《艾青诗选》读后感初三最新20篇

当年我有一只芦笛拿法国大元帅的节杖我也不换――阿波里内尔

艾青，最早走向新世界的诗人，他的诗篇无疑，带给人们以更大的动力和希望。《艾青诗选》汇集了爱情一生的情感宣泄。太阳、土地充满希望光明，战争杀戮充斥着厌恶，从光辉岁月中感悟生命与时间。艾青就是这么一位独特的诗人，胡风对她的高度赞扬，――“吹芦笛的诗人”是完美的。

在《芦笛》一诗中芦笛象征艺术，节杖象征权力，借此抨击了帝国压迫者。芦笛像一把火点燃了诗人内心。芦笛还代表着诗人心中彩色的欧罗巴、个性鲜明和大放异彩的世界。这首诗写于诗人囚禁时，他无法直抒胸臆的公开抨击是非不分的权力者。而无笛恰恰可以用来诅咒这些权力者抹灭了艺术文明。所以这首《芦笛》被称为首篇“反叛者宣言”。

“我曾饿着肚子把芦笛自矜的吹，人们嘲笑我，因为那是我的姿态呀!人们听不懂我的歌，因为那是我的歌呀!”这几行个性鲜明的诗，半个世纪前就被许多评论家和诗人所引用，从中我可以知道，艾青，是一个自矜中透着倔强的人。

直到死去，艾青的自矜气质也没有丧失。几十年的牢狱生活没有使他心灰意冷，他还唱着他的歌，令人感动，不已。

但如今，没有人嘲笑他的歌。有的人听懂了，他的歌，清醒又自信。他们将继续。这位吹芦笛的诗人的歌，带给世界光明和自由……

《简爱》是一部含有匀速转动颜色的小说集，它告知大家一个人生的真谛。

《简爱》的创作者夏洛蒂勃朗特温柔，甜美，喜爱追求一些幸福的物品，虽然她家世贫困，自小失去母亲的爱，再再加上她个子矮小，容颜不出色，但或许就这样一种内心深处的不自信，体现在她的性情上便是一种十分比较敏感的自尊心。她描绘的简爱也是一个不美丽的，偏矮的女性，可是她拥有极为明显的自尊。

简爱存活在一个无依无靠的自然环境，自小就承担着与同年龄人不一样的工资待遇，例假的看不上，表妹的藐视，堂哥的污辱和痛打……或许更是由于这一切，换成了简爱无尽的自信心和不屈不挠的性情，一种可击败的本质人格能量。她毫不动摇地去追求一种光明的，纯洁的，幸福的生活。

在罗切斯特的眼前，她从来不由于自身是一个影响力卑微的家庭老师而觉得不自信，反倒觉得她们是公平的。也正由于她的刚正不阿，崇高，纯真，内心没有遭受世俗社会的环境污染，促使罗切斯特而为震撼人心，并把她当作了一个能够和自身精神世界公平沟通交流的人，而且狠狠爱干她。而当她们完婚的那一天，简爱知道罗切斯特现有老婆时，她感觉自身务必要离去，她尽管讲，“我想遵循造物主授予大家认同的法律法规，我想恪守住我还在保持清醒一会儿并不是像如今那样疯狂时需接纳的标准”。可是从心里讲，更深一层的是简爱意识到自身遭受了蒙骗，她的自尊遭受了捉弄，由于她爱着罗切斯特。但简爱作出了一个十分客观的决策。在那样一种爱情能量包围着下，在富有的日常生活引诱下，她仍然要坚持不懈自身做为本人的自尊，它是简爱最具备精神实质风采的地区。

小说集设计方案了一个很光明的末尾——尽管罗切斯特的生态园毁了，他自己也变成一个残疾，但更是那样一个标准，使简爱已不在自尊与爱中间分歧，而另外得到自身的自尊和真正的爱情。

在如今的社会，大家都疯狂地为了更好地钱财和影响力而吞没爱情。在穷与富中间挑选富，而在爱或不爱中间挑选不喜欢。非常少有些人会像简爱那样为爱情为人格抛下全部，并且不顾一切。《简爱》所呈现让我们的更是一种返璞归真，是一种追求全心全意投入的爱情，也有做为一个人需有的自尊。它宛如一杯凉水，清洁每一个人的内心。

娇嫩的紫罗兰岂能在风雪中盛开，圣洁的雪莲何曾感受过火的惨烈?锋利的宝剑破坏不了水的潋滟，沾染的鲜血却将倒映的梦境撕扯的四分五裂!

前一秒，她是骄傲的公主，沉醉在用蜜织成的罗网之中。父亲的疼惜，王子的爱慕，百灵的歌声为她建起春天的花圃。这梦太真，太美，任何人都会流连忘返，沉迷其中。只是这风来得太早，太猛，夹杂着肆虐的冰雪，将一切都毫不留情的冰封。是花蜜太过轻薄，还是爱情过于炽烈，融化的罗网无法承载过重的心灵。这一秒，她坠落深渊。

王子的剑刺穿父亲的胸膛，越是美好的誓言，就越是残忍的罪与罚。沉重的枷锁代替轻盈的脚链，尸体的腐臭驱走花朵的芬芳;乌鸦用翅膀遮挡她的双眼，死亡与悲哀在脑海中流淌蔓延。

记忆的迷迭香，相思的三色堇，毛茛、荨麻、雏菊编成的花环无法送抵上帝的眼前。她宽大的衣裙在水中飘起，口中的歌谣与波纹相契，凋零的花瓣装点水中的葬礼，无法在天堂歌唱，就在坟墓里舞蹈吧!

