生化危机6终章电影hd(汇集九篇)

白云苍狗，白驹过隙，转眼离“生化危机一”已经15个年头了，现在仍能看见少年时最“YY”的女神米拉•乔沃维奇砍杀大粽子，感到别样的心酸与触动。心中除了致敬，只剩下满满的感动与对时间流逝的无奈。

今天的我不毒舌，不评论剧情，不说导演，不说编剧，不说任何，，，仅说情怀，单单叙旧。要知道，没有几部影片能坚持15年之久，还能被大多数影迷追随，不说票房，在“感情”上已经算得成功，我呢是个恋旧的人，在此全当老友话一话家常而已。

记得，第一次看“生化一”时，第一次认识了远在地球另一端的国家竟然有一种怪物叫“丧尸”，第一次知道了爱丽丝——米拉•乔沃维奇这位绝代风华的美女。第一次，知道了西半球国家美国的能有“特技”的技术，，，可想而知，在当年还是少年的我内心是多么大的震撼!!原来我才发现，女人原来也可以当正经八百的当一回真正的“主角”，，，可想而知，当时十四五岁的我心里头一次感觉，一个女人是如此的酷帅，如此的性感，如此的迷人，是的，“生化系列创造了我无数的第一。。，”我不知道怎么形容当时女主角在我心中的地位，直至后来“女神”一词的出现，我认为这一形容词简直就是为米拉•乔沃维奇量身定做一般。

在“生化”系列的影片中，让我感觉最酷帅的当属第三部“灭绝”。女神乔沃维奇，把酷帅已经当做家常便饭，独身一人，进龙潭虎穴如入无人之境，俩把尼泊尔军刀挥舞的猎猎作响，砍翻丧尸只在分分钟。怎一个“帅”字了得，那时的米拉女神，正当年：风华绝代的年纪，袅娜有致的身段，精雕细琢的面孔，，所有的所有都是最佳的状态。那是一种怎样的吸引力!

时过境迁，如今的“女神”，容颜已逝，不复当年的顾盼生情的美眸。无情的皱纹已悄然映刻在眉眼之中，不过，事隔15年后米拉还是出现在荧屏中，这足以证明了一点：作为曾经的一代女神，我米拉•乔沃维奇还能打，还有无边的魅力!满满的情怀，在此致敬我的女神——米拉乔沃维奇。

生化危机最终篇，内容不用我过多的介绍，依然秉承前几部内容，依然的闯关杀怪，依然的血腥满屏。然而，这对我而言，对所有生化迷而言，确是意义非凡，那是一种承诺，一种带有回首往夕的悲壮，也是最后的“生化岁月”的挥手告别。此时的我内心已剩感动。每个人的生命有长有短，不尽相同，我不知道一个人生命能有几个15年，但是毫无疑问，“生化”系列已经走过15个春秋，“女神”米拉，也奉献了自己15年的历史岁月，也许以后，“女神”还会活跃在荧屏，也许以后，“女神”从此息影，，但是，在历史的今天，15年之后我们的“女神”米拉还能砍杀大粽子，还能剑指昆仑，实属不易。在此，也兑现了“有始有终”的诺言。

“曾经沧海难为水，除却巫山不是云”，曾经的感动永远停格在心中，“生化”对我而言是一个岁月的变迁，是历史的陈酿，从此以后不会再有哪部惊悚恐怖片能在我心中留下印迹了。而最终篇的出现也呼应了我的开头——15年之后，老娘的我还能砍大粽子，，，谢谢“生化系列”，谢谢制片人，谢谢导演，，更谢谢永远的“女神”——米拉•乔沃维奇!!

：

人们很容易忘记取材自电子游戏的《生化危机》系列对帮助开辟当下仍旧在探索中的动作恐怖类型片的贡献。但在推出第六部电影后，我们很清楚这个系列能让观众感到害怕和兴奋的新元素已经越来越少了。

主角遇到更加难搞更加凶险的反派时，敷衍地完成一段又一段面临死亡威胁的情节，这种操作方式毫无意外地同电子游戏里的闯关设定如出一辙。保罗·安德森执导的这部最新电影在技术创新和氛围刻画上出现了失误，使得系列广阔的电影宇宙总是围绕着几个相同的角色和相同的地点展开。当然《生化危机6：终章》坚持完成了它片名里的结论，但不断削减的创意和持续增加的广告让片名里这一庄重的宣言看起来完全处于自私的考虑。观众对系列的欲求早就被糟糕的剪辑和毫无意义的怪兽——无论它们有着怎样的名字——消磨殆尽了。

