大圣归来的观后感精品20篇

今天在下班回家的通勤车上，听起了西游记的片尾曲，“你挑着担我牵着马，迎来日出，送走晚霞…”歌很老，却瞬间勾起了所有童年时候对大师兄，八戒，师傅，沙僧的回忆。

《西游记》是我小时候看过最早的电视剧，不论是小学还是初中，只要电视在播，我们都会想办法去看。可能是因为剧情相对简单，猴哥活波，八戒淘气吧，于是就有了家常讲的“老不看三国，少不看西游”一说。

那时感动我的是“悟空”被师父误解赶走后从花果山回来的那一刻!今天被感动是因为《大圣归来》。

一直觉得《从前的我》不仅是主题歌的名字，更是《大圣归来》整部影片最契合主题的诠释，就像是读懂了所有当年看着《西游记》长大的孩子们今天的内心;在这几十年的成长中，我们逐渐变得世故冰冷，内心软弱、外壳坚硬，而那个童年时候的英雄，像一个很久也想不起来的玩偶，始终站在你心中最柔软的角落对你说：“若是遇见从前的我，请带他回来。”

昨天，我和妈妈和弟弟去看【熊出没之熊心归来】，这部电影非常好看。

这部电影主要讲述了雨季前来临，熊大带领动物们在狗熊岭修建堤坝 ，以防洪水暴发冲毁家园，但是小动物偷懒拖沓，让熊大日渐 不满，一日暴雨突降，堤坝倒塌，熊大愤然离开家园，没想到被泥石流冲走，当

他醒来发现自己在一个落魄的马戏团里，一场偶然表演救场，让熊大被留下，成为马戏团的一员。而在此时，森林里的动物却一个接一个的神秘失踪了。。。。。。熊二跟踪光头强的车虽然进入了熊大所在的马戏城，但熊大此时还是对大家非常失望，不愿回家，后来熊二被坏蛋关住了，光头强也差点被抓，再后来，熊大因为知道马戏团老板的秘密，而被那个大坏蛋老板一枪打下了悬崖，后来光头强遇到了熊大，熊大很难受，光头强提醒它说：熊就要有一个熊样。熊大想起妈妈临终前的话：熊大，你要保护弟弟，保护森林，保护我们家就是责任。他选择做一个有责任心的人，于是在盛大的嘉年华马戏表演的舞台上，熊大和光头强联手带领小动物们上演了别开生面的胜利大逃亡，奔向自由！最终那个黑猩猩也被感化了，知道了什么是责任，什么是自由。电影里还有一些反面角色，比如那个坏蛋大马后，还有那个坏蛋二狗，还有最坏的老板，这些坏蛋们与动物们斗智斗勇的场面让整个电影院充满了欢声笑语。

观看这部电影，我在欢笑中学会了什么叫责任！以后我一定做一个有责任心的好姐姐。我会对弟弟更好，我会时刻保护弟弟，就像熊大对他的弟弟熊二一样。

“大圣，此去欲何？”“踏南天，碎凌霄。”齐天大圣——孙悟空大闹天宫的故事妇孺皆知。电影《大圣归来》的故事开头也正是如此。

一群山妖袭击了村子，江流儿带着一个小女孩四处逃窜，误打误撞地救了孙悟空。他们与山妖屡次交战，难分胜负。最后，江流儿被山妖老大——混沌一拳打中，生死未卜。孙悟空暴跳如雷，解除封印，怒斩混沌。

电影评分很高，是9。5分。它在动画界一推出，便大获成功，令观众们叹为观止。

故事中的每个人都个性鲜明。

江流儿：善良，为了保护女孩甘愿让山妖追捕自己，舍己为人，为了救出女孩，他情愿深入山妖洞穴。

孙悟空：勇敢，面对比自己强的混沌丝毫不怕，奋勇与其对战。

山妖：无恶不作，助纣为虐。

孙悟空最后解除封印的一刻深深震撼了我：只见他手上的铁链应声而断，他把失去江流儿的悲痛化为了力量。一块块岩石飞了起来，贴在他的身上，变成了熔岩战甲。身后，火舌涌动，变成了大红色的披风，在风中猎猎作响。他从耳朵中掏出金箍棒，与混沌作战。混沌被一招制服，掉下了悬崖。

看完这部电影，我感慨万千——真不愧是动画界的老大，真是名不虚传啊！

“齐天大圣孙悟空，身如玄铁，火眼金睛，长生不老还有七十二变，一个筋斗就有十万八千里。”江流儿的语气里充满了崇拜跟期待，被压在五指山下的孙悟空也听得享受，而当江流儿说到金箍棒的时候，孙悟空却停了下来，不让他继续说下去。这是他心里的痛，法力尽失，此刻他不过是一只普通的猴子，带着禁锢被小小石神嘲笑的猴子。但在江流儿眼里，他是最初的英雄，是反抗天庭身手不凡的齐天大圣，是他的精神支柱与偶像，看不得大圣被欺负，不顾危险揭开符咒，他与孙悟空的关系就此改变。

没有金箍棒，也无法一个跟斗到达花果山，却多了江流儿这样一个“粉丝”或者说朋友?我想猴子他是寂寞的，从他从石头里蹦出来的时候，他就是寂寞的。他闹龙宫、他闯天庭、他捣地狱、他目无一切，可他却如此孤寂没有朋友。花果山虽好，却也是被奉承称王，你看这五指山下的五百年，可有一人去看过他?没有人在乎，直到遇见了江流儿。

“以后我要天天念经，因为大圣说佛祖可以听见，那样我就可以让佛祖把法力还给大圣了。”单纯却认真的一段话，让这个“逆天而行”的猴子湿了眼眶。

他尽力保护着江流儿，不让他受到一点伤害，却在“傻丫头”这件事上退了步。他一直重复着说：“我管不了”，是无奈，却让我满是心酸，天下妖神他何时怕过?齐天大圣又如何?连一个丫头都救不了，他心里是苦的。

最后他还是去了，去救傻丫头，去保护他最重要的江流儿。我想，他真的想通放下一切的时候，并不是觉得江流儿死了的时候，而是八戒那一句：“别忘了，你可是齐天大圣啊。”就算没了法力又怎样?他还是江流儿心中的英雄，还是自己，他不能让江流儿失望，更不能让自己失望。”他去了，没有筋斗云就征服那条白龙;没有金箍棒就捏紧拳头;没有威风凛凛的战衣就轻装上阵。这一刻，他不是齐天大圣，只是想救朋友的猴子。因为江流儿是在他如此落魄的时候还陪着他的朋友，也是不顾危险拼死救他的朋友。所以他愿意为了江流儿冒险，愿意肉身死搏，所以他在江流儿“死”后冲破了禁锢。此刻他是齐天大圣，是江流儿最期待、最相信的齐天大圣。

身披铠甲、殷红披风，打赢后背影却满是落寞，“大圣”一句呼唤，孙悟空转头，眼里重燃希望，落幕。

对于国产动画电影一直抱有期待，虽然也失望多次，可《大圣归来》却让我眼前一亮，甚至不能忘怀。《大闹天宫》是经典，《西游记》更是，而《大圣归来》不仅让我找回了记忆，更多的是让我对它留下深刻的印象，人物的大胆创新，情节的全新构造，这些都是它的成功之处，我觉得，这是一次成功的创新，是某种程度上的希望。

同时，这部电影也让我看到了自己，或者说看到了生活，每个人都有一个英雄梦，都曾尝试着去改变这个世界，到头来却发现什么都改变不了。小时候不能理解为什么孙悟空要被如来征服，皈依佛门?也许是当时的叛逆，又或许他从最开始想要的就不是成仙成佛，他想要的只是陪伴唐僧，护他一世平安，仅此而已。

当下社会人情冷漠皆为常事，被生活压弯了腰、压低了头也无心反抗，可是能不能为了那个最重要的人、为了自己，鼓足勇气、冲破禁锢、昂首挺胸，做回那个英雄?

就算我一无所有、就算孤军奋战，我也会为你拼尽全力;就算只有那么一刻、就算全世界都不在乎，我也会是你的盖世英雄，齐天大圣孙悟空!