死，是绝美的风景。

丹麦王朝之悲

死神的邪恶圈定了命运的玩偶，丹麦的臣民从此要向挪威的王子俯首;末日的火山嘶吼着他的威严，着尊贵的血液将要为他作祭奠。不要生命之光为王冠加冕，就到坟墓里去谈情说爱，唇枪舌剑。

说不完的悲，道不尽的哀。

今天上午没事儿。由于是毕业生，所以也没有作业。在无聊到爆的情况下，想起了一部没有看完的电影—《全城高考》。

由于我上次无意中看到的部分比较搞笑，所以影片的名字始终记忆犹新。对于已经中考完了的我，完全是因为我认为这部电影应该很搞笑，所以才看的。但当我从头看到尾之后，我掉下的眼泪已经停不住了。我承认，这是我五年来最能打动我，最能激励我的电影。

电影中的主人公，秦鹏，是一个非常喜欢和老师做对的学生。但我看来，他之所以敢和老师做对，那是因为他有才华：文学知识丰富，擅长吉他，篮球…这些都为他奇迹般的人生做了铺垫。

其中，最让我难以忘记的话就是：求学不是求分数，读书不是读死书。秦鹏也用自己的亲身经历证明了他的观点，怀揣着自己对文学的热爱，大胆创作，成为了一名专业的作家。

我想，我们每个人都一样，都有自己擅长的，都有自己的梦想;虽然我们不是每个人都像秦鹏一样精通各种技能，但是，我认为，有梦想，有行动，足矣!

当然，一个学生想要自学成才是很难的，这里就要谈到他们的班主任：范义本。这个人可以说是秦鹏的天敌：文学比秦鹏知道得多，篮球比秦鹏打得好，就连在自己不擅长的音乐方面，也拼命的唱出了让全班同学为之而震撼的声音。他做这一切的原因也是为了让秦鹏知道：人外有人，天外有天。

从范老师的身上，我们可以看出教师这一职业的伟大。至此，我向全体老师敬礼!

看完电影时，我就在内心发出了感叹：如果有范老师这样的人来当我的班主任，我没考上重点大学，那简直是对不起上苍的恩惠啊。

这部电影教会了我怎么学习，求学不是求分数，读书不是读死书。这就是我的座右铭，我相信，它可以帮助我在成长的道路上披荆斩棘，从而获得最后的胜利。

还有秦鹏，范老师，虽然我不曾和你们相识，但是，你们是我的恩师!

最近我阅读了艾青的《向太阳》，作者写下这首诗距此刻也有半个世纪了。作为《向太阳》当年的一个虔诚而年少的读者，我仍能感觉到应对太阳来临时诗人内心的澎湃，仍能深切地体会到诗人当年创作这首长诗时的崇高而激越的情感。这或许就是艾略特所说的"历史意识又包含一种领悟，不但要理解过去的过去性，并且还要理解过去的现存性。"

几十年来，在我国的诗坛上，有许多轰动一时的诗，往往不到几年就失去了它的"现存性"，这种短命的诗，多半是属于缺乏艺术真诚和功利性强的制作。最近十多年也出现了不少这类短期效应的诗作。《向太阳》所以能成为一首经得住历史严格删汰的诗，正是由于它能使当今的读者领悟到历史的现存性和深刻的人生启示。

在这一章节中，作者由昨日写到崭新的一天，太阳就象征着一种新的开始，一种解脱，一种释放，一种期望。回想那段艰难的抗战时期，国家，城市，村庄，小至以个人，都生活在水深火热和黑暗之中。那个时期的人们向往太阳，向往太阳所象征的自由与解脱。最终有一天，初升的那轮太阳，发出了耀眼，却又温暖的光，人们最终获得了自由，他们也虔诚的祈祷，这抹阳光能永不泯灭，给他们的后代，给炎黄子孙留下用他们殷红的鲜血与蜡黄的皮肤混合成的，橘黄色的，太阳光。所以，作者说，太阳，是美丽的，也是永恒的。

在太阳下，诗人已完全超越了自身的一切痛苦的回忆，为我们展示出一片太阳光照之下的以往蠕动着痛苦灵魂的大自然的完美景象，歌颂了受伤战士的高大的形象，诗人说，他“比拿破仑的铜像更漂亮”，因为这是阳光下最真实的姿态。广场上，人们高喊，“看我们我们笑的向太阳”。少女们背着募捐袋，唱着清新的歌，太阳照着她们的，骄傲的突起的胸脯，和袒露着的两臂，他们，她们，在阳光下，沐浴着午后的阳光，享受着阳光，珍惜着阳光。

