《荡寇风云》12篇

明朝末年，倭寇成为朝廷心腹大患，他们在浙江沿海地区烧杀抢掠、无恶不作，当地百姓对之恨之入骨。可惜，朝廷腐败，小人当官，无人支持地方军队对攻打倭寇，许多英勇之士，都被小人诬陷，都被囚禁在锦衣卫。如此一来，倭寇更加骄横放纵、目中无人了。

就在这时，出现了一位可亲可敬的将领——戚继光。尽管他也被小人诬陷，但凭借浙江督都胡宪宗的帮助，他好不容易死里逃生，便得到了足够的财富，并且在胡宪宗手里得到了朝廷下拨的军饷，他获得一线希望——如今有了钱，可以自己征兵，抗击倭寇，保护沿海地区百姓的安宁。而他的夫人王氏，也支持他。第一战，他与浙江将领俞大猷一起抗击了倭寇的边塞。在此之前，浙江官兵两万人，已经连续攻打三个多月，还未能取胜。戚继光用了一个多月，制造了很多新武器，改编了战术方位，仅凭一夜时间，便攻下了这座易守难攻的堡垒。戚家军面对倭寇的侵扰，他们所表现出来的勇敢和智慧，是值得钦佩的。他们以民族大义为己任，在国家危难时挺身而出，是可歌可泣的。

可没想到，倭寇集结了两万人马再次率兵出击，他们用心险恶，还配备了精锐的装备，人数众多，其中不乏日本浪人及正规官兵。戚家军三千多人马，应对倭寇两万人马，该如何取胜呢？此战真是命悬一线。最要命的是，倭寇居然将两万人马兵分三路，一路攻打宁海地区，一路攻击富饶的台州，一路攻打官兵家属居住的地方——新河。戚继光怎么也料不到倭寇会如此出兵。尽管洞悉了倭寇的作战方案，可台州与新河如此遥远，倭寇已经开始攻击，官兵如何快速回去呢，即使回去，又要放弃宁海和台州。戚继光心里满是焦急，便先派了一半人马去支援宁海和新河，自己则率领剩下的兵马去守卫台州。

这个时候，戚继光的妻子王氏，表现出了军人家属的勇气。她虽为一介妇人，但却能熟练指挥军队。当时，城内没有健壮的男子，只有一些老弱妇孺，戚继光之妻王氏批上铠甲，率领老弱妇孺，登上城墙，挂上戚家军的军旗，抗击倭寇。一天夜里，倭寇突然猛烈开始攻击，王氏率领这些老弱妇孺火速开展回击。第一战，终于打退了倭寇。

在戚家军的英勇抗击下，倭寇余将朝沿海逃去，戚家军与他们展开了生死拼搏，最终赢得了胜利。整部电影将明朝末年的历史回放了一遍，让我更加了解了曾经那些屈辱的历史，和那些英雄的往事，它将永远激励着我，让我更加热爱祖国，热爱和平。

看到片尾打出来的那条字幕，才明白为什么本片的剧本写得七零八落。如果是big brother在watching我，我也没办法好好工作啊……全片由始至终一直在戏说历史和正剧历史这两种基调间摇摆，显然初衷是想真实再现这段历史，但又怕再现得太拘谨了会过于单调，卖不出票，于是见缝插针地添加了一些娱乐性和可看性较高的桥段，以至于怀着一颗正儿八经的心来欣赏战争片的我半途中被猝不及防地拖上了一下车。

但是由于片尾字幕显示的原因，戏剧化的转变浅尝辄止，不敢过分，再加上这场战争的格局较小，达不到拍成史诗片的程度，主要在计谋和策略，导致历史没表现完全，戚继光这个人物也没塑造好。在观影过程中我只能持续自行脑补《明朝那些事儿》。更可怕的是开头莫名的倒叙，和某些地方出现的放在电影学院应该不能毕业的剪辑，以及故事讲得好好地突然出来一条字幕介绍战况，都有搪塞敷衍之嫌，让人觉得这电影似乎是半成品。但是靠谱的演员选择，保证了片中武术部分的质量，女演员也很好地规避了网红脸，保住了一部历史剧最基本的操守。虽然电影在大局的掌控上失控了，但是从各种细节都可见诚意。单看洪金宝和赵文卓的武戏，就是一种享受。能以这种态度拍一部基本还原历史的历史剧，且看且珍惜。

一部极具人文主义情怀的历史战争片!所谓“人文”，是超越个体，超越种族。

印象里最早看陈嘉上的片子是初中，《精武英雄》中陈真和日本姑娘谈恋爱，感动了我，后来陆续观看多遍，对种族、文化的开放包容态度，记忆深刻。战胜敌人，首先要尊重敌人，这亦是对自己的尊重。

最早注意到此片，是于微博看了赵文卓的训练照，那时片名是《战神戚继光》，乍一看，还以为导演要拍一部历史版的《四大名捕》，看片名，觉得该是个狭隘的个人主义民族英雄片，直觉上厌烦，之后证明，直觉大都是错的，往往没用。

观影后，更是深感如此，干脆杀死了直觉。。。不夸张地说，此片，是真正意义上的国产大片!大，是正视!

历史上，我们与日本有过多次战争，唐“白村江之战”、明戚家军抗倭、甲午战争和抗日战争。多次受日本侵略，虽惨胜，但我们仍恨透了它，恨，便会不理智。

自古至今，意识里我们是泱泱大国，千年文明传承不衰，甚至日本文化都深受中华文明影响，被他们侵略，实在不堪。当心里的痛恨无法自拔时，便会走极端，黑化、诋毁对手是常出现的手段。会把个人民族情绪当成爱国主义，爱国，首先要自爱，要去情绪化。

之所以说此片是大片，就在于它去情绪化，是真正的爱国主义大电影。大，是包容!

