女驸马黄梅戏的歌词（合集20篇）

演唱：权振东

作词：陈曦

作曲：董冬冬

该说的我都说了 能做的我都做了

面前的一切 都交给你来选择

你要的我都记得 你给的我都留着

以后的这一切 都属于时间了

我知道有些爱碰不得 却又舍不得

曾经拥有过也是好的 自我安慰着

我知道有些人爱不得 却又恨不得

刻骨铭心过也值得了 也该放手了

我知道有些爱碰不得 却又舍不得

曾经拥有过也是好的 自我安慰着

我知道有些人爱不得 却又恨不得

刻骨铭心过也值得了 也该放手了

我知道有些情舍不得 却又伤不得

直到今天终于承认了 只剩下自己了

我知道有些爱碰不得 却又舍不得

曾经拥有过也是好的 自我安慰着

我知道有些人爱不得 却又恨不得

刻骨铭心过也值得了 也该放手了

近些年,人们对通俗歌曲的无韵提出了许多质疑，有人感到这种“离经叛道”，对于中国几千年形成的传统文化简直不可思议。有人还认为，已经到了粗制滥造的程度。也有人认为，歌词既然是歌唱体，无论有韵无韵，只要有人谱，有人唱，只要能表达人们的内心情感，不要去指责它是否押韵。这些人也指出，不押韵不是绝对真理，这和一些写歌词的人根本不懂辙韵有关。

为了让大家进一步认识通俗歌曲的歌词，这一节我把在93中国音乐文学学会济宁年会上听到的发言和我个人的理解进行了整理，讲讲通俗歌曲歌词的特征。

通俗歌曲的歌词，确实和传统的歌词有所不同。有自己的特点自己的规律，自己的特征：

一.它有宣泄性 从通俗歌曲诞生的那天起，宣泄性就是它的主要特点，特别是一些摇滚乐歌曲更是如此。通俗歌曲从引进到自己创作一直在宣泄着。宣泄不是贬意，它可以起到健康和治疗的作用。能够利用歌曲来宣泄是社会的进步。

二.它有煽情性 通俗歌曲写情最真实、最细腻、最透彻、也最能打动人心。说它的煽情性，一是指它的内容而言，通俗歌曲以写情见长，所以抒情就有基础，煽情就自然而然，毫不用“炒”。说它的煽情性还指歌曲形式的本身，这种歌曲就像煽情的机器，有众多的狂热者追随其中。煽情性强化了通俗歌曲，通俗歌曲有煽情的本事。

三.它有时装性 说它的时装性，是指它变化的速度、是指它对潮流的把握，通俗歌曲充满流行色，劲吹流行风，对社会生活，对年轻人的心态反映相当灵敏，相当快捷，因此说它有时装性。

四.它有多元性 这是指它的内容和手法，而不可忽视的是它多重于价值观念的表现。价值观念是社会发展在人们生活中的体现，重于表现价值观念决非指经济而言，它是指人们从心理到形体、从存在到生长的一种自我表现、自我寻觅、自我叫卖……

五.它有平民性 通俗歌曲已经变成寻常百姓的一种生活，不管你承认与否，它每时每刻都渗透在我们日常的生活中，它实实在在是平民百姓离不开的调味品、调解剂。说它的平民性还有一条，那就是“不管你春夏与秋冬，躲进小楼成一统”。它很少涉及“大我”而重视“小我”。它不做表面文章，而重视和表现人们真实的心理状态。

六.它有哲理性 通俗歌曲虽然最讲直抒胸臆，虽然最讲娓娓道来，在它的歌词中也经常出现一种发人深省的警句名言，虽然是在普普通通中隐隐现现，确充满了哲理性。这些带有哲理的词句还会被一些商人、文化人、学生、甚至政治家接受。这一节因为篇幅的关系，没有举例子，只要大家认真的学习、思考，就一定能逐渐的掌握这些特征。

我们班是一个多姿多彩的大家庭，当然，我们的课程也是多姿多彩的。体育课就是其中一项。在下雨天时，我们的体育陈老师就会让我们在教室里玩游戏，玩的游戏时千变万化的，是丰富有趣的……