这些发自胸腔的语言与歌声，没有任何渲染和夸张，痛苦已成为过去，平平实实的自白，更能使读者能从诗的冷凝的情境中感触到历史的沉重和浓浓的抒情气韵。

生命内部残留的酸痛，只说明必须挣扎好久才能站立起来。这些谁都能真切理解的生理和心理的感觉都切切实实能引起读者许多联想和思考，因而使平实的诗句有了很大的张力和重力。事实上，这种交织着昨夜的伤痛和迎接黎明的生命苏醒时带泪的欢欣，绝不能认为只属于以往是囚徒的诗人自我对人生的回顾。应当看作是一个为了拯救民族的危难和命运与千千万万祖国的儿女们奔走抗争的赤子的心声。

那个时期的人们，格外珍惜阳光，不是因为那时候的天气不好，而是这阳光，是他们所奋斗而来的，而此刻的我们，在阳光的呵护下，是否也做到了珍惜阳光呢

我想这也就是爱国的意义，珍惜前人所留下的，发扬此刻所拥有的，就是为了，让这抹阳光，照耀的更加绚丽，灿烂，耀眼。

早就听说艾青是的诗人，阅读这本《艾青诗选》时还猜想，他的诗豪迈?还是像徐志摩的一样委婉?都无从得知。这次就以一种未知的心态看完了这本书，心中不惊奇朵朵涟漪。

艾青是中国现当代文学的诗人，艾青的是既有古风又有现韵。把中华上下几千年的语言文化完美的结合在一齐，化成一种蓝色的忧郁，虽说我可能喜欢乐观话得豁达的诗，可艾青的一生经过很多波折，可艾青的诗更多的是对祖国的热爱与报效之心。从中提炼出诗人忧国忧民大情怀。

我很喜欢艾青的现代诗总觉得那些充满沧桑的文字。让人读起来热血沸腾，任时光荏苒，为什么我的眼里常含泪水?因为我对这土地爱得深沉，这句是在记忆里永存。

读完《艾青诗选》这一本书让我记忆最深的就是《我爱这土地》。艾青写这首诗时正难国内当头，这首诗写出了艾青的忧郁。他的忧郁源自于农民的苦难，那里有浓烈的爱国之情。

作者用一只鸟的形象开头，在个体上头的渺小，短暂与大地生命的博大。永恒之间，是为表达自我对土地最真挚深沉的爱。把自我想象成是一只鸟，永远不知疲倦地围绕着祖国大地飞翔，永远不停歇的为祖国大地而歌唱。

天降大任于斯人也，作为祖国的未来，我们应当进取适应时代的发展要求。我们也要像艾青那样爱祖国，树立民族自尊心与自信心，锐意进取，自强不息，艰苦奋斗，顽强拼搏。真正把爱国之志变成报国之行。而我们目前能够做到的，唯有努力学习，树立信心，坚信自我的力量，要保函为中华之崛起而读书的雄心壮志。

少年兴则国兴，少年强则国强。今日为振兴中华而勤奋努力，明天为创造祖国辉煌未来贡献自我的力量。

《哈姆雷特》是莎士比亚最著名的—部悲剧，莎士比亚说过，他的作品就是“给自然照一面镜子，给德行看一看自己的面目，给荒唐看一看自己的姿态，给时代和社会看一看自己的形象和印记”。《哈姆雷特》正是一个时代的缩影。

哈姆雷特不报仇，让很多读者看在眼里，急在心里，我记得我当初看《哈姆雷特》的话剧时，心里也特别急。正所谓皇上不急太监急，早点报仇，皆大欢喜，也就没有后面那么多事情了。如果我们站在哈姆雷特的角度上来看这个问题，哈姆雷特不能确定杀害父王的凶手就是自己的叔父克劳迪斯，即便是父王的魂灵已经出现，他也不能妄下定论，所以他安排了一场戏中戏，通过戏中戏来观察克劳狄斯的反应，很不幸，自己的叔父真的是自己的杀父仇人。

其实站在哈姆雷特的视角还不够，因为还缺少哈姆雷特的那种优柔寡断的性格。他本身没杀过人，更没杀过自己的亲人，善良的本性让他很难下手，他不愿自己成为一个杀人者。在动手之前，他实在有太多东西要想了，比如他的母亲，比如欧菲利亚。正是因为不断地想，让他变得格外脆弱，也格外痛苦，以至于迟迟下不了手，复杂的人性与人物关系，将他最终推向了死亡的边缘，存在的唯一方式变成了毁灭。

《哈姆雷特》里谈到了关于人生的抉择，谈到了一个生活在特定历史与生活环境下的人在命运面前，凭借过去积累的有限经验，做出自己的选择。从某种意义上说，他的经验也代表了我们自己的经验，他面对的命运也是我们在人生某个阶段所要面对的。我们在面对这种绝境时，要勇于寻找出路，摸索真理，在两难时作出行动，在一个失去标准与可以衡量标准的尺度的世界里重建价值的体系与精神大厦……