米拉·乔沃维奇回归饰演爱丽丝，人类最后的救世主。在前几部灾难中幸存下来的她在红后—一个操纵着保护伞公司所有设备的超级计算机—那里得知世界上还存在着一种解药，可以消灭让数十亿人类变成嗜血怪兽的病毒。仅存的人类将在48小时内被彻底清除，爱丽丝必须在这段时间内到达保护伞公司的总部浣熊市。但在途中为了重新获得并释放解药，她与一心维护保护伞公司利益的亚历山大·艾萨克斯博士(伊恩·格雷 饰演《权力的游戏》)产生了冲突。爱丽丝联合一帮没什么能力的幸存者，假造了与红后的一纸协议，混进保护伞公司的总部，为阻止人类灭绝展开绝望的最终尝试。

《异形2》等经典电影向世界证实，融合了恐怖和动作两种元素的电影类型中埋藏着丰富的娱乐资源。但《异形2》的导演是詹姆斯·卡梅隆，而《生化危机6：终章》的导演却不是他：安德森非常依赖于把异常刺耳的噪音不和谐地剪辑到影片里，由此制造恐怖效果，然而这种做法只会让观众变聋，不会让他们感到害怕。他创造的这个世界的最基本的问题在于这些怪兽一点也不聪明，也没有策略。它们能制造出来的所有悬念，就是悄悄来到我们关注的角色身边，而同时角色们往往忽略了他们所处的环境。例如爱丽丝这位强悍同时非常警觉的战士，几乎在一半时间里都被突如其来的怪兽抓住，如果怪兽没有扑到面前来，她压根都不会发现它们的存在。

而且，爱丽丝有多大能力?可以肯定的是，她的个人教练成功教会她各种各样的战斗形式，同时挖掘出这位动作英雄在谈话方面的天赋。但在故事发生的12个小时内，她两次遇到正面撞击，也都在第一时间被击晕。另外，在她成为一个幸存者堡垒的指挥官后，这个已经坚守数年的防护所在几小时内就引起保护伞公司的注意，然后几乎被夷为平地。

无论如何，《生化危机6》终于提供了一些细节来解释导致种族灭绝的僵尸大爆发的起因。“我们以自己的方式结束这个世界”的做法，的确是个能吸引回头客又让人感到好奇的经营策略。但是主创对《生化危机》故事的哲学根基的任何关注充其量只浮于表面，还不如加强对打斗场面的刻画。影片里乱麻一样的动作镜头无法让人形成对某个场景地理位置的持续认知，更别提搞清楚角色是怎么往返于各个场景里的。其中一段发生在灯光昏暗的地牢里的场景，导演在拍摄拳头和脚的特写镜头时莫名其妙地加开了闪光灯，而在其他画幅更广的镜头里灯光依然暗沉，明亮的特写镜头完全没有帮助人们理解到底是谁对谁出了一拳，谁挨了谁一脚。

安德森坚持用让人眼花缭乱的方式呈现打斗的方式也带来一个好处，那就是影片里很多逻辑硬伤在一个接着一个的动作场面中被遗忘了——对忠实粉丝来说，这部电影可能会像系列前几部一样让他们感到满意，但作为独立的冒险电影来说，《生化危机6》只是集结了所有让人感到眼熟的情节，就好像一条已经被探索了五次的小镇道路，不值得被记住。(肖恩·罗伯茨、露比·罗丝和日本模特Rola作为配角的表演在影片中出现时间太短，开始让人怀疑他们当初为什么要接这些角色。)

但是《生化危机》《黑夜传说》这类女性角色主导的动作电影发展成良心系列，对观众和电影人都是件鼓舞人心的事，希望它们的成功能为一些真正值得人们花时间在大银幕上观看的电影铺平道路。同时《生化危机6：终章》虽然无法掩盖太过套路和毫无创意的本质，但如果它不是这个毫无前途的系列的最后一部，那才是真正让观众感到失望至极的。

1. 在这部电影的拍摄过程中，由于一次摩托车事故，女特技演员奥利维亚·杰克逊的左臂受伤严重，最后这只手臂不得不锯掉。

2. 电影在南非拍摄期间，一位名叫里卡多·科尼利厄斯的电影摄制组的工作人员，当时他站在一个旋转平台旁边的，上面有一辆悍马车，很明显，这辆悍马车没有被固定好，所以它滑了下来。据报道，当悍马车滑下来的时候，车把里卡多压在了墙上，几乎是要被压扁了。里卡多当即被送往了医院，并安上了生命维持系统，但不幸地是，几小时后，里卡多就去世了。这是在这部电影拍摄期间出现的第二起事故，而且这次事故是致命的。第一起事故是发生在奥利维亚·杰克逊身上的(上面有说道)。