就在今天，我们完了一个游戏，叫歌词接龙。这个游戏很简单，就是由第一组先说一段歌词，然后就由第二个人继续唱下去，在唱X的歌词里必须有第一个人唱的歌词里的最后一个词。

游戏开始了，首先由我们第一组先派一个代表唱歌……“快想，快想!来不及了，30秒快到了!想，有那首歌是带有梦字的?”同学们都在积极的想，“哦!我想起来了。”那就唱啊!我在心里焦急的暗暗喊道……

随着下课铃声游戏结束了。就这样，我们开心的玩了一节课。

曾如目光与阳光 热暖着我的心

在某个季节飘近 梦想的一生

期求能靠近交出心中的最真

每日我与你亦始终最相衬

～～～

为着梦想和童真在岁月里飞奔

共你我有了希望 热爱一生抱紧

悠然沉醉于这般温馨亲切感

来让我与你热恋中再吻

浮沉在世 苍海桑田暖意中

分享真情和梦想

洪流暴雨始终一起进退

同一起开心 同一起走到明天

全没怨没退不变地去爱

～～～

为着梦想和童真在岁月里飞奔

共你我有了希望 热爱一生抱紧

悠然沉醉于这般温馨亲切感

来让我与你热恋中再吻

浮沉在世 苍海桑田暖意中

分享真情和梦想

洪流暴雨始终一起进退

同一起开心 同一起走到明天

全没怨没退不变地去爱

尽管这世上冷被冬天

无知的爱情似比轻烟

情感共一世情或爱念一再变迁

从今天决定永久不分 唯一的你是我的此生

人海在转动仍是永远 两心靠近

～～～

浮沉在世 苍海桑田暖意中

分享真情和梦想

洪流暴雨始终一起进退

同一起开心 同一起走到明天

全没怨没退不变地去爱

～～～

全没怨没退不变地去爱

唱:张翰

词:吴牧禅、谭旋

曲:吴牧禅、谭旋

萧瑟的风 吹得人好疼

是谁在蠢蠢欲动

漫长的夜 飘摇的灯笼

是谁在把光明歌颂

无情的人情深似海

铁铸的手打破苍穹

追命的人来去如风

冷血的剑划破长空

天地间风起云涌

只愿生死与共

爱与恨似幻似空

只想道一声珍重

一声珍重

萧瑟的风 吹得人好疼

是谁在蠢蠢欲动

漫长的夜 飘摇的灯笼

是谁在把光明歌颂

无情的人情深似海

铁铸的手打破苍穹

追命的人来去如风

冷血的剑划破长空

天地间风起云涌

只愿生死与共

爱与恨似幻似空

只想道一声珍重

风干的伤口还痛

苦与泪藏在心中

看壮志浩气如虹

用热血祭奠英雄

祭奠英雄

演唱：汤唯

作曲/秋田HIROMU

作词/陶晨

编曲/Terence Teo

混音师/颜仲坤

制作人/张亚东

我曾经也想过一了百了

在听到海鸥哀鸣的时候

浮沉在浪花之间无边无际地漂流

请把我不堪的时光带走

我曾经也想过一了百了

在看到杏花盛开的时候

裹着斑驳的春光在树荫底下睡着

能否化作尘埃就此不问缘由

旧单车 渐渐生锈

漆黑灯塔 被废弃的港口

一个人站在清冷的街头

想出发却不知 往哪里走

昨天的影子依旧在今天残留

现在不改变就别想 奢望以后

我都知道 我都知道 可是啊

我曾经也想过一了百了

被掏空的心已经无力承受

蜷缩在灰暗角落沉在回忆里枯朽

梦醒之后还有什么可以挽留

我曾经也想过一了百了

忽然看见你那明媚的微笑

原来总想着结束没能把命运看透

只是因为没找到坚持的理由

我曾经也想过一了百了

在没能和你相遇的时候

能有你这样的人存在于这个世界

悄悄唤醒我沉睡心底的喜悦

能有你这样的人存在于我的心尖

让我开始有些期待这个世界

“为救李郎离家园，谁料皇榜中状元，中状元着红袍，帽插官花好呀好新鲜……”这是我最喜欢的戏曲唱段。按说作为河南人的我应该喜欢豫剧《花木兰》、《穆桂英挂帅》等，可我偏偏就是喜欢黄梅戏，特别是《女驸马》。