这个暑假，我对于四大名著中的《水浒传》扫了一回盲。又是电视，又是书籍，看得我甚是感动。

水浒传中讲的是一些官员还有其他有特长的有情有义的兄弟被残害忠良的奸臣所陷害，不得已而被逼上了梁山。上了梁山之后，他们除暴安良、替天行道，获得了宋徽宗的信任。而他们也一直有被朝廷招安之心，但御前太尉高俅、太师蔡京等奸臣当道，在皇上面前屡进谗言，让皇上相信了梁山没有招安的诚意。后来，梁山的兄弟们日益减少，势力越来越弱。最终，当年受老百姓信任的梁山好汉们几乎全军覆没了。这本书，讲的就是这场起义从成功到失败的历史壮歌。

兄弟情，确实可以感动人。记得，玉麒麟卢俊义遭奸人所害，被关进死牢，正是浪子燕青还有梁山泊众兄弟的帮助，尽管失败过，尽管困难过，但他们的心中只有一个念头：救人!功夫不负有心人，老天爷也被梁山兄弟们感动了。卢员外成功被救出了。

梁山好汉的情谊果然不凡，且不光如此。他们后来对招安一事抱的希望太大了，让奸臣们的手，插入了他们的心脏，让他们的兄弟，一个一个地死亡。我还记得，智多星吴用，没有遭到奸人的伤害，但他的死，是为了在黄泉之下，陪伴他的大哥——宋江。这是多么感人啊，梁山好汉，不怕自己的死，宁可被奸臣所杀害，不如陪伴自己的有情有义的好兄弟。

看了《水浒传》这本书，我才感受到了兄弟情是多么重要。尽管我没有兄弟，但我有很多朋友，朋友情就像兄弟情一样，一直温暖着我。今年六月初，我的脚扭了，走路很不方便。中午盛饭时，姚炯弛总是说：“我来吧，你别走路了。”姚炯弛每天都帮我盛饭，一直到期末考试的前几天，我才好得差不多了。可姚炯弛还是说：“你脚还没有完全好呢，还是我来吧。”经过我婉言谢绝，并说脚差不多好了。这样，他才没有帮我上去打饭。

兄弟情可以让人们更团结，兄弟情可以让人一生快乐，兄弟情是人生的一大必需品。俗话说：“在家靠父母，出门靠朋友。”一个知心朋友，就像你的亲生兄弟一样，不怕再大的风浪，也能共同化险为夷，就像水浒传中的一百零八个好汉一样，尽管他们被奸臣所害，但他们都为老百姓做出了这么多，不都是因为他们兄弟聚义吗?兄弟情，能让梁山弟兄聚在一起;在现代，我想，朋友情也一定能让人做出大事来!

十九世纪的西方文学领域里诞生了数不尽的伟大作品，在众如繁星的作家中，英国的狄更斯是我非常喜欢的一位。他是一位“天真”的作家，在他的笔下处处闪耀着道德感召的力量。如《贝姨》、《双城记》、董贝父子》等。而尤以一部自传体小说《大卫·科波菲尔》散发出巨大的人性光辉，成为一部不朽的经典。也是我个人十分喜欢的一部作品。狄更斯曾说过：“在我所有的作品中，我最喜欢这一部。正如许多父母一样，我内心有一个宠儿，他的名字就叫大卫科波菲尔。”可见这部作品亦是作者心中所喜爱的。

在这部具有强烈的自传色彩的小说里，狄更斯借用“小大卫自身的历史和经验”，从不少方面回顾和总结了自己的生活道路，反映了他的人生哲学和道德理想。《大卫·科波菲尔》通过主人公大卫一生的悲欢离合，多层次地揭示了当时社会的真实面貌，突出地表现了金钱对婚姻、家庭和社会的腐蚀作用。体现了作者对伦理道德的提倡，对人性进行了广泛的探索。贯穿于其中的是狄更斯的人道主义思想。小说中一系列悲剧的形成都是金钱导致的。摩德斯通骗娶大卫的母亲是觊觎她的财产;艾米莉的私奔是经受不起金钱的诱惑;麦考伯一家的痛苦，威克菲尔先生的悲剧，海穆的绝望，无一不是金钱造成的恶果。而卑鄙小人希普也是在金钱诱惑下一步步堕落的，最后落得个终身监禁的可耻下场。狄更斯正是从人道主义的思想出发，暴露了金钱的罪恶，从而揭开“维多利亚盛世”的美丽帷幕，显现出隐藏其后的社会真相。