看过一期《中国功夫史》对陈嘉上的采访，知道了他是军事迷，研究戚家军抗倭历史多年，也由此证明，导演重心是放在了军事对抗上，而非个人英雄主义表现上。片名，改的真好!

兵者，诡道也，战争是艺术性的，无法用意识形态和道德去衡量。两方对峙，往往拼的不是客观的实力，是战场指挥的智慧;不是单兵作战的英勇无畏，而是主将宏观的视野把握。戚继光本人固然武功高强，但若因此，把战局乾坤，归结于其个人的骁勇杀伐上，就会失去冷兵器军事战争的真实性。

而电影，好就好在没有这样去表现，赵文卓的戚继光形象固然英勇，但对其塑造主要是通过兵器、阵仗等军事智慧的方面。包括他与洪金宝饰演的俞大猷的长短棍的较量，片尾与仓田保昭的断刀互抡，不仅仅局限个人对抗层面，而是对战场兵器长短应用的一种体悟，“寸长寸强、寸短寸险”。

在人物角色设计上，陈嘉上处理得客观理智，不抬高自己也不贬低敌人。没有把民族英雄戚继光塑造成一个极其完美的人物，而是把他当作普通人去刻画，比如他出了名的惧内。比如，大家都知道他是战神，我们潜意识里觉得他战无不胜，但片子里他开头一次战斗，大意轻敌，便吃了倭寇的亏，遭受伏击，身受重伤等。但为了威慑倭寇，政治上胡宗宪还得讲他胜了，所以导演是带着怀疑的态度去看待我们鼓吹的历史的。人一定不是完美的，止于至善嘛，完美了，这个物种也就不存在了。所以这样的思考在当今这个时代太伟大了，他是在去魅，在反教条。这才是我们去看电影最重要的目的，是去怀疑，去思考的，这才是尊重!

而对于倭寇方面的主将及反派形象塑造的也很饱满。仓田保昭的角色作为倭寇的主将，目的是完成松藩家族占领大明领土的阴谋，从电影开头交手中的俞大猷和戚继光两场败仗可以看出，此人绝非等闲，兵法造诣精深，甚至于战场兵法对抗而言，他是在戚继光、俞大猷之上的。最后与戚继光赤手对打，被戚继光打败，其实这一段是败笔，开始两人是兵器对抗，老爷子兵器掉地的那一刹那就已是败局，战场上，没了兵器，只有受死的份儿。而安排两人弃器互殴，实在没有必要，此处表现“拳怕少壮”，反而损害人物形象。这是动作表现上的余赘，也许导演想让大家看得刺激一点，剪辑太棒，速度感、力量感尽显。

电影里最后决定戚家军与倭寇胜负的一仗，拍的极具魅力，符合“兵无常势、水无常形”。这一段是全片高潮部分，敌我各类专业武器悉数亮相，兵法、阵法旗鼓相当。鸳鸯阵对抗倭寇竹竿阵，寸长寸强，局势变化万千，在戚家军处于劣势之时，倭寇不和——浪人木幡挑拨小出惠介饰演的松藩少主与师父仓田保昭的关系，少主急于求成，反而造成老师稳扎稳打之法的崩坏，才让戚家军有机可乘，以弱胜强。这样的设计，即基于史实，又符合战争兵法，兵法就是人性，存在主义味道浓厚，才有意思。

导演对于上文提到的小出惠介的反派少主也没有主观地诋毁，而是赋予其传统抗日题材少有的反派人物人性的一面，当他看到倭寇浪人奸淫掳掠之时，也是愤恨难平，而对于自己的急功之错，也是充满愧疚。

能够有这样的人物形象，才配为大片!

我们意识里总是简单地认为战争是件很简单的事，就是打嘛，就是双方的互相拼杀，总是片面地把重点放在实时场面上。

片子里大部分都是非战争场面，有大量的戚继光与胡宗宪的交流联系，也用大篇幅来描绘戚继光找寻、训练义乌新兵的场景。因为军事迷导演明白，战争的最终胜负虽是实时对抗的一瞬，但战争不止那个瞬间，还有前期一些的筹备与谋划。大明内忧外患之时，胡宗宪的出现，是舆论与军费的保证，戚家军后方无忧。寻新兵，是找大才，大才，是可塑之人。以此来体现戚继光的价值，保证兵源优质，可与倭寇正面较量。

这样少见的剧作设定，打开了观众的思维，我们不仅仅是观影者、见证者，我们还是参与者。心临局中，如此看电影，才有乐趣!

从古战争与传统武术上讲，历史上有两个人物是非常重要的，岳飞和戚继光。他俩使用的兵器都是长枪。形意奉岳飞为祖师，脱枪为拳，据说太极大枪是由戚继光所编创。为什么长枪那么受欢迎?武术常理，因为枪最直接。战场杀伐，要省时省力，差一秒，人头就没了，一累着，也只有等死的份儿。

故而战场训兵，一是保证杀敌有效，二是保证体能不衰。有效的秘诀是，不犹豫，放弃横抡，只取纵进;不衰的秘诀是，步步为营，巧妙用劲。传统武技练习，就是军营兵技训练，现今没了武器，但我们还有肢体。掌握了这两项秘诀，肢体等于兵器。

戚继光将军是一代天骄，鸳鸯阵简直是神迹，狼筅的真实再现，插上竹枝，看了有种受刺的痛感。虎蹲炮、三眼铳等火器，神来之笔，如观艺术品般享受。军事迷就是军事迷，电影不光兵器处理讲究，服化道也很精致，军服铠甲美不胜收。升格特写，红缨甩血，极尽力道。