3. 据说，《生化危机：终章》上映后，会拍摄生化危机系列的电视剧版本。

4. 《生化危机;终章》据说是生化危机系列的最后一部作品，但是完结与否都是取决于作品国内外商业的总价值，所以这也许不是一个结束。

5. 《生化危机:终章》本来计划在2013年的秋天开始拍摄，预计于2014年九月12号上映，但是计划取消了，改为2016年上映。推迟计划的原因是因为电影女主角米拉·乔沃维奇怀上了她的第二个孩子。

6.在《终章》里，艾丽·拉特饰演的克莱尔·雷德菲尔德将会回归。艾丽·拉特的上一次出镜是在2010年的《生化危机4：来生》。

7. 西耶娜·盖尔利以后将再也不会扮演吉尔·瓦伦丁这个角色了。她在推特上宣布她再也不会参与这个电影项目了。但她的确是向支持她出演这个角色的所有粉丝表达了感谢。

8. 拍摄的最后一天是在2015年的12月10号于南非的Belhar。

9. 在南非的开普敦，当时有很多的油管人在参加一个会议，他们获得了在电影中扮演丧尸的机会。

10.在一次有众多新闻媒体参与的采访中，艾丽·拉特确认了这部电影确实是生化危机系列的最后一部。

11. 扮演艾达·王的李冰冰由于要在中国参与另外一部电影，时间上的冲突使得她不得不在放弃《最终章》里的出演。

12.《终章》的制作是在《生化危机5》拍完之后就马上提上日程的，尽管《最终章》是在上一部电影(生化危机5)的五年后才上映的。

13. 上一部电影的角色，比如说，利昂·史考特·肯尼迪，吉尔·瓦伦丁，克里斯·雷德菲尔德，还有艾达王都不会在这部戏中出演了。对于影迷来说，这是一个遗憾。但是这也是一个商业决定，那就是说，他们决定去找一些新的，有票房潜力的演员去吸引新的观众。

14. 一个名叫Busani Alisdair Ncube的津巴布韦人，从超过1000英里的地方赶来，只为获得在电影中的出镜机会。

15. 米拉乔沃维奇是唯一一个在所有的生化危机系列电影中都出演的演员。

(下面是2017.1.31更新的)

16. 米拉·乔沃维奇，艾丽·拉特，伊恩·格伦和肖恩·罗伯茨是唯一的在本部电影和其他的几部或所有的《生化危机》系列电影中的都有参与的演员。

注：米拉·乔沃维奇是参演了所有的《生化危机》生化危机系列电影。

艾丽·拉特，伊恩·格伦 和肖恩·罗伯茨参演了《生化危机：终章》和《生化危机》系列其中几部。他们三位演员详细的参演片目及时间在这里：关于《生化危机》的三位演员详细信息

17. 艾丽·拉特饰演的角色克莱尔·雷德菲尔德，在本部电影中穿戴的全套服装，与游戏《生化危机：启示录2》中克莱尔·雷德菲尔德穿戴的服装，是一模一样的。

18. 《生化危机5：惩罚》的电影结尾暗示了本部电影是生化危机系列的最后一部电影。

19. 新一款的电子游戏《生化危机7：生物危害》发布的3天后，《生化危机：终章》在美国2017年1月27号上映。

20. 这是第一次生化危机电影(《生化危机：终章》)和黑夜传说电影(《黑夜传说：血战》)在同一个月(一月)上映。

20. 本部电影《生化危机：终章》距离第一部电影《生化危机》上映已过了15年。

21. 这部电影与上一部电影(生化危机：惩罚)相隔4年，这是生化危机相邻的系列电影时间间隔最长的。

22. 这是电视名人罗拉(Rola)的参演的第一部电影。

艾瑞克—华尔街一家大型投行的风险部门主管，被上司公报私仇，在一轮大规模的裁员中，首当其冲被裁撤掉了。

但是艾瑞克正在进行的一项风险研究尚未完成。作为主管风控的主要负责人，艾瑞克发现在日常风险监控中，该投行基于通用模型定价的资产，已经处于巨大的风险之中。投行之间的竞争是残酷的，所以被裁撤掉的员工要被立刻监视离开，连用于通讯的手机也要被立即中断。艾瑞克的心中充满愤怒，但是出于职业操守，他把未完成的工作交给了自己的徒弟——风险管理员苏利文。正是这一行为挽救了整个公司。

苏利文仔细研究老师的成果，填补了漏洞，发现，原来的模型错了，风险预警机制已经失效，公司面临巨大风险。得到这一消息，公司高层连夜召开紧急会议，决定次日开盘将公司经营的抵押证券MBS全部清仓，最大限度的收回资金，挽回损失。