那天我称妈妈不注意，偷偷打开电视准备看我最喜欢的动画片。这时中央电视台戏曲频道正在播放黄梅戏《女驸马》中那女扮男装的冯素珍和公主在洞房里的唱段。那演员俊俏的扮相、高亢的唱腔一下吸引了我。通过妈妈的讲解让我知道了，民女冯素珍自幼许配李兆廷，后来李家败落，岳父母嫌贫爱富，逼其退婚。冯素珍在花园赠银于李兆廷被冯父撞见，诬李为盗，将其送宫入狱，逼素珍另嫁宰相之子。冯素珍男装逃出，在京冒李兆廷之名应试中魁，被皇家召为驸马，花烛之夜冒死陈词感动公主。帝赦免之罪，冯李终成眷属的故事。这个故事塑造了一个善良、勇敢、聪慧过人的古代少女形象，演员的一颦一笑得得的吸引着研婉转的唱腔显示。显示演员的薄厚功底我简直佩服的不得了，我开始喜欢上了黄梅戏。现在的我还不时也会很上几句。

中华戏曲博大精神，希望大家不要把“遗忘”了，因为每部戏都是之不易，台上一分钟，台下十年功。我们还要继承戏曲的博大精神，弘扬中国传统文化。

信箱出现一张美丽的明信片

翠绿的山脚木屋袅袅的烟

但我惊讶的却是背面

你熟悉的字迹竟已相隔多年

那一句话是你离开的玩笑话

搁在我心里灰尘 堆成了塔

你就这样的拨开了它

在信箱前我依旧是那个木偶

线等着你来拉

你说下辈子如果我还记得你☆☆

我们死也要在一起

像是陷入催眠的指令

我又开始昏迷不醒

好吧 下辈子如果我还记得你☆☆

你的誓言可别忘记

不过一张明信片而已

我已随它走入下个轮回里

那一句话是你离开的玩笑话

搁在我心里灰尘 堆成了塔

你就这样的拨开了它

在信箱前我依旧是那个木偶

线等着你来拉

你说下辈子如果我还记得你☆☆

我们死也要在一起

像是陷入催眠的指令

我已开始昏迷不醒

好吧 下辈子如果我还记得你☆☆

你的誓言可别忘记

不过一张明信片而已

我已随它走入下个轮回里

迷失在我模糊的空气里

我在你字里行间寻找一线生机

你说下辈子如果我还记得你☆☆

我们死也要在一起

像是陷入催眠的指令

我已开始昏迷不醒

好吧 下辈子如果我还记得你☆☆

你的誓言可别忘记

不过一张明信片而已

我已随它走入下个轮回里

“野芳发而幽香，佳木秀而繁阴，风霜高洁，水落而石出”，15年来，生活让我懂得了放弃!为了我的理想，为了更多的人可以读书，我必须放弃!(《从天空想到的》)想到这里，我又记起了一位名人说过的一句话：“身边的书多着呢，只要发觉，肯定会学到很多”(《阅读身边的人》)

佐拉说：“人生――只有两分半种的时间，一分种微笑、一分种叹息、半分种的爱”在我看来，在我陶醉于欣赏母亲的梳妆中，那一分钟的微笑不是勉强，那一分钟的叹息之后不再是叹息，而是爱的传递，母亲将她对生命的爱，对生活的爱，对亲人的爱融于平日的点滴中，我忘情于其中了(《陶醉》)

i remember.. all the things that we shared, and the promise we made, just you and i

i remember.. all the laughter we shared, all the wishes we made, upon the roof at dawn