电影的本质是一份情感，情感是感觉。

个人感觉片子整体节奏有些问题，多处镜头运用、场面调度显得呆板，动作设计略偏累赘，力量感够了，但大开大合太多，偏舞化，与搏杀实际相悖。声音上除了锣鼓，其他没有很深印象，音效平庸。可能导演，重点都放在了军事对抗上，偏重某一层面，是个人乐趣，与专业无关，谁说导演一定非要兼顾到整体?自己想表达的，呈现了就好了。

“水因地而制流,兵因敌而制胜。故兵无常势,水无常形,能因敌变化而取胜者,谓之神。”这是《孙子兵法·虚实篇》中的一句话，也是片子里的一句点题台词。一个人是不是大师，是不是高手，不是自己称的，是对手叫出来的。这句话借倭寇主将之口说出，更证明了戚家军的神勇，中华民族的不可侵犯。

片子里，仓田保昭对小出惠介最后留的话，大意是：“少主，回去告诉你嗲，大明国不可侵犯，不要阴谋妄想了，放弃吧!。”

这样的设定，比自己说出“犯我中华者虽远必诛”的话，高级多了!

好电影，拍的是高级!

由此看出，一个心怀家国的民族英雄，对于一个一个国家是多么重要。真正的强者，不是自身有多么的强大，而在于他让身边的人都变的强大了。

最终也证明了，一个民族，一个大国，也是多么的强大与神圣不可侵犯!

这也是，我们弘扬民族精神，重温民族英雄事迹的终极意义吧?

《荡寇风云》聚焦于台州之战。台州之战是由九次不同规模的战斗合成的战役。片中重点呈现了新河之战和花街之战。新河之战发生在1561年4月26日，花街之战则在27日。其中花街之战颇具传奇色彩：此战明军歼倭寇1000余人，斩首300余人，俘寇首2人，淹死倭寇甚多，缴获武器650余件，救出被掳男女5000余人，而戚家军仅阵亡3人。这么精彩的故事，从商业片要求的故事性和传奇性来看，绝对是选对了。那么，陈嘉上团队做了哪些工作呢?

第一， 交代了倭寇的构成和敌我双方的常规战力对比。片子展示出，倭寇的主力是松浦藩正规军，包括了少主和一群家将，这群人具备一定的军事指挥能力，且纪律严明;倭寇中纠结了一群浪人，这些真正的倭寇烧杀掳掠无恶不作，单兵作战素质较高;倭寇中还有一些中国的商人武装，这些人伙同倭寇劫掠，战力和人数不详。这支合成部队占据有利地形，携带以火炮、火枪为代表的远程火力以及倭刀为代表的近战武器，给明军造成了惨重伤亡，抗倭名将、武术家俞大猷率军进攻数月也没有攻克护寨，而一般明军对倭寇存在畏惧心理，很多时候一战即溃，无法发挥人数优势;

第二， 展示了戚家军成军的过程。这一过程包括了戚继光认识到了明正规军的懦弱怯战，发现明军抗倭不力是因为军人战力不足，战斗意识不强;戚继光从永康和义乌两地民间私斗中发现浙江本地人战力惊人，可堪大用;随后，训练军队，改良武器;

第三， 呈现了明受倭乱的政治因素。当时的明朝权臣严嵩当道，诬害忠良。即使像胡宗宪这种想为民谋利的官员，也无奈遵从官场规则，夹缝求生，求取了一场即使胜利也可能引来责备的战争;

第四， 展现了戚继光与妻子的生活日常。着力展示了戚继光妻子生活中的小女人，大事上有担当的巾帼英雄形象，而戚继光则有惧内的嫌疑;

第五， 呈现了几场动作和战争戏。主要包括了戚继光和俞大猷，戚继光与村民头目，戚继光与倭寇首领三场格斗，以及宁海新兵战、新河守城战和花街遭遇战。

王朝正规军依仗人数优势获胜的剿匪战争，应该没有什么可看。戚继光抗倭的传奇性在于，戚家军人数较少，而且是从乡民中培养的类似于特种部队的军人。其对手倭寇的成分复杂而且战斗力惊人。在元末及至到明万历年间，倭寇构成多有不同，从日本浪人到沿海的商民甚至是日本藩主的正规部队都成为了倭寇中的一员。许多人对公元1555年72倭寇(一说53人)袭扰南京城印象深刻，这群倭寇转战浙江、安徽、江苏(按照现在的行政区划，明朝时安徽、江苏直隶南京，属南直隶，谢谢网友 徐草央 提醒)三省，最后虽被全歼，但是给明官军造成的伤亡超过4000人。这样一群具备超强战力，行动诡异，无恶不作的匪寇成为了大明军民的一场灾难，也是戚继光的强悍对手。

《荡寇风云》聚焦于台州之战。台州之战是由九次不同规模的战斗合成的战役。片中重点呈现了新河之战和花街之战。新河之战发生在1561年4月26日，花街之战则在27日。其中花街之战颇具传奇色彩：此战明军歼倭寇1000余人，斩首300余人，俘寇首2人，淹死倭寇甚多，缴获武器650余件，救出被掳男女5000余人，而戚家军仅阵亡3人。这么精彩的故事，从商业片要求的故事性和传奇性来看，绝对是选对了。那么，陈嘉上团队做了哪些工作呢?