第一张多米诺骨牌就这样被推倒了。

面对从天而降的馅饼，许多华尔街的投行精英竟丝毫没有怀疑，每个人都怀着捡了大便宜的喜悦心情，积极的投入到‘接盘侠’的行列之中。而这场金融海啸中，唯一的获利者就是最先嗅到了危机的这家投行。

关于这部电影，网上有许多精彩的影评。专业影评人的文学功底非同一般，一部电影被他们描述的跌宕起伏，精彩生动，但是我想在这里讨论的是这些评价中带有的、针对金融从业者的一些偏见和误解，以及我写这篇文章的初衷—为金融从业者正名。

‘毕竟金融危机发源于这个万恶的投行，最终苦果却要世人均摊。’

‘资本操纵者贪婪的本性、阴险的计谋、凶残的手段、冷漠的绝情’

‘公司的高层对这些即将到来的金融界的危险既无所畏惧，也不知羞耻’

看看网上的评价，这样的言论不绝于耳，盲从者也乐意看到有人为种种社会怪象找出了一个替罪羊，让他们在生活高压中层层积累下的压力和情绪有了一个肆意宣泄、喊打喊杀的地方。但是如果你肯学习一些金融知识，并愿意用自己的头脑去思考，你就会发现，事实果真如此吗?

金融危机发源于万恶的投行吗?

“我不是经济学家，对于金融危机这个词我没有办法做出专业的解释。但是有一点我们可以大体明确，金融危机爆发的过程是一个痛苦的‘挤泡沫’的过程。可是泡沫是哪里来的?金融危机爆发的前提一定是市场先积累了大量的泡沫，然后才有了后面的‘挤泡沫’。以上证指数为例，如果大盘涨到5000、6000、10000肯定是有泡沫，但是大盘跌到2000、1800、1600的时候谁能站出来说市场有泡沫?只有当市场价格严重高于实际价值中枢的时候，市场才会有严重的泡沫，才会有后面惨烈的‘挤泡沫’的过程。

谁先戳破了泡沫?大家都有过吹泡泡的经历，泡泡吹的越大，其破裂的可能性就越大，等泡泡吹大到它的极限，它自己就会破裂。市场的泡沫也是同理。不论市场怎么上涨，总之它不会涨到天上去;市场涨到它的极限，不用太大的力就可以被打下来。戳破他的人可以是‘万恶的投行’、‘万恶的地产商’、也可以是‘万恶的收藏家’，或者是‘万恶’的其他什么人，总之总会有先知先觉的1%们发现市场存在泡沫，他们认为市场泡沫膨胀一定会有个极限，之后就会有一个价格回归价值的过程。

对，就是这些‘万恶’的1%们在市场泡沫即将破裂或者是刚刚破裂的时刻，果断的离开了这个市场。不是因为他们做空了市场，市场就下跌了，是因为市场中已经累积了大量的获利盘，多头已经疲态尽显成为强弩之末，这个时候做空的利润空间巨大，你不做空，别人也会做空。2015年证券市场暴跌，许多人归咎于股指期货的做空才产生市场的暴跌，那么，2008年倒是没有股指期货，股市从6000一路狂泻到1600，那次暴跌的黑锅又该由谁来背呢?”

2008年金融海啸，美国著名的老牌投资银行雷曼兄弟破产，消息一出，震惊世界。因为商界一直有Too Big To Fall(太重要以至于不能倒下)的潜规则，所以当这个有着158年的超级投行的最终倒下，也说明了此次金融危机的影响之深。

国家不幸诗家幸，人们预计马上好莱坞就会投资拍摄相关影片。影迷已经手拿爆米花等在电影院里，不成想等来却是老态龙钟刚刚出狱的哥顿·盖科(《华尔街2：金钱永不眠》)和头戴棒球帽永远在挑战山姆大叔的胖子迈克·摩尔(《资本主义：一个爱情故事》)。两部影片，前者竟让资本大鳄有了亲情的概念，后者虽有出色的资料整理和剪辑观念，但是又失之艺术气息。

直到2011年圣丹斯电影节，狮门影业慧眼识珠，迅速拍下这部由名不见经传的导演初哥J·C·陈多尔、凯文·史派西、杰瑞米·艾恩斯、扎克·昆图等数名男星共同主演的影片的发行权。美国以及全球的观众，才得以欣赏到好莱坞第一部能够如此清晰的解析金融危机起源的精彩独立制作影片。

影片讲述的正是2008年金融风暴之前的24小时内，一个老牌投资银行内发生的所有事情。根据影片的阐述，投行在三年内经营了一款将不同信用评级整合在一起的抵押债券，在发行了大量该类债券后才最终清楚其风险性，但是为时已晚，由于杠杆效应，一旦出现下跌，公司需要赔付的价值甚至远远高于公司的总值。而就在此时，“补仓”的抉择出现在了众人的面前。投行老板图尔德描述此情此景为“音乐停了，风暴来了”。