and the way you smile at me

yes i remember

“黄梅戏”，大家一定很熟悉。现在，黄梅戏以有了二百多年的历史。今天，我算是初次看黄梅戏。首先是一个小品展现在我的面前。随后，今天的戏曲开始了。

故事是这样的：薛老爷的大夫人不会生小孩，薛老爷又娶了二夫人，二夫人很快便怀上了孩子，大夫人很是嫉妒。正好，薛老爷上京赶考，大夫人就想乘机虐待二夫人。老爷走后，大夫人将二夫人锁在磨房之中，天天叫她磨面粉。时不时还用鞭子抽打，有一次，大夫人打骂完后，又狠心地用力踢了一脚二夫人的肚子，疼得直叫唤。大夫人的贴身丫环红莲是个好人，很可怜二夫人。送走大夫人后，便急匆匆地赶去看二夫人。刚到门口，便听到婴儿的啼哭声，一个小生命在磨房里诞生了。二夫人生了个男孩儿!为了防止大夫人祸害小公子，二夫人狠了狠心，让红莲把小公子送走。13年后，小公子继保长大了。薛老爷也当了官，准备接全家到京城。大夫人在三更天时放火烧了磨房，好在红莲事先把二夫人放走了。不久，出来寻母的继保与二夫人相认，大夫人被薛家赶了出去。5年过去了，继保高中状元。养父养母想与他相认，没想到，这继保只顾面子，不认人，把双亲害死，自己也遭到报应。

刚开始，大家都以为继保可能不会认养父养母，果然，被大家猜中了。忘恩负义的继保只顾自己的面子，什么别人回笑话，什么认了在朝庭上没有立足之地。还不都是借口，认了，百姓肯定说他是个好官，不认，反而会遭到别人的斥责，说他是个不孝之子。养父养母含辛茹苦地把他带大，怕他饿着，夜里冻着。顿顿给他吃好的，生怕他吃不饱，觉得不好吃......

总之，大家不要做向薛继保这样忘恩负义的小人，别人待你好，你也要待别人好。

因为爱着你的爱/因为梦着你的梦/所以悲伤着你的悲伤/幸福着你的幸福/因为路过你的路/因为苦过你的苦/所以快乐着你的快乐/追逐着你的追逐/因为誓言不敢听/因为承诺不敢信/所以放心着你的沉默/去说服明天的命运/没有风雨躲得过/没有坎坷不必走/所以安心地牵你的手/不去想该不该回头/也许牵了手的手/前生不一定好走/也许有了伴的路/今生还要更忙碌/所以牵了手的手/来生还要一起走/所以有了伴的路/没有岁月可回头。

姚贝娜

我是一只鱼

望着鱼缸外的你

敲了敲玻璃

你对我微笑离去

游啊游啊我却快忘了你

甚至你和我的距离

依偎你在水中的倒影

我会期待你再靠近

渴望躺在你温暖掌心

感受你拥抱你亲吻你

可惜我只能游个不停

装作鱼只有七秒记忆

我是鱼是鱼

我是一只鱼

听不懂你的言语

沉默在水里呼吸

舍不得闭上眼睛

游啊游啊我会再牢记你

还有你每一个表情

水灌进眼底无声无息

却模糊了你隔开你

渴望躺在你温暖掌心

感受你拥抱你亲吻你 亲吻你

渴望躺在你温暖掌心

感受你拥抱你亲吻你

可惜我只能游个不停

装作鱼只有七秒记忆

我是一只鱼

只有七秒的记忆

黄梅戏的优美旋律至今还回荡在我记忆的长河——题记

我的家乡安庆最大的特色便是那婉转的黄梅戏了。在我还在故乡时，一家人去听戏可是家常便饭的事呢！那时的我虽然年幼，但黄梅戏的柔绵悦耳的却依然深深的可在我心里。

黄梅戏是委婉清新的，它仿佛是海边的微风，带着清新的空气，轻轻地抚摸着你，使人心旷神怡；似乎是天边的彩霞，多姿多彩，美轮美奂，在天空中游荡着，让人悠然自得；又好像是百灵鸟的歌声，既圆润又清脆，在无形之中变化，令人应接不暇。当黄梅戏迎面扑来时，你并不觉得突兀，也许相反的，你还会惊讶于自己竟这么快地沉浸其中；当它环绕在你耳边时，你会情不自禁地跟着哼唱起来；当它悄然离开时，你也许还浑然不知，脸上还挂着一丝安详的笑容。黄梅戏是美的！