第一， 交代了倭寇的构成和敌我双方的常规战力对比。片子展示出，倭寇的主力是松浦藩正规军，包括了少主和一群家将，这群人具备一定的军事指挥能力，且纪律严明;倭寇中纠结了一群浪人，这些真正的倭寇烧杀掳掠无恶不作，单兵作战素质较高;倭寇中还有一些中国的商人武装，这些人伙同倭寇劫掠，战力和人数不详。这支合成部队占据有利地形，携带以火炮、火枪为代表的远程火力以及倭刀为代表的近战武器，给明军造成了惨重伤亡，抗倭名将、武术家俞大猷率军进攻数月也没有攻克护寨，而一般明军对倭寇存在畏惧心理，很多时候一战即溃，无法发挥人数优势;

第二， 展示了戚家军成军的过程。这一过程包括了戚继光认识到了明正规军的懦弱怯战，发现明军抗倭不力是因为军人战力不足，战斗意识不强;戚继光从永康和义乌两地民间私斗中发现浙江本地人战力惊人，可堪大用;随后，训练军队，改良武器;

第三， 呈现了明受倭乱的政治因素。当时的明朝权臣严嵩当道，诬害忠良。即使像胡宗宪这种想为民谋利的官员，也无奈遵从官场规则，夹缝求生，求取了一场即使胜利也可能引来责备的战争;

第四， 展现了戚继光与妻子的生活日常。着力展示了戚继光妻子生活中的小女人，大事上有担当的巾帼英雄形象，而戚继光则有惧内的嫌疑;

第五， 呈现了几场动作和战争戏。主要包括了戚继光和俞大猷，戚继光与村民头目，戚继光与倭寇首领三场格斗，以及宁海新兵战、新河守城战和花街遭遇战。

在评价《荡寇风云》时，首先要明确的是，本片是近些年少有的古装历史战争片。就历史而言，如上所述，台州之战包含了9次战斗，作为本片着力展现的花街之战，片子设定为倭寇的伏击战，但是在历史上此战更可能是遭遇战;片中在力量对比方面，呈现出了1500戚家军击溃并追歼20000倭寇大部的故事，可能并不符合历史。而且片中有意将戚继光的妻子塑造为巾帼英雄，成为新河城城防的实际领导者可能也不符合历史。(戚继光夫人确实指挥守城，谢谢 知乎网友 儒雅的子木君 提醒) 但是电影不是正史，不能以是否符合历史作为标准去评判一个电影的好坏。所以那么书生谨从电影呈现方面说这个片子的优点和可能的不足。

先说优点。

第一，荡寇风云中的武器、盔甲以及演员服饰非常考究、美工布景也颇为精良、画面极富质感。特别是片中日本官军的盔甲以及休憩场所的布置应该参照了经典日本武士电影，布置考究、细节丰富。至于我们很多人想要看到的戚家军的鸳鸯阵、三眼火铳、狼筅、藤牌等在片中都有细节体现。

第二，洪金宝、赵文卓、吴越以及仓田保昭的加持，让这部片子的动作表现在水准之上。比如，洪金宝与赵文卓在展示棍术时，洪金宝棍法刚猛，而赵文卓以枪术化为棍术的打法非常精彩。

第三，陈嘉上作为一个成熟的动作片导演，有意向经典电影致敬，对熟悉这些动作电影的观众简直是会心一击。

比如，抄起棍子的赵文卓口中的，我可是“一寸长、一寸强”，来自《功夫皇帝方世玉》，赵文卓与李连杰对打前的一句台词;

再比如，赵文卓与仓田保召的对打中，赵文卓手中的长刀被削断为短刀，赵以断刀胜敌的设定来自于徐克导演的《刀》，片中赵文卓手持断刀快速旋转打败熊欣欣的场面堪称经典;

还有，洪金宝在片中扮演名将俞大猷，但是在1975年胡金铨先生的《忠烈图》中，俞大猷由乔宏扮演，洪金宝扮演的则是倭寇头目。40多年过去了，洪金宝转换了角色，却依然是全宇宙最灵活的胖子。

再说缺点

第一，片子由于详略失当，显得剧情拖沓、节奏缓慢。

说其详略失当在于，片子本要着力展现的是花街之战，但是在戚继光与妻子的生活情节、戚继光通过俞大猷之口和自己的观察发现明军的问题等方面着墨过多。如果这些剧情能够为片子高潮蓄势，那也无可厚非。问题在于，对戚继光妇人的展示特别是闺中情话的展示除了徒增尴尬之外，与片子主线剧情基本无益;

在呈现戚继光与俞大猷的惺惺相惜、在一群人讲战争战术时，也没有通过精炼的对白将此环节快节奏推动，而是走向了类似于电视剧的对话形式，坐而论道。国内除了冯小刚能驾驭这样的内容而且保证观众不出戏外，好像还真没有太多的人有成功的经历。要知道，姜文让一票演员在《一步之遥》中密集对话并没有收获太多的好评，而昆汀则是一个异类，那种叨逼叨、叨逼叨的作风确实吸了一波粉丝，但那是昆汀啊，人家cult片起家的，至今也未入主流啊。

我们可以将这些内容看做是陈嘉上在为片子增加厚度和温度。但是这种以破坏电影叙事节奏为代价的尝试还是应该适可而止吧!

第二，混淆了历史战争片与武侠动作片，动作精彩，而战争场面呈现不足。片中出现了三场格斗虽说颇具水准，但在历史战争片中，显得过于牵强，给人一种剧情不够打来凑的观感。事实上，讲述明朝抗倭的作品有成功的先例，最典型的要数胡金铨先生的《忠烈图》。胡金铨先生充分发挥自己在执导武侠片方面的套路优势，在打斗方面别出心裁，而且突出了俞大猷作为名将的智谋。

在本片中，虽然有一些战术层次上的阐释，但是并未出现智谋上双雄对峙的场景。胡金铨以历史为背景做武侠片，大量的格斗动作无可厚非，但是要展现《荡寇风云》这种历史战争题材，则不能拘泥于个人的战斗力。在历史片战争片中不是着力展现战争，而是大量加入武侠格斗场景，明显不合时宜。

第三，片子缺少富于仪式感的场景，其结果就是想要传达的爱国主义情绪以及战争中伤亡带来的悲壮感时，难以将观众代入预定情绪。

爱国主义情绪的表达在电影中依赖于语言、符号或者是仪式性行为。但是片子在这方面明显着力不足。

士兵跑步时喊出的口号非常精彩，但是在电影后部分并未展现;军队出征前、两军交锋前或者军队遇到重大挫折时，将领的训话其实是非常重要，也是升华电影主题，传达价值观的宝贵节点，但不知是何原因，荡寇竟然放弃了这些节点;