在人物的塑造上，大卫·科波菲尔无疑倾注了作者的全部心血。不论是他孤儿时代所遭遇的种.种磨难和辛酸，还是他成年后不屈不挠的奋斗，都表现了一个小人物在资本主义社会中寻求出路的痛苦历程。经历了大苦大难后尝到人间幸福和温暖的大卫，靠的是他真诚、直率的品性，积极向上的精神，以及对人的纯洁友爱之心。艾妮斯也是作者着力美化的理想的女性。在狄更斯的许多作品中都有这样类似的一个女性形象。她们身上透着善与美，对贫苦的人们来说就像天使一样。这类女性形象寄寓着狄更斯对人性的希望。艾妮斯既有外在的美貌，又有内心的美德，既坚韧不拔地保护着受希普欺凌的老父，又支持着饱受挫折之苦的大卫。她最后与大卫的结合，是“思想和宗旨的一致”，这种完美的婚姻使小说的结尾洋溢一派幸福和希望的气氛。他们都是狄更斯的资产阶级人道主义理想的化身。这种思想的形成与狄更斯个人的经历和好恶是分不开的。他始终认为，处于受压迫地位的普通人，其道德情操远胜于那些统治者、压迫者。正是基于这种信念，小说中许多普通人如渔民米果提、海穆，尽管家贫如洗，没有受过教育，却怀有一颗诚朴、善良的心，与富有的斯蒂福及其所作所为形成了鲜明的对比。

当然，这种强烈的对比还反映着狄更斯本人的道德观：“善有善报，恶有恶报”。这部小说里各类主要人物的结局，都是沿着这种脉络设计的。如象征着邪恶的希普和斯蒂福最后都得到了应有的惩罚;而善良的人都找到了可喜的归宿。除了汤姆。但他为了拯救情敌而葬身大海的举动使得这一人物成为具有真、善、美的代表。狄更斯希翼以这样的道德观来改造社会，消除人间罪恶。

《大卫·科波菲尔》在艺术上的魅力，不在于它有曲折生动的结构，或者跌宕起伏的情节，而在于它有一种现实的生活气息和抒情的叙事风格。这部作品吸引人的是那有血有肉的人物形象，具体生动的世态人情，以及不同人物的性格特征。如大卫的姨婆贝西小姐，不论是她的言谈举止，服饰装束，习惯好恶，甚至一举手一投足，尽管不无夸张之处，但都生动地描绘出一个生性怪僻、心地慈善的老妇人形象。再如疯疯癫癫的巴克斯，在关健时刻却能表现出坚强与忠诚。至于对女仆米果提的刻画，那更是维妙维肖了。她虽然出身低微，家贫如洗，但却有着一颗善良的心，她的一家人也是如此。尽管生活困苦，捉襟见肘，可他们十分快乐、和睦。这也体现了狄更斯创作的一大特色：平凡的小人物身上往往具有比出身高贵的人更美更洁净的灵魂。

狄更斯也是一位幽默大师，小说的字里行间，常常可以读到他那诙谐风趣的联珠妙语和夸张的漫画式的人物勾勒。狄更斯喜欢运用矛盾，显示事物的不协调，以突出事物的滑稽可笑，引起读者的思考。同时打破读者的期待视野，引出意想不到的转折，从而产生强烈的喜剧效果。狄更斯喜欢运用夸张的手法，把某些隐含的幽默因素放大突出。这些特点都贯穿于他的许多作品之中。

道德本不是一个可以盲目相信的名词，在谈及道德问题时，我们不能忘记道德的标准线：正当的个人利益。道德有一个前提：主体的自由选择。狄更斯所处的时代与我们的时代有相通之处，也有不同之处。维多利亚时代是资本主义得到高度发展的时代。我们的时代也是一个经济飞速发展的时期。而我们自九十年代以来公众欲望的膨胀是建国以来受国家机器极度压抑的必然结果。当然当前的市场所缺乏的是一个法制健全的体系，并不能仅仅依靠某些泛道德论来改善。但在这个充斥着各种价值观的时代，狄更斯所呼吁的道德光辉是有其现实意义的。同时这部作品中处处体现着温情以及乐观的生活态度。确是值得孩子们一读的好作品。在我们的语文教学中，可以引导学生读读这些经典的作品，以提高文学素养，培养美好的人格。

德就是道德，而道德就是做人的品质。

培养孩子从小做人的道德品质，时间久了就会变成对父母的孝。当父母含辛茹苦的把我们生育下来，并把我们养育成人他们付出了多少艰辛的心血与汗水，所以我们应该好好的孝敬父母，更应该把他们说的话与做人的道理要牢记心中。

正如《弟子规》所说，“父母呼，应勿缓;父母命，行勿懒。”父母叫你，我们应该及时答应，不要拖延;父母要求你做的事，我们一定要认真的去做，更不要拖拉偷懒。

我看到这里让我感到最感动的是，对于父母的教导，我们一定要恭恭敬敬的听从;父母对我们的指责是有一定道理的，所以我们一定要虚心接受。我们只有认真听从父母的教导，我们在成长的过程中才会避免失误与误入歧途。

《简爱》一出版就轰动了英国文坛，它的作者是夏洛蒂·勃朗特。勃朗特一家三姐妹家境贫寒，都是英国文坛著名作家，她们堪称逆境成才的典范。夏洛蒂·勃朗特有着和《简爱》这本书主人公相同的经历：出身贫穷，在有钱人家做家庭教师维持生计。她拥有钢铁般的意志和不屈不挠精神，在十九世纪的英国，那个歧视妇女的时代，硬是用她的汗水和心血敲开文学殿堂的大门，虽然她只活了39岁，但是她依然是我最敬佩的作家。