傍晚时分，当我做完所有作业准备阅读课外书时，爸爸提议让我看一部自己想看的电影。哈！真是巧了，今天下午王老师还刚跟我们一起交流电影观后感呢，现在正好可以身临其境，观后感悟，接受考核，我顿时精神大振，便精心挑选了一部最新动画热片《大圣归来》，就和爸爸一起“津津有味”地看起电影。

故事讲述了一只猴子大闹天宫，与天兵天将大战几百回合，不分胜负，惹怒了天庭，被如来佛祖压在了五行山下。这只猴子又名齐天大圣，在被压在五行山下的五百年中，饱受饥寒，忍辱负重，直到小和尚江流儿(唐僧前一世)误打误撞把封印打开，大圣才得以脱身。同是天涯沦落人，大圣和江流儿成了朋友，他们一同踏上寻找回家的路。一路上，他们经历了各种困难，也遇到了小猪八戒和白龙马，但他们都因各种原因，英雄不在，而大圣也因腕上封印未除，法力不在，人也变的消沉落寞。在一次大圣坠入水塘处在危难之际时，江流儿和小猪八戒不断鼓励他开导他，他们不断地提醒大圣：你可是大名鼎鼎的齐天大圣啊！还记得你大战百万天兵天将时的雄姿吗？最终，大圣经过点化，茅塞顿开，明白了友谊的重要性，英雄重现。而在与横行霸道，抢夺女童的妖王决斗中，大圣也因友谊的力量鼓舞着他而爆发能量，打破了佛祖最高层封印，秒杀了妖王。

大圣之所以能成功击败妖王，是因为友谊的力量感化了他那自卑消沉的心理，假如没有大家的鼓励，大圣可能还处在自卑，迷茫，消沉之中呢！

《大圣归来》这部影片让我感悟到：人不能只看到自己以前的挫败，而迷失自我，就算暂时被困难压着，也不要放弃；我们应该看得更远些，应该为了光芒耀眼的前途加倍努力。相信我们也一样！

《大圣归来》是一部可以带着全家人去看的电影。在孩子眼中，这是一个勇敢的小男孩召唤齐天大圣拯救一群小小女孩的故事;而在成人眼中，这是一个英雄，在单纯和真诚的感召下从落寞、失能到重新振奋、唤醒活力的故事。

以下是大圣归来的观后感，欢迎阅读!

《大圣归来》观后感1500字

齐天大圣对于中国人来说大概是类似于白米饭的存在——他是如此深深植根于国人的心底，这种日久天长的亲近，造就了他独一无二的地位。不至于每一个人都热爱这只猴子，但翻遍全中国，会讨厌他的人，恐怕真的找不出几个。

也是因为这种强大的吸引力和国民基础，孙悟空的故事一直都是各种文艺形式钟爱的改编题材，每一代的中国人，都是看着不同形象的齐天大圣长大的。

微博上一个姑娘说得好，这只猴子经得起各种改编，他是盖世英雄，自有千变万化。

《大圣归来》以7分的影片质量得到我的好感，基本完全因为它对这个猴子的塑造。尽管它重构了《西游记》这部经典里的故事，但大圣这个人物，却“还是原来的配方，还是熟悉的味道”。

变化千般，仍是心猿。

之前开玩笑说看片子之前觉得这设定有点前些年好莱坞流行的英雄遭遇中年危机的味道。一个强大骄傲的英雄，突然发现自己无力应对现实，变得颓废沮丧，甚至自信和志气几乎尽丧。

这样的事竟然会发生在齐天大圣身上，而我竟然很喜欢。

吴承恩在《西游记》中称孙悟空为“心猿”，这石猴一颗纯净的赤子之心，无所谓善恶是非，所作所为皆出自本性。

他遍访诸洲只为学习神通，然而斜月三星洞一场大圣学艺的故事，不过是这天地灵气孕育而出的石猴“自觉”的过程——斜月三星洞，灵台方寸山，无非就是一个“心”字。菩提老祖对孙悟空的个性也未加以丝毫管束，除了教授七十二变，完全就是放养的姿态。

这时候的猴子，有名有姓，已是孙悟空，却依然是那只心猿。

他的降世，像是钻石因一场地震而暴露于地面;他的学艺(自觉)，则是钻石褪去了外面包裹着的岩石，露出了璀璨生辉的原来面目。

而《西游记》和《大圣归来》，在这个阶段停了下来，然后走向了不同方向。

吴承恩的《西游记》选择的路，是“斩尽心猿成悟空”。金箍加身的约束，以及金蝉子的教诲，最终收起了心猿膨胀的自我，在不断的约束和灌输中，用教化打磨掉那些天然野性，把这石猴由纯粹的中立扭向了世俗标准中“善”的那一面。最终说是成佛，却也有点像是婴孩长大成人。

这里的孙悟空，是接受外力打磨与切割而最终成型的钻石。

《大圣归来》的路，却又是一场心猿自觉的过程。

右手的法印像是另一道金箍，而教化他的金蝉子(看过《西游记》原著都该知道，江流儿是唐僧的小名)却是在不恰当的时间提前解放了他，有外力约束却无外力引导，于是我们在电影中看见的，是一个最落魄颓丧、最迷茫困惑的齐天大圣。

即使原著中压在五行山下，五百年来饥食铁丸、渴饮铜汁的孙悟空，也不至于颓废到这境地。

他不断尝试去打破约束，却徒劳无功。一身通天彻底的本领使不出来，无论借助怎样的外力，他都无法冲破那道法印，然后他颓然地打算认命，只要回到花果山过日子就好。

但明珠即使蒙尘也不会变成瓦砾。

在这个大圣身上，我们可以看到的远比口嫌体正直的傲娇要多。傻丫头第一次见到大圣，正是他突然被解封、大肆破坏发泄胸中恶气的时候，那时他不仅长得奇形怪状，还一脸凶相，结果傻丫头笑着拍了拍大圣的头，他愣了一下便走了;也是这个小丫头，在客栈里第一眼就察觉出了妖娆美貌的客栈老板娘的不对劲，吓得哭个不停。

孩子的眼睛干净而且自然，不受外表蒙蔽，不论长相神情如何凶悍，大圣的心始终是纯粹的，所以她根本就不惧怕他。

而那些妥协和照顾，以及一捂眼的温柔，都是他内心那点纯洁善意的体现。

弱者需要英雄，反过来也一样。齐天大圣这个身份，因为力量的丧失和骄傲的摧毁，已经黯淡了，从事实上来讲，“英雄”已经不存在了，他确实是一个没有用的猴子。

但只要有人还相信他是那个战无不胜威风凛凛的齐天大圣，愿意将自己性命交托给他，守护的心还在，英雄就还在。我们的齐天大圣，是一个丧失了全部力量仍然没有扔掉那份守护之心的，天生的英雄。

《西游记》里一开始是由观音做中介拉拢的一套你放我出来我护你去西天的交易，《大圣归来》里的则是用信任建立起来的羁绊。

两者的发端，一个是外部的，一个是内部的。

西游里的金箍，是经过八十难成功护送唐僧抵达西天之后被观世音菩萨摘掉的;而这一次，大圣是靠着自己的心，冲破了加诸己身的束缚法印。

英雄从云端跌到尘土里，愤怒、颓废、迷茫、不甘，全部尝了个遍，这几番辗转折磨，最终把钻石原石打磨切割成了完美的形状——还是他自己选的。

两者的结局，同样一个是外部的，一个是内部的。

所以一部《大圣归来》，讲的不过是齐天大圣如何凭借自己心中的力量，再一次自我觉醒、突破自身的故事。

到最后，他依然是那只心猿。

《大圣归来》观后感800字

冰蓝深海，猴子沉入水底。无能为力，大圣落魄，剥除齐天之名，只是区区一介石头蹦出的普通猴子罢了。而眼前浮现那颗毛茸茸的圆光头，乌溜溜的黑瞳仁，清脆地喊他一声，“大圣”。

他伸出手，穿过冰冷的水，握住了那只残破的布偶。

即使他的力量他的威风他的神通还压在那逃不出的五指山下，只要他能做那长安城中挂单一名小和尚的齐天大圣，足矣。

这个瞬间，在我看来，才是孙猴子真正挣破封印的一刻，不管比起之前挣破山石禁闭也好，挣脱腕间冰凉精铁的佛印封锁也罢。

这一刻，孙猴子才真正打从心底重抖擞，我是真正的大圣，只要你需要，只要我可以。

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孙悟空之所以一直充满魅力，正在于他的复合型“人格”。正如电影海报里的“一念成魔，一念成佛”，这不可控的身躯里，存在着魔的杀性，佛的智慧，也有人的温情。

但在大闹天宫以前，桀骜不驯的猴子是顽石里日月山川孕育的一缕精魂，空有比天高的傲性和血性，却无人教晓他忍之从之敬畏之。

所以他也只能如楞头青一般被满天神佛忌讳之压制之，最终真相大白下才有了毁天灭地不惧只求焚天大闹一场。

也只有寂寞山中漫长五百年的禁锢，或许才给了他消停的时间，去怀疑，去思考，去发掘，除了翻天覆地之外该有其他什么。而光头小江流儿正是应了这个机缘。或许，这如父如子，也是一种命中注定。