战士阵亡或者惨烈打斗是要展现战争的悲壮感，但是陈导因为在战争时没有全景展现，也没有刻意用一些慢镜头或者闪回处理，再加上背景音乐没有起到渲染气氛的作用，所以情绪表达不到位;

本片最大的缺失还是是仪式感不足或缺失，对阵场面中，仅在鸳鸯阵新兵对敌时才有阵法的呈现，但在战士牺牲、战争胜利时全然没有适当的情绪引导性的仪式性镜头，整个片子中，我们看不到明显的旗帜特写，也没有太多用于激励战士的口号，没有太多将领发号施令的展现，这不得不说是片子的缺失。

如果将香港的商业导演看做一个群体，我们能够看到一些很鲜明的特征。比如，与很多大陆导演相比，这些导演商业嗅觉更为敏锐，对桥段的把控更为精准，类型片技法也更为纯熟。但是这批商业片导演，往往过于拘泥于成熟的电影桥段，有时将商业元素的直接代入，以至于，在具体的历史情境中显得过火夸张，不合时宜;而且，习惯了聚焦于个人的商业导演在执导武侠、动作、爱情片时，在人物形象塑造方面游刃有余，但在面对宏大历史题材时，其内蕴的格局就略显不足;还有，最近的香港电影似乎也在尝试对家庭价值的展现，这点在叶伟信制作的叶问系列中非常明显，但是如果将这种家庭情趣不加选择的生硬代入，就有些牵强了。比如本片中，导演还给戚继光一段床戏……我非常赞同将英雄人物塑造成有血有肉的形象，但是原谅书生无力消化这样的设置。

总而言之，荡寇风云是一部沾染着武侠风气的历史战争片，就题材而言，香港导演敢于触碰都是一大进步。作为披着古装的主旋律题材，导演如果能摒弃一些动作片思维和小市民情趣，将历史、国家的大情怀、大格局注入片中，相信会有一个更为精彩的作品。

刚在广州天娱广场看完，看了看影评，竟然这么多败电影的，心血来潮注册账号写一个影评，我是超级爱看电影，就最近上个月来说，新上映的几乎一部没落下过，不过写影评还是头一次。

先说结论：这片子十分十分十分值得一看!而且恕我直言，比最近都一起上映的哆啦A梦和加勒比海盗好多了!!

听说这片子票房很差，我估计是名字起得不好吧，影名四个字，荡，寇，风，云，重点给到倭寇身上了，但倭寇不是主角呀，戚继光大大才是呀，如果直接叫戚继光，像叶问电影那样，直接叫叶问，感觉可能会好很多。第一次知道有这部片子是赵文卓上了一个综艺节目叫约吧，大明星做宣传，当时觉得这是什么鬼，赵文卓老了很多了，而且宣传得很生硬，综艺表演得也一点都不搞笑，那时没有丝毫想要看这部电影的欲望。所以我是看完哆啦A梦和海盗5之后，因为今晚有空，但又实在没电影好看就买了票想着打发一下时间的。但没想到，希望最小，收获却越大呀。真的看得太爽了，杀得倭寇那叫一个解恨。说实话，我不知道哆啦A梦和海盗5为啥会比它高分，这两部都是旧酒换新瓶的片子，叮当就是发现新大陆，然后新大陆有个主角遇到麻烦，然后叮当一群人利用各种法宝帮助新大陆主角打败新大陆的坏人，我记得很小的时候看日本诞生和一个海底主题的就是这套路。海盗也是，永远就是一个坏人boss死了，但是中了诅咒死不去，变成半人半鬼，然后杰克跟一个帅哥跟他打，然后千钧一发之间，利用破除诅咒让boss变回人，然后把boss杀掉，看，多无聊，这已经不是看开头猜到结局的节奏，是看开头，猜到方方面面，比如叮当新世界肯定搞一只萌宠物暖暖场子之类的。

好了，不跑题，说荡寇风云，看多了好莱坞的各种高科技，激光，特技打架，这部片的打架可谓刀刀入肉啊，充分展示冷兵器时代战争的血腥，比较出彩的是巷战和守城战，没有很夸张炫目的大范围杀伤，都是一刀一剑砍出一条血路有木有，片子中使用的服饰，装备十分讲究，很有那个特殊的年代感，冷兵器跟初代笨挫的各种土炮相结合，戚家军的鸳鸯阵给人感觉很实在，很实用，不像以往影片太花里胡哨的，它是先上盾牌挡一波箭和炮，然后怼狼铣(很长，类似竹子没削干净，留下一节节尖尖的丫杈)，再然后怼三眼土炮，刀兵伺机而动，一有机会就开盾突破就上。巷战有一幕非常让全影院男儿肾上腺素飙升的是，戚将军带领的一小波部队被倭寇四方八面用火力压制包围，戚家军只有组成盾牌阵苦苦支撑着，防御着，根本杀不出去，倭寇为速战速决还上了一波小钢炮，直接把盾阵打一个缺口，我心想:卧尼玛，在那个年代，日本鬼子武器就已经有比我们领先的苗头了呀。千钧一发之际，戚家军的土重炮阵及时在倭寇大意突破杀过来的时候赶到，打了倭寇一个措手不及，戚将军一看有机会，带领刀兵雄起杀出去，那叫一个热血沸腾呀。守城战也很感动，老弱妇孺都齐齐上阵杀敌，什么石头，木板，能找得到的硬物都往城下砸过去了。战斗中有好几幕都是戚家军比较突出的角色小将跟倭寇角色小将近身肉搏，拳拳到肉，刀刀见血，动辄就是用手掌血握着刀口往脖子抹，很真实，看着就疼，女朋友一直捂着脸不敢看。边看边感叹，感谢先烈的血与肉的付出，才换来今天你我安逸地坐在电影院，吹着冷气，喝着可乐吃着爆米花看戏呀。