这本书我看了一遍，就被它深深地吸引住了，接着一遍又一遍的读，简直爱不释手。《简爱》这本书可以说是作者的自传体小说，本书以主人公自述回忆往事：描述了自幼父母双亡的孤女简?爱从小寄养在舅妈家，遭到舅妈一家人的虐待，但是简?爱有着顽强的不屈不挠的反抗精神，后来被送到冷酷而艰苦的寄宿学校，终于长成为一个勇敢坚强的女子。18岁那年，她在罗切斯特的庄园做了一名家庭教师，她长相并不美丽，而且个性独立，但是，她却赢得了庄园主人罗切斯特先生的爱情，后来，简?爱遭受爱情变故与打击，历经生活的磨难，终于和一直爱恋着她的罗切斯特先生结了婚，获得了幸福。

我最欣赏《简爱》中简?爱在和罗切斯特先生的爱情对白，简爱虽然是一位家庭教师，但她不卑不亢的话语依然让我震撼：“你以为我穷，不漂亮，就没有感情吗?如果上帝赐给我美貌和财富，我也会让你难于离开我的!就像我现在难于离开你一样!你以为，我因为穷、低微、矮小、不美，我就没有灵魂没有心吗?你想错了——我的灵魂和你的一样，我的心也和你完全一样,……我们站在上帝的脚跟前，是平等的——因为我们是平等的!”我暗想：就是当时罗切斯特先生也会被简?爱独立高贵的言行所折服吧!的确是这样的，人永远都是平等的，无论你是多么富贵，都和常人一样，都要经历生老病死;无论你多么聪明，都会和常人一样，随着年龄的增大，记忆力逐渐衰退。无论你多么美丽，都会和常人一样，会随着时间的流逝而变得暗淡无光……人都是平等的，因为我们的灵魂和心都是一样的。

这本书中的主人公简?爱，身处逆境中她依然选择了坚强面对，在逆境中她从来没有灰心过。每一个人都是由弱小，经过后天的学习、奋斗才具备一定的能力，才变的强大。不要因为弱小而不敢与人竞争，弱者也有自己的生存方式，要相信弱者不弱，勇敢地面对生活中的困难，不灰心，用坚强的毅力不断进取、认真对待，发挥自己的优势，终有一天，你的努力会弥补了你的不足，就能获得别人也许苦苦求索也无法得到的东西。是简?爱让我学会了坚强地面对生活的挫折，要做一个拥有坚强毅力的人。这也是这本书带给我的思考，值得每个人去读。

读书法 有三到 心眼口 信皆要。

这条规就告诉我们，读书有三个要领：心、眼、口。但最主要的还是在你的心，心如果没有专注，心有旁骛，心里头老想着其他的事情，就像《小猫钓鱼》讲的那样，我们学习、读书的效果肯定不会好。

我们上学的时候，或是我们的子女在学校学习的时候，不见得学习时间最长的，他的学习成绩就最好，反而看似没怎么学的成绩却很好，这里尽管因素很多，但不懂得读书的要领，心、眼、口不一很可能就是一个重要因素。当孩子学习时要做到心眼口统一，一要靠她自己体会和掌握，作为家长要为孩子创造一个适宜于学习的环境和氛围。比如：当孩子作业没做完时，家长就不要开电视和电脑或大声说话交谈了，以免孩子分心或影响孩子的学习，这样他才能达到“心眼口”的统一，达到事半功倍的学习效果。

读了弟子规后，使我深受教诲。今天我要践行弟子规。

吃午饭时，我看见妈妈还站着，我就想到了“长者立，幼勿坐;长者坐，命乃坐。”如果长辈还站着，晚辈不应先坐下;长辈坐定后，允许我们坐才可以坐下。于是，我等妈妈坐下，对我说：“坐下吃饭吧!”我才坐下。

开始吃饭了，我想到了“对饮食，勿拣择;食适可，勿过则。”对饮食不要挑剔偏食，而且要适可而止，不要吃过量。我就把蔬菜、土豆和肉都夹在了碗里，吃饱了，我就把碗筷都收拾好，端进了厨房。

晚上睡觉时，我换上睡衣，我想起了：“置冠服，有定位;勿乱顿，到污秽。”帽子和衣服应当房子固定的位置，不要随手乱丢乱放以免弄皱弄脏。我就把我的衣服全放在了床头的凳子上，准备睡觉。

今天我收获不小，学习又践行了弟子规，很开心。

通过弟子规我知道了中国是以孝为先，孝顺父母长辈，尊敬兄长。还有许多做人的道理，收获很大。

读了《陆绩怀橘》的故事，我学会了始终把父母记挂心里，尽自己最大的能力去孝顺他们。读了《木兰从军》的故事我学会了孝顺父母，该为父母分忧的道理。读了《煮豆燃萁》的故事我学会了兄弟姐妹之间要相互理解，互相包容的道理。读了《君子正冠而死》的故事我懂得了从小要养成讲卫生的好习惯，穿衣打扮要整洁，做个人见人爱的孩子........

