片鼓掌、叫好声。

昆曲是我国的传统艺术，被誉为“百戏之祖”。数百年来，昆曲舞台上涌现了无数性格鲜明、栩栩如生的人物形象。昆曲表演不能一蹴而就。事后，虽有同学被选上台做“培训”，但那动作却是说不出的僵硬和怪异，与台上艺人那精湛的表演形成鲜明的对比。大概，这就是所谓的“台上一分钟，台下十年功”罢。

Last Qingming Festival,I return home to worship my grandfather.Qingming

Festival is a folk Festival.In the past,In the past, the Qingming Festival was

called "Arbor Day". But Today, Chinese visit their family graves to tend to any

underbrush that has grown. Weeds are pulled, and dirt swept away, and the family

will set out offerings of food and spirit money. Unlike the sacrifices at a

familys home altar, the offerings at the tomb usually consist of dry, bland

food. One theory is that since any number of ghosts rome around a grave area,

the less appealing food will be consumed by the ancestors, and not be plundered

by strangers.

With the passing of time, this celebration of life became a day to the

honor past ancestors. Following folk religion, the Chinese believed that the

spirits of deceased ancestors looked after the family. Sacrifices of food and

spirit money could keep them happy, and the family would prosper through good

harvests and more children.

一早妈妈就叫醒睡梦中的我，今天要去超市大采购，我一骨碌就起床了。

很快我们来到了超市，这里好热闹啊，人山人海，每个人都是大袋小袋，脸上还洋溢着幸福的笑容。

我们直奔二楼的超市，我拿出昨天写好的购物清单：纸巾，牙刷牙膏，毛巾，各种糖果，妈妈还挑选了春联，灯笼。结束后我们来到了外婆家。外公看我们买了对联，说要考考我。

外公说：“你看，这幅对联分别写着‘迎春接福人财旺’‘和睦家庭万事兴’，我们怎么来区分上联和下联?”这可难倒我了，我红着脸小声的说：“我不知道。”外公笑了起来，摸摸我的头，对我说：“没关系，不会的话，我来教你。”我不好意思地点点头。“通常对联分上联、下联和横幅，一般情况上联的最后一个字是读第三或第四声，下联的最后一个字读第一和第二声，99%的对联都能用这种办法来区分上下联。”外公娓娓道来。“我知道了，我会了!”我开心地叫了起来，“上联是迎春接福人财旺，下联是和睦家庭万事兴。”因为我上一年级的时候就学到了声调，“旺”读第四声那就是上联，“兴”是第一声就是下联。这个可难不倒我，我得意地笑了。外公也开心地笑了起来。

原来一幅对联也有这么多的学问啊!真的应证了妈妈经常对我说的一句话——学海无涯。

“乡贤文化”根植乡土、贴近性强，蕴含着见贤思齐、崇德向善的力量。为继承和弘扬有益于当代的“乡贤文化”，我县评选出一批“新乡贤”，他们或推动乡村治理，或带动村民发展致富。其中陈汉乡的“新乡贤”——85岁的梅笑春则将自己的大半辈子都投入了守望和传承传统文化中来。

在陈汉乡工作人员的带领下，我们一行来到梅笑春位于县城的家里。家门已经打开了，一进屋里最先看到的便是客厅墙上挂满的书画作品，而此时的梅老正在卧室里翻找自己的作品集和文字稿。因为听说有人要来，他早早地便开始准备。

“我自小就爱诗词，现在也算老有所为、老有所乐吧！”一坐定，梅老就滔滔不绝地与大家聊起了诗词。抱着这份对诗词的喜爱，梅老先后著有《笑春诗集》、《乡土遗珠》、《师朋墨友》、《敝帚自珍》、《还珠集》和《古韵新声——古诗集句三百首》。其中后三部被国家图书馆、台北图书馆、美国哈佛大学图书馆、北京大学图书馆、人民大学图书馆等一百多家图书馆编号收藏，并颁有正式收藏证。

梅老的作品集中，《乡土遗珠》最为人津津乐道，里面是他走遍了整个宿松，甚至前往太湖、黄梅等多个地方搜集而来的资料，有故事，有诗歌，有当地传说。其内容囊括了近千条之多，而这当中很多宿松地方历代才俊的珍闻轶事都是为地方性史料所难见的，而这中间的收集过程则长达60余年。说起这些漫长的搜集整理的岁月，以及岁月里为了保存资料而经历的种种故事，梅老更多的有一种欣慰感，这些珍贵的遗留财富将因为他的努力传承得更久更广。