影片完美的遵循了古典戏剧的三一定律，一天之内，一个故事、同一个场景，变化的只是人物的语言、状态和失焦的摩天大楼窗外景色。影片的终极问题，也和经典戏剧一样——当面对矛盾时，人如何选择，或者，用另一句话来说，什么是对，什么是错。对于影片中的人物来说，选择就是，卖掉不良资产，还是破产。当交易部的头目山姆拒绝将不良资产转移给同行的时候，他认为：“我们正在把毫无价值的东西卖出给自己的交易伙伴，我们正在搞垮别人的事业，彻底的。以后，没有人会买我们的东西。”这是一个从事了34年金融工作的行家里手心中的职业操守，同时也是一个金融从业人员的“盗亦有道”，毕竟自己手下的股票经纪人们即将把手中大笔的不良债权和股票卖给自己建立起程度相当深的买家、交易员和客户。如果成功，投行可能会幸免于难，但是金融业会受到巨大冲击，同时，自己也将从此上了同行的黑名单。

信奉曹操信条“宁肯我负天下人”的老板图尔德则认为，有必要“让公司走自己的路，哪怕让其他公司无路可走”。别忘了这位精神领袖对于自己员工——金融从业人员的教诲是：“更快、更狡猾或者干脆作弊”。也许正是这种认识，使得他轻而易举的选择了将债券和股票抛售的做法。

绝妙的是， 对于自己挑起的，即将到来的金融危机，图尔德认为：“1937年、1957年、1984年、1987年，1997年，2000年，都一样，周而复始，这种情况一直会发生，我们改变不了什么，我们只不过是控制不住自己罢了。我们只不过是采取措施，做对了我们赚一笔，做错了横尸街头。”图尔德对于金融危机的宿命式总结，精准的令人无可辩驳。

最后风险评估员彼得问山姆，转嫁掉不良资产是否正确时，山姆反问“对谁来说”，彼得回答“我不知道”，山姆则替人们回答：“我也不知道。”事实也是这样，当一个组织或者团体的规模以及带来的影响过于强大的时候，个人的属性就被衰减的无比渺小。在这种情况下，对错之间的界限就会开始模糊。一个错误的决定，既来自一个集合，也来自一个个人。不过，毕竟金融危机发源于这个万恶的投行，最终苦果却要世人均摊。即便资产缩水，拥有高薪的金融从业者也一定比工鞋阶层好过，这估计也是纽约“占领华尔街”运动兴起的原因。

有趣的是，影片在拍摄的时候，“占领华尔街”运动并未开始。不过《商海通牒》毫不遮掩的曝出了投行中各个级别的年薪数目，最初级的如彼得和赛斯，大约为25万美元，交易组头目威尔250万，大老板图尔德自然更是高的没边，9千万的分红和年薪，身价数十亿。单凭这不平等到极点的工资条，就足以被工薪阶层棒杀。但是，话说回来，那些聚集在华尔街，举牌抗议的示威者，又是否真的无辜到可以随便向华尔街大鳄们扔出石头?一个席卷全球的金融危机，起源又是否只是投行的金融精英闯下的大祸?对此，导演给出了自己的答案。

片中有一个场景，评估员塞斯问长官威尔，这次的危机会给平常人带来的影响，威尔这样反击塞斯的内疚：“这些普通人，他们想要的生活就是香车豪宅，但是他们根本负担不起。这就是为什么我们这么重要，我们是他们豪华生活的根本原因。我们用手指在他们天平的一端压了一下，我们抽走手指，那时候才是真正的公平社会，但是他们马上就会不干。他们想要我们给的东西，但是又喜欢假装不知道这些东西是怎么来的。他们装伪君子比我强多了，去他们的吧。”当听到来自不同阵容的致命攻击时，不知占领华尔街的将领们，会作何感想。向来热衷于超前消费观念的美国人民，在使用信用卡预支舒适生活，利用金融衍生品大赚金钱的时候，是否也曾在心中暗暗担心过这样的一天?

影片的结尾，投行成功将大部分债券和股票分摊给了更多的同行，一场危机已经在所难免。山姆来到前妻家的草坪，为自己死去的老狗挖一份坑穴，面对早已形同陌路的前妻，和因为肝部肿瘤而辞世的宠物，山姆擦干眼泪，奋力铲向地面。直到画面消失字幕升起，铁锹与地面的撞击声依然冲击着观众的神经，令人怀疑，死去的究竟是老狗，还是其他的什么?