弟子规让我受益匪浅，明白了许多为人处事的道理，在以后的生活里我要严格要求自己，将学到的应用到平时，不断进步，争取做一个品学兼优的好学生。

艾青，浙江金华人，曾在乡下的保姆家中寄养所以对土地和民众产生了依恋的感情。他的求学之路比较坎坷因与父亲的意愿相违背而被中断学费。在他早期的作品中大多流露出一种沮丧愤懑的情绪，在他一段习画的经历中他所构成的色彩感和立体感的思维方式对他之后的诗歌创作产生了比较大的影响。

这本诗选在资料中介绍并阐述了他们的观点。他们认为1937---1941年是艾青创作的高潮期，也是他最高艺术成就的集中体现，而早期和后期作品则是铺垫，过渡和结束。诗选基于客观评价高潮期作品选用较多，早期和后期更像是扮演着一种陪衬的主角。虽然这种取舍让本书看起来有点失衡但作者的艺术成就也会更加突出。诗选也着重挑选作者抗战时期的短诗，短诗的地位在作者的一生当中不容忽视。

在导读中了解到二十世纪四十年代末因为各种复杂的原因，艾青的诗歌进入了一个较长的停滞期，沉闷期虽然这期间也创作了不少作品但大多价值不高。进入新时期之后艾青重新复出创作出了很多影响很大的诗篇。而与他高潮期创作的作品相比进入晚年期的这些诗篇感情比较沉郁，内敛，深沉手法更为朴素自然，缺点就是艺术感染力没有以前那样强烈了。

读完这本诗选我发现艾青的诗擅长用色彩感强烈，立体感鲜明的画家眼睛和艺术手法，与大地，太阳北方广袤的泥土，民众痛苦的脸色等意象结合。艾青与大多数早期现代派诗人不一样也有益于某些乡土派诗人。艾青创作的题材，紧贴民族和民众情感，具有史诗眼光和视野，他也善于捕捉重大历史事件和时代情绪，借以概括中国某一特殊时期的整体感受和思想感情，传达出中华民族最强烈的内心境绪。

艾青是一个一向在文学道路上奋斗的人有过沉淀但他又重新绽放光彩我们在学习上也要学习他的这股冲劲。

爱青诗选是我国现代诗人艾青所发表的诗词的选集。

艾青的一生也算是跌宕起伏。在他念小学时，爆发了“五四”运动，又受到爱国主义、科学与民主的启蒙运动和马克思主义的影响，使他的写作风格也随之变化，在狱中的一段时间里更是使它“弃画从文”。

他的作品分为两类，一类是建国前，一类是建国后。

建国前，他的作品比较乐观，也批判讽刺黑暗势力，像《透明的夜》写作方向，积极乐观，没有消极，思想。在《大堰河——我的保姆》中，先是赞美了大堰河以及我对大堰河养育我的感恩之情，下文笔锋一转，写了大堰河的死，痛斥侵略者的无理与作者的惭愧心理。

建国后，他同样歌颂光明，但他写作题材更加丰富，写作手法与技巧，也更加灵活。并且每一篇文章的叙事性比较强烈，思想深度也更加深入，如《镜子》这篇文章从一面小小的镜子引申出自己的问题思考深度更加深入。

总之，艾青诗选是一本语言简单易懂，具有一定思想深度的书。

作为现实主义大师，艾青拥有“太阳与火把的歌手”的美誉。一个时代有一个时代的诗歌，艾青的诗歌作品大多都镌刻着深深的时代的烙印，我对《春》这首诗印象尤为深刻。

《春》这首诗一开篇便点题，春天来了，“龙华的桃花开了”，接下来写桃花开放的具体时间，是在夜间开放，在那“血点斑斑的夜间”，那样的夜是“没有星光的”、是“刮着风的”、是“听着寡妇的咽泣”的，作者很好的诠释了黑夜。而后，作者将笔锋一转，把龙华“这古老的土地”比作“饥饿的野兽”，突出了龙华这块土地对春天的渴望。诗的后半部分是整首诗的主旨，只有在经过了“悠长的冬日”、“冰雪的季节”和“无限困乏的期待”之后才能“处处是春”，春才真正到来。

作者把烈士的鲜血比喻为桃花，春天是用无数烈士的鲜血换来的。迎来这样的春天的代价是惨重的，这样的春天同样也是悲壮的，是刻骨铭心的。作者通过写春抒发了对烈士的强烈的情感，正是因为烈士的牺牲才让我们拥有了春天，是烈士的鲜血浇灌了万物，才有了如此明媚的春天，这正是《春》要给我们展现的深意。

《艾青诗选》是艾青的诗歌选集，其中的诗歌是艾青经历了“五四”运动，才写出来的。

从诗歌的风格上，能够看出艾青先生在解放前激昂、奔放、进取，反对黑暗歌颂光明;建国后一如既往地歌颂人民、礼赞光明。

在“五四”战斗之前，艾青写出来的诗歌一般是描述太阳、火炬、黎明等有象征性的事物，表现出艾青对旧社会的黑暗与恐怖的病恨以及对黎明，光明期望的向往与追求。而在建国后艾青的诗还在歌颂人民的劳动资料更为广泛，思想更为浑厚，情感更为深沉，手法更为多样，艺术更为圆熟。