当然，影片也有太多不足之处，比如最后照例搞一个单挑，比如征兵过程略显突兀等等。

本来4星的，但负评太多，打个5星均衡一下。希望大伙别老赞国外片子，怼国产片了。这种类型的片子本来就很少好不好，好不容易出一部精彩的，怼怼怼，怼到别人血本无归，好了，到时候大家都不拍了，咱们就只能天天看好莱坞玩激光打斗，或者看小成本讨巧文艺片悬疑片之类的了。

端午假期的中国电影市场，被一部《加勒比海盗5》几乎承包。，但是在好莱坞电影的间期，还是有几部不错的中国电影值得观看，其中就包括《荡寇风云》。《荡寇风云》由博纳影业集团 、寰亚电影、东海电影集团联合出品，陈嘉上执导和编剧，赵文卓、万茜、洪金宝、蒋璐霞等主演。

2000年开始，中国进入了院线电影时代，张艺谋的《英雄》、《十面埋伏》、《满城尽带黄金甲》以及陈凯歌的《无极》、吴宇森的《赤壁》、徐克的《狄仁杰之通天帝国》都是很好的武侠古装片。

但近年来国产古装片，对于挑剔的国内观众来说，已经成为了一个烫手的山芋。比如《赤壁》剧情起伏而且面好看，但是被很多影迷认为不符合历史事实;再在比如《大明劫》，很符合历史原著，但是被业内人士认为太过于呆板，严肃。最近几年的《忠烈图》，《杨门女将》，还有赵文卓演的《英雄郑成功》，演员阵容豪华，场面宏大，但是票房惨淡，制作公司和电影公司亏得一塌糊涂。

看完《荡寇风云》之后，我觉得这部历史题材的电影还是拍出了国产古装片的高水准。

腾讯影评说;《荡寇风云》重现冷兵器时代不动如山、动如雷霆的阵法最剧照高境界，及血脉贲张、拳拳到肉的近战肉搏，加入新的视觉效果让战争动作场面更加真实。用电影来讲历史，向全世界展现中国文化及内核，为观众献上一场前所未有、极具中国历史质感的视觉盛宴。

电影的故事情节很多人都已经很熟悉了，讲述了一代名将戚继光荡平倭寇，给沿海老百姓平安太平的故事。明末年间，大明朝已经腐败不堪，军队已经涣散不已、军心不整，难以胜任大规模的作战。倭寇趁虚而入，对东南沿海的居民屡屡进犯。在这个内忧外患，国家江河日下的时代，戚继光(赵文卓 饰)临危受命，与俞大猷(洪金宝 饰)招募三千义乌村民，将这群彪悍的村民训练成为一支阵法精绝、闻名中外的“戚家军”。

导演陈嘉上在接受腾讯网是表示，这部电影拍摄的初衷就是为了让更多的90、甚至00后的年轻人了解民族英雄戚继光，关注中国的历史。导演陈嘉上潜心多年，专门研究了《明史》中的海量资料，访问了大量的当地历史博物馆。

主演赵文卓和洪金宝，是这部电影的看点，同时也是这两位功夫巨星的第一次合作。赵文卓饰演的戚继光，动作精湛，人物气质也很符合戚继光的英雄性格，洪金宝虽然已经65岁了，但是论起武术动作，依然是华语电影圈中最灵活的胖子，扮演的俞大猷给人感觉，依然孔武有力，和赵文卓对打的一段棍法戏也显得画风强劲，丝毫看不出一个老年人的雍容懒散。

对于戚家军的阵法，我们都知道它闻名古今中外。影片场景中，对于戚家军作战阵型的展示，以及人和武器的配合，显得震撼和生动。无论从布景、还是行军战斗都是依旧《明史》以及大量其它的资料撰写的。事实基本确确凿，戚家军成军的过程以及队伍发展壮大的经历，都贴合史诗，经过多方考证。

为了显得故事情节丰富，电影特意描述了一段戚继光和妻子的床戏以及“斗争”的画面。历史上的戚继光据说就是一个妻管严，这些电影特写，让影迷们有一种会心的一笑的感觉，我们也不觉得戚继光窝囊，反而丰富了戚继光这个英雄形象的性格。

拍摄一部以爱国主义为题材的主旋律电影，作为香港电影导演，不得不说是一种很大进步。这部电影对历史的考证还是下了大功夫的，也不是脑残的国产抗日神剧，对于对手也没有刻意丑化对手。电影的音乐，对气氛的渲染相当带感。

总而言之，影片的思想性，包括爱国主义，民族精神，英雄风骨，都有待于经一部的刻画。但是作为影迷，我们看完这部片子之后们还是热血沸腾，豪情激荡玩万丈。《荡寇风云》作为古装的主旋律题材，导演的视角和功底都值得肯定，这部片子，对于与热爱武侠和动作片的影迷，是一部值得观看的电影。

《荡寇风云》本质上来说是一部尤有诚意的古装电影，在这部电影中我们能看到很多真实贴近时代的战争场面，也有着以真实历史为奠基的民族英雄，但另一面电影对整体节奏的掌控却是非常欠缺的，这无疑使一段本自激荡人心的故事变的尤为拖沓突兀。

精致的服装，考究的兵器枪械，对戚继光鸳鸯阵的还原，都是《荡寇风云》颇为不错的亮点，更为难得的是在这部作品里，电影并没有如同很多抗日神片般的去丑化反派，而是和很多欧美真正有气概的战争电影中那样，对倭寇也做出了精雕细琢的刻画与尊重，这种做法即使电影所呈现的并非只是一场黑白分明的抗倭之战。