黄梅戏是极其质朴的。一个字，一个词，一句话都充满了朴实的气息。原汁原味的地方方言唱腔和那古朴的伴奏也让黄梅戏有着浓浓的生活气息。一个个特点都让观众们身历其境，在不知不觉中爱上了黄梅戏。它是美丽的！

黄梅戏虽朴实但绝不肤浅。

黄梅戏是富有哲理的。每一支戏曲都讲叙了一个动听的故事。这些故事都直接来源于当时当地的真人真事。而朴实的字眼织就了故事戏谑的外衣，披在了故事们的身上，可是因为来源于民间，自然就不可避免的渗透着生活的经验与道理，内蕴丰富，极具个性。谁能说它不是黄梅戏的一个特点呢？它是美的！

有人说黄梅戏太过婉转。不如流行歌曲简洁。我说，那是它的特点，美的悠扬；有人说黄梅戏太过乡土，不如京剧华丽，我说那是它的特点，美的朴素；有人说黄梅戏道理浅显，我说源于生活中的道理永远是最深奥的。

黄梅戏是轻快的，是幽默的，是新鲜的，它是美的！

这个文化快餐的时代，戏曲文化逐渐衰落，可我还会衷心地希望黄梅戏能够发扬光大，不止在我一个人心中婉转回荡！

歌词是什么?我认为歌词就是歌曲要演唱的内容，就是为歌曲准备的文学语言。

歌词由于是诉诸于听觉的所以叫听觉艺术，也叫时间艺术，也就是说歌词是给人听的。一首歌曲3、4分钟稍纵即逝，因此，应该一听就懂，来不及揣摩，尽管现在有电视可以走字幕，但是大多时是靠听的。那么，歌词和诗歌有什么不同呢?寻根溯源，歌词和诗本是一家，远在古代，歌即诗，诗即歌。从诗经到汉魏六朝的乐府、到唐诗、宋词、元曲……大多是可以唱的。诗歌可唱，也是我国历代诗词、民歌的传统特色之一。随着历史和文化的发展，就出现了能阅读的诗和能入乐的诗，诗和歌词就分家了。今天，不但出现了一支歌词创作队伍，而且，还有一大批歌词爱好者，歌词理论队伍也在逐步形成。

有些年轻朋友不仅要问，如今的歌词从形态上和诗差不多呀?确实，歌词仍然具有诗歌的一些特点，有人就有这样的理论：“要把歌词当诗写”。我理解，“当诗写”是吸收诗歌的一些特点来为演唱服务。说到这里，你们就可以理解我的这一节的题目了，也就是说歌词曾经是诗，它具有诗歌的许多特点，而今天，说它是诗也只能是说被音乐同化了的诗。也就是说，这种具备诗歌特点的歌词，此时是一个依附品，是一首歌曲的肢体，而音乐是翅膀，只有在同音乐结合、同音乐重组、被音乐所同化才能飞翔，才能产生一种新的艺术样式——歌曲。此时，没有人说它还是诗歌或者另外的什么文学体了。恰恰能入乐的诗在被音乐同化之后，得到了包装，给人一种新的审美意境。

说歌词是被音乐同化的诗，还因为这时的歌词已经具备被音乐同化的条件，而只能阅读的诗就不具备被音乐同化的条件，因此，也就不能称为歌词。

那么，被音乐同化的诗(歌词)什么特征呢?简言之可以概括以下几句话：主题集中，高度概括生活，形象鲜明，语言简洁动人。结构严谨，形式短小精悍，有节押韵，朗朗上口易记。