主角遇到更加难搞更加凶险的反派时，敷衍地完成一段又一段面临死亡威胁的情节，这种操作方式毫无意外地同电子游戏里的闯关设定如出一辙。保罗·安德森执导的这部最新电影在技术创新和氛围刻画上出现了失误，使得系列广阔的电影宇宙总是围绕着几个相同的角色和相同的地点展开。当然《生化危机6：终章》坚持完成了它片名里的结论，但不断削减的创意和持续增加的广告让片名里这一庄重的宣言看起来完全处于自私的考虑。观众对系列的欲求早就被糟糕的剪辑和毫无意义的怪兽——无论它们有着怎样的名字——消磨殆尽了。

米拉·乔沃维奇回归饰演爱丽丝，人类最后的救世主。在前几部灾难中幸存下来的她在红后—一个操纵着保护伞公司所有设备的超级计算机—那里得知世界上还存在着一种解药，可以消灭让数十亿人类变成嗜血怪兽的病毒。仅存的人类将在48小时内被彻底清除，爱丽丝必须在这段时间内到达保护伞公司的总部浣熊市。但在途中为了重新获得并释放解药，她与一心维护保护伞公司利益的亚历山大·艾萨克斯博士(伊恩·格雷 饰演《权力的游戏》)产生了冲突。爱丽丝联合一帮没什么能力的幸存者，假造了与红后的一纸协议，混进保护伞公司的总部，为阻止人类灭绝展开绝望的最终尝试。

无论如何，《生化危机6》终于提供了一些细节来解释导致种族灭绝的僵尸大爆发的起因。“我们以自己的方式结束这个世界”的做法，的确是个能吸引回头客又让人感到好奇的经营策略。但是主创对《生化危机》故事的哲学根基的任何关注充其量只浮于表面，还不如加强对打斗场面的刻画。影片里乱麻一样的动作镜头无法让人形成对某个场景地理位置的持续认知，更别提搞清楚角色是怎么往返于各个场景里的。其中一段发生在灯光昏暗的地牢里的场景，导演在拍摄拳头和脚的特写镜头时莫名其妙地加开了闪光灯，而在其他画幅更广的镜头里灯光依然暗沉，明亮的特写镜头完全没有帮助人们理解到底是谁对谁出了一拳，谁挨了谁一脚。

安德森坚持用让人眼花缭乱的方式呈现打斗的方式也带来一个好处，那就是影片里很多逻辑硬伤在一个接着一个的动作场面中被遗忘了——对忠实粉丝来说，这部电影可能会像系列前几部一样让他们感到满意，但作为独立的冒险电影来说，《生化危机6》只是集结了所有让人感到眼熟的情节，就好像一条已经被探索了五次的小镇道路，不值得被记住。(肖恩·罗伯茨、露比·罗丝和日本模特Rola作为配角的表演在影片中出现时间太短，开始让人怀疑他们当初为什么要接这些角色。)

但是《生化危机》《黑夜传说》这类女性角色主导的动作电影发展成良心系列，对观众和电影人都是件鼓舞人心的事，希望它们的成功能为一些真正值得人们花时间在大银幕上观看的电影铺平道路。同时《生化危机6：终章》虽然无法掩盖太过套路和毫无创意的本质，但如果它不是这个毫无前途的系列的最后一部，那才是真正让观众感到失望至极的。

其实一开始我很害怕看丧尸片。

某一年夏天，基友拉我进坑，说要推荐我一部很好看的片子，叫生化危机。

从此一发不可收拾。

我开始主动去了解游戏剧情，看游戏直播，看cg电影，然后看完五部真人电影之后，又无限循环重温第一第二部。(高三的时候为了看黑暗历代记的cg剧情被老爸骂了n次=。=)

所以感觉自己是个伪·游戏粉，真·电影粉。

如果没玩过游戏原作是从真人电影入坑的话，那么这部生化危机终章还是对得起这些年的等待的。

第五部的剧情我都忘得差不多了，所以一开始的红后样子变了(还是第五部就已经变了?)有点陌生，但是她标志性的机械电子音又把我的回忆拉回了第一次看第一部的时候。

剧情紧凑，我全程高度紧张，气都不敢大喘一下。

音响效果超级好，有几次我都快被音乐吓出了声【捂脸】。

不足还是有一点点的，画面基调太过阴沉，打斗场面多，镜头切换快，所以我基本没看清楚丧尸的样子(...)

还有导演你这样对你太太真的好吗...Alice感觉是史上被打次数最多的女主，虽然肯定有主角不死定律，但是这抗打坚韧度真的让我忍不住拍手惊叹。

对了还有日语字幕你敢不敢再大点，主角的脸都快被你遮住了【再见】

如果有喜欢李准基的人那就更不应该错过啦，虽然出场没多久就被Alice干掉了...