不知道是否主创的设计，我总觉得“手”在整部电影里是个特别重要的符号。同样是一只手，如来一掌压得孙猴子五百年不得动弹，混沌出手就是夺人性命，孙悟空五指作并从耳窝里取出一根如意金箍棒，它伸可通天，重一万三千六百斤，起落之间，天地改色。这么多的手的画面，通通都代表杀戮与镇压。唯独只有小小江流儿，怯弱地将他小小的掌，贴合于冰面，五百年的冷被一滴血的温暖驱散，大圣归来。

沉入深海里深深的蓝有多么彻骨的冰凉，那一刻，那一只小小的手就有多么的温暖。

这只顽猴，才终于被驯服。漫天夕阳的黄昏里，他跟着正步摆手的小和尚，走在送他返回长安城的路上。那时他只是没有意识到，九九八十一难，也许从十世中的这一世起，就开始了。玄奘此人，是劫是难，也是救赎。这都是命运的开端。

尽管他们如父如子，但我还是坏心眼地想，其实啊那威风凛凛神通广大花果山水帘洞美猴王齐天大圣孙悟空，其实也可以是之于小王子的那只红毛狐狸呀。

而我们每个人心中的那只孙猴子，有泼天的赖皮，有放肆的恶意，也有温厚的依赖，和忠诚的追随。只是，能不能遇到那个话唠唠的唐僧呀，这又是个不可说的天机，阿弥陀佛善哉善哉。

很庆幸自己能看到提前点映场，特地约上了相识小二十年的好友一同前往观看。怎么说呢，我相信这是我们这一代共同的回忆，也是爸爸辈爷爷辈共同的回忆。心里某个角落里落满了灰尘的猴子布偶，也该是时候拎出来，扬扬灰，晒在日光下，重新打一声招呼，说句好久不见。

从明至今五百年了，话本里的猴子传唱了五百年，祖祖辈辈我们都在被他打动。自先秦起数千年了，山海经里的百鬼山川影响了整片亚洲大陆，但如今还有几人识得混沌饕餮穷奇梼杌。是时候了，也该让我们的故事，去惊艳四座，令人拍案称奇了。

今天，我看了一部电影，名字叫《熊出没之熊心归来》。我想，大家一定都看过《熊出没》吧。里面的主人公：光头强、熊大、熊二，他们每一次都在上演着不同的故事，始终都是光头强倒霉，因为光头强每天都会砍树，熊大、熊二都保护森林，不让地球少一块绿植，所以都要来收拾他。

《熊出没之熊心归来》说的是：狗熊岭要发洪水了，熊大、熊二和其他小动物们都在修堤坝，可是洪水很快就来了，因为其他小动物们都在玩耍，所以洪水很快就淹没了整个狗熊岭，熊大很伤心，于是离家出走。

不料，熊大在路途中，遇到了一个马戏团，整天与马戏团的小动物们排练马戏节目。小袋鼠，大象，小狗，大猩猩和鹦鹉一直都想成为嘉年华小丑马戏团的最佳马戏团，可是一直未能成功，于是熊大就帮助它们实现愿望。

自从熊大走后，森林冷清了许多，熊二就和光头强，吉吉，毛毛，蹦蹦一起去找熊大，最后它们都相聚在一起，并且打败了马戏团老板，回到了森林，过上了幸福的生活！

看《熊出没之熊心归来》这部电影，我懂得了许多道理，当别人遇到困难时，只要大家齐心协力就一定会战胜困难。动物是人类的朋友，我们一定要爱护动物，珍惜身边，更不能伤害动物， 就像电视里的广告词所说：“没有买卖，就没有杀害”。当然，我们还要保护森林，保护人类赖以生存的环境，爱护植物，爱护地球，珍惜资源、保护环境，做到人人有责！

曾几何时，80后的我们还在童年，现在的孩子无法想像当时的我们，看到《葫芦娃》，看到《黑猫警长》，看到《舒克贝塔》时是有多么兴奋多么目不转睛，我会进入梦乡让葫芦娃教我如何刀枪不入，或者因为螳螂雌雄相食而夜不能寐。

后来长大了，开始不看动画片了。但在换台时发现电视里只是《蓝猫淘气三千问》《熊出没》《果宝特攻》这样的动画片时，我充满了疑惑和费解。囿于老套思维，中国老年人不认为成年人该看任何形式的动画电影，但除此而外，为什么我们突然就不再创作给十岁以后的孩子们观看的动画片了呢?不是说这样的学龄前动画片没有存在的意义，但任何一位家长也不会以把十一、二岁的孩子拉进电影院看《天线宝宝》大电影为荣为傲的。华语动画自愿留下的市场空白，一定会有舶来品来填满。所以我们不应该指责现今的孩子们只认得日漫美漫，就像自家地上不长粮食，不能抱怨荒民迁往富庶之地一样。

很高兴的是，现在年轻的电影动画从业者已经意识到了这一点，开始逐渐出现了《秦时明月》《魁拔》《龙之谷：破晓奇兵》《十冷》这样充满诚意与想法的优秀的华语动画电影。而现在，这份精练的短名单上又出现了一个名字，《西游记之大圣归来》。

与绝大多数成功的商业电影相类似，《大圣归来》的故事情节并不复杂，故事主题也并不孤冷，无非知恩图报、惩恶扬善，这也与《西游记》这本小说的故事主题一脉相承。重点在于，同样的故事，留给不同水准的创作团队去演绎，讲解效果迥异。而在我看来，导演田晓鹏的这支创作团队，绝对高水准甚至超预期的完成了这次故事演绎。电影架构并不复杂，单层次单线条，按照时间顺叙，演绎的是西游取经前的一段故事。剧情既有经典场景在现，也没有完全局限在小说既有框架之内，对解救孙悟空的前因后果，会给观众带来有别于传统认知的观影体验。

除了故事情节完成度较高之外，影片对长安城、五行山、和最后新增场景的景设布局上，也会给观众带来不同于小说的体验。关于人物和景观建模，是区分动画电影质量的关键性指标，可以看出，电影在这一点上作出了很大程度上的努力。建模比例、光晕渲染、人物毛发、风吹草动等细节部分，非常自然。即便在某些场景上仍然可以看出层次上的粗糙感，但也可以被出色的镜头感所掩盖。

情节和景设都只为诠释人物的存在。这部动画电影的人物设定，除了孙悟空、猪八戒等主角的人物设定上层次分明、忠于原著外，在很多周边角色上的设定上也可以看出用心。从《银河护卫队》里的浣熊、到《超能陆战队》的大白，再到《捉妖记》里的胡巴，我想如今电影工业已经确认“卖萌=卖座”这一等式的黄金地位了，在《大圣归来》中，我们也会看到完全萌翻的土地公，电影结束之后我就开始在淘宝上搜索其周边了。

故事、景设和人设之外，非常值得赞赏的当属动作场面的精巧构思，虽然运用的完全是好莱坞插科打诨式的，但巧在衔接有趣而自然，有时甚至有好莱坞制作的错觉。更让人欣喜的是，这样的动作编排不仅仅是一小部分，而是基本贯穿全篇的。

不可否认，作为仍处于增加本土认同感阶段的华语动画电影市场，《大圣归来》的电影制作工艺，整体上还是以传统的好莱坞式的电影表现形式为主。在此语境下，如何展现其作为“华语”的标签化特色，恰当表现本土文化特色，在市场中作出有效区别，也就成了一个重要话题。没有展现，就会失去标签化意义，丧失电影的个体化特色;表现不当，又容易让观众感觉说教做作，反有损电影整体质量。在此基础上，我们再来关注这部电影中的细节，就会发现创作者的用心之处。对于影片中出现的皮影戏、秦地老腔等极具地方传统特色的桥段，观众可以在电影中仔细品读。

当然，这部电影仍存在着一些需要持续改进的不足之处。比如片中出于市场卖点的需要而出现的汪峰的插曲，与当时的场景情绪很跳脱;比如孙悟空最后对于桎梏的解除铺垫不足，显得很随性;比如终极之战的丢帧现象、建模粗糙体现的经费不足。等等。但瑕不掩瑜，站在当前华语动画市场的历史角度客观评价，这些都是可以随着市场接受度，品牌认同度的逐渐提高而改进的。

《大圣归来》从完成度较高的故事情节，到用心的人设景设，再到编排精巧、层次分明的动作场面，整体质量还是非常让人欣喜的。遗憾的是， 如果在时光网上查找导演田晓鹏的个人履历，发现甚至没有一张照片可供参考。在如今这样一个华语动画电影认可度普遍偏低的市场环境下，再与自编自导、八年深耕放在一起展开联想，我们难道不应该为这样一个团队的默默付出而鼓掌喝彩吗?可以肯定的是，这个团队以后的宣传履历上一定会写上一笔——“代表作《大圣归来》”。