all i want to do is find a way back into love

and if i open my heart again

i guess i’m hoping you’ll be there for me in the end

and if you help me to start again

you know that i’ll be there for you in the end

爸爸是安庆人，爱听黄梅戏，我因为好奇，也喜欢跟着“咿咿呀呀”地唱。

二年级时，爸爸妈妈带我去青少年宫报声乐班，没想到在选班的时候，我看到了黄梅戏班，坚持要学黄梅戏，爸爸帮我一起说服了妈妈，就这样我和黄梅戏的故事就开始了。

一开始，学习的内容很枯燥，不是压腿下腰，就是练嗓子，十分单调，我都有过放弃的念头了。

爸爸对我说：“台上一分钟，台下十年功，像严凤英、王少舫等老一辈艺术家，都是经过长时间的磨炼，才取得辉煌的艺术成就的。你不但要学习他们的唱腔，更要学习他们那种一丝不苟、精益求精的精神呀。”

听了爸爸的话，我很惭愧，也更加用心地投入到黄梅戏的学习之中。渐渐地，我也体会到了黄梅戏的韵味和博大精深，它优美的旋律也深深地吸引了我，我越来越喜欢黄梅戏了。

四年级时，我有幸随我们黄梅戏老师去安庆少年宫，和那里的小朋友交流学习黄梅戏心得。安庆少年宫“小小黄梅戏班”的小朋友为我们表演了虎跳、涮腰、跨步翻身、卧鱼、点步翻身等经典动作，她们的基本功棒极了。随后她们还给我们表演了节目《到底人间欢乐多》，十分精彩。我们也不甘示弱，表演了我们精心准备的节目《夫妻观灯》，她们用雷鸣般的掌声作为回报。

表演结束后，在老师的安排下，我们走进了安庆黄梅戏博物馆。进入大门，首先映入眼帘的是一幅黄梅戏艺术大师严凤英的油画。这幅油画上，严凤英人物形象惟妙惟肖、栩栩如生。我们在老师的带领下往前一路走去，在严凤英和王少舫的介绍面前我停下了脚步，认真地看起来。

从中我得知，严凤英原名严鸿六，是唱黄梅戏《小辞店》出名的。因为她在那场戏里演的角色是刘凤英，所以改名叫严凤英。严凤英学习认真刻苦，精益求精，终于成为黄梅戏大师。

王少舫本来是唱京剧的，后来改唱黄梅戏，他试着把京剧洪亮的调融入黄梅戏，在《天仙配》中与严凤英同台演出，引起轰动，王少舫也因此成为家喻户晓的黄梅戏明星。

随后，我还看了许多关于黄梅戏的知识和典故，让我受益匪浅。从严凤英身上，我懂得了要想取得成功，是没有平坦路的，只有刻苦钻研才能取得好的成绩。而从王少舫的身上，我也体会到在学习中要善于吸取别人的长处，融会贯通，才能青出于蓝而胜于蓝，取得更大的成功。

黄梅戏已经伴我成长四年了，每年的六一儿童节和元旦，我总会唱一些黄梅戏的经典曲目，每每都能赢得同学们的阵阵掌声。我知道，这并不是我唱得有多好，而是因为这是文化的传承，深深扎根在我们一代又一代人的心中。每当我在灯光炫目的舞台唱响黄梅戏时，都会深思：这传承至今的戏曲，究竟蕴藏着多少中华民族的智慧呀！

1一次无意中，我从书桌中翻出了一本积满灰尘的相册，在第二排，我找到了你，我的同桌，顿时一首歌回荡在耳边，那首《同桌的你》。

2“你是否还会想起，问我借半块橡皮？”记得你是个健忘的人，考试经常不带橡皮，老是问我借，害得一次考试后老师找我谈话，说我和你用橡皮打小抄，可怜的我被老师罚站一节课。幸好你不是那种忘恩负义之人，下课后会递上一块口香糖，使我在苦中找到甜蜜。

3“你是否还会想起，猜不出问题的你？”记得你的成绩如此优秀，但你是个不折不扣的地理盲。语文课上生龙活虎的你，在地理课上简直成了一只小鸡，蜷缩了起来，连举手的勇气也没有，可老师偏偏喜欢请你发言。哎，也真是难为了同学们的耳朵了———你说英国和美国是邻国，中国和日本海间隔着印度洋，甚至你说全世界只有两大洲，亚洲和非洲正因为有了你的“胡言乱语”，平时我最喜欢的课，除了体育课，就是地理课了。