好像吐槽多了点。回归主题。

我已开始以为生化危机只是一部丧尸片，但是随着一部部看下来，描写人性的方面越来越多，风格也越来越黑暗。

生化危机可以说是丧尸片的鼻祖，在我心中，他是把人性升华的最好的丧尸片。

整场看下来大家都很安静，和之前看《你的名字》一样，大家都是安安静静坐到最后才走。

伴随着最后我最喜欢的红后的那句经典台词“You are all going to die down here”全场结束。

一个电影系列划上终结。

这是the last story，但也是新的丧尸片的时代的开启。

期待着未来能出现更多的高质量的丧尸片。

-不太会表述自己的感情，随便写了点文字来抒发一下，请轻拍-

时隔多年《生化危机》系列电影终于迎来了最后一部电影，而且是真正的最终章。在IGN编辑看来，这么一部电影作为结局也算是一种解脱和怜悯了。因为这部电影实在太差了……

米拉?乔沃维奇本有一定的魅力，但是在这部电影糟糕的剪辑和CGI动作场面下，她的优点都被掩盖了。跟之前几部电影一样，《生化危机6：终章》这部电影从头到尾都是一团糟，当你看这个电影的时候，你会希望它早点结束。

《生化危机6：终章》接二连三出现过于老套的节奏，无法忍受的CGI动作场面，以及能让人引起头疼的剪辑。

：

作为游戏改编电影，《生化危机》应该是游戏电影史上最长寿的系列，其凭借着游戏超高的人气，丧尸题材的固定受众以及米拉深入人心的打女形象，一直都能保本，相对于那些动不动一亿大制作的大片来说，《生化危机》这种打肿脸充大片的电影系列反而收益稳定。

事实上《生化危机》系列每一部在好莱坞当中都是中小成本B级片，制作成本从3000万到6500万不等，而这部所谓的众望所归的终结篇其实预算仅仅4000万，基本上可以看出制片商对这片子的信心也没有那么足。

同样的，《生化危机》系列在北美本土也从来没有过惊艳的表现，最好票房的也就是收获了6千万的第四部，也就是第一部引进内地的《生化危机》，但是好就好在《生化危机》系列凭借全球市场还是可以收获不错的票房，尤其是亚洲市场的支持。

但是即使这样也掩盖不了系列各方面严重的狗尾续貂，如果说前三部还算可以看看的优质动作片，第四部第一次把3D和僵尸出色的结合了一下，12年的第五部以及今天要吐槽的完结篇简直就是游戏改编电影史上最大的灾难，原本以为第五部的空洞无物已经让人很崩溃了，没想到最后的完结版直接把整个系列做成了一个相当恶心人的冷笑话。

《生化危机》系列也很神奇，每一部的风格都不一样，比如大家都比较喜欢的第一部，走的就是密室逃生的路线，比较还原游戏的感觉，恐惧感和惊悚感都不错，而且僵尸元素玩得很正点。

第二部则是一个超能力动作片，满屏飞舞的子弹和爆炸。

第三部是废土风格的荒野公路动作片。

第四部是高清3D效果测试片，节奏慢但是好歹有点新鲜感。

第五部则是完全复制第四部的超冗长难度巨低的闯关游戏。

结果到了我们的这部完结篇，导演干脆把之前每一部的风格杂糅在了一起，打造出了一部恐怖公路废土风科幻动作伪大片，而且，前两部出色的3D效果和节操一样完全消失了。

《生化危机6》只有一个主题，这个主题不是圆系列的各种坑，而是用最糊弄的态度最后榨取一次游戏IP的价值，结果，这一次原本应该大惨败的生意却被我们美丽的大中华给拯救了，一天干出了北美上映一个月的总票房，真心祝大家吊死在情怀这棵烂树上。

总的来说，《生化危机》其实除了第一部和第二部以外，其余的几部都已经没什么故事可言了，没有勾人的悬念，也没有什么明显的主线，而且导演和编剧还加入了各种神乎其神的超能力和克隆人的元素，到最后，其实啥也没有说清楚。一开始，小爷其实有点期待最后一部，因为第五部的结尾，人类在白宫望向数以万计的僵尸和怪兽，感觉大战就要爆发了，心想着完结篇怎么也得来一场世纪之战吧。

结果，编剧们倒好，第六部的故事从白宫沦陷就剩下爱丽丝一个人活下来开始讲，我特么想看人类阵线大战僵尸呀，你他妈直接跳过了是什么意思呀?与其看6，老子倒想看看5.5，5s，5plus说的是什么呀!