对于华语动画电影，我们不奢望短时间就会出现《浪客剑心》《幽游白书》《圣斗士星矢》《灌篮高手》《名侦探柯南》《海贼王》《火影忍者》这样具有持久国际影响力的国家级文化产品，不奢望中国人自己的东方迪士尼帝国可以在神州大地上一蹴而就，但只要我们心中那份珍爱的童年印记还没有消失，只要我们还在不断坚持吸收传统精髓，只要我们还不放弃学习先进文化，只要电影产业还存在着单纯奋斗的青年“傻瓜”，华语动画之梦就永远不会消失。

大圣归来观后感一

或许是“归来”两个字碰触了内心深处的悸动，恍惚的选择了这部电影，尽管是动画。而电影最感染我的，不是唯美的布景，也不是精致的画工，甚至不是炫丽的特效，而是主题。

王者归来，是多少落寞骑士自始至终不断为之涅槃的梦想。我们，曾有过夺目耀眼的过去，有过引以为傲的岁月，头戴皇冠，身着华服。而天道无数，那些曾经意气风发的日子转瞬即逝，留给我们的竟是时光的残骸，我们就像被封印的孙悟空，法术尽失，曾经轻而易举的事，在今天却寸步难行。于是，我们一次次的努力，努力冲破封印，冲印回到我们本该达到的高度。

然而，每一次都以失败告终，每一次的尝试都会比上一次更加虚弱，也许，我们会恼怒，我们会绝望，我们开始迷茫，开始怀疑，怀疑自己是否真的有足够的能力去支撑摇摇欲坠的梦想。但无论我们经历了怎样的苦痛挣扎，我们都不该忘记，我们是谁，我们拥有着怎样灿烂的过去。头顶的王冠应该踩在脚底，但心中的王冠却必须经常擦拭。

我们每个人的心中都住着一个大圣，或者说，我们每个人就是大圣，皇冠生锈，华服破碎，法术尽失，被牢牢的封印着，在我们一次次的尝试冲破封印又一次次失败时，在我们不断的怀疑自己的能力时，我们不要忘记我们的过去，那是我们能力的徽记，也许，我们这一次失败了，下一次也失败了，下下次还会失败，但不要停下对梦想狂热的追求，总有冲破封印的一天，也许，就是下次，王者就会归来。

那时，我们所失去的，要，亲手，一件一件地，夺回来。

待我归来。

大圣归来观后感二

“我要这天，再遮不住我眼；要这地，再埋不了我心；要这众生，都明白我意；要那诸佛，都烟消云散。”

在我刚开始学会思考的年岁里，我读了《悟空传》。那个用五百年时光却依旧逃不过命运的孤独的小猴子让我心碎，至此那个威风凛凛的孙悟空形象在我心中开始有了不一样的色彩。

细细品味齐天大圣孙悟空这个角色。

86版《西游记》中他无往而不胜，叛逆不羁却被紧箍咒套牢走上了西天取经的漫漫长路，尽管最终取得真经，却蹉跎了岁月，伤透了情怀。而他要的只是在花果山跟那些猴孩儿们吃喝玩乐自由自在逍遥天地间而已啊。

99年的《西游记后传》这部神作中，悟空作为最后一颗舍利子，最终杀身成仁，悲剧色彩更加浓重。这里说这部剧是神作并非讽刺，除去它不断重复的特效动作，抛弃六小龄童版西游记的观点去看，这部剧非常颠覆非常惊艳，善恶一念之间，编剧功力深厚，整部剧具有极其完整的世界观，()在这里顺便推荐给大家很值得再看一遍，重新体会那个更加放肆颠覆的西游世界。

然后不得不提的就是周星驰的《大话西游》了。天生的宿命让人无法抗拒，他以为自己会成为一个盖世英雄，以为自己是这个世界的唯一，可是最后……

“你看那个人，好奇怪哟，像一条狗。”

对啊，最后，就是仅仅像一条狗而已。

纵观国内这么多孙悟空形象，纵然他上天入地无所不能，但悲剧色彩却也总是他逃不开的符号。各种放弃各种挣扎，最后总是逃不过宿命两个字。

而即将在7月10日上映的《大圣归来》里，齐天大圣孙悟空的形象变得更趣了起来。他没了法术，他不会飞，他不再火眼金睛，不再身如玄铁，而是变成了一个八百年没洗过澡的没用的臭猴子，他被击倒他无能为力，他羞愤他痛苦，当他沉入压抑黑暗的海底深处，江流儿像一道光把他唤醒。

还没有变成唐僧的江流儿顺流而下，天真勇敢，对世事好奇不肯好好念经。他没有唐僧的无能懦弱，也没有唐僧的迂腐伪善，唯一的相似之处可能就是电影致敬《大话西游》里的絮絮叨叨没完没了。

江流儿与孙悟空的搭档像是没头脑和不高兴，变成奶爸的孙悟空更加趣味横生。孙悟空的形象被设计得和我们印象中的美猴王非常不同，电影中孙悟空刚一亮相，身边的人就惊呼：“天啊，这孙悟空是马变的吗？这脸长得跟李咏似的。”猪八戒呢，还是那副模样，好吃懒做的那一点小出息。打酱油的土地公公也浑身是戏，呆萌可爱。傻丫头的角色只负责卖萌，略显单调。和尚师傅莫名其妙得消失，最后又莫名其妙得出现。人物设定存在一定缺憾。反派角色里，山妖们依旧是又笨运气又差的设定；那个反派大BOSS刚出场时酷似化了妆的无脸男。

电影3D效果并没有传说中那么好，不知道是不是我观看的影院的问题。情感推进速度过快，导致剧情略显单薄，最后在剧情高潮处戛然而止，没能让情绪发酵到顶点就沉寂黑暗实在有点让人失望。但从电影精致的美术，契合的配音，惊艳的配乐绝对能看出片方的良心之处。

个人感觉电影最后可能是为了照顾低龄群体在创作思路上做出了一些不必要的妥协，毕竟对于孩子们来说，这个齐天大圣身如玄铁，火眼金睛，长生不老还有七十二变，可为什么呢？却唯独守护不了这个声声喊着“大圣”的小人儿呢？

这样的故事对于孩子们来说太残忍了。

可我宁愿是这个残忍的结局。

这样我就可以执着得相信，这是一个关于来世今生的故事。

这样那个放弃了把酒言欢逍遥天地的毛头泼猴，这样那些被压在五指山下的五百年蹉跎时光，这样那西天取经无奈苦痛的漫漫长路，亦或者那些被伤害被误解的委屈恼恨，是不是就显得不那么悲伤了呢？

所有的无怨无悔，所有的牺牲付出都有了来路与归途。

因为一切都是他所愿啊。

我齐天大圣孙悟空，法力无边，说了要护着你的！

今生没能护你周全，来世只为你鞍前马后。

“别跟着我，小屁孩！”

“别赶我走，师傅！”

看，那有只孤独的猴子

我这个人是不相信影评的。

在一开始看见《大圣归来》潮涌般的好评的时候，我是拒绝承认的。我对国产动画的最好印象停留在《龙之谷》的技术上。虽然看过预告片，觉得质量还不错，但现在的中国市场已经让我不敢对什么电影抱有太高期待了。

直到我坐在座位上，影厅里的灯暗了下来，第一个镜头，我鼓起掌来，内心直接炸裂。

大圣归来观后感三

1940年，中国动画始祖万籁鸣制作了西游记为背景的动画故事片《铁扇公主》，一个日本医生看了后惊为天人，放弃医生这个职业，画起了漫画。这个日本人叫手冢治虫，日本漫画之父。1961年，万籁鸣导演的动画片《大闹天宫》问世，不仅在中国，在全世界都造成了轰动效应，当时的伦敦街头甚至挂满了孙悟空的电影海报。此后的几十年，日本动漫蒸蒸日上，成为国民产业，中国动漫，却在8、90年代之后，逐渐走向没落。

有些事情总会过去，有的轮回总会走完，而有些荣耀，总会归来。

前段时间蓝胖子电影在内地上映，我也去看了，说实话很不错，很多人说，嗯，童年记忆，伴我成长。可是，你仔细想一想，伴你成长的人，到底是谁？

“在中国，每个人的心里都住着一个英雄，他不是超人，不是钢铁侠，不是蜘蛛侠，他叫孙悟空，他是美猴王，他是齐天大圣。”