4哦，对了。说到体育课，你可真厉害。外表看上去，那么漂亮的女孩子，竟是个体育狂热爱好者，100米短跑15秒1搞定，立定跳远超过了所有的男同学，因此有这么多男同学愿意和你踢球。你和我，便成了球场上的两个箭头，弄得对方守门员时时手忙脚乱。记得吗？上次我们踢了(2)班一个6比0，你还大为不爽呢！

5“谁把你的长发盘起”你有着一头乌黑、漂亮的长发，但你却不去整理，也许这与你的性格有关吧，但你不至于让我这样一个堂堂男子汉为你梳头，幸好还很早没有人看到，不然，又要到办公室报到了。

6毕业典礼那天，你哭了。因为你要远行去日本念书。我们最后一次坐在一起了，毕竟5年了。我也忍不住流下了眼泪。当时气氛真的好奇怪，我强忍着内心的不舍，终于道出了一句缓和气氛的话：“这下你终于知道中国和日本之间是什么海了吧？”你笑了，笑得多么灿烂啊！

7同桌，你现在到底怎样了？我好想知道，你的体育成绩仍那么优秀吗？你的地理成绩有所长进吗？我现在真想把《同桌的你》这首歌唱给你听，回味那难忘的小学时光。

[积累写人作文开头句子

按歌词要表现的内容写成什么风格体，叫体式，写成几段叫段式。

歌词按风格，可以分成格律体、自由体、民谣体、问答体。

按性质，有抒情体、叙事体、回旋体、分节歌等。

歌曲的段式，有一段式、两段式、三段式、多段式。

关于体式1：

格律体,自然从格律诗而来，被谱成曲就是格律体的歌词了，毛泽东的一些格律诗大多被谱成了曲，显然这就是格律体的歌词。这种词被约束在固定格律里，讲究平仄，难掌握，写现代生活内容还要服从格律形式，本末倒置，青年人还是尽量少写。

自由体，没有固定的格律，可长可短，可以按内容随意发挥，是现在人常用的一种歌词体，许多的歌词都是这种类型。

民谣体，这是民间口头文学形成的一种歌词体，自由、流畅，可写景、可喻情。《众手浇开幸福花》，还有当年一些歌颂红军的歌曲大多是这种文体。

问答体，上一章在对歌中已经讲过，不再多说了。

关于体式2：

抒情体，也叫抒情性歌词，一般说它没有故事情节，是抒发作者内心思想情感、生活和事物的。许多独唱、合唱都是这种文体。《那就是我》、《祖国慈祥的母亲》都是很好的抒情体歌词。

叙事体，歌词中有人物、故事、事件。但是，只能简约的描写，主要还是写人物的思想情感。《兰花花》、《老房东查铺》等，都是这种文体。其他的体式用的较少，在以后的章节里再涉及。

关于段式：

一段式，(A式)整首歌词只有一段，或四、六句，或十几句。内容集中，情节统一，情感变化不大。例如：《骑马要骑千里马》戴花要戴大红花/骑马要骑千里马/唱歌要唱跃进歌/听话要听党的话。还有《志愿军战歌》、《大刀向鬼子头上砍去》等都是属于一段体。

两段体，(AB式)不完全是指相同并列的两段，也许是一段歌词，主要特征是歌词分前后段，但是，由于中间情绪的变化，在谱曲时写成了AB 式，例如：《 太阳岛上》 A幸福的热望/在青年心头燃烧/甜蜜的喜悦/挂在姑娘眉梢/带着真挚的爱情/带着美好的理想/我们来到了太阳岛上/我们来到了太阳岛上 B幸福的生活靠劳动创造/ 幸福的花儿靠汗水浇/朋友们献出你智慧和力量/明天会更美好 这首歌词，前八句为一个段落既A段，后四句情绪变化了作为副歌处理为B段。这就变成了两段式。相反《又见炊烟》两个四句，平行段，在作曲上处理恰恰是一段体。还有副歌两段式和这个例子差不多，中间加一个衬词“啊”，情绪变化了，就成了两段式了。《这片土地》就是这种样式。