可总道是成也萧何败萧何，在《荡寇风云》里，陈嘉上依旧没有吸取自己在《四大名捕》中失败的教训，不同视角的多线叙事需要有着强有力的节奏掌控，但这一点却是这位导演自觉很是欠缺的，电影不仅在很多并没有太大用处的情感上耗费了太多时间，也完全看不到电影在主次线上有序的把控，而当其浪费了太多的时间后，最终能留给结局的时间俨然变的寥寥无几，这也使电影最后的结局难以去深华其预想的主旨，给人以非常仓促的感觉。

除了在节奏掌控上的失利，《荡寇风云》也犯了一个近乎所有香港导演在拍古装片时都会犯的问题，那就是深受武侠电影的影响，很难拍出一种历史正剧的气魄与仪式感，在这部电影中我们虽然可以看到陈嘉上想去展现大明官场的复杂黑暗，也想去攫取一些人性上更深层次的东西，但这些碍于节奏掌控的失利，到最后仍旧都是浅尝即止的，使之对比如《大明劫》这样的作品仍旧存在着不小的差距。

总的来说这是一部知道要去呈现抗倭英雄戚继光，却不知道该怎么去呈现的电影，在历史与武侠模棱两可的摇摆中，《荡寇风云》最终变的仅只是差强人意。

明代嘉靖年间，倭寇在中国沿海烧杀掳掠，在剿倭战争节节失利的情况下，戚继光组建“戚家军”，与俞大猷将军联合扫平倭患，怒破千钧，实现了“封侯非我意，但愿海波平”的志向。《荡寇风云》还原的正是这一段时期的历史。

电影中展现的台州大捷，是戚继光抗倭历程中比较重要的战役之一。当时明军进至花街，遇倭寇大队人马，戚继光指挥将士以迅雷不及掩耳之势，一举歼灭倭寇5500多人，戚家军死亡20人。然后，挥师北进。

《荡寇风云》虽然是古装题材，却和同为博纳出品的主旋律商业片《智取威虎山》《湄公河行动》类似，完成度出人意料，保家卫国的主题很燃，却不过分说教，动作场面很少花架子，而是展示了戚家军如何成为一支拥有不败战绩的“特种部队”，以及戚继光如何成长为一名文武双全的武术家、军事家。

陈嘉上说，他走遍台州大捷中的9个古战场后，决定选取这段历史进行重现，因为这段历史不仅能够体现出戚家军是一支战术先进、训练有素的“特种部队”，也能够表现出戚继光是一个善于改革和管理的领导者，更能够表现出他的民族魂。

“打打打”之余，《荡寇风云》对于戚继光的“人格”也做了很多展示。他管理军队的方式体现了这位战神作为优秀管理者的一面。这种“接地气”展示，让历史传说不再虚浮。影片令人惊喜地在努力贴近年轻人的审美，裸露上半身的戚家军一边唱着戚家军军歌、一边跑步的瞬间，燃情指数不比《凌云壮志》差。更有趣的是，戚继光怕老婆的属性也得到了展示。这段情节很有爱，也承包了影片的一部分笑点。对此导演强调，这都是史书上明确记载的。

作为一个喜欢看古装动作片的粉儿，就从这方面来说说自己对这部电影的感想吧。

先是戚继光与夫人王氏之间的情感线，哈哈，确实有好几个片段都是史书上有记载的，比如说戚继光有些惧内，应该说是年轻的时候，确实是如此，王氏是个很不一样的女人，可以说是将门虎女，可自嫁给了戚继光后，说是个贤妻一点都不为过。刚嫁戚继光那会家里穷，一条鱼鱼肉王氏都给丈夫吃，自己只吃鱼头和鱼尾;

在看《明朝的那些事儿》的时候，小字部分也有述说戚继光与王氏的一些事情，比如众士兵怂恿惧内的戚继光收拾自己的夫人好重振夫纲的那个所谓的“摔杯为号”，当时看了都觉得这队夫妻挺逗趣的，后来王氏在新河城的那一役中所表现出的有勇有谋，就让我对这位女子有了十分深刻的印象，名族英雄配这样了不起的女人，真不是一般的般配，原本以为这会是明朝又一对韩世忠与梁红玉，可没曾想，他们的结局却是以悲剧收场，因为王氏不育，戚继光接二连三的纳妾，最终寒了王氏的心，在晚年的时候，王氏主动与戚继光离婚，这个女人又再一次的用行动捍卫了自己的自尊，在那个以夫为天的时代，王氏能做出这样的选择，用敢爱敢恨来形容她，是对这个女人一生最好的评价!

感情线说完了，就不得不提里面台州之战了，我也觉得很雷人，特别是用两大炮改变差点被团灭的危局这个设定，真是很抱歉，我真没感觉到里面的主角用兵如神，最后那部分一直都在艰难的打，死扛着终于挨到了打最终BOSS这一关了，当然，用泥马那段很解气，然后就是武打片常见套路，单挑最终BOSS，最终胜利然后收场，还有就是战斗时摆的那些阵法，和我在纪录片中所见的鸳鸯阵真的很不一样，啊，当然，毕竟有过艺术加工么不能要求太高，也或许是我个人在这方面研究的功力不太够火候，没看出来，总而言之，就我个人来说，在这方面还是颇感失望的，毕竟戚继光的几场大战役打得实在是太精彩了，在电影里面却没能感觉出来……

最后就不得不说说电影里的新河城之战了，这是最吸引我的地方，好吧，我是看到有女将出现比较兴奋的人(害羞中……)，王氏很帅气，作为一个将军夫人，这份担当、觉悟和胆略，值得骄傲和称赞，我倒是比开始的时候那有些使性子带着点无理取闹时的王氏要更喜欢她现在一身戎装的这个样子呢，可其实，我最喜欢的却是她身边的这个侍女啊，这个侍女台词很有限，可她忠心护住的信念在个人举动中却展现得淋漓尽致，特别是与敌人交战那场，她的身姿与动作更像是一个久经沙场的战将，我突然感觉这份光芒都快要盖过女主角了，可惜我找了演员表都没有看到饰演这位侍女的是哪位演员，她的表现真的可圈可点啊!