而我今天想说的，和这一切都无关，情怀是情怀，电影是电影，并不能混为一谈。

今天我去看了《大圣归来》的首映，我想写些什么夸夸它，我想安利更多的人，我恨不得每个人都进影院看一看。

那么，就从电影本身来聊聊吧。

这部电影成本6000万，导演拒绝了赞助商，自己掏腰包用五年时间做完，说实话，除了最后结尾略显仓促外，其他任何细节都看不出这部动画片有因为缺钱而应付了事的迹象，那山，那水，那云，每一帧都可截图做桌面，小白龙更是我第一次在中国的电影银幕上看见的真正的中国龙，它飞上云霄的那一刻，真美啊。难怪好莱坞制片人看完后说这质量的影片在好莱坞，起码是1亿成本。画风不再是不伦不类的仿欧美或者仿日漫的风格，所有景致包括房屋人物妖怪，都是真正的中国风。

配乐很贴合，除了突然出现的汪峰的《勇敢的心》，虽然有什么鬼……这样的吐槽，但放在那个场景也不算特别出戏，不过要是没有就更好了。

3D效果非常好，完爆很大一部分所谓的3D特效大片，真的，出屏效果非常好，当然，推荐选择好一点的影院，否则你懂的。

然后就是剧情。

这部片子，如果是国外动画我打7.5分，是国产的我打8.5分，一分就扣在剧情上，剧情稍稍有些简单，不过主要是面向孩子的作品，也不可能太复杂，而场景的过度有些生硬，如果真像导演说的有五部，希望这方面可以加强一下。再就是，结局太快啦！刚刚燃起来！大圣那么帅的变身没有看够啊！不过可能真的是经费撑不住了，叹气，还是那句话，期待第二部。

最近刷了很多地方，大圣归来的口碑都非常好，可惜，网络和现实还是有差距的，影院排片是票房的主导因素，排片少，地面宣传为0，所以，我对票房并不乐观。可还是希望，片方的回报可以多一点，我希望，努力的人就应该得到回报，认真的作品也应该得到尊敬，而不是埋没在影院的角落，静静上映，默默离开。

仔细想想，这部动画片和现实也真像啊，动画里，大圣失去了法力，没有金箍棒，可依然不认输地和妖怪打斗，现实中，《大圣归来》没有排片，没有地面宣传，只能靠口碑默默支撑。

可我希望，有更多的人像剧中江流儿那样对大圣说：“不是说好了，要一起走的么？”

大圣，这次，我们陪你走下去，一定可以走得更远的。

拜托大家了，谢谢。

[大圣归来观后感作文精选

“齐天大圣孙悟空,身如玄铁,火眼金睛,长生不老还有七十二变，一个筋斗云啊就是十万八千里。”

童年的我看着电视中浑身是胆的孙悟空挥舞着如意金箍棒，喊着“妖怪吃我一棒!”的时候，他就成了我们心目中的第一个超级英雄。在那个文化相对比现在贫瘠很多的年代，没有互联网，没有手中刷刷刷的IPAD，每年暑假，电视上轮番播放的《西游记》成了我们最大的娱乐之一，孙悟空所带给我们的几乎是整个童年的精神崇拜。

伴随着时代的进步，科技日新月异，我们迎来了瞬息万变的信息时代，手中的手机随时推送着第一手的消息，各种光怪陆离。影院大荧幕上充斥着美国队长、钢铁侠、雷神，大白……我们的大圣似乎真的变成了江流儿手中的布偶，在橱柜的角落里蒙上了一层灰。

我是一个非常喜欢动漫的大儿童，从不错过任何一部迪士尼和梦工厂的动画，不是说我崇洋媚外，只是国产动漫发展一直不尽如人意。从早些年国家的不重视，觉得动画只是给小孩子看的，到近些年多个省市出台对动漫产业的扶植政策，以及主办的各种大型动漫展，我们似乎看到的多半只是增加了动画片产量，但其中并没有什么可以让我们眼前一亮，能够记住的动画片。相较之下，我们的花木兰、熊猫反倒是迪士尼就地取材，把他们推向了世界。有时候想想很痛心，我们的动漫题材反反复复都是那些耳熟能详的传统故事，但可悲的是，连这些都拍不好。

所以，《西游记之大圣归来》刚上映时，我没有提起多大的兴趣去看，光看猫眼上的海报，感觉可能也就是炒冷饭的内容，随便骗骗国家补贴的低龄向动画。但是身边一个搞影视工作的朋友极力向我推荐，看到网上普遍的好评，内心不由得有点小激动，于是第一次一个人踏进影院，满怀期待的看看我童年的大英雄。

如果说原版的《西游记》塑造了一位无所不能的超级英雄，而《大圣归来》则赋予了这位超级英雄人性的光辉 —— 事实是，对于超级英雄，往往我们迷恋的并不是机械美学和超能力本身。酷炫的装备，终究是冰冷的铠甲，而拥有拯救世界能力的英雄若也有与我们同样的那些无能为力和不知所措的细微瞬间，才可能真正走入我们的内心。

不到90分钟的电影，情节非常紧凑，有好莱坞式的幽默也有东方的细腻，人设完整饱满，打斗场面恢弘大气，随处可见中国的好山好水，美丽风光。画面流畅程度绝对是国产动画电影的巅峰。若非要细究，可能3D渲染效果不算太完美。但要知道，这部片子用了美国十年前的技术，却拍出了他们当时不可能出现的效果。看完，你会觉得这是一部真正的中国动漫，讲的是中国的故事。

“傻丫头，别怕!大圣在这里，他会保护我们的!”，“大圣是不会死的! ”听到这些话，忍不住潸然泪下。我想起了小时候，我的外公是属猴的，他总是喜欢让我骑在的他的脖子上，然后扮起孙悟空，背着我绕圈圈，我开心地笑着说：“外公，我们要永远在一起。”……现在，外公已经离开我了，但大圣却永远都在，大圣是不会死的。

“转身不算告别分离却分不开若是遇见从前的我请带他回来”电影讲述了用爱和勇气找回梦想，这是全世界观众都能理解的内核。我们对中国动漫崛起的信心从来没有冷却，但等待的时间太过漫长了。如今，《大圣归来》让我们看到了一丝曙光。我们终于可以向世界宣布：我们也有自己的英雄!

是时候也该让我们的美猴王去惊艳四方了!

终于在视频网站上看到了巩俐和陈道明主演的《归来》，从头哭到尾，对这种走心的片子我向来没有抵抗力。

记得当年看《忠犬哈奇》也是哭的稀里哗啦，《归来》更多了历史沉重感。前者是人和爱犬的情感故事，主人去世多年，忠犬一直延续在火车站等候主人的习惯，直到有一天老死在等候主人的地方。《归来》是讲一对夫妻文革中的遭遇，以及那段历史给他们的生命留下的烙印。

不知是剧本本身好，还是巩俐的演技到了登峰造极的地步，大概二者兼而有之，张艺谋和巩俐阔别多年后的这次合作不能不让人拍案。

巩俐饰演冯婉瑜，人称冯老师，陈道明饰演陆焉识，是大学的教授。那是一个破四旧，知识分子被喊做臭老九的年代，这部戏那个年代的人看了，一定有比我更深的感触。

失忆的妻子，每天坚持去火车站接丈夫，不管刮风下雨，还是冰天雪地。丈夫回家，妻子因病竟不认得自己的丈夫。丈夫充当读信人来接近妻子，一摞摞用旧烟盒和破纸屑写的信，装满整整一木头箱子。丈夫一封封念给妻子听，企图唤起妻子的记忆。

为了进入妻子的世界，陆焉识又新添了一些信，在他的努力下，冯婉瑜终于同意女儿回家住。

陆焉识和冯婉瑜的女儿是文革时期年轻人的代表，为了获得红舞剧中主角的位置，不惜大义灭亲，出卖自己的父亲，最后搭上自己的母亲。

父亲被人抓走，母亲也因此不能原谅女儿，这位女儿最终还是没能出演主角，一个有着舞蹈天分的孩子，最后成了棉纺厂的女工。题外话：女儿的扮演者，新谋女郎张慧雯，长得很像我侄女，不止我一个人这样说。

该电影还有一个隐藏的人物，那就是文革办的方主任，虽然荧幕上此人始终没有现身，但在冯婉瑜的悲剧里，他是个不折不扣的侩子手。就像诗歌有留白处，戏剧有潜台词，()电影这段隐藏的情节处理得很秒，可谓是别具匠心。

当陆焉识拿着一把大勺，来到方主任家准备兴师问罪时，开门的却只有跟陆焉识要人的方主任的老婆，由此观众知道，此人已经得到了应有的报应。影片这种处理方法，实质上是省去了多余情节，以一种留白的方式，让观众的注意力始终保持在重头戏上，我觉得这点处理得很好。