虽已是耄耋之年，梅老仍旧笔耕不辍，读诗写诗更是一天不落，且犹爱旧体诗歌。“我喜欢旧体诗，但我写诗的内容都是与时代挂钩的。”梅老边说边翻开自己的文稿。随便挑几首便能看到时事热点话题，高考改革等新闻一出，他都会写上几首。在他看来，只有古今结合，传统文化才能够有新的内容，也才有了继续传承下去的可能和意义。

不仅是内容上联系当下，就连作品的传播方式梅老也能紧跟时代。

今年除夕晚上，我们一家三口要一起去看礼花。

到了晚上，博物馆旁人山人海，我们好不容易才挤进了人群。

开始放礼花了！只见“嗖”的一声，天上的礼花有的像彩色的雨丝、有的像绣球、有的像撑开的大伞，五颜六色，真是美丽极了。紧接着又放了一个礼花，这个礼花和别的有点儿不同，它的声音像小鸟的叫声，真有趣！

这时，我看见远处有灯光在闪烁：我知道那是警察叔叔在指挥车辆，让那些急于回家的人赶快回家；我知道那是售货员阿姨在卖东西，让那些要买东西的人如愿以偿……他们在这除夕的夜晚不能和我一样看礼花，我觉得他们的心真像那些美丽的礼花呀！

不知不觉中，放礼花结束了，我恋恋不舍地回家了。

我爱除夕的夜晚！

京剧是我国的国粹，是我国深厚文化底蕴的杰出代表，它大致分为“生、旦、净、丑”四大角色。

我和京剧结缘还有一段故事。

在一年级一个偶然的机会，我参加了学校京剧社，每个星期参加两次排练。一开始，我觉得学京剧有一点枯燥，总是反反复复练同一句话。这时有的同学也劝我不要学京剧，有空陪他们一起玩，于是我的心里打起了退堂鼓。爸爸知道这个情况后，劝我不要放弃，坚持好好地学下去。听了爸爸的话，我没有放弃，坚持参加排练。

经过自己的努力和京剧社老师的帮助及鼓励;我进步很快，唱京剧也更有信心了。如今我已经是学校京剧团的主要小演员啦，还经常代表学校参加各种演出。几年下来，我学会了很多京剧唱段如：霸王别姬、贵妃醉酒、花田错等;熟练掌握了京剧“舞长水袖”的动作要领;学会了“天女散花”“红灯记”等经典剧目。

京剧给我带来了快乐、自信。希望京剧伴我一起成长，更希望京剧在那裘盛戎演的是不是包拯呢?可是，我仍然有不少疑问书没有给解答，比如说：为什么很多京剧大师都是男演员呢?京剧的服装，道具有什么讲究吗?于是，我打开电脑去互联网上寻找答案。

上了网，我在百度知道一栏里输入了“为什么很多京剧大师都是男演员呢?”网页给了很多答案，噢!我明白了!因为早年间是不允许女性唱戏的。所以戏中的女性角色也只能由男演员来演了。

我又输入了“京剧道具与服装”，网页又告诉我京剧服装很讲究，大致分为六大类，这六大类是：长袍类、短衣类、铠甲类、盔帽类和靴鞋类。长袍类有箭衣、长背心等。短衣类有旗袍裙子等。而京剧的道具有十分写意的象征意义。比如说演员一边挥马鞭，一边做出骑马的动作，便是在骑马了。

这次通过书、互联网得知了不少有关京剧的知识，算是一次走近京剧吧!

原来我一直以为京剧只是依依呀呀喊，再往脸上瞎涂一大堆五颜六色颜料，直到今天我才知道什么是真正的京剧。京剧，又称“皮黄”，由“西皮”和“二黄”两种基本腔调组成它的音乐素材，也兼唱一些地方小曲调（如柳子腔、吹腔等）和昆曲曲牌。它形成于北京，时间是在1840年前后，盛行于20世纪三、四十年代，时有“国剧”之称。现在它仍是具有全国影响的大剧种。它的行当全面、表演成熟、气势宏美，是近代中国汉族戏曲的代表。京剧是中国的“国粹”，已有200年历史。京剧，亦称“京戏”、“国剧”、“皮黄”。我国最具影响力的汉族戏曲剧种之一，至今已有将近二百年的历史。