这部电影看完了，最近比起那些玄幻、天马行空的电影来说，这部电影算得上是一部朴实之作了，在里面可以看出导演有多用心，演员们有多努力，作为一个武侠迷，打戏的时候无论是戚俞对打还是最终的BOSS战，我看得很过瘾，感觉还是很不错的，值得一看。

最后再表白下王氏和侍女，女子着戎装的模样，真的是太帅啦~~~~~

节奏不行，前面略显拖沓，但是从开打开始全是高潮，层层相叠，很精彩，看完出来的时候稍微有点腿抖站不稳，当然不免略有心累之感。

对历史及历史剧了解不深，不做评价，但是总觉得从声音方面来说，需要浑厚有力的声音才符合，而赵文卓和洪金宝的声音，一个丹田气力不足，一个是略带港腔，不免略添逊色。或许不是重点，只是我太敏感。

但以仓田和小出为首的日本阵营，不管从声音、眼神、语调哪方面都是相当精致老练，日语台词也是认真的，不像抗日神剧里只会喊八嘎。(我承认是为了小出去看的，一开始沉迷美颜无法自拔以致于无法跟上剧情，不免带有粉丝滤镜。但是就我而言日方的演出除了浪人头儿有点浮夸以外，是无懈可击的)

武打动作和战略战术很精彩，是全局的亮点，即使是我这种专注小清新说理片二十年的人也看的畅快淋漓。有些地方简直机智。双方都是非常走心地在打啊，虽然没看懂明军后来是怎么反围剿的，是因为提前料到了于是让虎什么炮殿后了吗?(抱歉有记名字苦手症，全剧人名只记住了戚继光)

制作、服装、镜头美学等从我这一介素人的角度来看也很棒。有几个镜头的构造映象很深，很好看，色彩也很舒服，具备印象中历史剧应有深沉稳重。虽然被中间有个地方和结尾突然出现幻灯片字体雷了个措手不及……

bgm也很棒，豪迈沉重的乐章里壮士们英勇赴死，疲惫追击，妇女老人顽强守城，简直泪目嘤嘤嘤。相比之下，苟且于世的在下是如此渺小。活着的意义是什么?一介庸民何尝能有勇气面对这样壮烈深沉的人生?_(:з」∠)_遂叹之。

总而言之，觉得是一部很真诚的作品，历史剧也越来越少了，应当鼓励不是嘛。去看吧!不会太失望的。但是感觉自己观点很弱，有不足之处恳请提出。

今天刚看了新鲜出炉的电影《荡寇风云》，应该说比之前的预期还要好点，其最大的亮点就在于古代战争的场面描写，可以说这是我看过的中国电影对中国古代战争场面拍的最好的一部，之前的那些都是在开打之前就炫耀那些华而不实的阵法，开打之后就完全是村级械斗的水平，如果中国古代战争都是如那些电影所描述的那样，那根本就不需要什么兵法呀训练呀了，看谁人多就好了，希望看到一部比较真实再现中国古代战争场景可以说是所有军事爱好者的共同心声了，而《荡寇风云》就很好了再现了戚继光的鸳鸯阵的实战，感觉比较满意。

最大的遗憾：就是历史上戚夫人在戚继光大营前叫的那句“戚继光，你想干什么“，戚继光回答”无事，请夫人阅军“，本来没有这个遗憾的，可本片既然已经使用了这个故事，却并没有去表现戚夫人的这个强悍，本来这个故事就是个很好玩的故事，可导演估计是怕太伤戚继光在观众心中的观感，所以用了一个比较平淡的方式来表现，就感觉弱了一层。

一个小毛病：不知道为什么，好像中国的导演在中日战争的电影里面特别喜欢在日本侵略者中设置一个好人，这个完全不符合逻辑的想法屡屡上演(不是说日本人中就没有好人，但在军队中你就是有不同于大众的想法也是绝对不能表现出来的，因为军队是一个整体，而且是一个残暴的整体，你只要表现出一次于大众的不同，你就直接完了，古今中外军队概莫能外，所以麻烦中国的导演们不要再做这种让中国观众看到恶心的设置了)，本片也是，影片一开始就设置了一个日本土藩的少主看不惯手下浪人强奸中国少女，试图阻止被手下劝阻，我真搞不懂设置这个场景是什么意思?麻烦不要再试图告诉中国观众日本侵略者中也有好人了，侵略者就是侵略者，对付侵略者就应该杀杀杀，一个不留，有机会的话还要杀到它那个小岛上去，也来个三光政策，让它永世不能再害人，农夫与蛇的故事我们难道还没有听够吗?

一个小意外，自从在《好先生》里面看到万茜演的心理医生，就喜欢上了这个知性的女演员，感觉她有种与众不同的魅力，一种让人看到她就能静的下心来慢慢倾诉慢慢倾听的感觉，但在这部影片中她好像还不能完全把控戚夫人这种强悍女人的性格(或许是这个角色与她本身的性格反差太大)，演的太静了些，反倒是她的那个丫环在戏中好像有点抢眼。

总之这是一部值得我们中国男儿去看的电影，中国的电影被娘炮电影霸屏太久了，也该多出几部男儿热血的电影了，之前就只有吴京的《战狼》不错，难道中国导演是一致认为中国男人不看电影吗?那为啥西方的个人英雄片在中国都有高票房?我看是中国导演集体缺少热血，太过文艺，是该改变这个的时候了。政府对外都已经热血起来了，文艺界还是死气沉沉的，不好的。