从艾青的爱国心，我想到了那时的中国还涌现出很多的爱国者……

徐悲鸿出生在一个贫穷的家庭。从小学画画，1919年徐悲鸿到巴黎深造在那时中国落后留学生备受欺凌。之后徐悲鸿憋足了学习的劲儿，势为祖国争光。徐悲鸿在1924年画展引起了轰动，使整个美术界震惊。

鲁迅从青年起就立下了“我以我血荐轩辕”的宏伟志向，这证明了有志不在年高。他自觉地把自我的一切献给解放事业。“横眉冷对千夫指，俯着甘为孺子中”为传颂的名句。吃的是草，挤出来的是奶。鲁迅逝世后，全国人民给他献上了“民族魂”的大旗，这正是人民对他中肯贴切的评价。

这就是鲁迅与徐悲鸿的爱国之心，而我们从他们的品质中我们能够学到：少年智，则国智。少年强，则国强。一个国家的期望全在我们少年的身上。所以同学们努力学习，把我们的祖国建设得更加完美，让一个富强、民主、礼貌的中国，永远屹立在世界强国之林。

前段时间，我在课本中学习了维克多·雨果的一篇文章——《船长》。雨果虽然只写了船长人生的最后20分钟，但却塑造出了船长舍己为人、大公无私的伟大形象!这使我对雨果的文笔佩服之极!可不嘛，就在近几日，我又读了一本雨果的代表作——《悲惨世界》。

《悲惨世界》这本小说，作者用传神之笔，写出了冉阿让传奇的一生。塑造了冉阿让、芳汀、柯赛特等人物，反映了当时法国社会下层劳动人民的悲惨遭遇。

本书的大概内容是这样的：冉阿让因偷窃了一片面包被判了5年的刑，后又越狱，所以共坐牢19年!出狱后，他受到一位教主的感化，灵魂得到升华，一心为善、关心穷人。他与警察沙威多次发生冲突，几次差点被捕。最后，在孤独中死去。

看完书后，我非常同情冉阿让!他自幼父母双亡，靠自己挣钱生活。同时，我也为他打抱不平。就在他出狱后，没有一家餐馆给他吃、住，只因为他曾是个苦役!他受到了人们的歧视与隔绝!可谁在意过他的感受呢?因为要养活死了丈夫的姐姐和姐姐的七个孩子，由于自己的薪水实在不够，才迫不得已去偷面包，有必要判五年的刑吗?当时，冉阿让还是个风华正茂的小伙子，一下子入狱了，给谁，谁不会感到绝望、崩溃呢?

当冉阿让出狱后，已经是40多岁了，他自然觉得这辈子已经废了。这时，就更需要他人给予他温暖、鼓励!但人们却对他冷眼相待!连看他的眼神都充满了鄙视!唉，真可怜······

我觉得，冉阿让虽有错，但人们应该给他悔改的机会，他一定会改的，不是吗?

在此书中，可怜的人有很多，如芳汀也是让我感受极深的人!她的人生又是怎样的呢?请大家带着问题去阅读此书吧?

记住，看别人的故事，领略自己的人生哦!

以前我经常听哥哥姐姐们说，哈姆雷特是一本非常优秀的作品。在上周日的时候，父亲带我去图书馆，我终于有幸读了这本著名的作品，读完之后有着很多的感受。一开始的时候哈姆雷特是欧洲的一位贵族王子，但是他不像其他的贵族那样骄傲自大，非常善良，对待下人是很友好的。但是不幸降临在他的身上，自己的父亲突然暴死，母亲改嫁。

这一切让他的生活发生了极大的改变。之前他还是一个天真单纯的人，但是自从这一切发生之后他就变得忧郁起来，并且似乎对生活没有什么目标。尤其是在城堡中的时候遇到了一个鬼魂，鬼魂将自己父亲死亡的真相告诉了他。他在得知之后非常的愤怒，尤其是经过一系列的侦查并且验证了鬼魂所说的事实。这个时候的哈姆雷特对自己开始产生怀疑，他不知道自己能不能够担负的起这个重大的责任。因为他已经遇到了自己非常心爱的人，他完全可以忽略这件事情和自己心爱的人归隐。可是他最后还是做出了选择，他放弃了比较安逸的生活也放弃了自己的爱情。虽然说在最后的结尾，哈姆雷特和敌人一起同归于尽。但是哈姆雷特的灵魂却远远超出普通的人在灵魂上，他是一位伟大的英雄。

但是英雄也是人类，他也有人类所具有的感情。所以他才能够在面对自己母亲做出那样的抉择时，发出自己内心深处的愤怒，面对自己心爱的人死亡时他是悲痛欲绝的。哈姆雷特虽然只是莎士比亚杜撰出来的一个人物，但是他的精神却永远的告诉我们要有勇敢的去面对世界给我们带来的黑暗，在一个个困难中不断的锻炼自己，如果遇到没有把握的事情，那么一定要深思熟虑。