第六部的开头也是非常称职的给大家回顾了一下前几部发生的情节，然后在一句“我是爱丽丝，亲爱的观众朋友们我想死你们了”这样的独白中，前几部的片段被拼接成了一个TVB的厂标，要多low有多low。

紧接着的20多分钟，就是一段爱丽丝的独角戏，充满了毫无意义的jump scare，这个想必是为了致敬第一部吧，然后就是一段混乱并且打了鸡血的动作戏。

一开始，小爷还以为影片的预告片节奏快，镜头碎是为了吸引人，展现紧凑的那一面，结果一看正片，我靠，原来正片就是这样的，而且从头到尾都是这样的。

反正，本片在动作戏上面的处理和当年那部狗尾续貂的《飓风营救3》一模一样，镜头晃得要死，剪辑碎的要死，一个完整的动作都看不到，而且还时不时切入那些自以为很炫酷的大全景，火爆是火爆了，但是真的连个屁都看不清。

之后，爱丽丝就收到了一条信息，那就是人类即将毁灭，她需要在48小时之内回到浣熊市的蜂巢释放一种反病毒拯救世界，于是，这部电影的主线剧情就出现了，而且，之后除了这条情节什么也没有说，一路走到黑，简直是单调乏味，不要以为我看不出来你们模仿《疯狂的麦克斯4》然后失败了!

反正呀，之后整部电影都在打，很少有动作片能够看到观众希望角色们不要继续打了而是坐下来唠唠嗑的。

影片后面所有的情节用一句话就可以概括那就是爱丽丝被人抓然后逃脱，被撞晕，然后遇到人类，然后几个人打败了艾萨克博士的装甲车和一大群丧尸来到蜂巢，都没什么大高潮电影就结束了。

反正，爱丽丝就是强，打不死，即使战斗力相比较前几部弱鸡到不行，还是可以完虐反派，而且这片子结尾黑色幽默的地方就是反派基本上就是把自己给玩死了。

影片最后揭开了一个事实上前后矛盾的真相，原来丧尸病毒的爆发是有意而为之的，为的就是毁灭人类建立新秩序，excuse me?不但给了一个敷衍并且感觉没必要藏6部的阴谋，而且还顺便把前几部的脸给打了。

然后就是最后解密了爱丽丝的身世，原来红色皇后的前身还活着，而自己就是前身的复制人，于是，三个人同框了，分别是幼年爱丽丝，完美复制人爱丽丝以及显老爱丽丝，三人联手解决了一切问题，连个boss返场小段都没有结束了整个系列。

强行煽情，强行结尾，强行拉低反派智商。

不知道大家还记不记得在游戏和电影版中都颇具人气的反派角色威斯克，前两部中戏份不少的他一直是爱丽丝的死对头，两人打打杀杀实力相当，结果到了这一部，威斯克不但没有被安排什么动作戏，而且最后是被人给“说死”的。

这个地方很让小爷生气，因为“you are fired”这个梗出自小爷最喜欢的科幻动作片《机械战警1》，而且作为那一部的结尾情节，相当燃，相当解气，结果呢，到了本片里面显得滑稽可笑，被墙砸了一下的威斯克倒在地上结束了自己这个角色之后的命运，最后还像一个姑娘一样哭哭啼啼，卧槽，难道你特么是被米拉的老年妆给吓傻了吗?

由于是回到了蜂巢的关系，编剧实在是没得可编了，于是就在此开始消费第一部中的射线激光，让爱丽丝来一段花式杂耍，然后带着反派艾萨克博士的本尊一起来花式杂耍，两人一边杂耍一边唱着“又回到当初的起点，记忆中你青涩的脸。。。。”什么什么的，然后艾萨克就暂时嗝屁了。

其中，两人的打戏还玩起了《大侦探福尔摩斯》的脑洞模拟，一次次地预测两人打斗的情况什么的，导演一定觉得加一段这样的炫技很cool，但是很抱歉，小爷我看了只想笑。

最后，小爷就要说到影片最大的雷点了，那就是当爱丽丝准备释放解药的时候，刚刚被打趴下的博士又出现了，紧接着，另一个克隆人博士带着很多僵尸也出现了，两个博士面对一面二脸懵逼，克隆人不相信自己是克隆人，本尊还特么不嫌事儿大挑衅自己的克隆人。。。

然后。。。特么克隆人。。。就他妈。。。。把本尊给杀了。。。。爱丽丝就这么拯救了人类。。。。。。。、

我特么就操了好吗!

然后到了最后，吉尔和克里斯这样的人气角色也没有回归，只有爱丽丝和克莱尔两人牵起手走进新时代!

来来来，让我们欢迎一下开国元勋爱丽丝和她的爱人克莱尔!

：