最后，《归来》是一颗走心的子弹，呼啸而来直击人的心脏，没有过多煽情的语言，接近白描的情节，环境的变换和矛盾冲突的改变，是唯一推动电影的因素，人物心里活动表现得淋漓尽致，也是该剧的出彩之处。

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[电影归来观后感作文欣赏

他在碎石中摸索，他急切地剥开一块，一块，又一块。碎石下，一只小手在缝隙中伸出，无力地挣扎着，像是想要抓住什么……

曾经，他可一骑当千，就算百万天兵天将又能奈他如何。他桀骜不驯，他独孤求败，他已封成神。那时的他，把经历一场又一场的战斗当作自己生命的意义，把赢得一次又一次的胜利当作自己存在的价值;那时的他，纵使已修得“身如玄铁，火眼金睛”，却始终神情严肃，面露凝愁，脸上没有一丝一毫的温暖。那时的他，心有魔债，惴惴不安。

五百年后，两个孩童，一次无疑的闯入，一次无心的碰触，一次血水的交融，解开了他身上的禁锢，同时，也开启了他内心的第一道枷锁。可这也只是第一道枷锁，只是他内心的冰山一角。所以，当江流儿让他带其“通关”时，他是拒绝的，因为不能说让他带，他就带，他要“考验考验”他们。可最终，江流儿的呆萌率直和无敌嘴炮，让他默认了和他们一同前行。

“第一次见面看你不太顺眼，谁知后来关系那么密切，遇见一个人然后生命全改变”——所谓的羁绊，大概就是如此吧，当一个生命遇到另一个，从此，两条生命线便已紧密相连。相互渗透，相互交织，相互守护着彼此。

对于江流儿来说，他是一个久久流传的传说，是一个无法企及的高度，他更是一种依靠，是一份安心。“我这还有一个齐天大圣，我把他送给你，这样你就不怕啦”，这是他们一行人来到客栈后，傻丫头哭闹时，江流儿对她说的话，说完抬头看了他一眼，眼神中充满了信赖与骄傲：就算你已今非昔比，你仍旧是我的英雄。

而对他而言，江流儿从最初他极力躲避的对象变为他竭力守护的对象。是他，让他愁，让他急，让他哭笑不得;也是他，让他乐，让他喜，让他会心微笑;还是他，让他怒，让他狂，让他奋不顾身。“我一定要好好念经，因为大圣说佛祖会听见，这样我就能求佛祖把大圣的法力变回来了”，躺在傻丫头边的江流儿平静地说着，不敷衍，不做作，算不上报恩，只是一种由衷，由衷地希望他好。他动容了，身为观众的我也动容了。他或许是第一次感受到来自另一个生命的温暖吧。

是的，不论是谁，都没法一个人独存于世，我们需要从别人身上汲取力量，勇气和智慧，我们渴望获得别人的需要，肯定和关爱。我们如此，他亦如此。或许此时的他才明白了生命的意义，或许此时的他才理解了存在的价值，或许此时的他才发现，他已经离不开江流儿，他想陪伴在他身边。

在最后一役中，江流儿被压在妖怪重击之后的碎石之下。他在碎石中摸索，他急切地剥开一块，一块，又一块。碎石下，一只小手在缝隙中伸出，无力地挣扎着，像是想要抓住什么，最后，无力地垂下……内心的某种东西开始崩塌，崩坏，他仰天咆哮，他挣脱封印，他熔岩成甲，他挥焰化衣，他棒定乾坤，他斩妖除魔。风平浪静之后，落寞的他耳边突然传来熟悉的声音，“大圣……”，他回头，神色中充满了欣喜感激之情，是江流儿! 此时的他或许是五百年来第一次“感谢佛祖保佑”，不管怎样，未来的路，他想与江流儿一同走过。

3月31日刷了一遍《头号玩家》片中确实铺梗无数，作为一个资深死肥宅，虽然很多没有亲自经历或者收藏，但或多或少听过看过。作为玩了半辈子游戏的玩家或者可能是一辈子的玩家，对游戏有着深厚的感情，很早以前就自称游戏就是我老婆，可能大老婆太厉害导致我现在都是单身。

言归正传，虽然电影不错，但是我想说的并不是电影，而是游戏，电影审计背景被是一个天才发明家开发的游戏，但是我想说的是单凭一副眼镜绝对做不到游戏里的效果，那种效果需要沉侵式游戏机才可以，按照白痴30多年的游戏经验，在这里大胆设想，现代游戏方式是手柄加体感，下一代的游戏模式应该是我下面要收的体感加头戴式游戏模式，这里注意和电影的外设很像，但绝对达不到电影里以假乱真的可能。在这一代之后才可能出现电影里的游戏模式，但应该是电影里的外设方式，应该是小说里的游戏仓，扫描神经的电讯号传输并连接达到沉侵式的方式，也就是说电脑传输给大脑错误的电讯号来欺骗大脑，但是这种游戏模式应该也很坑，因为有时候大脑会把这些信号当真，这也是非常危险的，呵呵，骇客帝国里那句，你的大脑认为你已经死了，可能成为现实哦~~~好吧，这里我们重点说一下我所认为的下一代游戏模式，哪位大佬如果看到想要开发记得给点专利费好吧，宅男穷啊。

首先现实设备：作为游戏宅对这个绝对不陌生，甚至本人还奢侈的.买过索尼的第二代头戴显示器，只能说不错，看电影还好，毕竟画面都是现成的，当连接游戏和电脑时，因为输出信号的清晰度和显示器再处理等问题，导致画面会严重缩水，撕裂和延迟很普遍。至于4公主的专用VR眼镜目前正在考虑中还没入，不过估计可能差不多情况。所以我畅想的眼镜应该是和谷歌眼镜类似的模式，就是眼镜加镜片投影。

故事开始于山妖肆虐的长安城，人们在逃亡的途中被山妖袭击，婴儿的父亲在和山妖的搏斗中牺牲，母亲在山妖袭来的最后一刻毅然抱着婴儿跳崖，老和尚于江中捡到顺流飘下的婴儿，取名江流儿，并收养成长。

江流儿慢慢长大，成了一个不折不扣的顽童。齐天大圣曾经的辉煌传说在民间戏剧中流传，也深深影响着江流儿。而真正的齐天大圣于五行山下封印未醒。

日食之日即将来临，妖王要捉童男童女祭祀，江流儿为了搭救一位陌生的小女童，智战山妖，带着女童逃入山中，不想竟误打误撞放出了齐天大圣孙悟空!

此时的孙悟空，因封印还在，只是一个会拳脚功夫的猴子，但江流儿仍视其为偶像并紧紧相随，给了落魄中的齐天大圣勇气与信心。途中女娃不幸被妖王夺取，江流儿孤身前往解救，无力抵抗妖王的孙悟空再三思索随后前往搭救，但在与妖王的决战中，江流儿以己之身引开山妖保护他人，却遭灭顶之灾，悲痛至极的孙悟空爆发能量突破封印，恢复齐天大圣之身。

影片一路看下来，果然是精彩异常的，身边的琦琦更是一直笑声不断。

对于画面的制作，我是外行中的外行，但就本身的视角感受来说，自是为它而感到震撼的，只能说它好之又好。若说原来看过的老电影《大闹天宫》就已经让幼时的我痴迷，这一部电影就应该是琦琦这个时代的孩子心中永远不灭的记忆亮点了。

影片中的笑点甚多。

山妖捉童男童女时，江流儿背着女童，以一段树木为坐骑，一路滑下，有惊无险，难为那山妖却左碰右触，鼻青脸肿。看到山妖如此，自然是开心的。

悟空被救出，江流儿见到心中偶像，心有千万个问题，想到就问出来，弄得孙悟空烦不胜烦，却无可奈何，悟空的窘相，让人忍俊不禁。

烦不胜烦，最好的办法自然是躲开，孙悟空好不容易甩掉江流儿，正在一块大石头后面歇息，一回头，却看到江流儿就在身旁，那情景，自然让人笑出声来。

江流儿误入破庙，惊醒了化身弥勒佛的八戒，八戒依旧贪吃，自然是笑点百出。但此片中的八戒，虽贪吃，却不懒惰，还是一只有情有义的“猪”，有时还很“萌”，喜欢这样的“猪八戒”。