三段式，三段式是从一段歌词发展而来的为ABA结构式，它的特点是一段A和三段的A句数、内容要相同。例如：《歌唱祖国》五星红旗迎风飘扬/胜利歌声多么响亮/歌唱我们亲爱的祖国/从今走向繁荣富强。第三段仍然重复的是这四句。 三段式也有ABC结构式的，例如《红旗飘飘》三个段落各不一样。

多段式，这是指超过三段，每一段内容、情绪又都不一样的段式。因为，多段式歌词变化大，层次多，作曲的难度也大，一般很少有人写，这里就不讲了。

声乐的演唱形式很多，因此，歌词的写法受之制约。不同的演唱形式，需要不同的写法的文学素材——歌词。许多年轻人爱写歌词，但是，只能写一种歌词，就是独唱。有的人甚至不知道歌词还有其他种类。

歌词有多少种类呢?这就必须知道声乐形式有多少种。我这里不是指的唱法(美声、民族、通俗)，是指歌曲种类。

歌曲大体上有以下几种：独唱、重唱、对唱、表演唱、小合唱、大合唱、组歌、交响合唱等。当然，决定这些形式主要靠作曲家，不过，歌词的基础作用也是至关重要的，因为作曲者谱什么形式，大多时是根据歌词的内容、篇幅、风格而定的。

下面，我就把这些形式的基本特点简要作以介绍。

独唱：顾名思义，一个人、一个声部的演唱，歌词要求直抒胸臆，抒情、舒展，段落句子可长可短，有时还可以按演唱者的条件而定。独唱歌词的例子很多，这里就不赘述了。

齐唱，它是一个声部的歌曲，像群众歌曲、队列歌曲。歌词要求主题集中，篇幅短小，节奏性强。《打靶归来》就是这样的歌曲。

重唱：包括男女声、男声、女声二重唱，女声三重唱，男声四重唱等。歌词要考虑写声部的需要，句子、字数不宜过长，对称性要强一些，写重唱选材时就应该有所考虑。例如：《山村好姐妹》青山绿水的好山村/这里有对好姐妹/一个叫红梅，一个叫春梅……这样的歌词显然是为女声二重唱写的歌词。当然，有时一个现成的歌曲也可以改成重唱歌曲。

对唱：这是一种山歌的形式，一般是一个人对一个人，一组人对一组人演唱，有问有答。例如：《什么花开最美丽》女：我说那个一来，你给对上一，什么花开最美丽?男：你说那个一来，我给你对上一，开革花开最美丽……

表演唱：是集唱、说、演为一体的形式，要求歌词有表演性，趣味性。例如：《库尔班大叔你上哪》、《八大员》等，就是这样的歌曲。

小合唱：分男声小合唱、女声小合唱、男女声小合唱。这主要是两个声部的歌曲。为女声写的就要女性化强一些。为男声写的就要阳刚一些。歌词的写法和独唱、重唱的没有太大的区别。

大合唱：是若干人分若干声部演唱的一首多声部的歌曲。一般大合唱多为颂歌，因此，歌词要气势磅礴、豪迈舒展。要考虑各个声部的特点。所谓大合唱并不一定歌词就大，这样，反而画蛇添足。当然，《黄河大合唱》就是另一种构思、另一种布局，只要研究一下，就可以学习到写这样歌词的要领。

组歌：是指在表现一个主题时，由若干支歌曲组成的歌曲。歌词要求的较严格，讲究布局、讲究起承转合。一般大多由阵容强大的专业队伍来完成。《长征组歌》就是典型例子。

交响合唱：这主要是以表现交响乐队为主要功能的歌曲，歌词在合唱中并不十分重要，这类的合唱也是专业交响乐团在能胜任，但是，我们必须了解它的基本特性。交响乐《沙家浜》属于这一类，因为是改编，不典型。