唱、念、做、打是京剧表演的四种艺术手段法，也是京剧表演的四项基本功。“唱”指演唱，“念”指具有音乐性的念白，二者相辅相成，构成歌舞化的京剧表演艺术两大要素之一的“歌”；“做”指舞蹈化的形体动作，“打”指武打和翻跌的技艺，二者相互结合，构成歌舞化的京剧表演艺术两大要素之一的“舞”。戏曲演员从小就从这四个方面进行训练培养的，虽然有的演员擅长唱功（唱功老生），有的行当以做功（花旦）为主，有的以武打为主（武净）。但是要求每一个演员必须有过硬的唱、念、做、打四种基本功，才能充分发挥作为歌舞剧的戏曲艺术表演的功能。更好的表现和刻画戏中的各种人物。京剧角色的行当划分比较严格，早期分为生、旦、净、末、丑、武行、流行（龙套）七行，以后归为生、旦、净、丑四大行，每一种行当内又有细致的进一步分工。“生”是除了花脸以及丑角以外的男性角色的统称，又分老生（须生）、小生、武生、娃娃生。“旦”是女性角色的统称，内部又分为正旦、花旦、闺门旦、武旦、老旦、彩旦（揺旦）刀马旦。“净”，俗称花脸，大多是扮演性格、品质或相貌上有些特异的男性人物，化妆用脸谱，音色洪亮，风格粗犷。“净”又分为以唱工为主的大花脸，如包拯；以做工为主的二花脸，如曹操。“丑”，扮演喜剧角色，因在鼻梁上抹一小块，俗称小花脸。京剧角色的行当划分比较严格，早期分为生、旦、净、末、丑、武行、流行（龙套）七行，以后归为生、旦、净、丑四大行，每一种行当内又有细致的进一步分工。“生”是除了花脸以及丑角以外的男性角色的统称，又分老生（须生）、小生、武生、娃娃生。“旦”是女性角色的统称，内部又分为正旦、花旦、闺门旦、武旦、老旦、彩旦（揺旦）刀马旦。“净”，俗称花脸，大多是扮演性格、品质或相貌上有些特异的男性人物，化妆用脸谱，音色洪亮，风格粗犷。“净”又分为以唱工为主的大花脸，如包拯；以做工为主的二花脸，如曹操。“丑”，扮演喜剧角色，因在鼻梁上抹一小块，俗称小花脸。

在人的脸上涂上某种颜色以象征这个人的性格和特质，角色和命运，是京剧的一大特点，可以帮助理解剧情。简单地讲，红脸含有褒义，代表忠勇；黑脸为中性，代表猛智；蓝脸和绿脸也为中性，代表草莽英雄；黄脸和白脸含贬义，代表凶诈凶恶；金脸和银脸是神秘，代表神妖。脸谱起源于上古时期的宗教和舞蹈面具，地方戏中都保留了这种传统。京剧，又叫，“京戏”、“平剧”、“国剧”，它是中国传统名剧，已有200多年历史。清乾隆55年（1790年），四大徽班陆续进京演出，于嘉庆、道光年间同来自湖北的汉调艺人合作，相互影响，接受了昆曲、秦腔的部分剧目、曲调和表演方法，并吸收了一些民间曲调。道光以后，三大班的班主兼主要演员程长庚以唱徽音、二黄着称，随着湖北汉调演员余三胜等进京搭入徽班，又带来被称为“楚调”的湖北西皮调，促成由徽调与汉调合流的“皮黄”唱腔的形成。京剧广泛流行于全国各地。

The passage mainly tells us the importance of protecting traditional

Chinese culture, which is challenged or facing extinction because of the

developing society and changing lifestyle. Besides, China is nationwide sparing

no efforts to do it.

The protection of national and folk culture is of great significance to

Chinese cultural diversity and also to the harmonious development between local

economic and social development. It is reported that the Guangdong government

pays special attention to protecting Chaoju(潮剧)， a local drama born in Chaozhou

in the eastern Guangdong province.

In my opinion, some measures should be taken to protect traditional culture

effectively. To start with, we should make a law to regulate the society’s

performance. Besides, we should draw more people’s attention to it, for the more

they know about the importance of culture protection, the stronger the support

we can get from the public.

In a word, it is high time for us to treasure and develop our own valuable

culture.