“友谊、坚强、勇敢”，是这部影片的主旨。一部优秀的影片，在视觉效果的同时，能让人体会到满满的正能量，就是成功的。

周末的晚上，我观看了一部有趣的动画电影——《西游记之大圣归来》。电影中精彩的打斗场面令人印象深刻，而整个故事也让我领悟到许多道理。

孙悟空是一个斩妖除魔的英雄，大闹天宫也是因为天庭侮辱了他，一时恼怒所为。那么，为什么要把他压在五行山下呢？天宫被毁坏了，孙悟空是解了心头之恨，可对很多人来说，简直就是灭顶之灾。所以，你自认为的好事，对其他人来说，可能并不好，甚至是一件坏事。在做事之前，一定要想一想，这件事是不是对大家都有益，不要像孙悟空一样，为了自己“泄愤”，而给别人带来了灾难。同样，当别人做了你认为不好的事情，不要简单判断是非，无端指责，要知道，很多事情都会有两面性。孙悟空正是因为没有做到这些，所以才会被压在五行山下，接受惩罚。

在电影中，主角江流儿解开了五行山的符咒，可是孙悟空的手上还留下了一把锁，为什么会这样呢？其实，每个人的心中都有一把“锁”。我们努力追求自由，希望达到自己的目的，而这把“锁”却一直在限制我们。所谓“自由”，并不是为所欲为，想干什么就干什么，那将会是一片混乱。孙悟空一开始送江流儿回家，只是觉得自己欠他的人情，并不觉得铲除妖魔是自己的责任。但在旅途中，他被江流儿感动，找到了正义的本心，真正认识了自己，解除了心魔。自由，也是需要承担责任的，正因为这样，大圣才打开了封印，最终归来。

另外，影片一开始，我发现江流儿的师父法明经常训斥他，好像很凶的样子。可是当江流儿不见了之后，法明却四处寻找他，不惜跋山涉水，最后还冒着生命危险去妖洞里找。这告诉我们，虽然父母师长平时对我们要求很严格，其实他们的内心是很爱我们的，正是因为关心，他们才会及时指出我们的错误。

一部电影，给我带来轻松快乐，更教给我许多生活的道理。

【动漫电影《大圣归来》概要】

“故事发生在唐僧十世轮回中的一世，此时唐僧年龄尚小，俗名江流儿，在市井集头玩耍打闹;悟空还压在五行山下，对如来又恨又怨，抱着能够逃脱翻身的渺茫期望;世界演进到了唐都长安城时代，城头常有山妖来袭，一个偶然机会，江流儿误入五行山，解开了英雄符咒，开始一段奇异的冒险之旅。”

【大圣归来电影观后感】

从制作上来看，大圣归来确实比起国产动画要良心精致许多，但是感觉剧情节奏混乱、逻辑稍显不畅，并非一部完美的影片，回来上网一查，说是删减了半个多小时的内容，这广电总局也真能折腾，一部动画片都不放过，我也是真真无语了，千言万语汇成一句话：法克鱿!

上一次让我比较期待的动画还是秦时明月的电影版，但是期望越高失望越高，看完秦时明月谈不上失望，但是的确没有惊喜，而且我还真是睡着了。大圣归来不一样，一开始看来想笑，往后看了想哭，深度是达到了，缺点也有，但是我主观的把缺点推给广电总局，再说一句：草泥马!

动画的优点就是不限制想象力，只要你想得到都能做出来，所以动画中可以充斥着各种想象力的产物，各种真人电影里无法出现的场景都可以在动画中展现。这一点让人很感动，不知不觉国产动画的实力已经到了这么高的水平。八零后是看着日本动画长大的，也经历了太多的垃圾国产动画，我们总是自觉不自觉的拿国产动画和日本动画对比，今天很幸运，我终于觉得我们的动画终于可以拿出来和别人正面PK而不落下风。

大圣的确是我们心中的英雄，至少是很多八零后儿时的英雄，我记得我上高中时还追着看央视西游记的动画。这部大圣归来很赞，但我只担心会不会昙花一现。毕竟有广电总局这坑货在，题材，创意还是很受限制，动画低龄化的大环境也不是一时半时可以完全扭转的，因此我写下这篇不是影评的影评，做一个自来水，在新盐城这个平台上支持国产良心制作，不能让低口碑高票房的鬼现象在我国电影市场上蔓延下去，否则我们只会看到更多滥造空洞低俗的电影!

【大圣归来观后感2000字】

我想这两天唯一能跟北京炎热的天气相提并论的，恐怕就是一部名叫《大圣归来》的国产3D电影了，朋友圈里看到各种关于它的文章，什么情怀，自来水，偷票房，没有细看，却让我对它产生了某种好奇心。所以大热天兴冲冲跑到电影院看看它的庐山真面目。

简单粗暴的来说，对于这次观影有两点遗憾：一是电影屏幕不够大，导致这部3D电影的精良特效没有被展现到极致，建议有条件的小伙伴去看巨幕，效果应该会更赞;二是旁边坐了一个汗味儿比较大的男生，那销魂的气味防不胜防，影响了我的审美体验。

言归正传，对于影片本身来说，还是有许多可以指摘的毛病。比如推动故事发展的线索不够明确也不够具有说服力，为啥那个大boss就非得抓江流儿救回的小姑娘做祭祀?猪八戒对于情节的发展也没起到什么实质的推动作用，他的存在就是纯为了搞笑吧。至于那条白龙就更是显得形迹可疑，它不但是条龙，还是个十足的龙套。此外，仓促的结尾也让观众有点摸不着头脑，戛然而止做好了余味无穷，做不好就是当头棒，硬生生的把观众从梦里叫醒。《大圣归来》的结尾无疑是第二种。

上一部让我赞不绝口的国产动画片是《宝莲灯》，如果我的年龄和心智还停留在那个阶段，那我一定会成为齐天大神的脑残粉，也会被小江流儿萌的一脸血。但我已不是从前的我，所以站在一个成人的角度上，当我看到“Hero Is Back”这个英文名时，确实在心中升起了某种情怀，想要跟着导演感叹一把，找回如导演在主题曲歌词中所写的那个“从前的我”。我们终会长大，那个不可一世，扮演者叛逆者角色的齐天大圣，在被压在五行山下五百年后，纵然没死，也只能带着镣铐活着，失去了当年的锋芒，身影变得落寞。可我不得不承认，这些情怀在片中表现的还不够强烈。远远没有我听的那首《悟空》启发思绪、触动心弦。故事情节也比较老套，一只外冷内热的臭猴子，被一个心地善良单纯但又絮絮叨叨的萌娃撬开了心门，最后正能量爆棚，开了外挂，打死了妖怪，重振了雄风。如果把这个萌娃换成萌妹子，那《大圣归来》就是个爱情故事，不错，这个爱情故事叫做《大话西游》。

不过话又说回来，为什么一定要给一部动画片强加一种情怀呢，它就不能是一部热热闹闹让人看得开心又带劲的精彩的动画片吗?如果从这个角度来说，我觉得这部动画片非常棒，节奏打得很流畅，特效做的很精彩，笑点做的很到位，很多细节也做得很用心，把一些蹩脚又庸俗的喜剧电影甩出好几条街。据说田晓鹏导演为了这部作品牺牲了很多，苦耗八年时间，还倒贴了很多钱，就现在交出的答卷来说，完全配的起“诚意之作”这四个字。我想他承受的苦不比那只压在五行山下五百年的猴子少，电影的最后，齐天大圣冲破了封印能量的手铐，在将妖怪打的落花流水之后，留下了一个披着红披风的华丽背影。我想导演又何尝不是冲破了种种束缚，克服了种种困难，才交出了这部作品。而导演华丽的背影，却需要观众去成全。不管导演的情怀在影片中实现了多少，这种情怀本身，在这个烂片当道，爆米花横飞的电影市场里，就值得我们掏腰包力挺一下，何况它也真的值那个钱。我们不期望每个人都像田导演一样有追求又有骨气，就像不能让每只猴子都成为叛逆的孙悟空一样，但当我们低着头，摔、甩着两条泥腿子在世俗的大泥坑里辛苦耕耘时，有个人却饿着肚子坐在田垄上画画。而且他的画，还会让我们偶尔直起身子看看。我们可以不理解这个人想干什么，也可以不知道这幅画的价值到底有多大，但这偶尔的一起身，起码可以缓解缓解腰痛和颈椎病吧。

也许这部作品没有想象中的完美，也不能说一下子就能赶超英美，但它却让我们看到，我们的动画电影不是毫无希望，只要凭良心下狠心，相比于过去，还是有成长和进步的，这也正是我看完《大圣归来》最实际的感受。田导演寻找的那个“从前的我”是什么样我不知道，但我知道，“优于别人，并不高贵，真正的高贵，是优于过去的自己”(海明威)。

他们在似曾相识中清醒和混沌着，清醒着本能的坚贞美好，混沌着无法言说的记忆伤痛。

那夜，她没有打开那扇门，从此，她终生再不锁门，她终生再不锁门，却终于关闭了心门。他痛苦于她不再认识他，却在她的不认识中终生体味她，认识她，明白她。

人最记忆之深在于最痛苦与最感动。她一生在幸福地追忆他的名字，半生也在封闭风雨交加中“迷失”的那个夜晚，“焉识”，于她于他焉能不识。这个问号没有留给冯琬瑜，却留给了叫“焉识”的那个人，她用忘记在告诉他“我的心里只有你！”

那段钩沉的岁月，他成为她唯一的牵挂，她成为他唯一在等的人，“焉识”在她心中焉能不识，“琬瑜”在他心中岂止宛如美玉，而他们的女儿“丹丹”，淹没于红彤彤的世界，为了耀眼反而失去光芒，未经淬炼的父爱并未阻止幼稚的红心。

一纸凄凉的离笺压在玻璃下，一滴浊泪落在玻璃上，清脆致断肠，清冷的泪隔着玻璃却拥抱不了看得见、摸不着的温暖；一曲熟悉而陌生的钢琴曲，唤醒了一颗被岁月苦痛浸透的心灵，那颗心流着血，那个人却依然在沉睡，不，沉睡的人如何流着泪，不能忘却的记忆里，他们相互着唯一，偎依,;一筐凌乱的信，是他们二十年谋心不谋面的生活，清轻的诵读却又是谋面不谋心的温暖悲伤。

用半生的“无好”去迎接曾经的不好，终于明白那个日子是她的最好。

雪花飞舞的日子，他们去共同迎接一个叫“心心相印、相濡以沫、患难真情”的客人，那个“客人”是他们共同的记忆：炉火上冒着的热气，书案上的一杯清茶，一首淡淡的钢琴曲，一抹会心的笑语……

归来，是一个人，是一颗心，是一种生活，是一坎幸福，是一腔期盼，是一份守望。

岁月，那段岁月，那段“老方”的岁月，再不归来。

今天，老师给我们观看了《禾虫归来》环保教育片。这部电影主要讲禾虫的习性、生存环境及近年禾虫为什么会越来越少。影片不仅使我认识了禾虫这种生物，还让我意识到保护生态自然环境的重要性。

在《禾虫归来》这段电影片中我看到禾虫是生长在稻田中的害虫，因此被称为“禾虫”，它吸收了禾苗的营养成份，所以休内含丰富维生素和高蛋白，对人体的好处非常大。禾虫全身丰腴，合浆饱满，行动缓慢，样子可怕，多栖身于咸淡水之交的稻田表土层里，以禾、植物为食，身长3-4厘米，通体粉红色，有时又变成乳黄色或绿色。禾虫生长的季节性很强，新生的禾虫每年只有在农历的三月、四月、八月的初一、十五大潮时才会出来。在农历八和历九的初一、十五，是禾虫多产的季节。

禾虫对人体的益处可多了！禾虫可以煎、煮、蒸、炖，其中钵?h禾虫最显风味。而禾虫蒸蛋、酥炸禾虫、禾虫汤等等也都滋味十足，令人回味无穷，水乡人家将虫捞上以后，很多都会捣烂来作禾虫酱。禾虫酱的制作方法很简单，先是把禾虫洗干净，沥干水粉，再加上精盐及其它原料，经生晒发酵，然后装进瓦坛里密封好，放在阴凉之处，保鲜可达一年之久。想不到样子这么难看、可怕、恶心的动物居然是许多人的美味家肴。告诉你，其实不仅人吃禾虫，它们在水里畅游时，一不小心可能会成为小螃蟹和小鱼的”盘中餐”。 禾虫不仅营养价值高，而且通过了解禾虫数量的多少，还能告诉我们当地的环境是否受到污染。

听我公公说我们这里很久很久以前，每逢在禾虫出产的季节，我们这里也有许多禾虫，当时公公还是小孩子，就跟着爸妈去打捞回来，当时乱捞一下就一大网，现在可能你捞一条就像大海捞针一样难，别说一网了。我心里很好奇，就问：“公公，为什么现在这么少禾虫呢？”公公回答：“你自己看看那边工厂上的烟囱，就知到了。”我朝那一望，立即明白了，烟囱排出了废气大大污染了空气，一个工厂还能好，可是你想一想这中山有多少间工厂呀 ！这些污染连地球都受不了了，何况是这些小生物呢？

现在每天都有十几样物种在我们的地球上消失，连小小的禾虫也己经快绝种了，为了我们人类，为了地球上的所有生命，我们一定要保护好环境，珍惜生命，爱护大自然！

……

今天，我在奥斯卡看了《西游记之大圣归来》，文章采用《西游记》做题材，但和原版大有不同，并且吸人眼球。

江流儿，顺着长江流下的孤儿，你们是不是没有听过？他就是史上最呆萌的和尚——唐僧，可爱、机智、勇敢。虽然话多，不过说的不是废话，童心意趣对什么都好奇，而且都是我们自己最想知道的问题。

齐天大圣——孙悟空，在五行山下压了五百年，出来后性格变得孤僻、冷漠、暴躁、法力全失，但是遇到可爱的江流儿，又找回了内心的善良，并且在他的努力下，又得到自己的法力——身如玄铁、火眼金睛、长生不老、七十二变、一个筋斗云就是十万八千里。

天篷元帅——猪八戒，电影写的是被孙悟空扔下凡间，一不小心掉进猪窝，就变成了猪。他非常贪吃，圆圆的大肚子，粗短的四肢，肥头大耳，还说自己非常的瘦，真是笑死人了！猪八戒不光胆小还爱吹牛，动不动就拿自己的三十六变来显摆。

电影中还出现了龙太子——白龙，电影里的白龙体形特别大、浑身充满了力量，他腾云驾雾，非常威风。

这部电影非常好看，从头到尾都深深吸引着我，前半部逗得我哈哈大笑，后半段又紧张的让人喘不过气来，有几个地方的甚至让人感动的掉眼泪。

听爸爸说，《大圣归来》是国产3D动画电影做的最精典的一部，没有之一，不管从哪方面都很完美。同学们，如果有时间，你们也要去看《西游记之大圣归来》哦！

相信，几乎是所有明理的人，都该知道《西游记》里有一个角色孙悟空。从古至今，演绎《西游记》这部名著的人数不胜数，但能将悟空放荡不羁的精神酣畅淋漓地表演出来的人却屈指可数。曾几何时，有多少人对大圣形象的塑造又都停留在了六小龄童扮演的孙悟空上?“呔，吃俺老孙一棒!”这句话，人们耳熟能详，没有人不知道，这句话，出自孙悟空之口。记得在年幼的时候，每天陪着爷爷看老版西游记，也真是那时候的一件趣事。

然而，直到有一天，电影院的列表上，出现了“西游记之大圣归来”这几个字，我知道，这场电影是非看不可的。五行山中，被镇压五百年之久的孙悟空被小和尚江流儿误打误撞放出，影片也由此开始了一系列的故事。小和尚江流儿与失去力量的孙悟空并肩作战，打败了妖兽与岩石巨人，结识了天蓬元帅猪八戒，又经过妖王手下的磨练，最终觉醒的孙大圣打败了虫化的怪物妖王，江流儿却不幸与世长辞。电影画面感十足，打斗场面震撼人心，令在场的观众都深深地陶醉其中。这部电影能给观众带来欢笑，抓住观众的眼球;这部电影能让人感动，甚至于哭泣。孙悟空不羁自由，我行我素，表面冷漠待人，却能在关键时刻拼上命保护朋友，这一切，都在这部电影中被描绘的淋漓尽致!“没事，我可是齐天大圣啊!”这是孙悟空让江流儿放心的嘱咐。“走啊，走!”这是孙悟空想保护江流儿的呼唤。“有了大圣的保护，谁也不会伤害你!”江流儿信任面前这个名叫孙悟空的伙伴，他知道，孙悟空是齐天大圣!全影片以幽默的故事情节与动人心弦的一幕幕赞颂了孙悟空的大圣精神与江流儿幼小无畏勇敢自信，引得观众心中难免会有沉石落水而漾起波波涟漪的悸动感，将经典再度回味……虽说这部电影整体带给人的感觉较好，但缺点也并不是完全没有。如剧情并非环环相扣，难以完美无瑕地衔接等。最感人的无非是最后一段，大圣孙悟空打败了妖王，一声熟悉温暖的声音传入大圣的耳畔：“大圣!”这声音依旧是那么兴奋，那么活泼愉快。孙悟空一愣，暮然回首，那稚嫩可爱的笑容却并没有再次出现在他的眼前……看到这里，我流泪了。在场鸦雀无声，所有观众都感动了，有的更是轻轻地抽泣了一声。影片终，灯光亮起，片尾曲却也扣人心弦的动听……

这一切的一切，都源于兄弟间互相信任与保护的情谊，都源于自己无畏自信的勇气。